现代萨克斯管的演奏

时间:2022-12-06 07:56:24 其他范文 收藏本文 下载本文

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现代萨克斯管的演奏

篇1:现代萨克斯管的演奏

摘要:想要演奏出具有个人特色的萨克斯,首先要懂得萨克斯管的基本知识;还应该在正确萨克斯老师的指导下进行专业规范的学习,先以古典打基础,形成良好的气息和高超的技术技巧;并在融入感情的前提下感受萨克斯带来的享受。

关键词:萨克斯知识;萨克斯学习;常规技巧;音乐处理

一、萨克斯管的基本知识

萨克斯――这个在西方国家已经流传很久的古老乐器,于1886年前后才引入我国。

萨克斯的发明者阿道夫萨克斯18出生于比利时,而1842年就发明出他的首支“萨克斯管”。

这种乐器的音域类似于现代上低音萨克斯管。

起初萨克斯将其命名为低音萨克斯管。

大约1856年他正式将其命名为现在我们所知的名字――萨克斯。

而在1886年前后,时任中国海关总务司的外国人罗伯特.德(Robert Hart)[1835-1911]创办了我国历史上第一支管乐队。

萨克斯也由此引入我国。

因此我国与国外在萨克斯教育与演奏方面存在几十年的时间差距。

随着我国的改革开放,经济发展,文化交流,萨克斯这种新兴的乐器也被人们所接受,并逐渐的喜爱它,渴望学习演奏它。

1、乐器结构

萨克斯管的发音部采用单簧管的哨嘴,共鸣管用的是铜管乐器的号身,它由弯管、笛头、哨、哨片、吊带等部件组成。

它的指法几乎和双簧管一样。

2、演奏姿势

演奏姿势的好坏直接关系到音色的好坏,因此初学者在演奏前一定要了解正确的演奏姿势。

萨克斯管的演奏姿势有两种,一种是坐姿,一种是站姿。

初学者一般选用坐姿,因为坐姿容易掌握乐器在手上的平衡性,手臂担负的力量相对小点,但不如站着演奏时气吸得深且通畅。

而站着吹奏又不如坐着时容易握好乐器。

一些有经验的演奏员,为了增强舞台的效果,可以根据乐曲的变化,吹奏时将萨克斯管抬高或降低,或左或右(这在爵士乐中是常见的)处理。

对于初学者来说,应该严格要求演奏姿势。

总之,有了规范正确的演奏姿势,才能较好地掌握萨克斯管的演奏技巧。

3、口型

正确吹奏萨克斯的口型对于演奏出优美的音色起着十分重要的作用。

一般来说是含住笛头的三分之一,上嘴唇和上牙齿自然地放在笛头上,下嘴唇则往里卷包一些,压着下牙。

口型呈微笑状,两边嘴角不能漏气。

正确吹奏萨克斯管的口型是要根据个人的生理条件来定的。

所以,只要把笛头含在嘴当时觉得非常舒服,又能吹奏出漂亮的声音就可以了。

4、呼吸

呼吸是萨克斯管吹奏中最重要的一个环节。

呼吸方法的.好坏直接影响到演奏的整个过程。

没有经过训练的呼吸,气息只是在胸膛上端,并且很浅,容易使肺部疲劳,吹奏出来的音色发干,没有光泽。

如果说笛头,乐器,哨片以及各种演奏技巧的运用只占百分之二十,而气息的运用却占了百分之八十。

从中可见气息训练的重要性。

正确的呼吸应该是胸腹连动呼吸,即吸气时胸部和下腹部(横膈膜)同时张开。

它对于掌握演奏技巧有着很大的帮助。

在刚开始练习时一定要注意慢练,深深地吸气,吸气越深越好。

呼出的气息和吸入的气息中,前者更为重要,因为吹奏时是靠平稳地控制呼出的气息,并根据不同乐曲的情感将气流的呼出多少像自来水开关一样,自如地控制。

但是,练习呼吸的过程中切记吸气不可耸肩,呼气不可呼得太足,要留有余地。

总之,只有通过不断地练习,才能逐步掌握好呼吸。

5、舌奏

舌奏也称吐音,是指舌头给予哨片有气息的瞬间的运动,这也是演奏中的常用技巧之一。

练习吐音时,首先要做到舌头,舌根自然放松,将舌尖触动哨片前端底部,舌头不可伸得太长,用气息切断声音,干净利索。

发“吐吐吐吐”的声音,音头轻而有弹性。

舌奏需要反复练习,才能做到吐得自然轻松,音头干净的效果。

