当前位置：首页 > 实用文档 > 读后感> 《在昌平的孤独》之读后感

《在昌平的孤独》之读后感

时间：2022-09-12 08:01:15 读后感收藏本文下载本文

《在昌平的孤独》之读后感（共19篇）由网友“黄色的鬼”投稿提供，下面就是小编给大家带来的《在昌平的孤独》之读后感，希望能帮助到大家!

《在昌平的孤独》之读后感

篇1：《在昌平的孤独》之读后感

《在昌平的孤独》之读后感

在昌平的孤独『海子』孤独是一只鱼筐是鱼筐中的泉水放在泉水中孤独是泉水中睡着的鹿王梦见的猎鹿人就是那用鱼筐提水的人以及其他的孤独柏木之舟中的两个儿子和所有女儿，围着诗经桑麻元湘木叶在爱情中失败他们是鱼筐中的火苗沉到水底拉到岸上还是一只鱼筐孤独不可言语既是诗人也是海子生前好友的西川说：“对于我们，海子是一个天才，而对于他自己，则他永远是一个孤独的‘王’，一个‘物质的短暂情人’，一个‘乡村知识分子’。”海子就是这样一个人，他把幸福留给了他人，而自己忍受的`是莫名的不可排除的孤独和寂寞。封闭的自己，让他平时与人交往不多，而现实的压抑，再加上几次都与爱情擦肩而过，使得他更像一个孤独的孩子。海子是一个孤独的吟唱者，一个内心空灵的诗人，表面上他孤独，但他通过写诗，构建着诗歌大厦，独自品享着寂寞的美丽，他又是一个精神富足者。其实每个人都是孤独的，但不同的是我们对待孤独的态度，从高三开始，我想我是孤独的，但仅仅是表面的孤独，经常有人问我，你总是一个人，你不怕吗？我不怕，反而我很享受一个人的感觉，自由自在，有属于自己的空间，宁静、美丽，有属于自己的呼吸，舒服、恬美，有属于自己的思想，自由不受约束。。。这也许是我为什么对海子的诗歌那么有感触的原因吧，因为我也是从孤独与寂寞的误区中走出来了，海子并不孤独，他有他喜爱的诗歌陪伴着他，而我有我亲爱的家人、朋友陪伴着我，我们都不孤独，我们只是在享受属于自己的空间，在享受心灵上的那份宁静。。。所以，不要害怕孤独，害怕寂寞，学着去欣赏她们，与自己为伴，你会发现那是属于自己的感觉，属于自己心灵的那份宁静。。。。

篇2：《在昌平的孤独》海子诗歌赏析

《在昌平的孤独》海子诗歌赏析

在昌平的孤独

孤独是一只鱼筐

是鱼筐中的泉水

放在泉水中

孤独是泉水中睡着的鹿王

梦见的猎鹿人

就是那用鱼筐提水的人

以及其他的孤独

柏木之舟中的两个儿子

和所有女儿，围着诗经桑麻元湘木叶

在爱情中失败

他们是鱼筐中的火苗

沉到水底

拉到岸上还是一只鱼筐

孤独不可言语

海子

1986

孤独寂寞是人类一个永恒的话题，是一个必须正视的问题。既是诗人也是海子生前好友的西川说：“对于我们，海子是一个天才，而对于他自己，则他永远是一个孤独的‘王’，一个‘物质的短暂情人’，一个‘乡村知识分子’。”海子的《日记》也毫不回避的透视了这一现象。相对说来，海子更孤独些。当然他的孤独并不是社会疏远了他，而是在他受挫后他有意识的自我封闭自己，把这种寂寞和孤独转移到诗歌创作中去，开辟自己的精神乌托邦，这一点常人是不理解的。在他的房间里，你找不到电视机、录音机，甚至收音机。他在贫穷、单调与孤独中写作，他既不会跳舞、游泳，也不会骑自行车，这是一个真实的海子。他认为，诗就是把自由和寂寞还给人类的东西。他的另一首《在昌平的孤独》，对孤独的认识也是很别致的：“孤独是一只鱼筐/是鱼筐中的泉水/放在泉水中/孤独是泉水中睡着的鹿王 /梦风的猎鹿人/就是那用鱼筐提水的人/放在泉水中/以及其他的孤独/是柏木之舟中的两个儿子/和所有女儿，围着诗经桑麻沅湘木叶/在爱情中失败/他们是鱼筐中的火苗/沉到水底/拉到岸上还是一只鱼筐/孤独不可言说。

在海子的一生中，死亡轻生的意识始终弥漫着，挥之不去，驱除不得。像《日记》这首诗歌，对自己的孤独心理描绘的很是逼真，轻生的意识倒不是那么强烈。由原来的两手空空到后来觉得美丽，这其实是一个思索的过程，一个把小我融于天地与自然的过程，海子的思想就是这样超脱。名作《面朝大海，春暖花开〉说“给每一条小河每一座山取一个温暖的名字/陌生人，我也为你祝福/愿你有一个灿烂的`前程/愿你有情人终成眷属/愿你在尘世获得幸福/我只愿面朝大海，春暖花开”，他把幸福留给了他人，而自己忍受的是莫名的不可排除的孤独和寂寞，这就是海子。封闭的自己，平时与人交往不多，现实的压抑，加上几次都与爱情擦肩而过，使得他更像一个孤独的孩子。也正是西藏这“西方最后净土”的感染，才使得海子的回归意识变得如此强烈，摆拖尘事烦扰的时间变的才如此迅速，他的孤独感也才日益芬芳四溢。海子实则是一个孤独的吟唱者，一个内心空灵的诗人，表面上他孤独，但他通过写诗，构建着诗歌大厦，独自品享着寂寞的美丽，他又是一个精神的富足者。

篇3：孤独之舟

我轻轻摆弄一张纸，把它叠成一条船，洁白、轻盈、菱角分明，然后把它放到桌子上，窗外的风吹得它微微摆动。我断断续续的思绪也像这小船，摇摇摆摆闯入了记忆的深处，闯入了故乡竹林后那一条浅浅的小河。

