学前教育中舞蹈教学论文(精选15篇)由网友“苏酉阳”投稿提供,下面小编给大家整理后的学前教育中舞蹈教学论文,欢迎阅读与借鉴!
篇1:学前教育舞蹈论文
舞蹈能力作为学前教育学生必备的职业技能之一,在学前教育学生的就业过程中发挥着重要作用。通过对当前幼儿园对学前教育学生舞蹈能力的需求状况调查可以发现,学前教育学生的幼儿歌曲律动和表演、幼儿歌舞类节目的排演、幼儿舞蹈作品的创编、幼儿舞蹈训练方法是各类幼儿园需求最高的舞蹈能力,而学前教育学生在舞蹈能力方面还存在舞蹈创编、创新能力不足,实际舞蹈教学能力欠缺等问题。
学前教育学生就业需要具备幼儿园要求的职业技能,舞蹈能力便是其中之一。那么,当前幼儿园对学前教育学生的舞蹈能力有什么样的要求呢?学前教育学生所具备的舞蹈素养如何?学前教育毕业生在幼儿园实际工作中的舞蹈能力状况又是怎样的?
一、幼儿园对学前教育学生舞蹈能力的需求状况
为了解不同层次幼儿园对学前教育学生舞蹈能力的需求状况,笔者分别对X省省级、市级、县级三类不同层次的幼儿园进行了调查,通过问卷、访谈的方式共调查幼儿园15所,省、市、县三类不同层次幼儿园各5所,调查对象主要涉及幼儿园管理人员和教师。
通过对幼儿园教学管理人员的调查了解到,学前教育学生的幼儿歌曲律动和表演、幼儿歌舞类节目的排演、幼儿舞蹈作品的创编、幼儿舞蹈训练方法是各类幼儿园需求最高的舞蹈能力。但不同层次幼儿园对这些能力的注重程度存在差异,图1是各层次幼儿园对学前教育学生舞蹈能力重视程度的分布图,纵轴数值 1-5代表重视程度的逐渐增强,即从“不重视”到“非常重视”。由图1可以看出省级幼儿园最看重的是学前教育学生幼儿歌舞类节目的排演能力,其次是幼儿舞蹈作品的创编能力,而市、县级幼儿园最注重的是幼儿歌曲律动和表演能力。同时,省级幼儿园重视程度低的幼儿舞蹈训练方法,市、县级幼儿园则比较重视。
在对幼儿园教师的调查中发现,不同层次幼儿园的老师都有加强自身舞蹈能力的愿望和需求,其中他们认为最需要加强的幼儿歌舞作品创编与排演的能力,以及创新舞蹈教学方法的能力。综上,不管哪类幼儿园都普遍要求教师具备一定的舞蹈能力和素养,教师灵活而有效地运用其舞蹈方面的能力,生动活泼地开展早操、语言、体育、科学、美术、游戏等日常活动是幼儿园实际工作的内在需求,幼儿园各种表演节目的组织排演也需要充分发挥教师的舞蹈能力,从调查中也可以看到级别越高的幼儿园对教师舞蹈能力的要求也越高。这也告诉学前教育学生加强自身舞蹈能力的培养可在就业中为自己赢得优势。
二、学前教育毕业生在幼儿园实际工作中的舞蹈能力状况
活动是幼儿园教学的主要方式,也是幼儿园最重要的教学环节。在具体的幼儿园活动实施过程中,不管音乐活动、表演活动还是其它教育教学或表演、比赛都需要教师运用自己的舞蹈知识、能力。通过对三类幼儿园共75名新任教师的调查,可以对当前学前教育毕业生在幼儿园实际工作中的舞蹈能力有大致的了解。
从表1可以看到,半数以上的新教师都掌握了舞蹈基训、古典舞、民族民间舞和现代舞这些必备的舞蹈知识和技能,对民族民间舞和舞蹈基训的掌握比例达到九成以上。在工作胜任情况上,只有3名教师认为掌握的舞蹈基本知识和技能无法胜任目前的工作,从专业上来看,这3名教师并非毕业于学前教育专业,没有经过系统的舞蹈训练。这一点也很好地说明了舞蹈能力的掌握对幼儿园工作有很重要的实际指导意义。
新教师舞蹈能力的不足在于:第一,虽然能够对舞蹈作品进行模仿表演,但是舞蹈创编、动作创新能力有待提高;第二,忽视了从幼儿日常生活中寻找舞蹈教学素材,缺乏对幼儿舞蹈潜能的开发;第三,在幼儿园相关活动中,如六一、新年晚会中,排演、训练方式过于陈旧老套,缺乏灵活性。因此新教师有必要进一步增强自身的舞蹈能力,接触更多种类的舞蹈,拓宽舞蹈知识面,提高工作能力。
三、对策建议
提高学前教育学生就业舞蹈能力,最关键的是在他们走上工作岗位前加强专业学习和训练,让学前教育学生具备更加扎实的舞蹈能力。
(一)加强对学前教育学生舞蹈创编能力的培养
幼儿园对学前教育学生舞蹈能力的需求不止停留在模仿、训练层面,舞蹈创编能力是越多越多的幼儿园关注的重点。学前教育学生创编能力的提高丰富创编知识首当其冲。在了解幼儿的生理、心理特点,了解幼儿的情趣,幼儿的生活的舞蹈创编才可达到感染和教育幼儿的目的。然后,创编技能的训练是关键。在对于学前教育学生的舞蹈教学可以采用“素材重组”的方法,[1]鼓励学生自如地运用丰富的肢体语言来创编,动作的连接、动作的方向、队形的变化、音乐的节奏都是重要的舞蹈改编点。
(二)加强学前教育学生舞蹈教学能力的培养
学前教育学生具备舞蹈能力是前提,能够将所掌握舞蹈知识和技能以幼儿喜爱的方式高效率地传递给幼儿才是最为重要的。所以,学前教育学生不仅要会跳,更要会教。这就需要循序渐进地培养学前教育学生的教学能力。首先,教学中要注重培养学前教育学生的口头表达能力,学前教育学生的用语要符合幼儿的语言习惯,做到通俗易懂,准确、生动、亲切;其次,要加强学前教育学生动作示范能力的训练,掌握舞蹈动作的分解要领,注意身体和面部表情的配合,给幼儿留下美的印象。
(三)丰富学前教育学生舞蹈知识
学前教育工作强调的是生活活波,丰富多样,学前教育学生在学习舞蹈的过程中,教师首先要通过大量的讲解、示范和练习丰富学生的幼儿舞蹈语汇,使学生理解和掌握幼儿舞蹈的特点,打牢基本功。其次,要拓展和丰富教学内容,学前教育学生舞蹈学习的内容不能拘泥于各种舞蹈的学习,可以加入幼儿园教材、儿歌等素材,不仅能让学生理解不同年龄段幼儿歌曲、儿歌律动和歌表演的特点,进而掌握动作创编的方法,增强学生的表现力,而且在就业中有很强的实用性。 [2]
(四)提供更多实践机会
舞蹈理论知识和技能的掌握程度最后还是要在实践中得以检验,给予学前教育学生更多在幼儿园实习的机会,可以让他们发现自身舞蹈能力中存在的不足,也可以更多地接触幼儿,了解幼儿的心理、生理特点,熟悉幼儿的生活,将所学舞蹈技能与幼儿生活相联系,更好地将舞蹈能力运用在实践中。
篇2:学前教育舞蹈论文
舞蹈教育是学前教育中不可分割的一部分,舞蹈教育对于幼儿修养的培养是其他活动不能代替的。本文从舞蹈教学能力的重要性、培养方向与学前教育的舞蹈教学能力培养这两个方面展开论述。
一、学前教育舞蹈教学能力的重要性及培养方向
对于即将成为幼儿园一线教师的学前教育专业学生而言,舞蹈是他们的必备技能,舞蹈教学是在实践中不断提升自身艺术修养的过程。在大学期间,就要加强自身舞蹈基本功的学习与训练,逐渐具备相对专业的舞蹈能力,并进行舞蹈教学能力的训练。
学前教育专业的舞蹈教学能力主要包括舞蹈专业能力与舞蹈教学能力两个方面,其中舞蹈教学能力包括形体教学能力、幼儿舞蹈教学及创编能力。
之所以认为学前教育专业的舞蹈教学能力包括舞蹈专业能力,是因为舞蹈专业能力是进行舞蹈教学的前提条件,如果没有舞蹈专业能力,教学内容也就不知从何开始“教”了。
二、学前教育的舞蹈教学能力培养策略
(一)培养学前教育专业学生的舞蹈专业能力
1.训练学生的舞蹈基本功
幼儿园对幼儿园教师的舞蹈能力要求从来都不是要求达到专业舞蹈演员的水平,幼儿园教师在舞蹈教学过程中也不需要高难度、高技巧的舞蹈动作展示,而是需要教师在教学过程中能够将舞蹈和教学活动相结合,在高校学前教育专业学生的训练中,应该强调训练学生的基本功,让学生在学习过程中能够掌握基本的舞蹈知识和进行基本的形体训练。
如教会芭蕾的基本手位、脚位,来培养学生基本的节奏感与舞蹈气质;如通过基本的压腿、踢腿、平转等形体基础训练,来训练学生的身体协调性。
扎实的基本功是需要在长期的练习和积累中形成的,这对于学生未来学习民族民间舞、幼儿舞蹈以及舞蹈创编等有极大影响。
2.学生应学习民族民间舞蹈
学习民族民间舞蹈,有助于学前教育专业学生的灵活性、协调性的发展。高校进行民族民间舞蹈教学过程中,通常会从汉族舞、藏族舞、蒙古族舞、傣族舞、新疆舞这五大民族舞蹈中来选取一些适合学前教育专业学生学习的组合来进行训练。
[1]组合的选取通常是根据该民族舞蹈的实用性、训练性以及代表性来选择的。如藏族舞就会选取“踢踏”组合、蒙古族舞会选取“肩部或马步”组合、傣族就会选择“手型及步伐”组合。
在教师教学过程中,会将组合分解示范,并让学生进行多次练习,去体会该民族舞蹈的意韵,如跳蒙古族舞蹈组合时要想象自己置身于辽阔的草原,胸怀对草原的热爱之情。民族民间舞蹈的学习让学生了解到多种舞蹈,丰富了舞蹈词汇,提高了舞蹈鉴赏能力,并拥有了未来进行舞蹈创作的基础。
3.学生应学习幼儿舞蹈
幼儿舞蹈是学前教育专业舞蹈教育中的核心内容,幼儿舞蹈是学前教育专业学生的必备能力。在学习幼儿舞蹈的过程中,高校舞蹈教师应该从舞蹈理论知识、幼儿舞蹈创编以及幼儿舞蹈教学三个方面来开展教学工作,让学生了解到幼儿舞蹈包含的内容,在教学工作进一步开展的过程中,还让学生们去欣赏幼儿舞蹈,最好还能让学生们到幼儿园,去了解真实情景下的幼儿园舞蹈状态,也就能够让学生知道幼儿园到底要用到哪些幼儿舞蹈形式,一支优秀的幼儿舞蹈应该有哪些元素等。
(二)培养学前教育专业学生的舞蹈教学能力
1.培养学前教育专业学生的舞蹈理解能力
学生的舞蹈理解能力会决定他们在教学过程中采用的讲解语言,对于幼儿们来说,他们需要教师在讲解过程中能够尽量用简洁明了的语言、直观形象的动作来加以引导,这就要求幼儿园教师本身对舞蹈理解得足够透彻。所以,培养学生的舞蹈理解能力是必须的。
在培养过程中,要充分发挥教师的示范作用,让学生对舞蹈动作的学习足够正确,尤其是掌握动作要领。更可以让学生“相互教授”,即让学生们两两组合,轮流来模拟教学,一名学生扮演老师,一名学生扮演幼儿。这样就可以打造一个模拟情境,加深了学生对舞蹈动作的理解,训练了学生的语言组织能力。
2.培养学前教育专业学生的舞蹈创编能力
在培养学生舞蹈教学能力的过程中,我们要重视培养学生的舞蹈创编能力,让学生创造性地去改变自己已有的舞蹈动作,通过拼接、转换来让舞蹈动作变得有所不同,再通过串联形成一幕幕生动的舞蹈表演。
3.培养学前教育专业学生的舞蹈综合能力
能力的提升离不开练习与实践,学前教育专业的学生在三年的学习中已经掌握了舞蹈的基础技能,需要实践的机会来提高教学实践能力。
学校可以通过组织学生参加文艺活动、进行幼儿园舞蹈活动教学、参与编排幼儿园舞蹈等来培养学生的舞蹈综合能力,让学生在实践中逐渐提升自己的综合能力,为未来的幼师生涯打下基础。
篇3:学前教育舞蹈论文
摘要:舞蹈作为一种艺术形式,是以人类的肢体语言作为交流渠道而展示出来的一种独特的艺术形式,它存在于三维空间中。不少家长为了提高自己孩子的自身气质,增强孩子身体的协调能力,纷纷在孩子年幼时便报了舞蹈班。这也说明了学校在学前教育专业中针对性的培养舞蹈人才,能够促进幼儿自身艺术素养得到有效提高。在对学前教育的模式学生教育能力培养的同时,也要帮助学生提高艺术素养,专业知识与艺术素养是可以同时兼并与存在的。
关键词:学前教育;舞蹈教学;艺术素养;教学模式
舞蹈教师在进行授课时,两者之间的关系是相互依存相辅相成的,假设教学过程中只有积极的授课教师。学生毫无主动性,那么这堂舞蹈课是不能顺利进行的,要想教学效率达到事半功倍的效果,就应该调动学生的主观能动性,这也能促进教师的教学热情,使得教学质量达到意想不到的效果。因此,学前教育专业要让普通教学模式和舞蹈艺术两者能够相互交叉相互进行有机结合。
1舞蹈教学现今状况
培养学前教育的舞蹈教学能力是学前教育的基本框架主要的知识内容。这是以从学前教育舞蹈教学的专业方向为出发点的。
(1)舞蹈课课时相对较少。按照目前各校专业舞蹈教学的情况来分析:可以得出整个学期舞蹈课时是相当少的,因为课时少所以要想提高舞蹈的技术性就有点难度,这也就导致了学生们无法高质量高效率的完成舞蹈课堂上老师所教的舞蹈技能以及基础的舞蹈动作,很有可能会导致学生们无法胜任以后所要做的工作。
(2)舞蹈素养需要提高。对于学前教育的学生们而言,艺术素养的课程设置对于他们的未来是充满未知的,学生们是无法预测到自己在未来的教学工作中,将会面对怎样的教学环境、将要接受怎样的教学任务,所以学生们就应该在在校期间尽可能的多为自己提升艺术素养而做好功课。详细概括就是学生们可以在学校现今所提供的一切设施情况下,尽可能促进舞蹈课程素养得以提升,这样能够丰富学生们的阅历以及扩展学生们的知识面。
(3)课程设置不合理。舞蹈课不像语文数学课程一样,舞蹈课程没有专业的管理者,也没有详细合理的课程教学计划,所以很多学校出现了校方想给学生上几节舞蹈课就几节舞蹈课,舞蹈教师甚至不会在课堂上教学生们舞蹈,所以课程设置方面是存在着较大缺陷的,这也是与新课改的指导思想相违背的。
