人教版扬州慢教学设计（精选16篇）由网友“a1450585077”投稿提供，以下是小编为大家整理后的人教版扬州慢教学设计，希望对您有所帮助。
篇1：《扬州慢》教学设计
[教学目标]
1。 学习理解宋词婉约派的风格特点：情景交融低沉伤感，讲究格律音调和谐；
2。 重点领会两词情景交融的写法和所表现出来的意境美；
[教学重点]
3。 注意两词所表达的情感和前课苏辛词在抒情内容和方式上的区别；
4。 背诵这两首词并熟记雨霖铃和扬州慢两种词牌格式。
[教学难点]
鉴赏不同风格的词作品。
[教学方法]
朗读法，问答法，讨论法
[课时安排]
二课时
[教学过程]
一、探海导航
先看自学提示，再结合课文注释，弄清两词大意。可先做完能力演练题库中的跟踪试题。
《雨霖铃》一词重点要注意体会情景交融的艺术意境和缠绵婉约的风格。寒蝉雨歇，烟波暮霭，晓风残月，都是暗淡而凄凉的景；执手相看，多情离别，风情无处说，抒发的是低沉伤感的情。景中见情，以情带景，环境气氛和主体情感融为一体，刻划出一对恋人依依惜别难舍难分的情景。
《扬州慢》一词要重点体会作者深刻的爱国情怀和低沉的感情基调，以及触景生情的表现手法。荠麦青青、废池乔木、清角吹寒、冷月无声等凄惨、冷落的气氛使作者伤今怀古，不禁产生昔胜今衰之感。此外，还要注意体会化用杜牧诗诗所产生的新的艺术意境。
二、思路结构
《雨霖铃》一词写于作者仕途失意又失去爱情慰藉之时，心情抑郁，生活前途更感暗淡无光。因而所写之景所抒之情均凄凉低沉。上阕写与情人难舍难分、依依惜别的场面，以写景为主，但字字含情；下阕想象别后的生活场景抒发痛苦之情。
《扬州慢》一词表达了作者感怀家圆、伤时念乱的心情。上阕全写眼前实景，写出了劫后扬州的萧条景象，纪行写景扣紧驻、看、想、闻开展描述层次；下阕伤今怀古以杜牧当年扬州诗之胜反衬现在扬州之冷清萧条，扣住扬州著名的代表性景物— 二十四桥、芍药— 来写。结构图：
上阕实写萧条之景
景物1：荠麦青青
景物2：废池乔木
景物3：清角吹寒
下阕虚拟设想
拟想1：杜牧才情再高亦难赋深情
拟想 2：桥月仍在，玉人已无
拟想3：花开依旧，人事全非
三、疑难指津
《雨霖铃》的景物描写与抒情的关系：一是景物特征鲜明。“寒蝉”“骤雨”“烟波”“暮霭”“杨柳岸”“晓风”“残月”都是暗淡凄清且具有较大的联想空间；二是景物含情。试想蝉是寒的、风是冷的、月是残的、柳又有留意，怎不引起留恋与哀愁呢？这便是融情入景的写法，“一切景语皆情语”。
如何理解《扬州慢》词中杜牧诗句的引用？：扬州自古繁华，特别至中晚唐时期已成为长江中下游流域经济文化的中心，更是人文荟萃之地。唐人有很多咏扬州的诗作，犹以杜牧的几首最为著名。状写扬州之繁华无出其右者。姜夔在《扬州慢》中要表现扬州的昔胜今衰，化用杜牧诗句，一方面自己可省却许多笔墨，更重要的还可引发读者美好的回忆，反衬当今的萧条败落。
四、语言揣摩
1。“今霄酒醒何处？杨柳岸晓风残月”
评析：这是柳永的名句，历来脍炙人口。妙就妙在问得清晰明白，答得含蓄生动，似答非答，韵味无穷。更妙的还在于景物鲜明且又含情。“杨柳岸”“晓风”“残月”三项景点十分和谐地融合在一起，构成一个层次分明、幽静而开阔的意境，引人入胜。另外古人有折柳相送的习俗。“留”“柳”谐音，折柳相送是希望对方留下来，古代文人写离别之情往往要写到杨柳，《诗经采薇》“昔人往矣，杨柳依依”写的就是离别之情。更兼之风月关情，何况是拂晓之凉风，黎明之残月。因而，“杨柳岸晓风残月”明写实景，暗写别情，显得含蓄而有余味。
运用：中国古代诗词往往诗
画相通，诗中有画，
画中有诗；诗可配画
画可配诗。该句诗兼
有诗情和画意，请试
为之配画。只要能体
现主要大意 即可。示
例如右：画中有流水
潺潺，扬柳依依，晓
风拂拂，燕子飞飞，
残月隐隐，诗人提壶
独行，似醒似醉。
2。“念桥边红药，年年知为谁生”
评析：姜夔游扬州时值隆冬，芍药并未抽蕊开花，但扬州芍药向来以“甲天下”著称，作者不禁想象到将来芍药盛开，而名都已成空城还有谁来赏花采摘呢？全词至此一声长叹，宛如百感交集，把伤今怀古之情推先高潮。也给读者留下深沉的思考和回味。
运用：在这一片萧条之中，二十四桥边的红药仍一如既往的在纵情的茂盛的年复一年的开放，但是又有谁来欣赏与采摘呢？(翻译与扩写)
五、名题讲析
1。对李清照《如梦令》一词分析不当的一项是(1995年全国高考题)
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。
A．“不消”表面是指酒意未消，实际指的是消不尽的伤感和烦闷情绪。
B．“绿肥红瘦”中的“绿”、“红”分别代替叶和花，“肥”“瘦”分别 形容叶的茂盛和花的凋冷。
C．这首词从一般的叙述转入到一问一答，然后是设问和慨叹，层层拓展、深入。
D．作者采用直抒胸臆的手法，表达对春光留念和惜别的`一种伤感情绪。
讲析：本题选用了宛约派李清照的词作名篇，词中亦有情景交融的特点。四个选择项分别考了词语的含 义、词语的炼字炼意、词作的思路、词作的表现手法，都是古诗词鉴赏的基本要素。A项是分析“不消”二字的深层含义，从全词立意看A是正确的；B项是对炼字炼意 的分析，这里“绿”“红”“肥”“瘦”都是借代手法，体现作者炼字的新奇，历来颇受称颂把玩，分析 也是正确的；C项是对词作思路的概括，词虽简短，却有叙事过程和抒情层次，分析正确；D项鉴赏的角度是表现手法，作者寓情于事，融情于景，并非“直抒胸臆”，因而D项分析不当，应选D项。
六、风景剪辑
剪辑1：
柳永字耆卿，名三变。善为乐章，长于慢词，以描写歌妓生活及失意文人见长，且多寓以同情之意 ，市井特声鲜明，语多俚俗，深受歌妓和笛工们的赏识和欢迎。初试不第，作《鹤冲天》词云“忍把浮名，换了浅斟低唱”。后再次应试，宋仁宗故意将其黜落且曰“且去浅斟低唱，何要浮名”。自是柳永便自称“奉旨填词柳三变”。
剪辑2:
宋词代表了宋代文学的最高成就。北宋前期词坛的中心人物是晏殊和欧阳修，后来大政治家范仲淹又开辟了词的意境并启发了豪放派词风，慢词圣手柳永拓宽了词的篇幅并发展了宛约派词风。北宋后期大文学家苏轼对词进行了彻底的革新开创了豪放派词风，周邦彦则成为此时宛约派之集大成者。南宋前期辛弃疾、陈亮等继承了豪 放词风并形成了爱国词派， 李清照是此时的宛约派大家。南宋后期出现了以姜夔为首继承了宛约派词风并发展为格律词派。
篇2：扬州慢教学设计
一、设计理念
