刘禹锡《乌衣巷·朱雀桥边野草花》全诗赏析（精选11篇）由网友“退役杠精大妈”投稿提供，下面是小编整理过的刘禹锡《乌衣巷·朱雀桥边野草花》全诗赏析，欢迎大家阅读借鉴，并有积极分享。
篇1：刘禹锡《乌衣巷·朱雀桥边野草花》全诗赏析
朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。
旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
【前言】
《乌衣巷》是唐代诗人刘禹锡的代表作之一。这是一首抚今吊古的诗篇是怀古组诗《金陵五题》中的第二首。此诗凭吊昔日东晋南京秦淮河上朱雀桥和南岸的乌衣巷的繁华鼎盛，而今野草丛生，荒凉残照，感慨沧海桑田，人生多变。作者选取燕子寄居的主人家已经不是旧时的主人这一平常现象，使人们认识到富贵荣华难以常保，那些曾经煊赫一时的达官贵族，如过眼烟云，成为历史的陈迹。诗中没有一句议论，而是通过野草、夕阳的描写，以燕子作为盛衰兴亡的见证，巧妙地把历史和现实联系起来，引导人们去思考时代的发展和社会的变化，含着深刻的寓意。全诗语虽极浅，味却无限。
【注释】
⑴乌衣巷：金陵城内街名，位于秦淮河之南，与朱雀桥相近。三国时期吴国曾设军营于此，为禁军驻地。由于当时禁军身着黑色军服，所以此地俗语称乌衣巷。在东晋时以王导、谢安两大家族，都居住在乌衣巷，人称其子弟为“乌衣郎”。入唐后，乌衣巷沦为废墟。
⑵朱雀桥：六朝时金陵正南朱雀门外横跨秦淮河的大桥，在今江苏省南京市江宁区。
⑶王谢：王导、谢安，晋相，世家大族，贤才众多，皆居巷中，冠盖簪缨，为六朝巨室。旧时王谢之家庭多燕子。至唐时，则皆衰落不知其处。
⑷寻常：平常。
【翻译】
朱雀桥边长满丛丛野草，点点野花。乌衣巷口断壁残垣，正是夕阳西斜。从前在王谢大堂前筑巢的燕子，如今再来飞进平常百姓人家。
【赏析】
唐敬宗宝历二年(826年)，刘禹锡由和州(今安徽省和县)刺史任上返回洛阳，途径金陵(今江苏省南京市)，写了这一组咏怀古迹的诗篇，总名《金陵五题》，其中第二首即《乌衣巷》。
《乌衣巷》是组诗《金陵五题》中的一篇。这首诗曾博得白居易的“掉头苦吟，叹赏良久”，是刘禹锡最得意的怀古名篇之一。
首句“朱雀桥边野草花”，朱雀桥横跨南京秦淮河上，是由市中心通往乌衣巷的必经之路。桥同河南岸的乌衣巷，不仅地点相邻，历史上也有瓜葛。东晋时，乌衣巷是高门土族的聚居区，开国元勋王导和指挥淝水之战的谢安都住在这里。旧日桥上装饰着两只铜雀的重楼，就是谢安所建。在字面上，朱雀桥又同乌衣巷偶对天成。用朱雀桥来勾画乌衣巷的环境，既符合地理的真实，又能造成对仗的美感，还可以唤起有关的历史联想，是“一石三鸟”的选择。句中引人注目的是桥边丛生的野草和野花。草长花开，表明时当春季。“草花”前面按上一个“野”字，这就给景色增添了荒僻的气象。再加上这些野草野花是滋蔓在一向行旅繁忙的朱雀桥畔，这就使读者想到其中可能包含深意。作者在“万户千门成野草”(《台城》)的诗句中，就曾用“野草”象征衰败。在这首诗中，这样突出“野草花”，正是表明，昔日车水马龙的朱雀桥，已经荒凉冷落了。
第二句“乌衣巷口夕阳斜”，表现出乌衣巷不仅是映衬在败落凄凉的古桥的背景之下，而且还呈现在斜阳的残照之中。句中作“斜照”解的“斜”字，同上句中作“开花”解的“花”字相对应，全用作动词，它们都写出了景物的动态。“夕阳”，这西下的落日，再点上一个“斜”字，便突出了日薄西山的惨淡情景。本来，鼎盛时代的乌衣巷口，应该是衣冠来往、车马喧阗的。而现在，作者却用一抹斜晖，使乌衣巷完全笼罩在寂寥、惨淡的氛围之中。
经过环境的烘托、气氛的渲染之后，按说，似乎该转入正面描写乌衣巷的变化，抒发作者的感慨了。但作者没有采用过于浅露的写法，诸如，“乌衣巷在何人住，回首令人忆谢家”(孙元宴《咏乌衣巷》)、“无处可寻王谢宅，落花啼鸟秣陵春”(无名氏)之类;而是继续借助对景物的描绘，写出了脍灸人口的名句：“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”。他出人意料地忽然把笔触转向了乌衣巷上空正在就巢的飞燕，让人们沿着燕子飞行的去向去辨认，如今的`乌衣巷里已经居住着普通的百姓人家了。为了使读者明白无误地领会诗人的意图，作者特地指出，这些飞入百姓家的燕 子，过去却是栖息在王谢权门高大厅堂的檐檩之上的旧燕。“旧时”两个字，赋予燕子以历史见证人的身份。“寻常”两个字，又特别强调了今日的居民是多么不同于往昔。从中，读者可以清晰地听到作者对这一变化发出的沧海桑田的无限感慨。
飞燕形象的设计，好像信手拈来，实际上凝聚着作者的艺术匠心和丰富的想象力。晋傅咸《燕赋序》说：“有言燕今年巢在此，明年故复来者。其将逝，剪爪识之。其后果至焉。”当然生活中，即使是寿命极长的燕子也不可能是四百年前“王谢堂前”的老燕。但是作者抓住了燕子作为候鸟有栖息旧巢的特点，这就足以唤起读者的想象，暗示出乌衣巷昔日的繁荣，起到了突出今昔对比的作用。《乌衣巷》在艺术表现上集中描绘乌衣巷的现况;对它的过去，仅仅巧妙地略加暗示。诗人的感慨更是藏而不露，寄寓在景物描写之中。因此它虽然景物寻常，语言浅显，却有一种蕴藉含蓄之美，使人读起来余味无穷。
篇2：《乌衣巷》全诗翻译赏析
《乌衣巷》全诗翻译赏析
旧时王谢堂前燕,飞入寻常百姓家。
[译文]旧时豪族王谢堂前的燕子，到如今都飞入普通百姓家。
[出自]刘禹锡 《乌衣巷》
乌衣巷
刘禹锡
朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。
旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
[注释]
1.朱雀桥：在乌衣巷附近，是六朝时代都城正南门（朱雀门）外的大桥，是当时的交通要道。
