当前位置：首页 > 教学设计 > 美术教学设计> 立体形任意组合画美术教学设计

立体形任意组合画美术教学设计

时间：2023-04-15 08:01:38 美术教学设计收藏本文下载本文

立体形任意组合画美术教学设计（合集20篇）由网友“小五的姐姐”投稿提供，下面是小编为大家推荐的立体形任意组合画美术教学设计，欢迎大家分享。

立体形任意组合画美术教学设计

篇1：立体形任意组合画美术教学设计

立体形任意组合画美术教学设计

教学目的：

通过教学使学生能运用学过的各种立体形组合成一幅画，提高学生对空间的认识与表现。

教学重点：

使学生掌握各种立体形的插接方法。

教学难点：

指导学生在作业中画好体和面的结合。

教学步骤：

一、导入

复习各种立体形的画法，指名让学生上台画，教师讲评。板书课题。

二、新授

1、示范讲解立体形相互插接的方法。

教师利用插接模具进行示范讲解。

第一步，先画完整的立体形。

第二步，画体、面相插接的地方。

注意：在插接时相交的`部分只能看到两个面。

学生先观察插接模具，师生共同绘画。

2、学生在作业纸上试画。

3、教师把学生分成三组，每组有三位同学组成，三人接力画一个机器人，在2分钟之内完成，看哪组画的最好。

教师进行讲评，重点讲评体、面相接的地方。

三、学生作业

1、作业要求

（1）把各种立体形任意组合起来，也可以画成一个机器人（可以是站立的，也可以是动态的。）

（2）注意画好体和面的结合。

（3）用笔简练，色彩鲜明。

2、学生作业，教师辅导。

四、总结

1、讲评作业

2、出示教师作品，引导欣赏。

画物体的立体形

教学目的：通过学习使学生了解方形物和圆柱形物的结构特征，能画出他们的立体形状。培养学生的空间想象力和表现能力。

教学重点：方形五、圆柱形物的立体画法。

教学难点：方形五、圆柱形物透视现象的理解。

教学步骤：

一、复习导入

讲评前一课《添画成立体形》的作业，肯定好的方面，再导入新课——画立体形。

二、新授

1、引导学生观察分析方形物体的特征。

出示方形实物。问：

（1）这是什么形状的东西？

（2）方形物有几个面？

（3）你们从一个固定的位置上看这个方形物，可以看到几个面？

（4）方形物有6个面，可是大家刚才数着可见的面却只有2-3个，还有几个面到哪里去了？（被前面的面遮住了）

（5）你见过的方形物体还有哪些？

2、引导学生观察讨论圆柱物体的特征。

（1）同桌互相观察手中的塑料果奶瓶，讨论它分为几个部分，每一个部分有哪些面。

（2）用实物引导学生观察分析类圆柱体的特征。

（3）引导学生观察理解类圆柱实物的结构。

3、用幻灯投影复合灯片讲解方形物、圆柱物体的画法。

灯片一：方形物体的画法。

（1）先画靠近自己的那个面。

（2）再画其他两个侧面，反复强调侧面水平线的透视画法。

（3）最后在方形物的表面加画其他细节部分。

灯片二：圆柱体的画法

（1）画出瓶子的外形。

（2）在外形各个发生转折的地方画出水平的椭圆，然后擦掉不可见的那半边椭圆。

（3）在瓶子的表面添画图案。

三、学生作业

1、画自己带来的果奶瓶、文具盒，也可画其他方形、圆柱形的东西。

2、请几位同学到黑板上来画老师带来的盛有饮料的健力宝瓶子。

作业要求：

能画出物体的立体形状，线条流畅。

教师巡视指导。

四、课堂小结，讲评作业。

篇2：美术想象画教学设计

一、培养学生的观察力是想象画创作的基础。

二、培养学生的兴趣是想象画教学成功的关键。

①教师示范激趣;

②赏析激趣;

③多媒体技术激趣;

④童话故事激趣;

⑤音乐激趣;

⑥古诗词激趣;

⑦创设情景激趣;

⑧游戏激趣;

⑨评价激趣。

三、合理把握、灵活运用想象画教学方法。①变画法;②添加法;③扩缩法;④变形法;⑤改造法;⑥逆向法;⑦合除法。通过结合教学案例深入地探索想象画教学方法的运用，培养学生想象画创作兴趣，培养学生想象力，培养学生独创精神，发展学生形象思维。

关键词：小学美术想象画课堂教学探索

想象是人在头脑里对已储存的表象进行加工改选形成新形象的心理过程。它是一种特殊的思维形式。想象与思维有着密切的联系，都属于高级的认知过程，它们都产生于问题的情景，由个体的需要所推动，并能预见未来。想象画是指在平时生活积累和形象积累的基础上，画出没有见到过而又合乎规律的新形象。想象画即能反映儿童的所见、所闻、所感、所想，也能反映儿童的天性、内心情感和个性。学生通过想象活动，将头脑中的原始材料重新加工、改造、组合，产生新的形象、新的构思和新颖题材。他们常常将一些成人看上去毫无关系的的事物粘和在一起，组成奇特的形象、场面和情节，不去考虑时空关系的合理性，往往画出奇妙、怪诞的作品，具有构思大胆奇异、形象生动有趣、构图活泼等特点。

想象画教学是以培养学生想象力，培养学生独创精神，发展学生形象思维为重点的绘画课。儿童想象画不受现实生活的约束，可以是对现实的联想，也可以是虚构的，写意性、装饰性、夸张变形和拟人化等手法都可以运用。儿童天真稚拙，富于幻想的心理特征与想象画教学恰好吻合。经常进行想象画的训练，会使儿童的思维能力，尤其是发散思维得到广泛的培养和发展。

托尔斯泰说：“成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生的兴趣。”在想象画教学中，只有激发学生的创作热情，把握正确的方法，鼓励大胆创作，孩子们的内在潜力才会得到充分的发挥。结合近几年的想象画教学实践，我主要做了以下三方面有益的探索：

一、培养学生的观察力是想象画创作的基础。

2 生活是想象画创作的重要源泉。想象画创作不完全等于奇思妙想、海阔天空，只有遵循一定的艺术规律和法则，依靠平时生活积累和形象积累，才能创作出富有美感的新形象。科学的观察习惯，是学生获取知识和感受的重要途径。不会观察，便无从表现。小学生的心理生理条件决定了他们观察目的的不明确性和随意性，容易拘于细节，缺乏分析和比较，整体观察能力差。因此，教师要培养学生热爱生活、善于观察生活的习惯。

首先，记忆画是培养学生整体观察力的有效途径。我在教学第一册《美妙的小世界》之前，把学生带到学校的生物园，按我事先了解的场景进行实地观察，观察时不断地提醒学生注意分辨各种花草树木的特点。如太阳花叶茎的形态、花瓣的颜色;蚂蚁的家在哪里，它们搬运食物时是怎样走路的等等，并让学生用放大镜观察，他们会有更多惊奇的发现。然后把学生带回课堂，让大家一起交流所见、所闻、所感、所想、所触。这样可以很好地提高他们整体的观察能力和记忆能力。

其次，有意识地培养学生正确观察顺序和观察方法。很多学生仅凭主观印象和平时一贯的视觉经验和认识来作画，他们画的人物，往往没有脖子，四肢僵硬，缺少动态感，或只注意细节而忽视整体。因此，写生画教学是解决这一问题的有效途径。在明确观察任务之后，要抓住事物的主要特征，包括物象的基本形状和主要结构，写生时要不断地提醒学生用心观察、仔细比较，把握物象的真实感受。我的主要做法如下：

1、强调整体——局部——整体的观察方法。即：先观察整体、再深入局部仔细观察，然后回到整体关系上的观察。如画房屋，先从整体上运用基本形概括几个大的块面，屋顶一般概括为三角形或梯形或半圆形等，墙面概括为四边形，然后顾及整体，安装楼阁门窗，逐步深入细节，最后又从整体上观察，修改调整完成。又如画小鸟，用一个大一点的椭圆画身子，一个小圆画脑袋，一个三角形概括尾巴，再深入眼、嘴、脚、翅膀、羽毛等细节。简而言之，运用这种观察方法能够把看似复杂的物体简单化，便于学生从整体上把握对象，并且能够真实地反映对象。

2、重视审美观察。培养学生美的感受能力，体验各种形式美法则，如教学第四册《美丽的大花园》时，带领学生观察校园花坛里仪态万千的各色鲜花，让他们亲身感受红花绿叶衬托之美，色彩缤纷之美，宁静淡雅之美，袅娜多姿之美，大小、高低、前后参差之美等。

3、训练比较观察。对于小学高年级的学生，通过写生，训练学生对实物间

3 的大小比例、前后空间层次的比较，实物本身各部分比例及基本形的比较，明暗色彩的比较，掌握其变化规律。再把这些变化规律灵活运用于想象画创作之中去。学生的观察能力和知识的运用能力得到进一步的提高与升华。

总之，在教学中通过有意识地加强对学生观察能力的培养和训练，通过搜集和积累创作素材，加以恰当的引导和启发，为他们的想象画创作打下坚实的基础。

二、培养学生的兴趣是想象画教学成功的关键。

小学生学习美术知识，需要有一种内部动力来达到学习目的，这种内部动力就是小学生学习美术知识、探索未知领域的强烈欲望。皮亚杰说：“一切有成效的工作必须以兴趣为先决条件。”在教学中，我们可以采用多种形式激发学生想象画创作的兴趣，让他们积极主动参与到教学过程中来，达到满意的教学效果，提高教学质量。我所采用的主要激趣方法有：

1、教师示范激趣

美术课的最大特点是直观性，而示范可以说是最直接的体现。以往很多学生听老师讲课时觉得津津有味，师生交流时津津乐道，兴趣盎然，而面对作业时却一脸茫然，无从下手。在示范的状况下，学生是亲临其境的，是直接的感官反射，是直接的心理反应，引起心理上的共鸣，就会产生一种欲望，就会去尝试表现。老师示范时的情绪、状态、动作反映到技术上的线条、色彩、色调、构图、画面调整处理等等都会刺激学生的眼球，作用于心理，化为直接的情感，并把这种情感态度转化为持久的兴趣。通过示范，学生对知识的理解、对技能的认识变得简单而容易接受。教师示范能起到“抛砖引玉”的作用，学生的想象画创作思路更容易拓展，并由此带来更多的愉悦感受。

2、赏析激趣

构思新颖、构图完美、表现生动的想象画作品，可以感染学生并激发他们的创作的欲望，可以形成他们学习的动力和意志。通过作品欣赏来培养学生的注意力和记忆力，加深对画面艺术境界的感受，提高他们的创造力和表现力。教师可以充分利用教材资源与网上资源，选择或制作优秀课件，尽可能地多收集一些与教学内容有关的想象画作品，开阔学生的视野，激发学生的创作灵感。通过作品欣赏让学生保持浓厚的学习与创作兴趣。

