photoshop教学论文（精选17篇）由网友“mermaid1995”投稿提供，下面就是小编给大家带来的photoshop教学论文，希望大家喜欢，可以帮助到有需要的朋友!
篇1：photoshop论文开题报告
photoshop论文开题报告
1.选题背景(含国内外相关研究综述及评价)与意义
(1)选题背景与意义。随着数码相机的普及，大家越来越习惯随时拍照，记录生活的点点滴滴。这其中人像照片占了很大比例，于是对人像照片的优化处理成了大家最为迫切的需求。好在我们有Photoshop，可以有很多方法和技巧帮助我们给照片做“美容”。更重要的是随着科技的发展，几乎所有的证件照片都需要数码化，这给人像处理带来了很大的应用前景。随着科技的进步，人们已经不满足与简简单单的记录、保存瞬间的快乐，更对照片的美观和诸多细节提出了更加苛刻的要求，图像处理技术应运而生。现今的图像处理软件种类繁杂，但作为其中的元老，photoshop历经二十余年的发展已经成为了大众心中理想的图像处理软件。从最开始的简单的调节色彩、亮度，到现在的图层变换、矢量图制作，不仅仅是技术的革新，也给众多的使用者带来了新奇视觉体验和快乐。
(2)国内外研究综述。在1975年的10月7日，世界上第一张数字照片诞生;创造这一重大技术突破的就是柯达的工程师Steven Sasson;在位于美国纽约的柯达实验室里，Steven Sasson也发明了世界收款数字相机;在1974年，Steven Sasson被分派设计发明“电子的便于手提的相机”;在1975年，他便取得了成功，对外展示了一款重量为8.5磅，由16节AA电池带动的数字式相机;就在这一年，世界上首款数字相机和数字照片诞生。 photoshop的主要设计师ThomasKnoll与其兄弟设计了名为Display的小软件，这就是photoshop的前身。经过多次改名后，在一个展会上他们接受一个参展观众建议把程序改名为Photoshop。1988年photoshop0.6正式发布，4月24日photoshop cs6发布。
2.选题的主要任务及目标
(1)选题的主要任务：探究photoshop人像处理的各种方法与技巧及对软件各个工具的分析和使用。
(2)选题目标：实现以photoshop为工具，对人像进行多种修复和处理，已达到预期的效果。旨在为更多的Photoshop使用者在处理人物照片时提供帮助。
3. 选题研究的方法与主要内容
基于photoshop的模糊工具、锐化工具、历史画笔工具、画笔工具、通道、图层等工具对人像进行处理。
本课题主要分为两大部分：一：人像处理的方法技巧探究;其中包括：(1)人物面目的处理方法与技巧“高斯模糊、表面模糊为主磨皮法;去除杂色为主磨皮法;历史记录画笔为主磨皮法;锐化+模糊，通透磨皮法;图片通道磨皮法;液化工具让小眼睛变大眼睛;化身明眸皓齿;重现闪亮蜜唇;干枯秀发重现光泽”(2)人物形体的.处理方法与技巧“使用蒙版法;使用液化法”二：人像处理的应用(主要包括在照片艺术化处理和证件照方面的应用); 其中包括：人物照片艺术化处理后效果;证件照处理应用。
4.研究条件和可能存在的问题
(1)关键技术：photoshop各种工具的娴熟应用和处理步骤之间的衔接与分类。对图片艺术化处理的工程中对图像细节的把握是重中之重。
(2)可能存在问题：在人像处理的过程中对图像构图、意境、景深等艺术方面的基础较少，是技术难点所在。
5.参考文献
[1]本书委员会编著，PhotoshopCS3入门与实例【M】，清华大学出版社，.7;80～82.
[2]启特阳光编著，PhotoshopCS3零点起飞【M】，人民交通出版社2009.1：115～116
[3]李军主编，Photoshop图像处理入门与案例【M】，上海科学普及出版社，.5;75～77.
[4]Photoshop中文版图像处理教程。清华大学出版社【M】，0.10;62～65.
[5]杨帆编著，中文PhotoshopCS3设计师手礼【M】，乐器工业出版社，北京科海电子出版社，2009.1;89～93.
[6]郑瑶等编著，Photoshop图像处理管明教程【M】，清华大学出版社，.1;110～111.
6.拟解决的主要问题和预期的结果
(1)拟解决的主要问题：如何使photoshop新手在在最短的时间内成为对整个软件有系统的认知，并学会对人像处理的各种方法与技巧，能够灵活运用各个工具，达到各工具之间的协同合作。
(2)预期结果：本课题可以使每个人学会熟练使用哪个adobe photoshop这个具有里程碑意义的图像编辑软件，在进行人像处理的过程中渐渐熟练使用了几乎所有的photoshop工具。在之后的应用中不仅可以熟练地对人物照片进行处理，还可以对其他图片进行任意的编辑和处理。 7.设计(论文)进度计划
(1)选题及下达任务书(.05.30—2012.06.06) (2)撰写开题报告(2012.06.09—2012.06.21) (3)撰写初稿(2012.06.22—2012.09.02)
(4)修改初稿及中期检查(2012.09.03—.05.05) (5)答辩阶段(2013.05.06—2013.05.22)
篇2：新形势下的Photoshop课程教学探究的论文
新形势下的Photoshop课程教学探究的论文
摘要：Photoshop是一款专业的图形图像处理软件,有很强的实用性。为此，结合高职院校学生实际及课程的特点，分析影响当前教学质量的因素及探究创新教学，提升教学质量，从而培养学生学习兴趣，提高学生的实践能力和创新能力，使学生尽快适应社会岗位需要，以实现职业教育培养目标。
关键词：高职院校；创新教学；审美情趣；创新能力
随着社会的快速发展，Photoshop作为一款专业的图形图像处理软件,被应用到生活的各个方面，最常见的如网页设计、Logo设计、包装设计、广告设计等。为此，高职院校都将Photoshop作为一门重要的教学课程,在为学生掌握一技之长的同时也为社会培养了一批批平面设计人才。各个应用领域对平面技术人才的实践能力和创新能力有了更高的要求，基于此，作为一名从事Photoshop课程教学的教师要不断对课程教学方法进行总结与创新研究，以更加有效的教学方法培养新时代下能快速适应各岗位需求的技能人才。
1Photoshop图像处理课程的定位
《Photoshop图像处理》是一门操作性和实践性很强的课程,在计算机专业课程设置中属于专业基础课。随着“互联网+”技术的发展，除计算机专业外的电子商务专业、网络营销专业也将《Photoshop图像处理》作为职业能力的基本素质必修课。鉴于Photoshop计算机图像处理的重要意义和在设计中的重要作用,学好《Photoshop图像处理》课程不仅可以培养学生的平面设计岗位能力,还可以充分发挥学生的特长、拓展就业渠道。
2影响当前教学质量提升的因素分析
2.1实践操作课时量严重不足
Photoshop图像处理课程虽是学校许多专业的必修课之一，但基本是安排在一个学期完成。以笔者所在的黄山职业技术学院为例，最长一学期也就18周，每周4课时，总共72课时，本学期所带的新生班级课时就更少了，满打满算一学期只有14周，每周4课时，总共56课时，在这样一个有限的时间内学生顶多入个门，掌握Photoshop软件的基本操作技能。由于时间的限制，教师也只限于课本知识点的传授,没有很好地拓展知识内容及对各知识点之间进行系统地衔接，及对学生的实际操作能力提出更高的要求；学生对课程没有系统地理解认识以及应用，在遇到具体生活实例时,就缺乏在脱离课本的情况下对实际问题的'处理能力,使得学生难以做到将其与实际应用、自己专业、岗位需求相结合，从而出现在就业时无法胜任实际岗位需求的现象。
2.2学生综合素质相对薄弱
近几年，随着本科院校的全面扩招，高考人数的缩减，高职院校的生源质量不断下降，同时，由于高中应试教育的特点较为明显，学生对于美术、历史、文化等方面的知识了解很少，导致他们的知识结构较为单一，文化知识水平整体上较为薄弱。整体的文化基础弱导致在课程的学习的过程中观察力、理解力、思维力和想象力不足，从而造成在作品设计上不仅缺乏创新、创意，而且由于文化底子弱，对作品也缺乏一定的鉴赏力和审美感知力。
2.3教学模式相对单一
目前，在Photoshop课程的教学模式上，主要围绕教材，教师介绍理论知识、工具的使用及对相关案例讲解示范，然后学生对讲解的案例进行实现练习；这种教学模式不能及时掌握学生学习的实际情况,学习成果集中体现在理论技巧的层面上，学生的综合实训能力和创新能力得不到培养与锻炼。
3探究创新教学，提升教学质量
3.1内容划分层次
为提高学生学习的积极性及遵循对知识的“由简单到复杂、由浅入深”渐进式认知规律，可将Photoshop课程分为基础知识和综合实训两大部分。基础知识部分主要分基本概念和基本技能两块，其中基本概念包括色彩理论、图像格式、界面设置等；基本技能包括基本工具应用、绘图工具应用、图层应用、色彩调整及滤镜应用等；综合实训主要根据专业特点、岗位应用和实际生活需要进行项目强化实际操作，可设置动作使用与设计项目（自动化处理、添加与自定义）、数码照片处理项目（获取、加工、美化、冲印）、网页设计项目（网页设计的方法与技巧、图像处理的基本方法、通道原理）、海报设计项目（海报设计的方法与技巧、图层混合模式、蒙版应用）。各专业可根据岗位需要选择性教学，如对于计算机应用专业的学生，除了学习基础知识以外更要侧重综合实训操作，以更好地适应就业与创业能力；而将Photoshop课程作为选修课的专业学生，只需掌握基础知识部分，只为拓展知识面及更好地提升就业空间。
3.2增加课堂学时
Photoshop课程具有知识面广、内容多、抽象等特点,同时有很强的理论性、实践性与应用性,而作为高职学生，他们的知识结构较为单一，文化知识水平整体上又较为薄弱，如果只安排一个学期的学习，学生最多掌握Photoshop软件的基本操作，而这只是Photoshop软件学习的一个入门，也就是上面提到的第一部分基础知识的学习，同时学生掌握的也只是一些零星的知识点，没有形成系统化。要想提高学生的实际操作能力和岗位适应力和创新力，还需要进行强化训练，也就是上面讲的综合实训部分，这是一个提高进阶过程，也是将所学知识点运用到实际和将零星知识点联系起来形成系统化的过程。同时在项目强化的过程中，为培养学生自主思考、自主学习的能力，分析问题与解决问题的能力，培养协作与创新意识，在课堂教学上都要给学生以时间，这都需要一定的课时作保障。
