学生看电影观后感新喜剧之王（精选13篇）由网友“啵比啵比”投稿提供，以下是小编整理过的学生看电影观后感新喜剧之王，欢迎阅读与收藏。
篇1：学生看电影观后感新喜剧之王
关于学生看电影观后感新喜剧之王1
有这么一个人，十几年一直在跑龙套，当替身;一直被人欺负，被人嘲笑，被人嫌弃，被人辱骂;她一直不火，一直不被人看好!在她面临父母的不认可，男友的背叛，儿时偶像的欺负时，她放弃了她的明星梦。正当她确确实实放弃时，她儿时的偶像却找上门来，他让她充满了信心。一年后，她被提名为最佳女主角!她就是周星驰导演的电影里的女主角——如梦!
这部电影是周星驰导演的《新喜剧之王》，该片所讲的是当了十几年的跑龙套的小镇大龄女青年如梦，努力追逐演员梦想，最终取得成功，实现梦想的故事。
在这个部电影中，如梦是我最喜欢的人物，她是一个励志的人：她坚持，十几年一如既往的去奋斗，实现她的明星梦;她坚强，遇到困难不退缩，敢于去面对;她坚韧，再苦再累也去闯，去争取自己的机会……虽然她知道，成为明星很难，很难，但她坚信：努力的人肯定会成功!是的，她做到了!她成为了一个人人皆知的明星!这其中，少不了父母最后的支持与马可(如梦儿时的偶像)的鼓励，造就了一个自信、成功的她!
如梦的父母一开始是不认可的，特别是她爸爸，还对她发了脾气!可当他看到自己女儿被欺负时，依然怒气冲冲的跑去找那人算账，竟然还想出了以自残而逼迫别人给自家女儿盒饭——真是一个“刀子嘴，豆腐心”，可亲可敬的爸爸啊!在现实生活中，有很多爸爸像这个电影中的爸爸，不善言辞，不会表达自己对孩子的爱;他们在背后默默付出着，尖锐的言语中包含着他们的爱!可能，我们不会懂，但，我们知道，天下父母，谁不爱自己的孩子?
通过这部电影，让我明白了两个道理：一个是如梦给我的启发：是金子总会发光的!每个人都是潜力股!只要为梦想去奋斗，去努力实现，我相信，总有一天会成功的!还有一个是如梦的父母告诉我的道理：父母是永远都爱自己孩子的，他们可能不善于表达，但他们会在一点一滴的小事中表达对我们的爱!可能我们会嫌家长烦，但这都是他们的心意啊!我们这些当儿女的，长大后一定要孝顺，常陪陪父母，不枉他们的一片苦心!记住：亲情，高于一切，是花多高的价钱都买不回来的!
关于学生看电影观后感新喜剧之王2
今天，我和老爸老妈看了一场电影，名叫《新喜剧之王》。
电影主要讲的是一个不起眼的演员，在跑龙套中慢慢成长，一次次的失败，一次次的努力，最终成就了一个电影明星。
电影开始，讲的是一直有个明星梦的女演员如梦，跑龙套多年都没有成果。他和他的父亲关系紧张，还在吃饭时闹别扭，把他赶出家门。亲友们都劝她放弃演戏，只有“男友”查理还支持她，之后，如梦在剧组遇到了一起拍戏的李洋，还上演了喜剧之王的经典“我养你啊!”虽然我对喜剧之王不太熟悉，但是这句台词我也是记得清清楚楚。是啊!比尔盖茨有几只眼睛?回答是：两只。你有几只眼睛?回答还是：两只。
此时，演员如梦，还遇到了年少时启发她演戏的演员马可。但此时的马可性格狂躁，非常瞧不起如梦，但是如梦仍人乐观坚持演戏。
这部电影中的父母也十分感动，为了女儿，用酒瓶砸自己，骂比自己高大一倍的人，为了给女儿一个面子，让女儿吃的上盒饭。开始我以为《新喜剧之王》纯粹都是无厘头的搞笑，幽默，现在明白了，这部电影，告诉我们了许多道理，搞笑和感情结合，如梦一次又一次的努力，却都以失败告终——朋友的冷淡，导演的指责，男朋友是个骗子，一次沉重的打击接踵而来，他决定放弃梦想，找了份餐馆里服务员的工作。
但这时，被如梦演的女鬼吓尿裤子的马可却“一尿成名”她来到如梦家里，告诉如梦，她入围了知名导演新片的大型选秀。如梦最终入选了，转眼间，电影跳到一年后，他最终成为了最佳女演员奖得主!
这是命，要活出人生的精彩，只要努力，可能会成功，但不努力，永远不会成功。
人生如梦，努力奋斗实现梦想。
关于学生看电影观后感新喜剧之王3
拖更博主终于来了，拖到最近《新喜剧之王》都要上映了。看的电影才来写影评。这次看的是星爷的著名电影《喜剧之王》。星爷是个很爱研究演戏的平民百姓，总是去跑龙套只为等着有朝一日能成为真正的演员，可是剧场的人不待见他，朋友也不捧场，他除了拥有一颗坚持不懈的心和莫名其妙的自信外，
似乎没有什么东西能够再支撑他在演艺道路走下去了。星爷好不容易接到了一个死尸的角色，他觉得是个机会，根据自己的理解演出了自己认为的“死尸”，可他得到了什么?他得到了所有人的嫌弃，甚至是剧务大哥都让他赶紧走。年轻时候总是希望自己的才华被看到，希望自己能够有一个机会展现自己真正的实力，
可生活就像一盆冷水，狠狠的泼在了你毫无起色的事业冬天里，还要告诉你，这是你自己造成的，你活该。有些人会因此被打击，有些人会越挫越勇，无疑星爷是后者。人总不会一直都是时运不济，由于专业的“死尸”，他被大明星“娟姐”看中了，可惜一次意外，刚到手的机遇又再次不翼而飞了，还好后来夜总会的小姐们过来找他教演戏，
又重新点燃了星爷对演戏的执着，虽然一直被张柏芝怼，可他还是没有放弃，有时候一个人拥有梦想，虽然道路上荆棘不断，可他只要看到有一束微弱的光在闪烁，他就舍不得放弃。而张柏芝呢，她是个彻头彻尾的夜总会小姐，社会人的气息很重，即使穿上学生装，还是难掩一身江湖气息，说话粗鄙，性格跋扈，像以前香港的小太妹，
可内心深处还是渴望爱情的小女孩。她虽然对星爷恶言相对，可星爷的话她还是听进去了，吃芥末挤眼泪成功的让她成为了当期最红的小姐，也就是这样，她赚了好多钱。做夜总会小姐的目的不就是赚更多的钱吗?所以她又去找星爷学演戏了，星爷第一次感觉到自己的演技被肯定，他非常在乎自己第一个真正的学生，
他穿起了西装打起了领带，就像我们第一次去面试那样，礼貌大方。两人的对戏让彼此之间有一种不用说出口但是很异样的感觉，就像遇到对的人那样，或许你们都还没深入的了解对方，只知道对方的名字和职业，就对这个人产生一种莫名的好感。星爷自编自导自演的戏出炉了，只有张柏芝一个观众，可他仍然卖力的演出，他想证明自己的实力，也不想在自己喜欢的女孩面前丢脸。两人在沙滩漫步的那段真的很有意境，
互相对彼此的鼓励，简单的拥抱，都能感受到他们之间的情愫，张柏芝更是像个小女孩一样可听到星爷说不用了谢谢的时候，她就开始耍起小女生的脾气去死吧，人渣那你为什么不多涂一点润唇膏不想涂就不要勉强我涂的时候你不要再叽叽歪歪仔细想想，像不像自己的女朋友索吻不成耍小孩子脾气的样子，霸道又有点小可爱，凶人的同时又有点小害羞。两人共享被窝的甜蜜后，星爷看到坐在外面吹风的她，美到无法窒息，他忽然觉得自己卑微了，他配不上如此美丽的她，他没有资格做她的男人，他高攀不起，
他不想欠她，询问了价钱后，他开始翻箱倒柜找出自己所有的积蓄，想尽力去还给她，可是即使全部都给她了，还是觉得还是不够。他深知这些远远不够她一个晚上的价钱，可他尽力了，他是真的喜欢她，也是真的够不着，他与她的差距，不是爱就能够解决的。所以他装睡，起码这样还可以为自己保留一点自尊。谢谢老板 然后她就走了她真的开心吗?不 她不开心，她是真的爱他，可他却当她是小姐，
真心爱的人是不需要用钱衡量的，不过算了，他不过也是万千男人中的一个罢了。可星爷还是舍不得让她走，他不只是把她当小姐，他想做她的男人。不上班行不行不上你养我啊?喂,又怎样?我养你啊,你照顾好你自己先，傻瓜,星爷说养她的时候，她虽然看似面无波澜，可心里早已开出一朵花，以至于上了计程车后嚎啕大哭，她的哭是喜悦吗，她的哭是悲伤吗?
