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静物拍摄的10个小技巧

时间：2022-06-22 05:45:38 其他范文收藏本文下载本文

静物拍摄的10个小技巧（精选8篇）由网友“Cnhxc”投稿提供，以下是小编整理了静物拍摄的10个小技巧，希望你喜欢，也可以帮助到您，欢迎分享！

静物拍摄的10个小技巧

篇1：静物拍摄的10个小技巧

所谓动静结合才是美，从另一个角度说明了静物拍摄的无可取代，追溯照相技术的种类，静物摄影应该是发展时间最长的。照相技术发展初期，由于技术限制，曝光时间会持续比较长时间，所以拍摄静物是最佳的选择。然而随着技术的发展，静物摄影的魅力依旧，仍然是最重要的摄影技术之一。

从更高的角度来看，静物摄影是非常有商业价值的，例如杂志、产品目录和网站都需要产品展示。有些静物经常被人忽略，但是给他们拍照还是蛮有好处的，接下来你可以学习到如何有创造性的进行拍摄，并且自己也可以动手拍摄你自己的照片。

1. 入门

和常规不同，你不需要为静物摄影专门找一间工作室或者专门为此找一处非常理想的地方。你可以在家里找一个简便的空间开始你的摄影工作，例如床边的一张桌子，旁边有一个简单的背景，还要利用到一些灯具。

静物摄影与风景摄影和人物摄影有很大程度上不同，风景和人物一般都会设定一个主题，或者是一座高山，或者是一个模特，它们自身可以有很大的变化，创作的空间是现成在你面前的。然而，静物摄影不同，它们变化极少，所有的情况都有摄影师控制，包括主题，你需要绞尽脑汁的去想有趣而且新奇的方法去创造性的捕捉它们的特点。

2. 选择主题

拍摄什么样的照片完全取决于你自己。在屋子里好好找找，有没有什么有趣的但是简单的东西作为起步对象。千万不要以为自己一定要像其他人一样拍摄水果或者鲜花，可以开放性的选择拍摄对象，但是也不要选择过难的。

当你出门四处逛的时候，如果有东西吸引了你的眼球，把它带回家(但是不能是去偷)，或者做个标记以后有时间再去拍。尽量避免选择草和金属这类带有反射性表面的对象，因为拍摄它们的光线十分难控制。一旦你掌握了单个实物的拍摄技术，尝试着几个实物一起拍，最好几个实物形状、颜色、纹理都不同，看看你是否能拍出好的效果。

3. 光线

不一定要使用非常昂贵的光线器材，我非常清楚我的预算不能够承受一整套完整的工作室灯光，所以我会尽量使用我手头能够利用的光线器材来拍摄静物。请记住摄影的方方面面都需要在你的控制之下，假如你也是这么想的，你需要找一间房间使用遮挡板或者窗帘来挡住所有的自然光线，这样你就可以完全控制照射在你的拍摄对象上的光线了。

如果能够有效的使用一般的灯光，也能够达到很好的效果。请务必除了放置在实物前面以外多尝试几个放置的位置，侧面和后面投射过来的灯光能够增加镜头的趣味性、光影性以及纵深感。否则，你可以选择一间光线只来自于一个窗户的房间，把这个作为有利条件。日然光从一个角度照射物体，你可以使用其它灯光或者反射器来调节所需的灯光。

4. 三脚架和角度

取决于你的光线条件，有可能需要也可能不需要三脚架和快门线。我建议使用这些设备，因为有了这些设备，你可以更好的观察和拍摄你的对象。这些设备也可以使光圈速度略微变长，使图像的聚焦点前移、背景虚化，假如你需要的话，

但是，不要让固定位置的相机限制了你的创造性，一旦用了三角架，比较容易忘记由于位置固定，所有的照片都是由一个角度拍摄的。需要确保你拍摄时能够调整角度和高度。否则，在你知道并且做出调整前，你的整个系列摄影作品都是一个角度拍摄的，变化非常小，极其有限。角度和高度可以同时调整。可以尝试鸟瞰图的方式来拍摄对象，从上往下的拍摄，但是要小心一点，在移动的过程中不要将阴影投射在物体上。

