李清照《如梦令》的教学设计（共19篇）由网友“豚酱”投稿提供，下面小编为大家整理后的李清照《如梦令》的教学设计，希望能帮助大家!
篇1：李清照如梦令教学设计
一．教学目的：
1、了解李清照的生平。
2、品读李清照的诗词。
3、培养学生鉴赏古诗词的能力。
二．课型：新授课
三．教学对象：八年级学生
四．教学重点：
1、了解作者的写作背景。
2、体验到这首词的意境。
3、重点词解析。
4、词的技巧分析。
五．教学难点：
1、对诗词的理解。
2、把握诗词情感。
六．教学过程：
（一）课程导入：
师：“四面荷花三面柳，一城山色半城湖”的济南涵养了一个不同寻常的灵性生命。她有着“倚门回首，却把青梅嗅”的温柔娇媚，也有着“至今思项羽，不肯过江东”的倜傥豪放。她就是宋朝婉约派词人李清照。在那个唯男子独尊的年代，她无疑是万绿丛中一点红，她的词自成一家。语言清丽而不萎靡，情调感伤而不空虚。今天让我们一起走近李清照，品读李清照。
师问：同学们都知道我们要学的这首《如梦令》的作者是宋代伟大女词人李清照，那么大家知道的她的诗词还有哪些？对于她，大家还有什么了解呢？有哪位同学愿意跟大家分享一下？举手回答一下。（老师总结同学们答案。）
（二）介绍李清照生平
李清照（1084—1155）号易安居士，齐州章丘（今属山东济南）人，以词著称，有较高的艺术造诣。
父李格非为当时著名学者，夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，有的也流露出对中原的怀念。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。并能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》、《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本，今人有《李清照集校注》。
（老师：我们了解过了李清照的生平事迹之后，是不是对她的词也充满了好奇呢？特别是在宋朝那个词作鼎盛的时候，在众多才子里面作为一个女词人能够脱颖而出，也充分证明了她的才华。下面我们就一起来领略一下李清照词作的风采。）
（三）词作初印象
如梦令
（宋）李清照
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。
试问卷帘人，却道海棠依旧。
知否，知否？应是绿肥红瘦。
1、板书出来这首词，让同学们先自己理解一下这首词的思想情感，请同学举手回答自己的理解。
（师：同学们的见解都很独特，那下面老师来总结一下。
写《如梦令》的时候李清照的丈夫赵明诚已经很久没有回家了，词人很是思念自己的丈夫。甚至到了借酒消愁的地步。这日她又喝了酒，早早就沉沉睡去。第二日醒来的时候，才发现昨夜下了一场小雨，便问卷帘的丫鬟，院外的海棠怎么样了。丫鬟答曰：“海棠依旧”。词人感念自己和丈夫的情形，感叹道：“应是绿肥红瘦。”意即表达自己对丈夫的思念。
2．（师：大家既然已经了解了这首诗的情感，那就请同学们听一下录音，看看其他人怀着这种感情朗诵出来的感觉。）
放录音。请同学们跟着读几遍。放音乐，让同学们跟着节奏朗诵。让同学们能够熟读背诵这首词。
（四）词赏析
1、、（师：大家熟读了这篇文章之后，对这首词也有了自己的理解，那么下面我们就探究一下，作者用词的经典之处。）
以“浓睡”、“残酒”搭桥，写出了白夜至晨的时间变化和心理演变。然后一个“卷帘”，点破日曙天明，巧妙得当。然而，问卷帘之人，却一字不提所问何事，只于答话中透露出谜底。
“试问”的结果如何呢？――“却道海棠依旧。”侍女的回答却让词人感到非常意外。本来以为经过一夜风雨，海棠花一定凋谢得不成样子了，可是侍女卷起窗帘，看了看外面之后，却漫不经心地答道：海棠花还是那样。一个“却”字，既表明侍女对女主人委曲的心事毫无觉察，对窗外发生的变化无动于衷，也表明词人听到答话后感到疑惑不解。是啊，“雨疏风骤”之后，“海棠”怎会“依旧”呢？这就非常自然地带出了结尾两句。
“知否？知否？应是绿肥红瘦。”这既是对侍女的反诘，也象是自言自语：这个粗心的丫头，你知道不知道，园中的海棠应该是绿叶繁茂、红花稀少才是！“应是”，表明词人对窗外景象的推测与判断，口吻极当。因为她毕竟尚未亲眼目睹，所以说话时要留有余地。同时，这一词语中也暗含着“必然是”和“不得不是”之意。海棠虽好，风雨无情，它是不可能长开不谢的。一语之中，含有不尽的无可奈何的惜花情在，可谓语浅意深
2、、“绿肥红瘦”历来被人称道，它好在哪里？
绿肥红瘦”一语，是全词的精绝之笔，“绿”代替叶，“红”代替花，是两种颜色的对比；“肥”形容雨后的叶子因水份充足而茂盛肥大，“瘦”形容雨后的花朵因不堪雨打而凋谢稀少，是两种状态的对比。本来平平常常的四个字，这么一搭配组合，竟显得如此色彩鲜明、形象生动，那“红瘦”不正表明春天的渐渐消逝，而“绿肥”象征着绿叶成荫的盛夏的即将来临吗？
3、抒情方式：以景衬情。抒发的感情是：轻灵新巧而又凄婉含蓄。
写作手法：使用拟人化的手法。词中把本来用以形容人的“肥”、“瘦”二字，借来用以形容绿叶的繁茂与红花的稀少，暗示出春天的逐渐消失
词人为花而喜，为花而悲、为花而醉、为花而嗔，实则是伤春惜春，以花自喻，慨叹自己的青春易逝。
4、（师：同学们今天学习了李清照的《如梦令》之后，有什么感想？请同学们跟大家交流一下。）
总结今天所学的内容，让大家了解李清照，懂得诗词的表达情感。
篇2：李清照《如梦令》的教学设计
李清照《如梦令》的教学设计
教学目标:
1.能正确、流利、有感情地朗读课文,背诵课文。
2.通过学习,想象词所描绘的情景,感悟词人的快乐心情及对大自然、美好生活的热爱。
3.初步了解词的有关知识以及学习词的方法。
教学重点及难点:
1.品读字词,想象词境,领悟情感,并能用语言表达出来。
2.有感情地吟诵词,并能吟出“沉醉”的感觉。
教学过程:
一、导入
1.背诵古诗。
2.比较词和诗的不同。
3.揭题,交流李清照的资料。
二、读词
1.听配音朗读;自由读词,要求读准字音,读通句子。
2.指名读,正音:兴、藕;齐读。
3.说说每句话的意思。
4.小结:这首词描绘了词人与朋友一起郊游的经历。
三、品词
1.细读课文,展开想象,引导学生捕捉看到的画面。
2.讨论,交流。
· 溪亭日暮
⑴引导学生想象画面,并用自己的`语言描绘“溪亭日暮图”;读出“溪亭日暮”的美。
⑵抓住“沉醉”,想象李清照和她的朋友们会干些什么?品读“沉醉”:还有什么也醉人呢?