幼年的我，常会静静地凝望着小河。河水缓缓地向前流淌，像我一样安静，一样孤独。唯一例外的是，是在雨后，宁静的小河一下子喧腾起来，河水笑着，闹着，打着旋地奔涌，在石阶的青花石上击溅起串串细碎的浪花。记得那时，我喜欢折纸船，一条一条抛下河去，看它们在水中飘远，大多纸船不久就沉没了，然而我还是不停地折，看最远的那一条纸船在何处，又希望能有一个比它漂的更远的。直到整个“船队”都沉没了，我才会移开视线，或是望着细雨蒙蒙的天空，或是望望人家青黑的屋瓦上未散尽力的雨雾，将空洞的思绪填满，似似乎心有所得，似乎又茫茫然。

一天又一天的时光随纸船漂走了，只留下雾蒙蒙的景色和孤独寂寞的心情在记忆中。

偶然有一天，我读到了冰心的《纸船》：“我从来不肯妄弃了一张纸／总是留着——-留着／叠一只一只很小的纸船／从舟上漂下在海里／有的被天风吹卷到舟中的窗里，有的被海浪打湿／沾在船头上／我仍是不灰心的每天的叠着／总希望有一只能流到我要他到的地方去……”

也许，那儿时的纸船，是我孤独的宣泄，是我寂寞是朋友，也是我朦胧的启盼。我天真地希望它们能漂到远方不知名的港口；也许希望有一天，它们能回来，带给我一船神奇美丽的故事……一条船就是一个梦，儿时的纸船正包含了我完整的精神童话——一个单纯的，飘忽不定的梦幻世界。

如今再折纸船，手法不再熟练，过程也不再清晰了。一不小心，船头被我撕破了一个小小的口子，它猛地惊醒了我——我已经14岁了，再不是折纸船耗日子的年龄了。面对手中小小的纸船，我对自己说：“我已经开始新的旅程，拥有新的一天！”

篇4：《孤独》读后感

孤独，也许有时并不是我们想象的那么坏。它不是“悲伤”，也不是“无聊”，而是诗中令大家屏息的那个词――“秘密”。

每个人都会有“孤独”。生活好忙，好累，使我们在奔波中丧失了本该有的天性――“孤独”。

《孤独》的作者爱伦。坡，是一个不到三岁就成为孤儿的孩子。“在重重磨难的一生的开端”，也就是童年，爱伦。坡就先于他人感受到了孤独。“他们的视域与我不同――我难以随同”就很好的证明了这个观点。爱伦。坡孤独，但却孤独出了一种美。

爱伦。坡给这个世界下了“善”与“恶”的定义。不难想象，一个孩子，抱膝坐在草坡上，眼睛里充满了孤寂的欢乐；山泉，秋日里的金光围绕着他，远处的蓝色穹窿和头顶上的乌云交织出善与恶的童话。

那，这么忙，稍微停一下，看看你心里布满了灰尘的孤独，将它拿出来晒晒太阳，悠悠地度过一段时间，任时光从指尖划过。

孤独，也是一种美。

篇5：《孤独》读后感

暑假里，我刚写完《暑假生活指导》便迫不及待地看起了阳光姐姐（伍美珍）写的一本书：《我来自孤独星球》。

这本书主要讲了：“班花”江冰蟾因为成绩好，又有点清高，遭遇了班里以凌扬波为首的几个女生的敌意与排斥，为此她内心深感困扰。妈妈突然出事，又令她看到了成人社会复杂和冷酷的一面。小堂哥方乐天，性格与江冰蟾迥然不同，活泼开朗，喜欢结交朋友。他给江冰蟾带来了麻烦，更带来了快乐和对友情的领悟。

读完后，我陷入了沉思之中：当我们正和好朋友高高兴兴的玩耍时，肯定也有许多人像江冰蟾一样没有朋友，生活中缺少了快乐。

在我的生活中也有一个这样的人，她就是孙睿。当我和李鑫、闫慧玲、韩佳丽、韩悦、韩美晶、王新乐、刘梓萱几个人一起玩的时候，她就在一旁看着。我们邀请她，她也不来玩。从此，她就变得内向起来。

我希望同学们多交朋友，这样就会少一分烦恼，多一份快乐，大家就不会像江冰蟾那么内向了！

篇6：在唐诗里孤独漫步读后感

“诗人是人间最孤寂者”。唐诗似来，撩起了一个时代的面纱。

248张，47个诗人，夏昆笔都显示所有的敞亮现实生活中，我听到了钟声，给他最好的回应。张提起，很多人顺嘴回了“关于愁眠月落乌啼霜满天，江风渔火”。诚然，留下了共计三十余第一“枫桥夜泊”的背后脱颖而出，素称世界精品。这是钟声，击昏人假装睡着了，但它带来了一千年的电话。

钟，侧耳进行倾听，鸣中自有定数。闭上眼，夕阳辽远，默默诵出这名句，一个具有鲜活的人物角色形象勾画在我们眼前。他些许有些忧郁着，连史书的人都没有形成完整的身份信息介绍，不自雕饰，眼神沿转着祖国发展大好中华河山，自然环境也是一种孤独的。作为中国一名学生并不需要合格的“京漂儿”，在京城混了个一年半载的诗人，无官职，无妻儿，不屑于巴结权贵，只一身没有超然狂傲。就这样，他与寒山寺来了场美丽的邂逅，笑着饮着，挥一句感发人心灵世界深处的字字。这位“谜”一样的男子，可能万万没想到在一千二百年之后他们会有一些自己的姓名，流传于世。因为这是一首《枫桥夜泊》，从此让他和寒山寺，和枫桥，和苏州，再也感受分不开了，就此表示张继生命活动之中得到一朵生活孤独并绚丽的花朵盛开了，盛开在公司大唐，盛开在当今。