(4)缺乏明确的教学目标。很多学校并没有深入新课改的教学指导计划和内容,而是粗略的制定了一些舞蹈基础知识,会有许多学生存在舞蹈素养低、舞蹈表现力不足、模仿能力较低等情况。师范类专业的舞蹈教学与艺术院校专业训练不同,学生所掌握的舞蹈基础理论知识与基本技能,主要是作为从事舞蹈教育工作的职前训练,而不是培养舞蹈演员。学生的知识与舞蹈体例要更新一些,以便学生通过教学能练就更为实际、适用的职业技能。通过分析以上的实际情况得知,新课程改革背景下,学前教育专业应该制定与专业互相符合的教学目标。
(5)教材不规范或没有相适应的舞蹈教材。许多学校的舞蹈教材不规范,有的是没有相适应的舞蹈教材课本,好的教材是帮助学生更好上课的主要依据,教材质量不高何以要求学生的教学质量高呢?大多数学校都出现了偏离教学实际、不利于对学前教育人才培养的现象。建议一定要改善教材不规范的现象,教材就好比战士手中的枪,缺一不可。
2构建舞蹈教学模式
学生们所上的每一门课程,无论如何都是要有合理的教学模式为前提而存在的,要想达到优秀的教学效果必须要有一个合理的教学模式,那么要想学生们在舞蹈教学上有所成就,就必须要构建一个专业的舞蹈教学模式,探索新的教学模式是势在必行的,确保能够适应新课程改革的需要。
(1)乐舞融合的舞蹈教学。学生们更加喜欢充分感知和体验音乐,这样能够使得学生配合音乐而达到有节律的肢体语言,能够使得学生们感受到舞蹈教学的趣味性,也无形中使得学生们充分地感受到了音乐的快乐,达到了形体、气色、神韵和力量的美,舞蹈游戏也就是使得乐舞融合的一种教学模式。
(2)“我要学”舞蹈教学。优秀的舞蹈教师,是绝对的能够起到带动性作用的,也就要求了教师能够合理并且正确的分析和揣摩学生们的心理,自身去运用各种巧妙的手段来调动同学们在课堂上的积极性,使得学生们的内心活动由“要我学”转变为“我要学”的心理过程。大大地激发了学生们的学习兴趣和对知识技能探求的欲望。
(3)构建德育与舞蹈教学相互渗透。舞蹈教学过程中是需要教师对学生们的舞蹈技能以及思想品德进行引导训练和教育的,之所以要对学生们进行思想品德教育是因为舞者之间是通过较量竞争来获得高低,舞蹈竞争使得学生们要面对竞争的结果,成功和失败学生们都要面对,教师还要教学生们如何尊重自己的对手,教学生们如何遵守竞争规则,如何承担竞争结果,这是一种对舞蹈教学的渗透,也是一种构建现代信息技术的舞蹈教学模式,随着现代科技的快速发展,教学中开始普遍运用了信息技术,信息技术给学生们的学习和教育带来了翻天覆地的改变,现如今很多教学课程都可以在网上进行学习和交流,这对学前舞蹈教育的普及起到了一定的积极作用。
(4)将实践主动权放给学生。教师作为课堂的主导者,应该开始转变教学模式,开始学会把教学的时间主动权交给课堂上的任何一名学生,因为任何一种知识的应用,都离不开实践。实践的主动权应该在学生手里,而不是在教师手里,这也就说明了教师应该将主动权交给学生,让学生们总结出经验然后将自己所学到的经验运动到教学实践中去,这也使得学生们可以在同学之间相互展开实践活动,也能在教师不同的教学方法中体验感受教学效果,直视自己的教学不足和在舞蹈教学授课中存在的缺点,能够为下一堂舞蹈课程找到准确的方法。相关教学实践标明,严格要求与诱导、启发、鼓励和赞扬的教学态度,将是调动学生发挥主体作用的最好方法。
(5)理论巩固。学生们可以把自己前面所学到的各种实践经验和理论知识进行合理的消化和巩固,从而总结出自己还存在哪些方面的不足,理论方面的不足可以自己慢慢地解决。因此,学生们可以进行针对性的学习,这样能够提高的自己的理论知识水平,也能提高教师的教学水平,这种理论性巩固学习,学生们可以直接进入下一个更深层次的理论实践当中,通过加强教育的持续性和得到更加有效的实际效果,也就进一步地加强了理论和实践二者之间的关系,可以进一步提升学前教育专业舞蹈教学能力
3结束语
现如今,全国各地各大高校学前教育舞蹈教学飞速发展,离不开新课程改革的功劳,也离不开各大高校每一个学前教育舞蹈教育工作者及时更新了舞蹈的教学理念,重新确立了教学思路,对科学教学方法进行了探寻,所以建立起了一套与新课程改革学前舞蹈教学相符合的学习模式,这也达到了具体落实了新课程改革的要求,使得舞蹈教学达到了进一步的水平。舞蹈作为一种提升人类气质的肢体语言形式,是作为一种交流渠道而存在的。勤练舞蹈可以起到调整身形、锻炼自身气质、强身健体等一系列作用。舞蹈需要从幼儿抓起,而这一切的培养,就需要按照新课改课程的要求进行科学的学前教育舞蹈教学。
参考文献:
[1]吴明静.学前教育专业舞蹈教学模式探析[J].读与写(教育教学刊),20xx(5).
[2]刘芸.学前教育专业舞蹈教学的几个问题[J].艺术研究,20xx(4).
篇4:学前教育舞蹈论文
摘要:幼儿舞蹈课是学前教育一门必修课。随着我国经济发展和家长对孩子教育重视程度的提高,大家对幼儿舞蹈的关注度、要求和期待也会更高。学习幼儿舞蹈课程,其主要目标是培养有舞蹈教学和创编能力的优秀幼儿教师,为其发展奠定坚实的理论和实践基础。近几年,我们看到了幼儿舞蹈的进步和发展,但是还存在一些问题。结合教学实践,在如何培养学生幼儿舞蹈教学能力上,进行了一些探索,促进学前教育舞蹈教育的发展,提高舞蹈教学的有效方法。
关键词:学前教育;幼儿舞蹈教学;能力培养
幼儿舞蹈教学主要是培养幼师生舞蹈教学所需的基本功和基本知识、技能以及幼儿舞蹈的创编知识和能力,通过舞蹈学习不但可以愉悦幼儿的身心,还可以提高幼儿的舞蹈基础水平。目前,我国学前教育幼儿舞蹈还有待提高,为改善幼儿舞蹈的状况,我们应充分让学生认识到舞蹈教学能力培养的重要性,求真务实,与时俱进,为培养当代优秀幼儿教师不断努力。
一、根据培养目标,精选教学内容
(一)明确学前教育的培养目标
舞蹈教师在上课时候,有意识的培养学前教育学生树立目标。可能刚开始有些困难,所以在初步阶段,教师可以先给学生展示教师的教学目标,然后在教课的过程中一点一点向学生印证。如:教师今天给大家制定的这个目标,那么我们需要做的是这些动作,通过多项的练习,体会到目标的强大作用。之后,教师可以布置课下作业,让学生模仿教师制定教学目标,自己编排舞蹈,组织教学,在下一次上课时候给大家展示。
(二)舞蹈基础理论
我们先给学生讲解舞蹈的基础理论知识,让学生心里有个大概的印象。对舞蹈学科有大概的了解,对我国舞蹈历史发展有所了解,可以让学生懂得基本的舞蹈常识,培养对舞蹈的热爱和信心,教师可以用多媒体给学生讲解,也可以课下让学生自学。
(三)舞蹈基本功的训练
随着经济发展,生活节奏的加快,有些人对舞蹈的认识偏向功利化,希望把动作搞得更难一些,花样复杂一些就可以获奖。但是幼儿园舞蹈教师面向的是幼儿,根据他们的身心发展状况来说,他们不适合跳这些高难度的舞蹈,不符合幼儿正常发展规律,所以我们需要从舞蹈的基本功练起,训练舞蹈的基本形态,提高学生的节奏感、协调性、表现力,可以提高学生多方面的发展。邢台学院学前教育专业的学生大部分不是专业特长生,根据现实情况,调整教学计划。需要从舞蹈基础学起,把舞蹈动作一一讲解。理论知识讲完后,带领学生进行形体基础训练,学习幼儿舞蹈的基本手位、脚位等,接下来可以一步一步的加深。每次跳舞之前,教师可以带领学生做十几分钟的基本功训练,这样有助于增强学生的身体动作协调性,热身后再跳舞不至于拉伤肌肉,也更好的培养学生的音乐节奏感和良好的气质。
(四)舞蹈课程的学习
言传不如身教,教师在幼儿舞蹈教学时,先给学生做示范。教师把完整的舞蹈跳一遍,通过优美的舞蹈吸引幼儿,幼儿看到优美的舞姿后会非常喜欢,然后她们会进行学习性模仿。教师带领幼儿学习舞蹈,每学会一个动作,然后进行几次的复习巩固,教师把舞蹈的一个一个动作,一步一步教给幼儿,最终把完整的舞蹈连接起来。教师领舞,学生一起伴着舞蹈伴奏跳一遍,然后让学生们自己独立地跳下来。在跳舞的过程中,教师要有耐心地观看每一个学生舞蹈动作,当有错误的时候,教师可以提醒学生哪个动作需要修改。除此之外,教师可以多采取鼓励教学法等多种方法来鼓励学生,让学生喜欢舞蹈,自主积极的学习舞蹈。
(五)民族民间舞蹈课程的学习
民族民间舞蹈是我国的艺术瑰宝,我们可以适度的给幼儿展示一些民族舞蹈的视频,让幼儿感受不同民族的风俗和特点,在大概熟悉这些情况的基础上,可以教给幼儿一些简单的民族舞蹈。
二、学生舞蹈教学能力的培养
(一)基本语言表达能力的培养
如果想当一名优秀的幼儿园舞蹈教师,除了掌握一定的舞蹈技能外,教师要具备很强的语言表达能力。因为在对很多幼儿园教师调查中发现,有一部分教师自己舞蹈跳得好,但是在担任特长生培训或者教舞蹈课时,却不能准确地给孩子们表达舞蹈的一些要求。通过这些调查,我们足以见证,在教学中教师的口语表达发挥了很大的作用。学前教育专业的毕业生以后要面对的学生是幼儿,所以我们要为幼儿设身处地的着想,幼儿园教师尽量做到口语化、通俗化。让幼儿听的懂,理解清楚教师所表达的意思,教师说话富有亲和力,语气和蔼可亲,幼儿会更喜欢这位教师,也会更喜欢跳舞。培养学生口头语言表达能力有很多方法,比如:老师教给我们舞蹈的理论知识和技能后,教师把全班学生分组,两人一组,一人扮演教师一人扮演幼儿,然后教师开始教幼儿学跳舞。扮演幼儿的同学要模仿小孩说话的语气和用词,教师这样要求的话,学生说话自然会用简单、容易的词语,使对话更加简单好理解,然后这俩个同学互换角色。
(二)幼儿舞蹈编排能力的培养
舞蹈编排能力是在舞蹈基础上创新的一步。幼儿从小就活泼喜欢动,所以教师可以抓住幼儿的兴趣点,在生活中多观察幼儿。教师在课下时候可以和幼儿谈话,问问幼儿感兴趣的事情,根据幼儿的喜好,编排幼儿喜欢的舞蹈类型和动作。可以把教舞蹈的内容用多种方式来教,我们可以边唱边跳,平时多观看网上优秀的舞蹈作品,借鉴其他人的闪光点,在原有的舞蹈基础上创新。(1)有趣的学习方式教师舞蹈学习应该让幼儿感到快乐,所以我们要想办法用有趣的方式引导幼儿学跳舞。如学习小鸡走路,教师可以扮演小鸡妈妈,幼儿当小鸡娃娃,幼儿排成一队跟在教师后面。另外教师和幼儿还可以带上头饰,穿上小鸡的衣服,模仿小鸡走路的动作,这样可以让幼儿很乐意的参与到舞蹈活动中来。(2)模仿学习我们学习舞蹈之前可以模仿小动物叫。比如:我们要学习两只老虎这支舞蹈,教师可以先让幼儿欣赏老虎的小动画片,让幼儿对老虎有所了解,模仿老虎的叫声,小朋友们一起来互动,发出小老虎的叫声,幼儿会体验到其中乐趣,他们也会更喜欢这支舞蹈。教师和蔼可亲,说话幽默,幼儿会更喜欢这位教师,幼儿从内心里愿意听教师的话,当教师教舞蹈的时候,幼儿自然会很开心的学习舞蹈,这样我们的舞蹈学习就容易了很多,然后在练习熟练的基础上,教师和幼儿可以一起创新,一起创编新舞蹈。(3)多积累舞蹈词汇创编舞蹈需要有丰富的舞蹈词汇,这样在创编的过程中会更有优势。所以我们在平日的舞蹈课上,教师应该引导学生多多注意积累舞蹈词汇,在欣赏优秀的舞蹈视频过程中,要注意舞蹈词汇是如何运用的,可以想一下这些词汇哪个地方更加恰当。(4)多欣赏幼儿舞蹈作品幼儿情感发展处于敏感期,他们好奇心强,对外界世界充满好奇向往,也爱模仿,容易被舞蹈作品感染,幼儿舞蹈的选材要从幼儿感兴趣的方向出发,有趣味性和时代感,可以多多采用童话、游戏的舞蹈形式。(5)从观察生活中找形象舞蹈模仿生活,幼儿在塑造形象时候,表演者头上可以带上老虎的头饰,小猫的头饰等。也可以在生活中组织动作,比如蝴蝶飞这个动作,一般的做法是两手的旁起旁落,高低飞舞,如果我们把这个动作从两边收回到胸前,有节奏的起伏,使蝴蝶飞这个形象更可爱、更自然,也更自由。
三、重视舞蹈实践能力的锻炼
舞蹈实践可以有两种方式:一种是参加舞蹈比赛,教师带领学生练习,学生积极学习舞蹈,然后参加舞蹈。另一种是幼儿园舞蹈课程的学习,是指教幼儿跳舞蹈,这两种实践都是非常值得我们去锻炼和学习。1.学校给学生演出的机会,鼓励学生参加舞蹈演出,为促进学生舞蹈技能的提升。我院每年开展一系列的艺术活动,以教师教育学院学生会文艺部每年一届的幼儿舞蹈大赛为例,学生自己结成小组,自创自编,让学生在舞蹈演出中锻炼,学生的编排能力和创新意识会不断提高,为以后的舞蹈教学课堂奠定基础。2.到幼儿园去实践。我们可以先带领学生听课,在欣赏优秀教师组织的舞蹈课时,我们可以把经验和教训写在笔记本上,课后静心反思,取其精华去其糟粕。然后设计自己的舞蹈课堂,慢慢过渡到自己上课,然后随着能力的提升,可以和幼儿园教师一起编排舞蹈,这个实践活动也会有很大进步。通过以上的分析,学前教育专业幼儿舞蹈的教学,需要我们做到认真、务实、创新,使学生学到的东西运用到实际教学中。所以我们应当引导学生有目标有方向,重视舞蹈基本功的训练,重视学生舞蹈教学能力和舞蹈创编能力的培养。不断调整教学内容、改进教学方法,帮助学生能够创编出幼儿乐意学习的舞蹈,带领幼儿一起快乐地学习舞蹈。学校和教师携手共同促进学前教育专业幼儿舞蹈的发展,为学前教育培养出更多优秀的幼儿舞蹈教师,为祖国的美好明天做贡献。
参考文献:
[1]吴晓邦.舞蹈艺术概论[M].北京:中国戏剧出版社,1982.
