水彩画在环境设计效果图中的运用论文

时间:2023-03-06 07:34:49 论文 收藏本文 下载本文

水彩画在环境设计效果图中的运用论文(精选10篇)由网友“Niska”投稿提供,下面是小编整理过的水彩画在环境设计效果图中的运用论文,希望能帮助到大家!

水彩画在环境设计效果图中的运用论文

篇1:水彩画在环境设计效果图中的运用论文

水彩画在环境设计效果图中的运用论文

摘要:意境美,很多时候是由画种本身的魅力来体现的。水彩的水色交融更能体现出淡薄、雅致的意境来。环境设计效果图,其实也是一张画作,本文只是浅谈用水彩画的方式来完成环境设计的意境效果,通过对水彩画和意境美的阐述,以及水彩画的特性特点,表达内容、题材等方面来探讨。提醒设计师在环境效果图创作过程中重视意境的表达,号召人们在赏析、预判未来环境时重视环境意境的营造。

关键词:水彩画;效果图;意境美

一、水彩画与环境设计效果图的意境美的关系

1.水彩画用水调和透明颜料所创作的绘画作品,简称水彩画,由于色彩颜料的透明特性,一层颜色覆盖另一层可以产生特殊叠加效果,就是水彩画的魅力所在;水彩颜料轻便,便于携带,其绘制时间相对较短,可以作为速写来搜集和记录素材。水彩画顾名思义:是以水为主要媒介调和透明颜料完成的绘画作品。

2.环境设计效果图环境设计效果图:是人们对自然环境改造设计的预想图。是以大自然中的树木、花草、山水为主要题材的再创造过程,人们通过功法自然或人文再创造的手法来营造出理想的生活学习环境的过程。

3.意境美根据《现代汉语词典》的注解:意境指的是境界和情调。通常是人们通过文学艺术作品对对象的形象描述所体现出来的感受。美指的是好看的、美好的事物,结合“美”与“意境”的解释,意境美就是美好的或美妙的境界与情调。那么无论是水彩画还是效果图都是艺术家通过作品所呈现出:抒情的、情景交融的、虚实结合的、妙趣横生的、无穷韵律的、如诗般的空间环境。从环境效果图的角度来体会意境,则可以分别从“意”和“境”二方面来感受:“意”是“意会”,是在情理之中的体味;“境”是环境、境界,是形与神的完美统一。

4.水彩画、环境效果图、意境美之间的关系水彩画是载体,环境设计是目的,环境中的山水、花鸟人物、是表现的素材,他们共同体现出美好的环境意境美来。

二、水彩绘画基础对环境效果图的作用

1.绘画基本功底

绘画造型的基本景物写实能力对环境设计效果图的表现上来说有很多的共同性及相似性。因为环境设计效果图练习,也是侧重于对环境物体的空间结构和形体表现,虽然环境设计效果图很多时候是没有现实景物的参照,绝大数情况是根据设计者对环境的预先设想来完成效果图作品,所以要将感性的认识落实到理性的认识和实际的环境中去,以写实的方法再现其环境关系,也是区别于纯绘画艺术的关键所在。当前,在表现效果图中,我们切实做好三个方面:造型、结构以及质感的表现。

(1)造型造型是物体本身的形态,是事物本身各部分之间、部分与整体之间的比例关系。我们应该对其进行认真的观察理解,准确、有效地对其体面关系进行准确的表现。

(2)结构结构是指物体内在组织骨架关系,但很多时候又是通过外在的表象能够被我们观察和理解到的组织关系或者是运动规律。我们在作品创作时应对其进行强调,来有效的表现其空间结构和内部关系,突出其层次感和运动走向。

(3)质感质感是材料本身所表现出来的特性,是我们在绘画过程中真实再现对象的表现能力。

2.色彩学习方法

色彩是画面视觉效果最强的体现,一张完整的效果图首先感受到的就是色彩。色彩的是否协调统一关系到效果图的成败。作为一个设计师,首先我们必须从色彩开始练习,训练出敏锐的丰富的色彩感知能力和表现能力。

(1)色彩学习的重点①掌握对比色的调色方法和规律;②掌握明度、纯度、色相的表现方法和调色规律。

(2)色彩练习的方法①临摹。“得法多至古人出”临摹他人优秀的作品,能够直接而快速的获得他人的经验和色彩练习的感悟与启示。但是,要避免一味的照搬照抄,不加分析的埋头“复制”。要冷静的分析和辨析,分析色彩的构成关系与统一协调,感知色彩的魅力。②记忆默写。作者根据平时对生活的观察,例如:自然环境中的山石、房屋、溪流,再如:影视剧里的场景、衣着等色彩知识,结合自己对色彩的理解或自己已掌握的色彩配搭方法的描绘与再现的色彩练习。③归纳整理。归纳整理是一种高度慨括的色彩练习方式,是在临摹、写生过程中,经过分析提炼,选取具有代表性的和特色性的几组色彩对其加工利用、整理的一个过程,具有创造性和创新性。这是设计师深入了解色彩表现能力的有效途径,也是色彩训练中最有效的练习方法。

三、环境设计水彩效果图的意境美

1.从水彩画的特点中说意境美

水彩画主要有两个方面的特征:一是具有通透透明的视觉效果;二是在绘画过程中由于水及颜料的流动,所产生的灵动淡雅的特性。这也是水彩画区别其他画种的最大特点。水彩画的通透透明的视觉效果主要表现为:清新、明澈的视觉感受,画面清爽迷人。淡雅的色彩,令人陶醉的水色交融。在创作时控制好水分与颜料的比例,所产生水的流动,主要表现为:自然洒脱、酣畅淋漓的意趣。

2.环境效果图题材来谈意境美

环境效果图里的山水动植物就是常用题材,在传统的.水彩画创作表现中也有着举足轻重的地位。因此,解析环境效果图里面的组成内容,了解水彩风景画的形成与特点,对于了解环境效果图意境美有着积极意义。丰富的想象力,极简的笔触,细腻的色彩表现,淡雅的丛林、岩石、房舍、溪流、田野和瀑布等环境元素尽显眼底。作品通过时空的想想在作品中的再现,在情与景、性与情的高度融汇后体现出来的艺术境界。无论是客观事物的再现,还是内心景物的表达。都将呈现出作者想要表现的特定意图——客观、主观的联系形成了作品的意境之美,其是自然、生活、艺术之美的完整统一及和谐表现。

3.不透明画法的意境美

有时候根据效果图的需要,我们不需要色彩的透明与灵动,我们需要一种厚重与质朴,这时我们可以结合水粉画的技法,显得颜色具有一定的覆盖能力,同时具有一定的厚重与柔和。随着人们绘画观念的改变与创新,技法、题材的多样化拓展,水彩的表现技法也多样而丰富了。从不透明技法表现出来的作品来看:如餐厅的水彩画静物,其画面干净而淡雅,题材贴近就餐功能需求,它们都能产生和谐的意境美效果。再例如水彩留白法,对画面空间、着色的取舍安排,虚与实、神与形、近与远、前与后等的对比研究,使其进入无限的想象空间。

四、结语

欣赏水彩效果图的美主要从其意境、意趣、内涵入手,通过对色彩及画面内涵的感悟出发,体会水彩的灵动、轻快、水色淋漓的各种神奇艺术效果。水彩效果图的艺术价值,除却真是预见其环境效果外,本身也是一件艺术作品,能很好的满足人们精神审美的需求。

作者:王钢 单位:长江师范学院

参考文献:

徐晶.《浅析手绘效果图体现出的美术绘画基础》.艺术研究,(3).