不知道什么时候，庙里的晨钟鼓为钟声赋予了新的意义，它不仅是时间的概念，是一个来不及传达的声音，仿佛在告诉我们一些事情。 ”“张记考了吗？” 在“中国诗词大会”的关注下，北京大学女博士陈庚也落在这个问题上，令人遗憾。根据家族的记载，才知道他是一个学者，过程没有很大的记录，让人记住他，不怕是一首诗，也让人困难似乎没有什么大惊喜。还有，让这位理工科女医生给我留下了深刻的印象，四次“中国诗词大会”的经历，从容不迫，动情地朗诵了一句唐诗宋词，这无疑是她个人的表演大赛。 “功夫不负有心人”，获得了冠军，对她最好的肯定。她是对手眼中的“神”，但如果你不得不用一句话来形容陈庚，相当平易近人，遇到问题，国王的风格，是我们每个人，遇到问题，猜测，猜测对，就会幸运，是我们每个人；猜错，就会心烦意乱，也是我们每个人。她让我觉得诗歌是凡人的东西，离我们很近。

张吉，不眠不休，给了我们一千年不知疲倦的吟唱。他在唐朝只是昙花一现，但留下了很多空间给遐想。陈赓，快点，快点丢分白费，从不把握命运，从不等待审判，又有多少人的女神啊。

一个铃铛，听到一千二百多年的历史故事，模糊清楚的知道在爱情唐宋真正的人。这不正是唐孤独的花朵，飞翔的灵魂世界。

篇7：在唐诗里孤独漫步读后感

上次看随园散人的《最相思莫如宋词》差点酸掉牙，书名起的挺好的，可内容实在不敢苟同，让我再次吐槽一下。满篇呻吟，为赋新词强说愁。所以对这类书青眼相待。

可我对诗词爱的深沉，忍不住还是点开了它

这三颗星，一颗给书中美学，一颗给书中哲学，一颗给精到赏析。

以前以为，诗只是诗，就是用来背诵考试的诗。最意外也就是只能陶冶情操，读的越多越有感觉。就在两天前，我真正从内心感受到教科书上说的诗是诗人一生的写照。今晚，又悟到诗人写诗，真是用心血在写，用生命在写。不记得是谁说过，还是上天赐予我的，心头响着“写诗是痛苦的”这句话。

不想在这里再说书里面说过的言语，唐诗的地位我也不再重提。这些都是已经说过的话，我再说就是废话了。

说说诗词对我的启发和在生活中的.作用

一：都说腹有诗书气自华，我想好多人是不是很纳闷的想，我虽没熟读唐诗三百首，但也有七八十首了，而且都是唐诗中经典中的经典，为何我什么感觉都没有？说实话，我也是这种感觉，直到有次走在路上，在大脑毫不思考的情况下，我很自然的吟出一句诗来，到这里，我还是没那种感觉，这只我是突破瓶颈的征兆。后来又大量背诵，才发觉可随便吟咏诗词。这样很长一段时间后，我发现我竟然面对景物可以自己写诗赋词。可依然不能腹有诗书气自华，机缘巧合下，我看了美学，哲学，《周易》，再次回头看诗词，我好像看到那些诗人在历史长河中永不磨灭的气节。到这里，我才达到腹有诗书气自华。

所以这里讲的是突破，突破人生境界，《周易》教我天行健，君子以自强不息；地势坤，君子以厚德载物。（一些有关这个见解我前面写了思考，可参考）还有很多卦象，这里我才知道《易经》是人生的学问，美学，哲学还是自我突破的一个助力。

突破之后最明显的改观就是精气神的变化，神采奕奕，读书有思，学习有劲。

二：这个层次比较浅，就是我现在会写写诗词，喜欢诗词的朋友可以一起讨教，诗文唱和，倒也是一大乐事。

三：真的很推荐《周易》这本书，周易不是市井流传的迷信算卦之类的言语。我读来它就是人生哲学，用东方哲思理解天地万物。你看它多神奇，以八个卦象变化就可象征天地万物。这本书里面有很多哲思，是教人如何走上圣人之道的。

其次就是美学，哲学，读唐诗宋词，不懂哲学，美学如吃西餐没有刀叉，你无处下口。哲学，美学是诗词的左膀右臂，缺一不可，少了这两个，味同嚼蜡，不如喝白开水。

有思考的诗友，书友，可一起讨论思考。微信读书就缺这个讨论劲，思考劲。我们不能成为别人口中的“这届读书人水平太差”。

篇8：在唐诗里孤独漫步读后感

非常感谢女儿曾经的语文老师秦勤，她布置孩子们阅读《在唐诗里孤独漫步》一书，我在女儿未读之前先睹为快了。一下子被作者夏昆对唐朝诗人的解读俘获，让我重新审视我对初中语文诗歌的教学。

曾经到沿海城市参加过两岸三地的语文诗歌研讨活动，聆听了大陆和台湾以及澳门、香港语文届优秀教师对于诗歌同课异构的教学，当时对于来自台湾的教师讲授的《过零丁洋》一诗，时至今日还记忆犹新。没有高科技的课件做辅助，只有老师的讲解和孩子们静心的聆听。当时的我很不以为然，可是今天我要重新评判这一课了。在我三十一年的教学生涯里，讲过、听过有关诗歌的课也数不清了，但是至今还能让我不忘怀的，不过尔尔，《过零丁洋》一诗就是其中的一首。如今我又在夏昆的《在唐诗里孤独漫步》一书中找到了答案。

大唐帝国是让我着迷的一个王朝，不仅仅是他的盛世和唯一的女帝，更有灿若星辰的文化————诗歌。感谢唐朝，更感谢作者夏昆，让我在他的书中遇见唐朝遇见诗。

正如书中自序中云：“当唐朝随着时间的流逝离我们越来越远的同时，我们却越来越清晰地看到那个时代的浪漫与潇洒，自信与豪放，甚至清晰地听到只能属于那个时代的人的笑声与哭声，看到他们的命运沉浮、人生际遇，完全归功于一个具有魔力的词，这个词在那个时代逝去之后，几乎成了汉语词典中最富神奇魅力的一个词语，它就是唐诗。