[2]王海英,肖灵.舞蹈训练与编创[M].北京:高等教育出版社,20xx.
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[4]董惠.谈幼师舞蹈教学中的“教”“编”结合[J].黄河之声,20xx,(5).
篇5:学前教育舞蹈论文
学前教育专业是一门在教学上较为宽泛、培养上较为全面的专业,在它的教学体系中涵盖了多种教学内容,如幼儿心理学、幼儿教育等,同时在教学模式上与舞蹈、音乐、美术等课程交叉进行,是培养和造就学生德智体美全面和谐发展的高端专业;是培养教育理念先进、师德高尚的“复合型”专业人才的学科;是提高学生整体素质、整体能力的优质教育,同时也是教育学生从实践到理论、从学习到运用各方面发展的综合学科,因而它是一门综合性极高的专业。“舞之育于习之中,既能静心、亦能养性,舞之潜入育之中,既能育人、亦能树人,舞之教于人之中,既能促之展之,亦能提之美之”。
这句话隐寓了舞蹈艺术这门课程在对人的教育和学习中的作用性。舞蹈课程的实施和发展,在文化教育事业的领域中,占据了不可忽视的`地位,推动了教育事业的整体发展。同时在学前教育专业的领域中,对其的发展也起到了不容小觑的影响。
一、舞蹈课程在学前教育专业中的重要性。
学前教育专业的制定和实施,主要任务是培养德智体美全面发展的新型人才。这就要求学前教育专业在课程设置上对每门课程的教学计划落到实处,看到其中对其发展的重要性,笔者就此对舞蹈课程设置的重要性进行简单的论述。
首先从学前教育专业发展角度看其舞蹈课程的重要性:
学前教育中开设舞蹈课程的学习和教育,有助于本专业向更全面的方向发展;有助于提高本学科的整体教育水平和整体教学质量;有助于本学科能培养出更多高精尖的全面发展人才;有助于扩大本方向学生就业率的广度;有助于本学科的综合发展在教学实践和理论概括层面向更深的维度去发展,促进了学前教育专业向更广更深的方向发展。
其次从学前教育专业教学计划看舞蹈课程设置的重要性。舞蹈课程在教学内容和教材的规范和整合上,有助于学前教育专业中教学任务的有序进行和安排,得到一定程度上的系统化;有助于学前教育专业在对课程学习的制定和整合上达到相应的具体化;有助于学前教育在对舞蹈等艺术课程的安排有自己独特的实践性和创新性。
再次来看舞蹈课程在学前教育专业对学生学习的重要性。开设舞蹈课程的学习,有助于缓解学生在繁杂的学习中心境的放松和愉悦;有助于学生重新认识舞蹈这门艺术,从而更好的学习掌握舞蹈课程,使之在对舞蹈的学习中,提高身体的协调能力,为今后的教学提供必要性的准备;有助于学生产生对美好事物的接受程度,从而提高审美意识;有助于学生对美学教育的初步认识,从而帮助自己内在素质的优化;有助于学生走到工作岗位,自信的提升;有助于学生身心全面的发展,提高自身整体能力的前进。
最后从舞蹈课程自身角度分析。根据实践性的教学和理论性的研究进行总结,在学前教育学科中开设舞蹈课,对于舞蹈艺术自身的发展也体现出了多角度、有意义的影响,有助于舞蹈教育的普及;有助于舞蹈文化的推广;有助于舞蹈艺术的群众性、实用性、文化性和全面性等特点得到切实的响应;有助于舞蹈课程在学前教育专业的引领下,发挥自身的特点,使之在教学方法和教学内容上更全面、更具体、更有学科性,达到“质”的发展。
二、舞蹈课程在学前教育专业中的优化与实施。
舞蹈课程在学前教育专业中的重要性,决定了它在教学内容以及方法等的设置上要有很规范、很系统的教学计划的制定与实施。下面就对此做一一阐述。
(一)舞蹈课程设置的问题与计划制订。
在笔者亲身实践中,看到了目前学前教育中舞蹈课程实质存在的问题,主要有课程内容不统一不规范、没有系统的教学大纲、没有科学的教学计划、教学方案定位不准确、缺乏创新、课程安排时间不够合理、教学内容不具体等问题,笔者通过对舞蹈教育实践性的教学和理论性的研究,对教育这一要求严谨、规范、具有神圣性的工作,适时地运用到学前教育专业这门全面性发展的学科中。
针对学前教育专业独特的教学模式以及存在的问题,结合自己多年在舞蹈教学的基础上,用具体问题具体分析的方法看待问题,因地制宜、因材施教的对学前教育专业中舞蹈课程的设置在原有的体系中进行了自己创新性的优化,如在教学方案的制定、教学大纲的规划、教学计划的先进上等都做了实践性的改变。致力于培养高素质、高能力、高学历、高知识、高精尖的全面发展人才;致力于打造全新型的符合学前教育专业的舞蹈教材;致力于把学前教育专业发展成为规范性、系统性、科学性极高的学科。
(二)学前教育舞蹈课程的特色。(教学方法的实施)
当前,我国高校学前专业大都开设了舞蹈课程,但都基本没有与之配套的学前教育专业舞蹈教学大纲和教材,因此有必要加强高校学前教育专业特色课程的建设。为本专业向更规范的方向而服务。为此笔者通过亲身经验和理论基础,实践性的对学前教育中舞蹈课程的设置进行了优化实施。
(1)对特定教育对象的具体施教。
学前教育专业舞蹈课程主要以本科学历的幼儿教育师资为教学对象,大多数学生都是从18~22岁才开始接受舞蹈训练,其身体的先天条件和解放程度,都有所受限和制约,尤其是对各类舞蹈语言的掌握程度,与舞蹈专业学生的接受度相比存在巨大的差距,因此不宜施以相同的教学内容,也不宜盲目追求高难度的舞蹈技艺。所以要因材施教,制定符合学前教育的教学教材。
(2)教学目标具体化。
在我国对幼儿培养和教育的高度重视下,需要不断加大对幼儿教师的培养力度。这样,日益扩大的幼儿舞蹈教育就需要大量的初级舞蹈师资和有待规范加强学前艺术的教育师资,因此,高校学前教育专业要全面推进教学改进,强化对课程设置的规范化、加强对教育对象教学的目标性以及增强对教学目标的具体化,特色舞蹈课程的设置,要明确专业走向,即人才培养目标应具体化,以培养高精尖的全面人才为己任,对高校学前教育专业来说,应以培养有舞蹈等艺术特长的学前师资为主。
(3)教学内容全面化。
上述在教育对象一点中已经说过,对学前教育专业中的舞蹈课,要实行因材施教的方针,制定符合学前教育专业的教学教材;同时,在学前教育专业中舞蹈课程的设置要做到和看到在教学内容上的全面化。在教学教材的制定上,掌握幼儿舞蹈动作体系的基本规律和结构规律,把握幼儿舞蹈教育的精神特质,掌握情感与动作姿态及情景的运用技巧,是学前特色舞蹈课程的主要教学内容。其次要注意舞蹈基础课程、民族民间舞以及幼儿舞蹈编导课程学习在其中的重要性。在此基础上,笔者在其教学的实践上和理论的研究上,制定出既在舞蹈层面具有舞蹈教学规律的教材,又符合学前教育专业学生个人条件的舞蹈课程;既不失舞蹈艺术的教学特色,又使学前教育专业学生在学习舞蹈课程时产生兴趣;既丰富舞蹈艺术教学方法,又提高学生个人艺术修养;既使舞蹈课程全面普及化,又提升学生在今后教学中发挥整体能力的全面教学计划和方案。使学前专业在教学内容的创新发展上达到教学任务的完成。
(4)课程模式专业化。
学前专业日益整合、规范的前景下,对舞蹈课程的设置要向专业化方向发展,笔者认为一些理论学者对专业化的分配已然相对到位。如:应以专业方向选修为主,分为幼儿舞蹈入门、幼儿舞蹈编创基础、儿童情景舞蹈、儿童舞蹈教材教法等模块。舞蹈基础训练和民间舞蹈素材训练部分归到必修课程,在第一学年完成,专业方向选修部分在二年级和三年级完成。笔者在教学中也实践性的认为这样的课程设置使学前教育专业中舞蹈课程的设置向学科化的方向发展,可以实现教学的阶段性、衔接性和完整性,使学生能系统、科学地对本专业的技能结构进行学习和设置,从而提高整体素养。
(5)教学方式综合化。
当前各学科出现了相互交叉、渗透的趋势,学前专业特色舞蹈课程包含的知识与技能也应进一步拓展,实施综合化教学,多借鉴相关学科如音乐、表演、美术等的教学方法,为学生学习舞蹈课程提供相关的学习能力,如对音乐节奏的掌握和处理、对造型的创新构建和审美能力,都能为在舞蹈课程的学习上起到相应的辅助。教学综合化的培养,促进了学前教育专业培养复合型人才的目的。
(三)具体实施。
(1)综合性基础训练必修课。
这类课程是幼儿舞蹈教师舞蹈知识技能形成的基础,也是舞蹈专业学生必修的课程。其分为两个阶段:一是古典舞基础课程。这个阶段是让学生初步了解和认识舞蹈课程的性质,通过了解和认识来规范学生对舞蹈的掌握和学习,使之掌握舞蹈的正确学习方法及要领,同时增强和开发学生的体能及对舞蹈发挥的潜能,训练良好的体态,为其他舞蹈的学习打下坚实良好的根基。二是对民族民间舞蹈素材学习。
对民族民间舞的学习,能够使学生对舞蹈课程产生极大的兴趣,在古典舞基础课程较为枯燥的学习环境后,唤来一缕活跃的气息,在学习的过程中,使学生在掌握民族舞蹈的同时,了解舞蹈艺术的风格及其文化,使其在优美的舞姿和韵律中,提高自己对舞蹈的高度理解,也使学生在古典舞基础课训练的基础上拓展对舞蹈的全新认识和表现,提高学生对舞蹈学习的整体能力,激发学生对舞蹈美的认识,从而孕育出较高的审美情感,为以后更好的学习和教育奠定基础。
(2)专业方向选修课程。
这是学前教育专业特色舞蹈课程的主干,包括幼儿舞蹈入门、幼儿舞蹈编创、儿童情境舞蹈及儿童舞蹈教材教法等,按学期分阶段进行教学,以为学生打下扎实的儿童舞蹈技术技能基础做全面的准备。幼儿舞蹈入门是对幼儿舞蹈教学以及学生学习的基础部分,在这部分课程的学习中,学生应能初步认识幼儿舞蹈的特性及其构成要素。教师在讲学过程中可运用游戏、视频、唱歌等方法进行实用性的讲课,同时结合舞蹈课程自身的教学规律和方法以及对本门课程的理论讲解进行详细、全面的教学,这种理论与实践相结合的授课方式,让学生更好地发挥主观能动性,去进行创新性的学习;使之在较高的教学质量下完成教学任务和目标,同时在这样的教学方法下,使学生在学习期间能够大量掌握各类幼儿舞蹈教学法,具备课堂教学能力,从而能够将所学专业熟练的运用到幼儿教育中去。
舞蹈基础课、民族民间舞、舞蹈编创等的学习,分别对学生有不同的影响,基础课教育使学生初步了解对舞蹈这门艺术的全新认识、可使学生初步掌握舞蹈的基础知识,在以后教学中可以直接对孩子进行基础的简单的正确的教学;民族民间舞的学习可以提高学生对舞蹈方面学习的兴趣,在学习和掌握了更多的民族民间舞素材后,可更好地为日后的编排以及教学而服务;幼儿舞蹈课程的学习可以让学生了解儿童舞蹈教材的逻辑关系,掌握儿童舞蹈教学的内容和方法,具备课堂教学的能力;舞蹈编创激发学生自主创新的积极性和能动性,提高学生对舞蹈创作的能力,它主要对学生观察力、想象力、创造力的培养。综上所述,舞蹈课程的全面化、具体化、规范化,学科化,再加之教学上的创新性,对学前教育专业起到了很大的影响。
舞蹈是一种文化艺术,舞蹈教育是一种艺术教育,舞蹈课程是一门专业性极强的教学,它会随着现代教育的发展而发展,舞蹈课程的教育教学对整个高等教育、国民教育的发展势必产生深远的影响,同时对学前教育专业的发展无论从教学的实践还是理论的研究上势必都产生“质”的飞跃。舞蹈教育自身所具备的特色,在学前教育专业这一具有全面性学科中的实施,也势必发挥出自己独特的闪光点,在学前教育这个大环境中,发挥自己的潜能,孕育出全新的教学模式和方法,创新出符合学前教育专业的教学路径,使学前教育专业在教学体系上达到全面的提高。从而让舞蹈教育事业更加普及化、大众化、规范化、科学化、多样化,舞蹈课程设置更加系统化、学科化,也让学前教育专业在舞蹈艺术的辅助下,走得越高、越远、越好。使我国的教育走向更加繁荣的新时代,使我国文化向更高阶段稳步发展。
结语:
随着我国文化制度的完善,教育事业也在稳步前进的发展,教育制度的全面优化和实施,为教育事业的发展提供了制度制定的广度(实质性)和制度实施的深度(全面性)。学前教育专业作为一门综合性的学科,势必与其他专业有所交叉,就本论文中心论点而言,舞蹈课程在“学前教育专业”这一具有全面性特点的学科中进行教学,促进了学前教育专业在教学制度上的全面化,提高了学前教育在教学方案的具体化,优化了学前教育在教学计划上的系统化,增强了学前教育专业在教育领域的高度化。
舞蹈课程在学前教育专业中的实施,也为舞蹈课程在不同领域中教学方法的全新制定提供了前提条件;为舞蹈课程在教学内容上的创新性改良提供了可能性;让舞蹈课程在学前教育专业中的教学计划、教学方案等方面进行了全新的优化;提高了舞蹈在教育领域的影响度和拓展度;促进了舞蹈这门学科向全面化、具体化、科学化的步伐迈进,推进了舞蹈课程在各专业领域的普及化。舞蹈课程在学前教育专业中的重要性,是我们必须要重视的问题,在重视的基础上,对其教学内容等方面展开系统的、科学的、规范的制定和实施,从而推动学前教育专业的全面发展,使学前教育专业在舞蹈课程的辅助下向更前进的方向迈进。
参考文献:
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篇6:学前教育舞蹈论文
随着时代不断地向前发展,当前教育理念已逐渐发生转变,素质教育被渗透到教育教学中,使得我国教育教学迈入新局面。舞蹈教学是学前教育专业中比较重要的部分,其对幼儿学习舞蹈的深度和广度有着重要的影响,如何提高学前教育专业舞蹈教学的质量成为当前高校需要考虑的重点。本文基于地域文化的角度,阐述当前学前教育专业舞蹈教学中存在的问题,并提出了将地域文化融入学前教育专业舞蹈教学的对策,希望能提高舞蹈教学的整体水平。
