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小学音乐课改初探论文

时间：2022-07-31 07:51:24 音乐教学论文收藏本文下载本文

小学音乐课改初探论文（精选10篇）由网友“ecityuye”投稿提供，下面就是小编给大家分享的小学音乐课改初探论文，希望大家喜欢!

小学音乐课改初探论文

篇1：小学音乐课改初探论文

小学音乐课改初探论文

一、课改强调了对学生素质、能力、个性的培养

教学工作是学校工作的中心环节，因此素质教育主要是通过各科教学来完成的。

课改后的音乐教材不仅使学生掌握一定的知识、技能技巧，还强调学生综合智力素质的开发，包括人的想象力、创造力、灵敏反应能力、注意力、记忆力、协调合作能力、审美能力等因素的训练和培养。在教学过程中，通过音乐达到教人的目的，通过教人来更好地学习音乐。

课改后的音乐教育着眼于培养全面发展的人，重视人的素质能力的培养。使学生有了想上音乐课和更想唱歌的情感和欲望，特别是学生愿学、乐学。因为有感才有受，有感才有智。否则再简单的技能技巧训练，也只能成为机械的操练，呆板的重复。

二、课改给了教师更广阔的思维空间

虽然课改还处于实验阶段，但教师的教学理念更新了，在教学中，没有固定的教学模式的束缚，形式各种式样，这样上起课来比较灵活，取得比较好的教学效果。我主要从以下几方面进行了课堂教学的改革。

1．在课堂上采用双语教学

我在课堂上用英语向学生问好，表扬有创新精神、有勇气、大方、积极回答问题的学生：Vreygood.回答正确：OK．学生称呼我：Mr.qi或Teacherqi.表扬同学时全体学生用：Good，good，verygood．这种比较有新意的课堂教学，不仅在形式上灵活、多变、新颖，也符合儿童的心理特征，容易吸引学生的注意力。还使科目与科目之间接近了距离，向科目综合化趋势发展。

2．让学生走出课堂

有学者对小学生在日常学习中注意稳定性进行研究，发现7～10岁儿童的注意力可维持20分钟，10～12岁约为25分钟，12岁以上儿童可维持30分钟。一般来说，学生到第三节课时大脑左半球已处于疲劳状态，所以就必须使这个优势兴奋中心转移到大脑右半球形成新的优势兴奋中心，也就是使大脑左半球皮层的区域处于抑制状态。让学生走出教室，换一个新的环境，变换一种新的教学方式，可以使学生大脑处于一种兴奋状态，正由于这种兴奋状态使得学生的思维处于一种发散的状态，有利于进行创造。学生的智力、创造力是在学习过程中发展的，离开了学生的学习过程，发展智力、创造力都是一句空话。发展智力、创造力又要凭借学习材料才能得以实现，因此凭借音乐教材，在学生学习过程中，让各种学生的智力和创造力得到发展是教学过程的一个重要任务。

3．弘扬民族音乐

通过欣赏和学唱民歌，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强了民族意识和爱国主义情操。

三、课改教学从教师为中心转化为学生是主体

不能把师生关系看作是单纯的知识传授关系，而要树立一种人与人之间平等合作的师生关系。教师要怀着对学生的爱和对知识的爱的感情向学生传授知识。如果学生是知识的容器，灌满这个容器可以用电脑，而教师是要点燃学生心灵的火花，要靠教师的情和爱触动学生的'心灵。学生需要知识，更需要热情。所以教师要面向全体学生，而不只是教少数天赋好的学生，要为多数中等学生特别是后进学生服务，要让全体学生主动、积极、饶有兴趣地学习。

三（四）班女生王玲年龄较小，功课也极差，音乐也不例外。有一次，我请她起来唱首歌，她就是不开口，同学们异口同声说：“她什么也不会，她是我们班最差的！”像这样的孩子每班都有几个，作为老师应该给这些孩子后天增加营养，多关心，多辅导，多帮助，多给以教学上的特殊的爱，当然教师要花成倍的力气，花更多的心血。经过一个学期的帮助，我对她一点一滴在别人看来极容易的事，都给予肯定、赞扬。测试时，让同学主动邀请她参加组合，她十分激动地和同学们一边拍节奏一边演唱了《机器猫》，同学们为她的进步而热烈地鼓起掌，我奖了她一面小红旗，她第一次含着眼泪笑了。象她这样的孩子也许不是音乐人才，但是要通过我们音乐课的学习，使她树立起学习的信心、做人的自尊心。

总而言之，音乐课改教材力求体现深化教育改革，全面推进素质教育的基本精神，体现以音乐审美体验为核心，使学习内容生动有趣、丰富多彩，有鲜明的时代感和民族性，引导学生主动参与音乐实践，尊重个体的不同音乐体验和学习方式，以提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。

篇2：音乐课改总结

从xxxx年下半年开始，我市高中音乐课程改革工作全面启动，在市教育局统一部署下、在全市高中一年级执教老师的共同努力下，实验工作进展顺利，成效显著。现将实验工作情况小结如下：

一、加强培训转变观念

在省教科所统一安排下，我市有50多名高一音乐教师参加了xxxx年暑期在xxxx市进行的高中音乐新课程培训活动。虽然此次培训活动的时间有限，但容量大、内容丰富多彩、老师的讲解生动形象、深入浅出，通过理论联系实际、新旧课程对比、课堂参与互动，把新的意识、新的理念、新的思想、新的教法传递给每一个受训者，提高了对课程理念、课程目标的重新定位、教材特点、教材教法等方面的认识、理解，改变了传统的思维方式和教学思想，为我市顺利成功开展新课程实验工作明确了方向、奠定了基础。