你知道唐诗最伟大的一页由谁掀开的吗？你知道是谁还诗歌一个男儿身了吗？你知道是谁将绝句咏成绝唱了吗？你知道寂寞于神灵和人群之间的诗人是谁吗？你知道谁的人生比诗歌更寒冷吗？你知道是谁用诗歌的长矛挑战了命运的风车吗？你又知道是谁吹响了衰飒之气中的一缕清音吗？你又知道在那个中国人最奔放最诗意最潇洒最自信的时代谁和谁高山流水觅成知音了吗？

大唐帝国一个个让我瞠目的诗人，在作者夏昆的笔端滚滚奔流，倾泻而至，一边甘霖如贻，一边散发着酒香。正如作者所说：“在写这些文字的过程中，我越来越深地感觉到，我不是一个讲述着，而是一个瞻仰者。透过那些文字和词语，我第一次感觉到一个曾经属于过我们的时代，一个我们曾经拥有过的伟大时代的伟大精神，这精神，就是境界。”

是啊，读诗歌，读诗人，读情感，其实就是在读境界，读人心。作者说得多好啊，当人开始仰望苍天思索时，曾经的蝇营狗苟被抛在身后，现实的功利被遗忘，人们开始知道，有些东西，是永远超越于当下的欢乐幸福、悲哀痛苦之上的；人们开始相信，这世界有一些普世的维度和标准，即使不为当下接受，但是它必超越广阔的空间和漫长的时间而不朽。

来，打开书，带你走进一段历史，让唐诗的精灵带你穿越漫天的风沙和深邃的时光隧道站在你的心面前。心会告诉你：这一切，都值得。

【在唐诗里孤独漫步读后感(3篇)】

篇9：在唐诗里孤独漫步读后感

来，打开书，带你走进一段历史，让唐诗的精灵带你穿越漫天的风沙和深邃的时光隧道站在你的心面前。心会告诉你：这一切，都值得。

篇10：在唐诗里孤独漫步读后感

“诗人是人间最孤寂者”。唐诗似来，撩起了一个时代的面纱。

钟，侧耳进行倾听，鸣中自有定数。闭上眼，夕阳辽远，默默诵出这名句，一个具有鲜活的人物角色形象勾画在我们眼前。他些许有些忧郁着，连史书的.人都没有形成完整的身份信息介绍，不自雕饰，眼神沿转着祖国发展大好中华河山，自然环境也是一种孤独的。作为中国一名学生并不需要合格的“京漂儿”，在京城混了个一年半载的诗人，无官职，无妻儿，不屑于巴结权贵，只一身没有超然狂傲。就这样，他与寒山寺来了场美丽的邂逅，笑着饮着，挥一句感发人心灵世界深处的字字。这位“谜”一样的男子，可能万万没想到在一千二百年之后他们会有一些自己的姓名，流传于世。因为这是一首《枫桥夜泊》，从此让他和寒山寺，和枫桥，和苏州，再也感受分不开了，就此表示张继生命活动之中得到一朵生活孤独并绚丽的花朵盛开了，盛开在公司大唐，盛开在当今。

一个铃铛，听到一千二百多年的历史故事，模糊清楚的知道在爱情唐宋真正的人。这不正是唐孤独的花朵，飞翔的灵魂世界。

【在唐诗里孤独漫步读后感3篇】

篇11：《在唐诗里孤独漫步》读后感

《在唐诗里孤独漫步》一书的作者评价李白，没有大书他的豪放，也没有详写他的浪漫。作者在题目中点出两个字――寂寞。

诗仙自然是寂寞的，他豪放，他恃才而傲。他学习纵横之术，他的思想活在春秋战国时期那个动荡不安却充满机会的年代，所以他坚信“天生我材必有用”。他学习剑术，向往“十步杀一人”的侠客生活。

诗仙自然是寂寞的，他浪漫，他天真，他不适合在朝中与弄臣相处。他满心欢喜地认为，只要见到圣上便万事大吉，怎料唐玄宗赠予他的那支笔不是用来治国理政的，而只用来写些新词讴歌升平之世。之后安史之乱爆发，他受李U之请入幕，又乐观地认为局势会因己而定。

除了寥寥几个同他一样的诗人外，谁又会理解他？

于是诗仙便如此寂寞着、痛苦着，独自一人在月夜饮酒。一开始他似乎还挺会自己找乐子的，邀来明月与影子凑足了三人。而当我读到“我歌月徘徊，我舞影零乱”时，脑海中便有一个人浑身带着酒气东倒西歪。读后感・他真的想通了“行乐须及春”的道理吗？为什么眼前的诗仙大笑过后又趴在酒桌上笑得如此勉强而凄然呢？

如果他真的是一位神仙，那么他不会寂寞，哪怕是在人间。所以我在他身上看到了人性，不然他得以从朝廷这个“大染缸”出来被赐金放还之时，为什么没有喜出望外，没有因为自由而兴奋呢？我们管这个叫什么？政坛失意。

而诗仙最大的梦想，与所有读书人都一样：“申管晏之谈，谋帝王之术，奋其智能，愿为辅弼。使寰区大定，海县清一！”他要做官，做大官，一人之下万人之上，像丞相那样的大官。他还要与皇帝谈政治，谈天下大事，他愿意做帝王之师。

而当他全力反抗和蔑视那些压迫百姓的权贵们时，他比起俯瞰芸芸众生的神，更像一个有血有肉的人。

同时，他的一生饱经坎坷：离开长安后又去参军，进过监狱，还被流放，但他从未放弃过。还记得“千里江陵一日还”吗？这样一首意气风发的.诗，是他六十几岁时被流放后巧遇大赦时写的；他的《临终歌》里则自以为“中天摧兮力不济”，也“馀风激兮万世”。他一辈子都认为自己是一个朝理想飞行的大鹏鸟。