二、如何学习萨克斯

1、初步学习时应该找个专业的萨克斯老师,从一开始就进行专业规范的学习。

先以古典打基础,形成良好的气息和高超的技术技巧。

在学习当中不可能每个人都能得到名师的指点,但是找一个专业老师学习还不是难事。

千万别小看启蒙老师的专业性,举个例子来说萨克斯的最基本的口型问题,现在有很大一部分非专业老师现在还是采用的单簧管的口型:就是将嘴微笑拉开成一字,然后将笛头放在下嘴唇上推进口中,下唇压住下齿,再包起来。

也许很多人会说,这种方法没有什么不好?因为这样可以锻炼嘴劲,笛头可以被咬得很紧,适合长时间演奏。

实际上这是很大的一个错误,因为这种方法会使演奏者将注意力分散到嘴巴上,造成下唇被压迫,演奏时间稍长,下嘴唇就会被下齿咬成窝,甚至咬烂;而上嘴唇会用力地咬住萨克斯笛头,用不了多长时间萨克斯笛头就会被咬成坑窝状。

而这还不是最主要的,最主要的是这种方法会使萨克斯管发出的声音很紧张、生硬、没有弹性。

我国著名萨克斯演奏家,国家一级演员范圣琦先生在《萨克斯名曲教学》中也提到了运用单簧管的演奏口型来演奏萨克斯是一个非常大的错误。

而正确的口型应该是自然含住笛头,让嘴巴充分的放松。

仅仅一个最基本的演奏方法都错误,这种老师又怎能让我们学到真功夫呢?

2、要多听,多看大师们的演奏作品,从他们的演奏中,去感受萨克斯管的音色气息的控制,感受一些流行萨克斯的名曲,培养良好的音乐感觉,学习大师们对不同风格音乐的演奏处理。

在古典奏法有一定基础后(至少应该学习完全国考级教程的1-10级)再进行爵士萨克斯的学习。

先看谱,最后逐渐接触即兴的演奏,爵士的各种演奏技巧和爵士和声,最好能和一个好的爵士乐队合作,这对自己的演奏法提高很快。

3、注意古典流行爵士三种演奏方法相融合。

古典演奏是基础,流行演奏可以培养音乐感觉,爵士乐最大的特点是即兴。

如果没有古典专业的学习,就不会有良好的气息、良好的技术技巧做支撑;多听多练,在提高演奏技巧的同时培养良好的音乐感觉。

而一个不学习流行演奏法的演奏员是不会对音乐有良好感悟感觉的;在学习好古典与流行的基础上再去学习爵士奏法,才会事半功倍;才会最终解决爵士演奏法的最大难题:即兴演奏。

回顾上个世纪六十年代的代表音乐――摩登爵士,就是爵士音乐家把古典音乐融入爵士音乐的产物。

而美国作曲家格什温则是把爵士音乐融入古典音乐中的代表人物。

他的经典作品《蓝色狂想曲》那段令人激动不已的单簧管独奏开始,便开创了爵士乐滑音技巧融入交响乐的先河。

爵士音乐演奏技巧的融入使古典音乐的演奏更加华丽,音乐表现力更加丰富。

而爵士萨克斯的独特爵士律动、复杂的即兴演奏必须要在具有高超的古典萨克斯演奏技巧和良好的音乐感觉基础之上才能做到。

4、注重学习与演奏相衔接。

在陆廷荃老师所著的《爵士萨克斯》一书中的论道:萨克斯这一特殊的乐器在学习与演奏方面并不同步相衔接。

这是一个很有趣的现象。

管乐演奏演员,无论是铜管还是木管,从开始学习(无论是在正规艺术学校学习还是自学)到他走上工作岗位,学习与演奏的衔接基本都一气呵成。

就是说我们在艺术院校演奏厅、课堂、琴房中听到的小号、长号、圆号、单簧管、长笛、双簧管、巴松的演奏方法与我们在电影电视、广播以及各种音像制品中听到的上述这些管乐的基本方法是一致的。

然而在萨克斯这种乐器上这种现象就不存在了。

无论我们从哪个宣传媒体上听到的萨克斯都和目前大部分音乐院校所教授的萨克斯有很大区别。

因为就像前面所说的,我们现在所听到的很多音响资料都是经过电声、合成器处理过的。

三、关于乐曲的情感处理

说到情感这一词,都会觉得很简单,往往越是觉着简单的事情越是很难弄清楚,很难懂,当拿到一首乐谱的时候不要盲目地去演奏,首先要认真看这乐谱,通过标题能体现的是一种什么场景,了解它的背景情况,要是能唱出来最好是先把谱子唱出来,这时心中也大概有了印象。