5. 正确使用背景

选择一个好的背景对你创作一件成功的作品起着非常重要的作用。选择的背景最好能够简单但是漂亮，这样不会对你所拍摄的物体产生很大的影响。一面素色的墙或者一张大的白色或者素色的纸是比较不错的选择。

需要仔细考虑一下如果选择背景来承托实物，你是想要中性的背景呢，还是需要和实物相匹配色调的背景。对于一些比较小的实物，有可能用不上使用背景，可以使用一个衬底来代替，例如黑色的天鹅绒会是不错的选择，因为它能够吸收光线，使衬底看起来是纯黑色的。

6. 拍摄元素间的组合

各种创作元素间的组合，对于拍一幅独一无二的，精美的静物摄影作品来说是非常重要的。结合三分法则，应该考虑如何使你的作品做到各种元素的最佳组合。确保在画面中没有能够分散注意力的元素，只有主体和背景。

尝试着使用一些创造性思维来改变各种元素的组合来进行拍摄。你希望观众的焦点在哪里?你会充分利用物体周围的空白空间吗，有没有可能尝试着填满画面?你所拍摄的主题，最显著的特点是什么?它是做什么用的?它是作为整体的一部分，还是作为单独的一个主体存在?

7. 长时间反复拍摄

我时常能够感觉到拍摄的目的决定了作品中的情绪。所以如果我只为了放松自己来摄影(反对有人向你指派工作)，我的压迫感会很少，这样就能够确保很好的还原摄影所要表达的东西。做事情漫无目的肯定是不好的习惯，但是对于静物摄影来说，这可能反而是好的。因为你需要足够多的时间来完成你的杰作。

和景物摄影不同，光线不会很快的变化;和人物拍摄也不同，你的拍摄对象不会越来越无聊，它一直是这个样子的不会有任何变化。这些都是静物摄影的优势，你可以将你的拍摄对象、光线、背景和相机都固定好，拍一些照片，然后改变它们，继续进行拍摄。假如你自我感觉不是很好，你可以走开一会，喝杯咖啡再回来继续拍摄。

静物拍摄没有理由不排除清晰干净的照片来，因为你有足够的时间来调整光线和焦距。如果你手头有个微距镜头，那再好不过，如果没有，试试选择你的相机的微距模式，这样能够让你更好的捕捉你的对象的细节。

8. 通过名作激发灵感

如果你纠结于光线，组合及构图的时候，可能你需要一些灵感了。找灵感比较好的方法就是去看那些很多年前的大师的静物作品。上网查找文艺复兴时期的静物艺术作品，仔细观察这些作品的各个元素。

研究这些作品将会帮助你更好的思考构图、阴影和颜色的综合运用。希望这些能够给你灵感，让你能够拍摄出更精彩的作品来。

篇2：教你拍摄静物的小技巧

不是天天的天气都那么好，也不是天天都有活动可供拍摄，更不会天天都有空到街上逛，去寻找拍摄灵感，要是你也像作者一样，每天起码要拍一张合格的照片作功课，向自己交代，于是你会发现，在家中摆拍静物是一个不错的选择。

在家中摆拍静物不像在影楼般拍摄那么设备齐全，但其实只要有一张背景纸，一盏台灯，就可以拍出不错的效果来。说到摆拍，首先当然要在“摆”上下功夫。拿来拍的东西，要怎样拍才好看呢?其实只要摆得符合构图原则，看上去又顺眼便可以了。其次要说到的就是用光的问题，通常以使用一盏台灯来说，那就算是单一光源了。单一光源造成的效果是受光的一面亮，逆光的一面暗，在照片上出现反差极大的效果，除非你特别的想拍摄这种效果，否则这种效果其实不太好看，

况且，拍摄静物通常是讲究细节的表现，要是逆光的那面太暗而看不清细节，那就不算是一幅好的静物照片了。这时，你需要的是一张能将光源反射到逆光暗位的白色卡纸，这能避免画面上出现大反差。