3.3采用递进式教学方法
本文提出的递进式教学法指的是随着知识点的深入，实践能力的加强在教学过程中依序采用案例教学法、模块化教学法与项目教学法。对于课程中独立知识点的学习最好用案例教学法，通过案例学习与操作可以让学生对所要掌握知识点及工具的使用，有感性的认识，便于快速学习和掌握。在教学手段上,以教师演示、讲解、分析、指导为主,学生操练为辅,两者相辅相成,为后面模块化的学习奠定基础。值得一提的是如果教材中案例制作有详细的步骤，可以先让学生自我学习与操作，培养学生独立思考、学习的兴趣或者是自我学习的能力，随后教师再对案例进行分析、讲解与演示，学生操作练习。在掌握基本理论与基本技能的基础上，对教材中涉及的相关知识点与相似工具的使用，建议使用模块化教学法，通过对多个案例的学习与操作，让学生了解知识点的相互联系与区别和相似工具使用的范围与条件，同样可以先让学生进行自我学习，并指导鼓励学生进行归纳总结，教师最后综合总结，这样可进一步加强学生对知识与技能的理解掌握，提高学生解决实际问题的能力。案例与模块教学法适合前面所介绍的内容分层教学中的基础知识部分，有助于学生快速掌握教学内容与相关知识点。为让学生更好地适应社会岗位的需求所必须具备的动手能力与创新能力，这时就需要进行综合实训。从学情分析，学生已掌握课程的基础理论与技能，但对知识点的掌握还是零星的，不系统，不清晰的，不会学以致用。这个过程是提升进阶适合项目教学法，要求用贴近生活的项目（主题），在规定时间内，完成作品。同时教师的角色要从以往的知识传递者转变为组织者和引导者，在适时的指导下，学生独立完成项目，这样不仅可进一步提高学生的实际操作能力，也为学生提前适应社会与就业缩短距离。
3.4建立多角度评价
在综合实训下，采用项目教学法，学生阶段性完成或完成作品后，一定要对学生作品进行多角度的评价，以提高学生的美学感知力和鉴赏力。每一个作品提交后在全班进行展示时，要求进行学生自评，学生互评和教师综合评价环节。学生自评可以从创作背景、灵感来源、作品的亮点和技术难点等方面进行表达；学生互评，指让其他同学对作品进行评价，找出亮点与不足，也可由教师引导其他同学评价；最后由教师根据作品的实际，进行客观、公正的评价，提出有针对性的建议，使学生的作品更具完整性与鉴赏性。虽然高职学生的文化水平相对薄弱，审美意识也不强，但通过对自己作品和其他同学作品的鉴赏，可从某种程度上快速提高学生的审美情趣。
4结语
以上内容是笔者这几年对Photoshop课程教学的一点反思和探究，仅仅是从宏观上对教学环节进行了创新设计，但在具体的实施过程中对教师、教材都提出了更高要求：作为教师一定要了解当前社会对Photoshop技能的需求，以就业为导向，将知识与技能融入实践教学中，另一方面要整合教材与实训内容，选准案例，分好模块，定好项目等，这些对教师而言都是复杂而艰巨的任务。此外怎样推进教学环节，进一步提高学生的实践能力，确定安排好教学内容与课时量的比例等问题都需要各位同行相互分享与探究，从而以最有效的教学法让学生以最快速方式掌握技能，也满足社会岗位对高职技能人才的需求。
参考文献：
[1]阙清贤.费晓燕PS课程的模块化与案例化教学方法探讨[J].计算机时代,2009(1):63-65.
[2]王政.《Photoshop》课程教学探究[J].哈尔滨职业技术学院学报,(3):112-113.
[3]麻清香.高职院校《Photoshop图像处理》课程的教学改革[J].科技创新导报,(14):142,144.
[4]鲍思法.项目教学法在Photoshop图像处理课程中的应用[J].教育现代化,(32):231-232.
[5]蒋琳.Photoshop图像处理课程教学探索[J].美术教育研究,2017(10):125.
篇3： Photoshop教学案例分析
Photoshop教学案例分析
Photoshop教学案例分析《合成图像》的教学
《中国电脑教育报》范春壮
■ 引入课题
教师展示一组合成的图像，让学生在欣赏中产生创作的欲望，从而引出本节课的主题――《合成图像》。
■ 学生自主学习
1． 出示任务一：有位小姑娘，因故不能亲临中山纪念堂，你能帮她在中山纪念堂前留影，完成她的心愿吗？
资源（素材）：小姑娘、中山纪念堂图片各一张。
学生练习：四人一组，先从课本查阅有关步骤，再自己探索，完成作品上传到教师机。
教师示范操作步骤：
（1）打开人物图像，利用不规则区域选择工具，选取人物并复制到剪贴板。
（2）打开风景图像，把剪贴板上的人物粘贴过来。
（3）单击菜单“编辑/变换/缩放”，对当前层图像进行形变处理。
（4）单击菜单“编辑/变换/水平翻转”，使人物水平翻转。
（5）用工具箱中的移动工具，移动人物至图像左边的合适位置，任务完成，保存。
学生可通过教师的示范与自己的操作进行对比，从而进一步学习Photoshop操作的'知识。
2． 出示任务二：现有广州夜景和节日焰火的图片，怎样制作“火树银花不夜天”的效果？
资源（素材）：广州夜景和节日焰火图片各一张。
引导学生分析任务：要完成这项任务，使用任务一的方法不可以，因为那样会遮盖下层的图像。教师提示可以运用图层混合的方法来处理。
教师示范操作步骤：
（1）打开广州夜景图像，用“Select”菜单，全选广州夜景图像。
（2）复制到剪贴板。
（3）新建一个文件，把剪贴板的图像粘贴到新文件中。
（4）打开焰火图像，同样全选并复制，再粘贴到新文件中。
（5）如果图像大小不一致，调整焰火图层图像的大小使之一致。
（6）在焰火图层中选择“屏幕”模式，就产生了合成的效果。
学生分组练习，同时对作品进行评价小结。
3． 出示综合任务：对指定照片进行如下加工：
（1）把所有人物清除。
（2）调整清晰度，使图像变得更清楚一点。
（3）更换天空背景。
要求学生四人一组，完成作品后上传到教师机
篇4：photoshop产品包装教学课件
photoshop产品包装教学课件
【教学主题】
PHOTOSHOP产品包装设计
【教学内容与安排】
要让学生能够掌握包装设计，只是简简单单地按照课本做几个练习是远远不够的，学生也要掌握一些有关包装设计方面的要素和技巧，这样才能设计出各类客户所需要的产品出来，所以本节课在教学内容上第一部分主要是理论部分：产品包装设计的基本构成要素和包装设计的原则。第二部分是上机练习部分，让学生结合第一部分所学的理论知识，设计一个较简单的包装设计，巩固包装设计知识，为以后设计更复杂的产品包装打下基础。
【教学目标】
【知识目标】
1、使学生了解产品包装设计的基本构成。
2、使学生理解产品包装设计的原则。
3、使学生掌握DVD碟片的设计过程。
【能力目标】
1、激发学生的创造性，能设计出不同形式的DVD碟片。
2、培养学生欣赏他人作品以及评价他人作品的能力。
【教学重点】
1、让学生掌握产品包装设计的一般思路。
2、培养学生利用photoshop设计DVD碟片包装的能力。 。
【教学难点】
1、使学生理解产品包装设计的原则。
2、能制作出有特色的DVD光碟封面。
【教学方法】
“设疑--分析探讨—理论联系实践—解疑”的教学方法
【教学准备】
1、多媒体教学系统。
2、课件——包装设计。ppt
3、安排学生预习有关的教学内容并让学生回家找出几个看过的DVD碟片，并观察设计的特点。
【教学时间】
一课时 (45分钟)
【教学过程】
老师展示第一张幻灯片
师：可能同学们都有这样的经历，有朋友或亲戚过生日的时候，你会到附近的精品店或超市去买件礼物送给他(她)，当你选好礼物后，你会做什么?
生：叫服务员把它包装起来。
老师展示第二张幻灯片
师：对了，为了让礼物看起来更漂亮更体面点，要把礼物稍微包装一下，很好。那么包装设计是不是就是把东西包起来那么简单呢?大家想不想知道啊
生(齐声说)：想!
师：好，下面我们就来学习包装设计。那么产品包装中是由哪几部分组成的呢?
老师展示第三张幻灯片
师：你知道这个包装设计有什么吗?
生：有盒子，还有瓶子。
师：对了，有方形的盒子等。所以包装设计首先给我们的感觉是由图形构成的。你知道这是卖什么产品的广告吗?
生：咖啡
师：你是怎么知道的?
生：因为包装盒上有文字(咖啡农园)。
师：对了，包装中有文字，这样消费者才知道厂家卖的是什么东西啊。那么，同学们想一下，如果我把包装中的前面两个瓶子的位置放到盒子后面，行不行?
生：不行。
师：为什么?
生：这样放的话，不美观。
师：这可能也是一种原因吧，但最主要的原因是，产品都要把它放到显眼的位置，这样顾客才能很清楚的看到产品，有利于销售，那么这种产品摆放的位置，我们就把它叫做构图。下面我们看一下这个图形(展示两瓶矿泉水)，有什么特点。给人的感觉如何?
生：好想喝啊!
师：为什么一看到就产生想喝的想法?
生：因为它给人一种清凉，洁净的感觉。
师：是这个产品的什么因素让你产生这种感觉呢。
生：颜色。
师：这位同学回答得很好，产品中的天篮色给人一种清凉，纯净的感觉，所以包装设计中也要注意色彩的因素。
老师小结包装设计的四大要素。
师：包装设计中要注意什么原则呢?
老师展示第四张幻灯片
师：屏幕上的同种质量的茶产品，如果你是想作为礼物送人，你会选哪种?
生(齐声)：第一种。
师：为什么不选第二种?
生：第一种高档。
师：对了，第一种高档，送礼体面些。如果是自己饮用的话，你又会作何选择?
生(齐声)：第二种。
师：这又是为什么?
生：便宜。
师：没错，作为家用，就没有必要在包装上浪费钱了，第二种即经济又实惠。好，同学们思考一下，为什么同样的茶产品，有的人会选第一种，而有的人什么先第一种呢?需求不同，所以，在产品包装设计的时候，要考虑顾客的需求和需求的.包装成本。下面看这张幻灯片。
老师展示第五张幻灯片
师：出去旅游，你会带易拉罐的饮料还是瓶装的饮料?
