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铜雀悲,铜雀悲谢?I,铜雀悲的意思,铜雀悲赏析

时间：2022-06-21 05:42:50 其他范文收藏本文下载本文

铜雀悲,铜雀悲谢?I,铜雀悲的意思,铜雀悲赏析（精选8篇）由网友“狼头小羊”投稿提供，下面是小编帮大家整理后的铜雀悲,铜雀悲谢?I,铜雀悲的意思,铜雀悲赏析，希望对大家有所帮助。

篇1：铜雀悲

，是一首五言古体诗，此诗主要描述铜雀景色，是南北朝著名的诗人谢眺的一首作品，下面是这首诗的原文，欢迎大家赏析~！

铜雀悲原文：

落日高城上。

余光入帷。

寂寂深松晚。

宁知琴瑟悲。

翻译：无

赏析：无

作者资料：

谢眺(464～499)，南朝齐诗人，并善辞赋和散文。字玄晖。陈郡阳夏（今河南太康）人。高祖据为谢安之兄，父纬，官散骑侍郎。母为宋文帝之女长城公主。永明元年（483年），谢眺“解褐入仕”。永明九年（491年）春，谢I作为随郡王萧子隆的文学（官名），随同萧子隆赴荆州，留下了不少诗篇。永明前、中期，他担任朝中一些无关紧要的`小官，过着无忧无虑的贵族生活。他广结诗友，家世既贵，少又好学，为南齐藩王所重。东昏侯永元元年（4），始安王萧遥光谋夺帝位，谢眺未预其谋，被诬死于狱中。

谢眺入政后，初为太尉豫章王萧嶷行参军，迁随王萧子隆东中郎府，转王俭卫军东阁祭酒，后为随王镇西功曹，转文学。永明九年，随王为荆州刺史，“亲府州事”，谢眺也跟着到了荆州，“以文才尤被赏爱”。后调还京都，任新安王中军记室，兼尚书殿中郎，又为骠骑谘议，领记室，掌霸府文笔，又掌中书诏诰。建武二年，出为宣城太守，后迁尚书吏部郎。

东晋初，谢氏举家随元帝南渡长江，迁居京邑建康（今南京）乌衣巷。谢眺的高祖谢据，是“淝水之战”的东晋统帅谢安的弟弟。作为南朝历数百年经久不衰的门阀士族的冠冕――王、谢、袁、萧四姓之一，谢氏不但在政治上颇有影响和势力，而且也出过很多有名的诗人，诸如谢安、谢道韫（女）、谢灵运、谢庄、谢混、谢惠连等等，都长于写景，每有清新的风格。谢I秉承家风，史称他“少好学，有美名，文章清丽”，又说他“善草隶，长五言”，因而能与响逸百代的刘宋山水诗人谢灵运并称“大、小谢”，早早地在文坛上崭露头角了。谢I没有逃脱政治浊浪的裹挟。萧鸾死去后，其儿子荒淫无度的东昏侯萧宝卷登位。在始安王萧遥光，贵戚江u、江祀、刘h等合谋的又一起夺位阴谋中，因为谢I拒绝了他们奉立萧遥光为帝的要求，终于受诬而死。那时，他只有三十六岁。

