唐诗中的动物意象（推荐10篇）由网友“就骂你”投稿提供，下面小编为大家整理过的唐诗中的动物意象，欢迎阅读与借鉴!
篇1：唐诗中的动物意象
唐诗中的动物意象
唐诗中的动物意象主要有哪些呢?该如何进行解读呢?下面来看看!
1、蝉
⊙(1)品行高洁。
古人以为蝉餐风饮露，是高洁的象征，所以古人常以蝉的高洁表现自己品行的高洁。《唐诗别裁》说：“咏蝉者每咏其声，此独尊其品格。”
由于蝉栖于高枝，餐风露宿，不食人间烟火，则其所喻之人品，自属于清高一型。
例1：骆宾王《在狱咏蝉》：“西陆蝉声唱，南冠客思深。那堪玄鬓影，来对白头吟。露重飞难进，风多响易沉。无人信高洁，谁为表予心。”“‘露重飞难进，风多响易沉’两句中字字说蝉，也无一字不在说自己。露重”、“风多”比喻环境的压力，“飞难进”比喻政治不得意，“响易沉”比喻言论受压制。蝉如此，人也如此，二者融为一体，寄托遥深。因为上书议政事，冒犯了武则天，被人诬陷下狱。宾王愤懑之极，在狱中写下这首诗。
例2：王沂孙《齐天乐》：“甚独抱清高，顿成凄楚。”
例3：虞世南《蝉》：“居高声自远，非是藉秋风。”他们都是用蝉喻指高洁的人品。
例4：李商隐《蝉》：“我亦举家清”。
⊙(2)悲凉凄切
秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了，命折旦夕。因此，寒蝉就成为悲凉的同义词。
例1：唐人骆宾王《咏蝉》起首两句：“西陆蝉声唱，南冠客思深。”以寒蝉高唱，渲染自己在狱中深深怀想家园之情。
例2：宋人柳永《雨霖铃》开篇是：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初息。”还未直接描写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心中，酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。
例3：三国人曹植《赠白马王彪》：“寒蝉鸣我侧”
例4：许棠的《蝉》，“报秋凉渐至，斯夜思偏清。默守疑相答，微摇似欲行。” 诗中的“默守”、“欲行”语义双关，不但写蝉，而且写人，诗人的离愁别恨寄寓于蝉身上，而蝉的孤单悲凉却是诗人的化身，而作者把这种羁旅之悲寄托在蝉身上，体现出人作为普通生命体面对广漠宇宙所拥有的孤独无助。
例5：朱熹的《宿寺闻蝉作》，“树叶经夏暗，蝉声今夕闻。已惊为客意，更值夕阳薰。”客听到蝉鸣而惊，夕阳之蝉，凄恻哀惋。夕阳西下，蝉不得不离白昼而去，在凄寒的夜晚哀鸣，令人感到悲怆，而作者把羁旅之悲寄托在蝉身上，体现出人作为普通生命体面对广漠宇宙所拥有的孤独无助。“蝉”、“客”在一个“惊”字中合二为一，同在夕时发叹，在读者的艺术想象中，两者可以换位，物我感应、融为一体。
例6：李商隐：“本以高难饱，徒劳恨费声。五更疏欲断，一树碧无情。”
蝉，作为自然界中客观存在的弱小生命体，朝饮甘露，暮咽高枝，夏生秋亡，在苍茫宇宙中显得微不足道。然而正是它的这一生命规律博得了文人墨客的厚爱，蝉被带入诗词中成了较多的描写对象。
⊙(3)人生短暂，怜惜生命
蝉在白露到来时，必死无疑，给人无可奈何的伤悲之感。诗人常以蝉喻指自我生年不满百的悲剧情怀，凄冷的人生风雨，字里行间渗透着作者怜惜生命的主观感受。
例1：“红树蝉声满夕阳，白头相送倍相伤”(元稹《送卢戡诗》)“红树”、“蝉”、“夕阳”、“白头”自然融为一体，落日相伴的“蝉”恰恰是白头之人的真实写照。加上离别之悲，是一种下降凝缩的力的运动。蝉的这一寄托，突出了诗人的主体感受，即天步悠长，人生如白马过隙，倏忽即逝的悲剧意象，蝉的这种意象，词微旨远，妙不可言。
例2：陈子昂的《感遇诗三十六首 其十二》“玄蝉号白露，兹岁已蹉跎。群物从大化，孤英将奈何。”这首诗即明写蝉，暗伤己。该诗表面写蝉在白露到来时，必死无疑无可奈何的伤悲之情，实质上是以蝉喻指自我生年不满百的悲剧情怀，凄冷的人生风雨，字里行间无疑渗透着作者怜惜生命的主观感受。
2、杜鹃
⊙悲苦、哀怨、凄凉、乡愁乡思
杜鹃鸟俗称布谷，又名子规、杜宇、子鹃。春夏季节，杜鹃彻夜不停啼鸣，啼声清脆而短促，唤起人们多种情思。如果仔细端详，杜鹃口腔上皮和舌部都为红色，古人误以为它啼得满嘴流血，凑巧杜鹃高歌之时，正是杜鹃花盛开之际，人们见杜鹃花那样鲜红，便把这种颜色说成是杜鹃啼的血。正像唐代诗人成彦雄写的“杜鹃花与鸟，怨艳两何赊，疑是口中血，滴成枝上花。”中国古代有“望帝啼鹊”的神话传说。望帝，是传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇，蜀王杜宇(即望帝)因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后魂化为鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人肺腑，名为杜鹃。于是古诗中的杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征了。
杜鹃在中国古典诗词中常与悲苦之事联系在一起。
例1：李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”子规鸟即杜鹃鸟。起句写即目之景，在萧瑟悲凉的自然景物中寄寓离别感伤之情。三、四句以寄情明月的丰富想象，表达对友人的无限怀念与深切同情。
例2：李白《蜀道难》：“又闻子归啼夜月，愁空山。”
例3：白居易《琵琶行》：“杜鹃啼血猿哀鸣。”
例4：秦观《踏莎行》“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。”
例5：宋人贺铸《忆秦娥》：“三更月，中庭恰照梨花雪;梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血。”三更月光照在庭院里雪白的梨花上，杜鹃鸟在凄厉地鸣叫着，使人禁不住倍加思念亲人，伤心欲绝。词人通过描写凄清的景物，寄托了幽深的乡思。
例6：文天祥《金陵驿二首》：“从今别却江南路，化作啼鹃带血归。”
杜鹃的啼叫又好像是说“不如归去，不如归去”，它的啼叫容易触动人们的乡愁乡思。
例7：宋代范仲淹诗云：“夜入翠烟啼，昼寻芳树飞，春山无限好，犹道不如归。”
例8：宋人王令《送春》“子规夜半犹啼血，不信东风唤不回。”
3、鹧鸪
⊙乡思、羁旅行役
鹧鸪的形象在古诗词里也有特定的内蕴。鹧鸪的鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。
例1：“落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行”(唐人李群玉《九子坡闻鹧鸪》)
例2：“江晚正愁余，山深闻鹧鸪。”(辛弃疾《菩萨蛮·书江西造口壁》)
4、鸿雁
⊙思乡怀亲、羁旅伤感、孤独、书信、消息
鸿雁是大型候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。
例1：隋人薛道衡《人日思归》：“入春才七日，离家已二年。人归落雁后，思发在花前。”早在花开之前，就起了归家的念头;但等到雁已北归，人还没有归家。诗人在北朝做官时，出使南朝陈，写下这思归的诗句，含蓄而又婉转。
例2：“夜闻归雁生相思，病入新年感物华。”(欧阳修《戏答元稹》)
例3：“残星数点雁横塞，长笛一声人倚楼”(唐人赵嘏《长安秋望》)
例4：“星辰冷落碧潭水，鸿雁悲鸣红蓼风”(宋人戴复古《月夜舟中》)
也有以鸿雁来指代书信。鸿雁传书的典故大家比较熟悉，鸿雁 《汉书·苏轼传》载，匈奴单于欺骗汉使，称苏武已死，而汉使者故意说天子打猎时射下一只北方飞来的鸿燕，脚上拴着帛书，是苏武写的。单于只好放了苏武。后来就用“鸿燕”、“雁书”、“雁足”、“鱼雁”等指书信、音讯。
例5：晏殊《清平乐》：“生笺小字，说尽平生意。鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄。”
例6：李清照词云：“雁字回时，月满西楼。”李清照另一首词云：“好把音书凭过雁，东莱不似蓬莱远。”大雁在这里是传书的信使。
鸿雁作为传送书信的使者在诗歌中的运用也就普遍了。
例7：“鸿雁几时到，江糊秋水多。”(杜甫《天末怀李白》)
例8：“朔雁传书绝，湘篁染泪多。”(李商隐《离思》)
例9：“鸿雁长飞光不渡，鱼龙潜跃水成文。”(张若虚《春江花月夜》
例10：“中年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。”(蒋捷)
5、乌鸦
⊙衰败、荒凉、小人、俗客庸夫
按照迷信的说法，是一种不祥的鸟，它经常出没在坟头等荒凉之处。在中国古典诗词中常与衰败荒凉的事物联系在一起。
例1：李商隐《隋宫》：“于今腐草无萤火，终古垂杨有暮鸦。”
例2：秦观《满庭芳》：“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。”
例3：马致远小令《天净沙·秋思》：“枯藤，老树，昏鸦。”
6、蟋蟀
⊙思乡
作为被吟咏的对象，最早见于《诗经·豳风·七月》。它对蟋蟀的活动规律观察得相当细致：“七月在野，八月在宇，九月在户，十月蟋蟀入我床下。”那时古人已经觉得蟋蟀的鸣声同织机的声音相仿，时令又届深秋，因而就跟促人纺织，准备冬衣以至怀念征人等联系了起来。蟋蟀被直接唤为“促织”。
例1：在古诗十九首中就出现过：“明月皎皎光，促织鸣东壁。”
例2：姜夔《齐天乐》：“哀音似诉，正思妇无眠，起寻机杼。曲曲屏山，夜凉独自甚情绪。”写出了一位缅怀远人的女性闻蟋蟀声后的惆怅。
7、鸳鸯
⊙夫妇恩爱
例如：“得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙”(唐人卢照邻《长安古意》)
8、精卫
⊙复仇、奋斗、不畏艰难
古代神话。炎帝的女儿在东南海淹死，化为精卫鸟，每天衔西山的木石来填东海(见于《山海经·北山经》)。后来用精卫填海来比喻有深仇大恨，立志必报;也比喻不畏艰难，努力奋斗。
例如：陶渊明《读〈山海经〉》：“精卫衔微木，将以填沧海。刑天舞干戚，猛志固常在。”
9、青鸟
⊙信使
传说西王母有三青鸟，一只选遣为信使，前来给汉武帝报信，另外两只随西王母而来，并服侍在王母身旁。
例1：南唐中主李璟有诗：“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。”
例2：李商隐诗云：“蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。”青鸟在此已成为传书的信使。
10、燕子
燕子属候鸟，随季节变化而迁徙，喜欢成双成对，出入在人家屋内或屋檐下。因此为古人所青睐，经常出现在古诗词中，或惜春伤秋，或渲染离愁，或寄托相思，或感伤时事，意象之盛，表情之丰，非其它物类所能及。
⊙(1)表现春光的美好，传达惜春之情。