⑶朗读:读出浓浓的醉意。
· 藕花深处
⑴想象“藕花深处”的画面。
⑵李清照怎么会来到“藕花深处”的?抓住“误入”、“深处”,体会词人的心情。
⑶朗读。
· 一滩鸥鹭
⑴想象“一滩鸥鹭”的画面:看到了什么?听到了什么?读出“一滩鸥鹭”的壮观。
⑵品读两个“争渡”,比较叠句,感受热闹有趣的场面,体会着急欢快的心情。
⑶抓住“惊”:“鸟惊人也惊”,体会“一滩鸥鹭”带来的惊喜,朗读。
3.小结。
⑴词的特点:33字,凝练、含蓄。
⑵词眼:“醉”,李清照已完全陶醉于美酒、美景、美情之中。
⑶齐读全词。
四、吟词
1.词又叫曲,有一定的曲调,可以配乐、吟唱。
2.再听配音朗读,练习吟词:注意停顿、重音、叠句。
3.欣赏歌曲,随歌曲一起吟唱。
五、拓展
1.欣赏另一首《如梦令》:李清照只留下两首《如梦令》。
2.比较两首词:字数、句式、“醉”相同;表达的具体内容、感情不同。
3.小结:同样的词牌,可以写出不同风格的词。介绍原因:这两首《如梦令》是她人生变化的真实写照。
4.齐读两首词。
六、作业
1.抄写、背诵。
2.将这首词改写成一篇生动有趣的故事。
板书:
如梦令
读 溪亭日暮
词 品 藕花深处
吟 一滩鸥鹭
篇3：李清照《如梦令》优秀教学设计
李清照《如梦令》优秀教学设计
教学目标：
1，能正确、流利、有感情地朗读课文，背诵课文。
2，通过学习，想象词所描绘的情景，感悟词人的快乐心情及对大自然、美好生活的热爱。
3，初步了解词的有关知识以及学习词的方法。
教学重点及难点：
1，品读字词，想象词境，领悟情感，并能用语言表达出来。
2，有感情地吟诵词并能背诵。
教学准备：搜集有关“词”的知识，了解李清照。
教学过程：
一，揭课题(课件)
1，听歌曲《月满西楼》，歌词是宋代女词人李清照写的《一剪梅》。交流李清照的资料(课件)
2，回忆白居易的《忆江南》。
3，词与诗有什么不同?学生自主谈，相机引入“长短句”、词牌名。简介词牌名。
二，读词句
1，学生自主朗读。
2，听配乐朗读(课件)。
3，说说每句话的`意思。(教师相机强调要点。)
4，教师小结：这首词描绘了词人与朋友一起郊游的愉快经历。
三，品词境
细读课文，展开想象，引导学生捕捉看到的画面。
画面一：溪亭日暮 (课件)
师：黄昏时分，晚霞染红了天空，远处的山，近处的水，还有小亭子，都笼罩在这橘红色的余辉之中，水面上红光闪烁，这不禁使我们想起了“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红”描绘的美妙景象，大自然多么美啊!难怪李清照会沉醉了。我们就把这种美通过诵读表现出来吧。
画面二：藕花深处(课件)
大家还记得学过的描写荷花的诗句吗?
接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。
小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。
江南可采莲……
师：女词人仅仅是因为喝高了才误入荷花深处吗?这么美的花儿，也令人沉醉啊!
画面三：一滩鸥鹭(课件)
你看到了什么?仿佛听到了什么?“争渡”, 比较叠句,感受热闹有趣的场面——
她们笑啊，叫啊，那么兴奋，那么喧哗，把已经栖息的一群鸥鹭都惊飞起来，扑棱棱，飞向霞光，多么壮观的景象，大家平时能看见吗?谁来读一读这两句?
这个“惊”字，既指出了鸥鹭受到的惊吓，也向我们传递了游人们的惊喜，写得多么精妙!大家一起把最后两句读一遍。
四，新拓展
1，欣赏另一首《如梦令》，李清照只留下两首《如梦令》。(课件)
2，比较两首词：字数、句式、“醉”相同，表达的具体内容、感情不同。
五，再巩固
1，感情朗读课文，背诵课文。
2，把这首词扩写成一个故事。
板书设计：
如梦令
沉醉——————兴尽——————争渡
溪亭日暮—(误入)藕花深处—(惊起)一滩鸥鹭
篇4：李清照——《如梦令》
昨夜雨疏风骤，
浓睡不消残酒。
试问卷帘人，
却道海棠依旧。
知否、知否？
应是绿肥红瘦。
赏析：
一问一答之间，花在人前花含愁，人在花前人消瘦。绿肥
红瘦，出语惊人，新鲜之极，动人之极，只是随手点染却又神
气兀然，千古之下不负胜名。
一个不解愁思，一个叹时光易逝，两相对照，如花影摇曳
自有风致翩然。
篇5：李清照——《如梦令》
【年代】：宋
【作者】：李清照——《如梦令》
【内容】：
常记溪亭日暮，沉醉不知归路，
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
【作者小传】：
李清照(1084-1155?)号易安居士，齐州章丘（今属山东济南）人，以词著称，有较高的艺术造诣。
父李格非为当时著名学者，夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，有的也流露出对中原的怀念。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅、情致，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。并能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》、《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今人有《李清照集校注》。（《辞海》1989年版）