篇2：铜雀悲,铜雀悲谢I,铜雀悲的意思,铜雀悲赏析

铜雀悲

作者：谢I 朝代：南北落日高城上。

余光入帷。

寂寂深松晚。

宁知琴瑟悲。

篇3：铜驼悲

作者：李贺

落魄三月罢，寻花去东家。

谁作送春曲，洛岸悲铜驼。

桥南多马客，北山饶古人。

客饮杯中酒，驼悲千万春。

生世莫徒劳，风吹盘上烛。

厌见桃株笑，铜驼夜来哭。

铜驼悲注音：

luò pò sān yuè bà ，xún huā qù dōng jiā 。

shuí zuò sòng chūn qǔ ，luò àn bēi tóng tuó 。

qiáo nán duō mǎ kè ，běi shān ráo gǔ rén 。

kè yǐn bēi zhōng jiǔ ，tuó bēi qiān wàn chūn 。

shēng shì mò tú láo ，fēng chuī pán shàng zhú 。

yàn jiàn táo zhū xiào ，tóng tuó yè lái kū 。

铜驼悲翻译：无

铜驼悲字词解释：

1.铜驼：据陆机《洛阳记》金马门外聚群贤，铜驼陌上集少年。言人物之盛也。

2.落魄：失意的样子。

3.寻花：出游观花。

4.东家：东面邻家。

5.洛岸：洛水岸边。

6.桥南：游乐的地方。

7.马客：骑马游乐的人。

8.北山：北邙山。今河南洛阳市。汉魏以来，王孙贵族的墓葬地多在于此。后来指墓地。

9.风吹句：比喻人生短暂、无常。

10.笑：指花开。

铜驼悲背景：

诗人考进士受阻，为宽慰失意的愁苦，写下了这首诗。

铜驼悲赏析：

铜驼，陆机《洛阳记》载：“铜驼街有汉铸铜驼二枚，在宫之南四会道。头高九尺，头似羊，颈似马，有肉鞍。夹道相对。”王琪注引俗语云：“金马门外聚群贤，铜驼陌上集少年。”曰：“言人物之盛也。”落魄，《汉书・郦食其传》：“郦食其家贫，落魄无衣食。”应劭注曰：“落魄，志行衰恶貌。”颜师古注曰：“落魄，失业无次也。”上引四句一段，三段一十二句五言古诗，乃李贺前一年秋冬被祸失业落魄而归昌谷故里三个月后，即当第二年开春，重游洛阳“寻花去东家”时所作。诗中，籍个人升沉，体察世态炎凉，且以感物感时为体己的诗人李贺，特别以“铜驼悲”为塑造、为象征，来咏人物之衰、盛世盛时不在，以为世人处世处事之警策也。

诗中第一段四句所记，乃诗人以落魄者的身份与心情即为悲剧主角亦为精神主观，一方面企图籍赴洛阳牡丹花会赏花送春以为伤痛不平之聊慰，另一方面再籍“悲铜驼”为感时思物，并拟人体己作《铜驼悲》以为郁闷心情之排遣，合而旨在可籍相应符号个涵历史意蕴地形象展示来收达观人生、达观自然、达观历史、超越自我之效也。姚文燮注曰：“落魄寻花，无聊情绪，作曲送春，时去不复，致来铜驼之悲也。”是说不免有曲解诗人所怀的“悲剧情结”，及其相应的“感伤主义”，在艺术审美上所深层具有积极性的精神本质，其实绝不可能出于“无聊心情”之嫌。或者换言之，诗人届时所以特别能以汉铸铜驼为艺术观照与塑造对象，但籍“悲铜驼”再作《铜驼悲》，好拿自己的主观精神来把本来无生命、无感情、无精神的古物铜驼，当做时代更迭之鉴证，一并拟人赋予它之形象与符号以相应的意义。

诗中第二段四句，诗人禀其独有的人生苦短之感与历史苍凉之慨，先拿桥南紫陌骅骝骄骋繁华之地，与北邙前贤亡灵归葬陵墓蒿荒之地为对照，复拿四会道街之畔贵客正豪饮高会，与所立铜驼因阅历已多而不胜变迁之感为景致观照，以作承转，共同来射人生生与死之短暂，并射历史繁荣与衰败之轮回，好发人为之深思深醒也。

