当前位置：首页 > 实用文档 > 其他范文> 浅析文化资源的整合在旅游景观设计中的应用

浅析文化资源的整合在旅游景观设计中的应用

时间：2022-05-19 01:37:11 其他范文收藏本文下载本文

浅析文化资源的整合在旅游景观设计中的应用（精选8篇）由网友“夏日碎碎冰”投稿提供，以下是小编为大家准备的浅析文化资源的整合在旅游景观设计中的应用，仅供参考，欢迎大家阅读。

篇1：文化在园林景观设计中的应用论文

文化在园林景观设计中的应用论文

一、文化与园林景观之间的联系

园林景观设计是对自然环境进行有意识改造的思维过程和筹划策略，其功能首先是满足人们对景观的使用，形式、功能和意义是景观的三个要素，而现阶段的园林景观设计多偏重于形式与功能，忽略了最具生命力的景观文化要素。景观的形式是景观外在的表象，景观的功能是景观最根本的要素，而景观的意义则是其存在的价值所在。没有文化内涵的景观，就没有景观的灵魂，就不存在景观的生命力，文化应用于景观是现阶段景观设计发展的方向，景观的文化意义表达要受到社会文化发展的制约，同时景观与文化之间存着辩证的关系。文化是园林景观设计的重要因素，园林景观设计过程中自然与人文的相互融合，能够增添园林景观的意境美，给人们留下想象的空间，引起情绪共鸣，让人们意犹未尽。事实上，园林景观在设计过程中，即使没有可以的去追求文化表现形式，但是就园林的选址和整体结构塑造而言，都是一种文化的选择。文化与园林景观是相互依存，相辅相成的。首先，文化通过园林景观设计得以传播，其是园林在设计和建造过程中就是一种文化传播的方式，通过观赏园林景观，人们能够感受其中的文化内涵，感受园林景观设计所体现的民族性、地域性特色。而且我国很多的古典园林，都是文化的载体，作为艺术品被保留下来，其文化价值不容小觑。其次，园林景观通过文化融合而增加了特色魅力，园林景观的设计和结构塑造都需要通过文化融合来体现其观赏价值。

二、文化在园林景观设计中的应用原则

1、景观设计与自然环境相协调的原则

园林景观在设计过程中需要尊重自然发展规律，协调好景观设计与自然环境的关系，促进人与自然的和谐发展。在园林景观设计过程中，既要体现人文气息，又要尽量避免对自然环境的破坏以及大规模的改造，充分地利用原有的自然格局对园林景观进行修饰，塑造出一个园林景观与自然环境相协调的生态循环系统。

2、景观设计与地域民俗风情相融合原则

园林景观设计的出发点是改善生活，满足人们精神文化的需求。所以，园林景观设计过程中，需要优先选择本土的文化元素，挖掘能体现当地人们生活习惯以及民俗风情的文化传承，并结合地域特色，将园林景观设计与地域民俗风情充分融合起来，实现自然与人文的.和谐统一，增加园林景观的个性化色彩。

3、山水与艺术相统一性的原则

在园林景观的设计过程中，就园林结构的塑造以及景观的布局来说，往往讲究“诗情画意”，体现艺术文化特色。我们通常所说的“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的意境，就是通过山水与艺术的统一，在山水之间点缀以艺术文化，往往能够达到画龙点睛的效果，体现园林景观设计的格局美，营造一种独特的意境。在园林景观的布局以及塑造等方面，往往会对诗情画意的格局进行刻意的营造从而产生一个诗情画意的小世界，这也是园林景观中体现文化布局的重要魅力之一。

三、文化在园林景观设计中的具体应用分析

1、园林景观设计中的地域选择

通常情况下，园林景观设计在地域选择方面与风水学有很大的联系。尽快风水学存在一些不科学的因素，但是从风水的起源来说，风水学也是地理文化相关经验的一种延伸。就园林景观整体结构设计而言，依山傍水，依靠自然风光为园林景观的优选地域，而且山水层次分明则更具审美效果，能够营造一种诗情画意的文化氛围，同时还能减少景观结构设计的成本，体现总体布局的自然美。2、园林景观设计中的意境塑造园林景观设计中的意境的塑造，需要充分的融合文化，体现园林景观的观赏价值。具体来说，就是要实现景观与情感的共鸣，引发人们的联想和想象，舒缓人们的情绪，营造一种视觉和精神上的享受。比如，园林景观设计中的文化长廊，通幽小径以及观景窗等，无一不是文化元素的体现，通过合理的结构设计，实现景外有景、曲径通幽的艺术欣赏价值，不同的观赏位置有不同的观赏效果，营造一种清新自然而又富有文化内涵的意境。而同样地，通过对比、物象以及联想的方式，也能够塑造出不同的文化意境，不同的文学表达形式，往往可以塑造出不同的境界，来保证多样性的实现。

