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鹤冲天诗词鉴赏

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鹤冲天诗词鉴赏（精选11篇）由网友“嚯哦哦哦哦哦”投稿提供，下面小编为大家整理后的鹤冲天诗词鉴赏，希望大家喜欢!

鹤冲天诗词鉴赏

篇1：鹤冲天诗词鉴赏

鹤冲天诗词鉴赏

《鹤冲天·清明天气》

宋·杜安世

清明天气，永日愁如醉。

台榭绿阴浓，薰风细。

燕子巢方就，盆池小，新荷蔽。

恰是逍遥际。

单夹衣裳，半笼软玉肌体。

石榴美艳，一撮红绡比。

窗外数修篁，寒相倚。

有个关心处，难相见，空凝睇。

行坐深闺里，懒更妆梳，自知新来憔悴。

译文

正值清明天气，愁绪萦怀，整日没精打采，如痴如醉。暖风轻拂，台榭的周围，绿树成荫。归来的燕子，新巢已经筑成，小小的池塘，长满了青青的荷叶。正是悠然欣赏游玩的时节，然而生活在这里的女主人公却只是将单衣随意披在肩上。

鲜红的石榴花就像红色的薄绸。女主人公倚靠在窗外几竿修长的竹子下。有一个她关心的人，却难以相见，只能白白的盼望。女子在深闺里一会儿坐下，一会儿又站起，坐立不安，也不想梳妆打扮，虽然思念使人憔悴，但即使打扮好了，遮盖了憔悴的颜色，又有谁来欣赏呢？

注释

鹤冲天：词牌名，双调八十四字，上片九句五仄韵，下片八句五仄韵。

台榭：建在土台上的敞屋。

薰风：和风，初夏时之东南风。又同“南风“。

蔽：遮盖，指荷叶长满荷池。

红绡（xiāo）：红色薄绸。

修篁（huáng）：修竹，高长之竹。

关心处：指关心之人。

凝睇（dì）：凝视，注视，注目斜视。

鉴赏

这首词是北宋前期词人杜安世的作品，词风与柳永相近，长铺叙，少粉饰，是一首典型的闺怨词。

上片重点铺叙居住的环境和时序景致，也写出了环境中的人物。清明天气，永日愁如醉，点出人物清明天气中的感受。清明是春分之后的一个节令，此时已入暮春，梅、杏、桃等花相继调谢，最容易引起思妇离人的愁怀。愁如醉，兼状愁人的内心感受和外表现。愁绪袭来，内心模模糊糊，外表则显现为表情呆滞。愁人是容易感到日长的，何况清明之后，白昼又确实是逐渐地长了起来，故曰永日愁如醉。

接着，作者笔锋一转，描写闺人所居住的环境。台榭绿阴浓至新荷蔽数句，活画出一幅春末夏初的园林美景。暖风轻拂；台榭的周围，绿树成荫；归来的燕子，新巢已经筑成；小小的池塘，长满了青青的荷叶。如此美景，恰是逍遥际，作者认为正是优游自地赏玩景物的好时光！但是却只单夹衣裳，半笼软玉肌体。词的抒情女主人公，一位肌肤柔软洁白的佳人披着件薄薄的夹衣，呆呆地站立那里。半笼两字，见出她披衣时的漫不经心；而开头永日愁如醉句已作了提示，这里作一呼应，写出她神情呆滞之状。另外，此处作者把写人和写景的关系处理得很好。优美的环境，衬托着美丽的闺人，恍如绿叶丛中簇拥着牡丹，相得益彰；同时环境和人物又构成了反衬：景物自佳而人物自愁，节奏并不协调，于是更显出了人物的愁绪之重。

下片着重写闺人的幽怨情怀和憔悴情态，但却从景物写起：石榴美艳，一撮红绡比。这是以红绡比石榴花之红以状其美。石榴夏季开花，花常呈橙红色，故白居易《题孤山寺山石榴花示诸僧众》诗云：石榴花似结红巾，容艳新妍占断春。以红色的织物比石榴花，大概就从这里开始，作者看来是受到过白诗的启发的；其后苏东坡也有石榴半吐红巾蹙（《虞美人》）之句。文学上的`继承借鉴而又有所变化，就是如此。这两句是继续写园林美景，词意更见错综。

窗外数修篁两句，是实写，也是虚写。实写就是女主人公的窗外大概真的有几竿修竹；因为中国的园林中，竹子是必不可少的。虚写就是她并不一定真的去相倚；这里用了杜甫《佳人》诗中的意境：天寒翠袖薄，日暮倚修竹，说明她也具有自怜幽独的怀抱而已。这两句，既是写景，也是写人，其作用是从写景过渡到写人，而且本身已具有丰富的幽怨内涵。

