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乐理课说课稿材料

时间：2023-05-17 08:07:47 说课稿收藏本文下载本文

乐理课说课稿材料（锦集14篇）由网友“山大老板”投稿提供，下面是小编为大家整理后的乐理课说课稿材料，仅供大家参考借鉴，希望大家喜欢，并能积极分享!

乐理课说课稿材料

篇1：乐理课说课稿材料

说课内容：音的长短——单纯音符

第一部分；说教材

⑴对教材的分析和处理

本课内容选用的是高等教育出版社出版的《音乐》一书中第二单元的乐理部分。

这一节课主要内容为音的长短中单纯音符的学习，该节内容对于初学乐理的一年级学生来说非常关键，本节内容处在音的高低的后一单元，承前启后，学好、学透该课才能够为后面各单元的学习打好基础，才能更好更全面的学习乐理知识。

该课是学生学习了音的高低后学习的内容，学生需运用到前面所学的五线谱的知识。

教学目标：音的长短是学生们掌握节奏、能够灵活运用各种节奏型的理论知识基础。通过本次课的学习使得学生能够认识书写音符能够听辨、模仿、感受音乐中音符的长短，体会音乐的魅力。 ⑵教学重点与难点的确立

根据学生实际和社会实际，学习应重点掌握各个音符的名称及相互之间的长短关系。以便灵活运用音符；掌握节奏、节拍特点。从教材的逻辑结构和教学体系来看，该课难点在掌握音符的时值。通俗的说就是每个音符在相应的情况下占几拍？第二部分说学法

学生认识活动的规律和学生实际状况。很长一段时间以来，中小

学音乐课程都已歌唱为主要教学方式，学生对于较为陌生的乐理来说认知过程较为缓慢，加之该课为乐理的基础课程，教师更应详细解读并适当放慢语速，语气应生动形象。这次课我打算运用问题法、小组讨论法等学法，其目的就是为了使学生掌握知识﹑培养能力﹑开发潜能。

第三部分说教法

本课主要采用课堂讲授法﹑展示法等教法开展教学，并运用细致的板书；生动的语言启发学生的学习欲望，从而达到自主学习的效果。在具体课堂教学中，每认识一个新的音符时就要求学生在草稿纸上跟我一起书写该音符，这样学生即学习了该音符的写法，又加深了印象。在实施讲授法的过程中运用到生动的小蝌蚪做形象的比喻从而达到每个学生都能辨识﹑书写的效果。

第四部分说教学程序

⑴导入

带领学生一起朗读古诗《清明》，朗读前提出问题：这首诗哪些字词读得长，哪些字词读得短。通过回答问题启发学生了解到音乐中音符也有长短之分。

⑵讲解

第一步：我打算首先演唱儿童歌曲《丢手绢》，然后故意把所有的字词都唱的一样长。要求同学们找出问题出在哪里，让同学们认识到音的长短的重要性，并要求学生分小组讨论然后找出歌曲中哪些音符唱的长，哪些音符唱的短。最后每小组派代表回答。

第二步：在黑板上依次写出全音符﹑二分音符﹑四分音符﹑八分音符﹑十六分音符﹑三十二分音符，并运用形象的动物小蝌蚪来做比喻，如：小蝌蚪刚出生时的卵就像全音符一样，是一个空心的，透明的椭圆；过了一段日子小蝌蚪会长出尾巴就像二分音符一样，依次类推，在带领学生认识完所有的音符以后提出问题：小蝌蚪越长越大，而相应的音符时值也是越来越长吗？此时若学生不能够回答上来，可引用已经学习过的第一单元第七页中的视唱来举例引导学生回答。

第三步：用三角关系图为学生们依次讲解各音符之间的长短关系。如：全音符与二分音符之间的时值比是2：1，二分音符与四分音符之间的时值比也是2：1，由此可依次得出所有相邻音符之间都是同样的时值比。这是本课中的重点，应适当的放慢讲课的语速，并通过关系图让学生分小组讨论音符之间的规律是什么？然后通过书中第20页中第一句话：“每个较大时值的音符与相邻较小时值的音符的比例是2：1。”加强理解。若学生在课堂中并没有完全理解可利用后面单位拍的学习来补救。

第四部：单位拍的学习，首先应了解书中的概念：“单位拍是用来表示音符时值的计量单位。”并打比方：“这一段路好远啊！走了很久才到那么到底有远呢？1000米？5000米？量一下就知道了，同样的道理一个音符唱多长就可以用唱几拍来表示。”然后教学生每单位拍的手势“↘↗”并要求学生一起跟着做。然后联系书中20页的表格了解每个音符占的时值，也就是每个音符占几拍。最后选一典型的节奏型书中第7页的1﹑2﹑3﹑条视唱进行练习，并叫一到两位同学

起来念节奏。

⑶归纳总结

联系第一单元中音的高低及音的长短在音乐中的重要作用，提出问题：音乐中除了音的高低﹑长短等要素之外还有哪些重要因素。

课堂最后布置作业：

书中37页中的第一，按要求写音符。第二，在五线谱中分别写出各种拍的音符。

第四部分说板书设计

⑴在黑板中间写上标题：音的长短——单纯音符。

⑵在黑板的右上角提前写上《清明》一诗作为导入。

⑶依次运用比喻的手法在标题的下方写出各个音符。

⑷单位拍的表格写在各个音符的后面。

篇2：乐理课说课稿材料

一、说教学内容

1、对教材的分析和处理

本课内容选用的是高等教育出版社出版的《音乐》一书中第一单元的乐理部分。

这一节课主要内容为音的高低中五线谱的学习，两个课时完成，该节内容对于初学乐理的一年级学生来说非常的关键。本节内容为学习乐理的第一节课，学好、学透该课才能够为下一阶段音的分组（音符的音名和唱名）的学习及以后的单元打下良好的基础，才能更好更全面的学习乐理知识。

