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时间：2022-07-01 06:08:38 其他范文收藏本文下载本文

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篇1：采桑子,采桑子郭应祥,采桑子的意思,采桑子赏析

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采桑子

作者：郭应祥朝代：宋体裁：词饯筵绿绕红围处，只这孩儿。两泪垂垂。不忍叫人遽别离。别离不作多时计，千日为期。却恐归时。人道寻春已较迟。

篇2：采桑子,采桑子郭应祥,采桑子的意思,采桑子赏析

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采桑子

作者：郭应祥朝代：宋体裁：词中秋过了还逢社，寿我亲闱。百里熙熙。尽道平反赖母慈。浏川水阔吾山峻，福禄如斯。禄鬓青眉。子又生孙孙又儿。

篇3：采桑子

有时不念珍惜语，

总说嫌弃，

欲拥新器舍旧弃。

盗牵拥时去无时，

心里可惜，

难将旧物握手心。

篇4：欧阳修采桑子及赏析

欧阳修采桑子及赏析

采桑子·群芳过后西湖好

欧阳修

群芳过后西湖好，狼籍残红。飞絮蒙蒙。垂柳阑干尽日风。

笙歌散尽游人去，始觉春空。垂下帘栊。双燕归来细雨中。

【译文】

虽说是百花凋落，暮春时节的西湖依然是美的，残花轻盈飘落，点点残红在纷杂的枝叶间分外醒目；柳絮时而飘浮，时而飞旋，舞弄得迷迷蒙蒙；杨柳向下垂落，纵横交错，在和风中随风飘荡，摇曳多姿，在和煦的春风中，怡然自得，整日轻拂着湖水。

游人尽兴散去，笙箫歌声也渐渐静息，才开始觉得一片空寂，又仿佛正需要这份安谧。回到居室，拉起窗帘，等待着燕子的来临，只见双燕从蒙蒙细雨中归来，这才拉起了帘子。

【注释】

⑴群芳过后：百花凋零之后。群芳，百花。西湖：指颍州西湖，在今安徽阜阳西北，颖水和诸水汇流处，风景佳胜。

⑵狼籍残红：残花纵横散乱的样子。残红，落花。狼籍，同“狼藉”，散乱的样子。

⑶蒙蒙：今写作“蒙蒙”。细雨迷蒙的样子，以此形容飞扬的柳絮。

⑷阑干：横斜，纵横交错。

⑸笙歌：笙管伴奏的歌筵。散：消失，此指曲乐声停止。去：离开，离去。

⑹帘栊：窗帘和窗棂，泛指门窗的帘子。

【写作背景】

这是欧阳修晚年退居颍州时写的十首《采桑子》中的第四首，抒写了作者寄情湖山的情怀。虽写残春景色，却无伤春之感，而是以疏淡轻快的笔墨描绘了颍州西湖的暮春景甚爱颍州西湖风光。创造出一种清幽静谧的艺术境界。而词人的安闲自适，也就在这种境界中自然地表现出来。情景交融，真切动人。词中很少修饰，特别是前后两片，纯用白描，却颇耐寻味。

欧阳修或结伴同游，或乘兴独往，经常徜徉于画船洲渚，写下了十三首纪游写景的《采桑子》，并有一段《西湖念语》作为组词的序言。本篇是组词中的一首。它写湖面饮酒赏曲。平波泛舟，云影倒映湖底，澄澈透明，仿佛别有天地。本词描写了暮春西湖迷离的美，语言清丽，风格空灵淡远，全词充溢着悠然闲怡之趣。

【赏析】

词的上片描写群芳凋谢后西湖的恬静清幽之美。其中首句是全词的纲领，由此引出“群芳过后”的西湖景象，及词人从中领悟到的“好”的意味。而“狼藉”、“飞絮”二句写落红零乱满地、翠柳柔条斜拂于春风中的姿态。数句，通过落花、飞絮、垂柳等意象，描摹出一幅清疏淡远的暮春图景。在“群芳过后”本有衰残之味，常人对此或惋惜，或伤感，或留恋，而作者却赞美说“好”，并以这一感情线索贯穿伤篇。当人心情舒畅则观景物莫不美丽，心情忧伤则反之。这就是所谓的移情。一片风景就是一种心情，道理也正在于此。

