数字媒体艺术教研室计划（精选19篇）由网友“糖豆儿”投稿提供，下面是小编收集整理的数字媒体艺术教研室计划，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
篇1：数字媒体艺术个人简历
数字媒体艺术个人简历模板
在个人简历中的言语不拖泥带水，给招聘官一种精明干练的感觉，从而赢得面试机会。
个人信息
yjbys
性 别： 女
民 族： 汉族 年 龄： 28
婚姻状况： 已婚 专业名称： 数字媒体艺术
主修专业： 计算机类 政治面貌： 群众
毕业院校： 福州大学 毕业时间： 6 月
最高学历： 本科 电脑水平： 精通
工作经验： 五年以上 身 高： 157 cm 体重：51公斤
现所在地： 新罗区 户 籍： 武平县
求职意向
期望从事职业： 资深人事专员/主管、行政、助理类 期望薪水： 面议
期望工作地区： 新罗区 期望工作性质： 全职
最快到岗时间： 随时到岗 需提供住房： 不需要
教育/培训
教育背景：
学校名称： 福州大学 ( 9月 - 206月 )
专业名称： 数字媒体艺术 学历： 本科
所 在 地： 福建省福州市 证书： 无
专业描述： 学习数字媒体制作各类工具
培训经历：
工作经验
公司名称： 厦门纳网科技股份有限公司 ( 2月 - 9月 )
所属行业： 互联网·电子商务 公司性质： 私营.民营企业
公司规模： 200～500人 工作地点： 厦门
职位名称： 资深人力资源专员
工作描述： 一、人力资源规划
1、协助上级组织制定修订人力资源管理各项规章制度
2、协助上级配合各部门完成工作流程、职位说明书修订
二、招聘与配置
1、根据各部门、分公司人员编制，参与制定公司年度招聘计划
2、招聘渠道的开发、评估选用、调整及维护工作
3、根据部门招聘岗位编写发布招聘信息
4、组织总部、分公司面试工作的开展
5、汇聚总部、分公司招聘数据进行招聘数据分析统计
三、培训
1、新员工入职企业文化、《员工手册》内容培训及培训效果评估
2、公司内部培训场地管理与培训次序维护
3、新员工考核跟踪
四、员工关系
1、员工入职、离职、转正、晋升、异动办理
2、员工社保、公积金、团体险、毕业生报到落户手续办理
3、员工劳动合同管理﹙签订、续签﹚
4、组织员工参加座谈会，建立员工企业归属感
5、员工档案管理﹙建立、更新员工档案，档案借阅登记等﹚
五、薪酬福利
1、协助上级制定修订薪酬管理制度
2、汇聚总部、分公司薪资核算原始数据，并核算统计，确保员工工资在规定时间内发放
3、员工调薪申请审批，调薪结果确认
4、员工薪酬异动数据维护更新
离职原因： 生完二胎回家带小孩
自我评价
自我评价： 1、在厦中型互联网行业近5年人力资源岗位工作经验，熟悉人力资源各模块工作内容; 2、熟练操作ExcelWorldPPT等办公软件; 2、为人热情诚恳，工作认真细致，有耐心;
语言能力
语种名称 掌握程度
英语 良好
普通话 良好
拓展阅读：投递个人简历前的建议
个人简历是求职路上的一块敲门砖，想要巧用敲门砖顺利敲开职场大门就需要了解以下建议。好的`建议能让你的个人简历更容易得到用人单位的认可，可是有些误区会让你的个人简历石沉大海。那让我们看看就究竟个人简历中需要注意哪些事情。
建议一：有些问题可以留到面试
个人简历的意义是让应聘者可以获得用人单位的认可，从而获得面试的机会。因此很多问题可以留到面试时再提，不必非要急于在个人简历中变现出来。比如说上班时间或资薪待遇，这种问题等到面试时问，既方便招聘人员解答也更便于双方沟通，有利于达成一致，成为工作上的伙伴。还有，在编写个人简历中最好不要提出自己的年龄，如果你不确定自己的年龄能为你带来优势的话最好就不要提。很多应聘者还喜欢把自己的照片放在个人简历中，当今社会都有一种“美女效应”如果你的照片不能为你加分还是不要随便贴在个人简历上。
建议二：切勿在个人简历中有涂改迹象
相信大多数应聘者都知道在个人简历中不能出现错别字，出现错别字这种低级的错误是求职失败的重要原因，细节决定成败，相信大家都知道错别字对一份个人简历的摧毁性。但是有些应聘者在打印出个人简历后发现出现了错别字或者语句不通的问题后，直接使用涂改液涂改。这种行为会导致你的个人简历直接被用人单位忽略。
投递个人简历前请重视该文给出的建议，不要轻易与职场擦肩而过。
篇2：数字媒体艺术求职简历
数字媒体艺术求职简历模板
应聘职位： 经理助理，游戏制作、美工，动画制作师(实习)
基本信息
姓 名： 应届毕业生求职网
性 别： 女
出生日期： 1990年10月
婚姻状况： 未婚
现所在地： 四川
户 籍： 河北
工作经验： 应届毕业生
最高学历： 本科
毕业学校： 四川师范大学
毕业时间： .6
所学专业： 艺术类 -> 数字媒体艺术
教育经历
- 四川师范大学 数字媒体艺术 专业 本科
实践经验/社团活动在读学生5月 在四川师范大学天朗气清工作室参与游戏制作 担任游戏人物制作职务。
主修课程与科目
游戏人物制作，游戏运营，flash动画制作，影视特效等
获得奖励
全国大学英语四级;学校精神文明奖;小睦爱生活摄影比赛三等奖;
兴趣爱好
游戏，听音乐，画画，英语，滑旱冰。
技能专长：本文信息来源于wWW.yjSJl.ORg大学生个人简历网。请注明。
专业职称： 员级
语言能力： 普通话：良好 英语：国家四级
驾驶情况： C照
专业技能描述： 计算机软件技能有flash短片制作，曾自己独立完成2分钟长的动画短片，并获得老师同学的一致好评;英语听力水平良好，可以进行简单的英语沟通，无障碍。
求职意向
寻求职位： 经理助理，游戏制作、美工，动画制作师(动漫/卡通设计,多媒体/动画/3D设计,影视/视频设计)
希望地区： 四川成都武侯区,四川成都锦江区,四川成都青羊区
待遇要求： 1000--1499元(人民币)/月(要求提供住宿)
到岗时间： 随时到岗
自我评价
擅长3d人物建模，flash动画制作以及影视特效后期制作，所拍摄的摄影作品荣获中原地产摄影比赛“小睦爱生活”三等奖。
篇3：数字媒体艺术求职简历
数字媒体艺术求职简历模板
数字媒体艺术求职简历模板，以下大学生个人简历网（www.YJSJL.ORG）为你推荐一份相关的数字媒体艺术求职简历为参考资料。个人简历时一定要真实与针对性写出你的'专业水平，以数字媒体艺术个人简历这编为写作技巧参考。
应聘职位： 经理助理，游戏制作、美工，动画制作师(实习)
性 别： 女
出生日期： 1990年10月 婚姻状况： 未婚
现所在地： 锦江区 户 籍： 邯郸
工作经验： 在读学生 最高学历： 本科
毕业学校： 四川师范大学 毕业时间： 2014.6
所学专业： 艺术类 -> 数字媒体艺术
教育经历
2010-20 四川师范大学 数字媒体艺术 专业 本科
实践经验/社团活动在读学生205月 在四川师范大学天朗气清工作室参与游戏制作 担任游戏人物制作职务。
主修课程与科目
游戏人物制作，游戏运营，flash动画制作，影视特效等
获得奖励
全国大学英语四级;学校精神文明奖;小睦爱生活摄影比赛三等奖;
兴趣爱好
游戏，听音乐，画画，英语，滑旱冰。
技能专长：本文信息来源于wWW.yjSJl.ORg大学生个人简历网。转载请注明。
专业职称： 员级
语言能力： 普通话：良好 英语：国家四级
驾驶情况： C照
专业技能描述： 计算机软件技能有flash短片制作，曾自己独立完成2分钟长的动画短片，并获得老师同学的一致好评;英语听力水平良好，可以进行简单的英语沟通，无障碍。
求职意向
寻求职位： 经理助理，游戏制作、美工，动画制作师(动漫/卡通设计,多媒体/动画/3D设计,影视/视频设计)
希望地区： 四川成都武侯区,四川成都锦江区,四川成都青羊区
待遇要求： 1000--1499元(人民币)/月(要求提供住宿)
到岗时间： 随时到岗
自我评价
擅长3d人物建模，flash动画制作以及影视特效后期制作，所拍摄的摄影作品荣获中原地产摄影比赛“小睦爱生活”三等奖。
推荐阅读：媒体策划个人简历，多媒体与网络技术个人简历模板，多媒体技术求职简历表格
篇4：数字媒体艺术求职简历
数字媒体艺术简历的写作部分也是编写个人简历最为重要的一个部分，很多人在求职中都很重视个人简历的作用。而个人简历的效果如何，就在于写作如何， 写的好则效果好，就能顺利的通过，从而获得面试的机会。
个人信息
yjbys
性 别： 男
民 族： 汉族 出生年月： 1991年1月1日
婚姻状况： 未婚
身 高： 179cm 体 重： 65kg
户 籍： 福建莆田 现所在地： 福建莆田秀屿区
毕业学校： 福建理工学院 学 历： 专科
专业名称： 艺术 数字媒体艺术 毕业年份：
工作经验： 一年以上 最高职称： 初级职称
求职意向
职位性质： 全 职
职位类别： 广告/文案/策划
艺术/美术/设计
文化/艺术/体育/社会科学类
职位名称： 广告设计，平面设计 ;
工作地区： 福建-莆田市区,福建-莆田城厢区,福建-莆田涵江区,福建-莆田荔城区,福建-莆田秀屿区 ;
待遇要求： 3000-4000元/月 可面议 ; 不需要提供住房
到职时间： 可随时到岗
技能专长
语言能力： 其他语言 ; 其他语言 ; 普通话 一般
电脑水平： 比较精通PS IR等平面设计软件
教育培训
教育背景：
时间 所在学校 学历
9月 - 202月 福建理工学院 专科
工作经历
所在公司： 莆田鞋业
时间范围： 206月 - 年8月
公司性质： 民营/私营公司
所属行业： 生产、制造、加工
担任职位： 其他类
工作描述： 制作鞋业样品 及包装
离职原因： 由于是暑期体验生活，后返校继续学习
所在公司： 泉州爱君电子有限公司
时间范围： 年3月 - 2011年6月
公司性质： 民营/私营公司
所属行业： 通讯、电信业
担任职位： 销售行政及商务
工作描述： 具体向广大群众讲诉我们的产品
离职原因： 由于回校参加考试
所在公司： 泉州圈点文化传媒公司
时间范围： 2011年7月 - 2011年9月
公司性质： 股份制企业
所属行业： 广告、公关、设计
担任职位： 艺术/设计
工作描述： 实习设计师
离职原因： 想换个新环境
其他信息
自我评价： 工作认真 负责 性格活泼 比较善于交际
拓展阅读：发挥个人简历的作用的相关环节
求职是每一位在职人员都经历过的事，也是现在应届大学生需要经历过的事，在求职方面首先要做的就是编写好个人简历。个人简历在气质中起到非常重要的作用，求职者要能把握好个人简历的作用。在求职的'过程中，个人简历相关的一些环节也就是体现其作用的关键。
如何让个人简历在求职中能够展现出更多的效果，以及在求职中的优势，需要重视个人简历相关的每一个环节。