都不是。她哭的是无奈，人与人之间最悲伤的不是不爱了，是相爱，但是不能在一起。她也很想被他养着，做他的女人，可现实打消了她的这个想法，他是个穷小子跑龙套，他连养自己都困难，更何况养她。两个人就像回到了最初的状态，没有交点，更没有交集。星爷被娟姐看中了，让他做下一部戏的男主角，他答应了。可他问了一句“每天肯定有饭盒吃的?”当一个人一直在追梦的路上屡受挫折的时候，他就会变得卑微，
如果拍戏能换每天的饭盒，那就够了。张柏芝说喜欢上一个人，她拒绝了昔日看中自己的有钱人，她清楚自己拒绝的后果是什么，可她即使遍体鳞伤，还是要拒绝。当一个女孩子喜欢一个男人后，她就变了，变得除了他以外，她什么都可以不要，也什么都不想要了。从那以后，星爷就成了娟姐身边的男伴，娟姐也对他产生了情愫，两人本来相处的很好，筹备电影业很顺利，被张柏芝撞到了，她一直不让星爷离开。
两人拉扯之间，星爷问你还有事找我吗?没事没事。拜拜她舍不得打扰他，她知道他要辉煌腾达了，不知道他心里还有没有她……他们的车开远了，张柏芝自言自语：就这样吧…可想了一下，她还是不愿放弃喂，你上次说养我是不是真的?是啊,不要骗我,都说是，等你答应张柏芝笑的像个傻子。女孩要的从来不是荣华富贵，她要的是你的心，
你对她的爱，只要告诉她你爱她，那就足够了。这时娟姐生气了，她收回了他所有的角色，给了他一个跑龙套的角色，女人总是忍不了自己喜欢的人喜欢着别人，他又变回了那个一无所有的人了……后来他莫名其妙误入卧底群体，成功的抓获匪徒回去找张柏芝的时候，她叽里呱啦的埋怨了一顿后，星爷说,飘飘，我爱你她笑了，女孩总是那么简单，他说一句喜欢，就等于拥有了全世界
关于学生看电影观后感新喜剧之王4
如果说什么电影最打动人，我想应该是抒写真实人生的电影，因为这类电影最真诚，所以最动人，《喜剧之王》无疑是其中的经典之作。
，世纪之末，周星驰推出了他自导自演的电影《喜剧之王》，记得我上初中时就看过，当时觉得一般。但随着我的成长，越来越认识到电影里的人生蕴含着一种可贵的精神。正巧学校举办读书观影征文活动，我就以观后感的形式与大家分享一下对这部影片的理解。
记得影片一开头，主人公走到海边冲着茫茫大海喊出“努力，奋斗”，然后轻轻转过身走出镜头。当看到这样的开头，我就隐隐觉得这部影片与周星驰以往的无厘头风格不同。影片的主人公叫尹天仇，是一个跑龙套的临时演员，平时多数时间在社区福利院做杂务。他热爱表演，一心想成为一名演员，却屡遭别人的冷眼和嘲笑，但仍坚持理想。影片主要表现的就是社会底层小人物的艰辛奋斗历程。虽然延续了周星驰一贯的喜剧路线，但观众的笑中往往带着唏嘘与悲伤。
执着与单纯
影片中多次出现这样的镜头：跑龙套的尹天仇总是怀揣着一本俄国喜剧大师斯坦尼福拉夫斯基的《演员的自身修养》。这种戏剧性的反差时常令我发笑，但这笑中带着感动。诚然，天仇未必能看懂这本书，但是他之所以时常手不释卷的将它带在身边，就是因为他对表演的执着。
天仇对表演执着的例子在电影里举不胜举。
看过的朋友，还记得那两场桥段吗，当天仇第二次去找那个片场助理sunny，说演什么都行，不要钱都行，只要有个便当;另一场，娟姐告诉他让他做男主角，问他有没有问题，他说：“是不是每天都可以有便当吃?”多么单纯的想法。天仇是真的喜欢表演，只要有口饭吃，就要坚持表演，执着梦想。
其实执着往往是伴着单纯的，之所以执着是因为单纯的喜欢。
卑微与自尊
“屎，我是一坨屎。命比蚊便宜，你开奔驰，我挖鼻屎。自知死也再难移。”当听到这首影片插曲的时候感觉真的很心酸，尤其是那句“自知死也再难移。”尹天仇是个勇敢的人，很少有人敢用本就少的可怜的底本，来搏自己那看来几乎不可能的梦想。但其实无论天仇怎么执着于表演，甚至于他的演技多么出神入化，他都是个卑微的小人物，总是被人任意的奚落与践踏，这仿佛是他的宿命。记得影片开头部分，天仇为争取一个跑龙套的机会，给助理sunny表演紧张的表情。说实话天仇的表演很到位，但最后sunny还是不屑地一扒拉天仇的头让他滚一边去。其实sunny一开始就不准备给天仇机会，只是带着调侃的心态愚弄一下这个卑微的小人物。天仇几乎每次表演都被“不厌其烦”的这样奚落。
记得天仇第一次见到坐台小姐柳飘飘时，被飘飘露骨的嘲笑为“死跑龙套的”，但天仇却总是正经的回应说：“其实我是一名演员。”在多次遭飘飘嘲笑后，他也有他的情绪，他说了一句：“其实你们出来卖的，如果懂得尊重一下别人，那别人……”但这话还没说完，就被飘飘打断了。其实小人物就是这样，他们渴望获得别人的尊重，在自尊受到伤害时，他们往往会选择以伤害别人的方式寻求心态上的平衡。“其实我是一名演员”，天仇的这句口头禅乍一听很有喜感，而谁又能体会天仇这句话背后因为别人嘲笑自己梦想的心碎呢?这句口头禅是天仇在屡遭侮辱后，变成了天仇维护自尊的最后防线。当然，天仇始终是善良的，当飘飘愤怒的站起来说：“你说什么?”时，他立即说：“对不起。”
理想与人生
人们可以嘲笑一切，但你不能嘲笑你自己，更不能嘲笑梦想。
在天仇心中，表演不是工作，而是实现生命价值的理想。天仇视表演为生命，“其实我是一个演员”，其实也是一种对自我的追问：面对残酷的现实，我能否坚持理想。正是这样的叩问，是天仇坚守表演的信念。记得这样一个场景：天仇和飘飘并肩坐在沙滩上看海。夜已经很深了，四周漆黑一片。飘飘叹了一口气说：“你瞧，多黑啊，什么也看不到……”。天仇顿了一下说：“也不是啊，天亮了就会很美!”影片中的这段话隐喻了天仇对理想顽石般的信念以及对未来的乐观。天仇的坚持、信念让人感动，人生往往是因为有了这样的选择才成就了不一样的结局。
人生如戏，戏如人生。当娟姐告诉天仇他不能出演男主角时，他极为沮丧，甚至连剧本也差点扯破，看着失落的天仇坐在大雨中迷茫无助叫人好不难过。但是随之戏剧性的一幕出现了，在片场当场务的达叔其实是卧底警察，达叔要天仇协助破案，于是天仇得到了一个在现实中表演的机会，并且这一次不是跑龙套而是男主角。至今记得卧底警察达叔自曝身份时说的话：我其实是卧底，不信啊。我比那些所谓的演员更加专业、更加高尚、更有技巧。因为我每天的生活都在演戏，虽然我没有剧本，但我绝不会NG，因为我一NG就可能连命都丢了，我才应该赢奥斯卡最佳男主角。是啊，世界上真正的演员往往不是学院派的，而是我们日常生活中的每一个人，因为每一天我们都在表演我们自己的人生。多年之后，我似乎才有些懂了，其实尹天仇的理想不一定是成为演员，而是去抒写自己忠于表演的人生。
有人说真正的喜剧就是悲剧，一部喜剧如果能让人笑着流泪，那么他就是喜剧之王。之前对这句话有些懵懂，但当我看过《喜剧之王》的海报时，我懂了。海报上的尹天仇面对着太阳，微笑着，流着泪。
《喜剧之王》是一部无论是周星驰本人还是观众都很感动的电影，原因很简单，就是因为导演拍了他自己、演员表演了他自己。人们总是看到影星表面的光鲜，试问周星驰曾经跑龙套多年的往事又有谁知晓。周星驰在这部电影里把小人物尹天仇为梦想奋斗的辛酸，以及对“我是一个演员”信念的执着塑造得淋漓尽致。
看过影片的我不由沉思，问问自己，大二的我是否还走在为理想而奋斗的路上?是否还记得入学时的激昂斗志?
最后，我似乎明白了任何伟大都是从执着的追求、单纯的喜欢中诞生的，任何成功都是经历了漫长的默默无闻甚至卑微的岁月。
也许哪一天，或者就是明早，我要站在宿舍的阳台上，面对着清晨第一缕阳光，喊出我的心声：努力、奋斗!
关于学生看电影观后感新喜剧之王5
《新喜剧之王》是周星驰作品，这不仅是字幕上打着监制编剧导演，关键的是整部电影洋溢着周星驰电影特有的姿势与气质，既有故事上与《喜剧之王》互文，又有包括角色走路快速摆臂等细节呈现，那种角色塑造的偏执与夸张、那种故事不拘与小细节真实的反差、那种情绪推动点燃内心却引而不发，只能是周星驰电影所独有。
王宝强是排名第一的演员，但实际上鄂靖文是故事的中心，所以宣传上说是一个大女主的故事，当然可能也包括王宝强在戏中戏演出的白雪公主。鄂靖文出演的如梦，可以看作是尹天仇，王宝强饰演的过气明星马可，亦可以看作是莫文蔚的杜娟儿。当然，后故事大变样，但片场龙套对表演的痴爱、对爱情的投入一样锲而不舍、一样的义无反顾。
周星驰电影每一个人物都散发着迷人的气息。鄂靖文的如梦，生活中身边如果有这样的对某一事物热爱到偏执的人，你可能会敬而远之，但在电影中你会对她产生一份爱惜之情，因为她的那份单纯，包括死心塌地对小白脸男友资金支持，这样的善良的人，这样的角色，是让人心疼的。好在这个女孩有一个暴躁的爸爸，张琪饰演的如梦爸代表着中国很大一批父亲，外表严厉内心柔软，倔强的爱是女儿最牢靠的依仗。还有那个张全蛋饰演的查理，承担影片大量笑点，相当“励志”、相当骚贱。
电影的故事发生在南方一个叫竖店影视基地的地方，横截面展现影视圈的生态，主要是表现龙套的辛酸与坚韧。我和影视基地群演打过交道，多年前在一个记录片剧组做制片，曾想拍点“情景再现”内容，联系过一个群演，后导演又不想拍了，但这个群演小哥几次打电话，怕我们找别人，甚至到我们写字楼等我，希望给他和他朋友们一个机会。所以，我能理解电影开场如梦到每一个剧组那样竭尽全力、亢奋的表现自己，他们是如此渴望和抓住任何一次表演的机会。
影片也探讨了表演和生活的关系。表演是生活的再现和描摹吗?是，又不是。从预告片我们看过，当一个人被重重踩脚时，真实的反应是没有大喊大叫。影片开场不久如梦的一场表演不能让导演满意，她是按生活规律来演绎的，但有时候，表演是需要浓缩和提炼生活。当然，成熟的表演技巧一定是来源于生活，如梦能在演员选秀中最后脱颖而出，就几乎是生活经历的一次重演。
过去的十多年，周星驰电影多特效和演员阵仗，这一次《新喜剧之王》我们看到对生命的热情、理想的执念和没有特效影像的底层质感。可以看吗?可以!
