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《哈姆雷特》观后感

时间：2024-04-09 07:18:39 观后感收藏本文下载本文

《哈姆雷特》观后感（精选13篇）由网友“xieqin123”投稿提供，下面是小编为大家整理后的《哈姆雷特》观后感，如果喜欢可以分享给身边的朋友喔!

《哈姆雷特》观后感

篇1：《哈姆雷特》观后感

《哈姆雷特》观后感

《哈姆雷特》是莎士比亚悲剧中的代表作品，这个创作于1600~16的剧本整整被推崇了几个世纪。就是现在，我们依然可以感觉到它的震撼人心。而这震撼不只于情节，也不仅仅是出色的文学手法，更重要的是它所体现出来的问题。

它在思想内容上达到了前所未有的深度和广度，深刻的揭示出封建末期社会的罪恶与本质特征，同时，它还提出了一个关于命运的问题：命运这种东西是怎样的一种存在?它既像影子一样和我们形影不离,又似阳光一样温暖人心,但更多时候,,像梦魇一样深邃而可怕。霍拉旭在戏剧的第一幕、第五场

露台的另一部分有这样的一句话“上帝的意旨支配一切”，这句话，无疑，相当精辟。

本剧是围绕着丹麦王子哈姆雷特的故事：他在德国的威登堡大学学习时，国内传来噩耗，父王突然惨死，叔叔克劳斯迪篡夺王位，母亲改嫁克劳斯迪。哈姆雷特回国奔丧，在一天深夜，他在城堡里见到了父亲的鬼魂，父亲的鬼魂告诉了他自己是被其叔克劳斯迪所害的真相，并要求儿子为他报仇，但不许伤害他的母亲，要让她受到良心的责备。哈姆雷特知道真相后，精神恍惚，他整天穿着黑色的丧服，一心想着复仇。一天，他去见自己的恋人首相的女儿奥菲利娅，他又想求爱又想复仇，行为怪诞。奥菲利娅把王子的情况告诉了首相，首相又报告了克劳斯迪。克劳斯迪虽然不知道老国王鬼魂出现的事，但他心中有鬼，派人试探哈姆雷特。哈姆雷特一方面想复仇，一方面又碍于母亲的面子，同时他也不十分确定父亲鬼魂的话，非常苦恼。哈姆雷特决定要证实克劳斯迪的罪行，正好这时宫中来了一个戏班子，他安排了一出戏，内容是一个维也纳的公爵被他的一个近亲在花园里毒死，不久这个凶手还骗取了公爵夫人的爱。戏演时，他在旁边注意观察克劳斯迪，见克劳斯迪坐立不安，中途就离去。哈姆雷特确认了父亲鬼魂的话，决定复仇。一天，克劳斯迪独自一人的忏悔，哈姆雷特本可以杀死他，可又觉得忏悔中的人被杀后会进入天堂结果罢手。克劳斯迪派王后劝说哈姆雷特，哈姆雷特与母亲发生争执，误杀了躲在帏幕后偷听的首相。克劳斯迪以首相的儿子要复仇为由，要将哈姆雷特送往英国，准备借英王之手除掉哈姆雷特。哈姆雷特识破克劳斯迪的诡计，中途返回丹麦。当时，奥菲利娅受刺激发疯，落水身亡，哈姆雷特回国时，正赶上她的葬礼。克劳斯迪挑拨奥菲利娅的哥哥同哈姆雷特决斗，并在暗中准备了毒剑和毒酒。哈姆雷特第一会合获胜，克劳斯迪假意祝贺送上毒酒，但哈姆雷特没喝。哈姆雷特第二回合获胜，王后非常高兴，端起原准备给哈姆雷特的毒酒喝了下去。决斗中，哈姆雷特中了对手的毒剑，但他夺过剑后又击中了对方。王后中毒死去，奥菲利娅的哥哥也在生命的最后一刻揭露了克劳斯迪的阴谋。哈姆雷特用最后的'一点力气用手中的毒剑击中了克劳斯迪，自己了毒发自亡。

在人物刻画上，莎翁可谓是煞费苦心。剧中人物的语言充分表现出了人物鲜明的性格。主人公哈姆雷特的性格和环境是相矛盾很有复杂性的。他从“时代脱臼了，真糟糕，天生我要把它板正过来”这句豪言壮语，到“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题”这句绝望的叹息的全部心里背景。他一系列的语言表明他是一个纯洁，高尚，有道德，有知识，有决心，只能以思想代替行为，不可能成为英雄的人。歌德说过：“这是一株橡树给我栽在一个只应开放娇嫩的花朵的花瓶里。”而他就是那个“花瓶”，那项他承担不起，几乎连渺茫的希望都没有，但又决不可推卸的复仇重任，就是那株“橡树”。

一旦“橡树”的根须膨胀开来，“花瓶”就非给挤破不可，这就是悲剧。在哈姆雷特身上，人的脆弱性和环境的残暴性是如此的相反而又相成，以至这个独特的性格在内涵方面显得致密而厚重，在外延方面也显得博大而深广。正因如此，有的专家便声称，哈姆雷特并不是一个客观的过时的角色，而是我们每个人自己。

本剧表现得并不只是那个年代的某个故事，也不只是那个时代矛盾的缩影，更是我们每个人的“命运”，为我们指引航向。所以说：

莎士比亚不属于一个时代而属于全世纪，他的戏剧就象灿烂星空中的北斗，为人们指引着方向。

在这个故事中，我们看到的不只是曲折的情节，深入的人物刻画，更是其中蕴含的哲理。这也许就是莎翁及其戏剧经久不衰的原因吧。

篇2：《哈姆雷特》观后感

要了解英国不能不读莎士比亚，就像要了解美国，无法回避马克吐温一样，它成了一国家文化的标识。基本用了一天的时间才把《哈姆雷特》看完，看完之后总觉得意犹未尽，想说点什么。18岁的时候也许会为《罗密欧与朱丽叶》的忠贞爱情所感动，可如今看《哈姆雷特》却留下了太多的命题。莎翁的四大悲剧中，所以的正面人物无疑都是高贵和充满血性的（verymanly)，《李尔王》中的埃德蒙在世人眼中是个疯子，只会说一些疯话，可在经过苦难的历练只会，他变得超脱和淡定，能够坦然的面对人生中的一切不行。做为主人翁的哈姆雷特也是，从一个追求和向我一切美好事物的王子，因为宫廷变故，父皇含冤而死，叔父继承王位，母亲很快与叔父完成了大婚之礼。这一切对他来说，无疑是一团迷雾，他彷徨，他忧郁。含冤而死的父亲，化作鬼魂召唤这哈姆雷特去洗刷他的冤屈，让正义和光明回归。从此哈姆雷特总是了复仇之路，在复仇之路上，他的内心无疑是矛盾的，为了复仇他不得不装疯卖傻，为了复仇他不得不牺牲自己的爱情。