诗中第三段四句，合而来说人生在世，生命的脆弱无助，命运的多踹多难，诚然一如烛光临风，随时有可能或因灯油熬尽而自行熄灭，或因风而被猛然吹灭，但是人生自我设计、自我奋斗、自我实现的要义，却总是应在要以“生世莫徒劳”为志向，但为认识真理与坚持真理，一并引坚韧不拔、百折不回的道德修养为不离。离此者，必不能真正体验个涵在“厌见桃株笑，铜驼夜来哭”这一不失“悲观主义”精神色彩之诗句中，自被大理想、大失望、大破灭、大悲哀、大寂寞所嚼烂了的诗心，及其悲剧人生的积极精神意义。

李贺人物轶事：

李贺的小布袋究能装得下多少好诗。

明代著名思想家李卓吾在评论《水浒传》时曾指出：“非世上先有是事，即令文人面壁九年，呕血十石，亦何能至此哉！”这里所说“呕血”一事，跟晋代大名士阮籍因他母亲丧逝而喝酒二斗后，便大哭起来并“因吐血”之事大为不同。李卓吾所用的典故，正是唐人李商隐所写《李长吉传》里的'李贺少年写诗故事。

李贺天才早熟，他在七岁时便写得一手好诗文，而且当即就名动京城。其时担任吏部员外郎的大文豪韩愈及侍郎皇甫听说有这种奇事后，开始还不大相信，说：“要是古人，那还罢了；而今天居然有这样的奇人，那我们怎么能失之交臂呢？”说罢，二人便联袂着要去探访个究竟了。

见到李贺还是个小不点儿的孩子时，两位大人当即遂出题让他写作，以便验证李贺到底有无真才实学。这李贺却也并不惊慌，向两位大人深施一礼，然后便援笔写了一首在文学史足以流传的名作《高轩过》，这首古诗说的是：

华裾织翠青如葱，金环压辔摇玲珑。

马蹄隐耳声隆隆，入门下马气如虹。

云是东京才子，文章巨公。

二十八宿罗心胸，元精耿耿贯当中。

殿前作赋声摩空，笔补造化天无功。

庞眉书客感秋蓬，谁知死草生华风？

我今垂翅附冥鸿，他日不羞蛇作龙！

韩愈他们见李贺诗中所展现出来的那种自信和渊博，谦虚和恭敬，是他们很久都没有见到过的，当即便惊喜万分地对之夸赞不已：“天才，天才！果然是名不虚传哪！”从此，李贺的诗名传遍天下。！”在离开时，他们还热忱地邀请李贺到他们府第中作客。经过这次来访，李贺的诗名遂越发大了。但许多嫉妒李贺的人说他父亲名字叫“李晋肃”，其中的“晋”跟进士的“进”同音，那是“家讳”，是不能去参加进士考试的；这害得大文豪韩愈写了一篇著名的《讳辨》来为之辨解。然而，李贺此后的仕途竟因这些小人的恶意中伤，终究没能去参加进士考试，从而埋下了他一生生活中那辛酸和贫困的因子。

但李贺的写作状态却是使人感慨以至于赞叹的。他写诗不急着立题，而是先要到生活中去发现题材，挖掘题材。他经常骑着一匹瘦马，带着家中的小童子，边走边思索，一旦有了好句子或是来了灵感，他便把所想到的灵感火花急速记录下来，并把它们投进小童子所背负着的小锦囊里。一到家里，他连饭也来不及吃，遂从小锦囊里拿出他白天所投进去的断章零句，当即进行整理，并把它们写成一首首令人叫好的诗作。他母亲看到这种情况，既心疼又欣慰地说道：“唉，看来我这宝贝孩子写作时非要呕出心吐出血来，才肯罢休的呀！你怎么竟连饭也要忘记了去吃呢？”