紧接着上面两句，作者揭示了女主人公心灵幽怨满怀、行动呆滞，是因为有个关心处，难相见，空凝睇。意即有一个她关心的人，却难以相见，只能白白地盼望。这行文上是水到渠成的一笔，对女主人公的情怀、表现那么多，其原因也该有一个交代了。

结语三句：行坐深闺里，懒更妆梳，自知新来憔悴。是对女主人公情态的进一步刻画，也是对这个人物形象的补足性刻画。她深闺里行坐不安，形容憔悴，没有什么心思去梳妆打扮。经过了最后这几句的进一步刻画，一位因怀念远人而憔悴幽怨的闺中少妇的形象，呼之欲出了。

这首词，前片着重写景，后片着重写人，但又紧紧围绕着一个中心，即闺怨。这样，词的气脉就一气贯串，不枝不蔓，人物形象也渐趋完满。

创作背景

这首词具体的创作年代已不详。杜安世是一位多情自古伤离别的人，他深知女子们在特定社会情态、生活遭遇下或悲悼、或悔恨、或失落、或惆怅的复杂心理状态。这首《鹤冲天》即反映如此。

作者简介

杜安世，生卒不详，京兆（今陕西西安）人。字寿域，（一作名寿，字安世）陈振孙《直斋书录解题》卷二一载《杜寿域词》一卷，谓“京兆杜安世撰，未详其人，词亦不工”；列于张先后、欧阳修前。黄升《花庵词选》云：字安世，名寿域。有陆贻典校本《杜寿域词》。与《四库总目提要》卷200，谓其词“往往失之浅俗，字句尤多凑泊”。慢词作家，亦能自度新曲。

篇2：《鹤冲天》柳永诗词鉴赏

●鹤冲天

柳永

黄金榜上，偶失龙头望。

明代暂遗贤，如何向？

未遂风去便，争不恣狂荡？

何须论得丧。

才子词人，自是白衣卿相。

烟花巷陌，依约丹青屏障。

幸有意中人，堪寻访。

且恁偎红倚翠，风流事，平生畅。

青春都一饷。

忍把浮名，换了浅斟低唱！

篇3：《鹤冲天》柳永诗词鉴赏

这首词反映了柳永的反叛性格，也带来了他人生路上一大波折。据传说，柳永善作俗词，而宋仁宗颇好雅词。有一次，宋仁宗临轩放榜时想起柳永这首词中那句“忍把浮名，换了浅斟低唱”，就说道：“且去浅斟低唱，何要浮名”，就这样黜落了他。从此，柳永便自称“奉旨填词柳三变”而长期地流连于坊曲之间，花柳丛中寻找生活的方向、精神的寄托。

“黄金榜上，偶失龙头望”，考科举求功名，他并不满足于登进士第，而是把夺取殿试头名状元作为目标。落榜只认为“偶然”，“风遗”只说是“暂”，由此可见柳永狂傲自负的性格。他自称“明代遗贤”是讽刺仁宗朝号称清明盛世，却不能做到“野无遗贤”。但既然已落第，下一步该怎么办呢？“风云际会”，施展抱负是封建时代士子的奋斗目标，既然“未遂风云便”，理想落空了，于是他就转向了另一个极端，“争不恣狂荡”，表示要无拘无束地过那种为一般封建士人所不齿的.流连坊曲的狂荡生活。“偎红倚翠”、“浅斟低唱”，是对“狂荡”的具体说明。柳永这样写，是恃才负气的表现，也是表示抗争的一种方式。科举落第，使他产生了一种逆反心理，只有以极端对极端才能求得平衡。所以，他故意要造成惊世骇俗的效果以保持自己心理上的优势。柳永的“狂荡”之中仍然有着严肃的一面，狂荡以傲世，严肃以自律，这才是“才子词人”、“白衣卿相”的真面目。柳永把他内心深处的矛盾想法抒写出来，说明落第这件事情给他带来了多么深重的苦恼和多么烦杂的困扰，也说明他为了摆脱这种苦恼和困扰曾经进行了多么痛苦的挣扎。写到最后，柳永得出结论：“青春都一饷，忍把浮名，换了浅斟低唱！”谓青春短暂，怎忍虚掷，为“浮名”而牺牲赏心乐事。所以，只要快乐就行，“浮名”算不了什么。

这首词是柳永进士科考落第之后的一纸“牢骚言”，宋元时代有着重大的意义和反响。它正面鼓吹文人士者与统治者分离，而与歌妓等下层人民接近，有一定的思想进步性。

篇4：《鹤冲天·黄金榜上》鉴赏

原文：

黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向。未遂风云便，争不恣游狂荡。何须论得丧?才子词人，自是白衣卿相。

烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红倚翠，风流事，平生畅。青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱!