3、园林景观设计中的景观布局

在我国，很多园林景观设计中的景观布局看似曲曲折折，但行走其中却显得结构分明，而且富有层次美感。当然，这些园林景观布局，很多都是受到音乐以及小说结构等文化因素的影响。通常来说，一些大型的园林景观往往设计成一种中心环绕、万物归一的格局，气势宏伟而又充满文化气息，这主要是受文化方面的高起点以及大视角的影响，整体的规划都体现一种脉络清晰的文化纲领和结构特色，中国著名的颐和园就是典型的案例，具体的雕琢装饰等都将文化元素注入园林景观，丰富了园林景观的文化内涵，在观赏过程中让人们产生意犹未尽的感觉。四、结语综上所述，文化是人类精神文明发展的产物，也是社会经济发展的历史见证，将文化应用于园林景观设计之中，不仅能够体现园林景观的艺术欣赏价值，更能体现中国传统文化的历史价值，丰富园林景观的文化内涵，推动我国的文化建设发展进程，为社会经济发展提供文化软实力。

篇2：浅析文化资源的整合在旅游景观设计中的应用

浅析文化资源的整合在旅游景观设计中的应用

摘要：随着人们参与自然、人文审美需求的增加，旅游景观设计在挖掘、整合景区的文化资源方面，应该有更高要求。其中文学资源，是文化资源的重要组成部分，对文学资源的整合对于提升区域旅游景观的文化审美功能具有重要意义。

关键词：文化资源整合;文学;旅游景观

一、文化历史资源整合之文学资源

旅游景观的历史、文化、自然资源是支撑景点的核心竞争力。文字是让受众理解地域文化、扩展景观点的游览内容最直接的方式。常见于中国古典园林中的有古建匾额、对联、题字，现代景观装置、雕塑等作品上的说明标示性文字，或将文字直接赋予各类景观小品之上。其应用以直述居多，识读性强。本文所举的松潘县松州古城景区城墙上的汉唐边塞诗长廊即是在文化资源的整合应用上采取直述文学作品的方式创作的景观节点。

二、文化资源的整合应用在旅游景观设计中的现状

近年来我国文化产业、旅游业、基础建设发展较快，旅游投资持续增长，各类旅游景观项目如雨后春笋般得到开发。在参与旅游规划、景观设计项目实践中，感受到文化因素在规划与设计中正日益成为备受关注的问题，甚至成为核心竞争因素，是展开设计的依据。许多遗址类旅游景点直观再现历史场景，对其历史、文化的挖掘重视程度高，还原历史的脉络明晰，其历史、文化价值得以保留，成为成功景点的案例比比皆是。部分新开发景区，对其历史、文化资源的挖掘，整合工作仍有进一步细化、深化的空间。

三、松州古城汉唐边塞诗长廊

据阿坝州旅游发展委员会发布的12月旅游经济运行情况信息显示，“201-12月，阿坝州共接待海内外游客2876.17万人次，实现旅游收入242.74亿元人民币，较同期分别增长25.62%和24.06%。”发展旅游业对于促进区域经济发展有重要意义。而其文学资源，是文化资源的重要组成部分，对文学资源的整合对于提升区域旅游景观的文化审美功能具有重要意义。位于四川阿坝松潘县境内，地处边陲的松州古城，1992年被列入四川省省级历史文化名城，是整个川西北高原唯一一座兼具军事戍边和汉唐文化的高原古城。汉唐边塞诗长廊为松州古城景区的一部分，作为新开发的景点，目前已经完成了古城墙上有关项目的开发与打造。

位于松州古城北门广场的“汉藏和亲”雕塑，文化背景为公元638年，吐蕃赞普松赞干布向唐朝皇帝求婚未允，遂攻打唐边防重镇松州，即松州之战。贞观十四年(640年)十月，吐蕃大相禄东赞入唐再次求婚，太宗许，终于娶文成公主，与唐联姻[1]56-57。公主入吐蕃途中，凝视昔日战场，感慨道：“兴师相戕罪也，余将和睦唐蕃。”其景观节点与松潘古城文化资源一脉相承，能与游人产生共鸣。可见文化资源的整合是开发旅游景区的基本依据。松州古城汉唐边塞诗长廊，位于几经修建的松州古城城墙上，是文学美学价值体现在旅游景观设计中较为直接的案例之一。我国历史上出现过许多著名诗人、文学家描绘边塞之壮美辽阔，征人之离愁别怨，为后人留下了宝贵的文学艺术遗产。曾客居松州的杜甫，心系边防军事重镇松州，就曾写下《西山三首》等不少边塞诗歌名篇。

松潘县为藏、羌、回、汉聚居区，据《松潘县志》记载：松潘，新石器时期已有人类活动。蜀山氏(蚕丛氏)立国后为蜀国领地。夏禹时期，分天下为九州，松潘为梁州西北境。唐高祖武德元年(6)，置松州(治所在今松潘县进安镇)、扶州，隶松州都督，领嘉诚(治地同州)、交川、平康、盐泉4县[2]80。从政区、建置上看，自唐起置松州、松州都督府。松州古城汉唐边塞诗长廊正是取汉唐边塞诗作为整合范围，设计手法以直述文学作品的.设计形式，在游客行走于城墙时作为体量较小的景观节点进行欣赏，设计手法较为单一，但直述诗歌的手法使得诗词可读性较强。诗中多处出现的“羌笛”鲜明地勾勒出边塞的主题，提升了对松州古城作为昔日边塞军事要镇历史的感性认知。松州古城汉唐边塞诗长廊在汉唐边塞诗的整合范围内，所选诗歌内容十分丰富。有描绘将士的满怀豪情与西北壮丽风光的――“蕃州部落能结束，朝暮驰猎黄河曲。燕歌未断塞鸿飞，牧马群嘶边草绿”;也有描绘边塞动人春光的――“雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满关山”。

