初学者学习口琴的小技巧(合集6篇)由网友“甜掉牙了呦”投稿提供,下面是小编整理过的初学者学习口琴的小技巧,欢迎大家阅读分享借鉴,希望对大家有所帮助。
篇1:初学者学习口琴的小技巧
演奏技法一:若想吹出标准的单音,如按说明书上说的o型技法也可以,但比较累,那么就必须使用舌头添堵多余的音孔,只留一个单纯的单音孔。
必须学会偷气,因为的是通过吹吸完成,吹得有1、3、5,吸的音符有2、4、6、7,吸多吹少,其设计目的就是怕气量不足,尽量多吸,
但在实际演奏中会出现连续吸音或连续吹音,就接不上茬,偷气技法就是弥补气量不足或气量过足,偷气必须在瞬间完成吸或吹,偷气要提前卡好时间,该偷时突然张大嘴唇,
但要有口依然含着的假象,一般不到一秒,否则音乐的旋律不等人,就会中断演奏。
舌头点拍,一般将舌头压住左边的低音区,留出要演奏的单音孔进行演奏,舌头点拍有同步、后步;同步:演奏节奏鲜明、动感强劲的或狂舞曲,后步:适合演奏较为浪漫、节奏稍缓的。
吹吸弹性练习,要做到吹吸之间快速转换,肺部扩张收缩同样要协同嘴唇周围肌肉完成此技法,因为在演奏四分之一音符时,在一拍中完成吹吸吹吸、吸吹吸吹、吹吹吸吸、吸吸吹吹的频率太多,如果不熟练掌握此技法,许多歌曲将无法演奏。
伴奏技法二:双手执琴,左低右高,即左边为低音区,右边为高音区;具体有低音伴奏、高音伴奏、合玄伴奏、伴奏、伴奏、舌点打拍等。
低音伴奏:就是将舌头压堵在低音区的左边;高音伴奏:就是将舌头压堵在高音区的右边;
合玄伴奏:就是以为主轻起让其他音符发出较弱的低于主音符的音,可以达到共鸣,烘托演奏效果;
伴奏:就是双手空合一手支撑口琴,另一手控制气流往返颤动,快速闭合,使得发出的声音酷似;
伴奏:将舌压在中央位置,两口角留出两个音孔,左音孔是低音6,有音孔是6,中低音同时发出6,即:,演奏时口必须张大才能横跨高低两音;
舌点打拍:即:根据乐曲特点二分之一、三分之一、四分之一等分别有不同的打拍节奏,另外依据乐曲感情特色同时交叉应用几种技法,是演奏效果更佳完美。
口琴的保养与维修
口琴应是自已使用,别人最好不用,以免因不卫生的行为而产生不良后果。
每次使用完毕,应将口琴内的水分拍出,拍出时可用一餐巾纸与琴孔相对,餐巾纸有良好的.吸水性,同时也比较干净卫生。
拍出经过一段时间的使用,内部总会有些污垢,可把口琴拆开,用酒精、棉花细心揩擦,但必须注意洒损坏簧片。
口琴属结构比较简单和零件细小的乐器,使用中若不知其结构和原理而精暴的使用,很容易将其损坏。
最常见的现象是哑音、沙音、音不准等。
哑音就是吹奏时没有声音。
哑音的原因有多种,如口琴簧片被异物卡住,导致簧片不能震动发音,这时可把口琴拆开(有时也拆开),将杂物消除便可。
还有一个原因是吹奏者唾沫过多,导致吹孔被淤塞。
簧片被唾液粘住而不能正常震动,解决的办法是将口琴孔向下,用力把水分从口琴内拍出,拍击时可用一餐巾纸或手绢放在另一手掌心,然后在上面拍打,问题即可解决。
产生沙音的原因大多是使用者不小心将口琴跌落或用水猛烈冲洗等,致使簧片变位或变形,吹奏时簧片边缘与固定簧片的基座发生磨擦而产生沙音。
遇到这种情况,可将口琴完全拆开,把发沙音的簧片拨正或拨平,使簧片不磨擦基座的孔眼边缘,沙音也就消除了。
口琴经过一段时间的使用,有的音就会出现变音现象。
修理的方法是,先把口珍拆开,用锉刀对簧片进行修理,簧片发音偏低时,用锉刀锉掉簧片的头部少许便可,基发音偏高,就锉簧片的根部。
注意,不管偏高或偏低,都洒锉得太多,以晚景整体音色。
口琴的清洗
以下分为三个清洗等级:
1、日常清洁。
每次吹完,都要用擦琴布(柔软的布料即可)擦擦盖板和吹口,把口水和汗渍擦干。
擦完之后,吹口朝下静置十分钟左右,让琴内的水汽蒸发干,再装入琴盒中。
有条件的,也可以用软布沾医用酒精擦洗,效果更好,而且有消毒的作用。