译文

在金字题名的榜上，我只不过是偶然失去取得状元的机会。即使在政治清明的时代，君王也会一时错失贤能之才，我今后该怎么办呢?既然没有得到好的机遇，为什么不随心所欲地游乐呢!何必为功名患得患失?做一个风流才子为歌姬谱写词章，即使身着白衣，也不亚于公卿将相。

在歌姬居住的街巷里，有摆放着丹青画屏的绣房。幸运的是那里住着我的意中人，值得我细细地追求寻访。与她们依偎，享受这风流的生活，才是我平生最大的欢乐。青春不过是片刻时间，我宁愿把功名，换成手中浅浅的一杯酒和耳畔低徊婉转的歌唱。

注释

⑴鹤冲天：词牌名，即“喜迁莺”。

⑵明代：政治清明的时代。一作“千古”。

赏析

这首词反映了柳永的反叛性格，也带来了他人生路上一大波折。据传说，柳永善作俗词，而宋仁宗颇好雅词。有一次，宋仁宗临轩放榜时想起柳永这首词中那句“忍把浮名，换了浅斟低唱”，就说道：“且去浅斟低唱，何要浮名”，就这样黜落了他。从此，柳永便自称“奉旨填词柳三变”而长期地流连于坊曲之间、花柳丛中寻找生活的方向、精神的寄托。

“黄金榜上，偶失龙头望”，考科举求功名，他并不满足于登进士第，而是把夺取殿试头名状元作为目标。落榜只认为“偶然”，“见遗”只说是“暂”，由此可见柳永狂傲自负的性格。他自称“明代遗贤”是讽刺仁宗朝号称清明盛世，却不能做到“野无遗贤”。但既然已落第，下一步该怎么办呢?“风云际会”，施展抱负是封建时代士子的奋斗目标，既然“未遂风云便”，理想落空了，于是他就转向了另一个极端，“争不恣狂荡”，表示要无拘无束地过那种为一般封建士人所不齿的流连坊曲的`狂荡生活。“偎红倚翠”、“浅斟低唱”，是对“狂荡”的具体说明。柳永这样写，是恃才负气的表现，也是表示抗争的一种方式。科举落第，使他产生了一种逆反心理，只有以极端对极端才能求得平衡。所以，他故意要造成惊世骇俗的效果以保持自己心理上的优势。柳永的“狂荡”之中仍然有着严肃的一面，狂荡以傲世，严肃以自律，这才是“才子词人”、“白衣卿相”的真面目。柳永把他内心深处的矛盾想法抒写出来，说明落第这件事情给他带来了多么深重的苦恼和多么烦杂的困扰，也说明他为了摆脱这种苦恼和困扰曾经进行了多么痛苦的挣扎。写到最后，柳永得出结论：“青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱!”谓青春短暂，怎忍虚掷，为“浮名”而牺牲赏心乐事。所以，只要快乐就行，“浮名”算不了什么。

这首词是柳永进士科考落第之后的一纸“牢骚言”，在宋元时代有着重大的意义和反响。它正面鼓吹文人士者与统治者分离，而与歌妓等下层人民接近，有一定的思想进步性。

创作背景

这首词是柳永早期的作品，是他初次参与进士科考落第之后，抒发牢骚感慨之作，它表现了作者的思想性格，也关系到作者的生活道路，是一篇重要的作品。南宋人吴曾的《能改斋漫录》卷十六里有一则记载，与这首词的关系最为直接，略云：(宋)仁宗留意儒雅，而柳永好为淫冶讴歌之曲，传播四方，尝有《鹤冲天》词云：“忍把浮名，换了浅斟低唱。 ”及皇帝临轩放榜，特落之，曰：“且去浅斟低唱，何要浮名!”其写作背景大致是：初考进士落第，填《鹤冲天》词以抒不平，为仁宗闻知;后再次应试，本已中式，于临发榜时，仁宗故意将其黜落，并说了那番话，于是柳永便自称“奉旨填词柳三变”而长期地流连于坊曲之间，在花柳丛中寻找生活的方向、精神的寄托。