篇2:景观园林设计的水彩元素运用论文

景观园林设计的水彩元素运用论文

摘要:水彩元素所营造的水彩艺术氛围,与景观园林设计的融合,以水彩的彩来造型,水彩的色来渲染,从而获得清新、宜人的园林景观效果。探讨了景观园林设计的基本理念,从水彩的艺术表现特征分析中,探析其在景观园林中的应用,最后从水彩元素与景观园林的契合要点进行归纳。

关键词:水彩元素;景观园林;契合应用

水彩是水与色彩的高度融合,特别是水色结合中的透明性特质,肌理的随机性表现,使得水彩在营造清新氛围,烘托环境美感上独具特色。景观园林设计的发展,使景观不再是山水、林鸟的简单组合,还要从景观园林与环境的协同关系上,保持自然的宁静,缓解人们的精神压力,传递独特的文化意趣。水彩与景观园林的融合,更是从现代园林建筑手法上,催生了水彩的美感与意境,为景观园林带来新的审美享受。

1现代景观园林设计的基本理念

工业文明的发展,环境问题日益突出,而景观园林作为改善环境的重要场域,其设计既要表达尊重自然,又要强调保护生态。

1.1尊重自然的设计观

大自然是人类生存发展的基础,而随着现代工业化的发展,人类在开采、挖掘、利用自然的过程中,从最初的敬畏之心转向了征服自然,由此带来的破坏自然、生态的问题也日益突出。只有尊重自然才能长久发展。同样,在景观园林设计中,要充分关注自然的变化,要尊重自然的四季更迭,要遵循自然界植物的生长变化,以及对园林景观欣赏所带来的影响。尊重自然观的设计理念,就是从改造自然的过程中,转向尊重自然客观规律,在保护自然的前提下将之纳入到地域景观园林设计中,保留地方独特的人文文化,自然景象,促进其与景观园林建设的有效融合,因地制宜地发挥自然景观在园林设计中的积极优势。

1.2贯彻生态的设计观

生态理念是人与自然和谐共生的核心,也是人与自然相互依存的关系。科技的发展、社会的进步,需要在尊重自然的生态观念上,而非打破生态环境。事实上,在景观园林设计中,保护生态环境,减少开采、破坏自然资源,要本着人与动植物自然和谐相处的观念,来确定景观园林的规划思路,建设目标。因此,从景观园林设计中贯彻生态观,就是要分清生态要素与景观设计的主次关系,充分考虑各因素的和谐,促进自然生态的形成。

2水彩元素对景观园林设计的影响

在景观园林设计中,需绘制和表现景观要素,如建筑、道路、地形、季节特点等内容。水彩元素作为水彩艺术的重要内容,其在表现环境氛围上具有良好的烘托与渲染效果。主要表现在3方面:

2.1水彩在景观园林设计中的独特视觉表现

水彩本身是水与色彩的融合,而水本身的透明性,在表达色彩上更具流畅性。同时,水彩的色彩表现与颜料、肌理的搭配,能够激发受众对色彩的情感刺激,从而产生独特的艺术审美情趣。水彩中水与色的结合,在视觉表现上的随机性、透明性、肌理丰富性特质,也让水彩的表现力更强,来展现自然景观的灵动与和谐。所以说,将水彩与景观园林设计相融合,发挥水彩在景观园林要素中的丰富表现力,更能够突出景观的美韵与景致,营造自然和谐的景观园林整体效果。比如在景观园林设计中,将水彩画来绘制现代园林建筑,更具有古韵特色;利用水彩来表现园林的艺术风格,打造极致的美感,还有水彩在画工方面与景观园林的自然融合,还能增强景观园林设计的立体感。

2.2水彩在景观园林设计中的美学建构

水彩元素是水为媒,与不同的水彩颜料相融合,从而实现充满动感、清新的艺术化作品。水彩在景观园林设计中的绘制,可从水彩画的构图理念与颜料深浅的变化搭配,突出不同景观园林的艺术情趣。当然,水彩画的绘制过程不同于一般的景观设计手法,而是将水作为重要的绘画表现特色,通过对水、色彩的视觉融合,传递独特的艺术美感,升华景观园林设计的艺术品位。

2.3水彩在景观园林设计中的立意构思

同样道理,水彩的绘画需要发挥水彩元素的特色,从景观园林的构思中表达丰富的'立意。立意是景观园林设计的主题,也是优化景观中不同景致要素的重要主线,关系到其在景观园林中的方位、着色等内容。同时,起稿是景观园林设计的具体实施,依托水彩画的绘制特色,融入到景观园林的设计中,表现不同景观要素的艺术化层次。着色是绘制水彩的重要环节,也是综合考虑景观园林的整体搭配,凸显景观意境的重要内容,灵活运用不同色彩,划分不同园林景致的格局,能够从深浅的变化、色彩的浓淡中各县特色,呈现立体化的园林景致。另外,运用水彩元素,还要强调整体景观园林的色彩基调,避免喧宾夺主。

3水彩技法在景观设计中的应用

在景观园林方案设计中,需要明确各功能布景、景观节点、植物配置及景观小品的参考图,所绘图例多为彩色。由于景观园林自身包含的景观要素较多,不同季节、不同建筑环境及地形特征、地貌、植被的变化也不同。所以,在运用水彩元素及水彩技法上,要强调绘制各个景观节点,再生成整体性效果图。水彩元素以水彩的主要材料,如水、丙烯、水粉等颜料为主,与中国的传统水墨画的显著区别在于“彩”。所以,从水彩的“透”与“亮”上来融入水彩技法,来表现景观园林的独特视觉效果,主要步骤归纳如下:一是草坪基层的绘制。在景观园林的草坪绘制中,多以浅黄、绿色为主色调,以平涂手法来表现均匀的上色效果。在颜料与水粉配比上,切忌颜料过多,导致颜色出现颗粒性沉淀,反而影响色块的自然透明感,导致“浑浊”或“脏”现象。由于景观园林设计中信息量较大,线稿层次丰富,草坪的绘制要均匀,便于在上面布置建筑、道路、铺装硬质设施,灌木、各种景观小品等内容。二是地面砖石及建筑的绘制。从硬质铺装要求上,多以土黄、赭实、熟褐调和充分的水分,以平涂方式上色。在颜料选择上忌用橙色、朱红、大红等,要深刻理解景观园林设计所营造的环境氛围,要严谨、科学使用不同材质、色彩。三是绘制园林植被乔木、灌木。从色彩的对比来看,草坪、硬质铺装色彩浅,上色顺序应该先完成基层后,再引入水彩技法来绘制乔木、灌木,并按照不同植被的季相、色彩冷暖关系,采用合理配色法则来进行色彩调和。最后是处理光线投射方向,可利用冷灰色马克笔来绘制所有景观的投影,导入Photoshop进行局部微调,标注相关参数及说明。另外,考虑到景观园林色彩的效果图,在进行水彩技法与水彩元素应用中,还要突出上色方式、干湿画法的结合,强调对主体物、空间背景、植物配置的关系,并适当引入特殊技法,如撒盐、刮、擦等手法,提升景观园林的色彩感觉。

4水彩元素与景观园林设计的契合要点

景观园林设计中应用水彩元素来表现,还要把握两者的契合关系。一是实用性。对于景观园林设计艺术本身,高于生活却源于生活。水彩元素也是如此,要从景观园林的设计、施工难度上,充分考虑水彩的格调搭配,要符合地域文化习俗和禁忌要求,彰显景观园林的民族性、美观性、人文性。二是审美性。景观园林设计与水彩的融合,发挥水彩的美感,立足景观园林的布置与景致安排需要,营造独特的审美意境。如雕花漏窗的朦胧感,曲径通幽的婉约感,水鸟花鱼的动态感,亭台楼阁的静穆感等,要能够从水彩的意境表现中传递视觉冲击力和震撼力。

参考文献

1武冬梅.以专业应用为导向的园林景观水彩手绘教学研究[J].美术大观,(12)

2赵龙.超越“现实”:中国水彩的当代转型[J].艺术教育,(6)

篇3:徽派版画在平面设计的运用论文

徽派版画在平面设计的运用论文

随着时代的进步,我们的世界被各种图形包围着,我们寻求一种独特的平面设计语言的表达。因此,如果我们在设计过程中,注重把“徽派版画”艺术形式的许多内在因素融进平面设计的创意设计之中,使得“徽派版画”艺术语言对现代代平面设计更具启发性不仅可以使平面设计作品的形式美感不断丰富,也可以使得“徽派版画”的创作在当代获得更大的发展空间。下面就以下几点谈谈“徽派版画”与设计的相通之处:

线条的丰富

纵观大量徽州版画作品,我们可以发现几乎全是清一色的线造型,其线条运用结构清晰、风格细腻、造型逼真,富于强烈的装饰意味。从诞生到现在,线是“徽派版画”画面的首要造型要素,也是“徽派版画”最具代表性的视觉语言造型形式。“徽派版画”所呈现的生动活泼和秀雅多姿多得益于因其线刻技法,线条也造就了“徽派版画”独有的视觉造型审美特征。线作为版画的构成要素是不可或缺的,版画创作者通过线条不但追求的是对客观世界的简单描摹,而是要使观众产生与画家相同的情感共鸣。可以说,缺乏各种形式的线,作为表达情感的载体,就很难使观众产生与版画创作者产生相同的情感共鸣。所以,在版画创作过程中,线条不仅是作为画面强烈的表现力和深邃的内涵,而且也是画家抒发情感,彰显艺术个性的手段。因此,线作为版画的构成要素是不可或缺的。它不仅具有强烈的表现力和深邃的内涵,而且也是画家抒发情感,彰显艺术个性的'手段。同样,线条也是平面设计中最基本的视觉形象。在平面设计中线条的表现形式多种多样,主要通过线条,以造型、激发、构成的方式为设计作品营造出独特、新颖、令人遐想的韵味和氛围。如果在平面设计中,能吸取”徽派版画”中用线造型的规律,将线条作为平面设计作品的主体而进行构思创作的话,从传统中寻求突破,定会受益匪浅。中国古代的艺术从吴道子的线描开始就是绘画创作的根本,所以线的合理使用也是对于传统的继承。与版画艺术一样,平面设计的线条也被设计者赋予了情感与生命,有着丰富的表情,可以带给人不同的情绪表达。因此。在平面设计中,线条构成了设计的基本框架,是最具表现力的视觉元素,线的曲直虚实构成了变幻莫测的图形世界,如果在设计中注重把握不同线条的形态性格的同时,注重吸取“徽派版画”艺术中传统线描的气韵神,注重设计师个体情感的体现,则能更好地赋予不同线的性格,反映不同的心理效应。相对于“徽派版画”用刀刻划线条而言,平面设计中的线条表现手法更为丰富。如果“徽派版画”艺术的线条与平面设计的线条相互借鉴必能丰富平面设计的表现语言,更添平面设计的魅力。

艺术形式的简练

简练不等于简单。艺术形式的高度简练性是一种高度的简洁和提炼,是艺术创作者运用艺术手法,寻求以一种最单纯的构图形式来表达丰富多彩的事物,是最能体现艺术家的艺术造诣,艺术创作能力高度浓缩的集中体现。版画由于其画种的独特性,它与其他的绘画具有明显的不同。如油画、国画的创作时,画家可以边看边画,以写生的方式,随时直接用笔把眼睛看到的东西直接呈现出来。而版画的创作过程时一种“转印”的过程,过程十分复杂,是一种间接性的绘画艺术。它要求版画艺术家在刻版之前就在头脑当中对整幅作品形成一个整体构思,从整体到细节,达到了其他绘画艺术无法企及的形式美。正是“徽派版画”艺术中高度的简练性和强烈的形式感,才使其独具装饰韵味与视觉魅力,这种装饰韵味更多体现在了“徽派版画”简洁的构图、整体性的造型和特有的印刷效果中。而在我们的平面设计中,设计师所呈现的视觉形态的表现更多的是选取经过几何抽象变形的点、线、面、形来构成画面这些抽象化的形态,能够使整体平面图形具有高度的概括性、直观性与形式上的简练性,便于平面形象的传播与交流因此,现代平面设计可以结合“徽派版画”艺术形式的高度简练的特征,使设计作品具有强烈的装饰美感。

黑白相生

“徽派版画”作品由于刻印的关系,在形式表现上绝大多数为黑白形式,其秀丽、清雅的特点在强烈地黑白对比的画面中呈现更为明显。特别是版画中留白的运用。“徽派版画”中的“白”,是指画面中的“留白”,继承了中国传统绘画中虚实相生的美学原则。“留白”是以“虚”为“实”,此时无声胜有声,是统一画面的实体,绝非毫无意义的空白。留白的形式表现作用主要是突现关键图形、赋予作品力度的一种重要手段。而平面设计中的“空白”作为一种设计语言,并非真的空白,而是一种有意味的造型方式。白的使用已成为平面设计中无法忽略的一种艺术表现形式。当我们在审视平面作品关注图形的同时,也不应该忽略二维空间背后的那一片为平面设计带来生机和灵气的空白空间。无论是设计观念的表达还是意境的营造,都离不开空白在画面中所起的重要作用。空白在平面设计中如果得以巧妙运用,不仅可以吸引读者的视线,激起他们的好奇心,突出作品主体部分,能积极有效地增强画面中形式符号的视觉表现力,既能突出主题内容,又能为人的视觉和心理提供无限想象的可能,从而提升设计品位。这点与“徽派版画”留白得使用有着异曲同工之妙。

由于传统版画艺术形式的借用与渗透,使得当代平面设计语言在传统语境中得以不断的完善与探求到更丰富的资源和更广发展空间。这种艺术形式与视觉语言的借鉴,无论在表现形式上还是创新思维上,都为当代平面设计一定的启示。同时,在平面设计与生活息息相关的当代,设计师们也应该利用平面作为媒介来宣传、弘扬属于我们民族属于安徽自己独有的地域化特色的设计。在传统文化的土壤的滋养中,我国的平面设计才能够走上一条属于自己的道路,使平面设计呈现出地域性的个性特色,可以为拓展平面设计本土化的表现形式作一些新的探索性研究。(本文作者:徐青 单位:合肥师范学院艺术传媒学院)

篇4:油画在平面性构成中点、线、面的运用论文

油画在平面性构成中点、线、面的运用论文

【摘要】油画艺术从古发展至今,经历了从传统古典写实风格向现代风格的转变。19世纪,现代主义文化渐渐取代古典主义,艺术家一方面更为主观地运用各种元素进行艺术创作,如构图、色彩、笔法及点、线、面的表达上更为大胆,以体现艺术家对绘画艺术新认知。由此绘画风格变得更为随性而自由。本文以油画创作点、线、面的对比、分析、探究为主题,在平面化和点、线、面构成中进一步梳理探究平面性的历史回归以及笔者对点、线、面运用规律的一些心得体会。

【关键词】油画;平面性;构成;点;线;面

“艺术是精神的产物,创作时用的表现符号,称为艺术语言。”无形的艺术如何依靠有形的符号才能进行更好地传达内心精神世界?作为艺术语言之一的绘画形式,在多元化发展的今天,平面性点、线、面三元素更多地被运用到画面的表现上,进行提炼、概括等手法,弱化明暗、空间、转折关系,以达到更强的艺术性。成功地运用点、线、面构成,节奏韵律能使画面更具视觉冲击,多种不同的视觉效果表达出传统非平面绘画所不擅长表达的特有形式美感和某些心理感受。另外,平面性语言融入本土的传统文化,遍布着生活各个角落,这对绘画平面性语言构成的发展有着积极的意义。

一、平面性语言的概述

平面性的表现弱化了客观对象的明暗、空间、转折关系,重组色块之关系,强调构成感,同时对形态进行提炼、概括、简化造型等处理,进行艺术再创作。平面性绘画表现手法可分为两大类:客观平面性和主观平面性,客观平面性表现手法在构图上追寻空间、形态特征,通常以平涂的表现手法展现。而主观平面性则相反,对构图、造型、色彩关系都进行主观处理,在构图上没有近大远小,弱化空间透视,对色彩提炼归纳,去掉画面杂音;以夸张、变形、简化等手法,主观改变事物的本身面貌,追求形式构成美感,形成更有冲击力的视觉效果。

二、平面构成中三大要素点、线、面的定义关系

构图是绘画创作中重要环节,而点、线、面是图式中最基本的元素。在构图时,点、线、面在画面构成中具有再现和暗示作用,再现作用即对自然生活中事物形态的再现;暗示作用即由作者对事物本身的联想所产生的对应情感表达。画者在长期实践中,概括出点、线、面具有以下几点特征:

(一)“点”元素的体现

点,具有很强的向心性,是绘画过程中很重要的因素,如利用点的疏密来表现出不同的视觉效果,密集性的点具有紧张、凝聚感,疏散的点具有轻松、轻快感,自由的点具有生动的感觉等。另外,点的面积不同、形状不同也会带来多样化的视觉效果。

在画面中,点的面积较小,有时点的形状就如粗而短的线,具有很强的暗示作用,同时可吸引眼球,活跃画面气氛,另外还有凝聚的力量。点的组合多种多样,排列和面积不同会带来不同的视觉效果。如规则性的点排列,也就是说把画面中的点元素进行有规则性的排列,会给人带来有秩序的视觉感受,如梵高的作品《阿尔的少女》所示,利用点元素规律且整齐分布,细小整齐的笔触与倾斜的点相交织产生一种别样的韵律感。相反,自由性的点,能更好地活跃画面的气氛,如米罗的作品《午夜和晨雨中夜莺的歌声》,就充分地运用散点元素,合理摆设空间距离,营造出很强的形式和节奏美感。有些画家钟爱整幅画面均用点元素作画,如亨利·马蒂斯作品《奢侈、宁静和享乐》,用密集性的点组合,给人呈现出一种紧凑感,画面结构在空间关系上更有主观意识。

(二)“线”元素的体现

线在画面中指的是细长的形状,线本身对事物有很强的概括和表现性,线是画面中最基础的因素,在造型的提炼中,结构的表现中都可以用线来表达,这点中国画是个很好的例子,如作品《仕女图》。此外,线具有延伸性、导向性,线的曲直、粗细、长短不同对画面产生不同的视觉效果。

线元素其实是点往一个方向行走的轨迹,是画面构成中重要的元素。“点”元素的面积大小决定着“线”元素的粗细。常见的有直线和曲线两类,直线如男子般刚毅硬朗,而曲线如女子般柔美温婉。如德尔沃的作品《对朱尔斯·凡恩的效忠》,画面中垂直于地面的几条黑色柱子,按透视关系排列,强化了空间透视,营造画面庄重肃穆的气氛。而贾科莫·巴拉的作品《雨燕、运动和电动序列》,曲线的结构如层层波浪,增强了画面节奏和韵律,带动观众的思绪。再如康定斯基《黑色的`和紫罗兰》所展示的,斜线具有很强的指向性,同时给人不安的情绪,倾斜度与运动感的强烈成正比。除了直线、曲线,最常见的有粗线、细线。

(三)“面”元素的体现

在绘画构图中,点和线密集在一起就成了面,点和线不同秩序排列所产生的节奏、韵律也不同。在画面中,面的大小分割着黑白灰构成关系,以此需要合理地安排面元素,让画面更加统一。

无数个点有秩序地排列成线,而密集的排列就成了面的效果;把线缩短后变成点,把线密集地排列、穿插或重叠就成了面。古今中外,很多大师都是通过对点、线、面三个元素的组合构成进行对艺术的探索,从而表达内心的情感。

“面”元素是我们最常见的,聚集的点、密集的线均能形成面。在画中,“面”元素的大小决定着黑白灰的关系。如拉乌尔·杜菲《向莫扎特致敬》,红色块与蓝色块的对比,利用黑色的线条贯穿整张画面,呈现一种节奏韵律,仿佛在聆听音乐。

三、平面性构成在中国当代油画创作中的影响

中国油画在发展与演变中吸取了本土文化,国人将其与西方文化相结合,创作了许多经典的作品,如吴冠中的画作把中国画的神韵融汇进去。吴冠中用点、线、面三元素表现出节奏感和韵律美,如作品《太湖之畔人家》所示,大面积的屋顶用面状来表示,零散的窗户则是用点状来表示,屋脊则是用线来表示,这些元素按近大远小、疏密对比的规律排列着,近与远的交错又饱含着多个节奏的重叠相错,通过高度的概括、洒脱的用笔传达出独特的美感。而林风眠突出黑白块面,辅以点和线点缀画面,使画面既具有西方表现主义特征又具有中国传统灵动飘逸的线条,如油画作品《渔妇》。

总的来说,都是将中西文化相结合,不断探索,大胆创新,形成了自己独特的风格。平面性构图,通过简化对象形态,高度提炼、概括、包涵更丰富的想象空间和更强的视觉效果,更符合我国当代审美特征和发展趋势。

通过以上剖析,以及笔者在绘画创作和教学中,带着对点、线、面,平面性主观的认知,以平涂色块的手法,弱化压缩色彩间的明度关系,主观地对景象重新进行结构重组、拼接以及推敲。强化平面化感受,运用画面肌理效果进行画面结构的组建。一幅作品平庸与否,题材选择固然重要,更重要的是要培养个人的洞察力,如何把平凡的景象,依托上述元素提炼出超凡的艺术效果。再则中国油画当以平面性的发展结合本土文化底蕴,以一种新生力量更符合了当代人的审美,相信在对平面性的语言探索中,对油画创作的启发颇多。平面各种元素相结合,产生了上千种变幻莫测的平面效果,这些变化促使画者必须重视运用上述元素构架画面,提高绘画水平和文化修养,另外平面性元素是我国本土文化的重要构成之一,是画面架构的重要手段,因此我国业界油画同行对平面构成要素结合本土文化之重要性应该予以重视。

参考文献:

[1]彭吉象.艺术学概论(第三版)[M],北京:北京大学出版社,.

[2]黄菁.中国高等院校美术教程:绘画构图教程[M].南宁:广西美术出版社,.

[3]曹昌武绘画构图[M].济南:山东美术出版社..

[4]Sun I视觉设计,关学思考力:创造经典的构图法则[M].北京:电子工业出版社,.

篇5:物理环境设计在室内设计中的运用论文

物理环境设计在室内设计中的运用论文

摘要:物理环境设计和人们的起居生活有着千丝万缕的联系,它是一门比较复杂的学科,所涵盖的内容也比较广泛,如建筑学、环境学、艺术学等。随着社会经济的快速发展,人们对室内的设计要求也越来越高,因此,设计师只有把握多种设计风格,才能满足广大群众的需求。在设计的时候,设计师在构思方案和立意时,只有将物理环境的品质和周围特定的使用功能结合起来,将各种事物综合起来考虑,才能创作出符合人们心意的作品。

关键词:物理环境;室内设计;应用

物理环境设计所涉及的范围较广,其中主要包括太阳的自然光照、人工的灯光照明,室内的声学传播和设计时所使用的材质等。这些物理环境是构成室内环境的物质基础。我们的听觉、知觉、嗅觉和触觉都和这些物质条件紧密相连,并且这些因素也正是室内物理环境设计学所要研究的主要内容。掌握好声学、光学和热力学的基础知识,对于我们在进行室内环境设计时正确使用装修材料、选择照明灯具、合理进行室内布局有着极其重要的作用。在进行室内设计时,在尊重设计师创作主题的前提下,可以根据具体环境、具体功能,再结合业主的具体要求,进行下一步的设计和调整。大多数的设计项目都应遵守这一原则,倘若不大了解设计原则和设计知识,将难以胜任这一工作。