教学目标：本节课从实感教育入手，通过讲解和练习，使学生能明确地辨认出五线谱上各个不同的线和间，音符在五线谱上的正确位置以及高、低音谱号的书写方式，对初学键盘乐器的学生，提高识谱能力将会有很大的帮助。通过本节课的学习，培养学生独立的识谱能力，为了今后更好地感受音乐、理解音乐和表现音乐。

2、教学重点与难点的确立

根据学生实际和社会实际，学习应重点掌握音符在五线谱上的正确位置，准确说出音名和唱名，为今后的学习打下良好的基础。

从教材的逻辑结构和教学体系来看，该课难点在如何把五线谱上的音符一一对应到键盘上。

二、说教学对象

本节课教学对象为一年级学前教育专业的学生，在这些学生中有一半以上的学生来自于农村，大多数学生所就读的初中不重视音乐课甚至不开设音乐课。许多学生在音乐方面几乎是空白，有的学生虽能唱歌但不识谱，乐理知识和常识知之甚少。面对这种音乐教学现状，作为一名中职教师应从学生和社会的需要出发，设计出能够突出学前教育特色的音乐教学策略，从基本的音乐理论知识着手，通过练习实践，提高他们的识谱能力，为今后的系统学习打下基础。

三、说教法学法

快乐是学生健康情绪的主色调，让初次接触乐理课的学生们在充满情趣的活动氛围中，活泼愉快地参与学习，才能提高教学的吸引力和有效性。为此，在教法的选用和学法的指导上，我主要做到以下两点：

1、创设情境，直观教学。

充分运用多媒体课件和乐器，用演示法、听辨法、对比法和小组探究法，让学生认识到生活中处处有高音和低音，辨别高低音的不同，

2、活动体验，模仿创造。

引导学生通过用耳听、用眼看、用脑想、用心悟、用手做、用口说等方法，充分发挥音乐想象力和感悟能力，积极主动的参与到教学全过程。

四、说教学过程

1、创设情境，引入新课

首先，我会用一个童话故事把学生带进“森林音乐会”的学习情境中。“可爱的动物正在森林里举行一场音乐会，让我们一起去看看吧”。紧接着，我分别扮演老虎和小猫在森林音乐会上演奏钢琴，分别在钢琴的低音区和高音区演奏《小星星》，学生通过对比听辨，就能

很直观的感受出两次弹奏的音乐高低不同，从而引出我们的第一单元《音的高低》，这样的导入，对于初次学习乐理的同学们产生强烈的学习兴趣，直观的感知到音的高低。 2/游戏教学，学习新知

本节课的主要内容为识别五线谱，五线谱也是学习音乐的基础。如果这节内容掌握的不好，同学们将失去对学习乐理的兴趣。

因此在这一环节我运用“游戏教学”法，让同学们玩中学，学中乐。

（一）初识五线谱

首先我会分给同学们每人一张五线乐谱，然后问同学们“知道这是什么吗？你们认识这上面的音符吗”？肯定有很多同学不认识，提起学生们的好奇心、求知欲。

（二）巩固认识间和线

为了让学生更好的了解，我制作了一个五线谱，可深入其中的教到学生，让同学们更直观的了解五线谱。

为了让同学们对五线谱的记忆更深刻，我会让同学们伸出自己的手，带领同学们做一个手指游戏。因为个体差异，有的学生在数线和间的同时，经常弄混从上往下数还是从下往上数，这时我就发挥穿针引线的主导作用，引导他们想一想，我们上楼的时候，要一层一层从下往上走，五线谱也是这样，通过让同学们亲身体验和实践来突破难点，也充分体现了他们在课堂上的主体性。

（三）初步认识高音谱号低音谱号

分别出示高音谱号和低音谱号的图片，让同学们仔细观察形状像什么，然后通过小组讨论得出结论：高音谱号像蜗牛、像小号。低音谱号像数字9、像口哨。加深同学们对高音谱号的记忆。

（四）音名和唱名

因为同学们在学习五线谱的时候，对五线谱中不同的符号代表不同的含义，他们能很快领悟，但对相同的音符所处的位置不同就要发出不同的音调，却总是理解不了，记不住音符的位置，只有顺着读他们才知道是什么音符，这也是本节课的难点。

因此，在此环节，我用《白雪公主》故事中七个小矮人，老大、老二到老七都有自己好听的名字引出音名CDEFGAB和唱名“哆来咪发嗖拉西”。出示七个小矮人的图片，每个小矮人穿着不同颜色的衣服，我把音符染成了所对应颜色，让这些原本一样的音符变得各不相同，在通过一些游戏，让同学们很快记住这些音符，记住它们的音名和唱名，最后再把音符涂成统一的黑色，这样同学们也能够辨别了。利用游戏的方法突破这节课的难点。

