当前位置：首页 > 作文大全 > 更多作文> 英语戏剧课程作文

英语戏剧课程作文

时间：2023-05-06 08:07:50 更多作文收藏本文下载本文

英语戏剧课程作文（共29篇）由网友“天幕下的念想”投稿提供，下面是小编为大家汇总后的英语戏剧课程作文，仅供参考，欢迎大家阅读，一起分享。

英语戏剧课程作文

篇1：英语戏剧课程作文

英语戏剧课程作文

星期二英语老师跟我说，要我星期三下午和星期四在七小学英语戏剧，不用上学了，虽然我有点担心学习，但在戏剧课里还是很开心的。

第一天

我们的班大约有二十多人，教我们表演戏剧的外籍老师叫Danni。初次见面，就有很亲切的感觉，使我上课时也放松多了。Danni老师先让我们简单地介绍一下自己。轮到我了，我响亮地说了：“I’m Sandy. I’m from No.2 primany school.”然后轮到下一个同学，等全部都介绍玩了。老师开始和我们玩游戏，第一个游戏是这样玩的：老师先分了apple组，banana组和grape组，然后搬来张凳子，围成一个圆形，然后老师一念哪个单词，那个组的同学就要抢凳子，抢不到的就输了。我们玩了几个回合，我还是没有输，我太高兴了。随着时间慢慢流逝，五点也到了。于是我们先各自回家，明天再按时回来上课。

回家的`时候，我一边走，一边回忆着上课的游戏，因为我实在太兴奋了。

第二天

早上，我吃完早餐后就急急忙忙地去上戏剧课了，生怕迟到了。又像昨天一样，走上五楼，来到那个很熟悉的课室。今天老师真正开始让我们练戏剧了。全班分成四组，每组自己写剧本，要求每个人要有五个英语句子以上。我们组演的是一场银行抢劫，而我则是一名银行职员。待我们练熟自己组的剧本时，就依次表演给老师看，让老师给我们指导一下神态，动作。我们就这样努力地练呀练呀，一个上午的时间就过去了…….

下午，我们要正式在大舞台上表演了，虽然这并不是什么很好的机会，但我们还是很努力地去排练。终于到了，三点钟到了…..

来到舞台前，我们按顺序坐好。表演开始了，先是别人组开始演。看着他们的努力表现，我真有点担心我能不能发挥好。轮到我们了，我怀着紧张的心情走上舞台。开始了，我们都演得很好，可就在我放心的时候，有一个同学竟然忘记台词了。霎那间，我急中生智，用一句“See you.”把话接到了我那边。过了几分钟后，表演完了，全场激起了雷鸣般的掌声，同时，我心里的一块大石头也放下来了。

所有人都表演完毕了，我们要分别了。虽然只有这短短的两天，但是还是让我很留恋，我在这短短的时间里认识了许多朋友；我在这短短的时间里，学会了许多的游戏；我在这短短的时间里，让我的英语水平大大提升。这难道不会令我产生留恋吗？

最后，我向老师要了电子邮件，就默默地走了。也许，这些快乐，只能在我的记忆里去寻找了。

……

篇2：戏剧英语作文

星期二英语老师跟我说，要我星期三下午和星期四在七小学英语戏剧，不用上学了，虽然我有点担心学习，但在戏剧课里还是很开心的。

第一天

回家的时候，我一边走，一边回忆着上课的游戏，因为我实在太兴奋了。

第二天

下午，我们要正式在大舞台上表演了，虽然这并不是什么很好的机会，但我们还是很努力地去排练。终于到了，三点钟到了…..

最后，我向老师要了电子邮件，就默默地走了。也许，这些快乐，只能在我的记忆里去寻找了。

……

篇3：戏剧英语作文

let us suppose that you are in the position of a parent. would you allow your children to read any book they wanted to without first checking its contents? would you take your children to see any film without first finding out whether it is suitable for them? if your answer to these questions is ‘yes’, then you are either extremely permissive, or just plain irresponsible. if your answer is ‘no’, then you are exercising your right as a parent to protect your children from what you consider to be undesirable influences. in other words, by acting as a censor yourself, you are admitting that there is a strong case for censorship.

now, of course, you will say that it is one thing to exercise censorship where children are concerned and quite another to do the same for adults. children need protection and it is the parents’ they old enough to decide what is good for them? the answer is that many adults are, but don’t make the mistake of thinking that all adults are like yourself. censorship is for the good of society as a whole. highly civilized people might find it possible to live amicably together without laws of any kind: they would just rely on good sense to solve their problems. but imagine what chaos there would be if we lived in a society without laws! like the law, censorship contributes to the common good.some people think that it is disgraceful that a censor should interfere with works of art. who is this person, they say, to ban this great book or cut that great film? no one can set himself up as a superior being. but we must remember two things. firstly, where genuine works of art are concerned, modern censors are extremely liberal in their views—often far more liberal than a large section of the public. artistic merit is something which censors clearly recognize. and secondly, we must bear in mind that the great proportion of books, plays and films which come before the censor are very far from being ‘works of art’.

when discussing censorship, therefore, we should not confine our attention to great masterpieces, but should consider the vast numbers of publications and films which make up the bulk of the entertainment industry. when censorship laws are relaxed, unscrupulous people are given a license to produce virtually anything in the name of ‘art’. there is an increasing tendency to equate ‘artistic’ with ‘pornographic’. the vast market for pornography would rapidly be exploited. one of the great things that censorship does is to prevent certain people from making fat profits by corrupting the minds of others. to argue in favor of absolute freedom is to argue in favor of anarchy. society would really be the poorer if it deprived itself of the wise counsel and the restraining influence which a censor provides.

篇4：幼儿园戏剧教育课程教学探究

幼儿园戏剧教育课程教学探究

作者：

08期

幼儿园戏剧教育的内容、途径和实施策略

张金梅（北京师范大学珠海分校教育学院）

儿童具有戏剧天性。戏剧是儿童把握外部世界、认识自我的主要途径之一，也是儿童学习的主要方式之一。幼儿园戏剧教育课程是以3～6岁儿童戏剧素养启蒙为核心价值追求的一种艺术课程，旨在引导儿童用戏剧手段表达自我、认识和理解世界，逐步丰富自己的经验，进而成为一个开放、会合作、有创造力的完整的人。

（一）幼儿园戏剧教育的内容

当我们把戏剧看成是幼儿表达自我、认识和理解世界的一种手段时，戏剧教育的内容就不再仅仅局限于“表演”了。在戏剧教育课程中，表达、创作和表演构成了戏剧教育的内容，它们共同承担了对儿童的“戏剧素养启蒙”。

1.戏剧表达

戏剧表达是指儿童用视觉、听觉、触觉、嗅觉和味觉等在假想的情景中，以角色或非角色的身份表达自己的内心感受和想法。儿童的戏剧表达从模仿、造型、控制和情感四个维度展开。

这里的“模仿”是指用身体（或言语）对人、动物、事物各种特性及其细节进行动态性再现、复制的能力。小班幼儿主要模仿熟悉的人或动物，如模仿小兔子跳、小老鼠偷吃食物、妈妈对宝宝说话的温柔语气等。中班幼儿主要模仿常见的人物或动物，如模仿小鸭和母鸭散步、游泳、觅食的动作和神态，模仿绘本中狐狸要吃掉小猪时凶恶的表情和小猪害怕狐狸的表情，并能初步模仿常见的过生日、吃饭、洗澡等生活事件的过程。大班幼儿通过模仿学习一些新的经验，如餐厅礼仪等。在模仿过程中，幼儿需要调动以往的经验，并借助感官，用表情、动作、声音和言语表达出来。幼儿的模仿可以不完全相同，通常带有他们自己对模仿对象的理解，是他们自己特有的表达。

这里的“造型”在对于身体而言时，是指用身体塑造静止形态的能力；在对于言语和声音而言时，更多的是指角色的音质，包括角色特有的音色、音速、语气和语调等特点。造型是静态的、瞬间的，是对身体运动的一种静止化，凸显瞬间的表情、动作、声音和言语特质及个性。小班幼儿可以是对熟悉的水果、小动物之类的造型；中班幼儿造型的范围和丰富程度都有所扩展，例如可以是大树和小鸟、顽皮的猴子和着急的老汉、富有爱心的爸爸和儿子等角色；大班幼儿的造型则更注重细节，比如海底世界里水草丛的不同形态、将军和士兵的不同表情、花木兰着女儿装和男儿装时的不同气质等。

这里的“控制”是指对身体运动和言语的快慢、动静、轻重、高低、大小、远近等相对性的把握。戏剧表达不仅仅是张扬的，也是有一定约束力的。这种约束力被一定情景所规定，并彰显戏剧的张力。小班幼儿可以在教师的提示下，用动作表现快慢、轻重、高低、大小、长短等，用声音表现音量的大小等。中班幼儿对动作的轻重、方位等的表现都会有所控制。大班幼儿可增加对“远近”的控制，如用不同的音量表现小丑鱼远远地看见爸爸和回到爸爸身边时的情景。

这里的“情感”是指基于情感体验与理解的角色情感共鸣与表现。情感贯穿于戏剧表达的全过程，在模仿、造型、控制过程中都伴随即时的情感体验、理解、共鸣。比较而言，从小班到大班，幼儿的情感表现是按从简单到较为复杂、从外显到逐步内隐的规律变化的。

2.戏剧创作

戏剧创作的主体是幼儿，幼儿在教师的引导下，不断产生新的想法，在虚构的情景中将自己的想法转变为可感知的行动，以寻找解决问题的各种方案。幼儿戏剧与成人戏剧有不同的特点与规律，成人戏剧倡导“剧本创作先行”理念，而幼儿戏剧是以“角色创作”（或角色塑造）为先，在角色造型、性格不断丰富和完善的基础上，幼儿在教师引导下创作情节和场景。

就角色塑造而言，在一个场景中，从小班到大班，幼儿塑造的角色数量可由少到多。在小班，一个角色可与多个同一的角色互动。比如，小班戏剧主题活动“可爱的鼠小弟”，一个鼠小弟角色与多个幼儿扮演的大象（或猴子、长颈鹿等）互动。到大班，角色可增加到五六个。此外，从小班到大班，在角色塑造的内涵上可逐步从角色的外貌过渡到角色的行为特征、心理活动。比如，小班幼儿在扮演小兔、小熊、小老鼠时，只要能表现这些动物的体态、姿态即可，而大班幼儿扮演小丑鱼时就要表现出小丑鱼离家后各种复杂的情绪变化：开心、紧张、害怕、孤单、想念等。

情节的创作要紧紧围绕戏剧冲突展开。教师要引导幼儿在角色扮演中表现戏剧冲突的起因、发展、高潮和结局。对戏剧冲突解决的不同看法，需要通过集体协商形成相对一致的观点。教师既可入戏，扮演其中的角色，以高支配的方式引导幼儿创作；也可出戏，不扮演任何角色，以低支配的方式帮助幼儿创作。前者更适合小年龄幼儿的戏剧创作或者有难度的戏剧创作，后者适合大年龄幼儿的戏剧创作或者难度不大的戏剧创作。例如，在中班戏剧主题活动“大树和小鸟”的情节创作环节，砍树人要砍树，破坏大树和小鸟的家园是冲突点，由此发展出了大树和小鸟失去了森林家园、小鸟寻找各种解决办法、砍树人变成种树人、大家重建美好森林家园等一系列情节。教师只为幼儿设计戏剧冲突，情节的发展需交给幼儿去创作。

场景的创设是融入角色塑造和情节创作过程中的，即角色都是在一定场景中出现的，随着情节的发展，场景也会有变化。“场景”需要一定的布景或装置来表现。但是，对于幼儿园戏剧教育而言，为了鼓励幼儿的想象，也为了教师的方便易行，场景可以完全是空的，教师和幼儿可通过共同协商，将一个活动空间想象成一个房间、一片草地、一片树林、一块田地等。教师和幼儿也可以用一些简单的标志将一个空间划分为不同的场景，如用两条线表示河流，河流两岸的场景便自然形成；用一条线表示大门，门里门外的场景就此形成。

3.戏剧表演

戏剧表演在戏剧教育课程中有特殊的含义，它是指幼儿自己的“表演”：戏剧作品是幼儿在教师指导下自己创作的；“表演”发生在幼儿园的各种空间，而不是正式的剧场；在幼儿相对熟悉一个角色之后，角色是可以经常变化的，而不必像成人演员一样扮演的角色是相对固定的；在一个班级中，演员与观众是流动的，而不是相互分离的；剧情细节可以让幼儿自由改变，而不是一成不变的。这是一种开放式的表演，和成人演出的“儿童剧”有很大的不同。

戏剧表演看起来是戏剧成果的展示，其实其过程的意义和价值在于：幼儿是如何扮演好自己的角色的，是如何与其他角色交流的，是如何恰当地处理舞台空间（上下场、站位和走位等）的，是如何与观众互动的。教师无需急于求成，更忌拔苗助长，而要基于幼儿戏剧经验的不断建构，帮助幼儿积累舞台表演经验。

戏剧表演的样式（体裁）以音乐剧、木偶戏、哑剧、话剧为主。不同年龄的幼儿，戏剧表演的样式可不同，小班幼儿以音乐剧表演为主，初步开展话剧表演；中班继续开展音乐剧表演，丰富木偶戏、话剧表演经验；大班继续丰富音乐剧、木偶戏、话剧的表演经验，开始表演哑剧。这是对儿童戏剧能力和戏剧表演样式特性综合加以考虑的结果。学前儿童的戏剧表达多以肢体动作为主，言语表达难度较大，年龄越小的儿童越需要借助乐曲、歌曲、舞蹈以及木偶等辅助手段。

（二）幼儿园戏剧教育的途径

儿童戏剧教育作为儿童教育不可或缺的组成部分，如何像美术教育、音乐教育那样进入幼儿园课程呢？结合幼儿园课程组织形式，我们试着通过戏剧游戏、戏剧主题活动和戏剧工作坊三种途径将戏剧教育与幼儿园已有课程加以整合。

1.戏剧游戏

戏剧游戏是指教师引导幼儿运用动作与表情、声音与语言进行感知、想象和表达的游戏活动。这一组织形态以其简短（3～5分钟左右）、有趣、灵活的特色，融入幼儿园一日生活环节，主要可在幼儿一日生活的过渡、等待环节开展。此外，戏剧游戏也可渗透到各领域活动中去，作为教学手段加以运用。例如，在绘本教学中，戏剧游戏的运用可以使幼儿对绘本人物、情节、主题的体验更立体，表达更生动，理解更深刻。

2.戏剧主题活动

戏剧主题活动是指围绕某一主题，依从幼儿的戏剧经验，师幼共同建构的一系列戏剧活动。它从戏剧表达（角色的体验与表达）开始，发展到戏剧创作（戏剧冲突的创作和问题的解决），最终形成戏剧表演。戏剧主题活动完全可以与幼儿园现有的主题活动课程整合。和其他主题活动一样，戏剧主题活动也需要进行主题墙和区域环境的创设、亲子活动的安排等。在时间安排上，一个主题大约可以进行4周左右。主题的导入、戏剧表达和戏剧创作需要2周时间，随后2周可进行戏剧表演。戏剧表演包括剧本完善、角色塑造以及开放式的舞台排演，也包括服装、道具准备和场景制作。当然，在这2周时间内，可以适当安排其他领域或主题的活动，以避免任务单一而给幼儿带来倦怠感。一个戏剧主题活动结束后，如果有幼儿仍然对戏剧表演保持着浓厚的兴趣，可以让幼儿到表演区继续表演，以满足幼儿的需要。

