当前位置：首页 > 实用文档 > 观后感> 电影《活着》观后感1000字

电影《活着》观后感1000字

时间：2022-05-07 12:02:33 观后感收藏本文下载本文

电影《活着》观后感1000字(（共14篇））由网友“手排挡小三轮”投稿提供，下面小编给大家带来电影《活着》观后感1000字，希望能帮助到大家!

电影《活着》观后感1000字

篇1：活着电影观后感1000字

我是在教室和班上同学们一起看《活着》这部电影，可以从同学们的不同反应中看出他们对于这部片子的一些看法。或是笑，或是哭，或是一种不屑，或是一种震撼，我觉得这部电影教给我很多东西。

电影是根据余华的小说《活着》改编的，但是相应地减轻了一些伤感的让人觉得很沉重的情节，以使看的人不会对生活失去希望。故事选择了40、50、60三个年代作为故事发生的时代背景，经历了中国历史上的大动荡时期——抗战、内战、大跃进、文化大革命。 40年代，主人公徐富贵赌博输掉了祖业，从地主家的阔少爷沦落为了一个佃户，气死了父亲，随后被抓去当壮丁打仗;50年代，富贵一家经历了大跃进，生活艰苦，但是却在挤牙缝一般的日子中存活了下来，富贵的儿子有庆因意外事故夭折，可谓白发人送黑发人，其痛可知;60年代，文化大革命悄然而至，在**中人们的生活生命毫无保障可言，富贵的战友春生被批斗致死，女儿凤霞在生孩子时因大出血也惨死了。电影中故事到此便谢幕了，结尾是富贵夫妇和女婿外孙一起活了下来。之所以说电影的改编减轻了悲伤的情节，是因为原著中，结尾只剩下富贵一个人活着，带着一头他梦寐以求的老牛。他的妻子、女婿、外孙都相继先他而去。面对这样的影片，此情此景，怎能不让人伤感，又怎能不让人震撼。

生命的意义是什么我姑且不去说，人只有先活着，才能去实现所谓的生命的意义。

富贵的母亲教育他只要活着高兴，穷也不怕。少爷时代的他只知玩乐，生活颓废。穷了以后，他反倒找到了家庭的快乐，妻儿的幸福。赌博时他没想过回家，当被抓去打仗，每天踩在死人尸体上，不知道能否活着归家时，他又是如此地想家，想着家中的妻儿老母。在那种孤独绝望的时刻，人才会如此深切地想着一定要活着，一定要活着回家去。

他们往后的日子很艰苦，生活拮据，但是他们从来没有想到过死。我看到当富贵和他的妻子为死去的一双子女号啕大哭时，教室里的部分女同学也禁不住地抽泣起来，这就是人们对生命的珍视，对死者的惋惜以及对弱者的同情吧。电影完了，我心中想着的竟是要好好活着，莫名地想起了家中的亲人。每个人都要好好活着，因为身后都会有惦记他希望他活着的人。我们要对自己负责，也要对家人负责，活着不只是自己的事，而是关系着很多人的感情和命运的事。

《活着》这部电影，以一种轻松幽默的方式向人们讲述一个凄婉悲惨的命运。人们在自己的笑声中思考着生命这种东西，同时也在想着应该怎样活着。如同我，是无论如何不想过与片中人一样的生活，但是我却赞赏富贵面对打击面对挫折的勇气以及他在生活中勇于改过的精神。富贵的贤惠妻子或许在他人眼里有点儿傻，但是她的坚强却是我们都应该具备的。活着有很多的意义，每个人的想法不同，我们不必去苛求他人与自己趋同。我们所要做的便是，好好活着，勇敢面对生活中的困难，去追寻自己活着的意义。

永远不抛弃，不放弃，珍视生命，创造价值。

篇2：《活着》电影观后感1000字

《活着》讲述了福贵一生的悲欢，表达了福贵一生的起落盛衰，读它，我们会顿悟活着的更深层次的意义。人要靠记忆来慰藉，要靠倾诉来释然，要靠平静来概括，要靠回首来彻悟。悲怆的残阳微弱的呼吸着，无意感染了那一个午后的黄昏，带着些许的惆怅，带着些许的悔悟，带着些许的淡然，福贵讲述了自己的一生。

枯草衰杨，曾为歌舞场。“曾经”像一部经典被缩成了记忆。年少的福贵是富少，有着刘村人所不能及的生活，享受着他人所不能享的尊宠。人往往在满足和拥有中堕落，福贵也变得焦躁不安了，烟花柳巷像无形的磁场，福贵一步步陷进其中，当他让青楼女子背着穿梭在大街上之时，他不顾一切，包括他妻子的父亲。他也许从未想到此刻的逍遥只是昙花一现，也许他从未感觉到烟花易冷时的凄凉。他不顾娇妻，他忘怀于纸醉金迷的世界。人总是忘乎所以，放浪形骸，当一切浮华都成为过去时，繁华也就悄无声息了，福贵不知道自己正在给自己挖陷阱，这一陷，福贵再也没有出来过。

烟花柳巷太柔情，而金牌赌场才是富少挥手洒金的地方。福贵比钟爱他的妻子还要钟爱于赌场，天下人熙熙攘攘皆为利，而金钱就是利的实体。赌场上的输赢就像梦一般若真若幻，福贵不知道他正在输掉自己的人生。叹息之余，我感叹人生换位的易，福贵不再是富少了，他的前半生充满了奇幻。当他把家财输地一无所有之时，父亲并没有大打出手，相反他的父亲很平静。其实，人表面的平静是虚伪的，人内心的惊涛骇浪才是真实，福贵父亲的死恰恰给了我们这样的启示。