篇2：《新喜剧之王》观后感
“人生，就是两个字，如梦！”这是在最佳女主角颁奖仪式时马可说的话。
我看了一部电影，名叫新《喜剧之王》。这个女孩儿叫如梦，她曾经单纯的相信了每一个人。不管是只让他演跑龙套的导演，还是她的男朋友可他们都骗了她。
她从小就想成为一名演员。可他的父亲不同意，等他长大了也顶多是个替身演员而已。在他做着演员梦时，她男朋友鼓励了她，也欺骗了她。他假装是自己有一个新项目要启动，而启动资金却需要20万。为了这个大骗子如梦每天起早贪黑送外卖，其他空闲时间才全部用在了演戏上，虽然他只是个跑龙套，但还是觉得他十分努力。等到最后攒够了钱，却意外的接受了这个残酷的现实：她男朋友是骗她的！但她依然坚强，坚强地当一名跑龙套。
终于，有一天，一名大导演请她去西安拍戏，可当时的她已经被**磨平了意志，只想过安逸的生活。开了家网店，过得也不错，却怎么也没想到自己竟然同意了，一怒之下，父亲将自己赶出家门，也在所不惜。
五年后，她毫无悬念的拿到了最佳女主角。这部《新喜剧之王》告诉我。有梦想就绝对不要放弃，要坚持下去。我曾经听妈妈说过：“很努力，有可能会成功，但不努力，就肯定不会成功！”是啊，可能你努力了，但是没成功，起码你努力过，也可以作为一个成长的纪念，至少不会遗憾。如果你可如果你不努力，曾经的梦想变成了今天的白日梦，整天只是为了钱去工作，去生活，你会感觉生活就像一个牢笼，禁锢住了自己的灵魂，而不能将它放出来自由的飞翔。是啊，成功路上有许多坎坷，但是坚定自我，坚守梦想，就一定会有回报。像电影中的如梦，她被欺骗过的辱骂过，被拒绝过，也被嘲笑过。她受的委屈是我们这些小学生受的委屈十倍的多得多！可她仍然在努力，因为她坚信她总有一天会成功。而我们这些本该是最为坚强的小学生，心却像玻璃一样脆弱，一碰就碎，甚至一说就哭，哭对于我们来说，是一种最基本的情感表达，而不是一种要挟父母、老师、同学的利器。
所以我们坚信：有努力的地方就会有彩虹，努力吧！
篇3：《新喜剧之王》观后感
昨天是大年初四，我和好朋友李怡蒙去新世界看了一部刚刚上映的电影《新喜剧之王》。这部电影让我们很感动。
影片主要讲述了一个叫如梦的普通群众演员，为了成为主演的梦想，让她一直坚持着演出。为了接戏或工资高一点的角色，她什么都愿意接，当然都是没有台词的。接过被吊起来的戏，吊的头晕眼花。因为接了一个鬼片装死尸的角色，她有两天不能卸装，头上顶着一把菜刀参加她爸爸的生日，结果和爸爸因为妆容的事吵了起来，被赶出了家门。因为容貌一般，她后来又在待头整容店把自己整成“白雪公主”，去面试时竟然通过了，当她满心欢喜以为自己要当主角时，最后竟然是被 打的替身。每当“白雪公主”要挨打时，就把她拉上去挨打，打完以后把她拖下去，让真正的女主角过来躺着接着演下去。几个回合下来，把她打得死去活来。但是，如梦凭借着顽强的意志，和不服输的性格，最终取得了胜利，实现了自我的价值。
当最后的年度最佳女主角颁奖典礼时，这是最感人的地主，我的眼睛都噙满了泪水。舞台的大屏幕播放着当初如梦当群众演员的花絮，台下除了她的父母在哭，其他人都笑得乐不可支。大家都把她当成一个笑料，只有最了解她的人才知道其中无尽的心酸，就像这部搞笑的电影一样，让人笑中带泪。她当时的拼尽全力，在如今的人看来，只不过是一件轻描淡写的事。追求梦想的道路有多艰辛，备受打击的如梦知道，我似乎也知道。现实就是这么残酷，当你容貌一般，学识一般，没有名气的时候，就只能在底层苦苦挣扎，更不要谈实现梦想了。
坚持、勇敢、相信自己才是成功的唯一之路。新喜剧之王送给追梦路上的我们，愿我们继续努力奔跑，永不服输！
篇4：《新喜剧之王》观后感
有这么一个人，十几年一直在跑龙套，当替身；一直被人欺负，被人嘲笑，被人嫌弃，被人辱骂；她一直不火，一直不被人看好！在她面临父母的不认可，男友的背叛，儿时偶像的欺负时，她放弃了她的明星梦。正当她确确实实放弃时，她儿时的偶像却找上门来，他让她充满了信心。一年后，她被提名为最佳女主角！她就是周星驰导演的电影里的女主角——如梦！
这部电影是周星驰导演的《新喜剧之王》，该片所讲的是当了十几年的跑龙套的小镇大龄女青年如梦，努力追逐演员梦想，最终取得成功，实现梦想的故事。
在这个部电影中，如梦是我最喜欢的人物，她是一个励志的人：她坚持，十几年一如既往的去奋斗，实现她的明星梦；她坚强，遇到困难不退缩，敢于去面对；她坚韧，再苦再累也去闯，去争取自己的机会……虽然她知道，成为明星很难，很难，但她坚信：努力的人肯定会成功！是的，她做到了！她成为了一个人人皆知的明星！这其中，少不了父母最后的支持与马可（如梦儿时的偶像）的鼓励，造就了一个自信、成功的她！
如梦的父母一开始是不认可的，特别是她爸爸，还对她发了脾气！可当他看到自己女儿被欺负时，依然怒气冲冲的跑去找那人算账，竟然还想出了以自残而逼迫别人给自家女儿盒饭——真是一个“刀子嘴，豆腐心”，可亲可敬的爸爸啊！在现实生活中，有很多爸爸像这个电影中的爸爸，不善言辞，不会表达自己对孩子的爱；他们在背后默默付出着，尖锐的言语中包含着他们的爱！可能，我们不会懂，但，我们知道，天下父母，谁不爱自己的孩子？
通过这部电影，让我明白了两个道理：一个是如梦给我的启发：是金子总会发光的！每个人都是潜力股！只要为梦想去奋斗，去努力实现，我相信，总有一天会成功的！还有一个是如梦的父母告诉我的道理：父母是永远都爱自己孩子的，他们可能不善于表达，但他们会在一点一滴的小事中表达对我们的爱！可能我们会嫌家长烦，但这都是他们的心意啊！我们这些当儿女的，长大后一定要孝顺，常陪陪父母，不枉他们的一片苦心！记住：亲情，高于一切，是花多高的价钱都买不回来的！
篇5：《新喜剧之王》观后感
年近30的如梦一直怀揣着一个当演员的梦想，并且为之付出着努力，但也一直没有得到好的机会，跑了近的龙套，演死尸，演替身，被打得鼻青脸肿，忍受冷嘲热讽······最后的最后，在导师马可的“你很努力，你一定会成功”的决胜刺激之下，如梦终于实现了梦想。如梦为梦想而努力期间的酸甜苦辣，也反映着人性之复杂。台上聚光灯下的光鲜亮丽，交织的是那些年的亲情，友情与爱情。
关于亲情
在如梦的父亲生日那天晚上，如梦那夸张的跑龙套的妆容再一次惹怒了父亲。好好的生日宴以父亲大发雷霆，如梦拖着行李箱离开家而结束。父亲的情绪很让人理解，而立之年的女儿能够有一份稳定的工作，早早结婚生子是父辈们再正常不过的希望。
镜头一转，来到如梦跑龙套的剧组，父母亲也出现在那里。父亲看不过女儿被欺负，上前同剧组的人理论。平凡的父亲没有其他本事，只能通过扇自己耳光，拿酒瓶砸自己脑袋等种种自虐的动作来吓唬别人，来为女儿打抱不平。当马可带来如梦可以去北京试镜的消息时，嘴上还在责骂如梦的父亲拿出早已为她准备好的钱，并且要为女儿订头等舱的机票，催她快去北京。在颁奖典礼上，视频中播放着如梦曾经跑龙套的种种，大家都觉得那些画面很搞笑，只有如梦的父母看得揪心，流下了泪水。别人眼里的搞笑，是父母的无比心疼。
有的父母嘴上虽然一直不支持子女，抱怨子女，却默默地以实际行动诠释着对子女的不求回报的爱。表达爱的方式太多太多，本质却是一样的伟大。
关于友情
小米和如梦是闺蜜，和如梦以及如梦的男朋友挤在一个出租屋里。小米从没有过当演员的想法，直到那天和如梦一起走在街上，意外得到了出演女主角的机会。小米一边和如梦哭诉自己不想当演员，一边看到编剧就立刻迎了上去，表示自己很想演戏，头也不回地就上了编剧的车，独留下如梦一人站在人来人往的街上，显得那样悲凉。之后如梦送外卖的时候碰巧遇到了小米的剧组，如梦是如此真诚地希望有那么一个机会给自己，但昔日的好闺蜜小米不但没有帮她说话，甚至冷言相对。
在如梦成为最佳女主角的颁奖典礼上，如梦上台领奖，众人鼓掌祝贺，这时候坐在后排的小米硬挤着向前，喊着“梦姐”，应该是想着同成名的如梦再一次成为闺蜜，然后再给自己带来一些利益吧。
有很多人把塑料姐妹情归因于如今这个竞争激烈的社会，上一秒还是好得如同连体婴儿的闺蜜，下一秒就可以为了自己的利益而翻脸装作不认识你甚至跟你对立。然而，社会正是由人组成的，没有人哪来的社会?所以到底是人的问题，还是人的产物——社会的问题?