生(齐声)：易拉罐的。
师：为什么?
生：方便。
师：看来同学们都是挺实在的，所以在产品包装设计的时候，还要注意实现需求的包装便利性，下面看这张幻灯片。
老师展示第六张幻灯片
师：如今的很多包装上不再只是简单的文字或图案，往往一款容易打动顾客的包装总是图文并茂的，所以在产品包装设计的时候，要考虑实现需求的包装沟通。我们学习包装的四要素和包装设计的原则后，同学们想不想用所学的知识自已来设计产品包装呢?
生(齐声)：想!
师：下面我们先来看一段视频，在看视频之前我先提两个问题：1. 这部影片的名字是什么?2. 这个故事是发生在哪里? 陆地还是冰川上。看完后回答这两个问题。
老师展示第七张幻灯片并播放视频
师：好，看完了视频，现在该回答我的问题了，这部影片的名字是什么?
生：冰河世纪
师：这个故事是发生在哪里?
生：冰川上。
师：那么这部电影那么的精彩，我们一起来做“冰河世纪”这部影片的光碟封面，好吗?
生：好。
老师与学生一起制作“冰河世纪”光碟封面。
新建PHOTOSHOP文件，并命名为DVD光碟
打开选定的图片，用选框工具选取合适的部分，并把它移动到DVD光碟中。
选择横向文字工具，选择合适的字体和字体大小，在光碟上书写文字。
合并相关图层，利用图层的混合选项增强光碟的立体感。
老师给出“霍元甲”练习素材，让学生根据这些素材完成DVD的光碟封面设计。
老师展示第十张和第十一张幻灯片让学生欣赏优秀的DVD作品。
师：包装设计是不是简单地把作品包装起来呢?
生：不是
师：没错，同学们在设计产品包装的时候还要根据产品包装设计的原则来设计。
篇5：基于Photoshop环境平面设计刍议论文
基于Photoshop环境平面设计刍议论文
摘要：Photoshop是Adobe公司的一款优秀图像处理软件，在业内具有较高的认可度，借助它强大的位图素材处理功能，可以满足现代平面设计的大量需求、达到满意的效果。当前，互联网技术所构建的“读图时代”对于图像数字化的要求越来越高，基于Photoshop环境下的平面设计也面临着新的挑战和诉求，本文中针对这一问题展开研究，并提出一些合理化建议。
关键词：Photoshop软件;平面设计;读图时代;设计理念
1、Photoshop环境下的平面设计优势
第一，位图处理优势突出。图片存储形式整体上可划分为位图和矢量图两类，矢量图是计算机软件生成的特殊图像格式，它所占空间小、清晰度高、不失真，但由于图像每一种元素都独立成为“个体”，因此不存在过渡色，在视觉效果上远不如位图。相对而言，位图是基于图像色彩组合而形成的图片格式，因此它的图像丰富但文件较大，分辨率调整过高会导致失真。Photoshop是针对位图处理设计的一款软件产品，在进行平面设计的过程中，可以有效地实现位图元素的分割、组合，满足不同色彩之间的过渡需求，从而产生更加绚丽多彩的视觉效果。第二，符合工业印刷标准。计算机硬件设计中智能识别RGB颜色，这与标准印刷工业的需要存在较大差异，Photoshop引入了数字图形编辑和创作的工业化标准，通过融合CMYK功能来配合印刷产业，这极大地释放了Photoshop在平面设计的生产力。第三，分层选区特色工具。平面设计绝大多数情况下是进行“图片处理”，现代社会可直接获取数字化图片的途径很多，如智能手机、数码相机等设备，原始图片以位图形式存储，可导入Photoshop软件进行必要的修饰，以提升整个图片的美感。图片修饰基于添加、删减和变化三个途径，在分层机制下利用选取工具可以实现快速抠图、拼接、局部修改等操作，同时配合各种滤镜功能，如曲线调整（明度、亮度、饱和度）、滤镜工具等，可以实现更加完美的视觉效果。
2、Photoshop环境下的平面设计原则与流程
2.1设计原则
一方面，坚持数字化与实体化统一的原则。随着Photoshop系列软件产品的更新升级，不仅为平面设计人员提供了更多的实用工具，同时也提高了图像质量标准，如清晰度、保真度等，客观上对软件搭载平台的需求越来越高，这导致硬件负担过大，在计算机性能无法达到的情况下工作无法顺利的开展。同时，数字化图片在色彩、形状等方面的设计较为“随心所欲”，尽管在屏幕展示效果上较为出色，但处于工业化印刷的需求并不能保障一致性，如一些特殊颜色的调配、形状裁切等，会消耗大量的成本和资源。另一方面，要坚持艺术性和生活性的统一原则。艺术是对生活的抽象、重塑，在表现形式上大量应用夸张渲染的方式，但艺术来源于生活，在进行平面设计过程中不能脱离人们的基本认知，一味地追求“眩目”、“袭人眼球”的效果。Photoshop提供了大量插件、滤镜等工具，设计师应该慎用、巧用，从整体上把握好图片的协调性、条理性，使其符合形体美、布局美。
2.2设计流程
本质上讲，Photoshop是一款计算机图像处理软件，与平面设计最终的效果并没有直接关联，恰如食材、厨具和厨师的关系，不同的厨师利用同样的厨具处理同样的食材，最终味道也不可能完全一致。因此，Photoshop环境下的平面设计主体是人，而不是软件工具；基于Photoshop工具性的特色分析，在进行平面设计过程中可遵循以下流程。第一，了解设计需求。设计者在平面设计工作中占据主导地位，只有先了解客户的设计需求，才能进行相关的素材准备工作。一般而言，了解设计需求的方式包括直接交流、问卷调查、市场分析等，在当前市场经济体制下各行业不断细分，也为了解设计需求提供了较大便利。第二，准备设计素材。设计素材对于平面设计而言，犹如建筑的基本材料，其获取方式包括拍摄、购买或客户提供，一些原创性设计则需要灵感自主规划。第三，构思设计框架。一个完整的平面设计作品中包括了各种不同的元素，如背景、主体、配饰、文字等，成功的作品不是简单的元素堆砌，需要将艺术审美结合起来，体现出明确的设计意图。尤其在商业化平面设计中，要具备一定的营销价值。第四，筛选设计元素。平面设计过程中发生变动的机率很高，一般来说，设计师都会提供多种风格的作品供客户选择，整个过程是双方意见达成一致的过程，不排除新的变量进入，如领导意见、员工意见等。以此为依据展开设计元素的筛选，可以规避大量重复劳动。第五，确定设计风格。设计风格是一个平面设计作品的格调，不同需求下的风格不同，如广告、海报、产品手册、企业文化等，在设计的过程中要选择与之相适应的颜色和字体。如对于传统文化产品的'生产客户而言，在设计风格上应该选择“中国风”而不是“时代潮流”，这样可以提高受众的共鸣。第六，作品调整与制作。确定风格、元素、布局等全部内容之后，需要进一步检查是否存在缺陷和问题。Photoshop环境下平面设计过程中会采用大量的层次和图组，其中可能会隐含一些难以观察到的缺陷，因此调整不仅仅是针对浏览界面，在制作界面也同样需要条理性，如字体、图形、排版格式、色彩过度等，可以将相同类型的元素归结在一起（不影响效果的前提下），做好相关的备注，便于后期的检查和修改。以上内容是针对Photoshop环境下平面设计的一般原则和流程讨论，但是并不具备硬性要求的特征，平面设计师可以根据自己的习惯摸索出更具有个性化、更科学的方案，从而有效地提高工作效率。
3、结束语
总体而言，Photoshop作为一款功能卓越的平面设计工具得到了广泛应用，相对于传统的手工绘画、制作，可以节约大量的人力资源、成本。当前，我国市场上也涌现越来越多的教育学习资源，这有利于人们在Photoshop环境下探索更好的流程、模式、技巧，从长远角度分析，Photoshop环境下的平面设计会向工业印刷标准化和图像数字化两个维度发展，最终实现产业的独立性，并建立密切的合作关系。
参考文献
[1]江轶君.基于Photoshop环境下的平面设计刍议[J].数字技术与应用,,(09):254.
[2]薛晚社.基于Photoshop环境下的平面设计剖析[J].电子技术与软件工程,,(24):79.