相传燕子于春天社日北来，秋天社日南归，故很多诗人都把它当做春天的象征加以美化和歌颂。
⊙(2)表现爱情的美好，传达思念情人之切。
燕子素以雌雄颉颃，飞则相随，以此而成为爱情的象征。
例1：“思为双飞燕，衔泥巢君屋。”
例2：“燕尔新婚，如兄如弟。”(《诗经·谷风》)
例3：“燕燕于飞，差池其羽，之子于归，远送于野。”(《诗经·燕燕》)。
正是因为燕子的这种成双成对，才引起了有情人寄情于燕、渴望比翼双飞的思念。
⊙(3)表现时事变迁，抒发昔盛今衰、人事代谢、亡国破家的感慨和悲愤。
燕子秋去春回，不忘旧巢，诗人抓住此特点，尽情宣泄心中的愤慨。
例1：刘禹锡的《乌衣巷》：“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。”
例2：宴殊：“无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。”(《浣溪沙》)
⊙(4)书信，幽诉离情之苦。
唐代郭绍兰于燕足系诗传给其夫任宗。任宗离家行贾湖中，数年不归，绍兰作诗系于燕足。时任宗在荆州，燕忽泊其肩，见足系书，解视之，乃妻所寄，感泣而归。其《寄夫》诗云：“我婿去重湖，临窗泣血书，殷勤凭燕翼，寄于薄情夫。”谁说“梁间燕子太无情。”(曹雪芹·《红楼梦》)，正是因为燕子的有情才促成了丈夫的回心转意，夫妻相会。
⊙(5)表现羁旅情愁，状写漂泊流浪之苦。
“整体、直觉、取象比类是汉民族的主导思维方式”(张岱年·《中国思维偏向》)，花鸟虫鱼，无不入文人笔下，飞禽走兽，莫不显诗人才情。雁啼悲秋，猿鸣沾裳，鱼传尺素，蝉寄高远，燕子的栖息不定留给了诗人丰富的想象空间。
例1：漂泊流浪：“年年如新燕，飘流瀚海，来寄修椽。”(周邦彦·《满庭芳》)
例2：身世浮沉：“望长安，前程渺渺鬓斑斑，南来北往随征燕，行路艰难。”(张可久·《殿前欢》)
例3：相见又别：“有如社燕与飞鸿，相逢未稳还相送。”(苏轼·《送陈睦知潭州》;
例4：时时相隔：“磁石上飞，云母来水，土龙致雨，燕雁代飞。”(刘安·《淮南子》)
燕子，已不仅仅再是燕子，它已经成为中华民族传统文化的象征，融入到每一个炎黄子孙的血液中。
11、猿啼
⊙凄清、哀伤、悲凉
猿啼出现在诗歌中常常象征着一种悲伤的感情。
例1：杜甫《登高》：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”
例2：郦道元《小经注·江水》中渔者歌曰：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。”
例3：李端《送客赋得巴江夜猿》：“巴水天边路，啼猿伤客情。”
12、飞鸟：(自由的灵魂)
⊙某种理想、愿望，自由，与自然同一的宁静、和谐，乡愁
⊙(1)比喻人生理想的实现
人类从远古以来就有自由飞翔的梦想，曹植有“愿接翼于归鸿，嗟高飞而莫攀”(《九愁赋》)的感叹，闺中小姐林黛玉哀婉的《葬花吟》中，也曾出现“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头”的高亢之声。生命的缺憾在艺术中得到补偿，中国古典诗歌中反复出现的空灵自在的飞鸟意象，是“身无彩凤双飞翼”的人类借以实现精神遨游的媒介。
诗人们常以鸟的自由飞翔比喻人生理想的实现。
例1：汉末《古诗十九首》“不惜歌者苦，但伤知音稀。愿为双鸿鹄，奋翅起高飞”(《西北有高楼》)，以双飞的鸿鹄，比喻觅得知音的愿望;
例2：无名氏的古诗“我欲渡河水，河水深无梁。愿为双黄鹄，高飞还故乡”(《步出城东门》)，诗人希望化身黄鹄，展翅飞越无法渡过的河水，飞因日夜思念的故乡。
例3：“目送归鸿，手挥五弦。俯仰自得，游心太玄”(《赠秀才入军》)是嵇康的名句，诗人的`视线追随着天空中自由飞翔的鸿雁，随归鸿远去的，不仅仅是目光，也是他那渴望精神自由的心灵。他已化身为鸟，神游寥阔长空，达到一种超然玄远的境界——道家向往的逍遥的境界。
例4：“诗佛”王维“开轩临颖阳，卧视飞鸟没”(《留别山中温古上人兄并示舍弟缙》)的诗句，与此意境相似。
例5：宋代文豪苏轼“欹枕江南烟雨，渺渺没孤鸿”(《水调歌头·快哉亭作》)。在政治上遭受打击，自请放外任期间，在诗词中都没有直接描写自己的心境，但是从“卧视”“欹枕”之语中，我们可以体会他们内心的平静怡然。“没”是一个延续性的动作，表明诗人的目光追随飞鸟，看了很久，诗人精神的翅膀也许正随之自在地飞翔;飞鸟隐没天际，平淡无奇的现象中，体现着诗人与自由的那份和谐、认同之感。
例6：崇尚道家思想、追求精神自由的诗人向往隐迹江湖的生活，愿与悠闲自在的鸿鸟为友、忘却世间的争斗。陶渊明做官时甚至“望云惭高鸟，临水愧游鱼”(《始作镇军参军经曲阿诗》)，辞官回乡后，则以“众鸟欣有托，吾亦爱吾庐”(《读山海经》)等诗句表现自己的耕读之乐。众鸟安居巢中，诗人爱其庐宇，人鸟之间有种幻化为一的感觉。
⊙(2)与自然同一的宁静、和谐
历代表现人鸟和谐相处的诗句很多：
例1：一重一掩吾肺腑，山鸟山花吾友与。(杜甫《岳麓山道林二寺行》)
例2：自去自来梁上燕，相亲相近水中鸥。(杜甫《江村》)
例3：无机终日狎沙鸥，得意高吟景且幽。(李中《思九江旧居》)
诗人不仅与鸥鸟为友，还要与它们定下永远相守、忘怀世事的盟约。
例4：北宋黄庭坚的《登快阁》可以说是“盟鸥”诗中最著名的一首： “痴儿了却公家事，快阁东西倚晚晴。落木千山天远大，澄江一道月分明。朱弦已为佳人绝，青眼聊因美酒横。万里归船弄长笛，此心吾与白鸥盟。” 在处理完公事之后，诗人于傍晚时分登上快阁，落木千山、澄江映月的壮阔景色，让他生发出乘扁舟、弄长笛、归隐江湖的愿望。
继黄庭坚之后，南宋诗人屡有“盟鸥”之作：
例5：凡我同盟鸥鹭，今日既盟之后，来往莫相猜。(辛弃疾《水调歌头·盟鸥》)
例6：呼我盟鸥，翩翩欲下，背人还过木末。(姜夔《庆宫春》)
⊙(3)乡愁、羁旅、漂泊
跳出自身局限、与大化同一的境界，毕竟不是人人都能达到的。芸芸众生有的是烦恼：他们为衣食生存而奔波，因战乱灾荒而漂泊……夕旧西下，薄暮冥冥，飞鸟纷纷返回故林的场景，触动了多少游子思乡的愁肠!在中国古诗中，飞鸟意象经常与乡愁主题联系在一起：
例1：游鱼潜绿水，翔鸟薄天飞。眇眇客行士，徭役不得归。(曹植《情诗》)
例2：翩翩堂前燕，冬藏夏来见。兄弟两三人，流宕在他乡。(《玉台新咏·艳歌行》)
例3：入春才七日，离家已二年。人归落雁后，思发在花前。(薛道衡《人日思归》)
例4：背归鸿，去吴中。回首彭中，清泗与淮通。(苏轼《江城子·别徐州》)
翔鸟高飞云天，行士却羁于徭役;堂前燕子冬藏夏现，兄弟三人却漂泊异乡;入春以来，大雁飞回北方，出使南国的诗人却迟迟不能北返;苏轼将由徐州南下杭州，正与北飞的鸿雁背道而驰……飞鸟依物候变化自然而自由地来去，比照出人世间的无奈与辛酸。
例5：这类诗中最著名的恐怕当属有“百代词祖”之称的《菩萨蛮》：“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程?长亭更短亭。”此词相传为李白所做，缠绵悱恻的情感蕴含在每一个景物之中：远树含烟，寒山苍碧，昏暝暮色渐渐笼罩高楼，使登楼望远之人倍增忧愁。他在白玉的台阶上久久伫伫，只见鸟儿迅疾滑过天际，飞返故巢。他不由地想到：自己要是能够回到故乡该多好啊!可是故乡是那么遥远，那一路之上，不知要经过多少座长亭，多少座短亭!
有人认为《菩萨蛮》从女性角度着笔，是一首望远怀人的思妇词，这也可以解释得通。这位忧愁的女子祈盼丈夫归来，傍晚时分，看到出外觅食的鸟儿回巢，在心中为丈夫暗计归程。家人盼归主题下的诗篇与游子思乡诗形成对应，飞鸟也是其中的主要意象之一，比如“困依危楼，过尽飞鸿字字愁”(秦观《减字木兰花》)等。
天遥地阔中一只飞鸟，在诗人看来，可能是孤凄无伴、漂泊无依的，而这种孤独漂泊的感情，无疑正是诗人内心情绪的反应：
例6：孤鸿号外野，翔鸟鸣北林。徘徊将何见，忧思独伤心。(阮籍《咏怀》))
例7：名岂文章著，官应老病休。飘飘何所似，天地一沙鸥。(杜甫《旅夜书怀》)
例8：谁见幽人独往来?缥缈孤鸿影。(苏轼《卜算子》)
例9：利欲驱人万火牛，江湖浪迹一沙鸥。(陆游《秋思》)
例10：以飞鸟比喻人生，苏轼有一首著名的《和子由渑池怀旧》：
“人生处处知何似?应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞哪复计东西。老僧已死成新塔，坏壁无由见旧题。往日崎岖还记否?路长人困骞驴嘶。”
苏辙(字子由)原诗有“相携话别郑原上，共道长途怕雪泥”之语，苏轼的和诗即从“雪泥”引发，变实为虚，创造出“雪泥鸿爪”的有名比喻，喻指往事在人心中留下的痕迹。雪泥上指痕还在，如诗人心中记忆犹存，然而那只鸟早已不知飞到哪里，保存着昔日记忆的诗人兄弟也已历经磨难。苏轼以飞鸿踏雪，一去无踪，暗示人生偶然无定的感慨，形象优美生动，哲理高妙玄远，让人发悟，也使人惆怅。
14、鱼：自由 惬意
15、鹰：刚劲 自由 人生的搏击 事业的成功
16、狗、鸡：生活气息 田园生活
17、(瘦)马：奔腾 追求 漂泊
篇2：唐诗中的动物意象
1、蝉
(1)品行高洁。
古人以为蝉餐风饮露，是高洁的象征，所以古人常以蝉的高洁表现自己品行的高洁。《唐诗别裁》说：“咏蝉者每咏其声，此独尊其品格。”
由于蝉栖于高枝，餐风露宿，不食人间烟火，则其所喻之人品，自属于清高一型。
例1：骆宾王《在狱咏蝉》：“西陆蝉声唱，南冠客思深。那堪玄鬓影，来对白头吟。露重飞难进，风多响易沉。无人信高洁，谁为表予心。”“‘露重飞难进，风多响易沉’两句中字字说蝉，也无一字不在说自己。露重”、“风多”比喻环境的压力，“飞难进”比喻政治不得意，“响易沉”比喻言论受压制。蝉如此，人也如此，二者融为一体，寄托遥深。因为上书议政事，冒犯了武则天，被人诬陷下狱。宾王愤懑之极，在狱中写下这首诗。
例2：王沂孙《齐天乐》：“甚独抱清高，顿成凄楚。”
例3：虞世南《蝉》：“居高声自远，非是藉秋风。”他们都是用蝉喻指高洁的人品。
例4：李商隐《蝉》：“我亦举家清”。
(2)悲凉凄切
秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了，命折旦夕。因此，寒蝉就成为悲凉的同义词。
例1：唐人骆宾王《咏蝉》起首两句：“西陆蝉声唱，南冠客思深。”以寒蝉高唱，渲染自己在狱中深深怀想家园之情。
例2：宋人柳永《雨霖铃》开篇是：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初息。”还未直接描写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心中，酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。
例3：三国人曹植《赠白马王彪》：“寒蝉鸣我侧”