篇3：符号学在景观设计中的应用论文

符号学在景观设计中的应用论文

摘要：所有的文化现象实质上都从属于符号系统，景观也正是如此。在景观设计的过程中运用语言符号学理论，能使设计理论更加严谨，设计思路更加富于条理，设计过程更加科学。其中，语构学是景观语言中最基础的部分，其通过表层结构与深层结构构成景观语言的基石。词法规则与句法规则则构成景观语言的语法结构，并以此指导建立景观语言系统，辅助景观语言的学习与运用、交流与理解。

关键词：语言；符号学；景观设计；景观语言

1.语言、符号学与景观语言

1.1语言与景观语言的关系

不同研究人员研究方法与角度的差别，造就了多种多样的“语言”定义。《辞海》注释“语言”是人类最重要的交际工具，它同思维有着密切的联系，是人类思维和表达思想的手段，也是人类最基本的信息载体。景观语言具有语言的各种特征，包含了构成语言必备的要素——语言符号、词法规则、句法规则，同时具备形式与功能的双重特性。

1.2符号学与景观语言的关系

符号学与语言学的关系密不可分。符号学形成于20世纪初，对语言学的研究产生了较为深远的影响，同时也与结构主义、后现代主义、解构主义的形成与发展有着密切关联。符号学具有极强的逻辑性、科学性和系统性。景观语言受符号学影响颇深，在景观设计的过程中运用语言符号学理论，能使设计理论更加严谨，设计思路更加富于条理，设计过程更加科学。融入符号学的景观语言，能够更加有效地表达设计内涵，同时，使得景观的使用者拥有更好的景观识读体验。

1.3景观语言符号的社会意义

所有的文化现象实际上都属于符号系统，景观也不例外。美国宾夕法尼亚大学景观建筑学教授安维斯特斯本是最早研究景观语言的学者之一，他在《景观的语言》一书中提到，“景观的语言”是所有生物的母语，人类早在学会用语言来描述自己的故事以前，就在尝试着阅读自己所居住地方的景观。早在其他信号和符号产生以前，景观就成了人类最早的教科书——风云的变化暗示了天气；涟漪和潮汐标示了水下的岩石和生物；山洞提供了栖身之地；河流衍生了人类聚居地。其他的语言——文字语言、图式语言、数学语言，都可以说是由景观的语言衍生出来的。在特色各异的文化传统影响下，不同时期、不同地域的景观语言有所区分，象征着设计师对于场地与文化的不同解读。同为气势磅礴重视权力象征的皇家园林，西方勒诺特尔式的水渠、绿毯、林荫大道与刺绣花坛的语言符号与中国古典园林中气势恢宏的建筑群组所代表的语言符号具有极大的差异，对同一主题提取的语言符号也有所不同。

2.景观设计语言符号的语构规则

景观作为万物之一，其自身具有特定的形式结构，并通过结构形成组团。因此，探究景观语言符号之间的构成关系及组织形式极为重要。在景观语言符号系统理论中，语构学是最基础的部分，其是事物内部关系的基石。运用符号学结构主义理论研究景观的形式要素及其组织规则，主要通过借鉴西方语言学家乔姆斯基的转换生成理论。乔姆斯基认为，语言具备表层结构与深层结构，表层结构即句子的最终表现形式，深层结构即句子具备的深层内涵。在不同的条件下，同一深层结构可以通过转换形成不同的表层结构。对于景观语言而言，语构中的表层结构对应于景观的形式，即丰富多彩的表现方式、风格与流派等；而深层结构对应于景观所蕴含的深远意义与设计师所寄寓于景观中的情思。

2.1景观语言符号的表层结构

景观语言符号的表层结构即景观设计的外在形式，其语言类型丰富多彩，包括形式语言、色彩语言、光照语言、肌理语言等。形式语言包括传统形式语言与非传统形式语言，传统形式语言是指在历史演进的过程中，所呈现的具有共通性、规律性、并广为流传的抽象语言，具备对称、均衡、比例、节奏等特征，秩序是其主要特点。非传统的形式语言与传统形式语言相悖，不遵循传统形式法则，具备混乱、无序、怪诞等特性，变化是其主要特点。在景观设计中，勒诺特尔式的传统法国园林是传统形式语言的典型，其以秩序为主要特征，塑造传统形式美。而传统中国私家园林则是表现非传统形式美的典型，其常违背传统形式美法则，打破中轴线的拘束，注重步移景异的变化，但却毋庸置疑地拥有另一个层面的“形式美”。不同的色彩语言蕴含着不同的语意，如红色代表精力、热情、热爱；白色代表尊敬、纯净、和平、谦卑；黑色代表力量、优雅、神秘等。巴黎雪铁龙公园中的白色园与黑色园是色彩语言表现的优良范例。白色园紧挨墓园，除了集中运用浅色材料体现白色的主题外并未做过多的粉饰，处理手法简洁明快。朴素的色彩处理与简练的空间构成充分表现了白色语言的内涵。黑色园位于居住区中心，设计师在有限的空间内创造出的立体公园由于沉于地下，空间狭窄、光线灰暗，再加上茂密的植物营造的树影婆娑的光影效果，极好地诠释了黑色园的主题。

