教学计划高中音乐（共18篇）由网友“aryley”投稿提供，下面是小编为大家整理后的教学计划高中音乐，仅供参考，喜欢可以收藏与分享哟!
篇1：高中音乐教学计划
一、基本信息
我负责高一六个班的音乐教学。经过一个学期的音乐欣赏模块学习，这些学生具备了一定的自我理解和欣赏音乐的能力。在这个阶段，他们有很强的音乐表现力。但是这些学生的唱功水平参差不齐。他们大多歌唱姿势、习惯、表情都很好，但读谱知识薄弱，发音、吐字不够清晰。特别是男生好胜心强，唱歌时经常喊，导致对声音的美感缺乏正确的认识，缺乏气息的支撑。针对这些情况，为了让学生最直接、最简单地进入音乐世界，感受音乐形式之美，体验人声的无限魅力，现制定本学期的教学计划。
二、教学目标
1、突出学科特色，把思想道德教育与音乐教育结合起来，陶冶情操，使学生的审美水平，使自我修养得到潜移默化的提高。
2、培养学生对音乐的兴趣。培养音乐欣赏能力。表达能力和创造能力，提高音乐素质，锻炼良好的心理素质，丰富学生的情感体验。
3、了解中国各民族的民间音乐，培养学生对群体国家音乐艺术的感情、民族自豪感和自信心。
4、培养学生分析歌曲和综合归纳的能力。
5、通过歌唱练习，训练学生掌握基本的歌唱方法和音乐基础知识，让学生读懂简单的乐谱。
6、通过合唱教学，学生可以享受和谐之美，培养互助合作的团队精神。
三、教学要求
1、在口、手、脑的音乐学习活动中促进学生音乐思维的发展。
2、密切联系学生的实际生活，培养他们学习音乐的兴趣和正确的学习音乐的态度。
3、创设场景，提供激励，激发学生学习音乐的动力。
4、不仅要注重学习的结果，更要注重学习的过程，让知识和能力同步发展。
5、在教学中赋予教学内容以情感色彩，从而达到教学与情感的统一。
6、以合作学习为基本形式，加强探究性学习活动，强调学生的学习和交流。
四、教学措施
1、面向全体学生，注重个性发展，积极做好特殊学生辅导工作。
2、加强专业学习，不断提高专业水平和教学能力。
3、认真学习教材，掌握教材的重点和难点，深入了解学生，因材施教。
4、突出学科特色，努力将良好的道德思想渗透到音乐教学中。
5、创设多种多样的音乐实践活动，激发学生对音乐学习的兴趣，让学生积极参与音乐实践活动。
6、加强学科间的合作与交流，优势互补，共同进步与提高。
五、教学计划表
篇2：高中音乐教学计划
教学目标：
音乐欣赏教学应以听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较、评价，让学生在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、欣赏音乐。
1、以审美为核心，突出教材作为师生感受、体验、表达、创造和评价音乐美的载体的作用。然后培养学生的审美能力，陶冶情操，完善人格。
2、着眼于学生发展，面向全体高中生，紧密围绕高中生音乐需求，遵循其生理特点和心理认知规律，贴近其生活体验和实际文化水平，为音乐专业学生提供发展人性的空间，满足不同层次学生的发展需求。
3、注重音乐实践和创作活动，以帮助学生获得直接体验。注重音乐学习方式的转变，处理好培养审美能力与学习知识技能的关系。
4、开阔学生视野，提高学生文化素养，进而树立多元文化价值观。
教学措施：
1、以学生为本
从学生的需求和发展出发，充分关注高中生的音乐兴趣和能力水平，密切联系他们的生活体验，突出课程改革的三维目标。
2、以音乐文化为主线
这本教材的文化内涵由中国民间音乐、中国创意音乐、亚洲、非洲、拉丁美洲和欧洲民间音乐、西方专业创意音乐四个部分组成。在教学中，不仅要强调弘扬我们的民族音乐文化，还要注意了解和学习世界音乐文化；既要强调对传统音乐的继承，也要强调对现代音乐的研究。
3、以小见大，以脸带点
教材选取有代表性的音乐家和音乐事件，展现音乐史的发展；选择最典型的音乐体裁和形式，引导学生从小到大看大，带点带面，举一反三。
教学内容：
欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、歌剧音乐、歌剧、舞曲、器乐、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍音乐常识。
2、通过欣赏音乐，学生可以了解节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式及其表现。
3、通过欣赏音乐，学生可以初步了解国内外不同历史时期音乐的风格、流派、艺术成就和发展。
4、通过欣赏音乐，学生可以了解音乐的功能以及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求
5、欣赏国内外优秀、有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想、艺术、古典原则。
6、欣赏曲目的选择，重视我们优秀的民族民间音乐作品，以弘扬祖国优秀的音乐文化，加强爱国主义教育。
7、注重学习世界各国各地区的民族民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。
课程安排：
第单元学会倾听（2课时）
第二单元音调和情感———彩色民歌（3课时）
第三单元鼓励弦乐———丰富的民族器乐（2课时）
第四单元国宝——京剧（传统现代）（2课时）
第五单元亚洲音乐魅力———自然和谐与和平（2课时）
第六单元欧洲民间音乐——（欧洲和拉丁美洲）（2课时）
第七单元宗教复调音乐巅峰——_（2课时）
第八单元划时代的音乐大师——贝多芬（课时）
第九单元浪漫幻想音乐世界（2课时）
篇3：高中音乐教学计划精选
高中课改正在进行之中，我作为教育战线的一名新成员，面对新的工作，新的角色，充满了希望和挑战，为了使自己新的工作能有计划的进行，特制定以下高中教师个人工作计划。
一、不断提高个人素质
一名教师必须有较高的素质，我的教学经验欠缺，所以新课改对我来说是一种挑战，同时也是一次难得的锻炼机会，为了尽快的适应并做好新的工作我必须不断的提高自己的素质。
1，读书--用教育理论武装自己。为了自己的教学教育尽快的提高，读书是一种至关重要的途径，所以我在本学期要坚持读有关教育的书籍。
2，同伴互助--提高自己的教学。作为一名年轻教师，我要积极向同伴学习，多走进同组教师和优秀教师的课堂，多向同组教师学习，不耻下问。并积极参加每周的教研，就当天发生的教学突发事件，教学感悟反思，学生的思想问题及解决方法等于同组教师交流学习。把握组内开展的各种学习机会，向同组教师学习。在同伴互助的基础上提高自己的教学质量。
3，尝试课堂创新改革传统的教学方式--教师教学生学，学生的学习兴趣不高，而且不能充分培养学生的探究能力。在本学期中，我将运用多种灵活的教学方法，来激发学生的学习兴趣，在教学中对教材要认真分析，认真设计每一节课，并及时对每节课进行反思，认真分析课堂和班级管理中出现的问题，并及时进行反思记录，争取一学期下来能有一篇较高质量的反思和教学工作计划。
4，参加教科研活动。
二、德育工作计划
结合学生的实际情况和学生的年龄特点我将对学生从多方面进行进行德育教育，尽快使学生进入学习状态，并逐步转变一些学生的现存的不足之处，对学习产生兴趣，并作对生活充满希望和信心的孩子。
1，情感交流--沟通能促进师生的情感，对班级管理有很大的帮助。及时与学生谈心，了解学生的内心世界，从思想上转变每位学生。
2，与家长沟通--作为教师，为了尽快了解学生，及时了解学生的在家的学习工作情况，我会通过多种形式与家长取得联系，及时沟通。
面对新的工作环境我充满了信心，也有许多自己的设想，我将带着我的激情步入教育教学，在实践中摸索，在实践中成长，在实践中创新。
高中音乐教学计划精选
人们称颂“教师是太阳底下最光荣的职业”，我有幸成为了教师队伍中的一员，十几年的时间过去了，我在工作中更加感性的理解了“学高为师，德高为范”的涵义，也更加深刻的认识到了自己肩上的重担和所面临的挑战，为了能够更快更好的成长为一名合格的优秀的人民教师，我特制订××××-××××年度教师个人工作计划：
在思想政治工作计划，坚决维护和遵守学校的各项规章制度，维护社会公德，做到严于律己。加强学习尤其是政治学习，不断提高自身的道德修养，为人师表，关心学生的学习、生活，做学生的良师益友。加强团结，与同事相处融洽，合作愉快，心往一处想，劲往一处使，组成一个团结协作的大家庭。
关爱学生，无私奉献。教师师德高尚的重要体现就是把自己的全部身心都献给学生，献给教育事业。本学期，我担任高一三个班物理教学工作计划。在工作中，我要注意转变观念，把学生视为平等的教育对象，而不是凌驾于学生之上。在教学过程中尊重学生的人格，建立平等、和谐的师生关系。对学生要关心爱护与严格要求相结合，不偏袒好学生，更不歧视差学生，要爱得有方，严格有度，特别是对后进生，决不讽刺挖苦他们，更不体罚和变相体罚他们，要善于发现和放大学生身上的闪光点，并为他们创造展示自我的机会，帮助学生树立信心，矫正不良的行为习惯。在工作中要有“四心”，即爱心、耐心、信心、恒心，以自己对学生的一片热爱和对教育事业的一片赤诚，坚持不懈的做好本职工作。同时还应该加强与学生家长的沟通，帮助父母重新认识自己的孩子，找到孩子真正的致差的原因，变革教育方法，并有意识地诱导家长反省自己的失误，认识孩子的发展变化，变盲目配合为协作教育。
在个人教学工作计划，不断学习，不断充实和完善自己。因为要成为一名优秀教师，除了要具备良好的思想品德和高尚的道德情操，还需要具备较高水平的业务技能。尤其我是一名老教师，缺乏实际的新型教学和知识，更应该加强学习，向更高一层教师学，向优秀教师学。马卡连柯曾说过：“学生可以原谅老师的严肃、刻板，甚至吹毛求疵，但不能原谅他们的不学无术。”教师肩负着教书育人的双重任务，要想出色地完成任务，我不仅要具备精深的专业知识，还要广泛涉猎其他相邻学科的知识领域，用丰富的知识武装自己的头脑。随着时代的前进，学生对教师的要求越来越高，加之新课程改革地推行，也开始呼唤新时代的新型教师。因此，为了能够更好地完成本职工作，无愧于学生、家长及社会的期望，无愧于人民教师的光荣称号，在以后的工作中，我要不断学习，努力提高自己的专业知识和专业素养，丰厚自己的积淀，尽快提高教学水平。使自己在业务上、思想上适应时代的发展需求，能够与时俱进、勇于创新，做一名创新型、科研型教师。要想给学生一杯水，我必须有一个源源不断的水源，那就是学习。
课堂是教师“传道、授业、解惑”的主阵地，是学生茁壮成长的快乐园。为了使每堂课短短的40分钟能够发挥其的效用，信息量多、形式活跃、贴近学生的年龄特点。我将注重在课前、课中、课后三个方面下功夫。课前认真备课。作到课前再备课，备教材、备学生，保证课前的准备工作及时、充分。课堂上积极为学生创造良好的轻松地学习氛围，愉快的心情是产生学习兴趣的重要因素，所以我将从激发学生的学习兴趣入手，充分地调动学生的学习积极性。课后及时反馈，记下教学中的成功点和失败点及改进方法。
在教学工作中，最重要的不是计划，而是怎样贯彻和实行自己的计划，而这份计划同时又是我的工作目标。在教学过程中难免遇到很多挫折和困难，但是我一定要严格要求自己，不断学习、完善和改进自己的工作，争取合格的甚至是超额完成自己制定的计划和目标，做到无愧于心，无愧于教师这一神圣的职业!
