一曲难忘作文（共26篇）由网友“翻转”投稿提供，下面是小编为大家汇总后的一曲难忘作文，仅供参考，欢迎大家阅读，一起分享。
篇1：一曲难忘作文
一：一曲难忘
阳光明媚，一群老太太聚在凉亭里唱歌，我坐在她们中间，边听着她们用来自娱自乐的、时而走调的歌曲边画速写。
正准备收工离开，我从老人们平淡无奇的歌声中听见了几声乐器的声音，听起来就在不远处。我从没画过演奏乐器的人。于是抱着跃跃欲试的心态，我顺着那声音寻觅过去。
一棵桃树下，一位老人正如痴如醉的；拉着一把二胡，另一位稍微年轻一点的伯伯拿着乐谱和歌词和着旋律哼唱着。拉琴的老人坐在树荫下，把琴支在腿上，斜着肩膀。他的眼睛闭着，嘴入迷地半张着，头随着旋律的起伏和手臂的动作有力的甩着。他的手指看上去粗大笨拙，但在按弦的时候却出人意料的灵活，五个指头上下翻飞，像精灵般在弦上跃动，令人眼花缭乱。他的琴声时而轻松，时而紧凑，时而温柔，时而有力……琴声中透着鲜活的生命力和喜悦之情，这段演奏足以令我这样一个对戏曲没有任何兴趣的人不舍得离开，这令我感到惊讶。我痴痴地听着，竟忘记了我来这里的目的。
曲终之时，他身边已经围满了人。老人抬头，他脸色有些苍白：老人穿着病号服，他是在旁边医院住院的病人！
唱戏的伯伯放下歌谱钦佩地对老人说：“您真成啊！连谱子都不用看！”
“咳，都烙在脑子里喽！”他抚摸着琴，低头感叹，“多亏在这儿碰上您，让我过了把瘾。我都好久没碰这家伙啦！年轻的时候就喜欢这个，东城区西城区的俱乐部我都参加了，没住院时他们一拉曲儿就叫上我…嘿，你这琴好拉！”
“您得的是……？”
“心脏病，明天做手术！”
第二天就要做手术的病人，对生活如此热爱，对自己喜欢的东西如此痴迷和执著。现在在学校经常听到有人抱怨：“生活太无聊了”“活得真累”“每天都很没劲”之类的话，或许单调的生活，繁重的学习将整个人的感官变得麻木，消极，对什么都丧失了兴趣，可再大的压力也比不上第二天就要动心脏手术的紧张惶恐吧！这样的同学真应该去看看那位老人拉琴的样子，脸色的苍白无法隐藏他拉琴时候的兴奋与痴迷，蓝白条的病号服也挡不住他对生活的热爱。我们还有什么资格抱怨生活无聊呢？
老人向周围叫好的人们点头微笑，虽然站在树荫中，但那满足的微笑让他苍白的脸上顷刻间洒满阳光。
二：一曲难忘
“花，静静地绽放，在我忽然想你地夜里，多想告诉你，其实你一直是我地奇迹，一年一年，风霜遮盖了你的笑容……”
满文军在台上深情演唱，我却在台下默默啜泣。我这时真正懂了你——母亲。
说起妈妈，话就长了，可以用许多词来形容：烦人，讨厌，唠叨，罗嗦，我可以一口气说出很多。但最重要的是，妈妈生就一张婆婆嘴，唠叨起来叫你头疼。别的不说，就说我去春游的事吧，你就知道了。我要走了，几个同学已等候多时，妈妈叮嘱我：“路上小心，当心车子！累了，自己要注意休息。”我跨出了门槛，她又说了：“要早点回来，不要在马路上玩耍，要听老师的话，遵守纪律；有什么事，记得打电话给我。”我走远了，她还在门口唠叨些什么。我想：她一定知道我听不到了，可那惯性的唠叨还在向前滑行。中午还没过，她已经打来了无数个电话，一会儿问你都在干些什么？没出什么事吧！一会儿问有没有不听老师的话。我听得头都晕了。晚上就更别提了，一个接一个的来电，电池也没电了。看！这就是我的妈妈！可是有一天……
那天，我作业写得很晚，到了9：30也没完成，摇曳的灯光下只有一个背影，突然一杯热乎乎的奶茶递到了我的面前，旁边还有一双粗糙的手，我回头一看，是妈妈。我凝视着灯光下的妈妈，那深陷的眼睛，那瘦削的脸庞，凌乱的头发，突然发现一天中的妈妈居然老了很多。我轻轻为她抚了抚，发现她原本乌黑的头发中间竟有了几根白发，而我的妈妈才三十八岁啊！我顿时感到内心一阵酸楚。
我感到心里如翻江倒海一般，不能平静，泪水刹那间涌出，妈妈为了我操碎了心，而我却总认为这是唠叨，我陷入了深深的自责中。
妈妈，你知道吗？无论女儿走多远，女儿的心永远和您在一起，女儿会像您一样坚强勇敢，用一颗真心来爱自己的女儿。我擦干了眼角的泪水，耳边依旧是那首歌。
“你，静静地离去，一步一步孤独的背影，多想伴着你，告诉你其实我是多么爱你……多想靠近你，告诉你我其实一直都懂你。”
三：一曲难忘
朋友一生一起走，那些日子不再有。
六月二十九日早晨，飞机载着微热的、上海的空气穿过层层浮云飞往新加坡。带着我以及二十位同学去延续那一首《朋友》……
踏上这个花园般美丽而精致的国度，不由得贪婪地嗅着这清新的、热带的空气。炙热的阳光眷顾到了每一个角落，让我们的心也跟着这份炙热一起蠢蠢欲动……
大巴朝着宿舍的方向驶去，司机们一丝不苟地遵循着路旁竖立着的“60”。强烈的阳光丝毫没有收敛，依着它自己的性子肆虐着。但即使是这样，我们仍旧没有听到刺耳的喇叭声，没有听到司机之间不愉快的声音。一切都好静谧的样子，我闭上眼睛：“不知道裕萱（我的结伴）还好吗……”我自语道。
真是好漂亮的宿舍。我们提着沉重的行李来到自己的房间。我打开还贴着新航标志的行李箱，拿出七套换洗的衣服，和室友一起打量着这里的一切……
所有的行程有条不紊地进行着：试穿印度服装、做马来糕点、参观鱼尾狮、乘坐摩天轮……七套衣服，终于只剩下最后一套了。
“心怡，快点起床啦！”我睁开眼，看着一旁的裕萱，坐了起来。“恩，起来了！今天还有欢送会吧？”“对啊，所以要快一点啊。”她的笑依旧那么美。洗漱完毕，最后一次向叔叔阿姨告别，我们踏上了去学校的'路。天好蓝，我们牵着手一起走着，日子像旋转木马般在脑海里转个不停，回忆着，两个人的嘴角不禁微微扬起……
所有人都到齐了。“恩——很有组织纪律性。”新加坡的老师依旧延续着幽默的风格，只是今天的幽默中带着不易察觉的伤感。“好了，请我们的帅哥美女组合来为我们主持欢送会吧！”又是一阵哄笑，随后，掌声如潮。他说着不流利的英语；她说着稚嫩的中文，为欢送会拉开了序幕。同学们各展才艺：唱歌的、跳舞的、吹笛子的、拉小提琴的……插在表演中的游戏，也使整个欢送会的气氛更high。同学的冷笑话，让所有人都捧腹大笑，甚至都有点停不下来了。只是，又要说那句老话了：天下没有不散的宴席。两个小时的时间，飞快地过去了，大屏幕上放出一张张照片——那是这些日子的点点滴滴。“看，他满嘴都是榴莲。”“这张才搞笑！看这套印度服装多适合他。”“看这张，他睡得多香！”……大家都笑了，但不难听出笑声中有其他的情感——难以名状的感觉……
《朋友》又一次响起，大家一起唱着，所有的手都牵在一起，紧紧地。“一句话一辈子，一生情一杯酒。”唱着，不知是什么从脸颊滚落，泪么？顿时，没有人再唱了——因为，泪封住了喉。我们抱在一起：“……”想说些什么，可是，却什么也说不出……
终于，我们要分别了。机场的玻璃无情地阻隔了我们，能做的，仅仅就只是拼命的挥手……走过那台搜查危险品的机器，高举的手终于放下。难忘新加坡，难忘一曲《朋友》，难忘她的笑……
朋友不曾孤单过，一声朋友你会懂。
四：一曲难忘
很多时候，一个人总会不自觉地回忆童年。想起童年的往事，一个人就会不由自主地笑，就像湖水中的一片涟漪，一圈一圈地荡漾开来，悠然地划过心头，于是，一个人就会愉悦起来，只为那一曲难忘的童谣。
偶然的一次，打开收音机，一首童年歌谣《让我们荡起双浆》想起在我耳畔，很久没有听这首歌了，但那美妙的音符，动听的旋律，让我不由得想起了童年的美好回忆。
记得我的童年，父母没有逼着我像其他的孩子一样，学这学那。所以我拥有很多玩耍的时间。小时候我在外婆家长大。和同龄的小伙伴们一起跳皮筋，捉迷藏。也一起满院子追着小鸡跑，最后落得被母鸡追得逃回屋里。虽热得满头大汗，却哈哈大笑。小时候我们也经常在榆树下捉知了，我害怕小虫，不敢捉。小伙伴们鼓励我，我也学着他们的样子，把手掌的后部贴在书杆上，让手心和五指张成一个口袋形，我的运气也真好，有一只知了慢慢地爬了下来，我闭上眼睛，把手一合，谁知我用力过猛，把知了给捏瘪了。害得这棵榆树上的知了全飞了。我们又捉了很多，家中的鸡可饱了口福。玩累了，我便和小伙伴们坐在榆树下唱起了《让我们荡起双浆》，悠扬的歌声在榆树林间回荡。黄昏时，我和小伙伴们坐在河边，唱着那首熟悉的歌谣，看着太阳把最后一丝余辉洒在波光粼粼的河面上，听着风的低吟、欣赏着云的轻舞、草的摇曳，一切的美景尽收眼底。
一阵嘈杂的车笛声，把我拉回现实生活中，才发现歌早已播完。于是打开电脑，寻找到这首歌，让她重新播放一遍，耳边数熟悉的旋律再次响起。才忽然间恍然大悟发现童年已不在属于我，但这首歌却深深地印在我的心中。
我怀念童年的快乐、童年的纯真！难忘，那一首《让我们荡起双浆》的歌谣，原来童年的一切一切都浓缩在这首轻快的歌谣中。
五：一花绽放，一曲难忘
浓秋，傍晚，五点三十。
秋的傍晚是属于金黄色的，万籁寂静中，撒下一层暖阳，拥向草叶，泛泛金光，沉湎其中。如一曲幽微而不失典雅的小调，绵延悠长。
这日，她中下一粒种子，圆圆的种子如睡着的婴儿般躺在棕色的泥土中，安静地躺着，女孩小心翼翼地用泥土掩住种子一些，洒下一些水，她期待，她希望它能发芽，它能开出粉红色的花。父亲用无奈地眼神对她说：“怎么不是春天种，寒冷的冬天会把它冻坏的。”女孩撅着小嘴，一脸的不服气。她浇水，施肥，除草，松土，做一切应该做的事，这样碌碌地过了几天就泄气不干了，因为她觉得这种子是不会发芽的了，再怎么努力都是空谈。父亲用无奈地眼神对她说：“怎么不坚持了，要持之以恒啊。”女孩并没有理会父亲的话，她依旧置花于不顾。
踏过冬季的白雪地，踩到春天的泥土香，太阳升出来，又是暖和的一季。
初夏，清晨，七点。
夏天的脚步渐渐逼近， 泻下暖暖的阳光照在身上痒痒的。“快过来看，快快快，种子发芽了，种子发芽了！”父亲高兴地叫，像一个天真的孩童得到了喜爱的棒棒糖，那么乐在其中。女孩睡意朦胧，惺忪地张着眼睛走过去，她看着躺在棕色土壤中一个嫩绿幽眇的尤物，她睁大眼睛看着那一点绿，虽然只有一点绿，在女孩心里已经是一片花海。她惊讶又感动，她第一次那么仔细地看着眼前笑容满面的父亲。她才发现眼前这个一直爱护她的男人老了，眼角有许多皱纹，两鬓也藏匿着几丝白发，黑白分明的眸子依然慈祥清澈，嘴角上扬的样子是那样美好。女孩装作若无其事的样子说：“不就发芽了。”冷冷地抛下一句话，如冰刀刺向父亲，父亲不再笑了，他摇头叹气走开了。
女孩拖着沉重的步伐走向洗手间，温暖的水抚过她的脸，毛巾上已分不清是泪还是水。因为她知道：半年前种下的种子，是熟的，她只是出于好奇才种下的。然而现在却萌出了芽，将来会开成花，父爱之花。
第二天，在父亲的桌上，有这样一张便条：空气中浮着您的爱，感谢您为我唱的这一曲幸福。落款：无知的女儿。
篇2：一曲难忘作文
有一次，乘爸爸的车出去，车上放的是经典情歌《心太软》。爸爸笑着说：“你小时候经常听的，还会不会唱啊？”我窘迫万分，说：“早不会啦！”“你小时候很喜欢的啊！”爸爸感慨良多地说。其实我怎么可能不记得。这首曲子我这辈子可能很难忘掉了。
我与这首曲子结缘的年龄早就忘了，反正自从我记事以来就有它的存在。爸爸那时非常爱这首歌，在他的“熏陶”下，我居然会哼了。虽然我不明其意，也会跟着唱几句。