事实上，正是李贺全身心地投入到创作之中，所以他所创作的大量诗作都成为后人一再赞叹的对象。如：

大漠沙如雪，燕山月似钩。

何当金络脑，快走踏清秋！

这首五言绝句，绝大多数人在小学时就已读到过的。而人们面对那些恶劣环境下的现实时，动辄就会说“这真是‘黑云压城城欲摧’呀！”至于以前有人对知名作家余秋雨进行攻击时所集纳的一本名叫《石破天惊逗秋雨》的书，如同上述列举的，究其实，这书名如同上述所引诗句也都是李贺诗作中的句子。由此可见，李贺诗篇的应用机率至今仍是很高的。而李贺之所以能有这么个令人欣喜的结果，跟他当年不是敷衍了事，而是进行“呕心沥血”的创作态度大有关系。

李贺在长安时，居崇义里，与王参元、杨敬之、权璩、崔植等为密友，常偕同出游，一小奴骑驴相随，背一破锦囊。李贺有得诗句，即写投囊中，归家后足成完篇。母郑夫人常说“是儿要当呕出心乃已尔”。死前曾以诗分为四编，授其友沈子明。死后，沈子明嘱杜牧写了序。人们出于对李贺的怀念，传说李贺临死时，见天帝派绯衣使者相召到天上白玉楼作记文；又传其母一夕梦见李贺，说他正为天帝作白瑶宫记文（李商隐《李贺小传》及张读《宣室志》）。昭宗时，韦庄上奏请追赐李贺进士及第，赠补阙、拾遗官职。但因宫廷发生事变，所奏被搁置。李贺曾自编其集。有《李贺诗歌集注》。

李贺个人资料：

李贺（约公元791年-约8），字长吉，汉族，唐代河南福昌（今河南洛阳

篇4：铜驼悲

唐代李贺

落魄三月罢，寻花去东家。

谁作送春曲，洛岸悲铜驼。

桥南多马客，北山饶古人。

客饮杯中酒，驼悲千万春。

生世莫徒劳，风吹盘上烛。

厌见桃株笑，铜驼夜来哭。

译文

失意漂泊，正是三月春尽时，看花遣闷，漫步去东家。

谁来作一首送春的歌曲？让我把洛水岸边铜驼之悲写一下。

桥南边尽是骑马游乐的人，北山上有很多古人的坟园。

游客畅饮着杯中的美酒，铜驼却悲叹千年来的变迁。

生活在世上不必为名利徒然操劳，人生短暂就像风吹盘上蜡烛。

铜驼无心欣赏盛开的桃花，夜里它在为人世短促而啼哭。

注释

铜驼：据陆机《洛阳记》载：“铜驼街有汉铸铜驼二枚，在宫之南四会道。头高九尺，头似羊，颈似马，有肉鞍。夹道相对。”王琪注引俗语云：“金马门外聚群贤，铜驼陌上集少年。”曰：“言人物之盛也。”

落魄：失意的样子。《汉书·郦食其传》：“郦食其家贫，落魄无衣食。”应劭注曰：“落魄，志行衰恶貌。”颜师古注曰：“落魄，失业无次也。”

寻花：出游观花。东家：东面邻家。

洛岸：洛水岸边。

桥南：游乐的地方。马客：骑马游乐的人。

北山：北邙山，在今河南洛阳市。汉魏以来，王孙贵族的墓葬地多在于此。后来指墓地。

“风吹”句：比喻人生短暂、无常。

笑：指花开。

赏析

这首五言古诗共一十二句，四句一段，可分三段。诗中，藉个人升沉，体察世态炎凉，且以感物感时为体己的诗人李贺，特别以“铜驼悲”为塑造、为象征，来咏人物之衰、盛世盛时不在，以为世人处世处事之警策也。