3.戏剧工作坊

戏剧工作坊是指在专门的戏剧空间中，在区域活动时间，引导者带领少数幼儿（8～10名）围绕特定的主题，经由动作、声音、语言等共同创作戏剧的角色、情节和情景，并在创作过程中反映自身独特的经历，发展想象力、创造力以及问题解决能力的一种儿童戏剧教育的组织形式。如果说戏剧主题活动是为了适应当前幼儿园主题活动课程的需要，以集体教学为主，那么戏剧工作坊就是一种小组教学活动。戏剧工作坊的内容可以来自幼儿园正在实施的主题活动课程，也可以是戏剧活动自身的主题，还可以来自幼儿的各种生活事件。在这里，幼儿有足够的空间尽情舒展，尝试各种表达方式；也有充足的时间得到教师的充分关注，充分地与教师和同伴互动。每次工作坊的活动时间以30分钟左右为宜。

（三）幼儿园戏剧教育的实施策略

戏剧教育活动和其他领域活动的最大不同是，教师要经常与幼儿以角色的身份互动，要借助多种戏剧教学策略。英国戏剧教学学者Jonothan Neelands等人总结了70大类戏剧教学策略。我们结合幼儿戏剧经验建构的需要、教师组织幼儿戏剧活动的需要，通过实践验证，对这些戏剧教学策略作了筛选，并按角色、情节和场景这三个戏剧要素进行归类，归纳出以下常用的策略。

1.角色塑造的策略

“定格”。这是最为常见的角色塑造策略，幼儿经过思考后将角色动作、形态用静止的肢体、表情造型表现出来。

“轮廓图”。这是指通过对角色的面部特征、服装、携带的工具等的描述、绘画和扮演，达成对角色外形以及行为方式的深度理解和表达。例如，中班幼儿对砍树人轮廓图的描述有：大嘴巴、大眼睛、大胡子，脸上有脏东西；穿着牛仔衣、牛仔裤、皮马甲；扛着斧头，提着锯子，背着绳子，等等，教师一边倾听一边画出来，由此幼儿想象中的砍树人形象就变成了画面，幼儿可据此扮演。

“雕塑家”。这是指参与者将他人“塑造”成一个雕像，以反映自身对特定主题及人们的想法。参与者在摆弄他人肢体“塑造”“雕像”的过程中，表达了自己对角色外形、姿态的认识和理解。

“全班/小组扮演”。这是指全班或一个小组扮演同一个角色，以满足所有幼儿的参与欲望，同时缓解幼儿在集体面前表演的紧张感。

2.情节创作的策略

“教师入戏和出戏”。这是指教师以角色的身份带领幼儿创作情节，是最常见的以角色带动情节创作的策略。

“坐针毡”。这是指某个人（教师或幼儿）扮演角色，接受其他人的询问。扮演者可以坐在特定位子（“针毡”）、穿上某件衣服，或拿着某个物品来示意所扮演的角色。比如，教师或幼儿扮演的“狐狸”戴上狐狸的帽子坐“针毡”，“小猪们”对狐狸提出有关会不会吃掉自己的问题，在狐狸与小猪的对话中呈现情节发展的多种可能性。

“良心巷”。这是指全体参与者分成两列，中间留有一个角色可以通过的空间，这个角色穿过这条“巷子”时，其他参与者以某角色或自己的身份提出意见和看法，或者说出对该角色的想法。

“神秘之物”。这是指以物品的象征性来引出情节，比如一把钥匙象征着权力，那么它会是谁的钥匙？谁也想要拥有这把钥匙？

“会议或仪式典礼”。这是指以举办会议或者按仪式典礼的特定程序设计情节的发展。

3.场景创设的策略

场景创设的策略通常与角色创作和情节创作的策略一起使用。

“镜像画面”。这是指运用肢体形态，集体复制出一个视像画面，从而具体呈现某个生活场景或事件。其中既可以有对角色造型的创作，也可以有对场景的展现。比如，几个幼儿可以合作用肢体表现有山、有水、有花草、有树木的森林家园。

“故事地图”。这是指想象与描画故事中主要角色的行进路线、活动场景，这里既有情节的创作，也有对每一个情节发展的场景的描画。比如，幼儿绘制的小花鸭迷路后的路线图上有草地、树林、小河、小花鸭的家等，并说出了小花鸭经过这些场景时发生的故事，随后参考此故事地图作了即兴表演。

幼儿园戏剧教育课程不仅可以成为幼儿园艺术课程的一个组成部分，也可以成为幼儿园整个课程的一个组成部分。可以说，有了戏剧教育的幼儿园课程，是更加完整的课程。

戏剧主题活动的设计与实施

陈守红（广东珠海市博爱幼儿园）

我们把戏剧主题活动界定为：围绕某一主题，依从儿童戏剧经验，师幼共同建构的一系列戏剧活动，即从戏剧表达（角色的体验与表达）开始，发展到戏剧创作（戏剧冲突的创作和问题的解决），最终形成戏剧表演。戏剧主题活动通过导入、戏剧表达、戏剧创作和戏剧表演四个层次实现幼儿戏剧经验的完整构建。

（一）戏剧主题活动的设计

我们通常会让每位教师就主题的选择和主题活动如何开展发表自己的意见，在汇集尽可能多的设想后进行讨论、质疑、分析，最终形成切实可行的方案。一个戏剧主题活动方案包括主题说明（背景、来源）、主题目标、区域设置、家长工作、资源配置、活动安排表和具体活动设计。

1.主题活动的来源和选择

什么样的主题可以成为戏剧活动的主题？除了需遵循一般的原则，如考虑幼儿的需要和兴趣、幼儿的经验、教育的价值和教育资源配置等因素，还需要考虑戏剧活动主题的特点，如是否具有鲜明的角色、吸引人的情节以及戏剧冲突等。戏剧活动的主题应可供幼儿持续一段时间的深入探索，可以不断生成新的活动，有充分的创作和拓展空间，可灵活地采用集体活动、小组活动和个别活动等多种形式。

戏剧活动主题的来源可概括为三个方面：（1）艺术作品（文学、影视动画、音乐、美术、戏曲等）；（2）自然现象；（3）社会现象。其中，艺术作品是戏剧活动主题的主要来源，尤其是文学作品（故事、诗歌）、影视作品。音乐、美术和戏曲是我们拓展的内容，如戏剧主题活动“小鸭的故事”就是由歌曲《迷路的小花鸭》拓展而来的。由自然现象和社会现象引发的主题，大多由师幼根据生活中遇到的现象开展创作，如“我是环保小卫士”就是根据人们乱扔垃圾引发的一系列污染问题而进行创作和表演的音乐剧主题活动。在此类戏剧主题活动中，幼儿可以更真实、轻松地通过戏剧的方式表达自己对自然和生活的认识，从而成为真正意义上的戏剧创作者。由于不同年龄阶段幼儿的相关生活经验和戏剧经验的丰富程度不同，因此小班多以文学作品作为主题的来源，教师往往会较多地选择绘本故事，到中大班，慢慢地将其他艺术作品以及自然现象和社会现象作为主题的来源，戏剧创作的分量也随之慢慢加大。

在戏剧主题活动设计的文本中，在主题说明部分一般应写上主题的来源、选择主题的理由、主要活动思路、活动中的重难点以及注意事项。

2.主题活动目标

幼儿园戏剧教育目标通常分为认知、技能（能力）和情感态度三大领域。认知领域的目标包括各种相关知识的掌握和理解戏剧话题相关的知识两个方面；技能（能力）领域的目标包括思考能力、表达能力、表演能力和合作能力四个方面；情感态度领域的目标包括参与活动和角色情感两个方面。戏剧主题活动的目标应依据上述目标，结合戏剧教育课程的年龄阶段目标和该活动的内容来制定，确保目标指向幼儿经验的完整获得。

3.区域设置

与一般的主题活动设计一样，我们在设计戏剧主题活动时也需要对展示区和其他各类区域进行规划，为幼儿营造戏剧的氛围，提供展示的平台，也为幼儿提供继续进行戏剧艺术探索与创作的时间、空间和材料。“展示区”包括主题墙和剧场表演活动记录。主题墙可呈现主题的来源、主题网络图、主题活动中不同阶段的活动照片、幼儿美术作品、图片资料、创作中的讨论记录等。剧场表演活动记录需要呈现师幼创作的剧本、幼儿表演前的角色分工和自主选择角色的记录以及排练、预演和正式演出、剧场和海报的照片。区域设置的重点在语言区、美工区和表演区。在设计时，除了安排各区域的活动内容，还应提出需要投放的材料。如，语言区一般需投放与主题相关的音像资料、读本和图片；美工区一般需投放与主题相关的材料，以便幼儿创作剧本、制作道具、设计制作角色服饰、制作场景等；表演区一般需提供幼儿表演用的剧本、道具、服饰以及其他表演材料。

4.家长工作

教师一般可通过“给家长的一封信”的形式，告知家长开展戏剧主题活动的消息，简明地介绍开展活动的缘由、意义和即将开展的主要活动，列出请家长配合进行的教育活动和需要家长提供的教育资源。此外，还可以通过日常交流、网络平台、家长园地等方式随时交流戏剧主题活动开展的情况。

5.资源配置

教师可列出主题资源配置一览表，写明需要什么资源、数量多少、可通过什么渠道解决、需要与什么部门协调，以及需要购买的物品的经费预算等，做到统筹安排。

6.系列活动的安排和设计

戏剧主题活动不需要有目的地统整其他领域的活动，突出的是戏剧经验的构建，其他领域的活动只是戏剧经验获得的辅助和铺垫。戏剧主题活动的程式是戏剧导入→戏剧表达→戏剧创作→戏剧表演。其中，戏剧的导入、表达和创作一般需要2周的时间，一般小班安排9～10个系列戏剧活动，中班安排10～12个系列戏剧活动，大班安排12～15个系列戏剧活动，戏剧表演在2周内完成。

具体的系列活动设计是教师对一系列集体戏剧教学活动的预设方案，包括活动目标、准备、过程、延伸和建议几个部分。在戏剧表演部分要附上师幼共同创作的剧本，可以分幕写。

（二）戏剧主题活动实施中需要注意的几个关系

在戏剧主题活动的实施过程中，除了需要遵循和运用一般的教育原则和方法外，教师需要根据戏剧教育的特点处理好以下几个关系。

1.戏剧导入、戏剧表达、戏剧创作、戏剧表演四个层面的关系

戏剧导入是引发幼儿进行戏剧创作的开端，也是对主题相关经验的铺垫。导入要自然，要起到激发幼儿兴趣的作用。导入的方式可以多样，教师可以在环境创设中有意地投放相关的材料，引起幼儿的关注。如开展“京剧脸谱”戏剧主题活动时，教师在美工区投放了各式脸谱，幼儿一下就被吸引了，他们主动开展了对脸谱的讨论；也可以从幼儿熟悉的话题、一本绘本故事的欣赏、一首歌曲的学习、一部影片的观赏、一幅画作的鉴赏等导入。一般来说，以艺术作品为来源的主题大多用艺术作品的欣赏来导入，而以自然现象和社会现象为来源的主题多通过谈话引起回忆和再次体验来导入。

戏剧表达以塑造角色为主，即幼儿对角色的典型动作、语言、声音进行充分的探索与表达。例如，在戏剧主题活动“西游记”中，幼儿对孙悟空、唐僧、猪八戒、沙僧等人物的神态、典型动作、声音特点等进行分析、模仿，体会角色的特点；在戏剧主题活动“变大变小的狮子”中，教师先引导幼儿揣摩胆小时的狮子和胆大时的狮子的动作、声音和神态，让幼儿对角色进行充分的表达。

戏剧创作是在戏剧表达的基础上，教师通过新增角色、设计戏剧冲突来引导幼儿创作戏剧情节。戏剧创作活动强调幼儿的创造性，特别是对原艺术作品的改编。例如，在戏剧主题活动“海底总动员”中安排了两个“我来救尼蒙”的创作活动。活动中，幼儿需要创编水草、贝壳、章鱼等角色，知道尼蒙遇险时的语言、表情及动作等，大胆地运用语言和动作表达自己帮助尼蒙的想法，创编情节，并扮演营救者角色。

戏剧表演则是在戏剧表达和戏剧创作的基础上，在观众面前分角色表演一定的故事情节。一般包括角色的选择与装扮、剧场的布置、分幕排练和正式表演等内容。例如，在“海底总动员”戏剧主题活动中，在戏剧表演部分首先安排了“我要扮演×××”活动，让幼儿自由选择或通过竞选办法选择自己要扮演的角色；接着进行六幕的排练（尼蒙出动、尼蒙与水草、尼蒙与贝壳、尼蒙与章鱼、寻找尼蒙、海底大营救）；再进行完整的排演；最后是正式的演出。与此同时，师幼一起进行剧场的布置，并在展示区呈现排演、预演和正式演出的时间安排、海报和照片等。

导入、表达、创作、表演是依次进行的，导入是主题活动的开端；表达是对角色的充分感受、体验和探索；创作是幼儿将想法转变为行为，寻找解决问题的各种方案的过程，强调的是幼儿在表达基础上的创造；表演是在表达和创作的基础上的整体展现。这四个层次是循序渐进的过程，教师应注重每个环节的组织，注重幼儿的学习过程，切莫急于求成，用现成的剧本直接排练，然后进行表演，这样将失去戏剧教育的真正意义。

2.预设活动与生成活动的关系

在戏剧主题活动中，比较多的是情感和艺术形式的体验和表达。幼儿的活动具有较强的主观性、多样性和不确定性，相比其他领域更容易生成新的活动，因此，教师不能死板地追随计划，而要追随幼儿，依据自己对幼儿细致的观察，敏感地捕捉蕴含其中的价值，生成有意义的活动。在表达、创作和表演各层次的活动中，教师尤其要关注戏剧创作活动的不确定性带来的生成活动。对幼儿的创作，不管是教师预设的，还是幼儿生成的，都要给予及时和恰当的肯定和指导，以保护幼儿的创作兴趣和热情。例如，在中班戏剧主题活动“狮子王”中，教师预设了“美丽的森林”的活动，目的是让幼儿单人或多人通过肢体动作进行场景创作。在讨论中，幼儿认为森林里的瀑布很美，他们很喜欢，提出要进行“瀑布”的创作。这本不是教师预设的内容，因为表现“瀑布”对于中班幼儿来说难度比较大。这时，教师需及时调动幼儿对瀑布的已有经验，抓住水由高往下流动的特点，启发幼儿创作。最后，几名幼儿通过站位的高低和手臂的上下摆动形象地创作了“瀑布”的场景。

3.自主性与戏剧契约的关系

戏剧主题活动通常以集体教学形式展开，而我国幼儿园师幼比普遍较低，两位教师要面对三四十名幼儿开展戏剧活动，难免会出现混乱或失控的情况，使得活动无法顺利进行。在其他领域的活动中，教师往往会通过语言、眼神、动作来提醒幼儿遵守常规，以保障活动的顺利进行。但在戏剧活动中，师幼入戏后都在扮演角色，教师不宜再以教师的身份去强调纪律，否则会影响角色的情绪，影响戏剧活动的进程和流畅性。为解决这一问题，就需采用“戏剧契约”的办法，即师幼共同约定戏剧活动中须遵守的规则。戏剧契约可通过游戏的形式建立，或以活动中的一些事件为契机来建立；可通过教师入戏以权威的身份来维护，或赋予幼儿角色任务来维护。契约可以提前约定，也可以临时提出。例如，在“美丽的森林”戏剧主题活动中，场景创作完成后，教师扮演的小狮子辛巴参观由各组幼儿扮演的场景，扮演花的一组幼儿却在手舞足蹈并大声交谈，这时，教师以辛巴的语气说：“我来到美丽的森林，森林很安静，只听到小鸟和流水的声音。”扮演花的幼儿便自觉地遵守“辛巴”临时提出的“安静的森林”的契约迅速地安静了下来。