不过我们依旧不愿让李白因肝硬化去世，我们愿意相信那个传说：他又一次在月夜醉了，跳入水中痴痴地抱着月亮，做神仙去了。

篇12：孤独之美作文

孤独之美作文

孤独之美

追求需要思索，思索需要孤独。

孤独，绝不是指自命清高者的芬芳自赏和独处时的顾影自怜；也不是指百无聊懒者的无病呻吟、自我封闭、作茧自缚。

孤独是一种敢为天下先的个性张扬，独树一帜；是漫天风雪中怒放的一剪寒梅。

孤独者不媚俗，如空谷幽兰一般。真正的孤独者是禁得起岁月检验的，如哥白尼便是如此。

孤独是美的，美在它的优美意境，美在它的深沉思考，美在它的崇高境界，美在它的独领风骚，美在它的不随波逐流……

孤独是优美的空灵。“落花人独立，微风燕双飞”，谁能说这空灵的境界不美呢？

思想者常与孤独相伴而行。孤独是深沉的思考，问人，问己，问天，问地。“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。”

任何人的成长都需要经历孤独的磨练，一个人只有经历孤独之旅，才能真正成熟起来。

灵感从孤独者深沉的思考中迸发；智慧从孤独者深沉的思考中起源；创新从孤独者深沉的思考中成形；诗情从孤独者深沉的思考中溢出。

孤独是一把锋利的双刃剑，坚强者能用它劈出永恒的思想之光，斟酌出千古的佳句；而懦弱者则将会被它寒冷的剑光所淹没。

品味孤独，享受孤独，战胜孤独；从孤独中升华，放飞金色的蝴蝶。

孤独之美

昨夜西风凋碧树，独上高楼、望尽天涯路。

题记

四年前，我独自一人在家，裹着厚厚的被子，瑟瑟发抖。

抬头望天，明月不见，繁星暗淡，只有北风在“呼呼的”狂笑着，透过窗户的空隙，传到我的耳里。当时为了壮胆，把电视开到最大音，可是内心深处依然恐惧，身子在不住的.发抖，希望有人在我身边。

那时认为，原来孤独这么可怕。

四年后，夜已深了，我却独自漫步在没有灯光的小区里，口里背着课文。虽然孤独，但每一步都是那么的轻松。风，依然是肆虐的吹着，天上下起了小雨。风透过不算厚的衣衫，无情的吹打在我的身上，浑身冰凉。雨顺着我的脸静静地往下淌，给这画面增加了一份凄美。这时的我，只是在叹赏着这无人观赏的美景。

刹那间，我发现，原来孤独这么美丽。

今天，我终于知道了四年前，我体会的不是孤独，是一种发自内心的恐惧。孤独，孤独，孤就是王者，独是独一无二，一个独一无二的王者必需要永远接受孤独。因此，孤独是一种境界。

一个人坐在冰凉的长椅上，这未必是孤独。在熙熙攘攘的人群中穿梭，或许你会更加茫然。孤独不在外表，不在肉体，而是存在在心灵中的美。静下心来，抽出时间，在一个安静的地方，品一杯香茶，然后沉思，这也是一种孤独。

朋友，但是你要记住，孤独，不是寂寞。寂寞只是心中一瞬间的幸福，但是会给你带来无限的空虚。孤独是要冥想，不是思考也不是苦想，是让他随风、随意、随缘而飘，在这过程中，你还要要把心、意、灵统一。如果达到境界，你将会明白许多人生哲理，这就是为什么思想家的人大多是孤独的。

朋友，你你还要记住，孤独，并不是孤傲。孤傲只是表面的孤独，但他的内心却是骄傲的。你要用心去体会，放下一切，不论是你的骄傲还是自卑，找一个清净的地方，静静的思考，你才有机会找回自我，收获感悟

孤独其实就是一种是灵魂的放射，一种理性的落寞，也是一种思想的高度，更是人生的最高境界。

忘记了谁曾经说过“不会享受孤独，就不会享受人生。”

篇13：在唐诗里孤独漫步读后感600字

在唐诗里孤独漫步读后感600字

这是一个持续了近三百年的盛世。然而，正所谓“繁华落尽是辜负孤独”，在这繁荣的背后，无数仕途失意的文人在哀吟，在悲歌。这其中有一位被贺知章称为“嫡仙人”的诗人，他就是李白。

李白的生与死都与月和酒有关。他的童心永远如月光般清澈纯净。“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在碧云端。”月是他的知己，他向月倾诉：“举头望明月，低头思故乡。”“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”他托月亮为信使，将一片怀念送给友人。仍是月，陪他飞渡湖水：“一夜飞渡镜湖月。”酒，是忘忧物，是扫愁帚，李白自然离不了酒：“呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁！”一切功名富贵不过是身外之物，若能暂时以酒浇愁，这有算得了什么呢？“金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱。”诗人万分忧愁之时，也只能以美酒佳肴醉了心吧。传说，李白是在醉酒后跳入水中捉月亮而死的，我毫不犹豫地相信了，或许李白是从月亮上被贬下凡间的。因此他总是那么清高，那么浪漫，在红尘中抱着月的余晖里去，可能是最美地消逝吧。

最喜欢他的诗：“举杯邀明月，对影成三人。”陶渊明有诗：“欲言无予和，挥杯劝孤影。”作者对此给予了极美的诠释：“影子，既是低于诗人的众生，也是曾经的诗人，是他的源头；月亮既是高于诗人的神灵，也是他神性的自我，是他内心梦幻和理想的写照，而诗人就在这过去的我、现在的'我、神灵的我中间徘徊着，凌乱着，寂寞着，孤独着……灵魂对超我的念念不忘与肉体无法摆脱本我的羁绊，是诗人孤独的原因，也是诗人伟大的源泉。正是这种灵与肉的冲突，使他们将神灵无限地接近伟大与崇高，又不得不随时受着尘世凡俗的困扰，他们意识到自己的孤独，却无法摆脱孤独。”

李白，这样一位徘徊于神领域和人群之间的伟大诗人，在晚唐的衰落中逐渐隐去。

篇14：《孤独之旅》读后感

在里我读了一本叫《孤独之旅》的书。这本书令我爱不释手，读完一遍还想再读一遍。这本书的的作者是曹文轩，果然是本好书!