人一旦被上帝关注，那么他得到的不是垂青，就是遗弃。那一抹悲伤的气氛还未退却，又增加了一份妻离之痛，家珍之父罗鼓声张的接走了女儿，带着福贵未出生的孩子。福贵木讷了，哑然了，没有说一句话。男人一旦犯错就难以让人原谅，男人一旦倾家荡产就少了拥有时的霸气，福贵看着妻子走了，默默耕种着租来的五亩地，他要养活一家人。人往往在容易活的时候不安分地活，而在难以活下去的时候又要竭力地活下去，福贵学会了耕地，看着年迈的老母蹒跚在旁福贵心中也许很痛;看着伶俐的女儿凤霞，福贵也许在狠狠地咒骂自己。我一直认为：亲情是人内心中无形的线，看着亲人为自己所累时，人的自责会达到前所未有的高度，福贵也如此。福贵的人生轨迹从圆滑优美的弧线变的曲曲折折、颠簸不平了，而他在一直竭力的想要好好的活。此时的福贵叫“富贵”，带有点讽刺性的悲凉，但此时的福贵很真实，很认真的在活着。人一旦真实得活着，那不真实也变的真实了。正如余华自己说的：“以笑的方式哭，在死亡的伴随下活着。”只要活着就有希望，是他带给我们最重要的信息，坚持活着，再苦再难也要活着，因为只要活着就有希望。

《活着》像一支古老的歌谣，在向我们讲述着一个生命中脆弱与顽强、欢喜与哀伤的真相，让我们懂得卑微生命中蕴藏着些微的却如金子般闪亮的光芒，让我们懂得人性的温情能够一步步把无边的苦难变成继续前进的力量。其实，自己的生活别人难以懂，别人的生活自己也不会刻意去懂，在这个时代中，我们都要好好地活着，无需惧怕死亡和时代的局限，只需真实的活在当下。

篇3：活着电影观后感1000字

电影是根据余华的小说《活着》改编的，但是相应地减轻了一些伤感的让人觉得很沉重的情节，以使看的人不会对生活失去希望。故事选择了40、50、60三个年代作为故事发生的时代背景，经历了中国历史上的大动荡时期——抗战、内战、大跃进、_。 40年代，主人公徐富贵赌博输掉了祖业，从地主家的阔少爷沦落为了一个佃户，气死了父亲，随后被抓去当壮丁打仗;50年代，富贵一家经历了大跃进，生活艰苦，但是却在挤牙缝一般的日子中存活了下来，富贵的儿子有庆因意外事故夭折，可谓白发人送黑发人，其痛可知;60年代，_悄然而至，在**中人们的生活生命毫无保障可言，富贵的战友春生被批斗致死，女儿凤霞在生孩子时因大出血也惨死了。电影中故事到此便谢幕了，结尾是富贵夫妇和女婿外孙一起活了下来。之所以说电影的改编减轻了悲伤的情节，是因为原著中，结尾只剩下富贵一个人活着，带着一头他梦寐以求的老牛。他的妻子、女婿、外孙都相继先他而去。面对这样的影片，此情此景，怎能不让人伤感，又怎能不让人震撼。

生命的意义是什么我姑且不去说，人只有先活着，才能去实现所谓的生命的意义。

永远不抛弃，不放弃，珍视生命，创造价值。

篇4：活着电影观后感1000字

这个老人就是我们的主人公福贵，出生在一个地主家庭。从父亲那一辈开始，家族逐渐败落，到他开始更是吃喝嫖赌样样皆沾，终于在龙二的设局下，彻底的败落了家产，从一个地主变成了一个贫农。

当读到这里的时候，就不得不佩服张艺谋90年代的电影表现手法实属一流。因为在书中的福贵是身无长物的一个废物！而张导演给予了福贵一样特殊的技能——会唱皮影戏，而且唱的还不赖。电影的故事中更是围绕主角这个特殊的技能，展示了中国临近49年的解放时期，大跃进时期和_时期对人们生活的种.种影响，反映了在时代潮流中人们是如何的活着，显示这个小人物身上的一丝不平凡。

可是余华的文章比张导的电影更加的残酷，因为文章中的福贵什么都不会！从一个阔少爷变成一个靠自己双手吃饭的人，中间的艰辛让人无法想象，是什么力量让福贵活下来了？文章没有写——就是这样活下来了！其实想想人生有时就是如此，再难的事情咬咬牙就挺过来了，后头看一看也没什么！

可贵的是福贵的妻子家珍，一个米商的女儿，从小也是娇生惯养的小姐，却嫁了一个混蛋丈夫。虽然福贵后来破败了，可以家珍对他也是不离不弃，就算父亲把她接回娘家她也是为了肚子里的孩子。当儿子1岁时，她又义无反顾的回到了丈夫的身边，不仅操持家务，伺候婆婆，还帮助丈夫下田劳作。可以说这是作者塑造的一个完美的女性（感觉我这样写有点大男子主义了），电影中的巩俐对人物的塑造相当符合原著的精神，可是这样的一个女性，在她的后半生中接连经历丧子、丧女的沉痛打击，本人还得了当时的绝症软骨病。她的一生是坎坷的，我们常常会想这样的一个人，老天待其何等不公平，难免会发出“天地不仁以万物为刍狗”的感叹！

随着阅读的'深入，在主人公平淡的描述中，越发体会到了生命的弱小与生活的残酷。丧子、丧女、丧妻、丧女婿、丧外孙子，周围的亲人一个接一个的离他而去，结果他却在一头老牛的陪伴下独自又生活了十几年——就这样活着！果然，文字比电影更加的残酷与血淋淋。我在想一个人和一头牛是怎样活下来了？

目前的我还找不到答案，可能生命就像破石而出小草，只要能活着，哪怕再难也要向着阳光！

篇5：活着电影观后感1000字

以前看过余华的小说，很震撼。而且我总认为根据小说拍成的电影总不会比小说精彩。讨厌跟风。所以一直没看张艺谋拍的《活着》，虽然身边的朋友一直在推荐。前段时间因为选修电影文学而找来了看，我终于打消了对电影《活着》的误解，在我眼中，电影比小说又多了一种韵味。

小说给我的感觉是“活”，余华太残忍，福贵身边的亲人一个个而去，最后只剩下他守着一头老牛，我当时看小说的时候泪水不停的流，余华这样安排有他的道理，可是我觉得太沉重，但我绝不否认，它是一部很成功的中篇小说。而电影给我的感觉是“活着”，是进行时，带有一种生命的张力与韧性，表达的是人类延续生命的动力。福贵在不同的人生阶段，不断地适应着环境的变化，顽强的追求生命的延续。

