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美术作品赏析

时间：2023-05-29 08:19:44 其他范文收藏本文下载本文

美术作品赏析（精选12篇）由网友“ijustride”投稿提供，下面是小编整理过的美术作品赏析，欢迎您阅读，希望对您有所帮助。

美术作品赏析

篇1：美术作品征稿启事

是中国工农红军长征胜利80周年。长征是中国革命的光辉一页和恢宏乐章，为铭记红军长征艰苦卓绝的光辉历程，大力弘扬伟大的长征精神和民族精神，不忘红色传统、传承红色基因，培育和践行社会主义核心价值观，坚定不移地走有中国特色的社会主义道路，激励全市上下攻坚克难、开拓创新，后发赶超、有力有为，实现“凤凰展翅再腾飞”，共筑中华民族伟大复兴中国梦，中共潮州市委宣传部、潮州军分区政治部、潮州市文学艺术界联合会拟于月份举办“伟大壮举不朽丰碑——纪念红军长征胜利80周年潮州市美术、书法作品展”。现将有关事项通知如下：

一、组织机构

(一)主办单位：中共潮州市委宣传部潮州军分区政治部潮州市文学艺术界联合会

(二)承办单位：潮州画院潮州市美术家协会潮州市书法家协会

二、征稿办法

(一)作品主题：弘扬主旋律，传播正能量，必须与红军长征题材相关，主题鲜明，格调高雅，富有创意，具有较强思想性、艺术性、时代性，注重体现地方特色。杜绝抄袭、剽窃他人作品的.行为。

(二)规格形式：画种、书体不限，要求不小于四尺，六尺以内，以竖式为主。中国画及书法作品勿托裱，由主办单位统一装裱;油画、水粉、水彩等其它画种需自行装框。

(三)征稿范围：面向社会征稿，组织专家评选后择优展出;特邀我市书画名家作品参展。

(四)截稿时间：自通知之日起至年9月25日。

(五)收稿方式：请各县区委宣传部、驻潮部队、县区文联、各艺术家协会积极做好宣传、组织、发动工作。各县区文联、驻潮部队、各协会可集中送稿。投稿作品请于截稿日前寄送或直接送交潮州画院。收件地址：潮州市枫春路中段文学艺术中心七楼，邮编：521000，电话：0768-2236844;联系人：陈女士，手机13632044440;余先生，手机13380475134。

投稿时请务必注明“纪念长征书画展”字样，标明作者、作品名称、联系电话、通信地址。

三、作品评选

为确保展出作品质量，除特邀作品外，投稿作品一律组织评选，书、画入选作品各60件(含特邀作品)，共展出120件。展出后作品退回作者。

四、展览时间、地点

时间：2016年10月(具体时间待定)

地点：潮州市人民广场文化长廊展厅。

篇2：美术作品征稿启事

笔走乾坤恢弘气，墨染中华四时春。为庆祝中韩建交四十周年，弘扬民族文化。定于2016年6月1日—6月5日在韩国首尔举办“庆祝中韩建交二十四周年中韩现代书法美术作品展暨中韩经贸洽谈会”活动。韩城市司马迁书画院本着通过书画向外界展示韩城，宣传韩城的宗旨，组织参加此次展出，现将有关事项公告如下：

一、活动宗旨：

筑梦一带一路，文化点亮世界

二、展出组委会：

新华网“筑梦一带一路，文化点亮世界”组委会

中华国际齐鲁文化产业发展委员会

中国传统文化促进会文化教育委员会

青岛市齐鲁文化文化研究中心

韩国外交部

首尔市政府

韩民族文化交流协会

三、评委会：

由组委会聘请专家组成评委会，届时将聘请中韩两国知名艺术家和评论家参加评选。

四、组织征集选送作品：

由韩城市司马迁书画院现面向全社会征集韩城籍书画作品，选送参展作品共十二幅。

五、投稿要求

1.作品为油画、国画、书法、版画、水彩画、篆刻，题材、风格、形式不限，内容积极健康向上。

2.画作要求四尺，竖幅轴裱。油画作品尺寸为100×60cm。

3.书法作品书体不限，竖式作品尺寸为138×69cm宣纸。横卷高不超过35cm，长不超过500cm宣纸。所有作品请勿装裱。

4.请用铅笔在作品背面右下角注明作者真实姓名、年龄、性别、身份证号码、联系电话、详细通讯地址。登记姓名必须与身份证姓名相同，勿用笔名。

5.自见报发布消息之日起至2016年 5月5日为征稿截止时间。送达地址为泰山新天地十楼征稿办。

6.韩城司马迁书画院对全部来稿有展出，宣传的权力。

7.本次展出不收取参评费。

备注：

1、书画作品参展者在征稿时间内将作品送至韩城司马迁书画院并将作者简介，参展情况，彩色二寸照片发至QQ邮箱1261640754@qq.com。

2、来稿通过评定获选作品，未选中作品将退还作者本人。

3、获选作品将在韩国参加世界级展览，并经原作者同意后参加拍卖，拍卖所得扣除活动相关费用后归作者所有。

参加此次活动的投稿者，均视为已认可并遵守以上各项规定。

联系人：高盼

联系电话：15769104183 5334999

地址：韩城市太史大街与盘河路十字泰山新天地1号楼10层

韩城司马迁书画院

2016年4 月 25 日

篇3：美术作品评语

素描

C：主要考核学习者的形象记忆能力和形象感知能力，以及视觉想象力和线条表现力。能正确运用工具材料；形象感知能力较强，观察力较好，形象生动，构图合理，线条有表现力，视觉效果舒适。