此外，在家中也可利用自然光来进行拍摄，但拍摄前记着把要拍摄的物件的周围清理一下，否则拍出来的背景乱糟糟的，效果很不优美。光线方面，由于自然光都是从窗外来，有直接照到主体上去的，有透过屋内墙壁反射才照到主体上去的，这本来就有强弱之分，受光效果并不平板，富有立体感。

《花与果》是最典型的家中摆拍，给主体垫上一张深色底纸，一盏台灯自左而右的打过来，在前方稍微补一点点光，整个果子与果核的立体感全出来了。《水果》用的是自然光，玻璃果盘放在窗台上，有点逆光的味道，立体感本就已经很强，窗台的颜色又偏浅，更突出了生果的颜色。《刀具》仍是运用窗外的自然光，完全是逆光式的，又利用了窗外的景观作背景，是一幅很有风味的小品。

篇3：静物拍摄的布光技巧

静物拍摄布光是一个重要环节，常常听到有人说「Photography」(摄影)的原意是「光画」，也就是「用光作画」的意思。以「作画」来说，意思是画家可以决定在画布上的任何位置「涂上颜料」，这里要黑，那里要白，全靠画家的双手呈现。那么平常在拍照的时候，我们如果只是在「有光线照明的地方按下快门」，这样到底哪里象是在「作画」了呢?

有很多例子可以说明「光线做为照明」跟「有意识的控制光线」对于影像呈现的差异，而我自己本身第一次感受到这种差异，是在学校里拍摄「玻璃」作业的时候。玻璃本身是透明的，表面会反射，本身又会折射光线，所以拍摄起来存在许多打光的问题，但也因为这些问题的存在，正好很容易让摄影师可以对于「光画」这件事情有所启发，所以拍摄玻璃大概可以算是摄影师修炼的必经之路吧!?

下面就来看一下我们如何透过控光来改变玻璃的视觉外观!

器材信息

相机Olympus E-PL1 + Nikon 50mm F1.4 1/125 F11

棚灯 Elinchrom D-lite 4 it

道具玻璃杯

首先是把玻璃杯，拿到白墙前面，拍摄平台则是玻璃桌面。相机取好角度后拍摄。在这边我们完全没有做任何的控光动作。

好暗～嗯嗯(思考一下)，应该是「曝光补偿」的问题，因为是白墙，「白增黑减」大家都知道!好吧，那就+EV再拍一张来看一下!

看起来是比较亮了没错，不过怎么还是看起来还是不太行的样子?

好吧，上面这就是当摄影师对光线的控制没有感觉时有可能会出的包，当然你也有可能很幸运的，玻璃杯不小心一摆就摆在很适合她的地方，让你「蒙」到，但是身为摄影师，拍照怎么可以靠蒙的呢?!

接下来做的第一件事情是：把不该存在的那些「杂光」消除掉，也就是「把环境光源全部关掉」，改以一盏棚灯+柔光罩打亮背景，形成一个单纯的背光。

看看这样的效果如何?

哇!看起来果然是比刚刚好多了!至少玻璃上的那些丑丑的反光已经消失了，不过…玻璃杯的边缘似乎不是这么清楚…所以接下来要做的是要替玻璃两边「画上」它的边缘，

实际上的做法是在玻璃的左后方和右后方各加上两块档光的黑色版子。

这个是「画」上玻璃的左右两边的边缘，不过看起来杯子两侧黑边还是不太对称，左边的黑边似乎太细了!?这个问题是来自于玻璃本身，或者相机、玻璃与黑色板子的相对位置关系。换句话说，只要调整一下玻璃和板子的位置，就可以调整这些黑边的粗细!