关于爱情
人们都说，好的爱情，能够让人成长，促进个人的成功。在影片中，如梦的男朋友一直给她鼓励，让如梦相信自己的演员梦一定可以实现。他会在如梦心情失落，疲惫不堪的时候，在家中给如梦弹吉他，唱歌，给她温暖和安慰。
如果不是那场雨，我们差点就要认为如梦还是幸运的，拥有这样一份美好的爱情。那场雨，让如梦撞见和自己通话的男朋友正为另一个女人撑着伞，两人相依相偎，男朋友一副讨好的模样。那场雨让如梦知道，那个自己做了好几份兼职给他筹集创业资金的男朋友其实是个提供服务的合约男友，自己只是他众多客户中的其中一个。在暴雨中，男朋友一把接过如梦靠辛勤劳动换来的钱，说那是他应得的，因为他提供服务本身就是收费的，并且扇了如梦一个耳光，恶狠狠地让如梦别影响他的生意。
那一晚，如梦的泪水与雨水交织在一起，在她的脸上留下无形的痕迹。但后来，却也是这样的心痛成就了如梦。在北京试镜的时候，在角色扮演那一关，如梦选择的就是暴雨那晚与男友在一起的情景。如梦开始的时候演绎一个感情骗子，简直不用去过多地添加，男友当时的那副嘴脸早已深深地印在如梦的脑海里。后来如梦又被要求演绎受骗者，也就是当时的她自己。但这一次，在扮演中，如梦不再像暴雨那晚只知道哭泣，她擦干泪水，狠狠地揍了男友一顿。那时的.如梦已经不再是曾经的小女生，她的内心变得更加强大，更加清楚自己该有的追求。就是这样的本色出演，让我们体会到“人生如戏”的可笑之处，也让如梦在那一关脱颖而出，从此开启正式的演绎人生。
一番真心换来的却是一场骗局，这样的爱情还是趁早醒来的好。不要因为一时失去了爱情而痛哭流涕，你那么好，你值得更好的。
人生如梦，如果暂时的人生不够顺遂，那就当是做了一场噩梦。梦醒时分，继续努力，继续做梦，终有一日，你那么努力，一定会成功。
篇6：《新喜剧之王》观后感
今年春节档的电影一个都没看，从《新喜剧之王》开始一部一部开始看。
网上很多评价这部电影讲老梗、卖情怀、炒冷饭，但是我觉得是老梗讲出新故事、情怀卖出新感觉、冷饭炒出新味道。电影主线是一个小人物的励志故事，但是中间的内容还是很不错的。印象最深的就是广东男友骗感情以及梦姐在选拔赛演绎这一段被骗的经历并添加了自己后来的修改，真的觉得很棒棒了。从头到尾投入地看更是有笑又有泪，部分有点浮夸的表现我觉得也是周星驰电影的一个特点。对于一个自己一人捧着手机看电影喜剧不太会笑悲剧不太会哭的人，这部电影成功赚到了我的笑声和眼泪，给好评。虽然这不应该作为评价一部电影好坏的标准，但是我确确实实被剧情带入了，也存在我的欣赏水平不咋地的可能。
人生如戏，戏如人生，一些刻意的表演很有意思。如梦，如有梦想，就要大胆的去追求，虽然演员的道路很难走通，但只要努力，付出，对得起自己，开心就好，至于成功与否，那是命运的安排。走自己的道路，让别人说去吧。
篇7：关于《新喜剧之王》观后感
《新喜剧之王》是周星驰作品，这不仅是字幕上打着监制编剧导演，关键的是整部电影洋溢着周星驰电影特有的姿势与气质，既有故事上与《喜剧之王》互文，又有包括角色走路快速摆臂等细节呈现，那种角色塑造的偏执与夸张、那种故事不拘与小细节真实的反差、那种情绪推动点燃内心却引而不发，只能是周星驰电影所独有。
王宝强是排名第一的演员，但实际上鄂靖文是故事的中心，所以宣传上说是一个大女主的故事，当然可能也包括王宝强在戏中戏演出的白雪公主。鄂靖文出演的如梦，可以看作是尹天仇，王宝强饰演的过气明星马可，亦可以看作是莫文蔚的杜娟儿。当然，后故事大变样，但片场龙套对表演的痴爱、对爱情的投入一样锲而不舍、一样的义无反顾。
周星驰电影每一个人物都散发着迷人的气息。鄂靖文的如梦，生活中身边如果有这样的对某一事物热爱到偏执的人，你可能会敬而远之，但在电影中你会对她产生一份爱惜之情，因为她的那份单纯，包括死心塌地对小白脸男友资金支持，这样的善良的人，这样的角色，是让人心疼的。好在这个女孩有一个暴躁的爸爸，张琪饰演的如梦爸代表着中国很大一批父亲，外表严厉内心柔软，倔强的爱是女儿最牢靠的依仗。还有那个张全蛋饰演的查理，承担影片大量笑点，相当“励志”、相当骚贱。
电影的故事发生在南方一个叫竖店影视基地的地方，横截面展现影视圈的生态，主要是表现龙套的辛酸与坚韧。我和影视基地群演打过交道，多年前在一个记录片剧组做制片，曾想拍点“情景再现”内容，联系过一个群演，后导演又不想拍了，但这个群演小哥几次打电话，怕我们找别人，甚至到我们写字楼等我，希望给他和他朋友们一个机会。所以，我能理解电影开场如梦到每一个剧组那样竭尽全力、亢奋的表现自己，他们是如此渴望和抓住任何一次表演的机会。
影片也探讨了表演和生活的关系。表演是生活的再现和描摹吗?是，又不是。从预告片我们看过，当一个人被重重踩脚时，真实的反应是没有大喊大叫。影片开场不久如梦的一场表演不能让导演满意，她是按生活规律来演绎的，但有时候，表演是需要浓缩和提炼生活。当然，成熟的表演技巧一定是来源于生活，如梦能在演员选秀中最后脱颖而出，就几乎是生活经历的一次重演。
过去的十多年，周星驰电影多特效和演员阵仗，这一次《新喜剧之王》我们看到对生命的热情、理想的执念和没有特效影像的底层质感。可以看吗?可以!
篇8：关于《新喜剧之王》观后感
看完《新喜剧之王》 ，一个人在电影院哭到泣不成声。在鄂靖文饰演的如梦身上， 仿佛无数次看到自己的身影，对梦想的执着，对现实的不屈服，甚至包括与父母的代沟。
周星驰在接受采访时说， 他特别喜欢讲述小人物的故事。在小人物的身上有很多闪光点，也许疲惫，但他们都在认真的生活，努力追求自己的梦想。而我们大多都是小人物，在不起眼的地方，努力追求心中的理想，让理想绽放出耀眼的光芒。
20年前，我们曾因《喜剧之王》尹天仇的那句“我养你啊”而泪奔;20年后，如梦在《新喜剧之王》中坚定的说：“我跑龙套也可以自食其力”。只是，尹天仇努力奋斗了很久，最终还是失去了出演主角的机会，而如梦看到了梦想的希望。周星驰说，现在的世界不一样，草根通过努力也能获得成功，这条路可能很长，但只要坚持走下去，有一天会见到光明。对于周星驰而言，他的每一部电影都是一次创新。
追求梦想的道路到底有多辛苦，备受打击的如梦知道，我们也深深的知道。“永远就是从现在直到宇宙毁灭，你都没机会。”如梦倔强的问道“那宇宙毁灭之后呢?”，那一刻，想穿过大大荧幕给如梦一个温暖的拥抱，告诉她“我相信你”，也很想抱抱那个曾经被别人用质疑的目光审视着，忽然有些气馁的自己，对自己说“你能行!”
当看着如梦蹲在地上难过的抬头时，眼眶里有晶莹的泪水。忽然想起在工作中到处碰壁的自己，那是无处诉说的委屈与无奈。不管曾经留下多少眼泪，都会拼命消化掉所有负面情绪，第二天依旧笑容灿烂，假装什么事都没有发生。
那些被别人一次次否定的时光，“你永远没有机会”“你凭什么呀”“算了吧，这就是命”……可如梦没有被击垮，而是擦干眼泪继续追求她的演员梦。这不仅仅是如梦面临的困境，这也是我们最常经历的情况。我常用一句话来自我安慰，“所有人都在为了梦想奋不顾身，不是只有你受尽委屈。”为了梦想，所有咬牙坚持的付出都是值得的。
在追求梦想的道路上，我曾经想过放弃，可心中立刻有声音出现鄙视轻易服输的自己。这是我选择并且热爱的道路，为什么要放弃?就算遇到再多的挫折，听到太多的嘲笑，我也要勇敢地坚持下去。就像如梦所说“什么是命?”，命运牢牢是掌握在自己手里，也许会经历很多失败，但，决不投降。
当如梦的父母在电影院的荧幕上看到如梦被别人欺负的时候泪流满面，我的眼泪突然就流了下来。在外打拼的我们，为了减少父母的担心总是报喜不报忧。其实在父母的眼中，我们就是个骗子，在他们面前编织拙劣的谎言。其实他们什么都懂，他们看着我们长大，是最了解我们的人，现实的残酷他们比我们更清晰的知道。没有拆穿我们的谎言，是因为爱。因为爱，所以成全。
如梦的父亲之所以那么强烈的反对她的演员梦，是因为害怕她在外面被欺负。就如天下所有的父亲一样，看着从小呵护在手心长大的儿女，不忍心他们在外面受一点委屈。对于我大学之后选择留在外地，我爸总是冷嘲热讽。我曾经很失落，为他的不理解，现在才明白，原来不理解的那个人是我。他知道我在外面会经历怎样的辛苦，所以他更想把我留在身边，他不舍得我吃苦，更不舍得我把所有的苦自己咽下。
从始至终，我都不是一个人在打拼，我的身上还寄托着父母的希望与关怀。别人都关心我飞得高不高，只有父母关心我飞的累不累。他们一直在用行动告诉我，累了就停下来回家休息，家是我永远的港湾。如梦没有被她父亲听到的那句“我爱你们”，我坚信她的父亲懂，天下所有的父亲都懂。《新喜剧之王》我一定要带着爸妈再看一遍，然后给他们一个大大的拥抱，告诉他们“谢谢你们，我爱你们。”
看完《新喜剧之王》，感谢这么多年努力奋斗从未选择放弃的自己，感谢追梦路上默默陪伴着我们的父母。那些曾经被别人嘲笑的梦想，你还在小心翼翼的呵护着吗?《新喜剧之王》送给追梦路上的你，愿你继续不服输，继续努力奔跑!