小孩子于三四岁时是最有趣的了。因为那时既懂一些东西又很童真。我也不例外，于是出现了亲戚们口中经典的场景，当众唱《心太软》。
据众人回忆和自己的记忆，当时的场景是这样的。我站在姥爷的床上，拿着姥爷的手电筒充话筒，床上的枕头和被子组成舞台上的阶梯，大家就站在床边充观众。
然后我手执手电筒开始了人生第一场也仅此一场的个人演唱会。我开始唱道：“你总是心太软／心太软／把所有的问题都自己扛……”唱到一半居然忘词了，于是哼着哼着就蒙混过去，就差没说“大家跟着一起唱”，惹得“台下”一阵笑。由于“年少无知”我便以为台下观众相当满意，就更加大胆，毫无顾忌地继续狂唱。
这时表哥拿着一个大一些的手电筒，对着我照，舞台效果继续加温。我唱完一段后，忽然觉得灯光太刺眼，于是一人饰多角，立马变身导演，严肃地指挥道“下面的灯光请注意，下面的灯光请注意，灯光不要太亮。”“台下”立马笑成一团，平时爱笑的早已发出各式的笑声，不爱笑的也咧开了嘴。可我居然不受影响，保持严肃，好像非常敬业似的。然后又继续唱《心太软》。这次不再是立正着唱，而是学着电视里的明星边走边唱，在床上走来走去，跳上跳下，还不停地招手。“台下”早已笑得面部抽搐，腹部抽筋，就差没有流泪。场面由于太逗了的缘故一度失控。最后，我实在没力唱了，才停止下来。我唱《心太软》的场景成了大家心中的经典，以致于长大些后，每次提及此事我都相当尴尬。
这一曲其实并非十分好听，但是我现在听起来就总是觉得一见如故。我知道，这大概就是珍贵的童年吧！
篇3：一曲难忘作文
今天，我在整理房间的时候，在抽屉里发现了一卷纱布。看着这卷纱布，我又想起了那件难忘的事，仿佛又回到了三年前的那个早晨。
那是一个阳光明媚的早晨，我和李彦晓约好去蟠龙公园溜冰。我吃完早饭，提着那双溜冰鞋，迫不及待地走向蟠龙公园。
在路上，我想：李彦晓肯定还我早。可到那儿一看，李彦哓早早地在那儿等我了。
我们找到一个空位置，连忙坐下来，快速地穿上溜冰鞋，准备去溜冰。还是李彦晓快了一步，她站了起来，溜向广场。而我，却还在埋头穿溜冰鞋。“李彦晓，等一下我！”我朝她大声喊道。李彦晓停了下来，回过头来对我说：“那你快点吧！”“好！”说完。我鲤鱼跳龙门似的跳了起来。可是，一时身体不能控制，不由自主地向前快速地倒去。
接下来发生的事大家都应该知道吧！我往前倒去，摔了个“嘴啃泥”。李彦晓的妈妈见状，马上跑来将我扶起来，帮我拍掉身上的尘土。
这时，我感到右手火辣辣的疼，我一看，没什么，可是却很疼。“走了，去溜冰了！”李彦晓催促我。我慢慢地溜向广场，因为特别疼，我根本就没有心情溜冰。溜了一会儿，我们就兵分二路，各自回家了。
右手疼得不得了，我一整天都喊疼。爸爸没办法，只好带我去三门医院做检查。一检查，才知道，我右手骨折了。我想：怪不得这么疼，原来骨折了。早知道会这样，还不如不去溜冰呢！早知如此，何必当初呀！唉……
现在，每当我看到别的小朋友在溜冰的时候，就会想起骨折的事，感觉手还在隐隐作痛，总在心里祈祷：但愿他们不会像我一样，一定要注意安全啊！
篇4：一曲难忘作文
阳光明媚，一群老太太聚在凉亭里唱歌，我坐在她们中间，边听着她们用来自娱自乐的、时而走调的歌曲边画速写。
正准备收工离开，我从老人们平淡无奇的歌声中听见了几声乐器的声音，听起来就在不远处。我从没画过演奏乐器的人。于是抱着跃跃欲试的心态，我顺着那声音寻觅过去。
一棵桃树下，一位老人正如痴如醉的；拉着一把二胡，另一位稍微年轻一点的伯伯拿着乐谱和歌词和着旋律哼唱着。拉琴的老人坐在树荫下，把琴支在腿上，斜着肩膀。他的眼睛闭着，嘴入迷地半张着，头随着旋律的起伏和手臂的动作有力的甩着。他的手指看上去粗大笨拙，但在按弦的时候却出人意料的灵活，五个指头上下翻飞，像精灵般在弦上跃动，令人眼花缭乱。他的琴声时而轻松，时而紧凑，时而温柔，时而有力……琴声中透着鲜活的生命力和喜悦之情，这段演奏足以令我这样一个对戏曲没有任何兴趣的人不舍得离开，这令我感到惊讶。我痴痴地听着，竟忘记了我来这里的目的。
曲终之时，他身边已经围满了人。老人
抬头，他脸色有些苍白：老人穿着病号服，他是在旁边医院住院的病人！
唱戏的伯伯放下歌谱钦佩地对老人说：“您真成啊！连谱子都不用看！”
“咳，都烙在脑子里喽！”他抚摸着琴，低头感叹，“多亏在这儿碰上您，让我过了把瘾。我都好久没碰这家伙啦！年轻的时候就喜欢这个，东城区西城区的俱乐部我都参加了，没住院时他们一拉曲儿就叫上我…嘿，你这琴好拉！”
“您得的是……？”
“心脏病，明天做手术！”
第二天就要做手术的病人，对生活如此热爱，对自己喜欢的东西如此痴迷和执著。现在在学校经常听到有人抱怨：“生活太无聊了”“活得真累”“每天都很没劲”之类的话，或许单调的生活，繁重的学习将整个人的感官变得麻木，消极，对什么都丧失了兴趣，可再大的压力也比不上第二天就要动心脏手术的紧张惶恐吧！这样的同学真应该去看看那位老人拉琴的样子，脸色的苍白无法隐藏他拉琴时候的兴奋与痴迷，蓝白条的病号服也挡不住他对生活的热爱。我们还有什么资格抱怨生活无聊呢？
老人向周围叫好的人们点头微笑，虽然站在树荫中，但那满足的微笑让他苍白的脸上顷刻间洒满阳光。
篇5：一曲难忘作文
我曾经收到过许多礼物，有爸爸妈妈给的，也有同学们送的……可使我久久难以忘记的礼物，要数舅舅送给我的一件礼物。
我的舅舅常年在上海做生意，很少回来，只是在农历大年的时候才有点时间回来看看我的外公、外婆。因此，我很难看见他。记得一次新年，舅舅回来了，看上去脸色比往年沧桑了不少。他慢慢地蹲下身子，抚摸着我的头，轻声地询问我：“考得怎么样？身体还好吧？去不去上海玩？”总是用一些温馨的话语了解我的情况，使我倍感温暖。=
20xx年暑假，舅舅在上海买了新房，多年的劳累奔波，总算有了自己的栖息地方。我有幸到上海舅舅家去玩。在那儿期间，我增长了不少的见识。刚去不久，我就与姐姐为看电视，争夺遥控器吵了起来，双方都不甘示弱，正吵得不可开交的时候，舅舅走了过来，心平气和的给我和姐姐讲道理：“你们要学会互相谦让；俗话说‘多一份宽容，少一份争吵’……”我们俩才停止了“战斗”。当时，我非常羞愧，感谢舅舅为我开导，使我从中懂得了不少为人处事的道理。
在舅舅家度假期间，正好遇上我七岁生日。生日前一天，舅舅起得很早，到商场逛了一趟，给我带回来一个精致漂亮的书包。这可是我梦寐以求的事儿，我早就为那个又旧又小的书包折腾得苦不堪言了。舅舅把我拉到旁边，对我说：“好好学习，考到上海来。”舅舅的那番话一直在激励着我不断进步。
去年，舅舅被无情的病魔夺去了生命，离我而去。舅舅那年给我买的书包依然在陪伴着我，它深深地包含着舅舅对我的关心和教诲。他那慈祥的面庞，矫健的身躯，永远留在我的心中。
每当我看见书桌前摆放的那个书包，不由地会想起往年在上海做生意的他——我的舅舅。
篇6：一曲难忘作文
“花，静静地绽放，在我忽然想你地夜里，多想告诉你，其实你一直是我地奇迹，一年一年，风霜遮盖了你的.笑容……”满文军在台上深情演唱，我却在台下默默啜泣。我这时真正懂了你——母亲。
说起妈妈，话就长了，可以用许多词来形容：烦人，讨厌，唠叨，罗嗦，我可以一口气说出很多。但最重要的是，妈妈生就一张婆婆嘴，唠叨起来叫你头疼。别的不说，就说我去春游的事吧，你就知道了。我要走了，几个同学已等候多时，妈妈叮嘱我：“路上小心，当心车子！累了，自己要注意休息。”
我跨出了门槛，她又说了：“要早点回来，不要在马路上玩耍，要听老师的话，遵守纪律；有什么事，记得打电话给我。”我走远了，她还在门口唠叨些什么。我想：她一定知道我听不到了，可那惯性的唠叨还在向前滑行。中午还没过，她已经打来了无数个电话，一会儿问你都在干些什么？没出什么事吧！一会儿问有没有不听老师的话。我听得头都晕了。晚上就更别提了，一个接一个的来电，电池也没电了。看！这就是我的妈妈！可是有一天……
那天，我作业写得很晚，到了9：30也没完成，摇曳的灯光下只有一个背影，突然一杯热乎乎的奶茶递到了我的面前，旁边还有一双粗糙的手，我回头一看，是妈妈。我凝视着灯光下的妈妈，那深陷的眼睛，那瘦削的脸庞，凌乱的头发，突然发现一天中的妈妈居然老了很多。我轻轻为她抚了抚，发现她原本乌黑的头发中间竟有了几根白发，而我的妈妈才三十八岁啊！我顿时感到内心一阵酸楚。我感到心里如翻江倒海一般，不能平静，泪水刹那间涌出，妈妈为了我操碎了心，
而我却总认为这是唠叨，我陷入了深深的自责中。
妈妈，你知道吗？无论女儿走多远，女儿的心永远和您在一起，女儿会像您一样坚强勇敢，用一颗真心来爱自己的女儿。我擦干了眼角的泪水，耳边依旧是那首歌。
“你，静静地离去，一步一步孤独的背影，多想伴着你，告诉你其实我是多么爱你……多想靠近你，告诉你我其实一直都懂你。”
篇7：一曲难忘作文
朋友一生一起走，那些日子不再有。
六月二十九日早晨，飞机载着微热的、上海的空气穿过层层浮云飞往新加坡。带着我以及二十位同学去延续那一首《朋友》……
踏上这个花园般美丽而精致的国度，不由得贪婪地嗅着这清新的、热带的空气。炙热的阳光眷顾到了每一个角落，让我们的心也跟着这份炙热一起蠢蠢欲动……
大巴朝着宿舍的方向驶去，司机们一丝不苟地遵循着路旁竖立着的“60”。强烈的阳光丝毫没有收敛，依着它自己的性子肆虐着。但即使是这样，我们仍旧没有听到刺耳的喇叭声，没有听到司机之间不愉快的声音。一切都好静谧的样子，我闭上眼睛：“不知道裕萱（我的结伴）还好吗……”我自语道。
真是好漂亮的宿舍。我们提着沉重的行李来到自己的房间。我打开还贴着新航标志的行李箱，拿出七套换洗的衣服，和室友一起打量着这里的一切……
所有的行程有条不紊地进行着：试穿印度服装、做马来糕点、参观鱼尾狮、乘坐摩天轮……七套衣服，终于只剩下最后一套了。
“心怡，快点起床啦！”我睁开眼，看着一旁的裕萱，坐了起来。“恩，起来了！今天还有欢送会吧？”“对啊，所以要快一点啊。”她的笑依旧那么美。洗漱完毕，最后一次向叔叔阿姨告别，我们踏上了去学校的路。天好蓝，我们牵着手一起走着，日子像旋转木马般在脑海里转个不停，回忆着，两个人的嘴角不禁微微扬起……
所有人都到齐了。“恩很有组织纪律性。”新加坡的老师依旧延续着幽默的风格，只是今天的幽默中带着不易察觉的伤感。“好了，请我们的帅哥美女组合来为我们主持欢送会吧！”又是一阵哄笑，随后，掌声如潮。他说着不流利的英语；她说着稚嫩的中文，为欢送会拉开了序幕。同学们各展才艺：唱歌的、跳舞的、吹笛子的、拉小提琴的……插在表演中的游戏，也使整个欢送会的气氛更high。同学的冷笑话，让所有人都捧腹大笑，甚至都有点停不下来了。只是，又要说那句老话了：天下没有不散的宴席。两个小时的时间，飞快地过去了，大屏幕上放出一张张照片那是这些日子的点点滴滴。“看，他满嘴都是榴莲。”“这张才搞笑！看这套印度服装多适合他。”“看这张，他睡得多香！”
……大家都笑了，但不难听出笑声中有其他的情感？？难以名状的感觉……