调整后的左右黑边看起来果然比较对称了…不过好像还缺了什么?一般我们希望玻璃看起来能有点层次，而事实上玻璃中间的层次，其实是“背景的成像”(你可以想象这个形状的玻璃杯或多或少就象是一块透镜)。所以要改变玻璃的层次，不是直接对玻璃打光，应该要对背景打光才是。透过对背景光线的控制，来改变玻璃的视觉外观…

透过一个小光源，让背景的光线能比单纯用柔光罩更有亮暗分明的层次。

这次拍摄结果大家应该看得出差别吧!?玻璃中间稍微亮了一些，这样大体上其实已经OK了，不过其实玻璃杯的杯缘部分也是可以「涂黑」的。

方法是拿一块黑色的板子遮挡来自上方的光线，应该可以看得出杯口部分变得更黑了。

但这边因为折射角度的问题，那块黑色的板子会不太容易在画面中避掉，所以就让我们偷懒一下，采用上面那张黑边还没加深的版本(因为基本上其实也看得出边缘了)来后制处理一下。

稍微调整整体对比让层次更明显，然后修饰一下细节，玻璃杯的照片完成。(虽然这一切看起来好像非常容易，但回想自己当初第一次拍玻璃时可是完全吃尽苦头。这其中甘苦大概只有等大家自己拍拍看才会知道了!)

跟一开始的图比较一下。

大家应该可以发现，其实玻璃的「存在感」是靠整个打光环境来控制的，一旦改变打光环境，玻璃的「视觉外观」也会随之变化，这也是为什么这个例子特别容易让人感受到摄影=用光作画的原因了。

当然，不管是什么材质在不同的光线下，都会有不同的「效果」，这个问题总是存在的，摄影师在拍摄任何材质时都应该对光线「有意识的控制或采用」，不然怎么能算在摄影呢?

篇4：精选旅游小技巧【10个】

1.收拾行李时，把鞋子都用塑料袋装起来，到地方了就可以直接丢掉了

2.数据线、耳机可以用眼镜盒收纳好

3.衣服卷起来进行收集和整理放行李箱

4.把一些扎头发用的小东西放在之前吃完过的糖果盒里，可以防止弄丢。

5.女生一般都会有水乳，全部带去可能不太方便，就需要提前在店里买好小样。

6.一定要记得带一个小手电筒，防止漆黑的地方没有照明工具。

7.如果是两个人一起订飞机座位，可以选择过道和靠窗座位，如果中间没有人坐，你们两个就有整排的空间，如果有人坐可以以亲切的态度询问是否可以换位，这样就可以坐在一起了。

8.提前做好旅游攻略。以免旅游途中没有方向。

9.如果带了液体，就加一层保鲜膜。

10.出门前检查好证件，也可以事先拍好证件的照片，防止火车票什么的中途丢失。

篇5：10个健身运动小技巧

即使只运动15分钟也积少成多

虽然只做短时间的运动感觉没效，但总比打算健身或是运动到精疲力尽却什么都没做来的好。如果真的抽不出15分钟的时间运动，在赴约与朋友的晚餐前先做几个伸展操或是简易的动作，你会觉身体变得轻盈，尤其是当你一整天都待在计算机前坐着。

总是在想但缺乏行动力

最糟糕的事情，就是在健身房运动是为了应付教练，然后避免自己吃零食，从来没有真正为了自己在跑步机上跑。

投资纪录器或健身产品

它们的价格都不便宜，但他们真的会让你比平常走的更多，尤其是你是一个有目标就会达成的人。你会发现你每天都比平常进步，走了更多路。(你应该每天走满一万步，但如果你的生活是早上起床，走去上班、开会，然后回家，你可能只走了4000-5000步路而已。)

把运动结合在你的日常中

某一天做瑜珈，然后做有氧运动。第二天去户外慢跑。寻找喜爱的运动方式，你就不会觉得运动乏味，找出乐趣你才能坚持下去。如果你喜欢年轻女孩的健身方法，可以试试好莱坞名人最爱的空中瑜珈，你会觉得新鲜有趣。

不如想想运动后的喜悦

当你运动的时候不是都那么令人感到有趣，但是你可以在运动过后刺激大脑产生脑内啡，让你开心且晚上更好眠。而且当你畅快运动后，就会有快乐的满足感!