【注释】：
常记：长久记忆。
沉醉：大醉。
藕花：荷花。
争渡：这里指奋力划船渡过。有注“怎渡”者，不宜从。
滩：明·毛晋汲古阁本《漱玉词》作“行”。
【赏析】：
这是一首绝妙的大自然的赞歌。此首小令，为作者年轻时词作。写她经久不忘的一次溪亭畅游，表现其卓尔不群的情趣，豪放潇洒的风姿，活泼开朗的性格。用白描的艺术手法，创造一个具有平淡之美的艺术境界，清秀淡雅，静中有动，语言浅淡自然。朴实无华，给人以强列的美的享受。
篇6：如梦令李清照
1、诗意：
《如梦令·常记溪亭日暮》，作者李清照，这是一首忆昔词。寥寥数语，似乎是随意而出，却又惜墨如金，句句含有深意。开头两句，写沉醉兴奋之情。接着写“兴尽”归家，又“误入”荷塘深处，别有天地，更令人流连。最后一句，纯洁天真，言尽而意不尽。 这首《 如梦令》以李清照特有的方式表达了她早期生活的情趣和心境，境界优美怡人，以尺幅之短给人以足够的美的享受。
2、原文：
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
3、译文：
依旧记得经常出游溪亭，一玩就到傍晚，但是喝醉而忘记回去的路。乘舟返回时，迷路进入藕花池的深处。怎样才能划出去，拼命地划着找路，却惊起了一滩的鸥鹭。
篇7：如梦令李清照
1、诗意：
《如梦令·昨夜雨疏风骤》是宋代女词人李清照的早期词作。其主要内容为：春夜里大自然经历了一场风吹雨打，词人预感到庭园中的花木必然是绿叶繁茂，花事凋零了。因此，翌日清晨她急切地向“卷帘人”询问室外的变化，粗心的“卷帘人”却答之以“海棠依旧”。对此，词人禁不住连用两个“知否”与一个“应是”来纠正其观察的粗疏与回答的错误。“绿肥红瘦”一句，形象地反映出作者对春天将逝的惋惜之情。全词委婉地表达了作者怜花惜花的心情，充分体现出作者对大自然、对春天的热爱，也流露了内心的苦闷。篇幅虽短，但含蓄蕴藉，意味深长，以景衬情，委曲精工，轻灵新巧，对人物心理情绪的刻画栩栩如生，以对话推动词意发展，跌宕起伏，极尽传神之妙，显示出作者深厚的艺术功力。
2、原文：
昨夜雨疏风骤。浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否。知否。应是绿肥红瘦。
3、译文：
昨夜雨虽然下得稀疏，风却刮得急猛，沉沉的酣睡却不能把残存的酒力全部消尽。问那正在卷帘的侍女：庭园里海棠花现在怎么样了?她说海棠花依然和昨天一样。你可知道，你可知道，这个时节应该是绿叶繁茂，红花凋零了。
篇8：如梦令李清照
家世
李清照出生于一个爱好文学艺术的士大夫的家庭。父亲李格非是济南历下人，进士出身，苏轼的学生，官至提点刑狱、礼部员外郎。藏书甚富，善属文，工于词章。现存于曲阜孔林思堂之东斋的北墙南起第一方石碣刻，上面写有：“提点刑狱、历下李格非，崇宁元年(11)正月二十八日率褐、过、迥、逅、远、迈，恭拜林冢下。”母亲是状元王拱宸的孙女，很有文学修养。
秉承家学
李清照自幼生活在文学氛围十分浓厚的家庭里，耳濡目染，家学熏陶，加之聪慧颖悟，才华过人，所以“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈”(王灼《碧鸡漫志》)，曾受到当时的文坛名家、苏轼的大弟子晁补之(字无咎)的大力称赞。朱弁《风月堂诗话》卷上说，李清照“善属文，于诗尤工，晁无咎多对士大夫称之”。《说郛》第四十六卷引《瑞桂堂暇录》称她“才高学博，近代鲜伦”。朱彧《萍洲可谈》别本卷中称扬她的“诗文典赡，无愧于古之作者”。
李清照的少年时代随父亲生活于汴京，优雅的生活环境，特别是京都的繁华景象，激发了李清照的创作热情，除了作诗之外，开始在词坛上崭露头角，写出了为后世广为传诵的著名词章《如梦令》(昨夜雨疏风骤) 。此词一问世，便轰动了整个京师，“当时文士莫不击节称赏，未有能道之者”(《尧山堂外纪》卷五十四)。
李清照读了著名的《读中兴颂碑》诗后，当即写出了令人拍案叫绝的和诗《浯溪中兴颂诗和张文潜》 两首。此诗笔势纵横地评议兴废，总结了唐代“安史之乱” 前后兴败盛衰的历史教训，借嘲讽唐明皇，告诫宋朝统治者“夏商有鉴当深戒，简策汗青今具在”。一个初涉世事的少女，对国家社稷能表达出如此深刻的关注和忧虑，不能不令世人刮目。因此，宋代周的《清波杂志》认为，这两首和诗“以妇人而厕众作，非深有思致者能之乎?”明代陈宏绪的《寒夜录》评此两诗：“奇气横溢，尝鼎一脔，已知为驼峰、麟脯矣。”
琴瑟和弦
宋徽宗建中靖国元年(11)，李清照18岁，与时年21岁的太学生赵明诚在汴京成婚。据李清照在《金石录后序》中云：“余建中辛巳，始归赵氏。”当时李清照之父作礼部员外郎，赵明诚之父作吏部侍郎，均为朝廷高级官吏。李清照夫妇虽系“贵家子弟”，但因“赵、李族寒，素贫俭”，所以，在太学读书的赵明诚，当初一、十五告假回家与妻子团聚时，常先到当铺典质几件衣物，换一点钱，然后步入热闹的相国寺市场，买回他们所喜爱的碑文和果实，夫妇“相对展玩咀嚼”。古老神秘的碑文，把他们引向遥远的历史年代，带给他们一种特有的文化艺术享受，使他们仿佛置身于无忧无虑的远古时期，因而“自谓葛天氏之民也”。
