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乐理教学计划

时间：2023-12-20 07:47:22 其他教学计划收藏本文下载本文

乐理教学计划（精选5篇）由网友“hnboy”投稿提供，以下是小编为大家准备的乐理教学计划，仅供参考，大家一起来看看吧。

乐理教学计划

篇1：乐理教学计划

一、教情学情分析

1、教材分析

人民教育出版社音乐室编著的教科书《乐理》,共8单元，分两个学期授完。本学期主要内容有音、记谱法、节奏、节拍、音程、调式及各种常用的记号等。

基本乐理是音乐专业的基础课、必修课。通过引导、教学，使学生知道学习乐理的重要性和必要性，熟练地掌握所学内容，为以后的声乐课、钢琴课、创作等后续理论课以及表演、演奏等专业课程的学习奠定坚实的基础。

2、学生基本情况分析

学前教育幼师班大部分学生对音乐、舞蹈兴趣浓，喜欢流行歌曲、网络MP3、DJ舞曲，但音乐基础知识较差，不喜欢学习乐理，2、7两音唱名不准，节奏不稳，掌握乐器少，个别学生缺泛自信心。

二、教学目标(主要任务)

1、使学生逐步理解和掌握乐理基础知识。

2、培养学生的独立认谱、视谱的能力。

3、增强学生的音乐记忆力、创新能力。

三、教学具体要求

知识掌握方面(重点)

1、集中讲解，适可示范，分散练习，重视辅导。

2、通过实践、观察、体验，迅速而有效的取得理性认识。

3、让学生自我检查，自我完善，相互交流。

能力培养方面(难点)

1、技能技巧训练与乐理、视唱、声乐、器乐、欣赏结合起来。

2、纠正发声训练时音准、音量、音色等问题上常见的错误。

3、考虑每个学生的音乐水平、接受能力和兴趣的差异，调动学生的积极主动性。

四、教学方法、措施

1、教学中因势利导，发现每个学生的天资禀赋、性格等方面的特点，扬长避短，循序渐进。

2、充分发掘每一位学生的亮点发扬广大，发挥其潜力。

3、建立音乐网站、博客，利用多媒体网络信息优化课堂教学。

4、激发学生的自信心，使他们每个人都能最大程度的发展进步。

篇2：钢琴乐理教学计划

钢琴乐理教学计划

在新的学期里，钢琴乐理教学计划需要有心新的调整!以下是钢琴乐理教学计划，欢迎阅览!

经过一学期的学习，参加钢琴兴趣班的同学，在本学期内完成了学期初制定的学习目标，即：

1、熟练地掌握五线谱中七个基本音级的识谱。

2、分辨几种常用音符的时值。

3、能正确演奏所学乐曲。

4、具备一定的乐音听辨能力。

第一课时教学计划如下：

一、课时：45分钟

二、课型：一对一

三、教学目标：

1.培养小朋友对钢琴的初步兴趣

先和启蒙班的'小朋友接触下，了解他们的心理状态，找找感觉，想想应该怎样的语气、措辞和他们说话，考虑下他们那么小的年龄，可以听懂什么、学会什么。最重要的不是让他现在就学会什么,而是不要让他对钢琴产生厌恶。

2.让小朋友认识键盘

钢琴的键盘是由黑色键和白色键钢琴的键盘有88个键其中黑键36个白键52个。 3.了解弹钢琴的基本手型

手心里像握个鸡蛋，指关节要饱满，不要折指。

四、教学过程

1.认识键盘特点，白键、黑键是怎样组合分布的，哪个是中央C的Do

2.找出键盘上所以的中央C的do

3.坐姿(或站姿)

