“zbz”为你分享16篇“观看《利刃出鞘》观后感影评精选”，经本站小编整理后发布，但愿对你的工作、学习、生活带来方便。
篇1：观看《利刃出鞘》观后感影评精选
《利刃出鞘》观后感
《利刃出鞘》是近年来难得的悬疑片。
虽然它的结构很复古，也不像正统阿加莎小说改编的17版《东方快车谋杀案》那么星光熠熠。
但这部电影在表演和剧作上，实在太卓群。
无论是英国演员丹尼尔·克雷格，迷人的蓝色瞳孔和毫不违和的美国南部口音;
还是《银翼杀手2049》中全息AI女友安娜·德·阿玛斯，多意的眼神和骨子里的不卑不亢。
影片编导莱恩·约翰逊绝对是当代类型片的顶级工匠。
这一点，在他近期的作品中都有证明。
《利刃出鞘》乍一看属于本格推理。
在案件的解谜过程中，所有的事件环环相扣，探案过程惊险离奇。
虽说一开始老头哈兰的死，稍微有些争议，但鲜明的人物特征和巧妙的情节设计，依然能抓住不少推理迷们的注意力。(讨厌阿加莎这个派系的，当然另当别论)
这次跟我同行的，还有一个从事医疗工作的朋友。
他说从未听说吗啡有100mg的剂量，另外致死剂量应为250mg。
核心的情节不成立了，后续的剧情他也没太看进去。
散场时听到朋友的专业分析，进场前还在一顿神吹的我，还真有点难为情。
不过这些专业问题，并没有影响我对整部电影的评价。
因为结合整个故事来看，《利刃出鞘》更偏向于社会派推理。
注：相比本格派的注重解谜，悬疑派的注重气氛，社会派推理则更注重的是对于人性的描绘与剖析，以及各种值得思考的社会问题。
想要论证，《利刃出鞘》为啥不是一部靠情节取胜的悬疑片，我们还得从男二克里斯·埃文斯的选角谈起。
以下内容有剧透，建议看完正片再阅读。
追过漫威电影/漫画的朋友都知道，美队在美国文化里代表了什么。
拳打希特勒，脚踩红骷髅，身穿红白蓝三色的星条紧身衣，时常出没于校园禁闭室的爱国教育短片。
即使大银幕上的美国队长，已经经历了肤色的更替，但他一以贯之的核心精神从未改变。
美队所代表的不仅是“美国梦”，更是正统的美式爱国主义。
选择克里斯·埃文斯出演《利刃出鞘》的终极反派，我觉得不会是一种巧合。
在影片的前半段，爷爷哈兰经常提及：
蓝森(克里斯·埃文斯饰)跟自己年轻时很像，有时很聪明，有时很愚蠢，在意愿相悖时，即使是自己的长辈也直言不讳。
他似乎并不执迷于财产的争夺，即使全家人都对哈兰把遗产传给保姆的行为不理解，蓝森也愿意在关键时刻出手相助。
与自私自利的家人相比，蓝森活得更洒。
在大家为遗产归属争得不可开交时，只有他坐在角落里开怀大笑。
但随着剧情的推进，蓝森崩坏得越来越快。
在真面目揭晓时，我们发现整部电影真正能算得上邪恶的，只有他一个人。
《利刃出鞘》拥有推理的外壳包裹，可它真正想表达的，是对美国人和所谓“美国梦”的讽刺。
保姆玛塔(安娜·德·阿玛斯饰)是个拉美移民。
尽管所有人对她的评价很好，但玛塔的出身却被从厄瓜多尔，说到巴拉圭、乌拉圭，甚至是巴西。
难道是玛塔平时爱开玩笑，每遇到一个人就撒一个谎?
抱歉，片中玛塔的人设是只要说谎就会呕吐。
说白了，这个纯正的美国家族根本不在意移民来自哪，只要是南边来的，就叫墨西哥佬。
还有一个代表性的情节。
一家人在客厅讨论美国的移民问题，这里就涉及到了美国打击“非法移民”的双标行为。
在这个宣扬平等自由、注重人权的国度，拉美非法移民的人权不仅没得到尊重，未成年移民甚至被强制安排与监护人分开，关进专门的收容所。
在谈到这个问题时，个别人表示了对孩子的同情，但更多人表现出的是对政府暴行的默许。
哈兰最小的孙子雅各，每天在推特上发表右翼言论。
即使所有人都意识到他的思想极端，却没有一人会主动的教育和开导他。
毕竟美国人尊重个体意志嘛，在这片土地上推特都能治国，这些设计也算是符合国情。
还有一点是大女儿经常对外宣称，自己是白手起家。
可随后的剧情立马打脸，原来她的成功靠的是父亲100万美元的启动资金。(这里在影射谁就更明显了)
在蓝森露出真面目时，他说这栋房子就应当属于美国人。
然而侦探一语点破，这栋房子其实是巴基斯坦人建造的。
影片中的家族看似谦和友善、风光无限，但浮华背后隐藏的是手足相向、婚外恋情、后继无人等诸多能与现实社会直接挂钩的问题。
我们回过头再看看，哈兰不让小儿子继续管理自己的公司，还设计将遗产传给保姆，为的是什么?
他希望自己的孩子能够自食其力，不活在自己的保护和阴影里。
换药的事情，或许他早就知道，让保姆顺利的继承遗产，只是对自己养活的“寄生虫们”的一次惩戒。
在侦探查明真相，玛塔看清一家人的真面目后，他们才真正的理解了哈兰，让美国人遭受了应有的惩罚。
在我看来，《利刃出鞘》在北美之所以获得一边倒的好评，绝不仅在于剧作和表演的优秀。
它更像是影片编导莱恩·约翰逊，向所有美国人抛出的一个警示：
你们并不配拥有现在的一切，赶快撒泡尿好好照照，自己是个什么样子!
2019《利刃出鞘》观看心得
推理故事并不是很容易创作的。尽管有一个约定俗成的模板可参考——尸体出现，随后各种侦查推理并揭晓真凶——但如果要创作出优秀而独树一帜的推理故事，那绝非易事。不过，最近的《利刃出鞘》却推陈出新，讲了一个很棒的推理故事。接下来，我们暂且不赘述详细的推理过程，而将重点转向《利刃出鞘》的故事技巧，好好的聊一聊《利刃出鞘》独特之处。
(一)大胆采用全知叙述视角
画面淡入，映入眼帘的是一栋颇有“犯罪现场”味道的豪宅，并且布景也处处传递着“这是一部悬疑推理电影”的信息。随后，一具割喉的老人尸体出现，可谓是经典的推理故事开篇。这浓厚的推理悬疑氛围，顿时让人警惕起来。人们会在心中暗示自己，别留神，别错过每条可能的线索和细节。也即从第一个画面开始，《利刃出鞘》就开始操纵观众的注意力了。
推理故事是一场博弈，究竟是创作者将真相埋得更深，还是观众抢先迷云?大多数推理故事都免不了这般博弈。但没想到的是，《利刃出鞘》却奇招险出。当观众还在记忆并分析各家族成员基本信息和潜在的犯罪动机，企图率先找出老人是否他杀、谁会是凶手的时候，《利刃出鞘》直接在第一幕揭晓了老人死亡的真相——居然是因为主角女护士注射错药剂，导致老人死亡。这意味着，老人死亡只是意外，而不存在蓄意杀人的恶徒。
《利刃出鞘》这般大胆处理，直接让观众懵掉。尤其是《利刃出鞘》采用的是全知叙事视角，在其他人物(包括侦探警察)还不清楚真相的时候，观众已然知晓到底发生了什么。《利刃出鞘》这么设计目的何在?
一般来说，全知叙事视角是推理故事非常避讳的，因为观众知道的比侦探多，还怎么塑造侦探智力超群的形象?回想一下那些经典的推理故事，大都采用外视角。比如《基本演绎法》的夏洛克、《名侦探柯南》的工藤新一，这些侦探都是知道的比观众多，唯有神探将来龙去脉解释清楚，大家才能得知真相。但《利刃出鞘》却反其道而行之，大胆采用全知视角。
正如之前大部分推理故事担心的那样，这么做的一个后果是《利刃出鞘》中的侦探看起来“不够神探”。有意思的是，《利刃出鞘》很清楚这一后果，并将主角定为女护士，从根本上化解了这一难题——侦探连主角都不是，神不神探也就显得没那么重要了。另一个后果是，如果真相被观众知道了，推理故事最大的悬念就消失了。真相都揭晓了，难道还有必要看推理过程?这也正是大多数推理故事将真相埋藏到最后的原因。恰恰因为大家对于推理故事的固有印象如此，《利刃出鞘》的奇招才显得出奇。
《利刃出鞘》之所以这么设计，为的是打乱局面，从而操控观众的注意力，掌握自己的叙事节奏。一方面，尽管老人死亡真相大概揭晓了，但依旧留有很多悬念。起初《利刃出鞘》故布疑云，在警察询问老人家族各成员的时候留下了很多伏笔和悬念。哪怕知道老人死亡始末，但在那些悬念没有得到解答之前，观众就会继续看下去。另一方面，由于老人死亡事件始末揭晓的太早，观众潜意识里会猜测“这肯定不是最终的真相”，但却又不知道接下来的剧情会怎么发展。如此一来，《利刃出鞘》就将观众从一个熟悉固有的推理模式，带到了一个全新的道路上。这条路会有什么?只有看下去才知道。换言之，《利刃出鞘》所采用的全知视角并没有在实际上让观众全知，反而引发了更大的悬念——接下来四分之三的剧情会怎么发展?
(二)高明的悬念设计
如果说四分之一处的真相揭晓是出奇制胜，那么接下来的四分之三就更显《利刃出鞘》故事设计的精湛。
老人死亡是一场医疗意外，但有意思的是老人在临死前居然指导主角女护士如何逃脱罪责。由此引发了一个新的悬念，主角女护士能否顺利的躲过一劫?同时，《利刃出鞘》还为主角女护士设计了一个“说谎就会呕吐”的体质，这进一步增加主角女护士躲过一劫的难度。有意思的是，这个“必然不说谎”的特性还能让主角女护士的遭遇更让人同情，她是那么善良正直，却遭遇了这种飞来横祸。我们总希望无辜之人免于祸事。另外，主角女护士这一段飞来横祸也让人生疑。她的医疗包里为什么忘了解药?她为什么会不看瓶子就注射?这些悬念更让人深信，一定还有幕后黑手，真相不止于此。
推理故事的主角之所以是侦探，是因为侦探最具行动力去挖掘真相。有趣的是，女护士被定位主角，并不只是为了化解全知视角的困局，然后借她之眼讲完故事。相反的，她本身也是一个非常有行动力的角色。当老人死亡始末揭晓后，主角女护士面临选择，究竟是自首还是隐瞒真相?她犹豫，随后坚定的做出选择。当她回忆老人不惜割喉以逼迫她照做时，她很痛苦，但考虑到家人和老人的决绝，她也坚定下来。在之后的剧情中，她蹩脚却又努力的遮掩线索。主角女护士演技很不错，犹豫踌躇的表情让人心中摇摆，甚至一时间还让人一度怀疑，她之前是否蓄意密谋此事?说谎就呕吐到底是真是假?——尤其是在得知她被宣布为遗产继承人的时候。
主角女护士被宣布为遗产继承人，这发生在影片的中点。这一事件使得《利刃出鞘》的悬念进一步丰富。
- 她会不会交出遗产?
- 这会对她的生活造成什么影响?
- 对她的家人会有什么影响?
- 家族成员为了遗产会做出什么?
在随后的故事中，我们看到《利刃出鞘》有条不紊的回答以上几个问题。同时，《利刃出鞘》还一步步将主角女护士推向一个两难选择——救人而暴露真相 or 隐瞒真相而间接害死人?这是一个两害择其轻、两善择其重的选择，非常有力度。最终，善良的主角选择救人，不惜承担坐牢等恶果。
《利刃出鞘》的精彩之处还在于高潮的设计。当一切似乎大局已定的时候，剧情来了个大掉头，原来主角女护士并没有输错药，也即她并没有过失害死老人。同时，侦探总算发挥价值，将真相解释清楚，凶手另有其人。如果只是这样，那还不至于让人拍案叫绝，精彩更在后头。主角女护士利用信息差成功的诱导凶手说出口供证据，充分体现了她身为主角的行动力，同时还引发了最高潮的场景——凶手一不做二不休，将利刃捅向主角女护士的胸口，难道悲剧终究无法避免?
Boom!居然是一个魔术道具的利刃!利刃出鞘，无功而返!看到这一场景，我当场拍手鼓掌尖叫。还有什么比这一幕更棒的呢?