这节课我们主要学习的是高音谱表。

第一步，引导同学们反复朗读七个音阶（哆来咪….），熟读于心，让大家对五线谱有一个初步的印象。

第二步，认识哆来咪发嗖拉西，在五线谱中，分别找出哆来咪发嗖拉西，再反复诵读，使同学们对这七个音符的位置、颜色以及小蝌蚪内的字符有了印象。

第三步，找朋友，让同学们找音符相邻的音符朋友，也就是同在线上或同在间上的音符朋友，同学们对音符的位置越来越清晰了。

第四步，爬山，同学们通过以上的学习，对五线谱上的音符有了较深的印象，再做下面的游戏，让同学们像爬山下山一样的朗读音符，先是线上同读，然后再间上同读，同

学们对音符的位置更加清晰了。

第五步，捉迷藏，通过以上内容的学习，同学们对音符有了较深的印象，但是如果把音符里面的字符掩盖了，他们还能不能记住这些音符，接下来我们做的游戏，就是帮助同学们解决这个问题的，掩盖字符让同学们找出那些音符，最后把音符全部涂成黑色，再让同学们找，随后再拿出其他五线谱让同学们读，直到形成条件发射，就能迅速读出音符的唱名。这样他们就会永远记住音符了。

3、实践运用，提高能力

我设计了一个“看谁反应快”的游戏，每一个横排代表一个音符，我在五线谱上随便写出一个音，代表这个音的同学迅速站起来，看看谁的反应快。让同学们在玩中学，学中玩。

4、回顾总结，布置作业

引导学生总结本节课的学习，让他们进一步明确五线谱的知识点及重要性。课后读一读视唱练耳部分的音符。

五、教学反思

本节课的教学设计意在激发起初次接触乐理课的同学们的兴趣，合理运用现代教育技术手段以及游戏教学法让原本枯燥的乐理课变得有意思，生动起来。在教师的引导下一步步层层深入的展开学习的。体现了教师是参与者，实践者，学生是实践者，探究者，学生在教师的引导下发挥主观能动性，在玩中学，学中乐，在实践、体验、感受中潜移默化的掌握音乐新知，培养音乐兴趣，激发音乐情感。

篇3：乐理课说课稿材料

教师说课要点（说案）

1. 课程定位

(1)课程性质

高职院校在突出专业技术培养的同时,应该重视学生的全面发展,重视音乐教育。因为校园的音乐活动必不可少，有的专业课程还与音乐有关，如《音频编辑与处理》课，需要学习音乐基础知识。所以有必要开设音乐课程,使音乐教育在解决有关课程的学习需要时，成为校园文化的一个亮点。

(2)课程作用

《乐理基础》是数字媒体设计系多媒体制作专业开设的一门职业技能课程，本课程主要介绍音乐的基础理论知识（包括怎样识五线谱、简谱和视唱），以提高学生的音乐素质，为今后从事相关媒体的音频制作、编辑等工作奠定必要的音乐基础。

(3)本课程与先修课程、后继课程的衔接

《乐理基础》职业技能课（必修课）；后继课程《音频编辑与处理》

2.教学目标

学习目标

（1）知识目标

通过本课程的学习，使学生们掌握了一定的音乐知识，为学习《音频编辑与处理》的课程打好必要的音乐基础知识。

(2) 能力目标

通过本课程的学习，学生们学习了音乐，懂得了音乐，基本掌握了音乐基础知识，能够参加学校组织的和日常生活中的各种音乐活动。在专业学习的需要与生活中学以致用，以音乐陶冶情操，提高学生的个人文化素养。

教学进程安排

课程教学总体安排：总学时36，周学时2×18（周）；其中授课34学时；

考试（笔试）2学时。

考核方式：进行卷面（80%）与视唱（20%）的考试方式，评定学生的成绩。

3. 教学内容

内容的组织与选取

第一部分（6课时）音符、休止符（简谱、五线谱）；视唱基础。

第二部分（7课时）各种常用记号—演奏法的记号、速度与力度、装饰音记号、

音乐表情术语。

第三部分（6课时）节拍与节奏以及各种拍子和拍子的应用。

第四部分（7课时）音程与和弦（三和弦、七和弦）；以及和弦的应用。第五部分（8课时）调式（五声、六声、七声调式）、大小调。定调与调的`标

志、音乐欣赏与合唱指挥

教材选取

1、教科书：

《实用简谱与五线谱入门》邵春良/编著蓝天出版社

2、主要教学参考资料

《基本乐理简明教程》作者：李重光人民音乐出版社

《简谱乐理知识》作者：李重光人民音乐出版社

3、教学与实践

学习本课程，可根据学生的实际情况进行教学，如果学生已具有一定的音乐基础，就可超出课程以外教学，加深教学程度，扩大教学范围。

讲解为视频编配音乐（三大配乐手法）：音画统一（同步-情景类）；音画并行（平行-叙述类）；音画对立（反向-情感类）。

4. 教学方法和手段

（1）教学方法：采用讲课与多媒体教学手段相结合的教学方式，课堂讲授、

师生互动和视唱训练,通过视频播放版书，加深教学环节，使学生更理解，提高学生的学习兴趣与学习效率。

（2）教学手段：采用传统的教学手段（讲课）与多媒体投影机、PPT（幻灯机）和练习视唱的实践相结合，课堂上师生问答进行互动。由浅入深、循序渐进的进行内容的学习，使学生能够理解、掌握。

（3）作业：布置课后作业，下节课讲评。

（4）课程对象：数字多媒体制作专业。

教学模式设计

基本材料与用具：

1、升降黑板、粉笔。

2、多媒体投影机、PPT机（幻灯机）等。

5. 教学队伍

学校课程教学团队（专兼职）

6.教学效果

通过本课程的学习，学生具有一定的音乐基础知识，使学生们能够欣赏音乐、鉴赏音乐，在学习《音频编辑与处理》课时，能够较好地把握对音乐的运用，将来在从事相关的职业时，能学以致用、胜任工作。