3、多媒体技术激趣

4 多媒体教学采用图形、图象、文本、声音、动画等多种媒体信息刺激学生的多个感官，使学生的大脑处于兴奋状态，因此调动了他们的学习兴趣，激发求知欲，达到“课伊始，趣亦生”的境界。如教第五册《鱼儿鱼儿告诉我》一课，我首先播放一段海底世界的录象，学生可以充分感受到鱼儿优美的外形和奇特的功能。再展示老师结合鱼儿的形态特征设计的各种新颖独特的作品，如鱼形枕头、花瓶、澡盆、房屋等，根据鱼儿的功能特点设计的潜水器、吸尘器、茶壶、飞行器等，学生只要用鼠标轻轻点击画面上游来游去的小鱼儿，老师的设计意图与科学原理就会弹出画面。教师不用多费口舌，学生的创作欲望早已喷涌而出。

4、童话故事激趣

小学生处在创造性想象能力发展的最佳期，他们常常借助幻想的方式来观察、理解和解释他们生活世界中的事物。因此，运用童话故事引导小学生进入想象世界，正顺应他们心理发展规律。如第五册《肚子里的故事》，在课前我就给学生编了一个《梦游金鱼肚》的童话：老师和女儿在无边无际的大海里划船，这时海面上刮起了大风，我们迷路了，老师的小女儿非常害怕。突然，海面上游来一只好大好漂亮的金鱼，它盛情地邀请我们到它肚子里面去做客。我们来到金鱼的肚子里，被眼前的景象惊呆了，这里汇聚了海底世界所有的有趣生物和奇妙景观……我们骑在大鲨鱼的背上，正在奇异的海底宫殿尽情地游玩，我突然觉得眼前一亮，醒来了，原来是一个梦。童话故事既可以激起学生的兴趣，也可以拓展学生的想象。

5、音乐激趣

对音乐的喜爱是小学生的天性，学生在欣赏或演唱音乐作品时，头脑中会创造性地把大自然和现实生活中的景象再现出来。教学第八册《高山、大海、河流》时，先让学生欣赏古筝曲《高山流水》，学生根据旋律的走向，说说自己感悟到流水时的各种情境。第四册《百变卡通玩具》，学生作业时，播放一些卡通电视剧的主题曲，卡通故事中一个个鲜活的形象马上就从学生的头脑中跳跃出来。

6、古诗词激趣

中国古代诗词浩如烟海，风格各异，积淀了中国几千年来文人墨客的审美情趣，洋溢着浓厚的生活气息，具有深沉的艺术境界，给后世人以强烈的感染。如第八册《小桥、流水、森林》，老师充满感情地朗诵马致远的《天净沙〃秋》、杜牧的《山行》或贺知章《咏柳》，激发学生对美好自然景物的喜爱，拓宽学生的想象内容，丰富学生的情感。

7、创设情景激趣

根据教材特点和学生的兴趣爱好，创设有趣的、有针对性的、富有实效的情境氛围，使学生置身于快乐的学习中。如教学第九册《奇思妙想》，课前我给学生展示一幅自己没有画完的人物画：头发是一片片的树叶，辫子是一根根的柳条，头上开满鲜花，她的面部和身躯是有意留下的空白，“美丽的春姑娘到底是什么样子呢?请同学们帮帮老师!”学生的思维马上就活跃起来了。又如教学第九册《多面人》时，我把用数码相机从不同的角度拍摄的自己的头像，用电脑技术分割成许多块面，随意摆放，课堂上让学生拖动鼠标随意拼接，学生们便会看到一个个滑稽、怪异的“多面老师”。

8、游戏激趣

小学阶段的儿童正处在思维发展的重要阶段，具体思维和直觉思维居多，而且活泼好动，尤其低年级学生表现最为突出。因此，在教学过程中，穿插一些动手动脑的活动能够激发学生的学习热情。如教学第四册《有趣的字母娃娃》一课时，我编了一段字母操，让学生跟着我的口令动起来：“双手合拢抻拇指，字母大A我来变;双脚立正手扬起，我是Y字好威风;弯下腰来手触地，你们看我是个n;你我弯腰手触地，并在一起就是m……”学生们的整个身心都沉浸在愉快的课堂氛围里、融进了字母娃娃的创造之中。

9、评价激趣

人的潜意识里，总是期望得到别人的赞许与肯定，小孩子表现尤其突出。学生的作业评价教师应持重视的态度。小孩子的作品在成人的眼里不可能尽善尽美，教师评价时一定要挖掘其“闪光点”，肯定其成功之处，再温和地指点“微弱”的不足。别忘了提醒学生：如果克服了这些“细小”的不足，你就创造了一幅绝好的作品。为了肯定学生的成绩，提高他们学习的积极性，我校充分利用校园的走廊、宣传窗、展牌和画室橱窗，展示他们的作品，把特别优秀的作品寄出去参赛拿奖，参加画展，让学生们充分体验到成功的喜悦。

通过采用多种形式的激趣方法，培养学生想象画创作的热情，他们便会积极主动地参与到整个教学过程中来，达到事半功倍的教学效果。

三、合理把握、灵活运用想象画教学方法。

6 想象画教学的重点在于激发学生的求异思维，培养想象能力和创造能力。教师要深入钻研教材的设计意图，结合学生的兴趣爱好和年龄结构特点，采用相应的教学方法。我在教学中常用的方法有：

1、变画法。改动原作，使它成为新的作品。在想象画学习的初始阶段,让学生欣赏大量优秀的儿童想象画作品，向别人学习创作方法、表现内容、运用手段。最初挑选内容比较简单、学生易于表现的作品，让学生进行小的改动。例如第一册《月亮的故事》，给学生们欣赏大量的关于月亮的科普图片，让他们了解月亮的地貌特征，周围的环境，反射太阳光的知识，阴晴圆缺的形成，“嫦娥飞天”等知识，在他们脑子中积累大量的创作素材，再开始改动课本上的原画就会游刃有余，运用自如。学生可以把原画事物的位置大小改变，可以删减部分内容，加入自己喜爱的天文景物，变换表现方法、更改画面颜色等。变画练习是开拓学生思维关键的一步，要遵循由简单到复杂、由易到难的循序渐进的过程，不能原地踏步，要使学生的思维从原来的框架中得到开拓和伸延。再开始训练将一个物体转换为另一个物体，即借形想象。如第三册《漂亮的钟》，课前展示各种花卉、动物、卡通、建筑等图片，再欣赏教材中各式各样的小闹钟，让学结合图片事物与小闹钟的特点展开联想，巧妙地设计精美的小闹钟。如《长颈鹿的悄悄话》，根据长颈鹿细长脖子的特点展开联想，模仿长颈鹿的本领进行想象创作，学生受到教材内容的启发后，设计成各式各样的“长颈鹿”：探天望远镜，高楼灭火器，游乐甩摆机，大厦清洁工……同样的道理，对一些童话、歌谣进行转换，将一个情节转换为另一个情节，将没有情节的转换为有情节的。如“乌鸦喝水”的故事，教师作一定的造型指导，由学生自己改变原故事的情节与画面环境：一条干涸的小河边，乌鸦栖息在枯树上，天地一遍昏黄，看不到一点绿色，乌鸦再也找不到水喝了……由此唤醒人们要珍爱人类的好朋友，怜惜脆弱的小生命，保护我们日益恶化的生态环境。还可以改变原故事的主人公，联想到与之相近的故事内容，如“猴子捞月”，井水已被污染，散发着臭气，猴子们只能远远地望着水中的月亮，谁敢下水捞月呢?我们从此再也看不到猴子捞月的有趣的画面了。

2、添加法。在原来的事物上添画其他东西，使它成为新事物。在教学第二册《神气的大海怪》时，首先提问导入：有谁知道中国龙是什么样子的吗?学生议论后教师小结：中国人把牛鼻马面、鹿角蛇身、鹰爪鱼鳞、鲤鱼须等十二种动物的特征通过组合加工发明了吉祥的“中国龙”，充分体现了我国古代劳动人民的智慧和勇于创新的精神。由此启发学生通过添加组合等手段，求异思变。如把螃蟹的背夸大变形，上面画上几只大眼睛，另外两只眼睛探出身体，虎视眈眈，再在背面和侧面加上两三个锋牙利齿的大嘴，挥舞着锐利无比的双钳，在它的四周画上章鱼的触角、海星的手臂、水

7 母的胡须、鹰爪牛角、鱼鳍虾尾……涂上漂亮的颜色，一只妙趣横生、威风凛凛的大海怪就这样诞生了。

3、扩缩法。把原来的事物放大或缩小，使它成为新的事物。如教学第五册《巨人和小矮人历险记》，我首先播放小学生特别喜爱的《奥特曼》片段，要求学生在欣赏时留心观察,在奥特曼伟岸的身躯下,周围的树木、群山和高楼大厦，显得如此渺小。再给学生展示我平时收集的小人国的故事图片。让学生感受扩缩法的妙用，从中受到了极大的启发，很快就创作出了一幅幅构思新颖的作品，《我比树高》、《蚂蚁大战》、《昆虫乐园》、《花间仙子》、《我家住在大树上》、《花瓣上的体育赛》等等，堪称绝妙。

4、变形法。改变常见事物的形状、颜色、次序，创造出新东西。如第二册《动物的花衣服》，我运用幻灯片向学生展示各种动物的花衣服，让他们感受用点线面和色彩构成的美的艺术，初步了解用点、线条、块面和色彩装饰表现的基础知识。学生创作时，启发他们把自己认为最美的花纹和色彩安排到任何一个动物身上。动物们千百万年以来从未改变的古老服装，被学生巧妙设计的漂亮花衣所替代。第四册《自行车和摩托车》，我先画一个自行车和摩托车的基本形，启发学生画出变形的自行车和摩托车，如把前轮缩小后轮夸大、配备花瓣形的驾驶室、安装多功能的发动机、长上翅膀会飞翔等等。然后完成画面创作。《太空旅游车》、《多头摩托战》、《急速奇车赛》、《飞跃广州城》、《潜水摩托》等优秀想象画作品就这样产生了。

5、改造法。将传统事物加以改变，或者变形，或者加以比拟。世界上许多美好的事物是通过的改造实验来实现的。让学生从多角度多层次思考问题，提出自己的见解，表达自己的思想，发展学生的创造能力。可以把圆的事物画成方的，高的画成矮的，蓝的画成红的，黑白色的画成彩色的等等。如第五册《奇妙的建筑》，就可以把传统的建筑的造型加以改造，动物造型、植物造型等，也可以把传统建筑所处环境加以改变，火星基地、海底科技园等，这些构思都可以突显“奇妙”，完全超脱了传统的建筑模式，学生们正在通过自己的劳动改造世界。

6、逆向法。就是逆向思维在想象画创作中的运用。逆向思维是对司空见惯的似乎已成定论的事物或观点反过来思考的一种思维方式。敢于“反其道而思之”，让思维向对立面的方向发展，从问题的相反面深入地进行探索，树立新思想，创立新形象。如第六册《我们的地下世界》，把地面上不足为奇的纵横交错的道路及路边建筑等景物转入地下，换一个视角看世界，展现在我们面前的是别有洞天的全新视野。