诗中第一段四句所记，乃诗人以落魄者的身份与心情即为悲剧主角亦为精神主观，一方面企图藉赴洛阳牡丹花会赏花送春以为伤痛不平之聊慰，另一方面再藉“悲铜驼”为感时思物，并拟人体己作《铜驼悲》以为郁闷心情之排遣，合而旨在可藉相应符号个涵历史意蕴地形象展示来收达观人生、达观自然、达观历史、超越自我之效也。姚文燮注曰：“落魄寻花，无聊情绪，作曲送春，时去不复，致来铜驼之悲也。”是说不免有曲解诗人所怀的“悲剧情结”，及其相应的“感伤主义”，在艺术审美上所深层具有积极性的.精神本质，其实绝不可能出于“无聊心情”之嫌。或者换言之，诗人届时所以特别能以汉铸铜驼为艺术观照与塑造对象，但藉“悲铜驼”再作《铜驼悲》，好拿自己的主观精神来把本来无生命、无感情、无精神的古物铜驼，当做时代更迭之鉴证，一并拟人赋予它之形象与符号以相应的意义。

创作背景

钱仲联认为此诗作于元和四年（809），其时诗人考进士受阻，返乡过洛阳，为宽慰失意的愁苦，写下了这首诗。

篇5：悲铜雀台,悲铜雀台李远,悲铜雀台的意思,悲铜雀台赏析

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悲铜雀台

作者：李远朝代：唐体裁：五律西陵树已尽，铜雀思偏多。雪密疑楼阁，花开想绮罗。

影销堂上舞，声断帐前歌。唯有漳河水，年年旧绿波。

篇6：铜雀台影评

之所以写这篇影评，是实在气不过那么多烂评。明明是非常优秀的一部电影，却被人说得一无是处。许多评价，一看就知道根本就没去看过这部电影，或者看了也没看懂。只是按照从小被洗脑后对曹操的印象来瞎说一通。还有甚者，估计是冲着YY中的激情戏去的。充了血却没得到发泄，阳萎之余便骂此片不爽，实在是混蛋得不行。

先从技术层面上来看，这部片子无论从色彩、音乐、服饰，甚至是道具，都堪称绝对的上乘。对于一个刚出道的导演，能够驾驭这么多优秀的元素，使整部片子几近完美地呈现，不得不欣喜中国电影的未来希望。

再说剧本。这是一部让人拍案叫绝的剧本。众所周知，我们从小接受的教育称曹操是一奸雄。在此之前，绝大部分的影视作品都将曹操的奸险一面表达的淋漓尽至。哪怕是央视所拍的三国连续剧，大家公认的曹操扮演者演技高超，但仍然没有脱离原着的描述，即曹操本质上是一个坏蛋，只是这个坏蛋水平太高了，所谓的好人们拿不住他。

但是，这是历史真实的情况吗？事实上，我们现在大部分人对曹操的印象实际上是来源于罗贯中的三国演义。之后，大量的戏剧作品都按照这个路子来对曹操进行描绘。久而久知，我们所得到的对曹操的印象，实际上是来源于一部小说（演义）。

但是，如果我们关注几个要点，或者说设身处地把自己放在那个蛮荒时代想一想，问题就不是那么简单了。

即使是三国演义，作者也没有忽略了一个故事，就是曹操刺杀董卓。要知道，曹操在当时的士大夫阶层中，连个屁都不算。一个太监的养子，其社会地位是非常低下的。而权倾一时的董卓却是高不可攀的人物。如果曹操依附董，则荣华富贵不成问题。但是，就在这种情况下，他独自挺身而出刺杀之。成功说白了也没他什么事儿，不成功就得亡命天涯。这个时候的曹操，可以说是一个理想主义者。用电影里的话讲，是有着天真情怀的不懂事的正直年轻人。希望通过刺杀一个人达到天下大治的目的。

结果可想而知，平日里天天喊着维护皇权的士大夫们，关键时刻全没了影。亡命天涯的经历才使得曹操转变成了一个真正的英雄。他应该意识到，这些整天想着刺谁的大臣们，根本不是真正为了皇上的安危。他们要的，只是希望皇上成功后，能够争着当功臣，争着能更加富贵。这样的人物关系，在这部电影里同样展现了出来。当曹操成为了大臣们口中的“董卓”时，这些大臣们又在干什么？