戏剧契约的制定和运用，是为了保证戏剧活动的顺利进行。在遵守契约的基础上.幼儿才可以有机会、有条件自由地表达自己的感受和想法，大胆地表现自己，可以说戏剧契约是幼儿在戏剧活动中自主学习的前提条件。当然教师需要把握好运用戏剧契约的度和量。

4.资源与戏剧主题活动开展的关系

资源关系到一个戏剧主题活动的开展是否顺利，是否深入，是否有效。因此，教师要善于利用和挖掘社区和家长的资源来为戏剧主题活动的实施服务。例如，在开展“三个和尚”戏剧主题活动时，教师可带领幼儿参观寺庙，与僧人互动，了解他们的衣食住行，为开展创作和表演做好经验的铺垫。家长对戏剧教育的认识和态度很重要，家园教育的一致可促进戏剧主题活动的顺利开展。在戏剧表演中，家长往往希望自己的孩子能扮演重要的角色，得到更多表现的机会，为此，教师要引导家长理解戏剧是一个合作的产物，角色无论大小，无论任务轻重，谁都不可或缺，要肯定和尊重孩子在戏剧活动中所选择的角色和承担的任务，这也是戏剧教育的意义所在。家长在了解到戏剧教育对幼儿发展的重要性后，便会积极主动地为戏剧主题活动提供丰富的资源。总之，资源可以为戏剧主题活动的开展保驾护航，资源越丰富，主题活动就有可能进行得越深入、越精彩。当然，不是所有的资源都能运用，教师要学会筛选。

幼儿园戏剧游戏的组织与指导

李宗玉（江苏南京市鼓楼区教师发展中心）

杨梅佐（江苏南京市第二幼儿园）

戏剧游戏是教师引导幼儿运用肢体与表情、声音与语言进行感知、想象和表达的游戏活动。已有研究者根据不同功能，把幼儿园常用的戏剧游戏分为7种类型：放松游戏、感知游戏、模仿游戏、想象游戏、造型游戏、控制游戏和专注游戏（详见附录），每一类型的戏剧游戏都有其独特的价值。教师可以根据幼儿的实际情况选择不同类型的戏剧游戏。

（一）戏剧游戏的实施途径

教师主要通过以下途径来开展幼儿园戏剧游戏。

1.教师可以在幼儿一日活动的过渡环节或者某一个时间段单独开展戏剧游戏。例如，晨间锻炼后，戏剧游戏“走走停停”可以帮助幼儿舒缓身心：幼儿自由走动，甩甩手腕、甩甩手指、弯弯腰、踢踢腿、抖抖脚，听到教师的口令“停”的时候就停下来，听到教师的口令“打招呼”时以拍手掌的方式与身边的同伴打招呼，打完招呼后，继续走动。教师可以数次喊“停”“打招呼”，幼儿则以不同动作或姿态打招呼。然后，全体幼儿坐下或躺在地上，闭目聆听教师或同伴提示的声音，如心跳声、风声、鸟叫声等。

2.教师可以将戏剧游戏作为戏剧教学活动的热身、放松环节。戏剧游戏用在戏剧教学活动开始时，可以帮助幼儿很快进入戏剧的氛围。此时的戏剧游戏相当于教学活动中的导入环节。教师也可以将戏剧游戏（特别是放松游戏）用在戏剧活动的结尾部分，以帮助幼儿在戏剧活动后恢复、稳定情绪。此时的戏剧游戏相当于教学活动中的结束放松环节。例如，戏剧游戏“白云飘飘”就可以运用到这两个环节中。在轻柔的背景音乐中，幼儿全身处于放松状态，在教师语言的提示下运用肢体动作表达“白云飘来了”“两朵白云轻轻地触摸”“几朵白云轻轻抱在一起”等情景（教师的声音要轻、语速要慢）。幼儿在这样的情景中既可以进入用肢体表达的戏剧状态，也可以使紧张、亢奋的情绪恢复平静。

3.教师可以根据教学需要，在语言、艺术、科学、健康、社会等领域的活动中尝试渗透戏剧游戏。例如，在小班进行绘本阅读活动“小刺猬摘果子”时，教师可以渗透戏剧游戏“果宝宝”。当讨论到“小刺猬在树林里看到树上长了许多果子”时，教师请幼儿猜猜“小小刺猬看到了什么水果”，幼儿用表情或肢体动作表达“甜甜的苹果”“酸酸的草莓”“弯弯的香蕉”“大大的菠萝”等。这样既可帮助幼儿借助教师的语言提示和自己的记忆进行简单的即兴表演，丰富戏剧表达经验，又能激发幼儿参与阅读活动的兴趣。

4.有些戏剧游戏有了家长的参与会变得更有趣、更富有挑战性，所以，教师也可以尝试在亲子活动中运用合适的戏剧游戏，以增加趣味性，锻炼幼儿的能力。例如，在进行亲子活动“春天里的活动”时，可以渗透戏剧游戏“旅行”：2～3个家庭组成一组，教师指定表现“旅行中的交通工具”，各组成员发挥想象，用身体动作合作表现“小轿车”“双层旅游大巴”“火车”“飞机”“轮船”等；教师指定表现“旅行中的一个情景”，各组成员结合旅行的经验，合作表现“在海边拾贝壳堆城堡”“爬山坡前后搀扶”“在草地野营”等情景。这种游戏妙趣横生，家长就其中的造型与动作对孩子进行积极的指导，孩子们也积极投入其中，从而增进了亲子间和同伴间的沟通。

（二）组织戏剧游戏的注意事项

幼儿园戏剧游戏的组织者主要由教师担任。教师在组织戏剧游戏时要注意以下几个方面。

1.事先要清楚戏剧游戏的玩法、重点与难点以及所需的条件（场地、材料），并且事先处理好周围环境中的某些细节（如有些东西需要盖起来，有些桌柜需要移动等）。

2.要合理安排戏剧游戏时间。单独进行的戏剧游戏在时间安排上可以灵活些，但宜控制在10分钟以内；在戏剧教学活动的热身、结束放松环节使用戏剧游戏时，时间应控制在5分钟以内。

3.戏剧游戏开始前，不宜让幼儿做激烈活动。戏剧游戏通常从呼吸运动开始，以帮助幼儿消除杂念，达到静心的效果。一般第一步是简单的动作练习，之后是感知、想象、探索，这样安排可以让幼儿借着练习逐渐进入设计的情景，发挥创造性，消除可能产生的畏惧感，充分适应后续的活动。

4.作为引导者，需要更加关注幼儿在游戏中的状态。要关注戏剧游戏进度、幼儿学习习惯的养成、幼儿全身心投入时音量的控制、幼儿偏离主题时的处理方法，等等。

5.每个戏剧游戏可以重复玩，幼儿越熟悉规则就会越投入。在后期，教师还可以根据幼儿的兴趣对戏剧游戏进行创编，改变其中的角色和玩法。

（三）戏剧游戏中的指导要点

教师作为指导者，在幼儿进行戏剧游戏时要做到以下几点。

1.把握戏剧游戏的特点。在戏剧游戏中，幼儿以戏剧的自然学习方法，如模仿、造型、控制和想象等来学习语言、动作与社会行为等，他们通常将自己置身于想象的戏剧情景中来表现熟悉的经验，并衍生出新的经验。教师应把握戏剧游戏的这些主要特点，在指导戏剧游戏时关注每个幼儿在想象的戏剧情景中运用智能、体能与直觉进行即兴式、创造性表现的状态。有时，教师可以运用一些戏剧教学策略来调整游戏的节奏，以便观察与发现每个幼儿的表现。有些由一般性游戏改编而来的戏剧游戏，更需要突出戏剧创作的特点。例如，对“石头剪刀布”戏剧游戏，教师在理解它与原有游戏的不同之处后，把重点先放在幼儿身体造型上，鼓励幼儿大胆想象，探索、表达、创造“石头”“剪刀”“布”的造型。在此基础上，再满足大班幼儿的竞争心理需要，进行团队挑战比赛和3人一组合作比赛，这样的调整突出了戏剧游戏的特点，增加了假想的游戏情景“我是一个……可以做……”，把全体幼儿带入充满情趣的造型活动中，促进幼儿在模仿、造型、控制和想象等方面都有所发展，这种价值是原游戏所不具备的.。

2.捕捉幼儿在细节上的表现。每个幼儿都会运用自身的经验来参与戏剧游戏，所以教师要善于捕捉幼儿临场的观察、想象与反应等能力，发现幼儿在肢体与表情、声音与语言、思考与情感体验等方面的自发性表现以及这些方面由浅入深、由简单到复杂渐进转化的细节，一方面及时给予点拨，促进幼儿的发展，另一方面及时肯定和分享个体独特的经验。例如，大班戏剧游戏“行军路上”，幼儿在教师叙述的情景中以“士兵”的角色，根据听到的音效，大胆想象军队在行军路上遇到的场景，以面部表情、身体姿态、肢体动作以及合适的反应表现行军路上不同的前进动作。在这个游戏中有三个情景片断特别细致地反映了幼儿的表现：教师播放水流声时，问“士兵”：“我们的军队又来到了哪里？”“士兵”们说河边、溪边、海边等。教师又问：“我们的军队是怎么过河的呢？”有的说水过河，有的说游泳过河，有的说用倒下的大树架桥过河，他们纷纷用动作表示。“士兵”水过河时，手上都“拿着鞋子”。教师发现有个“士兵”双手都做出了拉着裤腿的动作，就问他：“你的鞋子呢？不会被水冲走了吧？”这个“士兵”回答：“我不是背了包嘛，我放包里了！”还有一个“士兵”在“走”大树架成的独木桥时，走着走着突然跪在地上慢慢爬了起来，教师悄悄地问他：“你怎么改爬了？”他回答：“独木桥太窄了，我怕掉下去，还是爬着过比较安全！”教师将捕捉到的这些细节以“情景回放”的方式引导幼儿集体欣赏，观察同伴在想象的情景中是如何用肢体动作表达和思考的，从而学习同伴表达的经验和技巧，这样有助于幼儿共同提升戏剧表达能力。

3.给予幼儿更多自主体验的空间。不论是哪种类型的戏剧游戏，一般都经历对角色的理解和接受、酝酿及执行这三个步骤，这也是重要的学习过程。教师应选择适合幼儿水平的内容，给予每个幼儿自主体验、实践的空间，不要干预或限制幼儿身体、心灵、思想方面的自主表达。例如，在“捏面人”这个合作性戏剧游戏中，“捏面人”和“面团”之间有较多的语言和身体方面的互动，甚至情感的互动交流。比如，“捏面人”要先想好自己捏什么样的东西，告知同伴，再将同伴的身体当作“面团”摆出想捏物品的形态。在这个过程中，“捏面人”可以根据自己的观察来调整作品，以达到形象的效果。游戏后半程，“面团”可用语言建议“捏面人”怎么调整自己的身体，但自己不能动，只能用肢体塑造物品的静止形态。第二次、第三次游戏在背景音乐中进行，“捏面人”随着舒缓的音乐慢慢地捏捏对方的头、肩、手臂、腿、肚子、背等身体部位，最后在快节奏的背景音乐下给“面团”做造型。在组织与指导戏剧游戏时，教师通常要放慢游戏的节奏，宜缓不宜急。慢，才能让幼儿的表达更加细致、生动；慢，才能让幼儿的体验更为深刻，触及内心。

附：幼儿戏剧游戏类型及游戏例举

一、放松游戏：身体与情绪进入松弛、平稳的状态，使心理状态进入或走出虚构的戏剧情景。放松游戏可作为戏剧活动的暖身活动，也可作为结束活动。

个子拉拉长（小班）

在舒缓的背景音乐中，师幼一起自由地站立。教师轻轻地说：“太阳出来了，身体晒得暖洋洋的。感觉身体向上长，拉长了……”师幼一起想象自己正在被拉升，双臂向上伸展，直到最高点，然后身体慢慢放松恢复自然状态。

我是一片羽毛（大班）

播放舒缓的音乐，幼儿跟着音乐尝试放松身体，想象一片羽毛飘浮的各种造型。教师可以这样引导：“现在，你就是一片羽毛，在天空中飘啊飘，飘啊飘，首先是你的胳膊往上飘起来，然后是你的脚和头也飘起来了，最后你的整个身体都跟着飘起来了……”接着，幼儿尝试进行“羽毛”的合作造型，教师可以这样引导：“几片羽毛飘啊飘，飘啊飘，突然聚到了一起，他们手拉着手去旅行了！几片羽毛轻轻地抱在一起，几片羽毛排成一队……”

二、感知游戏：在真实或虚构的情景里，调动视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉等多种感官的感受，表现对周围世界的感知。

合拢张开（小班）

幼儿围坐在一起，教师播放音乐（节奏可以由慢逐渐变快），幼儿根据歌词的内容做动作：

合拢分开、合拢分开，小手拍一拍（五指并拢握拳、五指张开，反复两遍，拍手两下）。

合拢分开、合拢分开，小手拍一拍（动作同上）。

爬呀爬呀爬呀爬，爬到小脸上（小手从脚背开始顺着腿、身体向上，一直“爬”到脸上）。

这是眼睛，这是嘴巴，这是小鼻子，啊欠――（双手手指指眼睛、嘴巴、鼻子后，做个打喷嚏的姿势，并发出象声词“啊欠”）。

背上的图形（大班）

这一游戏旨在让幼儿在没有语言提示的情况下相互触摸，传递信息，让对方感知自己要表达的内容。第一次游戏：背上的图形。教师：“请一个小朋友先看图片，在下一个小朋友的背上画下来。这个小朋友不能用嘴巴说出图片名称，只能把自己的感觉再画在下一个小朋友的背上，这样一个一个传递下去，最后一个小朋友来告诉大家答案是什么。”第二次游戏：脑袋上的图形。教师：“刚才玩的时候，我发现小朋友穿的衣服有点多，所以有些人画的时候感觉不是很明显，现在我们把图形画在身体的什么地方会更有感觉呢？”（脸上。）第三次游戏：手上的图形。教师：“这次我们来试试在手心上画一画，看看感觉如何？”

三、模仿游戏：对人或物的特性、运动过程及其细节用身体或声音再现、复制，需要以细致的观察作为基础。

蜗牛搬家（中班）

第一步：幼儿用身体做“蜗牛”造型。教师：“蜗牛是什么样的？大家一起来变蜗牛，变变变，我是小蜗牛！”（幼儿造型）第二步：玩“蜗牛搬家”。幼儿找一个位置当作自己的家，互相之间留有一定的空位。教师念儿歌：“小蜗牛慢慢爬。爬呀爬呀爬，爬到了山坡上，咕噜咕噜滚下来。滚下来，继续爬，碰到大青蛙，赶紧躲回家。”幼儿用肢体表现相应儿歌内容。

老鼠娶亲（大班）

这个游戏由中国传统剪纸故事《老鼠娶亲》改编而来。第一步：欣赏故事《老鼠娶亲》。幼儿对故事中热闹的娶亲场面和人物造型非常感兴趣，比如，抬花轿、吹喇叭、吹唢呐、打鼓、抬礼品、放鞭炮等动作造型。第二步：教师和幼儿共同分析人物的动作特点，再请幼儿模仿这些单个的动作。第三步：播放背景音乐，幼儿分角色模仿表演“老鼠娶亲”情景。