例4：许棠的《蝉》，“报秋凉渐至，斯夜思偏清。默守疑相答，微摇似欲行。” 诗中的“默守”、“欲行”语义双关，不但写蝉，而且写人，诗人的离愁别恨寄寓于蝉身上，而蝉的孤单悲凉却是诗人的化身，而作者把这种羁旅之悲寄托在蝉身上，体现出人作为普通生命体面对广漠宇宙所拥有的孤独无助。
例5：朱熹的《宿寺闻蝉作》，“树叶经夏暗，蝉声今夕闻。已惊为客意，更值夕阳薰。”客听到蝉鸣而惊，夕阳之蝉，凄恻哀惋。夕阳西下，蝉不得不离白昼而去，在凄寒的夜晚哀鸣，令人感到悲怆，而作者把羁旅之悲寄托在蝉身上，体现出人作为普通生命体面对广漠宇宙所拥有的孤独无助。“蝉”、“客”在一个“惊”字中合二为一，同在夕时发叹，在读者的艺术想象中，两者可以换位，物我感应、融为一体。
例6：李商隐：“本以高难饱，徒劳恨费声。五更疏欲断，一树碧无情。”
蝉，作为自然界中客观存在的弱小生命体，朝饮甘露，暮咽高枝，夏生秋亡，在苍茫宇宙中显得微不足道。然而正是它的这一生命规律博得了文人墨客的厚爱，蝉被带入诗词中成了较多的描写对象。
(3)人生短暂，怜惜生命
蝉在白露到来时，必死无疑，给人无可奈何的伤悲之感。诗人常以蝉喻指自我生年不满百的悲剧情怀，凄冷的人生风雨，字里行间渗透着作者怜惜生命的主观感受。
例1：“红树蝉声满夕阳，白头相送倍相伤”(元稹《送卢戡诗》)“红树”、“蝉”、“夕阳”、“白头”自然融为一体，落日相伴的“蝉”恰恰是白头之人的真实写照。加上离别之悲，是一种下降凝缩的力的运动。蝉的这一寄托，突出了诗人的主体感受，即天步悠长，人生如白马过隙，倏忽即逝的悲剧意象，蝉的这种意象，词微旨远，妙不可言。
例2：陈子昂的《感遇诗三十六首 其十二》“玄蝉号白露，兹岁已蹉跎。群物从大化，孤英将奈何。”这首诗即明写蝉，暗伤己。该诗表面写蝉在白露到来时，必死无疑无可奈何的伤悲之情，实质上是以蝉喻指自我生年不满百的悲剧情怀，凄冷的人生风雨，字里行间无疑渗透着作者怜惜生命的主观感受。
2、杜鹃
悲苦、哀怨、凄凉、乡愁乡思
杜鹃鸟俗称布谷，又名子规、杜宇、子鹃。春夏季节，杜鹃彻夜不停啼鸣，啼声清脆而短促，唤起人们多种情思。如果仔细端详，杜鹃口腔上皮和舌部都为红色，古人误以为它啼得满嘴流血，凑巧杜鹃高歌之时，正是杜鹃花盛开之际，人们见杜鹃花那样鲜红，便把这种颜色说成是杜鹃啼的血。正像唐代诗人成彦雄写的“杜鹃花与鸟，怨艳两何赊，疑是口中血，滴成枝上花。”中国古代有“望帝啼鹊”的神话传说。望帝，是传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇，蜀王杜宇(即望帝)因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后魂化为鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人肺腑，名为杜鹃。于是古诗中的杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征了。
杜鹃在中国古典诗词中常与悲苦之事联系在一起。
例1：李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”子规鸟即杜鹃鸟。起句写即目之景，在萧瑟悲凉的自然景物中寄寓离别感伤之情。三、四句以寄情明月的丰富想象，表达对友人的无限怀念与深切同情。
例2：李白《蜀道难》：“又闻子归啼夜月，愁空山。”
例3：白居易《琵琶行》：“杜鹃啼血猿哀鸣。”
例4：秦观《踏莎行》“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。”
例5：宋人贺铸《忆秦娥》：“三更月，中庭恰照梨花雪;梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血。”三更月光照在庭院里雪白的梨花上，杜鹃鸟在凄厉地鸣叫着，使人禁不住倍加思念亲人，伤心欲绝。词人通过描写凄清的景物，寄托了幽深的乡思。
例6：文天祥《金陵驿二首》：“从今别却江南路，化作啼鹃带血归。”
杜鹃的啼叫又好像是说“不如归去，不如归去”，它的啼叫容易触动人们的乡愁乡思。
例7：宋代范仲淹诗云：“夜入翠烟啼，昼寻芳树飞，春山无限好，犹道不如归。”
例8：宋人王令《送春》“子规夜半犹啼血，不信东风唤不回。”
3、鹧鸪
乡思、羁旅行役
鹧鸪的形象在古诗词里也有特定的内蕴。鹧鸪的鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。
例1：“落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行”(唐人李群玉《九子坡闻鹧鸪》)
例2：“江晚正愁余，山深闻鹧鸪。”(辛弃疾《菩萨蛮·书江西造口壁》)
4、鸿雁
思乡怀亲、羁旅伤感、孤独、书信、消息
鸿雁是大型候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。
例1：隋人薛道衡《人日思归》：“入春才七日，离家已二年。人归落雁后，思发在花前。”早在花开之前，就起了归家的念头;但等到雁已北归，人还没有归家。诗人在北朝做官时，出使南朝陈，写下这思归的诗句，含蓄而又婉转。
例2：“夜闻归雁生相思，病入新年感物华。”(欧阳修《戏答元稹》)
例3：“残星数点雁横塞，长笛一声人倚楼”(唐人赵嘏《长安秋望》)
例4：“星辰冷落碧潭水，鸿雁悲鸣红蓼风”(宋人戴复古《月夜舟中》)
也有以鸿雁来指代书信。鸿雁传书的典故大家比较熟悉，鸿雁 《汉书·苏轼传》载，匈奴单于欺骗汉使，称苏武已死，而汉使者故意说天子打猎时射下一只北方飞来的鸿燕，脚上拴着帛书，是苏武写的。单于只好放了苏武。后来就用“鸿燕”、“雁书”、“雁足”、“鱼雁”等指书信、音讯。
例5：晏殊《清平乐》：“生笺小字，说尽平生意。鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄。”
例6：李清照词云：“雁字回时，月满西楼。”李清照另一首词云：“好把音书凭过雁，东莱不似蓬莱远。”大雁在这里是传书的信使。
鸿雁作为传送书信的使者在诗歌中的运用也就普遍了。
例7：“鸿雁几时到，江糊秋水多。”(杜甫《天末怀李白》)
例8：“朔雁传书绝，湘篁染泪多。”(李商隐《离思》)
例9：“鸿雁长飞光不渡，鱼龙潜跃水成文。”(张若虚《春江花月夜》
例10：“中年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。”(蒋捷)
5、乌鸦
衰败、荒凉、小人、俗客庸夫
按照迷信的说法，是一种不祥的鸟，它经常出没在坟头等荒凉之处。在中国古典诗词中常与衰败荒凉的事物联系在一起。
例1：李商隐《隋宫》：“于今腐草无萤火，终古垂杨有暮鸦。”
例2：秦观《满庭芳》：“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。”
例3：马致远小令《天净沙·秋思》：“枯藤，老树，昏鸦。”
6、蟋蟀
思乡
作为被吟咏的对象，最早见于《诗经·豳风·七月》。它对蟋蟀的活动规律观察得相当细致：“七月在野，八月在宇，九月在户，十月蟋蟀入我床下。”那时古人已经觉得蟋蟀的鸣声同织机的声音相仿，时令又届深秋，因而就跟促人纺织，准备冬衣以至怀念征人等联系了起来。蟋蟀被直接唤为“促织”。
例1：在古诗十九首中就出现过：“明月皎皎光，促织鸣东壁。”
例2：姜夔《齐天乐》：“哀音似诉，正思妇无眠，起寻机杼。曲曲屏山，夜凉独自甚情绪。”写出了一位缅怀远人的女性闻蟋蟀声后的惆怅。
7、鸳鸯
夫妇恩爱
例如：“得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙”(唐人卢照邻《长安古意》)
8、精卫
复仇、奋斗、不畏艰难
古代神话。炎帝的女儿在东南海淹死，化为精卫鸟，每天衔西山的木石来填东海(见于《山海经·北山经》)。后来用精卫填海来比喻有深仇大恨，立志必报;也比喻不畏艰难，努力奋斗。
例如：陶渊明《读〈山海经〉》：“精卫衔微木，将以填沧海。刑天舞干戚，猛志固常在。”
9、青鸟
信使
传说西王母有三青鸟，一只选遣为信使，前来给汉武帝报信，另外两只随西王母而来，并服侍在王母身旁。
例1：南唐中主李璟有诗：“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。”
例2：李商隐诗云：“蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。”青鸟在此已成为传书的信使。
10、燕子
燕子属候鸟，随季节变化而迁徙，喜欢成双成对，出入在人家屋内或屋檐下。因此为古人所青睐，经常出现在古诗词中，或惜春伤秋，或渲染离愁，或寄托相思，或感伤时事，意象之盛，表情之丰，非其它物类所能及。
(1)表现春光的美好，传达惜春之情。
相传燕子于春天社日北来，秋天社日南归，故很多诗人都把它当做春天的象征加以美化和歌颂。
(2)表现爱情的美好，传达思念情人之切。
燕子素以雌雄颉颃，飞则相随，以此而成为爱情的象征。
例1：“思为双飞燕，衔泥巢君屋。”
例2：“燕尔新婚，如兄如弟。”(《诗经·谷风》)
例3：“燕燕于飞，差池其羽，之子于归，远送于野。”(《诗经·燕燕》)。
正是因为燕子的这种成双成对，才引起了有情人寄情于燕、渴望比翼双飞的思念。
(3)表现时事变迁，抒发昔盛今衰、人事代谢、亡国破家的感慨和悲愤。
燕子秋去春回，不忘旧巢，诗人抓住此特点，尽情宣泄心中的愤慨。
例1：刘禹锡的《乌衣巷》：“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。”
例2：宴殊：“无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。”(《浣溪沙》)
(4)书信，幽诉离情之苦。
唐代郭绍兰于燕足系诗传给其夫任宗。任宗离家行贾湖中，数年不归，绍兰作诗系于燕足。时任宗在荆州，燕忽泊其肩，见足系书，解视之，乃妻所寄，感泣而归。其《寄夫》诗云：“我婿去重湖，临窗泣血书，殷勤凭燕翼，寄于薄情夫。”谁说“梁间燕子太无情。”(曹雪芹·《红楼梦》)，正是因为燕子的有情才促成了丈夫的回心转意，夫妻相会。
(5)表现羁旅情愁，状写漂泊流浪之苦。
“整体、直觉、取象比类是汉民族的主导思维方式”(张岱年·《中国思维偏向》)，花鸟虫鱼，无不入文人笔下，飞禽走兽，莫不显诗人才情。雁啼悲秋，猿鸣沾裳，鱼传尺素，蝉寄高远，燕子的栖息不定留给了诗人丰富的想象空间。
例1：漂泊流浪：“年年如新燕，飘流瀚海，来寄修椽。”(周邦彦·《满庭芳》)
例2：身世浮沉：“望长安，前程渺渺鬓斑斑，南来北往随征燕，行路艰难。”(张可久·《殿前欢》)
例3：相见又别：“有如社燕与飞鸿，相逢未稳还相送。”(苏轼·《送陈睦知潭州》;
例4：时时相隔：“磁石上飞，云母来水，土龙致雨，燕雁代飞。”(刘安·《淮南子》)
燕子，已不仅仅再是燕子，它已经成为中华民族传统文化的象征，融入到每一个炎黄子孙的血液中。
11、猿啼
凄清、哀伤、悲凉