电影符号学
篇9： 《新喜剧之王》观后感
《新喜剧之王》观后感
昨天是大年初四，我和好朋友李怡蒙去新世界看了一部刚刚上映的电影《新喜剧之王》。这部电影让我们很感动。
影片主要讲述了一个叫如梦的普通群众演员，为了成为主演的梦想，让她一直坚持着演出。为了接戏或工资高一点的角色，她什么都愿意接，当然都是没有台词的。接过被吊起来的戏，吊的头晕眼花。因为接了一个鬼片装死尸的角色，她有两天不能卸装，头上顶着一把菜刀参加她爸爸的生日，结果和爸爸因为妆容的事吵了起来，被赶出了家门。因为容貌一般，她后来又在待头整容店把自己整成“白雪公主”，去面试时竟然通过了，当她满心欢喜以为自己要当主角时，最后竟然是被 打的替身。每当“白雪公主”要挨打时，就把她拉上去挨打，打完以后把她拖下去，让真正的女主角过来躺着接着演下去。几个回合下来，把她打得死去活来。但是，如梦凭借着顽强的意志，和不服输的性格，最终取得了胜利，实现了自我的价值。
当最后的`年度最佳女主角颁奖典礼时，这是最感人的地主，我的眼睛都噙满了泪水。舞台的大屏幕播放着当初如梦当群众演员的花絮，台下除了她的父母在哭，其他人都笑得乐不可支。大家都把她当成一个笑料，只有最了解她的人才知道其中无尽的心酸，就像这部搞笑的电影一样，让人笑中带泪。她当时的拼尽全力，在如今的人看来，只不过是一件轻描淡写的事。追求梦想的道路有多艰辛，备受打击的如梦知道，我似乎也知道。现实就是这么残酷，当你容貌一般，学识一般，没有名气的时候，就只能在底层苦苦挣扎，更不要谈实现梦想了。
坚持、勇敢、相信自己才是成功的唯一之路。新喜剧之王送给追梦路上的我们，愿我们继续努力奔跑，永不服输！
篇10：《新喜剧之王》观后感
《新喜剧之王》观后感
经过大概一天的痛苦折磨，我也受够了！
晚间道歌，让我安静，回归，平和，慈悲，回归自己。接着观影，片头一个极度热爱当演员的女孩子，到处跑龙套。艰辛困苦，却快乐无比，有阿Q精神！其中拿了一盒盒饭，坐在一个颠簸的车里，极晃！菜呀，米饭呀，晃的洒落一车，此刻她塞上耳机，是交响曲，激扬振奋，她陶醉其中，对我无不感染！这一点揭示，专注，投入，当下一刻极其快乐，境随心转，再苦逼的事都会成为乐趣而我们有转换的能力吗？
为了成就演员梦，不停折腾，跑龙套，而每次被奚落，一副满不在乎的样子，让人心疼又可敬！人一般面对挫折，只有两个状态，要么逃离，要么越矬越勇！而她属于后者。其中有一句，机会只留给努力的人！而如梦是一个面对挫折，依然坚定，绝不放弃的人！依然不停的跳跃，找机会。当她遭遇男友的欺骗，在一个风雨交加的夜晚，骑着外卖车，行驶在马路时，特别能感受她的心情。一般人的反应大概不堪一击，可如梦依然塞上耳机，交响乐想起，闭眼陶醉其中，她又活了过来，她赢了！战胜了自己！而这一连串的`打击，也让她决定放弃演员梦。这就是习得性无助！因为如果总失败，人也是会恐惧，会产生自我质疑，退缩的。
后来与著名演员交流后，又再次激起她的演员梦，这句话是“只要不投降就是成功！”从而一炮而红。成为自己想成为的人！
总结，面对困境要么怂，要么行！你愿做哪一类人，自己说了算。如何成为生活与命运的主宰？那要看自己的决定与安排。要么毁灭，要么创造！毁灭简单，创造需要毅力。
篇11：《新喜剧之王》观后感作文
《新喜剧之王》观后感作文
“人生，就是两个字，如梦！”这是在最佳女主角颁奖仪式时马可说的话。
我看了一部电影，名叫新《喜剧之王》。这个女孩儿叫如梦，她曾经单纯的相信了每一个人。不管是只让他演跑龙套的导演，还是她的男朋友可他们都骗了她。
她从小就想成为一名演员。可他的父亲不同意，等他长大了也顶多是个替身演员而已。在他做着演员梦时，她男朋友鼓励了她，也欺骗了她。他假装是自己有一个新项目要启动，而启动资金却需要20万。为了这个大骗子如梦每天起早贪黑送外卖，其他空闲时间才全部用在了演戏上，虽然他只是个跑龙套，但还是觉得他十分努力。等到最后攒够了钱，却意外的接受了这个残酷的现实：她男朋友是骗她的！但她依然坚强，坚强地当一名跑龙套。
终于，有一天，一名大导演请她去西安拍戏，可当时的她已经被**磨平了意志，只想过安逸的生活。开了家网店，过得也不错，却怎么也没想到自己竟然同意了，一怒之下，父亲将自己赶出家门，也在所不惜。
五年后，她毫无悬念的拿到了最佳女主角。这部《新喜剧之王》告诉我。有梦想就绝对不要放弃，要坚持下去。我曾经听妈妈说过：“很努力，有可能会成功，但不努力，就肯定不会成功！”是啊，可能你努力了，但是没成功，起码你努力过，也可以作为一个成长的纪念，至少不会遗憾。如果你可如果你不努力，曾经的梦想变成了今天的白日梦，整天只是为了钱去工作，去生活，你会感觉生活就像一个牢笼，禁锢住了自己的灵魂，而不能将它放出来自由的飞翔。是啊，成功路上有许多坎坷，但是坚定自我，坚守梦想，就一定会有回报。像电影中的.如梦，她被欺骗过的辱骂过，被拒绝过，也被嘲笑过。她受的委屈是我们这些小学生受的委屈十倍的多得多！可她仍然在努力，因为她坚信她总有一天会成功。而我们这些本该是最为坚强的小学生，心却像玻璃一样脆弱，一碰就碎，甚至一说就哭，哭对于我们来说，是一种最基本的情感表达，而不是一种要挟父母、老师、同学的利器。
所以我们坚信：有努力的地方就会有彩虹，努力吧！
篇12：新喜剧之王电影观后感
关于新喜剧之王电影观后感1
我是昨天凌晨一点多去看的，可能比较晚的原因，偌大的影院只有我一个人，挺好的，安安静静，没人吵，我喜欢这种感觉。因为可以专心欣赏星爷难得一见的作品。
没看之前我就在想，星爷的风格会变吗?会不会不好笑了?带着疑虑与担忧，我开始了我的观赏之旅。
影片开始不久的一段，女主跟家人吃饭，在氛围的营造，角色的状态，对白的铺陈等等，我就确信，这无疑是周星驰风格了。
此时还看不出影片的整体架构，内容走向，那我就带着期待好奇的心情继续观赏。
一个多小时后，影片结束了。此时我的心情是复杂的，为什么呢?
因为我哭了，作为一个智力健全的成年男性，这是我第一次看电影流眼泪。可能是我看懂了角色的辛酸，又或是生活的不易吧。彼此之间产生了共鸣，所以我流泪了。是的，喜剧之王让我哭了。
其实从版本的喜剧之王开始，我就感觉周星驰变了，他不再单纯地追求让别人笑。他在追求各种情绪的转变，说白一点就是人生的五味杂陈，酸甜苦辣。
《少林足球》的不得志的苦，《功夫》底层小人物的辛酸，《长江七号》父子间的感动，《西游》的惊悚，《美人鱼》的血腥残忍。
每部戏着重的特点都比“笑”这个元素要重。每一部戏的题材都是不一样的。“笑”反而在他的电影里变成最不重要了。
这次可以说是酸甜苦辣都集全了，想单纯要求“笑”的朋友可能要失望了。
有人骂，有人说不好，作为星迷，我可以理解。因为星爷也是在尝试，他在尝试做不同风格的东西。他只是想每一次给大家带来不一样的感受，他对自己的要求高，他希望有突破。
但这个其实有风险的，有人会看不习惯，因为这个不是我们熟悉的周星驰，但是喜欢也好，不喜欢也罢，他已经没那么年轻了，他想做些改变，他想做自己喜欢的一些东西。
悲中带喜，喜极而泣，悲喜交加，是他认为喜剧的最高境界。
到最后我想说，既然他以前能让你一直笑，相信现在也可以，只是看他愿不愿意做回以前的自己。
对于结局仓促一说，我想他要表达的是，无论你失败多少次，只要你准备好了，只要把握好一次机会，你就可以成功，成功就是非常容易的事情。
关于新喜剧之王电影观后感2
这是我十几年前看的电影，影评却写在十几年后;你十几年前的梦想，总要在十几年后才能实现，正如周星驰，自我奋斗是成长为喜剧之王最必不可少的要件。爱情也好，事业也罢，唾手可得是意外，渐渐斩获才更令人喜悦，而这一切都需要过程。
渐渐褪去周氏喜剧略显癫狂的色彩，《喜剧之王》用一种笑中带泪的方式将观众的视角带入对生活本质的分解，是对人生哲学的探讨，也是暗自思量下对愈发躁动俗世的冷静思考。少了一些《美人鱼》的商业性因素，十几年前的《喜剧之王》更接地气，在润物无声中把周星驰的成长过程娓娓道来。在我还没有开始叫他星爷的时候，夸张的表情和夸张的笑声是我对他喜剧风格的最初印象，而且每部片子的剧情都处理得很到位。虽然这部片子的结局部分略显牵强，但瑕不掩瑜，用观赏喜剧之王的逆袭之旅来反思自己的奋斗轨迹，波澜不惊的剧情中，是对每个人生存状态和明日可期的自我会意。
屌丝之地，富帅之巅，无论哪一种层面，都有喜有悲，有笑有泪。尹天仇，一个在底层用力挣扎的梦想青年，幻想着有一日将演员的自我修养抛洒在银幕里，满腔热血之下的卑微，是因为梦想一次次被击的粉身碎骨。剧场的盒饭大叔从未用正眼瞧过他，“命比蚁贱”的侮辱是对他无法掌控人生的鞭挞。梦想从未被鼓励，甚至连人格都要被侮辱，人生为何如此的艰难?还好他从未放弃，因缘际会，事业上的突破竟然是从一个坐台小姐开始。
她叫柳飘飘，浓妆艳抹却装扮成学生妹混迹于夜总会，为了勾引大老板，阴差阳错前来“拜师学艺”，“不打不相识”这种最俗套的路子在这里却让人忍俊不禁。“死跑龙套的”成为尹天仇的第一个人生标签，对于这个称号，他用无可奈何的苦笑来回应，一如你用无可奈何来回应人生路上一次次的心力交瘁。
一夜翻云覆雨后，两个人再次燃起爱的冲动，尹天仇的住所外面，两个人的几句对话将影片的剧情拉向高潮。爱情在最浑然不觉的时候到来，而男主角却处在尴尬的境地，无能为力是因为尹天仇无法给予柳飘飘最基本的生活保障。一个剧场龙套，一个坐台小姐，当生存还是需要用力去争取的未知数时，爱情这种飘渺虚无的奢侈品只能在梦境与幻想中摇摆不定。
一句“我养你啊”让观众瞬间泪崩，也让我明白了男人在最爱的女人面前的责任和义务，绝不只是花前月下的蜜语甜言。一个屌丝用尽全力撑起的尊严和倔强在这一刻淋淋尽致地释放，虽然活得苟且如蝼蚁，但是我在努力，在奋斗。
给不了你最好的，却可以把我最好的给你。
“我养你”是比“我爱你”更动听、更煽情的爱情宣言，“我爱你”是得到，“我养你”是给予，当一个屌丝突破自我囹圄和万般纠结说出这三个字时，他内心深处原始的卑微也被暂时撕碎，不是故作慷慨，只是爱你爱的恰到好处，无法自已。计程车里，柳飘飘哭的令人动容，前任的背叛让自己再不相信爱情，而此时，她却不自觉的更加爱上一个人，最爱的人在最想爱的时候出现。
你会不会突然想起笑着哭的时候最撕心裂肺?
