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高三语文教案：再别康桥

时间：2022-06-07 05:32:25 教案收藏本文下载本文

高三语文教案：再别康桥（共18篇）由网友“看电影来消遣”投稿提供，以下是小编为大家准备的高三语文教案：再别康桥，欢迎大家前来参阅。

高三语文教案：再别康桥

篇1：高三语文再别康桥教案

教学设计方案课题名称《再别康桥》姓名王爱工作单位曲阳县第一高级中学年级学科高三语文教材版本人教版一、教学内容分析培养学生高尚的审美情趣和良好的审美创造力是语文学科的任务，高中语文第一册即为诗歌单元，收录了中国现当代的一些优秀诗篇。《再别康桥》排在本单元的第二课，属于必读课。学生可以借此体会、比较、鉴别不同题裁、不同风格、不同流派的诗词，这又契合了新课改特别关注学生多方位情感体验，使其受到美的熏陶的要求。

二、教学目标由于本诗是徐志摩的传世之作，在其它书籍和网络上有丰富的学习资源，加上诗歌独特的艺术魅力及研究性学习的理论，我把本课的学习目标定位成：

教学目标：

1、品味诗的意象，领悟诗的意境，体会诗人真情。

2 培养学生收集资料、自主探索、协作创新的能力。

3、体悟作者情怀，引发共鸣，逐渐养成良好的审美情趣培养审美能力。

? 学生对诗歌并不陌生，但是他们对传统教学模式的依赖和对大语文环境下自主学习能力的缺失，鉴于此我把本课的重难点作了如下设定：

教学重点：领悟诗情，获得情感体验;品析“三美”，感受艺术性?。

教学难点：培养学生通过意象体悟诗人情感的鉴赏能力及查询收集、整理归纳、协作探索的能力。?

三、学习者特征分析高中三年级的学生往往对那种纯粹的、原始的、本真的情感体会较为肤浅，《再别康桥》是新月派诗人徐志摩的传世之作，有极高美学价值，它所抒发的离愁别绪是人类共同的情感经历，通过诵读容易将学生带人诗境，唤醒他们沉寂的真情，从而引起强烈的共鸣。

?加强对学生的学法指导在新课程改革的大背景下尤为重要。教是为了不教，教给学生学习的方法要比单纯的知识传授要重要得多。

1.诵读法、欣赏法

2.联想鉴别、协作探究

徐志摩是现代诗坛独具魅力的诗人，单凭一首诗是很难“窥一斑而知全豹”为更好地培养培养学生的比较分析鉴别能力，我们引入联想比较法。学生可课外查寻有关抒写离愁别绪的诗词和课文进行比较，另外可以引导喜爱徐志摩的学生阅读诗人的其他诗并作进一步深人钻研。

?诗歌是情感的艺术，多诵读有助于学生很好地把握内容理解作者情思，从而获得自我的情感体验，诗歌的语言是独特的、精练的、优美的，诵读有助于品味诗歌的语言美。因此预习设计诵读是诗歌教学不可或缺的方式。让学生在诵读的基础上去发现问题提出问题，从而引导他们进行积极的思考，当然教师要进行适当的目标控制，否则将流于为提问而提问的形式。? 四、教学过程一?、导入

古人云：黯然销魂者唯别而已矣!同学们在初中都学过哪些有关送别的诗?(学生答并背诵相关诗词)今天我们再来学习一首徐志摩的《再别康桥》，看看诗人笔下的赠别对象与我们以前学习的有何不同，诗人运用了什么样的手法，流露了诗人什么样的情感。

二，播放歌曲《再别康桥》，附上剑桥的图片。

(解说：音乐能陶冶人的性灵。《再别康桥》这首诗本身就极具音乐美。播一首由《再别康桥》改成的歌曲，可以让学生从另一个艺术层面去感受志摩的诗。配上剑桥的优美的图片，让学生由听觉到视觉都对《再别康桥》有一定的感知。)

三、介绍志摩其人及写作背景

徐志摩(1896—1931)，浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。19赴美留学，19赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。

《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。?诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。

(“知人论事”在文学作品类的教学中是必要的。因为每个诗人都是独特的，每首诗都有它产生的社会根源及个性特点。因而对诗人的生活背景、遭遇作适当的介绍，可以帮助学生走进诗人的内心，深入理解诗歌的情感。)

结合课件展示完成此环节

四，播放黄磊朗读的《再别康桥》，老师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。

五，整体鉴赏《再别康桥》。(从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析这首诗歌)

(一)，提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词?

明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”

启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢?

明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象(云彩等)寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。

(二)，从诗歌的意象入手赏析诗歌。

提问：

本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些?

明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。

B，学生讨论这些意象的选择有什么作用?

明确：

诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。

如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。

(三)，从诗歌的形式入手赏析诗歌。

《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美。

篇2：高三语文再别康桥教案

教学目标

(一)、知识与技能

1、学会新诗的鉴赏方法。

2、感知《再别康桥》的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美

3、通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。

(二)、过程与方法

学生诵读感受诗歌三美。教师指导学生讨论诗歌意象蕴含的情感。

(三)、情感、态度与价值观

培养学生热爱大自然、热爱生活的情感

教学重点：

1、诗人独具特色的意象选择;

2、《再别康桥》的音乐美，建筑美，绘画美。

教学难点

赏析现代诗的方法

课时安排

1课时

课堂教学设计

一，导语：

自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词?

二、读诗

大家知道，诗歌是用最简洁的语言传达最丰富的情感，学习诗歌时最重要的方法是什么?

明确：读

下面老师叫七位同学，每人一节把这首生诗朗读一遍，读时声音要洪亮，情感要丰富。其余的同学认真听并思考读这首诗歌时用什么样的语调最合适?

明确：轻柔、舒缓

是什么内容决定了要这么读?叫学生说他独处的内容

明确：别离诗

请同学们带着作者依依不舍之情再读这首诗

师生齐读，正音正字

三、讲诗

1、从诗歌的意象入手赏析诗歌。

提问：

(1)本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些?

明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。

(2)学生讨论：选择这些意象有什么作用?

明确：诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，镀上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌

2、从诗歌的形式入手赏析诗歌。

《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美。

(1)绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿;康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。

(2)音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。

A、押韵，韵脚为：来，彩;娘，漾;摇，草;虹，梦;溯，歌;箫，桥;来，彩。

篇3：高三语文再别康桥教案

[教学目标]

知识与能力：感知《再别康桥》意境美。

学会从诗歌的意象入手赏析诗歌。

过程和方法：解决重点方法：从诗歌的意象角度入手，鉴赏诗歌。

突破难点方法：诵读入境，欣赏诗意;联想比较，鉴赏评价。?联系古典诗歌中有关送别诗的意象选择加以比较。突显作者意象选择的独特性!

情感、态度、价值观：培养学生感悟、体验的能力，以及对文学的热爱之情。

[重点、难点]

重点：诗人独具特色的意象和意境特点。

难点：选择意象的独特性

[教学用具]

多媒体课件，插入相关图片和音乐增强学生的感性认识，激发学习兴趣，创设课堂教学的情境

[学情分析]

作为高中阶段语文学习的开始，第一单元选编了一些中国现当代诗歌和外国诗歌。在初中阶段学生已经读过不少新诗，但是这一阶段才识文学鉴赏的开始。学生初步涉足文学鉴赏，有必要教给学生一些诗歌鉴赏的基础知识和常用方法，但这不是最终的学习目标。我们应把培养学生良好的审美情趣作为最终目标。

[教学过程]

一、导入新课

同学们，中国是诗的国度，《诗经》《楚辞》流传千古，唐诗宋词，名家辈出。从五四到现在，新诗也走过了将近一个世纪的历程。可是有人却说，中国现当代诗坛只有一个半诗人。尽管这种评价太偏激了，却也可以看出着一个半诗人在中国诗坛的分量。他们是谁呢?一个是徐志摩，半个是何其芳。

“轻轻的我走了，正如我轻轻的来” 徐志摩以一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢?让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。

二、配乐朗读，打开学生想象空间，进入诗歌的意境中

1、首先老师来为大家朗诵这首诗。 (教师配乐朗诵)

2、学生配乐朗读

3、每一首好诗都能引起读者不同的共鸣，你读了这首诗有什么感受呢?请同学们谈一谈。

4、几个同学从不同的角度谈感受，打开了我们的想象空间。少年情怀总是诗，同学们青春的感受就是最美丽的画卷。诗人笔下的康桥是不是象大家想象得如此美丽呢，下面就让我们走进康桥和作者徐志摩。

三、康桥与诗人的关系，并出示教学目标 (投影出示康桥图片)

徐志摩(1896—1931)，浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。著有诗集《志摩的诗》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，散文集《落叶》、《巴黎的鳞爪》等。19赴美留学，19赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。

作者的图片

康桥图片

这里就是康桥，今天读作剑桥，闻名世界的英国剑桥大学就在这里。在康桥，他陶醉于如诗如画的美景中，正是康河的粼粼水波开启了诗人的性灵;在康桥，他接受了“爱、自由和美”的个性主义熏陶，正是“爱、自由和美”的康桥理想给了他人生的追求。

诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。徐志摩以一首纯美的《再别康桥》，拉开了我们想象的帷幕，更让我们领略到了诗歌语言的魅力。我们今天就通过赏析诗歌语言来品味蕴涵在诗中的作者的思想感情。(设计意图：音乐能陶冶人的性灵。《再别康桥》这首诗本身就极具音乐美。让学生从音乐这个艺术层面去感受志摩的诗，并且配上剑桥的优美的图片，让学生由听觉到视觉都对《再别康桥》有一定的感知。)

四、整体鉴赏《再别康桥》。(从诗歌的意象入手赏析这首诗歌)

(一)诗歌是借助意象来表达情感的，先从诗歌的意象入手赏析诗歌。

提问：

本文在景物描写的选择上独具特色，请同学们找出本文的景物分别是哪些?

明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。

金柳。柳，是一种很美的植物，而且在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，伤心不过灞桥柳。柳树是中国传统诗词中离别的象征。如：“昔我往矣，杨柳依依;今我来斯，雨雪霏霏。”《诗经·小雅》

提问：

为什么不说杨柳，绿柳而要说金柳?

既与夕阳相映，(落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过)金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金!所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比喻作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。

提问：

作者是怎样描写青荇?

作者甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。 “招摇”：常含贬义，常与“过市”连用;另有“逍遥”一义。用“逍遥”写水草，显现出无拘无束，自由自在的情态。这种“自在逍遥”的安闲，本是写人之词，用来写水草，又更显生动、形象。

“油油的”“招摇”：“油油”是光润的样子，水流的样子，和悦的样子。用它修饰“招摇”，不但增强了水草的自在感，而且还使我们想起了水草得以“招摇”的河水：微风轻拂，水波轻涌，水质清澈，那些像涂了凝脂的水草在水中随微波来回轻摆，自在安闲。这是怎样一幅美景啊!

提问：

青荇：但这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草?

水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛;招摇一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。也是诗人无拘无束的生命追求与美的精神的吐露和象征。

潭水：榆荫下的那一清泉叫拜伦潭，杰出的浪漫主义大诗人拜伦就在这里绽放理想。年轻的徐志摩也就在这里成为拜伦思想的追随者和崇拜者。他那对“爱、自由和美”的追求不正象天上的虹霓一般美丽，沉淀在潭水中，幻化成彩虹似的梦。作者将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得“波光里的艳影/在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功。

和同学们一起饱含深情地朗读前四节

接下来在第5、6节，诗人接着梦的出现，翻出了一层新的意境：抒写梦的追寻与离别的静默。借用“沉淀着彩虹似的梦。寻梦，撑一只长篙”，“在星辉斑斓里放歌。但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥!”三个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折!康桥的美景挑逗起诗人想在康河里“寻梦”“放歌”的强烈冲动。

提问：

但在青草更青处，诗人想“在星辉斑斓里放歌”的狂态终未成就，那又是为什么呢?