B：主要考核学习者的造型理解能力、形体塑造能力、空间表现能力、观察能力和素描综合表现能力。能熟练使用工具材料，有较强的空间、造型、结构理解能力；观察方法正确，绘画步骤合理，形体塑造较为深入，构图完整，视觉效果生动。

A：主要考核学习者的造型理解能力、形体塑造能力、空间表现能力、观察能力、创作能力和素描综合表现能力。能熟练使用工具材料，有很好的空间、造型、结构理解能力；能掌握写生造型的一般规律，形象生动；能掌握整体的观察方法和合理的绘画步骤；能将表现对象的视觉特征做合情合理的变体发展，进而能根据命题进行独立创作，有一定的情趣和意境；形体塑造深入构图完整，视觉效果有艺术感染力。

儿童画

C：主要考核学习者的形象感知能力，观察生活能力和简单画面绘制能力。对形象有较好的感知能力，能够进行临摹；对生活有一定的观察。能够简单地概括出描绘对象的主要物征；画面具有一定的想象力；能够正确运用工具材料进行画面创作。

B：主要考核学习者的造型、动态表现、空间表现、速写、默写能力以及画面风格绘制技巧。能够设计具有一定风格特色的角色造型；并且能够运用速写、默写经验为人物设计动态造型；能够绘制具有一定风格特色的画面。

A：主要考核学习者的整体画面设计能力、创造能力、叙事能力。能通过绘制画面清晰地阐述所要表达的主题；能够通过画面明确表述画面内容；能够较好地掌握绘画技巧。

国画

C：对笔墨知识有所了解，并能以所掌握的表现方式表现自己感觉最深的山水，花鸟，人物，构图恰当，色彩自然。较好掌握笔墨技巧，讲求笔力和墨色的变化，色彩的运用，并具一定的造型能力。

B：主题明确，用笔熟练，并融会一定的传统技巧，构图恰当，色彩协调，有一定的意境及美感，题款用印与画面统一。

A：具备较好的绘画能力和较鲜明的个人特点，笔墨舒畅，画面自然生动，构图完美统一色调和谐，层次分明，能表达出较高的意境和较好的形式美感，题款与用印位置恰当，风格与画面有机统一。

篇4：美术作品评语

你勤奋、认真、好学是老师和同学心目中的好学生，是班上的佼佼者。更让老师开心的是，通过自己的努力，你又进入另一个阶段的学习，这就要求你更多从学习思考，自主的了解名师名画，吸取营养，才能更上一层楼。

通过近一段的时间学习，你有了不小的进步，但在进步中你是否还能发现自己另外的不足，努力的画，更多的画，可以很极大的提高自己。记得《芬奇画鸡蛋》的故事？比起他，我们这点的联系算什么？

你活泼、可爱，是我们画院“元老”级的学员。年幼的你早已获奖无数，但这已是曾经，现在的你还打算得多少奖？趁现在，少说话多画画，再接再厉，把同学赶超过去，再迎辉煌！和***同学一样，多年的绘画学习让你收获无数，你们因此也成为知音，让你的绘画学习多了一层欢乐。你们在平时的学习中不能携手“共进退”，要更多的争、超、比、赶，这才是挚友，益友。

刚到班上时，最让我眼前一亮的是你的画，现在来看，你的画还是很不错。但是想想效率，我不主张快而不好，但也不认同好而不快，这其中不只是时间的问题，还是技法的使用问题，记着老师上课想的，多体会体会，严格要求自己，才能有更大的收获。

你纯真可爱，你思维敏捷，想象力丰富，某些问题有自己独到的见解。常问出别人无法想到的问题，多么与众不同。你也尊重老师，对于老师的批评也能很好的接受。但你更要学会尊重自己，认识自己，知道自己想干什么，需要什么，才能更好的做好自己，你能的！

除了画画你还在考虑什么，你信不信？你的水平比你画面所体现的还要高，你所要做的就是把你的能力挖掘出来。多画些画，这些能力就可以在你的手上运用自如了。不信试试。

你觉得你现在的绘画水平怎样？我觉得不错，有不小的进步。你现在学习的内容是素描中的骨架，良好的基础才能建成高楼大厦。你这一步快要建成了，大踏步，向前，化茧成蝶！

看到你现在的画，老师很是欣慰，想想之前你的粗糙的画面，进步了！进不了！这其中一定下了不少苦功。下面的学习不能自满，曾热打铁，努力赶超，让同学们都向你投上羡慕的目光！