医用酒精在药店有售,几块钱一瓶足够用半年。
2、深度清洗
口琴使用一个月左右,可以做一次深度清洁,当然你也可以视口琴的清洁情况选择时间。
打一盆清水(可以适当加入酒精,起到消毒作用),将口琴放到盆中轻轻晃动,可以把琴内的脏东西晃出来。
然后,准备一支软毛牙刷,像刷牙一样清洗吹口部分,可以将积累在吹口内的污垢刷出来。
牙刷的深度一般碰不到簧片,所以可以放心清洗。
刷完之后,把琴口朝下拍干琴内的水,然后放到通风的地方晾干。
【注意,如果是没有做防水处理的木格琴(比如1896)最好不要泡水洗,会涨格】
3、超级深度清洁(本部分内容原稿来自 ID:血蹄上司)
超级深度清洁,就是把你的口琴完全拆开清洗。
动手能力差的同学谨慎使用。
这个级别的清洗,间隔半年一次就可以了,因为一般来说第二级的清洗就足够了。
首先,把你的口琴拆开,记住把小螺丝收好,别丢了。
然后,用棉签沾酒精擦盖板的边缘,这部分平时都跟琴格紧贴着,不拆琴是洗不到的。
之后是簧板。
这里一定要小心,不要碰伤簧片。
用软毛刷或者棉签沾酒精,从簧片的固定端向自由端擦(如下图所示的方向),切记不要逆向,容易损伤簧片。
簧板上会有一些黑色的区域,一般是锈迹或者腐蚀痕迹,这种东西是擦不干净的,它也不会影响你的吹奏,所以不要为了清洁这些黑色而盲目过度清洁,万一不小心弄伤簧片就因小失大了。
最后把琴在清水中漂洗干净,晾干水分,组装。
这样你的爱琴就彻底焕然一新啦~
篇2:学习口琴技巧
15个口琴学习技巧
1、伴奏:口含七孔,舌盖左边琴格六孔,右唇边一孔吹奏单音,遇到伴奏记号时,将舌头放开一次后迅速盖回原处,发出“锵”声就是伴奏。
2、高音伴奏:口含七孔,舌盖右边琴格六孔,左唇边一孔吹单音,舌头动作与吹普通单音时相同。
3、和弦奏法:又称空气伴奏。吹奏方法与普通伴奏相同,就是把舌头开放的时间延长。
4、手震音:左手握琴,双手手心合盖,右手不断扑动,发出“汪汪”声,即手震音。
5、提琴奏法:嘴唇缩小,口含上格单孔,吹奏时把气压紧,并将口琴用右手快速前后摇动。
6、曼陀铃奏法:又称舌震音奏法,口含琴的上面一空,口形呈圆形,舌在唇内左右或上下摆动,发出快速的断音,效果像弹拨乐器的轮指。
7、三度和音:口含三孔舌头不盖即可吹奏。
8、三度提琴奏法:口含琴上面三孔,不盖舌,手的动作与提琴奏法相同。
9、八度和音:口含九孔,舌盖中间五孔,两唇边奏出八度和音。
10、五度和音:口含五孔,舌盖中间三孔,两唇边奏出五度和音。
11、鼓音:舌尖在上牙根处打滚,奏成连续“得儿”的滚音声。
12、回音:手的动作照手震音,右手一开,奏出”呜哇“声。
13、琶音:从本音的低八度起,用右手将口琴迅速向左边推至本音。如在音符上有延长音记号,则口琴推动的速度要慢些,到了本音在用手震音延长。
14、涟音:二度音急速反复。
15、颤音:二度音连续反复,用右手将口琴左右急速推。
自学口琴的方法
多听:提升乐感最好的方法就是“听”了。平时多听一些口琴名家的曲子,时间久了以后会对口琴的音色、节奏更好地把握。尤其是十孔口琴在吹奏布鲁斯时的即兴 演奏,事前没有大量的听力材料是难以完成的。出此以外时常听自己的录音也是一个提升的方法,不要一个劲的吹啊吹啊。停下来听听自己吹的是什么样子,哪些地 方有问题,哪些地方吹的好。你在演奏时由于投入很多问题自己是察觉不到的。
肌肉记忆:简单地来说就是条件反射。当你吹奏口琴的时间久了以后你会发现只要是你听过的歌曲身体会自然而然的做出反应将其演奏出来。也就是说身体会记忆声 音的位置。有鉴于此,练习一定数目的曲目是有必要的。我一般对自己的要求是一首曲子一点不错的连续吹奏三次以上才算学会了。另外不建议初学时同时学习多种 口琴,这样会造成混乱,不利于肌肉记忆的养成。