篇5：《鹤冲天·清明天气》古诗词鉴赏

宋朝：杜安世

清明天气，永日愁如醉。台榭绿阴浓，薰风细。燕子巢方就，盆池小，新荷蔽。恰是逍遥际。单夹衣裳，半栊软玉肌体。

石榴美艳，一撮红绡比。窗外数修篁，寒相倚。有个关心处，难相见、空凝睇。行坐深闺里。懒更妆梳，自知新来憔悴。

篇6：《鹤冲天·清明天气》古诗词鉴赏

①鹤冲天：词牌名，双调八十四字，上片九句五仄韵，下片八句五仄韵。

②台榭：建在土台上的.敞屋。

③薰风：和风，初夏时之东南风。又同“南风”。

④蔽：遮盖，指荷叶长满荷池。

⑤红绡(xiāo)：红色薄绸。

⑥修篁(huáng)：修竹，高长之竹。xiāo

⑦关心处：指关心之人。

⑧凝睇(dì)：凝视，注视，注目斜视。

篇7：《鹤冲天·清明天气》古诗词鉴赏

这首词是北宋前期词人杜安世的作品，词风与柳永相近，长铺叙，少粉饰，是一首典型的闺怨词。

上片重点铺叙居住的环境和时序景致，也写出了环境中的人物。“清明天气，永日愁如醉”，点出人物清明天气中的感受。清明是春分之后的一个节令，此时已入暮春，梅、杏、桃等花相继调谢，最容易引起思妇离人的愁怀。“愁如醉”，兼状愁人的内心感受和外在表现。愁绪袭来，内心模模糊糊，外表则显现为表情呆滞。愁人是容易感到日长的，何况清明之后，白昼又确实是逐渐地长了起来，故曰“永日愁如醉”。

接着，作者笔锋一转，描写闺人所居住的环境。“台榭绿阴浓”至“新荷蔽”数句，活画出一幅春末夏初的园林美景。暖风轻拂;台榭的周围，绿树成荫;归来的燕子，新巢已经筑成;小小的池塘，长满了青青的荷叶。如此美景，“恰是逍遥际”，正是优游自地赏玩景物的好时光。但是却只“单夹衣裳，半笼软玉肌体。”词的抒情女主人公，一位肌肤柔软洁白的佳人披着件薄薄的夹衣，呆呆地站立那里。“半笼”两字，见出她披衣时的漫不经心;而开头“永日愁如醉”句已作了提示，这里作一呼应，写出她神情呆滞之状。另外，此处作者把写人和写景的关系处理得很好。优美的环境，衬托着美丽的闺人，恍如绿叶丛中簇拥着牡丹，相得益彰;同时环境和人物又构成了反衬：景物自佳而人物自愁，节奏并不协调，于是更显出了人物的愁绪之重。

下片着重写闺人的幽怨情怀和憔悴情态，但却从景物写起：“石榴美艳，一撮红绡比。”这是以“红绡”比石榴花之红以状其美。石榴夏季开花，花常呈橙红色，故白居易《题孤山寺山石榴花示诸僧众》诗云：“石榴花似结红巾，容艳新妍占断春。”以红色的织物比石榴花，大概就从这里开始，作者看来是受到过白诗的启发的;其后苏东坡也有“石榴半吐红巾蹙”(《贺新郎·乳燕飞华屋》)之句。文学上的继承借鉴而又有所变化，就是如此。这两句是继续写园林美景，词意更见错综。

“窗外数修篁”两句，是实写，也是虚写。实写就是女主人公的窗外大概真的有几竿修竹;因为中国的园林中，竹子是必不可少的。虚写就是她并不一定真的去相倚;这里用了杜甫《佳人》诗中的意境：“天寒翠袖薄，日暮倚修竹”，说明她也具有自怜幽独的怀抱而已。这两句，既是写景，也是写人，其作用是从写景过渡到写人，而且本身已具有丰富的幽怨内涵。

紧接着上面两句，作者揭示了女主人公心灵幽怨满怀、行动呆滞，是因为“有个关心处，难相见，空凝睇。”意即有一个她关心的人，却难以相见，只能白白地盼望。这行文上是水到渠成的一笔，对女主人公的情怀、表现那么多，其原因也该有一个交代了。

结语三句：“行坐深闺里，懒更妆梳，自知新来憔悴。”是对女主人公情态的进一步刻画，也是对这个人物形象的补足性刻画。她深闺里行坐不安，形容憔悴，没有什么心思去梳妆打扮。经过了最后这几句的进一步刻画，一位因怀念远人而憔悴幽怨的闺中少妇的形象，呼之欲出了。