2.乌衣巷：在今南京市东南，这首诗是《金陵五题》的第二首，写乌衣巷的今昔变化。
3.王谢：指东晋时代王导和谢安两大贵族之家，乌衣巷是这两大贵族集中居住的地方。后二句诗写出沧桑变化的事实，自然成为对豪门贵族的辛辣讽刺。
4.寻常：平常、普通。
【韵译】
朱雀桥边一些野草开花，乌衣巷口惟有夕阳斜挂。
当年豪门檐下的燕子啊，如今已飞进寻常百姓家里。
〈诗意〉
野花在朱雀桥边遍地盛开著，乌衣巷口夕阳正在西落，映照著失望与凄凉，昔日的辉煌与显赫早已不复存在。过去的燕子停留在王导、谢安等豪华宅第人家，而如今却已飞到了普通的百姓家中。
[简析]
这是刘禹锡怀古组诗《金陵五题》中的第二首。诗人通过对夕阳野草、燕子易主的描述，深刻地表现了今昔沧桑的巨变，隐含着对豪门大族的嘲讽和警告。
诗歌开头两句“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜”。“乌衣巷”在今南京市东南，秦淮河南岸。东晋时王导、谢安等豪门世族就居住在这里。“朱雀桥”在乌衣巷附近，是当时的交通要道。可以想见当年这里车水马龙热闹繁华的盛况。但而今桥边却只有“野草花”。一个“野”字，揭示了景象的衰败荒凉。而“乌衣巷”又处在夕阳斜照之中。“夕阳”之下，再加一“斜”字，有力地渲染出日薄西山的惨淡情景。
诗歌开头用了工整的对偶句，写今日的衰败景象，它与昔日的繁荣盛况，形成强烈对照。
三、四两句“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”。燕子是一种候鸟，春来秋去。从前燕子飞来，总是在王、谢等豪门世族宽敞的宅子里筑巢。如今旧世族的楼台亭阁荡然无存，这里住着的都是普通的百姓。燕子也只能“飞入寻常百姓家”了。诗人在第三句开头特地用“旧时”两字加以强调，巧妙地赋予燕子以历史证人的身份。在第四句中再以“寻常”两字，强调今昔居民截然不同，从而有力地表达了沧海桑田的巨变。晋代豪门世族的覆灭，暗示当代的新贵也必将蹈此覆辙。
这首诗通篇写景，不加一字议论。诗人从侧面落笔，采用以小见大的艺术手法加以表现。语言含蓄，耐人寻味。
赏析：
这是一首怀古诗。凭吊东晋时南京秦淮河上朱雀桥和南岸的乌衣巷的繁华鼎盛，而今野草丛生，荒凉残照。感慨沧海桑田，人生多变。以燕栖旧巢唤起人们想象，含而不露；以“野草花”、“夕阳斜”涂抹背景，美而不俗。语虽极浅，味却无限。
首句“朱雀桥边野草花”，朱雀桥横跨南京秦淮河上，是由市中心通往乌衣巷的必经之路。桥同河南岸的乌衣巷，不仅地点相邻，历史上也有瓜葛。东晋时，乌衣巷是高门土族的聚居区，开国元勋王导和指挥淝水之战的谢安都住在这里。旧日桥上装饰着两只铜雀的重楼，就是谢安所建。在字面上，朱雀桥又同乌衣巷偶对天成。用朱雀桥来勾画乌衣巷的环境，既符合地理的真实，又能造成对仗的'美感，还可以唤起有关的历史联想，是“一石三鸟”的选择。句中引人注目的是桥边丛生的野草和野花。草长花开，表明时当春季。“草花”前面按上一个“野”字，这就给景色增添了荒僻的气象。再加上这些野草野花是滋蔓在一向行旅繁忙的朱雀桥畔，这就使我们想到其中可能包含深意。记得作者在“万户千门成野草”（《台城》）的诗句中，就曾用“野草”象征衰败。现在，在这首诗中，这样突出“野草花”，不正是表明，昔日车水马龙的朱雀桥，今天已经荒凉冷落了吗！
第二句“乌衣巷口夕阳斜”，表现出乌衣巷不仅是映衬在败落凄凉的古桥的背景之下，而且还呈现在斜阳的残照之中。句中作“斜照”解的“斜”字，同上句中作“开花”解的“花”字相对应，全用作动词，它们都写出了景物的动态。“夕阳”，这西下的落日，再点上一个“斜”字，便突出了日薄西山的惨淡情景。本来，鼎盛时代的乌衣巷口，应该是衣冠来往、车马喧阗的。而现在，作者却用一抹斜晖，使乌衣巷完全笼罩在寂寥、惨淡的氛围之中。
经过环境的烘托、气氛的渲染之后，按说，似乎该转入正面描写乌衣巷的变化，抒发作者的感慨了。但作者没有采用过于浅露的写法，诸如，“乌衣巷在何人住，回首令人忆谢家”（孙元宴《咏乌衣巷》）、“无处可寻王谢宅，落花啼鸟秣陵春”（无名氏）之类；而是继续借助对景物的描绘，写出了脍炙人口的名句：“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”。他出人意料地忽然把笔触转向了乌衣巷上空正在就巢的飞燕，让人们沿着燕子飞行的去向去辨认，如今的乌衣巷里已经居住着普通的百姓人家了。为了使读者明白无误地领会诗人的意图，作者特地指出，这些飞入百姓家的燕子，过去却是栖息在王谢权门高大厅堂的檐檩之上的旧燕。“旧时”两个字，赋予燕子以历史见证人的身份。“寻常”两个字，又特别强调了今日的居民是多么不同于往昔。从中，我们可以清晰地听到作者对这一变化发出的沧海桑田的无限感慨。
飞燕形象的设计，好像信手拈来，实际上凝聚着作者的艺术匠心和丰富的想象力。晋傅咸《燕赋序》说：“有言燕今年巢在此，明年故复来者。其将逝，剪爪识之。其后果至焉。”当然生活中，即使是寿命极长的燕子也不可能是四百年前“王谢堂前”的老燕。但是作者抓住了燕子作为候鸟有栖息旧巢的特点，这就足以唤起读者的想象，暗示出乌衣巷昔日的繁荣，起到了突出今昔对比的作用。《乌衣巷》在艺术表现上集中描绘乌衣巷的现况；对它的过去，仅仅巧妙地略加暗示。诗人的感慨更是藏而不露，寄寓在景物描写之中。因此它虽然景物寻常，语言浅显，却有一种蕴藉含蓄之美，使人读起来余味无穷。
篇3：刘禹锡《台城》全诗赏析
台 城 刘禹锡
台城六代竞豪华，
结绮临春事最奢。
万户千门成野草，
只缘一曲后庭花。
篇4：刘禹锡《竹枝词》全诗翻译及赏析
刘禹锡《竹枝词》全诗翻译及赏析
唐朝诗人刘禹锡《竹枝词》
杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声。
东边日出西边雨，道是无晴却有晴。
参考译文：