谢谢！

篇4：乐理课说课稿材料

【教材分析】

⒈重点：

⑴简谱视唱：切分音

⑵五线谱视唱：C大调、F大调

⒉难点：

⑴准确掌握切分节奏和弱起节奏两种节奏型；

⑵使用首调唱名法进行F大调的五线谱视唱。

【教学目标】

⒈知识方面：王文

⑴通过节奏训练，准确掌握切分节奏和弱起节奏两种重要的节奏型，从而提高学生的节奏感。

⑵通过读谱训练，逐渐掌握使用首调唱名法进行F大调的五线谱视唱；

⑶通过音高练习，加强音高感。

⒉能力方面：规范和掌握简谱视唱和五线谱师视唱的一般步骤；通过视唱练习加强音乐基本功，提高音乐素养，为音乐技术技巧课打好基础。 ⒊情感方面：通过视唱训练，能够发现音乐旋律和节奏的一些基本规律，从而提高学生学习音乐、创作音乐的兴趣。

【教学方法】

分别采用模仿、感受、讲授、提问、讨论等方法。

【教学用具】

钢琴和五线谱、简谱谱例。

【教学过程】

一、复习提问、导入新课：

⒈音高练习：音阶练习（柯达伊手势法）

⒉切分节奏练习

⒊检查视唱曲和节奏练习

二、新授：

⒈简谱视唱：

⑴《幸福在那里》：进行左手节拍右手节奏的练习；

篇5：乐理说课稿

说课内容：音的长短――单纯音符

第一部分；说教材

⑴对教材的分析和处理

本课内容选用的是高等教育出版社出版的《音乐》一书中第二单元的乐理部分。

该课是学生学习了音的高低后学习的内容，学生需运用到前面所学的五线谱的知识。

教学目标：音的长短是学生们掌握节奏、能够灵活运用各种节奏型的理论知识基础。通过本次课的学习使得学生能够认识书写音符能够听辨、模仿、感受音乐中音符的长短，体会音乐的魅力。

⑵教学重点与难点的确立

学生认识活动的规律和学生实际状况。很长一段时间以来，中小学音乐课程都已歌唱为主要教学方式，学生对于较为陌生的乐理来说认知过程较为缓慢，加之该课为乐理的基础课程，教师更应详细解读并适当放慢语速，语气应生动形象。这次课我打算运用问题法、小组讨论法等学法，其目的就是为了使学生掌握知识p培养能力p开发潜能。

第三部分说教法

本课主要采用课堂讲授法p展示法等教法开展教学，并运用细致的板书；生动的语言启发学生的学习欲望，从而达到自主学习的效果。在具体课堂教学中，每认识一个新的音符时就要求学生在草稿纸上跟我一起书写该音符，这样学生即学习了该音符的写法，又加深了印象。在实施讲授法的过程中运用到生动的小蝌蚪做形象的比喻从而达到每个学生都能辨识p书写的效果。

第四部分说教学程序

⑴导入

⑵讲解

第二步：在黑板上依次写出全音符p二分音符p四分音符p八分音符p十六分音符p三十二分音符，并运用形象的动物小蝌蚪来做比喻，如：小蝌蚪刚出生时的卵就像全音符一样，是一个空心的，透明的椭圆；过了一段日子小蝌蚪会长出尾巴就像二分音符一样，依次类推，在带领学生认识完所有的音符以后提出问题：小蝌蚪越长越大，而相应的音符时值也是越来越长吗？此时若学生不能够回答上来，可引用已经学习过的第一单元第七页中的视唱来举例引导学生回答。

第四部：单位拍的学习，首先应了解书中的概念：“单位拍是用来表示音符时值的计量单位。”并打比方：“这一段路好远啊！走了很久才到那么到底有远呢？1000米？5000米？量一下就知道了，同样的道理一个音符唱多长就可以用唱几拍来表示。”然后教学生每单位拍的手势“KJ”并要求学生一起跟着做。然后联系书中20页的表格了解每个音符占的时值，也就是每个音符占几拍。最后选一典型的节奏型书中第7页的1p2p3p条视唱进行练习，并叫一到两位同学

起来念节奏。

⑶归纳总结

联系第一单元中音的高低及音的长短在音乐中的重要作用，提出问题：音乐中除了音的高低p长短等要素之外还有哪些重要因素。

课堂最后布置作业：

书中37页中的第一，按要求写音符。第二，在五线谱中分别写出各种拍的音符。

第四部分说板书设计

⑴在黑板中间写上标题：音的长短――单纯音符。

⑵在黑板的右上角提前写上《清明》一诗作为导入。

⑶依次运用比喻的手法在标题的下方写出各个音符。

⑷单位拍的表格写在各个音符的后面。

篇6：乐理课教学工作总结

学期初，我认真学习了我校各处工作计划，明确了本学期工作的目标和任务，结合音乐教学工作的现状和特点，按照《初中音乐课程标准》的要求，本学期新课开始之前即已制定了详细的教学计划。教学中认真遵照教学课标要求，大力推行素质教育，顺利的完成了本学期的教育教学工作。

一、教育、教学工作

新形势下的教育工作，我认真地参加学校每次的培训活动，认真记录学习内容。“脚踏实地，大胆创新”是我教书育人的座右铭。本年度我继续领悟新课程标准，以新思路、新方法来指导自己的工作，认真备课、上好每一节常规课。

1、认真备课：本学期我采用的是书面备课的形式，按要求有单元教学目标、教材分析，每一课也都有教学目标、教学重难点、教学准备和详细的教学过程(学生、教师活动预设)。

在备课中，还没有能够做到对教材的充分理解和把握，对学生活动的预设考虑不够周全，应在备课之前增加对学生情况的分析，这样才能在备课中更加全面和完善。

2、认真制定教学计划：在对八年级的学生进行分析、对教材进行了解的基础上，以《音乐课程标准》为依据，制定出相应的教学计划。当然教学计划应根据儿童身心发展的规律，结合孩子的实际情况，教学计划应该再详细一点。