篇4：高中音乐教学计划
本学期担任高一音乐教学工作，学生的音乐素养参差不齐，这给教学工作带来了一定的难度，为把本学期教学工作做好，制定如下教学工作计划： 教学目标： 在基础教育课程改革中，课程目标由单向方式走向多元、综合与均衡。教育 部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出：“强调形成积极主动的学习态度，使 获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。” 它对学生的全面发展给以新的阐述和定位。因此新的高中音乐课程中课程目标是 从“情感、态度与价值观，过程与方法，知识与技能”三个维度来进行表述的， 体现了“以人为本”理念。强调学生是课程的核心，同时也突出了课程的整合。
1、 以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。
2、 突出艺术学科特点，把思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高 修养。
3、 在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的爱好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，促进学生身心全面健康发展。 教学要求： 传统的教育观强调人的智力因素在学习和成长过程中作用，而忽略了个人情感、态度及价值观在人的成长经历中的地位。新的课程观将情感、意志因素 提高到一个新的高度来理解，是课程目标中重要的价值取向。情感，不仅仅体现 为学习兴趣、学习爱好和学习热情，更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富；态度，音乐教育的本质是审美，决定了把“情感、态度与价值观”目标放在首位。音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐 作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏 音乐。 调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。
利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的 听觉审美感受。 教学措施： 《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”作为三维目标之一， 体现的就是其教育价值。对于音乐学科来说，过程与方法更是重要，因为音乐教育是审美教育、是情感教育，必须是在长期的、反复的情感体验过程中完成的， 具有教育的潜效应。 《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”细化为四个具体目 标：体验、比较、探究、合作。 体验是指由身体性活动与直接经验而产生的情感和意识。《普通高中音 乐鉴赏课程标准》指出：“音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。” 比较是音乐教学的一种特殊方式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出： “通过比较音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景，培养学生分析 和评价音乐的初步能力。” 探究既是一种课程形态，又是一种学习方式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“引导学生进行音乐探究与创造活动，倡导开放式和研究性的学习方法，以发展学生的创造性思维能力。 合作是指在小队或团队中为了完成共同的任务，有明确的责任分工的互助性学习。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“在教学实践过程中，引导学 生以音乐为媒体，加强与他人的合作与交流，增强协作能力和团队意识，培养集体主义精神。” 面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识 1、强化治理，突出重点，抓住高考生命线 2、 树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水平3、注重教学方法，努力提高教学质量
4、 加强合作，优势互补，共同提高 教学内容： 任何课程都必然有知识和技能体系，音乐学科也是如此，音乐知识不仅仅体现为乐理知识、还包括音乐基本表现要素和音乐常见结构以及音乐体裁、形 式等知识。音乐技能不是仅仅体现在视唱、练耳、识谱等方面，更为重要的是把 乐谱的学习与运用或唱歌技能的训练与培养放在整体音乐实践中进行。因此，知识与技能的学习是在丰富的音乐实践活动中完成。
篇5： 高中音乐教学计划
本学期担任高一6个班的音乐教学工作，学生的音乐素养参差不齐，有部分学生音乐基础较好，但大部分学生的功底差，这给教学工作带来了一定的难度，为把本学期教学工作做好，制定如下教学工作计划：
教学目标：
1、以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。
2、突出艺术学科特点，寓思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养。
3、在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的爱好与爱好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，启迪聪明，促进学生身心全面健康发展。
教学要求
音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。
1、调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。
2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受。
3、课堂欣赏教学与课外欣赏活动（音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等）有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。
教学措施
面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识
1、强化治理，突出重点，抓住高考生命线
2、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水平
3、加强教研教改，注重教学方法，努力提高教学质量
4、加强合作，优势互补，共同提高
教学内容
1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。
2、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。
3、通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。
4、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求
5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。
6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育。
7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。
篇6：高中音乐教学计划
一、培养目标：升入高等院校继续学习。
二、主要课程：
声乐、钢琴、
三、课程设置简况：
2、乐理视唱练耳：总学时：190，周学时：2，开设5.5学期
内容提要：通过视唱、听辨等教学途径，提高学生音乐听觉的敏锐性和精确性，并积累音乐语汇，丰富音乐经验，促使学生在音乐注意力、音乐记忆力、音乐思维能力等方面的发展，逐步培养学生的独立视唱能力，为学生更好地感受音乐、理解音乐、表现音乐打下良好的基础。
3、声乐：总学时：190，周学时：2，开设5.5学期
内容提要：培养学生建立正确的歌唱状态，掌握科学的发声方法。主要内容为：歌唱的呼吸，歌唱的共鸣、歌唱的咬字、发声的训练、中外歌曲演唱、艺术表现等。
4、形体训练与舞蹈编排：总学时：224，周学时：2，开设5.5学期。
内容提要：形体训练由芭蕾基础训练的扶把动作和中华民族民间舞蹈多风格组合的训练两大部分组成，任务和目的：
1.克服学生自然形态的各种毛病，有一个正确的体形；
2.训练音乐感，舞姿的准确、舒展。舞蹈编排：即“编舞技法”，激发学生在深入生活搜集创作素材的基础上，选择表现的题材，确定表现的主题，具体着手创作，把舞蹈要表现的主要内容、人物形象、性格和情绪，以及段落结构、体裁、风格、形式，用准确、规范的形体动作加以表现。
3、钢琴：总学时：170，周学时：2、2、3、3，开设三学期。
内容提要：基本技术训练。弹奏的基本姿势、手指、手形、关节、腕、肘、大臂、小臂、肩身体的弹奏要求。识谱的基本知识、各种符号、术语。指法练习，音阶练习、琶音练习，和弦练习。练琴的基本方法，基本的演奏方法，音乐的基本表达形式。断奏、连奏非连音。起呈转合，旋律线、高潮点、练习曲、中外乐曲、复调音乐、音乐的各种体裁、各种题材。
四、第三学年的第二学期11-20周为文化学习。
篇7：高中音乐教学计划
高中音乐课程中《歌唱》模块的教学对于老师们来说虽然不是一个全新的领域，却蕴涵着诸多新的教学理念，对老师们提出了新的挑战。正确认识模块的目标定位、把握教学重点、采用适合于模块教学的有效方式开展教学，是顺利实施《歌唱》模块教学的关键。
一、指导思想
贯彻、落实《音乐课程标准》的精神和各项要求，提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终生喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定基础。
二、学情分析
这个学期我担任四年级的音乐课。总体来说，女生对音乐中的音准与节奏及动作的模仿能力普遍比男生要好。学生们的唱歌习惯不是很好，喊唱的现象还比较多。他们的识谱能力很差，一首比较简单的曲谱对他们来说也比较困难。而且我发现学生的节奏感不是很好，唱歌时还不是很明显，特别是跟音乐做动作时就算经过老师的反复提醒、强调、练习还是会有很多的学生跟不上节奏。
三、教材分析
本册音乐教材的内容强调了音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系，把音乐置身于大文化背景之中，以文化主题组织教材。共有六个单元，分别是第一单元绿水江南、第二单元五十六朵花、第三单元学戏曲、第四单元环球采风、第五单元中国功夫、第六单元小小音乐剧让学生接触并了解中国的几首优秀的儿童节歌曲和外国出色的歌曲，并配以群体的音乐活动，如齐唱、合唱等。它有助与学生养成共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。
以审美为核心，以音乐的美感来感染学生，以音乐中丰富的情感来陶冶学生，使学生逐步形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及音乐必要的审美能力。另外本教材的编创与活动中，编有大量的实践要求，让学生在编创与活动中去体验音乐的美感，提高他们的音乐感受、表现、创造的能力。
