当前位置：首页 > 实用文档 > 其他范文> 散文瘦墨人生

散文瘦墨人生

时间：2023-06-03 07:31:46 其他范文收藏本文下载本文

散文瘦墨人生（推荐8篇）由网友“ZZZZZ”投稿提供，以下是小编帮大家整理后的散文瘦墨人生，供大家参考借鉴，希望可以帮助到您。

散文瘦墨人生

篇1：散文瘦墨人生

散文瘦墨人生

江南，又迎来了新春，腊后的寒梅，独秀一枝于柴院，阵阵东风拂过，暗香徐徐而来，有些朝气蓬勃。窗外的弱柳扶风还未尚许醒来，瘦枝寒尽春窗之眸不远。远黛的眉山，依旧寂然眠眠。笔下的时光，窗推绿意，心有东篱草舍，三径闲云漫步，春色抱南枝。

—————文/墨华之秋

春来了，而人生，渐渐欢喜于曲径通幽，日常的琐碎，在纸上，在光阴的渡口，更向往禅房花木深。

烟火岁月，枝头往日的青葱不见，那些绿意的多情，沉睡在旧时的春与夏中，记忆依旧搁置。

推开窗，阳光正好，多情的季节，划开一道幽壑，是庸常与世俗的组成，过滤掉繁琐，岁月就煮成了一碗清淡。

想来，人生的喧嚣闹市或山野幽居，活的是一份自在的心情，若能在心底保留一处归隐东篱投菊的美好，这世间的日子，纵然淡到极致，也有诗梦在心中开采。

木心说:“最好的生活状态是冷冷清清的风风火火。冷冷清清地保持自己的孤独，远离喧嚣；风风火火地保持对事物的热情，追求所爱。”这段话真好！人生，尘世中看烟火烹饪，每个年龄阶段的五味杂陈，体会是不一样的。年少时，追求所爱，是三月枝头上的爱情，张扬着奔放，无所顾忌，爱得彻底，亦痛到彻底；而立之年后，追求所爱的，是一杯咖啡的浪漫情调，虽有苦涩，亦然温柔，只是少了单纯，多了保留；再往后的岁月，热情和温度慢慢减少，恰如一壶岁月茶水，把世间的情分煮透，一个人时，会感觉万籁俱寂，于是，种花养草，赌书泼茶，绘画泼墨，寄情山水，慢慢的，一颗闲闲的素心，亦就习惯了享受孤独。

一个人甘于守着寂寞孤独，看世间闹里来去，擦肩往来的过客，一处驿站一段故事，兜兜转转，至真至善的稀少。看一处今天热热闹闹，或许明天就冷冷清清，人生舞台的冷暖自是寻常。

人生的风景，簇拥繁华，颜巷问路，风过耳际之时，抱守残缺一角，怎么真实就怎么活，有些东西不去装，不去虚荣对待，生活的面具就会轻松卸妆掉几层，身心才不累，一切不完美才真实。

人生，甘于平凡，学会平淡对待生活，这寻常的烟火，越品才越有味。

嘉庆年间，著名政治家文学家曾国潘所言:“能甘于淡泊，便有几分真学问”。这里面的“学问”二字，我个人觉得，一切有为学，一切有为问，可以是师之教学，亦可为自学，都在“德”与“品”中围绕。教学之道，自学之道，莫难于养心，养一份做人的静气，与“淡”字分不开。

岑参也在送薛弁归河东里写道，“献赋今未售，读书凡几秋。”一联诗中的“凡”字用得好，生命的`原我，本就一个“凡”字，一联诗中的诗骨才有清香。正因为幼年的家境贫寒与后来的经历，他的部分边塞诗词作品充满着开扩淡远。人生是一本书，位置在高与低，能驾驭到最后，便是一个“淡”字，从本心，归自然。

瘦墨人生，“世事洞明皆学问，人情练达即文章。”山阔绰，路奔波，众望峥嵘纵横，花月常好，直到心境枯老时，几人豁然割舍？人心，“知足者仙境，不知足者凡境”。而日子，恰如一笔一画学落字，看满纸光阴，春有花海新雨初收，夏有绿荫凉意，秋有枫叶多情，冬有白雪临门，怀中日月，不过一床、一米、一粥，越清淡者，常寿于安康。

岁月里的每一步，走着走着，最后光阴都会堆上你额头，韶华渐老。那眉弯，你可以修来岁月的慈祥，也可以修来世俗不甘的沧桑。而心是一支眉笔，眉上清清，静中明月，眼里映入秋水，皆在这支心笔的描绘。你若只描绘生活的苦楚，它便是风雨的阴晴不定，爬上眉间，透出艰辛的不顺；你若描绘柔和，眉上光阴，它定然是美的，它是你用忍与包容住入山水之阔，一颦一笑，风清月白，最后都是升华最好的自己。

人生，清贫与富贵，处什么样的环境不重要，重要的是修好自己的心，不贪，不执，不怨，慈悲从容。

岁华渐老，于是，看云卷云舒，看一花一草，那些不张扬的风景人事，便喜落于小烟火的笔尖，研墨弄字，淡雨清风般的收藏。不觉，一个人的眉尖，就描上了岁月的平和温婉。

人生，贫与贵，闹与静，缘逢左右，所有的枝节蔓延，正如庄子、逍遥游而言:“鹪鹩巢于深林，不过一枝；偃鼠饮河，不过满腹。”皆在于一个人的心能了悟多少，持慈悲，不自贱就好。