0引言
随着社会的进步,人们对学前教育越来越重视。然而,我国目前的学前教育专业师资力量较为薄弱,教学效果并不突出。学前教育专业是培养幼儿教师的摇篮,提升学前教育专业的教学水平有利于培养出合格的教育工作者。本文对地域文化和学前教育舞蹈教学的融合进行讨论,以此促进高校学前教育专业舞蹈教学的质量提升。
1现阶段学前教育专业舞蹈教学中存在的问题
1.1高校教学过程中重技能轻思想
时代虽在不断发展,但任何时候幼儿教学都是极为重要的,所以涉及到幼儿教学的学前教育专业更应该全面提升教学质量,为社会培养优秀的幼儿教师。舞蹈教学中也要注重培养素质能力水平较高的创新型人才。幼儿舞蹈教学不仅是教给小孩子舞蹈技能,更需要通过舞蹈来引导孩子认识文化的内涵,因此学前教育专业的舞蹈教学应该培养出技能与思想同样过关的高校生。当前,高校学前教育专业的舞蹈教学课堂设置过于重视学生动作技能的学习,而对舞蹈文化的理解却缺乏重视,有的学校只是让学生练习舞蹈,而不会向学生介绍舞蹈作品的内涵和思想,这样使得学生慢慢淡化了了解舞蹈作品的想法,失去了对舞蹈文化精髓钻研的兴趣
1.2教学内容过于传统和单一
随着教育改革的深人和发展,高校教育体制不断完善,学前教育专业的舞蹈教学已经开始转变思想。但舞蹈教学内容目前仍然维持传统教学内容,课程设置也比较单一,不能突出特色,很多学生在学习中只能机械性地进行舞蹈技能训练,而缺少文化思想的涵养。学前教育专业的舞蹈教学应该区别于其他舞蹈专业的内容,也不能和社会上的文艺团体相混,舞蹈教学培养出的学生将来会成为幼儿教师,幼儿教师不仅要有专业技能,还要具备高水平的思想素质,所以在高校教学之中需要不断创新教学内容,全方面促进教学水平的提升。传统的舞蹈教学内容比较固定,逐渐与时代发展的步伐有所差距,也不能满足当前新一代个性鲜明的学生的需求,这是目前舞蹈教学中存在的主要问题。
1.2舞蹈教学缺乏创新性
学前教育专业的舞蹈教学与专业舞蹈学院不同,这里的学生既是学生的角色,也是未来幼儿储备教师的角色,他们不仅需要学习专业技能,提高舞蹈水平,还应该学习其他教学内容。因此,学前教育专业舞蹈教学是一门综合性学科。高校学前教育专业的舞蹈教学课程包括舞蹈技能、舞蹈理论、舞蹈编导等多个部分,每一门课程都需要学生刻苦练习。但在学习中,舞蹈教学常常忽视舞蹈教学的特殊性,学前教育的舞蹈教学需要培养学生个人舞蹈能力和理解能力,这是为了以后学生投人到幼儿教育事业中必须考虑的。然而,当前各个高校的舞蹈教学几乎都采取了同样的授课方式,缺乏对特色地域文化的考虑,使得学生对舞蹈内容的理解都形成了统一的固定模式。舞蹈教学缺乏创新性的教学模式,使得学生不能主动对舞蹈学习内容进行思考和揣摩。
1.3舞蹈教学中文化渗透程度低
我国舞蹈种类繁多,很多舞蹈类型都与特色地域文化有着直接的联系,如民族舞,就是汇集我国少数民族智慧的传统艺术。但是在学前教育专业的舞蹈教学中,高校很少从文化熏陶角度设置课程,这样既不利于培养具备地域特色的学生,也
难以促进民族文化的传承。学前舞蹈教学如果不能与地域文化相融合,很难使学生掌握地域舞蹈文化的内涵,这样,将来学生去到不同地域的幼儿教师岗位上,也无法发挥出自身的教学能力。
2加强地域文化与学前教育舞蹈教学融合的对策
2.1引入地域文化,丰富教学思想
学前教育专业的舞蹈教学应该充分认识到将地域文化融人教学中的重要性。我国的舞蹈类型都极具民族特色,除汉族传统类型的舞蹈外,很多舞蹈都涵盖了少数民族地区的文化特色。将地域文化中丰富多彩的内容引人课堂,提起学生的学习兴趣和好奇心,让学生们感受到将地域文化与舞蹈进行融合后的魅力。学生们通过二者的融合既能了解传统文化,又能提升舞蹈技能水平。高校可以邀请地方文化名人到校开展教学讲座,为学生介绍不同地域的文化内容。地方文化艺人是地域文化的传承者,他们对地域特色文化内容与风俗都有着独特的理解,可以为学生介绍每一个区域的舞蹈特点,甚至可以亲自为学生表演一段独具特色的舞蹈作品。
2.2结合地域文化内容,开展多样课堂教学
要想提高学前教育专业的舞蹈教学的质量和水平,开展丰富多样的课堂教学模式是极为必要的,所以高校应该不断地探寻将地域文化融人舞蹈教学模式中的方法。课堂教学能够直接传授给学生相关的学习内容,课外教学更能提高学生的学习主动性,增加学生的学习动力,因此可以适当地开展课外教学模式,带领学生到生活中具备地域文化气息的地方,感受文化的熏陶,了解地域文化的内涵,提升学生的感悟能力,为学生创造良好的学习氛围。因此,在教学中,教师可以带领学生去现场感受当地的文化特色。例如,可以组织学生到布达拉宫,亲自感受藏族神圣之地的魅力,从中体悟藏族舞蹈的特色,提高学生对藏族舞蹈的认知能力。同时,教师还可以借助现代化多媒体教学设备为学生准备具有特色地域文化内涵的课件,将一些民族活动制成视频或,让学生观察不同地域中举办的盛大活动,感受舞蹈在其中发挥的作用。这样,不仅弘扬了民族文化,还会促进学生文化素养的提升。
2.3结合地域文化内容,创新高校舞蹈教学内容
当前,高校学前教育专业舞蹈教学课堂教学内容比较单一,很多学校都是采用同样的基础教材,编导课程、民族舞课程、幼儿舞蹈课程等的教学内容也大致一样。这种统一的舞蹈教学,使得学前教育专业的舞蹈教学缺少特色,对未来培养幼儿造成不利影响。就像不同地区饮食、穿衣风俗不同一样,在有差异化的区域,舞蹈内容也有很大差别。因此,高校需要结合地域特色,创新舞蹈教学内容,积极引人地域特色文化,培养学生们独特的感悟力,促使学生在地域文化熏陶中获得灵感,将来将这些感受传达给幼儿,使地域文化获得传承和发展。
2.4提升学生对地域文化的认识,促进文化传承与发展
地域文化影响范围局限于本地区,但是又会对整体的传统文化有所影响,身为中华民族一员,高校学生应该继承这些民族文化,将其发扬光大。学前教育专业的舞蹈教学可以抓住先机,向学生宣传本地区的地域文化,介绍其他具有特色的地域文化,提升学生的文化素养,让学生通过对地域文化的钻研和探究,提升舞蹈创作能力,促进地域文化的传承。
3结语
地域文化与中华民族传统文化是紧密联系的,学前教育专业的舞蹈教学与地域文化的融合,能够培养出具备文化涵养的储备教师。将来这些储备教师通过地域文化魅力和舞蹈魅力向幼儿进行耕耘和熏陶,能够促进文化的传承,提升学前教育的教学质量。
篇7:学前教育舞蹈论文
随着幼儿教育的深入发展,人们对于“实现幼儿全面发展”的呼声也越来越高亢,这为舞蹈教学的实施与开展开创了先河,当前,各高职院校已经将舞蹈教学纳入学前教育专业教学系统中,为适应经济建设发展和幼儿教育的双重需求,加强高职院校学前教育专业舞蹈教学已然成为一项战略性任务,迫在眉睫。舞蹈教学对于提升学生的综合素质、审美素养和人格魅力都具有积极的推进作用,学前教育专业中的舞蹈教学是一个人在接受舞蹈学习的起始阶段,肩负着提升幼儿舞蹈技能、舞蹈素质和综合素养的艰巨使命。然而,当前我国高职院校学前教育专业的舞蹈教学存在着明显的弱化现象,舞蹈教学已然成为学前教育中的“软肋”,从而抑制了舞蹈教学教化和美育作用的发挥。研究表明,合作学习方式的有效运用,能激发起学生强烈的学习热情,教学目标的确定,增强了学生互帮互助、共同进步的责任感,最大效率提升学生的舞蹈技能和舞蹈水平,同时在合作学习开展过程中,不仅强化了学生团队协作能力和合作意识,而且也提升了他们发现问题、分析问题和解决问题的能力。
一、高职院校学前教育专业中舞蹈教学的必要性
舞蹈是高职院校学前教育专业系统中较为重要的一门必修课,其根本任务就是为学前教育专业的教师日后从事本职工作夯实稳定的舞蹈基础,依赖于坚实的舞蹈技能基础,最终提升自身的舞蹈表演、舞蹈教学和舞蹈创编的能力。舞蹈教学对于高职院校学前教育专业学生综合素质的提高具有重要意义。舞蹈是以人们形体伸展和有规律地动作为重要表现形式,是能深刻展现社会生活和社会思想的一种重要艺术形式,同时也是培养和提升高职院校学前教育专业学生综合素养的重要手段,它不仅能提高学生的美学意识和审美素养,培养学生坚强的意志,还能陶冶情操和健身美体,推进自身的全面发展。舞蹈能力是高职学前教育专业学生必须具备的一种重要能力,只有具备较强的舞蹈教学能力,才能确保美育教育的有效开展。幼儿阶段是人们接受新生事物的初始阶段,此阶段的幼儿具有极强的好奇心和效仿欲,舞蹈教学对于推进幼儿身体和心理的发展具有积极作用,也利于他们智能、创新思维和综合技能的培养和提升。作为高职院校学前专业的学生,只有具备丰富的幼儿教育理论知识、专业化素养和熟练的演唱、美术和舞蹈技能,才能作好本职工作,推进幼教事业的稳定可持续发展。
二、高职院校学前教育专业舞蹈教学存在的问题
(一)缺失一套灵活、多样的舞蹈教学方式
据调查表明,当前高职院校学前教育专业从事舞蹈教学的教师一直采用单调、枯燥的教学方式,不能将灵活、多样的教学方式运用到实际教学中,致使整体教学的效果不太理想。长期以来,我国高职院校学前教育专业的舞蹈教学一直奉行“满堂灌”的教学方式,这种枯燥、单一的教学方式极大削弱了学生舞蹈学习的热情,不仅抑制了学生舞蹈技能的提升,也阻碍了学生自身综合素养的有效提升。
(二)舞蹈教学课程配置不尽合理
学前教育专业教学中,理应将幼儿舞蹈课程作为专业教学系统中的重点内容来抓,增加幼儿教育舞蹈的内容含量,准确把握幼教舞蹈和专业舞蹈两者之间的课程分配比例,依据学前教育专业对于舞蹈教学设定的目标,科学设置比例合理、内容划分明晰的教学课程。然而,我国高职院校对于学前教育专业舞蹈教学课程的配置不尽合理,对于幼儿教育的内容以及专业舞蹈的课程内容在内容分配、课程比例划分都不太科学,这样不利于学前教育专业教学目标的顺利实现。
(三)缺乏科学、合理的教学效果评价体系
居于舞蹈教学传统理念的束缚,对于舞蹈教学效果进行评价时,只是注重对于舞蹈专业理论知识成绩的考核与检测,而对于学生舞蹈技能、舞蹈实践操作、舞蹈自编创新等能力缺乏一定的考核,这种不尽完善的教学效果评价体系使总体效果的评价无法实现全面、公正与合理,极大削弱了学生学习舞蹈技能的学习热情,学生们参与舞蹈学习的积极性较为低下,阻碍了学前教育专业舞蹈教学的稳定、健康发展。为了实现舞蹈教学效果评价的科学、公正与公平,建立一套科学、合理的学前教育舞蹈教学效果评价体系迫在眉睫。
三、合作学习在学前教育专业舞蹈教学中的运用策略
合作学习,主要指在教学实施和开展的过程中,依据教学目标和教学任务的要求,针对不同学习水平和学习层次的学生,制定不同的教学目标和任务,再细分到每个学生学习的实况,坚持“组间同质,组内异质”的原则,将学生们分为若干个合作小组,重点在于培养学生的主体化地位,通过师生与生生之间交流、互动的学习为教学主线,实现教学资源的合理优化配置,以最终提升学生学习能力、身体机能素质、身心健康和团队协作能力的一种有效教学方法。
(一)制定明确的教学目标和任务
将合作学习运用到高职院校学前教育舞蹈教学中,最鲜明的特征就是在整个课堂教学板块添加了小组合作学习内容,每次小组合作学习活动开展前,教师须依据本节课的教学目标和任务,科学安排小组学习的目标和任务,这样克服了小组合作学习中的随意性,使学生依据教学目标和任的要求,确定小组和个人的具体化目标和任务,以提升自身的舞蹈技能为目的,最终实现小组整体舞蹈技能水平的提高。在小组合作学习中,每个成员都为了集体总成绩的提高为自己努力的方向,这样不仅努力严于律己、力求进步,还会努力帮助能力不如自己的学生,互帮互助,最终推进集体目标的实现,这个过程学生被动学习自主转化为积极主动学习,切实推进了自身舞蹈技能水平的有效提高。
(二)营造师生平等、生生互助的合作学习氛围
在高职院校学前教育专业实施舞蹈教学过程中,前提是营造一种合作式学习的浓郁氛围,构建起一种公平民主、平等互信、心心交流的师生关系,教师放下以前为我权威的架子,演变成教学活动的引导者、组织者和参与者,与学生们打成一片,这种融洽的关系能大大激发学生的学习热情,推进学生积极投身于舞蹈学习中来。在小组合作学习中,组内成员之间应建立起互相鼓励、互相帮扶、共同进步的关系,每个成员都为了集体的荣誉不懈努力,而且还积极采纳组内成员提出的意见并及时纠正自身不足之处,实现自身的不断进步与完善,这种合作学习模式有利于学生舞蹈技能的大幅度提升。
(三)通过积极合作实现资源共享
当小组成员初步掌握教师演示和传授的动作规范和要领后,各小组组长应安排成员不断进行反复练习,确保每个小组都有一个舞蹈能力较强成员作为小教师,安排成对结组进行不断磨合与练习,以逐渐掌握所学习的舞蹈技能。还可开展组间竞赛的形式进行教学,融入具有丰富娱乐性、趣味性的活动内容,采取奖惩并重的激励措施,使学生在不断掌握舞蹈动作要领和技能的同时,也获得成功的美好体验。在小组合作学习活动中,每位学生都充分发挥了自身的优势,将自己的舞蹈能力淋漓尽致地展现,在此过程中他们享受到了舞蹈艺术带来的成功体验,从内心深处焕发起舞蹈学习的强烈热情。合作学习使组内成员彼此之间的优势得到共享,借助于互帮互助、交叉学习的学习模式,实现了资源的有效整合与共享,而且能互相发现彼此的问题,提出纠正的建议与措施,这种学习突破了过去学生被动学习的模式,使学生都积极主动参与到舞蹈学习中。