四、教学目标
（一）感受与鉴赏
1、音乐表现要素
（1）对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应。
（2）能听辨不同的女声和男声。知道常见的中华民族乐器和西洋乐器，并能听辨不同类型其音色。
（3）在感知音乐节奏和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不同，能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。
（4）能够感知音乐主题、乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。
2、音乐情绪与情感
（1）听辨不同情绪的音乐，能用语言作简单描述。
（2）能够体验并简述音乐情绪的变化。
3、音乐体裁与形式
（1）聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。
（2）聆听不同体裁和类别的器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。
（3）能够区别齐唱和合唱、齐奏和合奏。
（4）能够初步分辨小型的音乐体裁与形式，能够聆听音乐主题说出曲名，每学年2—4首。
4、音乐风格与流派
（1）聆听中华民族民间音乐，知道一些有代表性的地区和民族的民歌、民间歌舞、民间器乐曲和戏曲、曲艺音乐等，了解其不同的风格。
（2）聆听世界各国民族民间音乐，感受一些国家和民族音乐的不同风格。
（二）表现
1、演唱
（1）乐于参与各种演唱活动。
（2）知道演唱的正确姿势及呼吸方法，并能在唱歌实践中逐步掌握和运用。能够对指挥动作及前奏作出恰当的反应。
（3）能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱。
（4）能够对自己和他人的演唱作简单评价。
（5）每学年能够被唱歌曲4—6首。
2、演奏
（1）乐于参与各种演奏活动。
（2）学习课堂乐器的演奏方法，参与歌曲、乐曲的表现。
（3）能够选择适当的演奏方法表现乐曲的情绪，并对自己和他人的演奏进行简单评论。
（4）每学年能够演奏乐曲2—3首。
3、综合性艺术表演
（1）能够主动地参与综合性艺术表演活动，并从中享有乐趣。
（2）在有情节的音乐表演活动中担当一个角色。
（3）能够对自己、他人的表演进行简单的评论。
4、识读乐谱
（1）用已经学会的歌曲学唱乐谱。
（2）结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用记号。
（3）能够识读简单乐谱。
（三）创造
1、探索音响与音乐
（1）能够自制简易乐器。
（2）能够运用人声、乐器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音。
2、即兴创造
（1）能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动`或舞蹈，并参与表演。
（2）能够以各种音源及不同的音乐表现形式，即兴创编音乐故事、音乐游戏并参与表演。
3、创作实践
（1）能够创作2—4小节的节奏短奏。
（2）能够创作2——4小节的旋律。
（四）音乐与相关文化
1、音乐与社会生活
（1）关注日常生活中的音乐。
（2）喜欢从广播、电视、磁带、等传媒体中收集音乐材料，并经常聆听。主动参加社区或乡村的音乐活动，并能与他人进行音乐交流。
（3）乐于听音乐会或观看当地民俗活动中的音乐表演。
2、音乐与姊妹艺术
（1）接触与了解戏剧、舞蹈等表演形式，认识音乐在其中的作用。
（2）能够用色彩或线条表现音乐的相同与不同。
3、音乐与艺术之外的其他学科
（1）能够选用合适的背景音乐，为儿歌、童话故事或诗朗诵配乐。
（2）知道一些不同历史时期、不同地域和国家的代表性儿童歌曲。
五、教学重点
1、在学生原有的基础上进一步提高他们的音乐欣赏水平
2、进一步加强基础乐理知识的学习，特别是对音符的认识能力
3、在原有的基础上进一步改善学生的歌唱习惯，减少喊唱现象
4、能参与一些自己力所能及的创编活动
六、教学措施
本学期我将针对四年级各班级学生学习的情况，采取灵活多样的方法进行教学，强调以音乐为本、注重情感体验，在注重审美体验的同时加强学生的基础乐理知识的学习。教师是教学的组织者和指导者，是沟通学生与音乐的桥梁。教学中要正确处理自己和学生的关系，提倡民主教学，使学生的心情愉快、想象力丰富，使学生以充满自信的态度迎接每一次的学习。
篇8：高中音乐教学计划
本学期担任高一音乐教学工作，学生的音乐素养参差不齐，这给教学工作带来了一定的难度，为把本学期教学工作做好，制定如下教学工作计划： 教学目标： 在基础教育课程改革中，课程目标由单向方式走向多元、综合与均衡。教育 部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出：“强调形成积极主动的学习态度，使 获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。” 它对学生的全面发展给以新的阐述和定位。因此新的高中音乐课程中课程目标是 从“情感、态度与价值观，过程与方法，知识与技能”三个维度来进行表述的， 体现了“以人为本”理念。强调学生是课程的核心，同时也突出了课程的整合。
1、 以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。
2、 突出艺术学科特点，把思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高 修养。
3、 在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的爱好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，促进学生身心全面健康发展。 教学要求: 传统的教育观强调人的智力因素在学习和成长过程中作用，而忽略了个人情感、态度及价值观在人的成长经历中的地位。新的课程观将情感、意志因素 提高到一个新的高度来理解，是课程目标中重要的价值取向。情感，不仅仅体现 为学习兴趣、学习爱好和学习热情，更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富；态度，音乐教育的本质是审美，决定了把“情感、态度与价值观”目标放在首位。音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐 作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏 音乐。 调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。
利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的 听觉审美感受。 教学措施: 《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”作为三维目标之一， 体现的就是其教育价值。对于音乐学科来说，过程与方法更是重要，因为音乐教育是审美教育、是情感教育，必须是在长期的、反复的情感体验过程中完成的， 具有教育的潜效应。 《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”细化为四个具体目 标：体验、比较、探究、合作。 体验是指由身体性活动与直接经验而产生的情感和意识。《普通高中音 乐鉴赏课程标准》指出：“音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。” 比较是音乐教学的一种特殊方式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出： “通过比较音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景，培养学生分析 和评价音乐的初步能力。” 探究既是一种课程形态，又是一种学习方式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“引导学生进行音乐探究与创造活动，倡导开放式和研究性的学习方法，以发展学生的创造性思维能力。 合作是指在小队或团队中为了完成共同的任务，有明确的责任分工的互助性学习。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“在教学实践过程中，引导学 生以音乐为媒体，加强与他人的合作与交流，增强协作能力和团队意识，培养集体主义精神。” 面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识 1、强化治理，突出重点，抓住高考生命线 2、 树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水平3、注重教学方法，努力提高教学质量
4、 加强合作，优势互补，共同提高 教学内容: 任何课程都必然有知识和技能体系，音乐学科也是如此，音乐知识不仅仅体现为乐理知识、还包括音乐基本表现要素和音乐常见结构以及音乐体裁、形 式等知识。音乐技能不是仅仅体现在视唱、练耳、识谱等方面，更为重要的是把 乐谱的学习与运用或唱歌技能的训练与培养放在整体音乐实践中进行。因此，知识与技能的学习是在丰富的音乐实践活动中完成。
欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。
通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。
通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。
通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求
欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。
欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优 秀音乐文化，加强爱国主义教育。
注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。
5， 课程安排： 第10单元 （ 2 课时） 第11单元 （ 3 课时） 第12单元 （ 2 课时） 第13单元 （2 课时） 第14单元 （ 2 课时） 第15单元 （2 课时） 第16单元 （ 2 课时） 第17单元（1 课时） 第18单元（2 课时）
篇9：高中音乐教学计划
本学期担任高一音乐教学工作，学生的音乐素养参差不齐，这给教学工作带来了一定的难度，为把本学期教学工作做好，制定如下教学工作计划：教学目标：在基础教育课程改革中，课程目标由单向方式走向多元、综合与均衡。教育部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出：“强调形成积极主动的学习态度，使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。”它对学生的全面发展给以新的阐述和定位。因此新的高中音乐课程中课程目标是从“情感、态度与价值观，过程与方法，知识与技能”三个维度来进行表述的，体现了“以人为本”理念。强调学生是课程的核心，同时也突出了课程的整合。
