陕北窑洞生态美学的现代室内设计论文

时间:2022-09-16 08:00:38 论文 收藏本文 下载本文

陕北窑洞生态美学的现代室内设计论文(推荐15篇)由网友“不要再吃了”投稿提供,下面小编给大家整理后的陕北窑洞生态美学的现代室内设计论文,希望大家喜欢!

陕北窑洞生态美学的现代室内设计论文

篇1:陕北窑洞生态美学的现代室内设计论文

陕北窑洞生态美学的现代室内设计论文

中国陕北窑洞是五千年的华夏文明中一种典型的生态式建筑,是黄土高原这种特殊地势上主要的住宅形式,也是陕北建筑美学的主要特征。从生态学角度来看,窑洞具有先天的优势,而生态理念和生态技术更是其长久以来所坚持的。近些年,人类社会正面临严重的生态问题,同时对于生态美学的认识,多以重视功能性与物质化为主,对于精神层面的缺失,也是现如今无法回避的问题。陕北窑洞所蕴含的生态美学意义受到了国内外专家学者的青睐,其为现今人类社会所面临的问题,提供了良好的参照案例,也对现代室内设计指出了新的方向。

一、陕北窑洞建筑

(一)陕北窑洞建筑的形式种类

独立式窑洞又称“锢窑”或“平窑”,其建造形式不依赖于周边地理地势环境,为独立的窑洞式建筑,这种民宅类型广泛存在陕北大部分地区。独立式窑洞是完全的人工建筑,由人工砌成,在建筑形式的设计上有很高的自主性,具有冬暖夏凉等优势,因其四面墙体均为独立存在又称“四明头窑”。从建筑材料和建筑风格可以理解为是生土建筑的一种形式。靠崖式窑洞被称为“崖窑”或“窨子”,在建筑形式上背靠土崖或石崖,这是最早为人们所知的窑洞形式,因其是“明朝及清朝同治年间,在数十米高的悬崖陡壁上有防匪祸战乱的洞穴。有石崖窨子、土崖窨子,一般均有一两个允许单人出入的洞口,洞深多达二三十米,洞高多在2.5-3米之间,洞口还有2-3个气孔,洞内凿有数个拐洞……”(1)。根据其建造所处位置不同,又可分为“靠山式窑洞”和“沿沟式窑洞”。靠山式窑洞正如其名靠山而建,依山靠崖,自上而下建有多层窑洞,窑洞前有大面积的开阔空间可以配有其他建筑组成院落。沿沟式窑洞建于河沟两岸的岩壁上,虽然窑前使用空间面积上不如靠山式窑洞,但因其地势,在防风保暖等方面具有得天独厚的优势。下沉式窑洞俗称“地窑”,有这样一首古谣将其生动形象容为“上山不见山,入村不见村;院子地下藏,窑洞土中生;车从头上过,声由地下来;平地炊烟起,不见鸡鸣光听声。”下沉式窑洞的建筑特点在于“沉”,下沉深度约为6-7米,院落布局多呈现为四合院式,一户院落只为一户人家居住。制约下沉式窑洞的一大问题便是排水,因其建筑形式,窑内积水不易排出,导致室内潮湿,易滋生细菌。下沉式窑洞的建筑材料多为就地取材,同时窑洞在使用的过程中也不需要消耗大量的能源,为生态建筑的发展提供了很好的借鉴和指引。

(二)陕北窑洞的建筑材料应用

土窑是历史性最久的窑洞形式,是陕北窑洞的最初形式,有靠崖式土窑洞也有下沉式土窑洞,常见于陕北延安地区。“黄土有很好的可塑性,能够挖掘出各种形式的使用空间,与地上砖砌房屋相比,具有明显的可塑性和延展性”(2)。受自然条件和环境制约,土窑在风格上展现给人们更多的是村落间的乡土气息和未经雕琢的自然之风,但朴实之风也不乏变化,层次分明的阶梯空间,与大地融为一体的潜藏空间,丰富了土窑的组织形式和布局风格。石窑顾名思义是以石材为主的窑洞建筑,多见于靠崖式窑洞,在防潮、保温等方面均优于其他材质的窑洞,同时因为材质的特殊性,石窑在建筑选址和建筑风格上拥有更多的自主性,可以不受地势和环境的制约。石材是天然形成的材料,便于就地取材,坚固耐用,所以石窑是窑洞式建筑中现存数量最多的窑洞,此类型窑洞分布于陕北绥德、安塞地区。随着时间的推移和社会的发展,砖窑这种建立在生产力发展上的窑洞形式逐步出现,尤其以榆林、神木一带为主。砖块继承了石材坚固的特点,同时与土坯材料相比,在建筑过程中更加方便快捷,独立式窑洞多为此形式。砖窑也有显而易见的弊端,砖块随着时间和环境的改变砖块容易老化破裂,与石材相比保温性较差,虽易于施工和备料,但与其他材质的窑洞相比造价更高。

(三)陕北窑洞室内陈设风格

独立式窑洞的室内陈设风格兼容并蓄,与中国古代传统建筑的室内陈设布局相一致,同时兼具不同形式窑洞的陈设特征,与其他形式窑洞的不同之处在于其建筑形式不受地形地势制约,拥有更多层次的受众群体,满足了不同人群在物质和精神上的不同需求,这造就了独立式窑洞室内陈设特有的风格。靠崖式窑洞建筑选址受地理条件制约,建筑形式以靠山洞穴为主。靠崖式窑洞的建筑形式便决定了其室内陈设的风格,就地取材多以土坯为材料,由土灶、土炕和墩台组成室内设施,室内陈设以使用功能为首选,风格也以朴素为主,受地形制约,窑内空间布局局促。下沉式窑洞的建筑选址多在农村,受众群体多为农民,由此决定了其室内陈设风格也以朴素耐用为主,陈设物件与其他乡村室内摆设无异,同时下沉式窑洞易形成院落,其窑内空间按照功能性分割有序,从空间上来看,相比靠崖式窑洞这是一种高级别的布局形式。

二、陕北窑洞生态环境的利弊

近些年,伴随着建筑业的蓬勃发展,产生了一系列的生态环境问题,如声光污染、资源浪费、温室效应、产生大量有害气体等,严重影响人类的健康和日常生活。同时也导致了大量的社会问题,如城市拥堵、居住环境恶化、生活节奏快、压力大等因素,正在引起人民普遍的不满。建筑作为诱发这些问题的`根源之一,必然有着不可推卸的责任。陕北窑洞在生态环境上拥有先天优势,最主要源于其位于特殊的地理与地势,在建筑选址上以靠崖式窑洞为例,挖山凿洞多将不能种植作物的土地作为建筑选址,有效地节约了耕作用地。因为窑洞深藏在土体当中,对防风挡沙、躲避火灾也起到了一定作用。在建筑材料上,就地取材省工省料,达到了节能的效果,又因为土质的特点,形成了厚厚的保温层,经过实例分析和认证,窑内温度变化起伏很小,基本处于恒温的状态下,从而使陕北窑洞具有冬暖夏凉的特点,同时隔音降噪也是其优点之一,让人们享有一个安静私密的生活空间。陕北窑洞的建筑居住模式为当代的绿色生态建筑提供了重要的借鉴和参考依据,提倡在建筑过程中减少建筑垃圾对环境的破坏,同时避免对资源的过度消耗。陕北窑洞在建筑的过程中采取了顺应自然的建筑意识,使原有的生态环境得以保留,与自然共为一体,为保护环境做出最大的贡献。陕北窑洞在生态环境上的弊端也是显而易见的,随着社会的发展,传统形式上的窑洞已经无法满足人们的需求,单一的居住形式不能提供舒适的生活环境,缺乏整体合理的布局。陕北窑洞的建筑和形式,使其内部采光受到影响,因为窑洞进深很大,自然光线无法充分得到利用,所以无论黑夜白昼,都需要借助人工照明,才能满足人们日常采光所需。陕北黄土高原,属于暖温带,干旱、半干旱大陆性气候,一年四季分明,日照充足,降水稀少,同时受长期耕地影响,植被破坏,土地沙化,水土流失严重,导致当地生态环境十分脆弱。陕北窑洞因其黄土自身性质的制约,不能经受长期的雨水侵蚀,从而导致窑洞建筑的稳定性收到很大影响,窑顶窑身易出现裂缝崩土,在遭遇自然灾害时会出现塌陷的可能。陕北窑洞缺乏有效的排水措施一直是制约窑洞发展的顽疾,历经多个时期也没有有效的改善措施。陕北窑洞只在单面开窗设门,这样的建筑布局,造成了窑内通风不畅,给人们的生活带来了一定的困扰。陕北窑洞内部阴暗潮湿、易发霉、卫生情况不利等因素也对人们的生活环境产生很大影响。

三、陕北窑洞生态美学

陕北窑洞是华夏文明孕育的产物和智慧的结晶。窑洞有着悠久的历史,其最早雏形——“穴居”可以追溯到旧石器时期,属于人类早期的建筑形式之一。“由于有上千年对土的特征性的了解,使人类由天然的石洞迁入土穴居住”(3)。中国陕北窑洞是黄土高原这种特殊地势上的主要住宅形式。经过历代先人在原有基础上的不断探索和改良,在思想和认识上的不断深化,最终将传统的建筑经验和技艺,发展到了一个新的高度。中国传统“天人合一”的思想,让人、建筑、环境三者实现了共生。陕北窑洞生态美学建立在陕北窑洞的居住意识、造型意识与环境意识之上。陕北靠崖式窑洞在建筑选址上背“靠山”,寓意有所依靠,家宅丰厚。中国古代以北为尊,在窑洞院落布局中,正窑坐北朝南,是家中长辈的居所,代表了身份和地位,在建筑形式上,因为遵循了“取单不取双”的理念,多布置为三孔窑或五孔窑,单数寓意增长,添丁进口、财源广进,陕北窑洞的居住意识是中国几千年来传统建筑理念的体现。中国古代“天圆地方”的阴阳学学说,为陕北窑洞提供了造型意识,仿佛是在窑洞内部营造出了一个微缩的宇宙环境,天空与大地并存,人类置身其中与天地组成的自然环境共生。在生态环境的影响下,陕北窑洞所呈现给人们的,是一种具有民风淳朴、自然浓郁的黄色基调,原有的生态环境相融合,窑洞、大地共成一色,窑洞也成为自然的一部分,源于自然,发展于自然,这正体现了陕北窑洞的环境意识。要领悟陕北窑洞生态之美,还要充分认识到陕北是华夏文明的发源地,以秦汉文化为主体,兼具草原民族文化特性。历史上,每一次民族大融合,都促进了文化的发展,同时也造就了今天陕北多元化的民俗面貌。只有以正确的眼光和态度,去对待陕北民俗,才能从本质上了解陕北文化的精髓所在,从而为陕北窑洞生态美学的发展提供理论基础。四、陕北窑洞生态美学对现代室内设计的启示室内设计是建筑设计所衍生出来的一个学科,其根据在建筑设计过程中,所体现出的不同出发点,应用功能及所处地理区位环境,也会相应地展现出不同的风格。陕北窑洞是中国传统的建筑形式,是传承千年的建筑文化的精髓,是历代先人智慧的结晶,“天地长久,天地所以能长且久着,以其不自生,故能长生”(4)。陕北窑洞生态美学对现代室内设计,在多个层面都具有重要的借鉴和指导意义。