“岁月”这个词，几程山水走过，读着读着，风过处，秋水煎茶，越淡越有味道。

莫说一碗清淡无趣，那看得见碗底的清明，都是岁月入味后的精简。

看，葱绿都简了，清清有香，怎么闻都自在。

岁月深处，越走越看得清的是人情，于是，兜兜转转后，人心老了，老得简单，不会刻意去付好别人，一切但求随缘，活成自己的顺其自然与随遇而安。

岁月里的枝繁叶茂，走着走着就收梢了，于是，于人群中，于朋友交流圈中，不再爱去张扬和表现自己，你会更喜欢倾听自己的内心，将生活退至一隅清宁，做点自己的小事，怎么舒适怎么过。

若你怀间山水，眉间素月，朝夕细水长流，烟火粗茶淡饭，寻常的一窗素锦，亦在指间年华里碧云冉冉！

一辈子要看清的那个人是自己，越活通透，越放得下最多。

春来了，梅花访友，赌书泼茶对赋，况味一盏，旧年新岁滋味，去岁人千里，清风茗一樽，等闲疏影慰问秋心，欲把香归砚，诗寒独自吟。

生活，把日子描上朴实无华，闲来清凉一笔，赏心的风景，自是在笔下，在书里.....

看一程寂寥黄昏，别一场芳华落尽，唯愿老时光中有一盏闲，让我用一支笔，一砚墨，在写老的文章里看落日烟霞，一草一木，山河静好......

篇2：墨――人生

人生何尝不是这样的，

有的人活着，却已经死了，

有的'人死了，却还活着。

多少英雄儿女，多少爱国之人，

虽然早逝世，

可是――

他们的精神将永远传流，千锤不朽。

篇3：挥墨人生的散文

挥墨人生的散文

每当博物馆或艺术馆有书法展，我就算再忙也会抽出时间去欣赏那些赏心悦目的书法作品，尽管自己写不出龙飞凤舞的字，但是，对于书法艺术的那份喜欢是从小衍生出来的。

喜欢，源自于父亲写得一手好字。幼时，总是看见村民来家里让父亲给写个宅基地申请报告什么的，但更多的是父亲拿着几支毛笔和一瓶墨汁被人叫去写大字。农村里，毛笔字习惯叫大字。

在我的印象中，父亲胸襟开阔，从不吝啬这些纸张笔墨，我始终认为父亲这样的胸襟是与他年轻时在太湖边的吴江呆过有关。小时候，父亲和我们说起太湖有48岛、72峰，说太湖是湖光山色天下秀，其实，那时的我根本不知道太湖是一个什么概念。而当工作以后有机会站在太湖边时，我才真正的感受到太湖之美，面对着浩瀚的太湖，一幅山重水复的天然图画，仿佛自己的胸襟一下子开阔了许多。当泛舟湖上，果然如诗如画，只觉得画里是一种风景，画外是一份人生。

岁月如流，几十年匆匆而过，但父亲教我临帖时的情景依然历历在目。

当我会写毛笔字以后，父亲就教我临帖了。父亲从写字台抽屉里拿出一本颜真卿的楷书《多宝塔碑》，将字帖置于写字台前，让我仔细观察每个字的形态结构和笔划走势，并且和我强调，如果想写好字，就必须先领会每个字内在的气韵，然后才可以仿照字帖写。

每当我临帖的时候，父亲也会泡上一杯茶，然后，在我后面的八仙桌上面气定神闲地左手持杯，右手不疾不徐地研墨。

父亲那方砚与那支墨条是不容许我们使用的，由此可见它们在父亲心目中的珍贵程度。

我闻着背后的空气中那种特别的淡淡的墨香，又低头嗅嗅自己这块塑料皮的砚所散发出来的臭味，曾在心中说过，以后长大了也买一方好的砚和能够散发香气的墨，但这句话终究还是落了空。工作之后，我就再也没有拿起过毛笔，更不要说去买什么砚与墨了。

那些雨丝斜飞的日子，父亲但凡操琴抑或写字时，母亲是不会去打扰的，记忆中，母亲总是围着灶台忙碌着她自己的那方天地。那时候，认为母亲给我们做饭是天经地义的事情，但是，一直到后来我明白那个爱字的真正的内涵之后，我才懂得母亲的爱完全是一种奉献。母亲是一名老师，是个有文化的人，而且还会说一口流利的俄语，几年前，我问母亲，年轻时有什么爱好呢，母亲说，她的爱好就是听我爸抚琴下棋写字，看我们读书写字。母亲把自己的爱好藏在岁月的灶膛里，变着戏法奉献给我们一份份可口的饭菜。

我看书写字的那张写字台上方的窗户上，两扇窗门板上面各贴着父亲书写的毛主席的诗句 “梅花喜欢漫天雪，冻死苍蝇未足奇” ，诗中不屈不挠的斗志陪伴着我从小学到初中到高中，一直到后来参加工作，如今想，这才是父亲无声的教育。

我觉得父亲的字有颜体的遗风，这是我从他那本破旧的《多宝塔碑》得出的结论。父亲教我临帖时和我系统地说过颜真卿和柳公权两位大书法家字体的特点，那个时候我记得自己还问过父亲，为什么叫《多宝塔碑》。不光是我，前些年，儿子学书法的时候，也同样的这样问他爷爷呢。

“你看，颜真卿的字结构严密，一点一划圆整又端庄，一撇一捺之间是不是显得静中有动、动中有静？是不是有一种飘然欲仙的感觉？他的字看上去就气势充沛，而且在字里行间洋溢着一种豁达之气，这就是颜真卿刚强耿直、朴实敦厚的性格体现。”父亲前些年教儿子学书法时说的话，我记忆犹新。

《多宝塔碑》是颜真卿早期的成名之作，里面的每一个字都带着一种气势，让人感觉到虎虎有生气。

父亲曾说，在书法史上，颜真卿是继二王之后成就最高、影响最大的书法家。由于他博采众长，创新突变，才自成一体，所以，他的字气势恢宏，骨力遒劲、气概凛然，与柳公权并称“颜柳”，有“颜筋柳骨”之美誉。