哈姆雷特和奥菲利亚的爱情无疑是美好和纯洁的，他们的相爱是那么的热烈，但因为世事变幻，哈姆雷特只能用疯癫的方式表达自己对奥菲利亚的爱慕。而奥菲利亚也听从了爸爸和哥哥的建议，避免和哈姆雷特接触，在该剧中，奥菲利亚无疑是最大的悲剧，最后因为父亲被哈姆雷特误杀而疯癫致死。当哈姆雷特逃脱叔父的阴谋从海上归来时，看到一个掘墓人，一面歌唱一面玩弄这那么对人的头颅，里面有乞丐，有王公贵族，甚至奥利山大，最后的归宿都是化归一个佝偻，再也没了平穷和富贵，尊贵和卑贱之分，在死去之后，人无疑都是平等的。此时的哈姆雷特对人生又有了一番心的感悟，原来人的肉体凡身只不过是个过客，人间几十年，死后回归大地。他面前的那个墓穴正是为奥菲利亚准备的，她疯癫后已经溺水死亡。看到奥菲利亚的哥哥要和自己的爱人同穴而葬时，他再也抑制不住自己的感情，突然从背影出走了出来，表达了自己内心深处的感情。

最后，他重了叔叔的圈套，和奥菲利亚的哥哥比剑，而额度的叔叔已经在地方的剑上涂上了毒药，同时备上了毒酒，准备在比剑的时候致哈姆雷特于死地。可在庆祝的时候，王后，哈姆雷特的目前喝下了毒酒而死，奥菲利亚的哥哥也死了，在即将死去的时候，吐露了国王的阴谋。最后，哈姆雷特在即将死去的时刻，用尽全身的力量，让他的叔叔喝下了自己调制的毒酒。就这样，哈姆雷特在即将离去的时候，托付自己最忠贞的朋友把自己的意旨传达，为丹麦选了一位继位着，完成了自己的人生使命，高贵的哈姆雷特也这样去了。

哈姆雷特也有自己的弱点，作为人的弱点，他的这些弱点是普世的，你和我，还有他都会有。在选择的时候，会恐慌，会怀疑，会思考，（tobeornottobe)，但最后他选择了完成自己的使命，这是不是孔子所说的安之若命呢？知道不可为而又必须为之。

篇3：《哈姆雷特》观后感

《哈姆雷特》是一篇既具有虚幻色彩，又有真实社会生活写照的小说。虽情节没有像大海之汹涌澎湃，湖水之淡雅柔情。但也能深入人心，这是一场一个天使与一群恶魔的斗争，就像腐朽的社会中总有些正能量在独自顽强地反抗。

他是莎士比亚四大悲剧之一，阅读时，仿佛身旁有一曲哀乐轻轻地被天使奏响而那响声就像一批没有终点的音符不断的跳动……

人物角色被自然地分成几类，他们各自是社会中某些人的虚影抑或真正的化身。现丹麦国王克劳迪斯是一个阴险毒辣，虚伪狡作，笑里藏刀的`篡权者的典型，为夺王位不念亲情，为夺王位不顾道义。只因私欲而走上双手沾满鲜血，杀人不眨眼的邪恶之路。两任王后葛特露是一个水性杨花，迷恋于荣华富贵的人。她表现出来的是懦弱和无耻，一心醉于金钱与名利之中，甚至对前任国王没有一丝留恋，一丝愧疚。甚至连儿子都无法保护，作为一个母亲太失职了。她简直是女性中的一大耻辱。御前大臣普隆涅斯的一些话语表露了他的腐朽透顶，极端自私的人生观和处世哲学。他的种种处事风格同时也深深地影响了他的儿子勒替斯。包括那同流合污的大臣，他们全是恶魔，是统治阶层中不同类的罪恶人物的代表。前丹麦国王之子哈姆雷特为帮助自己最尊敬的父亲报仇，经历重重困难，只身一人与同一宫殿下的人作斗争。最终有4人相继死去，而他自己也付出了生命的代价。他机智聪明，正义勇敢，永远坚定一个信念，永远遵守人道主义。倘若他成为国王，那么恶魔将会被扼杀在刀锋下，因为在天使般纯洁的世界里，容不得一粒细微“丑陋”的尘埃。当然，阿姆雷特复仇是没有拥有仁爱之心，而是变得残酷，对于敌人绝不手软，他亲手刺杀了普隆涅斯和克劳迪斯。在这场战争中，“先下手为强”。不生则死。一场生命的游戏，岂容儿戏？岂容犹豫？

全篇小说以对话的形式呈现，而最大的亮点就属语言了。莎士比亚对语言的见解很深，对语言的运用很巧妙。全文既有高雅的诗句又有粗俗的散文。但每字每句都带有挑衅的味道，浓浓的火药味好像一触即发，可却迟迟没有被点破。使之仇恨愈积愈深。终在某次爆发到分裂，以至于无法弥补。

这虽是一个封建社会事件的影子，却同样引发我们现代人的深思，不要助长恶势力；在混乱年间，更应该保持高贵无上的理智。看似简单的复仇，书中的故事。却让我们感到人心的冷漠，世界的千疮百孔世间的沧桑。

我们唯有抛开一切，仔细想想：生存还是毁灭，这是个值得考虑的问题。我想这就是《哈姆雷特》给我们最有价值的人生考题！

篇4：哈姆雷特观后感

哈姆雷特观后感

他是莎士比亚四大悲剧之一，阅读时，仿佛身旁有一曲哀乐轻轻地被天使奏响而那响声就像一批没有终点的音符不断的跳动……

人物角色被自然地分成几类，他们各自是社会中某些人的虚影抑或真正的化身。现丹麦国王克劳迪斯是一个阴险毒辣，虚伪狡作，笑里藏刀的篡权者的典型，为夺王位不念亲情，为夺王位不顾道义。只因私欲而走上双手沾满鲜血，杀人不眨眼的邪恶之路。两任王后葛特露是一个水性杨花，迷恋于荣华富贵的人。她表现出来的是懦弱和无耻，一心醉于金钱与名利之中，甚至对前任国王没有一丝留恋，一丝愧疚。甚至连儿子都无法保护，作为一个母亲太失职了。她简直是女性中的一大耻辱。御前大臣普隆涅斯的一些话语表露了他的腐朽透顶，极端自私的人生观和处世哲学。他的种种处事风格同时也深深地影响了他的儿子勒替斯。包括那同流合污的大臣，他们全是恶魔，是统治阶层中不同类的罪恶人物的代表。前丹麦国王之子哈姆雷特为帮助自己最尊敬的父亲报仇，经历重重困难，只身一人与同一宫殿下的人作斗争。最终有4人相继死去，而他自己也付出了生命的代价。他机智聪明，正义勇敢，永远坚定一个信念，永远遵守人道主义。倘若他成为国王，那么恶魔将会被扼杀在刀锋下，因为在天使般纯洁的世界里，容不得一粒细微“丑陋”的尘埃。当然，阿姆雷特复仇是没有拥有仁爱之心，而是变得残酷，对于敌人绝不手软，他亲手刺杀了普隆涅斯和克劳迪斯。在这场战争中，“先下手为强”。不生则死。一场生命的游戏，岂容儿戏？岂容犹豫？

全篇小说以对话的形式呈现，而最大的亮点就属语言了。莎士比亚对语言的见解很深，对语言的运用很巧妙。全文既有高雅的.诗句又有粗俗的散文。但每字每句都带有挑衅的味道，浓浓的火药味好像一触即发，可却迟迟没有被点破。使之仇恨愈积愈深。终在某次爆发到分裂，以至于无法弥补。