4.手型示范

第二课时教学计划如下：

先复习和巩固上节课的内容再开始新的课程

以第一节上的中央C的do为主音开始手指练习

手指独立的功夫，主要在掌关节上。最重要的要领是：

五指原位练习是初学者最初的手指独立训练。要注意：

(1) 手腕平稳、平静，指型稳定，注意力集中在掌关节的活动上。

(2) 手指抬起时，要觉得只用了掌关节的机能，手指另两个关节不参与、不勾拢、不伸直。

(3) 抬起手指的动作要果断、积极而又舒畅、自如。

(4) 抬起的高度，慢练时可稍高，但要在不勉强的前提下。

(5) 弹下(触下琴键)的动作，也要感觉只用了掌关节，也要果断。开始阶段不要追求音量大，也不要有勉强感。

(6) 触下琴键(发出声音)的同时，掌关节也停止用力。这时，除了第一关节负责把手指保留在键上外，整只手进入近乎休息的状态。

篇3：基本乐理教学计划

一、自我分析：

转眼间我已经是一个从教十年的音乐教师了，从事小学音乐一线教学工作十多年的时间里我始终处于学习的状态。这些年来已有了一些成绩,也许在别人的眼里，我是一帆风顺的，但我却感到自己的发展进入了“高原期”，就象处于长跑中的“极限”，以往的成绩已经被远远的甩在了身后，前进的步伐却受到各种各样的束缚、局限而慢慢减速。只有冲出“极限”、超越自我，才能迎来更大的发展空间，迎来更灿烂的明天。怎样才能冲出这一“极限”呢?我认为必须找到自身的不足，对症下药。首先，我感到在学习上对自己有所放松，以工作代替了学习，导致自己迷失了发展方向。其次，由于缺乏学习，造成工作中缺乏思考，无法创造性的开展工作，及在科研方面还没能更深层的进行探索。

二、发展目标：

树立终身学习的观念，抓紧分分秒秒学习充电，使学习成为自己的一种内需，通过学习提升师德修养，丰富知识结构，增强理论底蕴;工作中，积极投身教育科研的改革与实践，从学生生命发展的高度积极探索新的课堂教学;实践中，不断探求、感悟、反思，时刻提醒自己用脑子工作，使自己逐步成为研究型、开拓型、全能型的教师。

三、具体实施方案

1、勤于学习，树立终身学习的观念。

他山之石，可以攻玉;他山之玉，可以剖金。学习，可以使我们了解前人和他人，了解过去和未来，关照反思自我，从而获得新的生成。所以，我觉得要做到“三学”。

(1)坚持不懈地学。活到老，学到老，树立终身学习的观念。

(2)多渠道地学。要做学习的有心人，在书本中学习，学习政治思想理论、教育教学理论和各种有关的专业知识，增强自己的理论积淀;也要在“无字处”学习，学习他人高尚的师德修养，丰富的'教学经验，以达到取长补短的目的。

(3)广泛地学。广泛地阅读各类有益的书籍，学习各种领域的知识、技能，特别要学习现代信息科技，不断构建、丰富自己的知识结构。

2、善于思考，在实践中探求、感悟。

要坚持用脑子工作，力争做到：反思昨天——在反思中扬长;审视今天——在审视中甄别;前瞻明天——在前瞻中创新。时刻把工作与思考相结合，在思考中工作，在工作中思考，创造性地开展工作。

3、乐于动笔，提高教育科研水平。

尝试进行教学案例的分析，每星期都带领教研组进行案例分析。通过撰写论文，把自己的专题研究从实践层面提升至理论层面。

通向未来的路不是回家的路;过去为你赢得成功的方程式将为你的明天带来失败。我相信，自己有能力经受住“极限”的考验，在超越自我的同时，逐步实现人生的价值。

篇4：高中基本乐理教学计划

高中基本乐理教学计划

一、课程性质与目的

本课程是我校主要课程之一。掌握传统的乐理，属于所有学习音乐的学生基本能力，一向得到大家的充分重视。我们自始至终地追求，力求达到两个方面的进一步完善：一是通过怎样的结构安排与教学手段使知识传授获得最大的效果；二是如何激发学生的学习动机，唤起学生的学习热情，把基本能力与音乐实践相结合。

经过多年教学，在针对高中阶段学生的学习基础课的理论研究与实践中发现，传统乐理课重概念轻实用，大多数学习者在其脱离实际应用的理论中学习，这一问题不仅不能使学生提高学习兴趣，更直接地影响到其日后全面音乐基础知识与实践相结合所需能力的培养。