但我认为柳公权的字受颜真卿的影响较大。因而，从某种程度上面看，柳公权的字结构更为严谨，一撇一捺的锋锐尤其明显，之所以称为柳骨，就是看上去骨力更为遒劲，洒脱之外仿佛又有法度。

记得父亲曾经和我说过，柳公权不仅字写得好，而且他在做人方面也和他的字—样，是铮铮铁骨，深得后人钦佩。

是的，“用笔在心，心正则笔正。”柳公权以“心正”练成了流芳百世的“柳骨”，他的《玄秘塔碑》偏重骨力，就是明证。

在山村的日子里，父亲的毛笔字随处可见，喜庆人家的门楣上，祠堂的柱子上，田野里的稻桶上，池塘里的水车上，村子里的'墙壁上，甚至连压在人们肩膀上的那根扁担两头的两只箩筐上面都可以看到父亲遒劲的毛笔字。父亲的毛笔字尽管没有颜筋柳骨那样真正的的格局，但我始终认为父亲的字已经融入了一种儒家的坚毅与洒脱，每次看着父亲写字，真的有一种行云流水般的感觉。

当我接触了书法展，认识了一些书法家以后，才明白什么叫落笔如云烟。其实，文武之道都是一样的，内行人看的是门道，外行人始终看的是一份热闹，我想，如果你不懂得一个字的书写框架，那么你肯定无法真正地体会到书法那种行云流水般的美。父亲说，写字也是要打腹稿的，下笔前在心中酝酿好整体的格局，做到成竹在胸，才能一气呵成。

书法是线条造型艺术的再现。而父亲的毛笔字，无论婉约，还是奔放，总体上都是清新之中透出一份灵动，灵动中又仿佛隐藏有一份睿智。父亲喜欢用毛笔字写诗词曲令，按照他的话说，是一举二得，父亲说，书法与诗词的结合，是一种传承。“书法不但要传承，还要有个性，久而久之，自然形成自己一种独特的风格，因此，每个人写的字你只要挂着看就见分晓了，端庄也好，刚健也好，有成就的书法家都是善于师承而又创新的，这就是魅力。而诗词是文化的结晶，千百年来，沉淀其中的是古人的一种智慧，所以，一支笔，永远画不完锦山秀水写不尽春花秋月。”父亲的话总是带着一份睿智。

尽管我学过毛笔字，但天赋使然，我的字终究难登大雅之堂，这样的状况，自己都觉得好笑。有时候，看着自己签名的三个字，那种张牙舞爪的姿态，更是滑稽。父亲曾经取笑过我的字，说我的字仿佛是太湖的蟹在爬。在父亲而言，字是一个人的门面。

汉字有着一份独特的魅力，从甲骨文到我们现在所看到的文字，一笔一划，浓缩着华夏五千年的岁月。

有时候，去看书法作品展，看到一些好的作品，我就会情不自禁地研究起字体的密疏是否得当，前后是不是连贯，整体有没有协调，甚至连每一笔的结构都会去探索是否合理。这种时候，无声的线条，在我的眼里张扬的就是那种不拘一格的魅力。每个人的性格不同，心情又有喜怒哀乐，所以，每个字之中体现的个性和一些深邃的思想都是不同的，这就是所谓的字如其人。如同武学的门派，尽管一招一式大相径庭，但终究是万变不离其宗。

值得庆幸的是，无论去欣赏任何一门艺术，我都会置身其中，并且用心去看，看别人搏击，看别人博弈，看父亲操琴是如此，看父亲写字亦如此，只有用心去欣赏，才能真正的感受到一种神韵。

篇4：墨荷香散文

墨荷香散文800字

赫连重有些嫌恶地看了赫连音一眼，这个胸大无脑的女人，他早说过不要把面纱揭下来，她偏不听。慕容璟对女人没兴趣，对漂亮的女人也没兴趣，对主动贴上来的漂亮女人更是没兴趣。忽然间想到了什么似的，他愣住了。慕容璟该不会……和自己一样，喜欢男人吧？

赫连音当然不知道慕容璟有喜欢男人的可能，她只以为是自己的魅力出了问题。此时见慕容绣这样对自己，不由得恨得牙痒痒的。从小到大被恭维着长大的.她何时被别人这样欺侮过？好胜心一下子被激发了出来，也不顾什么脸面和装柔弱了，她冲着慕容璟等一行人离去的背影大声喊道：“六皇子，我九公主赫连音是来和亲的，我一定要嫁给你！”

墨子骐本来是很满意慕容璟的反应的，慕容绣的态度他看在眼里，也不过是冷眼旁观。此时见慕容银居然说出这样的话，刚才尚未完全熄灭的怒火又腾地冒了上来。

“砰”地一声，赫连音被一只无形的手拍飞了出去，狠狠地撞在路边的墙上。那面墙开始以她为中心向四周发散着蜘蛛网般的裂纹，不一会儿便轰然倒塌。赫连音被埋在碎石堆下，惊慌失措地大声呼救，众人被这突发的变故惊得呆住，竟无一人上前帮忙将公主从墙体倒塌后的残骸中救出来。

赫连重首先反应过来，忙让人上前将赫连音挖出。怎么说赫连音也是他们西晋的公主，就这样被人埋在墙下也是失了他们国家的颜面。所以，纵然他再不喜欢这个妹妹，也得为她讨还一个公道。眼扫过人群，赫连重紧抿着唇，身上散发着可怖的寒气。许多人不约而同地打了个寒噤，可以想象，那个揍飞赫连音的人被找出来后会受到怎样可怕的惩罚。在他们为那个人不是自己而庆幸的同时，也开始同情起那个揍飞赫连音的可怜人。