(四)通过阶段性评价及时纠正错误
在合作学习教学开展中,以一周、一个月、一季度为一个评价阶段,进行阶段性的学习效果考核和检测。阶段性评价能对于一段时间内的学习效果进行及时检测和考核,尽早发现学习中的各种问题,及时对错误问题和不足之处加以及时纠正和改进,这种阶段性评价的方式,能第一时间使学生对于舞蹈动作要领和技能进行回顾与复习,而且能尽早发现组内成员的问题和自身的问题,继而对于陌生的动作要领进行反复练习,以达到熟练掌握舞蹈动作技能的目的。
(五)通过交流评价实现共同进步
学生在合作学习中不断掌握舞蹈动作要领和技能,也逐渐消除了起初合作阶段那种紧张感与抵触心理,他们在反复练习中感受到成功的体验,舞蹈动作达到了贯通性、和谐性与优美性的教学目的。小组合作学习完成后,教师可安排各小组间进行后续竞赛,这样教师可对于小组成员舞蹈动作技能的掌握有充分了解,还可提升学生的团队协作意识和集体荣誉感,在为集体荣誉共同努力的同时,也战胜了自己的弱点,互相帮助,实现共同进步。这种交流评价的方式,使每位成员都认识到自身的不足和问题,在获得组内成员的鼓励后,能及时纠正错误和改进不足,从而真正推进了对于舞蹈技能的熟练掌握。
总体来讲,要确保高职学前教育专业的舞蹈教学获得喜人的教学效果,就应将合作学习模式有效运用到舞蹈教学中,舞蹈教师应转变传统的教学理念,将自身在教学中的角色作一下重新定位,以学生的全面发展为根本,一切以学生舞蹈技能的提升为主线,切实做到循序渐进、层层渗透,以最大化激发学生学习舞蹈的强烈热情,切实达到提升舞蹈教学质量和教学效果的目的,使高职院校学前教育专业的学生熟练掌握和运用专业化舞蹈教学的多种方法,为日后学前教育工作的开展奠定坚实的基础。
篇8:学前教育舞蹈论文
摘要:目前,随着国家经济文化的不断发展,社会对中职人才的需求逐渐增加,因此,在职业教育受到社会广泛关注的情况下,了解中职学前教育舞蹈教学的现状,解决中职学前教育舞蹈教学中存在的问题,提高中职学前教育舞蹈教学的质量,满足社会对中职人才的需求,是中职学校发展和进步的前提。本文通过分析中职学前教育舞蹈教学中存在的问题,指出合理的解决对策,以期为提高中职学前教育舞蹈教学的质量,提供有用的参考。
关键词:中职;学前教育;舞蹈教学;问题;对策
培养技能型、应用型和综合素质型的幼儿园教师和管理者,是中职学前教育专业的教学目标,而舞蹈教学是中职学前教育专业中的重要组成部分,对于学生综合能力的发展,有着相当重要的影响,因此,提高舞蹈教学的有效性,促使学生具有较强的舞蹈能力,是中职学前教育发展的基础。而且,近年来,随着我国教育体制的不断健全和完善,中职教育越来越受到社会的关注,所以,重视舞蹈教学的地位,提高舞蹈教学的质量,满足社会对高素质专业幼儿舞蹈教师的需求,是提高中职学前教育专业竞争力的有效方式。
1中职学前教育舞蹈教学中存在的问题
1.1生源的质量较差:目前,社会对中职教育的认同程度较低,很多家长认为中职学校的教学质量不高,对于孩子以后的就业没有多大的帮助,因此,在中考结束后,许多学生会选择去普通高中继续学习,使得中职学校的生源紧缺。而且,为了招到更多的学生,中职学校只有不断的降低招生标准,以获得更多的学生,致使学生的质量参差不齐。同时,由于中职学生的知识水平和学习能力不同,在实际的舞蹈教学中,很难达成教学目标,致使舞蹈教学的教学效果较低,不利于提高学前教育专业的教育质量[1]。
1.2舞蹈教师队伍薄弱:随着国家对幼儿教育的重视程度不断增强,学前教育专业的招生规模日益扩大,发展速度也不断加快,社会对各门艺术教师的需求量逐渐增加,而中职学校学前教育专业缺乏经验丰富、工作能力较强的专业舞蹈教师,使得中职学前教育舞蹈教学的教学质量较低。一些中职学校会从大学学前教育专业中,招聘舞蹈教师,而这些大学毕业生没有经过专业的舞蹈训练,舞蹈知识不丰富,只能教授一些简单的舞蹈动作,使得中职学前教育舞蹈教学的教学质量较低[2]。
1.3舞蹈课程设置不合理:中职学校学前教育的学习时间一般分为:两年学校学习时间,一年岗位实习时间,这种课程设置,使得学生学习理论知识的时间较短,舞蹈课时较少,给从未接触过舞蹈学习的学生带来不利影响。同时,一些学生的舞蹈功底差,而舞蹈课程设置的不合理,使得学生缺乏足够的锻炼机会,再加上学习舞蹈的难度较大,很容易使学生失去学习舞蹈的信心,进而影响了舞蹈教学的效果。
1.4舞蹈课程的教学内容不科学:目前,许多中职学校学前教育专业舞蹈教材的教学内容比较陈旧落后,实用性不强,给教学效果造成负面影响。一些中职学校学前教育舞蹈教学的教材过度强调教学活动的通用性,教学内容繁多,并且倾向于专业化教学,增加了教学的难度,使得舞蹈教学的教学效果不理想。另外,舞蹈教材内容缺乏中职学校的教育特色,没有体现中职教育的职业性、专业性和服务性,不能适应社会的需求,严重影响了舞蹈教学的质量。
2解决中职学前教育舞蹈教学中问题的对策
2.1准确定位舞蹈教学的教学目标:中职学前教育专业的教学目标是培养技能型、应用型和综合素质型的幼儿教师和管理者,因此,中职学校应该准确定位舞蹈教学的教学目标,增强教学的科学性、针对性,以提高学生的综合能力。中职学校应该根据社会的需求,合理设置学前教育舞蹈教学的教学目标,凸显学前教育专业的基础性和实用性,让学生系统的学习舞蹈基础理论知识,提高学生的舞蹈能力,确保学生能够满足社会对幼儿舞蹈教师的要求,以增强中职学前教育的竞争力[3]。
2.2建立强大的舞蹈教师队伍:舞蹈教师是学生学习舞蹈的引导者,因此,中职学校应该建立强大的舞蹈教师队伍,为学生提供良好的学习条件。中职学校可以积极开展培训活动,不断提高舞蹈教师的执教能力,以提高舞蹈教学的有效性。同时,中职学校可以给舞蹈教师提供实践的机会,让舞蹈教师根据幼儿舞蹈教学的特点和需求,进行教学,以提高舞蹈教学的质量。
2.3合理设置舞蹈课程:不同的学生具有不同的舞蹈基础和学习能力,因此,中职学校应该根据学生的实际情况,合理设置舞蹈课程,以提高舞蹈教学的有效性。在学生入学之前,中职学校应该组织专业的舞蹈教师,检测和调查学生的舞蹈基础,以确保舞蹈教学的针对性和科学性。同时,中职学校应该根据学前教育专业的实际需要和特点,合理安排舞蹈教学时间,为学生提供良好的舞蹈学习条件,丰富学生舞蹈基础知识的同时,注意培养学生的教学能力,促使学生能够满足社会的需要。
2.4选用科学的舞蹈教材:舞蹈教材是学生学习舞蹈的依据,因此,中职学校应该选用科学的舞蹈教材,以取得良好的教学效果。中职学校应该结合学前教育的特点和自身的办学特色,积极改革舞蹈教材内容,培养学生的幼教职业能力,提高学生的舞蹈能力,提升学生的职业能力,以促进中职学前教育专业的发展[4]。
3总结
总而言之,舞蹈教学是中职学前教育中的重要组成部分,也是中职学前教育中的薄弱环节,因此,中职学校应该清楚地认识到舞蹈教学的重要性,合理设置舞蹈教学课程,建立强大的舞蹈教学队伍,增加资金投入,为学生提供良好的舞蹈学习环境,以提高学生的舞蹈水平,确保学生能够适应社会发展的需要。
参考文献:
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篇9:学前教育舞蹈论文
摘 要:在社会经济高速发展的影响下,人们开始不断重视个人素质的提高,相应的,作为启蒙教育的学前教育也得到了社会各界的广泛关注。舞蹈是学前教育的重要教育活动,也是学前教育专业学生必备的教育素质,其具有非常重要的社会意义以及现实性意义。文章主要研究学前教育专业学生舞蹈素质教育的重要性。
关键词:学前教育;舞蹈素质;素质教育
舞蹈是一种承载着人类思想以及精神情感的重要媒介,其是实现人与人之间有机交流的思想工具。在学前教育阶段的舞蹈教育,能够培养幼儿的情感价值,形成其审美能力以及思想表达能力,对幼儿的全面发展具有重要意义。相应的舞蹈素质教育,也应该是现代学前教育专业的重点教学内容。
一、学前教育概述
学前教育是现代教育的重要构成部分,其是伴随着人类的诞生而诞生的教育类型。从教育的层级阶段上来分析,其是教育的前期启蒙阶段,也是教育的第一阶段[1]。从广义上来理解,学前教育是一切对学龄前儿童发展具有一定影响性的活动类型,其教育形式主要来自于家庭、学校、社会三个重要方面。从狭义的角度理解,学前教育是通过专门教育机构对幼儿所施行的教育,也可以简单的理解为幼儿园、托儿所教育。
现阶段,学前教育经过人类长时间的实践以及探索,已经发展成了一种现代化的知识学科门类。在各大教育类高校中,学前教育是重要的专业设置之一。随着社会经济水平的提高,人们越来越素质的培养,作为启蒙教育的学前教育也因此成为了现代就业率最高的专业之一。
目前,各学前教育机构不是缺少学前教育教师,而是缺少高素质的学前教育教师。幼儿阶段是人格形成、个性发展的重要阶段,对人的素质发展具有重要意义。教师作为学前教育活动中的重要教育角色,在现代化的教育发展中,有着更高的素质需求,其不但要具有专业的学前教育知识以及经验,还必须具备博学的知识内涵以及艺术技能。现代《幼儿园工作规程》中特殊强调了德、智、体、美全面发展的教育目标。舞蹈教育作为现代学前教育的重要教育内容之一,对培养学生的德、智、体、美各方面素质都具有重要的实际意义。现阶段,舞蹈素质教育已经成为了现代学前教育专业的重点课程项目以及重点素质培养内容之一,其对学前教育专业学生的素质培养以及职业发展具有重要的积极意义。
二、学前教育专业学生舞蹈素质教育的基本内容
(一)舞蹈知识以及技能
舞蹈知识的了解与掌握是学前教育专业学生舞蹈素质教育的基础内容,其目的是令学生初步的了解人体美以及动作美的基本内涵与概念,明确学前教育中舞蹈教育的重要意义,教学任务以及教学方法[2]。舞蹈技能是舞蹈素质教育的关键,其主要目的是使学生掌握基本的舞蹈动作、技能、素材,使其能够遵循基本的人体活动规律,进行不同风格、不同形式的舞蹈表现。
(二)形体以及舞蹈基本训练
训练是舞蹈素质教育的主要方法以及内容,其主要是通过对学生进行形体训练与舞蹈基础的训练,使学生形成正确的身体姿态习惯以及舞蹈基本素质,其目的主要是提高学生的肢体协调感、节奏感,身体的协调性以及柔韧性,打好舞蹈素質形成的基础。
(三)幼儿舞蹈知识
学前教育的对象以及主体是学龄前的幼儿,因此,学前教育专业的舞蹈素质教育也主要面向幼儿舞蹈的基本方向。首先,要了解幼儿舞蹈的基本特点,能够有效的阅读以及再现幼儿舞蹈教程的内容,并能够根据学前教育的实际要求,编创幼儿舞蹈。其次,要掌握专业的幼儿舞蹈教学方法,使其能够根据设计的教学内容,以科学、合理的方法,对幼儿开展舞蹈教学,可以有机的讲解舞蹈动作,组织舞蹈活动,实现舞蹈教育的实际目的。
(四)教育精神
这一方面,主要是对学生进行爱国主义、集体主义、社会主义等方面的精神指导,使其树立起为学前教育事业服务的思想理念。同时,培养培养学生正确的学习观念以及主体意识,形成创造力、表现力,以及现代化的教育情绪,能够建立良好的人机管理,进行良好的团队合作。并且,通过教育,提高学生的艺术情操,形成文明的行为习惯,优化其审美能力以及艺术鉴赏能力。
三、学前教育专业学生舞蹈素质教育的重要性
随着学前教育的不断发展以及社会各界的广泛关注以及重视,舞蹈素质已经成为了现代学前教育教师必须具备的职业素质之一,其对于培养幼儿的各方面能够以及素质具有非常重要的启蒙以及培养作用。
(一)能够促进学前教育的发展
在现代的学前教育中,舞蹈教育已经成为了一种重要的教育活动类型,这一教育活动的意义就在于能够对幼儿的审美情趣进行初步的培养,同时,培养幼儿的创造力以及思维力,促进学生的个性体现,对其全面发展具有重要的促进意义。在目前的学前舞蹈教育中,主要是通过音乐、模仿、游戏等形式,激发幼儿的学习兴趣,发展幼儿的协作能力、艺术能力、思维能力,使其能够主动的感受生活中的美,逐渐的形成审美能力。同时,舞蹈教育的开展能够在极大程度上起到锻炼学生体能的作用,有利于实现学生身心素质的全面、协调发展。从这一方面来看,舞蹈教育对学学前教育的开展具有重要的促进意义,能够推进现代学前教育事业的发展。
(二)有利于幼儿的身心健康培养
学前教育的最主要目的之一,就是促进学生的身心健康发展,在这一方面,舞蹈教育具有非常突出的实际意义[3]。首先,舞蹈教育可以分类为一种艺术教育,其在课程设计以及课程安排等方面也突出的体现出了审美能力培养的目的以及价值导向。在这一方面,舞蹈教学能够促进学生良好表达能力的形成,对幼儿的心理健康培养具有非常重要的意义。通过舞蹈教育,一方面能够使学生逐渐形成个性化的审美能力,使其能够主动的感受到生活中的美;另一方面,通过幼儿舞蹈的组织形式以及教育方式,能够培养学生的集体合作观念、互相帮助观念以及乐观向上的思想特点。其次,舞蹈教学的主要方式是通过模仿以及练习,这其中必然的包括运动的基本内容。这些运动的内容,从根本上来说,是一种体育活动,其能够在极大程度上起到锻炼学生身体素质的效果。同时,通过一定的舞蹈练习。能够锻炼幼儿的肢体协调能力、身体柔韧性以及节奏感,这对幼儿的健康发育以及身体素质的提高具有非常重要的实际意义。综合上述论述,学前教育中的舞蹈教育,对培养幼儿的身心健康发展具有非常重要的积极意义。