你是一名聪明、文静而勤奋好学的孩子，在自己的世界里创造出美好的画面。古人云：“文武之道，一张一弛”，细腻的同时也要学会抒发自己的豪气，才能画出更具情感的画面，多学习多吸收，闭门造车可不能成功。

初次转来我班，看你的画很不错，让我感叹，但后来却不没太多见到，为什么？是因为你的绘画技巧还未完全成熟，还需要的更多练习。只有每幅画画到极致才能在绘画上得到更多的提高。

真是人如其名，你长得秀气，富有灵气。你努力、认真、勤奋，在课堂上的你无可挑剔。正因如此，希望你能更加努力画画，多一点自己对绘画的思考，才能够更好的学习。多了解了解历史上伟大的'画家和他们的画作，感受大师的作品，可以更好的认识绘画，更好的全面认识和掌握绘画。

年幼的你在绘画中需要学习的还有很多，这是每个人都会经历的曲折，这无可厚非。你必须要好好的学习，向同学，向老师，你还小有的是时间，好好抓紧。画好画没那么难，相信自己，相信老师的画。

虽然你入学时间晚，但你画画还是有很大进步的，你能按老师的要求来学习画画。在以后的课程中，跟上老师的节奏，努力加油，陪以正确的学习方法，进步是迟早的，成功也就不远了。

你很独特，平时不是特别的凸出，但却能不轻易间能画出让大家意想不到的作品，你在绘画有一定的依赖性，不够独立，总希望得到老师的帮助，其实你能行的。多画画吧，练习多了就会可以了，加油！

你学过一段时间的国画，底子不错，尤其是在山水画在方面。但也要认识到一些问题，你还没能达到老师对你的预期要求，影响的你进一步的不仅仅是绘画技法，在各方面还要保持良好的习惯，决心意志也很重要，影响到以后的发展。时刻牢记，全面进步！

你的思维很独特，让人惊叹！有主见，有喜好，你是最让我愿意交流的学生。在画画方面同样有自己的见解，这是智慧的火花，保持下去，这是别人求之不得的，也是无法复制的。

好好画画，在这方面你好像还不太自信，其实大家水平都差不错，不要将时间花费在不必要的犹豫中，毫无价值。最后一段时间不也证明了这一点，多画多练习才是你应该做的。

篇5：美术作品买卖合同

甲方：

乙方：

经甲、乙双方平等协商，本着双方互惠互利原则，依据《中华人民共和国合同法》、《中华人民共和国著作权法》，《中华人民共和国专利法》等法律法规，双方自愿达成如下合同内容，供双方共同遵守。

一、由甲方绘制的艺术品(油画、国画以及其他等相关艺术品以下简称艺术品)授权乙方从_______________至_______________期间在规定的区域内_______________________________________________销售，并严格执行甲方的营销策略及价格体系，未经甲方书面许可，严禁在代理区域外营销，否则，乙方该销售收入归甲方所有。

二. 不经甲方书面同意，乙方禁止实施复制、复印或进行微小改动等一切侵犯甲方著作权，专利权和商标权的行为;乙方承诺不经营销售第三方仿制侵犯甲方著作权和专利权的艺术品,乙方违反上述两条，应承担违约责任并自愿同意每复制或临摹一幅甲方作品以及营销一幅由第三方造假或复制等侵犯甲方权益的艺术品，都将付给甲方每幅10万元人民币的违约金。

三. 乙方在合法取得区域代理权并获得甲方艺术品后，严禁乙方在互联网销售及推广,如果乙方需要在互联网销售和推广需向甲方提出申请,经甲方书面同意并以书面形式答复方可在互联网上进行销售和推广。

四. 诚信和守法是双方合作的基础,为保证甲方的权益不受到侵害,乙方准许甲方采用各种方式监督乙方,并准许甲方不定期进入乙方经营场所、库房、工作室等场所进行工作检查,如存在侵权或违约行为,乙方需按本合同第二条款承担违约责任。

五.在乙方销售区域内, 如发现甲方艺术品遭到复制、临摹等侵权现象,乙方要及时通知甲方,并协同甲方按相关法律、法规予以打击.如需要起诉侵权人,所需费用甲、乙双方各承担50%,所取得利益甲、乙双方各分得50%。

六. 严禁乙方在未经甲方书面许可的情况下，将甲方提供给乙方的资料、图片以及相应电子版文件交给他人使用。如果乙方违反本条款，乙方要按本合同第二条款向甲方承担法律责任。

七. 双方在签订合同时，双方要相互提供真实的有效的证件原件，并向对方提供一份复印件(如公司营业执照，身份证，护照，居住地证明、电子信箱、传真号码和联系电话等)，双方变更相关信息时应当及时书面通知对方。