注意结合婚姻生活

1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了1920年，24岁的徐志摩来到康桥，度过了他一生中最美好的青春岁月。在康桥，他有过与秀外慧中、一代才女林徽音的美丽爱情，因此而萌发了汩汩诗情;一段美好的留学时光。

林徽音的相关图片

篇4：高三语文教案：再别康桥

一、诗的第一节和最后一节分别是：

第一诗节：轻轻的我走了，

正如我轻轻的来，

我轻轻的招手，

作别西天的云彩。

最后一个诗节：悄悄的我走了，

正如我悄悄的来，

我挥一挥衣袖，

不带走一片云彩。

徐志摩19赴英国留学，入剑桥大学学习，并——西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人影响，奠定其浪漫主义诗风，并于1923年他成立了新月社。

“我在康桥的日子，可真幸福，深怕这辈子再也得不到那样甜蜜的机会了。（徐志摩《吸烟与文化》）

在剑桥。1921年秋天，他认识了人艳如花的才女林徽因。

徐志摩曾三次来到康桥，第一次是1921年1922年在这里学习，第二次1925年4月重游，归国后写敬文《再别康桥》。第三次是1928年8月，写下了《再别康桥》。

正是康桥的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蛰在他心中的诗人的天命。因此他后来曾满怀深情地说：我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”（《吸烟与文化》）

参阅这些材料，回答问题，第一节写久违的学子作别——校时的万千离愁，却连用三个“轻轻的”，结尾的诗节连用两个“悄悄”谈谈你的理解。

二、母校从来都不是一个抽象的概念，徐志摩笔下的康桥非常有持点，他既没写旧日的老师和同学，也没写教师和书本，而是写了那条美丽的康河（为什么），写康河哪些景物有怎样的美（选一例赏析）

1、河代表深情的回忆。

2、写了康河的金柳、青荇、清泉、青草、星辉、夏虫。

3、小小的细节承载了无尽的纯美，至情至性，天然灵动，小巧藴藉。明妩深情，青春伤感，潇洒飞扬。

“金柳”意象极美，“柳”这个经典意象跨越千年的风韵，婀娜妩媚过唐诗文词。带着《诗经》最初的文化印记和情感烙印“惜我往矣，杨柳依依”的柳，如今在英伦的剑桥的河畔美丽而舒展，就像诗人曾经的金色的年华和绚烂的爱情，“金柳”真是神来之笔，诗鬼李贺曾有“嫁与春风不用媒”的诗句。“金柳”是“夕阳中的新娘”。“新娘”集世间所有的娇美、惊艳、幸福和爱恋，是康桥河畔最焦点的焦点。

“青荇”也同样来自诗经的河洲水湄，来自诗三百的第一章：“参差荇菜，左右流之”。在中国传统的意象中，在古老的吟唱中“荇菜”是当之无愧的“爱情草”，而“青荇”和“金柳”紧紧呼应，“金”对“青”，一热一冷，一闹一静，参差对照，别具别致，“柳”和“荇”是世间最诗意最多情的意象，开篇已为整首诗做下了铺垫、意境。

金柳的艳影，青荇招摇，所有的青春往事，欲说还休，浓入淡出，淡出浓入，相得益彰。

而“软泥”和“油油”作者描摹的功力入木三分，力透纸背，泥是软的，柔的，象征青春的一段美好的忧伤，真是彻骨。

“清泉”一节已达到了“花非花，雾非雾”的境界了。

榆树阴凉，清泉、天上虹、浮藻，彩虹梦交织在一起，惝恍迷离，交相辉映，意趣横生，彼此映照，梦耶非耶，诗已由现实走向梦幻，诗境与梦境难舍难分，而“我甘心做一条水草”真是梦语、艺语、痴人语。

“寻梦”联结上诗的两大部分，挽结诗的现实与梦境，白昼与黑夜，具体与抽象，视觉与听觉，多彩与纯色，热闹与冷静，有声与无声。

“寻梦”撑的是一支“长篱”，“长篱”古朴自然、灵动、巧妙，散发着怀旧的情愫，旧日的情怀。

“青草更青处”是化无形为有形，“青”字的叠用有强烈的暗示和象征作用，回到青春，回到大学，回到初恋。

“放歌”到“不能放歌”情感的抒发的百转千回中积蓄，在一波而三折中凝聚反复的冲撞中，是“悄悄”的别离的笙箫，这种深情，天地可鉴，日月可证，即使小小的“夏虫”也放弃了聒噪，和整个的康桥一起交汇成一种大沉默，在这种大沉默中有千钧的离愁，有万千的别愁，无尽的思念。

三、徐志摩是“新月派”诗人，“新月派”讲究诗歌的三美：音乐美、建筑美、色彩美，再次朗诵这首诗。

思考一下《再别康桥》除了新月派主张的“诗歌三美”之外，还有怎样的美

提示：灵动之美

深情之美

潇洒之美

静谧之美

梦幻之美

拟人之美

青春之美

朦胧之美

轻盈之美

淡然之美

真挚之美

四、读徐志摩的诗《偶然》加深理解徐志摩式的潇洒作别。

五、诗外阅读《我所知道的康桥》

篇5：高三语文再别康桥教案优秀

教学目标：

1.知识与技能目标：了解诗歌的三美，把握作者蕴含在诗歌中的情感。

2.过程与方法目标：学生诵读感受诗歌三美。教师指导学生讨论诗歌意象蕴含的情感。

3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。

教学重点：新诗的鉴赏。分析理解诗人独具特色的意象选择。

教学难点：诗的欣赏方法。

教学方法：诵读欣赏法问答法

课时安排：2课时

教具使用：录音机

课堂教学设计：

一、导入。

上高中的第一天，我们好多同学离开了家。这就是离别。当然是暂时的离别。在每个人的一生当中，都会经历更多更另人伤感的离别。由“离别”这个话题，历代诗人写下了许多动人的诗歌。下面请同学们回忆一下，初中时候我们学过的关于离别的诗歌有哪些。

(学生思考，发言。)

刚才同学们说得很好。老师也搜集了一些，我们一起来分享。

关于“别”的诗歌：

桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。(李白《赠汪伦》)

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。(李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》)

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。(王维《送元二使安西》)

莫愁前路无知己，天下谁人不识君!(高适《别董大》)

师：那么，我们今天要学的《再别康桥》，是谁别谁?

答：徐志摩别康桥

师：对。那么，这首诗展示的，又将是怎么样的“别”呢?我们都知道，感情越深，离别越难。诗人与康桥到底有着怎样的情分?我们来了解康桥与徐志摩。

二、作者及背景简介(同学先讲，老师补充)

徐志摩(1896-1931)，浙江海宁人。笔名云中鹤、南湖、诗哲。19赴英国剑桥大学，攻读博士学位。剑桥就是诗歌中的康桥。1922年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为新月诗派的主要人物。1928年诗人重游英国，在乘船归国途中，诗人挥笔写下了这首诗歌。1931年11月19日，诗人从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。

胡适说，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他的作品就是这种精神的融合与体现。今天我们就来一起走进徐志摩的内心世界。

三、学生齐读。

四、整体构思与思路

1、提问：这首诗抒发了作者一种怎样的感情?

依依惜别的感情，也就是《再》中的“别”。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪

2、刚才我们提到了很多关于别离的诗歌，如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗比较一下，在送别的对象上有什么不一样呢?

明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”。

3、明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“?

--借代指康桥美好的一切。用康桥太直接，这样更诗意。

启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢?照一般情况设想，诗人告别康桥时，可能有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙。但这一切，诗人都没有写，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”，意象的选择新颖，就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出一种清新飘逸之感。

五、赏析诗歌的音乐美与建筑美。

指名一名同学单独朗读。(带着感情的)

教师评价：读的很美，为什么呢?因为同学对诗歌的感觉到位。这首诗歌本身很美。《再别康桥》是首新格律诗，新格律诗有个很大的特点就是“三美”--音乐美、绘画美、建筑美。(音乐美是指在韵律方面给人的美;绘画美是指描写的内容方面给人的美;建筑美是指外观整齐，给人建筑的美感。)而徐志摩是十分赞成这种观点的。他的诗歌也具有这种美，《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。

㈠音乐美。

1、我们一起来看看这首诗在节奏上有什么特点。请同学们看看第一节和最后一节。这两节有什么特点?

明确：第一节和最后一节在语意上相似，结构上也相似，读起来节奏也相同。这种方法叫做“回环往复”，在诗经中就叫做“复沓”。我们在《雨巷》中就接触过的。这样使得诗歌前后呼应，结构圆合，也增添了诗歌的节奏感。(板书：回环往复)

2、韵律和谐。

启发：①《雨巷》是压韵了的，而且是一韵到底，那么这首诗压韵了没有?(有)

②请同学找出韵脚。韵脚为：来，彩;娘，漾;摇，草;虹，梦;溯，歌;箫，桥;来，彩。

③每一小的节2、4句压韵，节节换韵。诗人追求的是诗歌韵律跳动的美感。(板书：韵律和谐)

3、诗歌节奏鲜明，韵律和谐。读起来琅琅上口，悦耳动听，充分体现了诗歌的音乐美。

㈡建筑美。

1、同学们看这首诗一共有几节?(7)

2、每一节有几行?(4。显得很匀称)(板书：节的匀称)

3、每一行的字数是不是都一样的?(不一样。每一行的字数基本为六、七个字，间或有八个字，单行和双行错开一格排列，于参差变化中见整齐，整齐划一，给人以美感。每一节都两两错落有致，更加突显节的匀称。)(板书：句的整齐)

㈢学生默读，体会诗歌的音乐美、建筑美和诗歌中的依依惜别的感情。

六、绘画美。

㈠找出意象。

1、好。同学们看看，重回康桥，哪些美景深深吸引了徐志摩?

--河畔的金柳，软泥上的青荇，榆荫下的一潭清泉。

2、这些美景都集中在第2、3、4节，我们先来看第2节。请一位同学朗读。

㈡金柳。

1、这一节写的是柳。那么在诗人的眼里，“柳”是什么柳?其“影”又是什么影?柳是“金柳”，影是“艳影”。我们经常说“花红柳绿”，在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的?用了什么修辞手法?

--因在夕阳中。夕阳照射下柳树变成了金色的。用暗喻把柳树比做新娘，新娘的美也就是柳树的美，新娘是少女最美丽的时候，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，而新郎对新娘的爱也就是作者对康桥的爱，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。

2、如果不是“金柳”，而是苍松翠柏，那么还能不能说是“新娘”，为什么?

--不能。因为“金柳”才有新娘的那种柔美，而苍松翠柏是阳刚之美。

3、为什么不说朝阳中的新娘?

--夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中4的新娘太朝气蓬勃了，情调不合。

夕阳中的新娘带着忧愁?新娘?忧愁?

不是新娘带着忧愁，是离别……反正我觉得夕阳中的新娘好。

朝阳中的新娘是带有力量的，喷薄而出的，夕阳中的新娘是温柔的，而且夕阳映红了她的脸庞，她的脸上飞上了红晕，是羞涩的。

4、为什么要选择柳树而不是其他的树?难道是康桥边只有柳树?

--不是。柳这种植物是特别的，读一读它的名字：柳--留。柳在中国的传统中的意思等于留。中国古代就有折柳赠别的习俗，在送别诗中柳是常见的意象。比如“客舍轻轻柳色新”(王维《送元二使安西》)而且柳树下垂的枝条，风一吹就像在挥手告别。原来不仅是徐志摩不想离开，河畔的金柳也不愿他离开。

5、金柳的艳影明明是在波光里荡漾，诗人为什么说“在我的心头荡漾”?表达了诗人什么样的情感?

--“在我的心头荡漾”，无非是说康桥已经在诗人的心里扎下了根，难以忘怀，表达了诗人对康桥喜爱之情。

㈢青荇。

1、我们再看到第三节，请一位同学朗读。

2、“青荇在水底招摇”用了什么手法?

--拟人，表达了油油青草的多情可爱。“招摇”的意思本来是故意张大声势，引人注意。“招摇撞骗”中的“招摇”就是这个意思。这里的意思应该是“招手摇摆”，仿佛在招手致意，写出了水草对诗人的欢迎态度。显得生动、形象。同学们可以想象下，这是怎样一幅美景啊!

3、大家再看下一句：“在康河的柔波里，我甘心作一条水草。”这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草?

--在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望;而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛。康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在、正是诗人心向往之的境界。正因为康河中的水草可以自由自在，无拘无束地生活，所以诗人才甘心做康河中的一条水草。

㈣清泉。

1、我们接着来看第四节，请同学齐读第四节。这里用了什么修辞手法?

--就是把清泉比成虹。

2、这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦?

--美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦。康桥的生活、学习是徐志摩心底的一个梦，对康桥的眷恋就是对梦的眷恋。这样美丽的梦当然要呵护，要静静地呵护，这样的梦当然不愿醒，这样的康桥当然不愿离开。

㈤绘画美。

上述三节诗，每一节都是一个可以画得出来的画面，比如河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭。这些画面具有意境鲜明、色彩绚丽的特点。很美。诗人通过动作性很强的词语，如“荡漾”“招摇”“揉碎”“沉淀”，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。更增添了画面的美感。

七、品味五、六节。

1、请大家看到第五节和第六节。齐读。这两节的感情相同吗?

--不同。第五节兴奋欢快，第六节失意低落。(两个词：放歌/沉默)

2、第五节作者情不自禁“在星辉斑斓里放歌。”在那一瞬间，他忘了自己要离开，他很愉悦。他似乎已经忘记了要离别康桥而去了完全忘情了。诗人对康桥迷恋的感情到了_。

3、但是诗人放歌了吗?(没有。)你怎么看出来的?(但我不能放歌。)

4、我为什么不能放歌呢?

--但是作者突然意识到今晚要和康桥离别。而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。不是谁阻止，而是他觉得不应该放歌，唯有叹息，唯有悄悄地走。他生怕打扰惊醒了他心爱的康桥，只能悄悄欣赏，默默作别。因此这一节要读得稍微缓慢深沉。

5、怎么理解“悄悄是别离的笙萧”一语?

--“笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一。这一句把“悄悄”比作“别离的笙箫”，化静为动，化虚为实，化无形为有形，化无声为有声，具有很好的审美效果。“沉默是今晚的康桥”一句也有类似的审美效果。

6、大家再看到“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”这一句，究竟是谁在沉默?这是什么表现手法?

--康桥和康桥的夏虫都是无知无识的事物，不可能为他沉默，因此是诗人自己沉默了。这是一种侧面烘托的手法。

八、品味第一节和第七节。

1、好，我们再回过头来看第一节和最后一节。这两节都是直接抒发诗人感情的。先看第一节。作者再来康桥有什么特点?什么轻?

--轻轻地--脚步轻。

2、“轻轻的”，写了作者只身悄悄来到和离别康桥的情景，诗人以“轻轻的告别”突出了宁静的基调。连用三个，达到了一种什么效果?

--唱三叹。连用三个，突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。使我们体会到诗人会康桥的感情之浓烈。即使“作别”一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美的惜爱之情得以展现。

3、请男生齐读第一节。再请女生齐读最后一节。

4、第一节里面，诗人写到“作别西天的云彩”，最后一节却说“不带走一片云彩”，云彩明明是不能带走的为什么徐志摩还要说不带走呢?我们中国有很多人，因为喜欢某地，或者刻上“_X，到此一游。”或者摘一把花，采几束草带回去留做纪念。可是诗人爱康桥，却“不带走一片云彩”，表现了什么?

--表现作者对康桥爱得深爱得真爱得纯爱得善。突出作者的洒脱和飘逸。从作别到不带走，一步一步产生一种离别的美。不像其他的离别诗那样依依不舍，那样的沉重。感情是轻快的。

5、最后一节为什么又不说“轻轻的”而又变成“悄悄的”?