《朋友》又一次响起，大家一起唱着，所有的手都牵在一起，紧紧地。“一句话一辈子，一生情一杯酒。”唱着，不知是什么从脸颊滚落，泪么？顿时，没有人再唱了？？因为，泪封住了喉。我们抱在一起：“……”想说些什么，可是，却什么也说不出……
终于，我们要分别了。机场的玻璃无情地阻隔了我们，能做的，仅仅就只是拼命的挥手……走过那台搜查危险品的机器，高举的手终于放下。难忘新加坡，难忘一曲《朋友》，难忘她的笑……
朋友不曾孤单过，一声朋友你会懂。
篇8：一曲难忘作文
很多时候，一个人总会不自觉地回忆童年。想起童年的往事，一个人就会不由自主地笑，就像湖水中的一片涟漪，一圈一圈地荡漾开来，悠然地划过心头，于是，一个人就会愉悦起来，只为那一曲难忘的童谣。
偶然的一次，打开收音机，一首童年歌谣《让我们荡起双浆》想起在我耳畔，很久没有听这首歌了，但那美妙的音符，动听的旋律，让我不由得想起了童年的美好回忆。
记得我的童年，父母没有逼着我像其他的孩子一样，学这学那。所以我拥有很多玩耍的时间。小时候我在外婆家长大。和同龄的小伙伴们一起跳皮筋，捉迷藏。也一起满院子追着小鸡跑，最后落得被母鸡追得逃回屋里。虽热得满头大汗，却哈哈大笑。小时候我们也经常在榆树下捉知了，我害怕小虫，不敢捉。小伙伴们鼓励我，我也学着他们的样子，把手掌的后部贴在书杆上，让手心和五指张成一个口袋形，我的运气也真好，有一只知了慢慢地爬了下来，我闭上眼睛，把手一合，谁知我用力过猛，把知了给捏瘪了。害得这棵榆树上的知了全飞了。我们又捉了很多，家中的鸡可饱了口福。玩累了，我便和小伙伴们坐在榆树下唱起了《让我们荡起双浆》，悠扬的歌声在榆树林间回荡。黄昏时，我和小伙伴们坐在河边，唱着那首熟悉的歌谣，看着太阳把最后一丝余辉洒在波光粼粼的河面上，听着风的低吟、欣赏着云的轻舞、草的摇曳，一切的美景尽收眼底。
一阵嘈杂的车笛声，把我拉回现实生活中，才发现歌早已播完。于是打开电脑，寻找到这首歌，让她重新播放一遍，耳边数熟悉的旋律再次响起。才忽然间恍然大悟发现童年已不在属于我，但这首歌却深深地印在我的心中。
我怀念童年的快乐、童年的纯真！难忘，那一首《让我们荡起双浆》的歌谣，原来童年的一切一切都浓缩在这首轻快的歌谣中。
一曲难忘作文五：一花绽放，一曲难忘
浓秋，傍晚，五点三十。
秋的傍晚是属于金黄色的，万籁寂静中，撒下一层暖阳，拥向草叶，泛泛金光，沉湎其中。如一曲幽微而不失典雅的小调，绵延悠长。
这日，她中下一粒种子，圆圆的种子如睡着的婴儿般躺在棕色的泥土中，安静地躺着，女孩小心翼翼地用泥土掩住种子一些，洒下一些水，她期待，她希望它能发芽，它能开出粉红色的花。父亲用无奈地眼神对她说：怎么不是春天种，寒冷的冬天会把它冻坏的。女孩撅着小嘴，一脸的不服气。她浇水，施肥，除草，松土，做一切应该做的事，这样碌碌地过了几天就泄气不干了，因为她觉得这种子是不会发芽的了，再怎么努力都是空谈。父亲用无奈地眼神对她说：怎么不坚持了，要持之以恒啊。女孩并没有理会父亲的话，她依旧置花于不顾。
踏过冬季的白雪地，踩到春天的泥土香，太阳升出来，又是暖和的一季。
初夏，清晨，七点。
夏天的脚步渐渐逼近，泻下暖暖的阳光照在身上痒痒的。快过来看，快快快，种子发芽了，种子发芽了！父亲高兴地叫，像一个天真的孩童得到了喜爱的棒棒糖，那么乐在其中。女孩睡意朦胧，惺忪地张着眼睛走过去，她看着躺在棕色土壤中一个嫩绿幽眇的尤物，她睁大眼睛看着那一点绿，虽然只有一点绿，在女孩心里已经是一片花海。她惊讶又感动，她第一次那么仔细地看着眼前笑容满面的父亲。她才发现眼前这个一直爱护她的男人老了，眼角有许多皱纹，两鬓也藏匿着几丝白发，黑白分明的眸子依然慈祥清澈，嘴角上扬的样子是那样美好。女孩装作若无其事的样子说：不就发芽了。冷冷地抛下一句话，如冰刀刺向父亲，父亲不再笑了，他摇头叹气走开了。
女孩拖着沉重的步伐走向洗手间，温暖的水抚过她的脸，毛巾上已分不清是泪还是水。因为她知道：半年前种下的种子，是熟的，她只是出于好奇才种下的。然而现在却萌出了芽，将来会开成花，父爱之花。
第二天，在父亲的桌上，有这样一张便条：空气中浮着您的爱，感谢您为我唱的这一曲幸福。落款：无知的女儿。
篇9：一曲难忘作文
一曲难忘作文
初中时候我爱看林海音的《城南旧事》，因为她所描写的西旧帘子胡同，离我的小学和家都很近，是我经常玩耍的地方。记忆是很模糊了，不过她的字句总能引起我的共鸣。我虽记不清冗长的光阴，却总有几个瞬间，掺杂着不能忘却的感情。当我读到英子毕业时在礼堂唱起“长亭外，古道边，芳草碧连天……”时，仿佛是音乐将沉睡的时光唤起，儿时的一幕幕被拉到了眼前，清晰而动人。久违的生活啊，都浓缩在那一刻化开了。
在那个不眠之夜，我哼着这首歌，沉浸在美好的回忆里。送别总是令人忧伤而又难忘的。它蕴含了太多充沛的感情与美好的祝福，承载着过去与未来。我们其实一直在送别，向毕业的学校与同学，向每分每秒失去的时光，向一个个渐渐打开的心结，向曾经稚嫩的自己。于是，《送别》伴随着不可触摸又真实存在的思绪藏在心里，等待着被唤醒的瞬间。前一段时间，一个日本的话剧社来学校演出。记得那天作业很多，我在自习室写得差不多后，便和几个朋友一起去礼堂。演出已进行了一半，通向礼堂的台阶空荡荡的。正缓缓拾阶而上的`我，隐约听到礼堂传来的歌吟声——这不是《送别》吗？我不禁止住了脚步，侧耳倾听。这不是往日为我所熟悉的天真的童声合唱，而是一位老人沧桑却不失风度，和着日语特有的韵律，优雅婉转地独自吟唱的声音。我听到场内观众都拍手打着节奏，温暖的气氛瞬间感动了场外驻足的我。我听不懂日语的歌词，却恍然体会到“音乐无国界”这一真谛，正如那些回荡在记忆深处的，略带伤感的情愫，是每个人心中都不会缺少的。所有人都会铭记那一挥手的深远，那一回眸的温情。
《送别》定是首令人难以忘记的歌曲，因为从童年到慢慢老去，不同时期的人会唱出不同的情感。这台上经历了无数次送别的老人，此刻又作何感想呢？“人生难得是欢聚，唯有别离多。”不知下次，这首歌曲响起时，我身边的你又会在哪里？语文课上我们饶有兴致地译英文诗，译着译着却突然发现那便是《送别》的英文版，这一刻我亦突然觉得异国的语言也能如此亲切。我试着把英文诗歌像那日本人改编成日语曲调一样融进《送别》的曲调里，想着想着脑海里浮现出金发碧眼的孩子参加毕业典礼的画面，又忆起了小时候一遍遍记歌词时的情景，以及无数个温暖人心的美丽瞬间，不论是我的，林海音的，那日本歌者的，还是所有人的。
不知这首歌，还会在哪个瞬间再让我记起，触动我的心弦。但我相信，美好的瞬间不会简单地逝去。它会留在心底，经过人生世事的淘洗，凝成一串最美的音符，为岁月歌唱。
篇10：一曲难忘观后感
肖邦他所创作的24首钢琴练习曲第一次完美地将技术性与艺术性融合在了一起，使它们不再是枯燥的钢琴技巧练习曲，而是具有高度演奏性的音乐会独奏曲，尤其是他的作品10号中的第12首《C小调(革命)练习曲》更是家喻户晓的钢琴曲名作。他的音乐激情、浪漫，充满着幻想和思考，他的音乐又阴郁、庄严，流露出焦虑和痛苦。这是他的生存状态决定的，更是他的“一片冰心”使然。
影片《一曲难忘》拍摄于1945年，影片当年即在中国公映，拨动了广大中国观众的心弦。它描述了波兰音乐家弗雷德里克•；肖邦短暂却永恒的一生，刻画了一位赤诚的音乐家如何实现梦想，徜徉于艺术的殿堂；又是怎样消耗生命，拯救罹难同胞的故事。此片别出心裁动用了浓艳的色彩，富丽堂皇的布景、考究的画面和各种蒙太奇手法，被人誉之为“五彩缤纷的狂想曲”，极富娱乐性，格调一流。
一、钢琴诗人
海涅曾这样描述肖邦：“他天生娇弱，纤细的外表下，赋有出众的才华，他不仅是位演奏能手，还是位诗人作曲家，当他坐在钢琴前即兴演奏时，便有一股前所未有的热流涌进，此时他既不是波兰人，也不是法国人或德国人，而是流露出来自莫扎特、拉斐尔和歌德国度里更高尚的血统，他真正的祖国是诗的梦幻王国。”作为一个波兰人，肖邦是属于波兰的：他的血肉、骨髓、灵魂都不折不扣地为波兰所拥有，他如蜜蜂一样贪婪地向波兰的民间文化吸食创作的灵感，《波兰舞曲》(又名《波罗涅兹舞曲》)作为肖邦的代表作之一，即是融合波兰民间音乐色调的产物。每当肖邦演奏《波兰舞曲》时，他那快活、陶醉的神情也如孩子一样。
他被誉为“钢琴诗人”，是因为他的琴声中总是充满了浪漫与幻想的色彩，聆听时有时仿佛置身于晚风袭来的月夜，一只夜莺挂在树上婉转低鸣；有时像是独坐于宁静的林间，隐隐处有清泉在汩汩流淌；有时似乎是在仰望繁星漫天的夜空，思绪游离间已遨游了几万里；有时甚至好像来到了海边，时而晚风轻拂，白浪驻沙滩，时而潮起潮落，水花击石崖…如泣如诉，如痴如醉，如幻如梦。如果生活一如既往地平静，那么肖邦也许永远会做一位纯净、浪漫又时而调皮的“诗人”。但祖国的坎坷命运无法使优雅的“诗人”再安静下去，他的音乐中不由自主的加入了更多悲愤、痛惜、激荡、神圣的音符，肖邦也因此获得了“革命诗人”的称誉。如果说从前的诗是一声温柔的浅唱低吟，那现在则是一声凛冽的怒吼咆哮；如果说从前的诗是一句温情的由衷赞美，那现在则是一句铿锵的无情痛斥；如果说从前的诗是一段精致的`叙述描绘，那现在则是一段粗犷的激励号召；如果说从前的诗是一幅装帧精美的油画，那现在更像是一把锋利坚韧的刀剑！
“革命”为名《C小调练习曲》，是肖邦怀着亡国的哀思写成的，它的音乐形象是通过左手奔腾的音型和右手刚毅的曲调结合体现出来的。作品一开始就由不协和的属九和弦引出了一连串倾泻而下的十六分音符，给人的印象十分突然、强烈，好像是肖邦内心情感的总爆发。突然间左右手同步再次奔流而下，犹如千军万马、浩浩荡荡般的不可阻挡。接着呈示部在高音区出现了一个刚毅、明亮的曲调，这象征着革命的号角声吹响了，波兰人民坚定不移地开始了战斗。它表现了波兰军队英勇抵抗侵略、愤慨激昂的怒吼声，和横刀跃马、感慨万千的情怀。音乐在展开部越来越紧张，号角式的主题通过变化、发展越来越高昂，将全曲推向了高潮。这是一个胜利凯旋的形象，仿佛是在严峻现实面前的片刻幻想。再现部重现了前面的刚毅型曲调，但在接近结尾的时候，音乐由强到弱，奏出一个十分悲伤的音调，它像发自肺腑的哭泣，犹如作者对祖国命运痛彻心底的哀哭。最后,乐曲情绪重新振奋起来,在很强的力度下,音乐仍然冲击而下，急速地结束在大调的主和弦上,表达了肖邦心中的满腔仇恨和对革命终归胜利的坚定信念。在《一曲难忘》中，这部作品作为点睛之笔，在肖邦为抵抗组织筹款而进行的巡回演出中多次出现，以烘托肖邦无比的赤子之心(参考)。
二、浪漫知音
初闯巴黎，肖邦遇到了不小的挑战。尽管已有李斯特的赏识，但由于临时听闻来自家乡的噩耗而影响心境，肖邦的第一次巴黎亮相差强人意，半途而废，几乎在巴黎再无立身之地。是乔治•；桑慧眼识英才，与李斯特精心设计，为肖邦提供了展示才华的舞台，一鸣惊人，从此盛名远扬。甚至，她还为肖邦提供了安心创作的氛围，与世隔绝的场所，舒适无忧的环境，以及浪漫热烈的爱情。