1、以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。
2、突出艺术学科特点，把思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养。
3、在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的爱好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，促进学生身心全面健康发展。教学要求:传统的教育观强调人的智力因素在学习和成长过程中作用，而忽略了个人情感、态度及价值观在人的成长经历中的地位。新的课程观将情感、意志因素提高到一个新的高度来理解，是课程目标中重要的价值取向。情感，不仅仅体现为学习兴趣、学习爱好和学习热情，更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富；态度，音乐教育的本质是审美，决定了把“情感、态度与价值观”目标放在首位。音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。
利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受。教学措施:《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”作为三维目标之一，体现的就是其教育价值。对于音乐学科来说，过程与方法更是重要，因为音乐教育是审美教育、是情感教育，必须是在长期的、反复的情感体验过程中完成的，具有教育的潜效应。《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”细化为四个具体目标：体验、比较、探究、合作。体验是指由身体性活动与直接经验而产生的情感和意识。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。”比较是音乐教学的一种特殊方式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“通过比较音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景，培养学生分析和评价音乐的初步能力。”探究既是一种课程形态，又是一种学习方式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“引导学生进行音乐探究与创造活动，倡导开放式和研究性的学习方法，以发展学生的创造性思维能力。合作是指在小队或团队中为了完成共同的任务，有明确的责任分工的互助性学习。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“在教学实践过程中，引导学生以音乐为媒体，加强与他人的合作与交流，增强协作能力和团队意识，培养集体主义精神。”面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识1、强化治理，突出重点，抓住高考生命线2、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水平3、注重教学方法，努力提高教学质量
4、加强合作，优势互补，共同提高教学内容:任何课程都必然有知识和技能体系，音乐学科也是如此，音乐知识不仅仅体现为乐理知识、还包括音乐基本表现要素和音乐常见结构以及音乐体裁、形式等知识。音乐技能不是仅仅体现在视唱、练耳、识谱等方面，更为重要的是把乐谱的学习与运用或唱歌技能的训练与培养放在整体音乐实践中进行。因此，知识与技能的学习是在丰富的音乐实践活动中完成。
欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。
通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。
通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。
通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求
欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。
欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育。
注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。
5，课程安排：第10单元（2课时）第11单元（3课时）第12单元（2课时）第13单元（2课时）第14单元（2课时）第15单元（2课时）第16单元（2课时）第17单元（1课时）第18单元（2课时）
篇10：高中音乐的教学计划
做好音乐特长生的辅导教学计划，是当前的首要任务。尽管高三音乐特长学生不多，也都以声乐为主项，但只要认真做好辅导计划，落实好每个教学计划的实施，我想我们的音乐特长生一定能取得较好成绩。
一、教学用书
教学大纲：普通高等学校招生音乐专业考试大纲;
声乐卷：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社
视唱练耳卷：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社
基本乐理倦：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社
李重光：《音乐理论基础》人民教育出版社
其它：河北省音乐统考历年高考试卷;人教版高中音乐课本鉴赏。
二、联考分析
我省20**年音乐高考分值做了调整，专业满分为200分，其中主项150分、视唱20分、听音15分、乐理15分。预计我省音乐专业录取控制线，本科声乐150——160分以上、专科声乐120分以上。
前几年我省的音乐考生文化课控制线，本科基本控制在301分以上，专科基本控制在240分以上。
音乐高考录取方法是以专业排名，文化成绩达线即可。
20xx年我省的音乐高考大约仍在1月份进行，要想考上理想的音乐大学，既取决于学生自身的勤奋努力，又和老师的教学方法、家长的关心支持分不开。
三、教学实施：
以声乐教学为主，以乐理、听音、视唱为辅，全面开展系统训练。
1、声乐教学：
学生分析：民族唱法学生1位，美声唱法学生4位，通俗唱法学生2位
声乐教师：本学期声乐教师公开课两次。
总课时计划180节，其中歌唱技巧发声训练课40节，新歌练习50节，一对一声乐辅导课一人一周一节。
发声练习15条，要求每生从中选5条适合自己的发声练习。
每位学生学会10首新歌曲。前3个月每生一周一歌，一周一查。后两个月重点训练1—2首歌曲，以备高考之用。
重点重视：重视学生咬字、吐字、节奏节拍、音准、呼吸支点、情绪表达等。
10月下旬进入高考备战，每生准备好p3,下载适合自己演唱的歌曲伴奏。11月份开始跟音响伴奏练习，师生共同敲定高考曲目。12月份模拟声乐高考训练，启示引导注意事项。
教学方法：因人而异，张扬个性。
2、乐理教学：
乐理卷：总课时计划60节。
要系统地讲课，作业尽可能当堂完成，使学生当堂弄明白所学内容。引导学生自觉学习音乐理论，多做练习。有系统地做实战练习，有难题随即启示引导。8月9月份讲授、复习基本乐理。10月份《乐理卷》试题分析。11月份历年音乐高考试卷分析。12月份精读李重光编著的《音乐理论基础》和复读高中课本《音乐鉴赏》艺术常识。
侧重点：将习题答在试卷上，对照标准答案做认真细致地分析。
篇11：高中音乐的教学计划
一、指导思想：
以学校工作工作目标和工作计划为指导，以“与善良为伴，与快乐同行”为宗旨，以新课程标准的全面实施为挈机，结合音乐学科特点，认真完成教学任务，积极开展教研活动，把校本培训和课堂改革有机结合起来，使学生们整体素质得到发展和提高。
二、工作任务：
本学期将认真贯彻学校工作计划，继续将课改作为中心工作，全面深入学习新课程理论，从整体上领会音乐课程标准的内涵。实践中及时消除因片面理解课程标准，盲目追风所走进的教学误区，教学中突出音乐的本体，实实在在地还音乐教育的本来面目。加强对老师、教材的培训研究，具体做到对教材的深入挖掘，最大限度地发挥老师、教材在音乐教学中的作用。扎扎实实开展课堂教学研究，研究活动基于问题，解决问题，贴近老师与教学实际。
三、教学目标：
1、突出音乐学科的特点，以音乐的美感来感染学生们，以音乐中丰富的情感来陶冶学生们，使学生们逐步形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及必要的音乐审美能力。
2、培养学生们对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能，使学生们具有认识简单乐谱的能力。
3、鼓励学生们积极参与探究与创造，开发学生们的形象思维能力及创造型思维潜质。
4、了解我国各民族民间音乐，培养学生们对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心，使学生们具有初步的感受音乐，表现音乐的能力。
四、学生们情况分析：
本年段学生们的基础知识较扎实，大部分学生们有较好的学习习惯，学习态度端正，能自觉学习新知识。由于学生们的情况参差不齐，对不同学生们应用不同教法，要培养学生们专长，即“普遍培养，重点发展”。使学生们各方面均有提高。本学期主要要求学生们在气息的控制下，力求做到声音位置的统一。学习用力度、速度的变化与手段表现歌曲的感情，培养独立唱歌时的初步表现能力。在教学中，认真备课的基础上，运用范唱方式与音乐艺术形象感染学生们启发学生们的艺术形象思维，使他们做到有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完成思想教育。
经过几年的学习，学生们掌握了课本上的音乐知识，较好地理解了各种拍号的定义，强弱规律，对各种音符都有了基本的认识，对歌曲的理解有了一定的深度，创编节奏，歌词的能力有了较好的发展，能用打击乐器为歌曲进行简单的伴奏。学生们的动手、动脑、动口能力也得到了充分的提高。学生们参与的意识和交流的愿望增强，获得知识和信息的途径也逐步增多。喜欢倾听优美动听的音乐作品，对乐器的学习表现出浓厚的兴趣，对音乐的理解和表现力较好。
高一年级的学生们，仍然以形象思维为主，但抽象思维随着年龄的增长而逐步增强。音乐兴趣不仅要保持，还须使学生们乐于参与音乐活动，其音乐学习领域有必要拓宽，接触的音乐曲目需要更加丰富，音乐体裁、音乐表演形式，音乐知识也需要增加内容。这学期我会采取多种方式策略，帮助学生们自己熟练地应用学过的知识。并要注意避免学生们厌烦枯燥的乐理知识的学习，采取游戏的方式让学生们学到知识。在听记方面和创编简单乐句方面有所欠缺，有待于进一步发展学生们的想象力和创造力。
五、教材分析：
1、培养学生们对音乐的兴趣、爱好和对祖国音乐艺术的感情、引导和培养学生们参加音乐社会实践活动。丰富情感体验、培养审美情操、启迪智慧和合作意识乐观向上的生活意识。
2、本学期教学内容的基本要求：
聆听、表演、演奏、编创与活动等。
(一)、 聆听：
1、不断的给学生们接触国内外优秀的音乐作品，学习我国优秀的民族音乐来扩大音乐视野，掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能。重视学习我国的民间音乐。把描写的情景展开想象、联想、分析乐曲的艺术处理等。
2、了解人声分类和演唱形式，常见乐器和演奏形式及音乐的基本表现手法，根据歌曲介绍中外音乐家。
(二)、表演：