每首乐曲都有自己独特的风格不管是古典的还是爵士的,都在情感上表达了不同的含义。

《我心永恒》这是美国电影《泰坦尼克号》中的主题曲,讲述了英国超级豪华油轮泰坦尼克号在大西洋失事,一千五百余名游客丧生的事件。

电影中以沉船事件为背景,虚构了一个动人的爱情故事,那患难与共,生死之交的爱情令无数观众为之感动。

通过了解了这首乐曲的创作背景后就很容易领悟到词曲中的情感,要想将此曲歌唱性的旋律吹走得连贯,流畅,就要求在吹奏时舌头不可吐得太重,要控制好气息,减少换气的痕迹,平稳进行,对速度和力度也要掌握好。

第26小结的转调将乐曲情绪变得更有激情。

这时在演奏力度上要稍强,横膈膜于下腹气息的支撑非常重要,不能吹奏的太平淡。

吹奏颤音时幅度可大一点,气流可急一些,手指动作应该做到不慌不忙,音与音之间不要有间断的感觉。

只有你对这首乐曲有了进一步的了解后才会把这首乐曲演奏的更加精彩。

肯尼基的《清晨》一曲,无疑是一首溶优美旋律,真挚情感于一体的美妙乐曲,如同欣赏一篇情景交融的散文诗,美感享受溢于言表。

它那每一个富有弹性和象征意味的音符似乎都在蕴涵着丰富的情感,当然,人的阅历不同,欣赏层次的差异以及主观感悟各异,因而人的情感体验也就大相径庭。

这正如“一千个读者就有一千个哈姆雷特”。

音乐表达情感要看一个人的心境,心情好那它表达的就是喜悦,心情不好那便是伤感,就个人来说,它表达的应该是一种宁静的忧伤,在一个闲暇的午后或寂静的深夜听,是一种享受。

参考文献:

[1] (美)拉里蒂儿.萨克斯管演奏艺术[M].新世界出版.1991

[2] (美)弗兰克蒂罗.爵士音乐[M].北京.人民音乐出版社.

[3] 贾玉新.萨克斯演奏技巧[M].上海.上海音乐出版社.

[4] 波尔*博柔笛(Paul Brodie)[M].《萨克斯管演奏曲集》

篇2:中等艺术院校萨克斯管演奏教学问题研究

中等艺术院校萨克斯管演奏教学问题研究

中等艺术院校萨克斯管演奏教学问题研究

文/张卫亮

摘 要:目前,很多中等艺术学校的音乐教学中,都开设了萨克斯管演奏专业课程。萨克斯管演奏需要学生将专业技术知识与实践能力有机结合,可以说要求高、难度大。结合工作实践,分析了萨克斯管演奏的基本技术要领,并在此基础上,探讨了优化萨克斯管演奏教学的方法,希望对广大同行有所借鉴。

关键词:萨克斯管;演奏;研究

当前,萨克斯管的演奏受到越来越多人的欢迎。很多中等艺术学校的音乐教学中,都开设了萨克斯管演奏专业课程。萨克斯管演奏课程的开设,对于提高学生的音乐演奏水平和音乐鉴赏能力,具有重要意义。诚然,萨克斯管演奏需要学生将专业技术知识与实践能力水平有机结合,可以说要求高、难度大。笔者在本文中分析了萨克斯管演奏的基本技术要领,探讨了优化萨克斯管演奏教学的方法,以期对今后的萨克斯管演奏教学有所借鉴帮助。

一、萨克斯管演奏的基本技术要领

1.气息方面

气息是演奏乐器的基础,萨克斯管演奏者的发音主要是由于人体气息带动哨片振动而产生的,可以说,气息的质量是萨克斯管演奏的关键。在萨克斯管演奏中,要采用胸腹混合式呼吸法,腰部为气息的主要着力点,身体放松的进行吸气,通过腹部扩张进行呼气,整个过程中不要出现提肩、缩胸、紧喉等动作,这些都会影响气息的质量。同时,要通过腹部着力点来控制气息大小强弱,使演奏者自如地进行控制气息,确保气息通畅、自然。