可是，他们预想中的场景并没有发生。赫连重在寻觅那个人的同时，自然也看到了墨子骐。虽说墨子骐戴着斗笠，可那倨傲的目光使赫连重一下子认出了他。放肆，高傲，毫不掩饰，不闪不避，一下子便令赫连重明白过来，揍飞赫连音的人是他。

可他能怎么办？他又不可能把墨子骐抓出来。一想到那个笑容明媚，扬声唤他“赫连”的男子受那样的伤，他就恨不得想杀人。那个没脑子的家伙根本就不值得小骐为她担负责任，她和小骐完全就没有可比性。罢了，面子损了就损了，这是她活该的，谁让她不知怎地惹到小骐了呢？

篇5：浅墨散文

浅墨散文

倾巢而出的爱与你相约，一场永世的花好月圆，穿行于繁华的闲花中，倚窗赏读。你是否愿意，牵起我的柔荑，等我的淡墨翻过你文字里的山一程，水一程。为你，画出岁月里的前世，今生的良辰，共话佳期。

——题记

倾听海的涛声，陷入无垠的遐想，我的诗句飘泊在你孤独的瞳孔里，淡淡地睡去。你有着属于自己的，不可理解的命数，我也有着自己的命数。曾经我以为你我的命运是何其相似，又是何其相融。我拚命地想与你水乳相融，与你一起向往阳光，雨露，清风，一起吟咏孤独的人生，却始终只能徘徊于你的伤城外，叩问。

你听我说，你不是我爱上的一个影子，而是一生的守望，一世的祈盼。我的淡墨里漂泊着你的每一个眼神，每一句低语，那皆是她今生的希冀，来世的'祈愿。若终身缄默能成全你想要的爱情，成全你记忆中的最美，那我宁愿永远离开你，再也不回首。灯火阑珊处，再也没有我为你燃放的灯火，因为我已然不在。经年后，你是否还记得我，最好是忘记吧。如此，你就可以活在自己的小小世界里，自在逍遥。

葱郁的盛夏，结出郁结的果实，那些被风儿染成墨绿，染成桃红的秋色，被光阴一再打磨，掸去悲伤，隐匿于一首清词中，落笔成墨。此刻的她，淡淡地，恬静地伏案一首诗中，点亮旖旎秋色，为他执青灯一盏。繁茂的诗歌，结成屋檐下的郁结，拨弄夜的心弦，喂养残旧的月光。沉淀的经年，被季节一再酿造，于是岁月长出了皱纹，流年披上了白霜。

拈一枝清荷入画，悲欢已被吟成诗，月光还在演绎红尘之外的风景。每一道光影的尽头，都在诉说青春的故事。厚重的门，泛着沧桑的年轮，长出浓郁的青苔，上面镂刻着失了踪的海誓山盟。

沉落的夕阳把你远去的背景拉长，飘落的花瓣在你脚下烙刻惆怅的印记。你说，要在孤独的岁月中，保持一种守望的姿势，直到沧海变桑田。我则希冀，那时你的爱情会回归，会在你清澈的湖面泛起枯萎的诗意，垂钓一尾心荷。

你眉弯的阴晴圆缺，被皎洁的月光俘虏。相思的咒翻覆前世的份，今生的缘，重燃变旧的记忆，落在经年的淡墨上，化为一枚枯蝶。甜蜜的守望已成殇，心的郁结已成霜。浮动的暗香被相思结成茧，落入轮回的缱绻。此时，微凉的时光，忆起无数个最美的瞬间，却只能将浓淡相宜的诗句，放逐。

手捧轮回的淡墨，埋葬前世今生的落花，让泪水模糊在远去的清影里，相思成愁。月光下，一些被爱情焚烧的诗句，像是在祭奠逝去的经年。那封被诗人遗弃的情书，在青烟中慢慢飘散，化为死灰。而你，是否能啜尽飘浮于红尘中的悲欢离合，从此踏上云淡，风也轻的归途？

经年的冰雪，于一首词里浮沉。固守的伤城，扬起孤独的帆，驶出世外。尘埃落定后，你隐去了春色满园，只拈情花一朵。一帧风景，挽留住黄昏，在一首诗里回眸。停歇在落款处的情语，为你播种一枚秀色，希冀来年她会在你的山水间怒放。谁让你住在我清澈的眸光里，放牧着一个人的月光？跌落于风沙中的淡墨，驾驭着一眼万年的情缘，为你永远地停歇。只盼，繁华落尽后，你会回眸爱上她，与她相依相守。

篇6：墨散文阅读

墨散文阅读

一、

雪小禅说，墨亦可用来听。如听古琴。那古琴或可是焦尾琴，或可是俞伯牙弹给钟子期的高山流水。听墨时心必寂寂，浮躁的心听不了墨。

我喜欢听墨。越古老的墨，越值得一听。老墨，因为老，有岁月的沉香。墨如酒，老的好，越老越醇厚。太新的墨，有烟火气，呛人。在空寂无人的静夜，静坐书房，清空杂念，耳净心明。持卷在手，最好是线状的册页，古而旧。

墨，不是墨。而是一个个峨冠博带书生，隐居世外的僧道，焚香沐浴后，端坐深山，铮铮的琴音，随着清风，顺着流水，携着白云，裹着花香，穿越数百年甚至上千年的时空，迤逦而来。墨是江山，也是心魂。

师弟三雄喜欢收藏古砚，与我一样，爱墨成痴。传说古代的老墨，加了麝香，珍贵得只能收藏，只有主人重病时，才肯刮下一点粉末，做为药引。因为岁月的沧桑，心性早已淡然，那种香味更加沉了下去。放在鼻尖轻嗅，放在耳边静听，早已寂然无声。老墨，如老僧，心静如水，波澜不惊，似乎早已听不见什么了。只有空寂和虚静。

我爱极了这种空寂与虚静，仿佛一颗寂灭（涅）了的心，就是我们说的死了吧。但墨并没有死，用指弹去，有铿锵的金属音，傲骨铮铮。持在指端，在砚中泼上水，古墨配古砚，仿佛一对旧情人，那样契合，琴瑟和鸣，相濡以沫。

墨入纸，如入金石，铿锵有声。银勾铁画，剑拔弩张，人世间的争斗与豪情，都在墨里。在甲骨文、金文里听青铜器雄浑的钟鸣，在篆体里听临风起舞，衣袂飘飘，在隶字里听庙堂庄严，山野清风......