其实，电影在这里就揭示了中国官场上一个非常邪恶的逻辑。这些当权者们在位子上并没有为统一国家或治理百姓做出任何贡献。却整天打着保护皇权的旗帜，希望把政敌搞垮，然后获得更大的利益。

作为曹操而言，事实上已经承担了整个国家的管理责任。生活在曹操治理下的老百姓是幸福的，所以人人拥戴曹操。然而，作为皇帝的汉献帝和一班老臣们不满意。他们宁可国家给别人抢了去，也不愿意被曹操夺走。人性的自私在这里展现得非常透彻。电影里，曹操对皇帝的一句话，讲得非常好。如果皇帝是如汉高祖般英明，曹操倒也可以当个如张良般的贤臣。然而，汉献帝连个屁都不是，除了有所谓正统的血统，没有任何的能力和品质。这点在自己妻子被杀时表现得非常清晰，这是个只会保住自己性命的小人。其它这些大臣呢，更是一班能力也不行，品德更加低下的烂人。你要真是想保护皇权，学曹操当年一样，自己去杀了他便是，为什么一定要逼着皇帝下诏书呢？有份皇帝的血诏，无非是为了出事了可以有人给顶一下子罢了。所以，这些天天喊着为皇帝出力的小人们，真正的意图是眼红曹操的权势，希望取而代之。这些人物，才是真正导致朝代更替的原因。

曹操的愿望是平定天下。这不管是出于对百姓的爱护，还是掺杂了自己一统天下的雄心。但客观事实是，在那个年代，也只有曹操才能有足够的能力和实力来统一天下。试想，如果汉献帝落在了刘备那个真小人手里，后果和下场只怕也一样。更何况，汉献帝这颗棋子在刘备那里也发挥不了作用。真正发现其政治意义的是曹操。等他挟天下以令诸侯时，大家才恍然大悟，原来这个被人抛弃的皇帝还可以这么用的。如果汉献帝落在了孙权手里，恐怕下场更糟。

所以，在一个战乱的年代，想要不使计谋，象一个书呆子一样去平定天下是不可能的。只有比对手更狠更奸，才能把这些小人们一一摆平。分辨一个人的忠与奸，不能只凭是否对皇权忠与奸，而要看其最终的目标对百姓是好是坏，还是只是为了实现自己的私心。

曹操所治下的领土，其实力要超过刘备与孙权之和。然而，即使到其死去，也没有废汉称帝。要说实力和众望所归，称个帝根本不算什么。但是他没有。我的理解是他根本就不屑。众人不是说他是奸雄吗?他就偏偏不称帝。但是，作为他的儿子，曹丕是想死了当皇帝。作为父亲，曹操心里很清楚，也知道阻挡不了儿子的想法。电影中，作为父亲的曹操，明知道儿子也希望自己死，但是在布局给了他一个恐怖的教训后，并没有杀了他，而是选择了将其身边人诛杀，给了他一个严重的警告。当然，他知道死后，曹丕必须要废汉。但是，这也是他无法去控制的。总不能为了自己的名声，将儿子杀了吧。从这点看，曹操际上是非常疼爱自己的儿子的。电影同样把这点表达了出来。

曹操就是这样一个到老仍然充满了理想主义，想拯救天下，但在严酷的现实面前，却不愿意当一个迂腐的人。他的权谋、奸诈、实力让对手闻风丧胆，却拿他一点办法没有。长年潜伏的太医在最后大喊，曹操也是人，不是神，也会流血等等这些戏份的安排就是在说明曹操的对手实际上对他已经没有了任何办法。打又打不过，玩阴谋还玩不过，只剩下最后一招：诋毁他。