《高中语文新课程标准》要求：“语文教学应为学生创设良好的自主学习情境，激发其学习兴趣，调动学生学习积极性和主动性。”让他们成为课堂的主人，在课堂中充分的展示自己，感悟语文课堂的魅力。教师是学习活动的组织者和引导者，在课堂教学中，教师可作为辅助学生展示自我的帮手，即时的引导学生掌握知识，完成教学任务。
二、教材分析
姜夔的《扬州慢》是高中语文选修本《中国古代诗歌散文欣赏》中诗歌部分第二单元的推荐作品。本单元的教学重点是“置身诗境，缘景明情”，而《扬州慢》在写景抒情上又具有代表性，对《扬州慢》的学习有助于学生消化单元知识，强化单元重点，所以依据新课标中“知、过、情”三个维度，结合单元教学要求和本课特点，我将本课的教学目标确定为：
知识与能力：
1、理解并分析诗歌中“情”与“景”的关系；
2、培养学生阅读鉴赏中国古代诗词的能力，使其通过诗词的语言体会作品的意境和情感。
过程与方法：
1、诵读法。
2、点拨法。
3、品析法。
情感态度与价值观：
体会词中的“黍离之悲”，培养学生的爱国主义情感。
教学重点：
理解并分析诗歌中“情”与“景”的关系；教学难点：抓词眼“空城”，分析景物“清冷”特点，体味作者的思想感情。
在讲解这篇文章时，我抓住了单元要求：引导学生理解掌握古代诗歌鉴赏的基本方法“置身诗境，缘景明情。”因此，我把这堂课的教学目标定为两点：
2、学习用“置身诗境、缘景明情”的理论方法分析鉴赏诗歌。通过两种方法的应用来达到单元目标要求，让学生理解本词的内容，在理解中把“置身诗境、缘景明情”作为教学重点，理解“置身诗境、缘景明情”的真正内涵。从而解决本课的难点：灵活运用情景交融的诗歌鉴赏方法分析鉴赏诗歌
三、教法和学法：
（一）教法：
俗语说：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，诗歌的教学离不开诵读，我将诵读法作为自己教学设计的一个切入点，通过多种方式的诵读去表现文中主人公姜夔目睹满目凄凉衰败的景象所产生的无限感慨。在本课的教学中我对学生的诵读要求是：读出感情，读出韵味，读出个性，让学生在反复的诵读中逐渐完成对文章情感的品味，内容的分析，表现手法的探究，让学生不仅品出了感情，还学会诵读以及对诗歌的鉴赏。所以在教学中我打算将诵读法作为主要的教学方法，再配上我适时的点拨有效的引导去激发学生分析鉴赏诗歌的兴趣。
（二）学法： 新课程改革的一个重要理念，就是培养学生的自我学习能力，为此我设计了朗读法、讨论法、品析法等激发学生品读诗歌的兴趣，在学法上，我贯彻的指导思想是把“学习的主动权还给学生”，在朗读、答问、赏析的过程中，充分发挥学生的主动性，教师的主导性。让学生在诵读中体味诗歌的意蕴，体味作者的情感，真正完成本单元“置身诗境、缘景明情”的教学要求。
四、教学过程
（一）课前准备，导入新课。
1、欣赏散文诗朗诵《诉说扬州》。
2、导课：
由李白的《送孟浩然之广陵》中“烟花三月下扬州”可以知晓，扬州是我国的历史文化名城之一，素有“淮左名都”之誉。古代诗人曾用“春风十里扬州路”，“十里长街市井连”等诗句来描绘它的市容。让扬州成了许多文人墨客魂牵梦绕的地方。然而，经过战争的洗劫，昔日繁花似锦的扬州变得一片荒芜，再到扬州会是怎样的心情？今天，我们就一起学习姜夔的《扬州慢》。
（二）解题及诵读提示
“扬州慢”，既是词牌又是词题。
扬州――词的内容慢――慢词（曲调舒缓）
朗读指导：曲调舒缓、吐字宜慢、停顿稍长。
（三）音读课文，把握节奏。
强调字音：少（sho）驻初程荠（j）麦青青
胡马窥（kuì）江豆蔻（kòu）词工
指导诵读：
词的节拍不像诗歌哪样整齐划一，诵读时要注意音节的停顿。例如：“犹/厌言兵 算而今/重到虚惊 年年知/为谁生”
（四）意读课文，整体感知。
指导诵读：
这首词的有些特殊句式被称为“一字逗”，因为它开头用一字领起，其意义直接贯穿到本句及下句，读这类句子要读出提示语气，例如：“过/春风十里”的“过”；“尽/荠麦青青”的“尽”；“自/胡马窥江去后”的“自”；“纵/豆蔻词工”的“纵”；“念/桥边红药”的“念”。
合作探究：
找出《扬州慢》中描写之景和所抒之情。
描写之景：所抒之情：
二者之间的关系：借景抒情、情中寓景――缘景明情
（五）情读课文，把握情感、
刚才我们已经找出了描写扬州景物的句子，现在我们对它做以整理分类，哪些是实景？今日扬州的特点用文中的一个字来概括。哪些是虚景？昔日扬州的特点也用文中的一个字来概括。
明确：
实景（今日之扬州）：
虚景（昔日之扬州）：
指导诵读：
刚才，我们已经对这首词的内容作了分析，因此，在朗读的时候，上片要读出今日扬州城“空”的特点以及对造成这种“空”的原因的厌恶之情，具体为“自胡马窥江去后（沉痛），废池乔木（惋惜），犹厌言兵（憎恶）。”而下片则要读出即使杜牧复活来到这里，看到扬州这番荒凉的的那种惊讶之情。具体为“杜郎俊赏，算而今重到须惊。”（短促的语气，惊讶的表情）；“纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。”（低沉的声调，痛惜的感情）；“念桥边红药，年年知为谁生？”（高亢的声调，愤激的语气，疑问的语气）。
（六）美读课文，赏析名句。
要求：选出本词之中自己最喜欢的句子，说明理由并进行赏析。
明确：
（七）教师总结，集体诵读。
小结之语：
认真的品读姜夔的这首词，思绪会随着作者的情思而起伏，闭目遐思之中，依稀可以望见在一个雪后的清晨，正值风华年纪、西风瘦马布衣青衫的姜夔来到扬州，徘徊在竹西亭边，二十四桥下，希望寻找当年杜牧的踪迹，然而望见的却是满眼的荒草废墟，因而悲从景生，哀从心起，缓缓步行中，惊叹“杜郎俊赏，算而今重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情”。是啊，即使杜牧活到此时，也会被眼前景象惊呆，大诗人再也不会有“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如”的意兴了。
扬州破败了，破败在荒淫无能的南宋小朝廷手中，破败在一大群贪生怕死的文官武将手里，布衣青衫的姜夔来到此地，为她唱一首挽歌，他没有杜牧的依红偎翠，春眠不晓。他匆匆的来，又匆匆的'走了，在斜阳巷陌中，留下了瘦马枯缰的长长身影，留下了他的这首《扬州慢》。
现在，请同学们一起，齐声诵读《扬州慢》。
（八）拓展阅读，提升自我。
我们在鉴赏诗歌时，要抓住诗歌中作者描写的景，进而由景生发的情，结合这种“置身诗境，缘景明情”的诗歌鉴赏方法，我们再来学习一首诗歌