福贵出生在地主富豪之家，有一定的艺术修养，皮影是他的特殊爱好。当他的文艺嗜好变成谋生的工具时，他却表现的“乐得其所”。这是一种“活着”的韧性在激励着他，带领着他，让他顽强地生活着。

片尾，福贵找出装皮影的旧箱子，让外孙养小鸡。外孙和小鸡都是新生命的象征，皮影虽然没有了，但生命依然延续。一家人开心的笑着，影片到这里戛然而止，给人一种“影片结束，而生活继续”的感觉，我非常喜欢。

生命总要绽放，不管经过多曲折的道路。看过余华的所有小说，深深钦佩这样写作很有独立思想，不夹带个人感情的叙述，在他的小说面前很多时候我自己都深深感受到了小说中所传达出的悲痛和那个时代的无奈和压抑。

冲此看了张艺谋的《活着》，在整个电影行进中我再一次被这样小人物在那个年代的命运的主线所深深吸引与牵动。

葛优的演技简直就是入了骨了，更别提巩俐的表演，将那样的一个中国传统女子的性格与情感演绎得淋漓尽致，特别是凤霞临死时她的哭戏，宛若我们身边的即将丧失儿女的可怜母亲;最痛苦的不是看着女儿受苦，最痛苦的是可以救但救不成的那种惋惜。其实这些在余华的小说中体现得更为透彻。

在改编上很多地方作了变动，但也不影响整个主线的发展，但是没有小说详尽，所以“活着”的这个主题在电影中的体现就需要观众仔细分析，而不像小说中文字中透出的都是血泪的辛酸和人生社会的无奈。

在结局的时候，电影并没有把小说中家珍逝去女婿二喜被预制板夹死以及孙子在自然灾害时期吃豌豆噎死的结局再刻画出来;结尾处，导演以一种祥和的生活状态结束了这一幕幕的人生悲恸——病倒的家珍和福贵二喜以及孙子幸福开心地吃饭···

电影也确实不需要像小说中那样再刻画下去了，因为主题在于活着，这一切的经历以足够反映一切，而再说下去似乎就成了人生剪影了。主题与意蕴也在那一系列的事情中慢慢地向观众们传达着活着的信念。

篇6：电影《活着》观后感1000字

看完《活着》这电影，从内心早就想写点什么，但颇感苦涩，很难落笔。

《活着》讲述的是中国四十年代至六十年代一个富有家庭里发生的故事。故事的主人公是一对夫妇，丈夫徐富贵，妻子家珍。纨绔子弟福贵由于嗜赌如命从解放前的富家子弟由于吃喝享乐，沉迷于赌博，最终把家里的财产输得一干二净。父亲因为他的堕落气得生病而死。从此，家破人亡，他们两口子不得不面对苦难的生活，经历解放后的大跃进，人民公社一家人的经历。

说实话，电影一开始，看着家珍的眼泪和富贵的嗜赌的鲜明对比，站在一个女人的角度，我是恨富贵的，心里一直在祈祷他转身离开那个喧闹的赌场，可他没有，故事就这样展开了。

富贵家境衰落，他妻离子散的悲剧是他走上堕落的不归路，成日不思进取吃喝赌博的结果。从影片中我们可以看得出富贵固执的本性，他漠视父亲和妻子的多次规劝，执迷不悟，最终致使家境衰败、贫穷潦倒，天天过着痛苦的生活。他曾被国民党抓住并差点丧命;他曾在被别人鄙视的环境中醒悟。也就是在那时候，他才反省以前的事，才真正懂得幸福的价值。影片中有一个关于他教训孩子的情节值得我们思考。“小鸡长大会成鹅，鹅长大会成羊，羊长大会成牛。”小鸡怎么能变成鹅呢?或许想告诉孩子，再贫困弱小的人也能成为生活的强者吧。是啊!生活虽然不是什么时候都尽如人意，但只要付出努力，拥有信心，明天将会更好。

另外，影片中另一重要的角色家珍又是怎么样的人呢?我在看到家珍流泪时心就开始痛，手牵着小孩，肚子还怀着小孩，在那里苦苦的哀劝那个不珍惜自己的所谓的丈夫，希望她转身离开那个爱她还不如赌博、不顾家的富贵，希望她遇到一个上进的、疼她、惜她的男人……那也是只是我的“希望”，她兵没有这样。家珍是个既通情达理又温柔贤惠的妻子。人总是有喜怒哀乐的，家珍有时也生丈夫的气，所以她才在怀孕时带着个哑巴女儿回娘家。可是富贵那时候怎么知道家珍——一个已经把自己的生命交给他，一个夜夜哭泣劝告丈夫不要赌博的妻子正在家乡艰难地供养着孩子，并且期盼着他早点醒悟。要是没有毅力，没有信心，说不定这个柔弱的农村妇女早已经没有勇气生活在这世上了。这个女人的生命是很苦的，也是很坚韧的。富贵这个男人不懂得珍惜她，所以他们俩才只能过着艰难困苦的生活。

富贵和家珍的故事伴着前进的历史走到中国建国初期。这期间，他们的孩子友庆被春生(他们的老朋友)骑车撞死了，这个可怜的孩子再也没有机会品尝妈妈给他做的12个饺子了。还有一个令人痛心的情节是富贵的女儿在生孩子时也不幸死去了。六十年代的让许多知识分子被批判为资产阶级，影片中的医生是个典型的例子。如果给富贵的女儿接生的接生员是个有经验的医生的话，这个悲剧就不会发生了。亲眼看着自己的孩子死去，身为父母该有多痛苦呀!多少人能承受住孩子死去的打击而不丧失理智和生活下去的勇气啊，可富贵和家珍他们却能面对现实，承受苦难，顽强地活着!

令我感动的是福贵的妻子家珍对福贵的真诚的生死与共的爱情，在福贵家庭没落时，不离不弃，同呼吸共患难，以及对老人和孩子真诚的爱，有福同享，有难同担，这看似伟大的爱情其实同我们的父辈所经历过的和所拥有的爱情没有区别。想想今天，生活富足了，可能一起吃苦一起奋斗的年轻夫妻有多少。我在一个婚姻节目里看到一个真实的故事：妻子(年轻貌美)因为与丈夫吵架离开，丈夫没有追出去而要求离婚，原因是因为觉得丈夫不够在乎自己。对比的多么鲜明，讽刺的多么有力。可笑，可悲!