(一)空间结构

现代室内设计在空间结构上受到局限,寻求更自然、更合理的室内空间布局,成为其首要面临的问题。“中国建筑的最后和最重要的原则是保持与大自然的调和”(5)。陕北窑洞的居住意识是中国几千年来传统建筑理念的体现,正因其遵循了“天人合一”的思想,使原有的生态环境得以保留并与自然融为一体,其为室内空间结构提供了重要的启示。最大限度地将外界自然环境引入室内,从而做到人、建筑、环境三者有机融合,在满足人们对于空间需求的基础上,也为保护环境做出最大贡献。陕北窑洞的居住意识与建筑选址有着密切相关的联系,要上观天时,下观地利,才能将周边自然环境进行充分的整合与利用。陕北窑洞的空间结构上具有明显的时代性,不同的时期与不同的外部环境,都造就了不同的陕北窑洞空间结构,从最原始的非连通式,到结构合理的连通式,再到最具层次感的立体式,与时俱进是其发展的关键词。我们不能一味被动地去等待时代的进步和技术的发展,在现有条件下,要充分地发挥主观意识的能动性,去发现问题,去改造环境。

(二)功能与审美

陕北窑洞生态美学对现代室内设计,无论是从物质层面还是从精神层面,都展现着其特殊的魅力。现代室内设计以创造出兼具使用功能和审美功能的室内陈设为首要出发点,同时以何种风格与面貌出现,还需要相应的分析。陕北窑洞的造型意识是集天地之形,寓意大千世界万物共生其中,而陕北窑洞正是充分将文化审美与使用功能结合在了一起。今天陕北多元化的民俗面貌,以秦汉文化为主体,兼具草原民族文化特性,其正是陕北窑洞生态美学得以发展的基点,从战乱年代人们躲灾、藏粮,到人们在日常生活中对窑内各种功能的使用,再到窑内隔音、降噪、私密空间等特征,都对现代室内设计具有重要的借鉴意义。汲取区域文化的特点,细分时代特征,利用现代技术手段,将使用功能和审美功能糅合在一起,是对当地人文风貌最好的体现。充分考虑到受众人群的需要与追求,得到使用者的认同和共鸣,满足社会发展的条件。

(三)兼容并蓄

现代室内设计在室内装修上,力求寻找一种合理的美学思维,可以将形态、色彩、材质、功能等有机结合在一起的方式。纵观世界美学界,陕北窑洞生态美学为以上几点的有机结合,提供了一个良好的范本。“人、自然、窑洞、村落融为一体。塬野坑布,别有洞天,依山傍水,视野开阔,一山一水,一草一石,一沟一壑,无不各安其位,各司其职,营造了一种奇绝的,只有在陕北高原才可以领略到的空间气氛”(6)。陕北窑洞的环境意识与自然有着紧密的联系,源于斯而长于斯,可以说陕北窑洞是自然的产物,也在时刻反映着自然。陕北窑洞在建筑的过程中顺应了自然,具有保温、低耗、施工简单、成本低等优势。时至今日,陕北窑洞的环境意识,对广大受众群体依旧有相当的参考价值和上升空间。现代室内设计需要长期的探索和经验的积累,也需要建筑从业者拥有丰富的想象力和灵活的创新意识,以一种积极的态度去寻求相应的理论支持和正确的方向指引,设计出符合时代社会发展的作品,为人们的工作、生活、娱乐提供一个理想化的场所,满足人们的需求。综上所述,在现代室内设计的过程中,要把传统与现代技术手段相结合,并将生态美学理论带入其中,同时还要充分贯彻“天人合一”的思想,不能忽略其重要的理论意义,所有设计目的都是建立在这个基础原则之上。遵循正确的现代室内设计理念,既实现人们舒适的居住环境,也满足了人们在视觉上的审美,并最终得到物质与精神的双丰收。

结语

通过陕北窑洞生态美学对现代室内设计的启示,我们了解到只有透过现象分析本质,才能认识到传统的建筑形式在中国历史上的生命力和价值,领悟到建筑设计是自然界中最具有活力的设计形式。采用正确的观念和方法,以期实现传统意识与现代技术的结合。陕北窑洞生态美学为现代室内设计提供了良好的铺垫和重要的借鉴,我们应力求将中国陕北窑洞引向世界,为人类和社会的发展做出贡献。

篇2:生态化现代室内设计的论文

关于生态化现代室内设计的论文

1、生态化设计在现代室内设计中的具体应用

1.1室内设计充分融合自然元素

现代生态化室内设计十分强调利用自然元素来满足用户对生活空间的生理与心理需求,对于大自然来说其形成循环最根本的元素在于光照,鉴于现代城市居民在生活、工作中过于依赖人工照明系统来作为自然光不足时的补充,严重忽略了自然光对于人体健康和作息规律自然调节的重要性。因此,现代生态化室内设计中设计师要充分利用自然光,通过对开窗位置、数量以及面积的调整或建造中庭透明屋顶,以及在窗口位置合理设置反光板将自然光引入到室内来满足照明需求,上述多种生态化设计手段都可以对室内的光照强度进行有效调整,同时也可以进一步降低房屋建筑照明系统在使用中的能源消耗。再者,本文认为绿色植物、山石、流水小景以及游鱼花鸟等自然元素不仅可以在房屋建筑室内发挥装饰作用,同时也可以帮助用户进一步改善室内空间的整体生态环境,上述多种自然元素在具体应用中都可以发挥隔音降噪、吸收有害气体等功能,并且可以让整个房屋建筑室内空间形成一种生机勃勃的美感。

1.2对空气流通速度、温度以及湿度进行控制

空气是人类生存中最为关键的'一种自然元素,虽然现代室内设计可以进一步提高房屋建筑的隔音、保温以及密闭效果,但是现代生态化室内设计中十分强调对空气流通速度、温度以及湿度的合理控制,降低建筑通风系统运行中对能源的消耗量。现代生态化室内设计中可以通过对房屋建筑自然通风的调整来加强空气循环,确保室内在进入新鲜空气的同时可以将污浊的空气重新排放到室外,设计师可以参照部分地方的特色设计格局来达成这一效果,例如,南方地区建筑设计阶段所采用的天井等,通过结合所处区域的气候条件来对整个室内工期流动速度进行调节,这样可以降低城市居民为了满足空气流通要求而使用空调系统产生的能耗。相关调查研究显示,人体在29℃的生存空间内可以感觉到舒适感,且该种温度条件下室内的相对湿度要控制在40%左右,所以设计师应结合这一科学研究成果对室内的空气流动速度、温度以及湿度进行控制。

1.3可再生能源与天然有机建材的使用

众所周知,电力资源是现代建筑室内各项电气设备运行过程中的主要能源形式,而建筑产品生产阶段及房屋建筑室内装修阶段都会对自然环境产生一定的破坏,所以本文认为现代生态化室内设计中要加大可再生能源与天然有机建材的使用,例如,通过在建筑屋顶位置合理安装太阳能光伏发电系统来为房屋建筑提供电能,或通过安装太阳能收集器、储能装置来为整个房屋建筑室内提供必要的热能。太阳能光伏发电系统对于广大城市居民来说并不是一个较为生疏的词汇,只有在房屋建筑室内装修设计阶段加大对各类可再生能源的利用范围,才能确保我国建筑行业在新时期可以满足可持续发展战略提出的新要求。再者,如何降低房屋建筑室内装修中对自然环境产生的污染,是当前室内设计领域一个十分关键的话题,所以本文认为设计师应在满足用户实际需求的基础上来选择一些不含放射性物质、无化学添加、不需要二次加工的天然材料。

2、结语

综上所述,现代生态化室内设计十分强调室内设计中对于清洁环保材料的应用,并要通过加大对自然光、自然风等自然元素的应用来为用户营造一个健康空间,这样不仅可以帮助用户降低整个建筑物运行过程中对于能源的浪费,同时也对实现建筑行业的可持续发展战略目标有着重要作用。

篇3:现代美学对室内设计的指导作用论文

现代美学对室内设计的指导作用论文

人们越来越清楚装饰空间的布局,纹理,颜色,家具布局,设备安装,通讯网络建设不再是简单结合的时尚体现,而应该升级到个性化和个性化实现文化,技术,环境和效率的有机整合。现代室内设计需要满足人们的身体,心理和其他需求,需要全面处理人与环境,人际关系和许多其他关系,在人性化服务的需要的前提下,综合运用功能,经济,舒适和美丽的环境各种要求。现代美学理论在当代室内设计中起着指导作用。

1从形态学视角看室内设计中的美学要素

室内设计由各种不同的视觉元素和三维空间,这是一种造型艺术,而其他纯粹的艺术形式是不同的,室内设计的实际动能表现创意的活动。从形态上看,室内设计美学元素和任务分为以下几个方面:

1.1空间元素

空间合理化和赋权人们感觉美国是设计的基本任务,设计师不能坚持过去形成的空间形象,探索空间的时空技术和美学特征给了一个新的画面。

1.2美学装饰要素

内部柱子等建筑构件在整体空间,以及墙壁,屋顶等界面,满足装修的功能要求,构成室内室内室内环境不可或缺的一部分。充分利用不同的装饰材料,纹理和各种装饰形式,可以获得内部不断变化的艺术美学效果,也反映了该地区不同的历史和文化特点。

1.3美学颜色要求

室内色彩除对环境的视觉冲击力,而且对人的情绪有直接影响,心理上的。科学色彩的运用,有利于工作,有助于健康,颜色处理以满足功能要求也可以达到美国的效果。除了室内色彩设计必须符合一般的颜色规律,还要与时代的美学变化。审美元素,虽然相对独立的价值,不能孤立地对待,从形态上看,整体应该比所有个体的总和,整体的整体部分无法解释。因此,室内设计的整体美学价值,导致整合框架的美学元素的整合。在所有艺术相关设计中,形式提供形式的基本组件并将它们放在一起,包括连接到规则组合的美学元素的设计。形态理论也用于识别艺术和设计的类型,并研究艺术设计的特点。室内设计过程中,首先是如何在救援设计的“总压迫”个性化,差异性和异质性的充分发展。其实,这个大叙事,小叙事相互矛盾的,对立的整体性质和差异,反对派身份和异质性,非全面,非中心的思维方式思维和调整自我创造的思维特性,只有现场的建筑和室内设计,也是当代艺术和文化的重要特征之一。从实际情况来看,这也创造了一个现代的室内设计带来的积极和丰硕的成果。