如果人生是喜剧，你会不会在悲伤的时候用强颜欢笑来抹去夺眶而出的眼泪，然而这样却不算是最纯粹的喜剧，其实，亦喜亦悲才是人生最自然的存在状态。《喜剧之王》将这种情节穿插在全片的细枝末节，剧场被剧务和盒饭大叔痛骂，家里教学被柳飘飘暴打，但是转而又获得跟杜娟儿同台演出的机会，又再次失去这样的机会，有起有落，有笑有泪，这都是成长之路上的必然吧。尹天仇做到了最重要的一点，在自我奋斗中从未放弃，看得起自己的梦想，才能握的住随时可能出现的机遇。
在喜剧之王的成长之路上，演技要靠自我修养，爱情要靠自我领悟。当然在剧情的安排里，情感戏更多是点缀，剧场龙套如何逆袭为喜剧之王是主线，影片开头尹天仇站在海边大喊：努力，奋斗。在今天看来，是不是可笑的略显荒诞?二代们在敞篷中搂着木耳吆五喝六时，你还在办公室吃着泡面加班，并且没有加班费。当你向生活索要公平和正义时，满目苍夷的残酷将你拉回不能在痴人说梦的现实中。但是请不要自我放弃，别人嘲笑，你需赞同。一个演员，到底要经历多少次冷嘲热讽才能成为喜剧之王?如果成功之路注定布满荆棘，那么沿途的针刺却能更加凸显你的从容不迫。
淡定、笃行，用真才实学撑起坚守心中不灭希望的烈火，终有一日，这团火焰将燃烧在你成名、成功的路途上，不是为了炫耀，只是你要相信自我奋斗加上好的机遇总会让你离自己的既定目标更近一点，再近一点。
没有任何一种自我奋斗应当被嘲笑，没有任何一种用自我坚守撑起的寻梦之旅应当被阻拦，即使荆棘密布，即使质疑遍地，唯一要做的，是将你心中的信念，舒展在脚踏实地的征程上。
前方路远，用力起飞，做你自己，不亢不卑。
关于新喜剧之王电影观后感3
喜欢《喜剧之王》是从尹天仇教柳飘飘演戏的那幅剧照开始,柳飘飘背靠在大树上,尹天仇穿着蓝色的西装,摆着奇怪的相当搞笑的僵直姿势,左手插兜,右手托着柳的下巴.背景是门与门外浅蓝色的大海.两人默默的对视了几秒钟,然后镜头定格在这一瞬间，仿佛像一副画。而这副画似乎在预示着一个跑龙套的和一个舞女的爱情的悄然开始.
和大多数人一样,从《大话西游》开始看周星驰。随着时间的推移，当一次次的品读周星驰之后，却越来越喜欢《喜剧之王》。同样是一部喜剧，是一部小人物的奋斗史，《喜剧之王》更深刻，更真实，感情更细腻，搞笑之余又让回味，并为之深深感动，大受启发。
喜欢《喜剧之王》，最喜欢其中的两句台词。
我是一个演员
“我是一个演员。”尹天仇说道。
当有人讥笑他时,当有人鄙视他时,当有人把他当做一个跑龙套的并且在前面加了个死字的时候,尹天仇始终保持着自己所特有的平静然后反复的向大家强调着，我是一个演员。一句话,一个理想,一份誓言.一开始,尹天仇便立于磅礴的大海前大喊着,努力,奋斗!波涛汹涌的大海正如他心中翻腾着的理想:成为一个优秀的演员,一个明星.他不断努力着,即使只是在演跑龙套这种无关紧要的角色时，他也把自己当作一个真正的主演，因此希望把角色演得“调皮而又带有矛盾”。有对白的，无对白的，看不清样子的，完全看不到的，他在试图争取着每一次可以出演的机会，即使一次次被无情的拒绝仍然没有放弃。实在没有演出机会,尹天仇开始搭建舞台，演雷雨，但是却没有观众.似乎,尹天仇的每一次努力都以失败告终.在他巴掌大的卧室里，贴着很多明星的照片，在最中央挂着面镜子，每当失意时，每当处于困境时，尹天仇总要照照镜子，看着镜中的自己被围在各个明星的中央，然后心中对自己说道，我是一个演员。
尹天仇的执着是单纯的,导演没有喊“卡” ,便要继续演下去.因此当他去做卧底时,在那么危险的情况下,仍然没有退缩，能够坚持演出, 最终化险为夷.尹天仇的坚持是简单的，他看到弱小的大学生因为坚持可以从彪形大汉手里收到保护费，他相信只要坚持，心中的梦想就可以实现。当柳飘飘与尹天仇同时看到黑漆漆的大海时,两人的态度是不同的,柳飘飘只觉得前面漆黑一片什么也看不到 .而尹天仇所看到的是“天亮后就会很漂亮!”如此积极乐观的态度正是尹天仇得以坚持永不放弃的的原因。“我是一个演员。”成为他心中无穷的动力，支持着他前进。不要放弃理想，永远保持乐观和希望，这正是这句台词以及《喜剧之王》最想告诉大家的.但是，坚持所要付出的代价便是巨大的痛苦.当杜鹃儿请尹天仇排练时,尹天仇拖着十分滑稽的鼻涕,动情的说道,“鹃儿，我这辈子已经经历了太多的挫折。”一句戏中之言，却是他生活的真实写照.尹天仇的境遇是悲苦的,没有钱，没有家庭，得不到人们的尊重，成天为着一盒盒饭而奔波。就像歌中所唱的：
屎，我是一滩屎。
命比蚁便宜。
你坐奔驰，我挖鼻屎。
自知死也再难移。
他确实是如此的可怜，一无所有。可笑的是，这样一个落魄的人，却心比天高，仍然坚持着自己的理想。
因此这便构成了《喜剧之王》中最搞笑的喜剧成分，主人公的不自量力，与他现实中的窘态，引发了大家的阵阵笑声。而我们大笑之余，却总会感觉到一丝丝人生的悲苦。《喜剧之王》成功之处，在于它把一出悲剧，用喜剧的方式表达出来，尹天仇在用自己流着泪的笑脸引大家发笑。于是当我们笑着处于落魄中的尹天仇时，不由的想起了正处于某种困境中而难于前行的自己。然后我们会对自己说，其实我远没想像中的那样惨，我还没到为盒饭而奔波的地步，一个“死 跑龙套的”从没有放弃过自己的理想，我们又有何由轻言放弃。这时，我们可以坦然面对自己的困境，像看电影一样付之一笑，然后坚持着自己的理想，继续努力奋斗。
执着的尹天仇最后的结局并不像大家所想的那样成为大明星，只是成功的演出了雷雨。不过尹天仇协助警方卧底，做了一回真正的“演员”。这样的结局似乎有些生硬，因此受到很多批评。其实这是部带有自传性质的电影，当年的周星驰似乎要告诉大家，他日后所取得的成就便是《喜剧之王》的最好结局，他就是片名所说的……喜剧之王。
这个解释对于星迷来说是最合适不过的了。
我养你啊
一个难以糊口的跑龙套的和一个整天陪着“老板”的舞女，两个人的爱情是被世人所不屑的。两个处于社会最低层的人，甚至不敢去追求所谓的爱情。当柳飘飘很投入的闭上了双眼，而尹天仇两眼沉醉，似有沉思。其实两人都沉浸在幻想当中，在享受着现实中所不敢想的爱情，虽然只是短暂的一刻，他们也觉得无比幸福。两个人最大的相似之处，就是都有着强烈的自尊心和由此而生的自卑感。柳飘飘极其敏感别人叫她舞女，甚至为此而无法自控的“大开杀戒”。而尹天仇更是处处表现出其自尊和自卑。
两个人以涂唇膏为由过了一夜。第二天早晨，当尹天仇起来时看到坐在窗前的美丽无比的柳飘飘时，他想想现在的自己，感觉到了卑微。对于柳飘飘，尹天仇的自卑在于生活的穷困，于是他根本不敢去承担这份爱情。他拿出了仅有的钱，发现不够，又拿出了表和储蓄，最终只留下那本《演员的自我修养》。善良的尹天仇此时真的除了理想便一无所有了。然后尹天仇装着继续睡觉。一句“谢谢老板!”，柳飘飘拿钱走了。尹天仇没有去送她，而是躲在墙后。此时的他心里是无比矛盾的，当柳飘飘回头看他的那一刻，他动摇了。此时，他忘记了在他前面正有一面镜子，而这面镜子使得两人的感情有了第一次“亲密接触”，于是尹天仇下定了决心，他立刻叫住了柳飘飘：
尹：去哪里啊?
柳：回家。
尹：然后呢?
柳：上班。
尹：不上班行不行?
柳： 不上班你养我啊?
尹天仇无奈的笑笑，退回去了。而两个人的故事也会因此而画上句号。可偏偏不自量力的尹天仇却最终又冲了出去，大喊到，“我养你啊”。
我养你啊
这无疑是《喜剧之王》中最感人的一句话。尹天仇是那样落魄，穿着破旧的衬衣，立于萧瑟的风中。柳飘飘美丽动人，长发飘飘，沉默半晌，最终回头道，你先照顾好你自己吧，傻瓜.