余华是这样解释“活着”的：活着，在中国的语言里充满了力量，它的力量不是来自于呐喊，也不是来自于盲目的进攻，而是忍受，去忍受生命赋予的责任，去忍受现实给予的幸福和苦难、无聊和平庸。嗯，忍受，只是两个字，可又有多少人能够承受之重啊。现在这个社会，不说远处，就拿身边的故事说事吧。才在这不久前，重庆大学的一女博士就这样从高楼上从身一跃结束了她的“痛苦”，结束了她的生命。这就是我们国家和她家里人拿重金培养出来的人。她懂得道理和知识不比一般的百姓少吧。她还尚且这样轻生，不能承受生活压力之重，那还有的芸芸众生呢?悲啊，叹啊!

故事平淡真实，福贵两口子悲凄的大半生，伴随着一个个生离死别的场景。但不知不觉地被他们的“悲惨”命运感动了，品味到了什么叫人生，人为什么要活着……不能说这部作品多么伟大，只说他真切地告诉了什么叫活着……命运如此，福贵有得选择吗?人在命运面前显然渺小、茫然和脆弱。

电影《活着》观后感1000字范文

篇7：关于电影活着观后感精选1000字

这部影片讲述了这样一个故事：家财万贯的富贵天天游手好闲，吃喝嫖赌，结果落得倾家荡产，他的妻子家珍与他一同度过了旧社会苦难，煎熬的生活。让我印象最深的是这几个镜头：

当时的富贵家财万贯，与龙二赌钱，输了自己的房子，气死了老爹，变得一无所有。不久，这套房子被政府认证，是用反革命木头做的。而这时，房主是龙二，于是，龙二被枪毙了。简单地说，当初富贵没把房子输给龙二，死的人就是他。富贵是与鬼门关擦肩而过，才活下来的。人的一生就是那么使人捉摸不透，说不定做了一个多余的动作，都会成为别人的替死鬼;说不定在某一个意想不到的时刻，别人反会成为你的替罪羊。那么蹊跷，那么不容易。

从今往后再也不赌的富贵给村里人唱皮影戏。儿子有庆因为被父亲错怪而生富贵的气，便与母亲家珍想出了一个好主意：往碗里倒上很多醋，很多辣子，来到富贵唱皮影戏的地方，给富贵喝。皮影戏仍在继续。“扑”一声，醋和辣子都被富贵吐到了幕布上。观众们哄堂大笑，富贵下了台，大喝：“这臭小子!看我不打死你!”说罢，急忙跟着儿子屁股后头跑，台下又是一片哄笑。这种亲情是无法割舍的，这是多么和谐的场面!生活有甜有苦，只是个人如何看待生命，如一直悲观，生活在我们看来，也会没有任何乐趣。

在一个寒风呼啸的夜晚，富贵的朋友春生轻轻叩响了他家的门。有庆已经不在了，是被他用车撞的，家珍一直不肯原谅他。富贵出来后，春生递给他一张卡，让富贵一定收下才安心。春生还告诉他，前段时间他老婆自杀了，自身压力太大，不想活了。富贵听后，赶紧安慰他：“可别想不开，无论如何都要挺住，我们可是从死人堆中爬出来的，活下来可不容易……记着，你还欠我们家一条命呢!你得好好活着，才能对得起我们……”春生与富贵的谈话，分别反映了两个不同的对于生命的观点。悲观，乐观。怎样看待生命，就能活出怎样的滋味。

是啊!活着不容易，死了也不简单，难道不曾想过一人的生死，会牵动多少人的心?富贵一家经历了多少磨难?从家财万贯变为一无所有;唱皮影戏时，又被抓去当了俘虏;好不容易从死人堆里爬出，宝贝女儿凤霞竟因为发烧成了哑巴;儿子有庆被最好的朋友不小心用车撞;反革命时代，女儿凤霞生育时又因大出血而死……一次次的磨难，他们不都站起来了?不都活得那么乐观，不向困难低头吗?我们又何等为一点小事而沮丧，伤心?想想富贵家一波未平一波又起的不幸的遭遇，我们的生活简直要比他们好得多。乐观，悲观，两种对活着不同的态度，更是两种截然不同的生命价值观。

篇8：《活着》观后感1000字

《活着》观后感1000字

作为一个冷酷的作者，余华不动声色地让我们跟随他的冰冷笔调，目睹少爷福贵的荒诞、破产和艰难；继而又假惺惺地给我们一点点美好的希望，让有庆得到长跑第一名，让凤霞嫁了人怀了孩子，让某些时刻有了温情脉脉，有了简陋的欢乐。然而就在我们以为噩梦不再萦绕他们的时候，余华丝毫没有犹疑，他铁青着脸让自己的角色们迅速以各种方式死去，毫无征兆，近乎残忍。

只留下我们错愕当场。

有庆是第一个突然死去的。“有庆不会在这条路上跑来了。”他的母亲说。大多数人应该在这个时候心痛不已。贫苦艰难的生活，福贵简单而粗暴的教育方式，都不曾让有庆对生活丧失希望。他热爱他的两只小羊，为了割草和上学每天来回奔命。所以当他在父亲眼前拿了长跑第一名的时候，我们都天真地以为悲剧该结束了，事情在逐渐好起来，于是有了一点生活的曙光。

可是我们怎么知道他会猝然死去。就像今天我们知道的许多社会底层的人们一样，有庆的死冤枉而荒谬。由于血型不幸与临盆的县长夫人相同，他竟是因为抽血过多而夭亡的。

“我看着那条弯曲着通向城里的小路，听不到我儿子赤脚跑来的声音，月光照在路上，像是撒满了盐。”