我们唯有抛开一切，仔细想想：生存还是毁灭，这是个值得考虑的问题。我想这就是《哈姆雷特》给我们最有价值的人生考题！

篇5：《哈姆雷特》观后感

上周观看了由西安话剧院火柴戏剧出品的先锋版《哈姆雷特》。

走进剧场，直接映入眼帘的是一间厨房，好似一家大饭店的厨房操作间，不锈钢的灶台、不锈钢的油烟机、不锈钢的双开门冰箱、现代大街上的垃圾桶，以及灶台上的油盐酱醋、蔬菜、水果、鸡蛋等。这就是由西安话剧院火柴戏剧演出的话剧《哈姆雷特》先锋版给我的第一印象，开演前和一同前去的同事小声探讨：看他怎样把4前的莎翁经典如何跨界演绎。

在所谓评论前先对剧情做以简单介绍：收到了父亲的死讯后，丹麦王子哈姆雷特匆匆赶回了自己的国家，回国后，哈姆雷特才发现，周遭的一切都发生了剧变，叔叔克劳狄斯继位，母亲格鲁特德则成为了克劳狄斯的王后。父亲鬼魂的出现让哈姆雷特愈加相信，这一切，包括父亲的死，都是克劳狄斯蓄意所为，为了复仇，哈姆雷特不惜装疯卖傻，以此逃脱克劳狄斯的迫害。一次意外中，哈姆雷特误杀了恋人奥菲利亚的父亲波洛涅斯，奥菲利亚精神错乱坠河溺亡，之后，格特鲁德也死于非命。最终，悲愤交加的哈姆雷特将利刃指向了克劳狄斯。

从服装来说，第一个上场的王后身穿现代服饰入场，是我没有想到的。在我的印象当中，王后应该是以雍容华贵的装饰出现，背景也应该是金碧辉煌的宫殿、高大厚重的城堡，这一改变拉近了和观众的距离，给人以亲近感。后来的其他演员的上场，不管是尊贵的国王还是一般大臣都是现代着装。在莎翁原著中或者电影中，我看到的是华服、头套、王冠等。在这一点上该剧大胆的突破，演员的穿着休闲，自由、随性、欢愉的表演让观众很惬意，也很过瘾。

道具方面，刻意营造时代感，用现代厨房作为表演舞台，以生活中的锅碗瓢盆，油盐酱醋作为道具，展现给观众的是哈姆雷特的丹麦王国就是一群厨师长、厨师、助手，他们的日常生活就是做饭、吃饭。用食物展现人们回归最初的原始“吃”的基本欲望。众多主要人物的'死亡，也都结合到“吃”上，增加了故事的趣味性、讽刺性。用锅碗瓢盆交响曲代替了原著中的刀枪剑戟的血腥。同时，把现代的交通工具——自行车也搬上了舞台，对观众来说，完全接受是没有问题的，甚至感觉眼前一亮，新颖别致。这种道具的运用，不令观众感觉讨厌，因为道具是为剧情服务的。另外，充分利用了道具空间，甚至连灶具下面的橱柜也成为演员表演的舞台，无不表现了导演的匠心独具。舞台本身搭建的厨房样式看似简单、不伦不类，但通过对道具、尤其是灯光和多媒体的运用，让舞台的每一个部分都充分发挥了作用。

演员都是年轻演员，有活力，有创造性。哈姆雷特的饰演者，在台词或念白方面很自然，加上诙谐幽默的语言和许多肢体动作，使观众的理解也随之加深。在表现王子内心痛苦挣扎的方面，把王子那种装疯卖傻、万箭穿心的痛楚表现的淋漓尽致。其他演员围绕主角的表演也各有特色，在此，不一一赘述。演员对舞台的掌控恰到好处，肢体、眼神和观众的互动，以及走下舞台融入观众席，增加了和观众的互动感、临场感。演员在表演时按照自己的表演方式，从一个角度在创作、诠释角色，但起码没有出戏，我感觉是成功的，能使观众在观剧这一时间空间内，有一种感知——这就应该是我心目中的《哈姆雷特》，个人认为就算是成功的。

该剧结尾的打斗场面，锅碗瓢盆的嘈杂声，蔬菜乱飞，甚至飞到观众席上（至少，前四排的人能感受到），这种结尾太精彩了。既表现了当时打斗的混乱场面，锅碗瓢盆的吵闹声和乱飞的蔬菜，也表现了打斗的激烈程度。古老的剧情和现代手法的相互碰撞拉近了与观众的距离。

一部老作品的现代演绎不拘泥于原著，绝对是好事，毕竟，时代不再是过去的时代，观众也是全新的观众。对于刻意营造的时代感，应该是导演和演员共同创作的结晶。

在该剧结束时，没有一个观众提前离席，直到把演员送下舞台，掌声、笑声、口哨声、叫好声表达着人们对该剧的热爱和肯定。此时，我四周看了一下，窗外也有不少没进场的观众，也依依不舍，不忍离去。这也许就是该剧的艺术魅力，也是导演李垚的艺术品位和魔力的体现。

导演别出心裁，在舞台上设计出一间厨房，把一个世界性的“宫廷悲剧”演绎的悲中有喜，也是在其他版本基础上的大胆创新，立意新颖独特。莎翁的戏剧，好似陈年佳酿，醇厚留香，李垚导演的话剧犹如出水芙蓉，清新、洒脱。

对于《哈姆雷特》本身的思考，我也不想赘述，只知道导演借助舞台，作者借助剧中人物，观众借助观看来对死亡进行思考、讨论，对生活进行思辨，对是非进行判断。

如何用现代手法、现代思维去表现年代久远的名著，是值得我们思考的一个全新命题。我想该剧的导演，演员做到了，最起码对这一全新命题是有所推动的，最不行也是对这一全新命题的挑战。

相信大家对这部先锋剧充满了期待。稍稍等待，明年某月份，还会与观众见面，这是绝对不容错过的一出好戏~

篇6：哈姆雷特的观后感

《哈姆雷特》是莎士比亚最著名的—部杯具，它突出地反映了作者的人文主义思想。莎士比亚说过，他的作品就是“给自然照一面镜子，给德行看一看自己的面目。

哈姆雷特是文艺复兴时期人文主义者的理想人物。他是王子，按照传统，是王权的当然继承者。但是，他的完美前途被颠倒了的时代颠倒了。戏一开头，作者就展现了一幅丑恶的社会画面：国家发生宫廷政变，国王被害，阴谋家窃取了王位;王后改嫁;满朝臣子趋炎附势等等。世界仿佛到了末日。于是这个王子喊出了“时代整个儿脱节了”的吼声。人们强烈地感受到这是“时代的灵魂”本身在呼喊。哈姆雷特本是个正直、乐观、有理想的青年，在正常的环境下，他能够成为一位贤明君主;但是现实的社会迫使他不得不装疯卖傻，进行复仇。他是英国那个特定的动荡不安时代的产物。

在《哈姆雷特》这部戏剧中，处处能够看出作者着意把自己心目中的典型人物塑造成一个英雄形象的匠心：哈姆雷特很有心计，在敌强我弱的恶劣状况下，他敢于针锋相对地进行斗争，他击破了奸王设下的—个个圈套：先是戳穿了波洛涅斯和罗森克兰等人进行刺探和监视的把戏;又使王后发现天良;之后采用“调包计”除掉了奸王的两个走卒，把奸王“借刀杀人”的阴谋击得粉碎;最后“以其人之道还治其人之身”，把双重陷阱——毒剑和毒酒还给了奸王。在每一回合的斗争中，哈姆雷特都显得形象高大。因此有评论说，《哈姆雷特》是一出“巨人型”的杯具，此话不无道理。