柳飘飘走了，带着对傻瓜的不屑和嘲笑，可坐上计程车的她，却无法控制的哭得一塌糊涂。
我养你啊。一句简单的承诺，是那样单纯却又难于实现。然而它对于一个漂泊已久的舞女来说，却真实而充满温暖。是啊，多年的逢场作戏让她无法听到这样一句真诚的诺言。柳飘飘 飘了太久了，太需要一个可以依靠的肩膀了。但是一个卑微的舞女，有什么理由得到别人的爱。她无法抗拒眼中的泪水，更无法抗拒在内心深处冲击着的感动。
这时，柳飘飘取出从尹天仇那里拿来的《演员的自我修养》。那是尹天仇所有财产中唯一没有给她的，然而这也是她最想要的。对于尹天仇，柳飘飘也是卑微的，她的自卑在于理想的丧失。是的，她不需要钱，她也有过美好的曾经，但却因爱情给她的心里留下了不可磨灭的阴影。她成为舞女是因为过去男友的逼迫，当落魄的她遇到一个为理想而努力的尹天仇时，卑微的内心终于涌起了强烈的自尊，于是，她放弃了有钱的龙少爷，选择了这个为生计而担忧的尹天仇。
就这样，自卑与自尊不断交织于两个人的爱情当中，感动着彼此，感动着我们。
在这个物欲横流的社会里，我们是多么渴望看到纯洁的爱情。《喜剧之王》里没有王子，也没有公主，它讲的只是处于社会底层的人们的故事，于是《喜剧之王》中的爱情更加真挚，更加感动人心。
“要不要涂点唇膏。”也许哪一天，你的女友也会这样对你说。
那你会不会对她承诺说：“我养你啊。”
关于新喜剧之王电影观后感4
昨晚看完了星爷的《喜剧之王》，也看了一些影评，有点感触，直到现在，心情仍不能平复，总感觉到一股激流在动荡，是生活的激流，通过乱山碎石中间，在创造着它自己的道路，在搅动着我内心的平静。我要发泄出来，我要写些什么!
这部电影讲的是一个小人物的自我修养的故事，是他的故事，其中自强和乐观的精神唤起了我的共鸣。电影以喜剧的方式告诉人们怎样度过逆境、低谷，怎样面对委屈，怎样维护自己的尊严，怎样对待爱情……
虽然这是喜剧，但我是带着严肃认真的心情看完的。因为关于社会底层人物的故事总有着更深层的意义，不管艺术如何高于生活，它都是来源于生活，这些故事反映着一些社会现实，一些现在过着幸福生活的学生们想象不到的生活。
电影一开头，就是主角天仇面朝大海，高喊：努力!奋斗!奠定了小人物的励志故事这一基调。主角是个跑龙套的，全副身家只不过几百块加块表加本书。他只是跑龙套的，但他每次出入片场都是西装打tie ，他不妄自菲薄，他一次次地强调“其实我是一个演员”，他以演员的自我修养要求自己，认真对待每一个角色;他穷，一百块相当于他几分之一的身家，但他补偿那位被敲竹杠的老婆婆时没有丝毫犹豫，人性内在的善良从来与外在的身份、物质无关;他卑微、低贱，但是属于他的东西他一定会拿回来，即使有刀架在脖子上，那三份盒饭他也要拿回来，这是一个人的尊严;他孤傲清高，他无视那些看不懂他的人，依旧按照他的方式去表演，他相信会有懂他的人，于是回家默默拿起《演员的自我修养》。他脸皮厚到我望尘莫及，在他身上看不到一丝虚荣心，没有比较，没有名利，他只是追求一个演员的梦。
这部电影讲的是个辛酸故事，周星驰想说的也许是《蝙蝠侠：the dark knight 》里小丑的那句台词：do you wanna know how i got these scars ?本是悲剧，但他却拍成了一部喜剧，而观众也混然不觉。周星驰说过，我搞笑是因为我内心忧郁，我要拼命让自己开心起来。
爱默生举过一个例子：正当喜剧演员卡里尼使整个城的人笑痛肚子的时候，有一个病人去找城里的医生，治疗他致命的忧郁症。医生劝他到戏院去看卡里尼的表演，他回答：“我就是卡里尼。”
周星驰在戏里和戏外判若两人，他的眼神和每部电影背后都有一丝忧郁，他是一个深沉的人，甚少有人看懂他的幽默，理解他的深刻。虽然他总有负面新闻，我相信里面肯定有误会有炒作有诽谤，但不见他出来澄清过一次，因为他不屑，正如天仇一样不屑让看不懂他的人理解他。
可能生活本身就是一场悲剧，生命本身就是无意义的，但我并不愿意承认。生活不是悲剧，它是一场“搏斗”。我们生活来做什么?或者说我们为什么要有这生命?罗曼罗兰的回答是“为的是来征服它”。鲁迅的回答是“真的猛士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血”。可能这也是周星驰把它拍成喜剧的原因吧，嗯，“努力!奋斗!”
关于新喜剧之王电影观后感5
如果说什么电影最打动人，我想应该是抒写真实人生的电影，因为这类电影最真诚，所以最动人，《喜剧之王》无疑是其中的经典之作。
，世纪之末，周星驰推出了他自导自演的电影《喜剧之王》，记得我上初中时就看过，当时觉得一般。但随着我的成长，越来越认识到电影里的人生蕴含着一种可贵的精神。正巧学校举办读书观影征文活动，我就以观后感的形式与大家分享一下对这部影片的理解。
记得影片一开头，主人公走到海边冲着茫茫大海喊出“努力，奋斗”，然后轻轻转过身走出镜头。当看到这样的开头，我就隐隐觉得这部影片与周星驰以往的无厘头风格不同。影片的主人公叫尹天仇，是一个跑龙套的临时演员，平时多数时间在社区福利院做杂务。他热爱表演，一心想成为一名演员，却屡遭别人的冷眼和嘲笑，但仍坚持理想。影片主要表现的就是社会底层小人物的艰辛奋斗历程。虽然延续了周星驰一贯的喜剧路线，但观众的笑中往往带着唏嘘与悲伤。
执着与单纯
影片中多次出现这样的镜头：跑龙套的尹天仇总是怀揣着一本俄国喜剧大师斯坦尼福拉夫斯基的《演员的自身修养》。这种戏剧性的反差时常令我发笑，但这笑中带着感动。诚然，天仇未必能看懂这本书，但是他之所以时常手不释卷的将它带在身边，就是因为他对表演的执着。
天仇对表演执着的例子在电影里举不胜举。
看过的朋友，还记得那两场桥段吗，当天仇第二次去找那个片场助理sunny，说演什么都行，不要钱都行，只要有个便当;另一场，娟姐告诉他让他做男主角，问他有没有问题，他说：“是不是每天都可以有便当吃?”多么单纯的想法。天仇是真的喜欢表演，只要有口饭吃，就要坚持表演，执着梦想。
其实执着往往是伴着单纯的，之所以执着是因为单纯的喜欢。
卑微与自尊
“屎，我是一坨屎。命比蚊便宜，你开奔驰，我挖鼻屎。自知死也再难移。”当听到这首影片插曲的时候感觉真的很心酸，尤其是那句“自知死也再难移。”尹天仇是个勇敢的人，很少有人敢用本就少的可怜的底本，来搏自己那看来几乎不可能的梦想。但其实无论天仇怎么执着于表演，甚至于他的演技多么出神入化，他都是个卑微的小人物，总是被人任意的奚落与践踏，这仿佛是他的宿命。记得影片开头部分，天仇为争取一个跑龙套的机会，给助理sunny表演紧张的表情。说实话天仇的表演很到位，但最后sunny还是不屑地一扒拉天仇的头让他滚一边去。其实sunny一开始就不准备给天仇机会，只是带着调侃的心态愚弄一下这个卑微的小人物。天仇几乎每次表演都被“不厌其烦”的这样奚落。
记得天仇第一次见到坐台小姐柳飘飘时，被飘飘露骨的嘲笑为“死跑龙套的”，但天仇却总是正经的回应说：“其实我是一名演员。”在多次遭飘飘嘲笑后，他也有他的情绪，他说了一句：“其实你们出来卖的，如果懂得尊重一下别人，那别人……”但这话还没说完，就被飘飘打断了。其实小人物就是这样，他们渴望获得别人的尊重，在自尊受到伤害时，他们往往会选择以伤害别人的方式寻求心态上的平衡。“其实我是一名演员”，天仇的这句口头禅乍一听很有喜感，而谁又能体会天仇这句话背后因为别人嘲笑自己梦想的心碎呢?这句口头禅是天仇在屡遭侮辱后，变成了天仇维护自尊的最后防线。当然，天仇始终是善良的，当飘飘愤怒的站起来说：“你说什么?”时，他立即说：“对不起。”
理想与人生
人们可以嘲笑一切，但你不能嘲笑你自己，更不能嘲笑梦想。
在天仇心中，表演不是工作，而是实现生命价值的理想。天仇视表演为生命，“其实我是一个演员”，其实也是一种对自我的追问：面对残酷的现实，我能否坚持理想。正是这样的叩问，是天仇坚守表演的信念。记得这样一个场景：天仇和飘飘并肩坐在沙滩上看海。夜已经很深了，四周漆黑一片。飘飘叹了一口气说：“你瞧，多黑啊，什么也看不到……”。天仇顿了一下说：“也不是啊，天亮了就会很美!”影片中的这段话隐喻了天仇对理想顽石般的信念以及对未来的乐观。天仇的坚持、信念让人感动，人生往往是因为有了这样的选择才成就了不一样的结局。
人生如戏，戏如人生。当娟姐告诉天仇他不能出演男主角时，他极为沮丧，甚至连剧本也差点扯破，看着失落的天仇坐在大雨中迷茫无助叫人好不难过。但是随之戏剧性的一幕出现了，在片场当场务的达叔其实是卧底警察，达叔要天仇协助破案，于是天仇得到了一个在现实中表演的机会，并且这一次不是跑龙套而是男主角。至今记得卧底警察达叔自曝身份时说的话：我其实是卧底，不信啊。我比那些所谓的演员更加专业、更加高尚、更有技巧。因为我每天的生活都在演戏，虽然我没有剧本，但我绝不会NG，因为我一NG就可能连命都丢了，我才应该赢奥斯卡最佳男主角。是啊，世界上真正的演员往往不是学院派的，而是我们日常生活中的每一个人，因为每一天我们都在表演我们自己的人生。多年之后，我似乎才有些懂了，其实尹天仇的理想不一定是成为演员，而是去抒写自己忠于表演的人生。
有人说真正的喜剧就是悲剧，一部喜剧如果能让人笑着流泪，那么他就是喜剧之王。之前对这句话有些懵懂，但当我看过《喜剧之王》的海报时，我懂了。海报上的尹天仇面对着太阳，微笑着，流着泪。
《喜剧之王》是一部无论是周星驰本人还是观众都很感动的电影，原因很简单，就是因为导演拍了他自己、演员表演了他自己。人们总是看到影星表面的光鲜，试问周星驰曾经跑龙套多年的往事又有谁知晓。周星驰在这部电影里把小人物尹天仇为梦想奋斗的辛酸，以及对“我是一个演员”信念的执着塑造得淋漓尽致。
看过影片的我不由沉思，问问自己，大二的我是否还走在为理想而奋斗的路上?是否还记得入学时的激昂斗志?