八. 乙方可以免费参加甲方组织营销策划，以及销售方面的培训，并得到全方位的技术支持。(食宿差旅费等费用自理)

九. 乙方订购甲方艺术品，款到后十日内发货，如乙方要求特殊题材、尺寸十五日内发货。

十. 乙方在甲方订购的艺术品、包装以及在甲方所在地(市区)运输费由甲方承担，长途费用等其它费用由乙方承担。在运输过程中造成艺术品损坏的，乙方保存的，破损艺术品待甲方验证后双方协商解决。

十一. 甲方承诺,甲方向乙方提供的艺术品,是自主创作或有合法使用版权的艺术品.如因甲方所提供的艺术品造成侵权责任,给乙方造成经济损失,由甲方承担。

十二. 乙方选购甲方所绘制的艺术品,题材、尺寸、数量、单价，经双方确认，乙方将画款一次性付清后，艺术品不退不换。

十三. 乙方取得区域独家代理权，要努力开发市场，接受甲方营销方式方法以及价格指导。如果乙方在营销及开拓市场不能达到甲方要求，甲方有权单方终止合作。

十四. 合同期满后，严禁乙方将甲方遗留下的艺术品、照片资料等进行临摹仿制，如乙方有侵权行为，甲方有权按本合同第二条款继续予以追究。

十五. 未尽事宜双方可另行协商。

十六.合同履约地：北京市通州区。

十七.此合同传真件有效。

甲方(公章)：_________ 乙方(公章)：_________

法定代表人(签字)：_________ 法定代表人(签字)：_________

_________年____月____日 _________年____月____日

篇6：如何快速审核美术作品

之所以萌生写这篇分享文的原因是近期有各方面的美术人或者产品都有问我是如何去审核一个美术作品的，而且，我认为一个美术设计师不单要懂得如何去设计作品，而且要懂得如何去鉴赏一个商业设计的美术作品，以达到对比促进，因此，为设计团队也好，为产品方能更了解我们美术团队的标准也好，这里我简单概要地写一下如何快速有效地审核评定一个美术作品(主要针对网易设计领域)，以作参考之用，

作为一个美术管理人，一天面对大量的美术作品审视，那么，我们该如何去快速地审视一个美术作品呢?其实审核一个作品无非是看作品有无偏离视觉标准的那个度。老调重弹，依旧是围绕我之前提到的几个要点来作为审核作品的那个度：构图，调子，元素和内容。下面将通过banner，专题，页面和平面几个范畴事例来看如何把4个要点结合在评点作品中。 banner banner广告设计是讲求效率的，一个月北京设计组大概有几十套左右，因此，对设计人的功底比较要求高，banner设计不适宜复杂和精雕细刻，简单明了，传达了广告信息就足够了，一般的产品网络广告不象平面广告，观众没时间去欣赏你的广告有没有味道和创意的深度，用户浏览的随意性很高，而且网络更新的频率更快，

因为广告banner的尺寸限制，所以，在审核的时候也最快能看出是否是一个及格的美术作品。下面用几个比较典型的作品来说明一下：

以上bannner广告一眼看上去，问题在于：调子色彩上背景色运用了浑浊的颜色(这里顺带一提，做美术设计千万别运用带灰的浑浊颜色，会显得脏)。文字选用与布局上混乱无层次及前后视觉顺序，里面涉及的颜色老土怀旧，例如右下角的button，在审核后把意见回馈给设计师后会看到一下改进：

显然易见修改前后的初稿banner广告背景色明度清楚，标题文字排版合理，字体新颖了点，加上点缀的创意表达，继续优化则是合格的作品，修改前后设计感起码相差了1年。

商业设计总会碰到很多商业色，例如蓝调，经常会碰到，好像以下的banner背景的色调与其他设计感都是属于比较浑浊的，应该提醒设计师多运用商业用的明快色调，例如再下图

banner设计因为时效性和频繁性，一般投放时间往往不是很久，因此一般审核时候注意广告是否清晰明了便及格过稿，不适宜太雕琢花太多心思，我们需要人力投入到其他大的A,B级项目。

那么如何的banner一般能一次性通过呢?请看以下例子：

篇7：幼儿美术作品评语

1. 你是可爱的男孩，慢慢的能独立的作画，画画也进步不少，希望以后要自己大胆的尝试，相信自己会很棒。

2. 你是一个懂事的女孩，上课认真，画画细心，画面有一定基础，希望你继续努力，让老师看到你更精彩的作品。

3. 你上课认真，接受能力强，一点就通，并有自己的想法，希望今后画画再放开些，大胆地展现自己的才华。

4. 线条大胆流畅，色彩鲜艳，构图完整，画面丰富，有一定的绘画天赋，继续努力。

5. 你是一个可爱的女孩，认真时，能画出一幅幅漂亮的作品，一旦想玩就有点随意了哦。加油啊!