过片表现出环境之清幽，虚写出过去湖上游乐的盛况。“笙歌散尽游人去，”乃指“绿水逶迤，芳草长堤，隐隐笙歌处处随”的.游春盛况已过去，花谢柳老，“笙歌处处随”的游人也意兴阑珊，无人欣赏残红飞絮之景；“始觉春空”，点明从上面三句景象所产生的感觉，道出了作者惜春恋春的复杂微妙的心境。“始觉”是顿悟之辞，这两句是从繁华喧闹消失后清醒过来的感觉，繁华喧闹消失，既觉有所失的空虚，又觉获得宁静的畅适。首句说的“好”即是从这后一种感觉产生，只有基于这种心理感觉，才可解释认为“狼藉残红”三句所写景象的“好”之所在。

最后二句，“垂下帘栊，双燕归来细雨中。”写室内景，以人物动态描写与自然景物映衬相结合，表达出作者恬适淡泊的胸襟。末两句是倒装，本是开帘待燕，“双燕归来”才“垂下帘拢”。结句“双燕归来细雨中”，意蕴含蓄委婉，以细雨衬托春空之后的清寂气氛，又以双燕飞归制造出轻灵、欢娱的意境。

这首词通篇写景，不带明显的主观感情色彩，却从字里行间婉曲地显露出作者的旷达胸怀和恬淡心境。此词表现出词人别具慧眼的审美特点，尤其最后两句营造出耐人寻味的意境。作者写西湖美景，动静交错，以动显静，意脉贯串，层次井然，显示出不凡的艺术功力。

西湖花时过后，群芳凋零，残红狼藉。常人对此，当觉索然无味，而作者却面对这种“匆匆春又去”的衰残景象，不但不感伤，反而在孤寂清冷中体味出安宁静谧的美趣。这种春空之后的闲淡胸怀，这种别具一格的审美感受，正是此词有异于一般咏春词的独到之处。

篇5：采桑子欧阳修全文及赏析

译文

西湖风光好，驾着小舟划着短桨多么逍遥。碧绿的湖水绵延不断。长堤芳草青青，春风中隐隐传来柔和的笙歌声，像是随着船儿在湖上飘荡。

无风的水面，光滑得好似琉璃一样，连小船移动都感觉不到。只见微微的`细浪在船边荡漾，那被船儿惊起的水鸟，正掠过湖岸在飞翔。

全诗赏析

全词描绘了春日的颍州西湖，景色是那样引人入胜，绿水蜿蜒曲折，长堤芳草青青，春风中隐隐传来柔和的笙歌声。水面波平如镜，不待风助，小船已在平滑的春波上移动。这首词如同一幅清丽活泼、空灵淡远的风景画，美不胜收，清新可爱，有很的强吸引力。

篇6：采桑子古诗赏析

最新采桑子古诗赏析

采桑子

（宋）朱敦儒

扁舟去作江南客，旅雁孤云。万里烟尘，回首中原泪满巾。

碧山对晚汀洲冷，枫叶芦根。日落波平，愁损辞乡去国人。

玉楼春

（宋）吴文英

红阑干独倚天涯客，心影暗凋风叶寂。千山秋入雨中青，一雁暮随云去急。

霜花强弄春颜色，相吊年光浇大白。海烟沈处倒残霞，一杼鲛绡和泪织。

[注]

①周必大在《二老堂诗话》中说朱敦儒“靖康离乱，避地自江西走二广”。

② 吴文英一生未第，以布衣游幕终身。本词是写给词友吴见山的唱酬相和之作。

③大白：酒名。

（1）两首宋词的传情达意都借助了“雁”这一意象。两词都以大雁自比，都借的大雁，言自身的情感，寄喻形象得体。（2分）（请用概括性词语回答。）

【参考答案】借离群孤单的大雁；（1分）言自身孤独漂泊的情感。（1分）（意思对即可。）

（2）两首诗词中都有一“泪”字，但抒发的情感并不相同，请简要说明。（4分）

【参考答案】（朱词之泪是忧时伤世之泪，）表现了诗人因中原沦陷（1分）被迫漂泊江南的离愁别恨与担忧时局的爱国情怀；（1分）（吴词之泪是感怀身世之泪，)表现了诗人因仕途无望（1分）而羁旅天涯、漂泊无定的孤苦惆怅和对友人的思念之情。（1分）（意思对即可。）