7、合除法。把两种不相关的事物合起来，除去一些东西，再加上新东西，创造出新事物。如教学第六册《汽车博览会》，可以引导学生把水果的一些特征和汽车的大部

8 件合二为一，便造就了一辆新颖的水果汽车。如画一棵神奇的树，可根据转基因的科学原理，把各种漂亮瓜果蔬菜全部长在一棵树上，色彩丰富，画面美观，还能激发学生探索科学知识奥秘的浓厚兴趣。

总而言之，上面的几种方法是相辅相存的，通过深入浅出的想象画教学方法的运用，灵活、合理地把握教材，相信我们的学生们一定会创造出更多的神奇，达到培养学生想象画创作的兴趣，培养学生的想象力，培养学生的独创精神，发展学生的形象思维。

总之，想象画教学的成功与否，主要看我们对学生观察力、想象力和兴趣的培养如何。作为一名从事基础教育的小学美术教师，就要想方设法让自己的学生积极主动参与到教学活动中来，去探索，去创新，让他们去表达自己的真情实感，从而促进他们的想象力的发展。帮助我们的学生插上一对羽翼渐丰的想象的翅膀，让他们飞得更高，更远。

篇3：美术想象画教学设计

摘要: 美术教育作为学校教育的重要环节，其作用并不是孤立存在的，它对学生其它方面的发展都有一定的促进作用。在德育上，它以优美的直观形象熏陶学生，使之明确善恶美丑的标准;在智育上，它对学生的敏感、直觉、领悟力、统摄力及想象力的发展都起着锻炼作用;其愉悦性的情绪体验以及其协调感也对体育有补充和促进作用，而创造美的产品，美化生活，正是美术教育对于促进劳育的独特贡献。

关键词：叙事性、情趣性、领捂力

小学美术教育具有德育、智育、美育和技术教育的多功能性，又是小学整个素质教育的一个重要组成部分。因此，为了顺应美术教改的发展潮流，在儿童画的美术教学方面，根据儿童的特点组织灵活多样，行之有效的教学方法。小学美术教育所针对的是正处于启蒙时期的少儿学生，则激发学生对于美术的兴趣，提高学生的观察、想象、创造、审美等诸方面的能力就是推行美术素质教育所要做的重要工作。具体情况我们将在以下逐一论述。

一、根据儿童的特点组织教学

首先，必须了解儿童的生理、心理特点，据此作为教学的基础。其次儿童的心理因素往往体现其行为，语言表情、绘画等方面。就绘画而言，画画其实是儿童的一种心理和生理的需要，是人类爱美的天性，是幼年时期的反映。一般地说，儿童学画的发展过程大致经过涂鸦期，象征期，初级写实期三个阶段，而小学生大致处在后变化，对自己的意识，有急切表达的欲望，对别人也急切要求交流思想。再次，随着接触事物的增多，语言的丰富，联想和想象力也迅速增强。当语言难以表达自己的感情及思想时，则有意识借助于图画的语言了，用简单直接表意性图形来反映自己的内心世界。有时具体形象难以画出来的时候，又用自己能解释的符号来代替，表达某种“意想”。所以，儿童画的特点具有单纯、稚气、求真的心理，主要是叙事性，情趣性，夸张性以及重情不重理，无视成规和法度，不受干扰，充满自信等。因此，低年级儿童画已带有一定情节和内容，已经比涂鸦期明确得多，完整得多，开始有了具体的形象。但这一阶段的儿童画只能是对物象表面特征作一定的记录，而往往忽略了物体，本身或物与物之间的大小比例关系，更谈不上对物体空间关系的感受。

例如：

一、二年级的学生作画时是相当大胆、泼辣的，运用起色彩来简直如天马行空似的随心所欲，根本不在乎画得“象”还是“不象”，只要求自己画的“痛快”，倒是有点符合西方“现代派”那种“自我渲泄”的原则。但这样画出来的作品往往缺乏构图上的合理性，也常常看不出明确的表达主题。而到了高年级之后，学生差不多就得了“绘画恐惧症”，不敢动笔，虽然心里要表达的意思很明确，但总怕“画出来不象” 针对这种情况，教师必须采取相应措施。对于低年级的学生不用再鼓励他放开，他本就大手大脚的，真正需要鼓励的是高年级学生，而是要适当地输入些关于构图、主题、色彩搭配方面的基础理论，引导学生避开画面杂乱无章这样容易犯的错误。而高年级的学生就需要更细致的指导，在提高其绘画技巧的基础上鼓励他们放开想象力，不要过多地受现实的约束，----真实地再现生活那是欧洲古典大师们才能做到的。

只有明确这一点，无意想象是一种随机而动，一瞬而逝的“灵感”，倘加以过多限制则扼杀了富有创新意味的作品，有意想象则基于对事物的理性认识，是给无意想象这匹“野马”套上的“马缰”，太松则马不听使唤，太紧马就不走了，所以应当注重每个学生的不同天份以适度为宜。所以，在教学时，教师必须根据儿童的特点来组织教学。

二、分析不同阶段儿童心理特点，进行有效的美术教学

儿童学画发展的成长过程，学生对所画的对象有写实的追求，开始有意识去了解生活，对自己熟悉的人物，动植物，生活乐趣及影片，童话故事等有趣的情景，事物已有所注意，并在画中一一表现出来，对对象的形体特征、表情、气氛等，已有意识去加以表现，开始进入对形象复杂关系的描绘。在形象联想和想象力方面非常的丰富，充分展现出童心的坦诚、天真、无邪的特点。他们大胆的联想，美妙的构思幻想，淋漓尽致地反映出儿童的内心世界，以及对美好事物的追忆，向往„„。因此，儿童形象思维形成发展的宝贵时期，是将来转入正规化训练的前提。作为教师如果能根据少儿艺术教育规律来组织教学，引导得当，儿童将来的发展潜力则大，素质则高，否则将停滞不前，而教则欲速而不达。所以，我们在低年级的教学过程中始终要坚持根据儿童心理，生理发展的过程来组织教学。

具体地说，在低年级的教学中，其课例就体现着儿童画的第二阶段发展的主要特征。大纲的要求是围绕日常生活直接或间接接触的东西进行作画，其中结合到一些简易的手工制作，目的是为了调动学生的作画兴趣，培养学生对美好事物的表达能力，发展形象思维，记忆和想象的能力。在教学中，集中体现在《线条游戏》、《画方形物》、《画圆形物》、《画三角形的物体》等课，在具体学习过程中，注重引导学生用三角形、圆形、方形等几何形体去概括类似这些形体的东西，让学生说出物体像什么形状，并引导学生借助这些几何形去概括画出物体的外形，并加强学生对形的认识。使学生作画时很快联想到数学学习的几何形体，与此同时进一步加深对几何形体的认识与理解。

例如：在绘画方面，对低年级学生不做比例上的要求，在造型、色彩上也不能加以限制，而应将教学重点置于感觉训练上，让学生凭借自身对物体的感受力和想象力来作画。在这里，是不能以“象”和“不象”来做为评定标准的。随着学生感受力的增强，其认识能力上就会逐渐由二维向三维扩展，头脑中也产生了初步的“立体”意识，在绘画方面就不再满足于粗浅的表现手段而是力求相似性上的完美。但这时学生的表现力是明显不足以当此重任的，这就要求教师引导学生分析物体结构、观察明暗变化，同时渗入一些绘画理论的讲解。

中年级儿童作画的特点大体介于象征期与初级写实之间，是二者间发展的过渡阶段。只要这个环节抓好了，同学们才能在下阶段的学习中有飞跃的发展。大纲要求引导学生体验生活，体验大自然的美，初步学习表现物体立体的方法，进行和自己生活切近的设计与制作，培养良好的观察习惯和观察能力及创造力。对学生观察力的培养就是要求教师帮助学生进行对事物的理性认识，表现在小学美术教育上就是引导学生由纯自然的想象作画向追求形似效果过渡。在教学过程中一边传授美术基础知识与基本技能，一边有机地结合开展思想品德教育。例如《我爱国旗》，我把学生带到校园的国旗坛前，全体肃立，进行升旗仪式，创造一个特殊的学习环境，庄严的氛围，使学生再一次感受到国旗的神圣庄严，进而激发了学生爱国情感。与此同时，现场指导学生作画，启发学生画出热爱祖国的感情。例如《难忘的旅游风光》这一课，我带上旅游所需要的用具，上课时以一小品引出课题，鼓励学生来当一次导游，说说你去过哪些地方旅游，该地的山水风光，风土人情及旅游的好处，趁学生兴趣正浓时向他们讲授本课的知识，远、中、近景的表现方法，如何添加人物增强气氛等。作业完成后选出部分有代表性的作品，让学生学着导游者的口吻，介绍各地的旅游胜地，这样学生既学到了美术知识又培养了他们热爱祖国大好河山的美好感情。达到一箭双雕的教学效果。

高年级美术教学要求学生了解传统美术知识，帮助学生对物体结构和空间关系的感性认识，培养学生的观察能力。所谓“理论源自实践”其实就是说人类的一切知识都源自对事实的观察，“观察”做为获得知识的重要手段这一点尤为重要。因为这一阶段的学习基本上以模仿、写生为主，其观察的准确性与细致程度直接影响着学习效果。儿童的观察方式是比较直接单纯的，一般都是由知觉表面现象而发展到初步认识事物的本质特征，从笼统模糊的感知发展到较精确的知觉。简而言之，是一种直观感性的认识事物手段。针对这一特点，教学中就应运用感知规律来提高儿童分辩事物的观察能力。学习了解图案，构成等，进行简单设计制作练习。培养学生形象思维能力，提高用美术表达自己感受的能力和贴切的生活设计制作能力。就此而言，已开始有意识要求学生接触到一定社会效应的实用美术，而艺术的构思艺术美的表现也慢慢向正规化，系统化方面引导。开始系统地，有目的，有计划地训练学生对艺术的表现形式，逻辑推理，抽象思维能力，帮助进入形式运用阶段，确立空间观念等等。如《有趣的重复》、《奇异的渐变》等课。在讲课时，首先让学生看看幻灯片，其次，让学生听听音乐上的重复旋律，再次引导学生看幻灯片展开想象的翅膀去概括生活中类似这些形状的东西。并引导学生在学习面构成知识和构成设计时会用最简单的基本形按其组织变化的规律创造各种各样的视觉美感形式。

就以上问题要求学生在认真观察的基础上加以想象，无疑是引导学生将无意想象与有意想象结合起来的唯一途径。

学生随着年龄增长，社会接触增多，审美能力也逐步增强。因此，高年级美术教学的手段必须多元化，教学过程则综合性较强，教学更要与社会相结合。

由于平时的美术教学实践中能注意儿童的心理特点，因此，学生学习美术兴趣很浓，美术教学质量逐步得到提高。充分调动学生的积极性，活跃了他们的思维。在全国少儿“中华美”、“双龙杯”、“小百花”美术大奖赛中有5个学生获一等奖、6个学生获二等奖，15个学生获三等奖。在去年龙岗区举行的小学生手抄报评比中，有三个获区一等奖，五个二等奖，五个三等奖。学生作品比赛中有一个区二等奖一个区三等奖。

篇4：美术想象画教学设计

小班美术活动：圆的想象画

执教者：任娜

一活动目标：

1.能对“圆”进行想象添画，培养幼儿想象力。

2.提高幼儿对美术活动的兴趣及大胆作画的能力。

二活动准备：

画纸彩笔油画棒圆形卡片一张圆形实物图片若干张

三活动过程：

1.导入：

师：小猪去幼儿园的路上，捡到了一个图形宝宝，我们看看它是谁?——圆形提问：小朋友，生活中，你们见过哪些圆形的东西啊?