江边的杨柳青青，垂着绿色枝条，水面平静，忽然听到江面上情郎唱歌的声音。东边出着太阳，西边还下着雨，说是没有晴天吧，却还有晴的地方。
赏析：
《竹枝词二首》是唐代文学家刘禹锡的组诗作品。刘禹锡传世作品中，有竹枝词十一首，分两组，这两首诗是其中一组。这首诗写的是一位沉浸在初恋中的少女的心情。她爱着一个人，可还没有确实知道对方的态度，因此既抱有希望，又含有疑虑；既欢喜，又担忧。诗人用她自己的口吻，将这种微妙复杂的心理成功地与以表达。
描写青年男女爱情的诗歌。它描写了一个初恋的少女在杨柳青青、江平如镜的清丽的春日里，听到情郎的歌声所产生的内心活动。
首句“杨柳青青江水平”，描写少女眼前所见景物，用的`是起兴手法。所谓“兴”，就是触物起情，它与后文要表达的情事。并无直接关系，但在诗中却是不可少的。这一句描写的春江杨柳，最容易引起人的情思，于是很自然地引出了第二句：“闻郎江上唱歌声”。这一句是叙事，写这位少女在听到情郎的歌声时起伏难平的心潮。最后两句“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”，是两个巧妙的隐喻，用的是语意双关的手法。“东边日出”是“有晴”，“西边雨”是“无晴”。“晴”和“情”谐音，“有晴”、“无晴”是“有情”、“无情”的隐语。“东边日出西边雨”，表面是“有晴”、“无晴”的说明，实际上却是“有情”、“无情”的比喻。这使这个少女听了，真是感到难以捉摸，心情忐忑不安。但她是一个聪明的女子，她从最后一句辨清了情郎对她是有情的，因为句中的“有”、“无”两字中，着重的是“有”。因此，她内心又不禁喜悦起来。这句用语意双关的手法，既写了江上阵雨天气，又把这个少女的迷惑、眷恋和希望一系列的心理活动巧妙地描绘出来。
此诗以多变的春日天气来造成双关，以“晴”寓“情”，具有含蓄的美，对于表现女子那种含羞不露的内在感情，十分贴切自然。最后两句一直成为后世人们所喜爱和引用的佳句。
这种根据汉语语音的特点而形成的表现方式，是历代民间情歌中所习见的。它们是谐声的双关语，同时是基于活跃联想的生动比喻。它们往往取材于眼前习见的景物，明确地但又含蓄地表达了微妙的感情。如南朝的吴声歌曲中就有一些使用了这种谐声双关语来表达恋情。如《子夜歌》云：“怜欢好情怀，移居作乡里。桐树生门前，出入见梧子。”（欢是当时女子对情人的爱称。梧子双关吾子，即我的人。）又：“我念欢的的，子行由豫情。雾露隐芙蓉，见莲不分明。”（的的，明朗貌。由豫，迟疑貌。芙蓉也就是莲花。见莲，双关见怜。）《七日夜女歌》：“婉娈不终夕，一别周年期，桑蚕不作茧，昼夜长悬丝。”（因为会少离多，所以朝思暮想。悬丝是悬思的双关。）
这类用谐声双关语来表情达意的民间情歌，是源远流长的，自来为人民群众所喜爱。作家偶尔加以摹仿，便显得新颖可喜，引人注意。刘禹锡这首诗为广大读者所爱好，这也是原因之一。
篇5：刘禹锡《秋词》全诗翻译赏析
刘禹锡《秋词二首》全诗翻译赏析
《秋词二首》是唐代诗人刘禹锡的诗作。此诗以最大的热情讴歌了秋天的美好。诗人把悲凉的秋天看得比春天还美，另辟蹊径，一反常调，诗的立意不仅新颖，而且深刻，表现了诗人独有的精神和独到的见地。
秋词二首
刘禹锡
自古逢秋悲寂寥， 我言秋日胜春朝。
晴空一鹤排云上， 便引诗情到碧霄。
山明水净夜来霜， 数树深红出浅黄。
试上高楼清入骨， 岂如春色嗾人狂。
注释
⑴悲寂寥：悲叹萧条空寂。
⑵春朝：春初朝，朝，有早晨的意思，这里指的`是刚开始。
⑶排：推开白云。
⑷碧霄：青天。
译文
【其一】
自古以来，骚人墨客都悲叹秋天萧条、凄凉、空旷。
我却说秋天远远胜过春天。
秋日天高气爽，晴空万里。
一只仙鹤直冲云霄推开层云，也激发我的诗情飞向万里晴空。
【其二】
秋天了，山明水净，夜晚已经有霜；
树叶由绿转为浇黄色，其中却有几棵树叶成红色，在浅黄色中格外显眼；
登上高楼，四望清秋入骨；
才不会象春色那样使人发狂.
创作背景
这首诗是诗人被贬朗州司马时所作。公元8（永贞元年），顺宗即位，任用王叔文改革朝政，刘禹锡也参加了这场革新运动。但革新遭到宦官、藩镇、官僚势力的强烈反对，以失败而告终。顺宗被迫退位，王叔文赐死，刘禹锡被贬。可贵的是，诗人在遭受严重打击后，并没有消沉下去。刘禹锡贬到朗州（湖南常德）时，是三十四岁。正感到春风得意，却被赶出了朝廷，其苦闷是可想而知的。但他这个人求异心理很强，干什么都想与众不同，不肯人云亦云。《秋词》就是被贬朗州时这种心情下写的。
赏析：
这两首诗的可贵，在于诗人对秋天和秋色的感受与众不同，一反过去文人悲秋的传统，唱出了昂扬的励志高歌。
诗人深深懂得古来悲秋的实质是志士失志，对现实失望，对前途悲观，因而在秋天只看到萧条，感到寂寥，死气沉沉。诗人同情他们的遭遇和处境，但不同意他们的悲观失望的情感。他针对这种寂寥之感，偏说秋天比那万物萌生、欣欣向荣的春天要好，强调秋天并不死气沉沉，而是很有生气。他指引人们看那振翅高举的鹤，在秋日晴空中，排云直上，矫健凌厉，奋发有为，大展鸿图。显然，这只鹤是独特的、孤单的。但正是这只鹤的顽强奋斗，冲破了秋天的肃杀氛围，为大自然别开生面，使志士们精神为之抖擞。这只鹤是不屈志士的化身，奋斗精神的体现。所以诗人说，“便引诗情到碧霄”。“诗言志”，“诗情”即志气。人果真有志气，便有奋斗精神，便不会感到寂寥。这就是第一首的主题思想。
这两首《秋词》主题相同，但各写一面，既可独立成章，又是互为补充。其一赞秋气，其二咏秋色。气以励志，色以冶情。所以赞秋气以美志向高尚，咏秋色以颂情操清白。景随人移，色由情化。景色如容妆，见性情，显品德。春色以艳丽取悦，秋景以风骨见长。第二首的前二句写秋天景色，诗人只是如实地勾勒其本色，显示其特色，明净清白，有红有黄，略有色彩，流露出高雅闲淡的情韵，泠然如文质彬彬的君子风度，令人敬肃。谓予不信，试上高楼一望，便使你感到清澈入骨，思想澄净，心情肃然深沉，不会象那繁华浓艳的春色，教人轻浮若狂。末句用“春色嗾人狂”反比衬托出诗旨，点出全诗暗用拟人手法，生动形象，运用巧妙。