2.2景观语言符号的深层结构

在景观语言符号的表层结构即形式美感之外，除了对景观外在美的鉴赏，人们通常更加希望能够体悟到景观的形式表层背后更深层次的精神内涵。深层结构通常通过深入挖掘潜藏意义抽象而来，其不仅是一种规定的秩序，更与文脉与环境有着密不可分的联系。景观设计往往通过深邃的内在意义即深层结构给人以丰富、深刻的情感体验，通过对景观深层结构的探索，使景观体验者感受到心灵的感动并激发无穷尽的意象联想。例如，林璎设计的越战碑景观与凯瑟琳古斯塔夫森设计的戴安娜王妃纪念喷泉，同为尊重场地与历史文脉的手法细腻的纪念性景观，其运用的技巧与生发的情感却有着千丝万缕的联系。越战纪念碑的外形非常简洁而有力度，长500英尺呈倒V字形的碑体深入地平线以下，形态寓意战争是地球永不愈合的伤口。越战纪念广场由有序序列空间组合而成，在序列环境中，设定的情节线索贯穿始终，交通流线确定了参观者感受到纪念主题的完整性，序列空间流线自然顺畅且井然有序，使参观者的情绪随着序列空间的变化逐步转变。黑色的花岗岩体现出沉思与宁静的主题。在戴安娜王妃纪念喷泉的设计中，设计师牢牢把握住王妃深受人们爱戴的诸多品质与个性，如包容性与博爱，将设计定位于“外达内通”的概念，并最终以一系列串联的变化多样的水空间完成了景观设计。轻盈地穿插在现状地形中的纪念喷泉恰似一串象征着王妃柔美气质的项链，被温柔地佩在原有的`景观之上。环形喷泉的水和与其包含内在塑造的地形，也可被看做是一个人工岛，提醒着人们戴妃的安息之地。两个设计均语汇简洁，但通过不同的景观语言阐释了不同的内涵。虽都为纪念景观，前者引发人们对逝去生命深深的哀思，后者则是在凸显逝者美好品质的同时鼓舞参观者怀揣美好信念，表达对王妃真挚的祝福与追忆。

3.景观设计语言符号的语法规则

语法是限定符号序列的语言规则。任何语言符号都基于语法系统而建立，其是语言符号的结构规则和运用规律。语法规则指导建立语言系统，辅助语言符号的学习和运用、交流和理解。

3.1景观语言符号的词法规则

正如语言具有语素，景观语言中的“词”即景观中的各种基础要素，如植物、水体、铺装、山体等。俞孔坚教授认为:“景观中的基本名词是石头、水、植物、动物和人工构筑物，它们的形态、颜色、线条和质地是形容词和状语，这些元素在空间上的不同组合，便构成了句子、文章和充满意味的书。一本关于自然的书，关于这个地方的书，以及关于景观中的人的书。”景观语言包含实词与虚词，“实词”即具有实用意义的景观元素，“虚词”则是单纯具有装饰意义的景观元素。词义表达通过景观语言表现意义，大体上分为两种情况：一种情况是词义表达只用于表达艺术氛围或文化氛围；另一种情况为词义表达上升到更高层次，除了注重主题性的表达之外，还与艺术表现中的象征性或隐喻性相联。在书写景观语言塑造景观环境的过程中，应当遵循词法规则。部分设计师在创造景观时用词生硬或者词不达意，破坏了景观语言的连贯性，多半是因为违反了词法规则而造成的。

3.2景观语言符号的句法规则

对语法的研究分析一般以句子为基本单元。景观语言中亦有相似之处，简单句的表达是景观设计语言的基础，通常情况下，景观作品的语段、章节乃至整个文本均可由简单句进行重组变化，添加连接词而构成。因此不难理解，景观语言符号的句法规则就是指确立景观语言构成关系时，景观简单句所应遵循的相关原则与规定。景观语言中的句法规则虽然仅局限于景观简单句的组合范围，但都应具备协调统一的特性。从表层意义上说，“统一变化”原则即景观语言应具备对称、均衡、比例、节奏、虚实、大小、对比、韵律、渐变、连续、组合等关系，符合一定的组合规律。“变化统一”是景观创造所表现的和谐，是对差异对立进行协调之后得到的。统一与变化相辅相成，缺一不可。尽管景观设计师拥有自己与众不同的风格与表现手法，然而在具体的景观设计中，都应当共同遵守统一的句法规则，从而确保语句的情感色彩与文体形式相统一，与文体的性质相和谐。

4.结语

随着景观行业的全面崛起，景观的语言受到越来越多的关注。将符号学的属性赋予景观，从语构规则和语法规则两方面来阐述景观语言与符号语言的区别与联系，是理清思路、把握景观语言的必经之路。对设计师而言，学习阅读和使用景观语言，学会倾听和回应景观对话是创设优秀景观的基石；对于参观者而言，从人文的角度读懂景观语言并品鉴景观，能够更好地体悟景观的魅力所在。

参考文献：

[1]杨光.建筑空间的符号学意义.艺术与设计（理论）[J].