后两年，赵明诚进入仕途，虽有了独立的经济来源，但夫妇二人仍然过着非常俭朴的生活，且立下了“穷遐方绝域，尽天下古文奇字之志”。赵家藏书虽然相当丰富，可是对于李清照、赵明诚来说，却远远不够。于是他们便通过亲友故旧，想方设法，把朝廷馆阁收藏的罕见珍本秘籍借来“尽力传写，浸觉有味，不能自已”。遇有名人书画，三代奇器，更不惜“脱衣市易”。然而，他们的力量毕竟有限。一次，有人拿了一幅南唐画家徐熙的《牡丹图》求售，索钱20万文。他们留在家中玩赏了两夜，爱不释手。但是，计无所出，只好恋恋不舍地归还了人家。为此，“夫妇相向惋怅者数日”。新婚后的生活，虽然清贫，但安静和谐，高雅有趣，充满着幸福与欢乐。
可惜好景不长，朝廷内部激烈的新旧党争把李家卷了进去。李清照出嫁后的第二年，也就是宋徽宗崇宁元年(1102年)七月，其父李格非被列入元祐党籍，不得在京城任职。其时被列党籍者17人，李格非名在第五，被罢提点京东路刑狱之职。九月，徽宗亲书元祐党人名单，刻石端礼门，共120人，李格非名列第二十六。而在同一年，赵挺之却一路升迁，六月除尚书右丞，八月除尚书左丞。为救父之危难，李清照曾上诗赵挺之。对此，张尝谓：“(文叔女上诗赵挺之)救其父云：‘何况人间父子情’，识者哀之。”(《洛阳名园记》序) 晁公武亦云：“(格非女)有才藻名，其舅正夫(挺之字) 相徽宗朝，李氏尝献诗云：‘炙手可热心可寒’。”(《郡斋读书志》)惜均未奏效。被罢官后的李格非，只得携眷回到原籍明水。
篇9：李清照《如梦令》
李清照《如梦令》
《如梦令·常记溪亭日暮》
朝代：宋代
作者：李清照
原文：
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
译文：
经常记起在溪边的.亭子游玩直到太阳落山的时候，
被美景陶醉而流连忘返。
游兴满足了，天黑往回划船，
不小心划进了荷花池深处。
划呀，划呀，
惊动满滩的水鸟，都飞起来了
注释：
常记：时常记起。“难忘”的意思。
溪亭：临水的亭台。
日暮：黄昏时候。
沉醉：大醉。
兴尽：尽了兴致。
晚：比合适的时间靠后，这里意思是天黑路暗了。
回舟：乘船而回。
误入：不小心进入。
藕花：荷花。
争渡：怎渡，怎么才能划出去。争(zen)，怎样才能
惊：惊动。
起：飞起来。
一滩：一群。
鸥鹭：这里泛指水鸟。
篇10：如梦令李清照
如梦令李清照
《如梦令·常记溪亭日暮》，作者李清照，这是一首忆昔词。寥寥数语，似乎是随意而出，却又惜墨如金，句句含有深意。开头两句，写沉醉兴奋之情。接着写“兴尽”归家，又“误入”荷塘深处，别有天地，更令人流连。最后一句，纯洁天真，言尽而意不尽。 这首《 如梦令》以李清照特有的方式表达了她早期生活的情趣和心境，境界优美怡人，以尺幅之短给人以足够的美的享受。
1、作品原文
如梦令①常记溪亭日暮②
常记③溪亭④日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花⑤深处。
争渡，争渡⑥，惊起一滩鸥鹭⑦。
2、注释译文
作品注释
①如梦令：词牌名。
②如梦令·常记溪亭日暮：选自《漱玉词》。
③常记：长久记忆。
④溪亭：一说此系济南七十二名泉之一，位于大明湖畔;二说泛指溪边亭阁;三说确指一处叫做“溪亭”的地名(因苏辙在济南时写有《题徐正权秀才城西溪亭》诗);四说系词人原籍章丘明水附近的一处游憩之所，其方位当在历史名山华不注之阳。
⑤藕花：荷花
⑥争渡：奋力划船渡过。
⑦鸥鹭：泛指水鸟。
作品译文
依旧记得经常出游溪亭，一玩就到傍晚，但是喝醉而忘记回去的路。乘舟返回时，迷路进入藕花池的深处。怎样才能划出去，拼命地划着找路，却惊起了一滩的鸥鹭。
3、创作背景
这首《如梦令·常记溪亭日暮》是李清照的早期之作，是一首追忆诗。她遭受了重大变故，回忆起少时游玩的情形，那些场景在她的脑海中一再出现，对那些生活的怀念之情与日俱增，使得作者感到诗兴大发，于是写下了这首流传千古的小令。
4、作品鉴赏
作品赏析
现存李清照《如梦令》词有两首，都是记游赏之作，都写了酒醉、花美，清新别致。这首《如梦令》以李清照特有的方式表达了她早期生活的情趣和心境，境界优美怡人，以尺幅之短给人以足够的美的享受。
“常记”两句起笔平淡，自然和谐，把读者自然而然地引到了她所创造的词境。“常记”明确表示追述，地点“溪亭”，时间是“日暮”，作者饮宴以后，已经醉得连回去的路径都辨识不出了。“沉醉”二字却露了作者心底的欢愉，“不知归路”也曲折传出作者流连忘返的'情致，看起来，这是一次给作者留下了深刻印象的十分愉快的游赏。果然，接写的“兴尽”两句，就把这种意兴递进了一层，兴尽方才回舟，那末，兴未尽呢?恰恰表明兴致之高，不想回舟。而“误入”一句，行文流畅自然，毫无斧凿痕迹，同前面的“不知归路”相呼应，显示了主人公的忘情心态。
盛放的荷花丛中正有一叶扁舟摇荡舟上是游兴未尽的少年才女，这样的美景，一下子跃然纸上，呼之欲出。
一连两个“争渡”，表达了主人公急于从迷途中找寻出路的焦灼心情。正是由于“争渡”，所以又“惊起一滩鸥鹭”，把停栖洲渚上的水鸟都吓飞了。至此，词嘎然而止，言尽而意未尽，耐人寻味。
这首小令用词简练，只选取了几个片断，把移动着的风景和作者怡然的心情融合一起，写出了作者青春年少时的好心情，让人不由想随她一道荷丛荡舟，沉醉不归。正所谓“少年情怀自是得”，这首诗不事雕琢，富有一种自然之美。
名家评论
王学初《李清照集校注》卷一：此首别见杨金本《草堂诗馀》’前集卷上，误作苏轼词;《词林万选》卷四，误作无名氏词，注“或作李易安。”(《词林万选》所注或作某某，殆为毛晋所加，非杨慎原文。)又见《汇选历代名贤词府全集》卷一、《唐词纪》卷五、《古今词话·词辨》卷上、《历代诗馀》卷一百十二引《古今词话》，俱误作吕洞宾词。