四、想象游戏：调动已有经验，联系新经验，重组已有经验，以创造出新的情景、角色与故事情节。

月亮出来了（中班）

在舒缓的背景音乐中，师幼自由地图坐在一起。教师：“月亮出来了，周围安静极了。忙碌了一天的孩子要睡觉了，工作了一天的大人也要休息了，小鸟安静地停在树梢上，调皮的小老鼠轻轻地走出来了……”先请幼儿讨论“调皮的小老鼠在夜里会做什么”。接着，随着教师的语言描述，幼儿自由想象并以肢体动作来表达调皮的小老鼠夜里活动的情景。

五只猴子荡秋千（大班）

这是由手指游戏“五只猴子荡秋千”改编的。

第一步：全体幼儿伴随儿歌做手指游戏。

五只猴子荡秋千，嘲笑鳄鱼被水淹（两手五指左右摇摆）。

鳄鱼来了鳄鱼来了，嗷嗷嗷（一只手伸开不动，另一只手四指合拢做鳄鱼嘴巴状去咬另一只手）。

四只猴子荡秋千，嘲笑鳄鱼被水淹（两手四指左右摇摆）。

鳄鱼来了鳄鱼来了，嗷嗷嗷（动作同上）。

三只猴子荡秋千，嘲笑鳄鱼被水淹（两手三指左右摇摆）。

鳄鱼来了鳄鱼来了，嗷嗷嗷（动作同上）。

二只猴子荡秋千，嘲笑鳄鱼被水淹（两手二指左右摇摆）。

鳄鱼来了鳄鱼来了，嗷嗷嗷（动作同上）。

一只猴子荡秋千，嘲笑鳄鱼被水淹（两手一指左右摇摆）。

鳄鱼来了鳄鱼来了，嗷嗷嗷（动作同上）。

第二步：幼儿两两合作进行表演。两人面对面站立，一人扮演猴子，另一人扮演鳄鱼，一起念儿歌并做手指游戏。当念到“鳄鱼来了鳄鱼来了，嗷嗷嗷”时，“鳄鱼”就用手指快速地捉住“猴子”的手指。

第三步：“猴子”被抓住后，就要想办法说服“鳄鱼”不吃自己。这个环节是发挥幼儿想象力和思维能力的过程，扮演猴子的幼儿要能机智灵活地结合生活经验和听说过的故事想象有关情节，想办法说服鳄鱼不吃掉自己。比如“猴子”说：“鳄鱼鳄鱼，天冷了，我这只‘猴子’要去给奶奶送帽子，你不能吃掉我，要不然奶奶就会生病了。你是条好心的鳄鱼，你一定会同意的！”“鳄鱼”觉得这是懂得关心人的猴子，就同意不吃了。

五、造型游戏：用肢体塑造人或物的静止形态，可以单人做，也可以多人合作。造型游戏可增强幼儿对身体的控制能力。

热闹的马路（大班）

幼儿分组，每组1～8名，先讨论“热闹的马路上有什么，马路边有什么”。讨论后，每组幼儿结合生活经验和想象的情景，运用肢体合作造型，表现“热闹的马路”。

千姿百态的树（大班）

这一游戏重在引导幼儿尝试用动作塑造不同的树，可以一人或多人合作塑造。在游戏前，幼儿对各种树的形态有丰富的认识，如知道不同的树有着不同的形态，有粗粗的梧桐树、笔直的松树、摇摆的垂柳等。游戏时，先请幼儿回忆关于各种树的经验。教师：“你们见过哪些树？它们是什么样子的？请你用动作表现一种你见过的树。1、2、3，变，变，变，我们的身体变成树！”（幼儿造型）然后，在背景音乐中，幼儿尝试与同伴合作塑造各种不同的树。教师可以提醒幼儿：“有的树树干很粗，有的树有很多树枝，那我们怎么来表现呢？你们还见过什么奇怪的树？怎么来表现呢？”

六、控制游戏：在虚构的情景中，把握身体运动的大小、轻重、速度、空间（高低、上下、内外等），可增强幼儿对身体的控制能力。

谁轻谁重（小班）

幼儿四散站着，教师请幼儿跟身边的同伴说说什么动物走路脚步重什么动物走路脚步轻，什么物品重什么物品轻等。然后，幼儿跟随教师口令做动作。比如，大象来了（幼儿模仿大象走路以重重的跺脚动作表示重），小鸡来了（幼儿模仿小鸡踮起脚尖走路表示轻）；火车开来了，轰隆轰隆（幼儿以重重的跺脚动作和粗粗的声音表示重），小玩具车开来了，嘀嘀嘀（幼儿用轻轻的动作和小小的声音表示轻）；搬个重重的西瓜（幼儿两手环抱表示搬，并伴随“哎哟哎哟”的声音），拿个小小的草莓（幼儿动作轻轻地）…

铁皮人加油（中班）

这个游戏与传统的“木头人”游戏有相同的地方，都强调幼儿对身体的控制，但这个游戏增添了“油桶”这一角色，游戏的情景性和趣味性更强。该游戏重在引导幼儿在相互配合中学会控制肢体各部位的动与静。游戏可先由“铁皮人”游戏导入。教师：“铁皮人走路是什么样子的？铁皮人生锈时可以摆出哪些造型？”然后师幼一起玩“铁皮人加油”的游戏。教师：“今天我们来玩一个新游戏‘铁皮人加油’，两个人一组商量好谁扮演‘铁皮人’，谁扮演‘油桶’。你们随着音乐节奏一起模仿‘铁皮人’走路，听到‘生锈了’（音乐停止），‘铁皮人’保持造型不动，‘油桶’去给‘铁皮人’加油，油点到哪个身体部位，‘铁皮人’就活动哪个部位。”第二、三次游戏时教师可以调整音乐节奏，幼儿随音乐调整身体动作。

七、专注游戏：使感官与情绪状态、语言与思维聚焦于某一专门任务，以便对人、物作出灵敏的反应，有助于提高幼儿的注意力。

赤脚行走（小班）

随着轻柔的背景音乐，幼儿赤脚坐在地板上，教师：“今天，我们的小脚要出来呼吸了，做做操”，“小脚小脚弯弯、小脚小脚捏捏、小脚小脚揉揉、小脚小脚搓搓……”幼儿随着音乐调控自己的小脚做相应的动作。接着教师说：“我们的小脚要去散步了，你们可以在地板、地毯、鹅卵石、草地、沙土里自由地走来走去。”幼儿赤着脚自由行走或踏在地板、地毯、鹅卵石草地、沙土地等不同质地的地面，集中注意力，以脚底的触觉感知光滑、粗糙、柔软、坚硬等不同感觉，并尝试用语言表达自己的感觉。小班幼儿会从开始的紧张或不自在，到后来逐渐放松，并乐意与同伴交流自己的感觉。这个游戏一般在夏天进行。

顺风耳（中班）

师幼一起以自由舒服的姿势躺在地板上，教师：“我们每人都有一对‘顺风耳’，能听见周围很细小的声音，也能听到远方传来的声音。你们要保持安静啊。”接着，请幼儿专注倾听，如刮风的声音、风中小树叶沙沙的声音、户外汽车声、园内有人活动的声音、自己的心跳声等。

（以上戏剧游戏由江苏南京市于家巷幼儿园、南京市第三幼儿园、南京市雨花台区实验幼儿园提供。）

以上内容分别摘编自《幼儿园戏剧教育的内容、途径和实施策略》（张金梅，《幼儿教育》：教育教学（杭州），.1/2.18～20）、《戏剧主题活动的设计与实施》（陈守红，《幼儿教育》：教育教学（杭州），2015.1/2.21～23）、《幼儿园戏剧游戏的组织与指导》（李宗玉，杨梅佐，《幼儿教育》：教育教学（杭州），2015.1/2.26～29）

篇5：英语戏剧社团工作计划

为了丰富同学们的校园文化生活，满足学生的多元文化要求，在促进学生全面发展的同时，充分挖掘学生的潜能，使学生初步形成某些特长，并不断提高学生在艺术，文学，英语文化等方面的修养，培养学生的高雅情趣，推动校园文化建设，营造学习英语的氛围，争取让学生说一口流利的英语，不断提高广大同学的英语水平。我们英语戏剧社的工作重点放在能力培养上，本学期工作计划如下:

一、有针对性地提高学生对英语的兴趣，培养学生的语感，丰富学生的英语知识。

二、学习和编排英语剧目，更好地激发学生的兴趣，训练学生的口语。语言内容基于教材，略高于教材语言点。

三、将编排的剧目与校文化艺术节活动相结合。

四、话题活动。设立一定的话题，社团成员准备后进行交流表达。

本学期社团活动内容主要是学习和编排英语剧目，将编排的剧目与校文化艺术节活动相结合，英语话题讨论及交流等。通过一系列的活动，培养了学生学习英语的浓厚兴趣，让学生在活动中积累了一定的词汇量，锻炼了学生的口语表达能力。

[英语戏剧社团工作计划]

篇6：英语戏剧社工作总结

英语戏剧社工作总结

转眼又快到学期末了，回顾这学期社团的活动，真是丰富多彩。这学期我们活动丰富多彩形式多样。

这学期我们也很早就开始准备了，下班级进行宣传，鼓励同学们积极参与，张贴海报，及各种形式的宣传，参与本次活动的一共有7组成员，参与人员有三到五年级的学生。表演的内容更是丰富多彩，有古代的也有现代的，有穿越时空的也有现实生活中的点滴，有中国的也有引用外国的。演员们的表演也很到位，有几个是特别出彩的，表演功力的确很到位，也博得了满堂彩，在这过程中不仅让我们看到了演员的表演实力，他们流利的口语也是我们喝彩的一个重要因素，在游戏环节，我们考验的是同学们对单词的掌握程度，考察了他们的词汇量，通过这次的活动我们看到了同学们对英语的热爱，也看到了他们对这个活动的支持，本次活动又成功的落下了帷幕。

从这学期的活动中我们也看到了很多不足和需要改进的地方：

1、活动安排不够合理。活动过程中也遇到了很多的问题，比如场地的借用，成员实到情况。由于开课时间的原因，这就导致了实到人数不足，影响了整体的`开课效果。

2、开课质量不高。这是需要改进的地方，如果开课质量不高，就会影响成员的积极性。

3、与会员之间的沟通不够。除了第一次开课有简短的介绍之外，其余时间都没有过联系，要增强成员之间的关系，这样才能办好一个社团。

给出的建议：

1、能够合理分配工作，要让每个人都觉得有事可干，而不是挂个虚名，这会打击积极性。

2、针对开课次数不理想的状况，可以采取以下措施：

①每周五设立一个英语角，由专门的几个爱好英语的成员组织，要在校园内加大宣传力度，最好活动中有英语歌贯穿，歌曲可以让同学感觉放松，开始几周多找一些同学过来，搞的热闹一点，这样就会吸引人群过来。

②找到一首属于英语社团的英语会歌，开课时教会员学唱会歌，这就有了一个属于自己社团的标志。

3、开课前要选好时间，不要与其他学院的活动又所冲突。

虽然我们的社团还不是很成熟，也存在着很多的问题，“无足赤，人无完人”。我们仍需在以后的摸索、学习、实践当中去不断充实自己、提高自己。

篇7：戏剧作文

戏剧作文

戏剧作文（一）

说真的，在以前。我对戏剧是没有一点感兴趣。奇怪的腔调在舞台上“哇呀”的叫，听不懂的词。花花的脸谱也不觉得有什么美，常常一个亮相动作弄个半天的戏剧。我是没有觉得戏剧美在哪里，只感到老土，无趣。看到外公外婆津津有味的看着戏曲，也只觉得他们跟不上时代的发展。即便听到戏剧有“国粹”这一说，我也没因此而对戏曲产生兴趣。

可自从听了一首《唱脸谱》后，我无故地对戏剧有了一点的向往。或许是听了歌中那么一小段的戏剧台词吧，于是乎，回家便看起戏来。戏剧的生、旦、净、末、丑，我委实不是很懂，对于戏曲里的一些行当、招式，我也了解甚少。

看的戏是黄梅戏《天仙配》，整部戏曲曲调悠扬委婉，优美动人。“你耕田来我织布，我挑水来你浇园，寒窑虽破能避风雨，夫妻恩爱苦也甜。”董永与七仙女真心相爱，即使家境贫困，但却依然甜蜜无比。而后玉帝唤七仙女回天庭，“神仙岁月我不爱，愿作鸳鸯比翼飞。”这是他们真实心情的写照。说来也奇怪，平常看到戏，多看一分钟，也会觉得他们在“哇呀”的不知所云。可真真正正地认真看完了一部戏，竟还觉得有那么些意味。

戏剧，这个形成于秦汉时代，成型于宋元之际。繁盛于清代的中华民族戏剧。经历两千多年的时代变迁。这是祖宗留下的历史瑰宝。这是中华民族的传统艺术。也许也是这个原因，外公外婆才是如此的爱好戏剧。这哪只是戏剧，分明是在上演着中华民族五千年的精髓。“国粹”真当看过了戏剧，懂得了戏剧。才真正明白中国固有文化的精华。戏剧的美，真真切切的在表演者的一腔一声，一笑一颦中。

戏剧――只有我们靠近它，接触它。才能感受到它的艺术魅力。戏剧，是民族之髓：戏剧，真是妙不可言。

戏剧作文（二）

戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化。

小的时候，看见自己的父母看戏曲时，我总认为他们实在太老土，赶不上潮流，打死我我都不会去看那老掉牙的玩意。

俗话说：“要知道梨子的味道，最好亲口尝尝。”不尝不知道，一尝吓一跳呀！今天的语文课上，当我珍惜仔细欣赏了中国别具一格的戏曲时，我真是为之震撼，原来我们中华民族的戏曲是那么的有艺术魅力呀！我真是井底之蛙呀！这老祖宗留下来的宝贝，外国人又怎么能比得上？难怪呀，老一辈的人都是那么的'热衷于这些戏曲，那么喜爱戏曲。

我现在才感受到什么是“不看戏曲的人，枉做中国人”。()不是吗？这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的中国人。因为他们深深地明白一个道理，戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧呀！我们怎能忘记它们？如今的社会，我们这些青少年们的视野，已经转移到流行音乐、影视和网络，我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。其实，当我们细心的欣赏我们的戏曲时，我们就会发现它们犹如一个个精彩的历史故事，将历史的画卷一一展现在我们的面前，将我们带入了历史的隧道，让我们身临其境，让我们感慨不已。

戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记？我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去！

戏剧作文（三）

中国戏剧是中华民族几千年来的结晶，是我国的国粹，是世界文化历史的瑰宝，也是我们中华民族五千年来最璀璨的明珠。外国人也说京剧是“东方歌剧”，昆剧是“戏剧之母”。

北方有京剧、评剧、二人转、黄梅戏；新疆有自己的曲子戏；江苏省有越剧、昆曲；我们广东省也有潮剧、粤剧。每一种戏种对代表着每一个地方的民族特色。中国的戏种真是五花八门啊！我国戏曲有三百多种，传统戏剧就是数以万计了。

虽然它们都有几千年的历史，经历了历史的沧桑变化，但是它们现在仍然流传至今，流传在民间，它们都代表着我们中华民族的民族特色和中华民族的民族风情。具有“东方歌剧”之称的京剧和“戏曲之母”昆剧是我国戏剧史上的杰出代表。

中国戏剧，去还是留，如今，但是随着时代的变化，看戏剧的人渐渐减少了，科技也渐渐取代了传统。人们开始追求现代化的文化了，如“电影”、“电视”等等。人们可以坐在电脑前，手握鼠标，就可以看到许多东西。但是却很少人再去关注我们的传统戏剧了，除了老一辈的人仍然热衷于它。