第一，要制作一份优秀的个人简历
首先就是个人简历的写作方面，求职者学习写个人简历也是为了能够制作一份优秀的个人简历，这也是个人简历的重要环节部分。什么样的个人简历是优秀的呢? 首先在个人简历的内容上没有明显的错误以及失误，其次在个人简历要能够展现出自身的优势，能够有亮点。最后个人简历也要具有针对性，在这方面求职者切记万不可贪多不厌，不能因为目标太大就让个人简历看起来空泛。
第二，要能有效的投递个人简历
写好了个人简历，要让其发挥作用还要重视一点，就是个人简历的投递。如果个人简历写的非常好，但是投递无效同样也是不能发挥个人简历的作用。有效的投递， 就像是有针对的写个人简历一样，你所投递出去的个人简历，是对方愿意收的，也是目标职位。
第三，投递个人简历之后的管理
最后一个环节就是个人简历投递后的管理方面， 主要是个人简历记录管理，冰棍成功与否都要有所记录，才方便下一次的投递。
篇5：数字媒体艺术专业就业前景
数字媒体艺术专业，该专业的毕业生需要掌握信息与通信领域的基础理论与方法，具备数字媒体制作、传输与处理的专业知识和技能，并具有一定的艺术修养，能综合运用所学知识与技能去分析和解决实际问题，该专业旨在培养具有良好的科学素养以及美术修养、既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。
一、数字媒体艺术专业就业前景
数字媒体艺术是一门以技术为主、艺术为辅，技术与艺术相结合的新兴学科，旨在培养兼具技术和艺术的新型复合型艺术设计和制作人才。这是传统教育人才培养的空白，又是新兴产业市场崛起的急需。据业内人士统计：目前我国对数字媒体艺术人才需求的缺口大约在每年15万左右。数字媒体艺术人才主要在各级电视台、影视动画制作单位、传媒与广告公司、数码艺术公司、展示设计公司、形象企划公司、多媒体与网页设计、室内装修设计、产品造型设计等热门行业就业。 无论是实现梦想、施展才华，还是寻找机遇、兴趣爱好，投身到数字媒体艺术领域，极具发展潜力。
数字媒体艺术是信息学科向文化艺术领域拓展的新方向，是教育部在底正式批准的本科专业。目前已经有很多高校建立了数字媒体专业或与之相关的专业，如:清华大学的计算机图形艺术设计专业，北京航空航天大学的艺术设计专业(新媒体艺术与设计)，浙江大学的计算机科学与技术专业(含数字媒体与网络方向)，广东工业大学的工业设计(数字媒体方向)等。
二、数字媒体艺术专业就业方向
毕业生可以在大专院校、研究所等部门从事教学与科研工作;继续攻读与媒体设计、网络设计与制作专业相关的学科或交叉学科的研究生;任职于教学和科研单位包括电视台、数字电影制作公司、互动娱乐公司、广告公司、电视频道及栏目包装部门、电视剧制作部门、动画公司及其它各影视制作机构等单位。
数字媒体专业的就业范围广阔，可从事以计算机图形应用为基础的各种设计，媒体制作和传播等有关的工作，可服务于与IT有关的各个方向，如:广告设计、电子商务网站设计、多媒体远程教育，房地产业的演示动画片制作、室内外装修行业的设计工作、电视电影的特技制作，电子游戏的开发、动漫创作、产品开发及艺术设计等各个行业。
篇6：数字媒体艺术专业毕业生求职信
尊敬的领导：
您好!
当您亲手打开这份求职信时，将是对我过去四年的检阅，当您最终合上它，也许又将决定我人生新的旅程，感谢您在百忙中抽空翻阅我的求职信，自信的我不会让您失望。
我是XX学院传媒艺术专业的毕业生，借此择业之迹，怀着一颗赤诚的心和对事业的执着追求，真诚地做一翻自我介绍，推荐自己。
我是来自XX大学的一名毕业生，持续的锻炼给了我强健的体魄，严格的家教铸就出我的吃苦耐劳与坚毅不拔的精神，多年来所受的教育与锻炼也使我能够适应这个飞速发展的社会，而且通过大学学习和社会实践，已使我具备了较为扎实的专业基础知识，在校期间参加社会的志愿者活动及校志愿者活动，培养了我良好的的工作态度和团队意识及较强的独立工作能力和合理调配时间的能力。
在校的理论学习和社会实践，我养成了严谨的学习态度，缜密的思维方式和坚韧的性格。对待工作我有一颗耐心的心，我热爱艺术事业，四年的大学学习生活实现了我的艺术梦，让我的羽翼更加丰满，我要在实际的工作中继续深造。
对于实际工作，我相信我能够很快适应工作环境，并且在实际工作中不断学习，不断完善自己，做好本职工作，我一定会踏踏实实的做好每一份工作。
当然，我还有很多不足的地方，如实践经验不足、社会阅历较浅，但我仍然很有自信，时间是锻炼人与检验人最好的武器，我只愿有行动来谋求信任。愿贵公司给我一次尝试工作的机会，施展自己潜能的空间，我会尽心尽责，尽我所能，让贵公司满意。
最后祝贵公司事业蒸蒸日上!随信附上个人简历，再次感谢您的审阅!
此致
敬礼!
篇7：数字媒体的艺术特性论文
数字媒体的艺术特性论文
一、数字媒体艺术是创作工具标准化的艺术
数字媒体艺术的创作平台和软件工具是标准化的，从这个意义上可以说是它是工具标准化的艺术。但由于标准化的技术工具具有机械性，如果将其作为艺术创作的主要因素，就会导致艺术作品缺乏独特性及其表现形式的丰富性。数字媒体艺术虽然是依赖于数字技术，但它毕竟不是技术而是艺术，作为艺术，在创作中就应该是利用技术工具而不是被工具利用，艺术创作要发挥的是人而不是工具的主体作用。作为使用标准化技术工具的艺术，数字媒体艺术需要处理好的艺术与技术的关系。首先是工具标准化和艺术独特性的关系。技术平台的一致性、技术工具的相同性容易使数字媒体艺术作品趋向同质性和标准化，而艺术的生命力就在于个性化和独创性。在技术工具标准化的条件下展现自身的独特性是数字媒体艺术作品创作需要把握的重点。其次是技术手段的依赖性和艺术创造性的关系。传统艺术创造过程具有不可逆性，艺术家进行艺术创作时首先要对艺术作品的整体性和每一个细节进行思考，具体创作过程往往是整个艺术创作的最后一个环节。而数字媒体艺术创作过程的可逆性、作品的可修改性，往往使艺术创作者创作之前对艺术作品整体性和细节性思考显得不那么重要，从而创造意识减低，并且工具功能越强大，越削弱艺术的创造性。如何避免依赖于数字的艺术创作演变为机械化的生产是数字媒体艺术发展中需要关注的问题。
二、数字媒体艺术是融合度比较高的艺术
数字媒体艺术是融合度比较高的艺术，是多种艺术元素和艺术形式的融合。它包括视觉艺术和听觉艺术，具体来说，它包括电脑绘画艺术、电脑图像处理艺术、二维和三维电脑动画艺术、音频视频艺术和后期特技艺术等等。它既可以表现为单一的形式，也可以表现为多种形式的综合；既可以是实景的，也可以是虚拟的；既可以表现为静态艺术，也可以表现为动态艺术。数字媒体艺术由于有强大的数字技术支撑，可以实现多种艺术手段的高度融合。数字媒体艺术和传统艺术还有很高的融合度，一方面它可使传统艺术表现为数字艺术。比如通过数字技术手段艺术化传统艺术，像数字化博物馆、数字化艺术馆、数字化美术作品展等等，传统艺术的数字化不仅仅是运用数字技术，是通过数字技术“艺术”地再现艺术。另一方面是数字媒体艺术最终以传统艺术形式表现出来，这些可以说是数字艺术在传统艺术领域的延伸。比如把数字技术与传统艺术相结合，在传统艺术中运用数字媒体艺术，像舞台艺术中的虚拟场景、特效设计等等。
三、数字媒体艺术是大众化的.艺术
数字媒体艺术是依赖于数字技术的艺术，门类、形式和层次很多。它既包括纯粹的数字媒体艺术品，也包括数字媒体艺术在经济社会生活中应用。就其应用来说可分成几个方面：一是与人们生活密切相关的应用，比如数字摄影、DV摄像、数字视频、网页设计、文本编排和数字图像设计、电子书刊设计等；二是与生产经营相关的应用，比如出版物设计、工业产品设计、企业网站设计、广告设计、包装装演设计等；三是在创意产业中的应用，比如智能和高级数字娱乐产品设计和开发，像数字电影、网络游戏等。由于数字媒体艺术应用的广泛性，使得其具有了大众化艺术的特性。数字媒体艺术的大众化不仅仅体现在应用的广泛性，由于计算机和互联网的普及，其大众化也体现在以下三个方面：一是艺术欣赏的大众化。与传统艺术品的欣赏、传播方式不同，数字媒体艺术品的传播和欣赏借助于互联网，打破了时间和空间的限制，任何网民都可以借助于互联网欣赏公开传播的数字媒体艺术产品。二是艺术实现的交互性。由于计算机作为媒介，受众不单单是被动的接受信息，而是可以参与、体验、再创作等等。三是艺术创作的大众化。由于技术的标准化，一些艺术爱好者可以通过技术软件进行艺术创作或运用数字媒体艺术满足自身需要，比如数字摄影以及用Photoshop软件对照片进行后期处理。数字媒体艺术作为依托于数字技术和现代信息传播方式的艺术，其本身处于不断创新和发展之中，还会呈现出新的特征。
篇8：教研室计划
圆满完成了所有的教学任务。在—第二个学期，我们要发扬优点，找出不足和差距，不断努力，搞好下一步的工作，具体从以下方面着手：
1、统一思想、统一认识，坚持教师要把新思想、新观念运用到教育过程中和教育内容上。坚持以教学质量求最佳，倡导教师的敬业精神和奉献精神，爱护学生、尊重学生、帮助学生，以学生为中心、服务于学生的理念，搞好我们的每一步育人和教学环节。
2、在教学方面不断追求尽善尽美。本学期要求每一位教师要更加认真备课，教案重新改写，要根据B级学生的特点进行授课，避免千篇 一律。充分利用每周一次的教研活动时间，搞好集体备课，相互传授教学经验、教学体会，讨论教学中的难点、难题。每周安排教师主讲一个单元，进行重点、难点剖析，达到统一认识，从而提高每一位教师的教学水平。使学生在每一节课结束时，都有较大的收获，让学生真正喜欢和爱上英语课，并从中受益，从而提高英语学习的兴趣，最终达到英语成绩稳步提高，争取明年有更多的B级学生通过大学英语四级考试。这需要每一位教师的艰辛努力和付出。
3、为了达到教师之间的相互学习、相互帮助，本学期每位教师至少要有两次听课记录。相互听课是一个很好的相互学习、相互交流教学体验的过程，可以取别人之长处，补己之短处。教研室主任负责并督促完成这一工作。
4、教研室要配合外国语学院完成各项工作和任务。对于学院所下达的各项工作，教研室要积极配合，比如说学校安排的各种教学活动，教学评估的材料准备等方面要全力以赴，配合学院的工作，努力做到最好。
总之，在新的一学期里，B级教研室要团结努力，共同奋斗，做好我们的每一项工作，使我们的教研室成为充满生机活力、蓬勃向上、奋力进取的集体。我们要为这一目标而努力！
篇9：教研室计划
指导思想：
遵循《全国教育中长期发展规划纲要》与新课标精神，围绕学校工作计划，结合教研室工作实际，以课程改革为抓手，以课堂教学为主阵地，进一步强化教育教学研究，不断丰富学校文化内涵，提升教师整体素养，提高教育教学质量，为我校的进一步发展发挥积极的作用。