对比赏析

这是一首寓家国之痛于自然景物之中的山水词。

靖康乱起，惊破清歌，以“山水郎”自居的词人朱敦儒，名士风流的生活也告结束。他跋山涉水，辗转流徙，避乱南国。一路上但见烽烟弥漫，百姓流离失所。残酷的现实，激起了他的'爱国热情，写下了许多词篇，描绘出祖国山水风景之美，寄托着无限的国破家亡之痛。周必大《二老堂诗话》说：“靖康离乱，避地自江西走二广。”船沿江北上，在旅途中，他用泪水写下了这首语言明白如画，却寓意极深的小词。

起首二句叙事即景自寓身世经历。乘一叶扁舟，到江南去避难作客，仰望那长空中失群的旅雁和孤零飘荡的浮云，不禁深感自己的境遇正复相类。两句融叙事、写景、抒情为一体，亦赋亦比亦兴，起得浑括自然。“万里烟尘，回首中原泪满巾”，两句写回首北望所见所感。中原失守，国士同悲。这两句直抒情怀，无雕饰，取景阔大，声情悲壮。

过片“碧山对晚汀洲冷，枫叶芦根”两句，收回眼前现境。薄暮时分，泊舟矶畔，但见江中的碧山正为暮霭所笼置，矶边的汀洲，芦根残存，枫叶飘零，满眼萧瑟冷落的景象。这里写矶边秋暮景色，带有浓厚的凄清黯淡色彩，这是词人国家残破、颠沛流离中的情绪的反映。“日落波平，愁损辞乡去国人”，两句总收，点明自己“辞乡去国”以来的心情。日落时分，往往是增加羁旅者乡愁的时刻，对于作者这样一位仓皇避难的旅人来说，他的寂寞感、凄凉感不用说是更为强烈了。渐趋平缓的江波，这里恰恰反托出了词人不平静的心情。

这首词上片着重抒情，而情中带景；下片侧重写景，而景中含情。全篇清婉而又沉郁，有慷慨悲歌之新境界。

朱敦儒在靖康之难以后，辗转道途，不仅在“月涌大江流”的长江之上，领略了秀丽的江南美景；而且在鹧鸪声声的榕荫下，欣赏过浓郁的岭南风光……眼前的佳景，往往使他联想到铁蹄下的中原河山，苦难中的父老百姓，不禁滴下忧时之泪，发出了与爱国志士相同的感喟。

二

“阑干”两句，写出词人的心情。此言自己是一个四处飘泊的天涯孤客，如今独倚在栏干旁，面对着深秋中的凄风凋叶，那么心中的阴影就会显得更加浓厚，寂寞之情也会显得更深。此即情与景合也。所谓“离人心上秋”，秋景增愁情矣。“千山”两句，景中显情。绵绵群山在秋雨淅沥之中泛出了青光，此是指雨中山上的常青树林；而在天空中词人（天涯客）却见到，有一只离群的孤雁在暮色苍茫中随着迅飞的流云在拼力地挣扎着奋飞。这既是写实景，也是词人（天涯客）对所处的恶劣环境与自身的悲苦命运的一种写照。上片借景寄情。

“霜花”两句，叹时光迅逝。“霜花”，指秋菊，黄巢《咏菊》诗中即有“待到秋来九月八，我花开后百花杀。冲天香阵透长安，满城尽披黄金甲。”此处是说：秋终冬近之时，百花凋零，惟有那秋菊逞强，一枝傲霜，显示出了春天般的缤纷色彩。然韶华易逝，我们（指词人与吴见山）也已临近了暮年，但却犹各自为了生计而奔波在名利场中。因此让我们且为这已经消逝的美好年华而举杯凭吊，浮一大白吧。“海烟”两句，写景寄情。此言暮天夕阳返照天空，显出来半截美丽的彩虹（南人俗名为“冲”）。词人见之更把它联想成是：大海中的鲛人用泪水一梭梭编织而成的七彩鲛绡化成的景象。此既是写景，也有一种“烈士暮年，壮心不已”的感叹在。下片也是托物寄情。