2整体语境的功能和美学意义的表达概念

在社会变革和当代室内设计或室内设计发展的背景下,应建立环境的总体设计概念。“环境”是指建筑物实体的周围环境,包括室内空间的形状,视觉环境,空气质量的环境中,声,光,热等物理环境,心理环境等诸多因素的形成;包括建筑物的外观,包括园林,广场,乃至整个社会,城市与自然,人文景观理念的区域。一面水和土壤支撑一个人,一个是由于地理位置,气候条件,社会背景,生产力等因素在不同时间形成自己独特的生活方式,价值观,美学取向和理想,所有这一切历史积累和继承与个体形成的差异,丰富多样的区域文化,景观,物种,气候,交织一起构成该地区的自然和人文景观。以人为本的内饰设计不仅从功能上的考虑,以满足人们的生活方式和各种实际需要生存,而且从心理方面的文化需求出发,根据人们对不同文化需求的需要,满足人们的'欲望以接近自然的欲望。作为文化的物化创作活动,室内设计应被视为一个象征性的系统,从整个环境的高度,使用符号学理论和方法。设计符号的符号和隐喻功能被完全用于反映区域文化内涵和室内设计的时间特征,以及通过符号处理的方式表达美学情感和反映美学的意义和价值设计元素的组合。

3科学与艺术美学的结合

室内设计的一个重要特点是科学和艺术的结合。该设计的科学性,使空间环境功能合理,舒适,高效,安全。与此同时,它的结构,材料和技术与艺术美和艺术美,形成了当代室内设计美学的重要特征。从建筑和室内设计发展的历史,创新的崛起总是随着社会生产力的发展是一致的。室内设计必须充分重视并采取现代科技成果,包括新材料,结构和施工工序,以及健全的创作,光,热环境的设施和设备,充分利用。需要在设计方法进一步建立的室内设计的科学性,除了在设计概念和方法表达的,在分析和确定室内的身体和心理的环境优势和缺点的科学的方式设计。在设计的性能,计算机设计和图形与初始设计阶段的广泛应用可以使用其立体视觉技术的其他方面,以检测第四维效果。总而言之,现在当代建筑和室内设计的高科技,从而使室内设计应更加注重现代美学的原则。同时,利用材料和技术手段将科学和艺术,生理和心理要求,物质因素和精神因素结合起来。表现力和吸引力的内部空间和形象,以及视觉上的享受和文化内涵的室内环境,使人们在平衡和满足精神。

参考文献:

[1]陈林烽.浅谈室内设计的风格与发展趋势[J].戏剧之家,(23).

[2]宫灵娟.3DMAX在室内设计专业课程中的教学分析[J].湖北函授大学学报,2016(21).

[3]彭双.3D技术语境下室内设计文化诉求的现状与趋势[J].郧阳师范高等专科学校学报,2016(05).

[4]赵亮.浅谈中国元素在室内设计中的应用[J].四川水泥,2016(11).

篇4:生态美学生物教学论文

生态美学生物教学论文

一、课前引导的渗透,让学生重视生态美学提出的意义

教师在引导学生学习“我们周围的植物”一课时,教师可以让学生了解一些事实,过去人们常见的野生植物,目前人们已经看不到了。人参,被人们视为“东北三宝”之一,它一直被人们视为最珍贵的药材,然而野生山参人们已经看不到了,现在人们服食的人参绝大多数都是人工栽培的园参,与野生山参比,它们的药效差了很多;银杉,被人们称为植物化石,它纪录着第四纪冰川袭击时期的历史沧桑,而银杉已经频临灭绝,只在广西花坪存活着一株银杉树。植物原本与人们共生,给人们提供更好的生活,然而由于我国过度地砍伐树木,不重视保护植物,使我国的植物资源遭到了严重破坏。即使我国目前正逐渐完善绿化工作,然而与一些发达国家相比,我国的绿化效果依然不尽如人意。学生了解到我国生态保护的现状,就会展开思考,这是学生拥有生态美学观的基础。

二、课堂教学的渗透,让学生思考生态美学观建立的方法

如果学生仅仅有生态美学观,而不知道如何才能树立自己的生态美学观,同样没有意义。教师要通过教学让学生了解到他们如果能够掌握到生物技术,就可以通过知识改变目前的`生态现状。比如,教师引导学生学习“植物的无性繁殖”时,可以让学生依据自己的实际条件种植两棵葡萄树,第一棵葡萄树不用嫁接的方法,让植物自然生长;第二棵葡萄树使用嫁接的方法,让学生观察葡萄树的成长。学生会发现使用两种方式植物都能成长。然而不嫁接的葡萄个头小,味道酸,没有食用价值;经过嫁接的葡萄个头大、味道甜,非常可口。学生就能够理解到生物可以依靠自然的方式生存,也可以依靠无性繁殖的方式生存。自己学习好无性繁殖的技术能够改善生态环境。教师可以进一步让学生了解,未来人们可能吃不到香蕉,学生会很吃惊。教师可以让学生了解原来野生的香蕉是有核的,它们的味道不好吃,现在人们吃的香蕉是多次改良后的品种,香蕉的籽已经退化了,这样的香蕉虽然很好吃,可是这样的香蕉树籽已经失去繁殖的能力。如果要让人工改良过的香蕉能继续生存,需要野生的香蕉树与现有的香蕉树杂交,为现有的香蕉树提供活力,可是现在全世界仅有的一株野生香蕉树已经死亡了,如果人们找不到存活的野生香蕉树,可能未来香蕉树就会灭绝。学生理解了人们不能真正地了解生物技术,会对生态美学产生负面的影响,那么只有自己掌握更多的知识才能为保护生态环境作出贡献。让学生理解到生态美学观的建立与知识的联系,会让学生更有动力学习知识,从而树立生态美学观。

三、课后拓展的实践,让学生尝试生态美学改善的效果

教师引导学生了解生态美学观、树立生态美学观以后,可以进一步引导学生拓展知识,让学生理解到树立生态美学观不仅仅是自己个人的事情,自己还需要影响其他人,让其他人共同建立生态美学观。比如,教师引导学生学习“绿化,我们共同的环境”一课时,教师可以引导学生观察离自己最近的一个公园,调查公园的绿化现状。学生通过调查可以发现,目前我国的绿化现状不尽如人意,原因是很多人没有生态美学观,他们恶意破坏周围环境。比如有些人为了贪图少走几步路,恶意地践踏草坪;有些人只图自己开心,随意攀折树枝,或在树上刻字、钉钉子;还有一些人无视园丁管理树木的辛劳,恶意攀爬树木或毁损树木。教师可以针对现状引导学生思考,为了进一步实现生态美学观,我们可以做些什么?要怎么做才能让生态美学观在每个人心里扎根?学生意识到生态美学观不仅仅是个人的事,他们就会去推广生态美学观。要让学生理解到生态美学观,教师要从教学植物、动物、生化技术等几个知识领域渗透。教师要让学生树立生态美学观,就要在课前引导、课中学习、课后拓展等几个方面进行。通过这样的方法,教师可以让学生真正理解到生态美学观的重要意义,学生就会树立生态美学观、宣传生态美学观。所以,教师在教学中全方位地渗透生态美学观,才能达到教学目标。

篇5:将生态引入室内设计论文

现代人无论是生活还是工作都处于人类建筑的狭小空间之内,人类的健康状况与自己生活的这个空间密切相关。与传统铺张浪费,豪华的装饰相比,将生态引入室内设计则更能维护人类的健康。利用新的科技将生态与室内设计结合起,创造室内设计的新途径,改变了传统的设计理念。将生态因素与室内和既得完美结合,不仅仅能够做到对环境的保护,更是可以创造新的舒适、健康的工作生活环境,促进人类社会与自然之间的和谐发展。

随着社会的发展进步,人们对于室内设计的要求也在不断提高。在新的形势下将生态因素引入室内设计,让人融入亲切的自然环境中去,不仅可以变革传统的装修方式和装修理念,也有利于维护人的健康。

室内设计的现状分析

自文艺复兴以来,科学技术的发展取得了前所未有的进步。在工具理性的指导下,人类认为自己可以成为整个自然界的主宰。在此思想的指导下,经过三次科学技术革命,人们在取得了巨大的物质利益的同时,自然环境也被破坏得面目全非。自上世纪七十年的全球能源危机之后,人们充分的认识到了保护生态的重要性。人们开始认识到了自然界的客观性,并指出人类作为自然世界的一部分,人自身的生存与发展与自然界的存在与发展是密不可分的。要想实现人类社会的健康发展,必须实现人类社会发展与自然环境的和谐。

对此在室内设计中突显生态因素早已经成为国际上研究的研究的`重点和热点。与此相反,生态因素在我国建筑中和室内设计中并没有引起足够的重视。与此相对的是随着经济社会的发展,环境问题的突出,以及室内设计对环境的影响,将生态引入室内设计也必将成为我国室内设计发展的出路和方向。就目前而言,我国目前室内设计中仍然处于不合理的状态之中,这主要表现在以下几个方面:1.在室内设计中使用了大量的不可再生资源

当前,我国在现阶段的室内设计上还存在着浪费的现象。由于在装饰上追求奢华、美观,因此在室内的设计中金属材料,这些材料的使用不仅仅在公共的场所极为常见,就是在普通人家的室内设计之后总也是十分常见的材料。由于大量金属材料的使用,容易造成浪费现象,也不利于经济社会的持续发展。

2.室内设计中使用大量化学装饰品

近年来在室内设计中使用化学物品进行装修,引起的危害人类身体健康的报道经常见诸于报端,但是不可否认的是在先下的室内设计中还是一如继续的存在着广泛的使用化学材料的现象。虽然室内设计中人们越来越注重室内装饰材料的无害化和绿化,但是不可否认的是化学物品的使用或多或少的对人们健康造成的危害,总是无法避免的。由于化学材料的挥发性和部分化学材料的放射性,化学材料的使用无不对人的身体健康造成了严重的威胁。除此之外,由于市场监管方面还存在着不小的漏洞,在市场上流通着许多对人类的身体有害的室内装饰材料。

3.室内设计材料使用的非循环性

“由于室内设计的‘时效性’,室内装饰将在不断地更新。”[1]由于,室内设计中的实效性和装饰材料的不可循环利用的原因,再重新对室内进行设计装饰的时候,拆卸下来的旧的装饰材料,就会被当做垃圾处理掉,这样不仅仅造成了装饰材料的的浪费也是导致环境污染的重要源头之一。而且由于国内室内装饰材料大部分使用的是不可再生的装饰材料,这样就会导致资源的严重浪费。

篇6:将生态引入室内设计论文

随着生活节奏的加快,在工作之余人们需要一个环境优美的所在来放松心情,调整心态,将生态引入室内设计,把生态因素和是室内设计融合在一起,可以很好地满足人们的这种需求,调整人们的心态,维护人的健康。

1.将生态引入室内设计要注重天人合一

将生态设计引入室内设计之中就是要让房间发挥桥梁的作用,作为独立的空间,房间不再是将人与外界自然隔离开来的屏障,而是作为中介实现人与自然元素的自然沟通。“在这里,室内空间不再是冷漠与远离自然的代名词,它将给人们生活带来崭新的内容;新鲜的空气来自树林与花园,光线来自盘古的太阳,人们耳中听到的只是鸟儿的啼鸣和泉水叮咚。”[2]将生态引入室内设计就是为了要实现人居环境与自然环境的完美融合,使人融入到具体的环境之中,成为整体环境中不可分割的一部分,使与自然环境的联系紧密起来。使人能够得到放松和满足,促进人的健康。