2.口腔方面

萨克斯管演奏时,要将口腔内空气排尽,不能鼓腮,舌根要与上颚紧贴。演奏者面部肌肉要松弛,把萨克斯管的笛头置于口腔中间,上牙放在笛头上端,下巴下垂,上下牙咬合,用力要适中,确保笛头不滑动。演奏者的双唇既要合拢、又要张开,要对哨片保持适当压力。萨克斯管常用的演奏技巧是起音、断音、吐音,演奏者要灵活运用舌头,用舌头伸缩控制气息,做到时而平稳、时而激昂,真正起到丰富音色效果运用、加强音色表现力度的作用。

3.手指方面

萨克斯管演奏对于手指的要求主要是手型和指法。演奏者要规范手型,做到两肩松弛、肌肉放松,手指要略带弯曲的按键。按键时,手指呈弧形,用指肚操作。演奏者的着力点是左手拇指,支持点是右手拇指,其他手指要放松。同时,在按键时,手指用力不要过重,大关节要发挥灵活带动作用,使二、三关节协调运动,确保萨克斯管演奏的流畅、自然。

二、优化萨克斯管演奏教学的.方法

1.引导学生把握萨克斯管乐器基本特质

萨克斯管的音域比较宽广、音色十分柔美,可以说其表现力较强,但是萨克斯管与一般的木器类乐器不同,所以,在萨克斯管演奏的教学中,教师要善于创新思路办法,紧密结合萨克斯管的乐器基本特质来进行教学,才能取得良好效果。同时,利用萨克斯管能够演奏古典音乐、爵士音乐、轻音乐等不同类型的乐曲,其演奏的节奏变化无穷,音色比较戏剧,可以灵活的演奏滑音、颤音、吐音等,这便使萨克斯管更加适应学生即兴演奏的特点。所以,教师在萨克斯管演奏教学中,要特别注重学生的即兴演奏,通过深入引导学生把握萨克斯管乐器基本特质,紧密结合萨克斯管音乐特点进行施教。

2.强化学生萨克斯管演奏的基本功训练

基本功的训练是萨克斯管演奏教学的根基。在教学中,教学要引导学生充分认识基本功训练在萨克斯管演奏中的重要性和必要性。可以说萨克斯管的演奏难度较大,音乐风格比较多变,即兴演奏多、变声演奏多,这就要求演奏者对萨克斯管的呼吸、口型、吐音、运指等熟练细致的掌握,通过反复的基本功训练来达到演奏要求。在演奏滑音、颤音、吐音等训练时,教师要引导学生正确判断自身音准,从而有针对性的对自身演奏姿势、乐器位置进行调整。实践证明,只有熟练掌握不同技巧阶段的萨克斯管演奏基本功,才能充分领悟萨克斯管音乐,进而形成演奏者自身的音乐风格。

3.运用多媒体加强萨克斯管演奏教学效果

教师在萨克斯管演奏教学中,要学会运用多媒体进行辅助教学,将音乐欣赏与课堂教学有机结合起来,进一步纠正学生在演奏中出现的错误和不足,这对于优化萨克斯管演奏教学课堂有重要的推进作用。学生在教师的悉心指导下,不断加强个人演奏基本功训练,同时通过多媒体学习、观摩、感受《西班牙主题与变奏》《胆小鬼》等名家名曲,可以深入学习演奏技巧,领悟感受音乐特色,进而提升自身的音乐鉴赏力和乐器感知力。

总而言之,随着下一步我国商业文化、都市文化的进一步发展,萨克斯管的演奏将受到更多人群的关注和欢迎。笔者认为只有引导学生把握萨克斯管乐器基本特质,强化学生萨克斯管演奏的基本功训练,运用多媒体加强萨克斯管演奏教学效果,才能不断提升学生的萨克斯管演奏水平,进而加强学生的音乐演奏能力和音乐鉴赏水平。

参考文献:

[1]郭强。萨克斯管演奏及教学中的几个基本问题[J]。淮北煤炭师范学院学报:哲学社会科学版,(04)。

[2]刘泓。谈萨克斯演奏教学中的一些问题[J]。沈阳音乐学院学报,(01)。

(作者单位 宁夏艺术学校)

篇3: 演奏主持词

各位来宾,观众朋友们:

晚上好!