篇7：采桑子原文及赏析

采桑子原文及赏析

原文：

西楼月下当时见，泪粉偷匀。

歌罢还颦，恨隔炉香看未真。

别来楼外垂杨缕，几换青春。

倦客红尘，长记楼中粉泪人。

译文

记得那年月夜，在西楼相会。你偷偷地抹去脸上的泪水。唱罢了歌儿，还皱着双眉。只恨香炉烟袅袅，你的容貌未看仔细。

别来光阴逝如水，楼外的柳丝，几次生绿。在尘世中奔波，我已很累。唯有你的娇容，时时在萦绕脑际。

注释

采桑子，词牌名，又名丑奴儿，罗敷媚等。双调四十四字，上下阙各四句三平韵。

西楼，乃当时听歌见人之地，宋人词中多以“西楼”“西厢”“西窗”为名。

泪粉偷匀：暗自擦干泪水，重把粉搽匀。

还颦（pín）：却皱着眉。还，却。颦，皱眉。

青春：春天。

倦客红尘：厌倦了客居，指奔走在外。

赏析：

上片忆当年西楼月下初见，泪粉而偷匀，歌罢而还颦，细腻地描绘出歌女的处境、神态和心情。起首两句写一次夜间的'宴集，词人在月下与她相见——她正偷偷地抹干珠泪，重整铅华。“泪粉偷匀”，初次见面的印象是最深刻的，也许是终生不忘的，何况那是一位正在流泪的姑娘！“匀”，谓匀粉，把脸上的粉搽匀。“偷匀”二字，中含几许辛酸。“歌罢还颦”，她匀脸后还要继续唱歌，唱完了歌却又皱着眉头，郁郁不乐，那神态可惜隔着袅袅的炉烟，未能看得真切。

“看未真”三字，意味深长。其实，淡薄的香烟，不能阻隔人的视线，词人所“恨”的只是坐处与她隔开，未得亲近，尤其是无法知道她为什么流泪悲伤。

上片着力在“泪”字与“颦”字。歌女的凄凉身世，痛苦心情，词人对她的同情和爱慕，都在这里表达出来了。如俞陛云所说的：“不过回忆从前，而能手写之，便觉当时凄怨之神，宛呈纸上。”（《宋词选释》）下片写别后相思，楼外柳、楼中人对举，全从倦客写去。过片两句，言自从分别过后，想那楼外垂杨，又该几度在春天更换枝叶。“垂杨”，在旧体诗词中，往往有着各种特殊的象征意义。古来有折杨柳赠别的习俗，因而见到杨柳便使人联想到别离；杨花柳絮，飘飏无定，又使人联想到身世的飘泊无依。“几换青春”，犹言过了几个春天。欧阳修《朝中措》词：“手种堂前垂柳，别来几度青春。”青春，指春季，春季草木由枯而绿，故云青春。在词中说青春几回更换，语意双关，亦暗示人的年华渐老。“倦客红尘”，犹言红尘中之倦客，词人自谓。上与“别来”“几度青春”相应，飘零岁久，故云“倦客”；下连“长记楼中粉泪人”。“红尘”对照“楼中”，“倦客”对照“粉泪人”。“楼中粉泪人”，篇首所写初见时歌女形象，至此特再大书一笔，不但在词的作法上做到首尾相应，思想感情上也是以初见时她的“泪粉偷匀”的情景最撼动人心，因而别来长记不忘。至此，作者对这一歌女的形象作了生动、准确的概括，女主人公的艺术形象呼之欲出。

篇8：《采桑子》原文及赏析

《采桑子》原文及赏析

采桑子

欧阳修

轻舟短棹西湖好，绿水逶迤，芳草长堤，隐隐笙歌处处随。

无风水面琉璃滑，不觉船移，微动涟漪，惊起沙禽掠岸飞。

【注】西湖：指颍州（今安徽阜阳）西北颍河与泉河交汇处的天然湖泊。

赏析：

这首词是作者晚年《采桑子》组词中的一首。它以轻松淡雅的笔调，描写泛舟颖州（今安徽阜阳）西湖时所见的美丽景色。全词色调清丽，风格娟秀，充满诗情画意，读来清新可喜。

上阕主要写堤岸风景，笔调轻松而优雅。西湖好是一篇之眼，短棹二字已将休闲的意思委婉写出，因为是短棹，所以轻舟缓慢而悠闲地飘荡在湖面上，游人有足够的时间来观赏两岸春色。绿水逶迤，芳草长堤两句写足由湖心经水面到堤岸，再整体向远处推进的动态画面。而隐隐笙歌处处随一句又从听觉的角度将西湖的欢乐情调刻画了出来，隐隐和处处都凸显出轻舟的流动感。