篇6：中职PhotoShop课程教学方法初探论文
中职PhotoShop课程教学方法初探论文
摘要：无论是在高等教育还是在中职教育中，PhotoShop课程都是非常重要的。本文从三个方面讨论了PhotoShop课程的教学方法。对PhotoShop课程的教学起到了一定的作用。
关键词：PhotoShop课程教学方法探究式教学
PhotoShop是功能强大、迄今为止使用范围最广泛的图像处理软件。它可以把数字化摄影图片、剪辑、绘画、图形以及现有的美术作品结合在一起,并进行处理,使之产生各种绚丽甚至超越意想的艺术效果。学生在学习中普遍存在二方面的问题:一是由于PhotoShop的图像处理功能异常强大,编辑手段和技巧层出不穷,不愿主动去熟悉掌握PhotoShop的各种功能造成处理问题能力差的情况;二是学习过程中对素材的收集单一,难以完成复杂的图片处理,对图片处理的风格基本相似。要使学生学好这门课,关键在教师如何培养学生浓厚的学习兴趣,如何激发学生的创造力、想象力及美感的培养。针对上述情况,创设一个良好的课堂学习环境是激发学生学习兴趣,培养学生想象力、创造力的关键。下面，谈谈PhotoShop的课堂教学方法。
一、使用网络实施Photoshop教学的方法
1.1Web教学网站的建立
专用教学网的建立真正实现了网上教学。我们在校园网上建立了专门的Web教学站点。把制作的课件保存为Web的格式后发布到专用的站点上,学生可以通过访问网站方便地反复浏览网页中的课件内容,实现了教学的互动。在建立Web教学站点时,如果我们使用的是Windows98,可以安装PWS,这样就可以建立一个Photoshop课堂教学的Web站点。如果我们使用的是Windows、WindowsXP那就更容易了,因为Windows2000和WindowsXP有现成的Web站点。我们可以在开始菜单中的`程序管理工具中找到Internet服务管理器,打开Internet服务管理器窗口。通过右单击默认的Web站点,打开属性对话框,在Web站点选项卡中指定IP地址,在主目录选项卡中指定本地路径的文件夹地址。然后右单击默认的Web站点,选择启动。这样一个Web站点就正式启劝了。无论是Windows2000还是Windows
XP,Web站点默认指定的主目录是C:Inetpubwwwroot。有了Web站点,只要直接向指定的站点主目录位置发布相应的内容就可以了。当然如果你有现成的校园网站点,最好在主页上建立一个链接。
1.2文件传输协议(FTP)的使用
在图片的传输上如果使用Web网站就不太合适。开始我们使用的是共享文件夹的形式,这种方法也很好,但是学生在使用时要一层层的打开文件夹才能找到相关内容,学生的机器一般速度较慢,所以很不方便。经过多次实践,我们开始使用文件传输协议(FTP)。(FTP)是一种特殊的数据传输机制,它简化了文件在电脑间的传输。并且通过(FTP)传输的文件格式没有任何限制。文件传输的方向可以是从服务器端到客户端,也可以是从客户端到服务器端。
在Windows2000中有现成的(FTP)站点。我们可以在开始菜单中的程序P管理工具中找到Internet服务管理器,打开Internet服务管理器窗口。通过右单击默认的FTP站点,打开属性对话框,在FTP站点选项卡中指定IP地址,在主目录选项卡中指定本地路径的文件夹地址。然后右单击默认的FTP站点,选择启动。这样一个(FTP)的站点就建好了,我们把每节课所需要的图片放入站点指定的文件夹里,学生就可以在本地机上直接输入你的IP地址找到你所提供给他们的图片了。
当然我们还可以利用很多方法让提交学生图片,关键是让学生可以方便地把处理好的图片上传到教师服务器上来,便于教师的指导和学生之间的相互交流。
二、实施研究性学习，培养学生创新能力
根据教学目标和学生实际情况，把教学的总目标进行分解，把平面设计精要的任务落实到具体的几个项目上，学生通过对这几个项目要求的实践和探索，来完成教学任务，达到教学目标。在解决问题时不在于寻求答案的一致性，而在于激发学生的学习兴趣，培养学生的探索精神，提高学生的动手能力，发展学生的创新思维。这种研究性学习的方法，对高等职业技术学院培养学生的技术创新和动手实践能力具有一定的现实意义，是一种教学改革的尝试。研究性学习实践后教学与过去传统的教学相比较具有较大的变化，在研究性学习中，教师首先要组织学生从学习生活中选择和确定他们感兴趣的研究专题，去发现问题和解决问题，研究性学习的实施不只是依赖某个单一学科的知识，而更多的是知识的综合使用;研究性学习强调以学生的自主性、探索性学习为基础，学生按自己的兴趣、特长选择和确定研究性学习的内容;研究性学习将整个课程实施的过程看得比结果更为重要，它不是非要学生通过研究性学习达到。有所发明，有所创造。的标准，而更重视学习的过程，强调学生把学到的学科知识加以综合，并在实践中加以运用，它要求学生去发现学过的学科知识之间的联系，并在分析问题和解决问题中对学到的知识有更深切的体会，使之真正成为自己的东西。
平面图像处理是一门实践性很强、极富创造性的课程，其教学方法多样，有启发式、讨论式，做到师生互动，选择经典案例和优秀作品点评，激发学生的创新思维和学习积极性，。研究性学习。教学法提出了由表及里、[page_break]逐层深人的学习途径，便于学生循序渐进地学习习近平面图像处理的知识和技能，是符合计算机系统的层次性和实用性。在课中进行研究性学习，就是让学生在一个个典型的效果处理下展开教学活动，引导学生由简到繁、由易到难、循序渐进地完成一系列作品，从而得到清晰的思路、方法和知识的脉络。例如在制作。隐形眼镜广告。这副作品时，教师先布置题目，然后要求学生进行市场调查，分析广告的主题创意，进行作品的观摩，再根据调查的情况，结合自己的知识加以综合使用，创作出别具一格的作品，教师对这些作品进行评讲，好的给予肯定，不足之处加以补充，使学生在完成每次作品的过程中，培养了他们分析问题、解决问题以及用图像特殊效果处理的能力，学生还会不断地获得成就感，可以更大地激发他们的求知欲望，逐步形成一个感知心智活动的良性循环，从而培养出独立探索、勇于开拓进取的能力。
三、充分利用现代电教手段、进行案例教学www.qiqi8.cn778论文在线
在教学过程中充分利用现代教育技术的生动、形象、感染力强,易于激发学生的学习兴趣的优点,促使学生积极地参与教学过程,提高教学效益。利用现代教育技术不受时间、空间、微观、宏观的限制特点,能直接表现各种事物和现象的优势,为教学联系实际提供了条件,扩大时空,大大缩短学习时间,提高学习效益。在教学方法上,大量采用案例法,因为案例法能将需教授的内容,化解到具体独立的实例制作中,教师可在多媒体计算机上对制作的实例进行剖析,不仅能使学生熟悉和掌握PhotoShop的各种功能,避免注入灌输、死记硬背的教学方法,而且还能促使学生结合自己的生活经历,展开自己的想象,设计出各自的风格,学生的创造性也得到了充分发挥。如:制作一个奔驰的效果的课件,来反映奔驰这一自然现象。首先告诉学生可以使用两种不同的方法进行制作:第一种方法是使用滤镜菜单中的动感模糊和辐射模糊加以实现;第二种方法是使用滤镜菜单中的风滤镜来实现的。然后以一个汽车奔驰效果为例,对这两种制作方法进行演示,让学生观察哪一种制作的方法效果更佳。最后让学生将这种制作的方法进行练习,并要求学生用一些实践中接触和感受的事例。
我们的教学实践证明,由于PhotoShop的图像处理功能异常强大,编辑手段和技巧层出不穷,熟悉PhotoShop的各种功能不可能一蹴而就,只有多学、多用、多练、多体会,才能插上创意和想象力的翅膀;只有巧用现代电教手段,化静为动,变无声为有声,让学生面对多彩的画面激起学习的兴趣,提高审美能力、创造力和想象力,而且又让教师解决了教材重难点,即优化了课堂教学,提高了课堂教学效率;兴趣是最好的老师,在教学过程中始终关注提高学生学习兴趣,有助于提高学生的学习积极性和教学质量,才能给PhotoShop带来生机,注入新的活力。
参考文献：
郑晖，李莉。关于PHOTOSHOP的教学。南昌高专学报。
王少萍，徐勇。浅谈PhotoShop课程的教学。济南教育学院学报。2004
宋雪岩，photoshop7.0人门与提高[M]。北京:人民邮电出版社。
霍益萍，张人红编译。国外及港台地区研究性学习资料选编[M]。南宁:广西教育出版社，2002
篇7：Photoshop教学中印刷工艺知识的渗透论文
1Photoshop平面设计软件与印刷工艺知识的关系
用Photoshop软件设计的平面设计作品一部分用于网页设计，很多时候是通过现代印刷实现其传达目的的。长期以来，印刷已成为平面设计实现传播目的最为重要的手段。因而，掌握一定的印刷工艺知识已成为平面设计人员必须具备的基本知识与技能。印刷技术本身是一门自成体系的学科，我们所谈及的印刷工艺是从平面设计专业角度出发，即在实现平面设计作品印刷输出时所涉及到的如纸张选择、印刷原理、印刷流程、印刷字体、编排输出等知识，是平面设计与印刷结合的交叉知识点的学习。
篇8：Photoshop教学中印刷工艺知识的渗透论文
根据自己在学校平面设计专业的任教情况，现总结如下相关印刷工艺知识点要随着软件的讲解一同讲授给学生。
2.1理论知识的学习
主要介绍印刷种类及其原理，以平版印刷为主、印刷纸张的种类克度及其特征、印刷流程及相关工艺，RGB模式与CMYK模式的区别。教师在授课时应充分准备多媒体演示课件，包括图片、PPT、视频，对印刷工作原理与流程较抽象的知识点用模拟视频或生产现场拍摄的视频资料在课堂上播放，了解分色制版 到印刷成品的全过程，以避免理论知识点学习的枯燥与乏味。RGB与CMYK模式的区别运用更要重点讲解，以避免实际工作中由于模式选择错误造成不必要的浪费。课后，可以让同学们到网上自行寻找关于印刷流程与制版的相关解释与讲解视频，加强理论知识的理解与认识，为接下来的学习打基础。
2.2几个操作知识点的重点讲解