在19世纪法国文坛上，乔治•；桑就像一颗璀璨的明珠，闪烁在巴尔扎克、雨果、梅里美、福楼拜、小仲马等文学大师的群体中。乔治•；桑是一位愤世嫉俗、敢做敢为、遗世独立的女性：她隐姓埋名，以男子的名义写作小说，激扬文字，书写现实与梦想；她一反当时巴黎女性出入必裙装的穿着风尚，随心所欲，像男子一样身着长裤来去自如，甚至双手插在裤袋里，十分潇洒飒爽，风度翩翩；她清高孤傲，厌弃尘世，虽身为上流贵妇却厌恶当时浮华、虚伪的社会风气，渴望与世无争，与人无扰，记事作文《[荐]转《一曲难忘》观后感》。同时，在这部影片中，乔治•；桑还表现出几点品质对肖邦起到了特别的作用。
首先，她是一位颇有远见卓识的女性，她以历史的眼光建议肖邦谢绝一切商业演出，安心创作，将天才的潜能最大程度的发挥出来，留下遗世无双的乐曲，供当代以及后代的乐者去演奏。她认为像肖邦这样的天才就应该在一个舒适、安静的环境中进行高雅的创作，而到处开音乐会则是凡夫俗子的追求。一方面，乔治•；桑真正拾获了肖邦的价值，拾获了音乐家的价值，也只有起点很高、修养很好的人士才能有这样的洞察力；但另一方面，她虽然发掘激励了肖邦作曲家的潜能，却限制了他作为钢琴家的发展。
乔治；桑是深爱肖邦的，她给了他很多，包括爱情、舒适生活和灵感，甚至可以想象如果没有乔治•；桑，肖邦会晚成名几年，甚至像很多艺术家一样成名于身后。但肖邦能给予她的，除了爱情可能只有听命服从、自娱自乐。常说一个成功的男人背后必有一个好女人，但这个独特的女人却对肖邦的贡献是双重的：她一定程度上成就了肖邦，也差点毁了肖邦。
乔治•；桑对爱情与她的一贯作风一样，充满了占有欲、统治欲和支配欲。她使尽妩媚和威严说服肖邦留在身边，远离巴黎，甚至不让他见从小栽培自己的恩师，剥夺他举办音乐会的愿望。当然，她出于对肖邦身体健康状况的考虑也是可以理解的，但对一个男人全方位的限制和束缚终究葬送自己的爱情，尤其是当这种干涉已经违背了个体固有的价值观和道德感的时候。
三、王者之师
这里的“王者之师”并非原本的“胜利军队”的含义，而是按字面理解借指肖邦这一音乐王子的恩师--埃尔斯纳教授，他可能要算是《一曲难忘》这部影片中最为出彩的人物了。
埃尔斯纳幽默风趣，调侃诙谐，不管与谁交流时都是那样不卑不亢，嬉笑怒骂；他单纯真挚，爱徒如子，对待肖邦既有师徒间的严厉苛求，又不乏爱护有加、纵容溺爱的温情；他能屈能伸，坚持不懈，为把肖邦培养成才，送到巴黎去让他扬名世界，甚至自己为他攒钱，十几年如一日地坚持自己的追求，当埃尔斯纳终于与肖邦来到巴黎时却到处碰钉子，为此他屈尊与人逢迎阿谀，竭力“推销”肖邦，甘心当他的仆人、随从与经纪人，丝毫没有老师的架子；他心地善良，慈悲为怀，一心为别人着想，宁可撒谎也不忍心伤害任何一个人：埃尔斯纳怕肖邦的初恋女友康丝坦蒂失望，谎称肖邦已答应举办音乐会筹款；他怕临终的肖邦伤心，又谎称乔治•；桑是因为重病在床才不得已无法来看望他的…
更为难能可贵的是，虽身为德国人，但埃尔斯纳教授拥有同波兰人一样的爱国热忱，他说音乐和爱国是一样的，都是世界相通的，因此他积极创造条件让肖邦与爱国青年交往。即使内心不愿意，但他仍真心祝愿肖邦与乔治•；桑度假快乐；但他感觉到爱徒似乎离自己越来越远，离祖国越来越远时，埃尔斯纳一次又一次地跑到乔治•；桑那里去忍辱负重地要求与肖邦见面--尽管他向康丝坦蒂谎称肖邦的承诺，但这同时也是他的信念，他不相信自己的爱徒是一个徒有才华而丢失荣根、贪图安逸的人。功夫不负有心人，是埃尔斯纳教授的一番劝说让肖邦幡然醒悟，让肖邦重新找回了自己。埃尔斯纳把一辈子都给了肖邦，既是肖邦的事业伯乐，又是肖邦的人生向导，他升华了肖邦的人生，没有埃尔斯纳，肖邦只是一个音乐家，而埃尔斯纳让肖邦成为了一个更加有血有肉有灵魂有骨气的波兰人。
四、一片冰心
《波兰舞曲》是肖邦的最爱，因为这里面最有波兰的气息和风骨，也许有人觉得它粗鲁，但是这其中独具特色的节奏和音符代表了波兰精神的自由、奔放、热烈、向往、希望与激情，演奏着或者聆听着就好像奔跑雀跃在波兰的大街小巷上，就好像闻到了波兰质朴醇厚的泥土气息。也许这是肖邦最爱的理由，但更重要的是他将自己对波兰国家与民族的深爱蕴含在其中，因此无论身在何方，置于何地，总爱演奏一段，让听众也与那种心潮澎湃的激动、贴心贴肺的亲切合为共鸣。
肖邦对祖国爱得越深刻，就对敌人恨得越入骨。他在贵族盛宴上拒绝为“俄国屠夫”演奏的场景让我记忆深刻，试想在“人为刀俎，我为鱼肉”的情境下，肖邦的表现无疑犹如砧板上鲤鱼傲然的一跃，若不是及时逃走纵凭他过人的才华也难逃魔掌的荼毒。但他做了，在众目睽睽、瞠目结舌、血色恐怖之下做了，这骄傲的拒绝之后毅然的转身离去让我们看到了一位波兰的热血男儿如何以生命为代价来维护祖国的尊严，抗争侵略者的欺凌。这一幕不由让人拍手称快，更让我们对肖邦燃起深深的敬意。
篇11：一曲难忘800字作文
一曲难忘800字作文
音乐是一条温润的暗流直达人的内心。
我喜欢听，听各类经典音乐，耳朵如鱼得水，在音乐里栩栩如生。
我爱听张国荣的歌，低迷而缠绵的歌声动人心扉，充满了力量和光彩。他的歌有很多种风格，有的强调节奏，有的强调旋律。从张国荣的歌再到他的钢琴曲，不得不惊叹他是一个天才的艺术家。钢琴声如同阳光流淌。张国荣旋律掌握得非常好，如果有一个题材使他感到神往，就会像挤海绵里的水一样，把这个题材里的旋律都表现出来。张国荣不仅仅只是一个明星，他更代表着香港文化的标签，香港乐坛的巅峰。
在我母亲的年代，大街小巷常常可以听到邓丽君的歌。月亮代表我的心这首歌在我小的时候，每晚母亲都会给我唱伴我入眠。邓丽君的歌久听不腻，每一次听都会为之心醉。她唱你笑得甜蜜蜜......，那圆润而甜美的歌喉如同蜜糖调和而成，直甜到人的心里去，又让人感到有撩人的春风拂面。
要说美，梅艳芳长得不是极美，可她的身上总有种独特的魅力，动人心魄。她的歌唤起了我的想象力，一切过去的、被埋葬但未被忘却的东西好像在她的歌声下开始发出光彩一样。她的嗓音有一种韵味，听过之后，仍然有股沉香在心头缭绕。
一次无意中听到鄂尔佳明的夜半歌声，我立马就被那纯正圆润的唱腔迷住了。我仿佛触碰到饱满而敦厚的质感。鄂尔佳明的`低音在交响乐和人声伴唱的印衬下，溢满了深情韵味。她唱情到深处人孤独，充满了悲哀的呜声，就像爱尔兰的诗人在海滨的风中听到的：
Love born of sorrow ,like sorrow ,is true.（悲哀里产生的爱情，和悲哀同样忠实。）我喜欢听杨千嬅的粤语歌。她的声音性感，富有磁性，这歌声专门是给天赋有浪漫情调的人唱的，符合他们的内心世界。我原本不喜欢听粤语歌，可自从听了杨千嬅的粤语歌后，觉得粤语歌特别的美，假使改用国语唱反倒少了什么。
西洋乐中，我最爱听提琴曲。在半夜听琴弦拉动的声音，身体竟也不自主地随着弦的拉动地摇摆，眼神迷离，分不清是梦还是现实。提琴的声音低沉而绵长，又总表现出悲壮和辉煌。Jacqueline Du Pre的提琴曲像幽怨而舒缓的诉说，我听她的曲子，许多回忆涌上心头而禁不住痛哭起来。大提琴的音乐像在海里游荡，时而浮上去，时而沉下来；又像走在秋季落满梧桐叶的街道，凌乱的风把头发刮得凌乱，泪水决堤。
音乐的美妙无法言喻，用太多华丽的字眼来描述反倒觉得俗了。一首动人的曲子，足以使人难忘。
篇12：《一曲难忘》优秀观后感
《一曲难忘》优秀观后感
肖邦，波兰民族伟大的钢琴家、作曲家，被誉为“钢琴诗人”，用他短暂的一生演绎了音乐的极致，更诠释了一个天才应有的生命价值，[荐]转《一曲难忘》观后感。他所创作的24首钢琴练习曲第一次完美地将技术性与艺术性融合在了一起，使它们不再是枯燥的钢琴技巧练习曲，而是具有高度演奏性的音乐会独奏曲，尤其是他的作品10号中的第12首《C小调(革命)练习曲》更是家喻户晓的钢琴曲名作。他的音乐激情、浪漫，充满着幻想和思考，他的音乐又阴郁、庄严，流露出焦虑和痛苦。这是他的生存状态决定的，更是他的“一片冰心”使然。
影片《一曲难忘》拍摄于1945年，影片当年即在中国公映，拨动了广大中国观众的心弦。它描述了波兰音乐家弗雷德里克•；肖邦短暂却永恒的一生，刻画了一位赤诚的音乐家如何实现梦想，徜徉于艺术的殿堂；又是怎样消耗生命，拯救罹难同胞的故事。此片别出心裁动用了浓艳的色彩，富丽堂皇的布景、考究的画面和各种蒙太奇手法，被人誉之为“五彩缤纷的狂想曲”，极富娱乐性，格调一流。
一、钢琴诗人
海涅曾这样描述肖邦：“他天生娇弱，纤细的外表下，赋有出众的才华，他不仅是位演奏能手，还是位诗人作曲家，当他坐在钢琴前即兴演奏时，便有一股前所未有的热流涌进，此时他既不是波兰人，也不是法国人或德国人，而是流露出来自莫扎特、拉斐尔和歌德国度里更高尚的血统，他真正的祖国是诗的梦幻王国。”作为一个波兰人，肖邦是属于波兰的：他的血肉、骨髓、灵魂都不折不扣地为波兰所拥有，他如蜜蜂一样贪婪地向波兰的民间文化吸食创作的灵感，《波兰舞曲》(又名《波罗涅兹舞曲》)作为肖邦的代表作之一，即是融合波兰民间音乐色调的产物。每当肖邦演奏《波兰舞曲》时，他那快活、陶醉的神情也如孩子一样。
他被誉为“钢琴诗人”，是因为他的`琴声中总是充满了浪漫与幻想的色彩，聆听时有时仿佛置身于晚风袭来的月夜，一只夜莺挂在树上婉转低鸣；有时像是独坐于宁静的林间，隐隐处有清泉在汩汩流淌；有时似乎是在仰望繁星漫天的夜空，思绪游离间已遨游了几万里；有时甚至好像来到了海边，时而晚风轻拂，白浪驻沙滩，时而潮起潮落，水花击石崖…如泣如诉，如痴如醉，如幻如梦。如果生活一如既往地平静，那么肖邦也许永远会做一位纯净、浪漫又时而调皮的“诗人”。但祖国的坎坷命运无法使优雅的“诗人”再安静下去，他的音乐中不由自主的加入了更多悲愤、痛惜、激荡、神圣的音符，肖邦也因此获得了“革命诗人”的称誉。如果说从前的诗是一声温柔的浅唱低吟，那现在则是一声凛冽的怒吼咆哮；如果说从前的诗是一句温情的由衷赞美，那现在则是一句铿锵的无情痛斥；如果说从前的诗是一段精致的叙述描绘，那现在则是一段粗犷的激励号召；如果说从前的诗是一幅装帧精美的油画，那现在更像是一把锋利坚韧的刀剑！
“革命”为名《C小调练习曲》，是肖邦怀着亡国的哀思写成的，它的音乐形象是通过左手奔腾的音型和右手刚毅的曲调结合体现出来的。作品一开始就由不协和的属九和弦引出了一连串倾泻而下的十六分音符，给人的印象十分突然、强烈，好像是肖邦内心情感的总爆发。突然间左右手同步再次奔流而下，犹如千军万马、浩浩荡荡般的不可阻挡。接着呈示部在高音区出现了一个刚毅、明亮的曲调，这象征着革命的号角声吹响了，波兰人民坚定不移地开始了战斗。它表现了波兰军队英勇抵抗侵略、愤慨激昂的怒吼声，和横刀跃马、感慨万千的情怀。音乐在展开部越来越紧张，号角式的主题通过变化、发展越来越高昂，将全曲推向了高潮。这是一个胜利凯旋的形象，仿佛是在严峻现实面前的片刻幻想。再现部重现了前面的刚毅型曲调，但在接近结尾的时候，音乐由强到弱，奏出一个十分悲伤的音调，它像发自肺腑的哭泣，犹如作者对祖国命运痛彻心底的哀哭。最后,乐曲情绪重新振奋起来,在很强的力度下,音乐仍然冲击而下，急速地结束在大调的主和弦上,表达了肖邦心中的满腔仇恨和对革命终归胜利的坚定信念。在《一曲难忘》中，这部作品作为点睛之笔，在肖邦为抵抗组织筹款而进行的巡回演出中多次出现，以烘托肖邦无比的赤子之心(参考)。