理论学习必须缩短与实际作品之间的距离。本课程一改以往乐理教学中以概念为主导的作法，以大量的作品为实例，通过古今中外的经典作品，详细讲述了其实用型乐理的技术化应用，使学生一目了然，在实际作品中轻松地找到所学的理论答案，且牢记不忘。

二、教学原则与方法

（一）教学原则

本课程以实用为原则，实例化了乐理的概念化内容，与实践相结合，简单易学。

（二）教学方式与考核

1、本课程以课堂教学讲授为主；

2、考试方式为笔试。

3、本课程为1学年，每周两课时，共32周。每学期讲授14周，复习1周，考试1周。

三、教学内容与进度

第一学期

第1—2周第一讲第一章记谱法的基础知识

第一节五线谱

第二节音名唱名等音音的分组

第三节谱号

第一讲掌握要点：

识别五线谱

了解各种谱号及相关的音名、唱名

第3——4周第二讲

第四节谱表

1、高低音谱表

2、大谱表的另一种形式

3、总谱

第五节音符及休止符

1、音符

2、音符的.写法

3、符尾的写法

4、附点的写法

5、休止符及写法

第二讲掌握要点：识别不同时值的音符、休止符

第5——6周第三讲第二章节奏节拍

第一节拍子

1、拍子的记号

2、小节、小节线

3、强拍弱起

第二节拍子的种类

1、单拍子

2、复拍子

3、混合拍子

4、变拍子

5、切分

第三讲掌握要点：拍子的种类与实际作品

第7——8周第四讲

第三节节奏记谱法

1、各种拍子的节奏组合

2、休止符的组合方法

3、符杠的连接

4、连音符

5、变音记号

第四讲掌握要点：各种节奏的组合形式

第9——10周第五讲第三章音阶

第一节大调音阶

1、升号系列的音阶

2、降号系列的音阶

第二节小调音阶

1、自然小调音阶

2、和声小调音阶

3、旋律小调音阶

第五讲掌握要点：音阶的形成及运用

第11——12周第六讲

第三节半音阶

第四节特殊音阶

1、全音音阶

2、日本五声音阶

3、其它类型的音阶

第六讲掌握要点：其它类型音阶的结构

第13——14周第七讲第四章调

第一节调号

第二节近关系调

第三节等音调

第七讲掌握要点：调的构成及关系

第15周期末复习考试

第16周期末考试

第二学期

第1——2周第八讲第五章音程

第一节度数

第二节种类

第三节协和音程与不协和音程

第四节音程在音乐中的表现

第八讲掌握要点：音程的构成

第3——4周第九讲

第五节单音程与复音程

第六节音程的转位

第七节稳定音程与不稳定音程

>第八节等音程

第九讲掌握要点：音程的运用

第5——6周第十讲

第一节五声调式的产生

第二节六声调式

第三节七声调式

第四节同宫系统各调

第五节同主音系统各调

第十讲掌握要点：调式的结构及实际作品

第7——8周第十一讲

第一节三和弦

1、种类

2、音阶各音上构成的三和弦

第二节七和弦

1、种类

2、音阶各音上构成的七和弦

第十一讲掌握要点：和弦的构成及性质

第9——10周第十二讲

第三节七和弦的解决

第四节等和弦

第五节其它和弦及标记

第六节字母和弦标记

第十二讲掌握要点：和弦的其它表现形式

第11——12周第十三讲第八章移调与转调

第一节移调的方式

第二节移调乐器

第三节调式分析

第四节转调

第五节调式变音及其它

第十三讲掌握要点：移调及调式分析

第13——14周第十四讲

第一节与速度有关的术语、记号

第二节与强弱有关的术语、记号

第三节术语、记号中的修饰词

第四节速度、强弱变化的术语、记号

第五节表达情绪的术语

第十四讲掌握要点：音乐记号、术语与作品

第十五讲

第六节有关演奏法的术语、记号

第七节装饰音

第八节反复记号

第九节省略记号

第十五讲掌握要点：音乐记号、术语的运用

第15周期末复习考试

第16周期末考试

篇5：高中音乐基本乐理教学计划

关于高中音乐基本乐理教学计划

一、课程性质与目的

二、教学原则与方法

（一）教学原则