1物理环境设计中光环境的应用

1.1光环境在室内中的设计

在讲述光环境设计之前,我们可以设想一下,如果我们的生活中没有了光将会是怎样一番场景。光对我们的生活极其重要,我们若想生存,就离不开光的照耀。在进行光环境设计时,我们要考虑的因素有很多,因为光是一种很复杂的东西。光线中包含有很多的色彩,不管是看得见的还是看不见的,都有一定的波长,这些波长照射到其他物品上,又会反射出来。在设计时,我们要将它给细分化,既要考虑不同的房间用不同的光源,又要考虑墙体所用的涂料对光的反射作用,同时还要考虑到光的亮度和色彩对人的心情所产生的效果。对于光的应用,我们要因地制宜,应结合室内的具体环境、具体要求,再调节出光色的使用比例和光色的深浅,然后再锁定室内的空间和大小,将光环境和室内环境融合到一起,最后设计出一个舒心的室内环境。若想增大室内空间的透明度,让室内环境看起来敞亮一点,我们在进行装饰材料的选取时,可以选取色调较浅的材料。此外,对色温的选择也是有讲究的,夏天天气炎热,为了给人营造一种清凉的感觉,可以选择色调偏冷的那种,而冬天天气寒冷,为了让室内环境在感觉上给人以温暖,可以选择比较温暖的色调。除了上面所讲之外,有时为了突出不同房间的作用外,也可以对光源的类型进行选择。比如厨房是做饭的地方,那就可以选用具有温暖色调的光,这不仅可以将食物的颜色给衬托出来,还能够增强人的食欲,让人的胃口大增。对于那些安放电视和储藏物品的柜橱来说,可以选用那种有特点的灯光,一方面可以将家具的色彩显现出来,另一方面还可以彰显主人的艺术修养。

1.2绿色照明在室内设计中的应用

在当今社会的人工照明中,绿色照明逐渐进入人们的生活当中,并渐渐成为发展的主体,向着可持续发展的方向迈进。人工照明的出现离不开电的支撑,而电的出现,则给人类的生活带来了翻天覆地的变化,为人类的生活提供了很大的方便。但电的应用也消耗了很多的自然资源,所以除了节约用电之外,还要意识到资源节约的重要性,并且要坚持可持续发展的理念。绿色照明提倡的是对人体无害,对周边环境无污染。有些光不仅辐射性很强,并且穿透力也很强大,在对周边造成破坏的同时,对人的身体健康也时时刻刻构成威胁。在应用绿色照明时,我们要考虑到室内的空间方向感,注意照明光源的方向和角度,并且,要尽可能地选用有限空间均透性采光技术,尽量少使用传统的被动性天然透光技术,这是未来天然光照发展的方向,也是大势所趋。

2物理环境设计中声环境的应用

在室内设计时,声环境的应用是极其重要的一个环节。声环境的设计不仅影响着人们的日常生活和工作,还能够对人的生理和心理产生极大的影响。因此,在室内进行声环境的设计时,要严格遵守声环境设计的原则。声音的传播需要介质,一般可以将介质分为三种,即固态、液态和气态。声音是由介质的振动产生的,人的听觉神经中枢能对声音产生反馈,进而能使人们对声音有所辨别。物体间相互碰撞就能够产生声音,只是有的声音分贝很小,人几乎听不到。既然我们认识到了声音产生的机制,那么,我们在对室内进行设计时在选择材料方面就能够有一个标准,这对减少噪音尤为有效。在日常生活中,我们减少噪音的做法随处可见,所利用的设计方法也比较多样化。例如,在大型会议室中将会议室的地面铺上一层地毯,这样在开会的过程中,无论是人员来回走动,还是物品掉落到地面上,地毯都能够起到一个缓冲作用,进而减少噪音的产生,将噪音对会议所产生的影响降到最低。有些场所比较注重听觉效果,如电影院,因此,在设计的时候,我们可以选取吸声效果比较好的材料,因为声音在传播的过程中会像光线一样在遇到物理时会产生一种反射,如果所用材料吸声能力强,就可以减少声音反射,这样就能很好地减少不必要的噪音,使听觉效果达到最大化。甚至有的墙体在设计时会设计成凹凸不平的小坑,这样对减少声音的反射也能够起到很好的效果。声音的反射会在听觉上造成回响,给人以混乱的感觉,如果在设计时,我们所使用的材料达不到吸声的标准,那么我们就要另想对策,将声音的扩散程度降到最低。

3物理环境设计中材质的选用

3.1地板的选用

在室内设计时,装饰材料的正确选用是物理环境设计的关键因素之一。而对地板的正确选用则决定着装修的成败。应用到室内的地板有石板和木板,木板的弹性比较好,并且在清洗的时候也比较方便。木板一般在起居室和卧室的应用比较广泛。木板的类型主要有三种:一是强化型的;二是实木型的.;三是实木复合型的。这三种类型地板比较适合平房或者是楼房底层,因为平房和楼房底层和地面的接触面积比较大,一般地面都比较潮湿,而劣质木材在受到潮湿或者是遇到高温时很容易变形弯曲。上面所提到的三种类型的木材则不会发生此种现象。在室内应用木板有很多好处,人的脚踏上去比较舒服,木板不会像石板那样,踏上去会给人一种生硬的感觉,因为木板是柔软的,所以当脚踏上去的时候,会有一种稍微软绵绵的感觉。此外,木板的隔音效果较好。在购买木板时,我们还需要考虑一个重要问题,那就是木板含水量的问题,木板多多少少都会含有一定的水分,水分含量的多少对木板的寿命长短起着至关重要的作用。由于我国幅员辽阔,地理位置不同,有高山、平原也有低谷,因此各地方对木板含水率的标准不尽相同,各有各的指标。在选用木板时,应选取木板含水率与当地要求标准相符合的。此外,由于在对木板在加工时所掺杂物质较多,我们还要考虑使用的安全性。很多木板在加工时会进行色彩、图案的描摹,有的需要进行打蜡和抛光处理,有的还需要加入甲醛等物质。而甲醛是一种能对人体产生毒害作用的物质,如果人长时间的呼吸进甲醛,后果将不堪设想。但是,甲醛也是一种很好的原料物质,很多物品加工和处理都离不开甲醛的应用。同时甲醛也是一种可挥发的物质,如果放置的时间比较久,就可以让甲醛充分的挥发,等甲醛的含量达到一定的安全值的时候就不会对人体产生危害。因此,在选用木板时还要考虑甲醛的施放量。按照我国对甲醛含量的标准,一般甲醛含量≤5mg/L时均符合国家标准,均是在安全范围之内。

3.2吊顶材料的选用

在室内进行物理环境设计时,吊顶是经常用到的一种方法。常用到的吊顶材料有很多种,如木板、玻璃、金属、石膏、PVC等,吊顶是人的视线经常接触到的地方,因此,吊顶的设计对人的感官有着极其重要的作用,并且和室内空间的布局也紧密相关。在对室内进行整体设计和规划时,要合理地选取装饰材料,选取的材料对功能性要求较强,并且还要求美观一致。在吊顶时,选用的材料要求较轻,不能选取过重的材料做吊顶用,因为房顶的承载力有限。同时,还要考虑到突发事件,如选用的材料防火性能比较好,在发生火灾时能够起到很好的防火作用。也许很多人对此不太在意,觉得在设计时考虑此种情况有点多此一举,然而,每年都会有室内起火事件的发生,每年所引发的悲剧也接连不断。因此,在进行室内设计时,将选用材料的防火性能考虑进去也是非常有必要的。石膏板是目前应用最广泛的吊顶材料,它不仅起到装饰美观的作用,并且吸音效果也非常好,而且还具有良好的防火和阻燃作用。有些吊顶材料装饰起来比较麻烦,而石膏板的装饰工作则比较简单。另外,石膏板的材质也比较轻,在受到潮湿或遇到高温时不易变形。

3.3卫生洁具的选用

卫生洁具有很多种,并且应用也比较广泛。卫生洁具最重要的两样就是坐便器和浴缸,这两样东西有的是用塑料制成,有的是用不锈钢材质制成,而最常见的材质就是用大理石。这些材质一般是由室主包给施工人员进行装修,因此,在进行材质的选择上,施工人员应该根据业主的喜好进行选择,需要对业主的生活习惯有一定的了解。以坐便器为例,坐便器分为好多种,有普通型坐便器和加长型坐便器,还有排水时是横向排水还是直接下排。直接下排时一定要计算好与墙体之间的距离,这个距离是指地面(坐厕)和墙面之间的长度,在进行装饰时,一定要精确测量,才不会出错。一旦计算有偏差,或者是安放位置不准确,则在以后的使用中会逐渐暴露出很多的问题。另外,很多人在选择坐便器时都会有一个观念上的误解,认为坐便器上的水箱越小,节水效果就会越好。事实上,水箱的大小并不能够决定坐便器是否节水。真正对节水起到决定作用的是坐便器的冲排水系统,以及应用在水箱中的配置,是否是节水型坐便器,应该以此为标准进行衡量。在对卫生洁具进行选择时要考虑的因素有很多,并且根据自己的喜好以及经济状况进行合理选购。在选择洁具时,需要考虑洁具的光滑度如何,洁具的色泽怎样,是否存在抛光不均匀现象,以及是否有缺釉的情况。在日常生活中我们还会发现这样一种现象,很多人会发现自家的水龙头经常会出现问题,不是打滑就是破损,其实这是在进行材质选择时不注意材质的品质所造成的。品质好的水龙头所用的年限比较长。水龙头的核心部位是阀芯,阀芯质量好使用的时间就会越长。各种洗浴盆都和水龙头的应用紧密相关,因此在进行材质的选取时我们应该注重材质的品质。