这是两首抒发议论的即兴诗。诗人通过鲜明的艺术形象表达深刻的思想，既有哲理意蕴，也有艺术魅力，发人思索，耐人吟咏。法国大作家巴尔扎克说过，艺术是思想的结晶，“艺术作品就是用最小的面积惊人的地集中了最大量的思想”，因而能唤起人们的想象、形象和深刻的美感。刘禹锡这两首《秋词》给予人们的不只是秋天的生气和素色，更唤醒人们为理想而奋斗的英雄气概和高尚情操，获得深刻的美感和乐趣。
篇6：刘禹锡《秋风引》译文及全诗赏析
刘禹锡《秋风引》译文及全诗赏析
《秋风引》
中唐 刘禹锡 五言绝句
何处秋风至？ 萧萧送雁群。
朝来入庭树， 孤客最先闻。
【注释】
⑴至：到。
⑵萧萧：形容风吹树木的声音。
（3）雁群：大雁的群体。
（4）孤客：孤独的异乡人。
（5）闻：听到。
【译文】
不知从哪里吹来了秋风，在萧萧的风中送走了雁群。凌晨，秋风吹动着庭园的树木，树叶瑟瑟。秋风的来去虽然无处可寻，无形的秋风却分明已经尽在庭园。来到耳边了，孤独的旅人最先听到了秋风的声音。
赏析：
刘禹锡曾在偏远的南方过了一个长时期的贬谪生活；这首诗可能作于贬所，因秋风起、雁南飞而触动了孤客之心。诗的内容，其实就是江淹《休上人怨别》诗开头两句所说的“西北秋风至，楚客心悠哉”；但诗人没有在客心上多费笔墨，而在秋风上驰骋诗思。
诗以“秋风”为题；首句“何处秋风至”，就题发问，摇曳生姿，而通过这一起势突兀、下笔飘忽的问句，也显示了秋风的不知其来、忽然而至的特征。如果进一步推寻它的弦外之音，这一问，可能还暗含怨秋的意思，与李白《春思》诗“春风不相识，何事入罗帏”句有异曲同工之处。当然，秋风之来，既无影无迹，又无所不在，它从何处来、来到何处，本是无可究诘的。这里虽以问语出之，而诗人的真意原不在追根究底，接下来就宕开诗笔，以“萧萧送雁群”一句写耳所闻的风来萧萧之声和目所见的随风而来的雁群。这样，就化无形之风为可闻可见的景象，从而把不知何处至的秋风绘声绘影地写入诗篇。
这前两句诗，合起来看，可能脱胎于屈原《九歌》“风飒飒兮木萧萧”和汉武帝《秋风辞》“秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归”。而可以与这两句诗合参的有韦应物的《闻雁》诗：“故园渺何处？归思方悠哉。淮南秋雨夜，高斋闻雁来。”但韦诗是以我感物，以情会景，先写“归思”，后写“闻雁”。沈德潜在《唐诗别裁集》中指出，这样写，“其情自深”，如果“倒转说”，就成了一般人都写得出的普通作品了。但是，诗无定法，不能执一而论。这首《秋风引》前两句所写的秋风始至、鸿雁南来，正是韦诗后两句的内容，恰恰是把韦诗倒转过来说的。它是远处落想，空际运笔，从闻雁思归之人的对面写起，就秋风送雁构思造境。至于韦诗前两句的内容，是留到篇末再写的。
诗的后两句“朝来入庭树，孤客最先闻”，把笔触从秋空中的“雁群”移向地面上的“庭树”，再集中到独在异乡、“归思方悠哉”的“楚客”，由远而近，步步换景。“朝来”句既承接首句的“秋风至”，又承接次句的“萧萧”声，不是回答又似回答了篇端的发问。它说明秋风的来去虽然无处可寻，却又附着它物而随处存在，现在风动庭树，木叶萧萧，则无形的秋风分明已经近在庭院、来到耳边了。诗写到这里，写足了作为诗题的“秋风”，而篇幅已经用去了四分之三，可是，诗中之人还没有露面，景中之情还没有点出。直到最后一句才画龙点睛，说秋风已为“孤客”所“闻”。这里，如果联系作者的另一首《始闻秋风》诗，其中“五夜飕飗枕前觉，一年颜状镜中来”两句，倒可以作“闻”的补充说明。当然，作为“孤客”，他不仅会因颜状改变而为岁月流逝兴悲，其羁旅之情和思归之心更是可想而知的。
这首诗主要要表达的`，其实正是这羁旅之情和思归之心，但妙在不从正面着笔，始终只就秋风做文章，在篇末虽然推出了“孤客”，也只写到他“闻”秋风而止。至于他的旅情归思是以“最先”两字来暗示的。如李锳在《诗法易简录》中所说，“为孤客传神”的正在这两个字，使“无限情怀，溢于言表”。照说，秋风吹到庭树，每个人都可以同时听到，不应当有先后之分。为什么惟独孤客“最先”听到呢？可以想见，他对时序、物候有特殊的敏感。而他又为什么如此敏感呢？唐汝询在《唐诗解》中说：“孤客之心，未摇落而先秋，所以闻之最早。”这就是对“最先闻”的解释。钟惺在《唐诗归》中还指出：“不曰‘不堪闻’，而曰‘最先闻’，语意便深厚。”沈德潜在《唐诗别裁集》中也说：“若说‘不堪闻’，便浅。”这些评语都称赞这一结句曲折见意，含蓄不尽，为读者留有可寻味的深度。不过，前面说过，诗无定法，这一结句固然以曲说而妙，但也有直说而妙的。苏颋有首《汾上惊秋》诗：“北风吹白云，万里渡河汾。心绪逢摇落，秋声不可闻。”这里，从全诗看来，却必须说“不可闻”，才与它的苍凉慷慨的意境、高亢劲健的风格相融浃。两个结句，内容相似，一用曲笔，一用直笔，却各尽其妙。对照之下，可悟诗法。
这首诗表面写秋风，实际却是在感叹自己的际遇，抒发了诗人孤独、思乡的感情。
篇7：刘禹锡《荆州道怀古》全诗翻译赏析
刘禹锡《荆州道怀古》全诗翻译赏析
荆州道怀古
刘禹锡
南国山川旧帝畿，宋台梁馆尚依稀。
马嘶古树行人歇，麦秀空城野雉飞。
风吹落叶填宫井，火入荒陵化宝衣 。
徒使词臣庾开府②，咸阳终日苦思归。
【注】①这首诗作于刘禹锡因“永贞革新”失败被贬，赴连州（今属广州）刺史之任时。②庾开府：即庾信，一开始在梁朝为官，后奉命出使西魏，被强留在北方，历仕西魏、北周二朝，官至骠骑大将军、开府仪同三司，所以世称“庾开府”。
荆州：古地名。自汉朝以来，荆州所辖地区和州治所在地多有变迁，唐代改荆州为江陵府，治所在今湖北省江陵县。
帝畿（jī）：都城附近的地方叫畿，也叫京畿。江陵是楚国的郢（yǐng）都，南朝梁元帝萧绎（yì）也定都在这里，所以诗人称荆州附近为旧帝畿。