一切就像一个巨大的诅咒。女儿，妻子，女婿，外孙，最后福贵只剩下自己。和一头也叫做福贵的老牛……

因为远离那些动荡的年月，因为并未真正有过艰难和困顿，这个故事让年青的我们不禁有些战栗。薄薄的十二万字，笼罩着“欲哭无泪的压抑”。(www.Fwsir.com)只是阖上书本之时，内心似乎多了一些超越世俗欲望和纷争的'平静。现实生活的无情与残忍，远比我们想象的要宽广；而活着，纵使要担当诸多难以承纳的苦痛，但是依然要坚忍，顽强。这应当便是生命的力量吧。

余华这么说他写作的缘起―― “我听到了一首美国民歌《老黑奴》，歌中那位老黑奴经历了一生的苦难，家人都先他而去，而他依然友好地对待世界，没有一句抱怨的话。这首歌深深打动了我，我决定写下一篇这样的小说，就是这篇《活着》。”

“活着，在我们中国的语言里充满了力量，它的力量不是来自于叫喊，也不是来自于进攻，而是忍受，去忍受生命赋予我们的责任，去忍受现实给予我们的幸福和苦难、无聊和平庸。”

所以在那些悲伤的情节之间，福贵仍然在死亡的伴随下活着，述说苦难的时候，眼睛里流出了奇妙的神色，分不清是悲伤，还是欣慰。

正如你终于会明白，无论现时我们经历的是措手不及的幸福喜悦，抑或是无可告人的艰辛苦难，只要继续活着，它们中的大多数细节和感受都将被我们和时间一一遗忘，只留下苍白的结果。那个结果对现时的我们毫发无伤。告诉我，谁还在不堪着高考的煎熬，失恋的痛苦，或者某个伤疤最初的鲜血淋漓？

篇9：《活着》观后感1000字

《活着》观后感1000字

《活着》这部电影是张艺谋导演根据余华的小说《活着》改编而成的，情节有所变动，余华的《活着》是极其残酷无情的，可以说是不给福贵任何喘息的机会，家人孩子一个接着一个的在这个叫做活着的故事中死去；而张艺谋的《活着》是艰难悲凉却又略带温情和希望的，电影的结尾家珍和外孙馒头（小说里叫苦根）并没有离他而去，而是在那句小鸡长大了就变成了鹅，鹅长大了就变成了羊，羊长大了就变成了牛，牛长大了就是共产主义了的美好期盼中结束的，这个画面是温暖而令人感动的。刚刚看完电影的时候，我的感觉是没有小说好看，可能是因为先看的小说的缘故吧，但是仔细思考一下，还是觉得电影改编得很不错，它是带给我们希望的。

在看余华的《活着》的`时候我哭了无数次，看张导的《活着》的时候我哭了三次：第一次是福贵终于从战场上回来，先见到了凤霞，而凤霞却说不出话来只是边笑边哭的时候，一直受苦受累的凤霞终于见到了爸爸，却说不出话来只能拼命的笑，我既充满同情又感到十分难过，凤霞的哑是因为发烧没钱医治，被烧哑的，这里不仅可以看出福贵家里落魄之后的生活状况，以小见大，也反应出当时老百姓的生活之艰难，发烧如此简单常见的病都没有钱来医治，更不用说大病了。第二次是有庆死的时候，（这里先插一句，在余华的《活着》中，有庆是因为救春生那大出血的妻子而被抽血活活抽死的，而在张导的《活着》中，是有庆在墙角下睡着了，被春生的车撞倒的墙砸在身上而死的），当看到被人们用担架抬着，满身是血的有庆的时候，我的眼泪一下子就流了下来，我不敢相信这个下午还活蹦乱跳的小孩儿，得了跑步比赛奖项的小孩儿，爱吃饺子的小孩儿突然消失了，我不敢想象没有了儿子的家珍和福贵是怎样的伤心，也不敢想象没有了弟弟的凤霞是多么的悲伤，可生活还是要继续啊，过了不久，所谓的好时代到来了，家珍说有庆没有福气，没有赶上好时代。第三次是凤霞因大出血而死的时候，也正是在那个时候，我再一次感受到母亲的伟大。在那个时代，把教授当做反动分子关进牛圈，只有一些实习的护士在医院里工作，遇到大出血的凤霞，护士们都手足无措，乱成一团，凤霞在家珍的怀中痛苦的死去，可怜的馒头一出生就没了娘。同时也体现出当时不论是医疗设备，还是医疗技术都不是很发达。

中国有句古语大难不死，必有后福，我觉得这句话也不见得就是对的，从死人堆里爬出来的福贵和春生，谁又增添了福气呢。福贵的一生是艰难曲折的，春生也是一样，从死人堆里爬出来之后，福贵回家了，春生去给人开车，最后混得一个区长，生活上还算过得去，可是在去一所学校视察的时候，不料确撞死一个学生，而这个学生偏偏又是福贵的儿子，这成了春生一辈子的愧疚。在后来的文革中，春生被划成走资派，他老婆自杀了，春生不想活了，但是他想到自己还没有得到家珍的原谅，便逃出来去福贵家里见他们最后一面，想把一生的积蓄给福贵，也就是这时一直嘴上说没有原谅他的家珍对他说外面冷，进屋说吧春生，你记着，你还欠我们家一条命呢，你得好好活着，我想这既是最恶毒的惩罚，也是最善意的鼓励，这就是温情吧，在一个大家都要和走资派划清界限的年代。

有人觉得福贵失去了亲人孩子，生活太苦，所以活着没有了意义，死了才是解脱；有人觉得被深爱多年的恋人抛弃，再也找不到真爱，悲痛欲绝，所以活着没有了意义，死了才是解脱；有人觉得百万富翁破产了，失去了才财富和地位，所以活着没有了意义，死了才是解脱；有人觉得整日受到病痛的折磨，医治无效又浪费钱财，所以活着没有了意义，死了才是解脱......但是余华先生说：人活着是为了活着本身而活着的，不是为活着之外的任何事情而活着的活着的力量不是来自于喊叫，也不是来自于进攻，而是忍受，去忍受生命赋予我们的责任，去忍受现实给予我们的幸福和苦难，无聊和平庸。没错的，先生已经概括的足够好了。福贵没有问过自己活着的意义是什么，他只是觉得自己已经经历过生死，并且能够从死人堆里爬出来，还回到了家里，这就是上天对他最大的恩赐，这已经足够了，每每想到这里就会觉得只要活着就好，所以无论生活多么残酷无情的鞭打他，他都忍了。