这首词，前片着重写景，后片着重写人，但又紧紧围绕着一个中心，即闺怨。这样，词的气脉就一气贯串，不枝不蔓，人物形象也渐趋完满。

《鹤冲天·清明天气》作者简介

杜安世，生卒不详，京兆(今陕西西安)人。字寿域，(一作名寿，字安世)陈振孙《直斋书录解题》卷二一载《杜寿域词》一卷，谓“京兆杜安世撰，未详其人，词亦不工”;列于张先后、欧阳修前。黄升《花庵词选》云：字安世，名寿域。有陆贻典校本《杜寿域词》。与《四库总目提要》卷200，谓其词“往往失之浅俗，字句尤多凑泊”。慢词作家，亦能自度新曲。《四库总目》传于世。有《寿域词》一卷。

篇8：《鹤冲天·清明天气》古诗词鉴赏

鲜红的石榴花就像红色的薄绸。女主人公倚靠在窗外几竿修长的竹子下。有一个她关心的人，却难以相见，只能白白的盼望。女子在深闺里一会儿坐下，一会儿又站起，坐立不安，也不想梳妆打扮，虽然思念使人憔悴，但即使打扮好了，遮盖了憔悴的颜色，又有谁来欣赏呢?

篇9：柳永《鹤冲天》赏析

柳永《鹤冲天》赏析

上片到此结束，在表意上已自成段落，相当完整。然而长调讲究铺叙，讲究舒展，柳永的这首词，是适应长调的要求而构思、下语的，因此句子不大讲究含蓄，余蕴不多；上片形象的描写尤其不够。偏于平实的叙述和抽象的议论。如果没有更多一些景语和情语，是会显得干瘪的。而“恣狂荡”生活的具体内容，“才子词人”的真正含义，还有待于进一步展开，才能成为“意”、“象”兼胜的作品――这也正是词人下笔时有意的布局，为下片的描写留下余地的。故过片以后，即展开了“依红偎翠”生活的具体描写。

“烟花巷陌”四句，勾画出绮丽的环境和可意的佳人：一条歌*聚居的深巷里，摆列着丹青画屏的绣房中，住着那些值得词人时时来寻访的“意中人”。在这里，“意中人”没有明标数目，也没有描写外貌，但是不难推知，它一定是复数的，一定是美丽的。这有词人其他作品为证。柳永词中出现过的歌*．有名字的就有心娘、佳娘、虫娘、酥娘、秀香、英英、瑶卿等；那些没有标名的，更是不计其数。(虽然不是一时一地的相识但以早期在汴的居多。)宋人罗烨记载：“耆卿居京华，暇日遍游*馆，所至，*者爱其有词名，能移宫换羽，一经品题，声价十倍，*者多以金物资给之。”(《醉翁谈录》丙集卷二)可见他和*女们的交游，是十分广泛的。而“如描似削身材，怯雨羞云情意”(《斗百花》)、“层波细翦明眸，腻玉圆搓素颈”(《昼夜乐》)、“天然嫩脸羞蛾，不假施朱描翠，盈盈秋水”(《尉迟杯》)等等，都是她们体态妖娆的佐证。文艺创作有时不得不把丰富的生活内容压缩在短小的篇幅里，读者就需要展开想象的翅膀，才能充分领略其中所包含的意象；而要做到这一点，又必须了解作者的生平行事。理解柳永的这首词，也是这样。

“且恁偎红翠”三句，紧承上文，意谓对着这些聪明美丽的烟花伴侣，应该尽情地享受美满风流的生活，以求达到平生的快意。这种境界，其他词作中也所在多有：“暗想当初，有多少幽欢佳会。”(《曲玉管》)“未名未禄，绮陌红楼，往往经岁迁延。”(《戚氏》)“追思往昔年少，继日恁，把酒听歌，量金买笑。”(《古倾杯》)他是沉浸在“偎红翠”的生活之中了。词作至此，已极道“恣狂荡”的内容，意象的容量得到了极大的丰富。

一结三句，又把词的思想推向更高一层。作者直接拈出“浮名”来和“浅斟低唱”对比，认为青春易逝，与其去搏取功名，还不如酒边花下。浅斟低唱。这固然有沉湎于寻欢作乐的一面，然而联系柳永为举子时专为乐工新腔作辞(见叶梦得《避暑录话》)、他自己亦第一文库网善创调(《乐章集》中颇多自创新声)二事，联系上片结句“才子词人”两句，则“浅斟低唱”一语，实不徒为单方面的把酒听歌，还包括为歌*们谱写新曲新词。换言之，即进行新兴词曲的创作活动。他有一首《玉蝴蝶》词写道：“迁延，珊瑚筵上，亲持犀管，旋叠香笺。要索新词，人含笑立尊前。”就是绝好的印证。他不愿意把这种生活和“浮名”对换，这就不能不是“狂怪”的.论调。因为在封建社会里，蔑视功名，就等于不愿为君所用，这是有悖于“忠君”之道的，无怪乎仁宗读后要不高兴，把他黜落了。当然，话又说回来，既然柳永愿把“浮名”“换了浅斟低唱”，为什么他又一再去参加科举考试呢?这就是柳永思想的矛盾。封建时代的知识分子，走和下层人民结合的道路，一般都是被迫的，并非出于自愿；应举求仕的观念，在他们的头脑中藕断丝连，一旦时机到来，就会重作冯妇，再返旧垒，所谓“身在曹营心在汉”者，比比皆是。这牵涉到思想意识根本改变的条件问题，在此不暇细述。总之，时代的局限，阶级的局限，柳永也不能跨越这一历史的制约。