二、浪漫知音
初闯巴黎，肖邦遇到了不小的挑战。尽管已有李斯特的赏识，但由于临时听闻来自家乡的噩耗而影响心境，肖邦的第一次巴黎亮相差强人意，半途而废，几乎在巴黎再无立身之地。是乔治•；桑慧眼识英才，与李斯特精心设计，为肖邦提供了展示才华的舞台，一鸣惊人，从此盛名远扬。甚至，她还为肖邦提供了安心创作的氛围，与世隔绝的场所，舒适无忧的环境，以及浪漫热烈的爱情。
在19世纪法国文坛上，乔治•；桑就像一颗璀璨的明珠，闪烁在巴尔扎克、雨果、梅里美、福楼拜、小仲马等文学大师的群体中。乔治•；桑是一位愤世嫉俗、敢做敢为、遗世独立的女性：她隐姓埋名，以男子的名义写作小说，激扬文字，书写现实与梦想；她一反当时巴黎女性出入必裙装的穿着风尚，随心所欲，像男子一样身着长裤来去自如，甚至双手插在裤袋里，十分潇洒飒爽，风度翩翩；她清高孤傲，厌弃尘世，虽身为上流贵妇却厌恶当时浮华、虚伪的社会风气，渴望与世无争，与人无扰，记事作文《[荐]转《一曲难忘》观后感》。同时，在这部影片中，乔治•；桑还表现出几点品质对肖邦起到了特别的作用。
首先，她是一位颇有远见卓识的女性，她以历史的眼光建议肖邦谢绝一切商业演出，安心创作，将天才的潜能最大程度的发挥出来，留下遗世无双的乐曲，供当代以及后代的乐者去演奏。她认为像肖邦这样的天才就应该在一个舒适、安静的环境中进行高雅的创作，而到处开音乐会则是凡夫俗子的追求。一方面，乔治•；桑真正拾获了肖邦的价值，拾获了音乐家的价值，也只有起点很高、修养很好的人士才能有这样的洞察力；但另一方面，她虽然发掘激励了肖邦作曲家的潜能，却限制了他作为钢琴家的发展。
乔治•；桑是深爱肖邦的，她给了他很多，包括爱情、舒适生活和灵感，甚至可以想象如果没有乔治•；桑，肖邦会晚成名几年，甚至像很多艺术家一样成名于身后。但肖邦能给予她的，除了爱情可能只有听命服从、自娱自乐。常说一个成功的男人背后必有一个好女人，但这个独特的女人却对肖邦的贡献是双重的：她一定程度上成就了肖邦，也差点毁了肖邦。
乔治•；桑对爱情与她的一贯作风一样，充满了占有欲、统治欲和支配欲。她使尽妩媚和威严说服肖邦留在身边，远离巴黎，甚至不让他见从小栽培自己的恩师，剥夺他举办音乐会的愿望。当然，她出于对肖邦身体健康状况的考虑也是可以理解的，但对一个男人全方位的限制和束缚终究葬送自己的爱情，尤其是当这种干涉已经违背了个体固有的价值观和道德感的时候。
三、王者之师
这里的“王者之师”并非原本的“胜利军队”的含义，而是按字面理解借指肖邦这一音乐王子的恩师--埃尔斯纳教授，他可能要算是《一曲难忘》这部影片中最为出彩的人物了。
埃尔斯纳幽默风趣，调侃诙谐，不管与谁交流时都是那样不卑不亢，嬉笑怒骂；他单纯真挚，爱徒如子，对待肖邦既有师徒间的严厉苛求，又不乏爱护有加、纵容溺爱的温情；他能屈能伸，坚持不懈，为把肖邦培养成才，送到巴黎去让他扬名世界，甚至自己为他攒钱，十几年如一日地坚持自己的追求，当埃尔斯纳终于与肖邦来到巴黎时却到处碰钉子，为此他屈尊与人逢迎阿谀，竭力“推销”肖邦，甘心当他的仆人、随从与经纪人，丝毫没有老师的架子；他心地善良，慈悲为怀，一心为别人着想，宁可撒谎也不忍心伤害任何一个人：埃尔斯纳怕肖邦的初恋女友康丝坦蒂失望，谎称肖邦已答应举办音乐会筹款；他怕临终的肖邦伤心，又谎称乔治•；桑是因为重病在床才不得已无法来看望他的…
更为难能可贵的是，虽身为德国人，但埃尔斯纳教授拥有同波兰人一样的爱国热忱，他说音乐和爱国是一样的，都是世界相通的，因此他积极创造条件让肖邦与爱国青年交往。即使内心不愿意，但他仍真心祝愿肖邦与乔治•；桑度假快乐；但他感觉到爱徒似乎离自己越来越远，离祖国越来越远时，埃尔斯纳一次又一次地跑到乔治•；桑那里去忍辱负重地要求与肖邦见面--尽管他向康丝坦蒂谎称肖邦的承诺，但这同时也是他的信念，他不相信自己的爱徒是一个徒有才华而丢失荣根、贪图安逸的人。功夫不负有心人，是埃尔斯纳教授的一番劝说让肖邦幡然醒悟，让肖邦重新找回了自己。埃尔斯纳把一辈子都给了肖邦，既是肖邦的事业伯乐，又是肖邦的人生向导，他升华了肖邦的人生，没有埃尔斯纳，肖邦只是一个音乐家，而埃尔斯纳让肖邦成为了一个更加有血有肉有灵魂有骨气的波兰人。
四、一片冰心
《波兰舞曲》是肖邦的最爱，因为这里面最有波兰的气息和风骨，也许有人觉得它粗鲁，但是这其中独具特色的节奏和音符代表了波兰精神的自由、奔放、热烈、向往、希望与激情，演奏着或者聆听着就好像奔跑雀跃在波兰的大街小巷上，就好像闻到了波兰质朴醇厚的泥土气息。也许这是肖邦最爱的理由，但更重要的是他将自己对波兰国家与民族的深爱蕴含在其中，因此无论身在何方，置于何地，总爱演奏一段，让听众也与那种心潮澎湃的激动、贴心贴肺的亲切合为共鸣。
肖邦对祖国爱得越深刻，就对敌人恨得越入骨。他在贵族盛宴上拒绝为“俄国屠夫”演奏的场景让我记忆深刻，试想在“人为刀俎，我为鱼肉”的情境下，肖邦的表现无疑犹如砧板上鲤鱼傲然的一跃，若不是及时逃走纵凭他过人的才华也难逃魔掌的荼毒。但他做了，在众目睽睽、瞠目结舌、血色恐怖之下做了，这骄傲的拒绝之后毅然的转身离去让我们看到了一位波兰的热血男儿如何以生命为代价来维护祖国的尊严，抗争侵略者的欺凌。这一幕不由让人拍手称快，更让我们对肖邦燃起深深的敬意。
一抔泥土是这部电影的一个线索，它的象征意义再明显不过：祖国的泥土，是国人的灵魂国人的根。也许有一段时间，肖邦沉浸在温柔乡里迷失了自
篇13：回忆抒情散文：一曲难忘
回忆抒情散文：一曲难忘
一曲难忘
初中时候我爱看林海音的《城南旧事》，因为她所描写的西旧帘子胡同，离我的小学和家都很近，是我经常玩耍的地方。记忆是很模糊了，不过她的字句总能引起我的共鸣。我虽记不清冗长的光阴，却总有几个瞬间，掺杂着不能忘却的感情。当我读到英子毕业时在礼堂唱起“长亭外，古道边，芳草碧连天……”时，仿佛是音乐将沉睡的时光唤起，儿时的一幕幕被拉到了眼前，清晰而动人。久违的生活啊，都浓缩在那一刻化开了。
在那个不眠之夜，我哼着这首歌，沉浸在美好的回忆里。送别总是令人忧伤而又难忘的。它蕴含了太多充沛的感情与美好的祝福，承载着过去与未来。我们其实一直在送别，向毕业的学校与同学，向每分每秒失去的时光，向一个个渐渐打开的心结，向曾经稚嫩的自己。于是，《送别》伴随着不可触摸又真实存在的思绪藏在心里，等待着被唤醒的瞬间。前一段时间，一个日本的话剧社来学校演出。记得那天作业很多，我在自习室写得差不多后，便和几个朋友一起去礼堂。演出已进行了一半，通向礼堂的台阶空荡荡的。正缓缓拾阶而上的我，隐约听到礼堂传来的歌吟声——这不是《送别》吗?我不禁止住了脚步，侧耳倾听。这不是往日为我所熟悉的天真的童声合唱，而是一位老人沧桑却不失风度，和着日语特有的韵律，优雅婉转地独自吟唱的声音。我听到场内观众都拍手打着节奏，温暖的气氛瞬间感动了场外驻足的我。我听不懂日语的歌词，却恍然体会到“音乐无国界”这一真谛，正如那些回荡在记忆深处的，略带伤感的情愫，是每个人心中都不会缺少的。所有人都会铭记那一挥手的深远，那一回眸的温情。
《送别》定是首令人难以忘记的歌曲，因为从童年到慢慢老去，不同时期的人会唱出不同的情感。这台上经历了无数次送别的老人，此刻又作何感想呢?“人生难得是欢聚，唯有别离多。”不知下次，这首歌曲响起时，我身边的你又会在哪里?语文课上我们饶有兴致地译英文诗，译着译着却突然发现那便是《送别》的英文版，这一刻我亦突然觉得异国的语言也能如此亲切。我试着把英文诗歌像那日本人改编成日语曲调一样融进《送别》的曲调里，想着想着脑海里浮现出金发碧眼的孩子参加毕业典礼的画面，又忆起了小时候一遍遍记歌词时的情景，以及无数个温暖人心的美丽瞬间，不论是我的，林海音的，那日本歌者的，还是所有人的。
不知这首歌，还会在哪个瞬间再让我记起，触动我的心弦。但我相信，美好的瞬间不会简单地逝去。它会留在心底，经过人生世事的淘洗，凝成一串最美的音符，为岁月歌唱。
珍惜过去
有过很多的事情，我们经历又忘记;有过很多地方，我们来过又离去;有过很多朋友，我们相识又分开……
但，唯独不会忘记这些过往，因为，它们沉积在我们心底!每每早晨的阳光照进窗户，我从睡梦中醒来，不经意间向窗外望去，新的一天开始了，心底的声音说：“珍惜，这每一天!”过去的我，总以为过去了的根本不算什么。可是，自己真正长大以后，才知道过去的，其实最值得珍惜，那宝贵的回忆令人心醉。那是一句残忍的'话：身边要做的这么多，自己能做的也就那么点，这个狭小的圈子里，有人要进来，有人又要离开。其实，现在想想，自己早已不知不觉地将这份记忆小心翼翼地收藏……
现在，喜欢回忆那些过去的人和事，我也开始认识到，一切纷扰、琐事，开心的也好，不开心的也罢，一定要在沉淀一段时光后再回头看，那样，一切才更加清晰。可能有人觉得这是非常浅显的道理，所以，总听到有人说得轰轰烈烈，彼此喜欢，彼此相见恨晚，然后又彼此淡忘。我们呢?还能当孩子多久?有人说，站在十几岁的尾巴上，抬头看蓝天，回顾那些往事和人，一个沧桑的声音在唱：我们都老了吧，我们在哪里呀……这个年代，90后的年代，看着那些人：穿着白T恤，骑着单车，载着书包……这些灿烂的时光，用什么也不能追到，只能放在心底最深处去珍惜……不妨想想看，这么美好的年纪，整个世界可能就是一条辅路。因为喜怒和哀乐、青春和梦想、光荣和尊严，全部都因这条辅路而起。
在校的回忆，都已经让你经历一遍，用这些感悟和经历好好地“旅行”一次，回忆过去的、并珍惜着，那过去的拥有……
荷塘·栖依
我向来是不爱看散文的，记得在高中语文课本上学习《荷塘月色》这篇文章时并没有多少感觉，总想不明白这平淡无奇的文章到底好在哪里。
来清华就快两年了，每次带着朋友或是游客游览清华来到荷塘旁边时，都会随口背出朱自清先生的那一段描写。“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙……”才发现那些文字不经意间早已深入我心。经典就是这样，初读时没有什么，然而像酒一样愈酿愈醇，回味无穷。记得那一次在自习室待久了，很是烦闷，就出来信步走走。走着走着就到了荷塘边上。先生当年也是和我一样一个人慢慢地踱步来的吧?不过他那时看到的景色与现在是大不相同的。