--避免重复

那怎么不是其他的，如“静静的”“慢慢的”“默默的”?

--受上节影响，“悄悄~~今晚的康桥”而且都是叠字，产生种音韵美，承上节而来，读起来一气呵成，章法严谨。

九、课外拓展。

所以，康桥是徐志摩灵魂的故乡，我们通过这首诗能感觉到诗人对康桥依依不舍，希望与康桥永不分离的感情。下面我们来欣赏徐志摩的另一首离别诗：《沙扬娜拉》。

沙扬娜拉

--赠日本女郎

最是那一低头的温柔

像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

道一声珍重，道一声珍重，

那一声珍重里有蜜甜的忧愁--

沙场娜拉!(全班同学齐读)

1、这是诗人随泰戈尔访日后的感怀之作。

2、诗一开始，就以一个构思精巧的比喻，描摹了少女的娇羞之态。“一低头的温柔”与“水莲花不胜凉风的娇羞”，两个对立的意象恰当地重叠在一起，使我们感到一股朦胧的美感。

3、接下来，就的互道珍重，我们体会到诗人的那种离别之情。。

4、大家看看这一句：“甜蜜的忧愁”，忧愁怎么会是甜蜜的呢?

--甜蜜和忧愁在感情上似乎是矛盾的，其实不然。这样写使诗歌的情感更加饱满。

5、这首诗是谁别谁?(诗人别日本女郎)

日本女郎的名字是什么?(沙扬娜拉)

她的名字还有其他的意思吗?

--“沙扬娜拉”是迄今为止对日语“再见”一词最美丽的翻译。“沙扬娜拉”既是杨柳依依的挥手作别，又仿佛在呼唤那女郎温柔的名字。

十、布置作业：背诵诗歌。

附：板书设计

第一课时：再别康桥

音乐美--韵律和谐，回环往复

新格律诗建筑美--节的匀称，句的整齐

绘画美--金柳，青荇，清泉

副板书：云中鹤、南湖、诗哲新月派

第二课时：再别康桥

金柳(比喻)新娘

绘画美青荇(拟人)招摇

清泉(暗喻)虹

副板书：轻轻地--悄悄地

关文章：

1.《再别康桥》——徐志摩

2.再别康桥原文

3.再别康桥英文版

4.徐志摩的再别康桥读后感5篇

5.《再别康桥》读后感优秀作文5篇

篇6：语文《再别康桥》教案

语文《再别康桥》教案

古人云：黯然销魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈；既有“相见时难别亦难”的苦涩，也有“海内存知己，天涯若比邻”的劝慰。那么现代人是如何理解离别的呢？我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！

二、作者及背景简介

徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，富商家庭。笔名云中鹤、南湖、诗哲。中学与郁达夫同班。19考入北京大学，并于同年应父命与年仅16岁的张幼仪成婚，19赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩于婚外爱恋林徽音，并于1922年3月与元配夫人张幼仪离异。

同年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为主要成员，1924年，印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译，后随泰漫游欧洲。同年认识有夫之妇陆小曼并相恋，1926年10月，与陆小曼结婚，1927年在上海光华大学任教授，1929年兼任中华书局编辑。

1930年秋，应胡适之邀，到北京大学任教授。在此期间，徐志摩为了生计，往返于北平与上海之间疲于奔命，然而仍旧难以满足早已移情别恋的陆小曼，只是碍于旧情与面子，不好再次离异。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。蔡元培挽联曰：谈话是诗，举动是诗，毕生行径皆是诗，诗的意味渗透了，随遇自有乐土；乘船可死，驱车可死，斗室生卧也可死，死于飞机偶然者，不必视为畏途。

作为中国现代文学史上著名的资产阶级绅士诗人，徐志摩可以说是新诗的诗魂，人称诗哲、诗圣并不过分，他的新诗可堪千古绝唱，茅盾说他既是中国的布尔乔亚的“开山诗人”又是“末代诗人”，他以后的继起者未见有能与之并驾齐驱的。

他的行为与品格也同样受到同人、朋友、学生的赞赏与爱戴，他对爱情的执著追求虽为文坛风流佳话，亦留有诸多遗憾，但他那天真无邪，崇尚自由、平等、博爱的人道主义情怀，追求人生真谛的精神是惊天地、泣鬼神的。难怪这位英年早逝的诗坛巨星的噩耗传来，震惊了海内外，胡适连呼：“天才横死，损失的是中国文学！”在他的许多朋友中，包括师辈的梁启超、同辈的郁达夫、陈西滢、刘海粟等，亦包括晚辈的陈梦家、沈从文等，没有一个不赞赏佩服他的才华和品行的，正如沈从文所言：“他那种潇洒与宽容，不拘迂，不俗气，不小气，不势利，以及对于普遍人生方汇百物的热情，人格方面美丽放光处，他既然有许多朋友爱他崇敬他，这些人一定会把那种美丽人格移植到本人行为上来。”

足见他的人格魅力所在。徐志摩的诗文都是风格迥异于他人的，胡适说得好，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。的确是一语中的。他的作品就是这种精神的融合与体现。今天我们要学习的这篇诗歌，就是一篇可堪千古绝唱的经典之作。

《再别康桥》出于他自编的最后诗集《猛虎集》。此诗作于徐志摩第三次欧游的归国途中。时间是1928年11月6日，地点是中国海。但他这次重游康桥的时间，却是在7月底的一个夏天。他是在英国哲学家伯特兰罗素家里逗留了一夜之后，事先谁也没通知，就在一个晴朗的下午，一个人怀着砰砰直跳的激动心情，悄悄地到康桥来找他的英国朋友的。遗憾的是，因他事先没有联系好，他所熟悉的英国朋友一个也不在，只有他所熟悉的康桥，在那里静静地等待着他。

于是，他一个人就在他七八年前曾经生活过的每一块地方、每一个角落，静静地散起步来，那过去的一幕幕生活图景，又重新在他的眼前展现…由于他当时比较忙，又赶着去会见另一位英国朋友，故未把这次感情的活动记录下来。直到他乘船离开马赛的归国途中．面对汹涌的大海和辽阔的天空，才展纸执笔，记下了这次重游康桥的切身感受。

“康桥”今译“剑桥”，诗人关于它的作品较多，1922年，从剑桥进修归国后，有诗《康桥，再会罢》；1926年，二次旅游该国后，又有散文《我所知道的康桥》，可看出诗人对康桥的感情是十分深切的。究其原因，一方面康桥充满了这位浪漫诗人所需的古老、宁静，充盈梦幻色彩的氛围，另一方面是康桥是诗人一生“真愉快”时光的所在。

三、朗读课文

1、教师范读或放配乐录音带。

2、指名学生朗读

四、整体构思与思路

1、提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？

明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰山在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”王维《送元二使安西》：“渭城朝雨浥轻尘，客舍轻轻柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”

如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗比较一下，在送别的对象上有什么不一样呢？

明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。（板书：离别的对象特别）

2、启发：大家看过柳永《雨霖铃》这首词吗？“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”这种离别的气氛带给我们的是一种什么样的感觉？（沉重）就是词中所说的“多情自古伤离别”，自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，如柳宗元《别舍弟宗一》：“零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。”都是两眼泪汪汪的离情别绪，但徐志摩的这首诗，大家读了有没有这种沉重之感？

这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻的”“悄悄的”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。（板书：营造的气氛轻松）

3、再启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这些物象给我们一种什么样的感觉？

就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出的是一种清新之感。（意象的选择新颖）

五、欣赏点提示

1、为什么诗人一开始说“轻轻的我走了”而不是“我轻轻地走了”，后者更符合语法规范啊。他后面连用了两个轻轻的，都在“我”之后。

说明：调整语序，一个是为了强调，一个是音韵的需要。这里主要是强调，而且这样一写，音韵上感觉也好一些。诗人以轻轻的告别突出了宁静的基调，连用三个，突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。康河给诗人留下的最美的印象，就是她的宁静与和谐，诗人不忍心惊动她的宁静，打破她这种美。（竹林里：某某某到此一游）

2、诗一共分了七节，是不是每一节语调的处理都一样？一般高潮的时候我们会读得重一些饱满一些，在这首诗里，你认为哪一节是高潮？（第五节）为什么？

第一段是说我要走了，向你告别。第二至第四节是回忆康桥的美景。因为回忆美景，作者禁不住激动起来，要撑一支长篙去寻梦，并且满载一船星辉，在星夜放声高歌！但是马上又回到了现实，我不能放歌，我要走了。主体部分作者的`感情经历了几次变化？分别是什么样的变化？彩梦――――寻梦――――梦醒

关于轻轻的与悄悄的：有一种看法，认为“悄悄”，可以理解为他不愿意把来寻旧梦的这件事嚷出去，尤其是不愿意让人知道自己复杂的处境和复杂的内心。同时，悄悄也有寂寞的含义，这一片感情领地是属于自己的，一个感情纯真的诗人只能选择这种告别方式。“轻轻”则突出宁静，主要是在一开始营造一种气氛，而当作者内心经历了一番狂澜之后，他的心其实是更加寂寞的。

3、问：黯然销魂者，唯别而已！离别往往会使许多东西变得非常美好。那么，作者选取了哪些景物来代表康桥？

意象分析：

①金柳。为什么不说杨柳，绿柳而要说金柳？既与夕阳相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过）金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。

②青荇。刚才讲到了柳，还是一种很美的植物，而且在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，伤心不过灞桥柳。但这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？

在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。

本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好？因为这些景物上寄予着作者对于康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人，当它们变为诗人笔下的形象时，也就饱含了诗人的情感。这时候，我们就称作者笔下的这些景物为意象。如果没有负载这种情感，就只能称物象了。而这首诗是通过一组意象来表现作者情感的，那么它所烘托出的那种气氛，那种艺术境界，我们就称之为意境。物象――意象――意境

4、第六节：为什么诗人不能放歌？

因为他马上就要离开康桥了，一想起离别，诗人的心情马上变得万分沉痛。所以诗人说“我不能放歌”。离别时候的沉重压得人发不出任何声响。

5、怎样理解“悄悄是别离的笙箫”？

悄悄无声，笙箫有声，这是一对矛盾，但在作者这里却达成了统一。诗人内心一定翻滚如大海，但是离别愁绪压倒了一切，所以痛苦的笙箫离别曲只能在心中回荡。这是多么沉重的痛苦啊。（别离的笙箫是悄悄的，看似矛盾，实际上在这里达成了统一，悄悄有孤寂的意思，离别的笙声更加剧了作者内心的孤寂）（寂静区别，无声音称为寂，如万籁俱寂，而静则有和谐的意思在里面，还有一种生机。）

6、徐志摩为什么对康桥如此依恋？（有没有同学能够试着说一下？《人间四月天》）

①徐志摩在《我所知道的康桥》里表达了他对大自然的无比热爱。1920年，由于狄更生先生的劝说与推荐，诗人以特别生的资格在剑桥大学读书，度过了一年多他一生中最幸福的日子。康桥是他经常去读书、散步，划船的地方，就是在这一段时间内，诗人“慢慢地‘发见’了康桥”，对他充满了感情，“我不曾知道过更大的愉快。”正因为如此，诗人第三次欧游时，一个人悄悄地来到了康桥。然而“会难别易”，短短的停留后，诗人不得不依依不舍地告别康桥。“黯然而销魂者，唯别而己！”（江淹《别赋》）几个月后诗人追忆这一次离别时，字里行间依然充满了浓浓的眷恋之情。

在诗人笔下，康桥是有灵魂、有感情的，或者说充满灵性的。诗的开始用了三个“轻轻的”，仿佛母亲怕惊醒熟睡的婴孩一样，诗人对康桥的那份怜惜，那份依恋跃然纸上。因为眷恋，所以当诗人即将离去时，寻常的景物在诗人充满感情的目光中也变得不寻常起来。康桥水光潋滟，美丽中浸着一层凄迷；油油的水草是康河伸出的—只只小手，像在欢迎，又像在挽留；榆树下的清潭，沉淀着往昔的康桥生活，那些美好的日子像陈年老窖，发出阵阵醇香……诗人几乎控制不住自己，想要撑一只长篙，划向康河深处放歌。然而梦毕竟是梦，诗人不得不面对现实，把对康桥的眷恋之情压在心底，悄悄地离开，不惊醒这里的一花一草，整个康桥世界都在为诗人的离去而沉默。全诗快乐与惆怅交织，柔美与伤感并存，优美的景物描写中寄寓了很深的情意，表现出了诗人对康桥深深的眷恋。

②如果仅仅是对剑桥大学的美好回忆，那为什么不说我轻轻地挥手，告别剑桥图书馆？康桥的风光是十分优美的，诗人称康桥为“全世界最美丽的一条水”。在诗人对康桥的眷恋里，饱含着对大自然的热爱与向往。这种热爱与向往不是一般人的游山玩水，而是诗人性情与大自然深深的契合。诗人说过：“我是一个生命的信仰者，我信生活决不是我们大多数人仅仅从自身经验推得的那样暗惨。我们的病根是‘忘本’。人是自然的产儿，就比枝头的花与鸟是自然的产儿；但我们不幸是文明人，入世深似一天，离自然远似一天。离开了泥土的花草，离开了水的鱼，能快活吗？能生存吗？从大自然，我们取得我们的生命；从大自然，我们应分取得我们继续的资养。”