听墨，听的是一颗心。墨的声音，就是自己的心音。从颜真卿处听博大，从柳公权处听傲骨，从欧阳询处听灵秀，从徐渭处听癫狂。从魏碑中听金戈铁马，从楼兰残纸中听率真，从敦煌莫高窟里听飘逸，从断壁残垣里听曾经风流过的沧桑......

听墨，亦是听雨。捧一本书，久读倦怠，掩卷凝神，只用耳听。那字里的墨便流淌起来，升腾成气，凝结为雨，行走三月的杏花里，磅礴在盛夏的芭蕉上，淅沥在深秋的荷残里......

听墨，更是听雪。雪落无声。只有冷。雪落江南，掩盖了舞榭歌台，花草树木。远山，白里带青；近水，蒙着烟，含着雾，隐隐冒着热气。感觉自己就是一个老掉了的渔翁，住在《寒江独钓图》里面，空旷，孤绝，除了寂静，还是寂静。有时甚至感觉自己就是一个老僧，在禅房里打坐，慈悲，清静，爱恨已并不重要，得失已并不重要。

听墨，也是听月。月色如水，带着乡愁，淌着情爱，人世间的悲欢，都在墨里。墨还会唱啊。明月如霜。墨唱着秦腔，便有了猎猎的风，飘摇的旗，嘶鸣的马，撞击的金戈。墨有时也会唱起黄梅小调，便会听见青楼女子、闺阁少女的嬉笑与哭泣。“年末更识荒寒味，写到湖山总寂寥”。雪小禅写晚年的陆小曼，那墨里只有刻骨的惆怅，无限的孤独，永远也不会干的时光，泣着泪，带着血。

是啊。墨，不忍听。也不敢听。

听墨，也是有讲究的。与王羲之听墨，该在兰亭，曲水流觞，悟宇宙之道，生死之大。与李太白听墨，该高台之上，摘星揽月，快意潇洒。与张旭、怀素听墨，该在狂风暴雨，雷电恣肆的古寺醉僧楼上，笔走龙蛇，吞吐八荒。与东坡、山谷听墨，当登临赤壁，划一叶扁舟，把酒临风，衣袂飘举......直到不再讲究了，在茶馆酒肆，僧庐茅舍，粗陋街巷，随意一躺，可有可无，可听可不听，那就通禅了。

听墨，听的是古意。心不老，听不懂。心老了，却听不动了。人书俱老，只有苍凉，那苍凉里，笔笔都是老干新花。

人生往往是，墨老了，心也老了。听着听着，就天地一片苍茫了。

二

我想与墨为侣的人，定然有一颗孤独的心。半生时光，都给了墨，连骨子里，都有了一股淡淡的墨香。举手投足，也都有了墨韵。腹有诗书气自华，长与墨为伴的人，都有一种不一样的气质，那种气质就是书卷气。文质彬彬，然后君子。我喜欢常年与墨为伴的人，喜欢嗅他们身上的书卷气。

近墨者黑。我是黑透了的。许冬林说，是黑的魂。黑得不能再黑，黑成了死的样子，就是墨了。

我是一个禅者。我说过，所谓禅，就是活着时享受死了的快乐。这种快乐，是常人无法体会到的。如果全黑了，就枯寂了，也是了无生趣的。就跑到它的对立面，朱那里去。朱与黑的留白，就是白。黑白朱，是中国文化的三原色。一幅字画，黑色的墨，白色的纸，朱红的篆刻印章，便有了无穷的意趣。

记得天津欧体楷书第一人田英章说过，最好的书法家在民间。隐藏于民间，与山村野夫无异，不为名，不为利，笔墨之间，有一股林上之风。人生到最后，比的是境界，而不是学识。学识高，只是博学，甚至是书橱。境界上不去，再妙也不能通神。

墨是有风骨的。那种风骨，是经历世事沧桑之后，沉淀出来的。一种岁月的沉香。古人制墨，多把松枝焚烧成松烟，掺以香料，加以熬制的胶，捣碎，研细，定型。这本来就是一个煎熬的过程。不经历苦难的人生，就不是完美的人生。东坡与柳宗元、刘禹锡等，不被贬谪，我想这世界上就少了数个文学大师了。

年少时，挺痴。爱诗如命。却从没写出一首像样的诗。后来痴迷书法，爱上了墨。数年时间，都在临帖。又不老实，楷隶行草，古今名贴都涉猎，还要自创一体，不免狂怪。常常是满屋子里都是墨香，洁白的墙壁因为常贴刚写好的字，弄得墨迹斑斑。边写边扔，一幅不留。