唐圭璋：李清照《如梦令》第一句云“常记溪亭日暮”，“常”字显然为“尝”字之误。四部丛刊本《乐府雅词》原为抄本。并非善本，其误抄“尝”为“常”、自是意中事，幸宋陈景沂《全芳备祖》卷十一荷花门内引此词正作“尝记”，可以纠正《乐府雅词》之误，由此亦可知《全芳备祖》之可贵。纵观当代选本，凡选清照此词者无不作“常记”，试思常为经常，尝为曾经，作“常”必误无疑，不知何以竟无人深思词意，沿误作“常”。以讹传讹，贻误来学，影响甚大。希望以后选清照此词者，务必以《全芳备祖》为据，改“常”作“尝”。
吴小如《诗词札丛》：我以为“争”应作另一种解释，即“怎”的同义字。这在宋词中是屡见不鲜的。“争渡”即“怎渡”，这一叠句乃形容泛舟人心情焦灼，千方百计想着怎样才能把船从荷花丛中划出来，正如我们平时遇到棘手的事情辄呼“怎么办”、“怎么办”的口吻。不料左右盘旋，船却总是走不脱。这样一折腾，那些己经眠宿滩边的水鸟自然会受到惊扰，扑拉拉地群起而飞了。检近人王延梯《漱玉集注》，“争”正作“怎”解，可谓先得我心。
林东海《唐宋诸贤绝妙词选》：题作“酒兴”。其实，“酒兴”二字并不怎么切题，看来是后人所加。此词确切地说不是写酒兴，而是写“游兴”。在这首词里，词人追忆往日游览溪亭的情景：曾记得(“常记”即“尝记”，《全芳备祖》诸本径作“尝记”)那一天天色将晚，在溪亭游玩饮酒，竟然沉醉不醒，自然也就不知该回去了。(“不知归路”似应作“不知归去”解，即不知归。“路”字连带而及，以便押韵。)待到醒来兴尽，夜幕已经降临，急忙解缆回船。仓促之间，误划入荷花丛中，船儿在荷花丛中打转。糟糕!怎么办!(“争渡”或解为“竞渡”，未切原意，作“怎渡”解较胜。)在彷徨之中，惊动了滩边的鸥鸟和白鹭，它们纷纷起飞，消失在暮色之中。全词叙事写景交织成文，记录了女词人青年时期的一个生活片断。……这首《如梦令》最善于从各个角度抓住生活片断的一瞬间。我们读了这首词后，仿佛看到她沉醉的瞬间神情，其醉也，既在酒，亦在山水之间。其情真，其兴逸，而且带点真趣和野味;仿佛看到回舟误人荷花丛中的瞬间动作。之所以“误”，是酒意未尽?是游兴未尽?是幕色迷眼?是回归心急?这一切或者是兼而有之，却都在偶然一“误”的动作中表现出来了;……全词以悠闲的游兴始，中经溪亭沉醉，急切回舟，误人藕花，最后惊起鸥鹭，动作和情绪，起伏变化，很富于节奏感。最后一切都统一在白色鸥鹭苍茫暮色的大自然景色之中。瞬时的神情，瞬时的动作，瞬时的音容，瞬时的景色，联成一个有机的整体，一个极富立体感的生活画面。这是一个永恒的活生生的生活画面。这画面在清新之景中渗透了野逸之情。
篇11：李清照如梦令
朝代：宋 作者：李清照
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。
知否?知否?应是绿肥红瘦。
注释：
疏：指稀疏
卷帘人：有学者认为此指侍女。
绿肥红瘦：绿叶繁茂，红花凋零
浓睡不消残酒：虽然睡了一夜，仍有余醉未消。浓睡：酣睡 残酒：尚未消散的.醉意。
雨疏风骤：雨点稀疏，晚风急猛
译文：
昨夜雨点稀疏，晚风急猛，我虽然睡了一夜，仍有余醉未消。试问卷帘的侍女：海棠花怎么样?她说海棠花依然如旧。知道吗?知道吗?应是绿叶繁茂，红花凋零。
作者简介：
李清照(1084年3月13日～1155年5月12日)号易安居士，汉族，山东省济南章丘人。宋代(南北宋之交)女词人，婉约词派代表，有“千古第一才女”之称。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。能诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今有《李清照集校注》。
篇12：如梦令 李清照
昨夜雨疏风骤1，浓睡不消残酒2。试问卷帘人3，却道海棠依旧。知否，知否?应是绿肥红瘦4。
注释：
⑴雨疏风骤：雨点稀疏，晚风急猛。疏：指稀疏。
⑵浓睡不消残酒：虽然睡了一夜，仍有余醉未消。浓睡：酣睡 残酒：尚未消散的醉意。
⑶卷帘人：有学者认为此指侍女。
⑷绿肥红瘦：绿叶繁茂，红花凋零。
参考翻译：
昨夜雨虽然下得稀疏，风却刮得急猛，沉沉的酣睡却不能把残存的酒力全部消尽。问那正在卷帘的侍女：庭园里海棠花现在怎么样了?她说海棠花依然和昨天一样。你可知道，你可知道，这个时节应该是绿叶繁茂，红花凋零了。
赏析：
李清照虽然不是一位高产的作家，其词流传至今的只不过四五十首，但却“无一首不工”，“为词家一大宗矣”。这首《如梦令》，便是“天下称之”的不朽名篇。这首小令，有人物，有场景，还有对白，充分显示了宋词的语言表现力和词人的才华。小词借宿酒醒后询问花事的'描写，曲折委婉地表达了词人的惜花伤春之情，语言清新，词意隽永。
起首两句，辞面上虽然只写了昨夜饮酒过量，翌日晨起宿酲尚未尽消，但在这个辞面的背后还潜藏着另一层意思，那就是昨夜酒醉是因为惜花。这位女词人不忍看到明朝海棠花谢，所以昨夜在海棠花下才饮了过量的酒，直到今朝尚有余醉。
三、四两句所写，是惜花心理的必然反映。尽管饮酒致醉一夜浓睡，但清晓酒醒后所关心的第一件事仍是园中海棠。词人情知海棠不堪一夜骤风疏雨的揉损，窗外定是残红狼藉，落花满眼，却又不忍亲见，于是试着向正在卷帘的侍女问个究竟。一个“试”字，将词人关心花事却又害怕听到花落的消息、不忍亲见落花却又想知道究竟的矛盾心理，表达得贴切入微，曲折有致。“试问”的结果——“却道海棠依旧。”侍女的回答却让词人感到非常意外。本来以为经过一夜风雨，海棠花一定凋谢得不成样子了，可是侍女卷起窗帘，看了看外面之后，却漫不经心地答道：海棠花还是那样。一个“却”字，既表明侍女对女主人委曲的心事毫无觉察，对窗外发生的变化无动于衷，也表明词人听到答话后感到疑惑不解。她想：“雨疏风骤”之后，“海棠”怎会“依旧”呢?这就非常自然地带出了结尾两句。