二、开展高中新课程实施情况调研促进高中音乐课的发展

为了解高中新课程实验实施情况，我市于xxxx年10月10日至11月3日对全市省级示范高中、一般高中、农村高中、民办高中等不同类型的21所学校进行了深入调研。通过看材料、座谈、听课、实地观看等方式，对我市普通高中新课程实验实施情况有了初步的了解。各个学校在建立组织、课程开设、课时安排、课堂教学、校本教研等方面，积极探索，勇于实施，从组织上、制度上、物质上为课改实验打下了基础。同时也存在许多问题和困惑，比如由于音乐学科的特殊性，有的学校领导重视不够，没有开齐课程，开足课时。场地、器材不能满足教学需要，教师的积极性没有充分调动起来，师资短缺问题严重，由于校内同行少，同教材的少，教研活动不能经常性开展等。

高中新课改实验的启动期，又是矛盾凸现期，既有加快发展的有利条件，也有许多新问题、新矛盾、新情况。针对这些问题我们对各县区教育行政部门和学校提出了具体的建议与要求，对老师也进行了积极的引导，有力的促进了高中音乐课的顺利实施。

三、成立高一年级中心备课组，制定课改实验计划。

为了有组织、有计划、有措施、有步骤、以点带面，全面促进我市高中音乐课改实验工作地顺利进行，我们于xxxx年11月成立了各个县区的高一年级中心备课组，3月成立了市级高一年级中心备课组。目的就是解决同一学校高中音乐教师少，教研活动难以开展的问题。市级备课组活动一学期两次活动，县级备课组每周一次，并且制定了工作计划，确定了具体的工作目标和任务：

1、学习课标、研究教材、探索教法；

2、写好教案、做好课件、备好课、说好课、上好课；

3、做好专题研究、写好专题论文和实验总结；

4、上好研究课例，发现和培养优秀教师、特别是青年教师；

具体要求：

1、积极参加教研活动、高质量完成各项任务；

2、各组做好四定工作：定时间、定地点、定任务、定计划；

3、根据教师特点、结合工作实际，进行分工协作，把研究课具体落实到人，实行责任制，每个单元至少有两位老师负责研究工作，

4、课改实验工作采取分散（个体）准备与集中（集体）讨论相结合的办法进行；

5、召开课改优秀课例现场交流和工作总结会；

6、收集整理教案、论文和课录。

备课组的活动很大程度地提高了老师的积极性，上课老师的反应是：收获大、体会深，课改为我们提供了一个自主学习、主动研究的大好条件和机会，为我们搭建了一个锻炼与提高、成材与实现价值的绝好平台。听课老师的反应是：启发大、鞭策大，并感形势喜人、形势逼人，使人坐立不安，纷纷表示在此轮课改实验中不敢等闲视之，坐失良机，惟恐掉队落伍；通过优质课评选活动与课改的有机结合，有效地推进了高中音乐课改实验工作。

四、真做好高一年级音乐学科模块学分认定工作

根据省、是有关文件精神，为了保证高一年级音乐学科模块学分认定工作更具有科学性、真实性、严肃性和公正性，并能够更好地推动教育教学工作的开展，结合我市的实际情况，我们制定了高一年级音乐模块考试学分认定工作指导意见。我们从学分认定的目的、评价内容、评价方法等方面做了详细的要求，各县区根据认定办法和各自不同情况，采取了自评、他评、卷面考试等多种有效方法，为高一年级学分认定工作做了初步的尝试。

五、课改中需思考的几个问题

在工作中，我们解决了实验过程初期出现的部分问题，但在新的发展阶段中，我们又面临了许多新的课题，希望与大家商讨：

1、如何将新的课改理念与传统教学中优秀的教学方法有机结合，在继承这些好的教学方法的同时，能根据课改理念进行创新，使课改理念落实为教学行为，提高课堂教学实效性。

2、如何将促进学生个性发展与教学有效统一，让学生在思维活跃，表现欲强的同时夯实基础，提高学生学习的实效性。

3、如何将开放程度高的新教材与起点较低地区学生水平合理衔接，力争让每一个学生适应新教材，提高学生学习的能力。

4、如何在现有的教育环境中鼓励教师主动提升专业精神，专业人格、专业才能，走专业发展的道路，提高教师队伍的整体水平。

总之，教育是学生的教育，课程是学生的课程，教育应该向学生生活世界回归，教育的根本任务是把学生培养成幸福的人。认准教育目的，升华教育理念，提高教育水平，是我们学校和每一位教师努力奋斗的方向。在今后的课改工作中，我们将一如既往地实事求是的研究并尽力解决试验中出现的问题，继续推动课改实验工作向纵深发展。

篇3：浅谈课改后怎样上好音乐课论文

浅谈课改后怎样上好音乐课论文

音乐课作为一门必修课程，在我国已有近百年的历史。但往往有些学生喜欢音乐却不喜欢音乐课，更确切地说是不喜欢音乐课本中的歌曲。随着课程改革的深化，尤其是在应试教育向素质教育转轨的背景下，学校艺术教育的重要性已越来越被人们所认识。改革后的新课程目标中明确指出：音乐课程的重要价值是审美体验价值，音乐教育应通过聆听音乐、表现音乐和音乐创造为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐、音响形式中的美和丰富的情感，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情知互补的作用和功能得以有效的发挥，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。

我作为一名音乐教师和课程改革后的受益者，下面谈谈我对音乐教学的一点体会和做法。

一、转变教育观念，努力做到“以学生发展为本”

通过课改实验，我接受了一些新的教学理念，转变以往的教学模式，特别是从以往的“教师中心论”的观点中走了出来。我结合同学们的要求，在音乐课搞点游戏，如猜迷语、讲故事、写一句有关音乐方面的名人格言，或者谈自己对音乐的一些体会、感受；在具体的教学过程中，穿插合适的流行音乐，找一些改版的老歌新唱的作品，让学生在动感的音乐中来学唱教材中的“老歌儿”，对于课堂教学有着很好的作用。我在教学中还经常利用多媒体，让枯燥的东西变得生动形象，使学生在无意中记住了学习的知识，培养了学生的审美能力，因而使学生对音乐产生了浓厚的兴趣，并喜欢上音乐课，愿意接受音乐的熏陶，我从中也体会到了新的学习方式给我的教学带来的成功。