罗马不是一天造成的

不要等到了重要场合，为了套进紧身洋装才匆匆的去健身房，前六个礼拜你会想杀了自己，为了一个不切实际的目标，并且越来越没有信心，而厌恶起运动这件事。然后当这个场合过了，你当然不会有运动的想法。把运动当作一个生活方式，而不是为了满足虚荣心。

吃真正的食物

不要发誓不喝酒、甜食或是面包，尤其是戒掉巧克力这么残酷的事情。戒掉你会觉得沮丧，然后偷吃后充满罪恶感心情不好，又全部都戒掉，一直重复恶性循环，然后感觉越来越糟。任何食物都一样，适量就好。

规定周日饮酒的限度

平日都尽力避免喝含酒精的饮料，如果你在周二喝得烂醉，你就不太可能在隔日7：30准时起来上班。研究显示喝一夜可以让你困乏好几天。因此，周日晚上畅饮会影响到你接下来工作日的精神状况，特别是你没有时间去补足你的睡眠。

如果不想去健身房就在家里吧

如果你有电视，你可以自制一个秘密训练课程，你可以选择你想要的动作以及方式，只需要待在家里。扑上粉红色的瑜珈垫开始行动吧!

肌肉酸痛时运动

这不是要你做激烈的重量训练，可以做些轻松的跑步或是快走，让身体的疼痛慢慢舒缓，这比无所事事的呆坐着来的更快复原。

篇6：美食拍摄小技巧

使用 Panasonic LUMIX GX1 拍摄美食摄影时，摄影师建议使用场景模式中的「食物」模式来拍摄是最简单方便，拍摄时建议尽量找光源较充足的位置，例如窗边、灯管或是投射光所在的地方，如果能有自然光来辅助的话，那就更好不过了。

重点拍摄心得

1. 以照片样式「标准」、「鲜明」，场景模式「运动模式」、「周围柔焦」记录拍摄。

2. 设「P模式」或是「iA or iA+」由相机来进行自动场景判别。

3. 利用「创意控制」的生动、复古、明调和玩具效果，营造不同的氛围。

推荐使用镜头

镜头部份，可选择 14-42mm F3.5-5.6 ASPH. POWER O.I.S HD和LUMIX G 20mm F1.7 ASPH.都是挺适合拍摄美食的镜头，前者有防手震功能的加持，后者则可利用大光圈拉高快门速度。

• LUMIX G X VARIO PZ 14-42mm F3.5-5.6 ASPH. POWER O.I.S HD 标准变焦镜

• LUMIX G VARIO 14-140mm F4-5.8 ASPH.MEGA O.I.S. 旅游变焦镜

• LUMIX G 20mm F1.7 ASPH.标准定焦镜

光线角度和景深运用，考验摄影师对光圈快门和曝光的了解，

在相机的设定部份，由于现场环境的色温大都不同，因此Wisely会建议先用一张白纸或是专业灰卡来自定义白平衡。使用者可在「白平衡」里的白色设定1或2当中择一进行白平衡设定，让食物的色温不会因现场光源的影响，而看起来不甚美味。进行拍摄时，可将光圈设定在F3.5~4左右，以避免景深过浅。当然构图与背景搭配也是重点，别让太多无畏的杂物入镜，或者也可以用些小装饰品，让美食餐点看起来更幽雅漂亮。不过，要拍出让人垂涎三尺的美食，还是要尽量展现食材本身独有的魅力才行。

对写了许多食记的摄影师来说，其实照片看起来「好不好吃」比「好不好看」还要来的重要。所以我在拍摄前都会先了解这道菜的特色为何?然后尽量将重点聚焦在上面，让读者在看到照片时马上就能引发出食欲，那么美食拍摄诀窍就已掌握到大半了。

美食的重心和周边画面安排，会让主题衬托的更加明显突出。

迷人的色调和主题的切割在拍摄时，要注意白平衡，和构图时的画面比例。

将丰富的元素纳入拍摄画面当中，也别忘记了主角和配角之间的关系。

美食拍摄构图的角度和灯光的控制其实是有很大的学问，单一食材的菜肴或是多样食材的丰富拼盘等，在取镜上得各别做不同角度的诉求，甚至是做不同变化的切入和铺陈，所以表现的手法相对而言是很重要。如果不晓得如何选择画面重心点的所在，可以利用引导线或是电子水平仪去找寻。