结语
纵观全片，《利刃出鞘》将「悬念」二字运用得炉火纯青。它在很多方面颠覆了典型推理故事的模板——全知视角的运用、非侦探的主角、真相第一幕揭晓等;同时它不似经典推理故事那般追求最大悬念「凶手是谁和真相是什么」，而是进一步丰富拓展更多悬念的可能性，并紧紧把握住所有故事的核心悬念「接下来会发生什么」。
说实话，对经常看推理剧的朋友来说，《利刃出鞘》的凶手、作案手法、动机等都显得很普通，但《利刃出鞘》也并未真的将重点放在推理上。甚至，老人为什么会提前告诉孙子遗嘱内容，这一悬念我刷了两遍也没找到答案。但某种程度来说，《利刃出鞘》更像是带着悬疑推理特色的主流故事类型，并未过分强调推理过程，而是将重点放在主角形象塑造、事件对主角的影响以及主角怎么做。要知道，在推理故事中不以侦探为主角，是很束手束脚的做法，很容易陷入“推理衔接”的困难。但事实证明，从第一幕到高潮，《利刃出鞘》每一处都在对推理故事推陈出新，确实是非常不错的电影。
2019《利刃出鞘》观看体会
说到西方经典的悬疑片，我们总是会立刻想起那些根据“侦探小说女王”阿加莎·克里斯蒂作品改编的电影，尤其是由比利时大侦探赫尔克里·波罗出手解决的那些疑案，比如《东方快车谋杀案》、《尼罗河上的惨案》、《阳光下的罪恶》等。既然是经典，就少不了被反复搬上银幕和荧屏。作为观众来说，因为早已对案情了然于心，面对炒冷饭，有时也就难免觉得索然无味。如果你想看带着浓厚“阿婆味”的悬疑新作，又不希望重温已经烂熟的剧情，那么正在院线上映的《利刃出鞘》(Knives Out)无疑是绝佳的选择。
要说《利刃出鞘》的“阿婆味”有多重，从剧情就可见一斑：在马萨诸塞州的一个庄园内，居住着富甲一方的侦探小说畅销作家哈兰·司隆贝(克里斯托弗·普卢默饰演)。就在他过完85岁生日的第二天清晨，被发现以割喉的方式在自己的房间自杀。然而，私人侦探伯努瓦·布朗克(丹尼尔·克雷格饰演)不知受谁人所托，来到庄园探究哈兰的死亡背后是否另有玄机。他与哈兰的女儿、儿子、儿媳等亲属一一谈话，但他们却都对他有所隐瞒。好在哈兰的看护、年轻移民玛尔塔(安娜·德·阿玛斯饰演)帮他厘清了家族成员与哈兰的关系以及他生日当晚的情形，但玛尔塔似乎也并非人畜无害，深受哈兰信任的她或许才是案件的关键……
群戏、拥有法语名字的侦探、矛盾重重的人物关系、与被害人有关的每个人似乎都有杀人动机等等，就在这些熟悉的元素一一蹦出，你以为剧情要朝着阿婆式的深挖每个人的背景和心理层面发展的时候，影片的画风一转，“凶手”被触不及防地“剧透”给观众，接下来似乎要看侦探布朗克如何与之斗智斗勇。可是，先等等，这个“凶手”好像又不能算是凶手，也许一切只是意外……如此接二连三，一波三折，即便熟读阿加莎的名作，恐怕也猜不透剧情走向，毕竟《利刃出鞘》并非是改编自她的哪部作品，而是由导演兼编剧莱恩·约翰逊(Rian Johnson)原创而成。
简而言之，就是旧瓶装新酒。莱恩·约翰逊照搬了阿加莎的“型”，但舍弃了她招牌式的人物深度解剖，反倒是插入了许多讽刺性的喜剧元素，比如玛尔塔有一说谎话就会呕吐的体制;司隆贝一家时不时爆发的“狗咬狗”式的冲突;还有有钱人的伪善一面，他们一口一句把玛尔塔当家人，可每个人口中的她来自的国家都不一样。此外，相较阿加莎的作品，《利刃出鞘》在情节发展上设置了更多反转，又保持着紧凑的节奏，始终把握着好莱坞商业片的要义。所以，与其说是莱恩·约翰逊在学阿加莎，不如说是致敬更合适。
事实上，莱恩·约翰逊致敬的也并非只有阿加莎，还有前后两个版本的英国悬疑片《足迹》(Sleuth)。片中，以各种道具精心装饰的哈兰·司隆贝的住所，不免让人联想到1972版《足迹》中，由劳伦斯·奥利弗饰演的富豪侦探作家安德鲁·怀克的府邸。而布朗克提到的《万有引力之虹》的作者哈罗德·品特，恰恰是版《足迹》的编剧。
以悬疑类型片来看，《利刃出鞘》的导演莱恩·约翰逊在各方面都做到恰到好处。各种关键元素，既不是一眼见底，也不会过于复杂难解。可以说，这是出于商业性的考量，也可以说是对观众的一种尊重。比如角色之间的各种关系简洁明了，与大导演罗伯特·奥德曼在《高斯福德庄园》中布设的那种即便拿张纸、拿支笔也理不清的人物关系大相径庭。
《利刃出鞘》中各种线索铺埋的深浅程度，也是合情合理。不像有些西班牙悬疑片把梗埋得深不见底，高明是高明，但观众有时会感觉自己像是受导演摆布的人偶一般。《利刃出鞘》中的那些破案的关键点，如果你是悬疑片或者悬疑小说的爱好者，其实多多少少会有所察觉，因此，观看这部电影的过程，有种跟着侦探布朗克一同破案的无意识的参与感。当然，这一切都是建立在剧情发展完全符合逻辑这一基础上。
也正是因为故事本身并不烧脑，因此在一切真相大白之后，你不会纠结于案情，只会喟叹于人情冷暖。最终，罪恶的掩盖与揭晓，人间的悲与喜，都是系于人性的恶与善。而将这两种极端又矛盾的人性毕现，正是悬疑佳作的魅力所在。
2019《利刃出鞘》观看有感
由“007”丹尼尔·克雷格和“美国队长”克里斯·埃文斯领衔主演，《星球大战》系列导演莱恩·约翰逊执导的悬疑电影《利刃出鞘》今日(11月29日)公映。官方发布上映海报，揭秘悬疑案中令人细思极恐的大量细节：一只破裂的咖啡杯，背后是锋利的刀剑群象。而一副墙上神秘的富豪画像，正被匕首戳中。图案中暗藏着惊人真相。电影同时曝光九大看点，双雄合体、高能剧情、现实共鸣，不负“年度口碑神作”绝佳口碑，值得一看。
《利刃出鞘》讲述富豪小说家霍华德·斯隆比在自己85岁生日第二天，被发现在自家庄园离奇自杀，大侦探布兰科受不明人物所雇前来查案的故事。目前电影已在北美上映，根据《名利场》(Variety)杂志预测，首周票房或将突破4000万美元。
007美国队长爆笑合体
“007”和“美队”在影片中双雄合体，化身庄园谋杀案中的颠覆性角色。丹尼尔·克雷格不做邦德改做名侦探，探案技能满分。克里斯·埃文斯饰演“富三代”纨绔子弟，全程自命不凡、粗口不断，笑点颇多。“七美CP”更是上演诙谐斗嘴，大银幕荷尔蒙炸裂。
口碑绝佳获权威媒体推荐
《利刃出鞘》经多伦多电影节、伦敦电影节展映口碑大爆，烂番茄96%新鲜度、96%爆米花指数、Metascore 84分的罕见高分，被《时代杂志》评为十佳电影;而在国内权威影评网站豆瓣评分8.6分。著名主持人陈鲁豫评价：“不自觉就沉溺其中。”《人民日报》编辑评论：“演员阵容和表演简直了!”
好莱坞梦幻阵容同台飙戏
电影拥有梦幻般的好莱坞群星阵容。女主角安娜·德·阿玛斯(《银翼杀手2049》)、实力派男星迈克尔·珊农(《水形物语》)、“恐怖片女王”杰米·李·柯蒂斯(《月光心慌慌》)、托妮·科莱特(《遗传厄运》)、克里斯托弗·普卢默(《龙纹身的女孩》)等一众戏骨“熟脸”同台精彩飙戏。
导演十年磨一剑精良品质
导演莱恩·约翰逊执导过科幻史诗续作《星球大战：最后的绝地武士》以及高分犯罪剧作《绝命毒师》，至今已获得21项国际大奖与36项大奖提名。他是侦探类型片重度粉丝，对《利刃出鞘》身兼导演、编剧、制片三职，构思超过十年。《洛杉矶时报》称赞：“精心铺陈出了一环扣一环的叙事情节，无愧是最杰出的悬疑类型导演。”
视角独特的新派悬疑
影片故事经过多次修改方才定稿，最终突破了以阿加莎·克里斯蒂为代表的经典推理形式，将“山庄凶杀案”元素与现当下社会背景相融合，打造了一出视角独特的新派悬疑类型。导演同时颠覆性地使用希区柯克式的惊悚反转，又融入喜剧元素，有传统的套路，又颠覆了传统的套路
复古油画般的精致风格
《利刃出鞘》故事发生在美国的富豪庄园，古典意味浓厚;而一众贵族气度十足的故事主角相继登场，穿着华丽考究;整部影片画风尽显复古油画般的质感，小提琴钢琴配乐经典悦耳，在紧张的侦破情节之余，也能随时带给观众以美的享受。
反转再反转悬念丛生
《利刃出鞘》以不同人物视角推进剧情，一环紧扣一环，案情随着讲述者立场的转变不断反转，尤其是后半部分全程高能，最终结局完全意想不到。电影最大的特点就是真实的沉浸感，仿佛亲自参与了一场上帝视角升级版“剧本杀”。
引发现代观众真情共鸣
影片具有浓厚的现实意味，借着侦探片的外壳，犀利地探讨了当下诸多关于移民、阶级、财富、分配机制等当下社会问题。导演还谈到真正想突出的是美国家庭中“缺陷”以及人性的弱点。这也是《利刃出鞘》不同于其它普通悬疑电影、能够真正引发观众真实热议并为之叫好的原因。
海量细节N刷值回票价
每一个细节、每一个道具、每一句对话，都暗藏着揭示真相的破案细节。观众可以一边跟随丹尼尔·克雷格探究现场，一边享受和真凶斗智斗勇的刺激体验。不断出现的咖啡杯、捡回来的棒球、墙上挂着的诡异画像……这些意象到底告诉了我们什么?电影值得N刷体验。
2019《利刃出鞘》观看感想
前几日刚刚重温了丹尼尔·克雷格担纲007的第一部作品《大战皇家赌场》，十三年前的克雷格扮演率性风流又鲁莽的特工邦德，语声轻缓、波澜不惊，同《利刃出鞘》里他饰演的私家侦探布兰科简直有天壤之别。布兰科目光如炬、声音粗放，克雷格一改往日的英伦语调，大开肯塔基口音，往往出人意料击打当事人心理防线。
在这部11月29日上映的推理制作中，克雷格状似大大咧咧的糙汉形象，固然有十多年来个人年龄变化的因素，更令人信服的解释应该是他对角色本身的高度认同与感知。正是在声东击西里，布兰科举重若轻地化解了因为年迈的推理作家哈兰的突然去世而引发的争产**及谋杀疑云，颇似阿加莎·克里斯蒂笔下的经典侦探波罗。
类似这样的惊喜在《利刃出鞘》里还有很多，比如饰演哈兰的克里斯托弗·普卢默演出的作家神思敏捷，“美国队长”克里斯·埃文斯饰演的家族第三代子弟兰森青春勃发，像极了上世纪五十年代的美国偶像。
这部电影的推理方式带有很明显向克里斯蒂致敬的意味，视觉塑造上也极尽古典质感，人物造型的时代化与故事发生地——哈兰的深宅大院中的满目精致二位一体。墙上高挂的主人肖像画、阁楼中堆满的屋主著作与状似高仿《权力的游戏》中万剑铁王座的匕首座等，将观众带入后维多利亚时期的英国氛围，但随时跳出来体认属于现代美国的时空背景。漂亮而混杂的布景风格，仿如要牵引出影片非常重要的两大表达系统：希区柯克与克里斯蒂。
克里斯蒂风格在布兰科破案过程中早已显山露水，希区柯克味道则来自导演兼编剧莱恩·约翰逊于错综的哈兰家族三代人中编排的各色人物性格，及来自异国的女护工玛尔塔闯入的一片乱局。在对哈兰死亡真相的探索过程中，事件发生的真相很早便已透露，余下的时间，掌控这个真相的当事人同亟待解开谜题的探案方展开智勇对阵，直接将观众的观影期待放置于“凶手是否能够脱罪”情境下，实在太容易让人联系起包括《阴谋破坏》《惊魂记》等在内的希区柯克作品。
但愿所有观众都在观片过程中将此片直接看成是希区柯克精神的原样复刻，因为这样既可以造成一种愉悦的投入感，也有助于在可以预计的反转中获得更高层次的满足。影片没有太过强烈冲突的动作戏，唯一一场追车戏被处理成非常拙朴的节奏，在探案时间里制造令人忍俊不禁的冷幽默。
女护工玛尔塔在面对质询时的身体反应，非但构成人物本身的行动特征，更深度参与了整个叙事过程，甚至在影片的终局制造了非常意外的效果。本质上说，《利刃出鞘》既是对过往经典文本的致敬，又是跳开经验丰富观众自设的套路陷阱的高崖危步。触及经典风格，但又不能够完全依照既有路数进行。因此，观众在片中所看到的不仅仅是一个可能被叙述过千万遍的“争产——谋杀”的推理作品模型，更是一个建立在这种模型上的叙事杂糅。出现于影片中的家庭成员姿态各异，包括迈克尔·珊农、杰米·李·柯蒂斯等在内的资深技术型选手驾轻就熟地呈现着人物的内心外化，并将之有效融合于步步惊心的叙事情境中，几乎每一个转折，都调动起每个人的独有反应。因此影片节奏虽一直保持平缓，但带领观众于迷宫中迷狂乱走的吸引力却越来越强。
相较莱恩·约翰逊之前的作品《环形使者》《星球大战8》《绝命毒师》等，《利刃出鞘》实在地还原了古典推理文本的节奏，同时又以“Knives Out”分指剑拔弩张的家庭关系与最终破局的万绪归宗意味，手法洗练、目的明确，可以说是导演对于自身置身当代好莱坞商业环境中的一次揽镜自照。对在影院里看过太多美式视觉大制作的中国观众而言，具有比较重要的年度总结意义，与彼岸观众几乎同步见证好莱坞工业体系中的作者化努力(当年希区柯克亦获此种评价)，这样的机会不太多，但重要的是，这样的作品值得被看到更多。
篇2：利刃出鞘观后感影评
一部真正的侦探作品;今年最有趣的电影之一;年度口碑神作……早在数周前《利刃出鞘》的全球首映礼举行后，关于这部侦探电影的好评便如潮水般涌现。专业评分网站也证实了这部电影的实力：烂番茄新鲜度96%、爆米花指数95%、Metascore85分、豆瓣8.5分。
《利刃出鞘》真正将悬念留到了最后，凭借逻辑严密且妙趣横生的故事表达，被众多观影者誉为十年内最佳侦探片，影片极具市场票房潜力。这部作品由融创文化版权引进，旗下企业乐创文娱协助推广。电影《利刃出鞘》今日(11月29日)正式于全国上映。
《利刃出鞘》被赞十年内最佳侦探片，007、美国队长展双雄对决
声名显赫的小说家在自己85岁生日第二天，被发现在自家庄园离奇死亡。凶手是谁?这是电影《利刃出鞘》的故事源起，紧接着私家侦探进入案发现场……这是一个典型的“暴风雪山庄”故事模式，指若干人在一个相对封闭的空间内，有人遭到杀害，而凶手就在这些人中间或者隐藏在这个封闭空间的某个角落。
精密、逻辑严密的剧作成为这部电影最大的亮点。据悉，导演莱恩·约翰逊坦诚自己是著名推理大师阿加莎·克里斯蒂的“铁粉”，为影片默默筹备了十年，将经典探案元素与现当下社会热议话题相融合，打造了一出视角独特的新派悬疑故事。
在令人惊叹的故事剧作之外，这部影片的演员阵容也实属难见。“007”丹尼尔·克雷格、“美队”克里斯·埃文斯、安娜·德·阿玛斯、杰米·李·柯蒂斯、唐·约翰逊等一众好莱坞戏骨同台飙戏。而其中尤以007和美队的双雄对决最具看点，无不让影迷大呼过瘾。
丹尼尔·克雷格和克里斯·埃文斯分别以007邦德和美国队长银幕形象深入人心，深受全球影迷的喜爱。而此次，丹尼尔·克雷格改做一名温文儒雅、探案技能满分的名侦探，克里斯·埃文斯则饰演了一个自命不凡的“富三代”纨绔子弟。此次两位领衔演绎年度口碑奇案，让全球影迷领略到了两位巨星的其他面演技。
据悉，丹尼尔·克雷格几乎是立刻就抓住了这个机会，他很开心能出演贝诺特·布兰克这样一个角色。当被问到他为什么想扮演一个跟过去差别那么大的角色，他很快就回答说，“因为这个角色写得太鲜活了，这就是原因”。丹尼尔·克雷格直言因为卡司太强大，自己是以最好的状态出现。
新奇侦探片兼具大众娱乐气质，融创文化集团负责版权引进
现在的观众是否还愿意走进影院看一部阿加莎·克里斯蒂式的悬疑电影?答案是肯定的，况且这是一部兼具娱乐气质的侦探类型商业大片。在精密的推理剧本之上，人物鲜明的性格设计和精彩笑料，以及对美国现实政治的反讽，都让这部新奇侦探片令观众“大呼过瘾”。
近日美国权威杂志《时代周刊》发布了20TOP10影片，《利刃出鞘》位列其中。这份榜单口味偏大众，这也足见《利刃出鞘》的受喜爱度。《时代周刊》给这部电影的评语为，“这是部逻辑严密的推理故事，看着很过瘾。但同时也反映着我们的时代：我们一直在互相残杀，用的凶器是善良的反面”。
可以预见的是，随着《利刃出鞘》于内地的正式上映，“二刷”影片将会形成一股潮流。陈鲁豫在中国首映礼观影后表示，“面对反转再反转的烧脑情结，总会让人不自觉就沉溺其中”。这也是最大的观影乐趣，影片中人物的每一句台词，每个眼神都值得再去琢磨，二刷、三刷才能发现更多细节和伏笔。
年度口碑神作《利刃出鞘》由中国电影集团公司进口、中国电影股份有限公司发行、中国电影股份有限公司译制、融创文化版权引进，旗下企业乐创文娱协助推广。
年度口碑神作《利刃出鞘》由中国电影集团公司进口、中国电影股份有限公司发行、中国电影股份有限公司译制、融创文化版权引进，旗下企业乐创文娱协助推广。
融创文化洞悉中国用户对优质作品的需求，始终保持着理解市场的能力，《利刃出鞘》在2019年年末给观众带来了刺激的银幕体验，丰富了市场内容。事实上作为融创文化旗下公司，乐创文娱也一直致力于精品化版权引进，曾引进电影《敢死队》系列，开创了好莱坞电影中国市场新模式。如今，乐创文娱参与及协助推广电影《利刃出鞘》，口碑获得观众及影评人的一致认可，其精品化战略初显成效。
篇3：利刃出鞘观后感影评精选
在这个寒冬，一部称得上是不错的电影是什么，那就是近几日上映的《利刃出鞘》，这一部作为合家欢大结局且具有一些搞笑元素的电影，的确在第一时间让观众们感到了前所未有的感受。两个小时的剧情勾勒出了一个不一样的观影氛围，而人与善恶之间的碰撞却也是成为了这部电影最重要的部分。
此次的亮点除了优质的剧情外，最重要的一点就是克里斯·埃文斯的加盟，毫不犹豫的说，在《复联4》后，大家对于他的感情是存在的，最重要的是在《复联4》之后，克里斯·埃文斯终究老了，退出“复联”这是让大家难以接受的一件事，那么在这些时光中，他又做什么了?