可见，这里的康桥世界，已成为大自然的象征。康桥世界的自然风光滋润着诗人的心灵，一次次地给诗人带来欣喜和快乐；同时也一次次地抚平诗人心头的创伤，荡涤去了诗人的“苦痛，烦闷，拘索，枯燥”。（我去秦岭中一游）所以诗人对康桥的描写并不是完全写实的，而是撷取了最具典型意义的几样景物，（不是标志性建筑）遗其貌而取其神，精心构筑了几幅色彩斑斓，对比柔和的画面；夕照河柳，碎影披金；柔波漾漾，水草摇摇：潭映彩虹，浮藻如梦；星落清泉，斑斓多姿……这里看不到车水马龙，听不到嘈杂的市声，完全是一片幽美迷离的自然世界，是大自然最美的几个片断。就连诗人也仿佛踮着脚尖走路，来去无声，但对大自然的一片痴心却早就融入到这优美的景色之中了。诗人把大自然看成人类的母亲，“我们是永远不能独立的。有幸福是永远不离母亲抚育的孩子，有健康是永远接近自然的人们。”难怪诗人在别离之际要感到惆怅了。诗人以至美至纯的诗句，表现出了自己对未被世俗沾染的自然之境的向往与守护。

③徐志摩何以如此迷恋康桥？仅仅是因为在这里读过书吗？显然不是。是因为康河的风光秀美吗？不完全是，须知诗人是南方人，好山好水是见过不少的。翻一翻诗人的散文与书信，或许会找到答案。诗人曾说过；“我这一辈子就只那一春，说也可怜，算是不曾虚度。就只那一春，我的生活是自然的，是真愉快的！（虽则碰巧那也是我最感受人生痛苦的时期。）我那时有的是闲暇，有的是自由，有的是绝对单独的机会。说也奇怪，竟象是第一次，我辨认了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。我能忘记那初春的睥睨吗？曾经有多少个清晨我独自冒着冷薄霜铺地的林子里闲步……为听鸟语，为盼朝阳，为寻泥土里渐次苏醒的花草，为体会最微细最神妙的春信。

阿，那是新来的画眉在那边凋不尽的青枝上试它的新声！阿，这是第一朵小雪球花挣出了半冻的地面！阿，这不是新来的潮润沾上了寂寞的柳条？”这一段优美的描写多么纤细入微！而那让诗人“真愉快”和“最感受人生痛苦”的事件到是什么呢？细心的读者不难发现，诗人就是在那一春爱上了自始至终只把他当作朋友的才女林徽音，并与结发妻子张幼仪离婚的。在恋爱的人（哪怕是单恋）眼里，星月，流水，鸟儿，柳条自然不比平时，“说也奇怪”其实一点也不奇怪。1928年的这次康桥之游，又在很大程度上是为了逃避陆小曼带给他的痛苦，想要一个人静一静的。他在给英国友人恩济之的一封信中说：“我这一次故地重游，是带着再寻旧欢的痴想的。”那么此刻想起当年康桥的一段恋情，怎能不令诗人感慨万千！明白了这一层，再来读全诗，一定别有一番滋味。那在诗人心头荡漾的“艳影”，是河畔的金柳，还是昔日恋人的身影？抑或兼而有之？康河的柔波也似乎有了情意，难怪多情的诗人甘心做一条水草。

那些痛苦而甜蜜的往事，那—段隐秘的情感虽终究成了—场幻梦，而且被揉碎了，但并未消失，金柳作证，柔波作证，水草作证，彩虹作证，整个康桥世界作证！由于诗人的到来，爱情在康桥回忆中复活，诗人几乎要泛舟河上，去追逐那些个愉快的日子，然而，“此情可待成追忆”，片刻的遐想更激起了诗人的苦涩与怅惘。诗人不得不离开了，他不愿惊醒一切，他要把这座感情的伊甸园永远地藏在心底，永远不去破坏它的美好与宁静。

志摩最爱他自己的一首小诗，题目叫做《偶然》，在他的《卞昆冈》剧本里，在那个可爱的孩子阿明临死时，那个瞎了的人弹着三弦，唱着这首诗：

我是天空里的一片云，

偶尔投影在你的波心！！

你不必讶异，

更无须欢喜！！

在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，

你有你的，我有我的方向。

你记得也好，

最好你忘掉，

在这交会时互放的光芒

A全诗节奏舒缓，但诗人的情感是起伏的，这起伏的深情你能体会吗？

B诗的构思很有特点，你能说出一二吗？

C从诗的构思和流淌的情感中，你能体会出诗人的个性特点吗？

六、学生鉴赏：

正是因了作者别出心裁、不落俗套的构思，使得这篇作品更富艺术魅力。大家已经阅读过这篇诗歌多次了，下面就请大家自由来谈谈你对这首诗歌的看法，你觉得这首诗打动你的是哪一点？诗歌中哪个地方你觉得写得最精彩？（学生自由谈论）

教师总结：

1、形式：四行一节错落排列字数相近回环呼应——建筑美

明确：首句连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩”。最后一节以三个“悄悄的”与首节回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢？——首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。

2、语言：节奏感旋律美弹跳性——音乐美

明确：如诗歌的第一节，便三次用了“轻轻的”，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。

3、意境：金柳新娘招摇彩虹似的梦——绘画美

八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得“波光里的艳影／在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功；第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。借用“梦／寻梦”，“满载一船星辉，／在星辉斑斓里放歌”，“放歌，／但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默／沉默是今晚的康桥”四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跌足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊！。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在一起。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。

七、学生诵读，并试着背诵。

八、迁移练习：

试和徐志摩的另一首离别诗比较赏析：

沙扬娜拉

——赠日本女郎

最是那一低头的温柔

像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

道一声珍重，道一声珍重，

那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

沙场娜拉！

提示：这是诗人随泰戈尔访日后的感怀之作。诗人捕捉到的是女郎道别时一刹那的姿态，“温柔”、“娇羞”、“蜜甜的忧愁”准确地传达出少女楚楚动人的韵致以及依依惜别的情怀，“不胜凉风”的水莲花的比喻也恰如其分，最终使诗人对日本之行的观感定格在“水莲花”般的少女“一低头”的温柔之中。

九、作业：

1、朗诵、背诵该诗；

2、谈谈你对该诗的独特体验。

篇7：高三语文《再别康桥》说课稿

一、说教学目标，重点、难点的确立及依据

高中语文新课程标准对诗歌阅读的要求是：加强诵读涵泳，在诵读涵泳中感受作品的意境和形象，获得情感的体验、心灵的共鸣和精神的陶冶。在整体感知的基础上，学习从意境和意象、语言技巧等方面对作品进行赏析，感悟作品的艺术魅力，获得丰富的审美感受。

《再别康桥》一文是新月派诗人徐志摩的传世之作，因为徐志摩崇尚闻一多的音乐美、绘画美、建筑美的诗学主张，因而他的诗歌具有语言清新、音韵和谐、想象丰富、意境优美、神思飘逸的特点。《再别康桥》这首诗较为典型地表现了徐志摩诗歌的这种风格特点。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国，再别康桥时的情感体验，表现了一种带着淡淡忧愁的离情别绪。

根据新课程标准及教参的要求，结合本文的特点，我确立教学目标如下：

1、引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体味作者对康桥的深深依恋之情。

2、引导学生体味诗中的意象美。

3、当堂背诵全诗。

学生是学习的主体，每当我们向学生传授新知识的时候，自然要考虑到学生在学习本课时的实际情况，从而有针对性地确定学习的重点、难点及教学对策。刚进入高一的学生，阅读的现代诗歌并不多，加上诗歌本身比较抽象难懂，学生可能会产生畏难心理，对课文不感兴趣，读不下去，或者虽能读下去，却只是蜻蜓点水，走马观花而已，难以抓住重点，深入体会诗歌的情感。针对学生的原有基础，现有困难及学生的心理状态，我确立本文重点、难点如下：

教学重点：诗情的领悟。

教学难点：意象的把握与体味。

二、说教学方法和手段。

如何突破重点、难点，有效完成本课的教学任务呢？我决定从学情出发，采取如下办法：

第一，以诵读为主。诗歌是情感的艺术，让学生在诵读中从语言层面理解诗歌的内容，用心体会诗歌的情感，可以增强学生的自我体验。此外，诗歌的语言是独物的、精练的、优美的，诵读有助于品味诗歌的语言美。因此，诵读是不可缺少的教学方法。课堂上，学生的自读、教师的范读；个别学生的试读，全体学生的齐读、齐背将穿插在教学的各个环节。

第二，借助多媒体辅助教学。课堂上力求通过课件的介入激发学生的学习兴趣，运用多媒体将课文内容形象化、具体化，增强学生对诗歌的主体感悟。

第三，亮点探究法（好词、好句品味）让学生朗读、品味，不做整篇的分析，教师抓住诗中的亮点、关键字句进行推敲、点评。

三、说教学过程的设计

首先我谈谈我是如何导入课文的。因为每个诗人都是独特的，每首诗都有它产生的社会根源及个性特点。因而对诗人的生活背景、遭遇作适当的介绍，可以帮助学生走进诗人的内心，深入理解诗歌的情感。我借用课件展示徐志摩的简要情况导入新课（以图片加文字的形式出示）

课件展示：

19徐志摩的照片（简介其曲折的爱情经历）

1924年泰戈尔访华留影

康桥风光、剑桥大学风貌（配上剑桥的优美图片，让学生从视觉上对课文有一定的感知，帮助理解诗人的`康桥情结）

第二步：诗意朗读，感受诗歌的音乐美。

先让学生自由朗读，再欣赏配乐朗诵《再别康桥》，能让学生从中找出差距。然后教师范读，并进行诵读指导。（注意音节、重音、基调）

第三步：整体感知诗歌离而不伤、别而不愁的格调。在让学生诵读的基础上谈朗读体会。自古以来，离别总免不了沉重的愁绪，《再别康桥》是一场深情的离别，却透露出轻快的情调。为了便于学生准确把握这首诗有几分无奈，又有几分洒脱的基调，我从中国诗词中找了几个写黯然销魂的离别的诗句，拿来与《再别康桥》比较一下：

课件展示：

此地别燕丹，壮士怒冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。（骆宾王《于易水送人一绝》）

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。（王维《送元二使安西》）

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。

洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）

相见时难别亦难，东风无力百花残。（李商隐《无题》）

执手相看泪眼，竟无语凝噎。（柳永《雨霖铃》）

第四步：把握与体味诗歌的意象美。先讲意境和意象的含义（融入了诗人主观情意的客观物象），然后引导学生感受诗中的意象美。让学生自读，思考：诗中哪些景物给你留下了深刻的印象。（分小组讨论交流））。

课件展示：

（客观物象）+（主观情意）=意象

云彩……

金柳……

青荇……

潭水……

长篙……

星辉……

…………

再让学生分析这些意象分别融入了诗人的哪些情感，进而体会诗人对康桥永久的恋情。

第五步：体会诗歌营造的意境和富有流动的画面美。为了让学生充分发挥想像力，进入诗歌梦幻般的氛围，首先我精心挑选了一系列与诗歌每一小节意境相配的优美图片，让学生根据诗意选画面。再找个别学生朗读自已最喜欢的一节诗歌，结合图片画面，说出喜欢的理由，让学生深入体会每一节的画面美。老师抓住诗中的亮点，关键词（动作性很强的词、融入强烈情感的词）进行适当的点拨，借此指导学生鉴赏诗歌的方法。

课件展示：

色彩明丽

绘画美

立体、动态

第六步：结合画面，以图引文，引导学生进行齐背。

第七步：迁移应用。为了拓展学生的艺术灵感，提高学生的诗歌鉴赏能力。

我布置作业题：试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》比较赏析。

沙扬娜拉——赠日本女郎

最是那一低头的温柔

像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

道一声珍重，道一声珍重，

那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

提示：可从离别对象，诗歌意象，诗歌表现手法、情感等方面比较鉴赏。

我的说课结束了，因水平有限，有许多不当之处，敬请各位老师批评指正，谢谢！

篇8：读《再别康桥》语文教案

读《再别康桥》语文教案

和大多数的追星族不同，徐志摩不仅用自己的名字来表达“志在摩诘”的崇敬，而且他更谙熟王维的“诗中有画，画中有诗”的创作风格，这一点，可以从诗人的《再别康桥》中得到具体的印证。

《再别康桥》写于1928年7月，重返英国再回康桥，诗人禁不住思绪飞扬1920年，他远渡重洋到英国研究文学，在剑桥大学度过了一年真正悠闲自在的生活。这是他一生中最幸福的日子。诗人深情地称康桥是“我难得的知己”“永为我精神依恋之乡”。而今重返母校，诗“再捡起诗针诗线，绣我理想生命的鲜花”。

“轻轻地，我走了，正如我轻轻地来，我轻轻地挥手，作别西天的云彩”夕阳西下，落日把它的余晖幻成满天的彩霞，织着思恋，缀着梦幻，久别瞬聚的诗人带着无限的眷念幽思，带着深深的愁思，拖着沉重的双腿一步三回头地向母校告别。三个“轻轻地”写出了诗人蹑手蹑脚，不忍惊动，不愿惊动母校的心理。看似安静，实则沉重。既有难舍难离的真情实感，又有淡淡的无奈与感伤。按照常理，作别的本应是人，却换作了云彩，孤独与失落隐含其中。这幅落日告别图，向我们展示了一个眷眷学子对母校的无限深情。“举手长劳劳，我心更依依”。那“缦烂的云纹霞彩”，不正反映我的思想情感，反映此时“撒向天空的眷意诗心”么。

青青的河畔，依依的杨柳，舒动着她那柔柔的纤臂，牵着诗人那多情的目光，更牵着诗人那不安的思绪。沐着夕阳的金辉，拢着霓虹的彩纱，那婀娜的金柳不正是那“不胜娇羞”的新娘么？那样地秀美端庄，那样地典雅高贵。透着无限的欢喜与眷恋，万分的美好与心爱。至此，情景交融，物我合一。康河，积淀着我的爱恋与愁思，康河“通我血液，浃我心脏”。