工作目标与理念：
1、营造教研文化，促进教师可持续发展。
2、突出学生主体地位，提高教育教学质量。
3、借助科学有效的评价，引导师生多元发展。
4、积极搭建平台，发挥示范带头作用。
5、运用信息技术手段，丰富交流学习途径。
工作措施：
一、强化校本研修（常规工作）
1、常规教研活动
每周三上午为我校常规教研活动时间。
这是我校教研工作最核心部分，要做到有计划、有过程、有反思考核，要做到扎实有效，促进我校教育教学工作的开展与提升。
本学期活动内容继续围绕课堂教学，以集体备课与业务理论学习为主、其他活动为辅，根据教学实情进行，突出教研实效，让教研更好地为教育教学工作服务。要走进课堂，研究课堂，要强化管理，加强落实。
九年级教研工作多角度与中考对接。学校中考质量，反映了学校的教学水平和课改成绩，是衡量学校教育教学质量的重要方面，也是教育教学研究的重要途径。
九年级教研要更多地研究课标与中考试题方向，让有限的时间、精力发挥更大的作用。不要拘泥于一周一次的集中教研，要随时随地结合教学实际，让教研经常化、常态化，发挥群策群力。
本学期，还要着力开好学科质量分析会、班级质量分析会与家长会三个会，要形成常态机制，及时总结经验，查找问题，以求不断提升教育教学质量。
2、听评课活动
依据区教研室安排，结合我校实际，要求：校级领导每学期听课45—60节，中层领导每学期听课30—40节，代课教师学期听课节数不少于15节。教研室及时考核反馈，促进课堂教学研究。
校级、中层领导要多深入课堂，及时了解教学现状，及时发现问题、解决问题，及时予以指导。
精心组织各级别公开课。出讲公开课教师要及时交回教学设计、说课稿、课后反思等资料，以便及时纳入考核，包括绩效考核。
3、大练兵活动
教师基本功训练常抓不懈。与学校各部门联手，坚持把教师基本功训练放在一个重要的位置，落实到平日的具体教育教学工作之中，做到了“做中学”。
本学期要突出微课的研究，完成市区教研室的任务，把微课录制纳入考核，推进教师基本功训练。
4、课题研究
课题研究是专业化要求比较高的一种研究方式，对教师的专业成长具有巨大的推动作用。学校对教师的课题研究，不仅要给予大力支持，而且要进行科学合理的组织指导。其中，最有效的指导方式就是构建学校课题系统，把各级各类研究课题全部纳入统筹系列。
教师参加课题研究，必须在与学校签订协议的基础上，按要求进行研究项目的申报、课题内容的研讨和经验成果的鉴定等，并在组织实施过程中，注意利用各种公共媒体（报纸、杂志、网络等）积累各种研究和实证资料。否则，课题不予承认、考核。
要积极参与研究市区两级课题，做好相关工作。
继续倡导微型课题研究，把我们的研究目光都聚焦在教育教学中发现的问题，尤其是新教育教学模式中面临的诸多问题，如学习小组的构建预评价，预习、交流、展示等课型的操作，科学评价等等。
5、组织好联片教研
我校是xx区联片教研第三组的牵头校，要本着“追求卓越，全面示范”这一精神，在区教研室的大方针下，结合本小组实际，大胆创新，乐于奉献，主动担当，带动片内各校的协同发展，更好地发挥了我校的示范作用。
本学期联片教研重点推广小组合作式的教研模式。
联片教研活动具体安排另外安排。
二、深化课堂教学改革（重点工作）
1、课堂教学为中心的教育教学改革普及化
课堂教学改革要以落实“立德树人”为根本任务，系统学习和研究我区主推“三步导学”的理论体系和操作要领，依托“三步导学”建立“以问题设计为关键、自主学习为基础、探究合作为核心、展示交流为特征、评价制度为保障”的学生课堂模式，有力推动班级授课制教学模式向小组探究学习模式的转变，全面提高学生学习质量。
本学期重点是让新的课堂教学模式首先在校内普及，让每一位教师都能够跟得上我校课堂教学的步伐。
教研室要组织指导教师，积极参加各级各类教师赛课、专题研讨和成果展示活动，评选出各学科课堂教学改革的领头教师，达到以比赛促教研、以教研促教改、以教改促发展的目的。
教育教学改革继续围绕课堂教学这一主阵地，课堂教学研究立足小而精，做到扎实有效。我们要强化平日原生态课堂教学的研究，以备课组为单位，进行备、讲、评系列活动。
2、不断完善评价制度，促进教育教学工作与课改进程
修改、完善三个制度：即教师教育教学工作考核制度、学生评价教师制度与学生学习小组考核制度，服务课堂教学改革。
教师教育教学工作考核制度要与时俱进，不断出台与补充相关的一些支撑材料，如公开课级别的认定等，以便使得考核更加科学客观，更加有章有据，更加具有可操作性，从而更好地发挥其作用。要研究项目学习评价制度与中考的科学对接。
学生评价教师一直是一把双刃剑。本学期，我们将继续从教师与学生的实际出发，简化测评程序，科学试用测评结果，积极探索，大胆改进，最大程度上追求师生的协同发展，最大程度上促进教育教学的良好发展。
学生学习小组考核制度，要在实践中发现典型，共同学习，出经验，以点带面，共同发展。
3、国学教育示范化
我校作为国学示范校，要在市区教育局的领导下，立足校情，走出一条适合我校特点的路子，为全区做好示范。要走出校门，教育教学成果回馈社区、社会。
校级领导牵头，要带头开展国学讲座交流，分享学习体会。本学期每一位教师至少完成一篇学习体会。
4、完善网络教研
本学期重点是利用好两个平台（国家教育资源平台和晋中网络教研平台），继续建设完善两个博客（xx五中教研室博客与xx五中区级课题管理中心博客），让信息技术手段更好地服务于教育教学工作。
利用好国家教育资源平台和晋中网络教研平台，让全体教师能够在更大的范围内互相学习交流。要按时完成上级安排的“一师一课”晒课任务，取得优异成绩。
在上学期组建“xx五中区级课题管理中心博客”与“xx五中教研室博客”的基础上，不断进行完善，更好地发挥作用，服务教育教学工作。
篇10：教研室计划
一、指导思想
以科学发展观为指导，以全面实施素质教育、全面提高教学质量为核心，以深化课程改革为突破口，以评价机制改革为动力，进一步做好教学管理、教学研究、教学指导和教学服务工作。按照“围绕中心、服务学校、发展教师、成长学生”的思路，认真落实《山东省普通中小学管理基本规范》，认真落实“素质教育质量效益双高工程”。深入实施素质教育，进一步深化课堂教学改革，规范教学常规管理，努力提高教师的整体素质和学生综合素质；细化各项工作措施，狠抓落实，促进课程实施水平、整体办学水平不断有新提高。全力办好学生喜欢的学校、人民满意的教育，全面提高教育教学质量。
二、工作目标任务
1、全面推进素质教育，全面提高教育教学质量。全面落实素质教育要求。组织开展“素质教育质量效益双高工程”。按照“泰安市素质教育质量效益双高工程”评价方案，对初中、小学进行学校办学水平、课程实施水平、教学管理水平、教学成绩评价等多个方面的评估，促进中小学整体办学水平的全面提升。
2、进一步规范教学行为。严格执行《山东省普通中小学管理基本规范》。
3、认真研制教育质量评估标准，制定“小学教学质量监测方案”、“初中教学质量发展性评价方案”等教育质量过程性管理制度，加强对中小学教学质量的过程性监测与管理，使学生的综合素质、教师的专业水平、学校的办学水平得到持续发展。认真组织好“办学生喜欢的学校”主题活动。把“办学生喜欢的学校”作为一种理念来指导教育教学工作，将“办学生喜欢的学校”这一理念融入学校办学目标体系中，与学校的日常教育教学工作有机结合，成为完成工作目标和评价工作效果的基准。
4、加大课堂教学改革力度，努力提高课堂教学效益。开展“学案导学六步教学模式”高效课堂教学活动。认真学习落实《泰安市中小学学科教学指导意见》，使全员参与课堂教学改革，加大推进课堂改革和创新的力度。加强提高课堂教学效益问题的研究，把提高课堂教学效益作为教研的重要课题，各学科开展的各项评选活动要把提高课堂教学效益和“学案导学六步教学模式”作为重点进行广泛深入的研讨。认真落实集体备课，突出抓好单元集体备课，全面推行自主、合作、探究式教学方式，加强学法指导，高度重视学生自主学习能力培养，教师教学要实现讲授技能向管理技能的转变，课堂教学要重引导、调控、评价、矫正和总结升华，课堂评价主要关注学生的学习状态和效果。
5、充分利用各种教学资源，进一步完善网络教研平台建设。充分利用图书、仪器、器材（音体美、理化生、科学、综合实践、电教）等各种教学资源，提高使用率，重视现代化教育技术和观察实验教学。配合网管中心建立教研网络平台，逐步扩大教学资源库的容量，继续推动骨干教师博客建设工程，探讨网络集体备课、在线交流等活动，提高教师应用信息技术服务教育教学的能力，搭建促进教师专业成长的网络平台，用网络平台创造教师展示自我、共享资源的新生活。
6、加强教学工作计划的研制和过程性管理。要规范教学计划要求，特别是级部、教研组、备课组、教师所定计划要有目标、任务、实施的方法步骤以及主要措施等，计划要具体到每周、每天甚至是每件具体工作。学校要建立逐级审查制度，定期对计划的执行情况进行过程性督查，学期结束要有总结，包括文字、图片、音像资料等，确保每项工作事前有计划，中间有过程、事后有总结，把过程管理落到实处。
7、加强教师队伍建设。教研人员要做教师专业发展的服务者，学校给每位教师建立教师专业发展档案，积极为广大教师成长创造机会、搭建平台。进一步完善以课程实施过程中的实际问题为出发点，以课例或案例为载体，以自我反思、同伴互助、专业引领为基本要素的校本教研制度，通过举办教师论坛、课改沙龙等活动，加强同伴互助；建立与区外名校交流学习制度、与各级教研人员的联系沟通制度，实现专业引领。继续做好培植典型工作。建立教研员联系学校制度，重点帮助学校规范办学行为、推进课程改革和素质教育，提升学校管理水平和办学层次。努力培植学校、学科、教师等多个层面的典型，并积极发挥教学示范校、学科基地和优秀教师的示范带动作用，通过倡树典型，打造品牌，促进整体办学水平的提升，促进教育均衡发展水平。
8、按照市教育局要求，努力打造“家校共育”素质教育品牌。家校共育旨在学校教育、家庭教育、社会教育三教形成合力，共同承担起对学生健康成长的责任。家长素质的提升，科学教育理念、方式的内化，对促进青少年健康成长意义是十分重大的。各中小学，在“十二五”期间将全办事处家长和教师培训一遍。
三、工作措施