毫无疑问是加入到了这部电影中，以一个悬疑事件而引出了克里斯·埃文斯饰演的兰森一角，看了一遍之后其实觉得这部电影还是有值得看第二次的可能性，毕竟作为这样一部电影而言，悬疑中带有搞笑，而且是在轻松的情况之下，更是让人啼笑皆非。
《利刃出鞘》最精彩的部分是“007”的巧妙出现，让整个故事成为了有意思的电影，在我们看到的电影中，这样的情节很少了。反转是什么，在这部电影中是始料未及的。
我们记得，那个名为玛尔塔的女主角，虽然是在努力奋斗自己的事业，而她站在别墅阳台的时候，一切发生着变化。这背后隐藏的剧情，或者说是一种值得我们思考的道理：那就是亲人归亲人，而老人的陪伴是最重要的，这也说明了亲人之间的那种看似表面关怀，而背后却的感情。
在这部电影中，亲情这条线是支离破碎的，只不过对于别墅主人来说，早已经看穿了这一切，作为一部推理片，剧情顺序还是可以接受，毕竟在这部电影中，人与亲情之间的距离依旧存在。而老人的内心，其实是对于亲情的一种失望罢了。
而在电影开始，女主和家人一起去看剧的时候，这一点而言还是值得深思的，作为女主的玛尔塔因为在最后发现没有给主人公失误的时候，是不是认为这个故事真的耐人寻味?
悬疑并非巧合，《利刃出鞘》已经将见到了人与人之间最基本的信任与爱，在我们眼中或许仅仅是一部电影，只不过作为今年年度的一部悬疑力作来说，已经是成功了。
篇4：利刃出鞘观后感影评精选
众人“利刃出鞘”、剧情“锋回路转”，上演“神探白郎-福比利大宅谋杀案”。很精彩的悬疑片，演员出色、画面也漂亮。对英语不自信的同学建议观看“普通话配音版”。
一句话影评中我将两岸三地的译名都囊括进去了，因为我发现这三个中文译名针对的角度完全不同。港译《神探白朗-福比利大宅谋杀案》是传统的直白译法，它概括了本片讲的是个什么故事;台译《锋回路转》形容的是故事的反转走向;内地译名《利刃出鞘》则说的是片中角色的心态，在巨额利益面前，不顾一切纷纷亮剑……三个译名各有特色，相对来说，我认为内地的《利刃出鞘》最有深度，当然这个译法也最符合原版片名《Knives Out》。
下方电影海报中的人物众多，所以这是一出“群戏”，由于讲述的是家族内部纠纷的故事，所以本片没有大场面，多数剧场都是通过对话向后推进的，因此片中有大量对白……对于一向对听英文、看字幕不自信的我来说，必须再次向家附近的“CGV影城”申请“普通话配音场次”，方能顺利完成电影首刷。好的是，通过观看普通话配音版，我不仅完整的清楚了故事的来龙去脉，片中的人物关系我也记得较比扎实了。这些角色的关系是在影片伊始就揭示了的，所以不算“剧透”，我知道大部分城市现在已经不排“普通话”场次了，所以我先期为大家介绍下海报中这些人物的关系，以防您在看英文原声版时，一开篇就被人物关系搞懵圈了，进而影响对故事的理解。悬疑侦探剧千万别走神，露了任何一处小细节都会影响观影乐趣。
前排中央、坐在沙发上的是“作家富翁”，故事就因他而起。他在85岁生日宴的次日清晨，被佣人发现死在自己家的阁楼中，现场的一切证据都表明他是“自杀”。但如果真是自杀，那电影也就甭演了。作家死后，要根据遗嘱将名下财产移交给他身后的“这群人”……海报上后排的角色由左至右分别是：大女婿、孙子(小儿子之子)、小儿子、孙女(已故的大儿子之女)、外孙子(大女儿之子)、私家侦探、警察、大女儿、大儿媳(大儿子已故)、外聘的医疗陪护员。另外，由于戏份不多未出现在海报中的角色还有：富翁的老母亲、小儿媳、黑人警察的白人助手以及家里的第一目击证人(佣人)，外加两只看家护院的狼狗。这么多角色相互交织，确实容易搞乱了。这种侦探剧最重要的是故事逻辑要严谨，给观众的线索要循序渐进，各种情节安排即要在情理之中、又要在意料之外，根据以往惯例，真凶一定是那个最不像凶手的人，这样才好看……
片中有很多熟悉的演员，在宣传中最为突出的两位男主角，一个是饰演私家侦探的007“丹尼尔·克雷格”、一个是饰演外孙子的美国队长“克里斯·埃文斯”。本片的女主角是饰演医疗陪护的“安娜·德·阿玛斯”，她是古巴演员，曾出演过《银翼杀手2049》。她在片中的角色有个特性，即一说谎就呕吐，所以电影的大部分时间是通过她的“个人视角”展开的，因为其余人都可能在说谎，唯独观众知道她不会，即使说谎，观众也能通过她是否呕吐判断出来。除了三位主演，片中还有让人眼熟的角色，比如饰演大女儿的“杰米·李·柯蒂斯”曾在《真实谎言》中给施瓦辛格当过老婆;饰演小儿子的“迈克尔·珊农”是《超人：钢铁之躯》里的“佐德将军”，也是《水形物语》中的大反派……除了这些知名演员以外，其余演员也在片中奉献了不俗的演技。虽然片中人物众多，有的台词多、有的台词少，但所有人的演出都很契合人物，性格差异也足够大，可以算得上各有特色。本片导演“ 莱恩·约翰逊”曾在做过一部《环形使者》，看来这种“商业烧脑片”确实是他擅长的领域。另外，《星球大战8：最后的绝地武士》也是他导演的。在未来的作品年表上，迪士尼将请他为“新星战三部曲”做导演，“星战”美国国民电影，可见这位导演的未来前途璀璨啊。
值得一提的是，本片并未象以往的悬疑电影那样故意用偏冷阴暗的色调来突出悬疑色彩，虽然故事主要发生地是在一座城堡式的大宅之中，但由于房主(作家富翁)是个热爱生活的收藏家，所以屋内的装修及物品摆放非常的“色彩斑斓”，因此这是一部“画面明亮”的电影，这就更需要观众把注意力多放在画面上、而不要放在字幕上的理由，所以我再次推荐听不懂英语原声且有条件的影迷观看本片的“普通话配音版”。本片目前的豆瓣评分8.4、IMDb评分8.1，但它不是那种晦涩难懂的文艺片，所以很值得大家进影院一观，这是本周本人推荐的新片首选佳作。
《利刃出鞘》观看体会
看完《利刃出鞘》会觉得，在电影院看见这样一部作品，真的是一种幸福!
这怎么可能是这个时代能拍出来的电影?一切都仿佛是阿加莎·克里斯蒂的产物，身处豪华的大宅，带着经典的优雅与激越，还能感受到对于人性的悲悯与控诉。
可是它又确实是如此当代。对于政治正确惯性思潮的讽刺，对于移民问题的表态，以及传媒时代对生活的种.种改变。
最惊艳的，则是在多年不曾有所突破的侦探悬疑类型片领域，打开了全新的一扇门。
在北美，多伦多电影节之后影评人对其致以疯狂的赞誉，烂番茄一度达到满分的盛况，即便是现在，也依然有96%的新鲜度和95%的爆米花指数，影评人和观众都不太理智。
年度佳作?虽然颁奖季上这部作品的反响还未可知，但是具有权威地位的《时代周刊》杂志，甚至不需等电影下画，已经将其列入年度十佳!这部侦探神片，地位或许会放在悬疑片的影史中。
需要提醒各位的是，电影里有太多的细节、暗示、勾连，一定要在二刷的时候才能发现。只看过一遍?你一定错过了很多精彩!没错，就是这么神!
1
这居然不是阿婆的作品?
看完电影的第一反应是：这难道不是根据阿加莎·克里斯蒂作品改编?
确认不是之后只能长叹一声：编剧兼导演莱恩·约翰逊太强了。这个故事，充满了阿婆小说的精巧与深刻。
一位85岁、家缠万贯的侦探小说家，在生日家庭聚会当天的自家别墅里，被发现自己在楼顶阁楼割开了喉咙自杀，老人一脸安详。案发时，别墅里没有人有作案时间，看起来是自杀无疑。
这样的情境很容易让我们想到“乡间别墅派”，也就是阿加莎·克里斯蒂开创的侦探小说流派，凶杀案总是发生在一个特定封闭的环境中，凶手总是几个特定关系人之一。
这类侦探作品，单是在从小看到大的柯南故事里就已经太常见了。
包括丹尼尔·克雷格饰演的侦探，满口肯塔基州的南部口音，咬字含糊举止笨拙，甚至名字“贝努瓦”来自法语。
如果你熟悉阿婆剧就会发现，这不就是美国版的大侦探波罗吗!
但小编可以拍着胸脯说，《利刃出鞘》绝对不是美国版的柯南。
悬疑大师希区柯克对“侦探破案”式的侦探故事表示过不屑，毕竟，全程听一个无所不知、无所不能的侦探条分缕析地“破案”，并不能维持足够的“悬疑感”。
而这部电影，在突破“跟着侦探听案情”的故事模式上进行了尝试。
故事并没有沿着侦探调查老人死因和杀人凶手的剧情，按部就班地发展下去，如果那样，它最多只能算是一部制作精良但中规中矩的悬疑侦探片。
因为刚刚第35分钟，电影直接给了一段剧情，把当晚发生的“自杀”真相，全都告诉我们了!
谁家侦探片这么拍啊!在《柯南》上第二页就圈出凶手这种玩法，真的会被骂的好吗!难道老人的死因，就这样轻而易举地有了定论?后面一个小时要干嘛?
别急，观众可以看到的真相，绝对不止杀人事件。因为故事用偶尔露出的上帝视角告诉我们，每个人都在说谎。为了财产，每个人都有杀人的动机，每个人都没有足够的证据把自己排除在凶手名单之外!
一个确实发生的故事背后，还有一个又一个“节外生枝”，不断部分或全部地推翻前面似乎已有定论的案情。当你以为自己看懂所有故事，另一个惊天大局正一点点浮出水面。
电影的悬疑在于什么?在于出乎意料，在前半个小时里，你以为自己看懂了电影，将自己置于上帝视角的位置。可实际上呢?你或许比局中人看得多一些，但一回头会看到，你还身处另一个局中。
有太多重出乎意料，让我们如坠五里雾中了。一说谎就呕吐的女护工不存在撒谎的可能，那她说出的是否是全部的真相?
甚至美队的身份设计也是个坑，拯救世界和美人的那俊脸+翘臀，这一次依然处于女主角拯救者的位置。但是，在无私的帮助之外，他又会不会有自己的私心?
大爆粗口的美队：你吃屎，你也吃屎……
而这一次，那么笨拙的侦探，还是料事如神的存在吗?他相信和保护的真相是真相本身吗?
又或者，真相究竟有没有可能以客观存在的形式保留在这个世界上?
这才是我们这个时代该有的悬疑啊。侦探故事所探讨的问题和可以思考的空间，扩展到了我们的想象之外。
2
复古幕墙，现代叙事
故事发生在一座极尽风格化装饰的庄园，如果不是007+美队阵容的存在，说是“英国制造”大概不会被立刻觉察出什么不对。
映入眼球的满是复古的色调，精致的布景、道具和服装。
在楼梯转角、房屋角落里布置的动物或人偶摆件，除了让进入故事的你相信老人的富豪悬疑小说作家身份，也丝丝缕缕透着阴森的悬疑感。
甚至其中每一个一闪而过的角落，都有可能隐藏着重大的线索。
而审问现场更是安排在背景用无数刀刃布置的房间里进行。每个被审问的老人的亲人都坐在这圈刀刃前，光是看画面，就让你感觉到这起命案的杀机四伏。
在这复古的幕墙前，发生的却是相当现代的故事。如果你对美国的时事熟悉的话，甚至会发现其对主流文化和政府导向是重重一拳。
影片从警方和侦探对老人的家人审问开始，一个个光辉伟岸的形象跃然眼前。不靠父亲、白手起家事业有成的大女儿，继承父亲事业、为父亲打理出版公司的二儿子，以及对一家人感情深厚的三儿子遗孀，无论是事业还是亲情都是那么动人。
电影在处理这些对话的时候节奏非常之好。这些伟光正形象聊了半天，终于兜不住了：就是……老二家那个不成器的小崽子，是个“纳粹”。
老二攻击，反咬大姐家的孩子是败家子;大姐呢，自恃创业成功，把赖在家里的老二和三儿媳妇当废物……戏剧化的“狗咬狗”场面一再上演，让上流社会的清高被狠狠踩进了烂泥塘。
很快，你会发现这伟光正的一家，其实都龌龊不堪，是赖在老父亲身上吸血的一群白眼狼。他们包装着自己的形象，纷纷表示对南美移民的护工玛尔塔特别关爱，可是实际上，甚至没有人记得玛尔塔来自哪个国家。
电影里，当代社会的伪善和政治正确，几乎被扒掉了底裤。可是对于社会的观察，还不止于此。
几乎每一个角色，都对应一个社会角色。老头子哈兰象征老一代的美国精神，白手起家，从一台打字机敲出一个商业帝国。
护工玛尔塔则是新一代移民，吃苦耐劳，在高度文明的社会里得到“亲切的关爱和照顾”。
乃至老二家整天玩手机的孩子，他被家中人称为“小纳粹”。他的世界观来自手机，他的价值观来自点赞比，满脑是反叛攻击，对身边人嗤之以鼻，对现实生活两眼空洞。
还有貌似傻萌、实际势利的网红，满口企业创立的精神和理念，却在自己女儿的学费上做手脚。
每张面目都可憎，但每个故事都真实。而这些讽刺的对象，真的只存在于美国吗?
也许是因为故事本身不算烧脑，因此在一切真相大白之后，你不会纠结于案情，只会喟叹于人情冷暖。
最终，罪恶的掩盖与揭晓，人间的悲与喜，都是系于人性的恶与善。而将这两种极端又矛盾的人性毕现，正是悬疑佳作的魅力所在。
3
你相信人性本善吗?
这部悬疑片的有趣之处在于，跟着案情的层层剥开，你会随着真相的寻找过程最终被引到了人性的探讨上来。
在这所房子里，老人的孙女和护工女孩相处得非常要好，一家子牛鬼蛇神也都表现出对移民女孩亲如一家的接纳：这里就是你的家啊。
但随着老人离世后巨额遗产的公布，护工女孩瞬间成了所有人的死对头。
对你微笑对你好，是因为你对我没有威胁。但如果你敢拿走我一分钱，别怪我威胁你。这样的善意，是不是令人脊背发凉?但回头想想，这是不是大多数时候，这个世界里善意的本质?