猿啼出现在诗歌中常常象征着一种悲伤的感情。
例1：杜甫《登高》：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”
例2：郦道元《小经注·江水》中渔者歌曰：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。”
例3：李端《送客赋得巴江夜猿》：“巴水天边路，啼猿伤客情。”
12、飞鸟：(自由的灵魂)
某种理想、愿望，自由，与自然同一的宁静、和谐，乡愁
(1)比喻人生理想的实现
人类从远古以来就有自由飞翔的梦想，曹植有“愿接翼于归鸿，嗟高飞而莫攀”(《九愁赋》)的感叹，闺中小姐林黛玉哀婉的《葬花吟》中，也曾出现“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头”的高亢之声。生命的缺憾在艺术中得到补偿，中国古典诗歌中反复出现的空灵自在的飞鸟意象，是“身无彩凤双飞翼”的人类借以实现精神遨游的媒介。
诗人们常以鸟的自由飞翔比喻人生理想的实现。
例1：汉末《古诗十九首》“不惜歌者苦，但伤知音稀。愿为双鸿鹄，奋翅起高飞”(《西北有高楼》)，以双飞的鸿鹄，比喻觅得知音的愿望;
例2：无名氏的古诗“我欲渡河水，河水深无梁。愿为双黄鹄，高飞还故乡”(《步出城东门》)，诗人希望化身黄鹄，展翅飞越无法渡过的河水，飞因日夜思念的故乡。
例3：“目送归鸿，手挥五弦。俯仰自得，游心太玄”(《赠秀才入军》)是嵇康的名句，诗人的视线追随着天空中自由飞翔的鸿雁，随归鸿远去的，不仅仅是目光，也是他那渴望精神自由的心灵。他已化身为鸟，神游寥阔长空，达到一种超然玄远的境界——道家向往的逍遥的境界。
例4：“诗佛”王维“开轩临颖阳，卧视飞鸟没”(《留别山中温古上人兄并示舍弟缙》)的诗句，与此意境相似。
例5：宋代文豪苏轼“欹枕江南烟雨，渺渺没孤鸿”(《水调歌头·快哉亭作》)。在政治上遭受打击，自请放外任期间，在诗词中都没有直接描写自己的心境，但是从“卧视”“欹枕”之语中，我们可以体会他们内心的平静怡然。“没”是一个延续性的动作，表明诗人的目光追随飞鸟，看了很久，诗人精神的翅膀也许正随之自在地飞翔;飞鸟隐没天际，平淡无奇的现象中，体现着诗人与自由的那份和谐、认同之感。
例6：崇尚道家思想、追求精神自由的诗人向往隐迹江湖的生活，愿与悠闲自在的鸿鸟为友、忘却世间的争斗。陶渊明做官时甚至“望云惭高鸟，临水愧游鱼”(《始作镇军参军经曲阿诗》)，辞官回乡后，则以“众鸟欣有托，吾亦爱吾庐”(《读山海经》)等诗句表现自己的耕读之乐。众鸟安居巢中，诗人爱其庐宇，人鸟之间有种幻化为一的感觉。
(2)与自然同一的宁静、和谐
历代表现人鸟和谐相处的诗句很多：
例1：一重一掩吾肺腑，山鸟山花吾友与。(杜甫《岳麓山道林二寺行》)
例2：自去自来梁上燕，相亲相近水中鸥。(杜甫《江村》)
例3：无机终日狎沙鸥，得意高吟景且幽。(李中《思九江旧居》)
诗人不仅与鸥鸟为友，还要与它们定下永远相守、忘怀世事的盟约。
例4：北宋黄庭坚的《登快阁》可以说是“盟鸥”诗中最著名的一首： “痴儿了却公家事，快阁东西倚晚晴。落木千山天远大，澄江一道月分明。朱弦已为佳人绝，青眼聊因美酒横。万里归船弄长笛，此心吾与白鸥盟。” 在处理完公事之后，诗人于傍晚时分登上快阁，落木千山、澄江映月的壮阔景色，让他生发出乘扁舟、弄长笛、归隐江湖的愿望。
继黄庭坚之后，南宋诗人屡有“盟鸥”之作：
例5：凡我同盟鸥鹭，今日既盟之后，来往莫相猜。(辛弃疾《水调歌头·盟鸥》)
例6：呼我盟鸥，翩翩欲下，背人还过木末。(姜夔《庆宫春》)
(3)乡愁、羁旅、漂泊
跳出自身局限、与大化同一的境界，毕竟不是人人都能达到的。芸芸众生有的是烦恼：他们为衣食生存而奔波，因战乱灾荒而漂泊……夕旧西下，薄暮冥冥，飞鸟纷纷返回故林的场景，触动了多少游子思乡的愁肠!在中国古诗中，飞鸟意象经常与乡愁主题联系在一起：
例1：游鱼潜绿水，翔鸟薄天飞。眇眇客行士，徭役不得归。(曹植《情诗》)
例2：翩翩堂前燕，冬藏夏来见。兄弟两三人，流宕在他乡。(《玉台新咏·艳歌行》)
例3：入春才七日，离家已二年。人归落雁后，思发在花前。(薛道衡《人日思归》)
例4：背归鸿，去吴中。回首彭中，清泗与淮通。(苏轼《江城子·别徐州》)
翔鸟高飞云天，行士却羁于徭役;堂前燕子冬藏夏现，兄弟三人却漂泊异乡;入春以来，大雁飞回北方，出使南国的诗人却迟迟不能北返;苏轼将由徐州南下杭州，正与北飞的鸿雁背道而驰……飞鸟依物候变化自然而自由地来去，比照出人世间的无奈与辛酸。
例5：这类诗中最著名的恐怕当属有“百代词祖”之称的《菩萨蛮》：“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程?长亭更短亭。”此词相传为李白所做，缠绵悱恻的情感蕴含在每一个景物之中：远树含烟，寒山苍碧，昏暝暮色渐渐笼罩高楼，使登楼望远之人倍增忧愁。他在白玉的台阶上久久伫伫，只见鸟儿迅疾滑过天际，飞返故巢。他不由地想到：自己要是能够回到故乡该多好啊!可是故乡是那么遥远，那一路之上，不知要经过多少座长亭，多少座短亭!
有人认为《菩萨蛮》从女性角度着笔，是一首望远怀人的思妇词，这也可以解释得通。这位忧愁的女子祈盼丈夫归来，傍晚时分，看到出外觅食的鸟儿回巢，在心中为丈夫暗计归程。家人盼归主题下的诗篇与游子思乡诗形成对应，飞鸟也是其中的主要意象之一，比如“困依危楼，过尽飞鸿字字愁”(秦观《减字木兰花》)等。
天遥地阔中一只飞鸟，在诗人看来，可能是孤凄无伴、漂泊无依的，而这种孤独漂泊的感情，无疑正是诗人内心情绪的反应：
例6：孤鸿号外野，翔鸟鸣北林。徘徊将何见，忧思独伤心。(阮籍《咏怀》))
例7：名岂文章著，官应老病休。飘飘何所似，天地一沙鸥。(杜甫《旅夜书怀》)
例8：谁见幽人独往来?缥缈孤鸿影。(苏轼《卜算子》)
例9：利欲驱人万火牛，江湖浪迹一沙鸥。(陆游《秋思》)
例10：以飞鸟比喻人生，苏轼有一首著名的《和子由渑池怀旧》：
“人生处处知何似?应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞哪复计东西。老僧已死成新塔，坏壁无由见旧题。往日崎岖还记否?路长人困骞驴嘶。”
苏辙(字子由)原诗有“相携话别郑原上，共道长途怕雪泥”之语，苏轼的和诗即从“雪泥”引发，变实为虚，创造出“雪泥鸿爪”的有名比喻，喻指往事在人心中留下的痕迹。雪泥上指痕还在，如诗人心中记忆犹存，然而那只鸟早已不知飞到哪里，保存着昔日记忆的诗人兄弟也已历经磨难。苏轼以飞鸿踏雪，一去无踪，暗示人生偶然无定的感慨，形象优美生动，哲理高妙玄远，让人发悟，也使人惆怅。
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唐诗形式风格
唐诗的形式是多种多样的。唐代的古体诗，主要有五言和七言两种。近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少， 篇章可长可短，韵脚可以转换。近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。
唐诗的形式和风格是丰富多彩、推陈出新的。它不仅继承了汉魏民歌、乐府传统，并且大大发展了歌行体的样式；不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；不仅扩展了五言、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗。近体诗是当时的新体诗，它的创造和成熟，是唐代诗歌发展史上的一件大事。它把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见。但是近体诗中的律诗，由于它有严格的格律的限制，容易使诗的内容受到束缚，不能自由创造和发挥，这是它的长处带来的一个很大的`缺陷。
诗词意象
“意象”一词是中国古代文论中的一个重要概念。古人以为意是内在的抽象的心意，象是外在的具体的物象；意源于内心并借助于象来表达，象其实是意的寄托物。中国传统诗论实指寓情于景、以景托情、情景交融的艺术处理技巧。诗歌创作过程是一个观察、感受、酝酿、表达的过程，是对生活的再现过程。作者对外界的事物心有所感，便将之寄托给一个所选定的具象，使之融入作者自己的某种感情色彩，并制造出一个特定的艺术天地，使读者在阅读诗歌时能根据这个艺术天地在内心进行二次创作，在还原诗人所见所感的基础上渗透自己的感情色彩。
意象通常是指自然意象，即取自大自然的借以寄托情思的物象。许多古诗名句如“野火烧不尽，春风吹又生”“秋风吹渭水,落叶满长安。(贾岛《忆江上吴处士》) ”“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”，其中的意象，都是自然意象。
有时，诗中所咏叹的社会事物，所刻画的人物形象，所描绘的生活场景，所铺陈的社会生活情节和史实，也是用来寄托情思的，这便也是意象。即相对于物象的事象，相对于自然意象的社会意象。
它是分析诗歌散文时的用语，指构成一种意境的各个事物，这种事物往往带有作者主观的情感，这些意象组合起来，就构成了意境；如马致远的《秋思》中“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”句中，枯藤、老树、昏鸦，小桥、流水、人家这些事物就是诗中的意象，这些意象组合在一起，就成了一个凄清，伤感，苍凉的意境，意象是具体事物的，意境是具体的事物组成的整体环境和感情的结合，情寄托在景中，景中有情，情景交融。
中国诗学一向重视“意”与“象”的关系，亦即“情”与“景”的关系，“心”与“物”的关系，“神”与“形”的关系。这方面的论述很多。如刘勰指出，诗的构思在于“神与物游”；谢榛说“景乃诗之媒”；王夫之说“会景而生心，体物而得神，则自有灵通之句，参化工之妙。”直至王国维所谓“一切景语皆情语也”。移情于景，存心于物，凝神于形，寓意于象，实际上只是中国传统诗学关于诗的意象手法的不同表述。
汉字作为象形文字，源于原始的近乎图画的符号，如“日”“月”“水”“火”“山”“川”“马”“牛”。相对于西方的拼音文字，汉字与诗的意象表达手法有着某种天然的联系，甚至有人据此提出“字思维”。不过，作为象形文字的汉字在长期的演变过程中，已逐渐抽象化。在指事、象形、形声、会意、转注、假借这六种造字法，由于汉字越来越丰富，象形的比重越来越小。现代汉字系统更加复杂完整，表现力更强。于是，诗的意象表达，主要是借助一个个代表物象的词汇，而不是依赖组成词汇的单字本身的形象性。尽管如此，汉字残存的象形特征，对于诗的意象表达，还是不无助益的。对中国古典诗歌推崇备至的美国诗人庞德（1885-1972）就曾感叹道：“用象形构成的中文永远是诗的，情不自禁的是诗的，相反，一大行的英语字却不易成为诗。
篇3：唐诗中的器物类意象
唐诗中的器物类意象
唐诗中的器物类意象主要有哪些呢?具体指的是什么呢?下面来赏析下!