但哈姆雷特决非“完人”。他虽然善于思索，却优柔寡断;他虽然受到人民的爱戴，却并不坚信人民。他说：“时代变得越发不像样貌，—个农民的脚趾竟然这么靠近一个朝臣的脚后跟，擦伤了后者的冻疮。”可见哈姆雷特的社会改革与农民所要求的变革相距甚远。尽管哈姆雷特有令人钦佩的才能，竭力想除旧布新，但他总是郁郁不乐，迟疑不决，他始终是孤立的。这就注定了他与丑恶同归于尽的悲惨命运。

《哈姆雷特》描述人物心理的语言十分丰富，这在莎士比亚所有杯具中也是十分突出的。如哈姆雷特的性格大部分是以“疯话”表达出来的，他的“满口荒.唐言”就像迸发出来的火花。克劳迪斯阴阳怪气的语言则照映出了他口蜜腹剑的丑态。波洛涅斯爱用诗体语言，给人以滑稽可笑的印象。

正因它谈到了人生的抉择，谈到了一个生活在特定的历史与生活环境下的人在对他个人来言是独特的，而对于全人类来说又是普遍的的命运面前，在只有从过去所积累的有限的经验能够凭借与依托的状况下，所选取的人生之路。从某种好处上说，他的经验也代表了我们自己的经验，他所应对的命运在我们人生的某个阶段里也是我们所要应对的。我们应对绝望的存在，在矛盾中摸索真理，在迷雾中找寻真相，在两难问题里作出行动，在一个失去标准与能够衡量标准的尺度的世界里重建价值的体系与精神大厦……

哈姆雷特是不完美的，有时他的抉择是非理性的，相当冲动的，比如当他在激怒之下一剑刺死他误以为是国王的波洛涅斯时，然而或许正是他这种不理智的抉择，这种人性的弱点的表现，让我们打心底里理解和认同他的艺术形象，正因我们常常能够在自己身上看见他的影子……

总之，《哈姆雷特》是一出人文主义思想家的杯具，是欧洲文艺复兴土壤里长出来的一朵长开不败的艺术之花，直至这天，还在散发出它所特有的馨香。

篇7：话剧哈姆雷特观后感500字

我是很少看戏剧的，因为我觉得戏剧已十分过时了。闲时翻看了莎翁的戏剧《哈姆雷特》，大脑中关于戏剧的空白被人性的光辉充满，这光辉也曾照亮过一个时代。

哈姆雷特是个悲剧人物，他是个不折不扣的“人”。他勇敢善良却又优柔寡断，但他终究是个英雄，是英雄总值得颂扬。一直以来，人们只要提到莎士比亚，总会想起他笔下的英雄哈姆雷特。但莎翁却将所有同情都交给了女配角奥菲利娅，她的命运根本不被她自己掌握，而是交给无情的虚无。没有同情心的神不是神，而事实是神没有同情心，用数学的思想来说两者之间便是一空集，也就是我所说的虚无了。奥菲利娅的悲剧性在于揭示了人的脆弱。帕斯卡说过：人是一株有思想的芦苇。人生易逝，我们怎能不好好珍惜，因为偶然的灾难会轻易地将它夺去。人性的光辉和人的脆弱成就了美德和智慧，面对这样的“人”，我们应该认真书写。

“人类是一件多么了不起的杰作”，这是哈姆雷特的呼喊，是莎翁竖起的人文大旗，是民主写给专制和神权的檄文，预示着一个时代的来临。让我们重新审视这个字——“人”，当我们用歪歪斜斜的笔迹留下这个“人”字时，却不知道它的来之不易。那个年代，那个被神主宰的年代，为了真理，“人”被谱写成《神曲》，“人”被画成具有笑穿千年魔力的微笑，“人”被“神”在火刑柱下煎熬。但这个“人”终于被前赴后继的战士举起，被但丁讴歌，被达·芬奇画出，被哥白尼坚持，被布鲁诺坚信，被米开朗基罗雕刻，被伽利略发现，被莎士比亚化作笔下的一个个鲜活的形象，被更多的没有留下姓名的学者传播。面对这样来之不易的“人”，我们怎能随便写下?

今生今世，我已在空白的纸上描下了一个“人”的框架。墨已研好，就只差挥动大毫，笔走龙蛇，造就一个威武的撇和一个雄壮的捺。

篇8：哈姆雷特个人观后感600字

一朵初春的紫罗兰早熟而易凋，馥郁而不能持久，一分钟的芬芳和喜悦，如此而已。

那种名为爱情的东西，刚刚萌芽之时，总是很美好。如同水中幻月，清辉洒下铺陈在湖面上，把幽深得足以溺死少女的深潭，装饰成可以照亮万物的光源。

要不然，它用什么来欺骗那些躁动的心?

哈姆雷特与奥菲利亚的故事，开端和所有令人羡慕的模板一样，通常被人们成为天作之合——一个是高贵英俊的王子，一个是纯洁美丽的贵女。

他们之间的爱情发生，好像是最自然不过的事情。日复一日的相处，少女出落得愈发动人，王子也有了男性独特的魅力。他们拥有着同样高贵的身份，同样优渥的生活，他们眼睛里看到的世界相差无几，他们有太多的话可以说，在交流中，年轻的心自然而然就近了一些，更近了一些。

他们的往来没有被明令禁止，这是一种心照不宣的暗示，代表那些握着权柄的“长辈们”并不反对他们将来有可能的结合。

情窦初开时，就那么自然而然地，他们成为了彼此相约探索伊甸园的最好人选。我不能说那样的爱情是虚假的，是皮相与皮相的吸引，是名利与名利之间的交换，相反，我想那时他们之间的爱情，是真挚而热烈的。

如果他们的命运都按照所有人预想的轨迹走下去，这段爱情无疑是幸福而没有理由质疑的，但是很遗憾，他们的爱情在莎翁的眼中并不是需要保护的对象。为了用残忍的命运刀斧打磨哈姆雷特的形象，他的爱情也连同他的父亲一起停止了呼吸。

但是爱情不会因此消失，它变成了没有温度的幽魂。

再也没有重见天日的可能，却又不甘心就此隐没。

哈姆雷特从众星捧月的王子变为了身份尴尬的遗孤，他的身份发生了剧变，随之改变的，是他此后所有人生。

此时这根悬木已经开始倾斜，他们不再处于一种对等的状态。

对于他的爱情来说，最致命的打击，来自于他们彼此的两位至亲。

乔特鲁德和克劳迪斯之间迅速而又背德的结合，让哈姆雷特对女性彻底失去了希望。那一句在后世被古今中外的男性经常引用的“女人啊，你的名字是脆弱!”便是他在这样背景下的有感而发。

因为脆弱，所以无法坚贞地面对自己的爱情与婚姻。

因为脆弱，所以不择手段地想要找到一个新的庇护。

因为脆弱，所以让自己的儿子处于了一个孤立无援的绝望之境。

这大概是哈姆雷特口中，“脆弱”的意思。

他像一只森林中的野兽一般，当他第一次被猎人的长矛刺穿皮肉时，他开始变得敏感，变得草木皆兵，变得对整个世界充满敌意，此时的他已经处于了极不理智的状态。

然后他发现了奥菲利亚的欺骗。

这是另外一把长矛，让他失去了对于外界所有信任，变得极端而疯狂。

所以他对她说出“去修道院吧!”这样的话。他明明知道自己昔日爱慕的那个姑娘，她是多么地脆弱经不起风雨，可他还是用了最恶毒的语言，攻击着他曾想要保护的人。失望变成了愤怒，深爱变成了痛恨，这些化成了一把没有柄的利刃，他握着刀刺进奥菲利亚的胸膛，自己也鲜血淋漓。