那是一个深冬的傍晚，黑夜早早地笼罩了一切。路上也没有什么人，大家都窝在暖暖的宿舍或者教室里不愿出来吧。荷塘上都结了厚厚的一层冰，上面还留着一道道爱滑冰的人们白天刻下的印痕和一片片被风吹落的枯叶。池子里透过厚厚的冰层还可以清晰地看见惨败的枯荷。有几支荷叶枯秆从中间折断，像是在低头沉思着它们夏日的风姿。周围的草木大多已经枯黄衰败，岛上却还有几株不知名的常青树带来几抹绿色。池边的一圈柳树早已失去了往常的婀娜多姿，只剩光秃秃的枝干无力地抗衡着呼呼的北风。月亮也被厚厚的乌云遮住了，即使偶尔露出来也是犹抱琵琶半遮面。周围很安静，只听见风吹过树木的声音。不知怎么的，感觉到的不是一片肃杀之气，反而是一种平静和淡然。想来先生当年面对的景色不同，所体会到的却是一样的静谧恬淡吧?我虽受用不到先生笔下无边的月色，却亦能感觉到这片天地像是我的。周边的一切都是淡淡的，抛却了各种烦恼，白天的一切似乎远去，只剩一身空明来细细品味这一片淡淡的景色。像是突然间得到了超脱，一切的人世纷争与我无关，什么也不想，只愿化身在这一片静谧之中。
自此以后，每每心烦之时都会想着一个人去荷塘边坐坐，而那一片荷塘总是能像母亲一般抚慰我的心灵。第一次真正意义上欣赏到先生笔下描写的荷塘月色还是在去年暑假的时候。那个晚上也是一个人没有什么事干，就心血来潮转到了荷塘。不得不佩服先生的笔力，如同描写的一样，像是一直没有变过似地，仍旧是高高出水的荷叶密密麻麻地挤满了本来就不大的湖面。偶尔一阵风吹过如同一道凝碧的波痕。或红或粉的花朵在一片绿色的衬托下显得无限娇羞。岸边的柳树已不是那副光秃秃的模样，更像是妙龄的少女在微风中羞涩地摇曳着。薄薄的乌云透过淡淡的月光，溶溶地流在这一片叶子和花上，稀疏的树影也在这叶子上舞动着。阵阵微风带来丝丝的凉意，消解了白天的酷暑。岸边坐着几对情侣窃窃私语着，这样的景色这样的氛围下，这里的确是一个谈恋爱的好地方。
一百多年来，这荷塘一直是这么见证着清华学子一批又一批地来了又去，一次又一次地给予需要的人以慰藉，它还会一直这样下去吧。
篇14：这是一曲难忘的歌作文
这是一曲难忘的歌作文
世界上总有那么一些歌写给母亲，这是一曲难忘的歌。但，写给父亲，怀念那些在黄土高坡上挥汗如雨的日子，烈烈阳光曾见证了你黝黑裸露的皮肤，一曲《赶牲灵》唱启我的生命，唱尽你的灵魂！——题记
正月十五。晚上。
在热闹的人群中看到正扯开嗓子唱着《赶牲灵》的你，恍然有些陌生，看不见拟平时惯有的冰冷和严肃，也听不见拟常有的斥责与叹息，你随人群哈哈大笑，笑声传了很远很远……
我想起了往事：
母亲说，我一出生，你皱着眉头看我：“又是一个女孩，”眉头紧锁，成了我注定与你水火不容的局面。有人说，女儿是父亲前世的情人。我想，我也许是你的仇人。童年美好的记忆中，没有别的孩子那样——与父亲嬉笑的场面，记忆里，你是冬天门口堆放的雪人，冰冷冷的。
十二岁那年，你第一次打了我，离家出走——我向你提出“最好的抗议”，夜里三点，你在柴房中找到我，你的巴掌再一次成了训我的标志，于是，我开始讨厌你，讨厌像原始森林最深层的树叶密密麻麻的丛生。
十五岁，第一次帮你到地里劳动，因为不熟稔而被你又一次责怪。我不说话，心里埋怨你，看你额上的汗珠滚下来，一滴一滴，落在土里，不见。
又一年，看你在爷爷的葬礼上哭得声音嘶哑，然后扶你去床边休息，半响也不
见你合上眼，唯有无数声叹息在我的耳边萦绕，与窗外黏稠的秋雨一起怅然在我心头……
好久不见了，你又一次在正月十五的秧歌队里大唱陕北名歌，《赶牲灵》的悠长调子从学校一直传到我的耳朵里，我匆忙穿上两只拖鞋去看你，却见你戴着假的白胡子，举着秧歌伞在人群中穿行，红红的`篝火映出你微醺的脸庞……
其实，你忘了告诉我……
你其实也喜欢女儿；
你其实当时也着急地四处奔跑寻找我，那几巴掌只是对我任性的教训；
你还忘了告诉我：
你训我是因为我还稚嫩，只想成功飞翔，还需要更好的磨练；
你哭爷爷不仅仅为了那几十年的恩情，更多的是希望我将来也能够成为一个孝顺的孩子。
你曾说你爱唱歌，我笑着泼你冷水，孰不知，这陕北民歌是你的情，你的命，是你一生的执着。
你把浓浓的爱藏在心中，只可惜我后来才晓得。
“走头头的那个骡子哟，三盏盏的灯……”《赶牲灵》的调子又开始扬起，父亲，你是否又摆开了那心爱的酒壶、酒盅、开始“快活似神仙”，别忘了，还有我，愿与你一起唱尽这曲难忘的歌！
篇15：一曲难忘的歌初三作文
人的一生，是舍与得的过程，有舍才会有得。当我走进这座美丽的校园时，就注定会有离开的一天。如今，这一天真的悄悄来临，不忍心唱起“长亭外，古道边，芳草碧连天……”我只能将校园再多望几眼，老师的话再多听一点。
走过校园林荫道边的两棵大樟村，想起了体育课上的场景。
阳光明媚，女同学们在打羽毛球，尽管体育老师反复强调不要将球打到树叉上去，但球还是长了翅膀似的飞了上去。老师佯怒地皱了皱眉，不惜以大换小，用排球去振树枝。结果将排球也搭了上去，最后用了竹竿才将它们解救了下来，但排球却撑破了肚皮。老师变了脸色，但我知道上次上体育课我穿牛仔裤，是老师将我的名字记了下来，但课后又将我的名字划去，只说下次别再穿了。这样的老师，我舍不得。
低头看看我的老伙计，它陪我度过了三年美好而又短暂的时光，看着它的满目疮痍，我轻轻地说了声：“对不起！”在那上面我曾经将难记的英语单词偷偷写上，听写时，我顺利过了关。老伙计，谢谢你，不久我将远航，而你却一辈子呆在这里，迎接下一届学弟学妹，直至变成人们的引燃物。这样忠实的陪读，我舍不得。
老师还是得站那么45分钟，或者更长，一遍遍地将嘶哑的喉咙提起，只为了对得起“人类灵魂的工程师”这个庄严而神圣的称号，尽管成为学生们咒骂的对象。难道他们不想与学生成为朋友吗？冬天，我们都将手插进口袋，连动也不想动一下，而老师，却拿着冰冷的粉笔一次次将黑板写得满满。夏天，坐在吊扇底下的我们不停地喊热，但老师身边却飘不过一丝微风。这样的园丁，花儿不想放弃。
初中，一曲难忘的歌。这首歌是那么悠长却又那么短暂。我们每个学生都是这首歌的谱写者，老师是指挥，校园为背景。我们在这首歌中学会了做人，学会了面对，学会了坚强。
天下无不散筵席，这，我们都懂。但在这场筵席中，我们还没有尽兴，我们已融注了情感，对未来，我们充满了迷惘，这里，才是我们的本。
生活了三年的同学啊，生活了三年的母校啊，我们都不得不分别了，让我们将泪水化作天上的白云，将灿烂留给对方吧。
或许在某个转角，我们还会相遇，到时候，可不要像陌生人般擦肩而过。
初中，一曲难忘的歌。点点滴滴，角角落落，都有我们的印记，让我们唱响这曲歌，但腔调绝不属于拖泥带水。
篇16：一花绽放一曲难忘作文900字
一花绽放一曲难忘作文900字
浓秋，傍晚，五点三十。
秋的傍晚是属于金黄色的，万籁寂静中，撒下一层暖阳，拥向草叶，泛泛金光，沉湎其中。如一曲幽微而不失典雅的小调，绵延悠长。
这日，她中下一粒种子，圆圆的种子如睡着的婴儿般躺在棕色的泥土中，安静地躺着，女孩小心翼翼[注: 翼翼：严肃谨慎。本是严肃恭敬的意思。现形容谨慎小心，一点不敢疏忽。]地用泥土掩住种子一些，洒下一些水，她期待，她希望它能发芽，它能开出粉红色的花。父亲用无奈地眼神对她说：“怎么不是春天种，寒冷的冬天会把它冻坏的。”女孩撅着小嘴，一脸的不服气。她浇水，施肥，除草，松土，做一切应该做的事，这样碌碌地过了几天就泄气不干了，因为她觉得这种子是不会发芽的了，再怎么努力都是空谈。父亲用无奈地眼神对她说：“怎么不坚持了，要持之以恒[注: 持：坚持；恒：恒心。长久坚持下去。]啊。”女孩并没有理会父亲的话，她依旧置花于不顾。
踏过冬季的白雪地，踩到春天的泥土香，太阳升出来，又是暖和的一季。
初夏，清晨，七点。
夏天的脚步渐渐逼近， 泻下暖暖的阳光照在身上痒痒的。“快过来看，快快快，种子发芽了，种子发芽了！”父亲高兴地叫，像一个天真的孩童得到了喜爱的棒棒糖，那么乐在其中[注: 喜欢做某事，并在其中获得乐趣。]。女孩睡意朦胧，惺忪地张着眼睛走过去，她看着躺在棕色土壤中一个嫩绿幽眇的尤物，她睁大眼睛看着那一点绿，虽然只有一点绿，在女孩心里已经是一片花海。她惊讶又感动，她第一次那么仔细地看着眼前笑容满面的父亲。她才发现眼前这个一直爱护她的男人老了，眼角有许多皱纹，两鬓也藏匿着几丝白发，黑白分明[注: 比喻事非界限很清楚。也形容字迹、画面清楚。]的眸子依然慈祥清澈，嘴角上扬的样子是那样美好。女孩装作若无其事[注: 象没有那回事一样。形容遇事沉着镇定或不把事情放在心上。]的'样子说：“不就发芽了。”冷冷地抛下一句话，如冰刀刺向父亲，父亲不再笑了，他摇头叹气走开了。
女孩拖着沉重的步伐走向洗手间，温暖的水抚过她的脸，毛巾上已分不清是泪还是水。因为她知道：半年前种下的种子，是熟的，她只是出于好奇才种下的。然而现在却萌出了芽，将来会开成花，父爱之花。
第二天，在父亲的桌上，有这样一张便条：空气中浮着您的爱，感谢您为我唱的这一曲幸福。落款：无知的女儿。
篇17：一曲难忘的歌初中作文
一曲难忘的歌初中作文
世界上总有那么一些歌写给母亲，这是一曲难忘的歌。但，写给父亲，怀念那些在黄土高坡上挥汗如雨的日子，烈烈阳光曾见证了你黝黑裸露的皮肤，一曲《赶牲灵》唱启我的生命，唱尽你的灵魂！——题记
正月十五。晚上。
在热闹的人群中看到正扯开嗓子唱着《赶牲灵》的你，恍然有些陌生，看不见拟平时惯有的冰冷和严肃，也听不见拟常有的.斥责与叹息，你随人群哈哈大笑，笑声传了很远很远……
我想起了往事：
母亲说，我一出生，你皱着眉头看我：“又是一个女孩，”眉头紧锁，成了我注定与你水火不容的局面。有人说，女儿是父亲前世的情人。我想，我也许是你的仇人。童年美好的记忆中，没有别的孩子那样——与父亲嬉笑的场面，记忆里，你是冬天门口堆放的雪人，冰冷冷的。
十二岁那年，你第一次打了我，离家出走——我向你提出“最好的抗议”，夜里三点，你在柴房中找到我，你的巴掌再一次成了训我的标志，于是，我开始讨厌你，讨厌像原始森林最深层的树叶密密麻麻的丛生。
十五岁，第一次帮你到地里劳动，因为不熟稔而被你又一次责怪。我不说话，心里埋怨你，看你额上的汗珠滚下来，一滴一滴，落在土里，不见。
又一年，看你在爷爷的葬礼上哭得声音嘶哑，然后扶你去床边休息，半响也不见你合上眼，唯有无数声叹息在我的耳边萦绕，与窗外黏稠的秋雨一起怅然在我心头……
好久不见了，你又一次在正月十五的秧歌队里大唱陕北名歌，《赶牲灵》的悠长调子从学校一直传到我的耳朵里，我匆忙穿上两只拖鞋去看你，却见你戴着假的白胡子，举着秧歌伞在人群中穿行，红红的篝火映出你微醺的脸庞……
其实，你忘了告诉我……
你其实也喜欢女儿；
你其实当时也着急地四处奔跑寻找我，那几巴掌只是对我任性的教训；
你还忘了告诉我：
你训我是因为我还稚嫩，只想成功飞翔，还需要更好的磨练；
你哭爷爷不仅仅为了那几十年的恩情，更多的是希望我将来也能够成为一个孝顺的孩子。
你曾说你爱唱歌，我笑着泼你冷水，孰不知，这陕北民歌是你的情，你的命，是你一生的执着。
你把浓浓的爱藏在心中，只可惜我后来才晓得。
“走头头的那个骡子哟，三盏盏的灯……”《赶牲灵》的调子又开始扬起，父亲，你是否又摆开了那心爱的酒壶、酒盅、开始“快活似神仙”，别忘了，还有我，愿与你一起唱尽这曲难忘的歌！
篇18：肖邦传一曲难忘电影观后感
我很想问他：“家里的那些玫瑰花还在热情地盛开吗?那些树还在月光下唱得那么美吗?”