（1）分辨率的正确设置。分辨率的设置不能太随意，目的不同，分辨率的大小也不同。单位面积内包含的像素越多，分辨率越高，图像越清晰，文件占用空间也就越大，对电脑配置的要求越高。要让学生知道72像素/英寸（ppi）的分辨率是系统默认的，72和96的分辨率用于电脑显示时使用，如果是制作图书封面、画册等进行商业印刷的彩色图像分辨率应更高，达到300ppi。区别如下：画册：普通的300-350像素/英寸（ppi）。高档的要达400像素/英寸（ppi）杂志：彩色的300像素/英寸（ppi）、时尚类350像素/英寸（ppi）黑白的200-250像素/英寸（ppi）报纸：80-150像素/英寸（ppi）喷绘：40像素/英寸（ppi）教师要讲清楚为什么时尚类杂志的分辨率要达到350像素，而喷绘的分辨率40像素就可以，为了让学生记忆深刻，讲授要通过演示图片示例给同学们比对，然后让学生到生活中注意观察一些印刷平面的视觉效果，这样学生才会对分辨率掌握其真正的含义。
（2）正确设置文件尺寸、出血位。对于出血位这个概念，估计很多学生是没有听到过的。教师在讲解何为出血位概念的同时，可以通过图片演示，先出示一个做了出血设置，再出示一个没有做出血设置的不同图片，然后做切割比较看最后效果如何。这样学生就会一目了然。教师也可以现场示范，如做一个设计尺寸宽度为100mm*高度为80mm的宣传画，由于要留出血位，最后的成品尺寸为106mm*86mm。如果没有留出血，切钢刀时就可能出现白边，导致印刷错误而造成经济损失。
（3）警惕四色文字的陷阱。当文字在Photoshop中被存储为JPG、TIFF格式时，将会被栅格化，变为图像，不仅无法再次编辑，而且会降低文字的品质。如果较小的文字包含了多种颜色，很容易套印（指多色印刷时要求各色版图案印刷时重叠套准）不准而导致文字模糊。在设计过程中同学们经常随意选择一个自认为的'黑色作为黑色，这是导致四色黑文字的最常用的原因。演示错误的做法：在工具箱中单击一黑色为前景色，选择文字工具输入“HELLO”。打开通道调板，可以看到，在青、洋红、黄、黑四个通道中都有相应的颜色信息，说明该文字是四色文字，如果是较小的文字，很容易发生套印不准。单击“拾色器”可以看到，Photoshop默认的黑色是一个四色的黑，数值为“C=64，M=53，Y=51，K=97”所以在制作印刷品时，设定颜色要慎用随意选择的黑色，演示正确的做法：在拾色器颜色调板下输入CMYK数值来确定颜色。单色黑的颜色数值为：C=0，M=0，Y=0，K=100。在青、洋红、黄三个通道中没有颜色信息，只有黑色通道有信息。这样就可以很好地避免由于小文字带来的印刷事故，如图2所示。图2如果文字字号小于6号字，建议用CorelDraw或illustrator矢量软件编辑，然后转换为曲线保存以备使用。
（4）选择合适的输出格式。Photoshop中常见的输出格式很多，根据排版物的要求不同，图片存储的格式也是有差异的。要让学生养成良好的习惯，即凡设计的作品都要使用PSD格式进行存储，因为这种格式可以保存图层、通道、蒙版，方便过后调整和修改。然后为了方便携带和打开，如果需要无损压缩，减小图片大小的同时不破坏图片的质量，又便于应用程序之间和计算机平台之间图像数据交换可以选择LZW压缩的TIFF作为存储格式。如果需要文件小些，存储快，方便拷贝，可以选择压缩比率最高的JPEG格式进行存储，但它不适合高档印刷品的印刷保存。BMP格式是无损压缩，但不支持CMYK模式，无法用于印刷。以上知识讲解之后，需要学生动手实践来制作尝试，可以让学生制作名片。让学生要注意与印刷相关知识点的设置，如名片的尺寸大小、出血位、色彩模式的选择、字体字号的选择、基本的排版常识等。在交上来的作业中，教师要重点讲评知识点运用得当以及不得当的地方，区别比较做得好和做得不好的是哪里出现问题，以便于学生及时认识不足、改正不足。学生在顺利学完前面知识，在条件允许的情况下，教师可以在学生的设计作业中选出较好且有意义的作业投入实际印刷。如有机会去印刷厂参与分色制版、晒版、印刷、最后出成品的全过程更好。有了亲历亲为，亲眼目睹制作过程，相信学生不仅会感到喜悦，知识点的掌握也会更加深刻。
3总结与反思
（1）平面设计中需要学生掌握的印刷工艺知识点很多，不止上述，仅仅通过课堂传授远远不够，需要学生在以后的实践道路上不断总结积累。
（2）教授Photoshop或其他平面设计软件的教师首先提高自己对印刷工艺知识点的学习和理解，拓宽知识层面，增长实际经验，才能在教学中传递知识给学生，做到运用自如。
（3）学生作业投入实际印刷需要资金，这笔资金往往比较难落实，少部分可以学生自掏腰包，大部分还希望学校给予支持和帮助。希望在Photoshop平面设计中加入印刷工艺知识点的渗透能够使学生真正感受到知识的实在实用性，提高学习兴趣，提高课堂学习质量，在以后的工作中能学以致用。
篇9：photoshop学习心得
21岁的艺术家maciej kuciara来自于波兰，他现在是people can fly的概念艺术家和纹理艺术家。他还是一个自由作家。
只用了几分钟的时间，我就想出几个概念。在我工作完之后，我抽出了一些空余的时间。我有了一个想法，但由于它们太模糊了以至于不能很好的呈现图象来。我认为我需要些特别的东西，幸好yosemite falls来帮助我了。我发现了些美的相片，我认为我能将它们用不同的方式展现出来。如此，那就是这个想法开始的原因了。我收集了一些yosemite falls的关于岩石和云空的图象作为参考，所有的东西都是为了帮助表达心情、颜色和形状的。
构成和颜色
由于falls特殊的形状和魅力，我决定不改变那些参考图片的原始的构成。我很喜欢原始的相片图象和那些吸引人的山，但是有些东西还是失去了。镜头看上去似乎有些空，而且没有什么深度。我考虑到镜头的空旷和环绕在山脉后面的云和空气。那就是我把这些东西放到里面的原因，把山丘分成两个小的山放入图象里面。在参考资料里的天气看上去十分的凉爽。唯一的太阳光消失在风暴的前面，因此它们也需要被绘制到里面去。
我为了挑战自己。我决定在我的图象里不使用任何的相片图象，但是为了代替实际的绘画。
转眼间，这学期即将结束。今年上选修课时，我开始学习adobe premimere pro，虽然自觉还谈不上有什么水平，但是在学习过程中（特别是在上课时）慢慢有了一些心得体会。
一、想学好视频处理，要有耐心
要学好一门课程，当然首先是提高自己的兴趣。在学习实践过程中，简单的视频随便做做,比较复杂的就不去理会。眼看那么繁琐的步骤、复杂的操作、大串的命令，就感到害怕！为了改掉这个毛病，我对照相关书籍,一步一步的去做，有的视频一次做不好,两次,三次……,直到做好为止。经过一段时间后，当精美的视频展现在面前时，有一种成功的喜悦。所以说，想要学好这门课程，必须有足够的耐心，要耐得住寂寞，也只有这样，才会学有所获。
二、想学好视频处理，要多练习
学而时习之，要每隔一段时间，练习一下，比较一下，看自己是否有进步。一步一步向前走，一个一个做练习，只要坚持，一定能闯过来！最好独立地做一些创造性的作品。坚持这样，在不知不觉中，就会很轻松地把所学知识纳入长时记忆系统。
对于学会的操作技法，不仅能独立重复制作，而且要理解其中的知识点，知其然，还要知其所以然。书中每一个练习的设计都是用心良苦的，一定要弄明白每个练习之间的关系，搞清楚每个部分之间的联系，逐步在头脑中建立起一个完整清晰的操作体系，使自己的操作从必然走向自由；学视频处理要从简单的实例开始，刚开始越简单越好，随后再不断增加难度，这样便能够及时记住每个工具的使用方法，并且随着难度的增加熟悉更多的工具，直到运用自如，用这种循序渐进的'方式先打下良好的基础。接着就是要试着简化实力步骤，尽管每个效果都可以有众多的变化并由不同的步骤来完成，但是总体的流程和方向还是大相径庭的。
还可以尝试着将复杂的操作简单化，原来要七步完成的工作，我能不能只用五步就完成。然后去尝试着改造作品，有些时候某些作品不单单是别人的。
三、想学好视频处理，要有创意
艺有法，无定法。我认为，创意既不是头脑中固有的，也不是从天上掉下来的。丰富精彩的创意，有赖于作者综合素质的提高，不仅仅是操作软件的技能和相关的业务素质，当然也包括良好的政治素质和心理素质。
在学习实践过程中，一定要有自己的东西，模仿到一定阶段，就要开始自己创作，不能总是搬别人的东西。活学活用，多看多做多想。在开始的时候一定要摆正心态，从简单的开始学起。要实现一种效果，往往不止一种方法，如何综合运用多种技法达到最佳效果，这是要在熟练掌握软件的基础上自己拿主意的。
四、想学好视频处理，要有构思
构思是设计的灵魂。在设计创作中很难制定固定的构思方法和构思程序之类的公式。创作大多是由不成熟到成熟的，在这一过程中肯定一些或否定一些，修改一些或补充一些，是正常的现象。构思的核心在于考虑表现什么和如何表现两个问题。回答这两个问题即要解决以下四点：表现重点、表现角度、表现手法和表现形式。
总之，通过一个学期的学习，基本掌握了这门课程的基础知识，我将会在今后的学习中不断学习，不断进步，争取能够设计出好的作品。
最后，对老师表示最真诚地感谢。
篇10：photoshop毕业论文
古典文学中常见论文这个词，当代，论文常用来指进行各个学术领域的研究和描述学术研究成果的文章，简称为论文。以下就是由编为您提供的photoshop毕业论文。
人脸识别是机器视觉和模式识别领域最富有挑战性的课题之一，同时也具有较为广泛的应用意义。人脸识别技术是一个非常活跃的研究领域，它覆盖了数字图像处理、模式识别、计算机视觉、神经网络、心理学、生理学、数学等诸多学科的内容。如今，虽然在这方面的研究已取得了一些可喜的成果，但是frt在实用应用中仍面临着很严峻的问题,因为人脸五官的分布是非常相似的，而且人脸本身又是一个柔性物体，表情、姿态或发型、化妆的千变万化都给正确识别带来了相当大的麻烦。如何能正确识别大量的人并满足实时性要求是迫切需要解决的问题。
在人脸检测的基础上，面部关键特征检测试图检测人脸上的主要的面部特征点的位置和眼睛和嘴巴等主要器官的形状信息。灰度积分投影曲线分析、模板匹配、可变形模板、hough变换、snake算子、基于gabor小波变换的弹性图匹配技术、主动性状模型和主动外观模型是常用的方法。
可变形模板的主要思想是根据待检测人脸特征的先验的形状信息，定义一个参数描述的形状模型，该模型的参数反映了对应特征形状的可变部分，如位置、大小、角度等，它们最终通过模型与图像的边缘、峰、谷和灰度分布特性的动态地交互适应来得以修正。由于模板变形利用了特征区域的全局信息，因此可以较好地检测出相应的特征形状。由于可变形模板要采用优化算法在参数空间内进行能量函数极小化，因此算法的主要缺点在于两点：一、对参数初值的依赖程度高，很容易陷入局部最小;二、计算时间长。针对这两方面的问题，我们采用了一种由粗到细的检测算法：首先利用人脸器官构造的先验知识、面部图像灰度分布的峰谷和频率特性粗略检测出眼睛、鼻子、嘴、下巴的大致区域和一些关键的特征点;然后在此基础上，给出了较好的模板的初始参数，从而可以大幅提高算法的速度和精度。