6. 对绘画有兴趣，每次的绘画都很认真，画面清爽，色彩鲜艳，有一定的绘画天赋。

7. 你是个很清秀的女孩，每次作画都很细心，画面内容丰富，构思独特，想像能力强。

8. 你很懂事，上课除了认真地听课就是细心地作画，相信你会继续努力，让老师欣赏到你更精彩的作品。

9. 作画认真，细心，想象丰富，若在涂色时再迅速些，会更展现出你的优势。

10. 作画专心，画面清爽，色彩鲜艳，洁净又不失灵气的图画，展现了你是个出色的好孩子。

11. 你是一个细心、爱干净的小女孩，每次看到你认真、仔细地画画涂颜色，真让老师喜欢。

12. 你是一位聪明可爱的女孩，画画也不错，如果上课都能管住自己，认真的画，相信你一定会很棒。

13. 你是位懂事而有个性的女孩，上课很认真，画画也很细心，动作很快，希望今后能更大胆的表现作品。

14. 你是个听话懂事的孩子，想象丰富，每次作画都很细心，画面内容丰富，构思独特，想像能力强。

15. 你的作品真不错，有绘画天赋，每次都让老师眼前一亮。希望你继续努力，老师期待着你更精彩的作品。

幼儿美作业班主任评语

1. 你是位懂事而有个性的男孩，上课很认真，画画也很大胆，动作很快，希望今后能更出色的表现作品。

2. 你是个聪明的女孩，上课表现不错，画面丰富，线条大胆流畅，色彩鲜艳，坚持下去，把自己的画打扮得更棒。

3. 线条大胆流畅，色彩鲜艳，构图完整，画面丰富，有一定的绘画天赋，继续努力。

4. 作画认真，画面清爽，色彩鲜艳，洁净又不失灵气的图画，展现了你的绘画特色。

5. 每一次作画都很认真，进步很大，无论在造型还是色彩上都有很大提高。

6. 绘画有进步，且有自己的绘画风格，画面大气，色彩鲜艳，妙趣横生，有一定特色，继续努力，争取越画越棒。

7. 通过努力学习，绘画有进步，只要大胆的描绘，努力加坚持，相信你一定很不错的。

8. 课堂上积极活泼，认真绘画，有进步，若能尽量地丰富作品的内涵，那样作品就更加棒了。

9. 有上进心，每一次都能专心绘画，且越画越好，有进步，坚持下去，大胆表现，相信会有更大的收获。

10. 你是个活泼的男孩，上课表现不错，想象丰富，若在涂色时再迅速些、专心些，会更展现出你的优势，加油!

11. 作画能力强，能不受约束，充分发挥想象，富有绘画激情，充满着你智慧的光芒，继上课认真，细心作画，若能更大胆些，效果更佳，相信你会继续努力，让老师欣赏到更精彩的作品。

12. 你画画认真，就是胆子小了点，如果绘画的时候再放开一点、不要那么拘谨，你一定会画得更好。

13. 很直爽，进步很大，运笔大胆流畅，一点也不缩手，体现出你的童真稚趣，若再加点耐心定会更棒。

14. 活泼的你，绘画有进步，若在绘画中再耐心、认真些，作品一定会更棒，而且绘画中要遵守纪律，以免影响他人，继续加油。

15. 每次都能积极参加，上课认真，画画有想法，就是缺少点胆量，希望你大胆地去尝试。

16. 画画大气，有进步，只是有时乱用记号笔不注意涂色而影响画面，相信你会努力的，认真画画，画出更美的作品。

17. 你是一个懂事的女孩，上课认真，画画细心，画面有一定基础，希望今后在绘画中再放开些，展现自己的自信心。

18. 你是个聪明听话的男孩，上课认真，作画也很不错，希望你继续努力，相信你会绘出更优秀的作品。

19. 周毅坤你是个活泼的男孩，上课也很认真，若能尽量地丰富作品的内涵，那样作品就更加棒了。

20. 章沐成作画能力强，能不受约束，充分发挥想象，画面妙趣横生，富有绘画激情，若再细心些会更棒。

篇8：巧评美术作品

巧评美术作品

每次评价美术作品时，我都用印章给孩子们印上与美术活动内容相关的特体形象，收到了意想不到的效果。

如让幼儿学画蘑菇时，我对幼儿说：“谁画的蘑菇漂亮，小兔子就会来采。”幼儿的`绘画积极性马上被调动了起来。为了招徕“小兔子”，他们画蘑菇时特别认真、仔细。讲评时，我一边巡视，一边在他们的美术作品上印上“小兔”。幼儿一边数，一边兴奋地交谈着：“我有四只小兔子来采我种的蘑菇，你呢？”“我有六只。”

就这样，我如法炮制：画小虫，我印“小鸡”；画花儿，我印“蜜蜂”；画冰淇淋，我印“孩子”……采用这种方式后，每次讲评时幼儿都充满了期待。当然，他们的绘画兴趣和技能也随之提高了。

篇9：幼儿美术作品评语

1. 你的画面想象丰富，若在涂色时再细致些，你的画会更棒!