宋台梁馆：偏义复词，指梁元帝时代的各种建筑物。
依稀：模糊不清。
麦秀：即麦秀之诗。司马迁《史记·宋微子世家》载：“箕子朝周，过故殷虚，感宫室毁坏，生禾黍，箕子伤之……乃作麦秀之诗以歌咏之。其诗曰：‘麦秀渐渐兮，禾黍油油。彼狡僮（tóng）兮，不予我好兮！’所谓狡童者，纣也。殷民闻之，皆为流涕。”（商亡后，纣王之叔箕子胥余去朝拜周天子，路过商代故都殷墟，有感于宫室毁坏，那里长满了禾黍苗，箕子对此很悲伤……就作了《麦秀歌》这诗来歌咏所见和所感。那首诗说：“麦子吐穗长出了麦芒呵，都城长满了绿油油的禾黍苗。那个狡诈而无知的小子呵，他怎么和我这样不友好！”这里所说的狡诈的小子是商纣王。商朝的遗民听了，都为之痛哭流涕。）
泽雉（zhì）：野鸡。
宝衣：玉衣。
词臣：文学侍从之臣，宫廷诗人。
庾（yǔ）开府：庾信（513——581），字子山，北周著名文学家。开始在梁朝作官，是重要的“宫体诗”诗人，与徐陵齐名，世称他们的诗体为“徐庾体”。公元555年，梁元帝派庾信出使西魏。西魏灭梁，他被强留北方，先后得到西魏和北周的优待，官至骠骑大将军，开府仪同三司（高级官僚设府署，自选僚属的制度叫开府。三司指太尉、司徒和司空，都是高级官吏。开府仪同三司，指开府的体制待遇和三司相同），后世称其为庾开府。庾信仕西魏后所作的《拟咏怀》和《哀江南赋》充满了故国沦亡的隐痛和思念乡关的深情，所以说他“思归”。
咸阳：地名，秦朝的国都，即今陕西省咸阳县。这里代指西魏和北周的都城长安。[3]
译文
荆州的山川过去曾经是帝畿，
宋台梁馆残留着依稀的遗迹。
古树下马儿嘶鸣呵行人小憩，
空城中长满庄稼呵野鸡乱飞。
寒风呵，吹落树叶填平宫井，
野火呵，烧进荒陵焚毁宝衣。
徒使留居北方的词臣庾信呵，
在咸阳一天到晚苦苦地思归。
创作背景
这首诗作于公元8。
公元805年，王叔文、王伾、刘禹锡、柳宗元等人辅佐唐顺宗李诵实行政治改革，史称“永贞革新”。这场具有进步意义的革新，因顺宗被迫内禅而失败。九月十三日，刘禹锡被贬为连州刺史；十一月十四日，再贬为朗州司马。《子刘子自传》说：“予出为连州，途次荆南，又贬朗州司马。”他得知再贬朗州的消息时已经走到了江陵。江陵是楚国的郢都，梁元帝萧绎也定都于此。
赏析：
《荆州道怀古》是唐朝刘禹锡创作的一首诗。这首诗是诗人面对南国山川，缅怀历史往事，回味现实斗争，不胜感慨而作，不仅表达了诗人对几个朝代灭亡的惋惜，更表达了诗人革新政治的抱负不得施展的悲愤，表达了诗人对唐王朝的岌岌可危的政治局势的忧虑。
这首诗的首联“南国山川旧帝畿，宋台梁馆尚依稀”，粗粗两笔就把江山易主，古都破败的`景象勾勒出来了。南国的山川向来是以秀丽而著称的。诗人所描绘的又是帝畿的山川，本应更加秀丽，但恰恰相反，诗人笔底的景色不是山川相缪、楼阁玲珑，而是“宋台梁馆”的遗迹尚依稀可辨。这不是秀丽，而是萧条。这一联既画出了“旧帝畿”的本质特色，又给人留有想象的余地，使人玩味无穷。“宋台梁馆”虽然是偏义复词，但却能使人立刻联想南朝宋、齐、梁、陈四代穷奢极侈，京都、京畿的楼堂馆所千门万户，豪华无比。接着，颔联、颈联进一步描绘了昔日的繁华的京都、京畿，而今是如何荒凉，如何冷落。倘若掩卷细思，这两联所描画的景物便历历在目：古树之下，烈马嘶鸣，行人歇息，空城之中，遍种禾黍，泽雉乱飞。寒风萧瑟，落叶飘零，宫井已被泥土、枯枝和败叶填塞殆满；陵园被火，宰树、棺椁以及宝衣皆焚烧净尽。诗人以细腻的笔触，具体地描绘了昔日的繁华之地，如今是这样的荒凉。这两联中静止的景物很多，有“空城”、“宫井”、“荒陵”以及“宝衣”等等，如果直把这些静物死板板地排列在诗中，那一定是枯燥乏味，不堪卒读的。刘禹锡的高妙之处就在于在静物之中巧妙地安排了寒风摇动的古树，嘶鸣不已的烈马，刚刚歇息的行人，乱飞的泽雉，飘零的败叶，使诗中的景物动静协调，相得益彰；使诗篇增添了凄凉的景象，肃杀的气氛。最后，尾联明白地告诉人们，庾信枉费了思归之心，“旧帝畿”已经破败不堪了，没有什么值得留恋之处了。这两句语带双关，明写庾信思念江陵，暗喻诗人牵挂长安，全诗以此收束，可以说是余味无穷的。
这是一首怀古诗。怀古诗是借古喻今，以古鉴今之作，要求有深刻的现实意义，否则，就要流于空泛。这首诗句句都让人思考：南国的旧帝畿为什么今不如昔、诗人为什么有如此强烈的今昔之感。答案虽在诗外，但对于楚和宋、齐、梁、陈的历史稍有常识的人都是能找到的。楚国末期，政治日非一日，终为强秦所败；宋、齐、梁、陈，一代比一代奢侈腐败，更是尽人皆知、引以为戒的。这是楚和宋、齐、梁、陈灭亡的根本，也是“旧帝畿”今不如昔的原因。这首诗作于冬天，“麦秀空城”四字并非实写城内空空如也，唯麦子吐穗扬花而已，而是用“箕子朝周，过故殷墟”，“作麦秀之诗”的典故来写故国的荒凉。这不仅仅是表示诗人对几个朝代灭亡的惋惜，而是表达了诗人革新政治的抱负不得施展的悲愤，表达了诗人对唐王朝的岌岌可危的政治局势的忧虑。诗中暗示：唐王朝如不认真改革弊政，也会重蹈楚及南朝四代，特别是梁元帝的覆辙。
相关试题
1．这首诗描绘了南国怎样的景象？请结合前三联加以分析。(5分)
2．本诗的尾联运用了什么表现手法？请简要分析。(6分)
篇8：刘禹锡《秋词》阅读答案及全诗翻译赏析参考
刘禹锡《秋词》阅读答案及全诗翻译赏析参考
秋词
(唐)刘禹锡
自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。
晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。
注：此诗是作者被贬朗州时的作品。
相关试题及阅读答案
(1)、一、二句表露了刘禹锡怎样的心境?是用的什么手法表现的?
答：表现了作者乐观豁达的心境。用了对比的手法，即将古人的悲秋和自己的颂秋进行对比。
(2)、秋天可写的景物有很多，刘禹锡在诗中为什么只写冲天而上的一鹤?有什么深意?