1、酒
⊙欢悦 得意 失意 愁苦
酒是古代文人日常生活及创作过程中是不可缺少的物品，从意气风发的青春年少到穷途末路的暮年白头，从礼仪威严的庙堂深宅到简陋破旧的酒肆野舍，从久别重逢的欣喜到生死茫茫的送别，从觥筹交错的宴请到清冷孤寂的独酌。一杯浅浅的酒，承载多少人生的悲欢离合和喜怒哀乐。
(1)悲
例1：“置酒高堂，悲歌临觞，人寿几何，逝如朝霜。”(陆机《短歌行》)。
例2：“悠悠往事杯中物，赫赫时名扇外尘。”(戴叔伦)。
例3：“不堪身外悲前事，强向杯中觅旧春。”(李益)。表达历经世事回首往昔的独酌，凄凉感慨，恍然如梦。
(2)欢
例1：“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。”(李白《将尽酒》)。把借酒浇愁写得激情澎湃，具有大河奔流的气势和力量。
例2：“五陵年少金市东，争鞍白马度春风。落花踏尽游何处，笑入胡姬酒肆中。”(李白)。这是青春时代少年游侠的豪饮，侠气干云，放荡无羁。
例3：“新丰美酒斗十千，咸阳游侠多少年。相逢意气为君饮，系马高楼垂柳边。”(王维《少年行》)，写出了少年游侠的昂扬意气，富有浪漫主义气息。
(3)离
例1：“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”(王维《送元二使安西》)。这两句看似脱口而出的劝酒之辞，却是作者强烈、深挚的惜别之情的集中映现。其中既有依依不舍的惜别之情，也有对友人处境与心态的深刻体察，同时还寓有前途珍重的恳切祝愿。
例2：柳永的《雨霖铃》是一首饯别之作，其中“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。是千古传诵的名句，表面上是在写离人酒醒之后，看到岸边萧疏的杨柳，残月在天，清光如水，更加触发了离别的伤感。而其中的意蕴却不止于此，它甚至使人联想到，人生的许多痛苦在人的清醒之时，将会愈发感到痛苦，所以不如不醒。
(4)合
例1：“十载相逢酒一卮，故人才见便开颜。”(欧阳修《浣溪沙》)。
例2：“新丰主人新酒熟，旧客还归旧堂宿”(储光羲)，
例3：“莫笑农家腊酒浑,丰年留客足鸡豚”(陆游)。相聚总是一种欢乐，人生喜相逢。酒在这时充分展现了相聚的心境。
(5)喜
例1：“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。”(杜甫《闻官兵收河南河北》)。
例2：“兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧州”(李白)，这是盛唐的美酒，酒香浓烈，洋溢着唐帝国雄健开朗、自信乐观的民族豪情。
(6)乐
例1：“肯与邻翁相对饮，隔篱呼取尽余怀。”(杜甫《客至》)。例2：“我醉君复乐，陶然共忘机。”(李白《下终南山过斛斯山人宿置酒》)。闲暇无事与朋友对饮，其乐也融融。
(7)哀
例1：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急!雁过也，正伤心，却是旧时相识。 满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘，守着窗儿，独自怎生得黑?梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!”以酒御寒，而酒敌不过寒，借酒消愁，酒又不能解愁。此时的菊花满地堆积，虽言其盛，却已憔悴凋零，它隐含着生命将逝的悲哀。这种悲哀来自于作者所经历的国破、家忘、夫死、独守的苦难的人生经历，表达了一种饱经忧患的绝望之情。
(8)愁
例1：“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。 东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”(李清照《醉花阴》)。李清照与赵明诚结婚后，赵一度“负笈远游”，重九饮酒赏菊，本是诗人雅兴。如今，美酒无人共饮，好菊只能独赏。不言其愁，但愁在其中，但这只是一种淡淡的忧伤，虽然，“人比黄花瘦”，但却是既有对菊花的赏识，也有孤芳自赏的味道。因为她与丈夫的离别只是暂时的缺憾。
例2：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”(李白《宣州谢眺楼饯别校书叔云》)。
例3：“何当载酒来，共醉重阳节。”(孟浩然《秋登兰山寄张五》)。
例4：“欲持一飘酒，远慰风雨夕。”(韦应物《寄全椒山中道士》)。
例5：“羁旅长堪醉，相留畏晓钟。”(戴叔伦《江乡故人偶集客舍》)
酒，或清冽，或温醇，到了诗中，都能把诗人的感情进行发酵，使喜愈喜，悲愈悲，愁愈愁，读起来自然“酒不醉人人自醉了”。诗中有酒，酒中有诗。作者醉酒，诵者醉诗。郁郁酒香溢满浓浓诗意，穿越时空，纵扬千古。
2、船
⊙漂泊、自由
舟乘载了五味人生，尽显众生百态，舟中的无奈几乎就是世上风风雨雨的一个缩影;舟是人生不称意的仕子遨游江湖，远离喧嚣红尘的最终寄托;同时，舟也给诗人带来成功到达彼岸的希望。逆水行舟的劳累与艰辛，顺流而下的轻松与自由，徜徉水面的宁静与空灵，都给人一种启示和愉悦。因此舟也沉淀为一种美学意象——客帆远水，秋月钓船，孤篷落日，野渡舟横等以舟为中心的审美意象，历来都是古典诗歌艺术中的典型象征。在千百年的反复歌吟中，舟成为一种特殊意义的诗学语词。本文主要通过对唐诗舟意象的分析，从中折射出唐诗人的百态人生。
中国古典诗歌中用以表现“漂泊”之感的意象很多，如浮萍、飞蓬、孤雁等，“船”则是表现这种情感的最为常见的意象之一。一叶扁舟，天水茫茫，越发比照出人的渺小;人在旅途，所见多异乡风物，更易触发无限的思绪。杜甫诗中的“船”意象出现得极为频繁，表现漂泊之感也非常强烈：
细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。名岂文章著，官应老病休。漂漂何所似，天地一沙鸥。
与“漂泊”之感相对，中国古典诗歌中“船”意象的另一典型内涵是“自由”。这种思想的渊源可以追溯到庄子，他说“巧者劳而知者忧，无能者无所求。饱食而遨游，泛若不系之舟，虚而遨游者也。”他的思想虽然消极，但是对中国文人来说，“泛不系之舟”，却成为颇具吸引力的人生理想：
(1)舟的漂泊意象
“出现在诗词中的意象，首先必须是具体的物象，其次必须融入作者的主观情意”②。舟如浮萍一样,都是水上漂浮之物，行驶在茫茫的水面上，舟无所依持,行止无根这种特性正如那飘泊天涯的诗人,因此，诗人往往将自己人生情感以及在行舟中的感受融入舟中，于是舟便成了漂泊不定的象征了。在唐诗人中，无论是求仕，还是漫游，漂泊他乡始终都是诗人的一个心病。如尽管李白生性豪迈，曾高吟“但使主人能醉客，不知何处是他乡”《客中作》，但对于一生漂泊诗人来说，思乡之情、漂泊之感自是他多彩人生的一种况味。
例1：“秋浦猿夜愁,黄山堪白头。青溪非陇水,翻作断肠流。欲去不得去,薄游成久游。何年是归日,雨泪下孤舟”(《秋浦歌之二》)
李白一生主要时间都在漫游，作者漂泊四方，不知何时才能回到故乡，很多时候陪伴诗人的只有一叶孤舟，试问，诗人怎能不潸然泪下呢?可见，漂泊的彻骨之痛始终是作者的一块心病。作者的刻骨铭心思乡之情，沉痛的漂泊之感，一句“雨泪下孤舟”便表达的一览无疑。作者在舟中漂泊天涯，命运与舟一般。
例2：“宛溪霜夜听猿愁,去国常如不系舟。独怜一雁飞南海,却羡双溪解北流。……”(《寄崔侍御》)
诗人的命运如不系之舟一样，孤独无所寄托，漂泊天涯，伤感之情久久回溯于诗人的心头。因此，舟在李白的笔下已经不是简简单单的渡水的工具，而是凝结了诗人漂泊天涯的.辛酸和刻骨的思乡之情的生命之舟了。
而对唐朝另一个诗歌神话——杜甫来说。“在他一生的飘泊生涯中，舟对于他同样是悲凉的，堪与屈原同调了。”
例3：“细草微风岸，危樯独夜舟。”代宗永泰元年(765年)正月，杜甫辞去严武暮府职务，四月严武卒，杜甫于五月带领全家离开成都，乘舟南下，在途中写下这首诗。此时作者伤老年多病，辞官飘零，孤独无助，犹如黑夜的孤舟。
例4：在风浪险恶的江湖，在孤苦自伤的漂泊中，杜甫留下了哀伤古今的思乡诗句“丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心”《秋兴》。杜甫在异乡过着居无定所的生活。他生命的最后一年半时间几乎以舟为家。
例5：“亲朋无一字,老病有孤舟” (《登岳阳楼》)
诗人年老多病，亲朋零落，只身飘泊，身系一舟。诗人感时伤怀,感叹陪伴自己的只是一片孤舟，最后亦客死在由长沙到岳阳的一条破船上。诗人通过孤舟间接地向读者传递、倾诉诗人在漂泊状态中的心灵遭际与生命感悟。在孤舟上，逝世前作36韵长诗《风疾舟中伏枕书怀》。
例6：“扁舟泊云岛，倚悼念乡国”白居易父亲早逝，不得不为了生活而四处奔波，天涯漂泊。诗人站在舟上，望着故乡的方向，淡淡的忧伤与秋江的暮色浑为一体，令人感到作者漂泊异乡的惆怅和孤独。
唐诗人现实的遭遇与舟的特性联系在一起，于是舟变成了漂泊的生命之舟。
例7：“暮行河堤上，四顾不见人。衰草际黄云，感叹愁我神。夜归孤舟卧，展转空及晨。谋计竟何就，嗟嗟世与身。”(韩愈《暮行河堤上》)
例8：“霜月明明雪复残，孤舟夜泊使君滩。一声钟出远山里，暗想雪窗僧起寒。”(刘言史《冬日峡中旅泊》)
例9：“少年离本国，今去已成翁。客梦孤舟里，乡山积水东。鳌沈崩巨岸，龙斗出遥空。学得中华语，将归谁与同。”(顾非熊《送朴处士归新罗》)
例10：“北风吹楚树，此地独先秋。何事屈原恨，不随湘水流。凉天生片月，竟夕伴孤舟。一作南行客，无成空白头。”(于武陵《夜泊湘江》)
例11：“陶潜政事千杯酒，张翰生涯一叶舟。”(韦庄《江边吟》)
在无常的世事前，舟陪着孤独的人，就这样的飘流。伴随着诗人的四处飘荡、漫游，行使过多少急流，多少险滩，避过了多少礁石、多少漩涡，而此时的舟已经不再是一个积极的朝着一个明确目的地进发，而是在江上孤独徘徊，彷徨，远离故地的诗人漂泊形象。一方舟留下了多少辛酸的泪水，留下了多少无奈，舟也成为诗人漂泊不定的象征。诗人的飘泊之感,乡思之情全都倾注在舟中。在唐代多少诗人或忙于生计或逃难之中，而不得不浪迹天涯，与舟船为伴，舟如其人。在茫茫的江水与阴云之间，只有一只孤舟在跋涉，在飘荡，显得那么那样孤单、渺小、无助。正是如此，诗人借助舟这一意象来抒发自己风雨飘摇中流浪江海的悲凉心境。
(2)舟船的止泊意象，远离尘世喧喧嚣的宁静、愉悦与自由
例1：“东西车马尘，巩洛与咸秦。山月夜行客，水烟朝渡人。树凉风皓皓，滩浅石磷磷。会待功名就，扁舟寄此身。”(许浑《早发寿安次永寿渡》)
例2：“功成名著扁舟去，愁睹前题罩碧纱”(李洞《和曹监春晴见寄》)
例3：“谁解乘舟寻范蠡，五湖烟水独忘机。”(温庭筠《利州南渡》)
例4：“一丈夫兮一丈夫，千生气志是良图。请君看取百年事，业就扁舟泛五湖”(李泌《长歌行》)
例5：“功名若及鸱夷子，必拟将舟泛洞庭。”曹邺
例6：“还须待致升平了，即往扁舟放五湖。“(陆龟蒙《和袭美新秋即事次韵三首》)
(3)舟的愁绪意象
唐代的人们，老老少少都在奔波，在马背上，也在舟船上。为了功名，为了还乡，为了告别和为了聚会，更为了山山水水本身。谁能统计出唐诗中有多少首是在渡口和舟中写成的呢?舟船是一种交通工具，它送往迎来，自然与人的离别息息相关。小小扁舟，常常把生活在一起的亲朋故友隔离开来，从此天各一方，因而，无论是辞亲远别的行人，还是居家守地的送行者，往往一见到舟船便离愁顿起，忧思难禁。朋友的远别令他们无限牵挂，他们担忧着行人的旅程行宿。