接纳和爱?那建立在一切都还在“正常”轨道上运转的情况下。现在，有目的的感化、恶狠狠的威胁，只要能把巨额遗产搞到手，一切都可以发生。
真情或假意，都不重要。
而被雇主全家刁难、“一说谎就呕吐”的护工女孩是那朵例外的白莲花吗?
女孩是老人自杀前后的唯一在场人，作为对每一瓶药熟悉到不看标签就能分辨并注射的医护人员，她真的“误以为”自己给老人注射错了药吗?
影片开头印着“My house，my rules, my coffee”的杯子，当一切尘埃落定，被稳稳地端在护工女孩的手里。她站在庄园的天台上，俯视着她曾经的雇主们，成为决定这些人命运的新的“老头子”。
如果你还记得二儿子沃尔特威胁玛尔塔，要把她母亲是非法移民的事揭发出去，而她居然从沃尔特嘴里掏出了解决方案，你就会知道这姑娘可没那么简单。
当然，这一切也可能只是不存在的想像，因为，没有证据。
所以，你相信人性吗?如果人性本身就复杂且不可把握，那么所谓的真相是否真的存在?
如果真相都不存在，所谓的案情侦破也就被取消了意义。“真相只有一个”?的确，但真相也许永远被埋在谎言下面。
又或许，一切都如影片结局呈现的那样，真相已经揭晓，真凶伏法，老天偏爱了善良的孩子，一个惩恶扬善的美好结局。
无论怎样，你喜欢就好。
篇5：利刃出鞘观后感影评精选
电影以富豪推理小说家哈兰之死作为引子。在自己85岁生日的第二天，他被发现在自家庄园离奇割喉自杀，遗留下亿万遗产。由“007”丹尼尔·克雷格饰演的大侦探布兰科，被匿名人士雇佣调查此案，前来庄园。当他和家族的人们对谈之后，发现事情并没有想象中那么简单。
悬疑/侦探片的标准配置：一名洞察敏锐的主人公、一名精明狡诈的凶手、不断转换的嫌疑、不断浮出水面的线索以及最后的反转。
好的侦探片需要将观众从头骗到尾，在杜撰出一个又一个令观众信服的理论或故事后将这个故事撕碎，并描绘出另外一个可以否定前一个故事真实性的故事，也就是真相。换句话说，好的侦探片需要让观众的思路和电影的思路保持完全一致。于
是，在好的悬疑/侦探片层出不穷的这个年代，《利刃出鞘》就如其片名一样“利刃出鞘”。
《利刃出鞘》剧情很直接，标准的阿加莎.克里斯蒂《东方快车谋杀案》悬疑叙事手法。每个人都有动机，每个人都有嫌疑。影片限制我们的视野，以不同角色的视角，犹如拼拼图一样，一步步带我们走向真相。
《利刃出鞘》虽然是悬疑片，却并没有同类型影片错综复杂，神乎其神的作案手法。不过，莱恩.约翰逊以每个角色视角叙事的手法很好地隐藏了真相，让观众在不断随着影片猜测凶手是谁的同时也能随着侦探Benoit Blanc为每一个新的发现感到惊喜。
但《利刃出鞘》最大的优点并不在约翰逊对于整个案件的设计，而是它精巧的结构、出色的表演以及隐晦却有力的人性讨论。
《利刃出鞘》两小时的时长，剧情安排得饱满却不无聊。影片在每个角色视角跳跃的过程中，保留了原本剧情的连贯性。这就使得它的节奏在明快之外不会显得过于零散。
影片没有多余的人物和设定：每一个人物、每一句对白、每一个场景、每一个细节都在为剧情服务。没有废话、没有拖沓、没有不合适的笑点、一切如行云流水般干脆利落。
《利刃出鞘》在有限的时长里为自己填充了最好的料，这是现在很多好莱坞电影所缺少的优点。
但影片最大的亮点在于强大的卡司和人物。一般来讲，大牌明星太多的电影都会因为star power的过度发挥显得极其囊肿。
《利刃出鞘》汇集了丹尼尔.克雷格、克里斯.埃文斯、迈克尔.珊农和杰米.李.柯蒂斯等超级“大腕”。这本应该让人担心。
但是，影片充分发挥了这些演员的能力，让每个角色都个性鲜明。本来很容易成为影片劣势的一点成为了它最大的优势。
“007”克雷格和“美队”埃文斯的表演尤为精彩。克雷格一改往常工整、严肃、和帅气的特工形象，演活了一个邋遢、搞笑却心思缜密的Blanc侦探。埃文斯的表演更加出色。
可以看出，他在《复联4》后极力想摆脱美队这个角色的阴影，证明自己不只是能演好美队。在这部电影中他做到了。与美队正义、沉稳、坚定的性格相反，埃文斯饰演的Ransom Drysdale任性、放纵、桀骜不驯。
在Ransom的身上看不到一点美队的影子。Ransom这个角色证明了埃文斯作为一个演员的能力远远超过美队这一个角色的限制。
影片对于人性的讨论很隐晦，若不想过度解读影片不会将其强加于你。与同类型影片不同，《利刃出鞘》添加了许多对于美国政治的讨论。在简单的几句对白中就让观众们了解到了特朗普执政下美国的现状以及人们对于权益的斗争。
影片讨论最多的是一场人性的博弈论。在家庭当中，主角们尔虞我诈，用尽一切心思获得个人利益最大化这个令人寒心的现实恰好反映了人性以及资本主义环境下个体意识的弱点。导演也用各种讽刺和对比让这个中心思想变得明朗。
作为旁观者，Blanc侦探似乎看透了一切，但他也不能摆脱人性的束缚，他只不过认清了现实。就如同博弈论一样：互相合作cooperate能够带来最好的结果，但人性的自私使得大家不得不遵守博弈论冷酷现实的游戏规则，企图从中获利。
但如果大家都极力遵守游戏规则，都以个人利益出发，用尽心思去对付别人时，最终的结果就是双方都选择背叛defect，同归于尽。这才是影片的核心，这才是影片的精髓所在。这样的深层次讨论在同类型悬疑片中是相当难得的。
总而言之，《利刃出鞘》的确是一部精彩的良心之作。推荐大家观看。
篇6：利刃出鞘观后感影评
电影院里太久没有出现《利刃出鞘》这样的悬疑推理片了，看完只觉得精彩绝伦。如果你也喜欢这个类型的故事，那么不要犹豫，第一时间的看完，多等一天就多一点被剧透的风险。
影片采用了阿加莎克里斯蒂经典的侦探小说路数，看似模仿致敬，比如推理迷熟悉的乡间别墅、富豪家族、巨额遗产……电影却在这个躯壳里不断颠覆和反转，即使深谙推理套路的观众也难以猜到真凶。
进入正题之前，苏莫想先吐槽一下影片的中文译名，《利刃出鞘》怎么听都像是一部国产军旅题材作品，丝毫联想不到侦探片，还不如叫《某某谋杀案》来得直白。
这间接坑了宣发，于是看到很多宣传都把落脚点放在007和美队CP上。
的确《利刃出鞘》最容易吸引眼球的，就是王炸的全明星阵容。
双男主被讲得太多我们这里不提，饰演女护工的安娜(Ana de Armas)曾在《银翼杀手2049》出演高司令的虚拟女朋友。本片里全程素颜大特写，如果不是神仙颜值真的hold不住。
顺便说一下，最新一集007里她会出演邦女郎，再次与丹尼尔(Daniel Craig)合作。
老爷子克里斯托弗(Christopher Plummer)曾主演《金色池塘》，参与过两百多部影片。
大女儿杰米(Jamie Lee Curtis)年轻时是好莱坞的尖叫女王，参演了《月光光》系列、《真实的谎言》等。
还有托妮(Toni Collette)(《厄运遗传》)、迈克尔(Michael Shannon)(《水形物语》)、杰登(Jaeden Martell)(《小丑回魂》)等等明星出演，可以断定，一部简单的推理电影很难集齐这样的阵容。
他们的表现给我最大的感受就是颠覆，尤其美队和007，与之前的角色有着巨大差异，甚至在其他戏骨面前依旧难掩光芒。他们奉献的群像表演本身也是影片的一大看点。
最后隆重介绍导演兼编剧莱恩·约翰逊(Rian Johnson)，他的大部分作品都是自编自导，包括《环形使者》和《星球大战8》。
他在没有原著的基础上鼓捣出这么一个老派侦探剧本，颇有点石破天惊的感觉。
原创推理故事不好写，不是因为阿婆、爱伦坡那些大佬写得太好，后人追赶不上;而是因为耳熟能详的套路都被写过了，想琢磨出点新鲜东西无异于自讨苦吃。
结果导演不但想出了新东西，还在此基础上走得更远，让熟悉阿婆小说的读者都措手不及。尤其在后半段，导演充分调动电影载体的优势，悬念不再是焦点，希区柯克式的情绪互动逐渐占据主导。
到了结局，推理又极速收缩，一场经典的硬核推理秀把悬念保留到了最后一刻。
莱恩的作品还不多，但凭借《利刃出鞘》这部电影，由他掌舵全新星球大战系列我是服气的。
下面开始聊剧情，介意剧透的小伙伴请迅速离场。
话说富豪推理小说家在85岁生日那天离奇自杀，留下亿万财产，久负盛名的大侦探被匿名人士聘请调查此案。
随着调查的深入，侦探发现这个看似和谐的大家庭并没有表面上那么简单，每个人都有杀人动机，还有一个说谎就会呕吐的女护工，成了案件的突破口。
经典的本格推理会把读者跟侦探放在同一平面，给予相同的线索，就好像是作者给读者发出的挑战，看我们能不能像侦探一样找到真凶。
影片却用了推理故事中罕见的上帝视角，嫌疑人说谎时会直接把真实发生的事告诉观众，就是说我们比侦探了解得更多。
看似观众获得了优势，可上帝视角本身就是最大的障眼法。
简单介绍了出场人物和他们的作案动机，导演直接把谜面给掀了——是女护工错把吗啡当做止痛剂，注射进了老爷子的血管里。
老爷子十分钟内就会毙命，最后时刻他为女护工谋划了一个洗脱嫌疑的方法，并当着她面自杀，用自己的生命书写了最后一个推理故事。
看到这里苏莫有点懵，电影才刚进入第二幕怎么就公布凶手了?而且这个故事虽说巧妙，但也不至于精彩，后边的一个多小时要怎么演。
《利刃出鞘》在这里转了一个风格，从侦探的推理视角，变成了女护工的脱罪视角。影片用出色的视听语言营造出极强的张力，观众刚刚还在考虑作案手法，恍惚间就替“凶手”担心起来。
推理变成了悬疑，其实是编剧掩藏线索的高明手法。这一段埋了很多伏笔，但观众被女护工的离奇遭遇牵着走，无暇分析那些不合理的细节。
最终正如大侦探的甜甜圈理论说的那样，女护工的故事看似填补了甜甜圈中间的空洞，可一个更小的空洞就隐藏在护工的故事里。
影片结局，侦探只补齐最后一小块拼图，整个故事就一百八十度大反转，还转得严丝合缝，这种颅内高潮的感觉才是推理片应该有的模样啊。
观众会发现核心故事很简单，因为片中人物没开上帝视角，仅凭借各自本能行事，反而把案件复杂化了。
这有点《两杆大烟枪》似的黑色幽默，所以电影虽然讲了一起谋杀案，但基调一直比较放松，尤其被口音怪异的脱线侦探一搅和，整体看来既经典又商业。
回头再想想这个故事，很轻易就发现了其中的问题来。老爷子给护工设计的方案实在粗劣，只要尸检报告出来，马上就知道老爷子死于吗啡注射过量，而不是自杀。
虽然护工有不在场证据，可一旦警察注意到她，再加上“撒谎会吐”的毛病，被拆穿就是分分钟的事儿。
还有老爷子为什么一周前改遗嘱?为什么生日当天与所有继承人决裂?还有从吗啡注射到举刀自杀，时间绝对超过了五分钟，既然老爷子没出现任何症状为何还要自杀?
也许他早就想在这天自杀，给自己一个推理小说般的结局。至于吗啡的小插曲，只是稍微改变他的计划罢了。
结局之外，可能还隐藏着另一个(甚至几个)小空洞，影片也由此多出许多解读空间。
《利刃出鞘》的包装是阿婆的经典侦探片，但视听手段和探讨的内容却是完全现代的。其中对于移民问题的争论很有意思：高谈阔论时还有人为非法移民发声，可当涉及到个人利益，身体很诚实的做出了相反的选择。
外孙“美队”甚至直白的指出：我们虽然接纳你到家里，这里却永远不是你的家。
在他看来，女护工窃取了这个家庭的资源，是不劳而获的无耻之徒。但观众看得明白，真正不劳而获的，正是老爷子的一群子孙，他们依仗的不过是祖先留下的财富。
那些所谓的“外来人”才是真正的用双手创造财富。
说到这里，《利刃出鞘》的“年度最佳悬疑片”的头衔已经实至名归，值得一刷再刷。
篇7：利刃出鞘观后感影评精选
曾几何时，一度以为悬疑推理电影也就依然如此，熟悉的套路，老套的剧情，意料之中的结局……然而在年末上映的这部被网友翻译为《亮剑》(knives out)的悬疑电影——《利刃出鞘》还是让人惊喜再现。
《利刃出鞘》目前豆瓣评分8.5，好于95%的悬疑片。，它被《时代周刊》评为：年度十佳影片。
有网友温馨提示：看此片前一定要上厕所，因为反转十八弯，耽误一分钟，就有可能错过重要剧情!
电影开始于富豪推理小说家哈兰之死。哈兰·斯隆比，犯罪小说畅销作家，坐拥亿万家产，庄园别墅，以及价值不菲的小说版权。在自己85岁生日的第二天，他被发现在自家庄园离奇割喉自杀，遗留下亿万遗产。由“007”丹尼尔·克雷格饰演的大侦探布兰科，被匿名人士雇佣调查此案。
表面和睦的一家人，内心各有嫌隙，在不安分的欲望面前，每个人都有杀人动机。
傲慢且自负的大女儿、吃软饭却出轨的大女婿、表面光鲜却负债累累的媳妇、被夺回公司经营权的儿子、温和却心事重重的女护工……对了，每个演员，都是低头不见抬头见的熟脸，这家子足以用“好莱坞豪华阵容”这种词来形容了。
开场就是一起豪宅杀人案、封闭空间里作案、凶手指向一个个心怀鬼胎的“寄生虫”家人、他们每个人都有着不可告人的秘密、每个人都有杀人的嫌疑。接下来，嫌疑人以各自的视角，回溯案件……
多么熟悉的阿加莎系列悬疑小说特点，将真正的致死手法留待最后揭晓，中间有着数不清的烟雾弹和连环弯，每个人物的秘密也都会在这个过程中被逐一引爆。
然而影片《利刃出鞘》却打破常规，没有延续传统的阿加莎叙事风格：在梳理外每个人物的心路历程和当晚的时间线后，我们已经大致知晓他们各自的秘密所为何事。电影进行第一轮搜证后，会把观众带入“上帝视角”，让观众获得的信息比侦探多。
但是，影片依旧会让你非常懊恼，因为当自以为掌握了足够多的线索，自以为已经猜出凶手和结局的时候，几次反转之下，仍然会输给最终的真相……
反转之后还有疯狂反转，真相背后还有多重真相。在不断的猜测、推翻中，就连真相本身都变得不再那么重要，在这一过程中所造成的“过山车”般的观影心理，才是最爽的经历。
阿琛要在这里提示一些细节：
插满利刃的背景墙;
那颗绕了一圈，又回到原点的棒球;
那封没有一个字的信;
写着“MY HOUSE，MY RULES，MY COFFEE”的马克杯。
影片以多种方式隐晦地将美国社会的问题抛了出来，例如对特朗普，对美国移民政策，对伪善富人的嘲讽等等。
电影不仅揭露了当今美国的社会现象，还通过案件的梳理，揭露家族中每个人面具下的心机与城府，反应人性的贪婪、嫉妒、扭曲等诸多黑暗面，然而在那令人反感、作呕的黑暗面下依旧可以透进一丝温暖又柔和的善良的光!在出鞘的利刃下，凶残的案件背后依旧有人性的良知!