2. 你是个活泼的男孩，上课也很认真，若能尽量地丰富作品的内涵，那样作品就更加棒了。

3. 作画能力强，能不受约束，充分发挥想象，画面妙趣横生，富有绘画激情，若再细心些会更棒。

4. 每次都能积极参加，上课认真，画画有想法，就是缺少点胆量，希望你大胆地去尝试。

5. 上课认真，细心作画，若能更大胆些，效果更佳。相信你会继续努力，让老师欣赏到更精彩的作品。

6. 有一定的绘画能力，每次都很不错。构思新颖，想象丰富，大胆流畅的运笔，体现出你的自信心。

7. 细腻、小巧的你在作画中体现出你的灵气，在每一次细心绘画涂色中展现了你求知的渴望，真棒!

8. 线条大胆流畅，想象奇特，你是一个聪明的小机灵，飞扬的画笔显露出你与众不同的思维，只是涂色还需再细心点。

9. 很有主动性，接受能力强，上课能畅谈自己的想法，画面丰富，色彩鲜艳，充满着你智慧的光芒。

10. 你画画认真，有耐心，如果绘画时能再放开一点，不要那么拘谨，自信的表现，你一定会画得更好。

11. 作画认真，画面清爽，色彩鲜艳，洁净又不失灵气的图画，展现了你是个出色的好孩子。

12. 你是一位文静的女孩，作画认真细心，构图完整，如果绘画时再加点信心，大胆的绘画，那一定更加棒了。

13. 聪明活泼的你，很有想法，画画大胆，画面大气，希望以后多观察多思考，把所学的东西静心画下来，一定更棒。

14. 你很聪明，想法也别具一格，就是画画有点随意，不够细心，如果上课能静下心慢慢画就好了。

15. 你是一个聪明文静的女孩，上课很认真，画画有一定的基础，画面效果不错，老师期待你更漂亮的作品。

篇10：谈美术作品《旭日》

谈美术作品《旭日》

摘要：本文论述了油画《旭日》在创作中的情感表现，主要从动态、色彩、光影四个方面对其进行阐述。在油画创作当中表现和传达出我的深邃的思想感情，突出我对美好生活的热爱及大胆鲜明的张扬青春的活力。

关键词：情感表现;动态;色彩;创作内容;光影

一、引言

年轻的一代总是散发着青春活力的气息，给人留下美好的记忆，这种画面总是对于我有一种很强的吸引力，因此想把自己的感受用画笔将这一群体加以描绘，在我的作品《旭日》中我用明亮的色彩和写实的笔法将年轻人乐观阳光的形象细腻的呈现出来，用油画表现出年青一代的青春活力。我的作品对正在跳跃奔跑的四个年轻人的形象进行瞬间的定格，用夸张的动态，大面积明亮的白色色调进行描绘，用色在统一中求变化并且强调画面的构成感和节奏美，展现出画面的视觉冲击力。

二、《旭日》创作过程

(一)创作中的材料准备

1、因为我画的是四个人物全身，所以必须选用大画框，我定做了一个2m*1.4m的画框。画布我选用稍微细腻的亚麻布，这样更容易表现人物皮肤和衣服的质感。由于画框比较大，在作底工作上我花费了大量的时间，采用对角线刮的方式刮了三遍乳胶，每刮完一次就用磨砂纸稍微打磨一下，避免有颗粒物阻碍画面效果。之后是刷底料，因为画面太大，怕会漏油，所以刷了四遍底料。在画笔选择上，我用比较柔软的水粉笔，这样更能表现出画面的细腻感。

2、画小稿，为了心中有个目标和一个整体的色彩感觉，也为了在画正稿之前不至于手足无措，我先在50cm*60cm的小画框上大体画了一个色稿，我会用大笔画，其目的是找准整幅画面的基调，看一下整体关系，在画的过程中我会不断的调整，不断的充实画面和丰富画面，我的作品<旭日>捕捉一组跳跃奔跑的年轻人的瞬间动作，来张扬青春活力，用大面积明亮的白色色调和轻薄的笔触描绘人物，用流动的薄的颜色做背景，展现出人物积极开朗的青春朝气。

(二)具体绘画过程

小稿完成后就开始动笔画正稿。在《旭日》创作中我以舍友和家人为题材，抓住人物瞬间的跳跃动态，以及丰富的面部表情，表现出对美好生活的热爱，生命的青春活力呼之欲出。适宜的构图是画好一幅画最基础也是很关键的一步，画面中我采用仰视的视角来表现，因为人物是跳跃起来并离开地面的，采用仰视会让画面更有空间感。