4结语

物理环境设计在室内设计中具有很重要的作用,它一方面影响着人们的工作是否高效,另一方面影响着人们的生活是否健康。物理环境设计师必须紧跟时代的步伐,保持足够的创新精神和创作意识。设计师的理念必须以人为本,在向他人学习时要能够做到取其精华,去其糟粕,在进行室内设计时营造出一种良好的物理环境。这不仅是这个时代的需求,更是优秀室内设计师不可推卸的责任。

参考文献:

[1]唐家路,耿明松,张爱红.设计艺术学概论[M].清华大学出版社,2013.

[2]孙逸增,江丽芬.室内装饰手法[M].辽宁科技出版社,.

[3]朱钟炎,王耀仁.室内环境设计[M].同济大学出版社,.

篇6:优质护理管理的运用效果论文

优质护理管理的运用效果论文

摘要:目的:研讨优质护理管理方案在临床护理中的运用效果。方法:随机将近期我院消化内科诊疗的82例住院患者分组,对照组41例按常规模式护理,观察组41例实施优质护理管理方案干预,针对两组的总体护理情况作比较和评估。结果:在护理总满意度上,观察组为95.1%,与对照组的80.5%对比有明显增高,有统计学意义(P<0.05)。相对对照组而言,观察组的sas与sds量表评分均有明显下降,而平均住院日有明显缩短,有统计学意义(P<0.05)。结论:采取优质护理管理方案强化干预,总体护理效果更理想,更利于患者康复与情绪的改善,适合临床推广。

关键词:优质护理管理;临床护理;运用效果

护理是现代医疗机构对病患提供卫生服务与行为指导的过程,其内容涵盖生理、心理、精神与社会等各个层面,对于防治病情、改善预后均发挥着重要作用。但如何让护理服务真正落实到位,让患者、家属乃至社会对医院形象改观,精心规范的护理管理模式十分关键。本文针对我科41例住院患者实施优质护理管理并设对照组作比较,总体护理情况较理想,现阐述如下。

1资料与方法

1.1一般资料

本组82例住院病例资料来源于8月至3月,其中男有46例,女有36例,年龄分布19~63岁,平均43.5岁;疾病分型:肠炎者32例,十二指肠溃疡者19例,胃溃疡者24例,复合型溃疡者7例。研究前,全组均已在知情文件书上签字,排除伴心脑血管重症、精神异常或听说障碍者,通过随机对照试验的方式分为两组研究,组间一般数据均相似,P>0.05,适合统计。

1.2方法

对照组41例按常规模式进行护理,包括基础性护理、指导检查和对症处理等。观察组41例选择优质护理管理方案干预,包括:①由责任护士负责患者的基础护理、病情监测、健康宣教和心理疏导等系列工作,每名护士固定管理的患者最多8名,以确保护理服务的全面与连续性,同时也可增进彼此关系。②准确掌握患者的基础资料信息,评估其住院期间的炎症程度、病情恢复情况,分析可能诱发不良事件的因素,再以表格形式汇总,以便在护理管理时,有针对性地落实护理服务,并尽量消除或避开不良因素[1]。③每月定期组织培训和考核,以提高医护人员的责任意识,强化服务技能,积极对待护理工作;每日严格做好病区的清洁与消毒工作,以提高患者住院期间的舒适感,同时叮嘱其注意日常清洁、营养饮食和规范用药等。④护理管理期间,主动与患者沟通,由我科具备心理学知识的护士施行心理疏导,并借助多优质护理管理的运用效果探讨李颖(河南省兰考县中医院,河南开封)摘要:目的:研讨优质护理管理方案在临床护理中的运用效果。方法:随机将近期我院消化内科诊疗的82例住院患者分组,对照组41例按常规模式护理,观察组41例实施优质护理管理方案干预,针对两组的总体护理情况作比较和评估。结果:在护理总满意度上,观察组为95.1%,与对照组的80.5%对比有明显增高,有统计学意义(P<0.05)。相对对照组而言,观察组的sas与sds量表评分均有明显下降,而平均住院日有明显缩短,有统计学意义(P<0.05)。结论:采取优质护理管理方案强化干预,总体护理效果更理想,更利于患者康复与情绪的改善,适合临床推广。关键词:优质护理管理;临床护理;运用效果中图分类号:r47文献标识码:Bdoi:10.3969/j.issn.1671-3141..01.159媒体技术、健康讲座和资料手册等方式,向患者普及胃溃疡、肠炎等疾病知识,让患者对自身病情有一个全面且客观的认识,从思想上减轻负担,化被动护理为主动配合。

1.3观察指标

通过焦虑/抑郁自评量表(SAS/SDS)[2]估测两组对象的情绪改善情况,同时记录其平均住院日,通过问卷形式调查其对服务内容的满意情况,选项有非常满意、满意和一般3项,发放问卷82份,回收率100%。1.4统计学方法通过SPSS17.0校对全组数据,由χ2和t检验,统计学意义由P<0.05描述。

2结果

2.1护理满意调查情况

经相应方案护理,观察组的'护理总满意度达95.1%,与对照组的80.5%对比有明显增高,有统计学意义(P<0.05)。如下表:

2.2平均住院日与情绪改善情况

相对对照组而言,观察组在护理方案干预后,其SAS与SDS量表评分均有明显下降,而平均住院日有明显缩短,有统计学意义(P<0.05)。如下表:

3讨论

消化内科疾病多数起病较急,病因复杂,易给患者带来腹部胀痛、恶心、腹泻和呕吐等不适,虽经早期规范治疗可痊愈,但住院期间仍可能因各种因素而影响预后。因此,积极寻找一种符合现代医疗机构开展要求的护理管理模式,对于改善患者预后、提高医院综合服务能力显得尤其重要。优质护理管理是目前基于常规护理提出的一项新型服务模式,主张以人性化护理服务为理念,从心理、精神、生理和社会等多方面制定措施,从而为患者提供最优的护理管理。自始,我国卫生部即要求在护理管理工作中施行该护理服务方案,以总体上提高医疗机构的护理服务质量和安全。刘扬[3]研究从心理护理、基础护理、饮食护理和护理拓展等几方面对30例病人实施优质护理,表示这对促进患者康复具有积极意义,且护理满意度高达93.3%。本组研究中,我科在日常护理工作中融入优质护理管理理念展开护理管理,结果发现,观察组护理后的总体效果相比对照组明显得到优化,其护理总满意度达到95.1%,且相对而言,观察组在SAS、SDS量表评分与平均住院日上也得到了更明显改善,与上述研究结果基本相符[2-3]。

综上所述,采取优质护理管理方案强化干预,总体护理效果更理想,更利于患者康复与情绪的改善,适合临床推广。

参考文献:

[1]陈新莲.优质护理在消化内科护理管理中的应用[J].世界最新医学信息文摘,,15(7):235.

[2]陈立梅.优质护理服务在医院护理管理中的应用效果评价[J].中华现代护理杂志,,19(24):3001-3003.

[3]刘扬.消化内科护理管理中优质护理的应用效果[J].临床医药文献电子杂志,,1(5):31.