《苏幕遮》
范仲淹
碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。
山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。
黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。
明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。
注释：
1、黯乡魂：黯，沮丧愁苦；黯乡魂指思乡之苦另人黯然销魂。黯乡魂，化用江淹《别赋》“黯然销魂者，惟别而已矣”。
2、追旅思：追，追缠不休。旅思，羁旅的愁思。
3、夜夜除非，即“除非夜夜”的倒装。按本文意应作“除非夜夜好梦留人睡”。这里是节拍上的停顿。
篇3：扬州慢教学设计
一、三维目标
1、知识和技能：了解《扬州慢》内容，学会朗读、联读和赏读。
2、过程和方法：通过不同层次的读，掌握“一诗四读”的方法。
3、情感态度价值观：体会诗中“黍离之悲”，联读其他表达国土沦丧的诗歌，培养学生热爱国土的情怀。
二、教学重点
1、体会诗中的“黍离之悲”，激发爱国情怀。
2、赏读诗歌，把握美点妙处。
三、教学难点
1、和其他相似诗歌的联读，需要学生发散思维。
2、对诗歌美点妙处的赏读，需要学生在欣赏的基础上，组织赏析语言。
四、教学方法
1、诵读法：好诗不厌百回读，以读带动赏析。
2、点拨法：对于诗中的难点，老师要相机点拨。
3、拓展延伸法：在联读环节，对有相似点的诗歌进行拓展，开拓学生视野，扩大课堂容量。
五、教学准备：
多媒体课件
六、课时安排：
一课时
一、导语设计
中国是一个诗的国度，在历史的天空中留下了无数璀璨的明星，比如李白，比如杜甫。他们也为我们留下了无数辉煌诗篇，比如这首诗，大家齐读。
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
扬州，自古以来就是物阜民丰之地、花团锦簇之城。“腰缠十万贯，骑鹤下扬州”是很多人梦寐以求的事。很多文人到了扬州，或诗或词或歌或赋，今天，我们走近南宋一位词人，看他到了扬州有何所见、何所闻、何所感、何所思。（板书：扬州慢）
二、告知目标
古人云：“好诗不厌百回读。”古人又云：“书读百遍，其义自现。”古人还云：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”可见，美读是开启诗歌之门的钥匙。所以，今天我们以读为主，分为下面四个层次的读：
（一）初读：读得准确流利
（二）朗读：读出情感意蕴
（三）联读：读出深度广度
（四）赏读：读出个性理解
三、层层深入、由浅入深地读
（一）初读：读得准确流利
我们首先要读得准确流利，这是鉴赏诗的基础，读不准字音，读不准句读，读不成句，读得磕磕绊绊，读得结结巴巴，何谈赏析呢？我早自习已经布置预习了，我们来检查一下预习效果，看看能否完成最浅层次的目标。（请一学生读）
在此基础上，我们还要读出抑扬顿挫。老师作朗诵指导：
首先，这首词的词牌是什么？扬州慢。这是一首写扬州的慢词。慢词是依据曲调舒缓的慢曲填写的词，重抒情。因此，我们要放慢语速来读。
其次，上下阕分阕处停顿。
再次，“一字领”处作停顿。如“过”、“尽”、“自”、“纵”、“念”等字眼。
（按这些要求自由朗读，之后找一学生读，力求读出抑扬顿挫。）
（二）朗读：读出情感意蕴
诗歌是抒情言志的作品，“感人心者，莫先乎情”，诗歌中各种各样的感情感染着人、鼓舞着人、激励着人、陶冶着人。那么，本词表达一种什么样的情感呢？
1、作者看到的扬州有着什么样的特点？（荒凉、凄凉）
2、从哪些诗句可以看出？（荠麦青青、废池乔木、清角吹寒、冷月无声等）
3、用上片一个词概括扬州城。（“空城”或“废池”）（板书此词）
4、今天的扬州城如此荒凉、如此萧条、如此肃杀，过去的扬州城是什么样的呢？（繁华）用上片具体的词回答。（“名都”或“佳处”）（板书此词）
5、昔盛今衰是由什么原因造成的？用原文中的诗句回答。（自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵）
是的，战争是摧毁人类文明的黑手，君不闻“白骨露于野，千里无鸡鸣”；君不闻“可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人”；君不闻“汉皇开边意未已，边廷流血成海水”。北宋末年，靖康之变，徽钦二帝被掠，宋室南迁，偏安江南，半壁江山沦为敌手，中原人民惨遭劫难。扬州，也经历了战火的洗劫。此时的扬州是荠麦青青、废池乔木、清角吹寒，鲜红的芍药年年盛开，却无人欣赏。此情此景，怎一个“悲”字了得！我们应带着悲凉、悲伤、悲痛来读此词。
（老师范读。学生带着感情自由朗读。请一同学投入感情朗读。）
（三）联读：读出深度广度
1、人们常说：幸福总相同，悲伤千万种。本文的“悲”属于那一种呢？结合小序看最后一句。（黍离之悲，并板书此词）
2、什么叫“黍离之悲”？结合注释解释。（国家沦亡的悲痛）
3、表达国家沦亡悲痛的诗我们已经学过不少，你能想到哪些？
（学生每回忆起一首，可以在老师的带领下齐背，如《示儿》、《十一月四日风雨大作》、《水龙吟・楚天千里清秋》等。）
4、辛弃疾还有一首词，也写了战火燃烧的扬州，还记得是哪一首吗？（《永遇乐・北固亭怀古》）学生结合背投齐背。
5、此词和《扬州慢》相比，都表达了“悲”，悲中有何不同？（《永》慷慨悲壮，《扬》哀婉悲凉）
6、两词都想到了哪些古人？类型有何不同？（《永》想到的都是英雄人物，他们要么建功立业，要么出师北伐，要么横刀立马、马革裹尸、驰骋疆场；《扬州慢》想到的是杜牧，是才子佳人、雅士风流。）
一个婉约，一个豪放；一个慷慨激昂栏杆拍遍，一个低唱悲吟瞻顾徘徊；一个追念英雄想收复故土一展雄才，一个怀念才子想重温旧梦恢复繁华；一个悲叹国土沦丧江山易手忧国忧民，一个惜美人芳草风流尽去感时伤世。
（请两个同学分别读，读出两者区别。）
当然，以今天历史唯物主义观点来看，辽、夏、金、元都是中华民族的一部分了。近代以来，列强入侵，国土沦丧，也有诗人表达这种悲痛，闻一多在《七子之歌》一遍遍撕心裂肺的呐喊“我要回来，母亲！”；戴望舒用他残损的手掌，摸索这广大的土地，这一角已变成灰烬，那一角只是血和泥；艾青说：“为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱得深沉！”那么，为什么这些诗人眼里常含泪水，因为对这土地爱得深沉。所以，我们要爱惜脚下每一寸土地，哪怕它是一个小小的弹丸一样的岛屿。希望中华大地上不再有黍离悲吟，希望每一个乡村都永远宁静美好，希望每一个城市都永远繁华富丽！