二、面对全体学生，注意学生的个性发展

音乐教育的目标之一就是完善学生的个性。学生的音乐能力会因为先天性的遗传因素和后天的教育条件不同而形成巨大的差异，因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的.方式也会有所不同。针对这种现象，我在教学中给欣赏曲配上图片、动画，创设了一个优美的环境，使整个课堂都融入到乐曲中去，间像并茂，充分感受到了音乐的魅力，使教学收到了意想不到的效果。例如我在上李焕之的《春节序曲》欣赏课时，首先让学生带着问题听作品里的几个音乐片段，如：它由几个乐段组成？用什么乐队伴奏？作品的调试、节拍、节奏？描写的是什么场面？表现了怎样的情感？通过初步的感知，了解到《春节序曲》是采用我国民间的秧歌音调、节奏及陕北民歌为素材创作的管弦乐曲，它旋律明快、优美，富有民族风格和特色，节奏鲜明热烈，生动地体现了我国人民在传统节日里热闹欢腾、喜气洋溢、敲锣打鼓、载歌载舞的情绪。

为了加强学生对音乐的理解，我安排的教学活动是让学生边看人们扭秧歌的热闹场面边听音乐，并让学生边听边模仿演奏乐器，或者随旋律扭秧歌，充分调动了他们的学习兴趣。他们的情感也会自然而然地投入进去，会对乐曲的每一乐段所表达的情感、反映的思想内容有更深的理解，能使他们全身心地投入到音乐欣赏中去，以激发、培养、发展学生的音乐兴趣及爱好。

三、加强实践，培养创造能力

音乐艺术本身所具有的基本特性决定了音乐课是实践性很强的教学活动。无论是音乐创作还是音乐表演、音乐欣赏，他们都与各种形式的实践活动密切相关。所以我在教学中特别注重学生的艺术实践，让学生多模仿、多创作，在愉快的音乐实践活动中感受音乐、表现音乐、创作音乐，在浓郁的艺术气氛中培养学生良好的素质和能力。

正如花儿开放需要温暖的阳光一样，学生想象力和创造力的开放，需要教师设定生动有趣的创造性活动的形式和情境，让学生在兴趣的促引下充分感受体验音乐，通过探索式的学习，用自己的方式主动获取音乐知识，掌握知识和技能，从而更好地培养学生的创造力。

四、重情感升华，培养创新人格

人格是指个人在社会中的地位和作用，是人的尊严、价值、品格的总和。创新人格主要指具有创新素质和创新精神的人才个性。改革后的音乐教学更注重学生对音乐本身的领悟，通过对音乐形式与音乐内容之间相互关系的把握来理解音乐的思想内涵，从而培养创新人格。

我在教学中以情动人，避免了以理服人，少了语言讲解，多了音乐语言，在潜移默化中培养了创新人格。新教材将内容划分成独立的单元，每个单元都有一个主题，每个主题都是由围绕该主题的若干歌曲、欣赏曲组成。在教学中我不用直接对学生进行主题所渗透的思想教育，而是先教会歌曲、聆听欣赏曲，从整体上感受到乐曲的情绪，在体会音乐美好的基础上，切实体会到那种情感和思想，并达到教育学生、培养人格的目的。

音乐教学改革后，作为音乐教师应该结合自身的教育教学实践进行研究，从身边发现的问题入手，从一个学生、一首歌曲、一堂课、一种教法的研究开始，不断总结经验，逐步提高教学水平。通过生动、直观的感性形式，使学生在音乐审美感受、表现力上得到了提高，同时也净化了心灵，使情感得到了升华，培养了新时代所要求的创新人才。

篇4：小学音乐课教学论文

小学音乐课教学论文

小学音乐教学论文范文一：培养小学生音乐综合能力

人类步入21世纪,一方面,随世界各国在经济、社会、文化等交流的逐日扩大,全球性的相互依存关系正在不断加深。另一方面,各个国家和民族的“自我意识”不断得到强化。音乐课程是造就完美人格的基本方式与最佳途径,是人文学科的重要领域。

大哲学家黑格尔曾指出:“审美带有令人解放的性质,在“美”的境界中,人的本质的确证和人的自由发展居于主导地位。‘美’的本质是人的本质力量的最完美的展现。”投身教坛多年来结合实际,下面谈一下自己的一些体会:

一、观念转变实现自我

从单纯的知识传播者转变为学生学习身心发展的促进者,教师本身必须是一位积极投身于教育教学的研究者,因为教育教学问题具有极大的实践性和情境性,应对自己的教育教学实践进行深刻反思,所以进行教育教学研究是提高自身素质的最佳途径。

二、实践锻炼了教师,培养了学生

首先,学校工作的对象是一大群感情丰富对客观外界极有好奇心,极敏感的认知碰撞,得到情感交流,产生相互激励,师生由于教育工作结合认知碰撞,会使“教”与“学”双方受益。如音乐课程引导学生走进生活、亲近自然,感受美的事物;让他们通过频繁接触音乐艺术作品,恢复艺术感觉丰富审美体验,使感性和理性得到和谐发展。音乐艺术综合表现与创造能力通过参与艺术创作和表演《我快乐》、《小鸟,请到这里来》、《捉泥鳅》……

《我快乐》

1、乐学,会学,让学生成为学习的主人

(1)、根据学生年龄特征,从体验出发,激发掌握良好的学习方法奠定基础通过品尝不同味道的饮料产生不同的感受来激发他们的表现欲望。

(2)、运用生动的表情脸谱,激励学生创编动作和有节奏韵律的歌词。教学中,抓住“快乐、着急、幸福”,展开“拍手、跺脚、拍肩”等律动,有表情让学生在玩中学,学中乐;真正成为学习的主人。