3、认真上课：注意培养学生的学习习惯，如听音乐起立问好、听到相应的音乐保持安静。按照备课的准备实施教学活动，完成教学目标，本学期期末，多数同学能达到优秀。

二、课堂教学

首先是以注重培养学生对音乐的兴趣和情感为核心，认真备好每一节音乐课。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，设计开展丰富多彩的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、想象及律动)，让学生主动地去发现探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。

本学期的音乐课以音乐欣赏为主。既弘扬我国的民族音乐文化;也重点介绍世界音乐文化以及音乐文化与其他人文文化的同构关系，有益于开阔学生的文化视野。为了使学生能轻松、愉快地上好音乐课，经常采用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的课堂设计来吸引学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正;力求给学生一个较为宽松、和谐、欢快的学习音乐欣赏环境。

在教学过程中，自我感觉存在不足之处就是侧重了情感、兴趣的培养，忽略了高一新学生对基本乐理知识的掌握参差不齐，只有更好地掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

三、自我提高学习

相对而言这学期我会经常利用课余时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。而且我更注意自身的提高学习，如：积极参加区里的音乐教研活动;不断练习音乐专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;多听其他教师的课等等。

四、改进措施

1.应结合整册教材对其中每一个音乐作品做非常详细的教材分析，而不是单一的分析。

2.要注重培养学生简谱试唱的能力，在唱歌课中变“唱会歌”为“会唱歌”和“唱好歌”。

3.通过音乐欣赏课让学生学会聆听。

4.结合我校一主多辅教学模式让学生在合作学习中找到快乐。

总之，在今后的音乐教学中，我会接近所能让我和我的学生们一起快乐歌唱，快乐舞蹈，快乐演奏…共享音乐魅力。

篇7：乐理课教学工作总结

本学期已经圆满结束，为了今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精，更好地完成教学任务，达到教学目的，现作总结如下:

一、主要成绩

1.按时保质地完成了本学期的音乐教学任务。

2.在教学中激发和培养了学生的音乐学习兴趣。

3.课堂上开发了学生对音乐的感知力，体验了音乐的美感。

4.学生能自然的、有表情的歌唱，乐于参与其他音乐表现和即兴创造活动。

5.培养了学生乐观的态度和友爱的精神。

二、存在问题

1.一年级小学生，尚未经过听辨、比较等听觉训练，往往会产生不同程度的差异性。

2.他们在唱歌时常会走调。二年级较好。

3.节拍、节奏也不稳，在唱音阶时也常易走音。

这些现象都说明了低年级多数学生他们尚不具备准确的音高、时值概念。当然，这种音高、时值概念的培养，必须遵循学习音乐的感知规律。注意学生的趣味性和可接受性，使教学方法既符合教学原则又符和音乐学科的特点，从而取得良好的教学效果。平时侧重情感、兴趣的培养，和对学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。今后我将在这几方面多加注意，努力做到更好。

三、采取措施

1.在教学中，我坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。我还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。

2.在唱歌教学中，我一方面引导学生演唱要有良好的姿势，正确的呼吸准确的发音，清晰的咬字，吐词，另一方面逐步要求学生做到自然音色圆润，不断提高唱歌的艺术技巧，在懂得音准的和节奏的基础上提高对音乐形象的理解能力，培养良好的听觉和造就音乐的“耳朵”。

3.端正教育思想，面向全体学生全面了解学生的思想品德，安全，学习和生活、深入了解和引导学生。

为人师表，言行得体大方，积极配合学校教育教学工作，认真完成学校临时交给的任务。深入课堂，充分调动学生学习音乐的主动性和积极性，注意启发和诱导学生的参与性参与性。参与学生活动，注意观察并引导部分“不出头的学生”。鼓励他们参与各项活动，从而促进学生的身心健康。在课堂中渗透思想品德教育与政治教育，不断培养和提高学生的思想道德素质和文化素质，时期在的德、智、体美等全面发展。积极参与学校及其校区举行的各种有益的活动，并进行记录与总结。

在工作中不断总结与思考，虚心听取和请教各位教师以及有关领导的意见和建议。有成绩，也存在问题，在今后的工作中，我将不断完善自己的思想，不断学习，不断研究，与和谐中求创新，更加努力。

篇8：乐理知识课心得体会

乐理知识课心得体会

音乐欣赏是音乐教学的重要组成部分，是培养学生音乐兴趣，扩大音乐视野，提高音乐感受、理解、鉴赏能力以及发展想象力，丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段。音乐欣赏的能力不仅是一个人的审美修养重要标志之一，也是文化素质水平的标志之一。音乐欣赏对学生的教育作用是其它任何教学手段所不能替代的。下面就针对新教材谈几点心得。

一、由表及里，由浅入深教学

音乐欣赏教学程度的提高不是一蹴而就的，而是要经过一个由表及里，由浅入深的发展过程我们的音乐前辈黄自先生认为音乐欣赏时，欣赏者要经过这么一个心理反应过程：感知外部音响→开展想象联想→得到情感共鸣→理解认识。所以欣赏教学时必须遵循这一心理反映过程，引导学生逐渐由低层次的直觉欣赏向高层次的情感欣赏，理智欣赏方面发展。这样既符合心理反映过程，也有利于欣赏教学。