2.室内设计要注重地域化特征

将生态引入室内设计并不是单存的把自然因素简单的融入到室内实际之中就可以了,而是要将室内设计与周边环境合理的结合起来,将室内设计与周边

篇7:室内设计美学的应用分析论文

地中海式的室内设计风格在当前国内应用得越来越普遍,就是因为其设计理念中显著的异域风情特色以及纯色清新的格调。所以在国内当前的室内设计中从空间形态、色彩特征、建筑装饰材料以及装饰图案等方面都良好的引用了地中海式的设计风格,让整个室内设计的艺术性得到了更加多元化的呈现。

地中海是介于亚、非、欧三洲之间的广阔水域,这是世界上最大的陆间海,同时作为三个大洲的连接海洋,传承而来的艺术风格也同样受到了多种文化的影响。地中海式的建筑设计风格受到很多当地本土文化,诸如古希腊神庙等建筑,以及相应的宗教信仰的影响,多以纯色调为主,同时地处海岸,蓝白相互结合是地中海式设计风格的最明显体现。也就是这样一种异域色彩强烈同时清新单纯的室内设计风格以及相应的色彩、图案等搭配理念在当前国内运用的非常风靡。

在空间形态和色彩特征上对地中海室内设计美学风格的应用

1.在空间形态上对地中海室内设计美学风格的应用

地中海式的室内设计风格最重要的特点就是那种亲近海洋的自由和宽广,一种贴近自然的气息。所以在空间形态上对地中海式的室内设计运用最重要的体现就在于那种亲近自然的通透性。在国内的很多城市被称作是钢铁森林,可见对于室内设计方面,还在局限于将空间分割细化最终造就成一个个钢铁堡垒,但是很明显,这样的室内设计风格并没有受到人们的喜爱反而容易产生压抑和束缚感。

但是设计上的通透性就能良好的将整个空间与周围的环境融洽得更为和谐。人类的生活本身就会对周围环境产生一定的改变和影响,日积月累之下人类和环境的矛盾也就会越来越大。在地中海的当地居民,世代生活在海边,非常能够理解并且愿意与大自然良好的沟通相处,所以有效的运用这样一种空间的通透性就是为了让居住者不再被限制在房间之中而是产生一种能够与外界交流沟通的自由渴望。

2.在色彩特征上对地中海室内设计美学风格的应用

在色彩上,地中海式室内设计多以纯色为主,而纯色中又以蓝白为主,因为在海边,蓝天白云,蓝海白沙这些都是与蓝白相关的自然景物,因为人们在进行建筑设计的时候更多的也是考虑使用相同的颜色来和环境更搭。而纯色正是体现了海岸边居民们生活中的纯净和清新。所以不论是建筑的外观还是室内,蓝白组合几乎成为了设计的标志,而纯色的使用也绝对是地中海式室内设计的主流思想。

在节奏越来越快的当前社会人们的生活压力也变得更大了,而蓝白组合往往能够给人一种清新舒适的视觉感官,同时更容易将自身的心情进行放松。并且单一的纯色调能够减少人们的视觉疲劳,更有助于让大脑迅速得到释放和休息。大面积的白色能够承受其他斑斓的色彩对比,而不会显得杂乱无序,起到统帅的作用,而在门、窗、局部地板等部位,则采用蓝色勾勒出艳丽明亮的地中海灵魂。

在建筑装饰材料和装饰图案上对地中海室内设计美学风格的应用

1.在建筑装饰材料上对地中海室内设计美学风格的应用

地中海式的室内设计风格中,在建筑装饰材料的选择上更加注重亲近自然,所以更多就会直接取材于一些自然材质。比方说木质的地板就是对于自然的最好诠释。实木地板虽然不像大理石或者瓷砖类型的地板一样结实耐用,对于一些居家式的室内设计往往更能贴近自然,给人以亲近感。同时对木材的一些纹理和仿旧工艺进行注重处理也能更好的体现出一种沧桑和厚重感。

而在墙面涂料中往往会混合一些小贝壳、细沙等材料,再加上一定的鹅卵石、有色玻璃、马赛克进行镶嵌装饰,往往就是地中海式装修风格在装饰材料上选择的重要特点。这些材料更多的贴近与自然和原生态,同时充满着海洋元素,除了能够让整个室内设计更好的体现出其亲近自然的特性之外,还有效的保证的材料对人体健康的无害性,因而这样的装饰材料选择理念得到了广泛的推广运用。

2.在装饰图案上对地中海室内设计美学风格的应用

而门窗具有典型的装饰特征作为室内设计中非常重要的视觉体现,其设计构想也是非常重要的。地中海式的设计风格拱门、马蹄状的门窗是常见的造型,也有简单的方框门窗造型,但均采用木材制作。由于通风的需要,门窗往往采用镂空或百叶的造型,甚至在室内家具的柜门上也运用了百叶的透空处理方法。这些特点都已经良好的运用在了当前国内许多室内设计理念当中。

同时,地中海装饰风格在细节的设计上特别细腻精巧,经常广泛运用螺旋形结构的配件,栏杆造型采用卷曲的图案,或是更为复杂的曲线编织的图案,还有运用敦厚的圆角来处理建筑的棱角,让装饰造型更富动感。这些图案以及装饰的选择良好的融入到了当前室内设计理念当中,让其视觉体现变得更为清新而不俗。

结束语

地中海式的设计因其清新的风格以及独特的异域风情在当前中国的室内设计业内得到了非常普遍的运用。主要是在很多的实际室内设计中都会很好的融入地中海室内设计美学风格的理念,一种清新自然且极具亲和力的视觉冲击良好的体现了出来。在形态、色彩、材料、图案方面地中海式风格的确有其不一样的特色值得在室内设计中进行借鉴和使用,同时也让整个室内设计所能呈现出来的艺术感官变得更加丰富多彩。

篇8:室内设计美学的应用分析论文

作为四大文明古国中始终在不断发展的中国,我们的传统文化有着几千年的发展历史,并且中国元素的底蕴和内容都异常丰富,是中华民族的灵魂与精神的体现。在室内设计美学教学中发掘中国传统文化元素,不仅可以有效拓展设计专业学生的创新思维,增强他们的民族归属感与自豪感,还有助于提升他们的审美水平。将中国传统文化的元素加入室内设计美学的教学中,可以让室内设计美学专业的学生对传统文化有全新的认识,进而积极主动地创新室内设计美学的中国风,这也是高校室内设计美学教学的职责所在。随着室内设计美学多样化的发展,全球范围内不同元素相互融合、碰撞,国内的室内设计美学教育要着重加强中国风在室内设计美学教学中的应用,构建具有中国特色的室内设计美学风格体系。

1 室内设计美学教学中中国传统文化应用的必要性

1.1 拓展学生室内设计美学的思维

中国拥有丰富的传统文化和艺术元素资源供室内设计美学专业的学生借鉴,并且中国传统文化元素是室内设计美学学生进行创新设计的一个重要来源。因此,科学合理地把中国传统文化元素融入室内设计美学的教学中,将大大提升中国室内设计美学教育的质量和效果,拓展室内设计美学专业学生的发散思维,为国家提供更多优秀的室内设计美学大师。

1.2 豐富室内设计美学课程的内容

室内设计美学课程非常需要通过艺术元素的形式来丰富教学过程,进而拓展室内设计美学专业学生的发散思维和感性追求。在室内设计美学的教学过程中,不仅要学习室内设计美学行业盛行的西方文化元素,还要增加具有中国风的元素教学,促进室内设计美学专业学生对民族传统文化和艺术的了解。在中国传统文化丰富的艺术设计元素的熏陶下,学生会自主地增加对民族文化的应用。因此,在室内设计美学的教学过程中,要继承和发扬传统文化,通过创新的形式发扬室内设计美学、文化和民族的特点,促进具有中国风的特点的优秀室内设计美学作品的诞生。

1.3 创新室内设计美学品牌

要想打造世界知名的室内设计美学品牌,必须依托自身的传统文化。在中国,室内设计美学行业要进一步发展仍需要很长的时间,因此必须建立自己的设计品牌。中国传统文化对室内设计美学创作的思想资源,提升专业化和个性化的设计具有重要的作用,因此要创新室内设计美学品牌,加大对传统文化的应用。

2 国内室内设计美学教育的发展现状

2.1 室内设计美学的教学理念落后

目前,中国室内设计美学的教学理念仍处于相对落后的阶段,表现为更注重培养学生的室内设计美学技能,而轻视了理论知识;更注重学生的专业知识,而忽视了文化知识教育。在现代室内设计美学中,落后的教学理念不仅制约了中国传统文化的'发展,也造成了学生知识结构的不平衡,不利于学生全面发展。

2.2 对室内设计美学缺少正确的认知

中国的室内设计美学行业起步较晚,目前仍存在对室内设计美学的主体认识不足的现象。最突出的表现是将室内设计美学片面地等同于绘画,将绘画作为室内设计美学教学的基础知识。这种认识混淆了绘画与室内设计美学的关系,是对室内设计美学的误解。因此,加强对室内设计美学理念的认识是教学任务的重中之重。

2.3 忽视了中国传统元素

近年来,虽然在室内设计美学教学内容改革以后,中国的室内设计美学教育取得了一定的发展,但从总体上来说,忽视对民族传统文化的应用的现象仍然比较普遍。目前,许多设计师都追捧西式的风格,在室内设计美学上也盲目追求西方元素,误认为西方的标准和风格才符合现代的审美,忽视了对中国传统文化的艺术元素的应用。这一现象是不正常的,也是非常不利于中国室内设计美学的长远发展的。

3 中国传统文化在室内设计美学教学中的应用途径

3.1 借鉴传统文化符号

中国传统文化中包含多种文化符号,这些符号都极具中国特色。在室内设计美学的教学过程中,教师可以将这些文化符号转化为教学内容,通过文化符号的独特效果,体现中国传统文化元素在室内设计美学中的重要性,提高学生学习及应用中国传统文化符号的积极性。同时,教师可以组织学生进行中国传统文化符号的广泛收集,并鼓励学生将这些符号应用于室内设计美学的具体细节操作中,提高学生应用中国传统文化符号的实践技能。此外,教师还可以组织学生进行剪纸活动之类的展示中国风的活动,举办传统文化相关的平面设计大赛,要求室内设计美学专业的学生充分发挥想象力,对中国传统文化进行创新应用,提高自己室内设计美学的能力和综合水平。

3.2 融合中国画元素

室内设计美学专业涉及的知识极其丰富,并不是一个结构单一的专业。因此,室内设计美学教学必须重视专业课与其他学科之间的融合,具体从理论知识、技能和技巧等方面进行分类和总结,归纳各个学科之间的审美观念的异同,提高室内设计美学教学的广度和深度,全方位、多层次地设置室内设计美学教学的内容。以中国水墨画为例,中国水墨画中的构图、构思讲究虚实相间、黑白对照的辩证性的形式,这种思想与室内设计美学所重视的烘托与对比、均衡与对称等构思设计原则有相同的审美思想、哲学特点与设计技巧。因此,在国内室内设计美学的教学任务中,教师要通过各种途径和形式,促使学生更多地应用我国的传统文化元素,充分吸收民族文化的精华,并将其融入现代的室内设计美学中,展示室内设计美学教学模式的民族文化特征。