在整幅画的色彩表现中，我会用冷暖对比的表现手法，比如衣服的暗面会画的偏暖，亮面会倾向于冷色调，使其描绘的对象更具情感色彩。在画面中我选用了大面积的白色(衣服颜色)，在处理时我会把暗部画的比较薄，亮面调子会画得较厚，把亮面反复多次描绘，或盖或留，让画面色彩富有层次感和体积感，更能显出丰富的'色彩变化。画一直不是自己最擅长的，这次大胆尝试画人物组画，期间也遇到了很多困难。首先在起好形之后，我先用大笔画人物的暗面，之后铺亮面，四个人物同步进行，我用土红、大红、草绿、淡黄等调皮肤的颜色，然后再画衣服的暗面，亮面略厚，暗面较薄。用大笔把整体关系铺满后用钴蓝加白再加大量松节油和调色油刷背景，用大刷子刷成薄薄的一层，产生自然流动的肌理。这样暗面的薄和亮面的厚，背景的薄与人物的厚就会形成鲜明的对比。我画面的光源是从左上角打过来，下一步再深入刻画，在整体中找人物的细节变化，且突出光感。在细节处理过程中，因为人物是跳跃起来的，还需用小号笔深入刻画脚部，把脸部关系稍微弱化，头发画薄，避免产生头重脚轻的感觉。在整幅画面中，衣服是我需要着重描绘的，因为四个人物衣服全是白色，大面积的白色总会让人产生空洞简单的感觉，会导致画面空空的，这就要求我个人人为主观的处理四个人物衣服的色彩变化，所以冷暖对比这种表现手法显得至关重要，我为此也从图书馆和网上找了好多有关白衣服的油画作品，借鉴到自己的画面中。

(三)创作中的情感表现

从人物动态方面来说，油画创作中的人物动作是作者真情实感自然流露的具体表现，更能彰显出画面的生命力。

从色彩方面来说，在一幅作品中，尤其是油画作品，色彩是油画创作特别重要的一员，色彩在画面中也更能显现出来画家是高兴的还是忧愁的。比如说注重色彩的印象主义画家莫奈，莫奈善于运用一天中各个时段阳光下景物的色彩变化来表现他的情感，画面中丰富的色彩变化能强烈的激发人们的视觉感受，融入到作者的情感世界。

从光影上来说，光影也是表达真情实感的因素之一。在西方从文艺复兴时期开始画家就开始对光影进行系统地研究。在《旭日》创作中我也运用强烈的光感来表达个人情感，尤其是白色衣服光感的表现，对其进行了人为的主观处理，使亮面和暗面的对比更强烈，从而使感情色彩更突出。

无论是古典主义写实油画还是追求丰富色彩变化的印象主义绘画，或是追求动态色彩的巴洛克主义绘画;无论是浪漫主义时期的油画作品，还是抽象主义的油画作品，不论他们的表现方法和绘画技法还是表现主观感受的程度如何不同。情感，这一要素在绘画过程中始终起着非常重要的作用。比如在梵高的绘画中看到对生命的渴望，在毕加索的绘画中感受到激情。在维米尔的画中感悟对现实生活的不满。显然情感不能脱离对现实生活的感受而产生，由情感起重要作用的油画创作更不能脱离现实生活而产生，古往今来，没有哪个大师的作品是脱离了情感这一表现而凭空产生的，认识来源于感受，我在生活中用心捕捉各种事物带来的感受以及在心灵上留下的深刻印象，在作画过程中，就能有意识地把这种情感得到更集中的展现。

三、结语

色调的魅力在于以色传情，色调的精髓在于以色会意。有人曾说“外师造化，中得心源”。我们将技法、情感、意境三者融合为一体才能创作出真正的油画作品。在我创作《心・晴》作品时也深刻体会到了这一特点，绘画具有很强的表现能力，它可以传达一种情感，传达一种意境。

参考文献：

[1] 孙翠翠，《油画创作中色彩的情感表现》美术教育研究;08期

[2] 徐志戎，《视点――西方名画》，中国青年出版社，20

[3] 刘晓丹，《美术创作：何必讳称“美术生产”?》美术报;

[4] 李天祥，赵友萍，《绘画色彩学》天津人民美术出版社，

[5] 刘海涛，《油画创作的精神性与时代性》美术报，浅析油画创作之《旭日》

篇11：浅谈如何评价儿童美术作品

浅谈如何评价儿童美术作品

陈丹

（辽宁省盘锦市双台子区常家小学）

摘要：科学评价儿童美术作品是美术教学活动的最后一个部分，在实践操作中由于种种原因被一些教师所忽视。其实，有效评价在整个美术教学活动中是非常重要的一环。教师有效利用评价，可以激发儿童对美术的兴趣和信心，激发他们参与的积极性和主动性。