很高兴和大家相约在金秋美好的夜晚。提到钢琴,相信您会情不自禁的想到贝多芬、想到莫扎特、想到《命运交响曲》。徜徉在美妙的音乐之中确实令人流连忘返。就在这浩瀚无边的乐坛星海中,有这样一颗小星,凭着她顽强的毅力和不断的努力,在茫茫星海中,逐渐散发出荧荧之光。她就是刘君,大家掌声欢迎刘君。(请就坐)刘君今年11岁,3岁半从父学习钢琴,8岁就通过了音乐学院业余钢琴考级九级。在简单了解了刘君的情况之后,钢琴独奏音乐会现在开始。首先请欣赏挪威作曲家格里格a小调圆舞曲,作品12第2条。

2、《小精灵的舞蹈》,又名《精灵之舞》,e小调,是12号作品第4条,持续断奏的快板。

3、格里格,是挪威的作曲家,其音乐语汇极具北欧特色,诗意极浓,但音乐基本上是进行描述,具有极强的文学性。下面请欣赏d小调《侏儒进行曲》,作品54第32条。

4、特洛里豪根是一个面临内陆的海湾。〈特洛里豪根的婚礼纪念日〉是格里格的另一个作品,d大调作品65第53条。

5、在欣赏过格里格的几个作品之后,接下来让我们一起来了解一下波兰著名的作曲家、钢琴家―肖邦。他钢琴作品充满浪漫色彩和节奏的变化中产生诗意,被称做“钢琴诗人”。下面就请欣赏肖邦的降a大调〈即兴曲〉,作品29。此曲被音乐评论家描述为“像是泉水池里的水泡闪烁着光亮,阳光就照在水面上。”

6、请欣赏前奏曲,作品28的第7条a大调的行板、20条c小调、15条又名《雨滴》降d大调、17条降a大调的快板。

7、中场休息

钢琴音乐作为高雅艺术,无论是从儿童的智力启蒙、开发,还是业余爱好,一技之长的培养发展一直到高层次的艺术修养,已经得到了越来越多人们的青睐,成为人们精神生活不可缺少的一部分。因此举办本次钢琴独奏音乐会的目的,也正是为了进步提高人们对高雅艺术的欣赏水平和鉴赏能力,彼此相互学习,促进交流,共同提高。同时也希望能在今晚带给您高品位的艺术享受。接下来,我们将要欣赏到德国著名作曲家、钢琴家贝多芬的三个作品。

首先请欣赏贝多芬c小调奏鸣曲,作品10的第一条第一乐章,这是一段精神抖擞的快板。

2、贝多芬,是德国也是世界著名的钢琴家、作曲家。在贝多芬的作品中,奏鸣曲占有非常重要的位置。,他的一生创作了32首奏鸣曲,下面请欣赏g大调奏鸣曲,作品31第1条第一乐章,一段活泼的快板。

3、下面即将欣赏到的是贝多芬c小调奏鸣曲,作品13第1、到第3乐章。第一乐章是由慢板的慢板序奏转为辉煌的快板,第2乐章是如歌的慢板,第三乐章是一段快板的回旋曲。请欣赏。

钢琴作为一种西洋乐器,在我国也是广为流传,极具相当的影响力。同时涌现出许多优秀的钢琴家、作曲家。接下来,让我们来欣赏一下我国作曲家的音乐作品。首先请欣赏王建中的作品〈彩云追月〉。

2、〈采茶扑蝶〉正是根据福建民间舞蹈〈采茶灯〉改编,乐曲欢快活泼,进一步表现了采茶女喜悦的心情。由刘福安作曲。请欣赏。

3、下面请欣赏由杜鸣心作曲的钢琴曲〈快乐的女战士〉选自〈红色娘子军〉。

自信是成功的第一秘诀,我们相信刘君同学只要继续顺着音乐和生活旋律相合谐的节奏不断努力,在不久的将来,这颗小星一定会散发出耀眼的光芒。

篇4: 演奏主持词

合:敬爱的家长、亲爱的同学、各位嘉宾,大家好!

丹雨:今天,我们欢聚一堂,奏响欢乐童年的美妙乐章!

子涵:今天,我们欢聚一堂,拉开钢琴汇报演出的精彩序幕!

合:让我们一起预祝新年琴演奏会取得圆满成功!

丹雨:参加今天表演的全都是许老师的学生,其中有幼儿园的小朋友,也有小学、初中的哥哥姐姐。

子涵:别看我们年纪小,在座的很多同学都获得过钢琴大赛的金奖哦!相信大家今天感受到的将是一场别开生面、与众不同的钢琴音乐盛会!