2、合作,引导;让教师成为学习的伙伴

(1)、游戏品尝甜、辣不同味道饮料,大胆地把自身的感受用动作、表情表现出来。

(2)、创编歌词。我高兴,我高兴,我就拍拍手,看大家一起拍拍手。我伤心,我伤心,我就抹抹泪,看大家一起抹抹泪。我生气,我生气,我就跺跺脚,看大家一起跺跺脚。我害怕,我害怕,我就摆摆手,看大家一起摆摆手

(3)、按节奏读歌词

3、焕发音乐课堂教学的魅力。在歌曲中感受音乐,创造音乐表现音乐能力,他们愿意上台表演,还高兴的说悄悄话,唱第一段他们说;“我真快乐”,唱三段边拍肩膀边说,我真幸福,另一名学生说:“我也是”,在他们脸上洋溢着幸福的微笑。

新的音乐教学师生共同体验、探索发现、创编创新表现,享受美的全过程,师生在音乐美的熏陶下学习掌握技能技巧,感受到音乐美在不断升华。形成一种迅速生出创意或意象,并通过特定媒介材料把它们体现出来的能力。为了提供创造性解决问题的机会,赋予了他们发挥想象的空间。学生平时关注生活、热爱生活,具备较丰富审美体验和创造性体验

三、提高修养服务教学

教师应掌握自我调节的方法,加强多方面修养提高自己的心理素养,爱心与公正;耐心与自制;虚心与创新;童心与合群等,这是综合文化素养教育的目的。为了更好的服务于教学。教学时适合学生年龄特点,让他们领略艺术殿堂的魅力。十余年,我始终坚持利用课余时间拜访我市艺术届名家,先后进修音乐教育,钢琴演奏技能技巧、健美操专业培训、声乐演唱技巧……通过近几年的充电,我深深的感受到课堂中能够得心应手,训练场上鼓镲齐鸣充分证实了综合能力得以提高。在实际教学中充满无限动力,我的课深受学生喜爱,课中调动学生积极性,一个赞许的微笑、惊喜的眼神,足以激荡起学生愉悦的涟漪,给他们一个充满爱意的目光,便会收获学生一脸灿烂的阳光,师生互动欢歌笑语充满课堂。

四、引导学生进行尽可能多的音乐实践

1、表演进课堂:学生善于聆听,通过记忆歌词,用身段、手势、表情、眼神自我表演,边唱边舞。

2、创编进课堂:鼓励学生创造是新课程标准的一个新理念,通过音乐,丰富学生的形象思维,开发学生的创造性潜质。在教学中,重视教学内容与学生生活经验相结合,让学生原有生活经验和刚学到知识进行大胆迁移。

3、器乐进课堂:器乐教学可以说是通往更好的体验音乐的桥梁,事实上它本身就是一个广泛的音乐学习领域。在教学中由简单到复杂,由简易打击乐器到竖笛教学,培养学生的音乐兴趣。

音乐教育是审美教育,是综合能力的`再现,追求和谐高效的课堂教学之美是音乐课堂教学的理想境界,更是和谐高效音乐课堂的需要。正确的教学方法,师生互动游戏、理论与知识、实践与能力及情感交流会产生一种高尚的师生情谊,教师的知识水平,工作能力、人格魅力等在教育培养学生的同时都得到发展。

小学音乐教学论文范文二：小学音乐教学之我见

担任小学音乐老师已有数载，慢慢发现能成为一名合格的音乐老师并非一句空话。尽职，或者说教学成绩的斐然，是要经过反复锤炼而成的。抱着一腔育人的精神，通过在教学中的积累和反思，我领悟到一些切合实际的教学理念，想和所有同仁们交流、商榷，从而达到完善自己综合能力的最终目的。

一、首先谈谈开设音乐课的重要性和必要性

其实我们都明白，小学音乐课的开设绝对不是要把小学生都能培养出一个个音乐家来，而是为了让孩子们得到一种音乐素质的基础培养，培养孩子们的审美能力和陶冶情操。当然，个别有天分的学生从中会得到更大的收获，长大后能走上音乐之路，或许能成为一名使众人侧目的音乐家。天之骄子，和从小的培养也是分不开的。话说回来，不能成为音乐家，我们的孩子就不必学习音乐了吗?通过学习，也能提高孩子的审美能力，陶冶情操，获益程度也不可小觑，甚至会在音乐的基础上另有建树。

因此，开设音乐课，对小学生在逻辑思维上，在德育、智育的培养方面都会发挥非常积极的作用。

二、感悟音乐是音乐教学的核心

在学术上讲，音乐具备显著的知识性和技术性，能在课本之外给学生另一渠道的知识、文化教育，而这种渠道的知识采撷，不是课本上的东西能望其项背的。比方说，小学课本同步中在学习：大、小、多、少、人、口、手，而音乐课中已经接触到完整的句式了，并且在影像教学中还接受到一定的故事情节，为以后作文的情节学习打下了基础。

音乐的学习中，也能让小学生得到悟性的锻炼。通过学习音乐，和老师的引导，来培养学生的音乐感受力。音乐感受力包括对音乐风格的感受力，音乐要素的感受力，音乐中意境的感受力等。

要使学生达到上述的感受力，相关知识的认知是不可缺少的。对音乐知识的认知，和对音乐歌唱的接受是相辅相成的，也是音乐和文化知识同时收获的较佳途径。孔子对音乐的感受力非同一般，他有过听音乐三日不知肉味的体验。但他并没有现在的条件，没有像所有的学生们一样坐在宽敞的教室里接受正规的音乐教育，他的音乐感受力，来自音乐的熏陶和自我丰富的人生感悟。因此说，我们的音乐教学中，感悟音乐是教学的核心。