[2]AnneWhistonSpirn.ThelanguageofLandscape[M].YaleUniversityPress..

[3]NoamChomsky.SyntacticStructure[M].Mouton.1957

[4]俞孔坚.景观:文化、生态、感知[M].北京：科学出版社

篇4：满清文化在现代旅游中的应用论文

满清文化在现代旅游中的应用论文

文化架构上要充分反映满清文化的特点

沈阳故宫博物院作为清代初期政治的中心，充分体现着满族的民族文化特色。满族是我国一个有着悠久历史的古老民族，长期居住在祖国白山黑水之间的广大地区，在不断的生息繁衍中，经历了从野蛮社会形态进入文明阶段的历史进程，并在不同历史时期内不断分化、整合，最终形成新的民族共同体。满族作为一个民族共同体，有自己的语言、文字、习俗、文化。其中不少具有丰富的历史文化内涵的文化风俗，也被列入保护或抢救的非物质文化遗产之中。满清的这些民族文化习俗，虽然在沈阳故宫博物院里没有逐一的具体展现，但是人们从其建筑风格、艺术设计、展品陈列中，仍会领悟到这些民族的特点。因此，我们在沈阳故宫博物院旅游产品开发设计中，一定要坚持以满清宫廷文化为其内核，以满清民俗文化为其外延，充分挖掘满清文化的深刻内涵，以生动的形象设计体现满清文化的独特个性。

商品品味上要体现旅游地的地方特点

沈阳故宫博物院的所在地沈阳素有“一朝发祥地，两代帝王城”之美称。沈阳作为闻名遐迩的历史文化名城，既是满族的发祥地，也是中华民族的发祥地之一。沈阳远在七千多年前，本土先民新乐人就在这里农耕、渔耕，生息繁衍，创造了光辉的新乐文化，成为华夏文化发展的重要支系。之后，这里发展成为汉族和东北各民族的共居地。由于沈阳靠近中原，作为其进入东北地区的交通要道，因此被历代中央王朝列为其控制东北的战略要地。沈阳城邑形成于汉代，在其后的历史发展中，历经数代王朝的更替，几经废置，又不断得到复建，并逐渐形成规模，而且始终处于东北边地军事重镇、区域内政治经济中心城市的地位。中华人民共和国成立后，它是国家重点建设起来的以装备制造业为主的全国重工业基地之一。沈阳的地域特征决定了它区别与其他地区的产品开发的特殊性、地域性，也是吸引旅游者的又一重要因素。因此，我们在开发设计沈阳故宫博物院的旅游产品时。一定要以当地的民风、民艺为载体，充分反映当地物质文化产品的历史渊源，使每个旅游者所购到的旅游商品，都能铭刻着对这个旅游地难忘的'经历。

商品装饰上要坚持满清文化与现代设计相结合

如前所述，我们在开发设计沈阳故宫博物院旅游产品时，一定要突出满清民族文化的特点，就是说，要以博大精深的满清民族文化作为支撑和根基，但又不能拘泥于满清文化的传统特点，而是要充分利用现代的装饰艺术的设计手段与方法，使传统的满清文化与现代设计元素相结合，将现代的设计元素合理的运用到传统文化的设计中去，使二者恰到好处的融合起来。创作既有深厚的满清历史文化的气息，又能反映出现代装饰艺术特点的优秀设计作品。

市场定位上一定要坚持实用性、方便性和礼品性

我们开发设计的旅游产品，是为了满足旅游者的市场需要。它必须从旅游者的需要和可能两个方面来考虑。因此，我们在高度重视其文化价值内涵的基础上，一定要考虑其实用性、方便性和礼品性。所谓实用性，就是所设计的旅游纪念品要具有一定的使用价值，在生活中有一定的用途，如文化衫、风情包、特色扇子、室内装饰产品等；或者有一定的收藏和保存价值，如历史文物的复制品等。方便性就是体积不要过大，要便于旅游者携带。礼品性就是包装要牢固轻便，外观造型要美观大方、精美别致，具有一定的艺术价值和审美价值。

篇5：视错觉在景观设计中有哪些应用？

在艺术设计领域，很多设计作品充分地利用视错觉为设计服务，实现特殊的视觉效果，目前在平面设计、建筑设计、雕塑设计、绘画艺术等领域视错觉都有广泛的应用，但是在景观设计领域，视错觉应用的案例却屈指可数。下面介绍视错觉在景观设计中可应用的方面，以供景观设计师参考。