答：借托鹤冲天而上的形象表明心志：在厄运面前不低头、奋发向上的精神。
3、请描述“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”在你脑海中浮现出的画面。
答案：秋高气爽，天高云淡，一只白鹤冲破秋天的肃杀，满载诗人的诗情，在云间遨游，将秋日的寂寥一扫而空。 说明：语言要生动、优美。
4、“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝”采用了什么写法?采用什么表达方式?旗帜鲜明的表明了自己怎样的观点?
答：对比写法;议论的表达方式;表达了“秋日胜春朝”的观点。
5、后两句描绘了怎样的图景?表达了诗人怎样的情感?
答：描绘了晴空中排云而上的白鹤形象，抒发了诗人豪迈乐观的情怀。
6、本诗表达了诗人什么思想感情?
答：表达了诗人乐观豪迈、锐意进取的人生态度。
(1)前人写诗填词讲究炼字，谈谈诗歌第三句“晴空一鹤排云上”中“排”字的表达作用。(2分)
(2)全诗表达了诗人怎样的人生态度?你认为诗人眼中“秋日胜春朝”的理由是什么?(3分)
参考答案
(1)“排”，在这里是“排开、推开”的意思，形象地写出了黄鹤一飞冲天，仿佛冲破白云阻隔的气势，表现了作者奋发进取的豪情和豁达乐观的情怀。(2分)
(2)全诗表达了诗人一种激越向上的人生态度。原因是在如此秋高气爽的天气，看见黄鹤直冲云霄，诗人心情豁然开朗，诗情广阔，于是说“我言秋日胜春朝”。(3分)
其一：
自古以来，人们每逢秋天就都悲叹寂寞凄凉，
我却说秋天要胜过春天。
秋天晴朗的天空中一只白鹤冲破云层，一飞冲天，
把我的赋诗情趣也带到了碧蓝的九霄.
秋词
其一：
“自古逢秋悲寂寥”
诗人开篇，即以议论起笔，断然否定了前人悲秋的观念，表现出一种激越向上的诗情。首句即明确指出自古以来，人们每逢到了秋天就感叹秋天的寂寞萧索。“自古”和“逢”，极言悲秋的传统看法的时代久远和思路模式的顽固。
“我言秋日胜春朝”
“我言”，直抒胸臆，态度鲜明，说出的是诗人的自信，这种自信，尽管染上的'，是一种不幸的色彩，然而，诗人阔大的胸襟却非凡地溶解了这种不幸。“秋日胜春朝”，用对比手法，热情赞美秋天，说秋天比那万物萌生，欣欣向荣的春天更胜过一筹，这是对自古以来那种悲秋的论调的有力否定。[3]
“晴空一鹤排云上”
“排”，推，这里是冲的意思。这句选择了典型事物具体生动地勾勒了一幅壮美的画面。诗人抓住秋天“一鹤凌云”，这一别致的景观的描绘，展现的是秋高气爽，万里晴空，白云漂浮的开阔景象。那凌云的鹤，也载着诗人的诗情，一同遨游到了云霄。虽然，这鹤是孤独的，然而它所呈现出来的气势，却是非凡的。一个“排”字，所蕴涵的深意，尽在不言中了。也许，诗人是以“鹤”自喻，也许是诗人视“鹤”为不屈的化身。这里，有哲理的意蕴，也有艺术的魅力，发人深思，耐人吟咏。这幅画面是对“秋日胜春朝”的生动注脚。[4]
“便引诗情到碧霄”
这句紧接上句直接抒写自己的感受，看到这一壮美的情境作者心中那激荡澎湃的诗情勃发出来，也像白鹤凌空一样，直冲云霄了。字里行间作者那乐观的情怀，昂扬的斗志国安呼之欲出。如果说，上句侧重写秋的“形美”，那么这句则突出秋的“神韵”，使“秋日胜春朝”的观点表现得更鲜明，更有力度。
“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”它给予读者的，不仅仅是秋天的生机和素色，更多的是一种高扬的气概和高尚的情操。 读这样的诗，洋溢在我们心头的，绝非什么悲凉的气息，我们随着诗人的“诗情”，借助诗人想象的翅膀，天马行空般驰骋于碧空之上。于是，鹤飞之冲霄，诗情之旷远，“实”和“虚”便融合在了一起，所获得的全然是一种励志冶情的美的感受。 全诗气势雄浑，意境壮丽，融情、景、理于一炉，不仅仅表现出是秋天的生机和素色，更多的是一种高扬精神和开阔胸襟，唱出的那曲非同凡响的秋歌，为我们后人留下的，却是一份难能可贵的精神财富。
全诗鉴赏
我国古代文学中，常将“秋”与“愁”等同起来。这首写秋的诗却爽朗明快，表现了诗人积极乐观的心境。前两句是议论，直接表达了秋日胜春朝的看法。后两句晴空中排云而上的白鹤形象把诗人的豪迈乐观之情抒发得淋漓尽致。诗人深深懂得古来悲秋的实质是志士失志，对现实失望，对前途悲观，因而在秋天只看到萧条，感到寂寥，死气沉沉。诗人同情他们的遭遇和处境，但不同意他们的悲观失望的情感。他针对这种寂寥之感，偏说秋天比那万物萌生、欣欣向荣的春天要好，强调秋天并不死气沉沉，而是很有生气。他指引人们看那振翅高飞的鹤，在秋日晴空中，排云直上，矫健凌厉，奋发有为，大展宏图。显然，这只鹤是独特的、孤单的。但正是这只鹤的顽强奋斗，冲破了秋天的肃杀氛围，为大自然别开生面，使志士们精神为之抖擞。这只鹤是不屈志士的化身，奋斗精神的体现。所以诗人说，“便引诗情到碧霄”。“诗言志”，“诗情”即志气。人果真有志气，便有奋斗精神，便不会感到寂寥。这就是第一首诗的主题思想。
篇9：杜甫古诗《赠花卿》全诗赏析
杜甫古诗《赠花卿》全诗赏析
《赠花卿》是唐代伟大诗人杜甫的作品，约作于唐上元二年(761年)。此诗有动有静，婉转含蓄，耐人寻味。
赠花卿
锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。
此曲只应天上有，人间能得几回闻?
《赠花卿》注释
⑴花卿：成都尹崔光远的部将花敬定，曾平定段子璋之乱。卿，当时对地位、年辈较低的人一种客气的称呼。
⑵锦城：即锦官城，此指成都。丝管：弦乐器和管乐器，这里泛指音乐。纷纷：繁多而杂乱，形容乐曲的轻柔悠扬。
⑶天上：双关语，虚指天宫，实指皇宫。
⑷几回闻：本意是听到几回。文中的意思是说人间很少听到。
《赠花卿》白话译文
锦官城里的音乐声轻柔悠扬，一半随着江风飘去，一半飘入了云端。这样的乐曲只应该天上有，人间里哪能听见几回?