1、本学期按照教学大纲的要求，注意培养学生们正确的发声、演唱方法，防止喊唱;让学生们学习正确的唱歌姿势、清晰的咬字吐字方法和气息方法。根据每课时的要求让学生们结合歌曲适当的做一些音乐表演、歌舞表演、卡片传递、集体舞等。不断地培养学生们韵律感、节奏感、和从小养成团结友爱的集体生活习惯。
2、教学中抓住重难点，演唱时要注意音准、节奏和正确的情绪。唱歌的技能技巧、培养学生们轮唱、独唱、小组唱多种演唱形式等。
(三)、 演奏：
1、根据一些歌曲，利用打击乐器进入课堂教学。并注意引导，传授演奏姿势与方法。每学期要求学生们积累两首短乐曲。
2、注意同唱歌、欣赏、识谱有机结合。
3、培养学生们初步的齐奏、合奏、独奏和伴奏能力。
(四)、 编创与活动：
1、提高音乐素质教学，在动的教学中培养学生们对各种音乐要素，如;音的长短，音的高低、音的强弱、音色、节奏、节拍、速度等的感知能力和对音乐语言的理解能力，掌握一些浅显的音乐知识和初步的`音乐表现技能。
2、采取课堂学唱歌曲，编排歌表演、音乐游戏，结合读谱知识的学习安排相关的唱游活动，反复训练，反复感受，这样有利于加深对歌曲的理解和感受，巩固课堂所学的知识，收到更好的教学效果。
(五)、识谱：
要求学生们必须掌握老师所教的的乐理知识如：中、低、高音阶排列的顺序，掌握的音符、附点、休止符、及其组成的简单节奏、旋律、感受并认识节拍的强弱规律，力度记号及不同的要求唱法。
六、教学措施：
坚持以审美教育为核心，注重培养学生们对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧，激发对美的爱好与追求、注重以学生们为主体，让学生们在愉快的音乐实践活动(听、看、唱、讨论、联想、想象及律动)中，主动去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。
(一) 课堂教学：
1、认真学习《音乐新课标》，领悟其中的思想、方法，钻研教材，备好每一堂课，课中鼓励学生们积极参与，放手让学生们表达、演唱，调动学生们学习的兴趣，力求使每堂课的设计新颖、耐听。
2、对音乐特长生，要经常给他们提供展示的机会，让他们学有所用。对音乐有困难的学生们，降低学习的要求，多鼓励、少批评、歧视，激发学生们对音乐的兴趣和热情，鼓励他们在原有基础上提高。
3、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度地调动学生们的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生们的团结协作能力及创新能力。
4、歌曲演唱时，方法仍需指导。尤其是处于变声期的学生们，要指导他们高位轻声的演唱，保护好嗓子，尽量使学生们演唱时音色整齐、统一。
5、欣赏教学时，仍需提醒学生们在完整听音乐时要静心、不分神，有想法听完交流，在班级同学面前大胆发言。
6、为了促进学生们学习音乐的积极性，更好的表现音乐，这学期加强小乐器进课堂的练习。
七、教学进度安排：
第一单元：学会聆听，计划3课时。本单元的教学旨在引导学生们初步认识三个问题：第一，音乐要素的基本内容及其艺术作用;第二，怎样鉴赏音乐;第三，音乐与人生的关系。
第二单元：腔调情韵-多彩的民歌。计划3课时。本单元内容旨在引导学生们感受，体验民歌的不同地域风格及不同的民族风格，认识民歌中常见的一些体裁形式。
第三单元：独特的民族风。计划5课时。本单元旨在引导学生们感受，体验蒙古族，藏族，维吾尔族民歌的民族风格。认识“长调”“爱情歌曲”等民歌体裁。
第四单元：鼓舞旋动-丰富的民间器乐。计划4课时。本单元教学内容旨在引导学生们感受，体验我国具有代表性的几种民间器乐，认识，了解其音乐体裁，演奏形式，风格特征及社会功能等，进而在鉴赏更多的民间器乐方面能取得举一反三的良好效果。
第五单元：欧洲民间音乐-拉丁美洲音乐。计划2课时。本单元的学习内容，依然是要引导学生们尊重多元化文化，树立多元化的价值观。
第六单元：国之瑰宝-京剧。计划是2课时。本单元学习内容旨在激发，培养，发展学的对京剧艺术的兴趣及爱好，引导学生们感受，体验京剧的艺术表现能力，掌握必要的鉴赏京剧艺术的知识与技能。
第七单元：宗教复调音乐的顶峰-巴赫，计划3课时。引导学生们感受，体验巴洛克音乐，让学生们初步知道“巴罗克音乐”，“复调音乐与主调音乐”和音乐家巴赫。
篇12：高中音乐鉴赏教学计划
一、教学目标：
1、 以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。
2、突出艺术学科特点，寓思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养。
3、进一步增强学生对音乐的爱好与爱好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，启迪聪明，促进学生身心全面健康发展。
二 教学要求
音乐鉴赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。
1、调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。
2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受。
3、课堂欣赏教学与课外活动有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外活动的指导作用。
三 教学措施
面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识
1、强化治理，突出重点，构建高效课堂
2、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水平
3、加强教研教改，注重教学方法，努力提高教学质量
4、加强合作，优势互补，共同提高
四 教学内容
1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。
2、通过欣赏音乐，使学生简单了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。
3、通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。
4、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求
5、 欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。
6、 欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育。
7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。
总之，在音乐教学过程中，学生对名作的了解分析，会出现一定的难度而略感乏味，但作为一节音乐鉴赏课，教师有责任和义务进行必要的讲解，并通过有效地备课，多样的教学方法完成课程计划。进而达到对学生审美能力的培养，使学生的综合素质得到提高。为学生终身发展奠定基础。不断培养学生音乐素养和鉴赏能力 。
篇13：高中音乐教师教学计划
高中音乐教师教学计划
做好音乐特长生的辅导教学计划，是当前的首要任务。尽管高三音乐特长学生不多，也都以声乐为主项，但只要认真做好辅导计划，落实好每个教学计划的实施，我想我们的音乐特长生一定能取得较好成绩。高中音乐教师教学计划，我们来看看。
一、教学用书
教学大纲：普通高等学校招生音乐专业考试大纲；
声乐卷：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社
视唱练耳卷：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社
基本乐理倦：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社
李重光：《音乐理论基础》人民教育出版社
其它：河北省音乐统考历年高考试卷；人教版高中音乐课本鉴赏。
二、联考分析
我省20**年音乐高考分值做了调整，专业满分为200分，其中主项150分、视唱20分、听音15分、乐理15分。预计我省音乐专业录取控制线，本科声乐150——160分以上、专科声乐120分以上。
前几年我省的音乐考生文化课控制线，本科基本控制在301分以上，专科基本控制在240分以上。
音乐高考录取方法是以专业排名，文化成绩达线即可。
20**年我省的音乐高考大约仍在1月份进行，要想考上理想的音乐大学，既取决于学生自身的勤奋努力，又和老师的教学方法、家长的关心支持分不开。
三、教学实施：
以声乐教学为主，以乐理、听音、视唱为辅，全面开展系统训练。
1、声乐教学：
学生分析：民族唱法学生1位，美声唱法学生4位，通俗唱法学生2位
声乐教师：本学期声乐教师公开课两次。
总课时计划180节，其中歌唱技巧发声训练课40节，新歌练习50节，一对一声乐辅导课一人一周一节。
发声练习15条，要求每生从中选5条适合自己的发声练习。
每位学生学会10首新歌曲。前3个月每生一周一歌，一周一查。后两个月重点训练1—2首歌曲，以备高考之用。
重点重视：重视学生咬字、吐字、节奏节拍、音准、呼吸支点、情绪表达等。
10月下旬进入高考备战，每生准备好p3,下载适合自己演唱的歌曲伴奏。11月份开始跟音响伴奏练习，师生共同敲定高考曲目。12月份模拟声乐高考训练，启示引导注意事项。
教学方法：因人而异，张扬个性。
2、乐理教学：
乐理卷：总课时计划60节。
要系统地讲课，作业尽可能当堂完成，使学生当堂弄明白所学内容。引导学生自觉学习音乐理论，多做练习。有系统地做实战练习，有难题随即启示引导。8月9月份讲授、复习基本乐理。10月份《乐理卷》试题分析。11月份历年音乐高考试卷分析。12月份精读李重光编著的《音乐理论基础》和复读高中课本《音乐鉴赏》艺术常识。
侧重点：将习题答在试卷上，对照标准答案做认真细致地分析。
3、听音练耳教学
总课时计划60节。
教学过程：
（a）、听单音音程（用所有自然音程比较、听辩）
（b）、听音阶（自然大小调、和声大小调、旋律大小调、30种民族调式）
（c）、听和弦（原位三和弦、转位三和弦、属七和弦）
（d）、听节奏听拍号（2／4 3／4 4／4 3／8等，书写基本节奏型）
（e）、听旋律（用五线谱高音谱表，在基本节奏型上写出旋律）
检查方法：让学生将听写结果写在五线谱本上，当堂批改校正。
4、视唱教学
除声乐课外，视唱也是重中之重的学习，学好视唱对声乐、听音有非常大的帮助，教学中一定要注意培养学生唱好音程、节奏。
视唱总课时计划120节。
从视唱卷118条练到335条，共217条。其中c调48条、f调62条、g调60条、d调24条、bb调23条。
从c调唱名法过渡到f调、g调、d调、bb调唱名法。
教学提示：练习每条视唱时，都要先放慢速度模唱跟进，力求音准、节奏节拍准确后适当调整速度到恰当。
一、课程性质与目的
本课程是我校主要课程之一。掌握传统的乐理，属于所有学习音乐的学生基本能力，一向得到大家的充分重视。我们自始至终地追求，力求达到两个方面的进一步完善：一是通过怎样的结构安排与教学手段使知识传授获得最大的效果；二是如何激发学生的学习动机，唤起学生的学习热情，把基本能力与音乐实践相结合。
经过多年教学，在针对高中阶段学生的学习基础课的理论研究与实践中发现，传统乐理课重概念轻实用，大多数学习者在其脱离实际应用的理论中学习，这一问题不仅不能使学生提高学习兴趣，更直接地影响到其日后全面音乐基础知识与实践相结合所需能力的培养。