（四）赏读：读出个性见解
黍离之悲，是我们对整体感情基调的把握。当我们细化到每一句的时候，又该如何读呢？下面，我们进行个性化的赏读，你最喜欢哪一句？为什么？在赏析前或后面投入感情地读。
（学生自由选择，自己分析文中的美处妙点，并投入感情地读所选句子。）
真是“仁者见仁，智者见智”，一千个读者心里有一千个哈姆雷特，不管怎样把握，只要读得流畅、读得优美、读得动听、读得感染人，就是好的朗读。
以上是我们的理解，融入了我们的感情和再创造。姜夔当年自度曲，填了这首词。最早的词就是唱的，传唱于勾栏瓦肆之间。今天，我们还原词的本色，穿越千年的时空，去聆听那个时代的悲唱，去感受扬州的悲凉，去体会姜夔内心的哀伤。下面我们用美的音乐去体会美的文学（听歌曲《扬州慢》）
结语：这节课我们以美读的方式赏读了这首词。中华文化博大精深，中国诗词浩如烟海。我希望大家多做这样的美读，让我们的生活充满诗情画意，让我们的青春飞扬着郎朗书声！
四、作业布置
从“冷月无声”出发，进行写月诗的联读。
五、板书设计：
空城黍离之悲名都
六、教学反思暨说课稿
美读，开启诗歌之门的钥匙
站在三尺讲台，我常常心怀感恩，觉得此生和语文相伴、和书香相伴、和朗朗书声相伴，真是我的幸运。课堂上，我和学生们一起翻阅那线装的古典，体会风骚中那位伊人在水一方；屈原和杜甫的风骨，依然散发着历史的忧伤；李白和苏轼的酒量在唐诗宋词里豪放；曹雪芹的红楼里，还可嗅到林黛玉的花香……有这么美妙的诗歌，有这样美丽的艺术，总是让人忍不住想大声朗读，甚至放声歌唱。
古人云：好诗不厌百回读，熟读深思子自知。美读，是开启诗歌之门的钥匙。因此，我就设计了这节以读为主线的课型。
但是，读应该是有层次的、有科学性的。只是老师读了学生读，男生读了女生读，第一组读了第二组读，个别读了集体读，这样的读是一个层面上的，不深入的。因此，我设计了由浅入深的四个层次。
第一个层次较为简单。预习中就可以完成目标，但是是基础是前提。在此基础上老师作朗诵指导，学生再读。这一环节体现语文听、说、读、写四大能力中“读”和“说”的能力。
第二层次，投入感情的朗读。设计几个问题，和学生一起体会作者感情。理解感情是朗读的基础，也是高考考点之一。
第三层次，由“悲”细化到“黍离之悲”，由黍离之悲联读相似感情的诗歌。语文课程标准强调，老师要注意“不同内容和方法的相互交叉、渗透和整合”。这样的联读设计力求实现不同内容的相互交叉、渗透和整合。
以前，在教学中也进行过这样的联读设计。比如学习了岑参的《白雪歌送武判官归京》，可以在第二课时设计“边塞诗联读”，让学生感受什么是边塞诗，感受祖国古代边塞视野的开阔、劲舞的荒寒、风光的绮丽、征战的悲壮以及战士的情怀。平时多进行这样的联读教学，一定能够拓宽课堂教学的宽度和广度，一定能够表现出宏阔大气的风格。
本来最早设计整节课都是这样的联读，后来又放弃了。因为近几年来，人们对公开课华而不实的花架子多有诟病。语文教学公开课也有“早出”的现象。所谓“早出”，就是以缩短时间的方式，在对课文才有了一些感知后就早早地离开课文，进行所谓的拓展。这样的早出其实是拔苗助长式的拔高，对经典的文本蜻蜓点水式的阅读，一味往外延伸，其实是舍本逐末、喧宾夺主。因此，我还是在品读文本的基础上设计了这一环节。
第四层次，进行个性化的赏读。把读的时间留给学生，把评的自由还给学生，把说的机会还给学生。在赏读的过程中，势必会涉及写作手法，这又是高考的一大考点。因此，此环节不可或缺。
学生上了大学后，就将和课堂上的语文说再见了，但生活中语文将永远和他们相随相伴，学会一诗四读的方法，他们将受益终生。所以，我喜欢让学生大声朗读，喜欢他们投入朗读的状态，喜欢课堂上的郎朗书声，喜欢让诗意地朗读飞扬在每一个学子的青春岁月！
篇4：《扬州慢》教学设计
教学目标
知识与技能过程与方法情感态度与价值观
了解姜夔及其词风，培养学生自行阅读鉴赏中国古代作品的能力，体会作品的意境和内涵通过反复诵读，体会诗歌内涵，比较阅读，与辛弃疾《永遇乐》比较。体会作者蕴涵在作品中的抚今追昔的哀思。
教学重点
“黍离之悲”的解读。
教学难点
对名句“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。”的赏析
教学方法
吟咏，赏读结合，讨论、讲析相互结合学法设计问题探究法
教学过程
一、新课导入：
“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？”这是唐代诗人杜牧的名句，吟咏了二十四桥的美景，几百年后，又有一位文人路过此地，化用了这一名句，写下了一首流传千古的词作，今天我们就来学习南宋诗人姜夔的名作----《扬州慢》。
二、新课推进
（一）预习检查
1、作者简介
2、背景简介:
（二）整体感知
1.提问：大家在读这首诗的时候情感上有种什么样的感觉？
明确：悲（悲凉、凄凉、凄冷等）
2.提问：从哪些地方（字、词、句）读出这种感受的？
明确：尽荠麦青青、废池乔木、清角吹寒、空城、“二十四桥……为谁生”等。
3提问：刚才你所撷取的这些词语，诗人是从哪些感官来描写的呢？（用一个字概括）
明确：色、声
（以上学生边回答边板书）
青青荠麦
废池乔木
景——二十四桥——眼前之景
无声冷月
寂寞红药
声———清角吹寒
（三）小序的分析
1、序作为词的一个部分，起了什么作用？
明确：交代了写作的时间和地点，介绍写作的背景和缘由，概括了写作的主旨。
2、小序中的“黍离”的来源
所谓“黍离之悲”，即作品中的寄慨很深的家国之恨。《诗经“王风”黍离》“彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。
悠悠苍天，此何人哉!”《诗序》中称:《黍离》，闵宗周也。周大夫行役至于宗
周，过故宗周庙室，尽为禾黍，闵宗周之颠覆，彷徨不忍去而作是诗。”后来就用“黍离之悲”表示家国残破之痛。）
3、这段序中的内容，在词中都有相对应的词句。请把这些对应的词句找出来。
明确：“余过维扬”对应：“过春风十里”
“荠麦弥望”对应：“尽荠麦青青”
“入其城则四顾萧条”对应：“废池乔木”
“戍角悲吟”对应：“清角吹寒”
