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5岁幼儿学钢琴应该怎样学

时间：2022-05-06 11:39:47 其他范文收藏本文下载本文

5岁幼儿学钢琴应该怎样学(（精选5篇））由网友“快乐似情人”投稿提供，以下是小编整理过的5岁幼儿学钢琴应该怎样学，仅供参考，希望能够帮助到大家。

5岁幼儿学钢琴应该怎样学

篇1：5岁幼儿学钢琴应该怎样学

5岁幼儿学钢琴的方法

几岁孩童学琴最好?

有人说早学比晚学好。这只是相对而言，不能一概而论，能否学，关键看你的孩子的状态情况。有的孩子3岁就进入了学琴的状态，有的到了10岁仍不能接受音乐教育，有的人甚至一辈子都不能学习音乐;所谓的状态就是孩子本人的一种天赋。

目前有三种孩子

第一、天赋展现较早的一类。这类孩子的年龄一般在2——3岁，尽管孩子有节奏的动态感、音乐的模仿等现象，有的孩子甚至表现出对音乐有明显的兴趣，喜欢在琴上乱弹、乱唱，又跳又舞的，小手指触键所发出来的声音使他兴奋不已。但这在很大程度上是属于人之本能的习惯，就如同婴儿会吃奶一样。

有好多家长在此时就感觉到自己的孩子是如此的灵通，于是就较早的给孩子定位学琴了，这是一种莽撞的举动;其实几乎每个孩子在此时都会有这种状态，但家长最重要的是要留神他(她)这种状态出现的频率。频率较高者，可能是其天赋展现的较早。由于这类孩子年龄较小，故不可学琴。这段时期最重要的工作就是需要家长仔细观察并发现其爱好天赋所在。第二、天赋展现正常的一类。

年龄一般在4——10岁。如果这类孩子也同样呈现出前一类孩子的状态，就可以断定孩子学音乐较合适，因为这个时候，孩子的手的骨胳发育比较完整，而且在智力、耐力各方面都有了新的开端。而且能弹出他(她)听过的小曲调，但像这样较早学琴的孩子，要特别注意强度不可过大。第三、天赋展现正常较晚的一类。年龄在11——18岁。这类孩子具有较强的学习能力，这部分学生，手的骨胳发育完整，智力、耐力都有了更大的在出成绩方面不次于前一类学生。第四、天赋不能展现的一类。一般不容易坚持和有一定成绩。

孩子兴趣的剖析与培养

爱因斯坦有句名言:爱好是最好的老师。也就是说,兴趣是人类潜能的“原动力”。钢琴作为一件技艺性很强的乐器,它不仅涵盖的技巧和技术内容繁难,它积累的作品文献更是浩瀚如海。在学习的过程中,老师如果不能注意保护学生对音乐的兴趣,而是一味的强压,音乐在学生的心中便会渐渐的变得枯燥乏味,兴趣减退了,练琴的效率就会大大降低。孩子的兴趣有两类：

一类是主观的感性因素兴趣(即孩子先天的乐感度或悟性);另一类是客观形成的理性因素兴趣(即后天的整个学习过程);这个世界上几乎没有对音乐非常讨厌的孩子，每个孩子几乎都具备自身的感性因素,即使是残疾人也同样具有，这就是为什么有个别盲人、聋子、傻瓜甚至白痴也会比正常人在音乐上更优秀的原因之一。

如果家长把感性因素认为这是孩子兴趣的全部，这完全是个误区。其实它只占整个兴趣20%左右;其兴趣最重要的是由客观形成的理性因素决定的，这种后天形成的兴趣，最有动力感、最有可塑性，家长老师能为孩子做的只有在这里着手，孩子的天资和后天的培养是否得法。这是孩子能否成功的秘诀。如果你的孩子根本没有主观的感性因素兴趣，即使经过客观形成的理性因素兴趣培养也无济于事的话，那最好别在这方面浪费时间。

如何挖掘孩子的天赋那?