他有更重要的事情要去做，不得不做。

然后他与自己昔日的爱人站在了敌对面，很遗憾地，奥菲利亚没有选择与自己的情人勇敢地站在同一边。

但谁也没有办法去责怪她。

有时候两个选择才在我们面前，但不代表一定有一个是对的，她无法选择，谁都无法选择。

波洛涅斯的死是最后一颗火星，点燃了那把烧毁奥菲利亚的大火。

自己最心爱的情人，成为了杀死父亲的凶手。

她想去恨，可她心中偏偏还有爱，可是她已不能去爱。

所以她在退无可退的境地中，选择了逃避。逃避的代价是丢弃灵魂。

然后失去了生命。

她的一生美丽而轻薄，被命运之风裹挟着，任由它们将自己推来推去，却没有丝毫反抗之力。

她应当被同情，被呵护，被心疼，她被称为权利角逐之下的祭品。

尽管她被誉为莎翁笔下最完美，最美丽的女性，但是在我看来，她的美丽没有力量。像是被编为花环的花朵，当她们离开枝桠的时候，美丽就变得空洞。

她的勇气太少太少，少到全部贡献出来，都无法支撑她去拥抱她往日的爱人，无法支撑她去直面生活的残忍。

在这一场旷日持久的狂风暴雨之中，所有人都迷失了自己，但风雨停下的'时候，他们奄奄一息地回头去找，却发现不知在什么地方，什么时间，他们手中握着的爱情，早就已经遗落了，取而代之的，是命运强迫他们不得不拿起的武器。

摊开曾紧紧相握的手，除了密密麻麻的伤疤，空空如也。

没有人知道，在大幕落下时，他们的心中，怎样去看待这份感情?如果有重来的机会，他们又会如何选择?

也没有人能够盖棺定论，究竟谁对谁错，谁爱得多一点，谁又爱得少一点。

他们的爱情太过于脆弱，而横亘在他们之间的阻碍又过于强大。

不知道为什么，人人都称赞的真爱，总是在为各种各样的磨难和诱惑让路。

不止是哈姆雷特和奥菲利亚。

爱情是什么?

一朵初春的紫罗兰，早熟而易凋，馥郁而不能持久，一分钟的芬芳和喜悦，如此而已。

篇9：哈姆雷特话剧观后感700字

哈姆雷特话剧观后感700字1

为自己新夫的怒火和儿子的“疯狂”而担忧不已的王后约见了哈姆雷特，本想劝诫他几句，却被儿子对事情真相和对自己背叛丈夫行为的控诉说的无地自容。对王室忠心耿耿、有些近乎“愚忠”意味的御前大臣波洛涅斯也因为躲在帷帐之后、替国王探听王子心声而被哈姆雷特当做窃贼杀死。

波洛涅斯之死为国王要求王子离开丹麦找到了坚实的理由，但同时也为自己的灭亡和最后的惨祸埋下伏笔。在前去英国的路上，哈姆雷特与率兵穿越丹麦国境的挪威王子福丁布拉斯相遇，在空旷的丹麦原野上，王子再一次受到了刺激。在听闻挪威王子即将率军就争夺一块不毛之地与波兰激战的消息之后，王子感慨道：“……即使为了一根稻秆之微，也要慷慨力争……相形之下，我将何地自容呢……”

最无辜的莫过于奥菲利娅，波洛涅斯的千金、哈姆雷特王子的爱人。她受到王子热烈的追求，却因为身份的不同、地位的高下，受到了来自父亲、兄长和整个世俗的激烈反对，被迫放弃与王子恋爱的意愿、与自己喜爱的人保持距离，甚至还要在父亲的怂恿之下沦为国王窥伺哈姆雷特内心真实想法的工具，在众人都以为哈姆雷特“发疯”之后，追求奥菲利娅不得成了唯一合理的解释，她与王子的距离也变得更远了，而每一次的见面又必须面对哈姆雷特的“疯言疯语”，年轻少女的心灵在不明真相的前提下一次又一次经受着来自外界的剧烈打击。父亲的死成为了压垮的最后一根稻草。奥菲利娅疯了，一个曾经洋溢着青春美好的少女就这样完全丧失了理智。当她因伸手摘取长颈兰儿坠入水中时，她的口中仍在吟唱着动人的歌谣。也许，只有死亡，才是对这个苦难的少女最好的解脱。

哈姆雷特话剧观后感700字2

暑假中我读了《哈姆雷特》这本书。这是一个伟大的剧作家莎士比亚写的，保持了莎士比亚的精髓和风格。

让时间逆时针旋转到21世纪的丹麦。有一个意志坚强、刚失去父亲，而感到伤痛万分的人。他，就是伟大的哈姆雷特。他竟在失去父亲的魔爪中用装“疯”来对抗新丹麦王——哈姆雷特以前的叔叔——哈姆雷特现在的父亲(他已经和王后完了婚)。

他为什么要来对抗新丹麦王呢?这又应该从那个旧丹麦的鬼魂说起了。在午夜12时后，旧丹麦王的鬼魂告诉他是他的叔叔害死了他爸爸。哈姆雷特气愤不已，通过演戏的方法来让大臣们看见老丹麦王是怎么死的，使新丹麦王人心惶惶。

由此可见：他想报仇，用叔叔的命来换取父亲的命，但是忽视了别人对自己的看法。

某月某日，哈姆雷特接受了雷欧提斯的意外挑战。谁知国王和雷欧提斯早早地准备好了毒箭和毒药，只要一触到肉体，就会死。我们伟大的哈姆雷特王子不幸中毒箭，半个小时之内就会死，他完成了遗愿，杀死了国王和雷欧提斯之后，他光明伟大地牺牲了。

这本书告诉我们在痛苦万分的情况下，用智力来对抗强暴之人，胜利就在你的手中。牺牲也是值得的。

哈姆雷特话剧观后感700字3

有一句谚语为：要等草儿青青，马儿早已饿死。

在哈姆雷特的台词中只出现过这句谚语的前半句，并没有提及下一句的内容。当读完《哈姆雷特》全剧后，我们会明显意识到这是一部悲剧，作为主角的人物在结局中都以死亡作结，可以说哈姆雷特也是为报父仇付出了生命的代价。

“可是我，一个糊涂颟顸的家伙，垂头丧气，一天到晚像在做梦似的，忘记了杀父的大仇;锐让一个国王给人家用万恶的手段掠夺了他的权位，杀害了他的最宝贵的生命，我却始终哼不出一句话来。我是一个懦夫吗?谁骂我恶人?谁敲破的脑壳?谁拔去我的胡子，把它吹在我的脸上?谁扭我的鼻子?谁当面指斥我胡说?谁对我作出这种事?”

哈姆雷特像此类的心理独白不在少数，对于自己的杀父仇人，他在犹豫着，迟迟不肯动手，错失了很多好时机;对于自己性格中的弱点，他也在不断质问，他意识到自己的柔弱和忧郁，宝贵的时间多半用在了思考和等待中;他对时局和现实有着较为敏感的观察力和洞见力，可他的行动总远远滞后于思想，我不否定他对“人”、“人的优缺点”等问题有着个人独到的见解，可他最终葬送了性命才勉强实现了夙愿。

哈姆雷特话剧观后感700字4

教学《威尼斯商人》的缘故，花了两个早晨看完了莎士比亚的另一巨作《哈姆莱特》。我不知道，像我一样，第一遍没怎么看明白的读者到底有多少。我实在不能理解的是，哈姆莱特王子在替父亲复仇的这件事情上，为何显得那么忧郁而延宕?而作者塑造这样一个不似英雄的人物，到底又有何用意呢?