下阕的视点收束，主要写绿水逶迤。过片写水面平滑，无风二字为枢机所在，盖正因无风，方使得西湖水面清澈而平滑，也方使得游人不觉船移，其间不仅有诗情，而且合乎逻辑。结拍写船动惊禽，划破了湖面的平静，为这一趟悠闲之旅平添了一个兴奋点。大概沙禽久已习惯于西湖的平滑，所以轻舟带来的小小涟漪，就足以惊起沙禽而掠岸飞过。视点也因此由近到远，再向高处延伸，将立体而富有动感的西湖呈现在读者面前。全词以轻舟的行进为线索，渐次写出堤岸和湖面的`景物特征，并将游人之悠闲意趣融入其中，轻舟短棹、绿水芳草、游人笙歌与惊飞沙禽，西湖好在这一背景下得到了淋漓尽致的诠释。

全词描绘了春日的颍州西湖，景色是那样引人入胜，绿水蜿蜒曲折，长堤芳草青青，春风中隐隐传来柔和的笙歌声。水面波平如镜，不待风助，小船已在平滑的春波上移动。这首词如同一幅清丽活泼、空灵淡远的风景画，美不胜收，清新可爱，令人留连忘返，从中足见欧公乃词坛写景高手。

篇9：采桑子诗歌赏析

采桑子诗歌赏析

采桑子

时光只解催人老，不信多情，长恨离亭，泪滴春衫酒易醒。

梧桐昨夜西风急，淡月胧明，好梦频惊，何处高楼雁一声？

10.这首词从字数上看，属于；从创作风格上看，属于派。（2分）

11.“好梦频惊”是全词的点睛之笔，在下阙中，“好梦频惊”的'原因有哪些？（2分）

12.这首词抒发了作者怎样的思想感情？（2分）

10.答案：小令婉约

评分：每空1分，共2分。

11.答案示例：西风吹寒、梧桐叶落、淡月胧月、高楼雁鸣。

评分：两点1分，共2分。

12.答案示例：叹流年、悲迟暮、伤离别、苦思恋。

评分：2分，答出两点即可。

篇10：采桑子欧阳修赏析

是北宋文学家、诗人欧阳修的作品。是欧阳修所创作的组词《采桑子十首》中的第四首《采桑子・群芳过后西湖好》。这首词描写了颍州西湖暮春时节静谧清疏的风姿，欧阳修在暮春美景中寄托闲适之情。

原文：

采桑子

欧阳修

群芳过后西湖好，狼籍残红，飞絮鳌4沽阑干尽日风。

笙歌散尽游人去，始觉春空。垂下帘栊，双燕归来细雨中。

采桑子翻译：

虽说是百花凋落，暮春时节的西湖依然是美的，残花轻盈飘落，点点残红在纷杂的枝叶间分外醒目；柳絮时而飘浮，时而飞旋，舞弄得迷迷蒙蒙；杨柳向下垂落，纵横交错，在和风中飘荡，摇曳多姿，在和煦的春风中，怡然自得，整日轻拂着湖水。

采桑子字词解释：

⑴群芳过后：百花凋零之后。群芳，百花。西湖：指颍州西湖，在今安徽阜阳西北，颖水和诸水汇流处，风景佳胜。

⑵狼籍残红：残花纵横散乱的样子。残红，落花。狼籍，同“狼藉”，散乱的.样子。

⑶鳎航裥醋鳌懊擅伞薄O赣昝悦傻难子，以此形容飞扬的柳絮。

⑷阑干：横斜，纵横交错。尽日：整日，整天。

⑸笙歌：笙管伴奏的歌筵。散：消失，此指曲乐声停止。去：离开，离去。

⑹帘栊：窗帘和窗棂，泛指门窗的帘子。

采桑子背景：

本词作于熙宁四年（1071年），这年六月，欧阳修以太子少师的身份辞职，回到颍州。暮春时节来到西湖游玩，心生喜悦而作《采桑子》十首。

题滁州醉翁亭赏析：

这首词是作者颖州西湖组词《采桑子》十首中的第四首。词中描写了颖州西湖暮春时节静谧清疏洒的风姿。作者以诗为词，将西湖清空幽寂的春末境界表现得优美可爱，体现了对大自然和现实人生的无限热爱和眷恋。