篇8：利刃出鞘观后感影评
由“007”丹尼尔·克雷格和“美国队长”克里斯·埃文斯领衔主演，《星球大战》系列导演莱恩·约翰逊执导的悬疑电影《利刃出鞘》今日(11月29日)公映。官方发布上映海报，揭秘悬疑案中令人细思极恐的大量细节：一只破裂的咖啡杯，背后是锋利的刀剑群象。而一副墙上神秘的富豪画像，正被匕首戳中。图案中暗藏着惊人真相。电影同时曝光九大看点，双雄合体、高能剧情、现实共鸣，不负“年度口碑神作”绝佳口碑，值得一看。
《利刃出鞘》讲述富豪小说家霍华德·斯隆比在自己85岁生日第二天，被发现在自家庄园离奇自杀，大侦探布兰科受不明人物所雇前来查案的故事。目前电影已在北美上映，根据《名利场》(Variety)杂志预测，首周票房或将突破4000万美元。
看点一：007美国队长爆笑合体
“007”和“美队”在影片中双雄合体，化身庄园谋杀案中的颠覆性角色。丹尼尔·克雷格不做邦德改做名侦探，探案技能满分。克里斯·埃文斯饰演“富三代”纨绔子弟，全程自命不凡、粗口不断，笑点颇多。“七美CP”更是上演诙谐斗嘴，大银幕荷尔蒙炸裂。
看点二：口碑绝佳获权威媒体推荐
《利刃出鞘》经多伦多电影节、伦敦电影节展映口碑大爆，烂番茄96%新鲜度、96%爆米花指数、Metascore 84分的罕见高分，被《时代杂志》评为十佳电影;而在国内权威影评网站豆瓣评分8.6分。著名主持人陈鲁豫评价：“不自觉就沉溺其中。”《人民日报》编辑评论：“演员阵容和表演简直了!”
看点三：好莱坞梦幻阵容同台飙戏
电影拥有梦幻般的好莱坞群星阵容。女主角安娜·德·阿玛斯(《银翼杀手2049》)、实力派男星迈克尔·珊农(《水形物语》)、“恐怖片女王”杰米·李·柯蒂斯(《月光心慌慌》)、托妮·科莱特(《遗传厄运》)、克里斯托弗·普卢默(《龙纹身的女孩》)等一众戏骨“熟脸”同台精彩飙戏。
看点四：导演十年磨一剑精良品质
导演莱恩·约翰逊执导过科幻史诗续作《星球大战：最后的绝地武士》以及高分犯罪剧作《绝命毒师》，至今已获得21项国际大奖与36项大奖提名。他是侦探类型片重度粉丝，对《利刃出鞘》身兼导演、编剧、制片三职，构思超过十年。《洛杉矶时报》称赞：“精心铺陈出了一环扣一环的叙事情节，无愧是最杰出的悬疑类型导演。”
看点五：视角独特的新派悬疑
影片故事经过多次修改方才定稿，最终突破了以阿加莎·克里斯蒂为代表的经典推理形式，将“山庄凶杀案”元素与现当下社会背景相融合，打造了一出视角独特的新派悬疑类型。导演同时颠覆性地使用希区柯克式的惊悚反转，又融入喜剧元素，有传统的套路，又颠覆了传统的套路
看点六：复古油画般的精致风格
《利刃出鞘》故事发生在美国的富豪庄园，古典意味浓厚;而一众贵族气度十足的故事主角相继登场，穿着华丽考究;整部影片画风尽显复古油画般的质感，小提琴钢琴配乐经典悦耳，在紧张的侦破情节之余，也能随时带给观众以美的享受。
看点七：反转再反转悬念丛生
《利刃出鞘》以不同人物视角推进剧情，一环紧扣一环，案情随着讲述者立场的转变不断反转，尤其是后半部分全程高能，最终结局完全意想不到。电影最大的特点就是真实的沉浸感，仿佛亲自参与了一场上帝视角升级版“剧本杀”。
看点八：引发现代观众真情共鸣
影片具有浓厚的现实意味，借着侦探片的外壳，犀利地探讨了当下诸多关于移民、阶级、财富、分配机制等当下社会问题。导演还谈到真正想突出的是美国家庭中“缺陷”以及人性的弱点。这也是《利刃出鞘》不同于其它普通悬疑电影、能够真正引发观众真实热议并为之叫好的原因。
看点九：海量细节N刷值回票价
每一个细节、每一个道具、每一句对话，都暗藏着揭示真相的破案细节。观众可以一边跟随丹尼尔·克雷格探究现场，一边享受和真凶斗智斗勇的刺激体验。不断出现的咖啡杯、捡回来的棒球、墙上挂着的诡异画像……这些意象到底告诉了我们什么?电影值得N刷体验。
《利刃出鞘》观看体会
在《冰雪奇缘2》持续霸屏之时，《利刃出鞘》的横空出世像是冬日里的一把火，点燃了观众们对推理悬疑类电影的热情。
截至目前豆瓣评分8.4，烂番茄新鲜度96%，IMDb7.7，甚至默默登上了时代周刊评选的本年度“十大电影”。
这样一部神作到底讲了什么?故事很简单，家财万贯的推理小说作家斯隆比在过完85岁生日后的第二天被发现离奇死亡，遗留下了数亿美元的遗产。大侦探布兰科收到一封匿名委托人的来信，求助他调查此案。而斯隆比的儿女们几乎每一个人都有杀人动机，每一个人都无法完全洗脱嫌疑。与此同时，布兰科发现，这件被警方定性为自杀的案件，背后其实另有隐情...
从知著君的介绍来看，各位可能已经根据以往的经验对案件有了一些猜想，但本片的精彩之处就在于“反套路”，它看起来很像阿加莎克里斯蒂(英国侦探小说家)“乡间别墅”式的推理布局;狂奔的猎犬，肃穆的别墅，隔离世俗的环境，因为某件事情而聚集起来的人们，离奇的凶杀案，每个人都是嫌疑犯，惊天的反转等等。
不过实际上本片只是借用了这个设定，导演“十年磨一剑”的作品怎么可能只是模仿或者致敬前辈呢?
这部喜剧元素浓厚的推理片对观众十分友好。观众们就像是在和影片中的各色人物展开一场真实的“剧本杀”，半开放的上帝视角让观众能够最大限度地获取线索，享受自主推理的乐趣。当然知著君还是友情提示一下，不要被导演的引导所迷惑，因为反转来的太快就像龙卷风。关于案件本身，这部电影还需要各位读者到电影院亲身体验。
今天我们不妨来聊聊推理以外的东西：本片对美国社会的隐喻和讽刺。
徒劳的阶层反抗，无力的彷徨之刃
本作的女主人公玛尔塔是作家斯隆比的贴身仆人，美国拉丁裔移民，但她究竟来自哪个国家，影片里的每个人都说法不一。巴拉圭，乌拉圭，巴西，委内瑞拉...虽然斯隆比家族的人们都在口头上宣称她是自家人，但实际上无论她来自哪里对他们都无所谓，因为自始至终她都是他们鄙视的外来移民和下层阶级。
在得知遗产的归属后，家族众人更是一改往日上层社会“斯文”“儒雅”的礼仪面孔，对玛尔塔不但恶语相向，极尽鄙俗之势。
谁动了我的奶酪，我就会对她毫不客气。斯隆比一家对玛尔塔的敌视是美国当前社会阶层矛盾的体现;以玛尔塔为代表的下层阶级没有资本，不被重视，甚至被鄙视;斯隆比一家对她表面上的接纳和宽容，实际上是上流社会积攒交往资本的一种手段，他们的根本目的在于举着“慈善”的大旗，塑造自己的圣人形象。
对于斯隆比一家来说，现实的物质资本已经积累得相当充分，他们渴望的是一种对自身资本积累行为的“修饰”和“美化”。就像你要给出厂的产品盖上“合格”的印章一样，他们也想最大程度上把自己塑造成免检产品。但如此以来，资本越来越集中到像斯隆比一家这样的少数人手里，玛尔塔这样的底层人民就越来越难以维持生活，社会阶层的矛盾也会愈演愈烈。
不同于现实的是，影片的最后玛尔塔通过自己的善良和真诚赢得了遗产，斯隆比的不肖子孙们却几乎在一夜之间坠入了底层社会的深渊，看似不可能的社会阶层对调竟然在一瞬间发生和完成。
可当我们在为玛尔塔感到高兴的时候可否想过：这样一种理想化的下层阶级反抗，真的能够实现如影片里呈现的阶层互换吗?我认为这不可能，更不现实。因为从头至尾，无论是斯隆比家族众人还是玛尔塔，他们都没有跳出本国社会制度的游戏规则之外。玛尔塔看似赢得了大笔的财产，但在我们认为她“赢”的同时，其实早就不自觉地陷入了“谁有资本谁做主”的逻辑怪圈之中。
“嘿，好人终有好报，她赢了，因为她赢得了大笔的财产。”
作为旁观者的我们没有跳出这个怪圈，何况当局者迷的玛尔塔呢?换言之，下层阶级的反抗如果以资本争夺为根本目的，那么只要根本的制度不被破坏，这种反抗很可能就永远没有结果，因为规则没有被打破，逻辑没有被颠覆。
长久下来，反抗的底层群众甚至会演变成《寄生虫》中的主人公们;他们的反抗渐渐变得无力和麻木，只知道贪婪地从上层社会中汲取资本的营养而从没想过实现彻底地翻身。不知道时代周刊是否也注意到了两部片子的内在关联性，在“十大电影”排名中《寄生虫》位列第六，而《利刃出鞘》位列第七，实在耐人寻味。
这种徒劳的底层反抗与片名《利刃出鞘》恰好相反。利刃拔出时无论再怎么锋利，如果只是在社会问题表面刀光剑影，那么终有一天也会化为虚无，成为一把“彷徨之刃”，既不知道自己该指向谁，也不知道为何而挥动。
悬置的社会冲突，表象下的危机四伏
作为一部“杂糅”的悬疑推理电影，《利刃出鞘》的有趣之处还在于它运用了大量的政治隐喻来映射真实的美国社会。比如影片一开场，玛尔塔一家待在一起，作为偷渡过来的移民，玛尔塔的妹妹却一直在看带有种族歧视色彩的电视剧，并表现得习以为常，这实际上是在讽刺美国社会种族歧视的思想已经不知不觉间侵蚀了所有阶层的人。
“你姐姐的朋友刚刚被人割喉了，你却还在看这个?”
“拜托，这就是一个电视剧，让我看完不行吗?”
——电影中玛尔塔妹妹与母亲之间的一段争吵
克里斯埃文斯扮演的纨绔子弟兰森，隐喻的则是美国的典型富二代阶层，他们终日沉醉于享乐主义，从不关心国家的前途和命运，只知道唯我独尊，目空一切。
“不要直呼我的姓名，叫我‘休’，我让我的下人们都叫我‘休’。”——兰森
这部影片中还潜藏着非常多的政治隐喻，留给观众们自己发觉。知著君在这里想探讨的是影片中隐藏的另一重启示：没有彻底健康的社会，只有承认矛盾和冲突才能实现社会的良性发展。
我们可以明显感受到影片对于该家族中大多数成员“无能寄生虫”形象的塑造，他们依靠资产阶级精英阶层内部的家族关系获取利益和地位，而实则德不配位、无法独立。表面上大家都在生日会上一派祥和，但一旦作为主心骨的斯隆比老爷子本人死去，整个家族的矛盾和冲突在一夜之间就充分暴露出来。
斯隆比是真正意义上美国精英的象征，有他的存在，整个家(社)族(会)得以正常运转;但表象的繁荣和友好，其实早就已经被无数的隐患所包围：出轨的女婿，偷钱的儿媳妇，无能的二儿子，圣母心泛滥的孙女，种族仇恨强烈的小孙子，每一个人都代表着当下美国社会的一种隐患。
从这个角度来看，美国社会的不合理性可见一斑。一方面，上流阶层的家族继承关系阻断了其它阶层公民的进入，导致社会分化愈演愈烈。另一方面，固步自封的自我满足和掩饰使他们自己不断腐朽直至衰落。老爷子的自杀，意味着他希望切断子女们的寄生来源，改变这种继续堕落的状态，以此来撼动精英家族继承的传统，推动阶层内部醒悟和独立奋斗，实现真正的社会变革。
然而，家族中没有人如老爷子所愿变得独立，反而为了遗产大打出手，这暗示了靠阶层内部醒悟和独立来解决问题是几乎不可能的。如果一个社会的矛盾被掩饰在表面的和平与看似和谐的盛宴之下，那么这个社会是不可能获得长久太平的。
正如斯隆比老爷子对玛尔塔说的那句话：我想弥补我生前的几个过错，让这本书有个好的结局。他的过错其实暗示着美国逃避种.种社会弊病的鸵鸟行为，对于儿女们(社会中)的问题如果能早一点坦承并加以制止，而不是包庇纵容，恐怕也不会有今天的悲剧。
对于一个正常的社会来说，承认冲突和矛盾才是实现进步的常态。科塞·达伦多夫认为，适度的社会冲突和碰撞对社会进步起积极作用，冲突的凸显并非健康社会的病态。所谓完全健康的社会，可能原本就不存在。
篇9：利刃出鞘观后感影评
《利刃出鞘》上映首日口碑大爆，豆瓣8.4分11月以来新片上映最高分!
微博大V推荐度100%开局，烂番茄96%新鲜度+爆米花指数，获得MTC年度必看认证，被《时代杂志》评为度十佳电影之一，是今年奥斯卡奖最有力的竞争者之一。
已经在首映当日观影的小V负责任地告诉你们，真的太好看了——
故事高能反转
富豪小说家霍华德·斯隆比在自己85岁生日第二天，被发现在自家庄园离奇自杀，遗留了亿万遗产。
久负盛名的大侦探布兰科(丹尼尔·克雷格饰)突然被匿名人士雇佣调查此案真相，他发现事情并没有想象中那么简单。
霍华德家族没有表面上那么和睦，每个人都有着不可告人的秘密，每个人都想得到遗产……
究竟这起命案是自杀还是他杀?似乎每个人都有嫌疑……
一个看似自杀的血腥凶案现场，一群虎视眈眈觊觎遗产的家人，一个年纪轻轻却心事重重的美丽护工，这样的故事一开始就足以引人入胜。
电影沿袭了阿加莎惯用的推理：本格派推理，这是推理小说中，最古典、正统的流派。作者会把线索，像零件一样铺开，展现给观众。
所以，我们观影的过程中，和侦探获得的信息一样多，仿佛身历其境，和侦探进行一场智力比拼。
但是，小V提醒你，千万不要轻易判断和下结论。
因为，还有高能反转，惊讶到你合不拢嘴，所以，不到最后一秒，根本想不到凶手到底是谁!