理论学习必须缩短与实际作品之间的距离。本课程一改以往乐理教学中以概念为主导的作法，以大量的作品为实例，通过古今中外的经典作品，详细讲述了其实用型乐理的技术化应用，使学生一目了然，在实际作品中轻松地找到所学的理论答案，且牢记不忘。
二、教学原则与方法
（一） 教学原则
本课程以实用为原则，实例化了乐理的概念化内容，与实践相结合，简单易学。
（二） 教学方式与考核
1、 本课程以课堂教学讲授为主；
2、 考试方式为笔试。
3、 本课程为1学年，每周两课时，共32周。每学期讲授14周，复习1周，考试1周。
三、教学内容与进度
第一学期
第1—2周 第一讲 第一章 记谱法的基础知识
第一节 五线谱
第二节 音名 唱名 等音 音的分组
第三节 谱号
第一讲掌握要点：
识别五线谱
了解各种谱号及相关的音名、唱名
第3——4周 第二讲
第四节 谱表
1、高低音谱表
2、大谱表的另一种形式
3、总谱
第五节 音符及休止符
1、音符
2、音符的写法
3、符尾的写法
4、附点的写法
5、休止符及写法
第二讲掌握要点：识别不同时值的音符、休止符
第5——6周 第三讲 第二章 节奏节拍
第一节 拍子
1、拍子的记号
2、小节、小节线
3、强拍 弱起
第二节 拍子的种类
1、单拍子
2、复拍子
3、混合拍子
4、变拍子
5、切分
第三讲掌握要点：拍子的种类与实际作品
第7——8周 第四讲
第三节 节奏记谱法
1、各种拍子的节奏组合
2、休止符的组合方法
3、符杠的`连接
4、连音符
5、变音记号
第四讲掌握要点：各种节奏的组合形式
第9——10周 第五讲 第三章 音阶
第一节 大调音阶
1、升号系列的音阶
2、降号系列的音阶
第二节 小调音阶
1、 自然小调音阶
2、 和声小调音阶
3、 旋律小调音阶
第五讲掌握要点：音阶的形成及运用
第11——12周 第六讲
第三节 半音阶
第四节 特殊音阶
1、 全音音阶
2、 日本五声音阶
3、 其它类型的音阶
第六讲掌握要点：其它类型音阶的结构
第13——14周 第七讲 第四章调
第一节 调号
第二节近关系调
第三节 等音调
第七讲掌握要点：调的构成及关系
第15周 期末复习考试
第16周 期末考试
第二学期
第1——2周 第八讲 第五章 音程
第一节 度数
第二节 种类
第三节 协和音程与不协和音程
第四节 音程在音乐中的表现
第八讲掌握要点：音程的构成
第3——4周 第九讲
第五节 单音程与复音程
第六节 音程的转位
第七节 稳定音程与不稳定音程
第八节 等音程
第九讲掌握要点：音程的运用
第5——6周 第十讲
第一节 五声调式的产生
第二节 六声调式
第三节 七声调式
第四节 同宫系统各调
第五节 同主音系统各调
第十讲掌握要点：调式的结构及实际作品
第7——8周 第十一讲
第一节 三和弦
1、 种类
2、 音阶各音上构成的三和弦
第二节 七和弦
1、 种类
2、 音阶各音上构成的七和弦
第十一讲掌握要点：和弦的构成及性质
第9——10周 第十二讲
第三节 七和弦的解决
第四节 等和弦
第五节 其它和弦及标记
第六节 字母和弦标记
第十二讲掌握要点：和弦的其它表现形式
第11——12周 第十三讲 第八章移调与转调
第一节 移调的方式
第二节 移调乐器
第三节 调式分析
第四节 转调
第五节 调式变音及其它
第十三讲掌握要点：移调及调式分析
第13——14周 第十四讲
第一节 与速度有关的术语、记号
第二节 与强弱有关的术语、记号
第三节 术语、记号中的修饰词
第四节 速度、强弱变化的术语、记号
第五节 表达情绪的术语
第十四讲掌握要点：音乐记号、术语与作品
第十五讲
第六节 有关演奏法的术语、记号
第七节 装饰音
第八节 反复记号
第九节 省略记号
第十五讲掌握要点：音乐记号、术语的运用
第15周 期末复习考试
第16周 期末考试
篇14：高中音乐的教学计划
高中音乐的教学计划
高中音乐的教学计划
一、学情分析：
学校开设了高二音乐课，学校从学生的实际发展出发，安排了一定的课时，使音乐课变得有声有色。高中音乐教学第一册以欣赏为主，为了学生能更好地掌握音乐知识，培养高中学生的音乐欣赏能力和音乐文化素养，我在教学中安排了欣赏和实践相结合的学习方法，使学生学习的热情提高，从而爱上高中音乐课。
二、教学目标：
1、让高中学生能掌握一定的鉴赏能力，能够独立的欣赏音乐作品。
2、使学生了解作品的时代背景、作者生平、表现技巧和音乐成就。
3、针对学生加强艺术修养方面的'训练，让学生理论和技能同步发展。
三、教学措施：
1、加强欣赏的作品数量，从课本入手，参照当时的时代特色，让学生掌握更多的音乐知识。
2、利用音乐课堂多开展实践教学，教师做好示范，并讲解欣赏的要求。选用对学生有帮助的音乐作品。
3、开展现代音乐的鉴赏，从学生熟悉的流行音乐入手，对学生进行音乐素养的培养。
教学进度：
第一周：音乐的发展
第二周：亚细亚民间风情一
第三周：亚细亚民间风情二
第四周：走进非洲与美洲
第五周：欧洲民间音乐
第六周：华夏音乐之光
第七周：一唱雄鸡天下白
第八周：音乐从宗教走向世俗
第九周：音乐从古典走向浪漫
第十周：音乐从印象走向现代
第十一周：群众歌曲与艺术歌曲
第十二周：期中考查
第十三周：音乐的戏剧-歌剧
第十四周：舞剧的灵魂
第十五周：梨园百花
第十六周：艺苑撷英
第十七周：音乐与影视
第十八周：中国通俗音乐
第十九周：外国通俗音乐
第二十周、二十一周：期末考查
篇15：高中音乐的教学计划
一、指导思想：
以学校工作工作目标和工作计划为指导，以“与善良为伴，与快乐同行”为宗旨，以新课程标准的全面实施为挈机，结合音乐学科特点，认真完成教学任务，积极开展教研活动，把校本培训和课堂改革有机结合起来，使学生整体素质得到发展和提高。
二、工作任务：
本学期将认真贯彻学校工作计划，继续将课改作为中心工作，全面深入学习新课程理论，从整体上领会音乐课程标准的内涵。实践中及时消除因片面理解课程标准，盲目追风所走进的教学误区，教学中突出音乐的本体，实实在在地还音乐教育的本来面目。加强对教师、教材的培训研究，具体做到对教材的深入挖掘，最大限度地发挥教师、教材在音乐教学中的作用。扎扎实实开展课堂教学研究，研究活动基于问题，解决问题，贴近教师与教学实际。
三、教学目标：
1、突出音乐学科的特点，以音乐的美感来感染学生，以音乐中丰富的情感来陶冶学生，使学生逐步形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及必要的音乐审美能力。
2、培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱的能力。
3、鼓励学生积极参与探究与创造，开发学生的形象思维能力及创造型思维潜质。
4、了解我国各民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心，使学生具有初步的感受音乐，表现音乐的能力。
四、学生情况分析：
本年段学生的基础知识较扎实，大部分学生有较好的学习习惯，学习态度端正，能自觉学习新知识。由于学生的情况参差不齐，对不同学生应用不同教法，要培养学生专长，即“普遍培养，重点发展”。使学生各方面均有提高。本学期主要要求学生在气息的控制下，力求做到声音位置的统一。学习用力度、速度的变化与手段表现歌曲的感情，培养独立唱歌时的初步表现能力。在教学中，认真备课的基础上，运用范唱方式与音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维，使他们做到有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完成思想教育。
经过几年的学习，学生掌握了课本上的音乐知识，较好地理解了各种拍号的定义，强弱规律，对各种音符都有了基本的认识，对歌曲的理解有了一定的深度，创编节奏，歌词的能力有了较好的发展，能用打击乐器为歌曲进行简单的伴奏。学生的动手、动脑、动口能力也得到了充分的提高。学生参与的意识和交流的愿望增强，获得知识和信息的途径也逐步增多。喜欢倾听优美动听的音乐作品，对乐器的学习表现出浓厚的兴趣，对音乐的理解和表现力较好。
高一年级的学生，仍然以形象思维为主，但抽象思维随着年龄的增长而逐步增强。音乐兴趣不仅要保持，还须使学生乐于参与音乐活动，其音乐学习领域有必要拓宽，接触的'音乐曲目需要更加丰富，音乐体裁、音乐表演形式，音乐知识也需要增加内容。这学期我会采取多种方式策略，帮助学生自己熟练地应用学过的知识。并要注意避免学生厌烦枯燥的乐理知识的学习，采取游戏的方式让学生学到知识。在听记方面和创编简单乐句方面有所欠缺，有待于进一步发展学生的想象力和创造力。
五、教材分析：
1、培养学生对音乐的兴趣、爱好和对祖国音乐艺术的感情、引导和培养学生参加音乐社会实践活动。丰富情感体验、培养审美情操、启迪智慧和合作意识乐观向上的生活意识。
2、本学期教学内容的基本要求：
聆听、表演、演奏、编创与活动等。
(一)、 聆听：
1、不断的给学生接触国内外优秀的音乐作品，学习我国优秀的民族音乐来扩大音乐视野，掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能。重视学习我国的民间音乐。把描写的情景展开想象、联想、分析乐曲的艺术处理等。
2、了解人声分类和演唱形式，常见乐器和演奏形式及音乐的基本表现手法，根据歌曲介绍中外音乐家。
(二)、表演：
1、本学期按照教学大纲的要求，注意培养学生正确的发声、演唱方法，防止喊唱;让学生学习正确的唱歌姿势、清晰的咬字吐字方法和气息方法。根据每课时的要求让学生结合歌曲适当的做一些音乐表演、歌舞表演、卡片传递、集体舞等。不断地培养学生韵律感、节奏感、和从小养成团结友爱的集体生活习惯。
2、教学中抓住重难点，演唱时要注意音准、节奏和正确的情绪。唱歌的技能技巧、培养学生轮唱、独唱、小组唱多种演唱形式等。
(三)、 演奏：
1、根据一些歌曲，利用打击乐器进入课堂教学。并注意引导，传授演奏姿势与方法。每学期要求学生积累两首短乐曲。
2、注意同唱歌、欣赏、识谱有机结合。
3、培养学生初步的齐奏、合奏、独奏和伴奏能力。
(四)、 编创与活动：
1、提高音乐素质教学，在动的教学中培养学生对各种音乐要素，如;音的长短，音的高低、音的强弱、音色、节奏、节拍、速度等的感知能力和对音乐语言的理解能力，掌握一些浅显的音乐知识和初步的音乐表现技能。
2、采取课堂学唱歌曲，编排歌表演、音乐游戏，结合读谱知识的学习安排相关的唱游活动，反复训练，反复感受，这样有利于加深对歌曲的理解和感受，巩固课堂所学的知识，收到更好的教学效果。
(五)、识谱：
要求学生必须掌握教师所教的的乐理知识如：中、低、高音阶排列的顺序，掌握的音符、附点、休止符、及其组成的简单节奏、旋律、感受并认识节拍的强弱规律，力度记号及不同的要求唱法。
六、教学措施：
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧，激发对美的爱好与追求、注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱、讨论、联想、想象及律动)中，主动去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。
(一) 课堂教学：
1、认真学习《音乐新课标》，领悟其中的思想、方法，钻研教材，备好每一堂课，课中鼓励学生积极参与，放手让学生表达、演唱，调动学生学习的兴趣，力求使每堂课的设计新颖、耐听。
2、对音乐特长生，要经常给他们提供展示的机会，让他们学有所用。对音乐有困难的学生，降低学习的要求，多鼓励、少批评、歧视，激发学生对音乐的兴趣和热情，鼓励他们在原有基础上提高。
3、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度地调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。