三、歌唱教学和培养音乐欣赏力的甄别

一般人或许会这样认为：小学的音乐教学就是学唱歌。这是误解，也是偏见。音乐教学中学唱是必不可少的，但绝非唯一的方式，培养学生音乐的欣赏力是更重要的环节。音乐欣赏，是通过主体对客体的感受和审视来达到教学目的，实现教学目标;唱歌教学，则是按客体符号(音乐乐谱)的要求来实施的一种主体活动，也就是通俗的概念——唱歌。一个是感受，一个则是具体的实施行动，完全不同的感念，而又是完全相通的关系，相辅相成，缺一不可。音乐欣赏力的培养是重中之重，缘由音乐的内在魅力，学会欣赏才能学到精髓，领略到的是内在美;学会唱歌只是学会的表面，领略到的只是外在美。其区别，也就可见一斑了。欣赏音乐的韵味，欣赏一种内涵美，是一种意境，就需要用心去体会，能体会到音乐的韵味才可以说懂得了音乐，就可以说一定程度上净化了心灵，提升了一个人的品格。因此可以说，欣赏音乐也是欣赏生活，欣赏人生。

培养学生的欣赏能力是一项长期的任务，也是一项教学工程，具备一定的难点。音乐教师的责任心、个人能力，以及学生的接受能力都可能是羁绊学生欣赏力培养的因素。认识到这点，我们才可以有的放矢地教学，从而达到更好的教学效果。

歌唱的教学也并非说不重要，也重要，但相对要容易一些。歌唱教学过程中的难点是教学生们学到字正腔圆，就好比面对一群牙牙学语的孩子，是要一字字、一句句地抠出来才行。从而在教学过程中让学生获得正确的歌唱方法。

歌唱教学在技能训练方面是比较繁琐的，吐字、发声、音准训练、口型等训练都是基础训练，非常重要的内容，基础打不好就会影响到歌唱的效果。就像我平日里对学生的钢琴辅导，手形的严格要求和纠正是非常的重要，手形不对，或者手练塌了，则弹奏的音乐会失去一些应有的音质美。但音乐课上的歌唱教学，对这些追求的目标并不是太专业的要求，而是普及的性质。只要能自然地运用嗓音来歌唱，使个体的歌唱潜力得到一定的发掘就达到了教学的目标。

篇幅所限，不再做过多地总结。总之，我们音乐教师在教学过程中要转变教学理念，改善教学方法。从音乐课的特点出发，从新时期的需求出发，以感悟音乐为核心，用音乐来培养音乐的耳朵，使音乐教育真正实现其教育功能，在素质教育中发挥其应有的作用。

篇5：音乐课改教学一得

以往的音乐教学，教材本身有一定的局限性。无形之中，教师的教法也形成了一定的死套路。主要以教会学生课本知识为目的，以教师为中心，忽视了学生的主体作用，使教师仅仅成为向学生灌输知识的权威。而忽视了教师应是“激发学生思维的泉眼”。这样培养的学生缺乏能力创新，学生的个性得不到发展，甚至丧失了对音乐的'学习兴趣。

新课程的基本理念是：以音乐审美为核心、以兴趣爱好为动力、面向全体学生、注重个性发展、鼓励音乐创造等等。在学习过程中，重视学生的体验、模仿、探究、合作。如歌曲《在动物园里》这节课里，传统的教学方法，就是教师口授歌曲，学生学唱，至于学生的兴趣如体，无关紧要。教材本身给学生的空间太少，其结果，可能是一堂课下来，有80%-90%的学生学会了，但他们对音乐的喜爱程度丝毫没有增加。新课程实施后，学习这首歌，和传统的教学方法相比较有很大的差别，如先让学生看，然后模仿动物动作，再听歌曲（提问：歌中唱了哪些动物，它们在干什么？）学生随着音乐学唱，最后，在学会的基础上，自己创编歌词（大象鼻子长又长、青蛙唱歌呱呱呱、孔雀开屏真美丽，象把扇）。这样一步一步学习，从而体现了新课程的理念：教师是参与者、引导者。学生在教师的引导下，发现问题、提出问题、解决问题，从而启发求异、鼓励创新。这样的学习，学生的思维不仅得到发展，而且音乐兴趣大大增加。

新课程的实施使我深深地感受到，对于有心的教师来说，教学处处是创造之地、天天是创造之时、人人是创造之人。

篇6：一年级音乐课改总结

一年级音乐课改总结

一、以音乐的五大“基本理念”为教学的新理念。

课改实验教学工作展开以来，新的理念使我对自己过去的教学思想进行了反思和重新审视。在过去那种以教师为中心、以课本为中心的一板一眼的教学模式以不在适应现代社会发展的需要，应积极学习和贯彻新的“音乐课程标准”，改变教学观念，以音乐的五大“基本理念”作为教学的新理念。在教学中，教师要敢于尝试新的教学方法，把学生作为教育的主体,通过各种手段使学生懂得“爱学”与“如何学？”培养学生热爱音乐及高尚的情操。

二、教学手段灵活多样，激发学生兴趣。

在教学中，我一改以往先练声再拍节奏等沉闷的教学方法，而是先让学生听、感受歌曲及猜谜、讲故事等教学手段来激发他们的学习兴趣，如：在《小乌鸦，爱妈妈》这一节研讨课中，我这一课，我让学生多听、多看、多讲，让他们多表演、多参与、多评价。并围绕着我校音乐科的校本教研课题《如何使小学生在音乐课堂中进行编创活动》展开研究。如：在节奏中和在歌词中进行编创活动。让学生互评。将知识渗透在活动中，激发他们的动力，学生学得轻松，教师教得轻松。特别要多鼓励他们畅所欲言、大胆创新，容许学生有许多不同的答案，课堂气份自然活跃。也就是一堂优质课了。我除了让学生听、唱、拍、跳、演外，还用猜迷来激发学生的注意力，又让他们讲些故事，在编创节奏和歌词时鼓励学生大胆发言，将知识渗透在活动中，激发他们的动力，学生学得高兴、学得轻松，教师也教得开心。我还让学生表演各民族的舞蹈，感受各民族的`文化及风土人情，特别要多鼓励他们畅所欲言、大胆创新，容许学生有许多不同的答案和不同的表达方式，课堂气份自然活跃。