难道从我们这一代开始，我们中华民族古老而伟大的国粹就要失传了吗？不！我们应该采取采取一些措施了，不能让我们的戏剧消失。我们不仅要跟随时代的脚步，还有欣赏我们的传统文化。我们应该多听听戏剧，找回中华民族五千年来的风情，组织大家一起想老人们学唱戏剧。

戏剧是我们中华民族的象征，既独特又有趣。让我们共同回味中华民族五千年来的历史沧桑，领略中华民族的传统风情。我相信，我们的民族之花一定会开得更加灿烂，让东方之珠更加耀眼、更加璀璨！

篇8：戏剧作文

戏曲是我国流传了千秋万代的古典艺术，同时也是一种民间高雅不俗的趣味的娱乐方式。

我一向都认为戏曲很俗气，戏曲演员们演的戏，我也觉得很难懂。至于他们唱的小调，我更是觉得荒唐可笑。一次我和奶奶在看电视时。正巧碰上央视频道一个戏曲节目开播。奶奶饶有兴趣地坐直注视着屏幕，而我只是催促奶奶赶紧换台。奶奶笑着对我说：“看看这戏曲吧，一会儿你就会喜欢看了。”我嘴上口口声声的答应，但心里还是很不情愿。

可是看到马金凤唱戏时。我忽然觉得戏曲没那么枯燥了，全场仅有她一个人在唱。虽然仅有弦声乐声陪着她一齐演出，可是观众们的掌声仍然此起彼伏。她用熟练的手势以及轻盈的动作，让观众们为他啧啧赞叹。她以明亮有神的眼睛和轻舞的眉毛让观众们对她佩服不已，她还用清亮的嗓音和脸上生动的表情，让观众们为她喝彩鼓掌。

马金凤的成名作是《穆桂英挂帅》，在央视戏曲节目里必定少不了她这一作品。马金凤是唱豫剧的大家。她在唱戏时难免会伤到嗓子。于是保护自我的嗓子成了她日常生活中必须要做的一件事，我们大家家里经常喝的鸡蛋面汤就是马金凤用来保护嗓子的独门秘籍，按马金凤教师的说法——面汤能够清肺润喉，对戏曲演员来说可是灵丹妙药。从那以后，我常赏戏，戏曲对我来说早已不是荒诞无聊的了。

戏曲乃中国之国粹乃天下之奇迹，多欣赏戏曲是一个中国人应当做的事儿。更是我们对于我国传统文化的一种尊敬和传承。

篇9：戏剧作文

戏曲的主角分为四大类：生，旦，净，丑，这还是我小学音乐参加公开课时，教师让我们记下的，还别说，我真的明白关于戏曲知识的仅有这些，因为我从不关心戏曲，对它的印象只是两个无聊的热门在无聊的说唱着，每次“扫荡”可是频道时，看到它后，变好不犹豫的跳过了。

唯一的一次转折还是在这次语文课上，是“戏曲大舞台”这一综合实践课上，教师先放了一段段“讨人喜欢”的戏曲，这声音可好听呢！所以，我认为：反正都是学，还不如好好借着这次机会研究一下，何况它还这么好听呢！

于是，我便真的好好学了。

上完这节课，我颇有感触：难怪戏曲能从封建社会一向流传了几百年至今！因为它是古代劳动人民在闲娱时间创作出来的，资料多为人民心中对完美生活的向往，比如《天仙配》中的一句：“你耕田来我织布，你挑水来我浇园……你好好比鸳鸯鸟，比翼双飞在人间。”表达了古代劳动人民心中对生活那淳朴的向往，因为戏曲“顺”民意，“得”民心，所以才能流传甚广，所以才能格外动听。可惜此刻的青年只痴迷于流行音乐，一点也不重视这美妙的非物质文化遗产中最为璀璨的明星--戏曲！

不管别人怎样对待它，反正，我是爱上它了，单从这次语文课！

篇10：戏剧作文

现代青年追求流行乐，摇滚乐，追求非主流，另类，追求快感刺激。当然忍受不了戏曲那悠悠慢慢的的唱速，咿咿呀呀的唱腔。实话实说，我也不爱看戏。但在我小学时我曾发生了一件关于戏曲的事情，至今使我回味无穷，难以忘却。

那是三四年级的事了，我们班举行了一次班会，同学们能够上台跳演节目，我就表演了“唱脸谱”。听起来不可思议吧，可事实就是这样，往往事实会超乎人们所料，让人大吃一惊。

其实，我也不明白当初我为什么要选择这首歌，为什么在浩如烟海的歌海中偏偏选择了这首，也许，还真是戏曲那独特的魅力吸引了我，是我鬼迷心窍了吧!哈，这一切都无从考证了。我只明白，这件事在同学中引起巨大反响，这首歌震惊了他们，这件事一向深深刻在他们心中。以至于几年后的今日，当我们做起“戏曲大舞台”这个实践活动时，很多与我小学就是同学的同学，竟提起这件事，开玩笑似的要我再唱一次。

那节班会课上，我自信的走上讲台，自我给自我报了幕(我是主持人)便“惊艳”亮相，拉开架势(此刻想来动作必须很别扭)，唱了起来。我幻想着自我是巨星是大师，万众瞩目，星光闪耀。我看到台下同学眼发直，以为我表演的多么好，使得同学们这么兴奋。

可事实上，在一个如此流行音乐与现代舞蹈云集的舞台上，居然有一个人唱戏，这个人还是他们眼中文静的，默默无闻的，成绩优秀的朱同学，惊讶成都当然会乘火箭上升。之后，在同学们惊喜而又敬佩(我真是勇气可嘉，找死)的目光中，我走下讲台。这绝对是我人生中不可多得的一次锻炼。

那次表演，我理解了戏曲，戏曲也理解了我，我们配合的是那样默契!我永生不会忘记这件事，但我再不会像从前那样做了，我不会再尝试戏曲。因为，还是实话实说，我不喜欢戏曲了。

可是，那种悠然自得，那种绚丽色彩，那种美丽而古老的神韵，的确不错，很可惜，我实在不感兴趣。还是顺其自然吧，毕竟每个人爱好不一样，我尊重我的选择，肯定我的选择!

篇11：高中语文戏剧类课程教学策略研讨论文

高中语文戏剧类课程教学策略研讨论文

内容摘要：高质且有效的戏剧教学能够令学生拥有理解戏剧和编制戏剧的思维，在语文课程中，完成戏剧教学可培养学生的多样性思维。以提升学生综合能力为第一目标，文章将简单分析当前语文课程戏剧教学进程中出现的误差现象，而后将根据现状分析具体的高中语文戏剧教学可选策略。望文中研究结论可为教学人员提供些许参考资料。

关键词：高中语文；戏剧类内容；教学策略

高中语文课文中存在一些以戏剧为主的内容，这些课文的选定是为了配合对学生进行全方位教育的需求。学生们需要接触各种文化背景、各种题材的课文，这样才能开拓他们的视野，令他们可提前了解大多数的文学体裁。虽然在教材中加入课文属于可行举措，但如何通过调整教法来提升戏剧内容教学的有效性，真正做到令学生理解戏剧、看重戏剧，则仍然需要教师对具体的教学策略进行分析和研究。

一.高中语文背景下戏剧教学的特征

1.与传统课文题材不相同

高中课文中，节选自文学作品的课文内容比较常见。虽然文学作品具有阅读和分析的价值，但高中生接触碎片化文学作品多年，他们的心理层面上明显对不不同题材的课文有着更加强烈的阅读渴求性。戏剧作品与常规课文不同，戏剧作品的人物形象定位将更加清晰，会令高中生更加具有参与兴趣和个人代入感。高中语文教师开展教学的主要行为即为，令学生可以通过阅读进入到作者视角中，以理解作为踏板，深刻理解作者创作的意图和所用技巧。而既然学生对于戏剧类内容拥有更强烈的参与诉求，那么当教师开展戏剧教学，学生在课堂中的所学所得必然会优于其他时间。

2.具有更自由的发挥空间

在高中教学环境中，校方必然会强调“学生主位”等教学元素。而教师要实现这一点，就会在课堂中加入大量的师生互动环节。传统的课文题材中，教师若要与学生进行密切的交流，基本只能够使用课堂提问的方式。而大多数的高中生对于提问都比较抵触。因此如若教师可以变换形式与学生进行互动，那么学生对于语文学习的兴趣便可持续提升。戏剧类课文本身就以戏剧为前身，通过阅读学生们即可获得一种参与感。而教师设计课堂活动也将更加自由，发挥空间将无限增大。故综合上述两点，戏剧类课程内容对于高中语文教学而言，具有提升学生语文理解实力，增强教师教法有效性的综合作用。

二.当下高中语文戏剧类课程内容教学中的误差现象

1.戏剧类课程教学定位偏移

戏剧类课程内容与其他课文有明显区别，同时也正是因为这种区别，才令教师在开展戏剧教学时，需要格外注重对学生进行科普。科普重点在于传递戏剧形式要点、戏剧成型概念等等，令学生能够在内心的历史时间线中记忆不同的戏剧产出时间，从而更加深刻的理解中国文学文化。但当前多数教师在教学进程中都未能做好对理论知识的教学准备，他们认为直接为学生分解课文中的技巧才是唯一的核心重点。也不会在课堂中设置较多的课堂活动，仅有的活动中仍旧在以提问作为主要形式。对于学生而言，这种定位与其他课文无疑，基本无法令学生产生对戏剧学习的兴趣。甚至对于一些本身就拥有丰富兴趣的学生而言，这种定位会降低他们的积极性，加大课堂走神现象的出现概率。

2.教师所选教法落后且低效

在当前的高中课堂中，学生们因时代发展因素导致他们对于一些偏陈旧的教学方法往往没有过多的反应。高中生小时候即接触手机和电脑等电子设备，如若在日常教学进程中教师仅用书本进行教学，那么学生的注意力就很容易被转移。而当下高中教师中，年级较大的教师数量相对较多。这些教师因教学习惯原因，往往不会过多的使用现代化教学设备。于是他们即使使用戏剧类教学内容，也很难真正调动学生的参与积极性。同时戏剧教学的.核心重点应在在于学生的“演出”行为，而这些教师也基本不会在课堂中安排类似的情节，学生们在课前的演出性期待往往无法得到回应，参与积极性自然会持续下降。

3.教学并为培养学生戏剧审美

当前国内的电影电视剧领域中，乌烟瘴气现象明显，影视作品无论质量和题材都能够进入到展出层面内，从而导致高中生所接触的戏剧基本都不具有观赏价值，直接影响了高中生形成正确的戏剧审美观。针对此，高中语文教师的教师责任感便应该被调动，教师应该承担起重新塑造学生正确戏剧审美观的责任。而当下多数教师在开展戏剧教学课程时，都会将传授技巧作为核心，不会注重于从心理层面上对学生进行干预。或者是在进行干预的过程中所使用的方法不对，进而令学生仍旧对一些无质量的戏剧拥有极大的兴趣，无法理解中国传统文学戏剧作品的价值。

三.高中语文戏剧类课程内容的教学策略

1.重塑定位、将教学方向彻底归正

教学定位决定着教师的教学方向，因此校方和高中语文教师都应该审查当前所选定的教学定位，适当调整教学计划，直至令戏剧类课程的教学定位能够满足国家教育部所提出的教学要求。首先，教师应该自行学习与中国戏剧、世界戏剧相关的理论概念，争取以精炼的语句和熟练的时间线叙述技能，为学生高效的科普戏剧类理论知识。其次，教师可以重新审视校方提供给教师的教学素材。教师择选教学课文时，不要只将眼光放置在必修课本中，对于一些以阅读为核心的选修课本，教师也应该进行查看，而后根据理解和表演的难易度选择不同的课文实践时间。尽量以循序渐进的形式引导学生理解戏剧、参与戏剧，进而对真正有价值的戏剧艺术产生深刻的理解。

2.以阅读为主，感知戏剧文学文化内涵

高中生在语文文学技巧方面的能力实际上已经拥有了相对成熟的经验，因此语文教师在开展教学时，便无需一字一句的为学生传授理解性的知识。教师可以在课前或课堂中要求学生阅读课文，重点在于要求学生鉴赏戏剧课文的句子美感。同时教师也要为学生铺设一些阅读类的问题，例如要求学生在阅读的过程中，罗列出可定位主人公性格和形象的语句。或要求学生找出文章中所有带有“隐喻”意味的语句。这样一来，学生带着问题去阅读，就能够更加深刻的理解课文内容。当学生完成第一阶段的阅读后，教师可以要求学生感受主人公的情绪变动，进而令学生逐渐将自己与戏剧角色融合，理解角色所想，“经历”作者的心路历程。如此，学生便可深刻的感知和理解中国文学作品中的文化内涵。

3.使用现代技术，加强学生参与意识

实际上，当学生完成阅读后，就会有一部分学生已经想要扮演书中的角色。但部分学生的参与意识并不是语文教师教学的最终目的。针对此，教师可以利用多媒体设备播放一些与戏剧课文对应的音像素材，提升学生对于戏剧的观感体会，继而激发学生的参与情绪。在播放影片后，教师可以先要求学生在心中自行表演书中内容，进而减少一些性格比较内向学生的抵触情绪。教师应该先以自己为主，邀请一个性格相对外向的学生与自己一同表演，为其他的学生做出示范。表演过程中教师要做到字正腔圆，语句正确，如此便能培养学生对于戏剧作品的尊重性。

4.使用课内外同步策略，培养学生戏剧理解能力

课本中的戏剧课文虽然具有专业性和绝对的文学价值，但毕竟课文数量较少，难以满足学生的阅读需求。针对此，教师可以根据自己的阅读经验，为学生提供一些剧本类和小说类的戏剧素材，引导学生在课下进行观看和理解。同时，教师也可以将课堂分割开一部分，即单独罗列出几节课程，要求学生以小组的形式，将自己在课下阅读的戏剧内容加以呈现。这样一来，学生便可以在准备表演的过程中充分揣摩主人公心态，进而深刻理解课文内涵。这种方法实际上也能够被应用到正常的教学过程中，教师可以选择不在课堂中讲解课文，而直接要求学生在课下进行准备，在课堂呈现出完整的表演。这种教学模式能够充分锻炼学生的表演能力、阅读能力和理解能力。综上，文章以高中语文教学作为背景，选择语文教学范畴中的戏剧类课程内容进行深入的研究分析。研究结果表明，教师应该重新审视戏剧教学的教学定位，并且需要使用现代多媒体技术，将课内课外阅读同步处理，这样才能做到高效教学和有效教学。教学进程中，教师若要培养学生的文学审美，直接精细筛选教学素材即可。综合而言戏剧教学具有多样性优势，应在语文教学体系中被着重处理。

参考文献

[1]张蓉.新课程理念下高中语文戏剧教学策略探讨[D].贵州师范大学,.

[2]李敏.浅议高中语文戏剧教学策略[J].好家长,2017(50):122.