“知否?知否?应是绿肥红瘦。”这既是对侍女的反诘，也像是自言自语：这个粗心的丫头，你知道不知道，园中的海棠应该是绿叶繁茂、红花稀少才是。这句对白写出了诗画所不能道，写出了伤春易春的闺中人复杂的神情口吻，可谓“传神之笔。“应是”，表明词人对窗外景象的推测与判断，口吻极当。因为她毕竟尚未亲眼目睹，所以说话时要留有余地。同时，这一词语中也暗含着“必然是”和“不得不是”之意。海棠虽好，风雨无情，它是不可能长开不谢的。一语之中，含有不尽的无可奈何的惜花情在，可谓语浅意深。而这一层惜花的殷殷情意，自然是“卷帘人”所不能体察也无须更多理会的，她毕竟不能像她的女主人那样感情细腻，那样对自然和人生有着更深的感悟。这也许是她所以作出上面的回答的原因。末了的“绿肥红瘦”一语，更是全词的精绝之笔，历来为世人所称道。“绿”代替叶，“红”代替花，是两种颜色的对比;“肥”形容雨后的叶子因水份充足而茂盛肥大，“瘦”形容雨后的花朵因不堪雨打而凋谢稀少，是两种状态的对比。本来平平常常的四个字，经词人的搭配组合，竟显得如此色彩鲜明、形象生动，这实在是语言运用上的一个创造。由这四个字生发联想，那“红瘦”正是表明春天的渐渐消逝，而“绿肥”正是象征着绿叶成荫的盛夏的即将来临。这种极富概括性的语言，又实在令人叹为观止。
这首小词，只有短短六句三十三言，却写得曲折委婉，极有层次。词人因惜花而痛饮，因情知花谢却又抱一丝侥幸心理而“试问”，因不相信“卷帘人”的回答而再次反问，如此层层转折，步步深入，将惜花之情表达得摇曳多姿。
篇13：《如梦令》 李清照
宋代/李清照
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
【注释】
常记：时常记起。“难忘”的意思。
溪亭：临水的亭台。
日暮：黄昏时候。
沉醉：大醉。
兴尽：尽了兴致。
晚：比合适的时间靠后，这里意思是天黑路暗了。
回舟：乘船而回。
误入：不小心进入。
藕花：荷花。
争渡：怎渡，怎么才能划出去。争(zen)，怎样才能
惊：惊动。
起：飞起来。
一滩：一群。
鸥鹭：这里泛指水鸟。
【译文】
经常记起在溪边的亭子游玩直到太阳落山的时候，
被美景陶醉而流连忘返。
游兴满足了，天黑往回划船，
不小心划进了荷花池深处。
划呀，划呀，
惊动满滩的水鸟，都飞起来了。
【赏析】
现存李清照《如梦令》词有两首，都是记游赏之作，都写了酒醉、花美，清新别致。“常记”两句起笔平淡，自然和谐，把读者自然而然地引到了她所创造的`词境 。“常记”明确表示追述，地点在“溪亭 ”，时间是“日暮 ”，作者饮宴以后 ，已经醉得连回去的路径都辨识不出了。“ 沉醉”二字却露了作者心底的欢愉 ，“不知归路”也曲折传出作者流连忘返的情致，看起来，这是一次给作者留下了深刻印象的十分愉快的游赏。果然，接写的“兴尽”两句，就把这种意兴递进了一层，兴尽方才回舟，那么，兴未尽呢?恰恰表明兴致之高，不想回舟。而“误入”一句，行文流畅自然，毫无斧凿痕迹，同前面的“不知归路”相呼应，显示了主人公的忘情心态。盛放的荷花丛中正有一叶扁舟摇荡。舟上是游兴未尽的少年才女，这样的美景，一下子跃然纸上，呼之欲出。
一连两个“争渡 ”，表达了主人公急于从迷途中找寻出路的焦灼心情。正是由于“ 争渡”，所以又“惊起一滩鸥鹭”，把停栖在洲渚上的水鸟都吓飞了。至此，词戛然而止，言尽而意未尽，耐人寻味。
这首小令用词简练，只选取了几个片断，把移动着的风景和作者怡然的心情融合在一起，写出了作者青春年少时的好心情，让人不由想随她一道荷丛荡舟，沉醉不归。正所谓“少年情怀自是得”，这首诗不事雕琢，富有一种自然之美。
【创作背景】
这首《如梦令·常记溪亭日暮》是李清照的早期之作，较为可信的时间当是李清照到达汴京之后尚未出嫁之前。这段时间李清照身居闺中，不免会回忆起少时游玩的情形，那些场景在她的脑海中一再出现，对那些生活的怀念之情与日俱增，使得作者感到诗兴大发，于是写下了这首流传千古的小令。
篇14：李清照如梦令
昨夜雨疏风骤
浓睡不消残酒
试问卷帘人
却道海棠依旧
知否知否，应是绿肥红瘦
注释
1、疏：指稀疏
2、卷帘人：有学者认为此指侍女。
3、绿肥红瘦：绿叶繁茂，红花凋零
4、浓睡不消残酒：虽然睡了一夜，仍有余醉未消。浓睡：酣睡 残酒：尚未消散的醉意。
5、雨疏风骤：雨点稀疏，晚风急猛
译文
昨夜雨点稀疏，晚风急猛，我虽然睡了一夜，仍有余醉未消。
试问卷帘的侍女：海棠花怎么样?她说海棠花依然如旧。
知道吗?知道吗?应是绿叶繁茂，红花凋零。
赏析
暮春时节，在风雨交错的夜晚，聆听窗外雨声连绵。独自畅饮在房间，孤独的影子就像魔爪伸向漫长的夜。借酒消愁，借酒解忧。可是一杯浓酒，怎敌过内心的愤懑与寂寥。少女的心，像是波澜不惊的海，内心汹涌澎湃。无法理解的忧伤，就像永远不能理解春天即将逝去随之而来的盛夏一样，让人在一夜之间，仿佛能感受到浓浓的夏的味道，却不料昨夜还在缅怀春的悸动。雨声不断，在聆听中愈加悲伤。不断把自己灌醉，只有沉醉，才能忘记尘世纷扰。少女眼中的所谓纷扰，也不过天边流云，很快便烟消云散。