扒曲子:这是一个提高能力的非常高效的方法。就是找到自己喜欢的口琴曲子,播放一句,然后自己尝试着将这一句模仿出来,直至将整个曲子“扒”下来。一开始 可能会有困难,当你建立了一定的肌肉记忆以后可以尝试去做这件事,先由较慢的曲子开始。需要注意的是一定要确定自己使用的和乐曲一个调子的口琴,不然有的 时候是扒不下来的。此外这种模仿不是单纯的模仿曲调,还包括其中的装饰音、效果音等技巧在内的完全复制。会给你带来很大的提高。
循序渐进:这个好说不要一开始就想尝试难度大的曲目,一步步来,没一步走踏实。不然你绝对会后悔的。
一味的练习虽然刻苦但有时并不能起到很好的作用,如果你犯了错误没发现,继续蒙头练习。那你只不过是在重复自己的错误并将其记得更牢固罢了。要时常停下来总结经验,多与大师对比,多听听自己的、多想想。提高才快。
篇3:初学者口琴学习方法
1、口腔、舌头完全放松。
2、舌尖轻抵上齿龈,然后发国际音标[t]音,注意:发这个音时,只送气(向外吐气),声带不振动,也就是只有气声。
3、发[t]音时,送气要一口气尽量长。而舌尖又要一直保持轻抵上齿龈。这两件事不可能同时做到。发[t]音送气时,舌尖就会抵不住;舌尖抵住时,就发不了[t]音。这是一组矛盾,正是这组矛盾使舌振音成为可能。我们在意识上,就是要把这两件不可能同时做到的事情做成功,送气一直不停,舌尖要一直抵住。注意:是意识上,不是实际上。要点是:一、送气是主要的,它的力量优先于舌尖。二、舌尖在坚持中要放松,它要尽量作出抵回原位的姿态,但又不能真正完全抵死,其结果就是舌尖不停地振动。
关键:一、送气不停;二、舌尖在“坚持”中要放松,不要把送气中断;三、完全吃透本文精神,勤加练习体会。
一般来说,大多数人在一个钟头之内,就算没学会,也能找到一点感觉了。时间长一点的也没关系。以我的经验,正常人的口腔,没有学不会的,除非你放弃。
浅议复音口琴音阶排列的作用
一、复音口琴音阶排列类型
复音口琴音阶排列(以24孔复音口琴为例)大致分为三种类型。
一是合奏用复音口琴标准音阶排列,也就是所谓的“欧式音阶”排列。
如:|1|2|3|4|5|6|1|7|1|2|3|4|5|6|1|7|1|2|3|4|5|6|1|7|
二是独奏用复音口琴大调音阶排列,也就是所谓的“亚式音阶”排列。
如:|5|2|1|4|3|6|5|7|1|2|3|4|5|6|1|7|3|2|5|4|1|6|3|7|
三是独奏用复音口琴小调音阶排列,也就是所谓的“亚式音阶”排列。
1、自然小调
如:|3|7|6|2|1|4|3|5|6|7|1|2|3|4|6|5|1|7|3|2|6|4|1|5|
2、和声小调
如:|3|7|6|2|1|4|3|#5|6|7|1|2|3|4|6|#5|1|7|3|2|6|4|1|#5|
二、复音口琴不同音阶排列的作用
1、复音口琴标准音阶排列适合于合奏使用。由于音阶排列整齐,对于在 合奏上个人完全不使用和声,但需要快速音阶能力的演奏者来说非常适合。 对那些喜欢单音吹奏并追求吹奏速度的演奏者也是很好的选择对象。 音阶排列整齐、方便记忆,具有快速音阶能力是它的最大特点。
2、复音口琴独奏大调音阶排列适合于独奏使用。这也是受它的音阶排列所 决定的,由于除了中音区外,高音区与低音区的音阶排列都非常杂乱。但这 样的排列对个人独奏口琴的技巧发挥很有帮助,能够很方便的吹出大调的分 解和音。另外因为吹音为调性的1、3、5、音,使用低音伴奏时吹气可以很 容易吹出大调和弦。
音阶排列杂乱,影响吹奏速度则是它的致命弱点。
3、复音口琴独奏小调音阶排列适合于独奏使用。这也是受它的音阶排列所 决定的,由于除了中音区外,高音区与低音区的音阶排列都非常杂乱。但这 样的排列对个人独奏口琴的技巧发挥很有帮助,能够很方便的吹出小调的分 解和音。另外因为吹音为调性的6、1、3、音,使用低音伴奏时吹气可以很 容易吹出小调和弦。 音阶排列杂乱,影响吹奏速度则也是它的致命弱点。 复音口琴不同的音阶排列有其长也有其短,以上只是就一般的意义而言,仅供参考。