4、歌曲演唱时，方法仍需指导。尤其是处于变声期的学生，要指导他们高位轻声的演唱，保护好嗓子，尽量使学生演唱时音色整齐、统一。
5、欣赏教学时，仍需提醒学生在完整听音乐时要静心、不分神，有想法听完交流，在班级同学面前大胆发言。
6、为了促进学生学习音乐的积极性，更好的表现音乐，这学期加强小乐器进课堂的练习。
七、教学进度安排：
第一单元：学会聆听，计划3课时。本单元的教学旨在引导学生初步认识三个问题：第一，音乐要素的基本内容及其艺术作用;第二，怎样鉴赏音乐;第三，音乐与人生的关系。
第二单元：腔调情韵-多彩的民歌。计划3课时。本单元内容旨在引导学生感受，体验民歌的不同地域风格及不同的民族风格，认识民歌中常见的一些体裁形式。
第三单元：独特的民族风。计划5课时。本单元旨在引导学生感受，体验蒙古族，藏族，维吾尔族民歌的民族风格。认识“长调”“爱情歌曲”等民歌体裁。
第四单元：鼓舞旋动-丰富的民间器乐。计划4课时。本单元教学内容旨在引导学生感受，体验我国具有代表性的几种民间器乐，认识，了解其音乐体裁，演奏形式，风格特征及社会功能等，进而在鉴赏更多的民间器乐方面能取得举一反三的良好效果。
第五单元：欧洲民间音乐-拉丁美洲音乐。计划2课时。本单元的学习内容，依然是要引导学生尊重多元化文化，树立多元化的价值观。
第六单元：国之瑰宝-京剧。计划是2课时。本单元学习内容旨在激发，培养，发展学的对京剧艺术的兴趣及爱好，引导学生感受，体验京剧的艺术表现能力，掌握必要的鉴赏京剧艺术的知识与技能。
第七单元：宗教复调音乐的顶峰-巴赫，计划3课时。引导学生感受，体验巴洛克音乐，让学生初步知道“巴罗克音乐”，“复调音乐与主调音乐”和音乐家巴赫。
篇16：高中音乐学科教学计划
教学目标：
音乐欣赏教学应以听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较、评价，让学生在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、欣赏音乐。
1、以审美为核心，突出教材作为师生感受、体验、表达、创造和评价音乐美的载体的作用。然后培养学生的审美能力，陶冶情操，完善人格。
2、着眼于学生发展，面向全体高中生，紧密围绕高中生音乐需求，遵循其生理特点和心理认知规律，贴近其生活体验和实际文化水平，为音乐专业学生提供发展人性的空间，满足不同层次学生的发展需求。
3、注重音乐实践和创作活动，以帮助学生获得直接体验。注重音乐学习方式的转变，处理好培养审美能力与学习知识技能的关系。
4、开阔学生视野，提高学生文化素养，进而树立多元文化价值观。
教学措施：
1、以学生为本
从学生的需求和发展出发，充分关注高中生的音乐兴趣和能力水平，密切联系他们的生活体验，突出课程改革的三维目标。
2、以音乐文化为主线
这本教材的文化内涵由中国民间音乐、中国创意音乐、亚洲、非洲、拉丁美洲和欧洲民间音乐、西方专业创意音乐四个部分组成。在教学中，不仅要强调弘扬我们的民族音乐文化，还要注意了解和学习世界音乐文化；既要强调对传统音乐的继承，也要强调对现代音乐的研究。
3、以小见大，以脸带点
教材选取有代表性的音乐家和音乐事件，展现音乐史的发展；选择最典型的音乐体裁和形式，引导学生从小到大看大，带点带面，举一反三。
教学内容：
1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、歌剧音乐、歌剧、舞曲、器乐、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍音乐常识。
2、通过欣赏音乐，学生可以了解节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式及其表现。
3、通过欣赏音乐，学生可以初步了解国内外不同历史时期音乐的风格、流派、艺术成就和发展。
4、通过欣赏音乐，学生可以了解音乐的功能以及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求
5、欣赏国内外优秀、有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想、艺术、古典原则。
6、欣赏曲目的选择，重视我们优秀的民族民间音乐作品，以弘扬祖国优秀的音乐文化，加强爱国主义教育。
7、注重学习世界各国各地区的民族民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。
篇17：高中音乐学科教学计划
学生们情况，学生们的音乐素养参差不齐，这给教学工作带来了一定的难度，为把本学期教学工作做好，制定如下教学工作计划：
一、教学目标：
传统的教育观念，经常把课程视为知识、学科。以知识为中心、知识标准化、知识统一化痕迹明显，这些观念支配着课程构建、设计与实施。在新的一轮基础教育课程改革中，课程目标由单向方式走向多元、综合与均衡。
教育部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出：强调形成积极主动的学习态度，使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。它对学生们的全面发展给以新的阐述和定位。因此新的高中音乐课程中课程目标是从情感、态度与价值观，过程与方法，知识与技能三个维度来进行表述的，体现了以人为本理念。强调学生们是课程的核心，同时也突出了课程的整合。
1、以审美教育为核心，培养学生们健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。
2、突出艺术学科特点，寓思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养。
3、在九年义务教育的基础上，进一步增强学生们对音乐的兴趣与爱好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，启迪聪明，促进学生们身心全面健康发展。
二、教学要求:
传统的教育观过分强调人的智力因素在学习和成长过程中作用，而忽略了个人情感、态度及价值观在人的成长经历中的地位。新的课程观将情感、意志因素提高到一个新的高度来理解，是课程目标中重要的价值取向。情感，不仅仅体现为学习兴趣、学习爱好和学习热情，更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富;态度，音乐教育的本质是审美，决定了把情感、态度与价值观目标放在首位。音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生们在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。
1、调动学生们的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。
2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生们的听觉审美感受。
3、课堂欣赏教学与课外欣赏活动(音乐会、音乐欣赏讲座、老师推荐的音乐作品录音等)有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。
三、教学措施:
《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把过程与方法作为三维目标之一，体现的就是其教育价值。传统的教学过程经常是只重结果而轻视过程，十分不利于学生们的可持续发展。对于音乐学科来说，过程与方法更是重要，因为音乐教育是审美教育、是情感教育，必须是在长期的、反复的情感体验过程中完成的，具有教育的潜效应。
《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把过程与方法细化为四个具体目标：体验、比较、探究、合作。体验是指由身体性活动与直接经验而产生的情感和意识。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。
比较是音乐教学的一种特殊方式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：通过比较音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景，培养学生们分析和评价音乐的初步能力。探究既是一种课程形态，又是一种学习方式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：引导学生们进行音乐探究与创造活动，倡导开放式和研究性的学习方法，以发展学生们的创造性思维能力。合作是指在小队或团队中为了完成共同的任务，有明确的责任分工的互助性学习。
《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：在教学实践过程中，引导学生们以音乐为媒体，加强与他人的合作与交流，增强协作能力和团队意识，培养集体主义精神。面向全体学生们，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识：1、强化治理，突出重点，抓住高考生命线2、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水平3、加强教研教改，注重教学方法，努力提高教学质量4、加强合作，优势互补，共同提高
四、教学内容:
任何课程都必然有知识和技能体系，音乐学科也是如此，过去往往过分强调了知识与技能的重要性，学习音乐知识与音乐技能方法枯燥、单一，和实践分离，使老师教得累，学生们学得烦。新的音乐知识和技能观认为：音乐知识不仅仅体现为乐理知识、还包括音乐基本表现要素和音乐常见结构以及音乐体裁、形式等知识。音乐技能不是仅仅体现在视唱、练耳、识谱等方面，更为重要的是把乐谱的学习与运用或唱歌技能的训练与培养放在整体音乐实践中进行。因此，知识与技能的学习是在丰富的音乐实践活动中完成。
1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。
2、通过欣赏音乐，使学生们了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。
3、通过欣赏音乐，使学生们初步了解中外不同历史时期音乐的'风格流派、艺术成就及其发展变化。
4、通过欣赏音乐，使学生们了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求
5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。
6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育。
7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生们的音乐视野。
五、课程安排：
根据教材具体安排
篇18：高中音乐基本乐理教学计划
关于高中音乐基本乐理教学计划
一、课程性质与目的
本课程是我校主要课程之一。掌握传统的乐理，属于所有学习音乐的学生基本能力，一向得到大家的充分重视。我们自始至终地追求，力求达到两个方面的进一步完善：一是通过怎样的结构安排与教学手段使知识传授获得最大的效果；二是如何激发学生的学习动机，唤起学生的学习热情，把基本能力与音乐实践相结合。
经过多年教学，在针对高中阶段学生的学习基础课的理论研究与实践中发现，传统乐理课重概念轻实用，大多数学习者在其脱离实际应用的理论中学习，这一问题不仅不能使学生提高学习兴趣，更直接地影响到其日后全面音乐基础知识与实践相结合所需能力的培养。