三、今后努力方向。

通过课改的实验及总结的经验，使我们了解到自己的不足。如：教师对学生的评价要适时、有效。从多方面培养学生热爱音乐，鼓励他们勇于表达对音乐的感受、鉴赏、表现、创造，以提高学生的文化素养，丰富他们的情感。经过一个学期的研究和探索，发现学生们对学习音乐更有兴趣了，也更喜欢音乐课了。

篇7：小学语文课改论文

小学语文课改论文

小学语文课改的三个误区

综观当今小学语文教坛，课改无疑是广大教师关注焦点。《语文课程标准》的出台为我们指出了方向，同时使课改更具可操作性。我们在为取得的成绩感到欣喜的同时，也发现了一些值得深思的现象。

无限度地收集资料

现象：一位教师在教学一年级下册《元宵节》一课前，请学生回家搜集元宵节的相关资料，上课时，她请学生展示交流搜集到的信息，发现学生手捧着一张张从网上下载的资料却说不出几句话来，课堂上顿时沉寂了，教师只好信手拿来几张资料开始讲解，效果可想而知。

反思：“现代社会要求公民具备良好的人丈素养和科学素养，具备创新精神、合作意识和开放的视野，具备包括阅读理解与表达交流在内的多方面的基本能力，以及运用现代技术搜集和处理信息的能力。”许多教师拿到《语文课程标准》看到这段话时，只注意了“运用现代技术搜集和处理信息的能力”，而忽视了“公民”这个极为重要的词语。“公民”并不是“儿童”的同义语!要一个六七岁的学生就能搜集和处理信息的确有些为难。可想而知，学生手中大段陌生的文字资料并非他们亲自动手所得，经历学习过程的并不是学生，而是他们的家长，难道我们教育的对象是学生家长?收集检索大量的信息固然重要，但能否以批判性思维对这些信息进行处理，取其精华，弃其糟粕也不容忽视。当然，这些能力都是需要培养的，是逐步形成的，不可能一蹴而就。《语文课程标准》在总目标中就写道：(义务教育阶段的学生应该)“初步具备搜集和处理信息的能力。”而“利用图书馆、网络等信息渠道获取资料”是第三学段(5―6年级)才要求具备的能力。因此，我们要准确地理解课程标准，同时，还应该充分考虑学生的年龄特征，真正做到以学生的发展为本。低年级的.学生以具备形象思维为主，图片资料对他们来说更容易接受，也更具吸引力。我们不如明确要求：去搜集相关图片，再请教―下家人，听他们讲一讲相关的信息，这样会更具实效性。谨记：搜集资料是为学生学习服务的，我们的课堂不应该成为“资料展示厅”。

无节制地合作学习

现象：一位教师在教学《珍贵的纪念》一课时，引导学生进行了两次合作学习。

第一次：请小明友们自由读课文1～2自然段，然后四人小组讨论：亭子是谁建的?小动物们留下了什么纪念?小刺猬为什么站着不动?

第二次：请同学们齐读课文3―4自然段，然后同桌讨论：亭子周围的景色怎样?花是谁种的?为什么“这才是珍贵的纪念”?

课堂上学生四人围坐在一起，你一言，我一语，合作学习的场面可谓“热闹”，可之后的交流却颇令人失望，学生照本宣科，答案千篇一律，缺乏自己酌独特见解，他们怎么了，难道不愿意展示自己?

反思：《语文课程标准》积极倡导自主、合作、探究的学习方式，认识教学内容的确定、教学方法的选择、评价方式的设计，都应有助于这种学习方式的形成。但是，我们不能为了合作而合作!有的问题很浅显，答案直白得一眼就可以看出来，还需要合作探究吗?合作探究有利于集思广益、优势互补但如果过于频繁，就会适得其反。“好钢还要用在刀刃上”，讨论要在真正需要的时候用，讨论的问题应该有思考价值，而且不宜过多。对于一年级的学生来说，问题如果过多，往往他们连问题都记不住，还合作探究什引那么究竟什么时候需要合作探究呢?笔者认为：第一，出现了新知识、需要新能力时，可以让学生讨论探究；第二，遇到了大家都希望解决的问题，而且有一定难度时可以让学生合作探究；第三，当学生的意见不一致，而且有必要急吟时，不妨让持相同意见的学生一起探究，准备与对方争辩。小组合作学习还应明确分工，主持人、记录员等各负其责。每位组员既要会表达见解，还要会倾听意见，这样才能真正发挥小组合作学习的“整合”功效。

笔者还看到有些教师为了合作而合作，把一个完整的句子拆开来让两个学生合作读，如：读《看花灯》一文时，“(一生)元宵节，(一生)看花灯，(一生)大街小巷(一生)人欢腾。(一生)纸糊的金鱼(一生)吐泡泡，(一生)纱做的猴子(一生)眨眼睛。(一生)……”这是何等地残忍，优美的诗句被拦腰截断，语感怎么培养?

无目的地整合学科

现象：一位教师在教学《老树的故事》时是这样进行学科整合的：

(1)“现在，请小朋友们也来当一次音乐家，用你喜欢的曲子唱一唱《老树的故事》。”

(2)“小朋友们，‘这些身穿礼服的音乐家’会是什么样子呢?请你们展开想像的翅膀，画一画他们的样子。”

可以想像，《老树的故事》这么抒情的诗歌配上学生所熟悉的欢快的乐曲会何等滑稽!诗人柯岩如果能够听到，不知会做何感想?还不如配上法国著名作曲家圣桑的《天鹅》，让学生多读一读，背一背，从而体会诗歌的意境!