清清的康河，柔柔的碧草，那般娴静安然，那般自由自在，因为它永远属于我的康河。朝朝暮暮，冬去春来。它都能令我艳羡地与康河厮守。所以诗人不禁脱口而出“

我甘心做一条水草”。那样既可以自由自在地生活，又可以紧紧偎在康河的臂弯里，感受她那“如慈母之于睡儿，缓抱轻吻”。因为“我的眼是康桥叫我睁开的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是她给我胚胎的”。康河，你是我生命之河，养育着绿油油的'青荇，也养育着我青荇般的梦。

那静静的榆阴之下，不是我朝思暮想的拜伦潭么，闪着细碎的鳞光，荡着绮丽的涟漪，仿佛那斑斓的彩虹，揉碎在浮藻间，翻泼一海纯金，荡漾一潭梦幻。而今梦虽破，而那彩虹般斑斓的碎片依旧那么绚丽多姿，依旧那样地如花美艳。梦沉淀在康河里，我的心也沉淀在康河里。

夜幕徐徐而下，星光点点如烛，独撑一支长篙，满载一船月华。在青青的碧草间泛舟。寻遍我每一处的春阳艳照，夜雨阑珊；寻遍每一株鹅黄橘绿，木茂花鲜。那星辉的斑斓，不正是我那被揉碎的彩虹般的梦么？所以诗人不禁要放歌。可是万语千言又无从说起：“可爱的，我将怎样比拟你呢？我怎能比拟得出呢？”于是作者将这寄托给箫声。深沉舒缓的笙箫“如怨如慕，如泣如诉”。梦已碎，心如昨，站在这梦的胚芽潜滋暗长的康河，诗人怎能不感慨良多“便纵有千种风情更与何人说”。

就让那份美好，永远积淀在康河，永远尘封在记忆的画册。不要去惊扰，更无须去打破。哪怕是康河上漫烂的晚霞云朵。至此诗人再次放慢离别的脚步，“悄悄地我走了，正如我悄悄地来，我挥一挥一袖，不带走一片云彩”。面对康河，诗人寂然凝虑，“道一声珍重，道一声珍重，那一声珍重里有我甜蜜的忧愁”。就这样诗人满含着无限的眷恋与期待，轻轻挥手，悄悄而去，留下的是那情真意切的依依深情。

纵观全诗，情由景生，景因情活，情景交融，物我天成。诗人把无限的眷恋与淡淡的悲伤都注入了康桥的一草一木，星辉云彩。为我们精心描绘了一幅依依惜别图。可谓“诗中有画，画中有诗”让我们更深刻地体会到：

这是心灵深处的欢畅。

这是情绪境界的壮旷。

凭天堂沉沦，

任地狱开放。

毁不了我内府的宝藏。

篇9：再别康桥高一语文教案

再别康桥高一语文教案

“轻轻的我走了，正如我轻轻的`来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。

二、徐志摩其人及写作背景

徐志摩（1896～1931），浙江海宁人，富商家庭。笔名云中鹤、南湖、诗哲。中学与郁达夫同班。1916年考入北京大学，并于同年应父命与年仅16岁的张幼仪成婚，1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩于婚外爱恋林徽音，并于1922年3月与元配夫人张幼仪离异。同年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为主要成员，1924年，印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译，后随泰漫游欧洲。同年认识有夫之妇陆小曼并相恋，1926年10月，与陆小曼结婚，1927年在上海光华大学任教授，1929年兼任中华书局编辑。1930年秋，应胡适之邀，到北京大学任教授。在此期间，徐志摩为了生计，往返于北平与上海之间疲于奔命，然而仍旧难以满足早已移情别恋的陆小曼，只是碍于旧情与面子，不好再次离异。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。

篇10：高一语文教案再别康桥

高一语文教案再别康桥

教学步骤：

一、播放有关康桥的录象片段，配以解说（画面要能展示康桥的美丽风光；要突出解说徐志摩和康桥的关系）

二、作者介绍：

徐志摩，1896年生于浙江海宁，他很早就开始新诗的创作。1923年加入新月诗社，成了这一诗派的代表人物。徐志摩的诗在艺术上有很高的成就，可以毫不夸张地说：徐志摩在中国埋下了一颗颗丰润肥沃的种子，直到今日依旧开着缤纷的花朵。

三、写作背景介绍：

徐志摩1920年曾留学英国的剑桥大学，也就是“康桥”。剑桥是一所800年历史的.大学城，有很多古老的建筑，作者对这座大学城怀有很深的感情。他曾经这样说过：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”康桥，可以说是诗人的精神依恋之乡。1928年的秋天，他带着失意，重回剑桥，故地重游，勃发了诗人的兴致，他将自己的生活体验化作缕缕情思，溶进了这首《再别康桥》。

1931年11月19日，他搭“济南”号飞机从南京到北京，途中飞机触山着火，不幸遇难。他就这么悄悄的来，又这么悄悄的去了，他虽然不曾带走人间的一片云彩，却把永远的思念留给了中国诗坛。

下面我们就一起来品尝这道堪称徐志摩诗作绝唱的佳肴。

篇11：《再别康桥》教案

一、导入新课：

1、大家有没有看过《人间四月天》？能不能介绍一下。（它有哪些内容，徐志摩是怎样一个人？）在中国，有钱往往意味着为所欲为，意味着挥霍无度，所以中国多的是有钱人但缺少的是贵族。真正贵族出身的人举止与其他人是不一样的，更有教养，更亲近艺术而远离金钱。所以中国的社会风气要想好转，要想变成受人尊敬的国家，必须有自己的贵族群落，在西方，贵族影响着整个社会风尚。东欧巨变之后，俄罗斯一度陷入困境，人民生活非常困难，但在和中国接壤的俄罗斯小城，人们看到的却是井然有序，彬彬有礼，（与中国的抢购风对照）照样进歌剧院，照样看书，这，就是文化的作用。

古人有一句话：温饱足而知礼仪。马斯洛有一个需要层次论，满足口舌之欲是人最起码的追求，在温饱与安全感得到满足后，人还有归属的需要，还有尊严的需要，自我实现的需要。只为了追求生理需要，有人称之为“猪栏的理想”，人还应该有更高层次的追求。有时候，在庸俗与高尚之间，在堕落与追求之间，我们必须有所选择。所以，我觉得，每一个人都应

该竭力培养自己的贵族气质。这种贵族气质不是傲慢，而是谦逊，不是粗野，而是文明，不是放荡不羁，而是遵守规则。流氓大亨黄金荣大热天把衣服从小到下扣得紧紧的，为什么？他不想做流氓了，想要做绅士。泰坦尼克号上的那些绅士，到生命的最后一刻依然保持做人的尊严，把生机留给老人与妇女，而乐队也照样在庄严地演奏，这就是绅士。比如我希望陈文思同学以后是以自身的魅力，内在的修养去吸引别人眼球，而不是靠大声说话引人注意。

老师补充介绍徐志摩。这个新诗坛的美男子，竟成了北平少女界的“大众情人”。

二、讲授新课

（一）朗读指导

1、现在大家先听一首歌曲。然后自己在下面读一遍。呆会儿哪个同学给大家读一遍。

指导朗诵：徐志摩是属于新月派的，新月派主张三美，建筑美，音乐美，绘画美。要读出音乐美，断句就很重要。自自己读，然后体会三美。

一个同学读，另一个同学评。如此反复。

2、第一节应该怎么来断句？应该怎样来读？

3、这里还有一个问题，为什么诗人一开始说“轻轻的我走了”而不是“我轻轻地走了”，后者更符合语法规范啊。他后面连用了两个轻轻的，都在“我”之后。

说明：前面讲过调整语序的作用，一个是强调，一个是音韵的需要。这里主要是强调，而且这样一写，音韵上感觉也好一些。诗人以轻轻的告别突出了宁静的基调，连用三个，突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。康河给诗人留下的最美的印象，就是她的宁静与和谐，诗人不忍心惊动她的宁静，打破她这种美。（竹林里：某某某到此一游）

4、诗一共分了七节，是不是每一节语调的处理都一样？一般高潮的时候我们会读得重一些饱满一些，在这首诗里，你认为哪一节是高潮？为什么？

第一段是说我要走了，向你告别。第二至第四节是回忆康桥的美景。因为回忆美景，作者禁不住激动起来，要撑一支长篙去寻梦，并且满载一船星辉，在星夜放声高歌！但是马上又回到了现实，我不能放歌，我要走了。主体部分作者的感情经历了几次变化？分别是什么样的变化？

彩梦DDDD寻梦DDDD梦醒

关于轻轻的与悄悄的：有一种看法，认为悄悄，可以理解为他不愿意把来寻旧梦的这件事嚷出去，尤其是不愿意让人知道自己复杂的处境和复杂的内心。同时，悄悄也有寂寞的含义，这一片感情领地是属于自己的，一个感情纯真的诗人只能选择这种告别方式。轻轻则突出宁静，主要是在一开始营造一种气氛，而当作者内心经历了一番狂澜之后，他的心其实是更加寂寞的。

放朗诵带，同学们体会。

（二）内容研讨

问：黯然销魂者，唯别而已！离别往往会使许多东西变得非常美好。那么，作者选取了哪些景物来代表康桥？

意象分析：

1、金柳。为什么不说杨柳，绿柳而要说金柳？既与夕阳相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过）金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。

2、青荇。刚才讲到了柳，还是一种很美的植物，而且在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，伤心不过灞桥柳。但这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？

3、唐温如《题龙阳县青草湖》：西风吹老洞庭波，一夜湘君白发多。醉后不知天在水，满船清梦压星河。

其他可能出现的问题：

第六节：为什么诗人不能放歌？因为他马上就要离开康桥了，一想起离别，诗人的心情马上变得万分沉痛。所以诗人说“我不能放歌”。离别时候的沉重压得人发不出任何声响。

怎样理解“悄悄是别离的笙箫”？悄悄无声，笙箫有声，这是一对矛盾，但在作者这里却达成了统一。诗人内心一定翻滚如大海，但是离别愁绪压倒了一切，所以痛苦的笙箫离别曲只能在心中回荡。这是多么沉重的痛苦啊。（别离的笙箫是悄悄的，看似矛盾，实际上在这里达成了统一，悄悄有孤寂的意思，离别的笙声更加剧了作者内心的孤寂）（寂静区别，无声音称为寂，如万籁俱寂，而静则有和谐的意思在里面，还有一种生机。又如贫穷，达则兼济天下，穷则独善其身）

第二课时：主题分析及徐志摩其他的诗欣赏

问：徐志摩为什么对康桥如此依恋？（有没有同学能够试着说一下？《人间四月天》）

参考：

1、徐志摩在《我所知道的康桥》里表达了他对大自然的无比热爱。 19，由于狄更生先生的劝说与推荐，诗人以特别生的资格在剑桥大学读书，度过了一年多他一生中最幸福的日子。康桥是他经常去读书、散步，划船的地方，就是在这一段时间内，诗人“慢慢地‘发见’了康桥”，对他充满了感情，“我不曾知道过更大的愉快。”正因为如此，诗人第三次欧游时，一个人悄悄地来到了康桥。然而“会难别易”，短短的停留后，诗人不得不依依不舍地告别康桥。“黯然而销魂者，唯别而己!”<江淹《别赋》)几个月后诗人追忆这一次离别时，字里行间依然充满了浓浓的眷恋之情。同学们将来也可以写一个再别盐外。

在诗人笔下，康桥是有灵魂、有感情的，或者说充满灵性的。诗的开始用了三个“轻轻的”，仿佛母亲怕惊醒熟睡的婴孩一样，诗人对康桥的那份怜惜，那份依恋跃然纸上。因为眷恋，所以当诗人即将离去时，寻常的景物在诗人充满感情的.目光中也变得不寻常起来。康桥水光潋滟，美丽中浸看一层凄迷；油油的水草是康河伸出的―只只小手，像在欢迎，又像在挽留；榆树下的清潭，沉淀着往昔的康桥生活，那些美好的日子像陈年老窖，发出阵阵醇香??诗人几乎控制不住自己，想要撑一只长篙，划向康河深处放歌。然而梦毕竟是梦，诗人不得不面对现实，把对康桥的眷恋之情压在心底，悄悄地离开，不惊醒这里的一花一草，整个康桥世界都在为诗人的离去而沉默。全诗快乐与惆怅交织，柔美与伤感并存，优美的景物描写中寄寓了很深的情意，表现出了诗人对康桥深深的眷恋。

2、如果仅仅是对剑桥大学的美好回忆，那为什么不说我轻轻地挥手，告别剑桥图书馆？康桥的风光是十分优美的，诗人称康桥为“全世界最美丽的一条水”。在诗人对康桥的眷恋里，饱含着对大自然的热爱与向往。这种热爱与向往不是―般人的游山玩水，而是诗人性情与大自然深深的契合。诗人说过：“我是一个生命的信仰者，我信生活决不是我们大多数人仅仅从自身经验推得的那样暗惨。我们的病根是‘忘本’。人是自然的产儿，就比枝头的花与鸟是自然的产儿；但我们不幸是文明人，入世深似一天，离自然远似一天。离开了泥土的花草，离开了水的鱼，能快活吗?能生存吗?从大自然，我们取得我们的生命；从大自然，我们应分取得我们继续的资养。”

可见，这里的康桥世界，已成为大自然的象征。康桥世界的自然风光滋润着诗人的心灵，一次次地给诗人带来欣喜和快乐；同时也一次次地抚平诗人心头的创伤，荡涤去了诗人的“苦痛，烦闷，拘索，枯燥”。（我去秦岭中一游）所以诗人对康桥的描写并不是完全写实的，而是撷取了最具典型意义的几样景物，（不是标志性建筑）遗其貌而取其神，精心构筑了几幅色彩斑斓，对比柔和的画面；夕照河柳，碎影披金；柔波漾漾，水草摇摇：潭映彩虹，浮藻如梦：星落清泉，斑斓多姿??这里看不到车水马龙，听不到嘈杂的市声，完全是一片幽美迷离的自然世界，是大自然最美的几个片断。就连诗人也仿佛踮着脚尖走路，来去无声，但对大自然的一片痴心却早就融入到这优美的景色之中了。诗人把大自然看成人类的母亲，“我们是永远不能独立的。有幸福是永远不离母亲抚育的孩子，有健康是永远接近自然的人们。”难怪诗人在别离之际要感到惆怅了。诗人以至美至纯的诗句，表现出了自己对未被世俗沾染的自然之境的向往与守护。

3、徐志摩何以如此迷恋康桥?仅仅是因为在这里读过书吗?显然不是。是因为康河的风光秀美吗?不完全是，须知诗人是南方人，好山好水是见过不少的。翻一翻诗人的散文与书信，或许会找到答案。诗人曾说过；“我这一辈子就只那一春，说也可怜，算是不曾虚度。就只那一春，我的生活是自然的，是真愉快的!(虽则碰巧那也是我最感受人生痛苦的时期。)我那时有的是闲暇，有的是自由，有的是绝对单独的机会。说也奇怪，竟象是第一次，我辨认了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。我能忘记那初春的睥睨吗?曾经有多少个清晨我独自冒着冷薄霜铺地的林子里闲步??为听鸟语，为盼朝阳，为寻泥土里渐次苏醒的花草，为体会最微细最神妙的春信。阿，那是新来的画眉在那边凋不尽的青枝上试它的新声!阿，这是第一朵小雪球花挣出了半冻的地面!阿，这不是新来的潮润沾上了寂寞的柳条?”