4、序的最后一句：“千岩老人以为有《黍离》之悲也。”在词中，最能形象地表达这种悲情的句子是哪一句？（念桥边红药，年年知为谁生！）
（四）课文分析鉴赏
分析1：“淮左名都，竹西佳处”:
先点出“名都”，再化用杜牧的诗句(“谁知竹西路，歌吹是扬州。”)中的赞语，只八个字，就概写了昔日扬州的繁华。接下去，写“解鞍少驻”既突出了对名城风华的仰慕，又表明忆旧是为了伤今，两者形成了鲜明的'对比。
分析2:“过春风十里，尽荠麦青青”
“春风十里”是从杜牧《赠别》中“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如”诗句化出，杜牧诗句极言扬州之美，所以词人化用来作了一个对比：听说扬州繁华富丽、但一路之上，触目之处，却尽是青青的野生荞麦，一片荒凉景象。造成这种强烈反差的原因何在呢？
分析3:“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵”
“胡马窥江”指的是高宗建炎三年（1129）、绍兴四十年（1160）、四十一年（1161）和孝宗隆兴二年（1164）金兵屡次南侵之事。词人把扬州的残破完全归到“胡马窥江”，如此选材是为了极表他的“黍离之悲”。
废池乔木运用了拟人的手法，废池、乔木本是没有知觉的东西，词人将它们人格化，作为前那场浩劫的目击者，战争的恐怖、敌人的凶残，种种景象仍然留在它们心中，连他们都在痛恨金人发动的侵略战争，物犹如此，何况于人。这样写，深刻地反映了人民对侵略战争的极端痛恨。
分析4:“渐黄昏、清角吹寒，都在空城”
暮色降临后，军营中传出阵阵凄厉的号角声，在空城的上空回荡。
分析5:“杜郎俊赏，算而今重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。”
姜夔目睹劫后扬州的残破景象，缅怀往昔的繁华，立即想到晚唐风流俊逸的著名诗人杜牧。当时杜牧任职于淮南节度府，和判官韩绰一起寻佳访丽，征歌逐舞，写下不少风流艳句。如脍炙人口的“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初”，“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄倖名”等。从这些诗句来看，是扬州繁华的象征。词人欲以“豆蔻词”“青楼梦”这些象征扬州繁华的艳句，在设想杜牧“重到须惊”“难赋深情”的衬托下，使劫后扬州的荒凉更加突出。
分析6:“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声”
杜牧《寄扬州韩绰判官》诗有“二十四桥明月夜，玉人何处教吹萧”句，因相传古代有二十四个美人吹萧于桥上，所以有此句。作者这里满怀凄凉的情感，如泣如诉地写
道：二十四桥仍旧，但桥头没有了吹萧的美人，只有清冷的圆月倒映在河心，整幅画面无声无息，冷绝凄绝。
分析7：“念桥边红药，年年知为谁生？”
二十四桥因桥边盛产红芍药花，故又称红药桥。作者面对清冷的景色，看到桥边依然盛开的红花，不禁悲从中来，向芍药发问：你们寂寞地开在这里，无人来观赏，你们为谁而开呢？这里将无情的花儿赋予了情感，意蕴至深、悲痛已极。花且如此，人何以堪？到这里，全词结句，但词意绵长，余音缭绕，久久不绝，词人的悲怆之感达到了高潮。
（五）比较阅读《京口北固亭怀古》
永遇乐扬州慢
内容抒写作者抗敌救国宏图大志，表达作者对恢复大业的深谋远虑和为国效忠之心。描绘昔日的繁华扬州由于受到金人的践踏而呈现的惨状，揭露金人的残暴。
情感表达坚决抗金和投身战斗的坚强意志。忠不为用、报国无门的悲愤之情。体现国亡土丧的黍离之悲，和凄凉悲怆的心情。
风格苍凉中透露悲壮、豪迈幽寂悲凉、婉约
手法用典化用、反衬
三、课堂小结
由上片的纪行写景过渡到下片的联想对比，一边是萧条冷落，一边是繁华热闹，一边是实，一边是虚，两副对比鲜明的图景寄寓着词人对扬州昔盛今衰的感慨和感时伤世的意绪。词的上半阕写扬州兵灾后的萧条景象，表现了作者的亡国丧土之悲。上半阕主要写实，抓住了“荠麦”、“废池”、“乔木”、“清角”、“空城”这些富有特征的战乱之后的景物，又以黄昏相衬托，暗淡、凄凉，令人目不忍视，耳不忍闻，作者怀念故国，憎恨敌人的爱国思想感情从中自然流露出来。词的下半阕运用杜牧故事，处处设想，抒写黍离之悲。下半阕作者运用杜牧的典故，写景抒情有虚有实。“桥”、“月”、“波”是眼前景物，是实写。将杜牧“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”的诗句带出，用来进行今昔对比，令人产生“桥在人去”的怅惘。这样就使主题更加突出了。
分类作业A类:JC，背诵本诗，体会作者的情感。
B类:比较阅读《京口北固亭怀古》。
预习布置预习《长相思》。
板书设计青青荠麦
废池乔木景——二十四桥——眼前之景
无声冷月
寂寞红药声———清角吹寒
课后反思
篇5：《扬州慢》教学设计
知识与技能
1、掌握情景交融、虚实结合、用典及对比等写作手法。
2、品味词中化用前人词句的写作技巧。
过程与方法诵读课文，媒体展示，合作探究，检测拓展提升
情感态度与价值观品味诗词，体味“黍离之悲”的感情。
难点抓词眼“空城”，分析景物“清冷”特点，体味“黍离之悲”感情。
教学过程
【导入】
中国有一个城市被称为“中国的月亮城”，因为这里的月亮最多情，这里的月光最温柔，这里的月色最蒙胧，这个城市叫“扬州”。正所谓“天下三分明月夜，二分无赖是扬州”。（如果可爱的明月有三分光华，扬州就独占二分啊。）800多年前，有一位年仅21岁的词人经过扬州时却有着不同的感受，别有一番滋味，这位词人叫姜夔，之后写下一首词叫《扬州慢》。今天我们就一起来学习这首别是一番滋味的词。
在古代文学史上“无赖”一词不仅不是一个贬义词，而且还是一个褒义词，在古文中多指代“可爱”的意思。比如我们辛弃疾的《清平乐·村居》中有出现“无赖”一词，在那首诗中原句是这样写的“茅檐低小，溪上青青草。醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪？大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼。最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬。”，在这里“无赖”就是指“可爱”的意思。
【课堂知识点拨】