眼睛是面部最重要的特征，它们的精确定位是识别的关键。基于区域增长的眼睛定位技术，该技术在人脸检测的基础上，充分利用了眼睛是面部区域内脸部中心的左上方和右上方的灰度谷区这一特性，可以精确快速的定位两个眼睛瞳孔中心位置。该算法采用了基于区域增长的搜索策略，在人脸定位算法给出的大致人脸框架中，估计鼻子的初始位置，然后定义两个初始搜索矩形，分别向左右两眼所处的大致位置生长。该算法根据人眼灰度明显低于面部灰度的特点，利用搜索矩形找到眼部的边缘，最后定位到瞳孔的中心。实验表明，本算法对于人脸大小、姿态和光照的变化，都有较强的适应能力，但在眼部阴影较重的情况下，会出现定位不准。佩戴黑框眼镜，也会影响本算法的定位结果。
基于视觉通道信息的面部感知系统，包括人脸检测和跟踪、面部特征定位、面部识别、人脸归类(年龄、种族、性别等的判别)、表情识别、唇读等分系统，如图1-1所式，可以看出，继人脸检测和跟追之后，面部特征定位通常是面部感知的一个必备环节，是后续工作的基础，具有重要的意义。尽管人脸识别不能说是其他面部感知模块的必备功能，但是， 可以肯定的是，利用已知的身份信息，结合特定人的先验知识，可以提高表情分析、唇读和语音识别、手势识别乃至手写体识别的可靠性。而计算机对使用者身份确认的最直接的应用就是基于特定使用者的环境设置：如使用者的个性化工作环境，信息的共享和隐私保护等等。
篇11：photoshop技巧
photoshop实用技巧
路径技巧
1. 大家在点选调整路径上的一个点后，按“Alt”键，再点击鼠标左键在点上点击一下，这时其中一根“调节线”将会消失，再点击下一个路径点时就会不受影响了。
2. 如果你用“Path”画了一条路径，而鼠标现在的状态又是钢笔的话，你只按下小键盘上的回车键(记住是小键盘上的回车，不是主键盘上的!)，那么路径就马上会变为“选取区”了。
3. 如果你用钢笔工具画了一条路径，而你现在鼠标的状态又是钢笔的话，你只要按下小键盘上的回车键(记住是小键盘上的回车，不是主键盘上的!)，那么路径就马上就被作为选区载入。
4. 按住Alt键后在路径控制板上的垃圾桶图标上单击鼠标可以直接删除路径。
5. 使用路径其他工具时按住Ctrl键使光标暂时变成方向选取范围工具。
6. 点击路径面板上的空白区域可关闭所有路径的显示。
7. 在点击路径面板下方的几个按钮(用前景色填充路径、用前景色描边路径、将路径作为选区载入)时，按住Alt键可以看见一系列可用的工具或选项。
8. 如果我们需要移动整条或是多条路径，请选择所需移动的路径然后使用快捷键Ctrl+T，就可以拖动路径至任何位置。
9. 在勾勒路径时，我们最常用的操作还是像素的单线条的勾勒，但此时会出现问题，即有矩齿存在，很影响实用价值，此时我们不妨先将其路径转换为选区，然后对选区进行描边处理，同样可以得到原路径的线条，却可以消除矩齿。
10. 将选择区域转换成路径是一个非常实用的操作。
此功能与控制面板中的相应图标功能一致。
调用此功能时，所需要的属性设置将可在弹出的MAKE WORK PQTH设置窗口中进行。
11. 使用笔形工具制作路径时按住Shift键可以强制路径或方向线成水平、垂直或45度角，按住Ctrl键可暂时切换到路径选取工具，按住Alt键将笔形光标在黑色节点上单击可以改变方向线的方向，使曲线能够转折;按Alt键用路径选取工具单击路径会选取整个路径;要同时选取多个路径可以按住Shift后逐个单击;使用路径选工具时按住“Ctrl+Alt”键移近路径会切换到加节点与减节点笔形工具。
12. 若要切换路径是否显示，可以按住Shift键后在路径调色板的路径栏上单击鼠标， 或者在路径调色版灰色区域单击即可，还可以按Ctrl+Shift+H。
若要在Color调色板上直接切换色彩模式，可先按住Shift键后，再将光标移到色彩条上单击
Actions动作技巧
1. 若要在一个动作中的一条命令后新增一条命令，可以先选中该命令，然后单击调板上的开始记录按钮，选择要增加的命令，再单击停止记录按钮即可。
2. 先按住Ctrl键后，在动作控制板上所要执行的动作的名称上双击鼠标，即可执行整个动作。
3. 若要一起执行数个宏(Action)，可以先增加一个宏，然后录制每一个所要执行的宏。
4. 若要在一个宏(Action)中的某一命令后新增一条命令，可以先选中该命令，然后单击调色板上的开始录制图标，选择要增加的命令，再单击停止录制图标即可。
滤镜技巧
1. 滤镜快捷键
Ctrl+F——再次使用刚用过的滤镜。
Ctrl+Alt+F——用新的选项使用刚用过的滤镜。
Ctrl+Shift+F——退去上次用过的滤镜或调整的效果或改变合成的模式。
2. 在滤镜窗口里，按Alt键，Cancel按钮会变成Reset按钮，可恢复初始状况。
想要放大在滤镜对话框中图像预览的大小，直接按下“Ctrl”，用鼠标点击预览区域即可放大;反之接下“Alt”键则预览区内的图像便迅速变小。
3. 滤镜菜单的第一行会记录上一条滤镜的使用情况，方便重复执行。
4. 在图层的面板上可对已执行滤镜的效果调整不透明度和色彩混合等 (操作的对象必须是图层)。
5. 对选取的范围羽化(Feather)一下，能减少突兀的感觉。
6. 在使用“滤镜”→“渲染”→“云彩”的滤镜时，若要产生更多明显的云彩图案，可先按住Alt键后再执行该命令;若要生成低漫射云彩效果，可先按住Shift键后再执行命令。
7. 在使用“滤镜”→“渲染”→“光照效果”的滤镜时，若要在对话框内复制光源时，可先按住Alt键后再拖动光源即可实现复制。
8. 针对所选择的区域进行处理。
如果没有选定区域，则对整个图像做处理;如果只选中某一层或某一通道，则只对当前的层或通道起作用。
9. 滤镜的处理效果以像素为单位，就是说相同的参数处理不同分辨率的.图像，效果会不同。
10. RGB的模式里可以对图形使用全部的滤镜，文字一定要变成了图形才能用滤镜。
11. 使用新滤镜应先用缺省设置实验，然后试一试较低的配置，再试一试较高的配置。
观察以下变化的过程及结果。
用一幅较小的图像进行处理，并保存拷贝的原版文件，而不要使用“还原”。
这样使作者对所做的结果进行比较，记下自己真正喜欢的设置。
12. 在选择滤镜之前，先将图像放在一个新建立的层中，然后用滤镜处理该层。
这个方法可使作者把滤镜的作用效果混合到图像中去，或者改变混色模式，从而得到需要的效果。
这个方法还可以使作者在设计的过程中，按自己的想法随时改变图像的滤镜效果。
13. 即使作者已经用滤镜处理层了，也可以选择“褪色…”该命令。
用户使用该命令时只要调节不透明度就可以了，同时还要改变混色模式。
在结束该命令之前，作者可随意用滤镜处理该层。
注意，如果使用了“还原”，就不能再更改了。
14. 有些滤镜一次可以处理一个单通道，例如绿色通道，而且可以得到非常有趣的结果。
注意，处理灰阶图像时可以使用任何滤镜。
15. 用滤镜对Alpha通道进行数据处理会得到令人兴奋的结果(也可以处理灰阶图像)，然后用该通道作为选取，再应用其他滤镜，通过该选取处理整个图像。
该项技术尤其适用于晶体折射滤镜。
16. 用户可以打破适当的设置，观察有什么效果发生。
当用户不按常规设置滤镜时，有时能得到奇妙的特殊效果。
例如，将虚蒙版或灰尘与划痕的参数设置得较高，有时能平滑图像的颜色，效果特别好。
17. 有些滤镜的效果非常明显，细微的参数调整会导致明显的变化，因此在使用时要仔细选择，以免因为变化幅度过大而失去每个滤镜的风格。
处理过渡的图像只能作为样品或范例，但它们不是最好的艺术品，使用滤镜还应根据艺术创作的需要，有选择地进行。
图层技巧
1. 要把当前的选中图层往上移：接下“ctrl +]” 组合键，就可以把当前的图层往上翻一层;按下“ctrl+[” 组合键，就可以把当前的图层往下翻一层。
2. 用鼠标将要复制的图层拖曳到面板上端的“新建”图标上可新建一个图层。
3. 在移动图层或选取范围时，按住Shift键强制做水平、垂直或45°的移动。
4. 在移动图层或选取范围时，按键盘上的方向键做每次1 pixel的移动。
5. 在移动图层或选取范围时，先按住Shift键后再按键盘上的方向键做每次10 pixel的移动。
6. 直接删除图层时可以先按住Alt键后将光标移到图层控制板上的垃圾桶上单击鼠标即可。
7. 按下Ctrl键后，你的移动工具就有自动选择功能了，这时你只要单击某个图层上的对象，那么Photoshop就会自动的切换到那个对象所在的图层;但当你放开Ctrl键，你的移动工具就不再有自动选择的功能，这样就很容易防止误选。
8. 不能在层面板中同时拖动多个层到另一个文档(即使它们是链接起来的)——这只会移动所选的层。
9. 要把多个层编排为一个组，最快速的方法是先把它们链接起来，然后选择编组链接图层命令(Ctrl+G)。
当要在不同文档间移动多个层时就可以利用移动工具在文档间同时拖动多个层了。
用这个技术同样可以用来合并(Ctrl+E)多个可见层(因为当前层与其它层有链接时“与前一层编组命令”会变成“编组链接图层”命令 )。
10. 在层面板中按住Alt键在两层之间点击可把他们编为一组。
当一些层链接在一些而你又只想把它们中的一部分编组时这个功能十分好用。
因为编组命令在当前层与其它层有链接时会转为编组链接层命令。
11. 用鼠标双击“图层控制”面板中带“T”字样的图层还可以再次对文字进行编辑。
12. 按住Alt点击所需层前眼睛图标可隐藏/显现其它所有图层。
13. 按住Alt点击当前层前的笔刷图标可解除其与其它所有层的链接。
14. 要清除某个层上所有的层效果，按住Alt键双击该层上的层效果图标。
15. 要关掉其中一个效果，按住Alt键然后在“图层”→“图层样式”子菜单中选中它的名字;或者可以在图层效果对话框中取消它的“应用”标记。
16. 这里有一个节省时间的增加调整层的方法：只需按住Ctrl点击“创建新图层“图标(在层面板的底部)选择你想加的调整层类型!