《赠花卿》创作背景
此诗约作于唐肃宗上元二年(761年)。花敬定曾因平叛立过功，居功自傲，骄恣不法，放纵士卒大掠东蜀;又目无朝廷，僭用天子音乐。杜甫赠此诗予以委婉的讽刺。
在中国封建社会里，礼仪制度极为严格，即使音乐，亦有异常分明的等级界限。据《旧唐书》载，唐朝建立后，高祖李渊即命太常少卿祖孝孙考订大唐雅乐，“皇帝临轩，奏太和;王公出入，奏舒和;皇太子轩悬出入，奏承和;……”这些条分缕析的乐制都是当朝的成规定法，稍有违背，即是紊乱纲常，大逆不道。
《赠花卿》赏析
这首绝句，字面上明白如话，但对它的.主旨，历来注家颇多异议。有人认为它只是赞美乐曲，并无弦外之音;有人则认为它表面上看是在赞美乐曲，实际上却含讽刺，劝诫的意味。
说是语含讽刺，耐人寻味的是，作者并没有对花卿明言指摘，而是采取了一语双关的巧妙手法。字面上看，这俨然是一首十分出色的乐曲赞美诗。“锦城丝管日纷纷”，锦城，即成都;丝管，指弦乐器和管乐器;纷纷，本意是既多而乱的样子，通常是用来形容那些看得见、摸得着的具体事物的，这里却用来比状看不见、摸不着的抽象的乐曲，这就从人的听觉和视觉的通感上，化无形为有形，极其准确、形象地描绘出弦管那种轻悠、柔靡，杂错而又和谐的音乐效果。“半入江风半入云”也是采用同样的写法：那悠扬动听的乐曲，从花卿家的宴席上飞出，随风荡漾在锦江上，冉冉飘入蓝天白云间。这两句诗，使读者真切地感受到了乐曲的那种“行云流水”般的美妙。两个“半”字空灵活脱，给全诗增添了不少的情趣。
乐曲如此之美，作者禁不住慨叹说：“此曲只应天上有，人间能得几回闻。”天上的仙乐，人间当然难得一闻，难得闻而竟闻，愈见其妙得出奇了。
全诗四句，前两句对乐曲作具体形象的描绘，是实写;后两句以天上的仙乐相夸，是遐想。因实而虚，虚实相生，将乐曲的美妙赞誉到了极度。
然而这仅仅是字面上的意思，其弦外之音是意味深长的。这可以从“天上”和“人间”两词看出端倪。“天上”，实际上指天子所居皇宫;“人间”，指皇宫之外。这是封建社会极常用的双关语。说乐曲属于“天上”，且加“只应”一词限定，既然是“只应天上有”，那么，“人间”当然就不应“得闻”。不应“得闻”而竟然“得闻”，不仅“几回闻”，而且“日纷纷”，于是，作者的讽刺之旨就从这种矛盾的对立中，既含蓄婉转又确切有力地显现出来了。
宋人张天觉曾论诗文的讽刺说：“讽刺则不可怒张，怒张则筋骨露矣。”(《诗人玉屑》卷九引)杜甫这首诗柔中有刚，绵里藏针，寓讽于谀，意在言外，忠言而不逆耳，作得恰到好处。
篇10：刘禹锡 《再游玄都观》全诗翻译赏析
余贞元二十一年为屯田员外郎，时此观未有花木。是岁，出牧连州，寻贬朗州司马。居十年，召至京师，人人皆言有道士手植仙桃，满观如红霞，遂有前篇以志一时之事。旋又出牧，于今十有四年，复为主客郎中。重游玄都，荡然无复一树，唯兔葵燕麦动摇于春风耳。因再题二十八字，以俟后游。时大和二年（11）三月。
百亩庭中半是苔，桃花净尽菜花开。
种桃道士归何处， 前度刘郎今又来。
注释：
屯田员外郎：官名。掌管国家屯田及官员职田配给等事。
出牧连州：出任连州刺史。汉代称州的最高行政长官为牧，唐代称为刺史。
寻：不久。
前篇：指《元和十年自朗州至京戏赠看花诸君子》。
旋：立刻，很快。
有：通“又”。有、又放在两位数字之间，表示整数之外又零多少，是古代人的习惯用法。
主客郎中：官名。负责接待宾客等事务。
荡然：空空荡荡的样子。
兔葵：毛莨科多年生草本植物，生林中或林边草地阴凉处。
后游：后游者，后来的游人。
大和二年：公元828年。
百亩：表示面积大，并非实指。
中庭：一作“庭中”。庭，指玄都观。
净尽：净，空无所有。 尽，完。
菜花：野菜花。
种桃道士：暗指当初打击王叔文、贬斥刘禹锡的权贵们。
刘郎：即作者刘禹锡
译文
贞元二十一年我作屯田员外郎，当时这个观里没有花。那年贬我出去作连州刺史，不久又贬为朗州司马。过了十年，召我回京，人人都说有道士亲手栽植了仙桃，满观如红霞，于是才有前首诗以记一时之事。接着又派出作刺史，现在十四年了，我又回来作主客郎中。重游玄都观，空空荡荡的连一株树也没有了，只有兔葵燕麦在春风中摆动。因此再题二十八个字以等待后来的游人指教。大和二年三月。
玄都观的百亩庭院，一多半都长了青苔。桃花一株也没有了，只有那野菜花儿开。
种桃的道士哪去了？前回的刘郎今又来。
译文2：
百亩庭院中几乎长满了青苔，桃花一点都没有，野菜花在盛开。当年种植桃树的道士到了哪里呢？从前来看过花的刘郎，今日又重来。
背景
《再游玄都观》作于公元826年。这首诗是《元和十年自朗州至京戏赠看花诸君子》的续篇。十四年前，刘禹锡因赋玄都观诗开罪于权相武元衡，被远窜岭南。十四年后，刘禹锡“复为主客郎中”，再次回到了长安。这时，武元衡已死了十四年了。刘禹锡重提旧事，再咏玄都，对武元衡等显然是一种嘲笑和鞭挞
赏析：
诗人因写了看花诗讽刺权贵，再度被贬，一直过了十四年，才又被召回长安任职。在这十四年中，皇帝由宪宗、穆宗、敬宗而文宗，换了四个，人事变迁很大，但政治斗争仍在继续。作者写这首诗，是有意重提旧事，向打击他的权贵挑战，表示决不因为屡遭报复就屈服妥协。
和《元和十年自朗州至京戏赠看花诸君子》一样，此诗仍用比体。从表面上看，它只是写玄都观中桃花之盛衰存亡。道观中非常宽阔的广场已经一半长满了青苔。经常有人迹的地方，青苔是长不起来的。百亩广场，半是青苔，说明其地已无人来游赏了。“如红霞”的满观桃花，“荡然无复一树，唯兔葵燕麦动摇于春风耳”，而代替了它的，乃是不足以供观览的菜花。这两句写出一片荒凉的景色，并且是经过繁盛以后的荒凉。与《元和十年自朗州至京戏赠看花诸君子》之“玄都观里桃千树”，“无人不道看花回”，形成强烈的'对照，使人们清楚地看到了玄都观的盛衰变化。