既然孩子的天赋有早有晚，孩子的天赋有好多有少。那么怎样才能挖掘孩子的天赋那?我们知道孩子的天赋早晚的出现，给家长的鉴定带来了麻烦，这需要家长配合有责任心的专业老师给予鉴定。第一类孩子，需要家长和老师的仔细观察。但没有必要正式学习音乐。在孩子进入第二类年龄段时，如果没有呈现出第一类的特征来。就需要家长老师继续观察，若具备，就可以学习了。依次类推。

1、时刻留心孩子的举动，特别是对数字(算术)、音响(音乐)、色彩(绘画)、动作(舞蹈)等

2、并不是具有这些行为就可以学习了，还要看具体的年龄段，不同的年龄段还要选择不同的老师。这个道理都明白，就如同大学教授不能教幼儿园的孩子一样。

家长选择学习班的关键指标——内在成效感和客观成效

1、使用教材系统性和因材施教：教材不系统，不全面，东拼西凑，学生所学知识支离破碎。就不能做到真正地因材施教;直接影响孩子后来的学习。不同的孩子应选择不同的教材，学习过程的不同时期应使用不同程度的教材。需要老师真正了解孩子后，予以耐心选择和使用。

2、师资力量：是不是东借西调，聘用价格低廉的业余兼职人员，这样即缺乏实际演奏水平和教学经验，又不是全职教师。所以，教学质量无法保证;孩子平时出现的问题无法询问甚至是误导。

3、班制上：是不是数十人的“一刀切”大班编制，大家一起学练一首乐曲，进度快的只能等着慢的学生。学生无法拉开学习进度。事实上，孩子的接受能力差距相当大，一个月之内孩子的进度就完全拉开了。

4、有没有充分利用内在成效感和客观成效。

教育者不仅仅是教师。教育与生活都需要了解学习心理!“成效”是一个客观的因素，“成效感”则是主观因素。注意培养学生关注内在的学习成效感，而不是用外在指标检验自己的成就。学习的反馈信息──奖、惩的作用及策略。心理上的奖、惩体验有多方面表现，奖、惩是培养学习动机的重要外部因素。忽略鼓励激发动机的作用，是音乐教学中存在的普遍问题。

5、奖、惩的基本原则得没得到实施。

选择什么样的钢琴老师

家长选择钢琴老师的心理前提

1、家长的认真态度决定孩子的学习心态。不管你希望自己的孩子成为什么栋梁之才，学习音乐也是其中的一块基石，并不是因为孩子以后不做钢琴家，就可以简单学学而已。我认为，不论让孩子做什么事、学什么技术，首先要作到“认真”二字。学科之间是相互通融的，能在钢琴上做到认真的孩子，他(她)们的其他方面也同样认真的;不论家长让孩子以后做什么，既然学音乐，就要学好，否则就别浪费时间。

2、找老师要特别慎重。好多家长认为，刚开始可以随便给孩子找一个钢琴老师，或者干脆找个不花钱的带带孩子，殊不知这种家长犯了致命的错误，也是对孩子极不负责的表现。我们都明白，不合格或不负责的老师不但不会把孩子的基本功打的牢固，反而会使孩子养成很多难以克服的毛病。尤其在初级时期，特别是手型、手臂、母指及各指关节、指法、手指站立等等;这些问题在初级阶段似乎不是很明显，但带来很多隐患，钢琴的学习是要求非常精密的一种高难度操作技术，基本功不牢固，会直接影响以后的学习，尤其是到高级水平。好多孩子半途而废，这跟初级时期的基本功练习有直接的原因。如果你的经济条件允许、如果你希望孩子能弹好钢琴并顺利的达到高级水平，请务必重视这一点。

3、不要轻易更换老师。一旦找到合格的钢琴、电子琴老师，就不要随便换。因为不同老师有不同的要求和教学风格，换来换去，会使孩子无所适从，从而失去了学钢琴的兴趣。再者，更换老师需要很长的时间才能相互适应。从本人的教学经验中发现，有些孩子却在2-3年内都不能完全适应。

4、启蒙老师会给孩子带来那些影响：我们都知道家长是孩子的第一个启蒙老师，家长给孩子带来的影响是不言而喻的;至于钢琴启蒙老师给孩子带来的影响是好是坏，主要取决于钢琴老师素质的高低。譬如：老师的言语、行为、习惯等等。

5、最好不要把老师请回家授课。因为在家上课，学生本身就有一种优越感，往往使学生思想松懈、注意力不集中。对老师而言，往往又碍于情面，无法严格要求学生。表面上是节省了家长的时间，实际上是滋长了孩子的好多优越感。明智的家长一般不会选择把老师请回家的做法。把老师请回家的做法无论给老师还是给学生都会带来好多困惑。