二、欣赏教学时精讲多听

首先欣赏是通过听觉来感受的。要使学生理解音乐作品，首先对音乐表现手段要有灵敏的感知能力，达到这一要求必须要通过大量的音乐欣赏才能完成。语言是不可能代替音乐，表现作品的，因为音乐作品都可以从不同高度、角度和深度去领悟。我们知道，即使是同一首作品，同一观众(听众)在不同的场合，不同的心境之下对作品的感受都回有所不同。所以在教学中，不能离开音乐的艺术形象而作繁琐冗长的讲述，因为如果讲述过多，必然把学生的注意力分散，同时也阻碍了学生的独立思考。必要的`作品分析和知识介绍应该主动、精练、富有启发性，目的在于把学生的注意力吸引到音乐上来，通过师生间的讨论，听赏等共同活动，使学生深入体会作品的思想内容。

三、音乐欣赏教学时充分调动学生的想象，联想等能力

想象和联想是音乐欣赏者必然产生的心理现象，是欣赏教学中带有创造性的心理活动。在欣赏教学中要充分发挥学生的主观能动性，启发他们对音乐的丰富想象力，引导他们准确地体验音乐情感。

在欣赏音乐的过程中，要求学生把自己体验到的音乐情感、想象到的音乐形象或意境，用写诗、写散文、写听后感、画图画等方式表现出来。这种方法有利于培养学生的联想、想象能力、创造性思维能力及艺术表现能力。采用这种方法，一定要精心引导，而且还要有较充裕的时间。在教学中，既要注意启发学生的想象、联想能力，又应注意教师的指导作用。由于学生的年龄、知识水平、审美经验等的限制，他们的联想和想象往往会与音乐的基本情绪和内容有一定的差异，这就需要教师的精心指导。

篇9：第一节乐理课周记

第一节乐理课周记

在这个暑假里，我迎来了第一堂乐理课。这节乐理课好玩又好笑。

到了教室，我们就看到一个留着蘑菇头，个子不高，看起来四五十岁的妇女站在讲台上指指点点，不时扫视着四周，双手合拢放在腹部，看着匆匆忙忙的'同学们在教室内搬来搬去，也不说话。不一会儿，她脸上逐渐有了笑意，眼角处露出几道皱纹，我们也不知道她为什么笑，也不知道她为什么不说话。等到每个人都有位置坐了后，后面的一个男老师站起来还摆手说道：“这是你们的乐理老师王老师。”随即，王老师做了自我介绍，介绍完，她又说：“这位是桑助教，现在从桑助教开始，一个一个做自我介绍。”我们坐的本来就乱七八糟，都不知道谁应该第一个开始自我介绍，大家你看我，我看你，然后再看看王老师和桑助教，乐理课成了扭头课，老师和我们不由得哈哈大笑起来，这节课就从轻松的氛围中开始了。

谁料想，老师一开始上课，教室的气氛顿时像凝固了一样，安静得只能听见嘎嘎的空调声。王老师左手拿着课本，右手拿着话筒，盯着大屏幕，清了清嗓子，说：“现在拿出课本，我们开始上课了。上课开始前，我要提问一下。”“啊，提问？妈呀。”一听提问，同学们都紧张得缩起了脖子，低着头，生怕被提问到。

“翻开课本第七十二页，看第八行的乐理知识，都软米发骚拉稀。分别代表哪几个字母，谁知道？”老师问。

同学们面面相觑，谁都不敢站起来回答。老师等了半天，看没人主动站起来，就严肃地说：“那我点名提问了。”这一番话让同学们越发紧张。我用手撑着头，假装写东西，心扑通扑通跳，生怕抽到我，恨不得钻到桌子底下去。不一会儿，王老师用手指着中间的一个小弟弟，说：“你来回答吧。”那个小弟弟边抓着头，边慢悠悠地站起来，害羞得满面通红，搓着衣角，说：“我、我、我、不知道。”我们想笑又不敢笑，憋得满脸通红。老师看我们一个个窘迫的样子，哈哈大笑：“看把你们吓得，不就是不会嘛，我马上教你们。”我们紧绷的神经顿时放松了下来。

就这样，惊险又刺激的度过了第一节乐理课。

篇10：新鲜的乐理课作文

新鲜的乐理课作文

今天要上乐理课，我很好奇，不知道老师要讲些什么。走之前，妈妈嘱咐我：“去上乐理课的小朋友，肯定有许多比你大，你才一年级，所以你要听得特别认真，不知道的一定要举手问老师！”

吃完早饭后，舅舅就带着我上课。我找到上课的`教室，发现老师已在教室。这时，同学们也陆续来了。我发现有一个同学跟我一样大，也是一升二。其他同学都比我们大，有好几个同学已经上三年级了。

等同学们基本来齐后，老师就开始上课。老师先介绍自己姓蒋，接着正式上课。今天一共学习了两课。第一课我知道了音、节奏、音符、拍、节拍等。第二课我知道了基本音级、五线谱、谱号等。我还学会了在五线谱上画“小蝌蚪”，学会了看着五线谱打节拍、唱歌……

从教室走出的那刻，我不再对乐理课好奇，因为我的心中已经有答案了！

篇11：乐理心得体会

乐理心得体会

说到自己与“基本乐理与名曲欣赏”这门课，不得不说是一种巧合，说句实在话，我自认为自己是一个五音不全的“乐盲”，对音乐的基础东西更是一窍不通，而自己最终会选上这门课，完全是因为上学期在选课时自己所住的楼连不上学校内部的锐捷网而不能选课，让同学帮忙选择的结果。