豪华阵容加持
导演莱恩·约翰逊，执导过《星球大战8》《星球大战外传》《绝命毒师》(导演之一)。
侦探丹尼尔·克雷格，饰演过《007》系列里的詹姆斯·邦德。
在本片中，他饰演的侦探看似神经质，其实心细如发，聪明绝顶又可爱好笑，承包了本片的大部分笑点。
“美队”克里斯·埃文斯。
这次他饰演的兰森，桀骜不驯，渣气十足，满嘴粗口……结局嘛，还真是让人有些刮目相看!(不能剧透啊啊啊啊啊)
还有老牌演员克里斯托弗·普卢默。
老爷子今年已经90岁了，依然活跃在银幕上，用自己精湛的演技，证明自己老当益壮。
结局意义非凡
我们都知道，在阿加莎还是柯南·道尔，或是东野圭吾还是江户川乱步的小说里，绝大多数人都选择了私欲和利益，放弃了人性的良知和善良。
但是在这部电影里，却让我们看到了：选择善良，最终的回报一定是美好的!
《利刃出鞘》是一部精妙绝伦的悬疑电影，更是一个弥足珍贵的温情故事，听小V的，一定要去看呀!
篇10：《利刃出鞘》观后感影评精选
经典最不缺的，就是致敬。
我们越抗拒，数量就越多。
我们期待越高，被打脸就来得越快。
这就导致，在“致敬经典”的世界，总有一类爱和观众死磕：
打着致敬经典噱头的烂片。
比如文艺内核和商业外衣难以平衡的《攻壳机动队》。
放弃了剧本中原有的悲情内核和思索的它，是一部诚意满满的商业片，却不是合格的漫改电影。
比如没逻辑、没剧情、没演技的《我的新野蛮女友》。
全片纯粹是一场屌丝男的YY，而一个“新”字，立马把男主角唯一可取的“专一痴情”给砸得稀碎。
再比如节奏拖沓、剧情弱智的《功夫之王》。
“致敬”了《功夫》、《西游记》、《少林寺》、《醉拳》等多部中国经典影片，却透着一股对东方文化的无知和半吊子的愚蠢相。
好久不见一部“好看”的致敬片。
难吗?
有点儿。
既要做到致敬，又要摆脱模仿、抄袭、融梗、翻拍...
既要有自己的思考，还不能让人觉得“哪里致敬了”名不副实。
这不，最近有一部致敬经典的影片，就做到了两者兼顾——
利刃出鞘
Knives Out
还有4天正式上映。
期待太多：
美队和007主演。
一刀未剪。
烂番茄99%新鲜度......
小王很幸运，被“盗梦观影团”邀请，提前观影。
没看过的朋友，可以先啃啃“北美首映口碑预告“过过瘾~
(提示：以下内容涉及剧透)
有一说一，我看完的感受，一个词来形容的话：
意外之喜。
我爱它，因为它致敬了那个人。
谁?
“推理小说女王”。
毋庸置疑，后缀只能有一个——
阿加莎·克里斯蒂。
这个作品销量仅次于《圣经》和莎士比亚的女人，是真·人气直逼上帝·流量女王。
我爱它的致敬，但我更要表扬它的大胆——致敬阿加莎，却又“反”阿加莎。
不卖关子，上硬菜——
致敬·创新
说故事前，先给大家科普一个知识点：乡间别墅派。
“乡间别墅派”：阿加莎·克里斯蒂开创了侦探小说的“乡间别墅派”，即凶杀案发生在一个特定封闭的环境中，而凶手也是几个特定关系人之一。
说回故事。
一个女佣出现在镜头里，端着准备好的早餐和咖啡缓缓上楼。
卧室空无一人，女佣早已见怪不怪，又缓缓走上了阁楼。
紧接着，一生尖叫响彻别墅。
逼仄的阁楼书房里，一个满身是血的老头躺在沙发上。
现场无打斗痕迹，死者面相安详。
尽管在头一天，死者刚和家人一起庆祝了他85岁生日，还是被判定为自杀。
也许是因为再也不想受病痛的折磨，急于摆脱剩下不多的难熬日子呢?
说不定人家就是觉得人生圆满，想要时光停留在最幸福的时候呢?
扯淡!
一个推理小说家，逻辑思维、心理素质均在线，怎么可能因为这么虚无的理由结束生命?
一个要啥有啥的富豪，却坚持每隔一段时间就出一本新书，对创作如此热忱的他，只会嫌活得不够久吧?
最关键是，来了一个侦探。
一个被匿名邀请来调查富豪死因、颇具声望的名侦探。
以侦探一对一的审讯形式展开电影，死者的家人们如走马灯般一个个亮相——
借助父亲的投资发展了个人事业的大女儿，明明是吃软饭的倒插门却出轨的大女婿;
一个一天到晚只知道网上怼天怼地，但生活中唯唯诺诺的键盘侠外孙;
帮助父亲打理所有作品出版等事宜废柴二儿子;
对长辈们一脸鄙视，却又玩世不恭的孙子——桃总;
死了丈夫却还是依附于夫家，不断揩油生存的儿媳妇;
靠着老爷子每年给予巨额学费才能上学的孙女;
每个人都竭力隐藏自己的秘密，使劲儿往别人身上甩锅，在大家长死后纷纷撕破虚伪的面具。
乍一看，竟有些“剧本杀”的意味。
发现没?
看似和谐却分崩离析的大家族，疑似自杀却留下巨额遗产的富豪，布景奢华却压抑封闭的乡间别墅，拥有血缘关系却互相推脱的嫌疑人们，以及浮出表面的“遗产继承”的杀机......
这些都是致敬阿加莎的地方。
导演选择大大方方地把这些“致敬”拿给你看，是因为他深知，自己取胜的关键并不靠这些。
反而，是要将这些一一打破。
比如，影片中出现的“吗啡”，正是阿婆小说中常用的毒药，可这个药是死者死亡的关键，却不是死亡的原因。
导演通过蒙太奇手法进行多次反转，将看客利用以往观看看阿加莎影视剧所得经验，自己推测出来的“真相”一一反转。
而最聪明的，大概就是“没有凶手，只有赢家”的结局。
不懂?自己去看吧。
闭环·破局
影片一开始，那些有着阿加莎影子的情节，很大程度上干扰了大家的判断。
每位家庭成员都有杀人动机，可是不在场证明又都很清晰。
就好像，他们之中好像真的没有凶手。
还真没有。
大家互相指责的口供，其实形成了一个完美的闭环：
最后见过死者的女主走后，在家门口外孙和二儿子还见过下楼的死者;儿媳妇觉浅，谁要上楼都会把她惊醒，在死者返回楼上后她再没被吵醒过。
这么一看，难道死者真的是自杀吗?
不。
至此，影片虽然给出了“剧本杀”的首轮投票，还原了全知视角下的第一次“完整的真相”。
但还有一个非常大的bug——死者的护工兼保姆。
和死者关系亲密的她，又会带来什么破局的线索呢?
时长还未过半，一看就有隐情。
既然是毒杀，为何尸检报告中未发现任何呢?
既然毒杀了死者，为何最终调查结果显示死者是自杀呢?
小保姆是不能说谎的，如何回避了侦探的审讯呢?
小保姆离开后，死者孙女凌晨三点听见的狗叫暗示了什么?
最早离开的孙子兰森真的没有任何嫌疑吗?
看似痴呆的死者母亲无意中提供的破案关键线索又是什么呢?
剧情一而再再而三地在“自杀”与“谋杀”之间徘徊，在不同阶段揭示了不同的秘密，而不是一蹴而就。
爱推理的我，爱极了它。
悲剧·喜剧
阿加莎的作品，大多充斥着阴谋、暴力、血腥、凶杀，还有人性深处的罪与罚......
无论充满正义的复仇，还是恶意地为钱所使，故事总是偏向于悲剧，充满暗黑的色彩。
可是《利刃出鞘》却不一样。
它“反阿加莎”的最大创新，就是让一个悲剧拥有了温暖内核，并走向喜剧的和解。
即使在探案过程中，影片也尽可能的通过“喜剧”方式，去淡化悬疑推理带来的严肃悲剧氛围。
而且那些喜剧化的处理，并不低俗，让看客不自觉就笑出来。
一个例子。
小保姆逃跑，被侦探堵住。面对侦探关于遗产和兰森的相关疑问，她撒谎了。
然而下一秒，她就在侦探眼皮子底下吐了。
为了掩盖痕迹，她吐在了可乐杯里。
大部分的喜剧片会选择非常低俗的处理方式，让上车的侦探喝掉(我要吐了……)。
然而，《利刃出鞘》属于少数。
它将这个梗抛出来，就不管了，放任观众在“天呐，他不会喝了吧”和“拜托，千万别喝”的担忧中徘徊。
最后发现侦探并未中招，侦探躲过一劫，观众会心一笑。
除开喜剧，影片对政策的针砭时弊、嘲讽移民政策的部分也拍得很有深意。
比如这家人对待小保姆的态度。
表现得是如何善解人意，视小保姆为“一家人”，可是连小保姆来自哪里都不清楚。
死者的葬礼也没有邀请她。“我想让你来，但他们不让”，这番话不止一个人对小保姆说过，那到底是谁不愿意让她参加葬礼呢?
还有遗产宣布前后的变脸。没有涉及到自己的利益时，他们就是高高在上的施舍者，“我们是一家人，我们会照顾你的。”
当发现有人动了自己的利益，马上对小保姆围攻辱骂，还拿她母亲偷渡者的身份威胁她。
呵，多么虚伪!
而这样一个精彩的故事能呈现出来，除了剧本精彩、导演优秀，自然也少不了主角们的演技加持。
007扮演者丹尼尔·克雷格在影片中出演了英国绅士拽着浓厚的美国南方口音、却又穿着英伦风格的花格呢外套大侦探。
美国队长克里斯·埃文斯颠覆出演桀骜不羁的少爷兰森，后半场才正式登场，却不容忽视。
恐怖片专业户托妮·科莱特(《厄运遗传》、《夙愿》)饰演儿媳妇、女强人大女儿由《月光光心慌慌》主演杰米·李·柯蒂斯扮演、《被解救的姜戈》主演唐·约翰逊则是那个倒插门女婿、以及“反派”专业户迈克尔·珊农则饰演努力证明自己地位的二儿子......
群咖云集，神仙打架，不可谓不精彩。
这不用影片有很多个译名，《福比利大宅谋杀案(港)、《上流谋杀案》、《致命遗产》......
但或多或少，都有些流于表面。
我最喜欢的，还是《利刃出鞘》。
契科夫说过，“如果你在第一章说墙上挂着一支来复枪，那么在第二或第三章，枪必须响。如果枪没响，那么它就不该挂在那儿。”
电影中有很多关于“利刃”的意象：富豪自杀的匕首，让保姆逃过一劫的伸缩刀，致敬了《权利的游戏》里的铁王座的满墙刀剑......
那柄对人性进行考验的“利刃”出鞘，刺破了人性的虚伪，刺破了人心中的成见，刺破了很多人看到的所谓真相。
而那被一个个谎言编制的迷雾掩盖下的真相到底是什么?
那个印着“MY HOUSE,MY RULES,MY COFFEE”象征着权利的杯子，又会落到谁手上呢?
答案，11月29日，得你们自己去找了。
篇11：《利刃出鞘》观后感影评
TIFF今天看的四部里最喜欢这部，算超出预期。Chris Evans在片中的角色这次与美队有很大区别，彻底改头换面，演绎了一位狡猾的纨绔子弟，而且演的很好，但戏份不多，一小时之后才出场。
Toni Collette出演的角色也与她本人以往角色有巨大反差，贱兮兮的，也很亮眼。
其实放出预告，大家估计也会想到，这不仅是一个简单的家庭谋杀案调查电影。如果只是单纯滴找凶手类破案片，确实不太可能吸引到这么多优秀卡司，而且大部分是演技派。那么他们是因为什么聚到一起呢?显然剧本有更加深层的寓意，探讨了目前依然在美国很火爆的移民议题，台词中处处充满对现实的尖锐调侃，甚至还调侃了网红、权力游戏。
虽然故事本身是围绕一起谋杀案展开，仅以此为基础去揭示一些富人的虚伪和自私。观众以为影片进行到一半就知道答案了，只是看主角们最后如何处理，但其实故事迂回曲折，是一场自私的富有阶级与淳朴海外移民的斗争。
Chris Evans等主要演员出演的正是崇尚白人至上的富人阶层。很多针对老川移民政策的调侃，才是最终让部电影容易获得观众共鸣的原因。片中两个场景尤其点睛，一个是全家人一起讨论老川针对非法移民的政策，另一个是Chris Evans的角色对女仆说：“我们把你当家人，但这里永远不是你的家。” 从这两段中可以看出很多美国人“排外”性和狭隘，在抽丝剥茧解决案件的同时，还加入了种族、阶级的讨论。案情本身的设置也十分微妙，故意设下圈套让观众无法看清故事的真相。
Daniel Craig出演的探员戏份很重，也超级好笑，与他一起办案的两位演员更有喜感，为影片带来很多惊喜。讲真，这位星球大战的导演Rian Johnson居然这么有幽默感，在做星战系列时还真没看出来，希望再接再厉。而且这部是他的原创作品，可见对剧情和人物的设计都很用心。影片所在的那所豪宅内部陈设及角色的服装也非常吸引眼球，成功营造出了神秘气氛。
片中给人印象最深刻的应该是结尾部分，那个写着“ MY HOUSE,MY RULES,MY COFFEE”的杯子最终落到了意想不到的人手中，那一刻，意味深长。
篇12：《利刃出鞘》观后感影评
当大名鼎鼎的侦探布兰科带着洞悉一切的眼神，绕走，坐定在刀剑阵前的空椅上，甜甜圈终于被填满，而素来被戏称拥有“上帝视角”的观众们，在前一百多分钟剧情的推动下，心底燃起了前所未有，名为好奇心的火焰。
仿佛是狼人杀第一个白天的轮流发言，借助这种形式，覆盖在上流家族表面的华丽纱幔，被斯隆比家族各成员在警员面前轻飘飘揭开一角，而底下，是专属名流家族的污泥浊水。斯隆比老爷子生日晚宴的具体情形就这样，在各人的回忆下逐渐清晰，倘若此刻随波逐流地跟着导演设定的节奏，与布兰科一起破案，那你顶多只能当个三流探员。本片的高明之处就在于巧妙地重新排列并组合了传统侦探片的结构，使原本并不出众的故事变地格外吸人眼球，在各路侦探密自以为掌握关键时又迎头一击，引出全新的真相。而更精彩的设计，是家庭成员叙述下的回忆镜头，多加留心，在偶然交叠处不难看出些隐秘的矛盾：
“是镜头在撒谎!”