关键词：美术作品；评价；积极性

在学校的各类课程中，大多数孩子都喜欢绘画课，他们喜欢在美术活动中自由地表现、创作。他们的作品准确地表达了自己对周围事物的感知、认识和理解。儿童的内心是无比纯净的，因此孩子眼里描绘的事物总是透出几分童真。当然，儿童有时把绘画活动当作是一种有趣的游戏，他们并不会过多地注重技能和技法的运用，他们会很随意地画出他们内心的感受，无论是高兴还是悲伤。而绘画此刻就帮助儿童宣泄了内心的种种感受，通过宣泄，儿童的心理发展得到了平衡，促进了他们身心的和谐发展。那么，作为教师我们应该如何评价儿童的美术作品呢？下面粗略地谈一谈。

一、转变评价观念

我们教师要转变评价观念，不要把像不像作为评价孩子作品的标准，要把想象力、创造力作为真正反映儿童绘画能力的重要指标。儿童绘画也是一个学习和创作的过程，因此儿童在任何时段的想法都非常有限，他们的目的也很单一，之后随着他们对线条、形状和颜色概念的发展，他们选择和组织的能力也逐渐增强，他们越来越深刻地认识到自己必须合理布局自己的作品。因此，教师在儿童每个绘画发展阶段，都应该做一些积极有意义的'鼓励性评价，而不是简单的评价好与坏。教师要低下头来，和学生一起欣赏他们的作品，并耐心倾听他们的表述，从而有效地分析评价学生的作品。通过对儿童绘画作品进行评价，教师进一步了解儿童绘画水平、兴趣，从而去培养儿童的创造力。

二、儿童美术运动的轨迹

美术教育活动在儿童的身心发展过程中起着至关重要的作用。美术教育活动可以启迪孩子的心智，完善儿童的内心世界，促进其身心全面和谐发展，培养审美意识。

美术是一种视觉形象艺术，它既以鲜明生动的形象表现客观世界，又凝聚着创作主体突出的个性真挚的情感和独特的审美创造。美术的这些特点是非常符合儿童天性的，由于儿童年龄较小，生活经验不足和认识能力的局限性，不可能掌握过高的绘画知识和技巧。他们喜欢乱涂乱画，把画画看成是一种最自由的游戏活动。心理学研究表明儿童特别具有想象力，喜欢夸张、联想、随心所欲地表现自己所喜爱的一切。儿童在作画中所描绘的形象，常常是不受时空限制、凭直观感受将记忆想象创造出来的。正是这种幼稚天性才形成儿童独特的稚拙美。

因此教师要在每个发展阶段，给予儿童积极有效的评价，帮助他们顺利度过每个发展阶段，牢固他们的基础，在随后的发展中，他们的绘画活动便会变得轻松起来。

三、评价对儿童美术产生的影响

1.站在儿童的角度，充分理解儿童作品。儿童美术作品是伴随着儿童美术心理活动发展进行的。儿童美术活动的目的决定了评价儿童美术活动必须建立在尊重儿童创作意图和特点的基础上，而不能用成人所谓的“画得像不像”来作为评价儿童作品的标准和准绳，儿童在美术活动中更注重的是情感的宣泄，而不是考虑“画得像不像”,他们的绘画活动非常轻松、自由，没有约束，只画自己的感觉和感受。因此当我们在儿童的画展上，看到蓝色的太阳，红色的天空就不足为奇了。这就是儿童绘画的独特所在，他已把自己的情感融汇到创作中去了。在充分了解了儿童创作意图时，教师应给予积极的鼓励，有效的评价，同时通过与儿童的语言交流，进一步理解孩子的创作意图及内心的真实想法。

2.用欣赏的眼光评价儿童美术作品，尊重儿童美术的创造性。在儿童的美术活动中我们随处可以看见儿童想象力的发挥，作品很具创造性。记得一次孩子们画自行车，一个男孩子设计的自行车既可以在陆地上骑行，又可以在水里游行，同时自行车还安装有翅膀装置，不用说，这辆车还会飞，我们不禁惊叹于孩子丰富的想象力和创造力。对于这样的作品，我们要及时展示，给予高度的评价，肯定孩子丰富的想象力，从而激发出孩子的创作欲望。

罗恩菲尔德在他的名著《创造与心智的成长》一书认为：对儿童美术作品施以评价只是使老师更透彻地了解儿童的成长，前者能帮助老师了解儿童的创造意图和其他生活情形，后者徒然使儿童对寻找自我和创造表现丧失信心，对儿童作品的任何评价，只有能帮助老师了解儿童并有效地提示儿童从事创作才有意义。

总之，评价儿童美术作品的目的在于了解儿童美术发展的特征与作品中所反映的小学低年级儿童其身心发展的特质。对儿童作品的评价要以充分理解和尊重为基础，同时在评价儿童美术作品的时候，也不要一味地鼓励表扬，要及时指出孩子在绘画活动中存在的诸如构图等问题，及时消除不正确的表达方式。从而建立良性的评价体系，真正促进儿童美术活动健康地成长。

参考文献：

[美]南希・雷・史密斯，福尔纳，肯尼迪，等。教孩子画画[M].贾茜茜，译。湖南美术出版社，-08.