提高孩子学习钢琴的兴趣的方法

1、经常带领孩子听适合其年龄阶段的音乐会。

2、在家中常播放CD和音乐视频。

3、陪孩子阅读音乐绘本，有条件者可以聘请教师上课，对绘本和音乐进行讲解。

4、如果是教师的问题就和教师沟通，学生的问题就和学生沟通，家长的问题就和家长沟通。教师和家长的问题都应该在课后打电话进行联系和沟通。

5、如果钢琴课只有半小时，建议额外上音乐课以补充除弹奏技巧之外所有与音乐相关的知识，或者延长课时。想要在半小时里面学会那么多的东西是不可能的。年龄小的孩子钢琴课和音乐课可以分开上，因为专注力不够，较难坚持长时间的授课。年龄大的孩子可以接连上课。即便音乐课是另外上的，也需要在钢琴课中使用音乐课程上教授过的内容，将音乐和技术结合起来。

6、帮孩子找一个音乐偶像，在孩子踟蹰不前，难以坚持的时候给他看一看偶像的演奏，激励他的学习。比如通常孩子都很喜欢的马克西姆、王羽佳等，孩子会为了能够像偶像一样出色的演奏而努力练习。

7、时常带着欣赏和鼓励的姿态聆听孩子的演奏，肯定他的优点和努力，然后提出恳切的要求。

8、老师有条件的话要常常举行音乐会，让孩子有机会欣赏和评价其他人包括教师的演奏。

9、参加权威的考试，获得成就感和权威的肯定。并通过考级为自己设立每年度的学习目标。

10、经常与他人分享自己的音乐，鼓励孩子演奏给别人听，让孩子从他人肯定的脸上获得自信和学习的动力。可以视情况参加各种大小音乐会和音乐沙龙。

5岁儿童钢琴启蒙教学的幼儿心理解析

经常有家长问：“幼儿应该从什么时候开始学钢琴?”专家大多建议说：“4-5岁”。但是实际上对钢琴老师而言，这个年龄却是最令他们头痛了。这时期的儿童精力充沛，最不温顺，由于他们正处于所谓“精力旺盛年龄”，身体的一切机能都生气勃勃地向各方面开始发展。

但他们并不像大人认为那样是反抗意识强烈，反而十分喜欢与人亲近地接触社交生活;只不过富有傲慢、自信和独立的反抗意识而被人认为喜欢反抗。

此外，4-5岁儿童非常喜欢任何事都尝试，平时不论是锤子、剪刀、秋千或三轮车，他都可以自如地玩耍或使用。他们在这时期成长的脚步非常快。如果他们稍加停留，用认真的眼光注视着某件事时，一定会发现一些新奇的玩意儿，接着便穷追不舍地发问：“这是什么?怎么会这样?为什么呢?妈妈。”对4-5岁儿童来说，这世界上的事对他们而言仍然多半是陌生的，为了想了解，他们会不厌其烦地去追究。

4-5岁儿童同时也有大方、自夸且喜欢吹牛的一些特点。如果谈到他们有趣的话题，往往令大人自叹弗如。总之，4-5岁的幼儿已具有整个人格的缩影，日后会很巧妙地陆续表现出来。

迅速成长所导致的偏差和混乱，普遍地出现在4-5岁儿身上，老师应该以宽容的心来面对这些问题。

1、为什么很多孩子面对老师的时候

不爱讲话

话再多的4-5岁孩子，在外面就不能像在家里那么健谈了。尤其是面对陌生环境时，这种倾向就更加明显，这时候家长也许马上急躁地说：“在家不是讲得很好吗?现在怎么搞的?”

这种现象，与其说是孩子本身存在的语言问题，不如说是社会性的问题。只要让他们习惯不同的人和环境，自然就可以慢慢克服这种障碍了。

2、遇到课上话多的孩子怎么办?