(二)有利于发展幼儿的智力以及创造力
德、智、体、美,在智力培养方面,舞蹈教育也尤其独特的价值,通过舞蹈教育,能够在极大程度上发展学生的创造力,推进学生的智力发展。从根本上讲,舞蹈本身就是具有非常明显艺术创造性的活动。在不断的肢体动作延伸以及重复的过程中,幼儿能够对舞蹈形成一定的内涵上的体会,形成对舞蹈的独特理解,使其逐渐的形成用舞蹈表达自身独特思想的能力。同时,舞蹈教学的开展符合幼儿的基本身心发展规律,迎合了幼儿对世界的认识,以及其自身阶段的天性。通过舞蹈教学,能够对学生的想象力、感知力、思维力进行合理的锻炼。一方面,通过舞蹈的锻炼,能够在一定程度上发展学生的主观创造能力,促进幼儿的思维发展。另一方面,能够开发学生的智力,推进其在启蒙阶段的智力发展,为今后的学习活动打下坚实的基础。
(三)有助于幼兒的意志力培养
意志力是人在社会生活中最重要的品质之一,其对人在每一人生阶段的发展都具有重要的积极意义。对此,在学前教育阶段,应该通过切实有效的手段,对幼儿进行意志力的培养。在这一方面,舞蹈教育有其独特的教育优势。在舞蹈教学中,需要大量、长期的练习,这种练习的过程,就具有非常突出的意志力锻炼效果。例如:一些意志力较为必然的学生在进行锻炼的过程中,经常会因为兴趣,以及身体上的疲惫而产生放弃的情绪。但是,通过教师的引导以及同学的鼓励,其坚持了下来,在这一过程中,就实现了幼儿意志力的锻炼。意志力锻炼是一个长期发展的过程,这与舞蹈教育的持续练习特点不谋而合。同时,在舞蹈学习之后,幼儿能够充分的体会到完成之后的喜悦,使其逐渐产生对舞蹈的热爱,以此实现对学生进行意志力锻炼的实际效果。
四、结束语
综上所述,随着现代教育的发展,舞蹈教育在学前教育中的作用已经得到了社会的广泛关注。相应的,对于学前教育专业学生的舞蹈素质培养也就显得越来越重要。对此,应该深刻的认识到舞蹈素质对学前教育专业学生的重要意义,推进学前教育的健康发展。
参考文献:
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篇10:学前教育舞蹈论文
【摘要】学前教育舞蹈专业对于提高学生的学习水平、培养学生的学习兴趣发挥着重要的作用。在舞蹈教学中,应通过舞蹈魅力的展示,以及丰富多彩的舞蹈文化,对学生的舞蹈兴趣进行培养。本文针对在学前教育专业中如何培养学生的学习兴趣进行了探讨。
【关键词】舞蹈教学;学前教育;学习兴趣;策略
本文立足于学前教育专业舞蹈教学的特点,从以下几个方面,阐述了如何培养学生的学习兴趣。
一、在表扬和鼓励中激发学生的学习兴趣
很多学生在入学前,没有经过任何形式的舞蹈训练。有些学生因为年龄偏大,未能有效开发身体的柔韧性、肌肉能力、深和柔软度,这些学生在入学之后,需要从基础做起。所以,教师应给予学生的适度的鼓励和表扬,在日常教学实践中,对学生每一次点滴的进步都适时地给予鼓励。努力营造一种融洽和愉快的课堂氛围,久而久之,就会使学生喜欢舞蹈课,而不再是惧怕和反感这门功课。
二、在美的感染中增强兴趣
舞蹈是一门人体动作艺术,承载着对于美的感受和体验。对学生进行美育教育,又是学前教育专业舞蹈教学所承担的重大任务。所以,为了将学生学习舞蹈的积极性调动起来,在进行舞蹈训练的时候,教师应让每一名学生在课堂上充分的感受美,使学生舞蹈学习兴趣增强。在教学中融入美,在课堂上融入美,让学生充分表现自己美的一面,而并不仅仅是追求舞蹈技术技能。
三、利用多媒体教学使学生的学习兴趣提升
舞蹈教学一般都是采用口传身授的方式,这是一种单一的教学方式。直至今天,这种方式依然是有效的、重要的和主流的。舞蹈基本功的训练是比较枯燥乏味的,教师该如何丰富课堂教学形式呢?在舞蹈辅助教学方面,多媒体教学方法非常有效。例如利用多媒体设备录制下学生的学习过程,通过反复的播放和观看,学生会立即发现自己在动作上存在的不足和缺陷。同样,教师在民族舞教学中,也可利用多媒体课件,将那些具有代表性的舞蹈和民族风情的短篇进行播放,促进学生对该民族的特点进行更直观和深入的了解,这种方式比课堂上教师详尽的描述更加有效。
四、采用多样化的教学培养学生的学习兴趣
教师除了采用多媒体辅助教学手段外,还可采用灵活多样的教学方式。例如在儿童舞蹈学习中运用“舞林大会”等和舞蹈相关的比较火的电视节目,调动学生的兴趣。这种教学方法的变换多样,会让学生感到生动有趣。他们也会因此爱上了舞蹈课,期待上下一节舞蹈课,这样就逐渐培养了他们学习的兴趣。同时,教师还可精心设计舞蹈展示,使学生在观看作品和老师的表演中,能对舞蹈的美切身感受,进而产生想跳舞的冲动。教师要把握好时机,在表演前,应为自己表演进行有意识的铺垫,通过全身心的投入,充分调动学生的注意力,使学生在训练的时候也能够全神贯注,这样会促进舞蹈训练向更高层次推进。
五、在多彩的课余生活中升华兴趣
业务生活的丰富多彩,不单单可使学生的学习负担减轻,同时还能使学生的心理负担减轻。在开拓学生视野的同时,也促进了学生身心健康的发展。为了对学生的业余生活进行丰富,学校可举办形式多样的文艺活动,给学生提供足够大的舞台,让他们在实践中运用课堂所学知识,提升自身的综合素质。通过开展文艺汇演和舞蹈比赛等形式,使舞蹈不单单是成为一门必修课程,还与他们的业余生活密不可分。不管是观看的学生,还是参赛的学生,都会在浓郁的舞蹈艺术气氛中受到潜移默化的影响,进而对舞蹈的兴趣大幅提升。
六、结语
培养舞蹈学习的兴趣,需要逐渐的积累,而舞蹈训练的结果也并非能在短时期内体现。可以有多种多样的方法培养学生的舞蹈学习的兴趣,这就需要教师在实践的过程中逐渐的摸索,并真正运用到课堂教学中,在提高学生舞蹈技能的同时,培养学生勇于实践和勤于动脑的能力,使舞蹈教学质量得到更好的提升。
参考文献:
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篇11:学前教育舞蹈论文
【摘要】学前教育专业的舞蹈教学相对于舞蹈专业院校的舞蹈教学具有一定的特殊性,大多数学前教育专业的学生都不具有舞蹈基础,他们的舞蹈基本功、协调性和柔韧性较差,甚至有些学生之前从来没有接触过舞蹈,这就为我们的教学质量造成了很大的困难,若在舞蹈教学课堂中注重培养学生的表演意识,不仅能够有效的提高学前教育专业舞蹈教学质量,还能使学生将舞蹈作为一种表演艺术来正确的认识,使学生未来能够更好的胜任幼儿园舞蹈教师的工作。
【关键词】学前教育;舞蹈;表演意识;舞蹈教学
舞蹈是学前教育专业学生必须掌握的技能,影响学前教育专业舞蹈教学成果的因素除了教师的能力和学生的素质之外,舞蹈表演意识也是一个不可忽视的重要因素。所谓舞蹈表演意识,通俗的说是指一个舞蹈演员在进行舞蹈表演时对舞蹈的内在精神的理解与外在表现的把握[1]。成功的、专业的舞蹈演员,必须具备良好的舞蹈表演意识,才能释放其艺术形式的内在精神[2]。
一、学前教育专业培养舞蹈表演意识的重要性
(一)优美的舞姿是引起幼儿舞蹈兴趣的基础
舞蹈教育是学前教育中重要的组成部分。在舞蹈的学习、排练、表演过程中,不仅能促进孩子的身体健康成长,还能让孩子变得更加聪明伶俐[3]。学前教育专业的教学目标是培养优秀的幼儿园教师,在幼儿舞蹈教学中,培养幼儿对舞蹈的兴趣是决定教学质量的关键。若学前教育专业的学生有着良好的舞蹈表演意识,就能够用自己优美的舞姿打动幼儿,再配上优美的教学语言,使幼儿从教师身上感受到舞蹈的巨大魅力,进而激发幼儿对舞蹈的浓厚兴趣,充分调动幼儿的舞蹈积极性,这样就能有效地促进高质量幼儿舞蹈教学的实现。
(二)舞蹈表演意识有助于提高学前教育专业的舞蹈教学质量
学前教育专业的学生舞蹈基本功普遍较差,随着年龄的增长,舞蹈基本功对学生而言变得更加吃力,给学习带来了困难,使学生在舞蹈的学习过程中丧失兴趣,难以调动学生的主观能动性。相对于舞蹈基本功来说,学生的舞蹈表演能力更具有较大的提升空间。良好的舞蹈表演意识有利于增强学生的表演自信心,提高学生的舞蹈素养,进而促进学前教育舞蹈教学质量的提高。
二、学前教育专业舞蹈表演意识培养中存在的问题
(一)学生普遍欠缺舞蹈表演意识
学前教育专业的学生普遍对舞蹈的认识不够全面,韵律感较差,欠缺表演意识,不懂得该怎样去表演和展示舞蹈作品,使得舞蹈表演变成了肢体动作的,显得空洞,不够饱满,没有灵魂。
(二)学前教育专业学生舞蹈基本功较差
学前教育专业的学生不同于专业舞蹈院校的学生,其大多数学生不具备舞蹈基础,舞蹈基本功较差。对于舞蹈而言,基本功是舞蹈表演的基础。如果表演者缺乏扎实的基本功训练,就不能灵活的运用肢体语言来表现舞蹈内容,因此也就不能谈塑造出什么样的艺术形象了[4]。学前教育专业舞蹈课时量有限,一般一周一节或两周一节,若是将大量的时间用在舞蹈基本功训练上,学习舞蹈表演的时间相应会减少,这样不利于学生舞蹈表演意识的培养。
三、提高学前教育专业舞蹈表演意识的措施
(一)引导学生,提高学生舞蹈表演意识
学前教育专业中有些学生没有接触过舞蹈,导致对舞蹈的认识比较片面,他们往往认为对舞蹈而言舞蹈基本功、技巧是最重要的。而对于舞蹈本身而言,基本功作为舞蹈表演的基础固然重要,但是同时拥有良好的舞蹈表演意识,才能够将舞蹈的精、气、神表达出来。所以教师在对学生进行严格的基本功训练的同时,还应当引导学生认识到舞蹈表演意识的重要性,引导学生去关注舞蹈的内涵。这样,才能让学生全面的了解舞蹈,感悟到舞蹈的感情内涵,赋予舞蹈生命力,让学生不再为了动作而动作。
(二)培养学生舞台习惯意识
舞台习惯意识是舞蹈教学中的重要训练内容。教师在课堂中要给学生灌输“课堂即舞台”的思想观念。在课堂训练中要让学生当作在舞台上表演一样严格要求自己,让自己的每一个动作、每一个表情都要达到完美的程度。长此以往,按照这种方式要求自己坚持训练,做到心中有舞台,必然会养成严谨的舞台表演态度。
(三)发挥民族民间舞蹈的教学价值
我国的民族民间舞蹈炫丽多彩,为舞蹈教学提供了丰富的素材。在舞蹈教学中,通过各种民族民间舞蹈的学习能够使学生的肢体语言更加丰富,不同风格的民族民间舞蹈独具一格的体态动律在训练学生肢体柔韧性和协调性的同时,还能够让学生更深入的理解舞蹈表演,提高学生对舞蹈表演的认识。例如,在傣族舞蹈的教学中,学生通过对傣族舞蹈特有“三道弯”的学习,不仅能够提高学生肢体的柔韧度,还能使学生更好的理解傣族舞蹈的风格特征。民族民间舞蹈的学习,在扩大学生视野的同时,还能提高学生的舞蹈综合修养。
(四)拓展学生视野,丰富舞蹈知识
宽阔的舞蹈视野,丰富的舞蹈知识,对提高舞蹈表演意识是非常重要的。教师应鼓励学生在课余时间多看一些优秀的舞蹈作品,在观看表演的同时,感受舞者的表演意识,揣摩舞者传达的情感,弥补自身的不足,了解不同风格的舞蹈,丰富自身舞蹈知识,这对学生提高舞蹈表演意识有着非凡的意义。
四、结语:
幼儿是祖国的希望和未来,幼儿的教育关系着民族的未来,所以,提高学前教育专业的教学质量,为祖国培养出更多优秀的幼儿教师显得尤为重要。在学前教育专业的舞蹈教学中,教师一定要注重对学生舞蹈表演意识的培养,提高学生舞蹈综合能力和整体素质,帮助学生将来更好的胜任幼师工作。
参考文献:
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篇12:学前教育舞蹈论文
一、美在模仿、表现及创造
对教师,在设计舞蹈课程时,要注重幼儿不同年龄段、不同的心理特点及情感特点,在愉快的游戏氛围中培养幼儿对美的感知能力;对父母,为幼儿创造一个美的环境,在生活中时时观察幼儿,及时鼓励幼儿随意的一些舞蹈表演或舞蹈动作,使他们享受由舞蹈带来的亲切感和优越感。
1.3~4岁小班幼儿的舞蹈训练
3~4岁的幼儿初步认识艺术作品中简单美的表现形式,教师应通过让幼儿欣赏美,培养幼儿对美的欣赏能力。初步学习,模仿环节很重要,拿模仿小兔子的表演来说,幼儿们首先想到兔子的形象,兔子会蹦,并且是双腿蹦,有的幼儿会跳起来;然后教师引导幼儿,想象兔子的形象,两只耳朵如何模仿,幼儿们发挥自己的想象力,各种各样的形态及动作出现了。学习中给予幼儿们少量舞蹈知识及动作,一步步慢慢加量,学习一段时间后,幼儿们会自己创造一些美的动作,再教给幼儿们能接受的简单儿童舞蹈作品。幼儿们需要适应的过程,虽然看不到过高舞蹈技术,但在幼儿们的内心已树立了舞蹈美及综合素质的成分。
2.4~5岁中班幼儿的舞蹈训练
针对中班幼儿,教师可采用启发法,让幼儿们发挥自己想象力去拓展舞蹈。在幼儿听了音乐后,诱发、引导幼儿的想象力和创造力,让他们用动作来表达对音乐的感受,提高自己的舞蹈表现力。训练幼儿的舞蹈表现力,首先从训练基本功开始,正确的基本功训练,锻炼幼儿的柔韧度、控制力,培养幼儿的表现力、感染力,加强幼儿的综合素质能力。中国当代舞蹈大师贾作光谈道:“舞蹈美首先接触的是舞蹈形态、色彩、感情、音乐等,诉诸人们的审美感情,因此舞蹈形式——身体线条、肌肉能力及技巧显得十分重要”。①可见从小训练孩子们的技巧性是比较重要的,因为幼儿处于中班,技巧性的舞蹈内容要循序渐进,不要抓住幼儿们天生柔韧性好的特点,偏重技巧,要在学习技巧的同时,学习一些反映真善美的歌舞表演,内在美与外在美同时进行,达到舞蹈美的极致。