例1：“日暮征帆何处泊?天涯一望断人肠”(孟浩然《送杜十四之江南》)诗人假托问舟，实则寄托着诗人对友人的无比担忧。
例2：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”朋友看不见了，舟也看不见了，只有隐隐约约的一点孤帆。豪迈万千的诗人此刻也有轻愁淡绪。
例3：“看君孤舟去，且欲歌垂纶”王昌龄《送韦十二兵曹》蕴涵着作者对友人的无限担忧和不舍。
例4：“莫听声声催去悼，桃花浅处不胜舟”(王之涣《宴词》)尽管添愁助恨的悼声紧紧催促，还是不要理它吧，要不越来越来的离愁别恨一齐载到舟上，舟就会过重，就怕这桃花溪太浅载不动这满船的离愁啊!这时的舟，就如李清照笔下的“只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁”《武陵春》一样，成了离别愁绪的一种寄托。
一方舟楫承载了多少人间悲欢离合的故事，天下多少人在的渡口执手离别，而所有的这一切都是在一方小舟中完成的，送别的人看着友人、亲人那一方小舟，而留下难舍的泪水，于是舟就有了许许多多的情感寄托，也就寄托了万万千千的情感，并让这许多的情感和许多寄托活化与诗化。漂逝的孤舟唤起了他们的愁思，只好把满腔别意曲在胸中。
例5：“丹阳郭里送行舟，一别心知两地秋。日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。”严维《丹阳送韦参军》行舟表明友人将从水路离去，此时，种种离情，万船愁绪，一起涌上诗人的心头。舟带走了依依不舍的友人，留下的只有诗人的叹息，诗人的淡淡的哀愁。
例6：今朝一杯酒，明日千里人。从此孤舟去，悠悠天海春。(刘禹锡《送华阴尉张苕赴邕府使幕》)
例7：“千里隔烟波，孤舟宿何处。遥思耿不眠，淮南夜风雨。”(裴夷直《扬州寄诸子 》)
例8：“拜省期将近，孤舟促去程。”(朱庆馀《送盛长史》)
例9：“吴僧诵经罢，败衲倚蒲团。钟韵花犹敛，楼阴月向残。晴山开殿响，秋水卷帘寒。独恨孤舟去，千滩复万滩” (许浑《晨别翛然上人》)
例10：“别筵欲尽秋，一醉海西楼。夜雨寒潮水，孤灯万里舟。酒飞鹦鹉重，歌送鹧鸪愁。惆怅三年客，难期此处游。”(李群玉《广江驿饯筵留别》)
例11：“此别天涯远，孤舟泛海中。夜行常认火，帆去每因风。蛮国人多富，炎方语不同。雁飞难度岭，书信若为通。”(贾岛《送人南游》)
例12：“黯黯闭宫殿，霏霏荫薜萝。晓峰眉上色，春水脸前波。古树芳菲尽，扁舟离恨多。一丛斑竹夜，环佩响如何。”(温庭筠《巫山神女庙》)
舟是渡水工具，送往迎来，这就容易引起送别的人愁思，于是舟在诗中便成为一种愁绪的载体，面对舟，多少诗人生发出无尽的忧思。特别是漂泊他乡的游子，常常借舟抒情，寄寓自己浓浓的乡愁，郁郁的愁绪。
例13：风鸣两岸叶，月照一孤舟”(孟浩然《宿桐庐江寄广陵旧游》)
例14：明月满深浦，愁人卧孤舟。(白居易《将之饶州，江浦夜泊》)
例15：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”(张继《枫桥夜泊》)
月落、霜、江枫、渔火，诗人看着这些景物，愁绪满怀，难以成眠，一句“夜半钟声到客船”便知道作者此时是羁旅在外，周围的景物也便染成了诗人的愁绪，诗人独卧舟中，凄冷的钟声敲击着诗人的满怀愁绪的心。此时的舟中人是何感觉呢?客心如舟，舟在漂泊。更兼风吹雨打，声声重重点点滴滴的敲击。笼罩了天地也笼罩了人间的这些客人。
(4)舟的“桥梁”意象，表达理想与志向
水对于人类来说是一种阻隔，如果没有舟，茫茫的水域将永远寂寞冷清，彼岸永远遥不可及，人类便超越不出世代蛰居的陆地，而舟对水这种自然的挑战，使荒凉的水面撒满了人类的阻足迹与声音。舟作为一种交通工具，可以绝河渡水，有了舟人类边可以借助它达到彼岸，舟是桥梁是路一一种超越。连接起此岸和彼岸，于是舟便成了连接现实与理想的一座桥梁。唐朝伟大诗人李白一生渴望自由地实现他建功立业的人生理想，实现“使寰区大定,海县清一”的人生理想”但“盛唐士人积极入世而弘扬自我精神,在实践中并没有取得理想的结果。历史唤起士人的追求,给予他们的满足却极为有限。”人们在现实中得不到的,常常会通过想象来补偿。现实既不能满足李白的自由要求,他就常把希望寄托在超现实的理想境界中,在他的诗中,“天”意象自然就成为现实之外的一个自由世界,而舟又常成为他到达理想境界的媒介和工具。
例1：“南湖秋水夜无烟,耐可乘流直上天。且就洞庭赊月色,将船买酒白云边。”——《陪族叔刑部侍郎晔及中书贾舍人至游洞庭之二》月意象的明丽将一切意象映照得明丽剔透,诗人借舟意象的沟通功能和酒意象的生幻造境功能,达到了他理想中的自由境界“天”之中了。
例2：“八月湖水平,涵虚混太清.气蒸云梦泽，波撼岳阳城。欲济无舟楫，端居耻圣明。坐观垂钓者，徒有羡鱼情”
作者孟浩然心情无限孤寂，空有才能而政治抱负不能实现，世上无处寻觅知音。迫切希望能得到伯乐的推举，“欲济无舟楫”此时的舟已经不是一般的交通工具了，诗人借助舟这种桥梁意象，委婉道出了自己的怀才不遇。
例3：李白在《行路难三首(其一)》写到“闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边，行路难，行路难，多歧路，今安在?长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”此诗是作者被变相撵出长安时所作。诗人在茫然中想到两位开始在政治上并不顺利，而最后终于成为大人物，吕尚九十九岁在潘溪钓鱼，得文王遇;另一位是伊尹，在受汤俜前曾梦见自己乘舟绕日月而过。此时李白并没有消沉，而是要继续追求，乘舟梦日边，意即是有朝能够有所作为，作者最后还唱出了“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，作者仍然相信总有一天会乘风破浪，挂上风帆，横渡沧海到达理想的彼岸。
3、笛声
(1)游子思乡，归心似箭。
例1：李白《春夜洛城闻笛》“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情!”借满城飘荡、无处不在的笛声传万千游子飘泊天涯、思念故园的殷殷情怀。
(2)征人思乡，嗟怨连连。
例2：王之涣千古名篇《凉州词》：“黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”借羌管悠悠，抒万千感慨。
例3：边塞诗人李益的《从军北征》：“天山雪后海风寒，横笛遍吹《行路难》。碛里征人三十万，一时回首月中看。”更是将戍边将士的荒寒苦怨、思家念亲之情渲染得格外悲壮动人。
4、吴钩
泛指宝刀、利剑。例如辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》：“落日楼头，断鸿声里，江南游子。把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。”通过看吴钩，拍栏杆，表达了自己意欲报效祖国，建功立业，而又无人领会的失意情怀。
5、琴瑟
(1)比喻夫妇感情和谐，亦作“瑟琴”。《诗·周南·关雎》：“窈窕淑女，琴瑟友之。”又《小雅·常棣》：“妻子好合，如鼓琴瑟。”
(2)比喻兄弟朋友的情谊。陈子昂《春夜别友人诗》：“离堂思琴瑟，别路绕出川。”
6、灯
⊙(1)温暖、美好、团圆、希望、向上、亲切
例1：《诗经·小雅·庭燎》“夜如何其，夜未央，庭燎之光!君子至止，鸾声将将。夜如何其，夜未艾，庭燎晰晰!君子至止，鸾声哕哕。夜如何其，夜向晨，庭燎有辉!君子至止，言观其旂。”
这段中古老的吟唱，在宗教与政治的威严中表现着人类对光与火的原始膜拜。
例2：戴叔伦《除夜宿石头驿》“旅馆谁相问?寒灯独可亲。”
例3：王维《过卢四员外宅看饭僧共题七韵》
“不须愁日暮，自有一灯燃。”
例4：“人生不相间，动如参与商。今夕复何夕?共此灯烛光。”(杜甫《赠卫八处士》)
例5：“惟怜一灯影，万里眼中明。”(钱起《送僧归日本》)
例6：“终宵处幽室，华灯光灿烂。”(韩愈《江汉答孟郊》)
例7：“绿树深深处，长明焰焰灯。”(齐己《书古寺僧房》)
例8：“闲窗畔，停灯向晓，抱影无眠。”(柳永《戚氏》)
例9：“秋晚莼鲈江上，夜深儿女灯前。”(辛弃疾《木兰花慢》)
例10：“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”(辛弃疾《青玉案》)
例11：“记当日，门掩梨花，剪灯深夜语。”(史达祖《绮罗香》)
⊙(2)孤独、凄凉、愁苦、哀伤、凄婉、惨淡
例1：“孤灯不明思欲绝，卷帷望腔长叹。”(李白《长相思》)
例2：“耿耿残灯背壁影，萧萧暗雨打窗声”。(白居易《上阳白发人》)
例3：“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。”(白居易《长恨歌》)
例4：“寒灯思旧事，断雁警愁眼。”(杜牧《旅宿》)
例5：“雨中黄叶树，灯下白头人。”(司空曙《喜外弟卢纶见宿》)
例6：“孤灯闻楚角，残月下章台。”(韦庄《章台夜思》)
例7：“更深人去寂静，但照壁、孤灯相映。”(周邦彦《关河令》)
例8：“竟日微吟长短句，帘影灯昏，心寄胡琴语。”(贺铸《蝶恋花》)
例9：“满怀幽恨，数点寒灯，几声归雁。”(张伦《烛影摇红》)
例10：“残灯无焰影幢幢，此夕闻君谪九江。垂死病中惊坐起，暗风吹雨入寒窗。”
7、珍珠：美丽 无瑕
8、簪缨 (冠)：官位 名望
9、捣衣砧：妇女对丈夫的思念。
篇4：李白诗中的动物意象
李白诗中的动物意象
李白诗歌中的动物意象指的是在李白诗歌中出现的那些包蕴着他们主观情感的动物。据统计，李白流传至今的诗词大约有一千首，其中涉及动物形象的诗就有600 多首，差不多占了五分之三，动物的范围也是极其的广，天上飞的，地上走的，水里游的在李白的诗词中都可以找到。李白诗词中的动物意象可以分为两种：一种是实在的意象，例如：虎、豹、马、猿、犬、兔、熊、鹤、燕、雀、白鹭、鸳鸯、蝴蝶等等，第二种是现实中并不存在的诗人虚构出来的意象，例如：龙、麒麟、大鹏、凤凰等等。
一、以“鹿”“子规”等为代表的实在意象
在李白的诗词里，实在意象李白写到了很多次的鹿这个意象，有鹿、糜鹿、白鹿，而鹿大多数是和仙人或者仙境绑定在一起的。例如，“竹马数小七，拜迎白鹿前。”(《赠宣城宇文太守兼呈崔侍御》)，“清晓骑白鹿，直上天门山。山际逢羽人，方瞳好容颜。”(《游泰山六首》其二)，“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。”(《梦游天姥吟留别》)等等。李白笔下的鹿寄托他寻仙慕道、退世避隐之意。白鹿意象多和神仙联系在一起，也和他的游仙诗联系在一起，在这些奇思妙想中流露出渴慕修仙得道的心愿。
在《梦游天姥吟留别》中他一方面要“且放白鹿清崖间，须行即骑访名山。”，一方面又“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”。可见，李白的学道求仙，就是为了追求一个更寥廓、更自由的彼岸世界在那个世界里，李白不用摧眉折腰，更没有因仕途挫折而带来的痛苦，而是能够尽情地放纵自己的精神，享受生命的欢乐。总之，鹿意象与李白的寻仙意识、慕道情感紧密相联。