柳永在这首词中揭橥的人生道路一尽管他是走不到头的――在宋元时代有着重大的意义和反响。随着城市繁荣和物质生活的提高，精神生活的需要也日趋多样化。北宋的汴京，南宋的临安，和元代的大都，都是瓦舍林立，众伎纷呈的。演唱、说书、杂剧等群众艺术，亟需一些有文化素养的文人参加，才能使艺术水平不断提高，满足欣赏者的要求。因此，文人和民间艺人的结合，就成为促进群众文艺发展的一条崭新的道路。柳永是走在这条道路上的较早的一位著名文人，是他，第一个在词中提出了“才子词人，自是白衣卿相”、“忍把浮名，换了浅斟低唱”这样的话，直率地、*裸地鼓吹知识分子与统治集团分离，与娼优一类下层人民结合。继他之后，我们看到了不少的“书会才人”，在默默地走着他的这条道路，并且学着他的口吻，以“风流浪子”自夸。董解元的“秦楼楚馆鸳鸯幄。风流稍是有声价”；关汉卿的“我是个普天下郎君领袖，盖世界浪子班头”，同柳永的思想意识都有一致之处。他们在民族压迫的政权底下，仕宦的道路被堵塞了，只好终身与娼优为伍，比之柳永又更进一步了。当然，这种偎红倚翠、浅斟低唱的生活，有其放荡的、颓废的一面．这是不言而喻的。

同一般词人的喜用比兴不同，柳永的词多用赋体，即直陈其事，无所假托，这首词也体现了这一特点。全词结构分明；从落第说到今后的态度、想法，直露地、酣畅淋漓地表达出自己要过“偎红翠”、“浅斟低唱”的生活，对功名表现出冷淡的、狂傲的态度。按照思想发展的逻辑，铺排有序，回环呼应，条理清晰。所用语言也通俗浅显，符合元明曲家“本色”的语言审美要求。柳永被后世称为“曲祖”(见李渔《多丽・春风吊柳七》词)，同这类词是有关的。（洪柏昭）

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篇10：鹤冲天·黄金榜上

黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向。未遂风云便，争不恣游狂荡。何须论得丧?才子词人，自是白衣卿相。

烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红倚翠，风流事，平生畅。青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱!

【注释】

⑴鹤冲天：词牌名，即“喜迁莺”。

⑵明代：政治清明的时代。一作“千古”。

【译文】

【赏析】

“黄金榜上。偶失龙头望。”开头便说出了落第的事实。“失龙头望”而冠以一个“偶”字，表明作者对自己的才能并没有失去信心;和下句的“暂”字互相呼应，说明这次下第只不过是偶然的、暂时的`，非战之罪，实受种种客观原因制约而已。然而落第毕竟又是眼前的现实，今后一段时间如何安排自己的生活，是不得不考虑的。接下去的两句，就提出了这个问题。“明代暂遗贤”，说得何等委婉!表面上，既没有唐突了时代(其代表人物就是当代的“圣君贤相”)，也没有贬抑了自己;但骨子里其实是包含着讽刺，蕴藏着怨望的。既然是政治清明的时代，就应该“野无遗贤”才对呀!这句话的重点，是把自己说成为一个有才能的“贤”者，被有眼无珠的当道者所“遗”弃了。“如何向?”既然他们不要我，我应该怎么办?问题提得相当尖锐。