另外有时也可利用闪灯或自然光做逆光补光，来增加食物的立体感，也是现今许多美食拍摄的常用手法之一。

篇7：雨天拍摄小技巧

人们普遍认为，如果要拍摄出一幅好的作品，晴朗的天空和良好的光线是必备的条件，当天气开始变差时，很多人就没了拍摄的兴趣。当雨水造访大地时，人们就早早收起相机回家休息了。其实任何的天气都可以提供不同的拍摄机会，而雨水恰好提供给摄影师发掘自己创意摄影的最佳时机，让你的作品在雨天中显得更加有趣和更能抓住别人的视线。所以，在雨天，你也不妨拿起相机出发。

下雨天里大多数人都不会选择外出拍摄，因为雨天很不方便，想拍出理想的照片，又怕相机被淋湿。所以我们先来介绍一下如何保护你的相机。

如何保护器材

雨天拍摄，最主要的是要保护好器材。现在的数码相机最怕的就是雨水了。首先，机身的电子元件怕水，其次，镜头受潮后容易产生霉菌。所以，相机和摄影包的防水是雨天的头等大事。

现在，配合尼康和佳能的各主要单发机型都有防水罩，是给水下摄影用的。但这个东西在国内很难买到，而且大多价格不菲。一个务实的办法就是给相机套上一个塑料袋。再把遮光罩装在镜头上，用剪刀把镜头前面的塑料剪掉，这样你就有了一个可以在雨天拍摄的相机了。当然，最好用胶带把塑料和相机连接的地方粘一粘，安全性会更高。网上有一个外国摄影师，直接用塑料薄膜把相机“包扎”起来，接口再缠上塑料胶带，这样其实更安全。至于镜头方面，可以在镜头前面配上一块UV镜及使用遮光罩来保护镜头，减少镜头沾水的情况。

此外，摄影包的防水也很重要。好的摄影包都是用防水材料做的，但一般的品牌包都通常不会这么做。大多数摄影包的防水尼龙在雨中都不保险，它可能渗水，拉链是摄影包最难解决的问题。所以，最安全的办法是再给摄影包套一个防水罩，好在许多专业的摄影包都有配备。

现在你的器材都准备好了，需要面对的问题就是你准备好了么? 雨天该拍什么呢?

随机对象

这里指的随机对象没有固定的拍摄题材，他可能是玩具、水果、花卉、乐器、书籍和钟表等各种在你身边周围就能触及到的对象，

拍摄这类题材重点在于自己能否花时间来关注这些对象的拍摄细节，从细节出发，通过不同的拍摄角度和拍摄方式的组合，结合成一个比较有创意的拍摄题材出来。

这种拍摄题材比较适合使用拥有大光圈的镜头，以便在拍摄小物件时突出他的景深效果，同时广角镜头的使用，也能在整体上反映出你所拍摄对象而从中表达出的想法。近距离拍摄雨水打在水坑的特写画面，或是一大片雨伞形成的伞海，穿着长筒雨鞋的小孩，以及雨点在窗玻璃上形成的有趣图案，都可以拍成很好的作品。

街巷

在雨天拍摄，能够得到充满戏剧化氛围和略带浪漫的画面。无论是闪电还是大雨过后，不可思议的云层能够提供令人印象深刻的照片，潮湿的地面则倒映着跳动的色彩。许多电影为了得到这种效果，拍摄前都要用洒水车把街道洒湿。所以，雨天的街巷是最值得拍摄的主题。

水滴

这是一个非常有趣的拍摄题材，因为捕捉快速落下的水滴的图片，看似简单的拍摄对象背后去有着复杂的拍摄程序。这不仅仅可以锻炼拍摄者的拍摄技巧，更能锻炼拍摄者的耐心和信心。

雨水会带出一些有趣的图案，而这也正正是摄影的一个十分关键的部分，因为图案可以让作品的组合变得更加吸引人。

如果在下雨时你细心观察一下周围的状况，你会发现有些图案可以变成一些奇妙的形状，让你的作品变得抽象或者更具建筑摄影的感觉。