在孩子与老师接触了一段时间以后，课上话也开始多了起来，有时候打都打不住，这时候怎么办?首先不要抑制幼儿说话的欲望，老师对他们的话要表示关切，请多制造些愉快气氛，并且应和说：“原来这样呀!”并注意着他的眼睛，让他知道你对他的话是有反应的。这虽然只是非常简单的反应，但已经会令孩子相当满足了。如果上课话太多而影响他们的上课进度，可先告诉他：“等一下再听你说好不好?”让他养成等待的习惯。

3、让孩子倾听音乐

4-5岁幼儿是不断在学习新词汇的，同样对于音乐而言，他们也是充满了好奇，这段时间听觉的开发非常重要，老师应该注意幼儿倾听音乐的培养，经常用一些强调听的启发性语言：比如：“这段乐曲好不好听?”、“你觉得你弹得好听吗?” 、“听一听这些像什么声音?”让幼儿专注于倾听。

4、孩子动作太慢怎么办

经常有家长像老师抱怨：“老师我们家小孩动作太慢!”其实有此现象是因为他的动作还不能快速，而且不容易将注意力集中在事物上，所以显得心不在焉;这时候大人只要从旁给予一点刺激就能使他顺利地完成。“我们来比比赛，看谁先做好?”“如果还有时间，我们再尝试多弹一遍，让音乐更好听!”“我们试试一分钟之内把这些写好，计时开始!”这些相信他们能力的说法，往往可以收到效果，此外替他们计时，他们也会觉得有趣而想做得快一些。

5、为什么他们老是记不住呢?

4-5岁儿童最大的缺点是——一旦热衷于某件事就会忘了下一步的动作。例如有不少幼儿在洗澡时一直反复地洗其中的一只脚，因此老师们在实际教学当中不要抱怨，要发挥我们最大的爱心与耐心，不厌其烦地帮他们重复记忆。

6、称赞才是好方法

孩子表现得好就要真心赞美他，受到赞美能使他找到更高的目标，而且对自己更有信心，因此诚恳的赞美是必要的。有技巧的称赞往往较有技巧的责备来得难些，尤其是对4-5岁的孩子。他们通常将大人的话当成金科玉律，顺从的欲望相当强，所以老师的一句话，就能造成很大的影响。但有时用一些过度的赞美来达成对孩子的要求，很可能不久就被孩子认破，甚至反而加以利用。如此孩子会反过来说：“既然我是乖孩子，那就帮我买个玩具，我一定比以前更乖。”届时该怎么办呢?

首先要使孩子明白被赞美的理由，使他能从被肯定中确立日后努力的目标。

“啊!你知道把垃圾从地上捡起来丢在垃圾桶，我们都为你感到光荣，连过路的人都会为你做了一件好事而高兴，你真是好孩子!”像这样具体地说明理由和对他的行动加以支持，比盲目的赞美更重要。

此外，有兄弟姐妹或其他朋友在场时，要注意不要使赞美成为他拥有优越感的原因及使别人受挫感的来源。赞美与责备一样，最好都能在一对一的情况下进行。

篇2：5岁小孩应该怎样学拼音好

5岁小孩学拼音的方法

观图法

语文课本上由许多情景图，如部编语文小学第一册拼音单元第一课中，出现的画面为河流边，整个画面涉及“ a”“o”“ e”三个单韵母。在此情境图里，小女孩张口这个口型提示“ a”的音，公鸡喔喔啼的“喔”是提示“o”的音，池塘中游动的鹅的“鹅”是提示“ e”的音，鹅在水中的倒影提示的是“ e”形。通过课文提供的情境图，同学们就能形象直观地掌握“ a”“o”“ e” 。所以在学习中，应充分利用课文的插图，抓住插图所具有的“图表音”“图表形” 的特点，来掌握所学拼音字母。

实物帮助法

用实物来记忆某些字母的音和形。例如，学习声母“f”和“t” 时，“f”和“t” 的形像一根带短柄的弯头拐杖。拐杖拄地可表“f”，拐杖竖直举起可表“t"所以记住弯头拐杖，就记住声母“f”和“t”的形。又如，在区分“ b” 和“p”和“d” 和“t” 的发音是否送气的时，可选用一张薄纸做为学具。把这张薄纸放在唇边，有意识地发出“b”“p”“d”“t”各音，纸飘动表示送气，反之，不送气。

学动物鸣叫法

有些拼音字母的发音像某些动物的叫声。如，学习复韵母ei时，图上画的是一个小男孩正在喂小羊吃草，小羊“咩咩”叫着走过来吃草，“ei”发音就是小羊“咩咩”叫的声音。还有公鸡的啼声，就是“o”的发音。一边做有趣的表演，记住了 “ei” “o”等韵母的读音，这样学得快，效果好。

手指操练法

手指操练法简单易学，在手指活动中记住字母的形状。如：左手拇指和食指一弯就成o。松开一点就是c，再加上右手食指和拇指就成g，两个食指交叉就是x，c中加右手食指就是e，等等。可以同座配合，一个做手型，一个发音，玩得愉快，练得高兴，这样做，同学们既动眼、动口、动脑、动手，又发展了口语交际的能力。