篇12：浅析戏剧影视表演的课程教学论文

一、完善戏剧影视表演课程内容

丰富完善的课程内容是提升戏剧影视表演教学质量的基础，也是进一步改进当前课程教学内容单一问题的重要方法。在完善课程教学内容方面，教师必须把握好以下几个方面：第一，增加表演实践教学内容。受到传统教学模式的影响，教师往往会将课程教学的重点放在理论教学上，从而忽视了表演实践，也影响到学生实践能力的培养。所以，教师要逐步改革教学思路，实现理论和实践教学的整合，关注巩固学生基础理论知识的同时，要给予学生更多的实践锻炼平台，逐步丰富学生的表演实践经验，提高表现力。第二，增加鉴赏能力培养的教学内容。良好的鉴赏能力能够为学生的戏剧影视表演提供巨大的助力，特别是能够让学生对优秀表演产生共鸣，进而吸取优秀表演当中的精华，注重扬长避短。教师要逐步鉴赏教学内容，指导学生领悟多种不同的角色形象。

二、革新戏剧影视表演教学方法

教学方法的选择是否准确得当是影响戏剧影视表演课程教学质量的主要因素，而从当前的教学情况上看，教师仍然沿用传统的教学方法，单纯地对学生进行基础能力和表演技能的训练，不注重内容拓展的同时，还存在着教学方法单一的问题。这在极大程度上降低了学生参与表演学习的.主动性，也难以更加全面有效提高学生表演素质。对此，教师要对传统的教学方法进行改革，同时还需要在多元思维的指导之下实现教学方法的多元化，结合学生兴趣爱好，以及个性化发展特点选择针对性的教学指导方法。例如，在教学形体动作技巧时，教师除了要运用传统的示范教学法以外，还可以加强对多媒体技术的应用，利用多媒体教学法，为学生提供规范化训练的优秀案例，让学生可以学习和观摩更多优秀表演艺术家的精湛表演，提高学生的综合表演能力。

三、有效重视学生文学修养教育

文化素质教育是我国教育内容体系的重要组成，在学生的人生发展当中发挥着积极作用。对于戏剧影视演员来说，文学素养也是个人不可偏废和忽视的一项素质能力，也是评价表演者专业度的指标。但是艺术院校的学生在接受文化素质教育方面存在着错误的思想，绝大多数的学生认为学习戏剧影视表演应该以表演技巧的学习为主，不必关注文化知识的学习。这样的错误认识很容易影响到学生表演能力的发展，也会影响到学生今后的人生发展道路。面对这样的教学现状，教师首先要转变学生错误的思想认识，提高学生对塑造自身文学素养的重视，让他们意识到真正优秀的表演要赋予角色灵魂，而让角色具备灵魂的关键在于文学修养水平。在此基础之上，教师要鼓励学生利用课余时间广泛涉猎多种多样的文学作品，提高对文学名著的理解和鉴赏能力，从而不断完善个人的文学素质。

四、发展锻炼学生表演创造能力

戏剧影视表演是一种创造性的表演活动，对于演员的表演创造能力有着很高的要求。精湛的表演一定是演员在分析剧本和研究角色基础之上进行自主创新和创造而生成的表演活动。所以，教师在戏剧影视表演的课程教学当中要注重对学生的表演创造潜力进行充分挖掘，加强对学生表演创造力的培养。一方面，教师要做到以身作则，在表演课程教学当中用自己的创造力表现带动学生，为学生树立良好的榜样。与此同时，教师必须贯彻循序渐进的原则，可以让学生从简单的表演创作开始之后，再逐步丰富表演技巧提高综合创造水平。另一方面，教师要指导学生不断完善个人的专业基础，在此基础之上积极参与到多样化的表演实践当中，在实践活动当中积累经验和深刻学习，完善表演创造素质。

在戏剧影视行业快速发展的形势下，开始有大量的艺术院校设置影视表演专业，但是在教学方法方面却没有加大创新力度。这在很大程度上影响到了教学质量以及学生的表演素质培养，也进一步为教师的教学策略改进提出了更高要求。教师在开展戏剧影视表演课程教学的过程中必须革新教学思路，坚持以学生为中心，逐步完善课程内容，革新教学方法，加强对学生文学修养以及表演创造力的培养力度，全面增强教学实效。

参考文献

[1]田然。浅析新媒体时代民办院校戏剧影视表演专业新发展[J]。青年文学家，。

篇13：职场英语影视戏剧口语

It is The Nutcrackers by Tchaikovsky.It's a great ballet.

这是柴可夫斯基的《胡桃夹子》。它是一出非常好的芭蕾舞剧。

Is it the movie starring Sophia Betty and Richard Lee?

它不是影星索菲亚・贝蒂和理查德・李主演的吗?

Let's switch to Channel 5.

我们转到5频道吧。

A new play will be on at the Crown Theatre tomorrow.

皇冠剧场明天将上演一出新戏。

It's a five-act play.

这是个五幕剧。

Do you happen to know what's on at the People's Theatre tonight?

你知道今晚人民剧场上演什么吗?

The film shows the history.

这部影片反映了历史。

Have you got any seats for Sunday?

星期日还有座吗?

It will begin five minutes later.

5分钟后开始。

It's time for all interval.

到幕间休息的时候了。

I like romantic comedies.

我喜欢浪漫喜剧。

The film has evoked general approval.

这部影片赢得了大众的认可。

What's on TV this evening?

今晚有什么电视节目?

I don't like this channel.

我不喜欢这个频道的节目。

Can you turn the TV down?

你能把电视的声音调小点儿吗?

What's the play like?

这出戏怎么样?

Well,I think it's a drag.

嗯，我觉得这戏太乏味了。

篇14：戏剧作文600字

“健伟和奇峰打起来了！”刚走进教室，里面热血沸腾。我定眼一瞧：健伟的本子湿透了，显然是奇峰不小心把水泼到他的本子上。水珠顺着桌子流下来，“嘀嗒，嘀嗒”，度过这分分秒秒尴尬的时刻。

只见奇峰嘴巴歪着，身子一颤一颤，像中风似的，眯眯眼睁得如铜铃一般大。健伟双手紧紧攥着拳头，眼里闪着泪花，却好像蓄热待发的火焰，犹如一头愤怒的公牛，想把对方吃了。两人面对面对峙着，仿佛两座小山。终于，健伟奋不顾身地似猛狮扑了过去;奇峰如蚯蚓扭作一团，直钻他的肚子;一个这么扭过去;一个那么弯过来;一方怒目圆睁;一方频频后退;真好似李逵战浪里白条张顺，孙二娘拼扈三娘。

奇峰不停地用袖子擦擦眼泪，骂骂咧咧：“你个王八鳖。”“你才——”健伟紧咬牙关。杨在我耳畔悄悄道：“他们的好戏演的咋样？是不是要取个《小心眼》为题？”其他同学也议论纷纷，交头接耳，有的指责健伟太鲁莽，有的批评奇峰太不懂礼仪，有的评论他俩其实什么事也没有。

“是你先打我一下！”奇峰振振有词，得意洋洋地望着大众。“你自己先倒水在我本子上，也不道歉！”健伟恨恨地挑起眉毛。“我刚要说，你就打起我来了！不信，你问问别人”奇峰高抬着下巴，抽噎着，乜斜着同学们。他们这两个女戏子一直演到上课，还紧紧丝缠在一起，真够要“好”呀！

我呆呆地盯着天花板：为什么这鸡毛蒜皮的小事，还要动手动脚呢？他们还是男生吗？俗话说：“忍一时风平浪静，退一步海阔天空”。要么奇峰先诚恳地道个歉，要么健伟说声“没关系”，就不会闹到现在这步田地。记得以前，我的水杯经常倒，水溅到我的女同桌书上，她只是似怒非怒地笑了笑，我不停地向她赔礼。难道他们的心胸还不如女生吗？

我深深地叹了口气：为什么男生的心胸会如此狭窄？可悲呀！

篇15：戏剧的作文

时间：我国春秋时期

地点：孔子居室

人物：孔子：男，四五十岁，教育家。

仲由：男，二十来岁，读书人，孔子学生。

买主：男，三十来岁，土豪。

布景：孔子居室，居室中央有一方案，方案上放有好些书简。

幕启：孔子在案后盘腿而坐，正在阅读书简。捋捋胡子，微笑。

买主：（急匆匆地上）（大声地）孔先生，孔先生，你给我们评评理，你给我们

评评理！

仲由：（提着头盔，随买主之后上）老师，请你为我们评一下理！

孔子：（疑惑地）你们？评理？评什么理呀？

仲由：（自信地）刚才，学生在集市上听见他（指买主）和卖主发生了争吵，卖

主说三八二十四，让他给二十四个钱。可他硬说三八二十三。学生听了，上前去

对他说，三八是二十四，让他把钱给够，他根本不听……

买主：（抢过话头）什么根本不听？三八就是二十三嘛，凭什么让我多给钱！

买主、仲由（齐）：孔先生（老师），究竟是三八二十三，还是三八二十四？请

你为我们裁定。

孔子：这个简单……

买主：孔先生，你可不能袒护你的学生啊，我们打过赌的！

孔子：啊？打赌？打了什么赌？

仲由：如果是三八二十三，我把头盔输给他（指指头盔）！

买主：如果是三八二十四，我把头输给他（用手在脖子上转一圈）！

买主、仲由（齐）：孔先生（老师），我们请你定输赢！

孔子：（为难地）这……让我想想吧。（思索片刻，背转身）（郑重地，缓缓地

）仲由，你输了……

仲由：（满脸疑惑）什么？我输了？我……

买主：哈，我赢了！头盔拿来！

仲由：（舍不得，更不服气）老师，这，这……

买主：（走到仲由面前）怎么？还不服气？

孔子：（沉重地）仲由，把头盔给人家吧！

买主：（夺过头盔）夫子圣明！（高兴地下）

仲由：（不解地）老师，怎么是我输了呢？

孔子：我能判你赢吗？你想想，你输了，头盔还可以买到。要是他输了呢？

仲由：我明白了！（抬头望着窗外，若有所思）

画外音：这时，仲由明白了，老师评判的最高标准是“仁爱”。

（剧终）

篇16：戏剧作文300字

中国的传统文化有很多,今天就让我来给大家说说关于戏剧的知识吧。

先说说龙江剧：龙江剧是我国最年青的剧种之一。龙江剧是五十年代末诞生在黑龙江的地方戏曲。

黄梅戏：黄梅戏起源于湖北黄梅，原名黄梅调、采茶戏等。现在流传于安徽省安庆市、湖北省黄梅县等地区。

再来说越剧：中国的五大戏剧种类之一，亦有全国第二大剧种（京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧）之称。

最后详细来说我国的国粹――京剧。京剧是在北京形成的剧种之一，至今已有将近二百多年的历史了。它是在徽调和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等一些剧种的优点和特长逐渐演变而成的。京剧音乐属于板腔体，主要唱腔有二黄、西皮两个系统，所以京剧也叫“皮黄”京剧角色的行当划分比较严格，早期分为生、旦、净、末、丑、武行、流行（龙套）七行。之后归为生、旦、净、丑四大行。

……

怎么样？你们都知道了吧！戏剧只是中国传统文化的一小部分，还有更大、更广阔的天地，等着你们一起去探索。

篇17：戏剧作文300字

面对红灯，公交车停下了

我望向窗外。

我看见了，一个女孩，蹲在路边。她身着米白色长裙，配着一双深棕色皮鞋，散着及腰的长发，背着一个浅棕色的斜挎包。她用手捂住耳朵，似乎厌恶世界的嘈杂。她的眼睛很好看，是一双迷人的桃花眼，但此刻，她的眼睛如一潭死水，毫无波澜，眼眶红红的，眼泪一个接一个往下滑落，我无法想象此刻她的内心正在掀起怎样大的波澜。

雨花在她的身上绽放，她的头发湿了，黏在脖颈后，她的脸上湿漉漉的，分不清是泪是水，在她苍白的脸上，红红的眼圈格外显眼。兴许是哭累了，她的手无力垂下。她缓缓的站起来，看着过往的车辆。周围的人群显得她多么渺小，她用自己小小的身板支撑着自己，她的瞳孔十分的黑，如同死寂的黑夜。

突然，她有了动作。她将手急急忙忙的伸进包里，掏出了手机，她抹了一把眼泪，强挤出一个凄美的.笑容，隔着窗，我不知道她听到了什么。我只知道，她在几分钟后，愣了，随即迈出步子大步的跑了起来。公交车也开了起来。我看见了，我看见了，她笑了，她的眼睛瞬间有了生气，她的嘴角上翘，露出了两个漂亮的梨涡，从她眼里，我看到了希望。公交车越来越远，她的身影越来越小。

人生永远比戏剧精彩。

篇18：戏剧理论作文

戏剧理论作文

戏剧理论_300字

戏曲者，国之粹也。始于汉代，至今逾千百年矣。其类至多，或华，或雅，或婉，不可胜数；其艺至杂，或吊，或吟，或翻，或斗，不可名状。国为其倾者，数以万计。而今世风日上，新生之物层出不穷，古戏剧之风几殆矣。或问曰：“戏剧者，去乎，留乎？”

吾以为戏剧留且必留。

或驳曰：“今影视层出，歌曲并起，其音其色，胜戏剧倍矣。戏剧至此，其祚将终，是归之时也。”殊不知影视歌曲，皆源于戏剧乎？其兴其盛，皆以戏剧为本，今舍本而求一时之利，不可取也。

或又曰：“戏剧之风已逾千年，有其盛时，亦有其衰时。其衰时已至，天下之人，问津者无几矣。况其问津者，皆已老矣，俟其殁后，谁又继之？故戏剧之艺，虽源远流长，然天数已尽，是已之时矣。”吾以为此言差矣。爱戏之人，虽少而可增余者，虽老而可增少者，岂可言少？况戏剧已逾千年，虽有其衰时，岂能就此弃之？若多为民传之，行之，则戏剧之兴可待也。

京剧者，民俗之写照，国风之反映，世事之记载也，故不可弃。而振戏剧之风，你我之任也。望诸君切勿推辞，则戏剧可再兴也！

投入让戏剧更真实_600字

‘如果我们想超越别人，就一定要一丝不苟地投入，有自己的强调！’在排练课本剧时，我对演员们说。

假期里，我们接受了一个艰巨的任务--排练课本剧‘西游记’，准备开学展演。是由我们自行编剧，自行排练，自己借演出服装道具等，一切由我们自己做主，于是我带领大家紧张地筹备起来。第一次排练，效果不是很好，有的同学台词没背下来，有的同学很不严肃，经常笑场，甚至有的同学拿着道具当玩具打打闹闹。看在眼里我很着急，于是先组织大家各自背好台词，不用服装道具。第二次排练效果好一些，台词同学们基本都背下来了，可是我觉得问题又来了：显然大家不够投入，没有全神贯注，不是在拍戏，仅仅背台词而已。孙悟空不够机灵，猪八戒不够憨厚，牛魔王没有气势，铁扇公主没有架子，沙僧没沉住气，我本人扮演唐僧也没有说话的韵味。我向大家提出了这个问题，他们也有同感。那时候我觉得我也应该承担一部分责任，因为‘西游记’我看得最多，知道人物特点，于是我开始投入地做了导演，告诉大家各自说话的特点，应做的动作，应该改的不足。果然，经过一番讨论和认真地排练后，大家感觉有一点演戏的味道。我们都知道其中的原因―投入。演戏就应该投入，让自己真正地成为戏中的人物，身临其境，不仅用眼睛看，用耳朵听，更重要的是用心去体会！

演出那天中午，最后一次排练，我告诉大家记住‘投入让戏剧更真实’。当我们演出时，每个人都非常投入，全神贯注，真正用心体会了自己的角色，我想同学们已经深刻理解了‘投入让戏剧更真实’这句话，同时也第一次感受到了演戏给我们带来的快乐！

我最喜欢的电视剧_300字

大家好，我是六一班的李朝珊。

今天；我为大家介绍我最喜欢的电视剧，他关于战争，也关于女人。这部电视剧叫麻辣女兵，里面有许多人值得我们学习，比如；汤小米，马大风，林木子，童华，毛小洁，夏夏，潇薇等等。我最喜欢的两个人是汤小米和林木子。