篇7:茶文化元素在茶馆环境设计中的运用论文

茶文化元素在茶馆环境设计中的运用论文

摘要:随着当前人们饮茶理念不断成熟,如今茶馆所能够承担的价值作用已经不再是简单的饮茶诉求,茶馆的功能内涵实现了全面丰富,尤其是越来越多的人将茶馆作为娱乐、休闲的重要场所,因此茶馆建筑自身的功能内涵也得到了极大丰富与完善。本文拟从茶文化视觉元素的具体内涵认知入手,结合古典茶馆的功能价值内涵认知,通过具体分析古典茶馆环境设计活动开展的具体要求,从而探究古典茶馆环境设计过程中茶文化视觉元素的具体运用机制。

关键词:茶文化视觉元素;古典茶馆;环境设计;运用机制;人文思维

茶馆作为一种独特的饮茶功能场所,其中所诠释和表的不仅仅是人们的饮茶诉求,更重要的是在这一过程中,其客观上就对古典茶馆的环境设计活动提出了极高要求,无论是生态理念的融入,还是人文元素的合理诠释,就至关重要。

1.茶文化视觉元素的具体内涵认知

随着我们对茶叶产品的价值认知不断成熟,加上大众饮茶诉求不断完善,在时代化理念诠释中,如今茶及茶文化在社会大众生活中的影响力不断提升,我们看到茶文化视觉元素中,所诠释的不仅仅是视觉形式上的表达,同时也是相关精神理念的合理展现与表达。对于茶文化视觉元素来说,其基础和前提是生态人文理念。在人们饮茶这一生活习惯中,其具体彰显和表现的不仅是生活上的细节,也是一种理念上的精神情感,因此正是这一系列独特的理解与认知,从而所具体形成的茶文化视觉元素形式展现,以及自身风格表现等等诸多活动,都产生了实质性影响。对于当前我们认知茶文化视觉元素来说,利用元素做好环境设计是一项层次性和内涵化的活动,客观的看,如果我们想要更为合理、有效的利用茶文化这一视觉元素,就需要在立足该元素生态与人文风格的基本导向前提下,通过合理诠释和表达大众对茶文化视觉效果的认知和具体诉求,结合多种技术的合理利用,从而实现整个茶文化视觉元素内涵的最美呈现。

2.古典茶馆的功能价值内涵认知

古典茶馆是当前茶文化传播发展过程中的重要载体,通过对古典茶馆的价值特点进行综合分析,我们看到古典茶馆中,所具体传递和展现的不仅是饮茶功能,也是重要的茶文化呈现场所。对于古典茶馆的具体运行与发展来说,其中所包含的内容元素极为多样,除了基础性的茶馆元素外,其中所展现的环境特征等等,实际上也需要与茶馆自身的外在展现之间形成高度匹配。如今茶馆建筑在日常生活中的影响力日益提升,茶馆不仅仅是人们品茶的场所,同时也发展成为人们喝茶的重要场景。在茶馆价值功能诠释过程中,设计方案的制定与实施有着重要影响。茶馆不是普通的建筑,茶馆这一建筑中,让我们具体感知和品味到的,不仅是浓厚的饮茶环境,更关键的是茶馆实际上也是现阶段我们了解和认识茶文化内涵的重要载体和空间。也就是说,当我们在茶馆中具体饮茶时,不仅体会到的是茶的良好口感,也是浓厚的茶文化。在具体营造茶馆氛围环境时,一是要通过使用厚重色调,无论是具体的室内环境光照,或者是家具应用等等,在界定主旋律色调之后,都需要围绕这一整体需要来层次化开展。通过确保整个茶馆环境的整体感。二是要注重合理利用光照、色泽等诸多环境设计活动的诸多色素材,通过有效激发设计情感上的共鸣,从而实现整个设计过程中,色彩与光照、情感与形式等一体化问题。

3.古典茶馆环境设计活动开展的具体要求

客观来说,尽管当前古典茶馆在功能价值展现与设计表达过程中,其并没有太广泛普及推广,但是在当前人们注重健康、养生的绿色生态环境下,社会大众的生活追求也得以完善发展,因此,在当前古典茶馆运营过程中,其需要将具体的文化内涵融入其中,从而赋予整个古典茶馆更为深厚的生命力和价值影响力。在古典茶馆运营过程中,其环境设计活动对在当前社会大众饮茶诉求日益成熟的时代背景下,茶馆自身的价值发挥与呈现有着本质性影响。对于古典茶馆环境设计活动的具体实施来说,其需要注重整个古典茶馆内外环境的生态属性与人文内涵,尤其是要通过合理的设计元素应用,乃至设计机制的整体完善,从而营造出良性、生态的茶馆氛围,并且尽可能通过使用合理的.设计元素,从而给与社会大众相应的休闲与可视感。对于古典茶馆建筑来说,如何尽可能的展现和表达原汁原味的古典元素与经典内涵,实际上就成为整个古典茶馆建筑中,极具必要的设计诉求。对于古典茶馆的经营建设来说,良好的茶馆空间及氛围有着深厚影响力。尤其是古典茶馆自身环境的饮茶色彩和环境诉求,决定了必须要营造出能够激发人心灵共鸣的环境,比如在整个茶馆的空间环境营造过程中,要注重对设计材料,乃至色彩、照明等多个方面进行集中考虑。通过营造出生态、优美的环境,结合家具,甚至是装饰材料的合理应用等等,都需要在通过诠释设计环境通畅性的同时,从而营造良好的环境。此外,在该空间环境营造过程中,也需要认识到情感理念的合理诠释与表达。

4.古典茶馆环境设计过程中茶文化视觉元素的具体运用机制

在当前开展古典茶馆环境设计活动开展过程中,如果想要更好应用茶文化视觉元素,其前提就是要站在古典茶馆这一建筑的具体功能,来实施完善的环境设计方案,从根本上与茶馆建筑自身的特征相匹配,实现古典茶馆建筑风格和功能的有效融合。尤其是就古典茶馆本身而言,其在应用过程中,内涵得以完善和丰富。

4.1立足大众诉求,完善设计风格与大众诉求的一致性

实际上,环境设计主要指的是通过使用相关组织或设计方法来整合、处理具体的空间界面,因此,在茶馆环境设计中,其不仅是基于客观形态和色彩艺术处理活动,同时也是通过使用光和家具、装饰等素材,在合理利用具体景观元素的关键前提下,从而展现古典茶馆中,本身所传递的风格理念,甚至是具体的美学内涵。结合当前古典茶馆的功能诠释来说,其需要充分注重融入和诠释大众自身的具体诉求,无论是筛选相关元素内容,或者是构建系统化的设计理念,都需要在系统化了解大众基础诉求的前提下,通过合理筛选内容元素,从而实现茶馆设计的最佳效果。

4.2以茶文化视觉元素认知与融入为前提,丰富诠释古典茶馆环境设计理念

就茶文化视觉元素的实际表现而言,其中所具体诠释和表达的不仅是茶文化的精神思维,同时也具体表达了相关视觉内涵。所以在古典茶馆环境设计过程中,合理使用茶文化视觉元素,其需要传递和具体表达的是设计品质和内涵的丰富构建。因此,在合理认知和融入应用茶文化视觉元素时,其关键在于我们对该元素具体的内涵及本质特点进行全面认知。客观的看,茶文化视觉元素通常指的是以文字等诸多信息要素组成,结合点、线、面等基础性要素融入设计活动之中。事实上,在良好而成熟的茶馆环境设计时,需要我们合理借助和应用多种视觉元素,从而实现古典茶馆环境设计活动的理想诠释。

4.3诠释文化理念和心理元素特征,丰富茶馆环境设计元素的筛选应用

对于环境设计活动的具体实施来说,其中需要注重对心理元素的合理应用与诠释表达,因此,对于古典茶馆环境设计活动来说,其需要具体立足社会大众的具体新变化和大众关注度和实际诉求等诸多内容,通过合适元素内容的筛选与应用,实现古典茶馆中环境设计内涵的合理诠释。就古典茶馆来说,合理应用茶文化视觉元素,其不仅是茶馆设计元素的合理丰富与完善,同时更是茶馆自身设计品质的全面提升。所以,对于当前整个古典茶馆的设计活动来说,完善而系统化的环境设计,其不仅需要选择应用多种合适素材,同时也需要表达合适的文化理念。

5.结语

就茶馆本身而言,其中所表现的文化内涵是多样化的,尤其是其作为重要的饮茶场所,其中所具体表达的不仅仅是饮茶环境,同时也是相关文化内涵的合理诠释与表达。因此结合古典茶馆设计活动的具体实施状况而言,无论是使用的茶馆设计方案,还是古典茶馆自身的文化诠释与表达,都需要注重筛选运用具体合适的元素内容,从而实现古典茶馆的理想设计效果。

参考文献

[1]虞娅娜,张赫,林倩.闽南红砖厝的地域性色彩在室内环境设计中的应用研究———以福建泉州为例[J].辽宁工业大学学报(社会科学版),2015(3):111-112.