一．题解
1.扬州
“淮左名都，竹西佳处”，扬州历史悠久，文化璀璨，自古天下闻名。瘦西湖，大明寺，茱萸湾，纵有无数美景令人心生向往，流连忘返，都抵不过扬州的月亮。扬州月亮有多美？“腰缠十万贯，骑鹤下扬州”，只为一睹扬州月亮的风采，连隋炀帝都“但求死看扬州月，不愿生归架六龙”。“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”，令人生出多少如痴如醉的想象。
2.慢
“慢”指慢曲。这首词是一首慢词。慢词是依据曲调舒缓的慢曲填写的词，一般比较长，同长调一样在91字以上。
姜夔作词，常自谱曲而不用现成曲调，所以词牌词题是统一的。《扬州慢》既是词调（词牌）又是题目，与词的内容密切相关，后来只被用作词谱，就与词的内容无关了。
二．作者
姜夔（约1155—约1221），字尧章，号白石道人，饶州鄱阳（今属江西）人，南宋著名词人。一生漫游各地，到处依人作客。政治上困顿、失意，屡试不中，未能做官，最后在贫困交迫中死于杭州西湖之畔。一生好学、好客、好藏书。擅长诗词，精通音律，能自制新声，还工于书法，精于鉴赏，是个多才多艺之人。其词多写景咏物，记述客游，是南宋后期婉约派的代表作家。词尤负盛名。词多纪游、咏物、感叹身世飘零，亦有寄寓忧国伤时之作。
三．背景介绍
本词是作者22岁时路过扬州所作。扬州，在隋、唐、北宋间是著名的繁华之地。古代诗人曾用“春风十里扬州路”，“十里长街市井连”等诗句来描绘它的市容。晚唐大诗人杜牧一生挚爱扬州，曾在此流连十年之久，这里有他无数的浪漫回忆，留下他无数的动人诗篇。词人虽然初到扬州，但对这样一座历史名城并不陌生。
然而，在南宋时，金兵频频南侵，扬州屡遭兵火，如今映入作者视野的却是一片荒芜，满目疮痍，词人顿生山河破碎之感。作者写本词时，宋金隆兴和议已达之久。南宋朝廷苟安半壁，朝纲废弛。词人目睹当年经强敌侵凌后扬州城的累累伤痕和苦难频仍的现实，岂能无动于衷？因而追怀丧乱，感慨今昔，写下了这首词，描绘了古城扬州的荒凉景象，指出了残败的原因，反映了作者的故国之思和对祖国前途的深切关心，抒发了《黍离》之悲。
“黍离之悲”——作品中的寄慨很深的家国之恨。周大夫行役至于宗周，过故宗周庙室，尽为禾黍，闵宗周之颠覆，彷徨不忍去而作是诗。”后来就用“黍离之悲”表示家国残破之痛。
四．诗词赏析
扬州慢
姜夔
(淳熙丙申至日，余过维扬。夜雪初霁，荠麦弥望。入其城则四顾萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟；余怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。千岩老人以为有黍离之悲也。)
淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏，清角吹寒，都在空城。
杜郎俊赏，算而今、重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在，波心荡冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生？
【注释】
淳熙丙申：淳熙三年（1176）。至日：冬至。维扬：今江苏扬州，现维扬区。维扬之名最早载于公元前约五世纪由孔子编撰的《尚书禹贡》。隋、唐时期，维扬历史空前辉煌，有之美誉，历史上最早的扬州城即诞生在今维扬区的土地上，是古城扬州的发祥地。荠麦：荠菜和麦子。弥望：满眼。戍角：军中号角。千岩老人：南宋诗人萧德藻，字东夫，自号千岩老人。姜夔曾跟他学诗，又是他的侄女婿。《黍离》：《诗经·王风》篇名。周平王东迁后，周大夫经过西周故都见“宗室宫庙，尽为禾黍”，遂赋《黍离》诗志哀。后世即用“黍离”来表示亡国之痛。
淮左：宋在苏北和江淮设淮南东路和淮南西路，淮南东路又称淮左。竹西：扬州城东一亭名，景色清幽。竹西佳处，扬州城东禅智寺旁有竹西亭，杜牧《题扬州禅智寺》：“谁知竹西路，歌吹是扬州。”初程：指作者初次到扬州。春风十里：借指昔日扬州的最繁华处。杜牧《赠别》诗：“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。”这里用以借指扬州。胡马窥江：1129年和1161年，金兵两次南下，扬州都遭惨重破坏。这首词作于1176年。废池：废毁的池台。乔木：残存的古树。二者都是乱后余物，表明城中荒芜，人烟萧条。渐：向，到。清角：凄清的号角。
杜郎：唐朝诗人杜牧，他以在扬州诗酒清狂著称。杜牧。唐文宗大和七年到九年，杜牧在扬州任淮南节度使掌书记。俊赏：卓越的鉴赏水平。俊逸清赏。钟嵘《诗品序》：“近彭城刘士章，俊赏才士。”豆蔻：形容少女美艳。豆蔻词工：杜牧《赠别》：“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。”。青楼梦好，杜牧《遣怀》，“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。”二十四桥：“二十四桥”出自唐代著名诗人杜牧《寄扬州韩绰判官》诗句“青山隐隐水迢迢，秋尽江南草末凋；二十四桥明月夜，玉人何处教吹萧”。有二说：一说唐时扬州城内有桥二十四座，皆为可纪之名胜。见沈括《梦溪笔谈·补笔谈》。一说专指扬州西郊的吴家砖桥（一名红药桥）。“因古之二十四美人吹箫于此，故名。”见《扬州画舫录》。传说有二十四美人吹箫于此。桥边红药：二十四桥在扬州瘦西湖里。红药：芍药。二十四桥边生长红芍药又名红药桥。
【译文】
淳熙丙申至日，我路过扬州。夜雪初停，荞麦长得无边无际。进城之后，我又见到处一片萧条，寒水绿绿的，暮色渐渐笼来，戍楼中传来了黄昏的号角。我的心情受到此时此景的影响，悲怆感伤，生出无限的感慨，自创这首词曲。千岩老人认为有《黍离》之悲。
扬州是淮左著名的都会，这里有风景秀丽的竹西亭。我在此停止一下行程。自从金兵南侵退去，就连这废弃的城池和老树，都厌倦了战争。渐渐到了黄昏，凄清的号角吹响，这时这里仿佛是一座无人的空城。
曾在这里观赏的杜牧，假如今天旧地重游，也会惊讶它的变化。纵然那豆蔻词写得再美，青楼梦再好，恐怕也难以表达此刻的心情，二十四桥还在，波心中荡漾着冷月的光影，无声无息。可叹桥边的那一年一度的芍药，年年是为谁？开得花儿一片红？
1.词前小序交待了什么内容？
【答案】交待了词作的'时间（淳熙丙申至日），及眼前所见所闻扬州景色（夜雪初霁，荠麦弥望。四顾萧条，寒水自碧。暮色渐起，戍角悲吟），写作的缘由（感慨今昔），他人的评价（以为有《黍离》之悲也）。