反思：过去，我们的课程过于强调学科本位，所以我们要改革，增强课程结构的综合性，学科间加强整合，以提高学习效率，但不是说可以无目的地、随意地整合学科。“工具性与人文性的统一，是语文课程的基本特点。”无论何时，语文课都姓“语”，都应“致力于学生语丈素养的形成和发展”。都应“指导学生正确地理解和运用语文，丰富语言的积累，培养语感，发展思维”。融合其他学科是为了开阔学生的视野，使学生更好地学习语文。表演、绘画、歌唱“走进”语文课堂，可以使语文课堂更轻松、活泼，使语文学习更快乐、高效。我们提倡语文与艺术“结合”，以什么方式呈现，仍要以语文学习目标为依据，为语文学习目标的实现服务，切不可为了追求时髦，追求气氛而演一演、画一画、唱一唱。

要使语文课改一路走好，并取得实效，就让我们认真研读《语文课程标准》，谨记语文学科特点，不忘学生年龄特征，并充分发挥自身优势。相信在广大语文教师的共同努力下，我们的课改一定会取得成功!

篇8：浅谈小学音乐课的导入论文

浅谈小学音乐课的导入论文

摘要：艺术性的新课导入，对教学效果有直接影响，能激发学生学习的兴趣，迅速集中注意力，明确学习目的，产生直接学习动机，使学生的情感迅速转入教学目标所需要的情境。本文拟就小学音乐课如何导入谈谈自己的浅见。

关键词：小学音乐导入

“好的开端是成功的一半”，一堂成功的音乐课与恰当的导入是分不开的。巧妙的导入，如同桥梁，联系着旧课与新课，如同序幕，预示着后面的高潮和结局，有利于调动学生学习的积极性和注意力，有利于激发学生的求知欲和兴趣，有利于师生双向的教学活动。

一、设疑式导入

“思维是从吃惊开始的。”音乐教师要学会激发学生的思维，要学会打开学生思维的闸门。学生有疑而思，进而有思而学，最终将产生创新的思维火花。例如教学《云》时，我采用启发性的语言提问：“蓝蓝的天上漂浮着朵朵白云，又如大海里飘着无数的帆船。一朵朵的白云成群结队地往前走，他们的白衣裙里都装了些什么？为什么走得这样慢？它们要去干什么呢？”待学生发表各自的意见后，我又说：“小朋友的意见各不相同，白云姐姐的白衣裙到底装了些什么？老师请白云姐姐用歌声来告诉我们。”在这种情况下，教师的讲课会像磁石一样牢牢地吸引学生的注意力。

二、故事式导入

根据课程需要，可运用历史典故、名人轶事、成语故事、童话传说等小故事导入新课。这种方式具有较强的趣味性，容易给学生以启迪，同时又能起到开阔视野、拓宽知识的作用，从而使教师讲课更加生动、形象，学生学习更加轻松增趣、易于接受理解。和歌曲内容相符的一段故事，能引导学生进入生动有趣的'意境中，唤起学生的情感，引发学生的思维。如学习《小红帽》一课时，我是这样导入的：“小朋友们，在一个美丽的大森林里，发生了一个有趣的故事，你们想听吗？那咱们就先一起来听故事。”故事听完后：“就在小红帽给外婆送点心的路上，她唱了一首动听的歌。听，她唱着歌向我们走来了。”（听范唱）这样就大大调动了学生学习的积极性。

三、情境式导入

我们可以通过展示情境，结合教材实际，或者通过语言描述或者展示实物，或利用多媒体等创始一个引起学生探索与掌握知识的气氛。如学习《大海的歌》时，在黑板上画上碧波荡漾的大海，贴上海的图片，四周放一些漂亮的贝壳等等，让孩子们听着海浪的声音走入教室，给孩子们一种身临其境的感觉，大大激发了学生的学习兴趣。

四、多媒体导入

运用多媒体技术进行音乐教学，已成为当今现代音乐教师的标志、的确，多媒体画面色彩艳丽，形象逼真，与音响浑然一体，能充分调动学生的视听感觉，使学生耳目一新，获得准确生动的艺术形象。例如：学习《过新年》这首歌，一开始上课便利用多媒体播放各国、各地过新年时人们载歌载舞的热闹场面，不但拓宽了孩子们的视野，还自然地把学生们带入了节日的喜庆气氛中，为更好地学唱歌曲埋下了伏笔。

篇9：二年级音乐课改的工作总结

一、以音乐的五大“基本理念”为教学的新理念。

二、教学手段灵活多样，激发学生兴趣。

在教学中，我一改以往先练声再拍节奏等沉闷的教学方法，而是先让学生听、感受歌曲及猜谜、讲故事等教学手段来激发他们的学习兴趣，如：在《小乌鸦，爱妈妈》这一节研讨课中，我这一课，我让学生多听、多看、多讲，让他们多表演、多参与、多评价。并围绕着我校音乐科的校本教研课题《如何使小学生在音乐课堂中进行编创活动》展开研究。如：在节奏中和在歌词中进行编创活动。让学生互评。将知识渗透在活动中，激发他们的动力，学生学得轻松，教师教得轻松。特别要多鼓励他们畅所欲言、大胆创新，容许学生有许多不同的答案，课堂气份自然活跃。也就是一堂优质课了。我除了让学生听、唱、拍、跳、演外，还用猜迷来激发学生的注意力，又让他们讲些故事，在编创节奏和歌词时鼓励学生大胆发言，将知识渗透在活动中，激发他们的动力，学生学得高兴、学得轻松，教师也教得开心。我还让学生表演各民族的舞蹈，感受各民族的文化及风土人情，特别要多鼓励他们畅所欲言、大胆创新，容许学生有许多不同的答案和不同的表达方式，课堂气份自然活跃。