《活着》这部作品给人留下的思考是丰富的，每个人生活的环境不同，对活着的理解和意义自然也会不同，我想说的是不论处在怎样的环境之中，纵使活着要承担诸多难以承受的苦痛，但仍要坚韧顽强，只要活着，比什么都强，这或许就是《活着》的意义吧。

篇10：《活着》观后感1000字

这部电影，大一曾看过，数年过去，只记得淡淡的几个镜头，今日再次看了一遍，整体感受泪奔。

这部电影，以主人公富贵的一生为线索，进行拍摄。

电影从四十年代的岁月开始，把旧社会的尔虞我诈，男女地位的不平等，动荡不安的社会面貌完美地拍摄出来。

在这个开始的镜头里，让我们看到富贵与妻子家珍的爱。虽然富贵嗜赌成性，但家珍依然不离不弃，费尽口舌地劝阻;虽然富贵嗜赌成性，但依然能够感受到他是爱着家珍的，只是爱的不够强烈，才最终把整个家底全部输掉方罢休。

富贵一夜之间从少爷变成一个普通老百姓，把父亲气死，母亲气病，家珍爱恨交加，哭哭啼啼地跟女儿凤霞一齐回了娘家。富贵悔不当初地开始了新的生活，有了廉耻心，成功戒掉赌瘾。

回了娘家的家珍，生了儿子有庆，得知富贵再也不赌了后，为了富贵，也为了这个家，一年后，不惜跟自我的父亲闹掰，回到那个一穷二白的家，他们一家人见面的对话异常有情调。

当家珍领着女儿凤霞抱着儿子有庆来到富贵的家后，女儿凤霞的几声“奶奶……奶奶”，开始了一家人的对话。

“家珍回来了”婆母从病床上笑着起来。

“回来了”富贵看到后，有点底气不足地问。

“快看看这孩子，像不像你”婆母抱着有庆，跟富贵说。

“像家珍……像家珍”富贵笑着，结结巴巴地说。

“这孩子起名了叫啥名”婆母问家珍。

“起了，叫‘不赌’!”家珍说着。

“‘不赌’好，‘不赌’好……”富贵笑着贴合地说。

那个晚上，他们之间两个人的对话。

“家珍，这一年多，你在娘家生了有庆，我明白，可是我对不起你，觉得没脸见你。”

“过去的就不要提了，只为以后跟你好好过日子。我跟爹闹掰了，带回来的钱不多，先紧着给娘看病吧”

随后一个镜头，富贵去昔日的家，在龙二那借了皮影戏的设备，开始唱皮影戏谋生。经过镜头，看到富贵吃苦，并欢乐地活着，家中妻子家珍用心伺候着病床上的婆母，我想此刻一家人累，但幸福。

可是镜头突然转换，把这点幸福也打破了，富贵被抓了壮丁，来到前线后，他认识了春生，有段对话。

“春生，发现你看到汽车魂飞了!”

“只要能开到汽车，死都愿意!”

“我可不想死，啥子也没有老婆孩子重要!”

能够感受到，富贵对家珍的爱，对家庭的在乎，有了很大的职责与使命，让他好好活着，回到家，最终他从死人堆里爬出来，回到了家。

导演放了一个慢镜头，富贵与家珍的见面，家珍爬在富贵的肩膀，哭了许久，仿佛把多年的心酸与委屈都哭了出来，也仿佛对于生死离别后的重逢，激动的哭了，这一刻我也哭了，为他们那种爱哭了。

紧之后，一个镜头让我们看到了姐弟间的爱。当有庆听到那些小伙伴欺负姐姐不会说话，用弹弓打姐姐时，他奋不顾身地去揍那些捣蛋鬼，虽然身子小，但依然想保护姐姐;当有庆为了报复那个欺负姐姐的小伙伴，被富贵打时，有庆那种硬气，让人动容。

影片的后半部分镜头，不断地上演一桩桩悲欢离合。有庆突然地被压死，凤霞也因为生孩子，大出血死了。

家珍与富贵慢慢地理解了现实。

好在影片最终，令人欣慰就是，富贵的女婿对待他们如同亲生父母，外孙小馒头跟富贵，家珍其乐融融地生活。

影片把一个荒.唐少爷引入镜头，把他的一生起起落落的悲欢离合开始，在最终以幸福的镜头，落下了银幕，把活着，这种折射在镜头中的每个地方。

篇11：观看励志电影《活着》观后感1000字

上小学时看过电视剧版《活着》，剧名叫《福贵》，直接以男主人公的名字来命名。当时只觉得不管是背景还是人设都有一种浓厚的乡土气息，剧情伊始也是喜剧性的。但当时年纪小，并没有体会到这样的起名蕴含着巨大的悲怆色彩以及所体现出的富与贫，喜与悲的强烈反差。

我至今仍记得那一个纨绔子弟为所喜之人跳花鼓灯，也记得那白发苍苍的老者为所爱之人跳最后一出花鼓灯，如是我这样的年少不懂事，看到此处眼泪也哗哗流下来……

第二次接触《活着》是高中的语文课——电影版的《活着》。葛优和巩俐对其又是一次全新的演绎，平凡之中流露出真情。小说版至今还没有拜读过，因为不敢想象那太过凄凉的色彩：一位年迈老人，夕阳西下之时，牵上一头老牛，道不尽的世事沧桑……

我不想过多的评论政治形态，也不想过多的研究是什么样的社会造就了福贵一生的悲剧般的命运，我只想去赞扬贯穿整个小说中令人感动的爱情、亲情、友情以及主人公在历经沧桑之后对人生的超脱感悟。

时代造就故事，福贵的一生即是中国几十年的缩影，地主的儿子，嗜赌如命，家道中落，参加战争，经历那个时期……

不平凡的时代造就不平凡的人生，或悲苦，或欢愉，就像老舍的《茶馆》，也是说不尽的小人物的小故事，但这小故事其实也不小，这小人物其实也不小，因为社会中的大部分都是如此的小人物，所以这种小故事其实代表着整个时代的常态，即这些故事造就了这个时代。列夫托尔斯泰说过：“幸福的家庭都是相同的，不幸的家庭却各有各的不幸。”苦难都是不同的，也正是因为这个原因，苦难造就了传奇，或是刺痛人心。我听过很多故事，关于那个时代，道不尽的心酸艰难，却让你对他们心生敬佩，这是那个时代造就的一类人，哪怕一生悲苦，他们仍然坚定的要活着。