当我听到我选上“基本乐理与名曲欣赏”这门课时，内心有两种感受：其一，自己是一个五音不全的人，借这个机会正好可以给做自己扩充一下知识点，充一下电，让自己也懂点音乐基础知识；而另一个感受就是，这是一门选修课，同时还占有两个学分，不得不想到自己是否能拿这两个学分，因为自己一直认为在音乐这一块既没有学习其音乐的天赋，也没有强烈学习音乐的愿望，只是在偶尔自己有那么一下想学音乐的冲动，所以自己对这门又感到一定的不爽。

寒假结束后选修课也开始正式开课。面对一门对自己来说不知道该如何学习的课，自己曾真的陷入一度的忧虑之中。首先是因为自己无法掌握这门课的学习技巧，感到苦恼；其次，更多是自己担心那两个学分，因为大家心里都明白在咱们学校的挂科率很高。后来在一个巧合的情况下，自己捡到一本咱们学校使用的《音乐鉴赏》。当我拿到这本书时，我意外的发现这本书的主编竟是我们的`选修课老师，心中有一种说不出的感觉：幸运、惊奇……一遍遍翻着书上的讲解，自己开始对乐理有了一定门路，虽然那种所谓的门路对那些乐理学得比较好的同学来说不值得一提，但是对于来我说却是迈出自己在这方面的一大步，因为我也开始懂点乐理了，尽管是那么一丁点。

在整个学期中，让自己感触最深的要数学习五线谱知识了。记得在以前，常常听到这样一句话，“……像五线谱上跳动的音符”。五线谱上跳动的音符？在当时对自己来说只知道是要表示一种很美或很美妙的意思，但这种意思具体该怎样理解，或者说具体该怎样感受，自己可是一点都不知道。而现在，那种体会对我来说可就不一样了。五线谱、音符、还有休止符，正是这些的组合才形成那一曲曲美妙动人的乐谱。还记得在刚开始学习乐理知识时，老师不仅给我们讲了音的产生和音的性质，同时还带着大家do re mi fa sol la si do,一次又一次，一遍又一遍的念动着每一个音名，刚开始自己还有点不情愿，但随着老师和大家的投入，自己也不知不觉得跟着起来，其中很多曲子，像《蒙古小夜曲》、《嘎达梅林》、《蓝花花》等等到现在印象还很深刻……还有特别是那节在唱校歌的课，当听到那首还在邯郸时期的歌和现在的校歌时，第一次感觉到华北水利水电的校歌也是那样的有气势、有气魄，虽然军训时，大家唱得是同一首歌，但现在可以明显的听出来军训时根本就没有唱出咱华水校歌的韵味。再到后来，讲到民族管弦乐器和西洋管弦乐器时，情不自禁的再次被我们伟大的古人所折服，一件件流传至今的民族乐器，笛子、唢呐、古筝、琵琶、二胡和鼓等等，虽比不上西洋乐器那些像小提琴、大提琴、单簧管、英国管、长号、短号还有长笛的精致，但是音乐表演上，我们的民族乐音演奏出来的效果可是一点也不输于西洋乐器。尤其是随着中国国力的逐渐强盛，中国的民族乐器也逐渐登上世界乐坛，身为中国人不得不为自己的祖先感到骄傲。

时间过得很快，转眼间这门选修课到了结课的时候。整个学期以来，就自己的感受来说，当时那种刚听到这门选修课时的不爽感没有了，留在心里的却是一种遗憾，因为学时太少，中间又有过两次放假，所以学习这门课的时间就显得很短，而自己所学的知识就显得很少。我知道乐理也是一门很深的学问，很多高校都设有自己的艺术学院，并将其作为一重点专业来发展，因此为此自己又感到有那么一点的遗憾。作为最后的作业也算是考试，老师要求大家写一篇心得，要写出自己的真情实感。学了这一学期的乐理，自己也确实对乐理有自己的心得感受，记得有一个现在正在贵州师范大学学习音乐的朋友，我曾经问过她：“你学习音乐带给你最大的感受是什么？”她告诉我说：“音乐很美妙，当你用心去感受的时候你就知道了。”一句说得很含糊的话，现在对于我来说终于可以理解了，乐音是一种精神的财富，带给的是对心灵的深深震撼，同时还可以就大学生的修养提高、人格塑造等等方面带来不可忽视的影响。

大学生在大学期间要学习不仅仅是科学知识，更是要“德”、“智”、“体”、“美”全面发展，“德”、“智”、“体”对大学生来说其重要性已经不用再强调，同时对“美”来说也是一样重要，“美”也是教育中的一大部分，利用“美”的教育或是美的事物可以去影响人的情感、培养人的情操，而音乐就是这“美”中的一部分，乐理则又是音乐中最基础、最重要的部分。为此，通过自己对乐理的学习，自己感受到了身为大学生，有必要学会对“美”的鉴赏与审视，同时也很庆幸自己能够选上了这门课，虽然学习的时间比较短，但是从乐理之中学习的东西却可以终生受用。

篇12：乐理教学计划

一、教情学情分析

1、教材分析

人民教育出版社音乐室编著的教科书《乐理》,共8单元，分两个学期授完。本学期主要内容有音、记谱法、节奏、节拍、音程、调式及各种常用的记号等。

基本乐理是音乐专业的基础课、必修课。通过引导、教学，使学生知道学习乐理的重要性和必要性，熟练地掌握所学内容，为以后的声乐课、钢琴课、创作等后续理论课以及表演、演奏等专业课程的学习奠定坚实的基础。

2、学生基本情况分析

学前教育幼师班大部分学生对音乐、舞蹈兴趣浓，喜欢流行歌曲、网络MP3、DJ舞曲，但音乐基础知识较差，不喜欢学习乐理，2、7两音唱名不准，节奏不稳，掌握乐器少，个别学生缺泛自信心。

二、教学目标(主要任务)