于是打开知网搜索相关文献，发现分析哈姆莱特性格的论文不少，看样子不是我一个人有这样的想法。与其拾人牙慧，还不如自己去寻找。带着这样的疑问，今早再次咀嚼了作品的关键部分。还真是有所收获。

先还是简单介绍一下故事情节：丹麦王子哈姆莱特的父亲被叔叔所毒害，母亲在父亲死后两个月改嫁叔叔——现任的丹麦国王克劳狄斯。父亲死后变成鬼魂回来告诉儿子真相，哈姆莱特决定复仇。于是装疯卖傻，牺牲自己的爱情，导演话剧《捕鼠机》，让克劳狄斯露出马脚。克劳狄斯想送哈姆莱特去英国不成，设计连环毒计。最后国王、王后包括哈姆莱特全都死掉。

故事内容并不复杂，关键是男主角哈姆莱特的做法让人捉摸不透。他身上所表现的忧郁，以及答应父亲要复仇，却迟迟未见行动的犹豫，是必须要好好研究的问题。

那么，我们的哈姆莱特王子，为何这般忧郁和延宕呢?

其实哈姆莱特刚刚出场的时候，他身上已经被愁云笼罩了。只不过，这个时候的忧郁来自于父亲死去，母亲改嫁。尤其是在哈姆莱特心中，父亲是如此深爱着母亲，可母亲呢，两个月不到就投入他人的怀抱。这让哈姆莱特开始对人世间的一切产生怀疑，甚至厌世。然而，更让人难以接受的是：杀害自己父亲的竟是自己的亲叔叔。这更加加深了哈姆莱特对周遭一切的厌恶，人世间的一切原来如此可鄙，可憎。也让开始哈姆莱特产生的强烈的复仇愿望。只是与常人不同的是：哈姆莱特将给父亲的复仇，拔高到“负起重整乾坤的责任”。也就是说，他挑战的不只是克劳狄斯一个人，而是以此为代表的所有恶势力。

“这是一个颠倒混乱的时代，唉，倒霉的我却要负起在重整乾坤的责任!”

接下来哈姆莱特所做的便是装疯卖傻。可是读者要是看过作品，你会发现其实在哈姆莱特装疯的过程中，并不是所有的语言都是疯言疯语。

他说：但愿我也能够向我的生命告别。

他说：倘不是因为我有了噩梦，那么即使把握关在一个果壳里，我也会把自己当做一个拥有无限空间的君王的。

他说：一所很大的牢狱，里面有许多监房囚室;丹麦是一间最坏的囚室。

他还说：人类不能使我发生兴趣，女人也不能使我发生兴趣。

当然，他也意识到：鬼神都在鞭策我复仇，我这做儿子的却像一个下流女人似的，只会用空言发发牢骚。呸!呸!行动起来吧，我的脑筋!

由这些语言看来，他的思想是不断发生变化的。好像得了人格分裂症。一个声音告诉他要复仇，而另一个声音却在跟他说，这个世界太黑暗，早死早脱生。这样的矛盾，在以下这段话中表现的最为明显：

生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题;是默默忍受命运的暴虐的毒箭，还是挺身反抗人世的无涯的苦难，在奋斗中扫清那一切，这两种行为，哪一种更高贵?死了，睡去了，什么都完了;要是在这一种睡眠之中，我们心头的创痛，以及其他无数血肉之躯所不能避免的打击，都可以从此消失，那正是我们求之不得的结局。死了，睡去了;睡了也许还会做梦。嗯，阻碍就在这儿：在那死的睡眠里，究竟将要做些什么梦，那不能不使我们踌躇顾虑。

生与死的矛盾，在这段心里独白中，哈姆莱特做了详细的说明。生，就得忍受命运的毒箭;死，便可以结束周遭的一切。可是，死后呢，死后谁都不知道会怎样，也许还要继续遭受一样的痛苦。这样来说，死也并不是解脱了。出于这一考虑，哈姆莱特虽然想要结束自己的生命，可是却并没有付出行动。

那么，哈姆莱特到底有没有机会杀死国王呢?

有的。

在第三幕第三场中，国王在进行祷告的时候，哈姆莱特完全有机会替父亲报仇。可是他却没有动手。因为哈姆莱特认为，自己父亲满心俗念的时候被杀，结果要经受地狱烈火的烧灼。如果自己此时杀了正在悔过的克劳狄斯，不是送他上了天堂?

所以，在这一场中，虽然有机会杀，却不杀，只是因为不想让他痛痛快快的死去。换而言之，如果这时他不在祷告，哈姆莱特是要动手的。

这正好照应了下一场的误杀。

虽然后文，在丹麦原野遇见福丁波拉斯率部队进军波兰的时候，哈姆莱特心里的复仇念头再一次被激励：相形之下，我将何地自容呢?啊!从这一刻起，让我摒除一切疑虑妄念，把流血的思想充满在我的脑际。

可是最后决定杀死国王，却是因为母亲的去世和自己的中毒。那一剑刺的太过突然，不是理想的报仇的样子。

所以，朋友们，读完整个故事，我从没有觉得哈姆莱特是个英雄。他想得太多，缺乏实际行动能力。虽然不可否认，他是一个有一定血性，又善良，有思想的人，可是却不是理想的复仇人选，这是由他性格所导致的悲剧。因此，最后得结局只能死去。

哈姆雷特话剧观后感700字5

《哈姆雷特》是莎士比亚的四大悲剧之一，也是其最知名的悲剧作品，被许多莎评家视为莎士比亚全部创作乃至英国文艺复兴时期的代表性作品。如果说《奥赛罗》是关于爱情的悲剧，《李尔王》是关于亲情的悲剧，《麦克白》是关于野心的悲剧，那么《哈姆雷特》则是这三者的综合，并且在这爱情、亲情与野心的悲剧中最终体现人的性格悲剧。

哈姆雷特像我们每个人一样真实，但又比我们伟大。他是一个巨人，却又是一个真实的人。哈姆雷特以自己的“毁灭”去毁灭了丑陋的叔叔克劳迪亚斯;以自己的“毁灭”深深的把当时丑陋的现实刺了一刀;以自己的“毁灭”成就了他的祖国——丹麦的“生存”;也以自己的“毁灭”留下了那振聋发聩的“哈姆雷特命题”。哈姆雷特是个与恶劣世俗同归于尽的悲剧英雄，但他悲壮不悲观!曾有人这样说过：其实悲剧具有一种深刻的美，悲剧存在的意义就在于它不只是为了赢得人们一掬同情的眼泪，而是要通过对悲剧产生、发展、结局的整个过程唤起人们对生命意义的严肃思索。悲剧也正是通过对一切矛盾冲突必然性的揭示，表达了对真、善、美的肯定!

在沙翁所有的作品里，《哈姆雷特》或许是最受争议的一部，也是最受注目的一部。无论你在人生的哪一个阶段，当你经历了一场丰富而深刻的精神生活，当你提升了自己的人格，重新发现了一个全新的自我，你总是能在〈哈姆雷特〉里找到一些你会觉得那似乎应该是属于永恒与不朽的东西。在很大的层面上，它描写的是一种极其原始的悲剧，人的悲剧。

这个戏剧中有一段非常经典的关于死亡的台词：

生存或毁灭，这是个必答之问题：是否应默默的忍受坎苛命运之无情打击，还是应与深如大海之无涯苦难奋然为敌，并将其克服。此二抉择，就竟是哪个较崇高?