(幼儿说说自己见过的圆形东西，教师出示圆形实物图片)

2.教师示范想象添画

师：现在，我要把圆形变魔术了，你猜猜我会把它变成什么?

教师示范添画：变成棒棒糖变成苹果变成太阳~~~

提问：你们想不想也做魔术师变魔术啊?如果让你变，你想把圆变成什么?

3.幼儿绘画，教师指导

师：你们的桌子上，老师放好了画纸和彩笔，请小朋友动动小脑筋，变出和别人

不一样的图画来;选画纸的时候注意看画纸上有几个圆形，你想变几次魔术就选带几个圆的画纸。

(幼儿想象添画，教师巡回指导，个别关注能力弱的幼儿)

4.评价活动：

请幼儿之间互相介绍自己的作品。

篇5：美术想象画教学设计

美术教案-游太空 (想象画)

游太空(想象画)

题：游太空

时：一时

型：绘画游太空(想象画)

教学目标

：引导学生创作游太空后的想象画，发展学生的想象能力;鼓励学生立下探索大自然奥秘的宏愿，为人类多作贡献。游太空(想象画)

教学重点：

1、热爱科学的教育。

2、初步认识太空。

3、启发学生对太空的想象。

教学难点

：启发学生对太空的想象和幻想。游太空(想象画)

教具准备：幻灯机、图片、范画

学具准备：画纸、蜡笔(彩色水笔)、铅笔。

作业要求：创作游太空的想象画一幅，用色彩表现太空瑰丽。

时：一时

型：绘画

教学目标

：引导学生创作游太空后的想象画，发展学生的想象能力;鼓励学生立下探索大自然奥秘的宏愿，为人类多作贡献。

教学重点：

1、热爱科学的教育。

2、初步认识太空。

3、启发学生对太空的想象。

教学难点

：启发学生对太空的想象和幻想。

教具准备：幻灯机、图片、范画

学具准备：画纸、蜡笔(彩色水笔)、铅笔。

作业要求：创作游太空的想象画一幅，用色彩表现太空瑰丽。

教学过程

一、新引入：

同学们，上节我们遨游了神秘而美丽的海底世界，那么，你们知道太空又是一个怎样的世界吗?太空中有些什么呢?(学生回答：有九大行星，金、木、水、火、土、海王、天王、冥王、地球、慧星、卫星、月亮)你们想去游览吗?好!这节张老师就带你们去游览一下。(出示题)

(在游览太空之前，我们先明确一下本节的学习目标)

二、认定目标

、通过学习初步认识太空。

2、设想怎样“游太空”。

三、导学达标(播放图片，师讲解)

(一)认识太空

人类几千年来不断地对太空进行探索，出现了很多著名的天文学家，比如我国古代的天文学家：郭守敬、祖冲之、张衡„„。近几十年来，人类已经登上了月球，发射了许多探测器，去探索无边无际的太空世界，取得了很多成果。那么，人类是怎样从地面上到太空，在太空又是怎样探测太空世界的呢?

(首先，要有航天发射中心，它是发射卫星、探测器、飞船等)

、了解航天发射中心。(出示西昌航天中心图片)

我国有三个航天中心，分别是甘肃省酒泉发射中心，山西太原卫星发射中心，西昌航天发射中心，主要发射人造卫星。现在我们的生活都离不开卫星，如：我们在电视上看到的外国的新闻，这些新闻内容就是通过卫星传播过来的。天气变化情况是通过卫星来观察云层而得知的。

(卫星、飞船、探测器等是靠火箭装载飞进太空的)

2、了解长征系列火箭。(出示长征系列火箭)

火箭是用来发射卫星、飞船的。“长征”系列火箭是世界有名的火箭，它为我国发射了许多卫星、飞船。11月20日，我国在酒泉卫星发射中心发射“神州”号航天仓，里面装载了一些种子、纪念品、还有五星红旗、澳门特别行政区区旗、奥运会会旗，围绕地球飞行14圈后，于第二天凌晨3时30分回到地面，后来，“神州”号上的五星红旗作为最特别的礼物送给了澳门特别行政区，这次航行使我们每一个中国人都感到骄傲，它是我们国家强大的象征。我们也很快就有自己的航天飞船了。

3、了解各种卫星、探测器。

“风云二号”气象卫星：是对地球及大气层进行观测的一种卫星

能及时、完整地把云图等气象信息发回到地面。

实践一号实验卫星：这是中国第一颗科学探测和技术实验卫星。

火星探测器：这是1992年9月发射的火星探测器，主要是探测火星上的有关情况但是一年后，它在太空中失踪，与地面失去联系。是不是去了外星人那里呢?不得而知。

先驱者号探测器：主要是探测星球之间的距离。

通信卫星：它像一个国际信使，收集来自地面的各种“信”，然后再投递到另一个用户的手里。

侦察卫星：它是一颗窃取军事情报的卫星，它站得高，看得远，既能监视，又能偷听，是名副其实的超级间谍。

资源卫星：是研究地球上的自然资源的卫星，能“看透”地层，发现我们肉眼看不到的地下情况。

监测卫星：监测空气质量。

海盗号控测卫星：用来探测火星有无生物。

月球号探测卫星：世界上第一辆自动月球车，它在月球上行走了八千平方米,拍摄了一万多张月球相片。

太阳探测器：可以全方位观测太阳的有关情况。

彗星探测器：探测彗星，曾发现星里有冰雪和尘埃。

和平号空间站：是一座太空列车，飞行地球，可以在空中进行多项试验。

星球：金星、木星、土星、海王星、天王星„„

4、幻灯播放图片(老师简单介绍)

我们一起游览一下太空。坐上飞船，穿过云层，离开了地球，无数的星星像珍珠撒满了天空，看，正在工作的卫星、探测器、多么美丽的太空!这是木星。正在爆炸着的是恒星，好象盛开的鲜花，恒星在闪烁，金星在转动，太阳在燃烧，在银河系里，太阳系是极小的，让我们到金星上去看一看，无边的原野、美丽的色彩，我们又到了月球，科学家正在进行科学考查。

(二)学生讨论怎样游太空。

问：太空景色很美，你准备怎样游太空?请突出“游”的方法。

、坐上各种飞行器。如：

2、穿上太空服(因为没有地球的吸引力，没有氧气，在太空中飘来飘去)。

(三)指导构思，引发奇想。

、在太空见到什么?

提示：五颜六色的星星，各种人造卫星，无边无际的宇宙，美丽的城市，和地球一样有各种生命，可爱的外星动物，儿童乐园，高速公路„„

2、看书中的小朋友是怎样想的?

(1)太空植物研究所，想美化太空世界。

(2)小朋友坐飞行器登上太空。(最主要的是哪个?)

(3)穿上太空服上太空，有各种星球、探测器、太空真是一个非常热闹的世界。

四、教师指导学生作画：

、讲解和分析作画步骤：

(1)、先构思。也就是坐什么样的飞航去太空旅游。

(2)、构草图。

(3)、添画细部，上颜色。

2、学生作画，老师辅导。

五、达标测评：讲评表彰构思好的同学。

篇6：美术鸡蛋画教学设计

活动目标：

1、幼儿学会画一个又一个完全封闭的椭圆形，巩固对圆形的认识。

2、提高幼儿的动手能力(均匀涂色)以及对美术活动的兴趣

活动准备：

母鸡胸饰、幻灯片、幼儿操作材料

活动过程：

一、由幼儿和老师对话引出活动内容。

教师：

1、小朋友你们吃过鸡蛋吗?

2、鸡蛋是谁生的呀?

3、这里有好多鸡妈妈，(幻灯片)它们会生很多很多的鸡蛋，你们想不想看一看鸡妈妈是怎么生鸡蛋的?(操作幻灯片：鸡妈妈蹲着不动，在它的屁股底下生下了好多鸡蛋)

4、小朋友看看这些鸡蛋是什么样子的?(知道鸡妈妈生下的是圆圆的鸡蛋……)

二、引导幼儿学画鸡蛋

1、鸡妈妈教本领

(背景音乐)教师扮演鸡妈妈：“今天，老师向来学鸡妈妈生鸡蛋，我生了一个圆圆的鸡蛋，我生完后找个空地方再生一个，我生了一个……又一个圆圆的鸡蛋。

教师提问：“鸡妈妈生个几个鸡蛋呀?鸡蛋是什么样子的?

2、提出要求

教师分发胸饰，交代要求：“你们想不想学鸡妈妈生鸡蛋，我给能干的宝宝带上请你按照老师的方法，生一个……又一个圆圆的鸡蛋。然后再找个空地方下一个……又一个圆圆的鸡蛋我知道你们都很能干的!”

3、幼儿动手操作

教师重点指导幼儿学习正确画圆方法，帮助能力差的幼儿完成任务。

三、结束部分

1、展示作品：鸡妈妈们生了好多的鸡蛋，__小朋友你今天来当鸡妈妈了，你生的鸡蛋是什么样子的?(请5——8个幼儿说说)

2、游戏：

教师：老师跟你们商量个事，你们愿不愿意跟贾老师出去玩滑滑梯?先请小朋友把画好的鸡蛋送给爸爸妈妈，快快跟贾老师开火车到外面去玩喽!

篇7：美术鸡蛋画教学设计

活动目标：

1.学习选择自己喜欢的图形大胆想象进行装饰活动。

2.感受参与创造艺术活动的乐趣。

活动准备：

《幼儿画册》，记号笔、水彩笔。

活动过程：

1.导入(故事导入活动，引起幼儿兴趣)。

师：小朋友，为什么黑鸭妈妈的蛋比白鸭妈妈的蛋卖得好呀?(因为黑鸭妈妈的蛋漂亮)

师：好看在哪里呢?你们好奇不好奇呀?想不想看一下这个蛋?

2.出示范画(装饰好的画、空白的画对比)

师：小眼睛闭起来。

看到什么了?(蛋)

一个什么样的蛋?还有一个是什么样的蛋?哪只蛋漂亮一点?漂亮在哪里?它是怎么样来打扮的?

看看你认识里面的什么图形。

小结：蛋上面有各种各样的图形和线条。

3.结合课件示范讲解有花纹蛋宝宝的画法。

首先，我们把蛋用线条分成几个小一点的部分，然后一个部分一个部分去涂上颜色。

漂亮吧?再给你们看看老师设计的其它的五彩蛋。

4.幼儿作画。

师：这里还有许多蛋宝宝，它们想请你们帮忙打扮打扮，你们愿意吗?