1 运用透视视错觉进行视觉矫正

通常是运用透视原理对所设计的三维物体可能会发生视觉变形的部分进行相应的视觉矫正，使之符合视觉观察的基本规律。也可以利用透视视错觉原理更好的达到设计目的。假定物体为长方体，在垂直方向，如果希望消减透视所带来的物体变形，可以采用倒四棱锥，即适当加大上部尺寸。反之，如果希望加大透视感，可以采用正四棱锥，即减小物体上部尺寸。在水平方向，观察者在梯形短边方向会消减透视感，使其呈现的形状接近于长方形。而如果处于长边方向观看会增强透视感，加大景深。例如四川的乐山大佛，为了满足人们从下部观赏比例正常，扩大了头部的比例，使头与身体的比例为1∶3，而正常人呈坐姿时比例为1∶5。米开朗基罗的著名雕塑作品《大卫》，作品加基座的高度为5.5米，远远超出均值为1米6左右的视高，为了满足人们从下部观看作品时比例正常，所以夸大了头部、上身以及两臂的尺寸，但是如果平视会感觉大卫的身体比例不符合欧洲人的审美标准。在广场设计时，米开朗基罗也运用了视错觉原理进行透视调整，罗马市政广场平面形状为梯形，从人们进入广场的方向看，由于透视的原理所以视觉感觉其形状为长方形。法国凡尔赛宫轴线为3公里，在轴线上设置有很多的水池，为使从宫殿方向看水池尺寸适合，采用了尺寸依次放大方法，这样就解决了由于透视引起的末端水池过小的问题。

2 运用视错觉原理形成迷幻空间

运用材质的反射或折射可以带来全新的视觉感受，使死气沉沉的空间注入新鲜的活力。尤其是物体进行多重反射时，会形成迷幻性空间。镜面不锈钢和镜面等具有反射功能的材质是景观设计中常用的材质，在设计时如果希望达到特殊的视觉效果，可以考虑设置的数量、体量和角度，通过几者关系的配合来达到设计目的。同时镜面在视觉上也能起到扩大空间、延伸空间的效果。玛莎施瓦茨在西安园艺世博会大师园中设计了一个35x35M的迷宫园，里面重复运用了代表古城西安的设计元素拱门。通过拱门的横向排列构成了线性元素，这些线性元素采用不规则夹角的构成方式分布在场地中，人们可以穿行其中。在走廊的端部玛莎施瓦茨采用了镜面材质，形成了走廊无限延伸的视觉效果。在尽端所形成的三角形空间里全部运用了镜面材质，内部种植有常绿的地被植物和几颗柳树，由于镜面的反射作用，产生步入柳树林的视错觉。MoniCabonviCini设计的公共艺术作品透明的洗手间，使用单面镜面材质进行四面包裹。从外面看完全溶于环境并反射环境，形成类似于“消隐”的建筑。HarlEquin广场是哈格里夫斯在美国的一个设计项目，广场位于两个低层玻璃幕的建筑中间，内部设计了多个镜面不规则体。地面铺装采用了黑白的菱形格图案，整体设计灵感来自于毕加索的绘画。黑白格铺装外加大面积镜面材质的反射使整个空间产生一种迷幻性的视觉效果。

水是景观设计的主要元素之一，无论在中国还是西方，水景都被广泛使用。中国有“仁者乐山，智者乐水”之说，水的动与静皆具魅力，动水如溪流、瀑布等会使空间生机勃勃，静水面具有与镜面相似的功能形成水中倒影，能够很好的实现视觉的延伸，使建筑或景观与水中倒影融为一体。明代计成曾描述：“池塘倒影，拟入鲛宫”。苏州拙政园的倒影楼和塔影楼与水中倒影组成了一幅美丽的画卷，同时也增加的空间的层次，丰富了园林空间。国家大剧院的建筑造型是半椭圆球体，通过与水面倒影的结合形成完整的“鸭蛋”造型。

3 运用视错觉形成虚空间

虚中见实也是视错觉的一种表现方式，而虚空间在视觉和心理感知上却是相对独立的空间。从行为心理学角度来看，虚空间的设计满足了人们对安全感的需求。大而空旷的空间会使人无所适从，如果对空间进行合理划分，形成尺度适中的小空间，空间分而不隔，相互渗透，会增加空间的亲切度，

玛莎施瓦茨在HudPlaZa的设计中，运用了多个圆形的檐棚设计，地面也运用了直径为30英尺的圆形草丘以及圆形的铺装与之相呼应，使广场空间在竖向和平面上形成多个尺度宜人的虚空间。劳海尔普林事务所设计的伊拉.凯勒水景广场，通过地面的高差处理出部分下沉空间，这部分空间在瀑布、水台、水面等元素的组合中形成了生动、活泼又相对独立的空间。矶崎新的筑波科学城中心广场也是通过下沉空间的处理方法打破了原有空间的平淡无奇。由此可见，下沉空间、抬高空间、廊架、地面材质的变化等处理手法都会形成虚空间，从而增加空间的亲切度。