上小学时，班里流行周杰伦的《夜曲》，其中有一句歌词至今记忆犹新，“为你弹奏萧邦的夜曲，纪念我逝去的爱情”，关于萧邦的人儿因此留下了悲怆忧郁的印象。直至看到《一曲难忘》迸发的饱满感情，才称得上接近萧邦的世界。天才的美誉固然惹人艳羡，可天才的心灵之曲让人唏嘘不已，抗争中的艰难取舍，抉择中的悲壮力量，谁又能真正懂得?
一、人生一大幸事：成就英才之名
对天才产生深远影响的莫过于萧邦的恩师，埃尔斯纳教授是他慧眼识珠的良师益友，是他不卑不亢的人生向导。
埃尔斯纳教授在乐评人的讥讽中能屈能伸，悉心栽培萧邦，甚至为萧邦的巴黎之行攒钱。他苦心积虑地把萧邦往扬名世界的路上引导，不惜与他的距离愈来愈远。不名一文的萧邦在巴黎碰钉子，他屈尊与人逢迎阿谀，竭力“推销”萧邦。十几年如一日地坚持自己的追求，甘心当他的仆人、随从与经纪人，丝毫没有老师的架子。他单纯真挚，爱徒如子，既有师徒间的严厉苛求，又不乏爱护有加、纵容溺爱的温情，可以说他成就了萧邦的事业，升华了萧邦的人生。
埃尔斯纳调侃诙谐，可歌可泣的是他虽为德国人却拥有同波兰人一样的爱国热忱，他嬉笑怒骂，他也说音乐和爱国是一样的，都是世界相通的，因此他积极创造条件让萧邦参加爱国集会，也才有了萧邦拒绝为俄国屠夫演奏的佳话。萧邦的很多作品于浓郁的浪漫主义中饱含鲜明的民族特色，对祖国命运的关注是他音乐的一个重要主题，不能不归于埃尔斯纳教授的影响。
他心地善良，慈悲为怀，一心为别人着想。他不愿承认萧邦与他的疏离，不遗余力地为肖邦辩解撒。即使在他为了使肖邦尽快出名花光积蓄，即使在他被房东太太讥讽轰出旅馆时，仍然没有放弃对肖邦回到身边恢复自我的希望，仍然倔强地留在巴黎。他承受内心的煎熬，劝萧邦举办巡演，他只是顾虑萧邦的声名。他放下心结去求刻意使乱的桑夫人，在萧邦人命危浅时他编织善意的谎言，他只是不忍高徒失望。萧邦何其幸运，遇到了埃尔斯纳教授。
结识乔治·桑之前，埃尔斯纳总是以幽默风趣的形象出现，后来的境况却不免凄凉。他祝愿萧邦与乔治•桑度假快乐，却难以掩饰自己的不舍;他违背自己的遗愿一次次地跑到乔治•桑那里，忍辱负重地要求与萧邦见面。他见自己的学生需要引荐和预约，他发现自己的得意门生似乎不愿见他而黯然离去。于是不再言听计从的萧邦放下了象征力量的《波兰舞曲》，改写华丽优雅的舒缓夜曲。
尽管他向康丝坦蒂谎称萧邦答应巡演筹款的承诺，但这同时也是他最初的信念，他不相信自己的爱徒是一个徒有才华、贪图安逸的人。功夫不负有心人，他的一番劝说让身处温柔乡的萧邦幡然醒悟。埃尔斯纳毫无保留地把一辈子都给了萧邦，让萧邦成为了一个有血有肉有灵魂有骨气的波兰人。
《波兰舞曲》的演绎激荡着萧邦骨子里的爱国热情，在波兰精神的洗礼中，萧邦重新找回了自己命运的方向。
二、人生一大憾事：背弃缪斯之路
乔治·桑在萧邦的感情生活与艺术创作中占了举足轻重的地位，她给了他无微不至的关怀，舒适清幽的生活环境和源源不断的灵感。
乔治·桑是一位精力充沛、思维活跃具有男子阳刚气概的名作家，桑夫人在萧邦尚且不名一文时，为了改写社会名流的非议，联合李斯特用掉包计推出了萧邦。萧邦无法摆脱乔治桑为他设计的生活，他生活在桑夫人控制的阴影下，一言一行都受到乔治桑的影响，她的专横更衬托了萧邦性情的柔弱。乔治桑高瞻远瞩地指出萧邦应该进行作品创作，发挥他的才华，远离商业性喧哗的演出、远离消耗天才精力的浮华。
萧邦敏感的天性，对于命运和艺术创造力的忧虑不安犹如双重的枷锁，压抑在萧邦的心头。萧邦需要一种强烈的有活力的爱情来唤醒他心底的热情，而乔治·桑在他无力的手指中重新注入艺术的生命力。爱情的滋润使他的创作充满了活力，可桑夫人在某种程度上也毁了萧邦，巴黎的社交活动吞噬了萧邦的健康。
乔治•桑对羸弱的萧邦充满了占有欲、支配欲。她使尽妩媚和威严说服萧邦留在自己身边，甚至剥夺他举办音乐会的愿望。她出于对萧邦健康状况的考虑，可以不顾世人的非议。她出于对天才音乐创作的期望，全方位的限制和束缚萧邦。阴郁的萧邦只能把心事说予钢琴，在桑夫人的专横中无所适从。可世事难料，桑夫人为萧邦心心念念安排的人生和事业却败给了萧邦永远摆脱不了的身份——波兰人。
当那抷象征故国情结的土攥到手中时，当桑夫人凌厉的干涉已经违背了萧邦固有的道德感时，当创作事业与民族正义感冲突时，当独立个体忧虑烦闷的思绪无从排解时，当独善其身与穿燕尾服必须做出选择时，乔治·桑夫人令人生畏的坚决葬送了他们琴瑟和鸣的桃源生活，也结束了萧邦最光辉的创作高峰期。
三、索性让音乐去说话吧
提到萧邦，必先称其爱国，好像他的最大意义是他的“爱国”属性，毕竟无论身处哪个国度哪个年代，爱国总是让人热泪盈眶的。就像恩师解释的那样，巡演凝结的波兰精神是不灭的。恩师站在公知的时代潮流里，奉告萧邦应该怎么做妥当。“回家吧，回到祖国的怀抱”。萧邦的音乐被人们热爱的原因也许是，心在低处，强烈的爱国情操使他的音乐凝结了一种炽热的爱国之情。
爱国是他绕不开的标签，但后人评判的第一价值还是音乐，让其功业不朽的闪光点依然是他的音乐才华。只可惜萧邦不能选择与怜惜他才华的红颜知己安心创作，就如桑夫人坚持的那样，爱国募捐的巡演摧毁了天才的生命。桑夫人站在艺术的历史高度上，劝勉萧邦“创作才是更高一层的艺术追求”，不可辜负自己的才华。萧邦之所以有那么多作品传世的原因也许是，他遇到了成全他潜能的缪斯，有桑夫人对其创作事业的全力支持，才得以盛放自己绚烂的音乐人生。
眼神深邃，强作刚毅的萧邦最后坚定地选择了巡演募捐，选择了“舍小家，顾大家”地奔走呼号，选择了以富有自己民族特色的音乐来鼓舞波兰人民，选择了承担才华赋给自己的争取祖国解放的职责。如果说从前的音乐是一段精致的叙述描绘，那巡演上近乎疯狂的奏鸣则是一段粗犷的激励号召。我们听到的是呐喊，是音乐家的抗争，是对敌人侵略的深刻痛恨，是对祖国同胞的热切召唤，是一颗赤子之心的深情诉说，是对自由独立的美好憧憬。萧邦的天赋是创作音乐，却没有自由创作的追求。
四处举办音乐会筹集款项，源源不断地支援祖国受苦受难的同胞，而这是他透支身躯的能量换来的对祖国赤诚的表达，是他挑战生命的极限完成一个天才的职责。他无愧于自己的才华与生命，他所奉献的不只是天才的才华，更是为大爱所做的牺牲，是一片纯洁至诚的冰心。所幸，有失必有得，萧邦完成了悲剧的超越，不知不觉走向了伟大的命运终点。在他身心俱疲地透支了体能，也赢得了钢琴斗士的美名。俄国大文豪托尔斯泰称肖邦“音乐中的普希金”。
萧邦的一生都被他性格中天生的哀伤和犹豫不决所困扰。当抒情诗人萧邦说出“我想见她时”，毅然决然的爱国情操里有多少身不由己的成分已无从论证。我们亦无从揣度萧邦血洒键盘时，无从割舍的是对桑夫人的思念，还是无悔爱国诗人的一腔热血。
萧邦的《g小调夜曲》原想注上“悲剧《哈姆莱特》观后感”字样，后来还是取消了，他说：“让人们去猜吧。” 让音乐本身去说话，不把主观臆想强加给听众——这就是萧邦的信念。波兰给了他生命，音乐给了他自我的灵魂。音乐承载着他的孤寂，音乐也诠释了他的波兰精神。音乐是自由的，也是真正属于萧邦的东西。
那么，那些品评那些叹惋也就交给音乐吧。权让那清澈见底的音乐，穿越历史的烟尘，安静诉说欲说还休的情怀。
篇19：肖邦传一曲难忘电影观后感
一个人总会有被人记住的特质，不管时间过去多久，历史掩埋多深，那些必然的闪发着天然光芒的人或事，始终会被社会留住和传颂!
弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦，天生的音乐天才，波兰精神的最好诠释者。被世人记住，或许只因为他那些美妙的钢琴曲，以及浪漫的“钢琴诗人”称谓。音乐给了他生命，而波兰给了他灵魂，过早的离开波兰却再也没又踏上故土，也许是他生命中最大的遗憾。他的音乐透着波兰的精神，寄托着这个远离故土的孤儿所有的情感，音乐成就了世界的肖邦，却抹不去他内心的那一丝落魄的孤寂。从华沙到巴黎，从巴黎再到西方诸国，从沙龙到大型音乐舞台，他留下了太多惊艳的音乐。个性、独创、精致是他音乐独有的标志，优美、文雅、细腻是他作品的精髓，从波兰舞曲到玛祖卡，从练习曲再到夜曲，音乐的创作支撑着他对波兰的思念。
电影《 A Song to Remember》虽然只简短的诉说了肖邦的一生，却完完全全呈现出肖邦的性格、思想及情感。不去探究电影中诸多的细说成分。只需要大家静静欣赏剧中的每一首钢琴曲，美妙动听的同时感悟大师传奇般的人生。与李斯特的友情，与乔治·桑的爱情，与波兰的故土之情......没有完美的人生，却无法否认生命的精彩原本就存在于你每一天的生活之中。或许逃避，却始终保留着自身存在的价值，或许懦弱，却始终明白人需要活下去的勇气，既是远离了故乡泥土的芬芳，却永远难忘内心波兰的烙印!
舞台终会落幕，音乐总会结束，一曲难忘。肖邦就像是波兰国徽上的白鹰，纯洁而不屈，用音乐寄情与祖国，用生命诠释着波兰的精神，用一生的创作留给了世人太多的精神财富。
篇20：肖邦传一曲难忘电影观后感
小时候，肖邦在我心目中一直是神坛上的人物，但仅仅是因为学他的曲子，至于什么爱国主义音乐这种洗脑教育都是后来才有的事情，对于他的音乐本身，我没法体会到那么直接的爱国主义革命理想什么的，我所感受到的，只是一颗纤弱敏感但又满怀激情的心。
至于这部电影，我总是体会到一种国产爱国主义教育片的味道，很难相信这是好莱坞拍的，不过饰演肖邦和李斯特的演员们的钢琴功底看上去还是相当不错的。影片中乔治桑的形象似乎被黑化了，而且许多情节和音乐根本违背史实，比如那首幻想即兴曲明明是肖邦到了巴黎以后创作的，可片中硬是让他在波兰和帕格尼尼一起演出时弹给沙俄贵族，英雄波兰舞曲算是肖邦较晚期的作品了，可片中居然让肖邦刚来到巴黎时就把它送给出版商。整部片子完全违背肖邦的真实性格，恶意拔高，塑造了一个假的高大全的肖邦形象，如果给学琴的孩纸看了，搞不好会是一种误导。
篇21：肖邦传一曲难忘电影观后感
全片有两处被戳中:
1.伯爵家的晚宴.做贵族真爽啊......坐拥烤乳猪和肖邦本人.......极乐世界不过如此把......(我个肤浅的人类.....)