这个念头简直颠覆了以往严谨可靠的侦探电影形象，既然镜头不可靠，作为只能通过荧幕接受线索信息的我们该如何继续破案呢?近百年素来很少以主动形式出现的，属于观众们的积极性被调动，一向以平波出现的脑电波突然出现了强烈的起伏。在这场电影面前，移情效果被无限放大，人人都是侦探，抢先一步探出谜底是我们的终极目标。呕吐、药瓶、网球和邮件，一个接一个的烟雾弹可能将你引向破案岔路;警探、“美队”、猎犬和老奶奶，又在疑云密布的悬疑氛围里抽空带给你幽默诙谐的喘息间歇。
当然，倘若仅仅拥有推理和娱乐完美拿捏和各种恰到好处的致敬包袱等长处，该片还远远担不起烂番茄与豆瓣等专业评分网站上的高分。在导演提供给我们的如甜甜圈般精致的剧情下，是闪烁着凌厉的刀刃，从家族成员的群戏中，我们得以窥见那别有用心的安排：脱口而出的“纳粹做法”、关于外国难民的激烈争论、极似德国人的小男生......满屏皆是对美国所谓精英阶级的讽刺与美国现实社会问题的讨论，怪不得会有“美国队长已经不满足于在推特上骂川普了，他甚至出演了一部骂川普的电影”的网络戏说。
抛开以上形式外衣，再从技术方面单看此片，导演对于构图、运镜和布景的安排俯仰皆有深意：遗嘱被公布后，向护工玛塔打去电话的孙女踱步着从暗处走向镜头，最终一双略带慌张，因别有用心而闪烁不停的眼睛独留在明亮处;先前还矜持着富人优雅的大女婿得知玛塔不明态度，手中权杖动作的特写与步步紧逼下的扣心鼓点，敲击掉了他最后一层伪装。争夺遗产的群戏极富舞台效果，晃动的镜头紧跟冲出别墅的玛塔，前后夹击的斯隆比家族成员将情绪冲击到了高点，高手对垒，扑脸的炸裂演技，紧凑的节奏不容许有一秒钟的错过。(而家族中的每个人物，哪怕是小小配角通过镜头语言，都拥有了立体且丰满的形象，或贪婪或善良，或虚伪或真诚。)
更别出机杼的东西，就是在展示众上流人士巨额遗产面前的贪婪丑样，在处处埋下描绘贫富阶级悬崖落差的伏笔，在安排护工玛塔摆脱嫌疑真相大白之后，《利刃出鞘》做了与热片《寄生虫》大相径庭的事情，落脚于人文关怀：兰森的甜甜圈计谋最终没有成功，因为玛塔存于心底的善良本性，避开了兰森布下的陷阱，而摇身成为富翁的玛塔，在一系列曲折后做出了与侦探布兰科截然相反的共享遗产决定。
甜甜圈从天而降，但背后可能暗藏危机，至于那是虚惊一场的弹簧刀还是致人死地的利刃，就看在这场游戏中你是否足够善良。
《利刃出鞘》观看体会
实在太好看了!评价涉及剧透，没看过的先不要往下读!
其实有没有可能，一切的操盘手就是女主?!
1从没拍出来的地方猜想，为什么死者会对家人隔阂如此之深?仅仅是因为想让家人白手起家就不给家人任何遗产?会不会是女主很早就开始煽风点火?
2女主的能力不一定是撒谎就呕吐，有可能是自由操纵呕吐。这样她可以在需要说“假话”时，证明自己说的是真话。
3女主既然能从药的粘稠度分辨是否是吗啡，而且极有可能很早就知道遗产会给自己，是否有可能在察觉到药被换了之后，直接一不做二不休将计就计，既能树立善良人设，又可以把美队给铲除。
4看似善良的女主，其实一切的进展都是她在把控，为什么她要把实情都告诉美队?美队难道是个值得信任的人设?会不会从奶奶那句“兰森你怎么这么快又回来了”就知道换了药瓶的是美队，然后在家人争吵的时候上了美队的车，一步步的把美队往坑里带。从最后女主隐藏弗兰的死亡来看，女主是在需要大家知道自己说谎的时候才吐了美队一身，这心机这手段，不可谓不高深!
5最后女主站在高楼玩味的一笑!说明了一切
篇13：《利刃出鞘》观后感影评精选
今天咱们来聊聊电影《利刃出鞘》，这部由尼尔·克雷格主演的悬疑犯罪电影，主要讲述了富豪小说家霍华德·斯隆比在自己85岁生日第二天，被发现在自家庄园离奇自杀，遗留了亿万遗产。久负盛名的大侦探布兰科(丹尼尔·克雷格饰)突然被匿名人士雇佣调查此案真相的故事。豆瓣评分高达8.5分!
虽然故事本身是围绕一起谋杀案展开，仅以此为基础去揭示一些富人的虚伪和自私。观众以为影片进行到一半就知道答案了，只是看主角们最后如何处理，但其实故事迂回曲折，是一场自私的富有阶级与淳朴海外移民的斗争。Chris Evans等主要演员出演的正是崇尚白人至上的富人阶层。很多针对老川移民政策的调侃，才是最终让部电影容易获得观众共鸣的原因。换句话说，来看的人以为是看一部简单的破案片，却看到一部针砭时弊，令人大快人心的讽刺喜剧。
当大名鼎鼎的侦探布兰科带着洞悉一切的眼神，绕走，坐定在刀剑阵前的空椅上，甜甜圈终于被填满，而素来被戏称拥有“上帝视角”的观众们，在前一百多分钟剧情的推动下，心底燃起了前所未有，名为好奇心的火焰。仿佛是狼人杀第一个白天的轮流发言，借助这种形式，覆盖在上流家族表面的华丽纱幔，被斯隆比家族各成员在警员面前轻飘飘揭开一角，而底下，是专属名流家族的污泥浊水。斯隆比老爷子生日晚宴的具体情形就这样，在各人的回忆下逐渐清晰，此刻随波逐流地跟着导演设定的节奏，与布兰科一起破案。本片的高明之处就在于巧妙地重新排列并组合了传统侦探片的结构，使原本并不出众的故事变地格外吸人眼球，在各路侦探密自以为掌握关键时又迎头一击，引出全新的真相。而更精彩的设计，是家庭成员叙述下的回忆镜头，多加留心，在偶然交叠处不难看出些隐秘的矛盾。
影片里面个性的人物和有趣的化学反应是一大看点，虚伪的莫瑞斯，贪财的杰克，娇生惯养的亚历克斯，善变的女儿，爱上网的小孩。各个不管善良与否都被斯隆比老先生的遗产所吸引。他们互相吵架，猜忌，埋汰对方，让你怀疑这些人不仅有理由杀死老先生，还有理由捅刀子指向彼此。这真是一个被钱财和荣誉腐化的家庭，而也许老先生看到这一点才做出惊人的举动。
不管是中年演员迈克尔·珊农还是年轻的凯瑟琳·兰福德，演技都非常高超。但是这里最为突出的是“桃总”克里斯·埃文斯在卸任美队后贡献了一次非常具有突破性的表演。他这次真的是不仅放弃正义，说脏话，搞粗气的态度。他真的成为影片里你最为讨厌和阴险的角色。我很高兴看到约翰逊挖掘了桃总坏坏的一面。约翰逊不仅在影片的人性上有很多解读，他还在影片剪辑中利用很多插叙，回顾案发当晚，包括穿插不少人物的动机，让你一开始摸不清谁是真正的凶手。每次转折都是伴随着一些微小的细节和质疑。
抛开以上形式外衣，再从技术方面单看此片，导演对于构图、运镜和布景的安排俯仰皆有深意：遗嘱被公布后，向护工玛塔打去电话的孙女踱步着从暗处走向镜头，最终一双略带慌张，因别有用心而闪烁不停的眼睛独留在明亮处;先前还矜持着富人优雅的大女婿得知玛塔不明态度，手中权杖动作的特写与步步紧逼下的扣心鼓点，敲击掉了他最后一层伪装。争夺遗产的群戏极富舞台效果，晃动的镜头紧跟冲出别墅的玛塔，前后夹击的斯隆比家族成员将情绪冲击到了高点，高手对垒，扑脸的炸裂演技，紧凑的节奏不容许有一秒钟的错过。
即便已经看过太多反转又反转的烧脑神作，依然会被这部阵容华丽梦幻、玩法大胆新潮的探案片彻底击中。无论是致敬阿加莎还是反阿加莎，都足以沉溺于这场如罗生门般的“靡丽狼人杀”，而凶杀背后的层层推理以及谁也猜不到的结局，更是这场血色游戏的亮点所在。
2019《利刃出鞘》观看体会
具体评论《利刃出鞘》之前，先说结论：不出所料，它就是今年院线片的TOP5。
之前注意到这部作品，还是因为它在多伦多电影节前线时的口碑大爆。而就算是在如此高的期待之下，作为一名经受过几千个推理故事洗礼的“狂热推理迷”，本片仍旧给我带来了不小的惊喜——尤其是在这个侦探电影已然“过时”的时代，这部电影的创新与稀缺更是得以彰显。
(*下文仅有少量剧透，可放心阅读)
电影以富豪推理小说家霍华德之死作为引子。在自己85岁生日的第二天，他被发现在自家庄园离奇割喉自杀，遗留下亿万遗产。由“007”丹尼尔·克雷格饰演的大侦探布兰科，被匿名人士雇佣调查此案，前来庄园。当他和家族的人们对谈之后，发现事情并没有想象中那么简单。
傲慢自负的大女儿(杰米·李·柯蒂斯饰)、出轨的窝囊女婿(唐·约翰逊饰)、料理推理小说版权的无用儿子(迈克尔·珊农饰)、做假账骗钱的儿媳(托妮·科莱特饰)、时刻刷手机的“纳粹”小孙子(杰登·马泰尔饰)、“自由派白雪公主”二孙女(凯瑟琳·兰福德饰)以及最令人意想不到的，由“美队”克里斯·埃文斯饰演的大孙子，一个浑身泛着油腻气息的浪荡儿。没错，每个演员，都是低头不见抬头见的熟脸，这家子已经用“好莱坞豪华阵容”这种词都形容不下了。
除了他们外，还有一个人设诡异的自带功能玩家，只要一说谎就会呕吐的护工玛塔(安娜·德·阿玛斯饰)。她不仅是霍华德的护工，也是他的知心朋友;但同时，作为非法移民者的女儿，她在表面上备受庄园中所有人的喜爱，实则被所有人在暗中鄙视。
如同步入阿加莎的“大侦探波洛”和“马普尔小姐”的系列推理故事一般，一起豪宅杀人案，一个个心怀鬼胎的“寄生虫”家人粉墨登场。他们每个人都有着不可告人的秘密，每个人都想得到遗产，每个人都有杀人的嫌疑。
如果你仅仅把这部电影当作是的一部阿加莎式侦探电影，那就大错特错了。阿加莎的故事，通常会将真正的致死手法留待最后揭晓，中间有着数不清的烟雾弹和连环弯，每个人物的秘密也都会在这个过程中被逐一引爆。
但《利刃出鞘》却是反其道而行。令人诧异的是，在梳理外每个人物的心路历程和当晚的时间线后，我们已经大致知晓他们各自的秘密所谓何事。而在进行第一轮搜证后，电影行至中途，突然以“上帝视角”为观众揭晓了霍华德在当晚死亡的真相。
这座好似建造于几个世纪前的哥特建筑，让电影一度产生了某种“古典气息”的迷惑性。但很快，在看似古典的影调质感、空间环境中，在看似标准模式的黑色喜剧与悬疑推理的类型中，导演莱恩·约翰逊采取了他一贯的做法：大胆的颠覆与革新。他将故事的内部逻辑与讲法都进行了解构，随着玛塔的记忆闪回，“一桩事先张扬的凶杀案”由此形成。
死亡方式的揭晓，并不意味着电影开始泄气，恰恰相反，这才是正式打开这部电影的钥匙——真相背后还有多重真相，反转之后还有疯狂反转。随着遗产继承人的意外公布，最终的谜底渐渐开始浮出水面。
需要注意的是，《利刃出鞘》看似是为观众打开了“上帝视角”，让观众宛如成为狼人杀游戏中的“上帝/法官”。但实际上，我们也只是拥有了玛塔的一部分视角和每个人的陈述证言，无法从中得出谁才是真正的“隐狼”。在不断的怀疑、推翻中，就连真相本身都变得不再那么重要，在这一过程中所造成的观影心理的巨大跌宕，才是影片真正想要突出的部分。
另一方面，导演破除影片表面古典感的做法，还在于安插了众多的当代元素，以重峦叠嶂的笔法将美国社会的问题抛了出来，让人能够切实地感受到影片的当代性。抛开非常明显的对于上流社会白人生活的嘲讽暂且不谈，电影中很多草蛇灰线的细节梗，更加让人感到惊喜和有趣。
比如，整个家族的设计会令人联想到 《权利的游戏》，包括那面用大量刀与刀鞘制作而成的装饰品与铁王座也在某种程度上也可以勾连，最后的一个反转更是令人咋舌。又如，电影中大量涉及的对于移民问题争议，这家人各执一词、各有说法，但一旦涉及自身利益，狐狸尾巴尽显，变脸只在一瞬间。而台词中诸如网飞(Netflix)、Instagram、《极盗车神》(Baby Driver)的小聪明，更是一刻都没有消停过，全程吊着人的胃口。
此外，还有几个值得被提及的、细思极恐的地方。一个是印在杯子上的：“MY HOUSE，MY RULES，MY COFFEE”，这个杯子形成了整个案件的闭环与互文。另一处则是霍华德的巨型画像，这个画像在全片中一共出现三次，前两次面带愁容，第三次出现时，嘴角却含着笑意，仿佛他早就预料到了最终结果。
在这其中，最让我印象深刻的，莫过于丹尼尔·克雷格饰演的那个带有南方口音的侦探，时不时总会突然脱线一下，又可爱又神经质。他提出了两条理论，一则是颇为诡异的“万有引力之虹的终结”，一则是更加诡异的“甜甜圈里的甜甜圈”，下面简单地做点阅读理解。
《万有引力之虹》是美国作家托马斯·品钦的小说，讲的是二战期间，德军正在制造一种威力巨大的火箭，而美军与其盟军一方的科学家们则竭尽全力试图找到火箭基地。所有出场的人物都不同程度地卷入了侦查与反侦查的斗争中。《万有引力之虹》是一部颇具荒诞色彩的悬疑小说，指出了资本主义社会下的不公与分裂，即便战后的美国在国力上逐步强大，其潜在的社会结构仍遍布疮痍。在电影中，这个引用既是致敬，又是对影片主题的一种暗示。
而拿甜甜圈来比喻案件的真相背后的真相，所谓的“中心缺失的甜甜圈中还有一个中心缺失的甜甜圈”，这段绕口令恰恰道出了影片的叙事结构和导演如此安排的意图所在——真相其实并不重要，重要的是在接近真相(虚空)时所感受到的“无中心感”，伴随着家族中每个人的心思和选择在我们面前曝光，人性的多面与复杂也得以呈现。
最终，再提一下影片中极其突出的演员群戏。如开头所言，这部电影在我眼中是年度院线片中的TOP5，而它的群戏更是年度院线片中数一数二的存在——尤其是两位主演丹尼尔·克雷格与克里斯·埃文斯的颠覆演出。他们在对待各自角色的处理上，都和之前的经典形象有了很大的转型。
总而言之，《利刃出鞘》是一部在观影过程中不断为我带来惊喜的电影。宛如一把刺入甜甜圈中心的刀子，这部电影在甜美与血腥中，给人以时而轻巧灵动、时而如“过山车狂飙”式的观影体验。它能叫人完全沉浸于此类悬疑喜剧最纯粹的观赏性中，又能在不说教的前提之下，靠大量细节的铺陈来展现社会问题。
话不再多说，一定要去看，必须二刷。
篇14：《利刃出鞘》观后感影评
在黑色猎犬追逐落叶的开场慢镜头之后，《利刃出鞘》呈现了一个经典得有些刻板的悬疑设定：荒林中的哥特大宅，猩红色的内饰，恐怖元素的摆件，一具喉咙被割开的尸体，一个暗流涌动的富贵家庭，一位叼着雪茄的私家侦探。
根据这些熟悉的类型元素和美术设计，以及片方不遗余力与阿加莎·克里斯蒂挂上钩的宣传策略，观众很容易认为《利刃出鞘》是一个复古的“whodunnit(谁是凶手)”悬疑故事。但一旦你被这些障眼法成功骗进了电影院，你可能会发现，原来你对这部影片的许多预设和期待都可能并不正确。
那个处于影片最中心的谜团其实好像没那么重要，而《利刃出鞘》真正的悬疑，是模仿着前人套路又大胆颠覆游戏规则的新尝试，像一个魔术师，左手转移着观众注意力，右手却在酝酿一个盛大的惊喜。
血腥和谋杀固然严肃，《利刃出鞘》却同时是一部娱乐性十足的喜剧，充满着呕吐物和道具刀，精准到位的吐槽，犯蠢和犯贱的人物，和“Baby Driver”这样的流行文化梗。
在悬疑故事和讽刺喜剧的外壳下，《利刃出鞘》还辛辣且毫不让步地对当代政治做出点评，将川普，移民问题和阶级矛盾都摆到台面上讨论，用一座大宅和一笔丰厚的遗产，刺破“白手起家”富人的虚伪，成为音乐剧《汉密尔顿》之后又一个利用类型框架借古讽今的美国故事。
悬疑：甜甜圈洞里的甜甜圈洞
在film noir的年代之后，英美的悬疑故事似乎一直更多地以连续剧形式出现在小荧幕上。阿婆和柯南道尔的祖国英国自然是无比钟情侦探故事，除了全年无休地让福尔摩斯、波洛和马普尔小姐出来营业外，还源源不断出产《摩斯探长》《小镇疑云》等高质量探案剧集。美国带来的是更工业化类型化的《犯罪现场调查》《法律与秩序》等常青剧集，但近年也不乏突破性的风格之作，比如南方哥特文学土壤里生长出的《真探》。
相比电视荧屏，近年来大银幕上的英美侦探电影显得有些贫瘠。的新版《东方快车谋杀案》应该算是近年最血统纯正的悬疑电影，但质量不佳的同时又缺乏惊喜，而美国这边，上一部较为成功的侦探电影，可能还是盖里奇鸽了的《大侦探福尔摩斯》系列。在这样的环境下，《利刃出鞘》作为一部非改编非IP的纯原创美国侦探电影，显得尤为难得。
本片导演兼编剧Rian Johnson
影片开头，虽然警方对死者Harlan的判断是自杀,但极残酷的死亡方式,复杂的家庭情况,以及被匿名请来的名侦探,都在一开场就立马说服观众:这肯定是谋杀。那么，《利刃出鞘》的第一层悬疑就异常清晰：谁是凶手?