2.小序中有一句话告诉了我们这首词的感情基调，你找到这一句了吗？
【答案】①“千岩老人以为有《黍离》之悲也。”②一个“悲”字，奠定了本诗悲切伤感的感情基调，一句“《黍离》之悲”深刻的概括了这首词的主题。
3.扬州在隋、唐、北宋期间曾经是著名的繁华之地，词人眼前的扬州城又是怎样的呢？上阕中哪一个词最能概括扬州城现在的特点？
【答案】①词人眼前的扬州城是一派“尽荠麦青青”“废池乔木，犹厌言兵”的破败荒凉景象。②这种荒凉景象体现在上阙“空城”二字上。
4.“空城”之“空”表现在哪里？找出相关的诗句并作简要的分析。
【答案】①荠麦青青、废池乔木、清角吹寒（二十四桥、无声冷月、桥边红药）等。②词人站在扬州城边，看到了青青的荠麦、废旧的城池、高大的树木、孤独的二十四桥、无声的冷月、寂寞的芍药，听到了寒气中传来的凄清的号角声。一个“空城”，营造出了凄清的氛围，结住上片，领起下片，实为全词词眼。
5.下阕中，词人想象唐朝的杜牧来到扬州，他会是什么感受？为什么？
【答案】①“惊”。②因“空”而“惊”，返照现实扬州何等凄清荒凉，何等令人心痛！③此时次地，此情此景，晚唐诗人杜牧是“重到须惊”，“难赋深情”。而姜夔则是实实在在的触目惊心、心惊心痛了。这也就是诗家所提倡的“诗贵含蓄，忌直露”，不说自己，偏说别人，杜牧尚且如此，我何以堪？
6.今日的扬州令姜夔悲从中来，那么昔日的扬州又是怎样的呢？请从上阕中找出一个与“空城”相对应的词，并加以分析。
【答案】①昔日的扬州是“淮左名都，竹西佳处”，是淮左著名的都会，这里有风景秀丽的竹西亭。②一“名都”，一“空城”，形成鲜明对比，描绘出扬州城昔盛今衰的景象，表达诗人世事变迁之叹。
7.除此之外，还有哪些词句写到昔日的扬州？这些词句写出了昔日扬州怎样的特点？
【答案】①“淮左名都，竹西佳处”、“春风十里”、“豆蔻词工”、“青楼梦好”、“二十四桥”等。②繁华热闹。词中化用杜牧诗句让人想起昔日扬州的繁盛情景。而今日的扬州却是如此萧条，寂寞冷清，两者形成鲜明对比，抚今思昔，有力地表达了作者对扬州昔盛今衰的感伤。引用诗句，可以加深词的意境，促人联想而意于言外。
8.词人写昔日的扬州与眼前的扬州运用了什么表现手法？
【答案】①一虚一实，虚实相生的写作特点。②昔日的扬州：虚写。眼前的扬州：实写。③一边是繁华热闹，一边是萧条冷落，一边是虚，一边是实，两副对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨和感时伤世的意绪。
综观全词，有情有景，有虚有实，回环反复，跌宕生姿，读来确有身临其境之感。诗歌鉴赏很重要的一步是理解想象，这就需要紧扣关键词语，把握主要意象，注重修辞效果，善于联想想象。只有做好了这一步才算真正理解了诗歌。请自由选择你体会较深的诗句，进行理解鉴赏。
五．合作探究
探究1.“过春风十里，尽荠麦青青”运用了什么表现手法？请简要赏析。
【答案】①用典。“春风十里”是从杜牧《赠别》中“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如”诗句化出，杜牧诗句极言扬州之美，所以词人化用来作了一个对比：听说扬州繁华富丽、但一路之上，触目之处，却尽是青青的野生荞麦，一片荒凉景象。②虚实结合。“春风十里”是作者想象中的虚景，“荠麦青青”是作者眼前的实景。这句虚实结合，同时进行对比，一边繁华热闹，一边萧条冷落。表现出战后扬州的荒凉破败。寄寓着词人昔盛今衰的感慨和感时伤世的意绪。
探究2.“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。”运用了什么表现手法？请简要赏析。
【答案】①作者使用了拟人手法。②废池、乔木是没有知觉的东西，词人将它们人格化，意即它们是15年前那场浩劫的目击者，战争的恐怖、敌人的凶残，种种景象仍然留在它们心中。连“废池乔木”都“犹厌言兵”，在痛恨金人发动的战争，物犹如此，何况于人！有知有情的人民对这战争的痛恨与诅咒，当然要超过“废池乔木”千百倍。③这样写，深刻地反映了人民对侵略战争的极端痛恨。
杜牧的《赠别》诗“多情却似总无情，唯觉樽前笑不成。蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。”同样运用拟人手法，以无情之物言有情，也可称作移情，这是诗歌常用手法，增强了表达效果。
探究3.“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。”运用了什么表现手法？请简要赏析。
【答案】①用典。②杜牧《寄扬州韩绰判官》诗有“二十四桥明月夜，玉人何处教吹萧”句，因相传古代有二十四个美人吹萧于桥上，所以有此句。作者这里满怀凄凉的情感，如泣如诉地写道：二十四桥仍旧，但桥头没有了吹萧的美人，只有清冷的圆月倒映在河心，整幅画面无声无息，冷绝凄绝。②通感。“冷月无声”，月本来无声，可这么一说，反而觉得它是本该有声的了。为什么呢？因为从前的二十四桥明月夜，游人极盛，笑语盈耳，还有美女吹箫唱歌，月儿见此光景也陶醉了，它也跟着人们一起欢笑。可是现在呢？“二十四桥仍在”，而歌声笑语却听不到了，甚至连月儿也没有声息了，只是沉浸在冷冰冰的湖水中，随波荡漾。如此冷落凄凉的景象，怎能不令人伤怀呢？
探究4.“念桥边红药，年年知为谁生？”抒发了什么情感？
【答案】①抒发词人世事变迁之叹，以及感时伤乱的情怀。②红药一到春天就开始生长，不管人世间发生了怎样的变化，自然物的本性不会改变。这里运用以乐景写哀情的反衬手法，往年，它可以供游人观赏，可是现在城空了，人少了，何况国难未息，谁也无心去观赏它。③这里的虚拟非常耐人寻味。冬至之日，本来不是红芍药花开的季节，但纵使冬去春回，来年红药花开，又有谁来欣赏它呢？花开依旧，人事已非，花开也不过徒增空城的感伤而已。词情跌荡浓烈，增强了艺术感染力。
【结束语】
书写一片叶子，见证一个季节的博大。
描绘一幅景象，见证一个朝代的幽深。
纵观全文，词人姜夔用青青的荠麦、荒芜的城池、无声的冷月、寂寞的红药给我们展现出一幅荒凉破败的扬州图，让我们思接千载，看到了南宋朝廷偏安一隅，苟且偷生；看到了金朝铁骑践踏中原，涂炭生灵。也让我们聆听到了词人对祖国河山破碎的哀吟。
扬州之于姜夔是匆匆地来，又匆匆地走，只在斜阳巷陌中留下了瘦马枯缰的长长身影，留下了对国运衰微的呜呜悲鸣。