次日清晨，风平浪静。想来昨夜安然度过，没有再被忧伤吞噬。昨夜的酒意浓浓，今早还能闻出那熟悉的味道，不知是那一片寂寞的延伸，还是不能消散的闲愁。是非已不及争议，忽而想起那日盛开的海棠，不知是否被昨夜风雨摧残，就像原本寂静的心，被扰乱一波清闲。问侍女海棠花是否安好，却道没有损伤。始料未及间，却想到光阴易逝，岁月易老，那海棠经过风雨洗礼，消瘦了红花，粗壮了枝叶，是谁说它们不曾改变。
篇15：李清照如梦令
常记溪亭日暮，
沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，
误入藕花深处。
争渡争渡，
惊起一滩鸥鹭。
注释
①溪亭：临水的亭台。
②沈：同“沉”。
③争：同“怎”。
译文
还时常记得出游溪亭，一玩就玩到日黑天暮，深深地沉醉，而忘记归路。
一直玩到兴尽，回舟返途，却迷途进入藕花的深处。
大家争着划呀，船儿抢着渡，惊起了满滩的鸥鹭。
赏析
遥想锦绣时年，日暮见溪亭，风光无限。却道光阴惹人怜，醉意梦浓忘归路。兴致初染，泛舟觅归程，须臾踏进藕花深处，无奈愁容上眉梢，怎渡怎渡。不耐鸥鹭各处，飞无措。
这首《如梦令》，吟来好似赏画。望见一片绿意浓浓，妍丽清秀的女子，身着粉衣长裙，被藕花包围，尽染其中，尤见惊容。泊舟处，一群鸥鹭四起，纷飞天际。绿的`藕叶，粉的衣着，灰的白的鸥鹭，一滩清水，夕阳染遍，画中女子醉意初浓。
篇16：李清照如梦令教学反思
经典宋词在小学语文教材中并不多见，对李清照的偏爱让我《如梦令》是一见钟情，再加之还从未上过古诗词公开课，所以没有斟酌，没有犹豫，就定下了上这一课。
真正备起课来才发现，《如梦令》真的不是那么好讲。虽然之前我听过这一课，但要变成自己的课堂，结合自己学生的情况，讲出自己的风采，真不是一件容易的事情。怎样才能把零乱的片段拼凑起来，由浅入深，层层深入，紧扣学生的心弦呢？怎样才能体现新课堂呢？为了解开这种种困惑，我苦思冥想了一个星期，思路才渐渐清晰。我先是沉下心来，钻研教材，研究《如梦令》，研究李清照。读词就是在读背后的词人，反之要读懂这首《如梦令》就得先读懂词人的心，词人的情。几天里，再次走近李清照——这位立于秋风黄花中寻寻觅觅的美神，一次又一次地低吟浅唱《如梦令》。于是有了“兴尽”其实是“兴未尽”，“沉醉”不仅仅是醉在美酒中，还醉在美景中，醉在美丽的意外中，醉在美好的生活中。“争渡”是少女们抢着划船，也是作者焦急心情的流露。……
有了对清照思想情感的准确把握，对《如梦令》的深入解析，对学生情况的了如指掌，此时的我底气足了，思路明了。于是整理思绪，把自己的教学理念、自己的教学风格融入到教学设计之中，抛却浮躁，找回本我，终于“吹尽黄沙始到金”，一份《如梦令》的教学设计诞生了！
学会品词，重要的是其过程和方法。我先让学生以汇报预习情况的方式了解作者，学会生字，自己品读。然后小组合作理解词义，同时，发现哪个词最能概括表达词的意境，并联系词的内容说出自己的体会。学生不仅要感悟哪个词用得好，还要说明为什么好，具体表现在哪里。学生所列举的“常记”、“沉醉”、“兴尽”、“争渡”等词语，体现了不同程度的个性化解读。我并没有否定哪个词不妥，还让学生把这些词逐一在黑板板书。板书已不仅是我对文本解读的体现，还是学生学习心得的交流。在这基础上，我再引导更欣赏的是“醉”字，并说明“醉”字和整首词意的关联。这样，学生的自主学习和我的组织引导恰当好处。此外，在品读语言过程中，始终伴随着诵读，边读边思，边读边悟，使学生诵读水平的提高建立在语言理解基础上。学生深情地吟诵《如梦令》，从我的解读中感受到了早期李清照的幸福、快乐的生活。在尊重学生兴趣的基础上我设置了三个画面联系供学生选择——“溪亭日暮”、“藕花深处”、“一滩鸥鹭”，这样极大地发挥了学生的主动性。学习目标的出示，也是学习方法的出示，成为板书的一部分，打破了常规，新颖有效。知作者，读词文，品词意，悟意境，诵词文。
静下心来反思这节课，我觉得整堂课的课堂容量还是有点大，在时间上把握不太好，以至当堂检测没有进行完，在以后的教学中，我应该多加注意！
篇17：李清照如梦令教学反思
语文课程标准在“总目标”中有这样的论述：“能初步理解、鉴赏文学作品，受到高尚情操与趣味的熏陶，发展个性，丰富自己的精神世界。”
小学生初学宋词，首先是有趣易懂。这首词的意思浅白，贴近生活，学生易于理解；词的画面丰富多彩，有静有动，学生易于想象；词的语言精炼优雅，学生易于鉴赏。因此，读通、读懂、读美就成为我整堂课的教学主线。课堂上，我与学生一起静心品读，推敲语言，想象画面，力求使文字鲜活起来，画面丰富起来，力求使学生的情感与词的情感、作者的情感彼此沟通、融合，最终达到美的熏陶和修养的提升。
古人有“一首诗词一幅画”的说法。诗中有画，画中有诗，这是赏析经典诗词的诀窍，也是教学经典诗词的妙法。于是，课堂伊始，我便与学生一起伴着悠扬的古筝曲赏画吟古诗，将学诗品词的意境营造渲染起来。学习整首词时，我也将引导学生想象“溪亭日暮”、“藕花深处”、“一滩鸥鹭”三个画面，并运用自己的语言生动描述画面，体会感悟意境作为学习的重点。学生或联系生活运用语言描述“溪亭日暮”之美景，或联系以往的古诗词积累想像描述“藕花深处”的画面，或通过想象“争渡争渡”，身临其境，如闻其声，如见其人，深深感受到这首词所表达的那种如诗如画的美——美景，美酒，美丽的意外，美丽的生活。当学生想像了这三幅画面之后，我又引导学生将这三幅画面统统归结于一个“醉”字，由那个“醉”字使学生体会到词人不仅仅为“美酒”而醉，更为眼前的“美景”而醉，为自己与同行朋友之间的“美情”而醉。在这样的学习过程中，学生的审美情趣自然得到了提高。