3.5~6岁大班幼儿的舞蹈训练
处在5~6岁的大班幼儿,能通过欣赏,初步感受并喜爱环境、生活中的美,初步理解艺术作品中的形式美,能用自己喜欢的方式表达对周围环境与生活中美的事物的喜爱之情,用自己的方式创造出艺术活动。教师通过示范法把舞蹈教材中最准确的基本功动作和富有感染力的舞蹈动作展现给他们,根据不同的教材和教学阶段,采用完整和部分示范,引导幼儿仔细观察示范的重点。如“小燕飞”的动作,有基本功底的半脚掌交替点地,双手臂在身体两侧上下由上位到旁平位,落至下位的路线,手腕提与压的交换,生动形象地表现出小燕子欢快飞翔的感觉。在基本功训练上比中班加强点难度,在儿童舞蹈中,教一些反映社会生活中美好的内容。不仅在舞蹈动作上提升幼儿本身美的素质,还要让幼儿们感受到社会上美的状态,让他们创造出自己美的艺术形式。
二、结束语
培养幼儿舞蹈审美能力,不仅只在舞蹈本身上加强训练,更重要的是让幼儿真正认识美、感知美、欣赏美,一味追求技巧的方法是片面的。要以美感人、以美动人、以美育人,在幼儿舞蹈教学中树立“以人为本”的教育理念,根据幼儿不同的年龄段灌输不同的思想及舞蹈动作,促使幼儿发挥自己的想象力,挖掘他们的潜能,拓展他们对美的认知。美学家席勒说:“通过自由去给予自由”,
②让幼儿们得到更多的自由,获得愉悦与满足,净化心灵。音乐教育家奥尔夫说过:“从来没有孤立的音乐,只有与动作、舞蹈语言同时存在的音乐。”
③在舞蹈教学中,教师不仅仅让幼儿们感受舞蹈的美,还要感受到其他艺术美的存在。
篇13:学前教育舞蹈论文
一、学前教育中民族民间舞蹈教学的基本内容和特点
学前教育毕竟把不同与其他阶段的教育活动,其面对的大多数3~7岁的幼儿和儿童,学生群体的特性要求学前教育的民族民间舞蹈教学活动做出相应的改变,使其特征独具。具体来说,学前教育中的民族民间舞蹈教学活动的教学特征主要有以下三点。一是教学内容定位于初具阶段。由于学前教育接受群体的特殊性,学生并没有成熟的接受机制和反应机制,对于舞蹈内容的理解和接受并不能在艺术水平层面上达到较高的水平,因此学前教育中的民族民间舞蹈的教学活动往往需要针对学生心理文化特点选择相适应的内容。
常常选取各民族最著名、流传度最高的舞蹈曲目。二是教学目标不在于盲目追求学生舞蹈水平和艺术水准的提高,而在于学生审美感受能力和艺术鉴赏能力的形成与发展。民族民间舞蹈本质上是一种形而上的精神产品,其对于人的影响主要是通过人们在感受、学习和实际的舞蹈过程中所感受到的艺术气息来完成对人的审美感受能力的培养和提高。因此学前教育中的民族民间舞蹈教学活动立足于学生对舞蹈艺术气息的感受和反应。三是对学前民族民间舞蹈教育的教学成果采取多样性的衡量标准,不单单以学生舞蹈水平的提高为基准。既然民族民间舞蹈对人的促进和提高作用主要体现在精神方面,那么就不应该用显性化的规定标准去衡量这种教学活动的成功性。所以,学前教育活动对民族民间舞蹈教学效果的评价多以学生在教学互动中的艺术接受能力、审美体验能力以及审美创新能力等方面的提高为标准。
二、多角度透视下学前教育中民族民间舞蹈教学的意义
在前文的论述过程中,已经对民族民间舞蹈教学活动的意义和价值及其必要性进行了简单的说说明和涉及,此处将从民间民族舞蹈的内容、形式等多个不同角度对其意义和价值进行整体的透视和说明。一是从学前教育中民族民间舞蹈教学活动的内容来看,其教育活动尽可能结合学生本身的年龄特征来选取内容适宜的民族民间舞蹈曲目,保证学生能够对舞蹈内容有一定程度的了解和体验。保证教学活动意义和价值形成的可能性。学生在对舞蹈内容进行个人的审美体验的过程其实质就是对自身审美感受能力的锻炼和提高的过程。
这种提高过程是个人化,也是无形的,它借助学生的审美感受能力,让舞蹈本身所具有的艺术气息和美学理念直接进入学生的文化心理结构之中,成为一种类似集体无意识的存在,对学生审美感受和理解能力的提高提供强大的助力。二是学前教育中的民族民间舞蹈教学常常需要学生来模仿舞蹈动作,做出形体上的艺术反应和模仿动作。这种形体的动作和模仿不仅能够帮助学生提高身体素质,在长期的舞蹈过程中塑造优美的身形,同时能够通过这些舞蹈动作的模仿来帮助学生形成肌肉记忆,让舞蹈本身的艺术气息和优雅的动作姿态内化成学生自身的一种素质,在无形中陶冶学生的艺术气息,淬炼出学生整体上的艺术气质。三是学前教育中的民族民间舞蹈教学能够借助舞蹈和艺术的熏陶力量帮助学生形成正确的人生观、世界观、价值观等内容,帮助学生通过舞蹈学习和艺术修养形成对“真”“善”“美”等内容的基本认识,藉此实现对幼儿心理文化结构的完善和优化。
学前教育活动本身的意义和价值就在于帮助学生形成健康的心理文化结构,培育完善的人格,同时增强学生的审美感受能力,对外界事物有正确而完整的接受体系和反应机制。四是学前教育中的民族民间舞蹈教学能够借助舞蹈中的音乐内容、绘画内容以及舞台设计等内容,帮助学生提高音乐、绘画等方面的能力和素养。帮助学生在学习模仿舞蹈的同时,同时接收舞蹈中的音乐元素和绘画元素,在将之内化为文化心理结构组论学前教育中民族民间舞蹈教学的必要性成部分的同时发挥自身创作力和想象力,模仿其中的唱腔或者绘画,在不知不觉中提高艺术素养和艺术创新能力。五是学前教育中的民间民族舞蹈教学能够发挥民间民族舞蹈的本身特性提高幼儿的审美创造能力。如果审美感受能力的培养和提高只是民间民族舞蹈意义和价值的初级体现,那么对幼儿审美创造能力的提高就是其意义和价值的深度体现。民间民族舞蹈本身大量运用艺术的象征手法和留白手法,营造出虚幻而美妙的艺术空间,幼儿在学习民族舞蹈的过程中,往往能够在感受其艺术渲染力的同时发挥自身想象力和创造力进行艺术空间的填补和勾勒,这一阶段就是学生审美创新能力的培养和提高的阶段。
三、结语
学前教育中民族民间舞蹈教学活动其内容专门针对幼儿选定,具有多样性和审美性等特征,由此特征出发,教学活动对于学生审美感受能力、审美创新能力、形体感受能力、音乐绘画等艺术素养以及正确的人生观等具有明显的培养和提高效用。因此,在学前教育中设置民间民族舞蹈的教学活动是非常必要而充满意义的教学安排。
篇14:学前教育舞蹈论文
一、吸纳幼儿园教材中的歌曲和儿歌
幼儿园一般依据幼儿的年龄分为小班、中班、大班,因为不同年龄段的幼儿具有不同的特性,这样便于进行不同阶段的教学,幼儿园教材也就选取了适用于不同年龄段的歌曲和儿歌。可以从小班、中班、大班教材中分别抽取其中有代表性的歌曲或儿歌,让学前教育学生根据歌曲、儿歌做创编律动和歌表演动作的练习,如小班歌曲《彩色的世界真奇妙》、儿歌《吃水果》;中班歌曲《噜啦啦》、儿歌《花儿卖香水》;大班歌曲《小天使之歌》、儿歌《绣花鞋》,这样就能丰富学前教育专业舞蹈课程中幼儿舞蹈的教学内容。目前,各省市及各幼儿园的教材并不统一,在歌曲或儿歌的选择上,应该以学生实习基地幼儿园的教材为主要选取对象,这样能有效实现学与用的对接。
二、选用经典儿歌
经典儿歌具有其自身的魅力,经久不衰,能影响几代人,很容易在不同年龄段的人群中形成共鸣,如《摇篮曲》、《娃哈哈》、《小燕子》等等。因此,学前教育专业舞蹈课程中,可以选择这些经典的儿歌作为舞蹈教学的曲目,对学生进行律动和歌表演的创编和表演练习,拉近与幼儿歌曲或儿歌爱好之间的距离,让学生通过在校学习就能为后续工作打下基础。在教学中,这类歌曲的律动和舞蹈创编及歌表演,可以完全放手让学生自己去进行,因为学生在小时候也曾接触、演唱过这些歌曲,具有良好的认知,丰富的情感基础。既能发挥学生根据个人理解后进行创造性展现,也能为幼儿园教学活动做好铺垫,具有很强的实用性。
三、借鉴舞蹈考级教材中幼儿部分内容
《中国舞等级考试》教材包括中国古典舞、民族舞的一些基本舞姿、动作和舞步,并根据不同年龄的生理和心理特征划分为13个等级。在学前教育专业舞蹈课程中,可以选择幼儿年龄阶段的舞蹈进行训练,因为教材配有中国风格及与幼儿年龄特点相适应的伴奏乐曲,节奏鲜明、旋律性强,符合幼儿的心理特点。同时,因教材集舞蹈的训练性、娱乐性和知识性为一体,能有效激发学生的兴趣,保证训练的科学性、系统性、全面性及中国特色性,促进学前教育专业学生及幼儿身心的健康发展。
《中华民族民间舞等级考试》教材汇集了不同民族、不同地区的民间舞蹈风格,并融合了民族音乐、传说、服饰等多种文化,使舞蹈具有更为丰富的艺术形象和内涵,往往能引人入胜。因此,吸收民族民间舞蹈中适合幼儿的内容,能激发学前教育专业学生的学习兴趣,诱发她们的表现欲望,能结合自身情况来进行舞蹈创编和表现,提升学生舞蹈表演的功底。另外,学生在不断创新过程中,能在幼儿园教育教学活动中,结合幼儿园的条件、当地实际情况,进行有效创编,实现科学性与系统性、民族性与通俗性、普及性与趣味性、自娱性与训练性地有效结合。
四、增加幼儿舞蹈基训内容
幼儿在幼儿园学习舞蹈,主要是培养其学习舞蹈的兴趣,锻炼身体并提高艺术素养,突出的是舞蹈基础训练,因此,在学前教育专业舞蹈课程中,应该强化幼儿基础舞蹈的训练,为幼儿后续舞蹈发展打下坚实的基础。学前教育专业的舞蹈教学中,最多采用的是芭蕾舞和中国古典舞相糅合的方式,对基本体态,身体开度、软度、力度,以及身体协调性、动作韵律感、舞蹈动作运动规律进行训练。但是,这些训练对于学前教育专业的学生来说,只能是跳进式学习,而且一些训练与幼儿存在很大差异,比如上把压腿一样,这样的教育不能有效促进学生在幼儿园的舞蹈教育活动。为了学校舞蹈教育与幼儿舞蹈教学有效结合,必须加大幼儿舞蹈基本训练内容,并且让学生学会把自己练习的基础训练内容转化为能指导幼儿舞蹈基础训练的内容。
五、吸收全国优秀幼儿歌舞剧目
在充分利用现有幼儿舞蹈教育教学资源的基础上,还应该主动从各种赛事中选择一些优秀的幼儿舞蹈节目作为教学资源进行教学。国内开展的“小荷风采”全国舞蹈比赛、CCTV舞蹈大赛少儿组、省级少儿舞蹈比赛,都会有很多单位参加,而且会涌现出很多优秀参赛作品。还有电视台的六一节晚会、春节晚会也有值得吸收的优秀幼儿歌舞类节目,如作品《小蚂蚁》、《小脸谱》、《向前冲》、《我可喜欢你》、《我最棒》等等。这些作品不仅具有创新性,而且还有时代性,与现实生活、现实环境、现实热点问题与现象等内容有效连接起来,具有很强的实用性。针对这类幼儿歌舞,学前教育专业教师在教学过程中,首先要引导学生去鉴赏,即作品的创作背景、创作意图、表达思想和情感,通过哪些动作的创新来表现哪些意境和内涵,整个歌舞创编的整体性、协调性、流畅性及合理性等等;其次是模仿优秀作品进行学生亲自表演,让学生从表演过程中进一步体会优秀作品在幼儿舞蹈方面表现的内涵、手法和方式,增强学生幼儿舞蹈表现能力;最后是结合优秀作品,依据学校或实习幼儿园实际,如何进行舞蹈创编。这样能使教学内容更具有针对性,并有效增强舞蹈课程教育教学中的实用性,满足幼儿园教育教学的需要。
篇15:学前教育舞蹈论文
【摘要】目前我国出现了一些阻碍学前舞蹈教育发展的问题,因此,我们有责任和义务对学前教育专业舞蹈教学与实践改革进行研究,寻找学前教育舞蹈教学特色培植的有效途径,通过分析学前舞蹈教育的现状,对未来学前舞蹈教育提出可操作性强的改进措施。这样对加强新时期学前教育专业舞蹈教学研究与实践改革,具有十分重要的意义。
【关键词】学前教育专业;舞蹈教学;改革研究
近年来,陕西省深入实施“科教兴陕”和“人才强省”战略,大力推进教育改革,为全省经济社会发展提供了强有力的人才支撑和知识贡献,各个教育阶层尽其所能努力为之。然而学前教育的发展格局虽有“广覆盖、保基本、有质量”的工作要求,也基本形成了党委政府领导、部门协调联动、社会合力支持的良好局面,但多数公办幼儿教育发展却相对滞后,社会力量私人办园成为了学前教育事业发展的主要力量。而无论哪种性质的办园在运行中都会存在着整体发展水平较低,主导作用发挥不明显,规划布局不清晰,经费投入不充足,管理体制不规范、师资渠道不顺畅的问题。随着本次课题研究的不断深入,我们通过问卷调查、焦点访谈、随机问答、网络讨论、现场观摩等方法,发现当前社会对学前教育教师综合能力和活动编排能力要求突出,尤其是希望幼儿在参与、协调、展示、运动、精神、健康、技能等方面快速提高。分析探究这一系列问题,项目组成员以学前教育专业舞蹈教学为切入点,从施教者自身专业学习的根源逐一辨析。以陕西省为例,学前专业的公办兄弟院校只有:宝鸡文理学院、陕西学前师范学院、陕西理工学院、咸阳师范学院、渭南师范学院等。而现阶段幼儿园中教授幼儿舞蹈类教师多为学前专业的本专科毕业生或艺术院校舞蹈专业的毕业生。前者在校学习阶段,学校课时设置注重学前基础知识,粗略的将学前舞蹈专业课当做技能课,学生对各舞种教学内容深入掌握不够,只能学习基本的律动、步伐和动作组合,对庞大的幼儿舞蹈知识系统不能深入了解。而后者作为舞蹈专业的毕业生,又缺少系统的学前专业知识,对幼儿舞蹈的教学系统理解甚少。在国家高度重视和大力发展学前教育事业的背景下,探讨高校学前教育专业的教学现状,对保障我省学前教育师资的培养质量具有重大的现实意义。