理论学习必须缩短与实际作品之间的距离。本课程一改以往乐理教学中以概念为主导的作法，以大量的作品为实例，通过古今中外的经典作品，详细讲述了其实用型乐理的技术化应用，使学生一目了然，在实际作品中轻松地找到所学的理论答案，且牢记不忘。
二、教学原则与方法
（一） 教学原则
本课程以实用为原则，实例化了乐理的概念化内容，与实践相结合，简单易学。
（二） 教学方式与考核
1、 本课程以课堂教学讲授为主；
2、 考试方式为笔试。
3、 本课程为1学年，每周两课时，共32周。每学期讲授14周，复习1周，考试1周。
三、教学内容与进度
第一学期
第1—2周 第一讲 第一章 记谱法的基础知识
第一节 五线谱
第二节 音名 唱名 等音 音的分组
第三节 谱号
第一讲掌握要点：
识别五线谱
了解各种谱号及相关的音名、唱名
第3——4周 第二讲
第四节 谱表
1、高低音谱表
2、大谱表的另一种形式
3、总谱
第五节 音符及休止符
1、音符
2、音符的写法
3、符尾的写法
4、附点的写法
5、休止符及写法
第二讲掌握要点：识别不同时值的音符、休止符
第5——6周 第三讲 第二章 节奏节拍
第一节 拍子
1、拍子的记号
2、小节、小节线
3、强拍 弱起
第二节 拍子的种类
1、单拍子
2、复拍子
3、混合拍子
4、变拍子
5、切分
第三讲掌握要点：拍子的种类与实际作品
第7——8周 第四讲
第三节 节奏记谱法
1、各种拍子的节奏组合
2、休止符的`组合方法
3、符杠的连接
4、连音符
5、变音记号
第四讲掌握要点：各种节奏的组合形式
第9——10周 第五讲 第三章 音阶
第一节 大调音阶
1、升号系列的音阶
2、降号系列的音阶
第二节 小调音阶
1、 自然小调音阶
2、 和声小调音阶
3、 旋律小调音阶
第五讲掌握要点：音阶的形成及运用
第11——12周 第六讲
第三节 半音阶
第四节 特殊音阶
1、 全音音阶
2、 日本五声音阶
3、 其它类型的音阶
第六讲掌握要点：其它类型音阶的结构
第13——14周 第七讲 第四章调
第一节 调号
第二节近关系调
第三节 等音调
第七讲掌握要点：调的构成及关系
第15周 期末复习考试
第16周 期末考试
第二学期
第1——2周 第八讲 第五章 音程
第一节 度数
第二节 种类
第三节 协和音程与不协和音程
第四节 音程在音乐中的表现
第八讲掌握要点：音程的构成
第3——4周 第九讲
第五节 单音程与复音程
第六节 音程的转位
第七节 稳定音程与不稳定音程
第八节 等音程
第九讲掌握要点：音程的运用
第5——6周 第十讲
第一节 五声调式的产生
第二节 六声调式
第三节 七声调式
第四节 同宫系统各调
第五节 同主音系统各调
第十讲掌握要点：调式的结构及实际作品
第7——8周 第十一讲
第一节 三和弦
1、 种类
2、 音阶各音上构成的三和弦
第二节 七和弦
1、 种类
2、 音阶各音上构成的七和弦
第十一讲掌握要点：和弦的构成及性质
第9——10周 第十二讲
第三节 七和弦的解决
第四节 等和弦
第五节 其它和弦及标记
第六节 字母和弦标记
第十二讲掌握要点：和弦的其它表现形式
第11——12周 第十三讲 第八章移调与转调
第一节 移调的方式
第二节 移调乐器
第三节 调式分析
第四节 转调
第五节 调式变音及其它
第十三讲掌握要点：移调及调式分析
第13——14周 第十四讲
第一节 与速度有关的术语、记号
第二节 与强弱有关的术语、记号
第三节 术语、记号中的修饰词
第四节 速度、强弱变化的术语、记号
第五节 表达情绪的术语
第十四讲掌握要点：音乐记号、术语与作品
第十五讲
第六节 有关演奏法的术语、记号
第七节 装饰音
第八节 反复记号
第九节 省略记号
第十五讲掌握要点：音乐记号、术语的运用
第15周 期末复习考试
第16周 期末考试
一、课程性质与目的
视唱练耳是我校的主要课程之一。视唱练耳、乐理属于所有学习音乐的学生基本能力训练范畴，一向得到各院校的充分重视。
二、教学原则与方法
（一） 教学原则
教师在教学准备中，经过一系列程序的安排，可以使学生从音乐的作品或由传统音乐作品中，扎实地掌握综合音乐感觉和音乐技能。从而做到针对音乐技术理论教学改革、必须要考虑的通过怎样的结构安排与教学手段，使知识传授获得最大的效果。
（二） 教学方式与考核
本课程为2学年，每周一课时，每学期共16周，讲授14周，复习1周，考试1周。
三、教学内容与进度
第一学年
第1周第一讲 绪论 音乐的听觉范畴与音乐的听觉训练范畴
1、 音乐传统教育中的听觉训练范畴
2、 传统音乐作品中的听觉训练范畴
3、 多元化音乐作品中的听觉训练范畴
4、 音乐听觉训练的最终目的--实用
第一讲掌握要点：使您的听觉走进音乐
第2——4周第二讲 关于音程在作品中的特性
1、 二度旋律音程
2、 节奏
3、 旋律
4、 调式
第二讲掌握要点：二度音程与作品
第5——6周第三讲 关于音程在作品中的特性
1、 三度旋律音程
2、 节奏
3、 旋律
4、 调式
第三讲掌握要点：三度音程与作品。
第7——8周第四讲 关于音程在作品中的特性
1、 四度旋律音程
2、 节奏
3、 弦律
4、 调式
第四讲掌握要点：四度音程与作品
第9——10周第五讲 关于音程在作品中的特性
1、 五度旋律音程
2、 节奏
3、 旋律
4、 调式
第五讲掌握要点：五度音程与作品
第11——12周第六讲 关于音程在作品中的特性
1、 六、度旋律音程
2、 节奏
3、 旋律
4、 调式
第六讲掌握要点：六、度音程与作品
第13——14周第六讲关于音程在作品中的特性
1、 七度旋律音程
2、 节奏
3、 旋律
4、 调式
第六讲掌握要点：七度音程与作品
第15周期末复习
第16周期末考试
第二学期
第1——4周 第七讲 由音程构成作品中的和声特性
1、 多声部练习
2、 和声音程
3、 和声性旋律
4、 调式中的稳定与不稳定音级
第七讲掌握要点：和声音程、调式中的稳定与不稳定音级
第5——8周第八讲 由音程构成作品中的和声特性
1、 多声部练习
2、 和声音程、和弦
3、 和声性旋律
4、 大调式中的正三和弦
第八讲掌握要点：和声音程、大调式中的正三和弦
第9——12周第九讲 由音程构成作品中的和声特性
1、 正三和弦的运用
2、 和声性旋律
3、 大调式中的终止式
第九讲掌握要点：大调式中的终止式
第13——15周期末复习
第16周期末考试
第三学期
第1——4周第十讲 由音程构成作品中的和声特性
1、 四声部练习
2、 和声音程、和弦
3、 四重奏式的和声性旋律
4、 大调式中的vi级副三和弦、阻碍终止
第十讲掌握要点：大调式中的vi级副三和弦、阻碍终止
第5——8周第十一讲 由音程构成作品中的和声特性
1、 大调式中的ii级、vi级副三和弦的运用
2、 和声性旋律
3、 节奏
第十一讲掌握要点：大调式中的ii级、vi级副三和弦的运用
第9——12周第十二讲 由音程构成作品中的和声特性
3、 大调式中的属7及其它副三和弦的运用
4、 和声性旋律
5、 节奏
第十二讲掌握要点：大调式中的属7及其它副三和弦的运用
第13——15周期末复习
第16周期末考试
第四学期
第1——4周第十三讲 由音程构成作品中的和声特性
1、 多声部练习
2、 和声音程、和弦
3、 和声性旋律
4、 小调式中的正三和弦
第十三讲掌握要点：小调式中的正三和弦
第5——8周第十四讲 由音程构成作品中的和声特性
1、 正三和弦的运用
2、 和声性旋律
3、 小调式中的终止式
第十四讲掌握要点：小调式中的终止式
第9——12周第十五讲 由音程构成作品中的和声特性
1、 多声部练习
2、 和声音程、和弦
3、 重奏式的和声性旋律
4、 小调式中的vi级副三和弦、阻碍终止
第十五讲掌握要点：小调式中的vi级副三和弦、阻碍终止
第13——14周第十六讲 由音程构成作品中的和声特性
1、 小调式中的属7及其它副三和弦的运用
2、 和声性旋律
3、 节奏
第十六讲掌握要点：小调式中的属7及其它副三和弦的运用
第15周期末复习
第16周 期末考试
做好音乐特长生的辅导教学计划，是当前的首要任务。尽管高三音乐特长学生不多，也都以声乐为主项，但只要认真做好辅导计划，落实好每个教学计划的实施，我想我们的音乐特长生一定能取得较好成绩。
一、教学用书
教学大纲：普通高等学校招生音乐专业考试大纲；
声乐卷：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社
视唱练耳卷：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社
基本乐理倦：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社
李重光：《音乐理论基础》人民教育出版社
其它：河北省音乐统考历年高考试卷；人教版高中音乐课本鉴赏。
二、联考分析
我省2011年音乐高考分值做了调整，专业满分为200分，其中主项150分、视唱20分、听音15分、乐理15分。预计2011年我省音乐专业录取控制线，本科声乐150——160分以上、专科声乐120分以上。
前几年我省的音乐考生文化课控制线，本科基本控制在301分以上，专科基本控制在240分以上。
音乐高考录取方法是以专业排名，文化成绩达线即可。
2011年我省的音乐高考大约仍在1月份进行，要想考上理想的音乐大学，既取决于学生自身的勤奋努力，又和老师的教学方法、家长的关心支持分不开。
三、教学实施：
以声乐教学为主，以乐理、听音、视唱为辅，全面开展系统训练。
1、声乐教学：
学生分析：民族唱法学生1位，美声唱法学生4位，通俗唱法学生2位
声乐教师：本学期声乐教师公开课两次。
总课时计划180节，其中歌唱技巧发声训练课40节，新歌练习50节，一对一声乐辅导课一人一周一节。
发声练习15条，要求每生从中选5条适合自己的发声练习。
每位学生学会10首新歌曲。前3个月每生一周一歌，一周一查。后两个月重点训练1—2首歌曲，以备高考之用。
重点重视：重视学生咬字、吐字、节奏节拍、音准、呼吸支点、情绪表达等。
10月下旬进入高考备战，每生准备好p3,下载适合自己演唱的歌曲伴奏。11月份开始跟音响伴奏练习，师生共同敲定高考曲目。12月份模拟声乐高考训练，启示引导注意事项。
教学方法：因人而异，张扬个性。
2、乐理教学：
乐理卷：总课时计划60节。
要系统地讲课，作业尽可能当堂完成，使学生当堂弄明白所学内容。引导学生自觉学习音乐理论，多做练习。有系统地做实战练习，有难题随即启示引导。8月9月份讲授、复习基本乐理。10月份《乐理卷》试题分析。11月份历年音乐高考试卷分析。12月份精读李重光编著的《音乐理论基础》和复读高中课本《音乐鉴赏》艺术常识。
侧重点：将习题答在试卷上，对照标准答案做认真细致地分析。
3、听音练耳教学
总课时计划60节。
教学过程：
（a）、听单音音程（用所有自然音程比较、听辩）
（b）、听音阶（自然大小调、和声大小调、旋律大小调、30种民族调式）
（c）、听和弦（原位三和弦、转位三和弦、属七和弦）
（d）、听节奏听拍号（2／4 3／4 4／4 3／8等，书写基本节奏型）
（e）、听旋律（用五线谱高音谱表，在基本节奏型上写出旋律）
检查方法：让学生将听写结果写在五线谱本上，当堂批改校正。
4、视唱教学
除声乐课外，视唱也是重中之重的学习，学好视唱对声乐、听音有非常大的帮助，教学中一定要注意培养学生唱好音程、节奏。
视唱总课时计划120节。
从视唱卷118条练到335条，共217条。其中c调48条、f调62条、g调60条、d调24条、bb调23条。
从c调唱名法过渡到f调、g调、d调、bb调唱名法。
教学提示：练习每条视唱时，都要先放慢速度模唱跟进，力求音准、节奏节拍准确后适当调整速度到恰当。
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