师巡视指导。

5.欣赏评价。

向好朋友介绍装饰好的作品。

篇8：美术鸡蛋画教学设计

教材分析：

本节课是专心致志这一单元的第二篇课文，通过达芬奇画鸡蛋的故事，教育学生认认真真的对待每一件细小的事情。文章开头简洁介绍了他是个著名的画家。接下来具体介绍他学画鸡蛋的整个过程，从开始画得不耐烦，之后听从老师的话，用心画鸡蛋，最后无论画什么，都能画得又快又像。凭着自己些许的语文意识，发现了文中的一些特殊语言，如“画了一个又让画一个”“画了一张又一张”，可以引导学生去发现，并进行拓展;“画得不耐烦、画得熟练、画得又快又像”可以强化二年级学生对“得”的正确使用。所以，我力图抓住二年级学生和这篇课文的特点，进行有效的语文实践，从而感受达·芬奇的用心和努力，提高学生的语文实践能力。

教学目标：

1、认识双线格内的8个字，学习偏旁部首“鸟”，学会田字格内的11个生字。

2、学会有感情地朗读课文，在读中感悟做任何事情都要认真，认识到学习任何本领首先要打好基础，从基本技能做起。

3、培养学生合作、自主探究的意识，以及分析综合和口语表达的能力。教学重、难点：

理解课文第二自然段中老师说的话，弄懂句语句之间的联系既是教学的重点也是难点;第三自然段中达·芬奇学习态度的转变也应让学生理解。

教学准备：

一只鞋盒子、生字卡片。教学过程：

一、导入新课：师：(展示鞋盒子)同学们，请看老师手中拿的是什么?(让坐在教室不同位置的学生分别描述一下这个盒子)其他同学评判一下，他们说的内容一样吗?(不一样)为什么同一只鞋盒子，各人看到的样子却不同呢?难道他们都说错了吗?(没有)那是什么原因呢?(因为观察角度不同)同学们说得非常好。同样一个东西从不同的角度去看，结果是不一样的。今天，我们就一起来学习一个故事——《画鸡蛋》(板书课题)大家一齐读一遍。(认生字“蛋”。采取学生自己分析的方法认识这个字)

二、学习新课：

1、自读课文，初步识字。

这个故事说的是四百多年前，在意大利有一个著名的画家叫达·芬奇。他很小的时候就开始学习画画了。可是他的老师天天让他画鸡蛋。同学们，你们觉得鸡蛋好画吗?(好画)

那他的老师为什么还天天让他画鸡蛋呢?你想知道是为什么吗?(想) 那就请你自己读一遍课文。遇到不认识的字怎么办?(让几个学生分别说一说)嗯，大家真聪明。现在就请大家读课文吧。

2、检查识字和自读的情况。大家读课文都很认真，生字都学会了吗?(学会了)那老师把它们从课文中拿出来，你能读出来吗?(能)老师给大家准备了一些，我们来试一试。(出示卡片。)

请小组长帮助老师来检查大家认字的情况。小组长用每个同学的生字卡片来检查认字。遇到不认识的字圈出来，再告诉他怎样读。然后我们来汇报各小组的检查情况。(学生积极投入到学习中，教师巡回，了解各小组的情况。及时提醒个别贪玩的学生投入到学习中去。)

已经会读这些字的同学，能不能帮助你们组中那些还不会读的同学把这些字都读会?(能)

怎么教?(让他们读，遇到不认识的字，教他们读，把不熟的字多读几遍。) (学生开始学习，教师继续巡回检查，了解学习情况，组织学生都投入到学习中。大多数学生学完时，教师叫停。简单小结，表扬学生学习努力。让小组长说说自己小组中有哪些同学进步了。教师用卡片检查学生学习的效果，会读的同学可以站起来读，学生读得很积极，大多数同学能读熟，个别同学不能全会读。教师小结，肯定学生努力的结果。)

同学们真聪明。刚读了一遍课文就把生字都学会了。谁还能把课文正确地读下来?(提问几名学生读课文)

3、写11个生字

(1)、学生自己观察。

小组内说一说自己发现哪个字应该注意什么? “就”“完”“同”三字，学生通过分析字形、结构、找形近字、组词等方式，自己掌握;“许”“件”两字，指导学生自己说出字形上的不同，帮助掌握;“非”“练”二字，先让学生自己说出字形的结构特点，教师再通过示范书写，指导学生知道“练”字的第六笔是横折钩，不能写成竖钩“东”，“非”字强调笔顺和结构安排，指导写得漂亮、端正、匀称。

(2)、练写。

师巡视并指导，评出本节课的“小小书法家”。同时完成“选词填空”。

4、练习说话。

出示下列词语：练习、认真、观察、简单、容易、非常。学生可以选择自己喜欢的词语进行造句练习。(如果有的学生能够用一个以上的词语进行造句，或者在一个句子里用了一个以上的词语，要及时表扬。)

5、范读课文。同学们读得真不错。老师也想跟大家一起读课文，行吗?(行)那就请同学们读第一和第三段，老师读第二段，大家用心听老师是怎么读的。好不好?(好)(师范读课文)

6、再读课文，强化识字和阅读。同学们读得真好。现在就请你读给同桌听，同桌在听的时候要注意把他读错的字记下来帮他改正，好不好?(好)开始吧。

7、同学们，课文都读熟了吗?(读熟了)那谁能告诉老师，达·芬奇的老师为什么天天让他画鸡蛋?现在你觉得鸡蛋好画吗?(不好画)(学生回答完后，再齐读一遍达·芬奇老师的话。)

达·芬奇听了老师的话是怎样做的?(又画了许许多多不同的鸡蛋)

他为什么又画了许许多多不同的鸡蛋呢?(一时回答不上来，可以小组内讨论。)

再后来，达·芬奇怎么样了?(他不管做什么事都非常认真;他成了一个著名的画家;……)

三、检查读课文，问题延伸，引导养成做事认真的习惯。

请同学们想一想，你以前做事情，有没有像达芬奇小时候画鸡蛋那样，很快就不耐烦了?学了这篇课文，今后你想怎样做?说给同学们听好吗?

板书设计：

画鸡蛋

达·芬奇画家

画鸡蛋画了一只又一只不耐烦

老师

严肃

做什么事都很认真

篇9：美术鸡蛋画教学设计

活动目标：

1.体验制作活动的乐趣。

2.在做做玩玩中发展幼儿的动手能力。

活动准备：

蛋壳、熟鸡蛋和熟鸭蛋、双面胶、彩色纸、毛线、各色颜料、彩泥、剪刀和魔术棒。

设计思路：

有次餐后我听到班里有些幼儿在谈论，说看到电视里用蛋壳制作的小动物很漂亮，有青蛙、企鹅、小兔等等，大家谈论得很热烈，而本月的主题正好是“奇妙的蛋”，所以我想何不满足幼儿一下，让他们也来用蛋壳或完整的蛋来动手做他们喜欢的造型呢?活动之前我先让幼儿和家长一起动手搜集蛋壳，带来煮好的蛋，然后和幼儿一起阅读了幼儿用书“好玩的蛋”画面，让他们了解到蛋壳可以变出好多好玩的东西。此外，我还和幼儿一起玩过“怎样让蛋宝宝站立”的游戏，为本次活动结尾时的蛋蛋秀做了准备。

活动过程：

1.教师手持魔术棒，以变魔术的形式导入活动。(用棒点击托盘，让个别幼儿上来看看变出了什么?)

2.“你们想不想做魔术师呢?”“那好，老师为你们准备了一些材料，有各色彩纸、颜料、彩泥，还有毛线等等，希望你们把这些蛋变成新的东西，并且你要告诉好朋友或者客人老师，你是怎样变的?用的什么东西变的，好吗?”

3.幼儿制作，教师巡回，帮助并鼓励幼儿。

幼儿向客人老师或和同伴介绍并展示自己的作品。

篇10：六年级美术《扇面画》教学设计

教材分析：

本套教材是人民教育出版社出版的，六年级下册。本课是造型表现领域。以凝聚了古今工艺美术精华的团扇为学习内容，进行欣赏、评述、设计等活动。教材呈现了扇面以山水、人物、花鸟等为题材的团扇欣赏。

课时1

教学目标

1、知识：通过各种扇子的欣赏，了解祖国传统文化的精髓，感受不同的扇面形式。

2、技能：尝试运用山水或花鸟画技法作扇面绘制的练习，让学生掌握扇面作画的特点及步骤。

3、情感：通过学习、欣赏，了解我国丰富的扇文化，从而增强学生的民族自豪感。体验扇子的实用性，增强学生的生活情趣。

教学重点：

1、通过各种扇子的欣赏，走近祖国传统扇文化，了解并掌握扇面的各种不同形式。

2、扇面的构图与布局。

教学难点：

1、了解扇面画的装饰作用，体会扇面画之美

2、用水墨技法绘制扇面，注意扇面的构图与布局，题字的方式，要注意利用扇面纸质和宣纸吸水性不一样的特点。

教具准备、学具准备实物投影仪、多媒体课件、不同种类的扇子范作、国画颜料、宣纸、毛笔、调色盘等课。

教学过程：

一、导入课题

今天老师给大家带来了一段绕口令，咱们来一个比赛，看谁读得最顺畅。

课件1出示绕口令：“有风不动无风动，不动无风动有风”

学生在小组间内展开读绕口令比赛。

这段绕口令实际上是个谜语，你知道它说的是什么吗？（课件展示：扇子）

虽然空调、电扇早已面世，可是扇子因其经济实用、小巧玲珑、携带方便，更因扇文化的历史悠久及扇面画较高的艺术欣赏价值，被人们所喜爱。

咱们今天就一起来体会扇面画的魅力。（板书课题——扇面画）

二、讲授新课

1、同学们，请将你自己带来的扇子拿出来在小组里交流一下，看看扇子的形状、材质等有什么不同？扇子还有什么作用？

（课件展示：常见的扇面外形）我们常见的扇子有这么两种形状：

（1）折叠扇面形

（2）圆扇面形

师总结：我们常见的有以上两种。中国扇文化起源于远古时代，我们的祖先在烈日炎炎的夏季，随手取植物叶或禽羽，进行简单加工，用以障日引风，故扇子有障日之称，这便是扇子的初源。后来的扇子取材广泛，有竹、木、纸、草编等等。随着时代的进步扇子的作用也扩大了除了扇风纳凉，还有装饰品、道具。（课件展示三种用途）

2.（出示空白的和绘画的扇面）同学们，这两把扇子的大小、形状、材质完全一样，扇出的风也一样凉爽。如果要你选择，会要哪一把？为什么？哪把更好看？（学生回答）

3、中国古代的文人、艺术家也喜欢在扇面上画画、写字，即用来美化、装饰，又可抒发自己的情感。有一个故事还与扇文化有关呢，现在老师就给大家讲一个《题扇桥》的故事：

同学们知道王羲之吗?传说在王羲之家门前东边有条小河，河上有座石头砌的拱形小桥。这一天，天气很热。王羲之经过这座桥回家，看见有位头发花白的老婆婆抱着一大包扇子在桥上叫卖。走近一看，是一大包制作粗糙质量低下的纸扇。虽然便宜，但没人买。老婆婆站在火辣辣的太阳底下，满脸是汗，愁眉苦脸地叫着：“要扇子吗？买扇子吗？”王羲之见了很同情，问道：“老婆婆，你这扇子卖几文钱一把呀？”老婆婆说道：“三十文，少两文也卖给你。”王羲之听了，向旁边店家借来一支笔，就站在桥头，把扇子一把一把都题上字，说道：“老婆婆，这题上字的扇子，要八十文一把，少了你不要卖。”哪晓得这时桥上已挤满了看热闹的人，大家一看王羲之题字的扇子，人人争着要，一下就卖光了。