解密这层悬疑的第一步，是标准程式化的问询。在死者Harlan各位亲属的回忆下，Harlan遇害前一晚的时间线被慢慢拼全。玩过剧本杀的朋友们，都知道剧本杀设置最妙的一点，就是每个参与者都有杀人动机，而在各位角色的隐瞒与揭穿中，这场问询变成了玩得有点拙劣的剧本杀游戏。
当整个问话的主导人，远远坐在沙发上的Blanc侦探露出真容，观众肯定也意识到《利刃出鞘》还有第二层悬疑。这位总穿花呢西装，一口浓郁南方口音，在《纽约客》有专题报道的名侦探，是被一个装满现金的匿名信封雇来的，而Blanc神秘雇主的身份及背后的原因，都将在接下来的两个小时里持续困扰着Blanc和观众。
在承担着铺垫剧情与介绍角色双重功能的问话桥段后，多位重要角色的动机一一暴露，这意料之中的路数一定充分地给了观众一种在过山车上系着安全带的安心感。但就在这时，《利刃出鞘》猛烈地拐了一个弯，将刚刚挑起观众好奇心的第一层悬疑直直甩出车外，在第一幕中间部分就给出了那个看似最重要问题的答案。
《利刃出鞘》真正精彩的地方，从这里才刚刚开始。在无情地推翻预设后，它不带喘气地连续拐了好几个弯，用不断更改视点角色Marta动机的方式，将悬疑类型变道到戏剧冲突，而在情感认同的戏法和紧张的剧情发展下，观众很可能已经忘了第二层悬疑的存在。
而Rian Johnson剧作的优秀之处，在于能让《利刃出鞘》转过几个恰到好处的弯之后，毫无痕迹地稳稳转回到悬疑上，用第二层悬疑去重新唤醒然后推翻第一层悬疑，而观众此时或许会意识到，解答所有谜题的真正钥匙，早就在那个看似已经真相大白的场景中埋好。
角色：现当代混蛋图鉴
《利刃出鞘》向阿加莎·克里斯蒂致敬的意图很明显，但除开经典的家庭设定，复古的探案方式，和叙事视角上的部分借鉴外，《利刃出鞘》与阿婆作品的内核是非常不同的。
《纽约客》的影评人Anthony Lane指出，阿婆作品中最吸引人的一点，是不协调，是在优雅和高尚的日常下，一点点揭开丑恶和罪行。但《利刃出鞘》并不存在这种不协调感，这桩谋杀案本就发生在毫无体面可言的一滩烂泥中，所有嫌疑人从一开始就被定性为贪婪而狭隘的丑角。在这种设定下，《利刃出鞘》从开场就为观众安排好了作为道德保险的视点角色：死者Harlan的护士Marta。
看过《Legal High》酱油世家那集的观众，可能都还对那个故事中护士角色的反转印象深刻。同样的执拗老人，同样修改过的遗愿，《利刃出鞘》的Marta却毫无反转的可能：她说谎的时候会呕吐。这个戏剧性的设定一方面增添了喜剧效果，但更大程度上方便了剧情的开展以及观众对Marta认同感的建立。在第一幕，善良而无法说谎的Marta就向观众全盘托出事情的真相，更让观众毫无障碍地站在Marta这一边。如此一来，在悬疑似乎已失去魔力的情况下，《利刃出鞘》仍成功地将观众从道德和情感上都带入Marta的视角，以全新的目标和动机推动故事向另一方向行进。
善良而诚恳的好人是非常难描绘的角色，但Marta这个角色如此让人喜爱，一方面是因为演员Ana de Armas的细腻演技，另一方面，得益于“同行衬托得好”。在死者的大家族中，Marta这个局外人是唯一关心他理解他的存在，而他真正的亲人，则是一帮各具特色的蠢人和混蛋：出轨的吃软饭女婿，无能的儿子，说着白手起家其实是靠父亲巨额资助创业的女儿，没什么脑子的生活方式博主儿媳，目中无人婊里婊气的外孙，手机成瘾阴郁的孙子。
《利刃出鞘》这一帮今年最耀眼的卡司，完美地演绎了这群看似无过错但无比招人讨厌的角色。但这组精心设计的群像在成就《利刃出鞘》的同时也是《利刃出鞘》最大的遗憾，这些火花四溅的角色只在第一幕充当了悬疑烟雾弹的功能，在接下来的剧情中渐渐融为一个面目模糊行动统一的功能性集合体，失去了单个角色闪耀的可能。从剧情的中点，那场遗产宣读会开始，《利刃出鞘》走出了那座故事发生的宅子，将群像角色抛在身后，变成了护士Marta，侦探Blanc与外孙Ransom的三人戏。
丹尼尔·克雷格和克里斯·埃文斯两位被束缚在特定角色中过久的演员，在《利刃出鞘》里迎来了真正的突破。Blanc侦探是个相当有意思的角色，在剧情展开的过程中，观众会在觉得他是天才和觉得他是笨蛋中不停摇摆，这个名侦探到底是不是名不副实也可以作为一条生动的支线而成立。克里斯刚在《复仇者联盟4》荣获America's Ass殊荣，就在《利刃出鞘》里进化成America's Asshole，而这个富有层次，婊中带纯的小少爷形象，有助于他加速进入后美国队长时代。
政治：Immigrants，we get the job done
在影片最早的问话中，Thrombey家族的女婿Richard就引用音乐剧《汉密尔顿》的台词来评价Marta的单纯和刻苦。而《利刃出鞘》可以看做是《汉密尔顿》的故事新编，由一位权力低位的移民对抗一群自以为有天生特权的上等美国人，同时展现旧时美国价值与当代观念之间的激烈碰撞。
《利刃出鞘》里的一个关键词，是self-made。大女儿Linda很喜欢强调自己是从无到有白手起家创立公司，但其实这个家族里真正依靠自身奋斗实现阶级跃升的只有老父亲Harlan一人，用才华和敬业建立起自己的悬疑小说帝国。Harlan所代表的是最经典的美国梦,他是如此热爱自己的事业,以至于在快要死亡时，都只想着记下来这个新鲜的致死手段以后用到书里。
但反观他的儿女孙辈们，都是依附于他的吸血虫，即使有才华也无法创造出属于自己的事业。Harlan和子女观念上的不同，是整个家族最重要的矛盾，也解释了Harlan为何如此看重Marta：他在Marta身上看到了他自己，这是自己那群坐吃山空的孩子们所没有的。Marta多次站在Harlan画像前的对视，和那个从Harlan传递到Marta手上的咖啡杯，都在不断提示这两位看似毫无关系的人物的相似之处。从这种意义上来说，Marta才是真正的Thrombey家族继承人，或者更进一步，才是真正值得拥有社会财富的美国人。
《利刃出鞘》里另一个关键词，是birth right。在Harlan的遗愿被宣读后，Thrombey家族就常常将这个词挂在嘴边。他们相信，大家长给予他们在经济教育和社会地位上的优越，是他们与生俱来的权利，而他们也应当自然而毫无争议地属于拥有Harlan身后的财产和那座大宅。Birth right，先天拥有，是Thrombey家族区分自己与外人，美国人与移民的唯一标准。
Thrombey一家在调查过程中都宣称自己将Marta当做亲近的家人，但事实上，没有一个人清楚Marta到底是来自哪个南美国家，有人说乌拉圭，有人说巴拉圭，有人说巴西。在这群天生美国人的眼里，可能世界上只分为美国和美国之外的国家，而Marta这样的移民，只是来为他们服务的“the help”。
在旧与新的理念冲突，特权与身份的双重矛盾中，《利刃出鞘》故事展开的这座房子成为了更具寓言意味的舞台。宅子空间与美国之间的类比，外来者面临的排挤，敌视，甚至伤害，让《利刃出鞘》成为《逃出绝命镇》《准备好了没》后又一部以类型元素探索政治表达的作品。
在可能是今年最好的一个片尾镜头中，白手起家善良勇敢的“汉密尔顿”Marta，完成了对空间的侵入与占领，俯视着失去birth right就失去一切的失败者们。继承Harlan经典美国价值观的Marta，或许才是真正的美国人，手握咖啡杯的她，将成为这个国家，这座房子新的规则制定者。My house, my rules, my coffee。
篇15：《利刃出鞘》观后感影评精选
在刚结束不久的第44届多伦多国际电影节上，《利刃出鞘》凭借其出色的口碑，烂番茄100%新鲜度以及Metascore85，豆瓣9.1的高分吸引了全球影迷的目光。
从官方释出的中文预告来看，《利刃出鞘》颇有阿加莎·克里斯蒂的风格，复古奢华的室内陈设，精致华贵的妆容与服化道，家族情仇、悬疑与喜剧的多重元素叠加，无一不让人充满期待。
一部好的推理题材电影，演员的表演起着至关重要的作用。《利刃出鞘》的演员阵容方面则是“有生之年”系列梦幻级的：“美国队长”克里斯·埃文斯、“007”丹尼尔·克雷格 、迈克尔·珊农、杰米·李·柯蒂斯、托妮·科莱特、克里斯托弗.普尔曼、唐·约翰逊、杰登·马泰尔……
国内观众最熟悉的阿加莎·克里斯蒂风格的作品，便是经典影片《东方快车谋杀案》。作为同样的群像推理元素影片，《利刃出鞘》中每个人背后都藏着不可告人的秘密，在此基础上予以致敬，却又开拓出属于自己的全新风格——观众作为上帝视角，从一开始便了解每一个人的行为，以此做出的主观论断随着剧情深入一步步被推翻，直到最终的结局出乎了所有观众的料想。
尽管《利刃出鞘》表面是一部关于家族之间恩怨的悬疑片，通过多米诺骨牌式跌宕的剧情，将人性的贪婪与欲望展现的淋漓尽致。但黑色幽默的表象下其实也在暗讽现实社会中的负面现象，四世同堂的一家人，更像是美国当下社会阶层的缩影，看似祥和的背后，实则暗流涌动。家族中的每个人都深藏着不为人知的另一面，悬疑片与政治批判相结合，这种观影体验也是非常奇妙。
甚至作为主演之一的“美国队长”克里斯·埃文斯现实生活中也经常在推特上批判社会不良风气。其发布的针对美国大选的一些言论也被不明真相的网友误解成是在声援NBA，其实克里斯本人从不看NBA，也从未关心过他国的发展情况，回到电影中，这次美国队长可谓算本色出演，怼就完事儿啦。
《利刃出鞘》作为一部神仙阵容，有着极高可观赏性悬疑片的同时，也是一部暗讽美国政府，映射美国社会不同阶层的电影作品，同时给观众提供了一种新奇独到的观影体验。如果有机会引进到国内，相信会在精彩的戏剧结构之外，让我们多一重了解美国社会形态的视角。不少国内影迷已经将其封为“年度最期待”，更有不少提前在国外看过电影的影迷将其评为“年度最佳”。
篇16：《利刃出鞘》观后感影评
对著名侦探小说阿加莎满怀敬意，也融入了导演莱恩·约翰逊自己与时俱进的想法，《利刃出鞘》是一部带有古典意蕴，逻辑缜密的悬疑电影，其用一桩豪宅杀人案构建起了迷局，但表象的真相揭晓却又并非电影的全部，政治层面的象征讽刺，以及对人性美好的礼赞，皆成为了这部电影独出机杼的看点。
在演员阵容上，《利刃出鞘》不可谓不强大，饰演侦探的是昔日的“007”丹尼尔·克雷格，而饰演被害富豪孙子的则是“美队”克里斯·埃文斯，当然还有众多好莱坞老面孔的出演，在此就不一一赘述。把一群好莱坞明星聚集在一起不容易，更不容易的是如何利用好这群都有着不俗演技的演员，得益于莱恩·约翰逊对人物出色的掌控和演员精湛的演技，在《利刃出鞘》中，电影成功塑造了一个各怀鬼胎的富豪家庭群像，特别是丹尼尔和克里斯，他们都成功撕下了自己之前电影中给人的固有印象。
豪华的庄园，85岁高龄的富豪推理小说家霍华德在过完生日后横死家中，希望继承巨额遗产的家人，从《利刃出鞘》带有古典主义意蕴的质感，到电影剧情的展开，《利刃出鞘》都像极了阿加莎笔下的探案故事，但这部电影给观众的第一个惊喜便是阿加莎式的展开并不是电影的全部，它并没有如阿加莎的小说那样将真相的揭晓保留到最后一刻，而是在电影过半便揭晓了霍华德之死的真相，然而更让人惊喜的是这一真相的揭晓没有坏人兴致，相反紧随其后的多重反转将电影带入了新的高潮。
不少悬疑电影都会为观众打开“上帝视角”，而成功的悬疑电影则在于它能愚弄“上帝”。《利刃出鞘》给人的惊喜便在于电影透过一个看似完整连贯的线索，让观众自己为拥有了“上帝视角”，但当观众将注意力转移到这条线索上时，其实作为观众，你又只看到了电影的冰山一角，电影真正的所指所向直到最后一刻才真正揭开，《利刃出鞘》所带给观众的悬疑体验并不是在最后恍然大悟的惊艳，而是电影设局后打破迷局又再次设局的这一过程。
对于《利刃出鞘》这样一部剧情性颇强的电影，便不做过多剧透。全片一个关键点便是印在一个杯子上的一句英文“MY HOUSE,MY RULES,MY COFFEE”，这一杯子原本属于这个富豪之家，但最后这只杯子却落在了一个最难以想到的人身上，电影由此不仅完成了耐人寻味关于美国移民问题的政治讽刺，也当真如一把利刃出鞘，刺破了所谓的真相，刺破了上层阶级故作姿态的虚伪，让观众看到唯有人性的真善，才是一切迷局的答案。
在内容形式上，《利刃出鞘》既是一部对阿加莎的致敬之作，也是一部反侦探类型的创新之作，莱恩·约翰逊出色的编排调度恰如一把出鞘的利刃，在传统侦探片中开拓出了新的内在空间，与时俱进的填充以新的现实讽刺。
★ 大开眼戒影评解析
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