本课程以实用为原则，实例化了乐理的概念化内容，与实践相结合，简单易学。

（二）教学方式与考核

1、本课程以课堂教学讲授为主；

2、考试方式为笔试。

3、本课程为1学年，每周两课时，共32周。每学期讲授14周，复习1周，考试1周。

三、教学内容与进度

第一学期

第1—2周第一讲第一章记谱法的基础知识

第一节五线谱

第二节音名唱名等音音的分组

第三节谱号

第一讲掌握要点：

识别五线谱

了解各种谱号及相关的音名、唱名

第3——4周第二讲

第四节谱表

1、高低音谱表

2、大谱表的另一种形式

3、总谱

第五节音符及休止符

1、音符

2、音符的写法

3、符尾的写法

4、附点的写法

5、休止符及写法

第二讲掌握要点：识别不同时值的音符、休止符

第5——6周第三讲第二章节奏节拍

第一节拍子

1、拍子的记号

2、小节、小节线

3、强拍弱起

第二节拍子的种类

1、单拍子

2、复拍子

3、混合拍子

4、变拍子

5、切分

第三讲掌握要点：拍子的种类与实际作品

第7——8周第四讲

第三节节奏记谱法

1、各种拍子的节奏组合

2、休止符的`组合方法

3、符杠的连接

4、连音符

5、变音记号

第四讲掌握要点：各种节奏的组合形式

第9——10周第五讲第三章音阶

第一节大调音阶

1、升号系列的音阶

2、降号系列的音阶

第二节小调音阶

1、自然小调音阶

2、和声小调音阶

3、旋律小调音阶

第五讲掌握要点：音阶的形成及运用

第11——12周第六讲

第三节半音阶

第四节特殊音阶

1、全音音阶

2、日本五声音阶

3、其它类型的音阶

第六讲掌握要点：其它类型音阶的结构

第13——14周第七讲第四章调

第一节调号

第二节近关系调

第三节等音调

第七讲掌握要点：调的构成及关系

第15周期末复习考试

第16周期末考试

第二学期

第1——2周第八讲第五章音程

第一节度数

第二节种类

第三节协和音程与不协和音程

第四节音程在音乐中的表现

第八讲掌握要点：音程的构成

第3——4周第九讲

第五节单音程与复音程

第六节音程的转位

第七节稳定音程与不稳定音程

第八节等音程

第九讲掌握要点：音程的运用

第5——6周第十讲

第一节五声调式的产生

第二节六声调式

第三节七声调式

第四节同宫系统各调

第五节同主音系统各调

第十讲掌握要点：调式的结构及实际作品

第7——8周第十一讲

第一节三和弦

1、种类

2、音阶各音上构成的三和弦

第二节七和弦

1、种类

2、音阶各音上构成的七和弦

第十一讲掌握要点：和弦的构成及性质

第9——10周第十二讲

第三节七和弦的解决

第四节等和弦

第五节其它和弦及标记

第六节字母和弦标记

第十二讲掌握要点：和弦的其它表现形式

第11——12周第十三讲第八章移调与转调

第一节移调的方式

第二节移调乐器

第三节调式分析

第四节转调

第五节调式变音及其它

第十三讲掌握要点：移调及调式分析

第13——14周第十四讲

第一节与速度有关的术语、记号

第二节与强弱有关的术语、记号

第三节术语、记号中的修饰词

第四节速度、强弱变化的术语、记号

第五节表达情绪的术语

第十四讲掌握要点：音乐记号、术语与作品

第十五讲

第六节有关演奏法的术语、记号

第七节装饰音

第八节反复记号

第九节省略记号

第十五讲掌握要点：音乐记号、术语的运用

第15周期末复习考试

第16周期末考试

一、课程性质与目的

视唱练耳是我校的主要课程之一。视唱练耳、乐理属于所有学习音乐的学生基本能力训练范畴，一向得到各院校的充分重视。

二、教学原则与方法

（一）教学原则

教师在教学准备中，经过一系列程序的安排，可以使学生从音乐的作品或由传统音乐作品中，扎实地掌握综合音乐感觉和音乐技能。从而做到针对音乐技术理论教学改革、必须要考虑的通过怎样的结构安排与教学手段，使知识传授获得最大的效果。