1、使学生逐步理解和掌握乐理基础知识。

2、培养学生的独立认谱、视谱的能力。

3、增强学生的音乐记忆力、创新能力。

三、教学具体要求

知识掌握方面(重点)

1、集中讲解，适可示范，分散练习，重视辅导。

2、通过实践、观察、体验，迅速而有效的取得理性认识。

3、让学生自我检查，自我完善，相互交流。

能力培养方面(难点)

1、技能技巧训练与乐理、视唱、声乐、器乐、欣赏结合起来。

2、纠正发声训练时音准、音量、音色等问题上常见的错误。

3、考虑每个学生的音乐水平、接受能力和兴趣的差异，调动学生的积极主动性。

四、教学方法、措施

1、教学中因势利导，发现每个学生的天资禀赋、性格等方面的特点，扬长避短，循序渐进。

2、充分发掘每一位学生的亮点发扬广大，发挥其潜力。

3、建立音乐网站、博客，利用多媒体网络信息优化课堂教学。

4、激发学生的自信心，使他们每个人都能最大程度的发展进步。

篇13：幼儿教育专业学生乐理课研究论文

幼儿教育专业学生乐理课研究论文

在技校众多学生中，幼儿教育专业的学生可以说是多才多艺。这一专业的课程包括音乐基础理论课、舞蹈课、手工课、绘画课等。幼儿教育的学生在以后的就业中多是面向幼儿园、早教机构等。教授内容是艺术门类课程，比如早教机构就会将音乐课单独开设，还有配套的教材。可以说学好乐理知识对学生本身专业技能、艺术修养提升有很大的帮助。

一、幼儿教育专业学生学情分析

技工学校的学生多是来自山区县、偏远农村的学生，他们的整体学习能力包括自我自律能力较之普通高中生有明显不足。但他们也有自己的优点，性格开朗活泼、爱结交朋友、思维灵活等，教师要对他们采取合适的教学方法，因材施教，让他们做到学会乐理、爱学乐理、会学乐理。另外，在教学过程中会发现很多选择学习幼儿教育专业的学生有一部分本身对音乐有很大的兴趣，但是总体来说，他们小学、初中的音乐课都是对听觉艺术的培养，对音乐鉴赏知识的学习，很多难点的音乐知识他们只是有些印象，可以说音乐基础知识为零。面对这种现状，既要保持学生对音乐学习的浓厚兴趣，也要通过老师的教学创新把枯燥的乐理知识转化成学生学习的兴趣点。

二、细化乐理知识点利于学生理解记忆

《基本乐理与伴奏编配（第二版）――全国职业院校学前教育专业教材国家级职业教育规划教材》为全国职业院校学前教育专业国家级规划教材，分为上、下两篇。上篇为基本乐理，主要内容包括音的基础知识，记谱法，节奏和节拍，音程，和弦，大、小调式，五声性调式，常用记号与术语；在讲授这本教材的时候，作为教师要在备教材上下足工夫。将乐理知识总结为14个知识点分别为：1．等音、半音、全音；2．音列分组；3．连音符；4．构音程；5．构和弦；6．调式音阶；7．调式中的音程；8．调式中的和弦；9．近关系调的判断；10．分析调式调性；11．七和弦的解决；12．移调；13．音值组合；14．音乐术语。每一个知识点里再细化出小点，思路清晰，知识点由易到难，由浅入深，便于学生理解记忆。

三、采用奥尔夫教学法

在学习乐理的过程中，难免会感觉到枯燥乏味，我们将一些奥尔夫音乐游戏运用到课堂教学中，既能帮助学生对知识点的理解，也可以缓解学生学习乐理知识的大脑疲劳。在每学期的第一节课中和大家一起进行《握手舞》游戏，在这个音乐片段中会有三种音乐效果，根据每个音乐效果的变化做出相应的动作变化，尤其是最后一个音乐效果时值长短不一样，所以需要学生们认真去聆听，什么时候握手，什么时候换另一个伙伴接着握手，通过这个游戏师生互动避免了第一节课的`拘谨。当然这个游戏还可用蜡笔，听到最后一声音效时画直线，直到声音重新响起，最后会发现白纸上会出现长短不一的线条，这就是表示的音有时值区分，有长短之分。奥尔夫音乐小游戏也可以运用到学生实习工作的教学中，和小朋友一起来进行游戏，同时也学习了简单的乐理小知识。除了《握手舞》游戏还有很多其他小游戏，比如用《啊苏珊娜》音乐来做传递彩蛋的游戏，锻炼培养学生的节奏感，也增强了学生之间互助合作班级凝聚力。

四、课堂练习精准到位、及时巩固

在学习乐理过程中，课堂练习是学习的中重中之重，及时的巩固练习必不可少。乐理课堂每个学生需要准备三个本，分别是笔记本、五线谱本、练习本。每次复习知识时，学生只需要打开笔记本，知识点包括配套的课堂练习，一目了然。每一个知识点讲解结束后，学生们会很喜欢课堂练习，毕竟他们都是孩子，互相还会比一比谁学得好，课堂练习不必多，每次出5个小题，小班制课堂20个学生每个人都会一个一个检查，每当这个时候，学生们都会竖起耳朵瞪大眼睛看谁是满分，这样的课堂练习激发了学生的学习积极性，学生总会在想不要给自己的小组拉下分数，而且学生们之间都会知道哪个学生乐理学得好，每次都是满分，自己也会迎头赶上。经过一年多的教学实践，通过分析教材，了解学生，总结教法，丰富课堂，笔者不断地提高自己的教学能力和组织课堂能力，总结出更多实用有效的好方法运用到教学实践中。