一、现阶段高校学前教育专业舞蹈课程开展情况
通过深入高校调研,项目组成员发现学前教育专业舞蹈课程开展普遍存在以下问题;一是课程设置不尽合理。学前教育专业舞蹈课程设置多是以学习芭蕾基本功开始,中期递进为古典舞、民族民间舞的顺序进行,最后阶段学习幼儿舞蹈。这样的教学模式使得前期的舞蹈基础课不能与幼儿舞蹈的教学内容联系贯通,违背由简入繁、由易到难的学习规律,缺失舞蹈理论、舞蹈创编的元素,缺乏幼儿舞蹈的系统性融合。二是课时安排不够饱满。由于学前专业学生人才培养计划中基础课程设置较多,使得艺术技能课必须压缩相应课时,导致学生在校学习期间对具有庞大体系的幼儿舞蹈教学未能真正透彻的领悟,以至于职后在园中开展幼儿舞蹈教学时会出现幼儿舞蹈教学活动不重视、教学目标明确、教学方法不系统、教学环节不清晰等问题。三是专业教学技能弱化。高校学前教育舞蹈专业普遍存在教师数量不足、学历层次偏低、专业化水平不高、教研创新停滞不前、科研意识能力匮乏;专业教学经费难以落实、教学资源配置欠缺;教材教学设施陈旧、课堂教学内容更新不及时、教学方法落后、教学效果不理想、教学评价体系不健全等问题。四是理论实践相互脱节。作为高校的艺术课教师,很少有机会进入幼儿园实体,了解幼儿园在舞蹈技能、教学理念、办学思路上的实际需求;在创编课程中实用性大于全面性,以点带面;未能将幼教教师的职前教育培养与职后技能提高相对接。综上,各高校应提高对学前教育专业技能课的重视程度,加快舞蹈专业教师队伍建设,加大舞蹈专业建设资金投入,从加强教材建设与管理、加快课堂教学与改革、完善科学评价体系与目标等方面持续提升专业教学质量。
二、构建高校学前教育专业舞蹈课程体系建设思路
高校学前专业舞蹈课是学前教育专业的一门重要基础课程。以培养高素质、多才艺、实用性人才为目标,针对学前教育专业学生的特点和实际接受能力设计教学内容,注重普及幼儿舞蹈及幼儿舞蹈创编知识,提高学生从教能力、艺术素质和综合实力。
(一)加强学科建设,突出艺术方向。首先,学科建设应从学前教育专业教学条件的现状出发,充分体现当代学前专业特色,突出舞蹈教学模式的科学性、合理性、适用性。在校学习阶段,重点培养学生正确的幼儿舞蹈美学观念、鉴赏和创造舞蹈美的能力。由于学前教育专业学生在入学后可能因为自身条件的限制,会产生厌学、畏难情绪,教师要采取多种手段给与鼓励和引导,帮助学生树立端正的学习态度、寻找正确的舞蹈学习方法、建立舞蹈自学的学习路径。这是舞蹈学科教学的难点,亦是重点。其次,学前教育专业应开设艺术方向模块,在强调学前专业特色办学的同时,强化艺术专业性,课堂涉及幼儿舞蹈知识的全部内容,既可作为高等院校学前教育专业舞蹈课堂教学的用具,也可为学前专业学生课后进行幼儿舞蹈创编及教学提供理论支持。
(二)整合教学内容,创新人才培养。为了适应学前教育行业快速发展及用人单位对人才规格的新要求,应对课程进行滚动修改,建立“校内教育与校外教育相结合、技能传播与实践训练相结合、训练方法和能力锻炼相结合”的人才培养模式,创新人才培养计划。从学前教育专业教学条件的现状出发,在每学期各舞种的学习内容中,融入幼儿舞蹈基础知识、创编理论与技法、创编实例与分析。在教学内容组织上,注意理论与实践的结合,力求由简入深,循序渐进,突出实用性。从教学目标、教学模式、教学管理思路到教学方法进行全面改革,不断吸收新知识和新观念,逐步形成先进完善的课程体系。具体做法如下:
1.确立特色教学目标、合理构建教学理念。教学中要确立具有幼教特色的教学目标,结合舞蹈教育特点,帮助学生树立正确的人生观。将单一的专业课程变为多维的人才塑造课程,把“教学与教育”有机的融汇贯穿于课堂之中。着重进行学生“六力”培养,即:意志力、协调力、记忆力、模仿力、思维力、创造力。力求在舞蹈专业课堂上解决专业技术与艺术审美的和谐统一、学生专业与实践能力的协调统一,脑力思维与体力运动的可持续发展等问题。
2.实行特殊教学模式,稳步提升教学质量。舞蹈课教学中采取专业性、互动性、兼容性相结合的教学模式,将原有的舞蹈传统单一授课方式,逐渐转换为深层次的专业综合教育,在教学中重视学生的业务实践,突出互动教学的方法,逐步深化教学法在日常教学各环节中的运用,使“教”与“学”相互促进。在教授过程中,让学生掌握舞蹈教学的基本方法,以“今日学”促“明日教”。采取兼容并用的教学手段,充分利用现代教育资源,采用多媒体、电子课件、实地观摩、演出创编等多种教学手段,逐步完善传统舞蹈教学单一授课方式。
3.拓宽教学管理思路,塑造完美教师形象。坚持教研活动,在思想上不断提醒教师要以自身的个人魅力去感染学生;在专业上,要求教师不断充电,提升专业技能,拓宽教学思路。确保教学水平不断提高。
4.探求灵活教学手段,提倡实践促进教育。因材施教,针对学生舞蹈基础不同的特点,充分发挥学生自身的优势,提升整体教学效率,将精英教学和大众教学相结合。除不断改善教学硬件设施外,还给学生创造和提供演出、比赛的机会,定期组织学生考级,最大限度调动学生的学习热情,从而改变学生由被动学习到主动渴求学习动力转变。
三、提升高校学前教育专业舞蹈课程课堂教学质量的几点思考
(一)优化课堂教学内容,专业知识掌握全面。课堂教学是以教师“言传身授”的教学为主,配有影像教学、互动教学、情景教学、实践教学等多种教学手段。用准确的肢体语言和细致的讲述教授舞蹈专业技能。运用提问、互相观摩等多种活动,激发学生在技能课上主动思考、提问的能力。针对不同基础的学生,不搞“一刀切”,采用因材施教的方法,以少带多,分组练习,重点施教、个别辅导。在学生具有一定舞蹈训练的能力时,在专业课堂上加以舞蹈文化的教学,帮助学生加深学生对民族民间舞蹈的动作映像,激发学习热情。在教学中训练学生保持优美正确的体态,增强辨别美丑能力的同时,培养学生的音乐感和节奏感,感受事物的有序性,增强其学习与办事能力。帮助学生明确幼儿教师的培养目标,制定符合学前教育特色的舞蹈课程体系,强化幼儿舞蹈基本技能的学习。在最后幼儿舞蹈学习环节应适当增加对幼儿舞蹈、创编基础、幼儿舞蹈教学法等内容从理论到技术做系统的讲述,包含全部幼儿舞蹈基础理论知识、幼儿舞蹈创编步骤、幼儿舞蹈创编的理论知识和技术过程等技能课程的课时比重,让学生必须学会幼儿舞蹈的常用动作、幼儿舞蹈的常用舞步、舞姿和记录方法、常用幼儿舞蹈创编、幼儿园常用舞蹈的创编方法、幼儿舞蹈创编实例与分析,课堂上运用大量音乐游戏、表演舞创编实例,并从选材、音乐、动作等方面进行了分析、实例分析,并给出了大量的创编实例与分析,易于学生掌握,课后还设计了大量的创编练习,以及课后思考,同时每章节均设有拓展知识,以及课后思考、练习题,练习方法具有针对性、有效性,帮助学生综合掌握所学内容。
(二)创新课堂教学模式,突出专业实用性。课程设置中,在进行幼儿舞蹈环节学习时,要树立学生对幼儿舞蹈教学的正确认识,突出强调规范授课的教学目标、教学方法、教学环节、教学重点与难点的必要性。
1.教学理念创新:加强学科内各课程的整合,优化学生的知识结构,同时发挥学前教育专业的学科优势,将专业课程中有关教育、心理、评价等方面的理论知识纳入幼儿舞蹈课程中,帮助学生树立和掌握正确的幼儿舞蹈教育观、价值观,让学生真正了解幼儿的“童心”、“童趣”、“童真”,为以后合理开展教学奠定扎实专业的理论基础。在原来单独的技能课基础上加入与幼儿园音乐活动、舞蹈游戏相关的内容,并开展“情景式”教学。让技能学习更符合学前教育特色,更具实用性。
2.教学环节创新:学前教育专业在幼儿舞蹈教学课堂上,强调幼儿舞蹈教学法的重要性,以课堂教学环节为教学改革的切入点:①强调课程导入,将具有幼儿特色的各式音乐反应训练作为课程导入环节,吸引幼儿的注意力,自然的提示本节课的授课目标。②规划幼儿体系课程,在课堂过程中,加入舞蹈游戏,以“趣”为上课的主线。③思考互动环节,课堂师生互动交流,有示范,有模仿。以幼儿熟悉的生活情境进行角色扮演,来反映幼儿熟悉的内容。在提升对幼儿了解的自信心的同时,提高幼儿舞蹈的艺术表现力与肢体协调能力。
3.教学方法创新:在教学环节中引入“模仿探索式教学”、“游戏互动式教学”、“亲子情感式教学”等新理念。在教学上采用循序渐进的教学法,由浅入深,由易到难,由陌生到熟悉,引导学生在授课全过程始终保持幼儿学习舞蹈的兴趣,以提升幼儿表现力的自信心为自身开展教学的目的,实现由学前专业的大学生向幼教教师成功的转变。
4.帮助学生解决幼儿舞蹈的教学目标,明确幼儿在各年龄段的幼儿舞蹈教学目的。小班:解决上肢、下肢的“单一律动”练习,以训练培养幼儿节奏感,按照一定的节奏规律进行单一的小组合练习为主,同时有计划的进行生活模仿练习。中班:解决幼儿身体各部位的“复杂律动”练习,促进幼儿从音乐中敏感地领会其节奏、内容变换,自觉产生与音乐节奏相适应的感情,并自然的、有节奏的通过身体动作与姿态表达出来。同时解决幼儿歌表演练习,在童谣、歌曲中配以简单形象的动作、姿态、表情来表达歌词的内容和音乐形象,边唱边念边表演,训练培养幼儿动作与音乐表演的和谐一致,培养幼儿动作的协调性与节奏感,提高对舞蹈动作的记忆力,想象力和表现力,为进一步学习舞蹈技艺奠定坚实的基础。大班:解决幼儿表演舞练习,培养广大幼儿学习、欣赏、参与舞蹈活动的兴趣与爱好;丰富课余生活和节日表演的内容;通过舞蹈表演与观赏使幼儿得到一定的思想教育和情感培养。根据幼儿各年龄段生长发育特点,循序渐进的进行协调性、灵活性、秩序性、参与性的培养,从而达到德、智、体、美的全方位养成提高。
(三)专业特色引导,教学与实践并重。舞蹈艺术是人体动态韵律美的艺术,舞蹈教学是美育和技能教育的学科,学前教育专业的舞蹈课程秉承传统教学的特色,结合学前教育专业的要求和学生的自身优势,在教学中突出强调学生训练方法的培养,从宽泛的角度传授知识,具体做法如下:
1.专业技巧教学方面:把学生的艺术鉴赏力和参与力作为教学的目标,通过教学既使学生懂得舞蹈艺术的特性、理解舞蹈艺术所具有的时间、空间、力度的特征;又要使学生能使用自己的视觉和听觉器官,增强对人体动态的感应力和敏感性,熟悉舞蹈的种类、艺术特征及相关艺术门类的特征,实现提高学生的艺术鉴赏力和参与能力的自身专业能力的培养。
2.舞蹈文化教学方面:社会发展到今天,舞蹈已不是简单的四肢动作,在我国的舞蹈学中,舞蹈文化已被提到较高的位置。我院舞蹈课教学结合学前教育的需要,对学生进行专业训练的同时还进行了舞蹈文化的教育,通过专业课教师的示范、讲解,让学生基本掌握不同地域、不同民族的舞蹈文化特征。
3.学习方法教学方面:“授之以鱼,不如授之以渔”。教师在教学方法上不单传授专业技巧,还注重学生的自身艺术潜能的开发,将专业教学的方法融入专业课堂之中,使学生在进行专业课训练时,掌握简单的专业训练方法。在专业课堂教学上,将原有的“言传身教”的单一教学转变为灵活多变的授课,利用一切可开发条件充分调动学生的专业潜力。
4.综合知识开发方面:本课程在授舞蹈专业课过程中,结合运动生理、运动解剖、运动损伤等学科内容,使学生在学习和训练中知道正确的训练方法和自我护理的知识。与舞蹈专业院校的专业课相比没有一味拔高专业技巧,从宽泛的角度去传授技能。符合幼儿教学的实用性技能。
5.实践锻炼方面:做到边学边用,鼓励和提供机会让学生参加舞蹈实践的比赛和演出,在艰苦的舞蹈实践磨炼中,培养学生坚强、忍耐的意志力。随着学习时间的增加完成自身转变,并将社会舞蹈考级放入到教学考核内容之中,激发学生的学习动力,鼓励学生参加各项舞蹈基本技能的等级考试,使学生的幼儿舞蹈技能提升得到保证;为学生创造和提供实践锻炼的机会,在各级比赛、演出中学生的专业技能得到了充分的运用,达到教学与实践相结合;建立考级制度,使学生及时了解校外舞蹈教学的新动态,使其在走向社会后,能很快适应工作需求,灵活运用所学知识。鼓励学生外出观摩,开阔眼界;课后收集相关资料以对幼教专业全部的热情投入到职前技能积淀的全过程。
6.教师引导方面:应时刻督促、引领学前教育专业学生不间断的接触幼儿,完善自身专业的先进导向性、实践性、可操作性。不断对现有学前教育专业舞蹈教育的开展状况做出分析,为学前教育学生在专业培养方面科学的起步、为专业学习创造有力条件。综上所述,舞蹈教学是学前教育专业的基础技能课程,全体学前教育专业教师应全面践行学前教育方针,认真贯彻具有“幼教”特色的教学理念,形成的独特教学模式。注重学生自身潜能的开发,并与实践锻炼相结合,培养和提高学生的艺能、技能、体能、智能,完全符合学前教育教学的定位和人才培养目标。通过对学生全方位能力的训练,为培养综合素质的优秀人才奠定了坚实基础,为储备幼教师资的后备力量发挥重要作用。
参考文献:
[1]赵军.浅谈少儿舞蹈教育[J].黑龙江教育学院学报.
[2]李菁.以幼儿为本:幼儿舞蹈教育的关键所在[J].经济与社会发展.
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