[2]李洋,赵晓蓬.基于会展场馆建筑设计领域下视觉导视系统的有效途径研究———以武汉国际博览会展中心场馆设计研究为例[J].西安建筑科技大学学报(自然科学版),2015(11):103-105.

[3]辛柯俊,梁彪,郭建华.大城市地下空间环境设计的心理影响因素研究——以南京市新街口地下商业步行街为例[J].沈阳建筑大学学报(社会科学版),2016(15):117-119.

篇8:光影效果在室内设计中的运用论文

1引言

灯光是人们生活中不可或缺的事物之一,光影效果也常常成为室内空间的一种独特表现形式。在日常活动环境中,也不乏通过光影设计对室内空间组织、分割和美化的案例。室内设计过程中,必须根据不同的空间分类,合理调整布光,从而营造特定光影效果,才能烘托出与用户需求相匹配的室内氛围,最大程度地发挥灯光在室内设计中的作用。因此,对光影效果的探究对于室内设计来说不容忽视。

篇9:光影效果在室内设计中的运用论文

2.1功能性原则

不同的室内空间对于不同的用户有着千差万别的需求,但每个空间几乎都需要相应的灯具来提供照明,辅助人们的正常活动。所以,保证实用性照明是室内光影设计的一条基本原则。通常,人们会根据各自的需求选择不同的照明光源。市面上常用的照明光源有:Led灯光源、荧光灯光源、卤素灯光源、白炽灯光源等,各种光源各有利弊。目前,Led灯光源以其能耗低、寿命长、发热少等优点成为照明光源首选,其他各类光源是有力补充。除了人造光源,室内照明设置中对自然光的依赖也非常大。室内设计应根据空间条件、类型、用户等因素,选择相应的灯具、照明方式来满足一定的'照度、色温等需求。此外,灯光设置还应满足丰富室内空间层次、烘托环境氛围及还原空间色彩等功能需求。

2.2美观性原则

对于室内设计来说,光影也是美化空间的重要手段。在满足照明功能作用的基础之上,也有着美学价值的探究作用。灯光的数量、色彩、空间的尺度比例、照射形式等因素对于改变空间形象,烘托艺术氛围起到决定性作用。适宜控制灯光的节奏、色彩表现,以其形、色、质等要素来体现艺术价值与情感体验的协调,以变换的光效果贯穿流动的空间,是光影设置作为室内设计的构成要素在美学表现上的重要手段。

2.3经济性原则

目前,各类照明设施作用的发挥基本是以消耗电能为基础,所以,在室内光影设计时,应该注意经济性。在室内设计之初,不论从照明设备的成本、装置、运用,还是到后期使用与维护,都要充分考虑经济性原则,光源选择应更加注重节能耐用的灯具,装置设计上应多考虑便于维修更换。在满足实用与美观的基础上,应尽量避免华而不实的光影设计,否则,只会造成经济和能源的浪费。

篇10:光影效果在室内设计中的运用论文

3.1居住空间室内光影设计

第一,卧室光影设计。卧室的主要功能是提供人们休息的场所,同时用户在此类空间内还可从事更衣、阅读、梳妆等活动。因此,在考虑卧室的光影设计时,应避免大面积的高照度设计,甚至主光源可以采用间接照明的方式满足空间的照明需求。所选择的灯具应该以突出温馨、恬静为主,而且要通过合理选配灯具,提高局部区域的照度。例如,在床头区域设置台灯,以满足阅读照明需求;在梳妆台周边设置高照度灯具组,达到柔和面部轮廓与提亮肤色的效果;更衣室中应采用可调向的射灯或衣柜内藏感应灯,方便取物等等。总体而言,卧室照明应该以漫射为主,室内顶面的色彩宜采用浅色,以起到良好的反射作用,从而营造出静谧、安宁的光影氛围。第二,客厅光影设计。客厅是居住空间用户从事娱乐活动与接待来宾的核心地带。在相应的光影设计中,应充分体现温馨感,为用户提供便利与自在。灯光设置时,宜采用主光源照明和局部照明相结合的方式,一般在活动中心位置附近设置一个主光源,并根据家具与陈设布置位置配备相应的辅助光源,所选用的灯具造型和光源色温也应该和空间尺度、装饰风格和色彩相协调。例如,如果客厅的层高在3.5m以上,则可以设置尺寸稍大的吊灯,如果客厅的层高保持在3m左右,则可以选用小尺寸吊灯,如果客厅的层高在2.6m以下,则建议选择吸顶灯,或者不设置主灯。第三,餐厅光影设计。居住空间内餐厅光影设计的重点在餐桌上方的照明设置,在灯具选择时应以吊灯为首选,悬挂高度在不影响餐桌两侧用户视线的情况下,尽可能放低,光源设置越低则越能衬托出餐桌周边氛围。同时,为了打造就餐时的温馨感,增强食物的诱人度,应选用中低色温的光源,避免采用高色温的冷色光源。

3.2公共空间室内光影设计——以主题餐厅为例

公共室内空间与居住室内空间的光影设计存在一定的区别,如由于活动时间的影响,居住间光影效果主要通过人造光源的设置实现,灯光色温选择范围较小,而公共空间室内对自然光利用较高,灯光色温选择范围大。下面,以主题餐厅为例,对公共空间光影设计进行一定分析:首先,有条件的餐厅,可以在餐厅外围设置大型落地窗,充分引入自然光,在一定程度上满足餐厅基本照明需求,如果窗外有高大乔木,在阳光直射的时间段,结合使用窗帘或窗纱,丰富的树影形态也能实现一定的光影效果。其次,对于餐厅内部而言,光源应选用与餐厅主题相匹配的色温。在主题餐厅内,室内环境色彩对室内的空间感度、舒适度、环境气氛会产生重要的影响。当消费者进入一个特定的环境之后,最先感受到的往往是室内色彩给人带来的视觉效果,不同的色彩可以引起不同的心理感受,好的色彩环境就是这些感觉的理性组合。例如,在对一个西班牙风情餐厅进行照明设计时,就应该抓住西班牙热情奔放的特征,可以通过斗牛、足球等活动提取到红色与黄色,在照明色温选择时也应以这两种颜色为主,使用户感受到西班牙激情洋溢的似火热情。最后,餐厅灯具造型应根据餐厅主题内容的不同而针对性选择。餐厅主题内容多样,但多以叙事空间为主要特色。灯具也必须根据餐厅主题的事件、时代、地域等因素选择相应的造型,甚至可使用非常规的灯具造型。例如,以工业风为主题的餐厅,可选择平时不会用在餐厅中的工矿灯造型;以中国传统文化为主题的餐厅,可选择灯笼作为灯具造型,等等。

4小结

总之,室内空间的光影设置手法多种多样,在设计思维的过程中应在光影设计原则前提下,结合空间具体情况,综合多方面条件因素合理选择,从而丰富空间形态,打造出与空间功能、风格相匹配的效果。

参考文献:

[1]丁建华,金虹.基于自然采光利用的起居室与餐厅空间整合设计研究[J].建筑技术,2012(07).

[2]管士骏.谈室内设计[J].淮南职业技术学院学报,2005(01).

[3]张兴莲.探究室内设计色彩的应用[J].淮海工学院学报(人文社会科学版),2016(08).

[4]周丽娜.基于室内设计工作过程对设计者工作内容的探究[J].黑龙江科技信息,2016(28).

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