3.3 参考中国古典文学

中国古典文学是中国传统文化遗产的文字形式,室内设计美学专业的学生可以依托这些文字来对中国古典设计的风格有一个清晰的认识。因此,室内设计美学教师应引导学生从中国古典文学中寻求室内设计美学的创新点,让学生对中国传统文化的元素进行观察和敏感性分析。把中国古典文学中的一些构思和现代的室内设计美学原则有机结合,在进行室内设计美学的时候,自主地融入中国风,使文化氛围、民族特色相互交融。在具体的设计教学实践中,室内设计美学教师还可以组织学生参照一些实际的古典建筑进行设计训练;为学生提供涉及室内布局的古典文学作品,让学生从中寻找亮点以及有用的元素,并与当代的一些设计理念进行结合。

4 结语

在室内设计美学专业的教学中,不仅应该对中国历史文化遗产的精华部分进行继承,还应基于中国风进行创新,与时俱进,顺应社会和审美发展的趋势,符合人们的审美需求。同时,应把现代元素和中国传统文化元素相结合,建立现代市场发展的室内设计美学概念;大力推进室内设计美学的教学模式的改革,实现教学目标和教学任务,推动室内设计美学行业建立有中国特色的品牌。这对推动产业发展、传统文化的创新、提高室内设计美学专业学生的文化素养有着重要的价值和意义。

篇9:室内设计中的美学研究论文

关于室内设计中的美学研究论文

室内设计是对建筑的延续与深化,是能够改善居住空间、发展现代艺术、创造美好空间的艺术形式,是运用现代技艺将美学观念、文化内涵和实用功能等因素融入室内空间环境的艺术。现代室内设计需要满足人们的生理、心理等需求,也需要综合地理地域、民族风俗、人文交际等多种关系,需要它能够在满足人们实用性的同时,也能达到人们需要的审美要求。

一、从形态学视角看室内设计中的美学要素

从本质上说,室内设计是将多种艺术元素、先进的思维理念融合在一起的创造美的活动,属于造型艺术,当然他也有独特的方面,室内设计具有确真实用的能动属性。从美学的形态角度看,室内设计中的美学要素及内容任务主要分为一下几个方面:

1、空间要素

空间的合理化安排是基于建筑结构并且能够超越单一的建筑形态而存在的基本要素,因此,现代室内设计的设计者更多的是要打破单一建筑形态去创造更多实用美观的创意空间。

2、美学色彩要求

室内色彩的应用不仅对于空间的打造起到点睛作用,同时也能够影响居住着的情绪、心情、以及性格,所以室内空间的色彩需要达到极高的审美要求。1)色彩在空间使用目的不同中的表现由于空间具有不同的使用目的,所以在满足空间色彩需求的同时,还需要用色彩营造出不同的空间氛围。如办公空间、商业空间、医院等,由于它们的使用目的各不相同,对色彩的选择也不尽相同。2)色彩的运用应因空间的大小、形式而变化大的空间多用深重的色调,以增加室内的重量感;居室空间过于空旷时,就选用饱和度高的色彩,以减弱空旷感,提高亲切感。3)色彩的选择应根据空间的方位而定不同方位的空间在色彩处理上也不尽相同,例如面朝北的房间通常比较昏暗阴沉,可采用明朗的暖色,提高室内空间的明度,带给人温暖的室内空间。4)色彩的选择应考虑到空间使用者的类别设计者需要了解空间使用者的年龄、喜好等来确定空间的色彩,例如老者普遍喜欢色彩比较浓厚的颜色,显得沉静;而小孩子的室内色彩通常明快而充满童趣。

3、美学装饰要素

室内空间依存建筑结构存在,空间内的柱子、墙面以及地面等空间结构对空间的功能起到装饰作用,在空间装饰中形态学组织所有结构形态以及色彩参与空间的构成。而且形态学还同样存在于鉴别室内空间的设计以及色彩搭配等特征。

二、室内美学要素组合和应用

1、室内空间组织

空间组织从微观上讲就是指空间的平面布置,从宏观上来说,空间组织包括了对建筑以及室内的总体布局、功能分析、人流动向等元素。设计师需要对室内空间调整,完善然后到创造。

2、光、色彩和材质

室内的光照包括人工照明和自然采光,采光不仅要满足日常的.光线取舍,还要能够调节空间色彩、烘托空间气氛。光和色是不可分离的,有了光,色彩才能有表现力。色彩通过视觉给人最普遍最强烈的冲击。色彩的表现力能够突出空间的布置,以及空间内材质的具体运用。对于空间来说,光和色给了空间最具吸引力的一面,同时也让空间变得不尽相同。空间审美形态也由于光和色的不同上升到审美趋势的不同。

3、家具、陈设、绿化等的设计和选用

家具、陈设、灯具、绿化等在室内空间的搭配,可以脱离大的空间而在室内空间给人的直观感受中起到协调的作用。家具、陈设、绿化等对烘托室内环境气氛、形成室内设计风格起到举足轻重的作用。这些元素在室内空间中与人接触的时间最长,也最具实用性,所以在设计和选用时也需要考虑更多的的审美观念。

三、整体环境观念下的功能与审美意义表达

随着社会的不段大战,现代室内设计也应运而生,现在也应该确立整体环境的设计审美观念,多功能空间的需求特征除去使用功能之外,更有传递美、欣赏美、肯定美的特定作用。环境设计是人追求美与功能性达到统一的一种方式。是一种对美的表达。整体环境观念中不仅有室内空间的表达还有室外空间的表现,室内与室外作为环境的构成要素,离不开社会与人文环境的围绕。环境设计是大环境中的自然、文化与社会特征等综合体,现代室内设计还存在缺少创新、审美缺乏以及空间布局不合理等问题,设计师必须对这些深入了解,才能够完成环境设计中审美意思的表达。创造性思维是设计人员必须具有的基本能力,是设计能力的体现。设计师的创造性思维能够最大化的调节设计空间的舒适度与美观度。创造性的设计不仅需要在形象思维以及抽象思维找到共同特征,还需要突破固有的思维模式,打破思维的局限性。创造性思维能够主导设计师的审美观念以及导向市场对设计的需求。创造需要多方面知识的积累以及创造,才能够让设计拥有灵魂。设计审美需要多方面的契机,设计师和用户一样都需要提高审美水平。现代室内设计需要更好的用户体验达到设计的完美化,来实现设计的审美需求。

篇10:唯美主义与现代美学论文

唯美主义与现代美学论文

在西方艺术史上,有一种“主义”影响很大,但具体把握起来并不容易,这就是所谓的“唯美主义”( Aestheticism)。英国惭不列颠百科全书》第十五版关于这个条目的解释如下:“唯美主义运动(Aesthetic movement)是于19世纪后期在欧洲兴起,运动主张艺术的目的仅在于艺术本身的美。它是为了反对当时功利主义的社会哲学以及工业时代的丑恶和市侩作风而开始的,它的哲学基础是康德在18世纪提出的不受道德、功利和快乐观念影响的审美标准。”①这个解释扼要地道出了唯美主义最基本的特点,但并未能反映出这个“主义”的整体风貌。唯美主义运动发生于维多利亚时代晚期,大致从1868年延续至1895年,因奥斯卡・威尔德的被捕入狱为结束。事实上这个运动主要出现于英国的艺术和文学领域中的一场组织松散的运动。提倡“为艺术而艺术”,强调超然于生活的纯粹美,追求形式完美和艺术技巧。艺术史上通常认为,唯美主义和彼时发生在法国的象征主义或颓废主义运动同属一脉,是这场国际性文艺运动在英国的分支。这场运动视浪漫主义诗人约翰.济慈和雪莱为先驱,具有后浪漫主义的特征。但要进一步认识它的精神实质,仅仅这样三言两语的概括是不够的,我们需要对它的来龙去脉有一个大致的了解。

对十九世纪末形成的英国唯美主义运动的生成具有不可忽略的重要影响的,在英国本土主要是一个人物和一个艺术流派,除此之外是法国的两大艺术流派。这个人物就是英国著名艺术批评家、曾在牛津大学任职的沃尔特・佩特(1839 -1894)。在其所撰写的名著《文艺复兴:艺术与诗的研究》一书里,他公开宣布,生活中真正有意义的事情就是以艺术为中心的活动。他在该书的结论部分借雨果的话说:我们都是被判死刑的人,只不过在一段不定期的缓刑罢了。我们有一短暂停留期,过后便会物是人非了。在这段时间里,有的人没精打采,有的人慷慨激昂,而那些最聪慧者,至少是“尘俗之子”中的最聪慧者,将其运用到了艺术和诗歌中。在他看来,无论如何“诗的激情、美的欲望、对艺术本身的爱,是此类智慧之极。”②所以佩特认为,文艺批评家的职责不在于掌握知识,罗列材料,以满足正确的美的定义;而应该具有一种特殊气质,善于感受美的对象的能力,将自己同书本中的内容紧密地联系起来,从探讨中得到快感和乐趣,这才是审美批评的根本。此外,佩特在1867年至1868年之间发表了一系列文章,主张人们应该热情的拥抱生活,追求生活的艺术化。成为唯美主义两大主张之一的源头。

所谓“一个艺术流派”,就是通称“拉斐尔前派艺术”。它是英国维多利亚中期(1848-1875 )最卓越超群的艺术。这派艺术家又称“拉斐尔前派兄弟会”,形成于1848年9月的伦敦。兄弟会共七人,其中公认最杰出和最具影响力的是三位画家:但丁.加百利.罗塞蒂、约翰.艾佛雷特.米莱、霍尔曼.亨特。称之为“拉斐尔前派艺术”,并不是反对拉斐尔的艺术观,恰恰相反,而是以这位“文艺复兴三巨头”中最年轻的伟大艺术家的艺术特色为界,跟随其脚步,返补归真地对其以前的古典主义艺术风格的追求。用佩特的`话说,巧世纪的运动是双重的,一是文艺复兴,一是有着现实主义和经验的渴求的所谓“现代精神”。它包括一种向古代的回归,一种向自然的回归。“拉斐尔代表着向古代的回归,列奥那多代表着向自然的回归。”③在这个意义七“拉斐尔前派艺术”对拉斐尔的绘画有继承也有反叛。拉斐尔作品充分体现了安宁、和谐、协调、对称以及完美和恬静的秩序,被后人尊为“古典主义艺术”。这影响了以罗塞蒂为代表的“拉斐尔前派艺术”对古代艺术的持久关注,这种关注的原因中也有来自于浪漫主义运动的中世纪精神。拉斐尔前派认同的拉斐尔最好的作品,是《亚力山大里亚的圣凯瑟琳》,而并非广受称赞的《雅典学院》。由此也体现了拉斐尔前派艺术的一种内在矛盾:历史主义与现代性、象征主义与现实主义。耐人寻味的是,恰恰正是这种矛盾,构成了这个艺术流派的魅力所在。拉斐尔前派的艺术家普遍推崇古代艺术精神,追求对细节的精致描绘与对事物的近乎还原性的现实主义呈现。但它同时也对描绘现代都市生活很感兴趣。用浓郁饱和的色彩表现维多利亚城市的现代生活,成了拉斐尔前派兄弟会和他们的同盟者们最激进的成就。