下两句由花事之变迁，关合到自己之升沉进退，因此连着想到：不仅桃花无存，游人绝迹，就是那一位辛勤种桃的道士也不知所终，用反诘的句式把玄都观的今昔写足。玄都观里连“种桃道士”都不知哪儿去了，其荒凉破败到何等程度自然是可以相见的了。因为第三句是无疑而问，所以第四句不作正面回答，没说种桃道士到底归何处了，而说上次看花题诗，因而被贬的刘禹锡现在倒又回到长安，并且重游旧地了。这一切，是不能预料的。这两句虽然作了转折，但转折得一点也不突然，衔接得十分紧密，言下有无穷的感慨。
再就其所寄托的意思看，则以桃花比作诗人的政敌武元衡等达官显宦们，与《元和十年自朗州至京戏赠看花诸君子》相同。种桃道士则指打击当时革新运动的当权派。这些人，经过二十多年，有的死了，有的失势了，因而被他们提拔起来的新贵也就跟着改变了他们原有的煊赫声势，让位于另外一些人，而“桃花净尽”四个字力透纸背，对武元衡等人进行了无情地鞭挞。桃花之所以净尽，正是“种桃道士归何处”的结果。
诗人想的是：这，也就是俗话说的“树倒猢狲散”。而这时，我这个被排挤的人，却又回来了，难道是那些人所能预料到的吗？诗中流露着诗人满怀胜利的喜悦，对于扼杀那次政治革新的政敌，诗人在这里投以轻蔑的嘲笑，从而显示了自己的不屈和乐观，显示了他将继续战斗下去。
刘禹锡玄都观两诗，都是用比拟的方法，对当时的人物和事件加以讽刺，除了寄托的意思之外，仍然体现了一个独立而完整的意象。这种艺术手法是高妙的。
篇11：刘禹锡《玄都观桃花》的全诗翻译赏析
刘禹锡《玄都观桃花》的全诗翻译赏析
玄都观桃花
紫陌红尘拂面来⑴，无人不道看花回。
玄都观里桃千树⑵，尽是刘郎去后栽⑶。
注释
⑴紫陌：指京城长安的道路。陌：本是田间小路，这里借用为道路之意。红尘：尘埃，人马往来扬起的尘土。拂面：迎面、扑面。
⑵玄都观：道教庙宇名，在长安城南崇业坊（今西安市南门外）。桃千树：极言桃树之多。
⑶刘郎：作者自指。去：一作“别”。
译文：
京城的大路上行人车马川流不息，扬起的灰尘扑面而来，人们都说自己刚从玄都观里赏花会来。玄都观里的桃树有上千株，全都是在我被贬离开京城后栽下的。
创作背景
据《旧唐书·刘禹锡传》，刘禹锡永贞元年（805），即贞元二十一年，刘禹锡参加王叔文政治革新失败后，被贬为朗州司马，到了元和十年（815），朝廷有人想起用他以及和他同时被贬的柳宗元等人。这首诗，就是他从朗州回到长安时所写的，由于刺痛了当权者，他和柳宗元等再度被派为远州刺史。官是升了，政治环境却无改善。作者在《重至衡阳伤柳仪曹》诗前小序中追述这次被贬途中和柳宗元作别事，说是在“元和乙未”年，也就是公元815年（元和十年）。
鉴赏：
这是一首政治讽刺诗。诗人在作品里把玄都观的千株桃树比作朝廷中的新贵，因此作品一起笔便暗示了新贵声势显赫，满朝趋奉的情景；后面两句则讽刺他们是作者离开朝廷后才爬上高位的政治暴发户，表示了极大的鄙视。
“紫陌红尘拂面来，无人不道看花回”，作品名曰《玄都观桃花》，可诗人开篇却并未写桃花，而是极力渲染京城大街小巷喧闹的场面，写观花归来的人，用意何在？“紫陌红尘拂面来”，京城里大街小巷到处都是喧闹不堪，尘土飞扬，这是去玄都观看花的人闹得吗？不是。那又是谁呢？作品要的就是这种效果，让读者去想，想其中暗喻的那些依靠阿谀奉承起家的新权贵们，是那些人把京城搞得乌烟瘴气，烟尘扑面。再看看“无人不道看花回”。在这里，诗人写“看花”，没有去，只写了回，并且是“无人不道”，这四个字巧妙地再现了人们看花以后归途中的满足心情和愉快神态。这流露于外的.心情、神态，有看花的真实感受，更应该有攀附权贵的奸佞小人的洋洋自得。
“玄都观里桃千树，尽是刘郎去后栽”，意为玄都观里的上千棵桃树都是我离开京城后才栽种的。但是，这只是表面，不是诗人要表露的本质所在。诗句蕴含的深刻意义在于告诉人们：那些新贵们都是“我”被贬离开京城之后靠阿谀献媚攀爬上高位来的，根本不值得一观。借题发挥，讽刺那些政治暴发户，表达了诗人内心极大的鄙视和无情的讽刺。
这首诗表面上是描写人们去玄都观看桃花的情景，骨子里却是讽刺当时权贵的。从表面上看，前两句是写看花的盛况，人物众多，来往繁忙，而为了要突出这些现象，就先从描绘京城的道路着笔。陌本是田间小路，这里借用为道路之意。紫陌之紫，指草木；红尘之红，指灰土。一路上草木葱茏，尘土飞扬，衬托出了大道上人马喧阗、川流不息的盛况。写看花，又不写去而只写回，并以“无人不道”四字来形容人们看花以后归途中的满足心情和愉快神态，则桃花之繁荣美好，不用直接赞以一词了。它不写花本身之动人，而只写看花的人为花所动，真是又巧妙又简炼。后两句由物及人，关合到自己的境遇。玄都观里这些如此吸引人的、如此众多的桃花，自己十年前在长安的时候，根本还没有。去国十年，后栽的桃树都长大了，并且开花了，因此，回到京城，看到的又是另外一番春色，真是“树犹如此，人何以堪”了。
再就此诗骨子里面的，即其所寄托的意思来看，则千树桃花，也就是十年以来由于投机取巧而在政治上愈来愈得意的新贵，而看花的人，则是那些趋炎附势、攀高结贵之徒。他们为了富贵利禄，奔走权门，就如同在紫陌红尘之中，赶着热闹去看桃花一样。结句指出：这些似乎了不起的新贵们，也不过是我被排挤出外以后被提拔起来的罢了。他这种轻蔑和讽刺是有力量的，辛辣的，使他的政敌感到非常难受。所以此诗一出，作者及其战友们便立即受到打击报复了。
★ 乌衣巷原文及翻译
★ 古诗绝句原文赏析
★ 乌衣巷原文及赏析
【刘禹锡《乌衣巷·朱雀桥边野草花》全诗赏析（精选11篇）】相关文章：
古诗绝句《集灵台二首·其二》原文赏析2023-01-14
小学《唐诗》赏析2022-08-12
金陵五题·台城 唐 刘禹锡2022-07-22
古诗绝句《题诗后》译文及赏析2022-04-30
古诗全诗翻译赏析介绍2024-05-17
古诗绝句《桃花溪》译文及赏析2024-01-26
古诗绝句《嘲桃》译文及赏析2022-07-19
古诗绝句《赠内人》译文及赏析2023-04-27
古诗绝句《林塘怀友》译文及赏析2023-11-28
高中诗词阅读鉴赏之乌衣巷2022-09-10