在李白诗词中，除了鹿意象的大量运用之外，还有“子规”也是李白笔下的常客，子规：杜鹃鸟的别名。传说为蜀帝杜宇的魂魄所化。常常夜鸣，声音凄切，故借以抒悲苦哀怨之情。而对于仕途坎坷，人生失意的.人来说，子规的啼叫无疑就是撕裂他们的伤口然后再上面狠狠地撒一把盐，最具典型意义的就是李白的《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“杨花落子规啼，闻道龙标过五溪，我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”还有一首李白在晚年创作的七绝《宣城见杜鹃花》：“蜀国曾闻子规鸟，宣城又见杜鹃花。一叫一回肠一断，三春三月忆三巴。”李白在宣城看到杜鹃花盛开，联想到幼年在蜀地常听到子规鸟的啼叫。子规啼声凄厉，令听者肠断，暮春三月，特别叫人思念故乡。“一叫一回肠一断，三春三月忆三巴”淋漓尽致地写出了旅人思乡的情绪。再如“但见悲鸟号古木，雄飞从雌绕林间，又闻子规啼夜月，愁空山，蜀道之难，难于上青天。”寂静的夜里，空幽的深山，子规的啼叫声，使哀愁充满了整个空山。
二、以“大鹏”、“龙”为代表的虚构意象
在李白众多的鸟类意象中，李白最钟情的是虚拟意象是大鹏，他发挥自己极大的想象用他极致的笔锋给我们精心的描绘了大鹏这一虚构的鸟类意象。李白借助大鹏鸟抒发壮伟气概、表达人生的伟大抱负，把大鹏看成是自己的化身，对大鹏倾注了巨大的热情，赋予大鹏以自己的理想追求和孤傲不逊的性格。李白的一生都做着一个梦，一个建功立业展雄才的梦，一个凭借自己的才干使寰区大定，海县清一的梦。
李白渴望踏入仕途，却不屑于参加科举考试，而是通过干渴、隐居为手段来实现，因此他在大鹏身上寄托了自己的理想：“大鹏一日同风起，拎摇直上九万里”(《上李岂》)，它“跟厚地，揭太清，亘层霄，突重溟，激三千以崛起，向九万而迅征”(《大鹏赋》)。李白希望能在政治活动中像大鹏一样扶摇直上，搏击云天，因而对“水击三千里，拎扶摇而上九万里”(《逍遥游》)的大鹏情有独钟。他不仅在一些诗文中一再描绘大鹏形象，而且常用以自比，李白在少年时期就写了《大鹏遇希有鸟赋》，之后还创作了很多跟大鹏有关的诗词。李白在 62岁的时候还写下《临路歌》自叹“大鹏起兮振八裔，中天摧兮力不济”，仍以大鹏自比而为一生作结，大鹏那种任天而飞、旷达豪迈、傲岸自信的性格贯穿李白的一生。
虚构的意象，李白最钟爱大鹏之外，就是龙的意象。龙是我国古代传说中的神异动物，象征着祥瑞，是万兽之首，在封建时代也作为帝王的象征。诗人往往借用“龙”的意象来表示自己对权势的向往以及失意之后的无奈，有的也想要借助于龙的帮衬来重新得到重用等等。
李白诗集中的龙意象很多，如“宝剑双蛟龙，雪花照芙蓉。”(《古风五十九》十六)，“君失臣兮龙为鱼，权归臣兮鼠变虎。”(《远别离》)，“上有六龙回日之高示，下有冲波逆折之回川。”(《蜀道难》)，“我欲攀龙见明主，雷公砰旬震及鼓。”(《梁甫吟》)等。李白对龙这一是虚构意象的情感寄托是复杂的。 “宝剑双蛟龙”是他精神世界的外化，他将宝剑比作蛟龙，暗示了李白想要入仕建功立业，是他的内心精神世界的写照。李白在《猛虎行》中写下了“萧曹曾作沛中吏，攀龙附凤当有时。”这首诗引用了萧何、曹参的典故再次抒写了诗人有心于国家，想要辅佐帝王的志向。在他的《西岳云台歌送丹丘子》，“玉浆悦惠故人饮，骑二茅龙上天飞。”李白却流露出渴慕神仙、忘却烦恼的念想了。
在李白创作的诗词中，意象种类之多，范围之广，绝对的是“前无古人，后无来者”，不管是实在的意象还是虚构的意象，在作者的笔下都不再是单纯的意象本身，而是具有了诗人赋予它们感情色彩的特征，它们可以说是诗人得意时候的见证者同样也是失意时候的情感寄托。
篇5：浅谈《再别康桥》诗中的意象
浅谈《再别康桥》诗中的意象
飘逸可人的潇洒，兴奋热烈的眷恋，清新如画的别离，旖旎迷人的风光，是《再别康桥》传递给读者的美感。那挥手作别云彩的轻柔，蕴涵了多少至真的情丝。静谧的康桥满载丝丝离情是这般的动人，轻轻的，悄悄的，脉脉的，不许一点儿尘世声响破坏此刻的佳境。充满生机的“金柳”“青荇”已将康桥装点得情意绵绵，诗人又超越眼前的景致，将“天上虹”“星辉斑斓”也融入了康河，幻化出天上人间为一体的妩媚，为我们展开了更为广阔的想像空间：秀美的风光，浓浓的情趣融会在一起，在“轻轻的招手”中定格为永恒。
逐节讲析并评价：
1、第一节，连用三个“轻轻的”，向西天的云彩招手作别，给全诗定下抒情基调既有难舍难离的真情，又有淡淡的无奈与感伤。
2、第二节，写了岸边的柳树，“金柳”是夕阳下的柳树的生动色彩的描绘，它秀美婀娜，好像“新娘”，既喻出其形态的美好，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋之情。谁能够舍得离开美丽的新婚呢?“艳影”“荡漾”在“我的心头”，物我合一，情景交融。
3、第三节，写了康河的水草，绿油油的水草在水波中招摇，惬意平静。并有向诗人打招呼之意。“我甘心做一条水草”，不仅物我合一，而且表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远留在康河，“生于斯，长于斯”。
4、第四节，写榆树下的清潭，清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑斓，浮藻间好像沉淀着彩虹做的梦境。融情入景，将人带入梦一般的意境中。
5、第五节，诗人的感情达到了高潮。在流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将要离开，撑着长篙去寻找那“彩虹”似的梦。到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁地想要“放歌”，快乐的情绪达到了顶点。
6、第六节，物极必反，乐极生悲，诗人由幻想回到现实，情绪低落下来。于是不能“放歌”，只能“悄悄”吹起离别的伤感的笙萧，诗境恢复寂然。连夏虫好像也体会到了离别之情，保持沉默。“沉默是今晚的康桥”，充满了无法化解的离愁别绪，将诗人沉思默想的心境推到了极致。
7、第七节，与开头呼应。诗人是那样不舍得离去，却“不带走一片云彩”，不愿惊动心爱的康桥，不舍得让康桥与我一同伤感。这一节不是对第一节的简单重复，而是更加深情，更加眷恋。同时也有一种洒脱的韵味。
第一节最引逗我们情思的是那三个\“轻轻\”，使我们体会到，康桥是美丽，而这美的最集中的表现在一个\“静\”字。三个\“轻轻\”是诗人对康桥之美的观照，即使\“作别\”一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美的惜爱之情得以展现，并为全诗确定了情感基调。
第二节至第六节则是作者情感，思绪发展变化的一个全过程的典型概括。
夕阳中幻成的金柳，是这种宁静之美的具体体现，而这金柳在诗人的心中就像是能使他心情荡漾，激动不安的安静、娇美的新娘。那新娘美得让诗人不敢正视，他移开自己的目光。低头却见到柔波之下\“招摇\”自在的\“青荇\”。那水草轻柔的随波而摇，像在同诗人炫耀自己的自在。此景之下，有谁不想做一条这样的水草呢?一泓闪亮现入诗人的眼角，使他不由自主的转头观望――那是拜伦谭，可在夕阳的映照下，是揉碎的彩虹在淀滨自己的梦!本来就充满梦幻色彩的虹，却也在寻着自己的梦，这自然使诗人想起以往在河上披星流舟放歌寻梦的情形。此时诗人像又在寻梦，但现实使诗人已不能放歌：离别在即，不能;静美于心，不忍。唯有\“悄悄\”才是诗人所愿。而此时的康桥，也沉默，似乎也不愿离别。
最后一节，与第一节呼应，又有深入，\“轻轻\”变成了\“悄悄\”，物我两眷溢于诗表。
诗人以优美的意象，宁静平和的心态，写了对康桥深深的眷恋之情。
篇6：李白诗中的意象
李白诗中的意象
李白诗中，水是随处可见的意象，既有大江大河，也有山涧小溪，既有波澜壮阔，也有轻涟潺潺，可谓意态多姿，风情万种。综观太白诗，从功能的角度看，太白诗中的水意象大体有如下几类：
一、动水壮势，清水造境
李白诗“侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述”，常常是全诗气势奔放，豪情夺人。那些奔腾不息的水便起了积极的作用。比如《公无渡河》中的“黄河西来决昆仑，咆哮万里触龙门。波滔天，尧咨嗟。”比如《司马将军歌》中的“扬兵习战张虎旗，江中白浪如银屋。”黄河势不可当，冲破昆仑山的重重阻拦，一泻千里，一路咆哮，冲向龙门;江水巨浪滔天，浪花如银，色彩摄人。这些水壮大了诗的气势，磅礴壮阔，震人心魄。再如，“海神来过恶风回，浪打天门石壁开。浙江八月何如此?涛似连山喷雪来!”(《横江词六首》)“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”(《望庐山瀑布》)，这些大水创造了雄伟奇特的气势，增添了李白诗的豪情。
水有澎湃的，也有宁静的。宁静的水烘托出诗歌优美的意境。李白的诗充满了天真朴素之气，用他自己的话说就是“清水出芙蓉，天然去雕饰”，李白诗中的静水都有一个鲜明的特点：清。清清的河水，清清的溪水，清清的涧水，清清的江水，共同为我们营造出一幅幅优美的画卷，营造出一个个清新自然的意境。比如《送友人》写道：“青山横北郭，白水绕东城。”一条清亮的河在城边曲折地流淌，远处是一带青山，绵延在人们的想象之中，共同描绘出送别时清幽宁静的环境。而《古风》中则有“碧荷生幽泉，朝日艳且鲜。秋花冒绿水，密叶罗青烟”。那绿水更衬托出秋花之新丽妖娆，使得意境清静自然。再如，“清溪清我心，水色异诸水。借问新安江，见底何如此?人行明镜中，鸟度屏风里。”(《清溪行》)“渌水明秋月，南湖采白苹。荷花娇欲语，愁杀荡舟人。”(《渌水曲》)均如此。
二、流水寄情亦托理
以流水寄寓诗人的情感，自古有之，李白在寄托离情时使用更是乐于用那永远流不尽的水来表达对朋友的思念眷恋，表达依依不舍。“金陵劳劳送客堂，蔓草离离生道傍。古情不尽东流水，此地悲风愁白杨。”(《劳劳亭歌》)“流水无情去，征帆逐吹开。相看不忍别，更进手中杯。”(《送殷淑》)“去年下扬州，相送黄鹤楼。眼看帆去远，心逐江水流。”(《江夏行》)“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”(《送孟浩然之广陵》)“金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。请君试问东流水，别意与之谁短长?”(《金陵酒肆留别》)“思君若汶水，浩荡寄南征。”(《沙丘城下寄杜甫》)有情的水传达着有情人的愁，无情的水衬托着多情人的忧，水多情盛，水长情更长。
水有情，亦藏理，因为水是变的，因为时刻在流动;又是不变的，因为永远在流动。用变动的水喻变动的人事，用永流的水寄托永恒的人生哲理。“荣华东流水，万事皆波澜。白日掩徂辉，浮云无定端。”(《古风》)即是说荣华不定，而“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回!”(《将进酒》)则在讲时光永逝不回的现实，“雨落不上天，水覆重难收。”《妾薄命》这又以水比喻时过境迁，破境难圆。更有那著名的“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”(《宣州谢脁楼饯别校书叔云》)喻指愁难断，志难酬。
三、水流今古，志在水外