1、深化基础教育课程改革，全面实施素质教育。深入贯彻《山东省普通中小学管理基本规范（试行）》，严格按照“泰安市素质教育质量效益双高工程”的要求，认真落实评价方案，全面落实国家课程和地方课程，积极开发校本课程，抓好义务教育段综合实践活动课程。严格执行课程计划，开全课程，开足课时，全面落实素质教育的要求。加快校本课程开发建设步伐，提高建设档次。加强综合实践活动特别是研究性学习的组织管理与指导。加强音体美教学和心理健康教育。开好中小学体育、艺术课程，保证课时，提高质量。按照国家学生体质健康标准，全面实施“国家学生体质健康达标”活动，在各级各类学校深入开展“阳光体育活动”，保证学生每天体育1小时，增强学生体质。实施家校同行心理健康教育普及工程，加强中小学生心理健康教育，提高学生心理素质，积极推进教学方式及学习方式转变。积极开展新形势下提高学生思想品德教育效果的研究和实验，强化行为习惯和学习习惯等养成教育培养的措施，组织好中小学课程实施水平评估工作。
2。进一步加强学校德育工作。加强学校德育工作机构和队伍建设，发挥班主任在德育工作中的主力军作用；改进中小学思想、政治、品德课教学，充分发挥未成年人校外教育活动场所的作用，探索学校、家庭和社区“三位一体”的立体化教育模式，多渠道、全方位提高德育工作的针对性、实效性。必须把学生的全面发展和个性发展作为出发点和归宿，必须坚持教书和育人相结合的原则，坚持科学性和思想性相结合的原则，掌握教学的教育性规律，发挥教学过程中的教育功能，把三维目标中的“情感态度价值观”落到实处。
3、抓好教学视导，强化教学管理。
努力探索更加有效的`教学视导调研的方式方法，一切从实际出发，克服形式主义，使教学视导切实成为向学校学习和发挥专业引领作用的业务交流活动。要探索建立发现培植典型、查找问题、现场解决问题的教学指导机制。全面落实《高新区中小学教学视导评估方案》、《高新区中小学教学管理细则》及《关于学生课外作业布置与批改的规定》要求，在“科学、规范、创新”上作文章，在“严、细、实、恒”上下功夫，努力使全镇中小学校教育教学质量有新的提高。教学视导着重发挥好课程管理、教学常规管理、课堂教学管理、质量监测等几项重要功能。在课程管理的三级课程中，特别要强化地方课程的开设和校本课程的开发建设工作，把校本课程开发作为教师专业发展的重要内容之一。教学常规管理要对学校教学计划的制定和落实、课程设置、课时安排、考试的次数和试题质量、教辅资料征订和使用情况、作业布置和批改情况进行检查。对教师的教学常规（包括制定教学工作计划、备课、课堂教学、辅导学生、作业批改、成绩考核等环节）进行检查。课堂教学管理要全力推进课堂教学改革，全面推进自主、合作、探究式学习。质量监测重在查找不足，改进教学。加强学校内部管理，提高学校内部管理水平。
4、进一步强化质量意识，抓好质量目标落实。
进一步加大对“素质教育质量效益双高工程”和基础教育质量检测的力度。成立专门领导小组，制定“小学教学质量随机监测方案”、“初中教学质量发展性评价方案”等教育质量过程性管理制度，加强对中小学教学质量的过程性监测与管理，使学生的综合素质、教师的专业水平、学校的办学水平得到持续发展。严格执行上级有关考试规定，规范中小学各类考试，加强中小学日常考试无分数管理，实现从分析成绩到分析存在问题的转变，把质量检测和成绩分析作为改进教学和改进学习的重要手段。
5、充分发挥骨干教师带动引领作用。对教师的专业引领要从评优式向培优式转变，从关注少数向关注多数转变。加强对名师、教坛英才、教学新星、教学能手、学科带头人等骨干教师的跟踪培养与管理，发挥其辐射带动作用。做好教育人才递进培养工程的实施工作。教坛英才、教学新星、区级以上学科带头人、教学能手每人每学期上1节观摩课；加大优秀教师教学经验的总结推广工作。采取现场会、研讨会等多种形式发挥典型的示范引领作用，进一步指导教学改革、教学实验。创新评选办法，组织开展优质课、创新课、教学能手评选活动。
6、深化课堂教学改革、深入开展“学案导学—六步教学模式”高效课堂教学活动。
（1）课堂教学是实施素质教育和课程改革的主渠道，在中小学认真组织落实以教学为中心，以课堂为关键，以质量为生命，以效率为灵魂的要求。在继续开展“课堂教学效益提高年活动”的基础上，借鉴洋思“先学后教”和“目标教学”的经验，深入开展“学案导学六步教学”高效课堂教学活动。学案导学六步教学模式：在“导学案”的引导下，按“目标定向→学生自学→合作交流→精讲点拨→当堂训练→总结反思”六步实施教学。加大课堂教学改革力度，以学生为主体，以教师为主导，以“学案”为载体，以培养学生“自主、合作、探究”学习能力为目的，进一步提高课堂教学效益。①从师本课堂向生本课堂转变。教师的教要适应学生学的需要，充分体现学生主体地位，重点培养学生“自主、合作、探究”学习能力和综合运用知识的能力，要把学习主动权交给学生，教师要立足于“导”来解决问题，面向全体学生，使各类学生都能完成学习任务学有所得。要加强“有效课外———预习与作业”的研究与实践。②教师要从讲授技能向管理技能转变。教师是手持创造思维金钥匙的指导者，教师最重要的作用是教会学生思维，特别是创造思维。要让“亲历探究”取代“讲授深究”。要加强课堂诊断，区分课堂的有效和无效劳动，学生的有效和无效学习，引导教师从讲授技能向管理技能转变，备课重学情、重设计；上课重引导、重调控、重评价、重矫正、重生成、重总结升华、重学的效果。课堂评价主要关注学生的学习状态和效果。③引导学生“自主、合作、探究”学习，教师要从重视教法向重视学法转变。最先进的教法应该是引导学生自己找到自己要走的路。教学活动中教师的主要职责是发挥好主导作用，导思维、方法、规律、能力、创新、兴趣、意志、目标、理想。高度重视学生自主学习能力培养，培养学生自主学习能力是教学方法改革的永恒目标，要加强对学生学习方法的引导，提高学生的学习兴趣，掌握学习的方法规律，使学生养成良好学习习惯，为终生学习奠定良好的基矗
篇11：教研室计划
围绕北安市教育局的工作要求，综合我校教育工作实际，以教师素养提升工程为核心，认真落实提高教育教学质量和提高教师业务水平两大重点工作，发挥校本教研作用，提高校本教研管理水平和校本教研质量。特制定本学期教研室工作计划。
一、指导思想
学校教研室将继续在北安教育局指导下，在学校校长的直接领导下，以提升教育教学质量为中心，以深化课程改革为重点，以促进教师的专业化发展为根本，紧密结合我校教育教学工作实际，以课题研究为龙头，以课堂教学为主阵地，以高效课堂教学模式研讨为主要内容，广泛深入地开展科研和培训等各项活动。以各教研组、备课组为集体研究单位，鼓励教师全员参与，营造出我校教科研氛围，为较大幅度提高我校教育、教学质量做出应有贡献。
二、工作目标
1、做好常规教学工作，夯实基础教学，提升教学质量。
2、加强教师队伍建设，鼓励和支持教师的专业成长。
3、以课题研究为抓手，努力促进教师教学理念、教学方法适应新课程改革要求，对各级的三个课题要加强研究力度，在深入实施过程中做好阶段性成果的汇总工作和中期汇报工作。让课题研究真正成为解决教学问题的科研方法。
4、推进校本教研的开展，提升教师业务水平。
三、具体措施
（一）、课堂教学常规常抓不懈
1、省教育厅组织基础教育专家研究制定了义务教育阶段分学科课堂教学基本要求，按照省教育厅及北安教育局的有关要求，请各学部组织全体领导及教师，认真学习研讨各学段，各学科课堂教学基本要求及学业标准，并在学校教育教学管理中具体落实。
（1）加强学习宣传。学科课堂教学基本要求是严格执行课程标准、提升课堂教学质量的有效抓手。各学部要大力学习宣传学科教学基本要求，深入领会其中蕴含的先进教育理论和科学的教育方法，积极引导教师更新理念，创新思维，规范行为，努力推动学习宣传覆盖和教育教学质量整体提升。
（2）加强组织领导。将学科课堂教学基本要求纳入教学常规管理检查，纳入教师培养培训内容，着力提升课堂教学质量和效率。
（3）加强教学研究。结合本地本校实际，因地制宜落实课程方案。
2、严抓教案。教师课堂教学中要有教案，教学设计项目要全，要具有实用性，课堂教学以此为纲领，做到备用一致。教案可手写版也可是电子版。
3、抓实课堂教学。每学期每位教师要力争上好每堂常规课。课堂教学继续推行“信息技术与课堂教学相融合”的教学模式，并能将信息技术2.0有效应用于课堂教学之中。能够熟练的运用希沃软件，班级优化大师等教学辅助软件辅助教学，且将学业标准及课堂分科教学要求的理念融入课堂教学中。
本学期，学校教导处、教研室要不定时、不定期随堂听课，查教师上课状态，查学生学习状态，查课堂纪律，查备教是否一致。对教师的常规课进行指导。学校的各级领导也要深入课堂，了解教师授课情况，从而提高教师教学水平。
（二）开展各项公开课，促进课堂教学研究。
1、依据《义务教育阶段分学科课堂教学基本要求》及《学业标准》的理念进行公开课展示。在授课过程中能使用希沃软件，将其合理运用于课堂教学。（各学科展示一节）
2、做好各项赛课。根据北安教育局下发的文件精神，做好各项赛课。初中部做好“黑河杯”的录像课赛课。学部要有选拔，有质量的推送优秀的课堂教学录像课。
3、课题研讨课。继续深化课题研究，根据本学部刚立项以课题，开展课题研讨课，要求每个课题组至少有一节课题研讨课。（分别是由张伟、王远玲主持的课题以及卢凤江的个人课题）
4、青年教师汇报课。加强青年教师培养，使青年教师快速成长。每学部的青年教师必须展示一节汇报课。中学部吴楠、范丽波、蔡景华、卜文军、于佳华及小学部李慧各展示一节汇报课。
5、骨干教师示范课。各学部各展示两节骨干教师示范课。骨干教师的展示课要起到示范作用，为青年教师引路。
要求：
1、各学部组织好各位教师听课。同学科教师必须参加听课，并记好听课笔记。课后学校领导及同学科教师做好评课工作，要求有记录。
2、进一步落实听课制度，要求每人每学期听课不少于16节，做到“凡听必评”，及时与上课老师交换意见。
（三）做好校本培训
1、做好线上培训，提升教师业务。近几年，由于疫情原因，各项培训大多在网上进行。要求各学部抓好线上培训，不走过场，加强监督，做到学有所获，在时间允许的情况下，可由培训教师对全校教师进行二次培训。培训过程中教师做好培训记录。
2、继续推进信息技术2.0的培训工作。各学部督促教师在指定完成各项培训任务，不拖沓，不延时，积极主动上传线上“信息技术2.0”中微能力的各种录像视频，上传作品要用质量，符合要求。在学习期间，学校教研室将随时通报个人学习情况。
3、做好校本培训。各学部要根据学校的时间，积极开展《义务教育阶段课堂分科教学要求》及《学业标准》的学习培训。可以学部为单位，也可以教研组为单位，有组织，有计划的有序开展学习，做到各学科教师都能熟识要求及标准的理念，能以此作为课堂教学的依据，教师做好业务学习笔记，各学部教研室收档保存。
4、各学部做好教师培训学时的记载工作
（四）强化各学科“集体备课”研究
加强集体备课管理。严格集体备课制度，定时间、定地点；改变空谈和闲聊的现状，每次备课定主题，定内容，定责任人，由专人考勤、收取集体备课材料，争取实效。