哈姆雷特选择了死，“死即睡眠，它不过如此!倘若一眠能了结心灵之苦楚与肉体之百患，那么，此结局是可盼的!”死并不是可怕的，而是一种归宿，一种最安全最适宜安抚灵魂的方式。只可惜，在死的时候也不是彻底清净的。没有人能告诉我们死了之后是什么样子，不知道死去以后是否真的有梦，而那梦又将是美好的还是残酷的。

命运，性格，抉择，这些该是《哈姆雷特》永恒的魅力所在吧?“一千个读者，就有一千个读者”，拥有无比艺术魅力的《哈姆雷特》以其独特的魅力在世界的舞台上影响着一代代的人们，折服了千千万万的读者。在“哈姆雷特”那儿，人们看到了许多。

在我眼中，《哈姆雷特》经典的人物的性格，情节的发展又或是他们的形象都不过是命运的无形之手所造就的悲剧罢了。

哈姆雷特话剧观后感700字6

亚里士多德最初在解释悲剧时指出：悲剧是人生中严肃的事情，它不是悲哀、悲惨、悲痛、悲观或死亡、不幸的同义语，它与日常语言中的“悲剧”一词的含义并不完全相同。读莎士比亚的《哈姆莱特》就会有亚里士多德的感受，感受到的是悲剧的美丽与伟大，莎士比亚所塑造的每个人物每一幕都那么每句话都有着戏剧的崇高。

这复仇的火焰源起于国王的阴谋。克劳狄斯国王为了争夺先王的王位、王冠与王后，竟不念手足之情将毒药倒入先王的耳腔，谋杀了先王，得到了一切。国王所编的谎言使鬼魂迟迟不能消散。于是，哈姆莱特王子决定替父报仇，安息游荡人间的鬼魂，因为他多次错过机会，最后虽然杀死了国王，却也死在了同样是替父报酬的雷欧提斯的剑下。

爱情的忠诚与背叛或许是复仇的另一大因素。哈姆莱特也曾想大声唤醒这个背叛了父亲的王后，让王后意识到自己所犯下的罪错。在击剑中，她代饮毒酒而死去。王子虽然在复仇的时候曾让奥菲莉娅万般伤心，然而，在心上人即将下葬的时候，他也曾止控不住心中的悲伤，伤痛不已。即使是复仇的不得已也不能掩盖王子对奥菲莉娅的忠诚、纯洁的爱!

从罗森克兰兹与吉尔登斯吞反复无常的探密与告密中，足以见证这两位从小与哈姆莱特王子一起长大的朋友是如何利用他们与王子之间的交情来换取国王与王后的嘉奖，或是加封爵位，或是赏赐珍宝，而得到的一切有一份真诚的友谊中的信任重要吗?霍拉旭虽是个军官，但却在哈姆莱特将要面对未知的危险，对话鬼魂的时候不撇下王子一个人逃走，而是尽自己的力量拉住王子。复仇时他始终没有违背对哈姆莱特王子许下的诺言，只字不提所看到的一切。在哈姆莱特临终之前，他也曾想喝下剩下的毒药，与王子共长眠……哈姆莱特与霍拉旭之间虽是军臣间的忠心耿耿，但更多的是让人们看到了他们心中的那堵友谊之墙!

波洛涅斯有一对拥有高尚美德的儿女，然而他自己竟是如此得虚伪，为讨国王、王后的欢心，他不惜出卖女儿的珍贵爱情，他在国王、王后与王子之间油腔滑调，故做媚姿，最后因偷听王子与王后的对话，惨死在哈姆莱特王子的剑下。他的爱管闲事与虚伪不也折射出人性丑恶的一面吗?

“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题;默然忍受命运的暴虐的毒箭，或是挺身反抗人世的无涯的苦难，通过斗争把它们扫清，这两种行为，哪一种更高贵?”哈姆莱特曾这样感慨。也正如哈姆莱特所说的，一只雀子的生死，都是命运预先注定的，而无论是国王的躯体，抑或是臣民的躯体，一旦生命停止，也都只是蛆的食物而已。活着，就不能让自己像国王那般狠毒、波洛涅斯那样虚伪，而应该拥有雷欧提斯、奥非莉娅的高尚、霍拉旭的忠诚!

哈姆雷特话剧观后感700字

篇10：观看《哈姆雷特》个人观后感

有一位王子，本来过着十分幸福美满的生活，灾难突然降临，上天将他逼上了一条复仇之路，他就是丹麦的王子哈姆雷特。《哈姆雷特》是着名剧作家莎士比亚的代表作之一，这次读完之后，颇有感触。

《哈姆雷特》讲述了一个丹麦王子十分悲惨的复仇故事。哈姆雷特是丹麦的王子，他的父亲是丹麦的国王。不幸的是，他的父亲被他的叔父毒死了，夺走了王位。不久后，他的母亲也背叛了他的父亲，嫁给了他的叔父。一下子，哈姆雷特身边所有的人，包括他的母亲，同学，朋友。甚至他的爱人欧菲莉亚都差点成为了他叔父对付他的工具。就在这样的情况下，哈姆雷特毅然选择了复仇这条艰辛的道路。

这虽然只是一个故事，但却折射出一个最现实的社会现象。虽然说，现在已经是现代社会，不再是以前的那种封建社会了，总是发生着这种帝位之争。可是，我们又有谁能否认，现在就没有这种“战争”呢?

我想，答案也许是没有吧!只是，昔日的“帝位”变成了今日的“帝位”，金钱，权利罢了!现在这个社会已经物质化，还有什么真情可言呢?存在的只有利益。每个人都在想方设法地去赢取自己的利益，即使是朋友之间，亲人之间。现在，人与人的心相隔太远了，人之间的情感也被冲淡了，被利益冲淡了。亲情还是利益，我想现在的人会毫不犹豫地选择后者吧!

我曾在电视上看过这样一个故事。有一个老人，辛辛苦苦工作了一生，赚下了较为丰厚的家业。在他七十岁的时候，拿出了自己的积蓄为儿子买了一套房子!但他的女儿见此就不肯了，她说:“同样是子女，为什么我就没份?我也要得一半……”为此，两兄妹不停地争执，甚至还闹上了法庭，老人见了十分伤心，被自己的女儿给活活地气死了!大家也许还不知道，他的女儿亦是十分的富有，不但已经有了一套很大的房子，还买了一部几十万的小车。可是，她就是要争得那点利益，结果将自己的父亲给活活地气死了!

也许，这就是生命之悲吧!现在，人们的心灵都被这利益的灰尘给蒙蔽了。人们只是看到了眼前的这点蝇头小利，而忽略了真正珍贵的亲情，友情!

不要再让这样的生命悲剧发生了!