对复音口琴的思考
作为一名口琴爱好者,尤其是复音口琴发烧友,我对凡是与复音口琴有关的文章、评论特别留意,在收集、整理、阅读这些资料的过程中渐渐萌生一种情结,引发了一些思考。
三、复音口琴爱好者的类型
1、传统继承型:这类口琴爱好者把前辈口琴家总结的各种演奏技法,视为基础训练的必修课,坚持结合运用口琴的各种演奏技法来表现音乐。
2、卡拉OK型:这类口琴爱好者在掌握一定的演奏技法后,又不拘泥于单纯的用技法表现音乐,他们借助网络的优势引进了口琴卡拉OK。
3、摈弃传统型:这类口琴爱好者对传统的口琴技法不感兴趣,崇尚口琴的单孔单音,谓之追求口琴音色的至纯至净。
四、复音口琴构造的局限性
1、复音口琴的音量音色:口琴的簧片很小,因而音量不大。另外口琴没有余音、没有音箱,只有借助手型的帮助。
2、复音口琴的和声:尽管大调复音口琴可以吹出大三和弦,小调复音口琴可以吹出小三和弦,但口琴的吹、吸规律决定了不符合常规乐理要求是口琴的根本缺陷。
3、复音口琴的半音:复音口琴是首调乐器,为了完成有变化音的乐曲,不得不使用两只、三只甚至多只复音口琴来完成一首乐曲。其繁琐程度可见一斑,难怪很多中青年口琴家都把视线锁定在半音阶口琴上。
五、复音口琴的音乐表现力
1、无法与其它乐器相比:前辈口琴家郁郁星早在1938年所著《口琴演奏与音乐修养》一书中“讲到口琴的演奏与其它乐器相比,未免相形见拙。”“我们平常所听到的口琴演奏大多只能供一般程度的同道中人去欣赏。如欲入音乐家之耳,则相去何止千百里……。”
2、口琴先天不足挚肘:世界著名口琴家拉里艾特勒曾说过:吹奏半音阶口琴用钢琴伴奏,可完全克服口琴乐器不合常规乐理要求的根本缺陷。即便如此仍不能完全改变人们认为口琴仍属玩具乐器。
3、口袋里的钢琴名副其实:尽管复音口琴有种种缺陷,但热爱口琴的人何止千千万,尤其是它的便携方式,随机的演奏,悦耳的音色,深受广大群众的喜爱。
结束语:现在是新世纪,不论是那种类型的演奏者,也不论口琴有那些缺陷,既然是爱好口琴,就要
爱的深一点、广一点、高一点,视野要广,多听音乐,不断提高音乐修养,这样口琴就越吹越有味道。
篇4:初学者钢琴学习技巧
初学者钢琴学习技巧
钢琴初学者学习小窍门
识谱的基本方法
识谱在钢琴的启蒙教育中不可忽视,识谱质量的好坏直接决定了以后的弹奏水平。
1、“盲弹”。
不让学生看琴键来练习以上三种“固定位置”,并打乱顺。
与曲子呼应的固定位置熟练后,再进入乐曲的弹奏,这是一种良好的视谱习惯,并大大提高了认谱速度,更不必为看一下谱,再低头慌乱地找一个音而浪费时间。
2、“跳着数”也能提高识谱效率。
方法是:线与线之间,间与间之间都要跳着数。
例如:
(简谱)上行:13 5 7
2 4 6 1(循环下去)
下行:164 2
7 5 3 1 (循环下去)
要像背“乘法口诀”一样快,不要一个间一个线的数,容易“眼花”。
刚开始中央C附近的音符,可以很快认出,但识谱超出一个八度或更大的范围时,就需要这样一个快速方便的办法。
加强基本功训练
说起基本功训练,每一个习琴者都知道它的重要性,但最难的是每天坚持练习且寒暑不辍。
钢琴家李斯特就是我们的典范,他每天至少抽出四个小时左右大量练习各种技巧,从不间断,再难的作品到他手中都被软化磨圆变简单了。
直至现在李斯特的作品仍是大型音乐会的重要代表。
1、关于基本功练习,要注意以下几点:
音阶练熟后加入不同变化节奏去练习;
每弹好一条音阶就必须背熟(包括调号,调名及临时记号);
弹过的钢琴作品要学生用学习过的音阶来分析其调性。
2、基本功练习的窍门。
以下是以《哈农》第一条为例:
加入强弱的练习。
以每小节任一拍或任何两个音为重音做练习;
双手交叉练习。