每月随堂听同组教师的课或同科其他教师课1节以上，（含教研组教研活动课）备课组长组织教师听青年教师课每月1节以上，根据听课发现的问题，及时沟通。听课记录交学部教科室每月检查一次。
（五）继续做好课题研究工作
1、继续做好我校中学部由张伟主持研究的《中小学传承中华优秀传统文化的途径与方法研究》课题以及由中学部王远玲主持研究的《初中课堂教学方式转变的实践研究》课题。本学期主要做好课题研究成果的目录梳理，并以此作为阶段的研究重点，结合教研组开展课堂实践研究，收集相关研究案例。
2、做好黑河市教育学会个人课题（卢凤江）的研究工作。个人课题是我校首次研究的小课题。课题负责人要主动将自我承担的公开课与研究的课题结合起来，在教学实践中落实课题研究的措施，打造精品课，充分发挥课堂作为课题研究的主阵地的作用，在课题研究中，做好各项理论研究及实践研究，在学部教研室的协助下，争取顺利结题。
3、继续推广已完成课题的成果，将其应用到各学科的课堂教学之中，着力推进高效课堂的建设。
（六）加强青年教师培养
及时关注青年教师动态，鼓励青年教师积极参加汇报课，给青年教师压担子，积极鼓励他们参加各类教学竞赛。要求青年教师每学期听同组教师课堂教学16节，完成2份心得体会。
北安市建设农场学校教研室
篇12：数字内容产业与新媒体艺术
摘要：本文通过对数字内容产业与新媒体艺术的概念和特征的阐述，以手机数字内容为例，分析了数字内容产业与新媒体艺术的联系，并指出了两者之间的关系和发展态势。
关键词：数字内容产业;新媒体艺术;艺术特征;手机数字内容
一、绪 论
数字内容产业是新近产生并亟待发展的新兴产业，新媒体艺术是一种独具特质的新型艺术门类和形式。
它们二者之间具有的共同点是：都是在高科技的产生和蓬勃发展的背景和技术条件下应运而生的。
那么，它们二者之间有何种联系，在先进技术条件的背景下是以何种方式共存的，各自扮演者怎样的角色，是值得探讨的问题。
二、数字内容产业
(一)概念
关于数字内容产业的内涵界定还没有形成共识，不同的国家、组织和学者都从各自的角度对其进行定义。
但从数字内容产业所涵盖的内容看有一点是得到共识的：都以内容为核心，信息或数字为纽带，强调内容与其他行业的交叉和融合。
《上海市政府工作报告》指出：“数字内容产业是依托先进的信息基础设施与各类信息产品行销渠道，向用户提供数字化的图像、字符、影像、语音等信息产品与服务的新兴产业类型，它包括软件、信息化教育、动画、媒体出版、数字音像、数字电视节目、电子游戏等产品与服务等，是智力密集型的、高附加值的新兴产业”。
国务院发布的《-国家信息化发展战略》中，数字内容产业属于信息产业的重要组成部分。
在信息网络背景下，文化、出版、广播、影视、市场资讯、市场调查、游戏动漫等，凡是以内容加工为对象，产品形式表现为信息形式的，都属于信息产业。
在我国政府目前的界定中，数字内容产业归属于信息服务业。
综上所述，数字内容产业是基于数字通信和网络技术，整合了出版与印刷、广播电视、音像、电影、动漫、游戏、互联网等多种媒体形态，从事制造、生产、储存、传播和利用有关信息文化内容的综合产业。
(二)产业结构
数字内容产业的发展，需要一个产业体系的支持，这个体系又涉及了外部的相关产业的融合，共同形成了一个庞大的群落。
花建等人所著的《文化产业竞争力》一书中提及了创意产业的结构，这个创意产业结构所描述的创意产业的各个组成部分与数字内容产业的结构有着很大的相似之处。
该结构主要包括控制系统、创作及生产系统、销售系统、经济支持系统、技术支持系统和信息支持系统，这些相对独立的系统构成了整个数字内容产业的结构。
三、新媒体艺术
(一)概念
媒体也叫媒介，是指用以交流与传播信息的材料与工具。
一般说来，媒体有广义与狭义两层含义。
狭义的媒体特指负载信息的介质，即记录、存储信息的物质材料;而广义的媒体泛指一切交流传播信息的工具、设施和机构。
建立在多媒体计算机和互联网技术基础上的信息传播媒介称为新媒体，而将以数字多媒体及互联网技术为支撑，在创作、承载、传播、鉴赏与批评等艺术行为方式上推陈出新，进而在艺术审美的感觉、体验和思维等方面产生深刻变革的新型艺术形态可称为新媒体艺术。
(二)艺术特征
新媒体艺术有着鲜明的艺术特征，概括起来主要有六点:互动性、虚拟性、观念性、记录与反记录、媒体依赖性、强调现场感。
在此，对以上六个特征中与数字内容产业息息相关的几点加以阐述：
第一，互动性。
互动性是新媒体艺术最重要的特征。
在新媒体艺术中，“媒体”是具有双重身份的，一方面它是艺术的载体，另一方面它又是大众传媒，这双重身份就决定了“互动性”的产生。
然而，这种互动主要是以互动装置和网络多媒体的形式体现出来的。
第二，虚拟性。
虚拟性以新技术为基础，大大扩展了艺术创作空间，并带来种种未可知的可能性，成为一些新媒体艺术作品特有的特征。
虚拟即非实体，艺术家把现实中目前无法实现的境况虚拟化而成为精神和心理生活中的现实，即虚拟现实。
这种“虚拟现实”的作品，部分是借助于网络实现的，而网络本身就是一个虚拟存在的环境，它所提供的全新人际关系与表现空间以及匿名性、虚拟性给艺术家创造了更加宽松的平台;它的超越空间性、超越现实性更是给艺术创作带来了无限的可能性。
第三，媒体依赖性。
新媒体艺术一样对“媒体”有着强烈的依赖性，主要表现在两个方面：首先，创作手段是“媒体”。
新媒体艺术是随着影像媒体技术的发展而出现的，由创作到展示的整个过程都是建立在媒体支撑基础上。
其次，“媒体”成为作品的一部分。
在新媒体艺术中，“媒体”的选择和使用不仅仅是一个中介，一种创作手段，它经常是作为艺术作品的一部分而存在。
第四，现场感。
强调现场感是新媒体艺术的重要特征。
“现场”是作品的延伸，包含了人的在场和行为。
“现场感”可以理解为人处在“场”中的身体经验。
强调现场感，实际上也就是强调一种此时此刻的身体经验。
只有有了参与和互动，新媒体艺术作品本身才能够真正完成。
四、数字内容产业与新媒体艺术
(一)数字新媒体的发展
篇13：数字内容产业与新媒体艺术
数字技术给数字内容提供了可能，对内容的创作、收集、存储和传输都带来了革命性的影响，从而成为数字内容产业发展的源动力。
(二)3G技术与手机数字内容产业
3G技术的成熟和发展给我们的生活带来了历史性的变革。
3G通信产业的发展必将依托于数字内容，而3G技术下形成的高速宽带网络则为数字内容产业提供了强大的传输平台。
因此，3G通信产业的发展是数字内容产业发展的根本基础之一。
虽然数字内容产业的概念在我国仍在普及阶段，3G通信产业也刚刚起步，但信息产业部的“十一五”工作早已将它们列为重点。
制定的《信息产业科技发展“十一五”规划和20中长期规划纲要》和《信息产业部科学技术司20工作要点》中都体现了对数字传输平台及数字内容产业发展趋势的关注。
然而，硬件环境和政策环境的逐渐成熟和作为“内容”及“文化性”“艺术性”的软实力却远远没有跟上外部环境和技术条件的发展。
这样的状况，也会在3G技术广泛引用的大环境下，成为手机数字内容产业发展的桎梏和瓶颈。
因此，结合新媒体艺术的主要特征与优势，运用文化创意思维，对手机数字内容的艺术性、文化性进行有效地整合和规划，是一个亟待解决的问题。
(三)手机数字内容与新媒体艺术
首先，新媒体艺术以“互动性”为主要特征，而手机作为大众传媒的“掌媒”载体，更是随时随地体现着与使用者和内容受众者的互动。
在这一特性上，手机这一传媒载体与新媒体艺术呈现出明显的相似性和共通性，手机数字内容的开发和传播可以与新媒体艺术相结合。
在手机数字内容的开发上，充分挖掘和体现其文化特性和艺术特性，并以新媒体艺术作为主要对象，突出其互动性的特点。
其次，新媒体艺术具有“虚拟性”的特征，而手机数字内容也是以一种虚拟的方式存在和传播的。
虚拟性这一特点给了手机数字内容无限的'可能，也给了新媒体艺术无限的艺术表现空间。
手机可以成为新媒体艺术的艺术表现和传播载体，将新媒体艺术作品置入手机数字内容中，使手机数字内容的繁荣和新媒体艺术的发展相互促进。
再次，新媒体艺术具有“媒体依赖性”的特征，媒体既作为其创作的手段和方式，又作为其艺术作品的一部分。
然而，手机这一“掌媒”是当今社会携带最方便，受众和传播最广泛的媒体。
因此，新媒体艺术因其“媒体依赖性”的特征而尤为适合以手机作为载体来加以表现和传播。
手机数字内容融入新媒体艺术，可为新媒体艺术提供表现空间和展现、传播的平台。
新媒体艺术与手机数字内容的整合，也可对手机数字内容数量的丰富，质量的提高，起到十分积极的促进作用。
因此，手机数字内容和新媒体艺术可共生共存，共融共享，形成一种相互渗透、相互补充，相互促进的良性关系。
最后，新媒体艺术强调其“现场感”的特点。
然而，手机作为受众广泛使用的掌上媒体，无疑是随时随地“在场”的媒体。
如今的手机，也早已不仅仅是只拥有通讯联络功能的工具，而越来越快地往“全功能”和“掌上电脑”的方向发展。
手机数字内容增值服务已成为现代社会越来越多的手机使用者必不可少的服务。
然而，无论是下载铃声、视频，还是使用手机软件进行音乐创作、演奏，或是更多便捷的，能够满足手机使用者的听觉、视觉、触觉，甚至嗅觉的服务内容，都是为了让手机受众更多的感受到 “现场感”。
手机的这些数字内容增值服务与新媒体艺术在其创作、完成过程中接受层面的“现场感”“参与性”，和受众参与新媒体艺术的完成过程和传播过程中的身临其境之感也有着异曲同工之妙。
因此，手机数字内容与新媒体艺术的整合，以及其弥合互动的整合效果，就更应引起关注和重视。
(四)数字内容产业与新媒体艺术的整合与互动
对于数字内容产业来说，要在其内容上跟上技术的发展，使“软实力”与“硬实力”齐头并进，与新媒体艺术进行整合是一种有效方式。
内容的创作和规划是数字内容产业的源头，把源头问题解决好，才能谈到后面要形成的机制，才能促成产业的不断发展壮大。
从新媒体艺术的角度看，其发展方向、承载方式、传播方式、展现平台及发展趋势是我们需要深入研究和亟待解决的问题。
手机数字内容乃至广泛的数字内容产业与新媒体艺术有效结合，可为其提供良好的创作、展示和传播的平台。
另外，通过手机各种新媒体的媒介传播和展示，也能激发新媒体艺术创作者的热情，使更多更好的新媒体艺术品被创作出来，从整体上促进新媒体艺术的发展。
五、结 论
综上所述，数字内容产业与新媒体艺术的整合发展，是二者的有效发展方式。
将数字内容与新媒体艺术相结合，可使其形成相互融合、相互补充、相互促进的关系。
参考文献：
[1] 徐修玲.新媒体艺术特征分析[J].东南大学学报,(7).