上片描写群芳凋谢后西湖的恬静清幽之美。首句是全词的纲领，由此引出“群芳过后”的西湖景象，及词人从中领悟到的“好”的意味。“狼藉”、“飞絮”二句写落红零乱满地、翠柳柔条斜拂于春风中的姿态。以上数句，通过落花、飞絮、垂柳等意象，描摹出一幅清疏淡远的暮春图景。

下片“ 笙歌散尽 ”，虚写出过去湖上游乐的盛况；“游人去始觉春空”，点明从上面三句景象所产生的感觉，道出了作者的复杂微妙的心境。“始觉”是顿悟之辞，这两句是从繁华喧闹消失后清醒过来的感觉，繁华喧闹消失，既觉有所失的空虚，又觉获得宁静的畅适。首句说的“好”即是从这后一种感觉产生，只有基于这种心理感觉，才可解释认为“狼藉残红”三句所写景象的“好”之所在。

最后二句，写室内景，以人物动态描写与自然景物映衬相结合，表达出作者恬适淡泊的胸襟。末两句是倒装，本是开帘待燕，“双燕归来”才“垂下帘拢”。结句“双燕归来细雨中”，意蕴含蓄委婉，以细雨衬托春空之后的清寂气氛，又以双燕飞归制造出轻灵、欢娱的意境。

这首词通篇写景，不带明显的主观感情色彩，却从字里行间婉曲地显露出作者的旷达胸怀和恬淡心境。

作者写西湖美景，动静交错，以动显静，意脉贯串，层次井然，显示出不凡的艺术功力。

个人资料：

欧阳修（10－1072年），字永叔，号醉翁、六一居士，汉族，吉州永丰（今江西省吉安市永丰县）人，北宋政治家、文学家，且在政治上负有盛名。因吉州原属庐陵郡，以“庐陵欧阳修”自居。官至翰林学士、枢密副使、参知政事，谥号文忠，世称欧阳文忠公。后人又将其与韩愈、柳宗元和苏轼合称“千古文章四大家”。与韩愈、柳宗元、苏轼、苏洵、苏辙、王安石、曾巩被世人称为“唐宋散文八大家”。

欧阳修是在宋代文学史上最早开创一代文风的文坛领袖。领导了北宋诗文革新运动，继承并发展了韩愈的古文理论。他的散文创作的高度成就与其正确的古文理论相辅相成，从而开创了一代文风。欧阳修在变革文风的同时，也对诗风词风进行了革新。在史学方面，也有较高成就。

篇11：采桑子诗词赏析

《采桑子·九日》

深秋绝塞谁相忆，木叶萧萧。乡路迢迢。六曲屏山和梦遥。佳时倍惜风光别，不为登高。只觉魂销。南雁归时更寂寥。

译文翻译

深秋时分，在这遥远的边塞，有谁能记得我？树叶发出萧萧的声响。返乡之路千里迢迢。家和梦一样遥不可及。重阳佳节，故园风光正好，离愁倍增。不愿登高远望。只觉心中悲伤不已。当鸿雁南归之际，将更加冷落凄凉。

注释解释

九日。即农历九月九日，是为重阳节。逢此日，古人要登高饮菊花酒，插茱萸，与亲人团聚。

绝塞：极遥远之边塞。

木叶：木叶即为树叶，在古典诗歌中特指落叶。

萧：风声；草木摇落声。

迢迢（tiáo）：形容遥远。

六曲句：六曲屏山，曲折之屏风。因屏风曲折若重山叠嶂，或谓屏风上绘有山水图画等，故称“屏山”。此处代指家园。这句是说，故乡那么遥远，只有在梦中才能见到她。

登高：重阳有登高之俗。

魂销：极度悲伤。

创作背景

康熙二十一年（1682）壬戌，时纳兰性德二十八岁。八月，与郎谈出使梭龙。这一年十二月返京，《采桑子·九日》此行中约作。纳兰写此词时，正使至塞外，自然佳节思亲，倍感形单影只、孤独寂寞，遂填此以寄乡情。