17. 除了在通道面板中编辑层蒙板以外，按Alt点击层面板上蒙板的图标可以打开它;按住Shift键点击蒙板图标为关闭/打开蒙板(会显示一个红叉X表示关闭蒙板)。
按住Alt+Shift点击层蒙板能够以红宝石色(50%红)显示。
按住Ctrl键点击蒙板图标为载入它的透明选区。
18. 按层面板上的“添加图层蒙板”图标(在层面板的底部)所加入的蒙板默认显示当前选区的所有内容;按住Alt键点“添加图层蒙板”图标所加的蒙板隐藏当前选区内容。
19. 当前工具为移动工具(或随时按住Ctrl键)时，右键点击画布可以打开当前点所有层的列表(按从上到下排序 )：从列表中选择层的名字可以使其为当前层。
20. 按住Alt键点鼠标右键可以自动选择当前点最靠上的层，或者打开移动工具选项面板中的自动选择图层选项也可实现。
21. Alt+Shift+右键点击可以切换当前层是否与最上面层作链接。
22. 我们需要多层选择时，可以先用选择工具选定文件中的区域，拉制出一个选择虚框;然后按住“Alt”键，当光标变成一个右下角带一小“-”的“+”号时(这表示减少被选择的区域或像素)，在第一个框的里面拉出第二个框;而后按住“ Shift”键，当光标变成一个右下角带一小“+”的大“+”号时，再在第二个框的里面拉出第三个选择框，这样二者轮流使用，就可以进行多层选择了。
用这种方法也可以选择不规则对象。
23. 按Shift+“+”键(向前)和Shift+“-”键(向后)可在各种层的合成模式上切换。
我们还可以按Alt+Shift+“某一字符”快速切换合成模式。
a) N=正常(Normal)
b) I=溶解(Dissolve)
c) M=正片叠底(Multiply)
d) S=屏幕(Screen)
e) O=叠加(Overlay)
f) F=柔光(Soft Light)
g) H=强光(Hard Light)
h) D=颜色减淡(Color Dodge)
i) B=颜色加深(Color Burn)
j) K=变暗(Darken)
k) G=变亮(Lighten)
l) E=差值(Difference)
m) X=排除(Exclusion)
n) U=色相(Hue)
o) T=饱和度(Saturation)
p) C=颜色(Color)
q) Y=亮度(Luminosity)
r) R=清除(Clear 3)
s) W=暗调(Shadows 4)
t) V=中间调(Midtones 4)
u) Z=高光(Highlights 4)
v) Q=背后(Behind 1)
w) L=阈值(Threshold 2)
色彩技巧
1. Photoshop是32位应用程序，为了正确地观看文件，须将屏幕设置为24位彩色。
2. 先执行“视图”→“新视图”命令，产生有关新视窗后，再执行“视图”→“预览”→“CMYK”，即可同时观看两种模式的图像。
3. 单击视窗上的吸管或十字标，就可由弹出式菜单更改尺寸及色彩模式。
4. 按住Shift点击颜色面板下的颜色条可以改变其所显示的色谱类型。
或者，也可以在颜色条上单击鼠标右键，从弹出的颜色条选项菜单中选取其它色彩模式。
5. 在调色板面板上的任一空白(灰色)区域单击可在调色板上加进一个自定义的颜色，按住Ctrl键点击为减去一个颜色，按住Shift点击为替换一个颜色。
6. 通过拷贝粘贴Photoshop拾色器中所显示的16进制颜色值，可以在Photoshop和其它程序(其它支持16进制颜色值的程序)之间交换颜色数据。
7. 打开颜色范围对话框时，可按Ctrl键做图像与选取预览的切换。
若按Shift键可使吸管变成有“+”符号的加选吸管，若按Alt键则会使吸管变成有“-”符号的减选吸管。
8. 按Shift+Backspace可直接呼出填色对话框。
9. 在选色控制板上直接切换色彩模式，可按住Shift键后将光标移到色彩杆上单击鼠标即可。
10. 要把一个彩色的图像转换为灰度图像，通常的方法是用“图像”→“模式”→“灰度”，或“图像”→“去色”。
不过现在有一种方法可以让颜色转换成灰度是更加细腻。
步骤是首先把图像转化成Lab颜色模式：“图像”→“模式”→“Lab颜色”，然后来到通道面板，删掉通道a和通道b，你就可以得到一幅灰度更加细腻的图像了。
图像处理技巧
1. 按下Ctrl键，用鼠标点击预览区域，图像放大;按下Alt键，用鼠标点击预览区域，图像缩小。
2. 制作透明背景的图片
一般来说，网络中的透明背景的图片都是GIF格式的，在Photoshop中您可以先使用指令“图像”→“模式”→“索引颜色”将图片转成256色，再使用指令FileExportGIF89a將图片输出成可含有透明背景的GIF图档，当然别忘了在该指令视窗中使用Photoshop的选色滴管将图片中的部分色彩设成透明色!在保存文件的时候不要选择保存或另存为，而是直接选“输出GIF”。
然后，选择透明色，如果你需要透明的部分都是白色就选白色，依次类推做图片时把背景图片隐藏掉然后再Save for Web 就可以透明了。
3. 在GIF图上写上中文，字迹为何不连续?
先把GIF转成RGB，写完字再转回Index Color。
4. 如果图像明亮的色彩因执行USM锐化命令而产生过度的现象时，可以先将图像转换成Lab颜色模式，然后在明度通道中执行USM锐化命令，这样不但可以达到图像清晰的目的，也可以避免对色彩产生影响。
5. 若要检查由扫描仪输入的图像是否理想，可以打开信息调板观察图像的亮部数值及暗部数值。
当亮部数值达到240而暗部数值达到10时，表明这个图像包含足够的细节。
6. 若要将彩色图片转为黑白图片，可先将颜色模式转化为Lab模式，然后点取通道面板中的明度通道，再执行“图像”→“模式”→“灰度”命令，由于Lab模式的色域更宽，这样转化后的图像层次感更丰富。
7. 在使用Photoshop时，我们常常需要从大量的图库中寻找合适的素材图片，这时可用ACDSee来帮忙，您可将ACDSee窗口与Photshop窗口同时安排在屏幕上，然后在ACDSee浏览窗口中用鼠标拖动选中的图片(可通过按Ctrl键同时选择多个文件)到Photoshop窗口中，等到鼠标指针下出现“+”小图标后松开鼠标，图片就在Phoshop中打开了。
8. 什么图片适合减肥
总的来说，要根据我们要求的图片质量来做出相应的减肥措施。
还有有些图总是要进行修改，如果你轻易的把它合并之后点击存盘的话，那么你日后的修改工作就会变得复杂。
因为存储了之后就不能再进行还原拆分图层了，大家要三思而后行哦。
因此不要一味的追求质量而忽视了容量，并给将来带来不可预知的麻烦!
9. 图像文件减肥
重新调整图像尺寸：较大尺寸的图像占据较多的磁盘空间，因为它有更多的像素。
但如果试图使用标记中的WIDTH和HEIGHT属性来调整图像的大小，那么您将会很失望，因为那样并不节省下载时间。
1) 使用缩略图：通过设置一个很小的图像版本，使得用户单击它来看到全图。
但您应该在它旁边注明全图尺寸以便用户决定是否观看全图。
2) 以JPEG存储GIF：对有许多颜色的图像来说JPEG压缩最适用。
3) 增加压缩比：如果是一个JPEG文件，可以用一个更高的压缩比再重新保存它，以便减小文件尺寸。
但别忘了代价：较高的压缩比降低图像质量。
4) 减低颜色深度：一个GIF图像的颜色深度最多为8位(256种颜色)，每一像素所存信息较少，最终文件也会较小。
5) 调整图像中的对比水平：大多数图形软件提供重润色选项如伽玛(Gamma)校正和加亮(highlight)/中调(midtone)/阴影(shadow)来改变一个图像内的对比。
缩减这些值通常可以减小文件尺寸。
6) 抑制抖动：抖动是指用现有调色板中的颜色来接近调色板中没没有的颜色。
抖动增大GIF文件大小。
10. 如何给有字体的图片减肥
很多时候我们喜欢用Photoshop的“字体”功能给图片加上几个字，使画面更漂亮。
但这个画龙点睛之笔也许会让占用的空间大小会徒然猛增由几十K变为以M计数的容量。
奇怪，为什么变化会突然这么大呢?
其实面对这种情况你合并图层之后，再用其他工具如ACDSee转变格式或另存为其他格式之后删除原来的图片自然就变小啦!一般存为.jpg比较合适。
如果你的图片的质量要求不太高的话可以先合并图层接着把它转变为index color(256色以下)或者在.jpg格式的基础上控制size。
11. 文件减肥
比如，在Photoshop里面把一个*.TIF文件另存，本来100多K的文件怎么会变成3M多?其实你只要再换一种格式，之后删除原来的文件就可以了。
12. 黑白图扫描成何种格式文件
如果是图表的就用gif，如果是照片就jpg。
黑白图片建议先转换成灰度，然后保存为gif;如果颜色在256以下的，用gif就最好——文件size小，也不损失质量;如果是真彩色，就一定要jpg。
13. 由实到虚的过渡
在Photoshop里如何实现某一选定区域或图层的不透明度由高到低渐变呢?很简单只要羽化选区或做个图层遮罩，再新建一个层把它做成黑白渐变，然后把需要做效果的层选屏幕合并。
也可以使用梯度的mask将这个区域或图层从上方为100%不透明度过渡到最下方的0%。
这些百分值还可以随意更改。
14. 图像混合叠加
广告设计中，图像的合成与叠加是经常用到的。
其实实现功能很简单：
打开主图像，作为背景图。
接着打开另一图，Crtl+A全选，Crtl+C拷贝。
回到主图像，Crtl+V粘贴。
在此出现一个新层。
在这层中，选模式为Multiply或screen。
这时，两幅图像已经叠加在一起。
最后调整图像的位置到最好。
很艺术的效果是不是出现了，你还可以克隆你的孪生同胞呢!
15. 如何在Photoshop实现画虚线的功能
双击想用的Brush，在Spacing处把100%改得更大些，就会留下空隙了，然后用Brush画就是了。
先画路径，定义Brush：Space设在200以上，打开Path面板——Storke Path。
16. 去除毛边
可以试着用路径工具或魔术棒勾出图像的外轮廓，再用“选择”的“羽化”，然后反选再删除，可能会好一点.