接下去是回答问题。“未遂风云便，争不恣狂荡”二句，用斩钉截铁、明白无误的语言，说出了今后生活的行动指向：恣意狂荡。“恣”字已有放纵的意思;“争”字领头造成的反问语气，双重否定构成肯定意思的行文法，都加重了“恣狂荡”一语的力量，给人的印象是深刻的。“何须论得丧”三句，进一步申述走这一条恣意狂荡之路的得失，这是顺理成章的事。因为这是一条违反应举出仕的封建规范的道路，一般读书人都不愿意走的道路。但是作者却认为：走这条路，做个“才子词人”，与仕宦而至公卿宰相，是没有什么两样的，谈不上什么损失。“才子词人，自是白衣卿相。”这两句话充满了自豪，十分警策。就作者的本意言，是以为“教坊乐工”写作歌词来对抗为朝廷草诰制策，即以为市民阶层服务来代替为统治集团服务;客观上是提高了词人的地位。

上片到此结束，在表意上已自成段落，相当完整。然而长调讲究铺叙，讲究舒展，柳永的这首词，是适应长调的要求而构思、下语的，因此句子不大讲究含蓄，余蕴不多;上片形象的描写尤其不够。偏于平实的叙述和抽象的议论。如果没有更多一些景语和情语，是会显得干瘪的。而“恣狂荡”生活的具体内容，“才子词人”的真正含义，还有待于进一步展开，才能成为“意”、“象”兼胜的作品——这也正是词人下笔时有意的布局，为下片的描写留下余地的。故过片以后，即展开了“依红偎翠”生活的具体描写。

“烟花巷陌”四句，勾画出绮丽的环境和可意的佳人：一条歌妓聚居的深巷里，摆列着丹青画屏的绣房中，住着那些值得词人时时来寻访的“意中人”。在这里，“意中人”没有明标数目，也没有描写外貌，但是不难推知，它一定是复数的，一定是美丽的。这有词人其他作品为证。柳永词中出现过的歌妓.有名字的就有心娘、佳娘、虫娘、酥娘、秀香、英英、瑶卿等;那些没有标名的，更是不计其数。(虽然不是一时一地的相识但以早期在汴的居多。)宋人罗烨记载：“耆卿居京华，暇日遍游妓馆，所至，妓者爱其有词名，能移宫换羽，一经品题，声价十倍，妓者多以金物资给之。”(《醉翁谈录》丙集卷二)可见他和妓(ji)女们的交游，是十分广泛的。而“如描似削身材，怯雨羞云情意”(《斗百花》)、“层波细翦明眸，腻玉圆搓素颈”(《昼夜乐》)、“天然嫩脸羞蛾，不假施朱描翠，盈盈秋水”(《尉迟杯》)等等，都是她们体态妖娆的佐证。文艺创作有时不得不把丰富的生活内容压缩在短小的篇幅里，读者就需要展开想象的翅膀，才能充分领略其中所包含的意象;而要做到这一点，又必须了解作者的生平行事。理解柳永的这首词，也是这样。

一结三句，又把词的思想推向更高一层。作者直接拈出“浮名”来和“浅斟低唱”对比，认为青春易逝，与其去搏取功名，还不如酒边花下。浅斟低唱。这固然有沉湎于寻欢作乐的一面，然而联系柳永为举子时专为乐工新腔作辞(见叶梦得《避暑录话》)、他自己亦善创调(《乐章集》中颇多自创新声)二事，联系上片结句“才子词人”两句，则“浅斟低唱”一语，实不徒为单方面的把酒听歌，还包括为歌妓们谱写新曲新词。换言之，即进行新兴词曲的创作活动。他有一首《玉蝴蝶》词写道：“迁延，珊瑚筵上，亲持犀管，旋叠香笺。要索新词，殢人含笑立尊前。”就是绝好的印证。他不愿意把这种生活和“浮名”对换，这就不能不是“狂怪”的论调。

因为在封建社会里，蔑视功名，就等于不愿为君所用，这是有悖于“忠君”之道的，无怪乎仁宗读后要不高兴，把他黜落了。当然，话又说回来，既然柳永愿把“浮名”“换了浅斟低唱”，为什么他又一再去参加科举考试呢?这就是柳永思想的矛盾。封建时代的知识分子，走和下层人民结合的道路，一般都是被迫的，并非出于自愿;应举求仕的观念，在他们的头脑中藕断丝连，一旦时机到来，就会重作冯妇，再返旧垒，所谓“身在曹营心在汉”者，比比皆是。这牵涉到思想意识根本改变的条件问题，在此不暇细述。总之，时代的局限，阶级的局限，柳永也不能跨越这一历史的制约。