李白思想中有着道家色彩，当他在现实中遇到挫折时，就会寻找一方精神的`栖息地，释放自己的不满。比如，“一往桃花源，千春隔流水。”(《古风》)“桃花流水窅然去，别有天地非人间。”(《山中问答》)这两首诗就化用了陶渊明《桃花源记》典故。当然桃花流水并不是李白理想之所在，向往世外桃源只是他暂时的自我安慰罢了，更多的还是表达郁闷。借古今不变的流水衬托世事的变迁写自己怀才不遇，更是李白爱用的，而且用得自如。比如“凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。”(《登金陵凤凰台》)“江自流”三个字，与“凤去台空”相结合，便写出了凤凰台现在的冷清、寂寞，写出了六朝繁华已经不再，只有大自然是永恒的现实。而“我来圯桥上，怀古钦英风。唯见碧流水，曾无黄石公。”《经下邳圯桥张子房》则写出圯桥荡漾的碧波自古到今都没有变化，变化的是自已却不能有张良遇到黄石公那样的机遇，借此表达怀才不遇之情。同样的手法也在《夜泊牛渚怀古》中使用：“牛渚西江月，青天无片云。登高望秋月，空忆谢将军。”李白在清静安宁的江面，望着皎洁的月光，想到了当年在这样的水面上“高咏”的袁宏得到名士谢尚的赏识，联系到自己虽有旷世才华，却没有人能够赏识，惆怅之情立现。
篇7：唐诗中的七言绝句
1、《回乡偶书》
唐·贺知章
少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。
儿童相见不相识，笑问客从何处来？
2、《九月九日忆山东兄弟》
唐·王维
独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。
3、《闺怨》
唐·王昌龄
闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。
忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。
4、《送孟浩然之广陵》
唐·李白
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。
5、《江南逢李龟年》
唐·杜甫
岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。
正是江南好风景，落花时节又逢君。
6、《滁州西涧》
唐·韦应物
独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。
春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。
7、《春怨》
唐·刘方平
纱窗日落渐黄昏，金屋无人见泪痕。
寂寞空庭春欲晚，梨花满地不开门。
8、《征人怨》
唐·柳中庸
岁岁金河复玉关，朝朝马策与刀环。
三春白雪归青冢，万里黄河绕黑山。
9、《夜上受降城闻笛》
唐·李益
回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。
不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。
10、《题金陵渡》
唐·张祜
金陵津渡小山楼，一宿行人自可愁。
潮落夜江斜月里，两三星火是瓜州。
篇8：唐诗中的元宵节
唐诗中的元宵节
农历正月十五是我们中华民族一个重要的传统节日。这一天称为“上元”，其夜则称“元夜”、“元夕”或“元宵”，元宵这一名称一直沿用至今。由于元宵有张灯、看灯、赛灯的习俗，灯是元宵的主要节俗之一，故人们又常以灯节称之，可见元宵与灯的关系是密不可分的。
唐代，元宵灯节正式成为国家法定假日，各官署都停止了办公。而且灯节这三夜“敕许金吾驰禁，以看灯”(《两京新记》)，也就是暂停执行禁止夜行的法令，让都市中的士民尽情张灯、观灯、游乐，即使拥近宫城，禁卫军也不得干涉。所以，唐代灯节空前兴盛、热闹。
近三百年的大唐帝国，虽经过由兴盛到衰弱，但每年的灯节，依然是兴盛不衰。
元宵节又称“灯节”，是以展示各种各样的彩灯为主要活动内容的。说起当时的彩灯规模之大，着实令人瞠目结舌。这些壮丽的彩灯，吸引着满城市民出来观赏，初唐诗人苏味道在《正月十五日夜》记其盛况：“火树银花合，星桥铁索开。暗尘随马去，明月逐人来。游妓皆浓李，行歌尽落梅。金吾不禁夜，玉漏莫相催。”长安城的元宵之夜，简直就是个花灯的世界，环顾四周，到处都是火树银花。连护城河上的桥梁也布置了灯盏，远远望去，如同星桥，由于官府解除了“宵禁”，所以桥上的铁索也打开了。游人涌动，遮掩了马匹蹚起的尘土，明月升起，似乎是追随游人也来观灯。
诗人段成式在《观山灯》中，对彩灯作出细致的描写：“火树枝柯密，烛龙鳞甲张。”高大的灯火之树，勾画出密集的'枝柯;巨大的龙形灯盏，张开了鲜艳的鳞甲。如此造工，可谓惊人。
诗人张说在《踏歌辞》中写道：“龙衔火树千灯艳，鸡踏莲花万岁春”，所谓“龙衔火树”、“鸡踏莲花”，也是对花灯造型的具体描绘。如此盛况，难怪诗人崔液在《上元夜》中说：“谁家见月能闲坐?何处闻灯不看来?” 中唐著名诗人元稹的灯节的诗篇，则是当时灯节盛状的写照。其诗云：“洛阳昼夜无车马，漫挂红纱满树头。见说平时灯影里，玄宗潜伴太真游。”这说明灯节不仅京都长安兴办，而东京洛阳灯节时也是“漫挂红纱满树头。”
晚唐的李商隐，当他听说京都长安举办盛大的灯节，自己不能前去观赏，甚感遗憾，故写《上元夜闻京有灯恨不得观》诗：“月色灯光满帝都，香车宝马隘通衢。身闲不睹中兴盛，羞逐乡人赛紫姑。”
诗中的“紫姑”，即厕神。据说生前是身份低微的小妾，因受虐待，正月十五夜死于厕中。紫姑神能“卜将来蚕桑并占众事”，还善于猜谜，在神的世界中虽然是不起眼的小神，却被人们同情和喜爱。
元宵之乐，不只是观赏灯火，还有轻歌曼舞，为人助兴。歌舞演出者多由官府组织的歌妓充当。在明朗的月光下，在火树银花旁，衣装艳丽的歌妓们，在鼓乐箫笛的伴奏中，或清展歌喉，或翩然起舞。唐诗中，有大量的作品反映出元宵歌舞的盛况。诗人王諲在《十五夜观灯》中写道：“停车傍明月，走马入红尘。妓杂歌偏胜，场移舞更新。”歌舞的场地由歌楼舞榭移到了大街上，唱得更妙、舞得更新了。这显然是大众节日的欢乐气氛助长了歌妓们的情绪。
诗人顾况在《上元夜忆长安》中写道：“处处逢珠翠，家家听管弦。”珠翠，这里是代指歌妓，说处处都能遇到歌妓的演出，可见此夜歌舞场面之繁多。诗人崔液在《上元夜六首》中，反复记录歌舞之妙，“公子王孙意气骄，不论相识也相邀。最怜长袖风前弱，更赏新弦暗里调。”一个“弱”字，写出舞姿之轻盈，一个“暗”字，写出演奏之娴熟。欣赏这样的轻歌曼舞，自然令人流连忘返：“星移汉转月将微，露洒烟飘灯渐稀。犹惜路旁歌舞处，踌躇相顾不能归。”月亮西沉，灯火稀疏，歌舞已罢，游人仍旧徘徊相看，不忍离去。
篇9：唐诗中的七言绝句
云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。
一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。
借问汉宫谁得似?可怜飞燕倚新妆。
名花倾国两相欢，长得君王带笑看。
解释东风无限恨，沉香亭北倚栏干。
篇10：唐诗中王维《鹿柴》评析
唐诗三百首中王维《鹿柴》评析
王维《鹿柴》
空山不见人，但闻人语响。
返影入深林，复照青苔上。
【作品简介】
《鹿柴》由王维创作，被选入《唐诗三百首》。这首诗描绘了鹿柴附近的空山深林在傍晚时分的幽静景色，充满了绘画的境界，反映了诗人对大自然的热爱和对尘世官场的厌倦。宋代刘辰翁在《唐诗品汇》卷三十九中说：“无言而有画意。”清代沈德潜《唐诗别裁》卷十九说：“佳处不在语言，与陶公‘采菊东篱下，悠然见南山’同。”王维此诗与陶渊明的空灵、隐逸是类似的境界。这就是说，此诗的优长之处在于苏轼评论王维时所说的“诗中有画”。
【注解】
鹿柴（zhài）：养鹿的地方，“柴”同“寨”。
但：只。闻：听见。
返景：夕阳返照的光。“景”古时同“影”。
照:照耀(着)
【韵译】
山中空空荡荡不见人影，只听得喧哗的人语声响。
夕阳的金光射入深林中，青苔上映着昏黄的微光。
【评析】
这首诗是王维五言绝句组诗《辋川集》二十首中的第五首。鹿柴，是辋川的地名。
第一句“空山不见人”，先正面描写空山的杳无人迹。王维特别喜欢用“空山”这个词语，但在不同的诗里，它所表现的境界却有区别。“空山新雨后，天气晚来秋”（《山居秋暝》），侧重于表现雨后秋山的空明洁净；“人闲桂花落，夜静春山空”（《鸟鸣涧》），侧重于表现夜间春山的宁静幽美；而“空山不见人”，则侧重于表现山的.空寂清泠。由于杳无人迹，这并不真空的山在诗人的感觉中显得空廓虚无，宛如太古之境。“不见人”，把“空山”的意蕴具体化了。更多唐诗欣赏敬请关注“习古堂国学网”的唐诗三百首栏目。
如果只读第一句，读者可能会觉得它比较平常，但在“空山不见人”之后紧接“但闻人语响”，却境界顿出。“但闻”二字颇可玩味。通常情况下，寂静地空山尽管“不见人”，却非一片静默死寂。啾啾鸟语，唧唧虫鸣，瑟瑟风声，潺潺水响，相互交织，大自然地声音其实是非常丰富多彩地。然而此刻，这一切都沓无声息，只是偶尔传来一阵人语声，却看不到人影（由于山深林密）。这“人语响”，似乎是破“寂”地，实际上是以局部地、暂时地“响”反衬出全局地、长久地空寂。空谷传音，愈见空谷之空；空山人语，愈见空山之寂。人语响过，空山复归于万籁俱寂地境界；而且由于刚才那一阵人语响，这时地空寂感就更加突出。
三四句由上幅的描写空山中传语进而描写深林返照，由声而色，深林，本来就幽暗，林间树下的青苔，更突出了深林的不见阳光。寂静与幽暗，虽分别诉之于听觉与视觉，但它们在人们总的印象中，却常属于一类，因此幽与静往往连类而及。按照常情，写深林的幽暗，应该着力描绘它不见阳光，这两句却特意写返景射入深林，照映的青苔上。读者猛然一看，会觉得这一抹斜晖，给幽暗的深林带来一线光亮，给林间青苔带来一丝暖意，或者说给整个深林带来一点生意。但细加体味，就会感到，无论就作者的主观意图或作品的客观效果来看，都恰与此相反。一味的幽暗有时反倒使人不觉其幽暗，而当一抹余晖射入幽暗的深林，斑斑驳驳的树影照映在树下的青苔上时，那一小片光影和大片的无边的幽暗所构成的强烈对比，反而使深林的幽暗更加突出。特别是这“返景”，不仅微弱，而且短暂，一抹余晖转瞬逝去之后，接踵而来的便是漫长的幽暗。如果说，一二句是以有声反衬空寂；那么三四句便是以光亮反衬幽暗。整首诗就像是在绝大部分用冷色的画面上掺进了一点暖色，结果反而使冷色给人的印象更加突出。
静美和壮美，是大自然的千姿百态的美的两种类型，其间原本无轩轻之分。但静而近于空无，幽而略带冷寂，则多少表现了作者美学趣味中独特的一面。同样写到“空山”，同样侧重于表现静美，《山居秋暝》色调明朗，在幽静的基调上浮动着安恬的气息，蕴含着活泼的生机；《鸟鸣涧》虽极写春山的静谧，但整个意境并不幽冷空寂，素月的清辉、桂花的芬芳、山鸟的啼鸣，都带有春的气息和夜的安恬；而《鹿柴》则带有幽冷空寂的色彩，尽管还不至于幽森枯寂。 王维是诗人、画家兼音乐家。这首诗正体现出诗、画、乐的结合。无声的静寂、无光的幽暗，一般人都易于觉察；但有声的静寂，有光的幽暗，则较少为人所注意。诗人正是以他特有的画家、音乐家对色彩、声音的敏感，才把握住了空山人语响和深林入返照的一刹那间所显示的特有的幽静境界。但是这种敏感，又和他对大自然的细致观察、潜心默会分不开。
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