请问：为什么没有王羲之题字的扇子卖不出，而被王羲之题过字的扇子出高价都有人买呢？（说明扇面被赋予一定的艺术字迹或画面，就具有了一定的艺术收藏价值）

4.通过欣赏体会扇面画之美。

不少的艺术家也在扇面上落下了精彩的一笔，咱们现在就来欣赏一下大师画的扇面作品。

课件：展示四幅古代山水、花鸟扇面画。

引导学生从扇面画的作者、内容、造型、色彩、风格、构图特点等方面展开讨论分析，根据不同的扇面画可以有所侧重。教师鼓励学生，并与学生交流自己对作品的理解。

今天欣赏了这么多的扇面画，你想不想自己设计一把扇子？你想设计一把什么形状的，准备在扇子上画什么？（讨论汇报）

5、在不同形状的扇面上，需要不同的构图。比如老师今天选择的是折扇，（利用实物投影仪展示）在构图上应该注意什么呢？（学生讨论回答）教师示范在扇面上作画：

今天咱们都在提前准备好的生宣纸上作画，需要利用扇面纸质和宣纸吸水不一样的特点。如果想表现出国画中洇开的效果，笔中的水分可适当多一点。（教师示范画芭蕉小鸟图，在用墨用色上，加以讲解：

1、折扇一般由左右两条直线和上下两条弧线组成四边。在扇面上绘画要考虑扇面的形状，画景物时可先在扇面上画出浅浅的水平线，以免景物随扇子弧线歪斜。但在特殊情况下，画的景物随弧线弯曲也别有风味。

2、在扇面上题字方式：通常在作画完毕之后要提上诗文或画名、作者的姓名，再加盖印章。题字分横竖题两种：竖题依斜线斜写；横题则依弧线曲行。

3、运用水墨形式创作扇面画，不要将画面安排得太满，有时适度的空白也会产生丰富的效果。

看课件，欣赏多幅扇面画作品。并请学生点评这些作品的精彩之处。

欣赏了这么多扇面画，让我们也来当一回小画家，画一画扇面好吗？

三、作业要求：

1、尝试用国画中的山水或花鸟形式画扇面画。

2、注意扇面的构图与布局，题字的方式，要注意利用扇面纸质和宣纸吸水性不一样的特点。

四、展评作业：

各组推选出作品优秀学生自评。师评：选择一把在小组内就落选的扇子，为它提出修改建议。

拓展：今天我们用自己的巧手设计出了这么多漂亮的扇子，为我国的“扇子文化”注入了新鲜的设计元素。近年来也有许多的设计师将一些时尚的元素带入了扇子的设计中。（课件展示）

篇11：六年级美术《扇面画》教学设计

一、课题：画扇面

二、教材：《人民教育出版社》美术六年级下册

三、教材分析：

本课是造型表现领域。本课以凝聚了古今工艺美术精华的折扇为学习内容，进行欣赏、评述、设计等活动。

四、课时：2课时

五、学习领域：造型表现设计应用

六、教学目标：

1、知识：通过各种扇子的欣赏，了解祖国传统文化的精髓，感受不同的扇面形式。

2、技能：尝试运用山水或花鸟画技法作扇面绘制的练习，让学生掌握扇面作画的特点及步骤。

3、情感：通过学习、欣赏，了解我国丰富的扇文化，从而增强学生的民族自豪感。体验扇子的实用性艺术性，增强学生的生活情趣。

七、教学重点：

第一课时：通过各种扇子的欣赏，走近祖国传统扇文化，了解并掌握扇面的各种不同形式。

第二课时：学习扇面的构图与布局，设计绘画扇面。

八、教学难点：

第一课时：了解扇面画的装饰作用，体会扇面画之美

第二课时：用水墨技法绘制扇面，注意扇面的构图与布局，题字的方式，要注意利用扇面纸质和宣纸吸水性不一样的特点。

九、教具准备：实物投影仪、多媒体课件、范作、空白扇面。国画颜料、宣纸、毛笔、调色盘等。

十、学具准备：课前收集各种各样的扇子。笔墨纸砚、国画颜料、裁纸刀、剪刀等工具。（也可带造型各异的白坯扇）

十一、教学评价：

1、能否体会扇面画的装饰作用，并用语言表达自己的欣赏感受。

2、能否根据所选扇面的形状合理的进行构图。

3、能否积极参与自评与互评活动。

十二、教学过程：

第一课时：

一、导入：

今天老师给大家带来了一段关于扇子的绕口令，咱们来一起读一读，看谁读得最顺畅。

课件：出示绕口令：“有风不动无风动，不动无风动有风”

总结：这段绕口令说出了扇子的一个最基本功能――扇风纳凉。你能说出扇子在生活中的其他功能吗？

设计意图：绕口令是学生喜爱的游戏形式，通过绕口令可以激发学生的兴趣，以饱满的热情投入学习内容。

总结：扇风纳凉、装饰居室、舞蹈道具。

二、发展：

1、交流讨论，扇子的'起源及种类。

课件：结合《洛神赋》顾恺之(东晋)、《簪花仕女图》周昉（唐）、《瑶宫秋扇图》任熊（清）三幅图讲述我国扇文化的渊源。

2、了解常见的两种扇面形式：

课件：出示纨扇和折扇的形状图片。

3、、听故事，体会扇面画的艺术价值。

中国古代的文人、艺术家也喜欢在扇面上画画、写字，即用来美化、装饰，又可抒发自己的情感。有一个故事还与扇文化有关呢，现在老师就给大家讲一个《题扇桥》的故事：

传说在王羲之家门前东边有条小河，河上有座石头砌的拱形小桥。这一天，天气很热。王羲之经过这座桥回家，看见有位头发花白的老婆婆抱着一大包扇子在桥上叫卖。走近一看，是一大包制作粗糙质量低下的纸扇。虽然便宜，但没人买。老婆婆站在火辣辣的太阳底下，满脸是汗，愁眉苦脸地叫着：“要扇子吗？买扇子吗？”王羲之见了很同情，问道：“老婆婆，你这扇子卖几文钱一把呀？”老婆婆说道：“三十文，少两文也卖给你。”王羲之听了，向旁边店家借来一支笔，就站在桥头，把扇子一把一把都题上字，说道：“老婆婆，这题上字的扇子，要八十文一把，少了你不要卖。”哪晓得这时桥上已挤满了看热闹的人，大家一看王羲之题字的扇子，人人争着要，一下就卖光了。

请问：为什么没有王羲之题字的扇子卖不出，而被王羲之题过字的扇子出高价都有人买呢？（说明扇面被赋予一定的艺术字迹或画面，就具有了一定的艺术价值）

4、通过欣赏齐白石的扇面画《寿桃》体会扇面画之美。

课件：展示齐白石的扇面画《寿桃》。

设计意图：通过欣赏名家名作，引导学生注意扇面的构图与布局。

三、示范：

1、课件：展示《画扇面》作业步骤

2、教师按步骤示范。

㈠制作扇面。注意折纸的方法和步骤。

㈡构思构图。根据扇面形状构图构思、选择自己所喜欢的山水或花鸟水墨画。

㈢落墨题款。通常在作画完毕之后要提上诗文或画名、作者的姓名，再加盖印章。题字分横竖题两种：竖题依斜线斜写；横题则依弧线曲行。

设计意图：通过示范解决“用水墨技法绘制扇面，注意扇面的构图与布局，不要将画面安排得太满，有时适度的空白也会产生丰富的效果。题字的方式，要注意利用扇面纸质和宣纸吸水性不一样的特点。”

第二课时：

四、作业：

要求：在上节课做好的扇面上，尝试用国画中的山水或花鸟形式画扇面画。

教师着重指导学生在绘制过程中注意扇面的构图与布局，题字的方式，要注意利用扇面纸质和宣纸吸水性不一样的特点。

设计意图：欣赏作品能让学生学有所悟，自己动手作画能让学生学有所得。

五、评价：

搞一个模拟扇面画“拍卖会”。请每组评出你们认为最棒的作品放到“拍卖台”上，请小作者来为自己的作品作一下“广告”，也就是说说自己的作品好在哪儿。作为主办者，教师发给每位同学三张代币券，在听完介绍后，同学们希望收藏谁的作品，就将代币券放在该件作品的前面。

1、各组推选出的学生作者做“广告”。（自评）

2、评出得到代币券最多的作品。请同学说说选择这幅作品的理由。（互评）

3、教师总结。（点评）

六、拓展：

今天我们用自己的才华表现出了这么多漂亮的扇面画，为我国的“扇面画”注入了新鲜的创意元素。近年来也有许多的设计师将扇文化的元素带入到了生活中。请看：

课件：展示《生活处处有精彩》。

篇12：五年级美术《画人像》教学设计

一、教学目标：

1、知识与技能:了解人物面部特征，掌握正确的观察方法;学习用线表现正面人物头像的特点及表情

2、过程与方法：通过游戏活动和观察活动引导学生掌握观察方法，发现人物五官特征及表情在肖像画中的重要性。通过范画和教师演示学习用线表现正面人物的方法，在自主体验的过程中，培养学生观察能力和表现能力。

3、情感态度价值观：通过本课学习使学生对人物画产生兴趣，更加关注身边的人，愿意用美术语言表达对身边人物的情感，乐于和同学分享画人像的经验。

二、教学重难点

教学重点：了解人物的发型、脸型、五官、表情和服装的不同特点，学习用线表现正面人物的方法

教学难点：如何用美观、生动的线表现人物五官和表情的不同特点。

三、教学过程

（一）创设情境游戏：我是神探柯南。

第一组图片：准备一张线描作品请学生根据线描人物特征寻找相应对象。

第二组图片：一张学生照片师说：谁都猜对了？（学生举手）

师说：谁来说说，你是通过哪些方法找到这位同学的？

师生总结：可以通过脸型、发型、五官、服饰、表情来找到一个人的特征。（教师板书）

师说：刚才我们看到的这幅人像作品是一幅速写作品，它主要是用线条完成的，是速写的一种形式——线性速写。今天我们就将用这种方法学习新的一课。板书：《画人像》

（二）探究新知

1.认识脸型

师说：要说画人，首先要了解人的脸型。每个人长相不同，脸型不同，有的是圆脸，有的是长方形的脸。

第三组图片：学生图片与脸型比对。

老师介绍不同脸型特点。（由字型的脸上面窄、尖，下颌宽；申字型的脸中间宽上下尖；）（学生活动一：请学生自己用手摸摸自己的脸，在触摸中感受脸型特点。或者相互观察，说说特点。学生活动二：眼力比拼。老师手拿彩色脸型卡片，请同学相互仔细观察，找出与图片一致的学生。且请学生说出该学生脸型特点。）