篇11：瑞鹤仙诗词鉴赏

古诗原文

卷帘人睡起。放燕子归来，商量春事。风光又能几？减芳菲、都在卖花声里。吟边眼底，被嫩绿、移红换紫。甚等闲、半委东风，半委小溪流水。

还是，苔痕湔雨，竹影留云，待晴犹未。兰舟静舣，西湖上、多少歌吹。粉蝶儿、守定落花不去，湿重寻香两翅。怎知人、一点新愁，寸心万里。

译文翻译

卷帘人睡醒，放燕子飞进屋中，和它们商量春天的事情。还有多少春光能让百花吐艳露红？将逐渐叶残色衰的预兆都含藏在卖花声中。可眼前的花草并不忧虑将来的处境，它们披着嫩绿的颜色，把面容变得忽紫忽红。它们感到这只是寻常的事情，把自己的命运一半交给小溪流水，一半交给喜怒无常的东风。

苔藓还带着雨水冲刷过的痕迹，云雾又在竹林中滋生，这天气说雨不雨、说晴不晴。小船在岸边静静地泊停，西湖上此刻有多少吹拉弹唱的歌声。粉色的蝴蝶死守着落花不动，为贪寻花香它们宁可让双翅被雨水淋得沉重。谁能理解我心头涌出的一点新愁，寸心之中牵挂着他万里行程。

注释解释

卷帘人：这里指闺中人。

卖花声：此句谓卷帘人放燕子归家商量春天消息。而其青春不知不觉消逝。

湔（jiān）雨：被雨冲洗。湔，洗涤。

舣（yǐ）：泊舟靠岸。

创作背景

张枢是南宋词坛上受人瞩目的音律专家，他辟临安家园湖山绘幅楼为吟台，与杨缵、周密等发起了西湖吟社。这首词便是以西湖春景为题而写的。

诗文赏析

“卷帘人睡起。放燕子归来，商量春事。风光又能几？减芳菲，都在卖花声里。”这几句以人为中心，写主人公在春睡醒来后所听到的两种春之声，从春睡中醒来，忙把帘栊高卷，好放窗外那对呢喃私语的燕子进来，听听它们到底在商量些什么春事。外面的卖花声此起彼伏，词人不禁联想到春花的凋残零落，暗惜起春光的所剩无多来。这一部分中，“卷帘”句在章法上有总领全篇和开启下文的作用。是交代“视点”，以下风景皆从此写出。词人听到了两种春声，唤起了他一喜一忧两种情绪。燕子的呢喃私语使他兴奋和好奇，而卖花声则让他感到了春光的'匆匆流逝，觉得春天将最终消失在这些叫卖声中。

“吟边眼底，披嫩绿，移红换紫。甚等闲，半委东风，半委小溪流水。”这几句描摹西湖四周的暮春景象，边沉吟边观望，但见湖畔四周一片绿暗红稀，百般红紫先后零落，一半被东风吹走，一半流落于溪水之中。这几句渲染出一种“流水落花春去也”的萧瑟意境，但画面又很凄美逼真，让人如睹其色。“甚等闲”一词表达出词人对“匆匆春又归去”的深切惋惜。“移红换紫”采用借代的修辞手法，表意生动而简洁。“半委东风，半委小溪流水”与苏轼《水龙吟·次韵章质夫杨花词》中“春色三分，二分尘土，一分流水”的笔法十分相近，清新而别致。

“还是，苔痕湔雨，竹影留云，待晴犹未。”过片四句仍承上片之“吟边眼底”写词人眼中的暮春天气。还有那碧绿的青苔，被春雨滋润和冲刷得愈发青翠鲜亮。天上云卷云舒，与疏疏的竹影相互映衬，打造出一片欲晴还阴的天气。这里对江南暮春天气的描绘也很逼真，而且也与词人淡淡的喜悦与忧愁相杂的心情相吻合。

“兰舟静舣，西湖上，多少歌吹。”此二句描绘西湖的繁盛迷人。西湖上游船如云，有的在轻轻游弋，有的正静静地泊在岸边。悠扬的丝竹歌舞之声阵阵传入耳中。此幅画面美丽而欢快。

“粉蝶儿，守定落花不去，湿重寻香两翅。”此二句为细节描写，非常富有诗情画意。春雨之后落红满地，有一只蝴蝶停在落花上双翅轻扇，不肯离去。也不知是翅膀湿重难以飞去，还是眷恋花香不忍离开。此幅画面既生动美丽，又暗含着词人的惜花惜春之意，非常耐人寻味。

“怎知人，一点新愁，寸心万里。”这三句回应篇首，从远近景致回到伤春之人，虚虚淡淡地写出此时此刻的内心感受。面对此情此景，词人神思飘忽，心头涌上万千复杂的况味，其中便夹杂着一丝淡淡的哀愁。

这首词写景如画，音韵谐美，情与景有机交融，让人边品味西湖春景，边春思绵绵，有一种如梦似幻的感受。