双手互换位置,并可以加入有强弱的练习;
一只手强,一只手弱的练习;
一只手断,一只手连的练习。
以上练习都要以慢速开始练,用节拍器以五个字为单位由慢速到快速反复练习。
采用这样的办法,会使原本枯燥的曲子变得津津有味起来。
笔者现在基本每天都要花两小时左右去按这种方法练习,的确比以前取得了较明显的进步。
正如世界著名钢琴家史兰倩丝卡﹙RuthSlenczynska﹚所讲:“在技巧的练习上建立各种秩序,是非常好的练习方式。”
篇5:初学者日语入门学习技巧
首先学日语是一种兴趣爱好或是有种有动力有目的的事情;先知道自己要学到什么程度。日语等级考试分为5个级别(N1、N2、N3、N4、N5,N1为最高级。刚开始学日语当然向所有的语言一样,就发音开始日语称作五十音入门就要从五十音开始,五段十行,下个五十音的软件,每天给自己定个目标,比如两天学一课,五课一复习,多听日文歌,多看日剧,就算听不懂也有一种日语的环境在里面有时候突然发现有几个单词居然是在日剧的学到的再就是要相信自学是一定可以达到目标的,坚持就会学好祝学习顺利。
发音:日语中有清音和浊音的区别,而清音又有送气和不送气之分,这对于平时习惯只送气和不送气的中国人来说比较困难,因为许多人容易将た、か行的清音误认为是だ、が行的浊音,其实他们的发音是不同的。一般来说清音在句子中间,或者词中间不送气,类似于中文的不送气音g,d,而在词头,句头往往与汉语的k,t相似,最重要的一点是,清音如果在词中不送气时,喉头是几乎不颤动的,不送气音只在口腔形成,而如果从喉头开始震动发出da,ga,这就是浊音了,大家需要多注意的浊音的发音方式。开始的时候可以先发音个鼻音然后发だ、ざ、が、ば行的音节,这就与日语的浊音很相近了。另外,日语中浊音が行有发鼻浊音的情况,发音类似听起来是鼻音+あ、い、う、え、お形成的,一般在句中词中,或句尾读鼻浊音,句头直接读浊音。不过这种规定逐渐被年轻人打破,词中发浊音也是可以的,看个人的习惯了。
单词:日语的单词现对于来说是比较好记的,只要会读就会写,而且不容易忘记,所以单词这一个还是比较简单的。但是相对于平假名单词和汉字单词来说,片假名要稍稍难记一点,记准片假名关键是促音和长音要把握好,因为片假名大部分的发音与英语很相似,所以很容易记错促音和长音的位置。只要记准促音长音,片假名也很好记。
语法:日语的语法确实是让学习者头疼的一件事,首先是学习语法的时候在学习现在语法的同时也要回忆以前的语法,学会把简单的语法组合成比较复杂的语法,例如,在学习~ておく的时候要结合以前的语法,不要一句话お客さんが来るので、掃除しておく、变成お客さんがくるので、掃除しておいて就不知道后面的~ておいて是什么了,其实就是~てください和~ておく结合的形式,此外,像如一句日本語を勉強し続けていこうと思う也要看出是:~を動詞、~し続ける、~ていく、~ようと思う这几个小语法组合形成的,能够看出这种语法组合方式,那么一些稍复杂的组合语法你就可以看出来了。不过也需要你零碎语法的积累才可以。另外,日语的语法带有很强烈的感情色彩,一般很多语法在句中翻译不出意思来,这就需要学习者很好的去体会,去运用,这样才能学好日语的语法,使自己灵活运用。
动词:日语的动词变化非常复杂,尤其是五段活用动词,要正确的认识每一个词就必须把每一个词的终止形记清,同样也要把动词各个形式变化方式记清,因为一个词出现的话不可能总是终止形,所以不是终止形就不能在字典上查到,这时就需要自己慢慢从一个动词形式变到终止形,举个简单的例子,如果看到わからない这个词不知道意思,就要先判断是哪一类动词,ない前的未然形在あ段,所以应该是五段活用动词,这样慢慢变到终止形わかる就好查多了。此外,上一段动词和五段活用动词的区分也要做好,这主要靠自己的记忆来判断。一段动词和サ变动词,カ变动词的变化虽然相对简单,但是也很容易混淆,记清也是很重要的。