[2] 鲍远福,程庆乐.论“手机电视”的新媒体艺术[J].视听专论,(4).
[3] 王丽蔷.数字内容产业与3G通信产业的发展[J].信息与电脑,2009(10).
篇14：传统继承性与数字媒体艺术发展
摘要:随着越来越多的创意产业的诞生与发展,不可否认技术的发展已改变了世界许多方面,也包括艺术,目前中国的艺术形式已经进入到数字媒体艺术阶段,逐渐形成传统力量和现代精神的交锋,数字媒体艺术开始对传统绘画挑战。
但是,即使是不同于传统架上绘画的媒体艺术,保持一种独有的、具有民族本土特点的形态是极为重要,也是必要的。
关键词:数字媒体艺术 传统绘画 民族性 传统性 艺术形式
对于数字媒体艺术这一新兴的领域,世界各国几乎站在同一起跑线上。
20世纪90年代后,随着电脑图形学和电脑产业的发展,数码设计与绘画在世界各地得到了广泛的传播。
而当今,随着计算机技术、网络技术和数字通信技术的高速发展与融合,传统的广播、电视、电影快速地向数字音频、数字视频、数字电影方向发展,与日益普及的电脑动画、虚拟现实等构成了新一代的数字传播媒体。
这一新兴的艺术形式为何转眼间传播如此迅速并发展之快呢?因为它的传播性和交互性要大于传统的单单只是纯绘画的艺术,这也不仅仅是因为电脑和网络的传播取代了油画笔和颜料,而是由于它在某种程度上可以通过“互动”手段与网络相结合,使我们和作品的“距离感”消失,达到更丰富的艺术体验。
但是数字媒体艺术毕竟还是艺术,尽管数字化艺术是以计算机科技为核心,并需要掌握大量的计算机专业的图形知识,但最终的结果是以美好的艺术性展示给人们的,艺术家们创作出来的数字化艺术作品也是以一种新的艺术语境和形式体现出来,也同样需要自由的激情和灵感,遵循艺术的规则,最重要的是即使是这门新兴的数字媒体艺术,也要在民族性的继承和发展中才能找到它的可延续之路,就像俄罗斯三百多年的绘画艺术历史,在继承传统的民族性艺术道路上坚定不移,因为真正的艺术创作凭借着其真实的情感感染力却可以跨越几十年、几百年甚至更久远,数字媒体艺术也是如此。
一、数字媒体艺术的发展应当遵循艺术与技术相融合的规律
数字媒体艺术不仅是一门顺应信息时代发展的一门新兴的艺术学科,同时也是一项发展中的创意产业,它本身就是当代信息科学技术与艺术相互结合的产物。
实际上,当一门崭新的艺术类型横空出世的时候,以数字媒体艺术中的3D多媒体动画为例,在构成它的体系的'三个因子中,就已经有了两种艺术形式(绘画和影视)与一种技术的存在。
由此可见,3D多媒体动画是传统意义上的绘画与上个世纪诞生的影视艺术以及新兴的数码技术的混血儿,当然也缺乏不了这当中艺术的继承与技术的创新之间的完美融合。
这便从一开始就注定了无论哪种艺术类型都是艺术与技术的融合,而这种融合的前提,或者说是必经之路,是一种内在的对抗和分离。
目前中国的三维动画产业与世界其他动画产业发达国家还存在着不少差距,造成差距的原因有着多方面的因素,就以上分析,存在差距的根本原因,或许就是这种艺术与技术的内在对抗和分离造成的。
而消除这种冲突的解决办法就是,无论哪种艺术形式的表现都要遵循艺术与技术相融合这一规律。
可以理解为,传统艺术借助数字媒体技术首先建构了媒体艺术的“形”,此后又借助技术找到感觉从而获得了媒体艺术的“神”;接下来还必须将局部、零星的感觉聚合生发成为完整成熟的艺术观念,才能最终赋予数字媒体艺术以独特的“韵”。
数字媒体设计和传统绘画一样,都是属于视觉艺术的范畴。
从艺术层面上讲,两者都有着相通的语言规律。
传统绘画是一种对现实物体的模仿,无论是用写实还是抽象的艺术表现手法,都是对影像的一种再现;同样用电脑设计制作出的动画片也是一种对影像的模仿,虽然两者都带有“虚拟性”,但不能不说是数字媒体设计与传统绘画的一个共同点。
作为一名学习和从事动画教学的专业教师,必须具备敏锐的观察能力,全面的思考和分析能力,不能拘泥于单一的手段技术,为了追求完美的作品效果以及深邃的文化艺术内涵,我们就要学会从生活中提炼,不断地在生活中学习。
因为,艺术来源于生活!尽管是脱离了架上绘画的数字媒体艺术,也要重视并加强对传统造型艺术的学习,具体到动画设计专业来说,从素描造型和速写的训练到水彩画的色彩感受,都是最开始的基本绘画练习,再到动画角色设计、造型设计和场景设计的学习和理解,这是一个必要的过程,脱离不了对艺术审美能力的学习和技术操作能力的练习。
二、优秀的数字媒体艺术作品应当从民族文化中探寻
俄罗斯绘画具有悠久的历史,强烈的民族风格和真实的情感,很好的兼含了东西方截然不同的文化色彩,它的绘画艺术就凭借了真实的情感延续了几百年的时间,并将继而感染下去。
那么中国的数字媒体艺术虽然历史不长,是不是也可以从自身的民族文化中来探寻它其独特的艺术风格呢。
中国的数字媒体艺术也应是这样,以三维动画举例来说,这一新兴的产业本身就是一个充满艺术力和想象力的特殊的产业类型,它同样具有艺术和市场价值,扩展传统的艺术理念和拓展文化产业的活动区域是刻不容缓的。
文化上的借鉴与传承,并非是空洞的概念,我们需要从创作开启,运用当代先进的科学技术手段把传统的形式重新解读,并融入市场之中,获得更大的社会和经济效益。
我们常说,艺术要有创新意识,富于时代精神。
我认为,继承传统不是为了复古,有新意的东西才有生命力,这也正符合了艺术的创新。
随着科技经济全球一体化的发展,以及科学技术现代化进程的加快,我们越应该重新估价本土文化艺术的价值,挖掘和弘扬本民族优秀的传统文化,重新塑造新时代的民族形象。
只有敢于继承、善于交融才能最终真正成为自己文化的主人。
数字媒体艺术将众多媒体的艺术元素有机整合,产生每一独立媒体从而使各自具有新的意义,由此产生数字媒体艺术创作上新的艺术追求和欣赏中新的审美趣味,同时又产生更为强大的综合艺术功能。
艺术始终要讲内在的延续,一种艺术形式的产生及被容纳,需要特定的历史文化背景,其中包括一个民族的生活方式、习俗、伦理道德、审美习惯等,构成潜在的深层文化结构,深锁于民族的心理和精神之中,调节和制约着民族文化的发展和外来文化的介入。
今天,日、美动画业仍在包围着我们,后起的韩国动画业又趁机冲了进来。
在传统力量和现代精神之间,民族动画面对的,除了难得的机遇,更有严峻的选择。
几千年形成的中国本土艺术语言充分,有着浑厚的受众群体,尤其是艺术造型元素突出,承传着文化脉络的基因,具有物质文化和精神文化的多重因素。
作为新兴的数字媒体艺术,在其发展上应立足现代、着眼未来,坚持民族性为本,世界性为辅。
正如俄罗斯绘画艺术强烈的民族特性和文化继承性,三百年来一直贯穿始终,使得俄罗斯民族的精神传统和文化气脉并未断裂。
俄罗斯绘画艺术所坚持的走民族性特点的道路,给我们以启示,要从民族文化中探寻,具有艺术底蕴和文化内涵的、优秀的中国数字媒体艺术作品风格。
在充分运用现代技术手段的基础上,给数字媒体艺术创作注入丰富的文化内涵,使其作品具有血肉丰满、鲜活灵动,才能使观众在获得现代科技所带来的视觉审美享受的同时,又能得到心灵的净化和思想上的陶冶,也只有这样的作品才能充分体现出它的社会功能。
参考文献:
[1]李四达.数字媒体艺术概论[M].北京:清华大学出版社,.
[2]熊雯婧.基于数字媒体艺术的发展探讨[J].湖北广播电视大学学报,2009, (7).