篇12：再别康桥教案

教学设想

教学方法：诵读吟咏法。欣赏法。

媒体设计：播放校园歌曲《再别康桥》。

播放黄磊朗诵带《再别康桥》。

教学手段：多媒体教学。

课时安排：一课时。

课堂教学设计

一、导语：

“轻轻的我走了。正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩。他就这样悄悄地来。又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》。走进诗人内心。

二、播放歌曲《再别康桥》。附上剑桥的图片。

（解说：音乐能陶冶人的性灵。《再别康桥》这首诗本身就极具音乐美。播一首由《再别康桥》改成的歌曲。可以让学生从另一个艺术层面去感受志摩的诗。配上剑桥的优美的图片。让学生由听觉到视觉都对《再别康桥》有一定的感知。）

三、志摩其人及写作背景。

徐志摩（1896―1931）。浙江海宁人。笔名云中鹤、南湖、诗哲。19赴美留学。1920年赴英国。就读于剑桥大学。攻读博士学位。其间徐志摩邂逅了林徽音。度过了一段美好的留学时光。

《再别康桥》这首诗。较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格、诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验。表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥。即剑桥。英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切。早就给他留下了美好的印象。如今又要和它告别了。千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水。开启了诗人的性灵。唤醒了久蜇在他心中的激情。于是便吟成了这首传世之作。

四、播放黄磊朗读的《再别康桥》。

老师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。

五、整体鉴赏《再别康桥》。

（从诗歌的意象。诗歌的形式入手赏析这首诗歌）

（一）提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数。大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？

明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹。壮士发冲冠。昔时人已没。今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意。同是宦游人。海内存知己。天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴。平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问。一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行。忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺。不及汪伦送我情。”

启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下。在送别的对象上有什么不一样呢？

明确：一般离别诗离别的是人。这首诗离别的却不是人。是“西天的云彩”。告别对象由人间向自然景物转移。跳出了寒喧叮咛的俗套。给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情。这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情。正是我们要重点赏析的部分。

（二）从诗歌的意象入手赏析诗歌。

提问：

A、本文在意象的选择上独具特色。请同学们找出本文的意象分别是哪些？

明确：云彩。金柳。柔波。青荇。青草。星辉等自然景物。

B、学生讨论这些意象的选择有什么作用？

明确：

诗人告别康桥时。避开送行的人。周围的高楼大厦。车水马龙等平常物象。而选取云彩等自然景物。这就避开了人间烟火。造出一种清新感。如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘。这样就把无生命的景物化作有生命的活动。温润可人。柳树倒映在康河里的情景。浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝。渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆。影子倒映在水中。像美丽的新娘。这波光里的艳影。在水中荡漾。也在诗人的心头荡漾。景中见情。情中有景。情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇。仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来。水波与星光交相辉映。所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。

（三）、从诗歌的形式入手赏析诗歌。

《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美。音乐美、建筑美。

1、绘画美。是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩。金柳。夕阳。波光。艳影。青荇。彩虹。青草”等词语。给读者视觉上的色彩想象。同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节。几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别。河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语。如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等。使每一幅画都富有流动的画面美。给人以立体感。

2、音乐美。是对诗歌的音节而言。朗朗上口。错落有致。都是音乐美的表现。

A、押韵。韵脚为：来。彩；娘。漾；摇。草；虹。梦；溯。歌；箫。桥；来。彩。

B、音节和谐。节奏感强。

C、回环复沓。首节和末节。语意相似。节奏相同。构成回环呼应的结构形式。

3。建筑美。是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节。每节两句。单行和双行错开一格排列。无论从排列上。还是从字数上看。也都整齐划一。给人以美感。

（解说：在诗歌的形式美赏析方面。结合徐志摩崇尚闻一多的“音乐美。绘画美。建筑美”的诗学主张。所以作这三方面的点拨。教师重点讲析绘画美。学生讨论音乐美和建筑美。最后教师总结。）

六、小结本文。

本课我们从诗歌的意象。诗歌的形式入手赏析现代诗歌。同学们要学会这两种鉴赏新诗的方法。

七、知识点训练。

1、对这首诗的解说。不恰当的一项是（）

A、开头一节点明“再别”。连用三个“轻轻的”形成轻柔而优美的旋律。把读者带入一种欣喜乃至礼赞的意境中。

B、第二至四节。诗人用“金柳”“艳影”“青荇”“榆荫下的一潭”“彩虹似的梦”等一系列色彩鲜明的意象描绘康河的美景。抒发眷恋之情。

C、第五、六两节。诗人的情绪由舒缓转向激昂。想“在星辉斑斓里放歌”；但接着跌落回离别的现实。两个“沉默”表达了诗人无尽的惆怅。

D、最末一节。以两个“悄悄”紧承上一节的“悄悄”和“沉默”。而且与首节遥相呼应。但诗人的情绪已由淡淡的忧郁变得更加惆怅与伤感了。

2、对这首诗的赏析。不恰当的一项是（）

A、这首诗像一支优美的乐曲。缠绵深婉的诗句随着轻柔起伏的旋律流淌出来。回环往复。一唱三叹。余音袅袅。

B、这首诗像一幅生动的画卷。一系列近乎完美的色彩变幻与意象组合形成流动的气韵。艳丽而又幽雅。飘逸中见静穆。

C、这首诗具有完美的形式结构。每节诗四句。每个诗句基本上由三顿构成。匀称。和谐。于清新活泼中求整饬。

D、这首诗极好地体现了新格律诗派独特的美学追求。但惟美主义也在一定程度上妨害了作品的思想内容的表达。

3、识记训练：背诵本诗。

八、作业。

1、背诵课文。

2、试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》比较赏析。写一篇赏析文。不少于五百字。

沙扬娜拉

――赠日本女郎

最是那一低头的温柔

像一朵水莲花不胜凉风的娇羞。

道一声珍重。道一声珍重。

那一声珍重里有蜜甜的忧愁――

沙场娜拉！

篇13：再别康桥教案

教学目的：体会诗中健康美好的感情，鉴赏其意象所营造的空灵的意境和清新飘逸的风格。

教学重点：鉴赏其意境美、抒情美、音韵美。

教学时数：两课时

第一课时

教学目的：了解徐志摩的创作与对康桥的感情

教学内容与步骤：

一、背诵课文，导入新课，板书课题作者并析题

二、了解徐志摩的创作与对康桥的感情

1、利用自己手中的资料，先自行了解作者

2、学生回答：“我所知道的徐志摩及其创作”

3、补充知识

梁启超说：“徐志摩一手奠定了中国新诗坛的基础。”

胡适说：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够合在一个人生里，这是他的‘单纯信仰’。他的一生的历史，只是他追求这个‘单纯信仰’的实现的历史。”

短短的36年的人生中，徐志摩创作出版的作品有：

诗集4部《志摩的诗》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，

散文集4部《落叶》、《巴黎的鳞爪》、《自剖》、《秋》，

小说集1部《轮盘》，剧本1部，译作5种，以及信札、日记4种。

已编为《徐志摩文集》出版诗字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。

蔡元培挽联曰：谈话是诗，举动是诗，毕生行径是诗，诗的意味渗透了，随遇自有乐土；乘船可死，驱车可死，斗室生卧也可死，死于飞机偶然者，不必视为畏途。

康桥生活：徐志摩生活中的“康桥”实际上是在英国东南部的剑桥。199月，24岁的徐志摩，通过论文《论中国的妇女地位》的答辩，得哥伦比亚大学硕士学位后，赴英国，入伦敦剑桥大学研究院为研究生，跟赖斯基教授学政治，拟攻博士学位。19，认识了狄更生，并入剑桥大学王家学院当特别生。1922年10月从英国返回中国。

康桥之美：古风古色，桥影藻密，

妩媚河身的两岸，

穆静腾辉的晚景，富丽的温柔；和缓的钟声

春阳晚照，泼翻一海纯金，

千百家屋顶烟突，白水青田，黄昏，远树凝寂，象墨泼的'山形，衬出轻柔螟色，密稠稠，七分鹅黄，三分桔绿，

村里姑娘腮红颈白；屏绣康河垂柳婆娑，

此地人天妙合，虽微如寸芥残垣，亦不乏纯美精神，流贯其间。

康桥情结：

“康桥”在徐志摩，只有三十六分之二的时光，而这两年，却是那么魂牵梦萦的两年。

“就我个人说，我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自由的意识，是康桥给我胚胎的。”）

“康桥的灵性全在一条河上；康河，我敢说是全世界最秀丽的一条水。”一个老村子“有一个果子园，你可以躺在累累的桃李树荫下吃茶，花果会掉入你的茶杯，小雀子会到你桌上来啄食，那真是别有一番天地。”（《我所知道的康桥》）

你是我难得的知己，汝永为我精神依恋之乡！你岂非是我生命的泉源？你惠我珍品，数不胜数；

此去身虽万里，梦魂必常绕汝左右，任地中海疾风东指，我亦必纡道西回，瞻望颜色；归家后我母若问海外交好，我必首数康桥，

赖你和悦宁静的环境，和圣洁欢乐的光阴，我心我智，方始经爬梳洗涤，灵苗随春草怒生，沐日月光辉，听自然音乐，哺啜古今不朽

我此去虽归乡土，而临行怫怫，转若离家赴远；

别时之情景：心头盛满了别离的情绪

雨色凄清，小鸟无欢，怅别情深，涕泪交零，

别后愿望：来春花香时节，当复西航，重来此地，再捡起诗针诗线，绣我理想生命的鲜花

三、观赏动画课件，反复诵读课文，初步体会情感

四、布置作业：熟读并背诵课文

板书设计：《再别康桥》

徐志摩：（1897～1931）现代诗人、散文家。奠定了中国新诗坛的基础。

诗风：字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。

康桥之美：人天妙合，虽微如寸芥残垣，亦不乏纯美精神，流贯其间。

康桥情结：你是我难得的知己，汝永为我精神依恋之乡！你岂非是我生命的泉源？

第二课时

教学目的：鉴赏课文的思想感情和艺术表达之美

教学内容和步骤：

一、诵读课文。

二、研讨：

1、作者再来康桥，再别康桥，来去都有什么特点？

――轻轻地、悄悄地

2 、为什么要这样？

――对它爱得情深意挚，深情款款，如“慈母之于睡儿，缓抱软吻”（再会吧，康桥！），深怕惊醒了它。

3、明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“？

――借代指康桥美好的一切。

4、重回康桥，哪些美景深深吸引了他？

河畔的金柳是夕阳中的新娘

软泥上的青荇油油的在水底招摇；

柳荫下的一潭清泉，是天上虹；

是揉碎在浮藻间沉淀着彩虹似的梦。

星辉斑斓，夏虫鸣叫

5、常言“花红柳绿”，在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的？用了什么修辞手法？

――因在夕阳中。把柳树比做新娘，用暗喻把柳树比做新娘，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。

文中还用暗喻的是哪一句？

那柳荫下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间沉淀着彩虹似的梦。

6、“青荇在水底招摇“用了什么手法？

――拟人，表达了油油青草的多情可爱。

7、清泉一般是碧绿的，作者为何将它比做“天上的彩虹”？

――河身妩媚不仅有榆树清水，还有岸边的绿树红花和在洗涤的腮红颈白的少女。是―屏绣康河。

8、重回康桥，他观金柳，赏青荇清泉，还做了什么？

――撑一支长篙，向青草更青处漫溯到星辉斑斓时。

9、此时情绪是兴奋欢快还是失意低落？何以见得？

――情不自禁“在星辉斑斓里放歌。”

10、怎么理解“悄悄是别离的悄悄是别离的笙萧；一语？

“笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一，此时他生怕打扰惊醒了他心爱的康桥，只能悄悄欣赏，默默作别。

11、中国有这么一句古诗“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”，用在此处明显不妥，你认为结合此诗的情感和意境，应该改做什么？

――“别有深情

篇14：再别康桥教案

【教学目的】

1。感悟徐志摩诗歌华丽轻巧的语言，整齐的章法，和谐柔美的音韵所散发出的强烈的艺术

感染；

2。体会徐志摩感情方式与个人的体验在其诗歌中的融合。

【教学重点】

体会诗境之美。

【教学难点】

意境的营造。

【教学方法】

诵读入境，欣赏诗意；联想比较，鉴赏评价。

【教学道具】

幻灯

【教学时间】

月日星期第节高二（一）、（二）班共课时

【教学过程】

一新课导入

在前几课里，我们介绍并运用了诗歌的意象和象征这一鉴赏诗歌的入门方法，这节课我接着运用这种方法，来共同研究、探讨现代诗歌史中的明珠――《再别康桥》，体会其意境之美。