我想主人公福贵的不平凡在于他人性的闪光点。虽为富家纨绔子弟，嗜赌如命，却能因为所爱之人洗心革面、浪子回头，这是不同于我们这个时代的，我一直认为“江山易改本性难移”，一个人若走上歧途，是很难再走上正轨的，但福贵，他为爱走上正途，他爱家珍，花鼓灯就是他们爱情最淳朴的见证，那个时代的人们，都有一颗诚挚的赤子之心。

还有一点，关于友情。福贵和春生在演皮影戏时相识，在当俘虏时相约。但命运总是喜欢开玩笑，小说的设定也是这样具有戏剧性，但这戏剧性不是喜剧性，它是一种悲剧性。福贵的儿子因春生而死，这是对福贵精神的双重折磨——友情之于亲情。命运之手并不会就此收手，家珍离去，凤霞离去，二喜离去……这是一个怎样悲苦的命运，风雨肆意拍打这摇摇欲坠的坎坷的人生。

“我是有时候想想伤心，有时候想想又很踏实，家里人全是我送的葬，全是我亲手埋的，到了有一天我腿一伸，也不用担心谁了，我也想通了，轮到自己死时，安安心心死就是，不用盼着收尸的人，村里会有人来埋我的，要不我人一臭，那气味谁也受不了，我不会让别人白白埋我的，我在枕头底下压了十元钱，这十元钱我饿死也不会动它的，村里人也知道我死后是要和家珍他们埋在一起的。”很心酸，却透露出对人生的一种顿悟感。福贵的一生，是不断失去的一生，从财富，到友人，到亲人，而他也是收获的一生，生命，友情，爱情，亲情。如果一个人他不愿死去，他愿意活着，那么他一定是有未完成的心愿，有他值得牵挂的人，这并不是对生命的贪恋，而是对爱的贪恋。好好的活着，何尝不是所爱之人对他的期盼呢?但世间最痛苦的事，莫过于爱你的人和你爱的人一个个逝去，而你却活着，孤独的活着。

人的一生要经历各种各样的苦难，冯仑说：“伟大是熬出来的。”尽管你造就不了伟大，你是一个平凡的小人物，但在经历苦难、克服苦难的时候，何尝不是一种伟大。坚定的活着的信念，就是对所爱之人对自己期盼的一种完成，实现所爱之人的愿望，这就是一种伟大。二十一世纪是一个物质精神极大丰富，精神极度空虚的时代，这已是老生常谈，但谁说不是如此，我们过着富足的日子，却有着一个“清贫”的灵魂，而以福贵为代表的那一类人，虽生活清贫但精神富足。我常常看到有大学生轻生的新闻，或因压力，或因感情问题，我其实不很能理解，一个人的抗压能力竟能如此之差，而且这些人都是极不负责任的，自己撒手人寰，有没有想过对亲人、对朋友造成何种伤害。生命诚可贵，就算不看重这个上天赋予你的生的权利，至少要考虑到你爱的人、爱你的人。我并不同意人只为自己活这个观点，我觉得人在很大一部分上是为他人活，这就是亲情、友情、爱情的力量，是一种期盼，是活下去的动力。就像福贵，在亲人一个个逝去的时候，他有照顾还和他在一起的亲人的责任，而当亲人全部离他而去之时，他的责任就是自己好好的活下去。就如福贵所说，有时候心里痛苦，有时候又很踏实，他不用再担心家人没人照顾，他也不担心自己死后无人下葬，听起来很凄然，但他其实已经超脱，已经释然。在经历大苦大难之后得到大彻大悟，虽物质欠缺，却精神富足。那么对于我们来说，在如此好的外部条件之下，怎么可以不珍惜好好的生活的机会，在经历挫折之后，又怎能自暴自弃呢，我们要学习的，就是以福贵为代表的那个时代的坚韧与豁达，我们要好好的生活，有意义的生活。

篇12：观看励志电影《活着》观后感1000字

在看余华的《活着》的时候我哭了无数次，看张导的《活着》的时候我哭了三次：第一次是福贵终于从战场上回来，先见到了凤霞，而凤霞却说不出话来只是边笑边哭的时候，一直受苦受累的凤霞终于见到了爸爸，却说不出话来只能拼命的笑，我既充满同情又感到十分难过，凤霞的哑是因为发烧没钱医治，被烧哑的，这里不仅可以看出福贵家里落魄之后的生活状况，以小见大，也反应出当时老百姓的生活之艰难，发烧如此简单常见的病都没有钱来医治，更不用说大病了。第二次是有庆死的时候，(这里先插一句，在余华的《活着》中，有庆是因为救春生那大出血的妻子而被抽血活活抽死的，而在张导的《活着》中，是有庆在墙角下睡着了，被春生的车撞倒的墙砸在身上而死的)，当看到被人们用担架抬着，满身是血的有庆的时候，我的眼泪一下子就流了下来，我不敢相信这个下午还活蹦乱跳的小孩儿，得了跑步比赛奖项的小孩儿，爱吃饺子的小孩儿突然消失了，我不敢想象没有了儿子的家珍和福贵是怎样的伤心，也不敢想象没有了弟弟的凤霞是多么的悲伤，可生活还是要继续啊，过了不久，所谓的好时代到来了，家珍说“有庆没有福气，没有赶上好时代。”第三次是凤霞因大出血而死的时候，也正是在那个时候，我再一次感受到母亲的伟大。在那个时代，把教授当做反动分子关进牛圈，只有一些实习的护士在医院里工作，遇到大出血的凤霞，护士们都手足无措，乱成一团，凤霞在家珍的怀中痛苦的死去，可怜的馒头一出生就没了娘。同时也体现出当时不论是医疗设备，还是医疗技术都不是很发达。