篇15：解析数字媒体艺术的改进论文
解析数字媒体艺术的改进论文
摘 要：数字媒体艺术是指把“数字”作为媒体的研究素材，并能够通过数字技术来进行创作研究的一项新生的艺术表现形式，数字媒体艺术具有一定的审美价值和艺术价值，其涵盖的范围非常广泛，涉及到生活的方方面面。数字媒体艺术是伴随着数字化的时代的到来而不断发展的。网络技术发展的今天使得数字媒体艺术在世界的地位越来越重要，尤其在发达国家更是占有重要的地位。数字媒体艺术能够对国家的经济、文化等多方面产生深远的影响。
关键词：
关键词：数字媒体艺术;现状分析;技术改进
对于很多人来说“数字媒体艺术”已经不在是一个陌生的名词，越来越多的人开始从事与之相关的工作。尽管它有时会受到很多的争议，但不可逆转的`人类已经进入了数字化发展的新时代。而对于数字媒体艺术而言，其还是一种新兴的艺术形式还处于不断的发展之中。需要对多学科，多知识领域进行融汇贯通。这是因为数字媒体艺术具有“包罗万象、变幻莫测”的特质。从我国的数字媒体艺术发展来看其正处于不断地发展时期，相较于其他发达国家还存在着明显的不足。我们需要不断的去深入探究数字媒体艺术的发展形式并不断的加以改进和创新。
一、数字媒体艺术的发展现状和问题探究
1.整体发展实力不足
从总体来看，我国的数字媒体艺术还处于起步阶段，相较于美、日、韩等数字媒体技术发达的国家还存在许多缺陷，并且市场占有率也存在着明显的不足。可喜的是虽然与这些发达国家进行比较我们存在着许多方面的不足，但是依赖于我国雄厚的文化资源，其正在蓬勃发展。近几年来，国家和社会对网络媒体艺术的重要性认识不断加强。国家也采取相应的措施来支持和扶持相关产业的发展。如加大相关产业的资金投入，培养相关产业的创新型人才等。
2.人才培养不能适应产业需要
伴随着数字技术的蓬勃发展，各种相关的数字媒体企业也相继成立和发展，对既能掌握网络技术又能精通媒体艺术的综合型人才需求较大。但从我国整体来看这一类型的人才还普遍较为缺乏，这与我国的教育体制以及人们对这一行业的重要性认识不足有关。我国对掌握数字媒体艺术的专业人才需求潜力巨大，未来的发展中这一类型的人才必然在整个文化产业中占据重要的地位。所以国家必须重视起这一类人才的培养，以不断的适应社会的需要。
3.创作观念落后缺乏创新
数字媒体艺术作为新兴文化产业，最加重视的就是文化的创新力。纵观全国来看，我国数字媒体艺术复制严重，缺乏创意和创新。具体表现在两个重要的方面：一是对于数字媒体艺术的形式创新力不足;二是从事数字媒体艺术的创新型人才匮乏。这些不利的因素最终导致了数字媒体艺术的发展。
二、数字媒体艺术的改进发展
1.加大政府对数字媒体艺术的发展投入
从其他国家来看，以美国为例，国家能够从多方面鼓励扶持数字艺术产业的发展，如资金、技术、设备、人才资源等方方面面。这样不仅可以服务某些文化公司，也能够通过人才的培养促进社会就业。另一方面国家还鼓励多元化投资方式和产业化运营方式，把数字媒体艺术作为支撑文化产业发展的重要力量。所以我国应该引以为鉴，加大对数字媒体艺术的扶持力度，吸引各方面的资金，加速媒体结构转型以及鼓励培养各方面的复合型人才，调动起各方面的积极作用，推动数字媒体艺术不断创新发展。
2.积极开发和利用现代高科技
在数字现代化发展的今天，现代高科技为文化产业的发展提供了强大的技术支持。作为重要的媒体产业之一的数字媒体艺术也是在现代高科技的支撑下发展起来的，是一种具有高技术、高智力含量特征的新兴文化产业。数字媒体技术应该将各种技术和设备有效的结合，如媒体技术、生物技术、航天技术、仿真技术等。立足于科技创新，打造原创精品，是数字媒体艺术走向更高层次的关键。
3.吸收外来先进文化，融汇贯通
我国数字媒体产业的发展还存在着许多缺陷，基本还处于雏形发展的阶段，相比较而言国外发达国家早就已经拥有的先进的设备以及高技术的人才培养措施。我们应该善于吸收国外先进的思想和技术，并重视我国丰厚的文化土壤，利用好、发展好国内的优势文化资源进行中西合璧和融汇贯通。在展示现代设施和科技基础之上融入传统文化。这样既能使得数字媒体产业蓬勃发展又能进一步传承我国优秀的文化传统，能够真正的发展出一条适合本国国情的数字媒体发展道路。
结语：
数字媒体艺术的革新和改进是一个不断进步和发展的过程。我们要重视创新在文化产业发展中的重要作用。加大对数字媒体艺术的投入和研究。培养适应社会需要和行业要求的创新型人才。将艺术和科学进行对接。积极引进国外先进的思想和设备，使数字媒体艺术的发展走向更广阔的天地。
参考文献:
[1]吴昊.数字媒体艺术的发展现状及人才培养的若干思考[J].新乡学院学报,,(2):26.
[2]段建华.对数字媒体艺术教育的思考[J].内蒙古科技与经济,，(12):225.
篇16：开源式创作的数字媒体艺术
摘 要：本文提出了“开源式创作”的观点，就是基于开源软硬件平台的创作方法和创作理论的实践运用。
研究的依据主要来源于笔者多年参加艺术项目积累的实践经验和方法，形成了关于数字媒体艺术创作的“开源式创作”的理论阐述。
关键词：开源;数字媒体;processing;互动
篇17：开源式创作的数字媒体艺术
开源，即开放源代码，开源式创作就是在开放源码的环境下进行数字媒体艺术创作。
汉语词语：开辟水源、开辟收入的新来源等。
开源(Open Source，开放源码)被非盈利软件组织(美国的Open Source Initiative协会)注册为认证标记，并对其进行了正式的定义，用于描述那些源码可以被公众使用的软件，并且此软件的使用、修改和发行也不受许可证的限制。[1]
谈到当下的数字媒体艺术的开源式创作，就不得不说到计算机这个媒介，更确切地说是，个人电脑的普及才有了后来人类社会信息化时代的到来和互联网的蓬勃兴起，为我们整个社会提供了全面多样化的网络的信息交换服务(或者是获取信息的服务)。
在我看来这也是开源式创作的基础。
一方面计算机数码摄像技术的巨大发展，为我们提供了采集更多越来越多便宜甚至是免费的高质量的图像资料，这在以前是无法想象的。
因为在有了这么多视觉图像资料的情况下进行创作，要比只是从文字信息概念到视觉形象的设计更有效率和直观。
比如在做三种文化(包括欧洲、伊斯兰、东方文化)的生活街市的三维模型时，所有的图像参考资料都是通过Google、百度等搜索引擎，来查找到三种文化的各地代表性建筑、各个时期的代表性建筑和当地的风土人物等的视觉资料。
所以，艺术作品的方案都是通过视觉图像的脚本来表现和制作的，这样就可以在给甲方做汇报和讲解时更有说服力和信任感。
因为在天马行空的方案，到最后也要让人理解、看得明白，这样甲方才会给你最重要的两样东西“时间和金钱”。
一方面Internet中包容了人类文明共有的巨大的信息宝库，为我们提供了信息资源的交流和共享，如各种搜索引擎、百科、视频共享软件、网盘的分享软件等。
正是在这种“混沌”的信息革命的大背景下，现在的中国的艺术家们可以个人电脑作为平台工具来创作艺术作品。
另一方面，越来越多的人对于自己的创新采取了无私的分享，如开源软件Processing、VVVV。
Processing我们把它叫做PDE开发的环境，通常软件开发环境叫IDE，Integrated Development Environment集成开发环境，可以辅助开发程序的应用软件。
就是集成代码编写、分析功能、编译的功能等一体化的开发软件套。
①它有很多的例子和Processing，所以需要用到的很多的库，那它自带的这个库就有PDF的生成和串口讯号，我们会用到这个库。
那在Processing里面你还可以“add library”，就是添加更多的库，常用的库有video、sound、minim等。
Processing有图形用户界面的优势，并且它能提供各种实时鲜明的图像式反馈，可以大幅缩短学习的时间曲线，并更容易的理解抽象逻辑法则。
其是Java语言的进一步延伸，而且支持现有的java语言基本架构，其将java的语法简化并将其运算的结果“感官化”，使艺术家和青年学生们能够很快的创作声音和影像的交互式数字媒体艺术作品。
但最重要的一点它是开放源码软件平台。
那什么是开放源码软件平台?在我看来就是软件的源代码是可以被任何人使用的，并且这个软件的使用、修改和传播不需要受到任何限制。
这也是开源式艺术创作的关键。
开源式创作对于我们这些艺术创作者有什么好处呢?由于互联网的普及，我们获取别人的帮助就更加容易。
比如我们可以更加便捷的在网站上获取现成的类库，应用软件的开发也变得更加容易。
具体来说，比如我们在做一个新媒体作品时，要用到关于摄像头实时的扣像程序，我们就可以通过Processing相关的网络站点找到别的程序员已经写好的类库，它把摄像头的各种参数如时间的控制和光圈的控制都已经调好，我们只需要从网站上下载，然后导入程序库，根据具体的现场环境的情况进行微调就可以用到艺术创作中来。
当然，在遇到具体写代码的具体问题时，也可以在相关的网站和论坛上找到答案。
因为作为艺术初学者所遇到的问题几乎前人都已经遇到过，也有大多数通过互联网寻求帮助。
这极大地缩短了艺术创作的时间周期，快速有效地解决了关键问题和难点。
同时，还极大地降低了创作此类交互艺术作品的资金成本。
因为要请到专业的跟艺术家有合作经验的程序员，会花费极高的成本。
而如今，只需要学习和了解程序运行的基础知识和基本框架，就可以进行具体的交互艺术作品创作，这极大地鼓舞了在想用计算机程序语言进行创作的外行。
这就是所谓的二次开发，利用已经有的免费框架和类库进行的重组和优化，也能创作出有意思的艺术作品。
并且通过软件Processing自身扩展库与各种扩展硬件接口的完美结合，再加上软件自身高分辨率、高精度的渲染效率，使其应用于展览展示方面有着举足轻重的作用。
随着相关数字科技的发展和人们欣赏水平的提高，许多城市科技馆、世博会展馆、政府展览规划馆等，也都采用了各种各样的新媒体艺术的互动形式来进行创作和设计。
但是，什么是新媒体的创作手法或方法呢?又是怎么样不断地将新的技术手段引入当代新媒体艺术创作领域?它不仅可以灵活地产生、集成、储存和应用多种媒介信息，还具有新媒体艺术作品的人机交互能力和信息传达效果，从而进一步拉近艺术作品和观众的距离。
也就是说显著地提高了艺术作品的娱乐性和观赏性。
从数字媒体技术手段分主要创作方式：
第一，信息采集，信息处理与输出。