2.李斯特第一次弹肖邦的“波罗奈舞曲”说:I would like to shake your hands, but I don't want to stop.音乐天才们的对话怎么辣么酷.....
导演选角的眼光也很独到
Professor演技过硬
饰演李斯特的那位外貌神似本尊
乔治桑扮相惊艳~
男主把肖邦集脆弱与单纯为一体的特质也演绎得丝丝入扣.
好多人说战狼是爽片,
这片对我来说才是爽片呐!
何必纠结史实的细枝末节,
王尔德说得多好:“The very essence of romance is uncertainty. ”
还有一个小猜测,就是到巴黎之后教授带肖邦去的汇聚各路名流的咖啡厅“ cafe de la boheme”没在网上搜到对应的店,可能是以蒙马特高地的“Cafe De La Paix(和平咖啡馆)为原型的吧?
后悔当时在华沙没进圣十字大教堂看一看。
篇22：肖邦传一曲难忘电影观后感
《肖邦传》作为一部关于音乐家的传记电影，除了介绍音乐家的生平之外，还含有大量的音乐元素，成为音乐电影也不为过。本片中导演在大量的情节设置方面巧妙地运用到了肖邦创作的一系列作品，对电影情节和故事发展起到了铺垫、加强故事的叙事性的作用。再穿插的音乐作品中，并没有使人觉得不足、多余，而是非常连贯地衔接了故事的发展，稍许遗憾的就是音乐的插入未免显得头重脚轻。电影前半部分是讲肖邦的“奋斗史”，自然是没多少音乐作品的插入。值得一提的是，电影很少地介绍了肖邦音乐天赋是受到哪位大师的启发，记得他是有弹奏过莫扎特的作品，但电影给我们的感觉就是，他生下来就是一个神童，他的创作就感觉是突被雷劈中了瞬间爆发出涌流般的作品。就我们对专业的了解，一个人的创作是离不开前人的脚印的。
电影的后半部分，不断出现与李斯特的合奏，一个人的独奏，音乐会，各种音乐会、、、出现频率最高的曲子自然是A大调波兰舞曲“军队”了。电影貌似在给我们透露一个信息，“人到了那个岁数就自然而然地创造出了这些作品”。音乐的插入是随着故事情节的发展而引申出来的。音乐引用的头重脚轻自然也说明了故事情节发展的脱节，并没有具备讲述故事情节的因果关系，缺乏一定的逻辑性。值得费解的是，在听了乔治桑的一番劝导之后，肖邦干吗去了?故事里好像就没他这个人了，知道他这个人也是在其他人物角色的口中得知的。然后，突然他就怎么病了呢?临近尾声，肖邦有突如其来的爱国热情，天啦!爱国热情不是一直都存在着的吗?为什么我没看到?不断地开音乐会，不断地向我们展示他的爱国热情。导演本想借他在各国的音乐会的表现(病情逐渐加重的表现)以此来将他的爱国热情推至高潮。不过殊不知，这一分多钟的波兰舞曲的剪辑，让人觉得稍显累赘。不过这也是当时电影的一个审美取向，注重表现主义，好像就只有他在音乐会上不断憔悴的脸才能证明他是爱国一样、、、
说到人物设计方面，很明显男一号是肖邦，(没有女一号，因为如果把乔治桑说成女一号的话，那么埃尔斯纳教授就是男一号了)女二号乔治桑，男二号埃尔斯纳教授，还有一个男三号不要忘了，是大名鼎鼎的李斯特大人、、、人物的戏份也就这样分配好了。然后现在回忆一下，看电影的时候需要自己不时地提醒下这是《肖邦传》!尤其是到后半段的时期，我只知道乔治桑不停地跟教授“争风吃醋”，在争夺对肖邦的统治权，可就在这时，肖邦去哪儿了?肖邦说：“我还是一边儿凉快去吧......”悄悄滴躲起来在创作呢......埃尔斯纳教授取得主动权时，肖邦就出现了，在卖力地展现自己的爱国热情呢......其实整部电影最大的卖点不是肖邦，你或许会说：“这是肖邦传呢，肖邦不是卖点难道是埃尔斯纳教授啊?”是的，你答对了，最大的卖点是埃尔斯纳教授，埃尔斯纳教授可是贯穿始终的关键人物。肖邦小的时候他在，成名了他在，死了他还在。整部影片的笑点、哭点全在埃尔斯纳教授。当他得意洋洋的时候你会笑，当他被肖邦避而不见的时候你会沮丧。乔治桑的出现本来是件好事，后来转变为一场“财产争夺战”。我也不知在他们的爱情里发生了些什么?发生过什么?只知道他们在一起是因为乔治桑的胜诉，然后他们就一直同居着。后来埃尔斯纳教授胜诉，乔治桑认为自己被打败了，因此与肖邦“老死不相往来”。这样说来最有意思的是乔治桑与埃尔斯纳教授的撕逼大战......
最后让我耿耿于怀的是，曾几何时我在音乐书上看到肖邦死后受到万人景仰，并把他的心脏运回波兰。场面之宏大。可是看到电影的最后是以肖邦“无奈”地躺在病榻上含泪而去，此时我的心是拔凉拔凉的......我仿佛看到埃尔斯纳教授在那里说：“看，最后还是我赢了，肖邦照我的意愿完成了最后一件事!”确定这部电影是讲的肖邦吗?肖邦就情感而言是具有强烈的爱国情怀的。然而本片没有讲述他的心脏运回波兰此等大事就算是电影的主题跑偏了。不过也只能理解为当时的拍摄条件相对较差，资金短缺，不能让我们观看那么高专业水准的音乐家传记片吧......
篇23：一曲中华魂作文
一曲
一份诚信，一腔热血，
一曲中华魂作文
。一曲诚信，一阙高歌。
诚信是一条流了五千年的河，涓涓不绝，流出了黄面孔，流出了黄土地，流出了华夏大地的芸芸众生[注: 芸芸：形容众多；众生：原指一切生物，后指许多人。原指世间的一切生灵。后多指大群无知无识的人。]。
诚信是一支神奇的笔，龟背上长出了汉字，汉字上长出了华夏。一代代，一脉脉，吸天地之灵气，吮日月之精华。
诚信是一股中华之魂，华夏礼仪之邦，诚信成了高尚
有这样一朵诚信之花，它忠诚于爱情，
篇24： 愿得一曲作文
愿得一曲作文
万家灯火阑珊，照无眠；月下积水空明，藻荇盘根错枝浮于其上，粼波荡漾，怎奈？心似于此，久久徘徊而不定。如得一曲醉梦，似拨云散雾，明了。
“呱呱”坠地一声啼，惊堂四座喜泪迎，鸡犬相闻应声啼，邻亲受邀言必福。三小宴，七大宴，无论生熟，皆来赴宴，云醉于此。
时值豆蔻，乃入学。奈何！兴不在此，趣与其外。故而迫于使学，然心不置其上，而神游寰宇天地。见此，师尝常叹曰：“汝意不专于此，又何间焉？莫非不屑而欺我耶？”言尽，愤然拂袖而去。吾愣罢，饶头搔耳，颊绯如桃，进而歉曰：“非吾不省事，实乃山河压迫，吾愿不得志。”师背对而曰：“真乃孺子不可教也！”
静夜，吾常登高四顾排解心忧，低声喃喃长叹曰：“师亲长辈皆不晓吾。夜尽日出再尽，事出皆不由心，行非意愿，实乃儒弱，当真儒弱！”风起，夜吼，言罢，引吭高歌四五，复屈指轻弹《幽梦曲》二三伴歌而奏之，醉恋于此不能自拔矣！每至此，吾心如醍醐灌顶――志愿尽在于此啊！
然天意弄人，晓吾之愿而又与之违之，乃命皆定矣？造化啊……气煞我也！难休吾命矣？又怎奈？山河社稷需似吾类之属，昼夜不分催逼，扼杀吾所善、所能、所兴！深感曰：何为国生？何为国死？山河表里不一，花饰其外，糜腐于内；利小而为之，实乃鼠目寸光，损致极！
不能尽吾之善、之趣，然生于其何不为患、为恼？愿得一曲醉梦，洞开吾心窗扉，虽择吾类之善、之趣，却又不失于国，增益其而大造河山！
蓦然回首，已然明月当空，如明镜悬浮。然真明镜高悬，洞悉世事？
苍天已死，黄天当道。待得灰黄褪尽，必斗破苍穹，宏吾志覆于齐鲁大地！
篇25：心跳一曲华尔兹作文
心跳一曲华尔兹作文
心跳一曲华尔兹
旋转作文 作文人网 你也可以投稿，跳跃，我不停息；舞动，收获，我爱自由；转身，弯腰我很快乐……这是自己吗？那样的悠闲自乐。这是自己吗？走过去才知只是一个梦……醒来，自己的脸上挂着微笑，仍回忆着梦中的情形。现实的虽不会跳华尔兹，但跳动的心仍是青春十足，期待哪一天能真正随舞曲起步，舞动，旋转，张扬……我想生命中有许多事情值得欣赏，如果人与人之间的交往中让真诚与信任环绕，那我们的心灵便是在跳一曲舒缓柔美的.华尔兹。然后，让所有习惯被黑暗欺诈的眼睛，都习惯光明；日所有的虚伪被光明照耀，被真诚围绕；让所有的猜疑被信任冲走，真诚微笑。最后，那优美的曲调，上扬，美妙，整个世界被快乐围绕。 于是，生命的真谛被每个人领悟，我们的天空闪烁七彩光芒。
篇26：独奏一曲清音作文
独奏一曲清音作文
在恍惚迷离之中，几人能把真谛看透？伴着亘古的天，生命是很华美如涛的弦。独奏一曲清音，不随波逐流，奏出生命华美的乐章。
时光如大海，记忆如沙滩，时光抚平了记忆，却留下沙沙如许的吻痕。芸芸众生，为何那么多人都朝一个方向追赶？熙熙攘攘，为何逐波而流？在人心所向的背后，在从众心理泛滥的社会，也许我们应多一层思考。不从众，不逐波，独奏一曲清音，畅想在自我的欢乐里。
大漠、孤烟、马兰、平沙茫茫黄入天。林俊德这位坚强的战士，没有像其它青年一般飞附城市，而是选择植根西北大漠。他说，为了祖国的复兴。是的，他做到了。当生命还剩下最后一刻，他义无反顾，献给了国家，当气息弥留之际，他心系祖国，依旧在心间升起一面五星红旗。战士自有战士的告别，他倒下了，却为当代青年树立了一面不从众、自创辉煌的旗帜。
海礁、烈日、咸风。二十五年如一日，屹立在永暑礁上的李文波，成长为一颗不怕巨浪拍打的岩石。呼啸的海风没有吹灭李文波火红的热情，翻滚的巨浪没有扑灭李文波赤诚的情怀。没有像其他人一般为考公务员焦头烂额，没有如众多大学生一样四处奔波求职。他选择了永暑礁，在时光静静流淌的二十五年，他独奏出一曲不朽的清音。
不随波逐流，不盲目从众，让许多人在碌碌繁多的.靡音之中，奏响了生命的欢歌。往事越千年，我掬起历史长河的水，看到了几多骚人墨客独奏的美妙清音。
有一种风景叫安宁闲适，如一湾清泉，汩汩而出，水光旖旎。那是王维在青青竹林间弹奏古琴的高雅，那是嵇康在山野草庐间打铁的坚然，那是陶潜在东篱下采菊的悠然。他们用生活告诉我们，非淡泊无以明志，非宁静无以致远。那份安居山水的恬然，那份对官场污浊的不屑，那份对世人争夺仕途的摒弃，化作缕缕清音，响彻在历史的长空。他们没有逐波而流，没有从众入仕，从儒家学者的高风亮节，永截史册。
生命是一朵常开不败的花，生命是一根华美如涛的弦。让自己生命如弦，让心渠清如许。不随波逐流，不盲目从众。独奏一曲清音，让美妙的音符在生命里跳动。
【一曲难忘作文（共26篇）】相关文章：
九曲溪漂流记作文600字2023-07-31
庆元旦亲子联欢会发言稿2022-05-02
难忘的歌作文800字2023-09-22
人教下九年级一单元：第一次当家作文2024-02-21
难忘的初一生活作文2022-05-08
联欢会-难忘的六一儿童节作文400字2022-12-22
第一次演出英语作文2022-06-09
难忘的集体十周岁生日作文500字2022-04-30
难忘的一刻作文500字五年级作文2023-09-30
春天圆舞曲的作文400字2023-10-15