（二）教学方式与考核

本课程为2学年，每周一课时，每学期共16周，讲授14周，复习1周，考试1周。

三、教学内容与进度

第一学年

第1周第一讲绪论音乐的听觉范畴与音乐的听觉训练范畴

1、音乐传统教育中的听觉训练范畴

2、传统音乐作品中的听觉训练范畴

3、多元化音乐作品中的听觉训练范畴

4、音乐听觉训练的最终目的--实用

第一讲掌握要点：使您的听觉走进音乐

第2——4周第二讲关于音程在作品中的特性

1、二度旋律音程

2、节奏

3、旋律

4、调式

第二讲掌握要点：二度音程与作品

第5——6周第三讲关于音程在作品中的特性

1、三度旋律音程

2、节奏

3、旋律

4、调式

第三讲掌握要点：三度音程与作品。

第7——8周第四讲关于音程在作品中的特性

1、四度旋律音程

2、节奏

3、弦律

4、调式

第四讲掌握要点：四度音程与作品

第9——10周第五讲关于音程在作品中的特性

1、五度旋律音程

2、节奏

3、旋律

4、调式

第五讲掌握要点：五度音程与作品

第11——12周第六讲关于音程在作品中的特性

1、六、度旋律音程

2、节奏

3、旋律

4、调式

第六讲掌握要点：六、度音程与作品

第13——14周第六讲关于音程在作品中的特性

1、七度旋律音程

2、节奏

3、旋律

4、调式

第六讲掌握要点：七度音程与作品

第15周期末复习

第16周期末考试

第二学期

第1——4周第七讲由音程构成作品中的和声特性

1、多声部练习

2、和声音程

3、和声性旋律

4、调式中的稳定与不稳定音级

第七讲掌握要点：和声音程、调式中的稳定与不稳定音级

第5——8周第八讲由音程构成作品中的和声特性

1、多声部练习

2、和声音程、和弦

3、和声性旋律

4、大调式中的正三和弦

第八讲掌握要点：和声音程、大调式中的正三和弦

第9——12周第九讲由音程构成作品中的和声特性

1、正三和弦的运用

2、和声性旋律

3、大调式中的终止式

第九讲掌握要点：大调式中的终止式

第13——15周期末复习

第16周期末考试

第三学期

第1——4周第十讲由音程构成作品中的和声特性

1、四声部练习

2、和声音程、和弦

3、四重奏式的和声性旋律

4、大调式中的vi级副三和弦、阻碍终止

第十讲掌握要点：大调式中的vi级副三和弦、阻碍终止

第5——8周第十一讲由音程构成作品中的和声特性

1、大调式中的ii级、vi级副三和弦的运用

2、和声性旋律

3、节奏

第十一讲掌握要点：大调式中的ii级、vi级副三和弦的运用

第9——12周第十二讲由音程构成作品中的和声特性

3、大调式中的属7及其它副三和弦的运用

4、和声性旋律

5、节奏

第十二讲掌握要点：大调式中的属7及其它副三和弦的运用

第13——15周期末复习

第16周期末考试

第四学期

第1——4周第十三讲由音程构成作品中的和声特性

1、多声部练习

2、和声音程、和弦

3、和声性旋律

4、小调式中的正三和弦

第十三讲掌握要点：小调式中的正三和弦

第5——8周第十四讲由音程构成作品中的和声特性

1、正三和弦的运用

2、和声性旋律

3、小调式中的终止式

第十四讲掌握要点：小调式中的终止式

第9——12周第十五讲由音程构成作品中的和声特性

1、多声部练习

2、和声音程、和弦

3、重奏式的和声性旋律

4、小调式中的vi级副三和弦、阻碍终止

第十五讲掌握要点：小调式中的vi级副三和弦、阻碍终止

第13——14周第十六讲由音程构成作品中的和声特性

1、小调式中的属7及其它副三和弦的运用