墨，是有禅机的。虚，才能满。舞文弄墨，须空阔的大房子，大教室或是大客厅，或是大禅房。一个人，独处。心身俱空。只有神，只有韵，那落在纸上的云烟，留下的骨肉幻象，不过是空里的色。写字一幅不留，才是境界吧。我是这样做的。没想到雪小禅的祖父，也是这样一个怪人。我算他隔着时空的知己吧。一样喜欢用毛边纸，一样不喜欢有人打扰，一样不喜欢留下笔墨。那是对墨的痴恋，是用墨与心灵对话，与灵魂共舞，与自然宇宙合一。墨是知己，更是情人，与情人知己的私会，那种幸福，不能说，无须说，也不可说。更不喜为外人道。

三

“墨有香。是冷香。不浮、不腻，闻起来如闻一个清冷书生的体香，但又有人世间的暖意，可亲、可怀。”

这是一个女子心中的墨香。墨香，绝不带脂粉气。是一种清，一种冷，一种慢慢渗透，若有若无的近似飘渺，又那么真实的东西。我想，用世上任何花香草香，茶香，酒香，书生女子的体香来形容，一定是俗了的。

墨香，是一种情怀吧。一种拉着人往天空跳跃的东西。这种情怀，如爱好打坐的高僧，爱好偷香的奇男子、奇女子，是一种瘾。痴迷上墨香，俗世的一切，都并不那么重要了。一日不闻墨香，就会发慌，如毒瘾发作一般难受。网友杭州美女慧如风，就是一个一日不挥毫，骨子里就痒痒的人。她给自己空间取了一个号，叫穷墨书生。她的空间，墨香袭人，使得她更有底蕴了。

我见过一个书痴，年岁大了，老眼昏花，看不了书了。只每日，净手之后，捧着旧书深嗅，仿佛要将那墨香，吸进去一般。墨香，或可以填补饥饿的灵魂，以墨香为食，是另一种高雅了。也许我是一个怀旧的人，喜欢古老的东西。有一个古典的灵魂。老了的墨，在发黄的纸张上，褪去了浮华，淡去了尘烟，更显纯净了。那种香，缓缓的，徐徐的，由内而外，轻轻散发开来，如岁月的沉香，没有了燥劲，没有了冲动，只有了看破世事的淡然与醇厚。

林散之到老年，两耳失聪，再也听不见尘世的喧嚣。那样寂静。他就如同一块老墨，失语了的。也如一个禅师，最终无言了。笔下的'墨，才枯瘦起来，苍劲了的。这种苍劲，又是没有烟火味的。他的字是无法临摹的，无论你怎么临，都不像。

朋友临米芾，数十年如一日。就是只得其皮肉，不得其骨与神。问我为什么？我说，你没有他的颠。张旭的狂放恣肆，又不失法度，后人无法超越。怀素的游龙走蛇，灵动酣畅，也没有人临摹得出。怀素的字，不论混在那本书法字典里，我都能一眼看出。这世上，再没有比他更灵动的字。那是一个孤独的灵魂，在这个世上，是独一无二的，谁也复制不了。

墨，是有韵的。这种韵，就是灵魂的独舞。反复揣摩，蓦然发现，这世上，竟没有两个个完全一样的灵魂。遍观中华五千年书法，是看一个个孤独的灵魂舞蹈。有的风流蕴藉，有的潇洒闲散，有的苍劲古朴，有的狂放豪迈......

在某年的中央春节联欢晚会上，看过《墨韵》这个独舞。舞台上铺满宣纸，一个舞女，长发染墨，在宣纸上翻滚腾挪，顷刻间，白纸上，一片墨色的烟云。空间相册里，我也过数张女子舞蹈的图片，也叫《墨韵》。是用毛笔泼墨而成，栩栩如生，呼之欲出，就如那年在晚会上独舞的女子一般，鲜活的生命扑面而来。

墨是有色的。墨色是世上最妖娆的颜色。她的风流，胜过世上最绝色的男子女子。这种妙，不可言。只有深陷其中的墨痴，才感觉得到。

四

大凡学书的人，都有眼高手低之叹！自己的灵魂画不出。简简单单的墨，可以勾勒出心中的万里江山，那花是心之花，那草是魂之草，那烟树小舟，深远山水，云烟深处的僧庐茅舍，无不是灵魂深处的私密呓语。

墨，是通往灵魂的符号吧。人生，在走向灵魂的路上，是一个不断前进，不断舍弃的过程。，特意到坐了六个多小时的火车，与墨友专门到长沙博物馆看了“北京・湖南书法家作品展”，数百件顶级书法家的作品里，却没有一幅自己满意的。

早年爱极了怀素的《自叙帖》，日日临摹，睡觉也要抱着睡，可是数年过后，又觉得那些线条太过单薄，撑不起自己的灵魂。一路涉猎下去，徐渭的太狂，显得声嘶力竭。董其昌的太柔弱，显得娇媚。赵孟\的太媚，显得俗。王献之的，略显小气。唯有王羲之，雍容大度，潇洒风流，又蕴藉含蓄，却支撑不起大字书法庞大的架构。王铎的大字行书，有磅礴之气，却是狭隘了的。欧阳询间架严密，却有小妇人的拘谨习气。柳公权瘦劲硬挺，字放大了结构不稳。颜真卿雄豪大气，却失之臃肿。一路细观下来，天下竟没有完美的书法。

墨，还真难弄。所以要写出自己满意的字，几乎没有可能。往往是今日满意，明日咋看，都不顺眼了。

绘画也是一样，展览馆里当代人的山水花鸟，大多是一些墨团。看了没有美感，反而添堵。但颇喜欢大师们的画。丰子恺的佛，齐白石的虾，张大千的荷，徐悲鸿的马，再古一点的宋代米家山水，墨中有一股灵性，有超凡脱俗的美。但每个人都是有缺憾的，残缺即完美。真正的大美，还是在墨中，墨未曾洇开的时候。洇开就残缺了，如同这个世界，一诞生，就充满遗憾了。但这遗憾，并不是遗憾，而是另一种完美吧。