游戏法

可把有趣的游戏同拼音学习结合起来，如“钓鱼”游戏：拼音卡片别一个回形针;另外做几个钓鱼竿，用小磁铁石作鱼钩系在线的下端，把卡片当鱼撒在桌上，家长报一个音节，孩子就钓那个音节。还有像“找朋友”、“猜谜语”等游戏，都是小朋友喜闻乐见的。

儿歌诵读法

把读儿歌和学拼音结合起来，例如：“听广播bbb，爬山坡ppp，两个门洞mmm，一根拐棍 fff。左下半圆ddd，鱼儿跃起ttt，一个门洞nnn，一根小棍lll。小鸽子ggg，小蝌蚪kkk，一把椅子hhh，一只母鸡jjj。7个气球qqq，切西瓜xxx，像个2字zzz，小刺猥ccc。小蚕吐丝sss，织毛衣 zhzhzh，吃东西chchch。石狮子shshsh，一轮红日rrr，一个树杈yyy，一只乌鸦www。 ” “双门‘m’，单门‘n’”“拐棍‘f’，伞把‘t’。一根小棍‘l l l'”……所以在教拼音时会编许多儿歌，希望大家认真诵读这些儿歌，儿歌背熟了，拼音也掌握了。

拼音学习是幼儿早期教育中的一个难点，由于不少幼儿不能很好地掌握，结果为入学后的拼音学习带来困难。但父母们不必为此着急，教孩子学习是不能急躁的，如果父母不掌握方式方法，一味笼统地、大而全地教孩子，肯定会让他们因无法接受而对拼音学习产生抵触的情绪。

小孩学拼音存在的问题

1、老师讲得快，孩子吸收不了。

2、孩子难以坚持，情况时好时坏。

孩子每天偶尔一节课情况良好，但有时回家能把今所学的都认识就不错了，更别说拼读。正常情况，进入声母第一个宝宝b时，就学到拼读。时间一长问题就出来了，不时地要家长帮助辅导，好的还行，大多家长怕自己记得不准，担心以前自己学的跟孩子现在学的不太一样。

以下内容为一位老师把自己在教孩子学拼音过程中发现的问题一一整理给大家，并且征集家长的问题，然后汇集有经验的低年级语文教师的建议，供给大家借鉴。

小孩学拼音存在的建议

1、读音要到位

读拼音和读英语字母一样，读音要到位，在学习的时候需要有一些有趣的儿歌帮孩子正音(一般书里面都有相应的儿歌)，最好能帮助孩子理解声母、单韵母和复韵母发音的方法。小朋友很容易在掌握以后，贪读得快，往往忽视把每个音读到位，所以家长要特别注意这一点。

2、帮助孩子识别拼音字母，然后要打乱次序识读

不少孩子在按照顺序念声母和韵母的时候，都很很流利地朗读。一但将其次序打乱，随意挑出一个来，小朋友的识读速度和正确率就会差很多。因此，在教的时候，要帮助孩子识别拼音字母，然后要打乱次序识读。识读的速度要求可以不断提高。

3、适当书写，帮助记忆

光读不写，识记效果会弱很多，家长可以适当要求孩子书写拼音字母，但每次书写的量不宜过多(马马虎虎抄一行，不如认认真真写一两个)。

写的时候，最好先描红，然后在独立写，最好在四线三格内写，并且按照规范的书写要求。(注意市场上有些现成的拼音练习本印刷的不规范)

4、四声标调，会读会辨析

四声标调，是今后两拼和三拼的基础，所以学的时候要仔细辨析，不仅要会读，也要会根据读音迅速的找到对应的带有标调的韵母。家长可以通过互动游戏帮助孩子辨认朗读，比如：家长准备一些标有四声的韵母卡片，打乱后，让孩子一个一个读，遇到有困难的，家长指导后，可以将这张卡片放在一边，待再次练习之用。又如，家长请孩子任意报一个带标调的韵母，家长在卡片中找出相应的卡片，让孩子判断，有时候可以故意拿错，让孩子来指正。

5、两拼是关键，天天练一点

小朋友学习拼音，往往在拼读上是个瓶颈，分开辨识声母和韵母都问题不大，一旦要拼读了，就问题多多，有些孩子总是会拼出搞笑的音。

其实，拼音和英语一样，都要有语感，所以孩子开始两拼时，可以每天练习一点，拼不出的时候让孩子将反复快拼，就能比较正确的拼出了。

家长在边上关注的时候，可以根据孩子的反映，提醒：看清楚声母(韵母、声调)是什么?