助词:其实助词也是语法的一类,但是单独拿出来说是因为太重要了。日语是语序非常灵活的语言,不论句子成分怎么摆放,主要看助词怎么用,句子意思就定了。像如用法很多的に、で、を、より、ほど、が、と、へ、も等等都需要自己准确的判断,句子意思才会清晰,否则句子便会看不懂,甚至翻译出来的意思与实际的意思截然相反。
敬语:日语的敬语实在让人头疼,虽然是相同的一句话可是换成尊他语,自谦语就可能看不懂。所以掌握好各个动词的敬语说法,以及尊他语,自谦语的语法形式是非常关键的,例如:課長はお書きになったご著書をわたくしにくださって、とてもうれしいでございます。要知道他的简体是:課長は書いた本をわたしにくて、とてもうれしい。这样掌握好敬语的语法才能明白句子的意思,此外,敬语运用的场合自己也要掂量清楚才可以。
听力:综合日语的动词变化,敬语形式,助词用法,以及语速问题,听力恐怕是最难的。日语听力想要好,首先词汇量要多,对日语各个动词的变化掌握的炉纯青,并且熟悉敬语的变化,这没有什么捷径,想要听力好,就要打好基础,否则想很快提高是不可能的。
篇6:初学者日语入门学习技巧
尊他语
1、动词的被动形式可以作为尊他语的一种。与被动句不同,尊他语只是单纯地将原句的动词改为(ら)れます,不改变句子成分位置。例:部長は日本へ行かれます(部长去日本)
2、お+动词(ます形)+になります 例:お客様はもうお帰りになりました(客人已经回去了)
注意:去掉“ます”只有一个音的词,如見ます不能用这种形式,三类动词也不能。
3、お+动词(ます形)+ください
ご+三类动的汉字部分+ください
劝说听话人做有益于听话人或公共利益的事情。例:ご確認ください(请确认)
注意:这是ください而不是てください
お、ご表示敬语时,都不能用て形,如ていらっしゃい、ていただきます都不行。
4、尊他语的其它形式
見る→ご覧になる 等还有很多不一一列举了。
例:その资料をご覧になりますか(那个资料你看了吗)
自谦语
1、お+动词(ます形)+します
ご+三类动的汉字部分+します
去掉“ます”只有一个音的词,如見ます不能用这种形式、三类动词也不能
例:お荷物は私がお持ちします(您的行李我来拿)
2,自谦语特殊形式
来る―参る(まいる)等
例:私は陝西省から参りました。(我从陕西来的)
郑重语
ございます/名词でございます
あります的礼貌说法是ございます
です的礼貌说法是でございます
例:こちらは事務所でございます。(这边是办公室)
注意:形容词+或形容词连用形
用法:当倒数第二个假名在ア段时,把它改为该行的オ段假名再接う和ございます
当倒数第二个假名在イ段时,把它改为小写的ゅ接う和ございます
当倒数第二个假名在ウ段或オ段时,把い去掉,接う和ございます
うまいーうまうございます
よろしいーよろしゅうございます
かるい―かるうございます
あおいーあおうございます
こちらの鞄が少しお高こうございます(这边的包有点贵)
日语的敬语部分是日语最难的部分,特别容易混乱。我很多日本朋友他们自己都说时常会用错,对于敬语这部分我想说,如果想让自己的日语说得很美,很有修养,文化感。那就多用心来学一下。在没有十分把握的情况下,我建议就用一般体(です型、ます型)就好,不然出现东施效颦就尴尬了。
最后,真的是最后了,有很多人一开始学就买了很贵的电子词典,辞典。不怕大家笑话,我的电子辞典还是七年前买的。比起电子辞典,我更喜欢纸质辞典。看过了,我可以做笔记,容易记住。而我平常的习惯是做翻译的时候不带辞典,不让自己有依赖感。如果出现卡壳的时候,问旁边的人,然后记在本子上,有时间就翻翻。这样在不经意间就记住了。
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