二阅读资料

徐志摩（1897～1931）现代诗人、散文家。名章Γ笔名南湖、云中鹤等。浙江海宁人。19毕业于杭州一中，先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。19赴美国学习银行学。1921年赴英国留学，入伦敦剑桥大学当特别生，研究政治经济学。深受西方文化的熏陶和欧美浪漫主义、唯美派诗人的影响、1921年开始创作新诗。1922年返国后在报刊上发表大量诗文。1923年，参与发起成立新月社，后加入文学研究会。1924年与胡适、陈西滢等创办《现代评论》周刊，任北京大学教授。印度大诗人泰戈尔访华时任其翻译。1925年赴欧洲、游历苏、德、意、法等国。1926年在北京主编《晨报》副刊《诗镌》，与闻一多、朱湘等人开展新诗格律化运动，影响到新诗艺术的发展。同年移居上海，任光华大学、大夏大学和南京中央大学教授。1927年参加创办新月书店。次年《新月》月刊创刊后任主编。并出国游历英、美、日、印诸国。1930年任中华文化基金委员会委员，被选为英国诗社社员。同年冬到北京大学与北京女子大学任教。1931年初，与陈梦家、方玮德创办《诗刊》季刊，被推选为笔会中国分会理事。同年11月19日，由南京乘飞机到北平，因遇雾在济南附近触山，机坠身亡。著有诗集《志摩的诗》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，散文集《落叶》、《巴黎的鳞爪》、《自剖》、《秋》，小说散文集《轮盘》，戏剧《卞昆冈》（与陆小曼合写），日记《爱眉小札》、《志摩日记》，译著《曼殊斐尔小说集》等。他的作品已编为《徐志摩文集》出版。徐诗字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。他的散文也自成一格，取得了不亚于诗歌的成就，其中《自剖》、《想飞》、《我所知道的康桥》、《翡冷翠山居闲话》等都是传世的名篇。

康桥：即“剑桥”（Cambridge），英国著名的学术、文化中心，风景胜地。是徐志摩曾经学习生活的地方，有很深的感情。

1920年秋，徐志摩经美国到伦敦，在剑桥大学、伦敦大学学习，1922年上半年由剑桥大学皇家学院特别生转为正式研究生。过了半年的正式学生生活后，8月中旬回国。1923年3月在《时事新报》上发表了第一首记忆康桥的诗――《康桥在会吧》，但艺术上松散冗长，效果不佳；1925年7月再次访问伦敦，1926年1月写下了为人熟知的现代散文名篇――《我所知道的康桥》；1928年8月第三次来到英国，11月16日快要归国的途中，灵感闪现，挥洒自如地写下了的传世经典之作――《再别康桥》。

篇15：《再别康桥》教案

《再别康桥》教案

《再别康桥》教案一、教学目标 1、整理、分析文章中所写的几种物象； 2、体味文章中蕴涵的感情，寄寓其中的淡淡忧愁的离情别绪； 3、联系实际生活，拓展讨论使之升华。二、教学重点与难点体味文章淡淡忧愁的离情别绪。三、教时：一课时四、教学过程（一）、导入 1、导语 “轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。 2、走近作者及写作背景徐志摩（1896―1931），笔名云中鹤、南湖。浙江海宁人。1918年到1922年，先后曾留学美国、英国，学习银行学、政治经济学。获硕士学位。19开始写诗。1922年回国，历任北京大学、清华大学教授。1923年新月社在北京成立，他是主要成员之一。徐志摩的诗、散文以及艺术观，受英国浪漫主义影响较深，注重意境创造与音律和谐。1931年11月19日，诗人从南京飞往北平，在山东济南开山遇难，年仅35岁。著有诗集《志摩的诗》《翡冷翠的一夜》《猛虎集》等。《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。（二）分析文章，体会感情 1、播放黄磊朗读的《再别康桥》，老师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。提示学生注意诗的节拍与节奏，例：轻轻的／我走了，正如我／轻轻的来；我轻轻的／招手，作别／西天的云彩。 2、提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。” 3、如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。 4、本文在意象的选择上独具特色，齐读这首诗歌，请同学们找出本文的意象分别是哪些？云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。 5、齐读这首诗歌，学生讨论这些意象的选择有什么作用？诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。 6、从诗歌的形式入手赏析诗歌。《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美。具体体现在哪些方面？ ①绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的`水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。 ②音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。 A，押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。 B，音节和谐，节奏感强。 C，回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。 ③建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。（解说：在诗歌的形式美赏析方面，结合徐志摩崇尚闻一多的“音乐美，绘画美，建筑美”的诗学主张，所以作这三方面的点拨。教师重点讲析绘画美，学生讨论音乐美和建筑美，最后教师总结。）（三）讨论 7、请一个学生朗读诗歌，其余的同学小结本文。本课我们从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析现代诗歌，同学们要学会这两种鉴赏新诗的方法。朗读诗歌的时候注意诗歌的节拍，体会它的语感。（四）结语刚才同学们都谈得不错，这里我想引用徐志摩自己的话来结束这篇课文的学习。她说：“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。” [板书设计] 再别康桥云彩星辉――金柳作者“悄悄地”走――作别青草――柔波青荇 [备课资料] 1、徐志摩与康桥徐志摩曾三次来到康桥。第一次是1921年到1922年，他从美国来到剑桥大学研究院进修。学习期间形成了资产阶级的人生观和文艺观。对于爱、美与自由的单纯信仰，产生了他为之倾心的社会理想。换言之，剑桥所体现的英国式文明，形成了他所向往追求的康桥理想。他把康桥当作他“生命的源泉”“精神的依恋之乡”。兴趣也转向文学，喜爱写诗。回国后写诗《康桥再会罢》。第二次1925年4月重游，归国后写散文《我所知道的康桥》。第三次是1928年8月，写下了《再别康桥》。诗人三次离别康桥时的感情也迥然不同，第一次依恋，第三次再别时心情大不相同，因为回国后帝国主义的侵略和军阀统治下的旧中国，使他痛感康桥理想主义的破灭，以由“单纯的信仰，流入了怀疑的颓废”。所以在《再别康桥》中，已然找不到写《康桥再会罢》时的那种热切依恋。虽然也歌咏了康河的美，但更多流露出自己孤独寂寞的情绪，诗人以缠绵凄婉的笔调，微妙展露了因“康桥幻想”幻灭而无限哀伤的情怀。 2、本文的写作有哪些特色？徐志摩是“新月派”的代表诗人，他注重形象思维，主张将真实的感情，通过丰富、独特具有诗人内在感受的艺术形象和创设诗的意境来抒发，以期达到融情于景，情景交融的艺术境界。《再别康桥》写的是诗人的离别愁绪，突出的感情是一个“别”字。诗歌重点写的“境”，则是康桥的康河。他敏锐的抓住“金柳”“青荇”“波光”“清泉”“彩虹”“星辉”的具体形象，由近及远、由上而下地勾勒出康河的景观。对“撑篙”的追忆，更是诗人在感到理想破灭后，伤感无奈的“寻梦”联想。诗作巧妙的把气氛、感情、景象三者融为一体，创造出耐人寻味的意境，委婉含蓄的表露了离别愁绪，使诗篇格调轻盈柔和，有一种无可奈何的梦幻般的情调在语言上喜用迭字强化感情，营造了一个宁静、沉郁的别离气氛，定下了全篇感情的基调，产生了一种轻灵柔和和回环的音乐美感，朗诵时富有一种音节的节奏感、韵律感。把诗人理想幻灭后的失望、无奈的伤痛、孤寂、落寞的感情表现的更为真切、深切和动人。 3、作业。 ①背诵课文。 ②试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》比较赏析。写一篇赏析文，不少于五百字沙扬娜拉 ――赠日本女郎最是那一低头的温柔像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，道一声珍重，道一声珍重，那一声珍重里有蜜甜的忧愁―― 沙场娜拉！

篇16：再别康桥教案

再别康桥教案

《再别康桥》教案教学目的： 1.教学目标：体会诗中一系列意想所蕴涵的情感。欣赏本课自然幽雅的语言以及开阔优美的意境。 2.情感目标：认识徐志摩真挚热烈的浪漫主义个性，了解作者对母校剑桥大学的一片深情和无限崇敬。教学重点： 1.重点：通过了解作者的人生经历来分析诗歌的内容。 2.难点：体会作品所表达意境预习引导：一、字音撑（zhǎng）着彷（páng）徨彳亍（chì chù）凄婉（wan ）颓圮（pǐ）河畔（pàn）青荇（ xing ）长篙（gao ）斑斓（lán）沉淀（dìan）似（sì）的箫（sheng xiao）课堂教学设计：一、导语：你看过《人间四月天》这部电视剧吗？一个男人与三个女人的故事。二、简单介绍《人间四月天》 1922年秋天，诗人徐志摩从英国剑桥留学归国，石破天惊地发表了一篇一一徐志摩离婚通告，文名尚未远播的他立即以此头号新闻震动了中国，造成了近代史上头一宗西式离婚事件，挑战了百年前中国的封建婚姻制度。徐志摩当时只写下这样一段文字：“我将在茫茫人海中寻访我唯一之灵魂伴侣。得之，我幸；不得，我命。”这可以说是徐志摩为自己短促的一生所写下的注脚，“寻求灵魂伴侣”这样一个想法，引领徐志摩在匆匆的三十六载人生里历经了三段感情，交错于三个不同典型女子的生命之间，他们共同创造了诗人徐志摩，也同样因他而改变了各自的命运。徐志摩二十岁时由父母，安排，娶了十六岁妻子，完成了传宗接代的义务后，便远赴西方求学，守在家乡的妻子张幼仪，以为只要紧紧追随丈夫的脚步便能抓住丈夫的心。可是当她远渡重洋到了英国后，才发现徐志摩在旅英期间邂逅了一位才情洋溢的清丽少女林徽因。她不愿意介入徐志摩的婚姻，匆促地随父返国。徐志摩为了反抗封建社会不合理的婚姻及思想，毅然决然提出离婚要求，并鼓励张幼仪也跟他一样活出自己的新生活，成为反抗封建思想、改造社会的先锋，人在异乡又怀有身孕的幼仪，在孤立无援的情况下几度失去求生的勇气，但最后她终于坚强起来，答应志摩的要求并决定留在异乡重新开始自己的人生。离婚后的张幼仪，留在德国求学，回国后接办上海女子商业银行，一生却没有走出徐志摩的世界，这以后，她跟夫家维持着奇异的关系，共同经营事业，还替他奉养双亲，连丧事都由她承办主持。徐志摩带着一个全新的未来回国追寻林徽因(林徽音，一个出名的才女，196月10日出生在浙江省杭州市，祖父林孝恂光绪己丑科进士，父亲林长民，堂叔林觉民。培华女子中学毕业后赴英国留学，1924年就读宾夕法尼亚大学；1925年与梁启超之子梁思成于温哥华结婚。林徽因是我国现代一位极具特色的作家，也是我国第一位女性建筑学家，被胡适誉为“中国一代才女”。)，乍抵国门时，却听闻林徽因已接受父母安排订下了婚约，对象是他恩师的儿子一一梁思成。这对志摩而言无疑的是一个致命的打击。盘根错节的关系，进退两难的局面与夹缠不清难以收拾的感情，至此便成为志摩与徽音――生无法说与人知，只能流向诗里的秘密。林徽因虽选择了梁思成的婚事，但是她仍无法淡忘与徐志摩的感情；这段情宛若春风，拂面而来如此可亲，一旦迎身向前却只能抱得满怀愁绪，不能有结果；徐志摩十分痛苦。就在此时，北京的社交名媛陆小曼翩然而至，她虽已是有夫之妇，但却因为同样窒闷于封建婚姻之中，同样有着对爱情渴望，因而快速的呼应了诗人的热情，也因此徐志摩想把她从一个封建婚姻解救出来，开创出两人性灵自由的美丽人生。两人努力冲破了家庭的反对和社会舆论的压力，终于争取到了一场不被祝福的婚礼。他们相爱，可是当时大多数的人却说他们互相毁了对方，事实也是，徐志摩因她而声名狼藉，因她而与父母不合，因她的挥霍浪费而疲于奔命地赚钱，更因她而身心俱疲，她给了徐志摩一个爱情的答案，又给了他一个生命的问号；诗人的人生最后困在她这里。不稳定的感情生活，让徐志摩在婚后数年里感到无尽的困顿与苦闷，梦想幻灭，诗作枯竭，乃至为生活南北奔波教课，最后终于以一场意外结束了他这来去匆匆的短暂人生――为了赶赴北京听一场林徽因的演讲而搭机撞山葬送了生命，以顽童般的笑声为朋友所记忆的徐志摩，趁着盛年以这样突兀的告别方式为自己光彩夺目的人生划下句点，同时让所有爱他与他爱的人错愕与终生的怀念。林徽因与徐志摩这段走了一生却未完的感情，也因此成为后世一直不解的悬谜，甚至，连带她的丈夫梁思成对她感情的了解及缄默也成为另一个谜；梁思成亲自捡了一块志摩坠机的残骸带回北京让林徽因一直摆在案头直到她病逝，数年后她还继续发表给徐志摩的情诗，在她临终前，她要求并第一次见到了张幼仪，却依然什么话都没说出过，张幼仪却明白了她对徐志摩的.爱。陆小曼在徐志摩死后竟变成另一个人；她费了几年的力气帮他收集出了遗作，终身不穿华服、不打扮、不出门应酬，让自己华丽的生命从此消迹匿影在这世上。而立志追求真爱的徐志摩，他的一生虽然以不幸福的婚姻、不完美情感生活悲剧收场，然而，他以一生之力，以自己的灵魂与诗歌来讴歌并追寻生命中的真善美的精神，却也打动了每一个人的心，或许，这正是他的故事会一再的被中国人记忆的原因。三、介绍徐志摩徐志摩(1896―1931)，浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。一生追求“爱，自由和美”。新月派：现代新诗史上一个重要的诗歌流派，受泰戈尔《新月集》影响。前期主要成员有闻一多、徐志摩、朱湘等，后期主要成员有徐志摩、陈梦家、方玮德、卞之琳等。前期理论：提倡新格律诗，主张理性节制情感，反对滥情主义和诗的散文化倾向。闻一多在《诗的格律》中提出了著名的三美主张，即音乐美（音节）、绘画美（词藻）、建筑美（节的匀称和句的均齐）。这一主张奠定了新格律学派的理论基础，对新诗的发展作出了一定的贡献。因此新月派又被称为新格律诗派。后期理论：提出了健康、尊严的原则，坚持的仍是超功利的、自我表现的、贵族化的纯诗的立场，讲求本质的醇正、技巧的周密和格律的谨严，但诗的艺术表现、抒情方式与现代派趋近。主要作品有诗集《猛虎集》《志摩的诗》《翡冷翠的一夜》 19赴美留学，19赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国，再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，―下子就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。四、朗读指导 1、第一节，连用三个轻轻的，向西天的云彩招手作别，给全诗定下抒情基调既有难舍难离的真情，又有淡淡的无奈与感伤。 2、第二节，写了岸边的柳树，金柳是夕阳下的柳树的生动色彩的描绘，它秀美婀娜，好像新娘，既喻出其形态的美好，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋之情。谁能够舍得离开美丽的新婚呢？艳影荡漾在我的心头，物我合一，情景交融。 3、第三节，写了康河的水草，绿油油的水草在水波中招摇，惬意平静。并有向诗人打招呼之意。我甘心做一条水草，不仅物我合一，而且表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远留在康河，生于斯，长于斯。 4、第四节，写榆树下的清潭，清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑斓，浮藻间好像沉淀着彩虹做的梦境。融情入景，将人带入梦一般的意境中。 5、第五节，诗人的感情达到了高潮。在流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将要离开，撑着长篙去寻找那彩虹似的梦。到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁地想要放歌，快乐的情绪达到了顶点。 6、第六节，物极必反，乐极生悲，诗人由幻想回到现实，情绪低落下来。于是不能放歌，只能悄悄吹起离别的伤感的笙萧，诗境恢复寂然。连夏虫好像也体会到了离别之情，保持沉默。沉默是今晚的康桥，充满了无法化解的离愁别绪，将诗人沉思默想的心境推到了极致。 7、第七节，与开头呼应。诗人是那样不舍得离去，却不带走一片云彩，不愿惊动心爱的康桥，不舍得让康桥与我一同伤感。这一节不是对第一节的简单重复，而是更加深情，更加眷恋。同时也有一种洒脱的韵味。五、分析鉴赏诗歌 1、本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？明确：云彩、金柳、柔波、清荇、青草、星辉等自然物象。 2．讨论这些意象的选择有什么作用？－－－－－－－串讲诗句 A、全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。第1节，连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。第2节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。第3节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。第4节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。第6节，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。第7节，跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”、“轻轻”、“悄悄”中表现了出来。 3、这些意象的选择给我们一种什么样的感觉?创造了怎么样的意境？提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词