汤小米这个人机智勇敢，对朋友很仗义。有一个事例可以表现出汤小米对朋友很仗义。事情是这样的；汤小米的一个战友名叫潇薇，因为她跟男侦察兵抢射击场，所以被一个名叫王小帅的.男兵给打了，所以，汤小米知道了，便去给战友潇U报仇。来到射击场后，一脚把那个叫王小帅的男兵踢得躺在地上。希望你们向他学习，做一个对朋友仗义的人。

林木子这个人也很机智勇敢，对朋友也很仗义。有一个事例可以表现出林木子的机智勇敢。事情是这样的；为了让女侦察兵彻底消失，男兵把栋栋拐请来。他发明了一样很厉害的东西。但是尽管他发明的东西再厉害，最后还是被鹰爪林木子给看穿了。我希望大家向她学习。

大家听了我的介绍后，是不是也想看呀！

来源：m.07/2270059.html

分享本站内容m.0s.Net.cn，请保留文章来源信息和原文链接！

篇19：戏剧作文300字

“刘大哥讲话理太偏，谁说女子不如男……”，谁呀，戏剧唱得这么好？告诉你吧，唱戏的正是我妹妹，这是她的一大爱好。你若问我她为什么会有这么“古董”的爱好，呵呵，这可说来话长了……

在我们还小的时候，奶奶送我们上学的路上，总喜欢哼唱豫剧小调。听的时间长了，我也能听懂一句半句了。后来奶奶发现妹妹也喜欢戏剧，就开始教她认识唱词，讲解意思：什么是“纺棉”，什么是“边关”等等。渐渐地，不知不觉的妹妹就爱上唱戏了。不管在什么时候，只要她闲着，就唱戏剧。而且还在学校里报了唱戏社团。

通过奶奶给我们讲的故事她懂得了不少知识，也认识了不少历史名人。有执法如山的包公，他姓包名拯字希仁，曾任龙图阁学士。为什么人人称他为“包青天”？因为他不畏权贵，铡了陈世美，为秦香莲报了仇；还有运筹帷幄的诸葛亮，为什么他能造就草船借箭、火烧赤壁的传奇？因为他上知天文，下晓地理；更有替父从军的花木兰、心地善良的小仓娃……

去年六一儿童节的时候，当着全校师生的面，在台上唱了首《刘大哥讲话》，当我看到她在台上的时候，我真为她高兴。

唱戏已经成为妹妹生活中不可缺少的一部分。我相信妹妹会唱得更好，成为一各真正的表演者！

篇20：戏剧初中作文

戏剧初中作文

那是一个冷得不能再冷的冬天。我被赶出了家门。

庭院的积雪麻痹我的双脚，阻止我的前行，可比起那支离破碎的家又算得了什么呢？我四处游荡着，表情茫然，在白皑皑的雪上留下一串深深的，不规则的脚印。

雪花轻轻抚摸着我的脸，冰凉冰凉。此刻我的心一片空白，忘记了疼痛，忘记了埋怨，忘记了早已抛弃我的家。

路上的行人不多，一个个都看不清脸，我竟然开始研究起来了，每一个。而他们甚至忽视了我的存在。

恍恍惚惚，我是那么无事可做。

一刹那，一个身影突然闯进了我的视线，刺醒了我麻痹的神经。我怔在原地。

关闸的小卖铺前，几桶脏兮兮的垃圾，苍蝇飞舞着，蟑螂上窜下窜，一片霉味弥漫四周。紧贴着的，一个骨瘦如柴，头发乱蓬蓬的女孩，单薄肮脏的衬衫，冻青的小脚丫。她把黑乎乎的小手插进垃圾堆里，翻来滚去，找出条皱巴巴的香蕉皮和一盒似乎喝剩的`牛奶。苍蝇在她身上徘徊，她把香蕉皮在附近的水龙头下小心翼翼地清洗，放进手里一个很大很大的胶纸袋……

我害怕她发觉，装作什么也没看见地从她身后飞奔而过，心差点要跳出来了。

在百般无奈下被同学“收留”了。几天后的怨恨仍未化解，我依旧怒视这个不公的世界。

茫茫的雪。

“小菲啊我跟你说哦，那天我看见个小妹妹穿得好少，在学校附近捡垃圾呢。”

“……”

“就像电视里那样！”

“你说的那人是不是留着短发，成天穿件衬衫？”

“恩？你也见过？”

“其实……”小菲的声音突然变得很轻，“我也是听人说的，她家就在我家楼下的废弃厂屋里……她妈妈患了癌症晚期，爸爸一句话也没留下抛弃了她母女辆，一个家就这样跨下来了……才7岁，好可怜啊……”

好像早就预料到似的，我什么话也说不出来，也许是因为电视看多了。

可是。竟然。

这件事就发生在我身边。

一个7岁女孩的生命即将凋谢。

可是。我呢？自以为是的我呢？

因为父亲的神志不清我有了第二个母亲，以及两个毫无血缘的弟弟。于是，我把气都堵在了那天，一巴掌挥了下去。

为什么？为什么老天总是这么残忍？

为什么？为什么一切都是那么不幸？

没有谁能够解释这些问题，而我更不需要得到这些答案。

生命只在这一刻在手中绽放。

枝头上的雪被一缕缕阳光打落，依旧的美丽。

我收拾着重重的包袱。

感谢。

那一场荒诞的戏剧。

篇21：戏剧作文300字

吾以为戏剧留且必留。

京剧者，民俗之写照，国风之反映，世事之记载也，故不可弃。而振戏剧之风，你我之任也。望诸君切勿推辞，则戏剧可再兴也！

篇22：戏剧作文300字

在一个阳光明媚的日子，我打开窗户，闻到了花香。我父亲一时冲动，决定让我们全家去海边野餐。

我们喜欢公共汽车上的风景。很快我们到达了目的地。海滩太拥挤了，他们几乎无法呼吸。母亲先分发了野餐布，然后拿出了收音机。在我和我的兄弟姐妹们换好泳衣后，我们去游泳了。因为我哥哥是个旱鸭子，他只能在沙滩上建沙堡，羡慕地看着我们。

午餐时间到了。着陆后，我们吃了妈妈做的三明治。每个人都竖起大拇指，做了个表扬的手势。我们没想到妈妈会准备甜点――芒果布丁。

太阳下山了，所以我父亲说差不多该回家了。当我转过身时，我发现我哥哥建造的沙堡很大，感觉有点像城堡，这让我很震惊。

快乐时光总是过得很快，每个人都很累。我们怀着悲伤的'心情回家，希望能再次和家人共度美好时光。

篇23：戏剧的作文

你台戏曲上评价一部戏曲或者话剧的好坏，主要是跟戏剧里面的表演有很大的关系，尤其是戏曲里面的一些冲突的画面，我们是非常喜欢的，表演的好坏完全取决于冲突的对立面到底演的如何。所以我们在评价一部戏曲的时候，并不能只看表面上的功夫，还要从各个方面去进行对比和考察。无论是演员的台词还是表演上的情绪，都能够反映出一部话剧都会整体实力。

同意不戏剧的各种冲突面来说，首先我为什么对某一部戏曲印象深刻，主要是因为里面的情节内容吸引我，才让我对这部戏曲印象深刻。大家不妨回忆一下自己记忆最深刻的一部电视剧或电影是否是其中的对立面非常的明显，表演非常的精湛让我们觉得身临其境。从这就可以看出，如果想要对某一部戏曲印象深刻的话，里面的冲突戏份是必不可免的。

其次是舞台演员的肢体语言跟台词的功力，也是我们考察一部戏曲到底好与坏的彭良标准之一。肢体语言是话剧里面最常用的一种表达情绪的方式，因为他们需要用更夸张的手势或者动作来向观众表达他们的不满和情绪，因为他们的表演时间非常的短。整部戏取下来顶多不超过两个小时的时间里需要把整部戏曲以及剧本里面的情绪，以及人物的丰满度给表达出来，是非常考验一个演员功底的。而台词的演说是否打动人，是否能让观众有代入感，则是考验一个演员的台词功底。

所以说想要看出一部戏曲的好坏，我们要从多个方面对这部戏剧进行分析，并不是说好看就可以，而是说需要进行一系列的分析中侧面的技巧中推算出这部戏棋的整体意义，一集的观众留下的印象是如何。只有当观众觉得这部戏曲非常的优秀，才能够表明这部戏曲是成功的，否则的话，感动自己是并不能帮助这部戏曲的口碑提高的。

篇24：戏剧的作文

我的班级就是一场盛大的舞台剧，每天都在上演着各种各样的话剧……

新闻发布人

上课铃响了，一头棕红色卷发，眼睛小的如线段，穿着保守的五十岁妇人走进教室，她是谁？当然是我们八卦的新闻发布人啦！她有个特点，爱在课堂上说新闻。看！她的课堂苦燥无味，使我们感觉“度秒如年”，她的唾沫星子像“子弹”一样射向同学们，打得我们困乏无力，只打哈欠。但是，同学们只要一听“发布人”要发布新闻了，像打了鸡血一样坐正，竖起了耳朵。‘发布人’说的头头是道，同学们听的津津有味。这时，下课铃声响了，同学们一哄而散，只留下‘发布人’无奈的背影。

幽默功夫者

我们是非常尊敬数学老师的，因为他的课教的非常好。看！原本难倒了全班同学的难题，经他的讲解，解开了神秘的面纱；原本复杂的字母数学题，经他的“猛攻”，也吹开了缭倒全班同学的迷雾。他还很幽默。上课时总是笑眯眯的，就是一个“笑面佛”。他课上能说四五个歇后语和笑话。例如：猪头上卡发卡——-调皮（挑皮）。不知道他施了什么法。总能让大家捂着肚子大笑，但他一遇见不听话的同学又惹事了，立即绷紧脸，来一招“八卦旋转”或者是“扫膛腿”。从此，我们班再也没有惹是生非的人了。悄悄告诉你，我们的数学老师五十八啦！可“后空翻”“双杠旋转”样样精通。可算是上起课来“啪啪啪”打起人来“啪啪啪”！

高音女歌手

我们的英语老师可是一枚优秀的歌手，去年国庆节上，我们的“歌手”以一首《茉莉花》惊到全场。回到教室，我们议论纷纷，发现我们的“女歌手”还是一名英语老师！爆炸性新闻啊！哪天让她教教我这个音痴！

热闹的舞台剧还在上演，你是不是也很喜欢这三个戏剧性人物呢？

篇25：戏剧的作文

这个夏天，国家话剧院小剧场成为孩子的乐园，小朋友们得以用演出戏剧的方式，来为他们的暑假增添一些艺术色彩，两家京城非营利儿童戏剧机构，为启蒙孩子的戏剧感受力，提供了一次难得的教育机会。

专业的演出场所，专业的教育机构，为孩子量身定做的戏剧节目，使得这次戏剧教育在寓教于乐的同时，也具有了浓厚的艺术氛围。感受戏剧，对于孩子们来说，是种陌生的体验。早期教育所埋下的艺术种子，很可能在他们成长的过程中萌芽，甚至有可能帮助他们中的一些就此踏上艺术道路。

举办这样的活动固然值得称赞，但能参加这个活动的孩子，毕竟是极少数。而且，目前戏剧教育在儿童、青少年当中也严重缺失，没有广泛爱好戏剧的社会氛围，没有对基本戏剧知识的普及，这样的活动虽然亮点多多，但也很容易昙花一现。

因此这次活动的积极意义在于，帮助孩子尤其是家长了解戏剧，让戏剧自此延伸到家庭的文艺活动中。现代家庭的文艺活动，已经基本被影视、游戏、阅读等所代替，戏剧由于拥有一幅貌似高端的面孔，让家庭对此退避三舍，有很多家庭甚至很久都与戏剧无缘。

在西方的儿童戏剧中，孩子在出演角色的时候，可以不按台词表演，完全可以现场发挥，把自己由演员变成编剧甚至导演。研究儿童戏剧的学者十分注重孩子出演戏剧的这个特点，认为这么做可以发挥孩子的想象力，真实呈现一个孩子心目中的真实世界。

此外，出演戏剧也可以让儿童的思考能力到达一个其它艺术形式或无法到达的深度，戏剧所具备的强烈冲突，也能让儿童感受到本属于成人的批判能力，这对他们成长为公民有很大的帮助。所以，在童年多接触戏剧，感受到的不仅是艺术魅力，更是孩子们不可缺失的重要一课。

篇26：戏剧作文300字

星期六的早上，我和妈妈带着邀请函来到了学校。这是我上这么多次课妈妈第一次来参加我们上课。

开始上课，我有点紧张，不知道是因为人很多还是怎么，老师让我领操我竟然说不要，不过后来我还是上台了。首先是基本功的联系，还要活动开来。我们分成三个小组一组一组的过关前半节课都是基本功的练习，后半节课开始我们的演出。我们自己找搭档，我和紫涵还有小静我们三个搭档。小静当老师我们做学生。我们练习了一下，准备好了，就开始放松时间，在还没有开始真是上台前，老师邀请了家长和我们一起做了个游戏。这个游戏叫音乐时间，就是音乐开始时，大家都可以动，爱怎么跳就怎么跳，音乐停止大家就不能动，动的要上台表演。连续三次我们都没有动也就不会是我们表演。时间过的很快，游戏时间结束就开始了我们的演出时间。我们一组一组接着上台，很快轮到我们了，我们演的是开始讲评考卷，下面有同学不认真并且在玩手机的小插曲。我们的演出老师没有演好但整体还不错。其中我们有一组女同学演的是最好了值得我们学习。

1个半小时的课很快就结束了，我很喜欢这次的公开课，让我学到了更多的知识，期待下次的公开课。

篇27：浅谈高中英语戏剧课程的实施与反思论文

浅谈高中英语戏剧课程的实施与反思论文

1 课程实施的背景

教育不能停留在让学生被动地接受知识的层面，而是要为学生终身发展服务。我国对学科教育和英语课程的要求为我们指明了方向。

1.1 我国对学科教育和英语课程的要求

(1)《国家中长期教育改革和发展规划纲要》明确指

出教师要引导学生主动思考、要培养学生的学习兴趣、创新思维和实践能力。

(2)高中英语新课程标准也提出学生要在教师的帮助下欣赏一定的英语文学作品。形成跨文化交际的意识和基本的跨文化交际能力，形成健全的情感、态度和价值观，为未来发展和终身学习奠定良好的基础。

1.2 英语戏剧课程开设的依据

首先经典戏剧著作是人类文化的精髓，是语言典范，能滋养心灵。而戏剧表演融音乐、视觉艺术与口头表达为一体，是文化的直接表现。

研究表明，英语戏剧课程对提高学生语言综合运用能力、跨文化交际、创造力和表达力、文学鉴赏能力、艺术素养、人文素养等方面都很有帮助。因此新高中英语课程人教版教材就在必修三、选修八和选修十模块中分别开设了《百万英镑》、《窈窕淑女》和《李尔王》三个戏剧单元。同时英语戏剧课程的实施也符合现代流行的几个外语学习理论：如强调语言输入的输入假说理论，提倡在体验中学的体验式学习理论，以及倡导应用的金字塔学习理论等。