4 运用视错觉原理增加设计生动性

如何增加设计的趣味性和生动性？使其具有吸引力？这应该是在注重人性化设计的今天值得研究的课题。一个好的设计不仅仅要符合传统意义的设计标准，还应该具有独特性。不能说所有的设计都要运用视错觉来增加其吸引力和可视性，只能说是提供了一种解题思路。在平面设计或广告设计等其他艺术设计领域，通过视错觉来增加设计趣味性的案例不胜枚举，这类作品通常运用视觉刺激和延长解读来达到宣传商品或传递信息的目的。例如福田繁雄的设计招贴作品，巧妙的利用黑白关系，形成正形男人的腿与负形女人的腿公用边缘线，两者之间虚实互补，相互依存。运用视错觉原理有时可以实现以假乱真的效果，从而增加艺术的趣味性。古典文化时期有关错觉的一个著名的故事说明了这一点：“宙克西斯画出的葡萄几乎乱真，骗得鸟儿纷纷前来啄食。巴尔拉修把对手邀至自己的画室，让他观看自己的作品。宙克西斯迫不及待的要把画板的帘子掀开，这时才发现帘子不是真的，而是画上去的”。可见，人们的视觉是具有欺骗性的，眼见不一定“为实”。3d绘画大师kurTWEnnEr的街头作品也运用了视错觉原理，他由古典穹顶壁画变形所引起的高度错觉获得灵感，以透视原理在水平面上创造了独特的立体绘画形式，通常以文艺复兴时期的经典艺术作品作为绘画题材，让过往的人们忽然有种时空穿越的感觉，使人耳目一新。

詹克斯的宇宙思考花园运用了变形的棋盘格，两个曲线变形的棋盘格汇聚为一点，形成了视觉的流动性。在中国奥运会的雕塑作品《无极》中，视错觉表达的更加充分。这个作品参考了中国传统的太极图案，同样运用了变形的网格来表现，在距离中心同心圆越近的位置网格越小，反之越大，这样增大了空间的透视感和流动性。big事务所的作品suPErkilEn公园设计，汇集了60个国家优秀的设计作品在公园中进行展示。在地面设计上使用了流动的曲线，在遇到展示作品时曲线采用了绕行的方式，曲线时而稀疏，时而密集，使得原本普通的展示空间显得活力而动感（图3）。

篇6：视错觉在景观设计中有哪些应用？

视错觉所影响的领域不仅仅在形象上，在色彩上也会产生视错觉，主要表现在色彩的生理错觉和色彩的心理错觉。色彩心理错觉主要表现在：色彩温度错觉、色彩重量错觉、色彩面积错觉、色彩感官错觉、色彩距离错觉。经测试置身于红色的房间内所感觉的温度比实际温度有所提高，血液循环速度加快；反之如果处于蓝色的房间内所感觉的温度会比实际温度有所降低，而且血液循环的速度也会变缓，由此可见色彩会使人对温度产生错觉。同时不同的色彩具有不同的心理感受，在设计时应该充分的利用色彩的心理感受为设计服务。在绘画、室内设计、平面设计等领域色彩视错觉运用更加普遍。例如蒙克的绘画作品《呐喊》，为了更好的传递主题呐喊，除了人物形象的表达外，在色彩上也运用了红色表现天空、蓝色表现地面，使得压抑低沉的氛围传递得更加充分。

景观设计由于材料等方面因素的限制在色彩视错觉方面应用案例不是很多。玛莎施瓦茨在日本岐阜kiTagaTa公寓的景观设计中，有四块小的方形空间，表达春、夏、秋、冬四个主题。除了空间中的其他元素表达主题外，色彩也起到很大作用，玛莎.施瓦茨使用绿色、红色、橙色、蓝色来分别对应春夏秋冬，运用色彩的视错觉使处于空间的人更好的体会到相应的主题。巴拉甘的饮马槽景观设计作品运用了蓝色、黄色等鲜亮明快的色彩，分别象征了天空和太阳。这些明快色彩的加入，无疑也增加了空间的吸引力。

篇7：草坪在景观设计中有哪些一般应用？

草坪在景观设计中有哪些一般应用？

草坪在园林布局上作主景并不多，通常是以配景和背景形式出现，草坪作主景来使用，一般有以下几种情况。

1.在较大空间中应用

在一个较大、较平坦的空间中，为了突出它的开阔、宽广的特点，可以用大面积草坪来布置，同时配上远处的树群加以对比，更能体现空间的开阔。这种方法，通常在大型公园、植物园和风景区当中使用。

2.在较小空间中应用

在一些较小空间的布置上，在没有更好的处理办法时，不妨用草坪来做一般性处理。尤其是在小庭院当中，如果用树木、小品等其他景观来处理，会使原本狭小的空间更加局促，如果借鉴中国古典园林的布局手法，利用景石、回廊等处理，造价又太高，而且难度较大，

这种情况下，可用草坪来布置，以达到简洁、明快、开朗的效果。

3.在四合空间中作主景

四合空间是指四面都有景物形成的空间，四面的景物可以是山体、建筑或者高大的乔木。在布局中，草坪布置在四合空间中作主景，最为常用的是用在大乔木围合而成的四合空间中，如南京玄武湖公园的梁洲草坪，位于梁洲中央，四面有悬铃木、雪松等高大乔木围绕，形成一个四合空间，而中央草坪则成为这个空间的主景。

4.在规则式绿地中使用

规则式绿地中通常出现圆形、方形、三角形等几何图形或其他规则图形，在这种情况下，可以用草坪来布置。草坪最适宜于表现面的特点，各种形状都可以用草坪来表现，而且面积大小比较随意。例如许多广场、宾馆、办公楼前后、停车场都采用不同规则形状的地砖和草坪建成，既满足了广场、停车场供人们游憩、停车等功能的需要，又增加了绿量，提高了美感。