诗文赏析

纳兰容若一向柔情细腻，这阙《采桑子》却写得十分简练壮阔，将边塞秋景和旅人的秋思完美地结合起来。仅用聊聊数十字写透了天涯羁客的悲苦，十分利落。上阙写秋光秋色，落笔壮阔，“六曲屏山和梦遥”点出边塞山势回环，路途漫长难行，遥应了“绝塞”一词，亦将眼前山色和梦联系起来，相思变得流水一样生动婉转，意境深广。下阙更翻王维诗意，道出了不为登高。只觉魂销这样仿佛雨打残荷般清凉警心的句子，轻描淡写地将王维诗意化解为词意，似有若无，如此恰到好处。结句亦如南雁远飞般空旷，余意不尽。大雁有自由飞回家乡，人却在这深秋绝塞路上渐行渐远。愁情沁体，心思深处，魂不堪重负，久久不消散。

“不为登高。只觉魂销”一句，词中有诗的意境。也非是用词这种格式流水潺潺地表达，换另一种都不会如此完美。“青山隐隐水迢迢，秋尽江南草木凋”是杜牧诗中意境；“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。”是王维诗中景象。而今，这一切尽归容若。容若此词，看似平淡，其实抬手间已化尽前人血骨。

篇12：采桑子诗词赏析

添字采桑子

芭蕉

李清照

窗前谁种芭蕉树？阴满中庭，阴满中庭，叶叶心心，舒卷有余情。

伤心枕上三更雨，点滴霖霪，点滴霖霪，愁损北人，不惯起来听。

这是李清照南渡之初的作品，借吟咏芭蕉抒发了怀恋故国、故土之幽情。上片描述芭蕉树的“形”与“情”。芭蕉树长在窗前，但却能够“阴满中庭”，这就间接地写出了它树干的高大，枝叶的繁茂，树冠的伸展四垂。接着，词人将描写范围缩小到芭蕉树的细部──蕉叶和蕉心。蕉心卷缩着，蕉叶舒展着，这一卷一舒，象是含情脉脉，相依相恋，情意无限深挚绵长。芭蕉有“余情”，自然是由于词人有情；词人将自己的情注入芭蕉的形象之中，创造了情景相生的艺术境界，极其形象地表现了她对中原故国、家乡故土的绵绵不断的思念和怀恋。

下片写夜听雨打芭蕉声。由于“余情”是深远绵长的，所以词人直到夜晚卧床时仍处于苦苦的思念之中，使她越思越悲，越想越愁，辗转反侧，无法成眠。本已是枕上落满伤心泪，更加上三更时分窗外响起了雨声，雨点滴滴哒哒地敲打着芭蕉叶，声音是那样地单调，又是那样地凄凉。雨打在蕉叶上，如同滴落在词人的心上。在她那早已被思念煎熬，被痛苦浸透了的心中，又添上了一股酸涩的苦汁，催落了她更多的伤心之泪。三更的冷雨霖霪不止，词人的泪水更是倾泻如注；雨打芭蕉声是那样地凄凉，词人的啜泣声更加悲切。词人将“点滴霖霪”，组成迭句，不但从音韵上造成连绵悄长的效果，而且有力地烘托了悲凉凄绝的气氛。结句用“愁损北人，不惯起来听”煞住，看似平淡，实极深刻。从字面上看，“起来听”似乎纯系由于“北人不惯”，但这里的“北人”，实际上应解作“流离之人”、“沦落之人”，因此，这种“不惯”也就绝不只是水土气候上难以适应的不惯，而是一种飘零沦丧的异乡之感。深怀着这种飘泊沦亡感的词人起坐听雨，从这凄凉的雨声中她听到了些什么呢？她又想到了些什么呢？词的尾句就这样给我们留下了无尽的想象余地，也留下了词人面垂两行思乡泪，坐听雨打芭蕉声的`感人形象，收“言已尽而意无穷”之效。