2 课程的具体实施

2.1 英语戏剧课程的目标

(1)能读懂英文名著，说出名著的创作社会背景、作者、故事情节、人物关系等，并体会到名著的魅力。

(2)能通过小组合作等方式根据故事情节改编或创作剧本。

(3)能用正确的语言、适合的语气，动作等戏剧表演技巧表现人物冲突。提高综合语言运用的能力、戏剧表演能力和艺术素养。

(4)能加深对文化的理解，提高跨文化交际能力、和文学鉴赏水平，树立正确的人生观，价值观，陶冶情操，学会宽容，善良，提高人文素养。

2.2 具体操作过程

1)充分发挥备课组力量、让学生自主选材。

教研组备课组集体讨论确定候选书目后充分发挥学生的自主性，让学生自主选择，确定剧目。

2)采取任务驱动的形式，充分发挥学生的自主和实践的能力。

为了顺利实施课程，我们采取任务驱动的方式。任务就是各班要通过课程的学习在全年级进行汇报展演。以任务为驱动，大大调动了学生的积极性，提高了实效性。

①阅读原著。

②读后感，手抄报评比、展示交流以检验阅读效果。

③戏剧及影视作品欣赏，学生学习模仿。

④自主选角，小组分工合作。学生根据自己特长、爱好并综合小组整体需要，选择导演、编剧、演员、服装、道具等任务，分工合作、研讨改编、创作剧本

⑤教师指导、加以提升。教师对剧情、规范语言、发音、语音语调、情感表达，动作表情、等戏剧表演技巧进行系列训练和指导。如戏剧表演中的无实物表演和想象法等的训练。

⑥班级展演。班级各个小组汇报表演，大家相互借鉴，切磋经验，并评选出优秀小组参加年级展演。

⑦年级展演各班推举出来的创作小组在年级中展演。其中，为了保证展演顺利实施，需要演员和幕后工作同学的相互配合，如服装、道具组、灯光音响组、主持、摄像等。

3)评价方式。

①教师、专家、学生和家长组成综合评审团体现公平，公正，民主。

②注重整体评价，鼓励多元化的评价。重视对团队的整体评价，设了优秀班级奖，此外，还设立了多元化奖励，如“最佳剧本”“最佳舞台表现”“最佳口语表达”“最佳服装搭配”“最具创新奖”“最具表演潜质奖”“人气王等”。通过多元化的评价，多方位、多角度地鼓励学生发挥特长，获得成就感。

3 课程实施的效果

在英语戏剧课程的实施过程中，我们很惊喜地发现不论学生还是老师，不论家长还是学校都是受益匪浅的。

3.1 学生层面

学生的收获不仅是知识层面的，还有改变学习方法、提高语言综合运用的能力、获得自信和成就感、提高人文素养、艺术素养、责任意识、表演能力跨文化交际能力、团队协作能力和实际解决问题的能力。

1)学生学习方式由被动变为主动，提高学习的兴趣和积极性, 并初步尝试了团队学习的学习模式。学生会主动查阅字典以了解原著、模仿影视作品以更好地表演，还会广泛阅读相关书籍以了解戏剧创作背景，主动学习表演技巧，对于把握不准的方面还会主动向老师请教。在校园的各个角落，比如餐厅、操场等地方，都随处可见富有创作热情的同学们或者在谈论剧本，或者在排练，或者在制作道具，甚至在微信和QQ 上同学们依然在讨论戏剧，学习热情大大提高。

2)知识层面学生的'词汇量、语法点等大大增加。学生在阅读和表演中积累和学习了许多词汇、语法、句型，这些语言知识的习得不是被动的，而是主动的并在真实的语言情境中学习和在具体操作中学会的, 同学们的词汇量大大提高。

3)听说读写各方面综合运用语言的能力有所提高。有效地促进学生的综合语言运用能力。如：提高了阅读能力, 阅读速度, 训练阅读技巧--“猜词”、“略读”和“跳读”等、写作能力、口语交际、听力理解等能力。

4)提高了核心素养和实践能力，为终身发展奠定基础。

①挖掘了学生潜力。

②学生兴趣特长得以发展，满足学生个性化发展。

③使学生开阔视野，初步形成跨文化交流意识。

④增强学生自信，使学生获得成就感。

⑤提高学生的表达能力、表现力和艺术素养。戏剧表演不仅要看明白，还要能很好地表现出来。学生的表达能力，和艺术素养得以提高。如形体美、语言美、在舞台上的站位等。

⑥训练了学生批判性思维，提高学生文学鉴赏能力，陶冶情操，提高人文素养。树立正确的人生观念。学生在课程感想中写道：“夏洛克固然吝啬、残忍、唯利是图，但是欧洲当时新型的资产阶级对犹太人的歧视也给自己买下了祸根，人生而平等，没有贵贱之分。人与人交往只有用相互尊重，相互包容，才能有团结友爱的和谐社会。”说明学生已经树立了如尊重、平等的人生观念，这种批判性思维、人生观念、鉴赏能力和人文素养是其他任何一种课程都不能独自实现的。

⑦增加情感体验，增加体验人生的机会。在演绎过程中，学生更深入地进入角色内心，可以给他们更多的体验人生的机会，为将来发展做好准备。

⑧培养责任意识，合作精神、团队意识，促进学生间交流和深入了解，增进友谊的机会。要想表演成功，每名同学首先要做好自己的本职工作，这培养了学生的责任意识，谁也不想因为自己的失误影响了整个团队。合作能力是未来发展必不可少的素质，学生在完成任务的过程中增加了彼此的了解，学会了沟通，也更加深刻地明白合作的重要性。

⑨创新精神和解决实际问题的能力。学生在创作剧本时加入了自己对作品的理解，增加删减或是改变一些情节。对于服装、道具、化妆以及展演时遇到的问题，同学们自己想办法解决。戏剧表演课程可以锻炼学生的解决问题的能力。

3.2 教师层面

课程的开设，受益的绝不仅是学生，老师也收获颇丰。

1)提高教师综合素养。戏剧课程对于许多教师是个新的尝试，在开设过程中，教师也在不断地学习各种知识，如戏剧表演、舞台效果等，提高了教师综合素养。

2)教师重温经典，提高了人文素养，陶冶情操，提高艺术欣赏水平。

3)改善师生关系。戏剧课程给教师和学生之间架起了一座沟通合作和相互理解，相互欣赏的桥梁。以前严厉的教师变身成了导演，以前懒惰的学生成了主创人员。教师和学生合作共同完成一个任务，交流多了，理解深了。教师会为学生以前不为人知的表演才能和想象力震惊，学生也会为老师的技高一筹，精彩指导而折服。在相互欣赏中，戏剧为师生打开一扇窗，通向更加和谐的师生关系。

4)开辟了英语教学新途径，思索以任务驱动来改变学生的学习方法。

5)促进团队合作。戏剧课程不仅需要英语老师的合作，还需要学校各部门老师的合作，如电教、音乐老师、语文老师、美术老师等的协助，还需要班主任和其他科目老师的配合。这些都促进了团队精神的进一步培养。

4 课程实施的反思

英语戏剧课程不应该是一门单独的课程，它可以和英语日常教学相结合，如在讲第四模块第三模块的“A tasteof English humor” 这个单元时，教材介绍了卓别林以及许多和表演相关的知识，如默剧，无声艺术，有声艺术等，我们也尝试着把这一单元和戏剧表演课程相结合。第四模块第四单元的“Body Language”时，我们利用讲授身势语这一语言以外的另一种强有力的表达方式来训练学生如何利用戏剧表演中的表情和动作这些肢体语言来传达内心情感，如何把内心情感通过动作表情与语言有效结合，达到最佳表演效果。今后我们还要在把普通课程和戏剧课程相结合方面继续研究，继续挖掘戏剧课程更深层的教育意义。

总之，在开设英语戏剧课程的过程中，有很多收获，我们会在提高人文素养，为学生终身发展服务的路上继续前行。在路上，可能经历风雨;在路上，也许有些坎坷。但，既然选择了远方，便只顾风雨兼程。

篇28：选修课程《中外戏剧名作欣赏》教学总结

选修课程《中外戏剧名作欣赏》教学总结

本学期15—19周，高二进行了选修课程《外国诗歌散文欣赏》的教学，课文内容如下：

第一单元是希腊时代的戏剧名家索福克勒斯和他的代表作《俄狄浦斯王》。这部剧作是西方戏剧的里程碑。亚里士多德称这部悲剧是一个“典范”。主人公那种对于“真相”的蝎子式的叮问精神具有震撼人心的力量。教材以该剧为典型介绍了戏剧对于“完整性”的要求以及“悬念”、“冲突”、“高潮”、“结局”等结构性因素，结合第三场讲解了戏剧最具魅力的“突转”设置。

第二单元是欧洲文艺复兴时代的莎士比亚及其《罗密欧与朱丽叶》。“莎士比亚不仅属于他的时代，而且属于所有的世纪”。（本琼生）该单元提供学生选读的是剧本中最为脍炙人口的“月夜幽会”（第二幕第二场）。结合这一场的赏析着重引导学生了解，爱情应该是一种“美的情感”。

第三单元是中国戏剧经典《牡丹亭》和它的作者汤显祖。中国的戏剧与西方不同，有着自己独特的发展道路和美学特征。汤显祖是堪与莎士比亚媲美的戏剧大师。《牡丹亭》以杜丽娘与柳梦梅“以情而死、为情复生”的“死去活来”的曲折经历为主线，展示了封建社会“情”与“理”的尖锐冲突，用生花妙笔绘出了以杜丽娘为中心的正反两方面的众多人物的鲜明性格与冲突，富于抒情色彩与社会内涵。学生可以结合欣赏大师的精湛表演一窥中国古代戏剧的奥妙，并了解“生旦净末丑”诸行的区别及其所饰演的人物的主要性格特征。

第四单元是欧洲著名喜剧艺术家莫里哀和他的代表作《伪君子》。喜剧是戏剧中最受观众欢迎的剧种。《伪君子》是讽刺喜剧的巅峰之作，它对于伪善的揭露淋漓尽致。别林斯基说：“击中伪善这条多头毒蛇的人是伟大的。”莫里哀因其对人性的丑陋的鞭挞而永驻史册。通过对《伪君子》第三幕的赏析，学生可以了解什么是喜剧、喜剧的美学特征和创作方法。教材中还以达尔杜弗为例，探讨了喜剧人物的扁平性质。

第五单元是北欧的剧作家易卜生和他的代表作《玩偶之家》。这部被称之为“现代妇女的解放宣言”的剧作，曾在世界上的许多国家，包括中国引起过巨大的轰动。可以说，娜拉告别丈夫时的关门声至今还在全世界回响着。“事件”在戏剧结构中的举足轻重的位置，细致而微地分析了《玩偶之家》中两个“事件”如何引爆了人物性格之间的冲突并使其跌宕有致地展开，把戏剧推向激动人心的高潮。

第六单元是俄国现代剧作家契诃夫和《三姐妹》。契诃夫不仅是一位伟大的.小说家，而且，他的戏剧创作具有很强的现代性。正如曹禺所说：“契诃夫给我打开了一扇大门，我发现，原来在戏剧的世界中，还有另外的一个天地。”《三姐妹》没有人们在一般戏剧中常看到的曲折的情节、激烈的冲突和传统意义上的“反面人物”。戏剧的结尾既有对于即将到来的冬天的悲怆，也有对于冬天之后的春天的希冀。教材要求学生在笼罩全剧的迷雾般的“情调”中去摸索和探求人生的意义和对于永恒的渴望。

第七单元是我国现代的戏剧大师曹禺和他的《北京人》。曹禺在戏剧创作方面取得的成就是无与伦比的，他是一个至今还没有人超越的中国现代戏剧的高峰。《北京人》与《雷雨》、《日出》不同，它是追求“寓深邃于平淡之中”的卓越成果。教材中选取的第二幕的片断，突出地表现出作者对于诗化戏剧的追求。在调动戏剧手段塑造愫方这个美丽女性时，作者达到了戏剧情景与女主人公的心灵起伏相激相荡、相融相汇的美妙境地。可以引导学生深化对于剧本主题乃至人类精神历程的理解。

第八单元是老舍和他的《茶馆》。这是一部具有浓郁北京特色的话剧，又是一部享有广泛国际声誉的作品，它对本土化作品如何走向世界提供了卓越的启示。剧本的结构也是别开生面的：它不像传统话剧那样围绕一个中心事件和冲突来展开，而是以一个“小茶馆”的微缩景观展现中国这个“大社会”的俯仰沉浮。每一幕都是生活的一个横切面，通过从晚清末年到民国灭亡的三幕（横切面）展现了上个世纪前五十年中中国历史上的巨大变化，揭示了旧中国何以灭亡的深层原因。老舍善于用两三句话就勾勒出一个鲜活的人物。他在这方面的才华，在中国作家中无人可及。

第九单元是贝克特和《等待戈多》。使贝克特于1969年荣获诺贝尔奖的作品就是《等待戈多》。这部剧作以荒诞的形式揭示了现代西方社会的精神危机，全剧从理念、形式、结构到语言都具有反传统戏剧的意味。学生可以通过本单元的选段了解什么是西方的现代主义和后现代主义戏剧。选段中关于舞台场景的假定性、关于“戈多”究竟是谁，都是可以讨论的饶有兴味的题目。

戏剧教学的一个突出特点和优点是实演性。教学中强调在经典导读的基础上引导学生进行富于启发性的课堂讨论和力所能及的艺术实践。这种实践包含朗读经典台词、表演精彩段落和结合自己的生活体验进行小品或剧本的创作、演出。通过这些实践活动，学生不仅进一步掌握戏剧经典的神髓，而且学会体察不同人物的各异的思想和精神生态，在“对话”与“独白”中把握不同性格与情态下人物的个性化语言。从而学会设身处地地理解人、尊重人，提高自我表现的语言能力及与人沟通的谈话技巧。戏剧专题的教学几乎所有篇目我们都采用了“表演法”，不过根据精读与泛读的不同要求，有的篇目如台词冲击力强或者情节冲突激烈的《罗密欧与朱丽叶》、《伪君子》、《玩偶之家》和《茶馆》几乎是全篇表演，有的只是选取部分片段进行表演，还有一些篇目作分角色朗读。同学们表演热情很高，在笑声或叹息声中不自觉地进入了角色，与剧中人物产生共鸣。同时，放映有关经典影片，深化对剧中人物和主题的把握。

仿写戏剧是戏剧赏析的延伸先后设计了两个训练内容：

1、以“巧合”或者“误会”为题写一篇戏剧。

2、学习《玩偶之家》之家后，让学生以戏剧形式为“娜拉走后怎样”设计一个结局，通过比较和切磋深化对该剧的主题认识。

在戏剧写作中，同学们感受到了此写作方式的独特之处：戏剧创作与小说等叙述体文章的写作有很大的不同，你可以讲一个有滋有味的故事，但用戏剧的方式来陈述则完全不是那么回事了，戏剧需要集中的矛盾冲突，需要有集中的人物对话，且故事发生的时间、地点也有更大的限制。有同学开始写作时虽然心中有动人的故事，可要编戏剧时却无从下手，后来通过老师点拨戏剧冲突的设置技巧等方法，才明白了其中的一些机巧。

戏剧教学也没有严格依据课文编排顺序推进，而是作了适当的变通。如《罗密欧与朱丽叶》与〈〈牡丹亭〉〉是西方与东方几乎同时代的爱情剧，教学时将这两篇戏剧比较学习，领悟东西方戏剧艺术的不同风格。俄国著名小说家、戏剧家契诃夫的〈〈三姐妹〉〉与我国现代剧作家曹禺的《北京人》的风格类似，教学时也将二者进行比较学习。

由于教材只选了九篇戏剧或片段，且同学们对有的作家不很了解，因此，相关背景的解读、同时代其它风格作品的适当介绍显得很有必要，而且鼓励学生读原著，写剧评，相互探讨交流。

本专题结业考查采取了较灵活的方式，即一篇仿写戏剧和一篇剧评的质量作为戏剧专题的结业成绩。

戏剧专题的教学也有一些需要探讨的问题，如戏剧表演如何进行充分的准备、篇目如何进行合理的取舍、长剧如何短教、如何让学生领悟现代剧隐晦的主题等等。