2、和声性旋律

3、节奏

第十六讲掌握要点：小调式中的属7及其它副三和弦的运用

第15周期末复习

第16周期末考试

做好音乐特长生的辅导教学计划，是当前的首要任务。尽管高三音乐特长学生不多，也都以声乐为主项，但只要认真做好辅导计划，落实好每个教学计划的实施，我想我们的音乐特长生一定能取得较好成绩。

一、教学用书

教学大纲：普通高等学校招生音乐专业考试大纲；

声乐卷：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社

视唱练耳卷：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社

基本乐理倦：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社

李重光：《音乐理论基础》人民教育出版社

其它：河北省音乐统考历年高考试卷；人教版高中音乐课本鉴赏。

二、联考分析

我省2011年音乐高考分值做了调整，专业满分为200分，其中主项150分、视唱20分、听音15分、乐理15分。预计2011年我省音乐专业录取控制线，本科声乐150——160分以上、专科声乐120分以上。

前几年我省的音乐考生文化课控制线，本科基本控制在301分以上，专科基本控制在240分以上。

音乐高考录取方法是以专业排名，文化成绩达线即可。

2011年我省的音乐高考大约仍在1月份进行，要想考上理想的音乐大学，既取决于学生自身的勤奋努力，又和老师的教学方法、家长的关心支持分不开。

三、教学实施：

以声乐教学为主，以乐理、听音、视唱为辅，全面开展系统训练。

1、声乐教学：

学生分析：民族唱法学生1位，美声唱法学生4位，通俗唱法学生2位

声乐教师：本学期声乐教师公开课两次。

总课时计划180节，其中歌唱技巧发声训练课40节，新歌练习50节，一对一声乐辅导课一人一周一节。

发声练习15条，要求每生从中选5条适合自己的发声练习。

每位学生学会10首新歌曲。前3个月每生一周一歌，一周一查。后两个月重点训练1—2首歌曲，以备高考之用。

重点重视：重视学生咬字、吐字、节奏节拍、音准、呼吸支点、情绪表达等。

10月下旬进入高考备战，每生准备好p3,下载适合自己演唱的歌曲伴奏。11月份开始跟音响伴奏练习，师生共同敲定高考曲目。12月份模拟声乐高考训练，启示引导注意事项。

教学方法：因人而异，张扬个性。

2、乐理教学：

乐理卷：总课时计划60节。

要系统地讲课，作业尽可能当堂完成，使学生当堂弄明白所学内容。引导学生自觉学习音乐理论，多做练习。有系统地做实战练习，有难题随即启示引导。8月9月份讲授、复习基本乐理。10月份《乐理卷》试题分析。11月份历年音乐高考试卷分析。12月份精读李重光编著的《音乐理论基础》和复读高中课本《音乐鉴赏》艺术常识。

侧重点：将习题答在试卷上，对照标准答案做认真细致地分析。

3、听音练耳教学

总课时计划60节。

教学过程：

（a）、听单音音程（用所有自然音程比较、听辩）

（b）、听音阶（自然大小调、和声大小调、旋律大小调、30种民族调式）

（c）、听和弦（原位三和弦、转位三和弦、属七和弦）

（d）、听节奏听拍号（2／4 3／4 4／4 3／8等，书写基本节奏型）

（e）、听旋律（用五线谱高音谱表，在基本节奏型上写出旋律）

检查方法：让学生将听写结果写在五线谱本上，当堂批改校正。

4、视唱教学

除声乐课外，视唱也是重中之重的学习，学好视唱对声乐、听音有非常大的帮助，教学中一定要注意培养学生唱好音程、节奏。