中国有句古语“大难不死，必有后福”，我觉得这句话也不见得就是对的，从死人堆里爬出来的福贵和春生，谁又增添了福气呢。福贵的一生是艰难曲折的，春生也是一样，从死人堆里爬出来之后，福贵回家了，春生去给人开车，最后混得一个区长，生活上还算过得去，可是在去一所学校视察的时候，不料确撞死一个学生，而这个学生偏偏又是福贵的儿子，这成了春生一辈子的愧疚。在后来的那个时期中，春生被划成走资派，他老婆自杀了，春生不想活了，但是他想到自己还没有得到家珍的原谅，便逃出来去福贵家里见他们最后一面，想把一生的积蓄给福贵，也就是这时一直嘴上说没有原谅他的家珍对他说“外面冷，进屋说吧”“春生，你记着，你还欠我们家一条命呢，你得好好活着”，我想这既是最恶毒的惩罚，也是最善意的鼓励，这就是温情吧，在一个大家都要和走资派划清界限的年代。

有人觉得福贵失去了亲人孩子，生活太苦，所以活着没有了意义，死了才是解脱;有人觉得被深爱多年的恋人抛弃，再也找不到真爱，悲痛欲绝，所以活着没有了意义，死了才是解脱;有人觉得百万富翁破产了，失去了才财富和地位，所以活着没有了意义，死了才是解脱;有人觉得整日受到病痛的折磨，医治无效又浪费钱财，所以活着没有了意义，死了才是解脱......但是余华先生说：“人活着是为了活着本身而活着的，不是为活着之外的任何事情而活着的”“活着的力量不是来自于喊叫，也不是来自于进攻，而是忍受，去忍受生命赋予我们的责任，去忍受现实给予我们的幸福和苦难，无聊和平庸”。没错的，先生已经概括的足够好了。福贵没有问过自己活着的意义是什么，他只是觉得自己已经经历过生死，并且能够从死人堆里爬出来，还回到了家里，这就是上天对他最大的恩赐，这已经足够了，每每想到这里就会觉得只要活着就好，所以无论生活多么残酷无情的鞭打他，他都忍了。

观看励志电影《活着》观后感1000字

篇13：电影观后感1000字

【触碰之内的友谊】

影片没有波澜壮阔的情节起伏，亦没有精巧的剧本结构，它如此吸引观众的原因就在于那些平凡又动人的细节上，像一出从每个人眼皮底下缓缓流淌过的人间喜剧;真实而饱满的人物形象,幽默而戏剧性十足的对白，两位主人公在生活的压迫下仍旧敞开胸怀，苦中作乐，最终赢得内心的平静与喜悦。这些兼具共鸣性与生活哲理的因素，使观众们不可避免地被电影撩拨心弦，它一斩东京电影节最佳影片金麒麟奖。

回到影片的名字，“intouchables(不可触碰)”, 形象而精准地概括了两位主人公的共性。，Driss脾气暴躁，患有暴力倾向，旁人不能触碰他，否则就有被猛击一拳的风险;而Philippe则因为自己特殊的身体状况，让他身居私邸高墙内的囹圄。两个与外界几乎不可接触之人的内心却因为互相之间的涵纳与关爱，逐渐走到了一起，擦出了美丽而温情的火花。两个人也在这段不凡的交往中克服了彼此之间所谓的那些格格不入的代沟，求同存异，变得更加完整。

从另一个角度来说，两人的友谊亦可以说是雅和俗的碰撞与融合。影片中Driss在Philippe的生日会上发挥奇妙的想象力为老板以粗俗的方式来理解高雅的音乐的片段堪称经典，还有就是在那之后Driss丝毫不顾及周围有头有脸的大人物，自信而陶醉地表演起黑人的音乐和舞蹈。两人的音乐和艺术品位，一个是阳春白雪，一个是下里巴人，显示了两人截然不同的成长环境。一俗一雅，雅致的环境确实会提升人的心智，拥有更理性的思维和更高情商，却也变得冷峻和懦弱起来，比如逃避自己残疾的事实，不敢直面爱情;Driss痞气又世俗，可他的乐观和热忱正是Philippe所缺乏的，两人互相影响可又从未刻意去改变对方。

这段友谊中，两个人因为彼此之间恰当的距离，能够以相当平等的方式来相处，让彼此有空间来喘息与成长。真正的友谊，是双方都了解彼此的缺点，平时喜欢说些段子互损，但却默默地关注着彼此的内心，关键时刻会为对方挺身而出。

【影片传达的正能量与精神内涵】

“他总是忘记我瘫痪的事实，我要的就是这样的人，没有怜悯，没有特殊对待，没有歧视。”——Philippe

不得不说，Driss对Philippe的看护方式有点特别，Driss并不是专业护工，没有受过正规训练，从小在没有什么人文关怀的环境下长大;对于Driss来说，用对待一个正常人的方式来陪伴Philippe似乎比用充满同情的态度小心翼翼地服侍老板来得容易的多。正因为Driss世界里的简单纯粹，他不受上层社会条条框框的约束，自由而洒脱，甚至懒得去臆想Philippe的残疾所带来的痛苦与禁锢，把他当成一个正常人来看待。两人在街头同享一支烟，一起在高空中开展惊心动魄的跳伞，飙车被抓时默契地演戏骗过交警，一起分享彼此的喜怒哀乐。在这些情节中很难看到我们想看到的诸如此类含情脉脉又不离不弃的看护，但这些刻意忽视Philippe身体上的禁忌的情节却又显得十分人性化。因为它们彰显了两人精神上的平等。而这，正是Philippe所真正需要的精神上的关怀，也是只有Driss才能给的，任何人都代替不了的，独一无二的，雇佣关系之上的陪伴。

在这个过程中，Driss从一个有暴力倾向而不负责任的无业青年变成一个有道德素养有担当的男人;Philippe从逃避现实逃避感情的困境中解放出来，变得更加勇敢豁达。

Philippe和Driss的友情在这习惯了带着有色眼镜看人的世界里显得弥足珍贵。不仅仅是因为他们跨越了阶级，更是因为他们敞开了心扉，触摸到了彼此心中的善意。假如有一天我们也能抛下心中的枷锁去平等地爱这个世界，我们离人性化社会也就不远了吧。