2.了解五官位置与特点

出示范画：展示人的五官。教师简单介绍眼睛、鼻子位置。师说：人常说：眼睛是心灵的窗户。如果按上下对称的方法观察的话，眼睛正好处于脸部的中央，两眼之间的距离大致一只眼的距离；如果按左右对称的方法观察，谁正好在中间呢？（学生回答：鼻子）

师说：我们之间的脸型与差异，我们的五官长的也有自己的特点。（学生相互观察）

学生活动三：画像拼贴游戏。将课前准备好的学生照片按眼睛、鼻子等部位进行分割，然后请学生按特征找出来重新拼贴。（两组学生）

3.分析人的表情特点第五组图片：不同表情照片。

教师介绍：不同的表情会使五官的形状、方向发生不同的变化。教师引导学生讨论：说说他的表情怎样？五官随之发生了哪些变化？

4、分析大师作品，了解表现人物神态的作用

第一幅作品使用中国画白描的形式，线条简洁、细腻、传神。第二幅作品使用速写的形式，线条活泼、放松，变化丰富。我们可以通过两个小女孩不同的装束、表情，眼神，看出他们不同的生活状态和性格，达到了以形写神，形神兼备的效果。

5.欣赏漫画人物特征的表现第六组图：不同明星的漫画人像。

师说：这些作品突出了人物的五官、表情等特点。是一种夸张的表现方法。

6.教师演示绘画步骤（播放微课视频）

以书中女孩为例，演示绘画步骤

（1）分析人物的脸部特征。女孩的脸型为卵形，上窄下宽。

（2）、使用铅笔给五官定位。（局部观察，注意抓住五官特征）

教师指导学生分析：头部的横中线和竖中线的位置。

四、学生艺术实践

同学相互之间创作一幅表现人物特征的线描人像写生。

五、展示与评价

游戏：猜猜他是谁？（请迅速在学生作品中找到熟悉的同学）

六、拓展延伸

第七张图片：不同的速写形式图片。

七、板书设计

2.画人像人物特征：

发型

脸型

五官

表情

服装

篇13：五年级美术《画人像》教学设计

一、教学目标

【知识与技能目标】

了解各种脸型及人体比例结构，把握人物特征。

【过程与方法目标】

通过观察、欣赏，运用某种造型方法表现同学的特征。

【情感态度价值观目标】

通过学习活动，养成良好的观察能力和造型表现的能力。

二、教学重难点

【重点】

了解不同人物的发型、脸、五官、表情的特点。

【难点】

突出人物形象特征。

三、教学用具

绘画用笔、纸、图片等相关资料

四、教学过程

(一)激趣导入

(出示明星漫画肖像)让学生猜一猜是谁，并说出从什么地方看出来的?(学生踊跃回答)师：画家抓住了成龙的——眼睛小、鼻子大这一特点,对成龙的鼻子和眼睛进行了夸张,对特点不明显的眉毛、耳朵、嘴进行了概括。让我们一起了解人脸具体创作方法——《画人像》。

(二)新课讲授

1.(出示名人漫画肖像)师：许多明星被大众所熟悉，他们的特征也非常明显，观察图片思考这些人物五官有什么不同?

(学生回答)教师总结：发型不同、脸型不同、五官都有各自的特点。

追问：人物的特征主要是通过哪个方面表现出来的?(学生思考回答)

教师总结：人物的头部是反应人物特征最主要的地方，包括相貌、精神状态，还有性格特征。而人物头部的特征主要是通过脸型、五官和发型来表现出来的，艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。

2.欣赏艺术作品肖像画(达芬奇《蒙娜丽莎》、后现代版《蒙娜丽莎》)观察对比这两张作品的在表现人物特征的手法有什么特点?(学生积极思考并回答)

教师总结：时代的不同，创作手法有着很大区别，前者唯美写实，后者夸张搞怪。可见肖像画的创作方式及表现手段的不同即使同一事物也会有不同效果。

继续欣赏人像图片。提出问题：对比画面中人物的脸型，你能归结出哪些形状?由此思考人物的脸型有哪些?

(学生回答)教师总结：常见人物脸型;圆脸型、田字脸、长脸型、目字脸、方脸型、国字脸、三角脸型……

(出示人物比例结构图)师：人脸看上去之所以不同，除了五官还有人脸本身的比例结构的不同。思考：人脸的比例结构有什么特点?

(学生踊跃回答)教师总结：脸部的长宽比例——三庭五眼①三庭：指的是脸的长度比例，把脸的长度分成三个等分，从前额发际线到眉骨，从眉骨到鼻底，从鼻底到下巴颏，各占脸长的三分之一;②五眼：指脸的宽度比例，以眼形长度为单位，把脸的宽度分成五个等分，从左侧发际到右侧发际，相当于五个眼长，两只眼睛之间有一只眼睛的间距，两眼外侧至发际各为一只眼睛的间距，各占脸宽度的五分之一。

3.师：人脸原来有这么多奥秘。除此之外，人的脸还能产生不同的表情，从而揭示人物内心世界。小组活动：教师出示写有不同情感的卡片，请学生根据卡片内容做出相应的表情。思考每种表情都有什么不同的特点?五官产生了什么变化?

(学生活动)教师总结：高兴的表情：眉弯，眼咪，嘴上翘②生气的表情：皱眉头、眉毛上挑、瞪眼、嘴向下③难过的表情：眼向下、眉毛向下、嘴角向下。

(三)实践练习

师：人物面部表情的变化真是奇妙，下面用线描速写形式为你最熟悉的同学也创作一副人物肖像画。

教师讲解步骤：①观察，初步了解人物的特征②构图，勾画脸型轮廓③确定出五官及发际的位置④画出发际线，分出人物的脸部⑤根据所确定的位置分别画出眉毛、眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵⑥细致刻画人物的五官，整理画面

学生进行创作，教师巡视指导并纠错。

(四)展示评价

学生作品展示，让大家相互欣赏，交流，评价，同时体验成就感。教师在欣赏学生作品的同时，要给予学生作品以肯定，提出需要改进的地方，并鼓励大家要继续努力，多观察多表现，创作出更加优秀的'作品。

(五)小结作业

小结：人物肖像的创作趣味多多，大家今天的创作都非常出色，希望继续保持，并养成善于观察生活的习惯。

作业：尝试为自己的父母亲创作一副夸张的肖像。

五、板书设计

画人像

人物头部比例：三庭五眼

高兴的表情、生气的表情、难过的表情：

篇14：美术六下《扇面画》教学设计

人教版美术六下《扇面画》教学设计

课题四：扇面

教学内容：教材第4-5页的扇面。

教学目的：

1、通过各种扇面的欣赏，了解祖国传统文化的精髓，从而增强学生的民族自豪感。

2、感受扇面不同的`艺术形式，并尝试运用水墨技法作扇面绘制练习。

3、体验扇子的实用性，增强学生的扇面生活情趣。

教学重点：了解并掌握扇面的各种不同的形式。

教学难点：用水墨技法绘制扇面。

教学过程：

一、演示导入：教师出示一把扇子，引导学生回忆自己扇子的特征。

（扇形、扇面、图案）

二、你知道扇面还有什么样的图案吗？

三、出示“空白扇”与画有优美山水的扇子？让同学选择自己喜欢的一把，并让学生说明一下理由。导入课题。

四、欣赏范作：请同学们选择自己最喜欢的一幅扇面，并说出原因。

五、进行扇面画练习，最好能够加入自己的一些想法。

六、学生自由练习，教师个别辅导。学生练习过程中可以放一些轻音乐，使学生的创作过程充满美的享受。

七、作品展评。要求学生对自己的作品进行自评，说出自己的创作感受。并对同学的作品进行评价，同时教师进行点评。

八、课后拓展：如果感兴趣请将自己在课本上画出来的扇面装上扇架，做成一把扇子。

篇15：小学美术《画水果》教学设计

教学目标:

知识与技能目标：了解中国画的艺术形式，感受、体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色。

过程与方法目标：尝试采用中国画干湿、浓淡的画法，表现一组静物。

情感目标：了解祖国优秀的传统艺术，从而提高民族自豪感和自信心，培养学生热爱生活的情感。

教学重点:感受、体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色。

教学难点:如何用浓、淡、干、湿表现物象的特征，以及画面的构图。

教学准备:教具：课件、毛笔、墨、中国画颜料、宣纸、调色盘、各种水果

学具：毛笔、墨、中国画颜料、宣纸、调色盘

过程:

导入课题 :

游戏：摸一摸，猜一猜，看一看。

蒙上眼睛,摸一摸水果的形状，猜一猜水果的名称并说一说自己是通过水果的什么特征猜出来的。

切一切，看一看

观察切开后的水果，说一说看到的图案，谈谈自己对看到的图案的感受。

讲授新课

1、欣赏中国画《荔枝蜜蜂》图

（1）教师依然从荔枝的形状、颜色、味道入手启发学生。

（2）欣赏中国画《荔枝蜜蜂》图，了解齐白石的绘画风格，感受中国画的艺术特色和魅力。

2、教师演示，师生互动

引导学生学习

教师边示范画一颗荔枝的方法边带领学生温故知新。复习中国画的用笔——中锋、侧锋。学习同色的'分色画法，强调干湿、浓淡的把握。介绍控制笔中水分的小窍门。

阶段小结

选择部分学生作品请学生赏评，并找出作品中存在的问题。

3、笔墨魔术

（1）教师变魔术，引导学生仔细观察，找出分墨的玄机。

（2）鼓励学生根据自己的观察大胆地说出自己的见解。

（3）引导学生根据自己的见解试一试，亲自验证自己的猜想。

最后，教师揭密。

出示课件，跟着视频学一学，画一画。教师强调画一组静物时应考虑构图。

4、小结

总结本课重点知识，鼓励学生课后继续学习。

篇16：初中美术齐白石的画教学设计

(一)指导思想

本课为“欣赏·评述”学习领域。依据《美术课程标准》，应着重培养学生掌握美术欣赏最基本的方法，不断提高学生欣赏和评述的能力，能够运用一些简单的美术语言描述美术作品和表达自己的感受。

教师引导学生从齐白石的人生经历、绘画题材、表现方法、艺术特色四个方面，认识他所取得的艺术成就及人格魅力，感悟中国文化的特色和精神。

(二)理论依据

1、接受理论认为，一部作品创作完成后，不能把读者(观众)的艺术接受过程看成是消极受教过程，让艺术的接受者都只能等待着艺术家的摆布。因此，不该过份地强调审美接受中的思想灌输功能，应鼓励学生根据已有的生活经验、审美情感大胆表达自己对齐白石及他作品的认识，从而激发他们的主体意识，发挥主体作用。

2、美国艺术评论家沃尔夫曾说过：“鼓励他们获得批评能力的一个最有效的方法是让他们用最明白无误的语言把自己对艺术作品的感受写出来”，因此，本课我让学生以谈感受的形式，表达自己对齐白石的认识、作品的理解等。