篇17：再别康桥教案

再别康桥教案

再别康桥教案白茫发表于07月07日22：30阅读(16)评论(0)分类：[url=javascript：；]个人日记[/url]权限：公开再别康桥原诗轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，做别西天的云彩。那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草。那榆阴下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。寻梦?撑一只长篙，向青草更青处慢溯；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。但我不能放歌，悄悄是离别的声萧；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。教案要点一、教学目标(-)学习诗人用评议的彩笔向读者展现了康桥秀丽的风光，创造空灵、飘逸意境的写法；(二)体会这首诗章法整齐、韵律优美的艺术特点。二、难点、重点分析(一)怎样理解这首诗别出心裁、不落俗套的构思?分析：首先，诗人避开了一般别离诗的告别对象。一般别离诗告别的是人，这首诗告别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了“执手相看泪眼”或寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。其次，诗人为离别创造了一种特殊的气氛。一般离别，或执手叮咛，或牵手顿足，其中总带点“伤离别”的味道。而这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻”“悄悄”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中国“伤别”而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。第三，独具特色的意象选择。照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“清草”“星辉”等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。独特的构思，来自诗人对个人自由天性的追求，从一个侧面表现了“五四”以来的时代精神。徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。他发现的“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。在诗中，他与大自然似乎有一种本能的`感应和认同，与大自然达成和谐，如“我”与“西天的云彩”的感情交流，感觉到“金柳”具有“新娘”的题力，“我”想化人康河柔波之中，作“一条水草”的体验等。这首诗像一首肖邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是6.7字(间有八字句)，于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。2.让学生在吟诵中体会全诗意境鲜明，富有流动的画面美。教师可播放蓝天浮云、岸边垂柳、有水草的混混小溪的录像或幻灯，伴以轻柔的有欧洲田园风情的乐曲，以感受个人自由天性和自然景色融合，所营造的别具一格的意境。1、找出体现诗意美的诗句，并简要分析明确：岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，镀上一层妩媚的金色，那金色的枝条随风轻轻摇摆，水中的倒影，像一位美艳的新娘。这波光里的艳影在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。康河的水草，绿油油的在柔波中招摇，仿佛在向诗人招手示意，在这仙境般的康河，诗人受到感染，情愿做一条水草，承受康河清波的爱抚。榆阴下的清泉倒映着天上的彩虹，那五彩斑斓的景色充满了醇厚的诗意，诗人的留恋全都融进了康河的风光中。诗人乘着满载星辉的一叶小舟，向着青草凄凄的小河深处，击拍欢歌，去寻他彩虹似的梦。诗意美除了构思的新巧、韵律的和谐，更主要体现在意境美。诗人将自己多年对母校的感情浓缩在凝练的诗句中，溶化到一些富有个性色彩的形象和想象中间，不同于一般的别离诗，他选择的意象是夏季的“云彩”、“金柳”、“青荇”、“青草”、“星辉”等，而传统的别离诗选择的意象多是长亭、流水、浮云、落日、孤舟等，而且多是暮秋时节。诗人巧妙地把气氛、感情、形象三者融合为一，因而造成一个色彩鲜明、线条清晰、匀称柔和的境界，就像一幅幅色彩绚丽的欧洲风情画。通过动作性很强的词语，如：招手、荡漾、招摇、揉碎、漫溯等，将它们巧妙地剪辑到自己的诗作中，使每一幅画面变成了动态的、立体的，给人以视觉上的审美享受。他所寄寓的情思也因而显得潇洒、飘逸，而不是一般别离诗的缠绵、愁苦。2、诗人情感高潮在哪节诗中体现出来明确：第五节诗，诗人陶醉在康桥的美景中，甘心做一条水草，尽情的享受康河爱的轻抚，一任康河波光里的艳影，在他的心头荡漾。正所谓“沉醉不知归路”，似乎已经忘却了他要离别康桥而去，他撑着一枝长篙到青草更青处寻他“彩虹似的的梦”，等到兴尽归舟时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁地要向“星辉斑斓里”放歌。诗人的飘逸、洒脱之情，感染着我们，让我们的心一同快乐着，达到极致。三、教师范读、学生朗读，进一步体味诗歌的诗意美。四、讨论诗人对自由、率真天性的追求--人性美在康桥，诗人结识了著名的哲学家罗素，在康桥，诗人心中有自己梦牵魂绕的情人，在康桥的秀丽风景中，有诗人幸福的生活。诗人曾饱含深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”(《吸烟与文化》)(二)整体感知。全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。第1节，连用三个“轻轻的”，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。第2节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。第3节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。第4节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。第6节，诗人由幻想回到现实。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。第7节，跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”、“轻轻”、“悄悄”中表现了出来。1.了解作者及时代背景。徐志摩(1896~1931)浙江海宁人，新月诗派的代表人物。他的不少诗作，神秘、膘胧、感伤、颓废的倾向明显，但也不乏语言清新、比喻贴切，具有轻柔明丽风格的佳作。选自《猛虎集》的《再别康桥》就以音节和谐、意境优美，备受读者们的青睐。1931年11月19日，他搭“济南号”飞机从南京到北京，在距济南50里的党家庄，忽遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难。悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。《再别康桥》中的诗句竟成了他的?语。他真的化作一片“云彩”，时年仅36岁。

篇18：再别康桥教案

再别康桥教案

教学目标：1.基础知识目标：了解新文人诗内涵。

2.思想教育目标：志摩感情方式与个人的体验。

3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。

教学重点：新诗的鉴赏。

教学难点：诗的欣赏方法。

教学方法：诵读欣赏。

课时安排：1课时

教具使用：相关录像。

课堂教学设计：

一、作者及背景简介

徐志摩（1896―1931），浙江海宁人，富商家庭。笔名云中鹤、南湖、诗哲。中学与郁达夫同班。1916年考入北京大学，并于同年应父命与年仅16岁的张幼仪成婚，1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩于婚外爱恋林徽音，并于1922年3月与元配夫人张幼仪离异。同年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为主要成员，1924年，印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译，后随泰漫游欧洲。同年认识有夫之妇陆小曼并相恋，1926年10月，与陆小曼结婚，1927年在上海光华大学任教授，1929年兼任中华书局编辑。1930年秋，应胡适之邀，到北京大学任教授。在此期间，徐志摩为了生计，往返于北平与上海之间疲于奔命，然而仍旧难以满足早已移情别恋的陆小曼，只是碍于旧情与面子，不好再次离异。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。

作为中国现代文学史上著名的资产阶级绅士诗人，徐志摩可以说是新诗的诗魂，人称诗哲、诗圣并不过分，他的新诗可堪千古绝唱，他的行为与品格也同样受到同人、朋友、学生的赞赏与爱戴，他对爱情的执著追求虽为文坛风流佳话，亦留有诸多遗憾，但他那天真无邪，崇尚自由、平等、博爱的人道主义情怀，追求人生真谛的精神是惊天地、泣鬼神的。难怪这位英年早逝的诗坛巨星的噩耗传来，震惊了海内外，胡适连呼：“天才横死，损失的是中国文学！”徐志摩的诗文都是风格迥异于他人的，储安平曾在《悼志摩先生》一文中说：“内涵是它的骨骼，辞藻是他的外表；一座最牢的房子外面没来一些现代美的.彩色和轮廓，仍不能算定成它建筑上的艺术。”这正道出了徐志摩为人为文的风格，语言的华彩，夸饰的造句直接构成了他诗文的外在美，再与之澎湃的内在激情相匹配，俨然是一个洒脱不羁，放浪形骸的浪漫才子的“亮相”。胡适说得好，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。的确是一语中的。他的作品就是这种精神的融合与体现。今天我们要学习的这篇诗歌，就是一篇可堪千古绝唱的经典之作。

《再别康桥》出于他自编的最后诗集《猛虎集》。这首诗当写于1928年11月6日诗人第三次旅游归国途中，中国海上。“康桥”即“Cambuidge”（今译“剑桥”），诗人关于它的作品较多，1922年，从剑桥进修归国后，有诗《康桥，再会罢》，1926年，二次旅游该国后，又有散文《我所知道的康桥》，可看出诗人对康桥的感情是十分深切的。究其原因，一方面康桥充满了这位浪漫诗人所需的古老、宁静，充盈梦幻色彩的氛围，另一方面是康桥是诗人一生“真愉快”时光的所在。

二、1、教师范读或放配乐录音带。2、指名学生朗读

三、整体构思与思路

1、提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？

启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？

明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。（教师板书：离别的对象特别）

继续启发：大家看过柳永《雨霖铃》这首词吗？“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”这种离别的气氛带给我们的是一种什么样的感觉？（沉重）就是词中所说的“多情自古伤离别”，自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，如柳宗元有《别舍弟宗一》：“零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。”都是两眼泪汪汪的离情别绪，但徐志摩的这首诗呢？大家读了有没有这种沉重之感？这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻的”“悄悄的”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。（板书：营造的气氛轻松）

再启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这些物象给我们一种什么样的感觉？就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出的是一种清新之感。（意象的选择新颖）

2、全诗共七节。

第一节最引逗我们情思的是那三个“轻轻”，使我们体会到，康桥是美丽，而这美的最集中的表现在一个“静”字。三个“轻轻”是诗人对康桥之美的观照，即使“作别”一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美的惜爱之情得以展现，并为全诗确定了情感基调。

第二节至第六节则是作者情感，思绪发展变化的一个全过程的典型概括。

夕阳中幻成的金柳，是这种宁静之美的具体体现，而这金柳在诗人的心中就像是能使他心情荡漾，激动不安的安静、娇美的新娘。那新娘美得让诗人不敢正视，他移开自己的目光。低头却见到柔波之下“招摇”自在的“青荇”。那水草轻柔的随波而摇，像在同诗人炫耀自己的自在。此景之下，有谁不想做一条这样的水草呢？一泓闪亮现入诗人的眼角，使他不由自主的转头观望DD那是拜伦谭，可在夕阳的映照下，是揉碎的彩虹在淀滨自己的梦！本来就充满梦幻色彩的虹，却也在寻着自己的梦，这自然使诗人想起以往在河上披星流舟放歌寻梦的情形。此时诗人像又在寻梦，但现实使诗人已不能放歌：离别在即，不能；静美于心，不忍。唯有“悄悄”才是诗人所愿。而此时的康桥，也沉默，似乎也不愿离别。

最后一节，与第一节呼应，又有深入，“轻轻”变成了“悄悄”，物我两眷溢于诗表。

诗人以优美的意象，宁静平和的心态，写了对康桥深深的眷恋之情。

四、欣赏点提示

① 全诗节奏

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