要知道，在那个年代，真正的强者只有曹操一人。所有玩政治的人对他都是又怕又恨，曹操成为了众矢之的。尤其是三百多年的汉朝洗脑教育下，大量的迂腐之士以其奸为名骂之。罗贯中就是洗脑教育下的牺牲品。该生极其所能杜撰了刘备的仁义和诸葛亮的神奇，但是却无法掩饰一个逻辑上的巨大漏洞，刘备诸葛亮这么牛，屡战屡胜的怎么还被打得缩在川中呢？

那么，为什么在日后这么长的时间，包括现如今，几乎所有的作品都把曹操描绘成是一个超级坏蛋呢？很简单，这是统治者维稳的需要！由于历史的原因，曹丕这皇帝没当几年就被司马家族给弄了去。因此，曹氏家族的史官们还来不及为曹操树立正面形象就倒台了。而司马一族当然乐于将曹操说成是奸臣，而他们自然就成了解救百姓的英雄。

后面的统治者们，谁也不愿意去树立曹操。因为一旦说曹操是英雄，就意味着告诉全天下老百姓，如果皇帝不称职，大家可以取而代之。这不得不说是一种现代民选政府思想的萌芽。然而，统治者们要的就是顺民，就是哪怕皇帝再昏庸，也要让大家死守着忠于皇帝，而对所谓的乱臣咬牙切齿。就是这一顺民和维稳的要求，使得中国历史上不会对任何具有反叛精神的人大书特书。曹操的观点是只要百姓满意，是可以改朝换代的。而这种危险的思想一旦生了根，皇帝们就该坐立不安了。封建的朝代是不会允许这类民主思想的萌芽产生的。正好，罗贯中这一被长期洗脑了的'顺民写了这么一部书，皇帝们还不高兴死了。因此，在中国后面长期的封建社会中，大家不约而同地对让打倒曹操歌颂刘备（因为他好歹是皇族）的故事大行其道。即使有个别作者为曹操翻案，也会迅速被扑灭。就拿这部电影来讲，刚刚试着从另一种可能来演绎曹操，就让一大群顺民们感到不舒服了，更何况在古代。

所以，从这部电影中，其实是展现了中国历史上一段无奈。历史是胜利者写书的，胜利者是会为了它的利益来书写历史的。中国漫长的发展中，事实上没有一个真正的历史学家。这是这个民族的悲剧。缺乏反叛精神，争当顺民，是我们民族性格的弱点。历史上，我们也有英雄，但这些英雄死后也斗不过这种民族性格，而成为了牺牲品。于百姓有利的人，在死后却成为了一代代老百姓竞相谩骂的反面人物，不得不说是一种悲哀。愚民，就因为一个顺字。

正是因为对曹操有了这样不同的看法，电影的编剧和导演才完美地演绎了这样一个不同于过去的曹操。当然，历史已经过去了，我们没有真正的史实，所以谁也不知道当年的曹操内心是怎么去想的。但是，在所有讲述奸雄的故事当中，编剧和导演们以完全不同角度来讲述这样一个故事和人物（而且这种可能性还极大的），我觉得真的是一种极大的进步。

这处进步意味着中国的电影人开始有了思想，不再以翻拍或者靠特技来夺人眼球了。这些新生代的电影人开始以一种独立的反叛的精神（这就是被称为科学精神）来看待历史，看待貌似约定俗成的东西，我认为是中国未来启发民智的希望所在。

在这么一个角度下，再来看看主演们的演出，实在是击节叫好。发哥演的曹操将私下的曹操和公开的曹操演得非常到位。手段的奸诈和内心的理想，外面的强大和内心的纠结，公开的冰冷和私下的感情都处理非常非常漂亮。这部电影既然是为了展现另一个曹操，那么，角度就非常重要。编剧又非常好的找到了一个并不存在的角色，即灵雎。一个唯美善良却又身世凄凉的女孩。她的真正身份是刺客，但是从她的眼睛去看曹操，去讲述真正的曹操，这个视角不得不说是非常合理和有效的。剧中，安排的所有人物的利益冲突，皇帝，皇后，儿子，太医，大臣，喜欢的女人，刺客等等，都是围绕着曹操展开。这里所有的人都要他的命，虽然各自的理由并不同。但是，站在曹操来看，如何对这些人分而击之，一个个把他们打败，本身就是场巨大的战争。事实上，晚年的曹操已经被身边这些人弄得没有精力再去一统天下。对付不同的人，采取不同的方法。在这部电影里，会看到精彩叫绝的政治手腕。