我是主张学前少学知识性的东西，在我们学的不多的知识里面，就有拼音。

而且是花时间最长，下功夫最多的——半年几乎天天晚上坚持，我的体会是拼是最关键的，拼音拼音，一定要能自如地拼出来，无论是听拼，还是视拼。

当时我是让孩子每学一个声母，都回过头去跟每一个韵母相拼，并拼出四声，然后每个声调的音节再组几个词。

篇3：高三艺考生应该怎样学钢琴

高三艺考生学钢琴的方法

方法一：课后巩固

很多学生认为上课了就是相当于今天弹了琴，以致于“突击”时对课上的内容产生了模糊记忆。其实学生若是在当天上课之后的最短时间内进行复习，是最有助于消化钢琴老师所讲内容的。这样第二天弹奏时，再加上自己的理解，边看边唱谱，然后再慢速反复练习几次，自然是可以认真完成作业的。

方法二：读谱

在弹奏一首钢琴乐曲之前，读谱是第一步，也是最关键的一步。首先是注意谱面上音符的位置以及在键盘上的位置、同时思考节拍后再落下手臂进行弹奏，这样先在脑海里有一个初步的认识，就可以避免少走弯路。其次，指法、表情术语等细节问题同样要仔细研究，这样乐曲的线条感才有可能完美的展示出。

方法三：分段练习

最常见的情况就是从头到尾一遍遍地“过”曲子，碰到停断之处又从头再来，或者错了就继续弹，下一遍弹又继续，如此反复，既花费了时间又没有效果。因此，如果遇到难点，就一定要想办法解决，难点部分单独标记，练熟之后再继续下一部分，这样才会更快的提高练琴成绩。

高三艺考生钢琴练习建议

1、保持音量的一致。

以哈农第一条为例，先将速度放慢至40拍以下，以三种不同音量来弹，分别为弱，中，强，这样可以很好的帮助你分清弱和强的感觉。此外，五根手指的音量要一致，这就要求手指之间要兼顾，发力相同。这个练习实际上就是训练各指的均匀，使弱指尽快与强指看齐。搭配不同音量的练习法，不仅加大了练习量，还加深了练习的程度，是个事半功倍的练习法。

2、由慢及快，随时放慢。

“由慢及快”的好处大家都很清楚，在这里重点说说“随时放慢”的好处。以哈农第三十一条为例，这是一条扩张指距，并训练大指与其他四指交替弹奏的练习，对于正在打手指基础的初学者来说，要想弹均匀并不简单。这个时候我们应该先以一个较慢的速度(一分钟60拍以下)开始练，在慢速下熟练了以后，再慢慢加速至80拍，之后再到100拍。如果在加快的过程中，出现了弱指小于强指的音量，或者手腕僵硬的情况，那么就应当立即放慢速度，回到慢速下调整各指的发声并放松手腕。这个方法仅适用于手指练习，练习曲和乐曲我们要求弹奏的完整性，所以应当将速度放慢至可将曲子完整弹完的程度。

3、不宜过多的练习，应选经典的弹。

以哈农为例，第一部分，弹1，8，15即可;第二部分，弹29，31即可。哈农有许多练习都是同样的课题，而手指练习不应重复同样的课题。因为，过多重复那些枯燥无味、而意义不大的手指练习，对提高钢琴技巧没有实际帮助。有些初学者认为在练琴的过程中，应当多弹哈农，这是完全没有必要的，这样对练习并无帮助。此外，手指练习也不应当在开始练琴的时候就弹，而应当放在一首到两首练习曲或乐曲之后弹。这样做的好处，在于避免日后对手指练习的依赖——不做手指练习就弹不动曲子。到了一定阶段(车尔尼849)后，就应当减少手指练习的量，而加大音阶，琶音，半音阶等基础练习的量。