17. 怎样才能存储扣出来的图而不要后面的底色
将虚线所选区域“Copy”，然后“Paste”，接着删掉底层，最后“Ctrl+S”。
注意存储格式应为.PSD格式或者.EPS格式或.AI格式。
18. 快速填充
打开要填充的图片，执行Ctrl+A，选择全部图像，执行“编辑”→“定义图案”，将图片定义为图案再执行“编辑”→“填充”。
19. 去除图片的网纹
1) 扫一张画报或杂志的图片
一般情况下，网纹的产生是由于画报或杂志印刷用纸的纹理较粗糙而造成的。
在扫描时dpi的值应该设置得高一些，分辨率越高，扫出的图片也就越大，相对的精细程度也就越高。
较高的分辨率会为下一步的图片缩小和滤镜处理创造良好的条件。
2) 把图片调整到合适的大小
在“图像”菜单下选择“图像大小”选项，弹出“图像大小”对话框，确定其下的限制比例选项为勾选状态，在像素尺寸中将Width后的像素改为百分比。
此时的Width值变为100，这时你可以输入所需的百分比数值，将图片等比缩小。
缩小后的网纹情况已稍稍减弱。
(3)用高斯虚化消除网纹
3) 在“窗口”菜单中选择“显示通道”，这时出现了通道面板，四个通道分别为RGB、Red、Green和Blue。
选择Red通道，图片显示为黑白效果。
在“滤镜”菜单中选择“模糊”→“高斯模糊…”，即弹出高斯模糊对话框。
调整半径值，控制虚化的范围，使Red通道中的网纹几乎看不到，图片内容微呈模糊状即止。
接着照此方法分别调整Green和Blue通道，以使该通道中的网纹消失。
最后回到RGB通道，这时的图片已经没有网纹的干扰了。
注意：Radius的值不可设置得过大，以免造成对RGB通道过大的影响使图片变朦胧。
4) 调整最后效果
如果网纹过于清晰以导致半径值设置较大，那么RGB通道中图片会有些模糊。
如果想使图片的内容清晰一些，还可以执行“滤镜”菜单中的“锐化”清晰效果。
最后，再用“图像”菜单中的“调整”→“色阶”或“亮度/对比度”选项设置你所需的对比度等数值，以 达到最终满意的效果。
篇12：浅谈Photoshop学习心得
我学习了平面设计这门课程。对于学习这门课程，我既有收获，又有不足之处。我感觉到学习这门课程要有耐心，要肯下苦工夫，有的图形一次做不好，两次，三次……，知道做好为止。我在学习习近平面设计就容易犯这个毛病，简单的图形随便做作，比较复杂的就不去理会。
还有一点遗憾，就是没有把我的博客整理好，我原来以为学习博客没有用。后来才知道老师在锻炼我们的自学能力，哎!遗憾!这么好的一次锻炼机会给我白白浪费了。
也不能说我什么都没有学到，最起码我上课认真听课了，就是下课后不好好练习。我对摄影比较感兴趣，照片的后期处理又要用ptotoshop做。所以平时上课就要留意怎么简单的处理图片。我学到一点经验：
photoshop只是一个工具而已，它也要靠人来操作，不要把它看的太神秘，不感去打开，认真的做。还有不要死看书，听理论。那时没有用的，看十本书，还不如亲手做一做，做不好也不要气馁。因为你从失败中得到了经验。试图掌握photoshop的每一个功能，熟悉每一个工具的运用。拿到一个例子的时候要分析图形中的每一个元素，(不要看不起每个图形的元素，每个复杂的图形都是由简单的元素构成的)需要用到什么工具。大概在脑子里有个印象，做起来就会比较顺心，但是“认真”和“耐心”还是少不了的。还要学会请教老师和同学问题，不懂——不回的问题就要问。要时常总结、吸收自己和其它人的小敲门、技巧。用一个小笔记本计下来。要学会搜索，找一些photoshop好的例子，自己琢磨，尝试着去做一下。
学习photoshop不仅要懂的技术，更不能缺少艺术和创意，思维要有所发散。能做出好的作品。
篇13：photoshop教程
photoshop教程，PS是一款功能强大的软件，相信了解他的朋友也不需要我多说，下面我们就来介绍一下photoshop中关于滤镜的使用教程哦!
photoshop教程之Photoshop CC 滤镜功能之液化
首先在Photoshop CC中开始我们要处理的图档。
在图层中，以快速键Ctrl+J，复制一个图层。并把游标放在新图层上。
按下滑鼠右键，会跳出一个图层的选单，请选择智慧型物件。
可以看到，原来新增的图层，样子有点变化，代表它有智慧了。保持这个图层是被选取的(蓝色)。
到滤镜功能中的液化。
此时画面的样子会变得不太一样，对，这就是传说中，会让你人缘变好的液化功能。
如果你要让人缘由好，变为非常好，请点选进阶模式。
并在进阶模式中，点选显示背景。
我们的游标在液化功能之下，它变成一个圈圈。这个圈圈就是液化的影响范围。
藉由键盘上的中刮弧键 [ 或 ] ，你可以调整这个圈圈的大小。
由于安希希美女的身材己经很好了，我们要调整的，是因为躺在地板上，手臂姿势造成的突起。请按着滑鼠左键，推这个圈圈，就会发现手臂开始变形。由于我们有勾选显示背景，所以除了我们推的部分之外，也会看到原来的形状。
简单的推一下即可。
按下确定，结束本次的液化。
如果是早前的版本，这样就打完收工，也没得后悔了，万一你的客人要你再稍微调整，或是改变调整的位置，那就是要打掉重练。Photoshop CC的智慧型液化，就可以让你的生涯，一片无悔。
如果要再重新调整液化的作用，请点选图层选单中的'“液化”，双击它!
我们又回到液化的视窗了，再看你想要怎么调整，就继续的调吧，调到满意为止。
篇14：photoshop教程
首先单击“文件”—“新建”命令或按Ctrl+N键，弹出新建对话框，在对话框中设定图片的宽度和高度都设定为340象素。在工具箱中把前景色设定为蓝色(R：0，G：135，B：245)，背景色设定为白色(R：255，G：255，B：255)。
进入“图层”调板新建一个图层，命名为“图层1”。按Ctrl+A键把该图层全部选中，再按Alt+Backspace键将选区填充为前景色，效果如图1所示。
图1 将选区填充前景色
按Ctrl+D键去除选区。单击“滤镜”—“渲染”—“云彩”命令，效果如图2所示。
图2 使用“云彩”滤镜后的效果
单击“滤镜”—“扭曲”—“玻璃”命令，弹出“玻璃”对话框，对话框中的滤镜参数设置如图3所示。
图3 “玻璃”滤镜参数设置
单击“好”按钮，效果如图4所示。
图4 使用“玻璃”滤镜后的效果
单击“编辑”—“变换”—“透视”命令，弹出透视变形框，拖动底边角上的控制点进行透视操作如图5所示，按Enter键确认变形操作。
图5 进行透视变形
单击“图象”—“调整”—“亮度/对比度”命令，系统弹出“亮度/对比度”对话框，其中的参数设置如图6所示，然后单击“好”按钮，调整对比后的效果如图7所示。
图6 “亮度对比度”对话框
图7 调整对比度后的效果
使用工具箱中的“椭圆选框”工具，拖动鼠标在画面中绘制一个如图8所示的椭圆选区。
图8 绘制的椭圆选区
按Ctrl+Alt+D键，弹出“羽化选区”对话框，设置完参数后单击“好”按钮。
单击“滤镜”—“扭曲”—“水波”命令，弹出“水波”对话框，对话框中的滤镜参数设置如图9所示。
图9 “水波”滤镜参数
单击“好”按钮，再按Ctrl+D键去除选区，得到的滤镜效果如图10所示。
图10 使用“水波”滤镜后的效果
重复上面的操作，再制作多个水波图形。(提示：在制作多个水波时，可以适当调整滤镜的参数设置)
新建一个图层，将前景色设定为白色。单击工具箱中的“画笔工具”按钮，按F5键，弹出“画笔调板”对话框，单击该选项框右上角的三角按钮，会出现一个快捷菜单，在该菜单中选择“混合画笔”命令后弹出如图11所示的提示框。
图11 提示框
单击“好”按钮，加载了主题为“混合画笔”的画笔序列，选择其中的星状画笔，如图12所示。
图12 选择画笔样式
在画面中适当位置依次点击鼠标左键，绘制出星状的图案，效果如图13所示(提示：在改变画笔直径的同时，可以适当的调整画笔的不透明度)。
图13 绘制的星状图形效果
改变画笔的直径，在画面中再绘制一些星状图形，效果如图14所示。
图14 改变画笔直径绘制的星状图形效果
篇15：photoshop教程
原图
1、打开素材图片，按CTRL+J键三次，复制三个副本层。
2、选中图层1，关闭其它两个副本层前面的小眼睛。滤镜-风格化-风，操作及效果如下图所示。
3、选中图层1副本，关闭最上面副本层前面的小眼睛，图像-旋转画布-顺时针90度，滤镜-风格化-风，图像-旋转画布-逆时针90度。
4、图层混合模式为颜色加深。
5、选中图层1副本2，添加图层蒙版，用黑色画笔在人物上涂抹。
6、合并除背景图层外的所有图层，图层混合模式设置为柔光。
7、按CTRL+J复制一层，图层混合模式设置为滤色，做高斯模糊处理。
8、添加图层蒙版，用画笔工具在需要突出的地方涂抹，效果如下图所示。
最终效果
photoshop教程之使用云彩滤镜给风景照片简单添加雾气效果
风景照片添加了雾气效果
制作方法
1.打开要添加雾效果的图片。
2.新建图层，然后执行：滤镜-渲染-云彩(多重复几次，看到白色比黑色多些为佳)。
3.改图层混合模式为滤色，完成添加雾的效果。
篇16：photoshop教程
1、新建文件500*500像素 分辨率72其它不变。
2、前景与背景黑白、持行滤镜----渲染——云彩，确定后再执行：滤镜——像素化——铜版雕刻——短描边。参数设置如下图。
3、执行：滤镜——模糊——径向模糊(数量100、模糊方法“缩放”品质“好”)，如下图。
4、按CTRL+F重复一次、执行：滤镜—扭曲—旋转扭曲“126”(可自己设制)。
5、执行：滤镜——锐化——USM锐化(500、1、1)，如下图。
6、CTRL+B调整色彩平衡(-70、10、0)参数设置如下图，确定后再复制背景图层。
7、对背景副本，执行：滤镜—扭曲—旋转扭曲“-252”，如下图。
8、按CTRL+B调整色彩平衡(44、-54、78)，如下图。
9、将图层的混合模式改为“变亮”，完成最终效果。
最终效果：
篇17：photoshop教程
1.新建黑色背景文件，滤镜-渲染-镜头光晕，亮度100%，电影镜头，效果图1
2.滤镜-扭曲-极坐标，平面坐标到极坐标，效果如图2
3.复制一层，模式改为滤色。编辑-变换-逆时针旋转90度，再做两次这一步骤，效果如3、4
4.合并图层，复制一层，模式改为滤色，旋转45度，完成。效果图
5.如果把第4步改为合并图层，复制一层，模式改为变暗，旋转45度，然后合并图层，调整色阶变亮，可以得到如下效果
★ 创业结课报告范文
★ ps范文
★ ps教学计划
★ ps教学设计
★ ps教学心得案例
★ PS行动作文
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