丹雨:为保证钢琴演奏会的视听效果,请台下的各位务必保持安静。

合:演奏会现在开始!谢谢大家!

丹雨:首先请出第一个表演的小朋友池金睿,她今年 岁,获得过20xx年广西青少年钢琴大赛金奖。她表演的曲目是《北风吹》

子涵:下面请覃雅文姐姐上台,她表演的曲目是《童年的回忆》

丹雨:下面上台的是今天演奏者中年龄最小的小朋友,有请覃炜程带来一首《扎红头绳》

子涵:有请下一个表演者韦春华小朋友,她今年 岁,获得过20xx年广西青少年钢琴大赛银奖。她表演的是《断奏练习曲》

丹雨:有请下一个表演者韦怡萱小朋友,她曾获得20xx年广西青少年钢琴大赛银奖。表演的是《D大调小奏鸣曲》

子涵:下面,有请卢诗曼姐姐,她曾获得20xx年广西青少年钢琴大赛奖,给给我们带来一首《梦中的婚礼》

丹雨:请何芷宜小朋友演奏《很久以前》和《春之歌》

丹雨:下面,有请我们聪明可爱的小主持人黄子涵同学演奏一首《四小天鹅》,大家欢迎。

丹雨:下一位请裴彤同学演奏《牧民歌唱毛主席》

子涵:接下来上场的是,我的搭档主持黄丹雨姐姐,她曾考取钢琴10级。

子涵:下面,有请廖祖基同学给我们带来一首《断奏练习曲》

……(依次介绍各位同学取得的成绩,如大赛奖项、考级情况,介绍前问清演奏者)

结束语

子涵:时光悄悄流淌,美妙的音符还在指尖跳跃!

丹雨:多想让时间停驻,优美的曲调我们还没有听够!

子涵:在这里,我们要感谢许老师的悉心培养,我们要用更好的成绩来回报老师!

丹雨:在这里,我们要感谢爸爸妈妈的辛劳付出,我们要用更好的表现来感恩家长!

子涵:在以后的岁月里,我们跳跃的手指,将会创造出多姿多彩的梦幻世界!

合:让我们大声宣布――新年钢琴演奏会圆满结束,谢谢大家!

篇5: 演奏主持词

甲:亲爱的爸爸妈妈们、老师们

乙:可爱的小钢琴家们

合:早上好!

甲:昨天是六一儿童节,是属于我们的节日,今天,我们将延续昨天的喜悦,用钢琴表现属于我们的幸福童年,用流淌的音乐来陈述我们与钢琴结下的不解之缘,用灵巧的手指来向大家展示辛苦付出后的甜蜜硕果!在这里,我们将向大家证明属于我们的精彩!

乙:下面有请x老师来宣布本次比赛的规则

乙:现在,我宣布:比赛正式开始!首先请幼儿组一号小朋友上场,请家长代表(xxx妈妈、xxx妈妈)坐到评委席。

甲:低年级组的比赛现在开始,请xxx妈妈和xxx妈妈当评委。有请第一位选手。

乙:请高年级的同学们按顺序上台演奏。请xxx妈妈和xxx妈妈当评委。

甲:在评委们计算分数的时间请大家欣赏一个有趣的小故事吧:有请xx。

乙:女孩子们也有很多其他才艺哦,请欣赏xxx给我们带来的舞蹈。

甲:xxx真是多才多艺呀,她的背后一定有非常关心、支持她的爸爸妈妈,下面就请她的妈妈给我们介绍一下她的教育心得吧。

乙:现在比赛结果已经出来,我宣布幼儿组获得三等奖的小朋友是:

二等奖是:

一等奖是:

甲:获得低年级组三等奖的同学是:

二等奖:

一等奖:

乙:获得高年级组三等奖的选手是:

二等奖:

一等奖:

甲:现在请幼儿组的小朋友台领奖(其余奖项轮流上)

乙:今天的钢琴演奏会中各位小钢琴甲的精彩表演渗透着老师、爸爸妈妈的无数心血,也饱含着我们每一天的辛勤付出。

甲:但是,亲爱的老师、亲爱的爸爸妈妈,你们的辛苦没有白费,因为我们的人生中因为有音乐的陪伴而更加精彩;小钢琴家们,咱们的努力也没有白费,因为我们在那些枯燥的钢琴练习中懂得了什么是坚持,体验了一分辛劳一分收获的道理。

甲:今天的DOREMI钢琴演奏会到此结束,让我们期待下一次的相聚。

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