篇11:现代城市建筑美学论文

随着我国经济的发展和社会的进步,人民生活水平的不断提高,人们对城市建筑的需求量越来越多,对城市建筑要求不断提高,不仅有对城市建筑有坚固耐用的基本要求,对城市建筑的美学也提出了新的要求,因此城市建设活动越来越频繁,对城市建筑美学的探究也越来越多、越来越广泛、越来越深刻。

最近几年也提出了城市设计、城市质量、城市形象、城市品位、城市美学的和谐统一问题。

说明对这个问题引起了重视。

从哲学的高度来说,笔者认为城市建筑应该顺应人来进步的方向,适应自然界的要求,倡导低碳建筑,绿色建筑,使城市成为绿色和谐统一的和谐体;从美学发展角度看,人们早已重视城市建设包括建筑美学作为艺术的一个部分,城市建设则更应该从人类文明发展的基础上着手。

本文仅从美学的角度、从现代化城市建设美学问题入手做简要阐述。

1.现代城市建筑美学的内涵

“城市建筑美学”这一学科应该遵循学科发展,也应该顺应时代要求,城市建筑美学是正在发展中的一个学科,也是近些年来学者们研究的重点所在,这门学科的任务不仅在认识和解释客观的建筑艺术现象,更重要的是,它要进一步更好地指导“ 建筑学”的发展、提高。

大家都知道美学中的一个重要原则是协调观点。

城市建筑美学中要求用这个观点去理解造型艺术上的规律、法则,也要用这个观点去处理建筑的科技性、艺术性的关系,研究建筑艺术的特点,并最终定位于和谐之美。

《国语•楚语》日:“夫美者,上下、 内外、 大小、远近皆无害焉 , 故日美。” 这个定义道出了美的本质特征―― 和谐。

“建筑” 一是泛指“ 房屋”、“建筑物”;二是指建筑师经过设计构思所创造的建筑式样和风格。

世界建筑师《华沙宣言》这样描述:“建筑学是为人类生活创造住处的艺术和科学的综合体,建筑师的责任是把原先存在的和新的环境( 自然和人造的`)结合在一起,它负责为城市外貌提供美学,并且设计能为人类接受和喜欢的空间”。

从中可清楚地看到“艺术”与“科学”、“美学”及“设计”,这些因素是怎么紧密联系在一起的,和谐统一的。

2.建筑美学的形式

下面就我国的建筑美学形式作简要介绍,我国有着五千年的文明历史,也有着五千年的建筑美学史,历朝历代遗留下来大量的建筑文化遗产,至今仍然有着高度的艺术价值和研究价值。

虽然由于年代久远,大部分古代建筑早已失去其原有的建筑使用功能,但是却留给我们无限的研究价值和借鉴意义,古代建筑体现的和谐美、艺术价值是无法替代的,但体现在完整的建筑艺术形象中的建筑形式美,却并不因为时代的变迁和时间的流逝而失去其美学上的价值,反而更具借鉴价值。

对称的中轴线、严整的秩序空间,这些形态为我们提供了一种安全感 、稳定感、永恒感,它们早已不仅仅是封建帝王建筑的专利,而成为了中国人审美形式的共识。

例如北京故宫的建筑形式具有中国特色,它的最大特点是由两千多年宫殿建筑发展过程中所形成的布局和陈设,如“前朝后寝”、“ 五门三殿”、“ 中轴对称”等格局。

建筑被誉为“凝固的音乐”,处处体现着人类的智慧和人类文明的程度。

“建筑以三维的形式体现出时代发展的精神,这种体现是生动、多变而新颖的。”这足以说明建筑形式美有着强烈的时代性。

3. 建筑美学新思维、新趋势

目前西方城市建筑美学在美学风格、审美意识、审美形态上存在着多元共存,这是伴随着现代建筑和审美观念的多元化而产生的,也可以说是现代城市建筑关美学产生诱人魅力的重要原因。

总结起来一句话,现代城市建筑美学主要是由以下四种美学风格建构起来的:历史主义美学、新现代主义美学、技术主义美学和有机主义美学。

现代建筑的审美思维,基本上局限于总体性思维、线型思维、理性思维这种固定的,甚至是死板和不灵活的,同样很难突破功能和理性的束缚。

然而,在现代哲学与科学思想以及科学社会主义等的影响和推动下,现代建筑审美思维有了历史性的变革和改变。

它完全摆脱了总体性的、线型的和理性的思维,迈向了一种更富有现代性的新思维之路,这就是非总体性、非理性、混沌的非线型性和共生思维。

当然现代主义建筑的危机是必然的,任何富有革新性的东西,一旦在思维上形成惯性,在创作上形成套路,在风格上定于形式,它就必然走向审美的反面。

任何富有审美价值的单一的风格或形式,它就必然变为非审美的、无意义的东西。

因此,现代主义的统一地位被退到,最终导致现代主义美学地位的倒退,也是历史发展的必然。

现代建筑在审美思维上的明显特征就是这些新思维、新趋势,这些特征集中地反映了现代建筑师突破固有创作框架的坚定意志和争取创作自由的焦虑心态,同时也体现了建筑师对恢复人与自然和建筑的和谐,把建筑的可持续发展、环境的可持续发展协调起来的决心和信心。

这些都是现代建筑关学的基本逻辑。

4.结语

未来随着经济的进一步发展,人们生活水平的进一步提高,城市建筑美学的研究越来越有必要,对于建筑美的要求及审美观点要求,是会越来越趋于时代性。

城市建筑美学不仅仅包含了视觉因素,还包括了听觉、触觉、味觉、心理感受等等许多因素,也融合了技术、理念、环境、审美的许多要求。

我们不妨展望未来的建筑美学观,它必将是一种可持续发展的美学观,低碳环保的美学观,融合系统论、环境学、生态美学、经济学、等等多种学科,把自然、生态和社会作为一个完整的系统,将人与自然的相互依赖、相互和谐作为审美的最重要的标准,可持续发展的低碳环保的城市建筑美学观将趋于完善和成熟,将使未来城市建筑美学有章可循。

参考文献:

[ 1 ] [丹麦] 杨.盖尔.城市交往与空间[ H ].何人可译.北京:人民教育出版社,34

[ 2 ] 朱光以.西方美学 [ M ].北京:人民艺术出版社2009,118

篇12:禅宗美学在现代室内设计中的运用探析论文

禅宗美学在现代室内设计中的运用探析论文

一、禅宗文化

(一)禅宗文化的定义

“禅”是一种意境的传达,很难让人体会到其中的韵味,我们要以一种崭新的样貌形态来吸引人的眼球。

禅宗文化有着独特的思想,通过禅宗文化与室内设计的结合使人得到思想解放、精神满足的内在需求。禅宗文化的美学思想从不间断地影响着社会人群的审美观念,室内空间的审美亦受到其直接或间接的影响,如何将禅宗文化更好地应用于室内空间设计,引发了越来越多的思考。

(二)禅宗文化的内涵

禅宗思想对于室内空间设计更多是一种理念层面的影响。室內空间设计属于众多元素重组与再造的过程,禅宗文化推崇空间布置与功能分布的对称统一。本方案其内涵就可以直观反应出那种返朴归宗的宗教理念,犹如推崇修身养性、内外兼修、智慧的中教文化,其不局限于对单一的固有思想的分析,感受东方古国禅宗意蕴之美。

在设计室内空间时也融合多种思想,营造出多种空间形式和不同的功能属性的空间样式。禅宗文化其本质属于一门心灵哲学,其最终目的是开启众人的“无为”心境,因此如何通过巧妙的设计手法,合理的融入进现代禅宗韵味到目前的室内空间设计中去,是我们一直关注的重要课题。艺术形象的展现禅宗的本质精神世界,这也是禅宗美学中所具有的核心意义。

(三)国内禅宗文化空间的研究现状

但出于多种原因,目前,国内室内设计师多数只将“禅”作为装饰符号,多为浅层次的模仿,缺乏深层次的文化内涵理解,难以将禅宗文化精髓灌输到设计中,缺乏“领悟”。本设计以禅宗文化作为切入点,探讨其于现代室内空间的实际应用,也为其自身文化含量的提升做出了有效保障,使得室内设计工作能够迈上一个更高的台阶。由于禅宗文化的普及性传播与教育没有在国内大部分地区广泛宣传,中国新青年一代对该文化的了解相对其他目前流行的英式、美式与欧式等室内设计风格认知较少,如何让新兴人群喜欢与了解这种室内装饰风格,一方面是禅宗文化的普及途径需要大范围的推广,另一方面是要选择合适的方式方法对禅宗文化进行有效的传播。

二、现代禅宗美学

(一)禅宗美学的艺术特性

无论是建筑的总体布局,还是内部的空间设计,都强调其功能性、科学性与艺术性的综合应用。在给人以视觉冲击的同时,创造出优美舒适实用的空间环境。一个空间环境的艺术与否,会给观者带来心灵与身体上的双重体验,使人心情愉悦或心烦意乱。禅宗文化元素为形、色、质、光等,他们相互影响、相互制约并且存在着紧密的联系。这些要素作为空间上的一种形式符号,在不同的位置、不同的组合情况下有着不同的视觉效果,从而表达不同的内心感受,巧妙运用形式美法则和现代审美规律,调动点、线、面、体等基本要素,以平面构成和立体构成为基础,创造一个优美、舒适、实用的理想空间。

(二)禅宗美学的文化特性

禅宗的“宁静的心,质朴无瑕,回归本真,心境一致,这便是参透人生,便是禅。”把禅宗对于静心的理念发挥到了室内设计中。整体的设计在地面、空间表现、家具饰品选择等,都体现了静心的独特理念。在地面设计中,地面配合墙体进行划分领域上,用暗色调烘托地面布局,倡导“天圆地方”的`理念,发挥禅宗对于自然本源以及回归本真的追求。

禅宗“返朴归宗”的理念,修身养性、内外兼修,智慧在禅宗的理解上体现着更为深远的层面意义,因此,禅宗与室内设计的结合,可以让室内环境更加有价值内涵。

三、禅宗美学在现代室内空间中的运用

(一)设计符号的运用

在整个室内设计中,室内布局做为室内设计重要的考量单位与实施手段,通过禅宗理念的有效植入,其对于室内设计能否达到原定效果,有着至关重要的作用。合理安排室内布局,可以大大提升整个室内环境的实用情况,也同时可以为房屋的拥有者打造安逸舒适的居家环境。在现代都市日益增加的生活节奏中,参透禅宗可以让人们的压力获得释放,都市人本身积累的压力令其身心俱疲。因此,为其打造一个温馨的港湾,利用禅宗深远的概念融入,令其可以更安心更随性的生活,认真聆听用户的声音,合理应用室内布局知识,打造真正符合客户需求的室内设计方案。