小主人公杜小康，因为家庭变故，不仅失学，还要离开和小去放鸭。在这孤独的旅程中，他哀求过。哭过。甚至连做梦都想回家。渐渐的，他明白回家是不可能的事情，他开始没有那么恐惧了。但是厄运却在一次降临一场暴风雨，使他的鸭群走散和走失，可是他并没有哭，他变了，他变得不再脆弱了，他变得坚强了。

小主人公经历了许多跌荡起伏，但是他没有放弃生活，最终在一场暴风雨中学会了坚强。从主人公的遭遇，我们可以明白，逆境不是末日，在逆境中磨练出来的是一把宝剑，如果主人公还是那么的脆弱，那么的害怕，他就不会学会一个人的生活，他就不会成长。

著名的音乐家贝多芬，因为失聪，使他变得孤僻，甚至狂躁，但是他仍然坚持创作，在那孤独的日子里，他没有沮丧，反而是逆境，让他谱写出了不朽的乐章。

不要害怕逆境，要像杜小康那样面对逆境勇往直前。

篇15：孤独之旅读后感

《孤独之旅》讲述的是少年杜小康在艰难困苦的磨砺中长大的一个过程,长大了是一个过程,一种逐见成熟了的心态.

是突发的逆境造成了杜小康长大了,他家庭发生了变故而失学,迫不得以而跟着父亲去放鸭.可是突发的困难有些让他接受不了,他居然对着父亲说：“我不去放鸭了，我要上岸回家”……他站在船上，向后眺望，除了朦朦胧胧的树烟，就什么也没有了。“这一段写出了他的失落和无奈，还有少许的不愿意接受事实的悲凉情感。但杜小康向后看却除了烟变什么也没有了，说暗示了他没有后路，曾属于他的那一部分已烟消云散了。

杜小康注定了要在这里接受磨难。而磨难他的，正是这些由他和父亲精心照料而长得如此肥硕的鸭子，让很多人同情。鸭子元知，只知无忧无虑的吃啊，游啊，却带给了少年杜小康无尽的忧愁，而鸭子也本身也面临着威胁，被杀的威胁。而杜小康一方面期待着，被这些肥硕的鸭子折磨着，而另一方面却又期待着这些鸭子能带给他一些财物。这句话即写出了鸭子们处境的矛盾又写出了杜小康心情矛盾。

【孤独之旅读后感汇编15篇】

篇16：《孤独之旅》读后感

每天，当你睁开眼，除了风声，周围一片寂静;除了蓝天和一望无际的芦苇荡，就只剩下鸭群的陪伴;除了父亲排徊的身影，就只剩下自己孤身一人。那是多么的孤独啊!然而这篇文章的小主人公就是在这孤独的环境中成长，学会了坚强。小主人公杜小康，因为家庭变故，不仅失学，还要离开母亲和小伙伴去放鸭。在这孤独的旅程中，他哀求过。哭过。甚至连做梦都想回家。渐渐的，他明白回家是不可能的事情，他开始没有那么恐惧了。但是厄运却在一次降临——一场暴风雨，使他的鸭群走散和父亲走失，可是他并没有哭，他变了，他变得坚强起来了。小主人公经历了许多跌荡起伏，但是他没有放弃生活，最终在一场暴风雨中学会了坚强。从主人公的遭遇，我们可以明白，逆境不是末日，在逆境中磨练出来的是一把“宝剑”。与杜小康相比，我们的学习条件、家庭条件都比他好，最少，我们不至于因家庭贫困而失学。在人生的旅途上，每个人都要长大，我们也不例外，无论什么时候，我们都要笑着面对一切。与荆棘相伴，阳光与风雨同在，希看与失看并存，我们不能否认。但我们能只看到“、阳光、希看”，而不看到“荆棘、风雨、失看”呢?能，我们一定能――只要我们有杜小康那样坚韧不拔的意念。碰到失败与挫折，勇敢地往面地面对吧。你会发现阳光就在风雨后。不被困苦所吓倒，以坚忍不拔的心态高挂前进的风帆，你必将――像杜小康一样到达成功的彼岸。坚韧不拔的心态能够帮你炼就一双“火眼金睛”，能让你在困境中看到希看，在失败中瞥见成功，在风雨中看到彩虹。坚韧不拔态度最好的体现就是笑对生活。一位哲人曾经说过，失败是一面镜子，你对它笑它就笑，你对它哭它就哭。我们何不笑对生活呢? 成长足迹：人生旅途，并非时时一帆风顺，往往布满辛酸，饱含痛楚与泪水，青春留言：成长中有成功，也有挫折，有欢乐喜悦。也有悲哀烦恼，这就是生活，在我们的人生中，成长是永恒的主题。希看我们都能谱出一首健康的成长歌。长成一棵坚强独立的大树!