篇8：地域文化在景观设计中的应用研究论文

地域文化在景观设计中的应用研究论文

摘要：最近几年，我国的景观设计存在着单一化的现象，不同领域的景观设计相似度偏高，造成了审美疲劳，使得景观设计的地域性特色丧失原本应该有的感觉。从科学角度上面来看，景观设计是一门庞大，复杂的综合性边缘科学。我们设计师应该要从细微的生活细节，文化内

关键词：现在在期刊上发表论文要多少钱,西安哪有代发论文,维修电工技师论文下载

最近几年，我国的景观设计存在着单一化的现象，不同领域的景观设计相似度偏高，造成了审美疲劳，使得景观设计的地域性特色丧失原本应该有的感觉。从科学角度上面来看，景观设计是一门庞大，复杂的综合性边缘科学。我们设计师应该要从细微的生活细节，文化内涵来深入的去运用到景观设计当中来，才会让它焕然一新，有了更新的灵感。

中国地域景观设计逐渐的雷同是给园林，城市规划建设带来了不良的风向，随着人们生活水平的不断进步，景观地域性特色丧失情况严重，大量的设计稿子往往是抄袭海内外优秀的作品，过度的去模仿，跟风，无法在其意蕴上有新的突破。

景观的起源与概念

1.景观起源

中国景观设计历史悠久，从最初的商朝逐渐演变过来，随着古人的思想不断发展，园林设计在生活中变得很普遍，尤其是到了秦汉时期，园林作为一种帝王的象征成为了一种时尚和地位的象征，其设计中蕴含的'意义深远。如今，现代化园林景观设计比较有名的是杭州的西湖和北京的颐和园，两者兼具特色，不仅景观优美，设计独特，山水效果和形象逼真，引人流连忘返。

2.景观的概念

景观就地理专业方面来说是一种地表景象，我们通常可以看见的城市景观，草原景观，森林景观都可以称之为景观。而对于生活来说，熟悉的则是一些高楼大厦附近的一些城市街景立面，霓虹灯，园林绿化和喷泉设计。景观设计作为一种符号，是人与人，人与自然的和谐体现，反映出人的价值观，人生观和道德观。

景观设计

景观设计是将一个事物放置在一个维度空间加以组合和表现从而形成的一种自然景观现象。在形式层面上，主要体现在景物的形状，尺度，色彩，肌理方面;在意向方面，通过对空间机构处理，符号化处理，使得景观表现的更加富有内涵。因此，景观设计不仅仅是需要在形式方面表达自己，更加重要的是能够借助于文化的力量来体现其内在的价值。

景观设计的特点

1.综合性

景观设计是将多个场所看作是一个有机综合体，简单来说是在一个空间里面进行二次创建，设计过程中需要兼顾整体环境，这就得依靠于设计师的整体水平，其中涉及到的学科有很多，有人文科学，艺术科学，社会学，视觉心理学，材料学等。所以设计要讲究对人的心里，行为和周围人文气息是要带来一定影响和左右。

2.开放性

文化对人，生活的影响是具有特定性的，所以也会影响着景观设计。优秀的景观设计反过来是非常能够体现出一个人的心里行为，民众对于一个城市的感受，无不体现在判断环境，人文，建筑构造等几个因素，在这个过程中产生了一种归属感和认同感。丰富经验方面来看，一个成功的景观设计是能够接受大众的评价，将造型，色彩，体重和材料有机的结合在一起。让民众产生了亲和力。

3.独特性

因为会受到不同环境因素的影响，可能是会让不同地域的景观设计呈现出不同的效果，然而在设计程序中，由环境空间表现出来多变的空间形态是让景观产生鲜明的特点。独特鲜明的特点能够在一瞬间爱你激发起人们对于人生和生活美好向往和追求，给人留下了深刻的印象，方方面面体现出了人性化的设计理念，是艺术与设计的融合。

4.延续性

景观设计是需要与文化相互结合，只有与当地的历史，人文，吸收其先进的精华，财可以让设计出来的景观产物具有了历史感和人文感。无论是在古代还是现代，大量的景观设计都充分展现出了与地域文化之间的协调，兼容，时时刻刻表现出了强烈的文化内涵。

地域文化与景观设计的关系

地域文化与景观设计之间相互作用，相互影响，从不同的文化角度创造出不同的风格，地域文化显然已经成为了景观设计重要的创作源泉，景观设计通过地域文化的研究来吸收经验和获得灵感，让景观设计去理想的表达出设计师想要表达的中心思想，只有实践才会将地域文化继承和弘扬，由此，设计师们拥有旷阔的创作和发挥空间，能给民众带来许多优秀的作品，丰富我们的生活。

今天，不同地域的景观设计都在传递着一种信息，它象征者人类共同的文明，象征着历史的不断向前发展，经济社会的快速发展已经是给景观设计融入了崭新的方式，让每一个人感受到了科技的力量，景观设计方法从最原始的手法逐步发展成为今天多元化的设计手法，是艺术的先进体现。

结语

景观设计从古老的时代就已经出现，那时是比较简单，经过了千年的演变，如今它是人们生活的一种象征和体现，也应用在各个不同的领域，让该地域展现出不同的文化和气息，也是逐渐的成熟。