禅宗文化和室内设计更好的融合,并把设计中的核心理念,即禅宗可以影响并体现在各个方面,禅在心,不在形。进行既富有价值并富有神韵的完整表现。整体的设计在避免了传统的中国风设计表现后,融入了更加深远的如“天圆地方”、“万物归宗”、“遵从自然”等禅宗理念,这些理念在室内设计中的表现是更具有神韵和深远的。

(二)空间的规划设计

首先在形态上趋向于简单而不失品味,为了营造自在的居家,不需多余的和零散的元素点缀,追求一种自然简约的风格。视觉力避免僵硬、方、角度突显。禅意居家介于传统与现代之间,融合东方味、现代感,美观大方。其次在采用净色为基本颜色,不超过三种色彩混搭,深色调与素色组合最为搭配。色彩选择应以土、水与植物系列为主;土色为咖啡、米色、枣红色;水色为蓝色而植物为绿色。色系不宜对比太强烈,宜柔和自然。最后在禅风的设计,多运用天然材料:木、竹、石玻璃与陶瓷。布料:亚麻、棉、毛。天然材料:纸、藤麻、香蕉叶、海草、皮线。主要通过禅宗理念进行室内设计风格的融入,通过形态、颜色、材料等方面进行设计的融入。实现“禅宗文化”室内设计。在色系上采用暖色系、光影上采用柔光、空间布置上设置简约合理并错落有致的布局,选择自然、返朴归宗的家居。通过设计获得哲学理念融入实践的有效价值表现,对室内家居进行贴合“禅宗”理念的设计,并把“禅宗”对于设计作品的元素的引入以及变革,进行了有价值方面的探讨。

(三)功能合理性设计

本次设计对客厅、卧室、餐厅、门廊都进行了独具匠心却不失神韵的设计,整体的设计融入了“天圆地方”、“万物归宗”、“遵从自然”等禅宗理念,这些理念在室内设计中的表现更加神韵和深远。遵从“宁静的心,质朴无瑕,回归本真,心境一致,这便是参透人生,便是禅”的静心理念。把禅宗文化的内涵不断剖析,融入到室内设计当中。

查找并分析当前关于禅文化的相关资料,收集关于禅宗文化和室内设计的信息,以及与本设计有关的理论知识并把这些理论知识应用于本设计之中。通过对作品相应资料的获得,结合对禅宗文化的理解,通过对内涵价值的提煉,让作品素材获得更加丰富和饱满的设计元素体现。

选择禅宗主厅的设计布局,按照“禅宗”阴阳统一的理念,形成对称的布局,并进行中厅明亮为主题的设计理念。在设计中充分考虑简洁和返朴归宗的禅宗理念,禅宗吸取中国道家的“自然”观念来诠释人的生命自然状态、人的自性。道家把自然规定为万物的本质、本性,是不假人为、自然而然、本来如此的真实存在。因此,在设计中,要力求简约,避免繁琐的空间布局设计。

四、结语

综上所述,禅宗属于优秀的哲学发展积累,也是最为优秀的精神艺术宝库。客厅、卧室、餐厅、门廊都进行了独具匠心却不失神韵的设计,整体的设计在避免了传统的中国风设计表现后,融入了更加深远的如“天圆地方”、“万物归宗”、“遵从自然”等禅宗理念,这些理念在室内设计中的表现是更具有神韵和深远,以此获得哲学理念融入实践的有效价值表现。在室内设计的体现,需要从每个琐碎的细节上进行分析,不需要特定的把禅宗的理念粗浅和直观的表现,看似并没有获得表现的作品中,其内涵就可以透露禅宗返朴归宗的理念,修身养性、内外兼修,智慧在禅宗的理解上体现着更为深远的层面意义,禅宗属于大智慧以及大架构观,其不局限于对单一的固有思想的分析,也是对整体的宏观思维的把控获得释放后,才在局部思想中获得点滴的表现。因此,禅宗的室内设计是对哲学理念和设计理念获得统一解读后的一次有效的实践尝试,也是对禅宗理念的发扬过程。

参考文献:

[1]郑曙阳.绿色设计之路——室内设计面向未来的唯一选择[J].建筑创作,(10).

[2]陈红卫.陈红卫手绘表现[M].福州:福建科学技术出版社,.

[3]孙佳成.室内环境设计与手绘表现技法[M].北京:中国建筑工业出版社,.

[4]张世礼.中国现代室内设计研究散记[J].中国室内,(03).

[5]小野英晢,三橋博三,大濱嘉彦.建筑材料学[M].共立出版社,2007(06).

篇13:现代室内设计理念探析论文

现代室内设计理念探析论文

现代室内设计与现今的生产力和文化有紧密的联系。每一种设计风格,都是在一定的文化语境中完成的,有着特定的精神和文化心理结构,是对审美观念的反映,体现出当下的文化风貌。而现代室内设计便是社会文化的有机组成部分。现代室内设计师除了要有扎实的基本功以外,还要具备较强的问题处理能力以及良好的设计思想理念。下面对当今占据主流地位的几个主流设计理念进行详细分析。

一、绿色设计

绿色设计也称为生态设计,体现出无污染、可持续的理念。随着经济的不断发展和生活水平的提高,人们的环保意识也随之增强,对生活质量和所生存的环境有了更多关注,在保护环境、注重生态平衡的宗旨指导下,更加倾向于选择无污染的绿色生态设计。绿色设计包括无空间污染、无设计语言污染、无光污染、无视觉污染等多个方面,并将环保作为整体设计的出发点和目标。在设计理念上,要将预防环境污染的措施以及环境因素统一,充分考虑生态环境的保护和改善,力求达到人与社会环境以及人与自然环境的和谐发展,实现生态效益、经济效益和社会效益的和谐统一。绿色设计作为一种全新的设计理念,要在硬空间和软空间两部分中有所体现。造型构筑硬空间的形态,而设计语言的内涵决定了形态的空间效果。因此,绿色设计既要追求柔性空间的设计,又要注重设计语言的内涵。虽然绿色设计日益受到人们的重视,其理念也渗透到人们生活的各个领域,但人们对绿色设计的认知还存在缺失,绿色设计并非只是自然景物的陈设、室内植物的放置、庭院石径以及小桥流水那样简单,而要兼顾设计语言的信息量,否则,设计出的作品就会显得苍白。

二、简洁主义

在某种程度上,“简洁”可以作为现代设计的代名词,是现代设计的基本倾向,也是设计的基本理念。“解构主义”和“后现代”在设计取向方面也都在“简洁”的范围内进行。工业革命促使机器生产方式产生,并逐渐取代传统的手工生产,与此同时,缺乏设计的粗糙工业产品也大量出现。对此,包豪斯尝试给工业制品注入艺术信息,使其转化为新时期的生活工具,以玻璃与金属材质为主,并注重新工业材料本性的表现。艺术家与设计师的设计呈现出空前的“简洁”性格,形成了一种新的设计方法,而新的设计方法论也由此诞生。这一设计理念的出现促进了材料的革命。现代设计理念认为,为了达到简洁的效果,创作的内容就必须通过抽象的形式来表达,并且加深抽象的层次有助于提高作品的.纯粹性。由此看来,“简洁”的设计理念不仅要求在外在形式上具有美感,同时也是一种对艺术理论的尝试和具体实践。“简洁”是现代设计方法的必然结果,造型依据大多是基本的几何体,并要求不出现任何不必要的形式变化,多余的装饰也要被舍弃。功能与经济条件决定论要求,现代设计要针对使用的需要做出明确的划分,方式要经济有效,以达到减少造价、节省空间的目的,这也就意味着现代设计最后的成品往往会显示出简明的逻辑性,具有显著的“简洁”效果。当下,过于繁琐的结构改造并不讨巧,室内风格与主人往往不能融合在一起。因此,“为设计而设计”成了当下比较流行的设计思想。本着简洁的设计理念进行室内设计,尽量保留建筑原有风格,通过简单的线条设计,体现出简洁时尚的现代文化。各具内涵的少量装饰性附件,给人赏心悦目的体验。“以人为本,简朴自然”的原则以及简洁主义的理念更加适合现代人的日常生活需要。

三、崇尚自然

随着生活节奏的不断加快,人们对远离城市喧嚣、回归自然的渴望愈加强烈。快节奏的生活使人的精神高度紧张,压力较大,因此渴望宁静的生活,崇尚自然。崇尚自然的设计理念是由我国古代园林设计理念发展而来。现代设计可以根据实际环境条件,借鉴曲径通幽、漏窗借景等手法,将舒畅、悠闲的田园生活情趣在室内环境中表现出来,设计出一个舒适、轻松的空间环境,可采用天然、质朴的材质,如石材、木料、藤、竹等,在室内设计中为居住者提供“营养”,充实和丰富人们的生活。这一设计理念也体现出我国道家“天人合一”的思想,追求物质生活与精神世界的完美统一,更注重以人为本,针对不同工作的人群和不同生活习惯的人,做出合理化、人性化的室内设计,把人与自然协调统一于现代室内设计之中。

四、弘扬传统文化

现代室内设计是当下文化的有机组成部分。室内设计行使这种“美”的要求,就需要创作出具有个性风格,体现出独特文化内涵的作品,即便是反传统的设计师,作品也常以“传统”作为反面的参照资料来实施自己的创作理念。中国的传统文化博大精深,立足于深厚的文化之上,设计师往往利用传统绘画、文学等元素,发挥自身的独创性,在继承传统的基础上,对室内设计进行大胆的创新。我国知名建筑学家梁思成提出的“中而新”就是借鉴和应用了传统文化的原则,即运用传统的室内处理和装饰手法,在现代结构的室内进行设计,是传统文明与现代建筑的和谐统一,具有强烈的民族特色和时代感。传统艺术是一切艺术的根源,每个民族都有独特而深厚的文化,那么设计师便可以对物质进行大胆的改造,以满足现代人古朴自然的情感诉求。我们要弘扬传统文化的室内设计理念,使设计在彰显民族特色的同时体现出鲜明的时代感。

篇14:现代陶艺用于室内设计论文

现代陶艺用于室内设计论文

一、现代陶艺与室内空间结合的背景

现代陶艺作为一种新兴艺术学科,它与室内结合一定是必然的事实。随着人们生活水平、审美能力的大幅度提高,人们对室内环境的要求和视觉上的感受也越来越高。室内空间的设计开始从单单只要求室内的功能性,逐渐转为满足人们心理、生理等需要角度出发。人们开始关注人性、生态和低碳等多种空间形态和空间氛围。室内环境重“装饰”的设计理念深入人心,成为现代室内设计发展的一个突出亮点。陶艺是土与火的艺术,在创造中不刻意形成的特殊肌理和形态,常常会呈现出意想不到的装饰效果。陶艺的造型手法多种多样,外表的装饰和肌理更是变幻无穷,其美感可表现简约大方,亦可表现优雅粗狂,风格和造型多样性,符合室内多元化设计的需要。随着人们对陶瓷艺术审美角度的转变,对室内设计思潮的转变和现代陶艺艺术观念的转变,现代陶艺在室内装饰中占有着越来越重要的地位,拥有现代陶艺制品已经成为一种时代的象征、一种审美水平的象征和一种生活的需要。