4、单独训练大拇指。

这是被大家普遍忽视的一个练习方法。我们弹音阶，琶音无法做到连贯均匀，一部分原因在于大拇指没有得到有效的训练。穿指慢、伸张慢、容易僵硬，都是大拇指的顽疾。要想有效的训练大拇指，还得把它单独拿出来练。练习的方法有两种：一是保留音练习法，二是穿指练习。第一种练习法，可以保留其它四指的任意手指，然后只用大拇指弹奏。哈农里提供了这一方面的练习，虽然只有短短几小节，但我们可以在它之上进行扩展。比如，固定二、四指，然后大指在其间进行弹奏，之后还可以伸张到更远的距离弹奏。第二种练习法哈农里也有，但不推荐使用。我们可以直接将音阶和琶音分解来练。比如，我们可以单独练习所有二十四个大小调音阶和琶音中，需要过大指的地方。其中，琶音的部分，应当将大指伸张开去够音，使整个手掌能平行移动，尽量减少手腕的帮助。

高三艺考生钢琴练习技巧

一、慢练

慢练是克服一切技术障碍之本。通过慢练,应当使演奏者在一接触乐曲的开始就走上一条正确演奏的轨道。慢练犹如“放大镜”，把乐曲中的一切细节都扩大了，使演奏者能谨慎地注意到音乐的每一个细胞。

在慢练中，要随时注意解决以下基本问题：

1、确定指法

最好在视谱阶段即记下正确的指法。有些段落式经过句需要考虑、几种指法可能性，再参考不同版本中编者所注明的指法，最后确定自己拟采用的方案。千万不要任意更改指法。只有在困难片断无法克服的情况下，才研究通过更改指法使之“由难变易”的可能性。一般情况下，一定要在视谱阶段即按最佳指法弹奏，并且通过慢练将它固定下来。

2、确定分句

分句是音乐的语气、语调和呼吸。分句是否正确,表现出演奏者音乐素养的高低。从视谱阶段开始，慢练的基本要求和目的即是正确地划分乐句。这是一个说来容易实际十分复杂与困难的问题。在不少情况下，演奏者一开始不曾正确地划分乐句，致使养成错误习惯而影响整个演奏的质量。

3、确定基本的动作走向

慢练相当于做慢动作、看慢镜头。整个演奏动作都被夸张地放大了。慢练能够促进演奏动作的连贯，使演奏者清楚地明了动作的走向，如向上，还是向下，左右之间弧线有多大，等等。还要通过慢练，加强全身动作的配合与一致，如同进行深呼吸一般，使音乐的气息变得更为延绵漫长。

4、确定困难片断的弹奏方法

对于困难片断，当然不可能仅仅通过慢练达到演奏要求。然而，慢练在一开始却是十分重要。要有足够的耐心把一首飞快的肖邦高难度练习曲当作夜曲中缓慢的经过句来演奏。凡有这种耐心把快速的艰难片断放慢八至十倍练习的人，必定比较容易达到人们望之生畏的峰巅。

二、分解细部练习

学生容易犯的一个最普遍的毛病，就是不断地一遍一遍从头到尾演奏一首乐曲。殊不知，这种从头至尾的演奏实在是百弊无一利，极难从中获益或得到长进。好的练习方法是把音乐分解为细部，一小块一小块地练习，好比先仔细地把每个零件磨光铿平一般。

1、分手练

不少人一开始就两个手一起练。牢记：任何乐曲在一开始都要分开左右手练习。即使一首简单的练习曲或圆舞曲,左右手也都担负着不同的任务和职能。演奏者尤其是学生常常把注意力集中在音符多的部分。殊不知,在许多情况下,往往是音符“少”的而容易被忽略的东西，恰是音乐的灵魂。不但在熟悉乐曲的初步阶段需要分手练习，而且在准备音乐会的全过程中，即使对乐曲的了解、掌握与处理都趋向成熟,也仍然要随时穿插分手的练习。

2、分声部练

应当养成把音乐中的各个声部、各个层次区分开来练习的习惯。有时一个声部、线条或层次并不在一只手上。有时一只手又要演奏几个不同的声部、线条或层次;有时声部会相互交叉;有时不同的层次需用不同的音色演奏。所有这些都是音乐表现中十分重要的问题。要做到把每个声部、线条与层次的音色有所区别，或音响有所不同，或体现出它们各自的独立意义，都只有通过分声部、分层次练习的方法才能达到。通常，人们会认为只有在练习复调音乐作品时才需要分声部。这是不正确的。即使在主调音乐中,有时在一个声部或线条中实际包含着几个不同的层次。应当通过分声部的练习，使每个隐伏的层次各自完美地连接起来。