篇17：《孤独之旅》读后感

初读《孤独之旅》这篇文章，觉得不怎么样，但细读后感触颇深。少年杜小康因家庭变故而失学，不得不跟父亲去放鸭。生活的艰难和精神的孤独压迫着他，同时也锤炼他的心。一场暴风雨，他孤身一人去寻找被雷电吓跑的鸭子，他在空荡荡的芦荡里不停里寻找着，寻找着……最后他找到了鸭子，也觉得自己“突然地长大了，坚强了。” 是啊，只有风雨相随，才能开出绚丽之花。天生残疾的霍金要经过多少凄风才能在黑洞理论上有所建树呢?盲聋哑的海伦·凯勒又要经过多少苦雨，才能够超越常人而闻名于天下呢?再想想：司马迁、韩非、贝多芬、张海迪、邓小平、姚明……古今中外，各行各业的姣姣者，哪一个没经历过挫折与苦难，哪一个没经历过风雨的洗礼?而且，在一次次的风雨后，他们开出的花不仅绚丽多彩，更是凝重美艳，香远益清。虽然，有些人一生都风和日丽，一帆风顺，他们享受着生活的优待，品味着人生的甜蜜，不用太多的努力和拼搏，每天只等待运气和喜悦的降临。他们也开花，但他们的花总显得娇小、脆弱，总是缺少那种绚丽的心动。又有些人，面对风雨总是恐惧害怕，继而逃避退缩，甚至于堕落颓唐，像“愚笨的企鹅”和“胆小的海鸭海鸥”，他们永远也做不了那迎风歌唱、高傲飞翔的海燕，他们甘愿躲在那黑暗又冰冷的角落里。这样的人，甚至连开花都不会，更别说绚丽了。坦然地面对风雨，坦然地接受风雨的洗礼吧!让狂风吹去我们的幼稚，吹出我们的成熟;让暴雨涤去我们的混沌，涤出我们的清澈;让暴风雨洗涮我们脆弱的枝叶，涌出一颗坚强勇敢的花蕊，绽放一片绚丽与芬芳。让我们抬头挺胸，朝着天空，高声疾呼： “让暴风雨来得更猛烈些吧!” 曹文轩在孤独之旅中写道：少年杜小康，因家庭变故而失学，不得不跟随父亲去放鸭。生活的艰难和精神的孤独压迫着他，同时也锤炼着他的身心。在一场暴风雨后，他觉得自己“突然地长大了，坚强了”。与杜小康相比，我们的学习条件、家庭条件都比他好，起码，我们不至于因家庭贫困而失学。在人生的旅途上，每个人都要长大，我们也不例外，无论什么时候，我们都要笑着面对一切。鲜花与荆棘相伴，阳光与风雨同在，希望与失望并存，我们不能否认。但我们能只看到“鲜花、阳光、希望”，而不看到“荆棘、风雨、失望”呢?能，我们一定能——只要我们有杜小康那样坚忍不拔的意念。遇到失败与挫折，勇敢地去面地面对吧。你会发现阳光就在风雨后。不被困苦所吓倒，以坚忍不拔的心态高挂前进的风帆，你必将——像杜小康一样到达成功的彼岸。坚忍不拔的心态能够帮你炼就一双“火眼金睛”，能让你在困境中看到希望，在失败中瞥见成功，在风雨中看到彩虹。坚忍不拔态度最好的体现就是笑对生活。一位哲人曾经说过，失败是一面镜子，你对它笑它就笑，你对它哭它就哭。我们何不笑对生活呢? 笑对生活，烦恼如过眼烟云。笑对生活，困难一击即破。笑对生活，成功就在脚下。朋友，请以坚忍不拔的心态去面对生活吧!做一个坚强的“杜小康”吧，扬起你的笑脸来，我相信，生活也会对你微笑，幸福就在不远处向你招手!

篇18：孤独者读后感

孤独者读后感

读鲁迅终究是一件压抑的事儿，他太真实，即使那真实意味着灵魂的血腥，他也会毫不留情地刺向人性的最深处。“与其说我是为爱我的人活着，不如说我是为恨我的人活着。我就是要给你们的世界增加一点不完美，我就是要活在你们的世界里，让你们看着恶心”。

我从来没有把鲁迅的这些话当做我们此刻那些骂人的话（事实上，我们此刻骂人的话要比这恶心一百倍），而是一种庄重的宣言。这是一种孤独的复仇。复仇应当是鲁迅的重要思想之一。在我们这个天天叫嚷宽容的时代，去思考一下鲁迅关于复仇的思想是十分重要的。对谁就应宽容，对谁就应复仇，是谁剥夺了我们复仇的权利，强迫人民家破人亡之后还要宽容的。

“一怕文言文，二怕写作文，三怕周树人。”所有在中学学过鲁迅课文的都会承认这一点：鲁迅不是那么好理解的。尽管大家都想理解他，都想利用他，每逢大事，各个方面都要“抢夺”纪念鲁迅的权利，都在试卷上写过自己也不能真正体会的答案，心理上的距离却不能烟消云散。孔庆东的推荐说得不错：只要好好去读他的书，结合他的书理解你的人生，这样可能更有益于接近他。

鲁迅的小说从娱乐的角度来讲是比较没意思的，甚至是比较枯燥的，所以读鲁迅的小说有时是一场心灵的搏斗，有点像读陀思妥耶夫斯基一样，是一种心灵的拷问。你仿佛要拷问作者，有时又仿佛要拷问自己。

《孤独者》中魏连殳这个形象，首先是个孤独的人。“孤独”这个词此刻已经被用滥了。很多有才华的人不由自主地说“我很孤独”，或者在某些场合，“孤独”有时候成了一种时髦：“那个人很酷阿，他很孤独。”显得很有“品位”。那么一个人，如果大家都明白你很孤独的时候，你还是不是一个孤独者？问题就在那里，真正的孤独者，大家都明白你很孤独吗？如果大家都明白你很孤独，说明大家都很理解你，说明你并不孤独。从本质上讲，如果一个人真的很孤独的话，那么大家并不理解他，甚至并不明白他是个孤独的人，大家可能认为他很随和、很幽默、真逗，那么容易和人沟通，那么善解人意……恰恰在这样的人中，可能存在着真正的孤独者，我们大家都认为理解他了，其实我们根本就不懂，或者说我们懂了一半，懂到某个层次，再往前就不懂了，这样的人才是孤独者。真正的孤独者我们往往认为很理解他。比如金庸的小说，我们大家都认为能够读懂。你懂金庸吗？你明白他心里想的到底是什么吗？当金庸在人们面前客客气气地回答问题时，他心里想的是什么谁明白。所以我们不能把“孤独”这个词看得太轻易了！