观看《哈姆雷特》个人观后感范文

篇11：哈姆雷特个人观后感800个字

第一次阅读《哈姆雷特》这部世界文学巨著，约估摸是在小学五年级的时候。父亲学外语出身、很喜欢外国文学名著，又对我管教极严，规定了阅读书目，当时就选择了这本书。现在重新拾卷，想到《王子复仇记》书籍本身讲述的就是王子为父报仇的历程，而身为读者的自己又是在父亲的启发下接触此书的，于是，在翻开书本时，不禁为这种奇妙的偶然而产生一种近乎“百感交集”的感受。

《哈姆雷特》是文艺复兴时期英国著名剧作家莎士比亚创作的四大悲剧之一，故事发生的时间、地点是在中世纪的北欧国家丹麦，故事的主人公是丹麦王子哈姆雷特，剧中人物也以丹麦王室和大臣及其家庭成员为主，讲述了王子哈姆雷特为父报仇的艰辛历程。

作品的开篇地点是厄尔锡诺的城堡露台，借士兵和哈姆雷特挚友霍拉旭之口讲出了举国戒备的原因——先王与挪威王依决斗获胜而获得土地，挪威王之子急于为父报仇、招兵买马，引发丹挪两国争端以致战争阴云密布，为丹麦先王鬼魂出现的原因——“前世孽障未尽”做了交代，鬼魂也随之出现，游走在城堡露台。与孤独的先王形成对比的是，先王的弟弟克劳狄斯在继承王位后迎娶了哈姆雷特的母亲、王后葛特露，举国欢庆新王大婚的盛景掩盖了先王逝世的悲痛。新婚之夜的宴会上，只有哈姆雷特一个人郁郁寡欢，为母亲的迅速改嫁而不满，“短短的一个月以前她还哭得像个泪人似的……她就改嫁给了我的叔父……”幽怨的情感溢于言辞之中。新王面对哈姆雷特的愁容，说出了“你是王位的直接继承者……我要给你尊荣与恩宠…”之类的话来安慰他，但无济于事。新王怀着对篡位的深深不安对哈姆雷特给予王位传承的许诺，妄图以此赢取哈姆雷特的忠诚，但实际对王子有着极大的担忧。而哈姆雷特对自己叔父的评价中也可以看出，对于功绩、德行远不如父亲并占有自己母亲的叔父，王子本人是及其蔑视和鄙夷的，这些情感中似乎也包含着对叔父取得王位合法性的某种怀疑。

在得知父亲鬼魂出现的消息后，哈姆雷特迫不及待的前往露台查证。果然遇见了鬼魂，而此前一直沉默的鬼魂的开了口：“必须替我报仇。”鬼魂向哈姆雷特讲述了先王遭到自己兄弟阴谋谋害、夺取王位和霸占爱人的可怕真相，悲剧就此埋下祸根。哈姆雷特心中的疑问得到了证实，复仇之路由此开始。

篇12：哈姆雷特个人观后感800个字

莎翁的《哈姆雷特》是一部经典的代表作。这本书在表面情节上与历史的传说并没有多大的区别，讲的还是丹麦王子为父报仇的故事，其中充满了血腥暴力和死亡。正如剧中人霍拉旭所说：“你们可以听到奸淫残杀，反常修理的行为，冥冥中的判决，意外的屠戮，借手杀人的狡计，以及陷入自害的结局。”曲折选宕的情节，紧紧围绕着复仇而展开。哈姆雷特从德国的威登堡匆匆赶回国内，是来参加他父亲的葬礼的，使他不能接受的是，他未赶上父亲的葬礼，却目睹了母亲与叔叔克劳迪斯的婚礼，这已使哈姆莱特疑窦在心，加之夜晚在王宫城堡的露台上与父亲的亡魂相见，亡魂哀诉，这桩暴行是哈姆雷特的叔叔所为，并要他为父报仇。至此，他开始了艰难的复仇历程，与克劳迪斯展开了你死我活的较量。最终，向克劳迪斯发出了复仇之剑。

在沙翁所有的作品里，《哈姆雷特》或许是最受争议的一部，也是最受注目的一部。你在16岁时或许会被《罗米欧与朱丽叶》感动得潇然泪下，却觉得《暴风雨》不知所云；当你60岁时，又可能深深地被后者所带有的神秘主义色彩所打动而对人生有所感悟，而前者却已经无法再次激起你心中的波澜……但是无论你在人生的哪一个阶段，当你经历了一场丰富而深刻的精神生活，当你提升了自己的人格，重新发现了一个全新的自我，你总是能在〈哈姆雷特〉里找到一些你会觉得那似乎应该是属于永恒与不朽的东西。因为它谈到了人生的抉择，谈到了一个生活在特定的历史与生活环境下的人在对他个人来言是独特的，而对于全人类来说又是普遍的的命运面前，在只有从过去所积累的有限的经验可以凭借与依托的情况下，所选择的人生之路。从某种意义上说，他的经验也代表了我们自己的经验，他所面对的命运在我们人生的某个阶段里也是我们所要面对的。我们面对绝望的存在，在矛盾中摸索真理，在迷雾中找寻真相，在两难问题里作出行动，在一个失去标准与可以衡量标准的尺度的世界里重建价值的体系与精神大厦……

哈姆雷特是不完美的，有时他的抉择是非理性的，相当冲动的，比如当他在激怒之下一剑刺死他误以为是国王的波洛涅斯时，然而或许正是他这种不理智的抉择，这种人性的弱点的表现，让我们打心底里接受和认同他的艺术形象，因为我们常常可以在自己身上看见他的影子……

篇13：著名话剧《哈姆雷特》观后感500字

《哈姆雷特》是莎士比亚悲剧中的代表作品。在思想内容上达到了前所未有的深度和广度，深刻的揭示出封建末期社会的罪恶与本质特征。就人物性格的内在表现来看，《哈姆雷特》是最令人觉得扑朔迷离的，或者说是最富于哲学意味的。其中如父王为恶叔所弑，王位被篡，王储试图复仇而装疯卖傻等情节，均可见于古老的北欧传说，特别是丹麦历史学家所著的《丹麦史》中。

这些尘封已久的原始资料，本来只记载着一些粗略的情节和苍白的姓名，毫无性格于动作可言，但是在莎士比亚的笔下，读者却发现自己生活在一群鲜活的人群中间，几乎和他们休憩相关，祸福与共。特别不可思议的是，其中出现了一个几百年来令世人叹为观止而有莫测高深的光辉典型。围绕这个主人公，可以提出很多问题。

例如哈姆雷特是真疯还是假疯?这个性格的典型意义在哪里?这些问题都不是单凭剧情就可以解决的。要充分认识和正确评析本剧的中心人物，必须全面照顾他的性格和环境相矛盾的复杂性，认识他从“时代脱臼了，真糟糕，天生我要把它板正过来”这句豪言壮语，到“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题”这句绝望的叹息的全部心里背景。实际上，哈姆雷特的尴尬在于以一个纤弱而又明达的心灵肩负着与其行为能力不相称的重任。用歌德的说法：“这是一株橡树给我栽在一个只应开放娇嫩的花朵的花瓶里。”

哈姆雷特，一个纯洁，高尚，有道德，有知识，有决心，只能以思想代替行为，不可能成为英雄的人，就是那个“花瓶”;那项他承担不起，几乎连渺茫的希望都没有，但又决不可推卸的复仇重任，就是那株“橡树”。一旦“橡树”的根须膨胀开来，“花瓶”就非给挤破不可，这就是悲剧。在哈姆雷特身上，人的脆弱性和环境的残暴性是如此的相反而又相成，以至这个独特的性格在内涵方面显得致密而厚重，在外延方面也显得博大而深广。正是这样，有的专家便声称，哈姆雷特并不是一个客观的.过时的角色，而是我们每个人自己。