最后，我似乎明白了任何伟大都是从执着的追求、单纯的喜欢中诞生的，任何成功都是经历了漫长的默默无闻甚至卑微的岁月。
也许哪一天，或者就是明早，我要站在宿舍的阳台上，面对着清晨第一缕阳光，喊出我的心声：努力、奋斗!
篇13：新喜剧之王观后感作文
喜欢《喜剧之王》是从尹天仇教柳飘飘演戏的那幅剧照开始,柳飘飘背靠在大树上,尹天仇穿着蓝色的西装,摆着奇怪的相当搞笑的僵直姿势,左手插兜,右手托着柳的下巴.背景是门与门外浅蓝色的大海.两人默默的对视了几秒钟,然后镜头定格在这一瞬间，仿佛像一副画。而这副画似乎在预示着一个跑龙套的和一个舞女的爱情的悄然开始.
和大多数人一样,从《大话西游》开始看周星驰。随着时间的推移，当一次次的品读周星驰之后，却越来越喜欢《喜剧之王》。同样是一部喜剧，是一部小人物的奋斗史，《喜剧之王》更深刻，更真实，感情更细腻，搞笑之余又让回味，并为之深深感动，大受启发。
喜欢《喜剧之王》，最喜欢其中的两句台词。
我是一个演员
“我是一个演员。”尹天仇说道。
当有人讥笑他时,当有人鄙视他时,当有人把他当做一个跑龙套的并且在前面加了个死字的时候,尹天仇始终保持着自己所特有的平静然后反复的向大家强调着，我是一个演员。一句话,一个理想,一份誓言.一开始,尹天仇便立于磅礴的大海前大喊着,努力,奋斗!波涛汹涌的大海正如他心中翻腾着的理想:成为一个优秀的演员,一个明星.他不断努力着,即使只是在演跑龙套这种无关紧要的角色时，他也把自己当作一个真正的主演，因此希望把角色演得“调皮而又带有矛盾”。有对白的，无对白的，看不清样子的，完全看不到的，他在试图争取着每一次可以出演的机会，即使一次次被无情的拒绝仍然没有放弃。实在没有演出机会,尹天仇开始搭建舞台，演雷雨，但是却没有观众.似乎,尹天仇的每一次努力都以失败告终.在他巴掌大的卧室里，贴着很多明星的照片，在最中央挂着面镜子，每当失意时，每当处于困境时，尹天仇总要照照镜子，看着镜中的自己被围在各个明星的中央，然后心中对自己说道，我是一个演员。
尹天仇的执着是单纯的,导演没有喊“卡” ,便要继续演下去.因此当他去做卧底时,在那么危险的情况下,仍然没有退缩，能够坚持演出, 最终化险为夷.尹天仇的坚持是简单的，他看到弱小的大学生因为坚持可以从彪形大汉手里收到保护费，他相信只要坚持，心中的梦想就可以实现。当柳飘飘与尹天仇同时看到黑漆漆的大海时,两人的态度是不同的,柳飘飘只觉得前面漆黑一片什么也看不到 .而尹天仇所看到的是“天亮后就会很漂亮!”如此积极乐观的态度正是尹天仇得以坚持永不放弃的的原因。“我是一个演员。”成为他心中无穷的动力，支持着他前进。不要放弃理想，永远保持乐观和希望，这正是这句台词以及《喜剧之王》最想告诉大家的.但是，坚持所要付出的代价便是巨大的痛苦.当杜鹃儿请尹天仇排练时,尹天仇拖着十分滑稽的鼻涕,动情的说道,“鹃儿，我这辈子已经经历了太多的挫折。”一句戏中之言，却是他生活的真实写照.尹天仇的境遇是悲苦的,没有钱，没有家庭，得不到人们的尊重，成天为着一盒盒饭而奔波。就像歌中所唱的：
屎，我是一滩屎。
命比蚁便宜。
你坐奔驰，我挖鼻屎。
自知死也再难移。
他确实是如此的可怜，一无所有。可笑的是，这样一个落魄的人，却心比天高，仍然坚持着自己的理想。
因此这便构成了《喜剧之王》中最搞笑的喜剧成分，主人公的不自量力，与他现实中的窘态，引发了大家的阵阵笑声。而我们大笑之余，却总会感觉到一丝丝人生的悲苦。《喜剧之王》成功之处，在于它把一出悲剧，用喜剧的方式表达出来，尹天仇在用自己流着泪的笑脸引大家发笑。于是当我们笑着处于落魄中的尹天仇时，不由的想起了正处于某种困境中而难于前行的自己。然后我们会对自己说，其实我远没想像中的那样惨，我还没到为盒饭而奔波的地步，一个“死 跑龙套的”从没有放弃过自己的理想，我们又有何由轻言放弃。这时，我们可以坦然面对自己的困境，像看电影一样付之一笑，然后坚持着自己的理想，继续努力奋斗。
执着的尹天仇最后的结局并不像大家所想的那样成为大明星，只是成功的演出了雷雨。不过尹天仇协助警方卧底，做了一回真正的“演员”。这样的结局似乎有些生硬，因此受到很多批评。其实这是部带有自传性质的电影，当年的周星驰似乎要告诉大家，他日后所取得的成就便是《喜剧之王》的最好结局，他就是片名所说的……喜剧之王。
这个解释对于星迷来说是最合适不过的了。
我养你啊
一个难以糊口的跑龙套的和一个整天陪着“老板”的舞女，两个人的爱情是被世人所不屑的。两个处于社会最低层的人，甚至不敢去追求所谓的爱情。当柳飘飘很投入的闭上了双眼，而尹天仇两眼沉醉，似有沉思。其实两人都沉浸在幻想当中，在享受着现实中所不敢想的爱情，虽然只是短暂的一刻，他们也觉得无比幸福。两个人最大的相似之处，就是都有着强烈的自尊心和由此而生的自卑感。柳飘飘极其敏感别人叫她舞女，甚至为此而无法自控的“大开杀戒”。而尹天仇更是处处表现出其自尊和自卑。
两个人以涂唇膏为由过了一夜。第二天早晨，当尹天仇起来时看到坐在窗前的美丽无比的柳飘飘时，他想想现在的自己，感觉到了卑微。对于柳飘飘，尹天仇的自卑在于生活的穷困，于是他根本不敢去承担这份爱情。他拿出了仅有的钱，发现不够，又拿出了表和储蓄，最终只留下那本《演员的自我修养》。善良的尹天仇此时真的除了理想便一无所有了。然后尹天仇装着继续睡觉。一句“谢谢老板!”，柳飘飘拿钱走了。尹天仇没有去送她，而是躲在墙后。此时的他心里是无比矛盾的，当柳飘飘回头看他的那一刻，他动摇了。此时，他忘记了在他前面正有一面镜子，而这面镜子使得两人的感情有了第一次“亲密接触”，于是尹天仇下定了决心，他立刻叫住了柳飘飘：
尹：去哪里啊?
柳：回家。
尹：然后呢?
柳：上班。
尹：不上班行不行?
柳： 不上班你养我啊?
尹天仇无奈的笑笑，退回去了。而两个人的故事也会因此而画上句号。可偏偏不自量力的尹天仇却最终又冲了出去，大喊到，“我养你啊”。
我养你啊
这无疑是《喜剧之王》中最感人的一句话。尹天仇是那样落魄，穿着破旧的衬衣，立于萧瑟的风中。柳飘飘美丽动人，长发飘飘，沉默半晌，最终回头道，你先照顾好你自己吧，傻瓜.
柳飘飘走了，带着对傻瓜的不屑和嘲笑，可坐上计程车的她，却无法控制的哭得一塌糊涂。
我养你啊。一句简单的承诺，是那样单纯却又难于实现。然而它对于一个漂泊已久的舞女来说，却真实而充满温暖。是啊，多年的逢场作戏让她无法听到这样一句真诚的诺言。柳飘飘 飘了太久了，太需要一个可以依靠的肩膀了。但是一个卑微的舞女，有什么理由得到别人的爱。她无法抗拒眼中的泪水，更无法抗拒在内心深处冲击着的感动。
这时，柳飘飘取出从尹天仇那里拿来的《演员的自我修养》。那是尹天仇所有财产中唯一没有给她的，然而这也是她最想要的。对于尹天仇，柳飘飘也是卑微的，她的自卑在于理想的丧失。是的，她不需要钱，她也有过美好的曾经，但却因爱情给她的心里留下了不可磨灭的阴影。她成为舞女是因为过去男友的逼迫，当落魄的她遇到一个为理想而努力的尹天仇时，卑微的内心终于涌起了强烈的自尊，于是，她放弃了有钱的龙少爷，选择了这个为生计而担忧的尹天仇。
就这样，自卑与自尊不断交织于两个人的爱情当中，感动着彼此，感动着我们。
在这个物欲横流的社会里，我们是多么渴望看到纯洁的爱情。《喜剧之王》里没有王子，也没有公主，它讲的只是处于社会底层的人们的故事，于是《喜剧之王》中的爱情更加真挚，更加感动人心。
“要不要涂点唇膏。”也许哪一天，你的女友也会这样对你说。
那你会不会对她承诺说：“我养你啊。”
★ 新喜剧之王影评
【学生看电影观后感新喜剧之王（精选13篇）】相关文章：
《半个喜剧》电影观后感精选2023-12-27
美人鱼电影观后感500字2022-11-21
美人鱼电影观后感作文2023-05-03
电影《囧妈》观后感及影评2023-02-04
《囧妈》电影观后感及影评精选2024-01-05
电影《飞驰人生》观后感作文2022-04-30
美人鱼电影的观后感2023-08-08
小动物观后感中学生2023-10-12
《受益人》电影观后感影评2022-06-03
徐峥《囧妈》电影观后感2023-03-19