教学背景分析

一、教材分析：

本课教材主要以齐白石最受人称道的绘画题材——_花、鸟、虫、鱼;最令人折服的艺术修养一诗、书、画、印;最使人着迷的气韵品格——画简意深、笔墨率真为切入点，展现了齐白石一生对艺术的追求和热爱。

单就中国画一项而言，齐白石山水、人物、花鸟，样样精通，兼工带写，无所不能。但是，我认为齐白石所涉及到的艺术类别中，面目最多、数量最大、成就最高的还是他的花鸟画。所以，在短短的四十分钟课堂上，我把重点放在了对他花鸟画的欣赏，其他也有涉猎，如蜻蜓点水。

从这套教材中涉及到的美术欣赏·评述课来看，大约能分为这么三类：一类为以画家为主专题欣赏;一类为主题性欣赏，如建筑欣赏、自然景观欣赏、雕塑欣赏、肖像艺术欣赏等;第三类为每课的随堂欣赏。就《人民艺术家一齐白石》这一课，我主要从两个方面来阐述它在这套教材体系中的位置。

(一)从以一名画家为专题的欣赏来看。第二学段的《画家凡高》，第三学段的《人民艺术家——齐白石》、《20世纪的艺术大师——马蒂斯》，都是以一名画家为主的专题欣赏。从第二学段能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。到第三学段能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解，欣赏·评述的阶段目标由易到难。

通过学习《画家凡高》，学生已经初次对一位画家，进行了专题欣赏，了解他所取得的艺术成就。在此基础上，本课通过对画家齐白石的专题欣赏，引导学生能用一些简单的美术语言表达自己的感受。

(二)从齐白石作品在不同学段的随堂欣赏来看。齐白石的作品《百世多吉》、《和平鸽》、《荔枝蜜蜂》、《柳桥独步》分别在第一、二、三学段中的“造型·表现”领域中出现，通过随堂欣赏，让学生逐步感受中国画的形与色，齐白石作品的笔墨情趣，为五年级“欣赏·评述”课《人民艺术家—_齐白石》的学习起到了一定的铺垫作用。

二、学生情况分析

(一)五年级的学生，已经具备一定的欣赏评述能力，但他们对运用简单的美术语言，表达自己对艺术作品的感受和理解，还有待提高。

(二)学生在课上随堂欣赏过齐白石的作品，但对他的认识很粗浅，大部分学生只知道齐白石擅长画虾。他们在领悟、理解、文化艺术积累上，还不足以对齐白石这位艺术大师进行全面的解读。

(三)通过这节课的学习，教师要有意识的引导、鼓励，并传授给学生如何全面地认识一位画家及他的艺术作品，有目的的进行欣赏活动，从而提高学生美术语言的表达运用能力及欣赏能力，激发他们对中国传统绘画的热爱之情。

三、参考资料：

1、《齐白石一从木匠到巨匠》屡立新著—一北京出版社

2、《大画家齐白石》余耀康著—一上海辞书出版社

3、《齐白石虾蟹》《齐白石草虫》《齐白石山水人物》等系列画册——湖南美术出版社

4、《怎样上好欣赏·评述课》刘世彬蔡琳华著——西南师范大学出版社

5、音像资料：

百家讲坛《水墨齐白石》系列讲座——主讲屡立新

《中国绘画欣赏——齐白石》讲座——主讲杨琪

教学目标、重难点

1、知识与技能：了解齐白石的生平，知道他是一位诗、书、画、印全能型的艺术家。能够用简单的美术语言表达自己的感受。

2、过程与方法：教师通过讲授，使学生在课堂上获取更多的信息。并以问题、对话、小组探究、对比分析等方法，引导学生进行有目的的欣赏。

3、情感态度价值观：激励学生学习齐白石老人热爱生活、大自然，一生勤奋，对艺术的不懈追求精神，培养他们对中国文化的热爱之情。

4、教学重点：了解齐白石作品“兼工带写’’的表现方法和“似与不似的艺术特色。

5、教学难点：用简单的美术语言，表达对齐白石作品及个人的感受。

篇17：初中美术齐白石的画教学设计

一、回顾课文。

1、抽读课文中的词语。

二、学习生字。

1、自己读生字，哪些生字是我们学过的?哪些生字比较难写?

2、学过的生字自己组词说一说。响农历虾姓物

3、比较难写的生字我们应该注意什么?

4、教师相机讲解，范写生字。口头扩词。

①著下面的者第四笔撇从上到下。上下结构的字，上短下

长，注意中线上的横。

②经右边的第二笔点，不要写出头。左右结构的字，左窄右宽

③富上中下结构，注意中间的一短横，上宽下窄。

④欣左右结构的字，注意右边的欠，与反文旁区别。

⑤取左右结构的字，与欣相区别，右边是反文旁。

5、学生描写生字，生字各写一个。

6、教师，学生共同讲评生字。

7、学生继续练习写生字。

篇18：初中美术齐白石的画教学设计

指导思想

教师引导学生从齐白石的人生经历、绘画题材、表现方法、艺术特色四个方面，认识他所取得的艺术成就及人格魅力，感悟中国文化的特色和精神。

理论依据

1、接受理论认为，一部作品创作完成后，不能把读者（观众）的艺术接受过程看成是消极受教过程，让艺术的接受者都只能等待着艺术家的摆布。因此，不该过份地强调审美接受中的思想灌输功能，应鼓励学生根据已有的生活经验、审美情感大胆表达自己对齐白石及他作品的认识，从而激发他们的主体意识，发挥主体作用。

教学背景分析

一、教材分析：

本课教材主要以齐白石最受人称道的绘画题材——花、鸟、虫、鱼；最令人折服的艺术修养一诗、书、画、印；最使人着迷的气韵品格——画简意深、笔墨率真为切入点，展现了齐白石一生对艺术的追求和热爱。

从这套教材中涉及到的美术欣赏·评述课来看，大约能分为这么三类：一类为以画家为主专题欣赏；一类为主题性欣赏，如建筑欣赏、自然景观欣赏、雕塑欣赏、肖像艺术欣赏等；第三类为每课的随堂欣赏。就《人民艺术家一齐白石》这一课，我主要从两个方面来阐述它在这套教材体系中的位置。

（一）从以一名画家为专题的欣赏来看。第二学段的《画家凡高》，第三学段的《人民艺术家——齐白石》、《20世纪的艺术大师——马蒂斯》，都是以一名画家为主的专题欣赏。从第二学段能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。到第三学段能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解，欣赏·评述的阶段目标由易到难。

（二）从齐白石作品在不同学段的随堂欣赏来看。齐白石的作品《百世多吉》、《和平鸽》、《荔枝蜜蜂》、《柳桥独步》分别在第一、二、三学段中的“造型·表现”领域中出现，通过随堂欣赏，让学生逐步感受中国画的形与色，齐白石作品的笔墨情趣，为五年级“欣赏·评述”课《人民艺术家—齐白石》的学习起到了一定的铺垫作用。

二、学生情况分析

（一）五年级的学生，已经具备一定的欣赏评述能力，但他们对运用简单的'美术语言，表达自己对艺术作品的感受和理解，还有待提高。

（二）学生在课上随堂欣赏过齐白石的作品，但对他的认识很粗浅，大部分学生只知道齐白石擅长画虾。他们在领悟、理解、文化艺术积累上，还不足以对齐白石这位艺术大师进行全面的解读。

（三）通过这节课的学习，教师要有意识的引导、鼓励，并传授给学生如何全面地认识一位画家及他的艺术作品，有目的的进行欣赏活动，从而提高学生美术语言的表达运用能力及欣赏能力，激发他们对中国传统绘画的热爱之情。

三、参考资料：

1、《齐白石一从木匠到巨匠》屡立新著—一北京出版社。

2、《大画家齐白石》余耀康著—一上海辞书出版社。

3、《齐白石虾蟹》《齐白石草虫》《齐白石山水人物》等系列画册——湖南美术出版社。

4、《怎样上好欣赏·评述课》刘世彬蔡琳华著——西南师范大学出版社。

5、音像资料：

百家讲坛《水墨齐白石》系列讲座——主讲屡立新。

《中国绘画欣赏——齐白石》讲座——主讲杨琪。

教学目标、重难点

1、知识与技能：了解齐白石的生平，知道他是一位诗、书、画、印全能型的艺术家。能够用简单的美术语言表达自己的感受。

2、过程与方法：教师通过讲授，使学生在课堂上获取更多的信息。并以问题、对话、小组探究、对比分析等方法，引导学生进行有目的的欣赏。

3、情感态度价值观：激励学生学习齐白石老人热爱生活、大自然，一生勤奋，对艺术的不懈追求精神，培养他们对中国文化的热爱之情。

4、教学重点：了解齐白石作品“兼工带写’’的表现方法和“似与不似的艺术特色。

5、教学难点：用简单的美术语言，表达对齐白石作品及个人的感受。

教学过程

一、回顾课文。

1、抽读课文中的词语。

二、学习生字。

1、自己读生字，哪些生字是我们学过的？哪些生字比较难写？

2、学过的生字自己组词说一说。响农历虾姓物

3、比较难写的生字我们应该注意什么？

4、教师相机讲解，范写生字。口头扩词。

①著下面的者第四笔撇从上到下。上下结构的字，上短下长，注意中线上的横。

②经右边的第二笔点，不要写出头。左右结构的字，左窄右宽

③富上中下结构，注意中间的一短横，上宽下窄。

④欣左右结构的字，注意右边的欠，与反文旁区别。

⑤取左右结构的字，与欣相区别，右边是反文旁。

5、学生描写生字，生字各写一个。

6、教师，学生共同讲评生字。

7、学生继续练习写生字。

篇19：初中美术齐白石的画教学设计

教材分析

教育的根本出发点和归宿是人的发展，美育是人的全面发展的主要组成部分。在欣赏和评述这一领域中要努力培养学生形成正确的审美观、价值观，基于此，本课将通过学习齐的作品及其人其事，使学生初步理解中国画特有的表现形式和特点，体验画家的人格魅力，从而提高对中国画的艺术审美能力；陶冶情操；增强民族自尊心和自豪感。

学生分析

学生对美术作品的审美意识薄弱，往往以“像不像”来衡量美术作品，特别是农村学校的学生，对艺术与生活的关系认识更是单纯。所以除了让学生学会自主、合作、探究性学习外，选择接受性学习也是一种重要而有效的学习方式。

教学目标

1、情感和价值观目标：感受体会画家的人格及艺术魅力，增强民族自尊心和自豪感，以及热爱民族传统艺术的情感。

2、知识与技能目标：学习欣赏齐白石绘画艺术特点，并对作品作出简要评述。理解似与不似之间的含义。

3、过程与方法目标：通过学生观察、体验、讨论、阐述齐白石的绘画艺术特点。

教学重点、难点

重点：学习欣赏齐白石绘画艺术特点，并对作品作出简要评述。

难点：体验不拘形式的绘画创作，三则间的评价。

教学准备

教师准备：课件范画实物虾若干。

学生准备：绘画工具材料（国画，黑白画）