中年习书，再没有先前的狂热了。知道了慢，也懂得了从容，可有可无，不那么痴了。放空心，放松筋骨，一管笔，一砚墨，几张宣纸，不再有自己的思想，也不想自成一派。每一种字体，每一个大师的书法，都觉得美。一家一家地，一路临摹下去。不排斥，不纵容，不带自己的情感，也就无我之境。无我，才能真正体会到墨里的情怀，与墨里的灵魂交融，原来他们都是通禅的。就如一佛，幻化出亿万身而已。真我，本是一个。

墨有心，也有魂。墨香染进光阴，最重要的是细节。墨本是一团，因为准确，才有了力度，也有了灵气和神韵。不狂不燥，每一笔都脉络清楚，细细交代。墨是听得懂音乐的，放一段佛教音乐，墨就变得慈悲清静。奏一曲高山流水，墨就变得高雅脱俗。吟一曲流行爱情音乐，墨就变得缠绵多情。来一段摇滚乐，墨就变得癫狂激烈。

墨也永恒。古字画中的墨迹，过了千年，依然黑亮如新。仿佛千年前的楼兰女子，依然黑发红颜，肌肤依然富有弹性，似乎还流动着血液，有着柔情的脉搏和动人的温度。爱上墨，如爱上古诗词中浪漫而多情的书生少女，与他们一见倾心，不自觉陷落进去，忘情神交一番。

一支青梅，几支残荷，供在净瓶之中。多少夫妻，红颜知己，在简陋的房舍里，远离俗世繁华，相濡以沫，红袖添香。曾经的惊涛骇浪，苦乐年华，都在墨里沉淀下去，只有静，只有这可依可附，可以寄放灵魂的枯墨淡墨了。墨，如茶，也如涅了的心，遇水则化，机缘成熟，便借纸还魂。许冬林说，是啊，看墨在纸上逶迤远走，真像是老僧修炼后转世，或为云霞，或为江水，或为寒山，或为竹木花草……他只有一个灵魂，却有千百种身体。他真自由。他真慈悲。只有老了，老得很老，才有这样的自由和慈悲吧。

老了，是真的老了。老了才读得懂墨。我知道很多高僧都是爱墨的。他们远离红尘，却喜欢与墨有染。那笔下的江湖，山野，文字，佛像，都透着禅机。沧桑，厚重，内敛，慈悲，简静。墨在禅坐，也在纸上游走，苦禅了开出了花，旖旎成一个个水墨江南的春天。他们的心魂，并不是枯萎了的，而是春暖花开的。

墨透纸背，才有骨力。墨因水洇开，才有韵味。耐得住寂寞，守得住清贫，入得了红尘，又出得了世外。一壶禅茶，一身布衣，青山绿水间，忘却身前身后事，只把一颗赤子之心，沉下来，在墨里得到净化，完成灵魂的皈依。做一个水墨江山的子民吧，也挺好的。

黑得死了似的，死就是生。人生多少置之死地而后生。

这就是墨呀。幽静，深远，简单，孤独，却又包罗天地万象。

篇7：墨的经典散文

关于墨的经典散文

一、理性

墨是常见的朋友。但她在我笔下出现的时候最少。一个非常平静、时时理智的女人，通常都令人无话可说。

她不会冲动，有适度的热情，适当的安定情绪，适如其分的反应，符合常规的谈吐，偶尔的天真和愤怒……

所以没有激烈的爱情。一切都在她可以控制的范畴之内。甚至漂亮的小女儿，也乖乖的，很听她话的样子。

从某种角度来说，我和她很象。理性的女人都是乏味的，沉闷的。

有时候，想打一个不能打的.电话；想去淋淋雨，爬到山顶，对着空旷的山谷大声喊；想买一张票就出发，去看莆田的妈祖；想买几瓶酒放在床底下，睡前就喝上一口；想不计得失后果，立刻就开我的咨询室……

可是这些也被无处不在的理性扼杀了。不想损害健康，不想浪费金钱和感情……不想做无谓的牺牲。

问过几个看起来很乖的女人，你可曾有过疯狂的念头？

其中一个答，不想工作，出去玩上一整天。另一个已婚女人说，找一个异性朋友，出去喝一次酒，说说心里话，喝得烂醉如泥……然后他把她送回楼里。自己可以好好的睡上一觉。

这不算疯狂吧。可是这样简单的念头，她们也说，实现起来真的好难啊。

周围的某个中年男人，酒醉后，半夜，在楼区大喊：“XXX，我爱你。”当时他还未离婚，有上小学的孩子。让他念念不忘的自然是第三者的名字。

后来他抛妻弃子，接了那个女人和她的孩子登堂入室。

我无意评判此事。只是为此想到了我们强烈的理性。喝三瓶白酒也不会，最多会安静的睡觉，或是被送往医院。

当然，如果能一口气喝三瓶酒，那也就不是我和墨的作为了……

理性的人，都会幻想偶尔能疯狂一次，却往往一生都很理智。年少也不会太轻狂。有的人很冲动，什么年龄，什么境况下都不会影响他的类似疯狂的激情举止。

二、美女才女淑女

墨看网文，念到其中一篇的题目：美女，才女、淑女，你选哪一个？

男人可真是贪，除非够分量，否则这样的极品哪轮得到你选择？

如果我是男人，会希望恋爱时遇到美女，结婚时，选择淑女。有心事时，去找才女。

如果她不美，如何怦然心动？如果她不贤淑，怎能心安？如果她不兰心慧质，冰雪聪明，如何令你静心？

篇8：挥毫拨墨释人生的散文

挥毫拨墨释人生的散文

岁月会沧桑你的容颜，也会使一些人和事慢慢消失在光阴的两岸，但无论时光如何变迁，总有一些人、一些事，是你心头深处的朱砂，记忆深处的雕像，始终不会淡出你心灵深处的柔软……