只是，曹操仍然是一个人，不是神。他即使知道灵雎是刺客，但也仍然希望能够换回她的真心。最后，灵雎随着他的爱人自尽一幕，可以看出曹操内心的苍凉和无奈。

自己拼命扶也扶不起来的天子，身边一群不干事却天天想把自己弄死的大臣（还不能轻易杀了他们），一个想着自己最好赶快死掉好继位的儿子，一群贴身服侍也可能是要刺杀的宫人、太医们，一个明知道想要夺了自己性命但却能让自己得到最大慰藉的女人，再想想南方还有两大片没有收复的国土和大批蠢蠢欲动的对手。试想，生活在这样一个圈子里，曹操该是怎样的英雄！影片似乎也给曹操一生的头痛症找到了原因。这样的压力，这样的环境，也确实铸造了曹操这样一个桀骜不训的性格。

看完电影，大赞曹操！

篇7：铜雀台影评

周润发、刘亦菲、邱心志、苏有朋等主演的电影《铜雀台》已在近日上映。在三国题材充斥泛滥的当下，该片并不算瞄准了很好的时机。很多人在还没看过的前提下，就认定又是浮华摆噱头的商业大片，但仔细欣赏过该片后，会发现这是一部剧情较为生动饱满的诚意之作，算得上近年来质量较为不错的国产影片。

总的来说，《铜雀台》可谓在为曹操“正名”，将人们以往印象中那个野心勃勃的奸雄“转变”成对国家、对女性、对孩子都很有感情的政治家，更突出了一代枭雄在夜晚时分的孤独与凄凉。片中演员亦可圈可点，发哥表现中规中矩，邱心志一改斯文儒雅形象，出演阴险风流的曹丕；苏有朋继《风声》之后再次给观众惊喜，将外表懦弱至极、实则阴暗的汉献帝演绎得惟妙惟肖。

除却男人间的较量，但凡三国题材，总少不了美女出现。《铜雀台》里，刘亦菲就担当了这一重要角色。整部影片通过由她饰演的灵雎内心旁白展开，最大的看点就是着重描绘了灵雎与穆顺这一段“死士之恋”――-两个自小青梅竹马的人，一出生就被囚禁在山洞接受各种非人的训练，目的就是杀死曹操，两人生存的意义就是因为有对方的陪伴。而当命运一转身，他们却不知晓相爱最好的时机已经错过。造化弄人，灵雎因美色被人派去送到曹操身边，当她再遇见穆顺时，他却已沦为宦官。日日相见的两人，却早已物是人非，相爱而不能爱。这是一段非常令人揪心的感情，夹杂着绝望、畸形与无奈。不难看出导演对于刘亦菲的倚重，影片中大段的特写、华丽的服饰和艳丽的舞蹈，刘亦菲在努力地突破，用力地表达角色内心，全片高潮在于灵雎在错杀心爱的男人穆顺后，不听从曹操的竭力劝阻，骑着骏马抱着穆顺一同毅然跳下悬崖……那一瞬的决绝与凄美，刘亦菲抱着心爱之人嘶吼痛苦的表情令人印象深刻。只有这一刻他们才是自由的，才能去他们想去的地方。这一段隐藏在“情色权谋”背后的深情，却被不少影迷认为是《铜雀台》在三国题材里最脱颖而出的地方，也让人想到拜伦的那句诗：若我会见到你，事隔经年。我如何和你招呼，以沉默，以眼泪。