二、现代陶艺与到室内设计的融合

现代陶艺要想在室内达到好的应用效果,要从人性化设计角度出发,结合室内环境,满足人的生理、心理和行为的原则,这样才能实现现代陶艺与室内空间的良好融合。

1.在室内设计中,现代陶艺的表现形式

现代陶艺是一种具有很高欣赏价值特殊艺术品,它是集个人素养、民族气质、社会文化于一身的一个传承符号和传播媒介。陶艺室内装饰品种类繁多,室内空间表现形式主要有室内墙面陶艺、室内橱架展示陶艺、室内台面摆设陶艺、落地陈设陶艺、悬挂陈设陶艺等等。不同形态的陶艺品在室内不同位置进行摆放,对室内营造的效果也会不同。位置摆放的恰当好处,会使陶艺品在室内环境应用中显得有文化内涵,体现出使用者的高雅,大气。同样,陶艺品的巧妙应用,又为室内增添色彩。

2.现代陶艺与室内空间结构的结合

现代陶艺展现人的思想和视觉感受,而室内空间展现的是人和人的交往活动,前者是想象和感受的自由,后者是活动的自由,两者相互包含,相互补充。不同的室内环境有着不同的室内空间,这就要求陶艺饰品的结构比例、尺寸大小,外表装饰等等都要适合室内空间位置和情景。处理好陶艺与室内空间的.关系,才能给人展现出不一样的艺术形态和视觉效果。

三、现代陶艺与室内设计结合的意义和趋势

现代陶艺巧妙的应用到室内设计中,为室内增添无穷色彩,必要时会达到画龙点睛的效果。首先,可以做到美化空间、提高环境品质。现代陶艺通过其材质、色彩、肌理等特征所形成的艺术效果,以不同形式表现在室内空间环境中,对室内空间的点缀、改善、美化都起到很大作用;其次,可以营造空间环境气氛。当我们身处由现代陶艺所营造的环境气氛的空间中时,我们会感到庄重、严肃、古朴等其他气氛给人精神上的感染;再次,可以强化室内风格。最后,符合回归自然的情趣。随着经济水平提到,物质条件也发生巨变,然而自然离我们越行越远,在人们心中产生了对自然的向往之情。陶艺作为人与自然的桥梁,应用到室内设计中,让人感受陶艺自然、朴实的一面,满足人们对自然的向往和愿望。一直以来,陶艺品在室内设计中都占有很重要的地位。进入21世纪以后,室内设计行业得到迅速发展,成为很激烈的竞争行业。当然,作为室内设计经常用到的材料也得到了迅速的发展和开发。陶艺品的种类日益增多,造型也越来越具有创新性和新颖性。所以,现代陶艺在室内设计中的应用层面要向前发展,需要关注室内设计的发展方向和趋势,结合室内设计的发展要求来对陶艺的设计做出调整。

四、结束语

现代陶艺与室内设计巧妙地结合在一起,为室内空间增加色彩,是陶艺发展到现阶段的一个必然结果。现代陶艺体现了人们的欣赏水平和审美情感,它渗透着一定的人类的个性、民族气质和社会文化。与此同时也反映了人们的审美需求。它不仅体现了时代特征,也反映了人们的生活水平,因此现代陶艺已经成为室内设计的一个很重要的载体。

篇15:道家生态美学观略论论文

道家生态美学观略论论文

摘 要:道家观念以“道”为核心,讲求“道法自然”,追求“天人合一”,建立了自然、和谐、平衡的生态美学思想,是对人类高层次审美活动的统一概括。道家的“大美”思想就是主张从无为的角度感受天地自然的魅力,重视建立和谐的生态系统,顺应自然生命的趋势,追求生命的自由。目前,随着现代经济社会的发展速度不断加快,全球生态环境问题日益凸显,老庄道家美学思想体现了自然和谐的价值取向,这对解决当前生态危机具有重大现实意义。

关键词:道家;生态美学;自然和谐

道家思想由先秦时期发展而来,崇尚自然与和谐,主要的代表人物有老子和庄子。老子和庄子从“道”出发,站在美学的角度审视自然,揭示天地间固有的自然规律,力求通过无为达到真正的天人合一、生命自由。老庄的思想是一种审美自然观,在道家美学的范畴中,人虽然为自然界的主体,但人也是自然界的“外物”,改善自然环境的关键在于人类的作为,无为而非不为,平衡人与自然的关系,与自然和谐相处,有为即是无为。

一、“道法自然”是道家美学的基本命题

道法自然是对天地万物的产生及演变趋势的深刻解释,是道家生态美学的基本命题,展现了道家生态美学的价值取向,即遵循自然规律,万物皆源自然。道家代表人物老子认为人和世间万物都是以自然为根基,皆是从自然界中演变而来,有着共同的生存基础,因此,人与自然的和谐共存是宇宙的固有法则。从道家生态美学的观点来看,“道”即自然界的生存法则,人类在与自然相处的过程中,必须以“道”为核心,顺应“道”的'选择。

(一)圣人无为则无败

道法自然的核心是追求无为而治,老子主张人们应当顺应自然趋势,不能强行改变自然规律,以“无为”的方式达到“有为”的目的。“为者败之,执者失之,圣人无为则无败,无执故无失”――《道德经》第六十四章。庄子的道家理论与老子有异曲同工之妙,“圣人者,原天地之美而达万物之理。是故圣人无为,大圣不做,观于天地之谓也”――《庄子・知北游》。从老庄思想中我们可以看出,圣人是能够明白天地万物的原生之美,并且不执著于改变这种美则以此为基,反对以人力逆天力,主张遵循自然、天人合一。同时,道家思想认识到人与自然是一对矛盾体,双方的对立关系也是源于天之道,但这种对立P系中仍然存在着统一性。为了谋求自身的生存与发展,人类必须对自然有所作为,但如何把握对立关系中的统一性是人与自然和谐相处的关键问题,人类必须尊重自然规律,在作为之时不可违背天地规则,最终与自然建立起无为而无不为的关系。

(二)水善利万物而不争

“无为”的思想是教导人们明确正确处理发展与自然地关系,此外“道法自然”的另一个重要含义是“不争”。老庄从生命源泉――水中得到启发,提出“水善利万物而不争”的思想,并将这种思想推及到人与自然的关系中。水为万物提供生命的原动力,却不与万物相争,同样自然万物不与水相争,在人与自然的相处过程中,自然为人类提供了生存的基础,人类必须明确自然地崇高地位,不与自然相争,自然也自会回馈人类。

二、“自由和谐”是道家美学的生命力元素

(一)自然是万物的本源

道家思想认为天地之大美来源于其自然性,原生之美是最高价值的美态,换句话说,自然是万物的本源,自然环境是宇宙赐给人类最高价值的美态,万物的生存、生长都以自然为载体,人类生命活动、生产活动的开展也是以自然为载体,大自然以其勃勃的生机为人类孕育了无限的宝藏。因此,尊重自然的原生之美、和谐之态,是人类在社会生活的发展过程中必须遵守的基本原则,只有这样才能建立真正和谐的自然生态系统。

(二)天人合一,和谐平衡

在先秦时期,老子就表达了“天人合一”的看法,“人法天,天法地,地法道,道法自然”,老子认为天和地组成自然之态,自然之道是天地的原生法则,也是人类社会的基本属性。后来,庄子在老子的思想基础上进一步明确了“天人合一”的内涵,提出“天地与我并生,万物与我为一”的观点,明确表达了天、地、人、合的思想理念。这一观点同样符合现代生态美学的推崇,人类必须改变主导者观念,将自己视作自然的组成体,以自然合为一体,发现自然的原生之美,而非人为创造所谓的自然之美。

三、道家美学对现代生态保护的启发

近年来,随着社会发展的速度越来越快,全球气候不断变暖,臭氧层空洞问题日益凸显,人们逐渐意识到发展所带来的恶劣环境问题,改善生态环境已经刻不容缓。我们必须意识到正是由于人类日益膨胀的欲望才会导致自然环境不断恶化,过度的开发、污染物的随意排放不仅是在破坏自然环境,更是在破坏人类生存的根本。

道家生态美学观不是阻止人们进行发展,而是让人们明确自然是万物之源,人类在创造成就的过程中必须不断审视自身行为,遵循自然界的生存法则,把握尺度,与自然和谐共处。人类与自然是矛盾的统一体,人类行为不仅能创造服务人类的成果,也会带来环境恶化的恶果。“天人合一”的思想指导我们必须与自然融为一体,明确自身行为与自然环境的联动性,追求和谐、平衡的生态系统。

四、结语

在悠悠的历史长河中,以老庄为代表的道家文化不断丰富,道家思想以“道”为核心,从天地万物的自然生长中得到启示,主张无为而治。道家思想对自然环境的态度是现代生态美学观念的起源,劝诫人们遵循自然规律,与自然建立和谐平等的关系,从而达到天人合一的境界。虽然道家美学思想提出较早,与现代文明有所偏离,但其核心思想是追求人与自然的和平相处,反对人为改造自然,在生态环境日益恶化的今天,这正是我们所需要借鉴的美学精神。只有做到顺应自然、因势利导,才能真正解决生态环境问题。

参考文献:

[1]靳瑞宏.道家生态美学观略论[J].延安大学学报(社会科学版),2010,32(1):47-50.

[2]李建春,刘惠.生命与自然的欢歌――道禅中的生态美学智慧[J].哈尔滨师范大学社会科学学报,2013,(3):93-95.

[3]孙琳.先秦道家哲学中的生态美学观念探轶[J].卷宗,2014,(10):615-616.

[4]张红梅.《庄子》生态美学思想研究现状[J].学理论,2017,(2):92-93.

将生态引入室内设计论文

陕北窑洞作文500字

城市园林设计中运用现代艺术论文

民间艺术论文

建筑节能减排经济效益论文

油画创作中的个人风格-美术学论文

山西省的窑洞作文

建筑风格探讨的论文

美丽的民俗村寨

海明威作品研究论文

陕北窑洞生态美学的现代室内设计论文
《陕北窑洞生态美学的现代室内设计论文.doc》
将本文的Word文档下载到电脑,方便收藏和打印
推荐度:
点击下载文档

【陕北窑洞生态美学的现代室内设计论文(推荐15篇)】相关文章:

陕北黄土丘陵区新农村植被建设问题分析2023-09-22

民族声乐艺术的继承发展探讨论文2024-05-07

建筑风水论文2022-12-18

黄土地的回声――《陕北民歌》2023-08-12

陕北情高中作文2022-06-24

美丽家乡社会实践报告2023-07-03

《梁家河》启示800字 《梁家河》读后感2023-03-07

陕北过年作文2023-12-11

参观梁家河心得体会2022-08-08

家乡变化的社会实践报告2022-07-17