三、今后努力方向。

篇10：二年级音乐课改的工作总结

经过短期的培训，我学到了很多东西，受益匪浅，现在将这次培训的心得体会总结如下：

一、新课改需要有学习、有创新精神的音乐教师。

要顺利推进课程改革，教师的学习精神和创新精神是非常重要的。基础教育主要是普及，要把基础打好，激发学生学习的主动性培养学生学习的主动性，培养学生的学习能力。教师如何把音乐表现的重点体现出来是个关键问题，今天孩子也变了，他们在网上接触到的大量新的音乐知识，在不少孩子真的是无师自通，进入信息社会、网络社会教师必须应时代发展的要求，要学习新知识，要力求创新，没有学习精神和创新精神，我们的课改很难顺利推进。

二、要吃透、理解课改精神，做好音乐教师转型工作。

新的课程的理念认为：课堂不是教师表演的舞台，而是师生之间交流、互动的舞台，课堂不只是传授知识的场所，而且更应该是探究知识的场所，课堂不是教师教学行为模式化运作的场所，而是教师教育智慧充分展现的场所，新课程给了教学很大的挖掘，不仅考验学生，对教师综合素质更是挑战。对音乐教师而言，音乐教师的职业行为和职业习惯要符合新课程的要求，这应促进了这种变化要顺应时代发展的要求，这也是课改的最大城绩。作为一名音乐教师应学会积极认真审阅有关音乐教材、教参等资料，发挥集体智慧，集体备课，各模块相互交流本模块的教学思路，取长补短，对整个教学教材进行分析，针对学校生源的优势特点以及任课教师的个人专业特长，对每个章节的教学进行了补充和取舍，学会如何用教材为上好每一节课而努力。

三、各模块教师指导学生选课，落实学生课程选择权是课改中的全面实现高中音乐课程目标，满足学生对音乐的不同兴趣爱好和特长需求的具体体现。

为适应时代的发展，促进学生全面的、有个性的发展，高中音乐课程的内容结构由以往传统单一学习内容分成现在的六个模块：音乐鉴赏、歌唱、演奏、创作、音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演。供学生自主选择学习，鼓励具有音乐特长的学生和音乐基础较好的学生，大胆选择其他适合于自己的专业特长来进行多方位的学习或单项深层学习，以利于自身的全面发展或个人专业发展，形成积极健康的生活方式和审美情趣，满足学生对音乐的不同兴趣爱好和特长需求。任课教师根据自己的专业特点向学生介绍所教模块的主要内容及教学计划，让学生对各个学习模块有一个初步的认识，让学生在各个模块中进行权衡后做出自己最后的选择。这样才能真正全面实现高中音乐课程目标。

四、解决好课程编排及模块教学场地是保证课改的必要前提。

音乐共分有六个模块，在教学上要分模块教学，在教学场地上为适应本次课改的要求，艺术课程实行统一开课，这要求学校在排课时应实行同时开课的编排，确保学生在同一时间之内能到各个模块学习，同时还要根据本校现有的师资力量和拥有教学场地来决定本校所要开设的学习模块。这样才能做到有的放矢、井然有序。

五、采用学分制管理，进行多方位的评价方式确保考核的公平性。

学生成绩管理方面，我们严格按照教育部的做法，音乐3个必修学分。我们遵循学生的学习时间分布情况，高一全年开设音乐，一年修完必修学分，取得3必修学分，余下时间我们设置了学校的校本课程，针对我校现有教师的专业特长及学生个性的需要，我们开展的选修课程校本教程。

评价方面：采用了多方面评价方式来取得的，建立起学生的自信心。在考勤方面我们规定凡是无故旷课达5节以上的学生不给学分，可以在下个学期重修再获取该模块学分，课堂表现、作业情况、活动情况、表演能力、创编能力、合作能力、音乐理解、特长发展、学生自评、互评等方面以及模块教师给学生学习考核的总评分，以上各个方面按一定的比例进行换算后就得出该生的总成绩。从多个方面考核学生，主要全面考核学生的活动能力、接受知识能力和思想表现，让学生自行管理，使考核的透明度更高、更合理、更科学。虽然教师、学生的工作量会增加了许多，但是这样的做法充分体现了考核的公平性。

六、教学班授课对学生的考勤管理是课改教学质量的重要保障。

在音乐教学的各个模块学习中，因为是从行政班转为教学班学习，各个学生来自各班范围较广，没有行政班的固定座位，故而授课中我们根据模块教学的特点，对学生进行座位固定化，并制作了以相关表格让学生填写姓名与学号。学生上课以对号入座的办法，这样即便于教师的考勤登记工作，又能让学生有定位感，避免了学生抢坐位置和不讲卫生现象的发生，实践证明这种做法已取得了良好的效果。

总之，在普通高中的.音乐教育中新课改对教师和学生都是双赢的。实践证明：课程改革学生是认可的。首先，艺术课程的改革使大多数同学对自己倍感信心，他们不用为个人的五音不全而惧怕考核，也不用带着恐惧感来完成上课任务。其次，新课改能提高学生的学习兴趣，学生可选择性的发挥自己的才能，选择学习自己所喜好的模块，这样的学习方式比以前丰富多彩，比以前轻松多了，无论是知识学习的延续性还是心理的解脱都是一件愉悦而易于接受的事情。再者，新课程的实施使学生的个性有一个广阔的发展空间，为学生日后的生存和发展创造了一个良好的开端。教师亦是如此，我们当教师不必再为自己的专业所限而东奔西跑。但在改革路上并非一帆风顺，开始的工作是有总目标，但无具体先例，在教学管理，教学思维和预期效果等一系列的问题充满了整个教学过程，教师要费很多的时间来思考分析教材，以寻找办法解决遇到的困难，现我们已进入第三年的新课改实施工作，到目前为止，仍存在一些问题无法解决：

（1）教师分模块上课后有些模块教师极少或只有一人无法实现大面积的集中教师进行集体研讨同一课题的备课活动。

（2）各模块教学实行同一时间授课，不同模块的教师无法相互听课学习和进行现场交流，使教师们有一种单项模块教学发展的趋向。

（3）每年新生的课本数量未能提前预定而影响了正常开课教学工作。

（4）有些模块男女比例严重失调，这样的学习环境是否有利于学生的健康成长。