如果说父母给了我生命，给了我养育之恩，那么在我生命的旅程中，有一个人却给了我希望，给了我信任，给了我力量，给了我整个春天……

他就是我口中早已习惯称呼的宋老师，原名宋文江，现担任中国冶金地质总局一局网站总编工作。

我和宋老师结识于工作结缘于文字，而我作为一个文字爱好者，虽然深知自己的文笔还很稚嫩，但还是不忘为网站的繁荣而投一些稿件，也算是为单位略尽一份自己的绵薄之力。

那是2015年春天，宋老师给我打来第一个电话，说我有一篇文字《我与春天有个约会》让他眼前一亮，我想，一定是宋老师出于对工作的敬业和对文字的执著才拨通了我的电话，那时我就笃定宋老师一定是一位兢兢业业、脚踏实地的好领导。当时我也不知道怎么称呼，既然是总编，于是我便称他宋老师，而那次谈话过后我也一直称他为宋老师，一位名符其实的老师。他不仅指点我对一篇文章如何构思、如何用运用言语、如何运用修辞、如何开头抛出去、又如何结尾收得回，还不厌其烦地多次亲自给我稿件润色，才使得我整篇文章增色不少。尤其是那种圆润、温和的声音和不急不缓的语调让我感觉非常可亲，虽未谋面，但丝毫没有距离感。第一次通话，我们谈得很好，我清楚地记得足足有一个多小时，自那次起，我便有了一种冲动和欲望，如果有机会我一定要去拜访宋老师。

那是2016年7月，系统内的人事人员到局里去开人事会，上级要求第一天报到，第二天才正式开会，于是我便有机可趁，走进了局机关大楼。一路问去，终算功夫不负有心人。见到宋老师时宋老师极高兴极热情，亲自给我倒茶。他50岁左右的样子，一件米色半袖，短发，头顶的头发多少有些稀疏，个子不是很高。他那种儒雅的神态和炯炯的目光，和我印象中的形象基本一致，但比印象中更和蔼、更谦和、更儒雅。

也是在那次人事会的饭桌上，同事谈到网站的事，才有人说宋老师是位大书法家，于是桌上便唏嘘一片，但我没有被震撼到，仿佛我真是先知先觉之人，我的潜意识里宋老师就应该是位大书法家。

那次出差回来在百度上百度过宋老师，在地址栏输入书法家宋文江，很快就可以百度到，但遗憾的是除了简介和书法作品，再没有更多的文字了。

早想写一篇关于宋老师的文字，但迫于各种原因都没能够实现。昨天又与宋老师通话探讨文学，才从宋老师口中得知他最近很忙，不只是忙于工作，还有举办个人书法展之事。苦于离得太远，我也帮不到什么忙，也只能写些简单且粗笨的文字以表祝贺。

宋文江，字景阳，号淳青，汉族，黑龙江绥化人，著名青年书法家。中国书法家协会中央国家机关分会会员，中央国家机关书画协会会员，中国文化艺术促进会榜书研究会会员，中国书法艺术研究院院士，北京书画艺术院院士，北京世纪名人国际书画院院士，中国硬笔书法协会会员，多次在国内重大比赛中获奖，曾为多部出版物题写书名，并出版了个人著作20多部，为中国书法的普及做出了突出贡献。

总观宋老师之书法，或“乱石穿空，惊涛拍岸”磅礴大气，或“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风”缠绵悱恻，或“雄姿英发，羽扇纶巾”风流倜傥，或“倚门回首，却把青梅嗅”袅娜清秀，或“飞流直下三千尺，疑是银河落几天”一泻千里，或“两岸青山相对出，孤帆一片日边来”天马行空，或“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”意韵悠远，或“举觞白眼望青天，皎如玉树临风前”俊郎飘逸，或“明月松间照，清泉石上流”清新脱俗，或“老夫聊发少年狂，左倾黄，右倾苍”荡气回肠，或“一川烟草，满城风絮”扑朔迷离，或“诗成惊风雨，落笔泣鬼神”豪放霸气。总之，宋老师的书法既有笔走龙蛇苍劲有力之势，又有含蓄内敛、灵巧多变之神，大到整幅作品小至每笔每画，无不用心在书写，凡笔墨所及之处，笔有尽而意无穷，犹如余音绕梁三日而不绝。其精妙之处，岂是我一个门外汉所能言及的。

后来只要有去局里出差的机会，我便迫不急待地抓紧一切可趁之机去拜访下宋老师。

宋老师于我亦师、亦友、亦兄。每每和宋老师通话都聊得非常投机，通话结束时宋老师总不忘亲切地叮咛一句：“玉兰，有事就给我打电话，无论工作上的.事亦或个人的事。”我每每被感动着，一种特别的亲情之感便与日俱增，恰似一壶纯香的老酒愈久愈浓……

一声“玉兰”，包含了多少大哥般的深情。小时候看到别人有哥就很羡慕，不知道有哥是个什么感觉，现在总算是不枉此生了。

窗外凉风习习，秋姑娘缓缓走来，天地里一片丰收的景象。如果说春天是播种希望的季节，那么秋天便是收获硕果的季节。写到这儿突然想起一句诗来：“晴空一鹤排云上，直引豪情到碧霄。”这不正是宋老师的写照吗？

遗憾的是秃笔不足以表达我对宋老师那份真挚的情感，亦师、亦友、亦兄长，唯愿时光不老，且行且珍惜。

谨以此拙文再次恭祝宋老师个人书法展成功举办！

★ 名言书法