3、分乐句练

一句一句地练，是每个教师告诫学生的老生常谈。然而,不幸的是，大多数学生仍习惯于从头到尾一遍又一遍地弹。从练习的角度而言,这种一遍又一遍的练习方式是难以得到真正提高的。要提高演奏水平，唯一的有效途径是把音乐分解为一个一个乐句，集中注意力，以最大的耐心，一句又一句地仔细磨炼。只有这样，才能在最短的时间内最有效地提高整体演奏水平。因为，在从头至尾一遍遍弹的过程中，无数细节被忽略，被带过，甚至还反而会养成许多不该有的错误习惯。那就不仅仅是“欲速不达”，简直是“南辍北辙”。只有真正了解每个细节的正确演奏习惯都必须经过无数次重复练习才能养成的时候，钢琴演奏者才算真正掌握了“练琴”的真谛。必须强调指出，练习不等于演奏，它们完全是两码事。不应当在练习的时候像演奏那样地弹琴。练习的目的是克服难点，培养正确的弹奏习惯，寻找所需要的声音与指触，等等。这一切，只有通过慢练、细练、分开“零件”练，才能达到目标。

三、把感觉练顺。

练习的第一步目标，基本的目标，不是把手指跑得飞快，或是盲目地加上许多表情。作为练习一首乐曲的基础，首先应该把这首乐曲理顺。所谓理顺，指每个音都要弹到，不溜掉，不虚脱，不飘浮;手腕、手臂都配合自如，所有音之间的连接十分平滑、匀称。比如对连续的十六分音符来说，均匀是比速度更为重要的第一位的要求。为做到这一点，可采取以下方法：

1、低指贴键练习

许多教师在教初学者时强调高抬指的练习方法。无疑，适度的高抬指练习是十分重要的。这种练习方法可以使手指第三关节积极运动，手指动作迅捷有力。但若片面强调高抬指，会造成音与音之间缺乏联系，音质粗糙、漏音、手指满天飞，却不能把力量集中到键上之类的毛病。为克服这类弊病，需要采取低指贴键的练习方法。手指的高级功夫不在于抬得高、飞得动、跑得快，而在于控制住每一个手指，使之仅仅从琴键表面到键底的有限距离内，依靠微小而精确的动作，把音弹得结实、有力、集中和均匀。手指一点都不离开键盘表面，全部动作只是在键面与键底之间交替进行。通过长时间的低指贴键练习，可以掌握并强化手指第一关节的动作。这对于获得集中而圆润的优良音质是非常重要的。

2、用中等速度与力度，不快不慢、不轻不响、不用踏板地去练习。

在大多数练习时间内，应当十分仔细地用耳朵倾昕每一个音的音质，检查每个手指的触键质量。在这种情况下，不要使用踏板。在练习中过多使用踏板，容易造成耳朵对音响的错觉，从而忽略了最关键的手指触键动作的细微变化与差别。不用踏板，可以使每个音的真正质量毫不遮掩地暴露出来，耳朵也能十分敏锐地注意到由于触键的不同而造成的音质差别。由此，既能通过检验音质来调整指触，又能通过改变指触来调整声音。

运用中等速度与力度的目的，是使所有乐句都能演奏得清晰与准确。如前所说，均匀平滑是练琴所应当达到的第一位与最基本的要求。除了慢练以外，这种既不太快又不太慢、既不太轻又不太响的演奏法，十分有利于把整首乐曲弹得匀称。这对于真正上台时，在紧张气氛与状态下保持对演奏动作每个细节的严密控制，具有十分重要而实际的作用。

3、变速练习

一般说，对于快速的乐曲或片断，应由较慢速度逐步加快到实际演奏的速度。比如，一首连续十六分音符的快速跑动乐曲，需要达到132的速度。那可以从100开始，经过104、108、112、116、120、126等不同速度，最终达到132。然后又可超速度地以138、144甚至152或160的速度练习。再倒过来，回到比较慢的速度。这对于克服手指连续跑动的困难是十分有效的办法。

一般说，这一类乐曲需要掌握五种速度：

①正常速度，如132;

②稍慢于正常速度，如126;

③略快于正常速度，如138;

④大大慢于正常速度，如120或116;

⑤大大快于正常速度，如144或152。

如果这五种速度都能演奏自如，置于严密的控制之下，那么，就可以避免在舞台上由于速度略快或略慢于习惯的速度而发生意外。