从八十年代以来，中国号称提倡个人主义，号称有个性，个性成了时尚。一个东西一旦成了时尚，他就会迅速地被污染，被搞笑，被解构，被垃圾。一些无聊的人便自称孤独。殊不知，无聊、寂寞、孤独是三种不同的心境。无聊是把自我消散于他人之中的欲望，它寻求的是消遣。寂寞是自我与他人共在的欲望，它寻求的是普通的人间温暖。孤独是把他人接纳到自我之中的欲望，它寻求的是理解。所以，真正的孤独是别人真的不明白你，你心里面汹涌着一种波涛，这种波涛别人不明白，甚至你的爱人都不理解你，这才叫“孤独”。

孤独的魏连殳并不高大，甚至有点瘦小，但却那么有质感，铁塔似的，黑的，这样一个形象。我感触很深的一点是：这是个真性情的人。比如描述他的非亲生祖母的葬礼上的哭。他那个时候的哭，是一个真性情的哭，是真的哭，不是按什么规定。不管为什么哭，他是发自内心的哭，真的是悲从中来，直欲一哭。像金庸《书剑恩仇录》最后写陈家洛，有一种直欲放声一哭的感觉。这是鲁迅所赞赏的“魏晋风度”，也就是真性情。性情中人，多半有所“困”，但却活得潇洒。

鲁迅的目的当然不仅仅仅是塑造一个闯江湖的真性情的人。魏连殳的最重要的身份，是先觉者。无论是历史还是现实都告诉我们，先觉者总是孤独而痛苦的。那里面其实讲到鲁迅作品中反复出现的一个命题：先觉者与群众的关系。不是说先觉者有了思想，他告诉大家，社会就跟着前进了，根本不是这么简单的。因为首先我们不明白谁是先觉者，被证明是先觉者的人在当时往往被认为是有病，是疯子。“凡是一人的主张，得了赞和，是促其前进的，得了反对，是促其奋斗的，独有叫喊于生人中，而生人并无反应，既非赞同，也无反对，如置身毫无边际的荒原，无可措手的了，这是怎样的悲哀阿，我于是以我所感到者为寂寞。”魏连殳就处在这样一个环境中，连他的本家都不理解他。

一个孤独者如何在沉没中生存，在沉没中挣扎，在沉没中死去的孤独经历，注定让人唏嘘不已。大多数人多少也曾遭遇过像魏连殳那样的排挤，那样受寂寞的苦痛，他们都一样被这一天一天长大的寂寞，“如大毒蛇，缠住了我的灵魂了”。正因为感同身受，鲁迅笔下的魏连殳才变得异常撩人心扉，让人难安。当他觉得自己“还有所为”时，就“原意为此求乞，为此冻馁，为此寂寞，为此辛苦”，顽强地活着。然而打击太大了！他最终妥协，“我已经躬行我先前所憎恶，所反对的一切，拒斥我先前所崇仰，所主张的一切了。我已经真的失败—然而我胜利了”。他以一种愤懑的情绪和玩世的态度来对待它，向社会进行着盲目的报复：他做了军阀杜师长的顾问，从几乎行乞一跃而入达官贵人的行列。他“胜利了”，但对于自己的`理想和追求而言，这才是“真的失败”了。正是因此，魏连殳最终带着深刻的精神创伤在这“沉没”中死去。

当我读到那里的时候，我有种浑身上下冰冷无比的感觉，仿佛望见有一个孤苦的灵魂，无力地滑入地狱的深渊，面目狰狞，充满因挣扎产生的愤怒，想要抓住什么却又渐渐地下沉，我瞥一眼，蓦地发现这个人是我！一个人要经历多少寂静和空虚，熬过多少的孤独和苦闷，才能发出这种摄人魂魄的呐喊！

显然，这种在绝望中抗争的形象，正是鲁迅小说中一向着力描述的那个清醒的孤独者的形象，我愿意相信这也是鲁迅自我形象与精神的写照。这个清醒者应对庸众，进行着无望的斗争，这种精神发展的最终点就是厌世或者说死亡，他的命运是注定了的。在绝望的境地中，与生存的无好处进行着殊死的抗战，这是一个多么具有杯具性的情境。对于孤独者来说，他决不可能在沉默中爆发，他只能选取在沉默中死去。这或许也体现了鲁迅内心深处所苦苦挣扎的某些矛盾，苦苦探求的某些前进之路，苦苦内省的精神或自我意识。在李欧梵所著的《铁屋中的呐喊》一书中也正揭示了在鲁迅身上他对自己既反传统又处在传统之中，既追求光明又不属于光明的杯具命运的洞察。这一切无不显示着鲁迅对自己的孤独、寂寞、绝望、反抗、杯具感等心理状态和现实际遇所到达的充分自觉。这一深刻的领悟与内省让人为之深深震撼！

然而，让人心痛的不仅仅是这种震撼，更在于这种震撼在现今已经被人所抛弃了！与其说这是个人的悲哀，倒不如说是时代的悲哀。陈丹青对传承鲁迅精神的评论一针见血：“假如鲁迅精神指的是怀疑、批评和抗争，那么这种精神不但丝毫没有被传承，而且被空前成功的铲除了。我不主张继承这种精神，因为谁也继承不了，继承不起，除非你有两条以上性命，或者，除非你是鲁迅同时代的人，最稳妥的办法是取鲁迅精神的反面—沉默，归顺，奴化，以至奴化得珠圆玉润”。

诚然，这是一种悲哀。但是，要“望见从新萌芽起来的将来的期望”。“说到期望，却是不能抹杀的，因为期望是在于将来，决不能以我之必无的证明，来折服了他之所谓可有。”个人自我的完善，不就是对社会进步最大的贡献么？如果每个人都能做一个“孤独者”，到达精神的自觉，不就是国民性改造最大的功绩么？这或许就是鲁迅精神在当代的另一种传承。