一篇带多篇，几乎是教古诗词作为拓展延伸的共同做法。有的是同一主题，不同诗人的对比；有的是同一诗人，不同风格的对比；有的是同一词牌，不同作者的对比。经过细致考虑，我选择同一词人（李清照）、同一词牌（如梦令）的组合，通过运用比较教学法，使学生对词人、词牌加深了解。而对于两次“醉”所包含的情感体会，则让学生更深的走近李清照，了解她的词风。
从学生闪亮的眼眸，动情的描述中，我想，学生真实感受到了学习《如梦令》的乐趣，真切感受到了祖国语言文字的'美好。如果因为这堂课，有学生爱上了宋词，爱上了李清照，那么，我的这堂课就是成功的。
篇18：李清照如梦令教学反思
诗词得教学总是和作者的了解紧密联系，因为很多的诗词和作者得生活经历、时代背景、情趣心境有很大的关系，只有走近作者，才会为课搭建起丰厚得文化平台，学生才能更好地理解诗词的内涵，使我们的教学更有厚度和力度。
《如梦令》得内容富有情趣，通过感情朗读、随文解词、展开想象、描述画面等手段，可以把这首词学玩。但是我觉得，还有更可贵的东西可以呈现给学生。比如，李清照先甜后悲的生活经历的确令人唏嘘不已，而烽烟四起的生活背景又让人忆起宋朝那段风雨交加的历史。从早期生活无忧的富家小姐到后来动荡孤苦的遭遇，与其说是词人的不幸，倒不如说是国家的不幸，民族的悲哀。这些都在李清照的作品里体现得非常清晰。课文仅仅是个例子而已，课上，我让学生联系起来反复品读练习册上提供的材料《声声慢》和另一首《如梦令》，给学生的冲击是显而易见的。这样处理，并不是要把拓展的词学透，而是理解大概的意思和意境以及作者的情感，为学生的学习指引方法不是比背出诗词的意思更重要吗？
在学习这首词前，我让学生利用双休日的两天时间充分预习一下，特别是对作者所处的时代背景，生活的经历等作一下了解。星期一早读课，当我检查学生的预习作业时，发现孩子们的书上都写得密密麻麻的：对作者的一些介绍、字词的解释、词的意思（这些大都是从《课课通》上抄来的）。看着这一切，我对他们说：“看来你们已经做了充分的预习了，相信今天学习这首词会很轻松。”“是!”同学们的脸上充满了自信。
上课时，我先让学生介绍对作者李清照的了解，很多同学都把手举得高高的。然后我话锋一转：“那你知道在这首词里作者向我们展现了哪些画面呢？你能把自己感受到的或想象的画面和大家交流一下吗？”学生的手明显比刚才少了，有几个虽然说了一点，但语言不流畅，也没有条理。（显然，学生在预习时没有充分、投入去读词。）于是，我再让他们去读这首词，静心思考。过了一会儿，同学们的手逐渐举起来了，感受到了“溪亭日暮”的美景、“藕花深处”的清幽、“一滩鸥鹭”的惊慌，感受到了作者李清照“酒不醉人人自醉”，陶醉于美景，以及她极度愉悦的心情。同学们你一言，我一语，逐渐进入情境。
篇19：如梦令李清照教学反思
《如梦令》这首词是李清照青年时期的作品，追叙她一次泛舟流连忘返，酒醉后几乎迷路的情景，反映了她早期无忧无虑的生活和爽朗豪放的性格。在教学本课是，我着重从以下几个方面入手：
1、作为文言文，是我们语文教学的难点之最，因此在教学设计是个人认为本堂课的“煽情”或者“铺垫”应该做好。老师朗读一副对联，奠定了全词的情感基调。其次，在课堂教学过程中，引导学生通过品读词句把课文读活读美、提醒学生体会33个字包含了无比丰富的内涵，直到最后跟着音乐吟唱本词。并且教师通过范例来吟诵这首词，使学生的兴趣马上浓厚。所有这些，都使学生感受到了学习《如梦令》的乐趣，从而激发了学生对祖国语文的热爱。
2、指导学生理解语言文字。本课不仅采用了让学生课前自学的.方式理解每句词的意思，还引导学生在课堂上找出“溪亭日暮”、“藕花深处”、“一滩鸥鹭”这三幅画面，帮助学生把握整首词的基本内容。另外，我也做到了注意课堂细节帮助学生理解词句意思。例如，当学生把“兴尽晚回舟”中的“兴”读成第一声时，我就马上给予纠正，读准了“兴”的声调是第四声，学生也就理解了它的意思。
3、在教学时，我抓住一个“醉”字切入，从词中去逐层感受“美酒”、“美景”、“美丽的意外”带给词人的深深的醉意。让学生根据词语联想画面，“日暮溪亭”“藕花深处”“一滩鸥鹭”，在这些词语的引领下，让学生的脑海中出现一幅幅美丽的画面，那画面有声有色、有人有景、有静有动，充满了无穷的生机与魅力。这一板块设计，试图唤醒学生所有的器官感受词：用耳朵听、用眼睛看、用嘴诵、用脑想象、用心灵感受，打开身体所有通道接收词的信息，进入词境，使学生学词的过程成为愉悦身心的过程。但是，在课堂上我的美好愿望并没有实现，因为好多学生并没有进入词的意境，没有充分展开想象，这一环节只是成了少数优秀生的殿堂。
★ 如梦令教学设计
★ 如梦令教案
★ 李清照如梦令赏析
★ 如梦令优秀作文
★ 如梦令原文李清照
★ 武陵春教案
【李清照《如梦令》的教学设计（共19篇）】相关文章：
一剪梅的教案2022-05-06
《醉花阴》教学设计2023-04-17
声声慢教案2022-06-28
分析李清照词如梦令2022-06-03
李清照的词如梦令2023-08-16
李清照词 如梦令2023-05-27
《走近李清照》课堂实录2023-01-20
《声声慢》教案2022-05-06
《醉麂》优秀教学设计2023-06-28
课文声声慢教案2023-05-27