这是进行数字化创作的最基本的一种创作手法。
信息的采集，就是通过数码摄像机采集的音视频文件，或是图像文件。
信息处理，就是通过采集设备转移到计算机硬盘，然后在后期软件上进行加工处理。
然而，现在可以通过processing和vvvv实时采集声音，然后实时输出，从而触发数字图形的变化。
第二，信息传输与转换。
在新媒体艺术中体现的最多的是新兴的互动多媒体艺术创作中。
人机交互技术在互动多媒体艺术中的应用越来越普遍，交互技术正向多媒体、多通道的方向前进，如手势识别技术、表情识别技术、语音识别技术、三维输入设备、视线跟踪技虚拟现实技术等。
科技不断地进步，不断的有新的技术应用到新媒体艺术创作中来，但其根本就是，信息传输与转换。
比如图像到声音的转换、从文字资料到声音转换，以及各种不同文化之间通过网络传输技术之间的转换。
而在互动艺术中最显著的特征，或者说与其他以往的艺术类型不同的根本区别就是实时的信息传输与转换。
在艺术上强调艺术的互动，是对传统艺术分类的极大挑战。
而交互的形式和类型又可以细分，人与作品的互动类型和方式有：非接触式互动，如各种感应器技术的应用和摄像头动作捕捉技术的应用等。
在数字媒体艺术中，主要相关的交互技术包括：计算机视觉技术、手写识别技术、虚拟现实技术、语音交互技术、多通道人机交互技术等。
其中，比较难以理解的两个技术在这里做一点引用介绍。
计算机视觉：“科学研究表明，人类80%的信息是通过视觉获得的。
让计算机类似于人类的视觉功能成为众多科学家的梦想，这个梦想正在逐步实现。
目前的计算机视觉主要是采用摄像机代替人眼，计算机代替人。
”[2]“多通道人机交互技术的特点是：使用多个感觉和应用通道、在三维空间内直接操作、允许非精确的交互、交互具又双向性、交互的隐含性。
”[3]
数字媒体艺术的创作手法有哪些呢?或者说与传统的视觉艺术相比较它们的根本区别在哪里?传统的视觉艺术主要靠符号与图像来表现，而新媒体艺术主要靠光电的统一，是非叙事、个性的。
更重要的一点是，它不像传统艺术创作那样一笔一画都要自己刷出来，数字媒体艺术的创作可以不是从零开始的。
例如，Processing通过之前的程序员写好的程序模块进行重新地组合和优化，就可以创作出不同且有意思的创意作品。
并且通过软件Processing自身扩展与硬件接口(Kinect、Arduino等)的完美结合，还可以创作出有意思的机械传动装置。
具体的创作手法包括：挪用、拼贴、嫁接等。
2 从艺术家个人创作的角度而言
经过几十年的发展，众多新媒体艺术家采用各种不同的媒介和手段来进行艺术创作，带来了各种类型的新媒体艺术样式，如实验动画、数字摄影、电子游戏、影像装置、互动影像装置艺术、网络艺术等，可以通过它们来表达艺术家个人的艺术理念。
这类艺术创作主要是从艺术家个人的角度来创作表达，而不用刻意阐释、说明主题和中心思想，这跟我在下文中提到的新媒体艺术项目团队创作有着根本的区别。
艺术家个人创作相对于艺术项目团队的创作是自由的，但由于个人创作上受到资金和技术的限制，创作效果会大打折扣，这和在数字媒体艺术项目中投入巨大的资金、人力和时间，来展示用“高精尖”科技手段和展示宏大叙事主题是完全不同的。
但是，他们并不会因此停下脚步，还是继续在利用不同的媒介和技术来进行创作，同时不断地探索出各自独特的艺术语言，并在此期间涌现了一大批优秀的新媒体艺术家和一系列超前的艺术作品。
3 从项目团队创作的角度而言
如今，大型展示文化艺术中，任何一个成功的数字媒体艺术展项的设计案例，在其背后一定是多学科和各类团队之间共同协作努力的结果，这一既成事实已在行业内受到越来越多的广泛认同。
同时，新媒体艺术展项的重要性和学科交叉的特性也越来越多地得到了社会大众的认同，这跟新媒体创作团队在上海不断地参加各类的艺术活动项目可以说明。
从“感・动”新视觉电子音乐会暨第一届上海电子艺术节开幕式，到第二届河流体――全景户外开幕特演，再到上海世博会城市生命馆。
而此时，作为艺术家在整个的新媒体艺术项目团队的过程中更像是一个管理者和组织者，艺术家不仅要从作品方案主题有一个方向上的正确掌控和把关，与此同时还需要协同不同学科领域之间的合作关系。
而艺术家在这个时候必须对参与合作团队的学科领域有一定的了解，这样在团队合作的过程中才不会被合作技术人员耍花招，牵着鼻子走。
新媒体艺术展项中的重点是交互设计。
“交互设计是从人机交互HCI领域分支并发展起来的一门新兴学科，它是跨学科领域，涉及了计算机学科、信息学、人类工程学、美学、心理学和社会学科等诸多学科。”[4]例如，为世博会主题馆“城市生命馆”活力车站做设计的天幕方案时，经过整个设计过程之后，就足以了解交互设计的学科交叉性和跨领域合作的特征。
在项目开始之前，首先详细分析和深入了解了项目的需求与用户体验目的，所展示内容的方式和系统的.限制、要求，环境条件，展区的大小、空间、高度、采光、人流，以及根据展示演义的主题与观众的接受心理的理解等，然后分别做好时间脚本和相应的软硬件设施的需求。
4 方案的限制和预算[3]
在大型的展示设计中使用交互技术，既要考虑到艺术设计方案的艺术表现力，又要兼顾技术的可行性，因为很多奇思妙想的艺术项目方案由于多种原因是无法实现。
而原因或者由于项目的资金和时间限制是无法在短期内实现，或者是交互技术不成熟、不够稳定。
例如，电子艺术节的项目工作，由于前期在构想和方案上投入了大量的精力和时间，导致时间分配不均而影响到大局。
所以，艺术家个人的创作和艺术项目创作的不同，因为艺术家个人的理想化可以在自己的具体经验中解决，可是集体的创作方案出现问题时靠的是集体的力量，一个艺术家是无法解决所有问题的。
但最初在讨论方案时，没有或者很少有技术人员参与，就算是参与也很少有发言的权利。
当然这并不能说明前期的准备没有一点用，至少在项目的初期就明确和把握了艺术作品创作的主题，对进行二次创作有着重要意义的。
对一个艺术项目团队各个工作环节的工作进度和时间节点的把握非常重要，否则就是在浪费的是整个工作团队的时间，并且还会消磨团队的士气。
所以，整个项目进行到了一定的时间节点，再好的艺术设计方案也要在各个方面要“落地”。
具体包括：作品方案的时间脚本、动作脚本和协同的环境脚本、作品的材料和体积大小、所需的资金预算和时间预算等。
同样，个人创作也要做好方案的预算，因为个人的创作更容易受到技术和资金的限制。
5 与创作有关的三个问题
5.1 怎么样理解信息传输的时间差异性
在创作实时互动作品时，会出现时间差异性的问题，因为第一个人看到的内容和第二个人到的内容是不一样的。
不过，时监控技术的运用可以缓解此问题，与传统拿剪辑完成的影像作品来展示是完全不同的。
信息就像河流一样不断在变化，而且具有极强的不确定性。
5.2 怎样处理展示空间与艺术作品的关系
数字媒体艺术作品对展示空间要求极高，作品的展示空间是整个艺术作品的有机组成部分和主要表现手段之一。
空间的处理对于艺术作品的观念和艺术作品的表现力有着重要的作用。
5.3 如何处理数字媒体艺术创作的限制
在运用一种交互技术时，既要考虑到艺术方案的艺术表现力，也要兼顾技术的可行性，因为很多优秀的艺术方案由于许多现实问题没办法实现。
主要有两方面，一方面是艺术项目的资金限制和时间限制，还有一方面是技术限制，因为一些交互技术根本就不成熟，不能稳定的长时间运行。
注释：①开源，网络(baike.baidu.com)。
参考文献：
[1] 保罗・莱文森(美).新新媒介[M].何道宽，译.上海：复旦大学出版社，.
[2] 马晓翔.新媒体装置艺术[M].南京：南京大学出版社，.
[3] 林迅.新媒体艺术[M].上海：上海交通大学出版社，2011：152.
[4] 许婷.互动媒介艺术[M].沈阳：辽宁美术出版社，.
篇18：新媒体时代数字媒体艺术教学模式
摘要：数字媒体作为新媒体时代最重要的媒体形式，以其传播方便、内容涵盖全面、获得途径多样、使用限制少等特点，在我们的生活中占据越来越重要的位置。
尤其是现代信息社会，平板电脑和手机功能的一步步丰富，已经彻底将人们传统的交流方式改变。
在这样的环境下，我们应该重新审视传统的教学方法，紧跟艺术走在时代前沿，利用技术与艺术的结合，在教学中广泛引入数字媒体让艺术教学的过程更加丰满。
通过不同数字媒体的技术手段，让课程由抽象变得具体，由遥不可及变成触手可及，由难以理解变成直观简洁。
篇19：新媒体时代数字媒体艺术教学模式
艺术作为人类的高端精神食粮，总是带有一些脆弱和敏感，艺术的沟通与交流要求交流者具有极强的感性思维能力，这样才能与艺术气息产生共鸣，从而了解、把握、领会其中的魅力。
在现代社会潮流中，数字媒体已经是发展的关键，通过现代数字技术手段的加入，使隐晦的艺术所要表达的情感通过高科技手段展示出来，能够在极具感性中加入一些理性思维的方式，将感性和理性融合，用理性的观点去体现感性的情感，也用感性的色彩美化理性的直观，让艺术看起来更加直观、具体。
同时，将多元的文化、个性的设计与学科教学相融合，实现艺术、科学、时尚的整合。
3多元的教学模式
数字媒体艺术在现阶段有多样化的模式，如视频教学，在教学中搜集相关的具有音频、图片、视频的课件，既能丰富授课内容，也是活跃课堂气氛的重要手段。
多媒体的介入让视频影音文件自如地穿插在课堂的授课过程中，避免连续枯燥的讲解使学生产生强烈的厌烦感;能够解决长时间单纯听课带来的精力不集中情况，也能让课堂更加紧凑，吸引学生的注意力，缓解紧张的压力，在具有趣味性的过程里学习、掌握知识;也可以通过开展工作室的教学模式，以岗位的实际需要为出发点，模拟公司的工作模式，让学生接触真实的工作案例。
在教师的带领下，借鉴企业的行业规范和管理流程，通过分组合作的方式，按照项目要求制定工作流程和设计方案，从资料搜集到整理、从设计创意到后期制作，大家分工协作来完成整个项目;还可以利用游戏互动的方式，利用现代化的数字媒体新技术，带领学生在游戏的过程中学习知识，可以根据课程的安排，由教师自己定制出符合教学计划的游戏，通过数字媒体让全部学生都参与进来，由互动游戏引导学生自然进入教师提前设置好的思考问题中，应用情景的变化和游戏情节的带动，提高学生对知识的渴望度，激发学生的兴趣，能够更有效率地完成课堂计划。
★ 信息范文
★ 教学资源论文
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