【课堂即学即练】
1.给下列加点字注音。
（1）荠麦（2）戍角（）（3）黍离（）（4）豆蔻（）
【答案】（1）jì（2）shù（3）shǔ（4）kòu
2.解释下列加点的词语。
（1）夜雪初霁（）（2）荞麦弥望（）
（3）予怀怆然（）（4）自度此曲（）
（5）解鞍少驻初程（）
【答案】（1）雨过天晴（2）满（3）悲伤（4）自己创作（5）初到扬州
3.下列诗句都是写景的，其中实写的是：（）
①渐黄昏清角吹寒②杨柳岸晓风残月③一片神鸦社鼓④墙橹灰飞烟灭
⑤枫叶荻花秋瑟瑟⑥亲朋无一字⑦青冥浩荡不见底⑧秋天漠漠向昏黑
⑨暮霭沉沉楚天阔⑩尽荠麦青青
A.②④⑧⑩B.①②③⑤C.⑤⑥⑧⑩D.③⑥⑦⑨
【答案】C【解析】①实写扬州城的黄昏景象；②《雨霖铃》中“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”虚写；③“可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓”虚写；④“谈笑间，樯橹灰飞烟灭”回忆赤壁古战场的情景，虚写；⑤“浔阳江头夜送客,枫叶荻花秋瑟瑟”实写；⑥“亲朋无一字，老病有孤舟。”杜甫晚年的真实写照，实写；⑦“青冥浩荡不见底”李白梦游天姥山的情景，虚写；⑧“俄顷风定云墨色，秋天漠漠向昏黑”杜甫《茅屋被秋风所破》实写；⑨“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”虚写；⑩“尽荠麦青青”姜夔路过扬州时的真实情境，实写。
4．用典，是古诗词常见的一种修辞格。诗词用典时词语十分简约，这些包含着典故的词语的含义、内容十分丰富，下面用典分析不当的一项是：（）
A.“纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。”化用杜牧的诗句，反衬今日扬州破败荒凉，含蓄地抒发了自己抚今追昔的感情。
B.“杜郎俊赏，算而今重到须惊。”这句是说扬州在金兵大举，南侵之时变得破败，面目全非，就算善于游赏的唐代诗人杜甫来到这里也感到吃惊。
C.“过春风十里”这句是指先前扬州繁华的街道，诗人这里是反衬眼前“尽荠麦青青”的悲凉痛惜之情。
D.“二十四桥犹在”化用杜牧的诗句“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？”昔日的热闹景象，而今荡然无存，抒发了无限痛惜之情。
【答案】B【解析】杜甫改为杜牧。
【课外拓展训练】
（一）阅读下面一首词，完成1—3题。
点绛唇丁未冬过吴松作①
姜夔
燕雁无心，太湖西畔随云去。数峰清苦。商略黄昏雨。第四桥边②，拟共天随住⑤。今何许。凭栏怀古。残柳参差舞。
注:①吴松：即今吴县，属江苏省。晚唐隐逸诗人陆龟蒙生前隐居之地。②第四桥：即甘泉桥，在吴江城外，以泉品居第四得名。③天随，天随子，唐代诗人陆龟蒙号。陆龟蒙，苏州人，居松江甫里。辛文房《唐才子传》谓其时放扁舟，备书籍、茶社、笔床、钓具等，优游于太湖之上。
1.“燕雁无心，太湖西畔随云去”写燕雁之远去，旨在表明什么？
【答案】①燕雁之远去暗喻自己漂泊江湖之感。②随云而无心，则喻示自己纯任天然之意。
2.试分析“今何许。凭栏怀古。残柳参差舞”一句的意境。
【答案】①这几句怀古伤今，今世如何？②只有衰残柳枝当风舞。柳本纤弱，哪堪又残，故其舞也参差不齐，然而仍舞。“舞”字执著有力，苍凉之中，无限悲壮。③此一自然意象，实为南宋衰世之象征。
3.陈廷焯《白雨斋词话》评述此词“无穷哀感，都在虚处”，即哀感通过景物写出，试结合词句评析。
【答案】①此词通过眼前之景来抒发身世之感、家国之悲。②上片写燕雁随了流云，沿着太湖西畔悠悠飞去。湖上数峰清寂愁苦，黄昏时分正酝酿着一番秋雨，饱含自己漂泊江湖之意。③到结尾处又用衰残柳枝当风舞象征南宋之衰世，苍凉之中，无限悲壮。
（二）阅读下面一首词，完成4—6题。
永遇乐次稼轩北固楼词韵
云隔迷楼①，苔封很石②，人向何处？数骑秋烟，一篙寒汐，千古空来去。使君心在，苍崖绿嶂，苦被北门留住。有尊中酒差可饮③，大旗尽绣熊虎。前身诸葛，来游此地，数语便酬三顾。楼外冥冥，江皋隐隐，认得征西路。中原生聚，神京耆老，南望长淮金鼓。问当时依依种柳④，至今在否？
注：①迷楼在扬州，与京口北固亭隔江相望，是隋炀帝巡幸江都时所建。②很石：在北固山甘露寺，相传三国时刘备与孙权在其上共商破曹大计。③用典：东晋征西大将军桓温驻守京口时曾有“京口酒可饮，箕可使，兵可用”的豪言。④用典：东晋征西大将军桓温北伐时眼见早年手植之柳已长大，不禁感叹“树犹如此，人何以堪”。
4.对该词有关加点词的解释正确的一项是（）
①词韵：用原诗词的韵作诗词。②使：假使。③江皋：江边高地。
④中原：指北方沦陷区。⑤神京：指当时南宋都城临安。⑥金鼓：借代南宋军队。
A.①②③④B.③④⑤⑥C.①③④⑥D.①②⑤⑥
【答案】C【解析】②使君：指辛弃疾；⑤神京：北宋都城汴梁。
5.对该词词句分析不正确的一项是（）
A.“数骑秋烟，一篙寒汐，千古空来去”与辛词“舞榭歌台，风流总被雨打风吹去”含意相同，均寓有英雄难觅，江山寂寞，时势消沉之感慨。
B.“有尊中酒差可饮，大旗尽绣熊虎”一句是赞颂辛弃疾文武风流，豪气四溢，且麾下兵精将猛已作好了北伐准备。
C.“前身诸葛，来游此地，数语便酬三顾”是把辛弃疾比作诸葛亮，认为北伐中原，惟辛弃疾可担大任。
D.“问当时依依种柳，至今在否？”此句是感叹年华易逝，功业无成，北伐难以指望。与辛词相比略显消极。
【答案】D【解析】D项，种柳句乃仿辛弃疾口气，与年华易逝无关。
6.对该词思想内容和表现手法的分析不恰当的一项是（）
A.该词与辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》一词用韵相同，都是“处”“住”“去”“虎”“顾”“路”“鼓”“否”等字押韵。
B.该词与辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》一词均用典较多，且均表达出对南宋王朝的愤懑和对英雄业绩的向往。
C.该词着力塑造了一个作者所崇敬的当代英雄——辛弃疾的形象，并在这一英雄豪杰的形象里寄寓了作者自己的政治理想，即盼望北伐成功，国家统一。
D.该词是刻意学辛词的作品，但颇有变化。既摆脱了婉约派之低沉绮丽，亦无豪放派之悲壮雄奇，独显空灵悠远隽雅之致。
【答案】B【解析】姜词无愤懑，只有对辛弃疾的赞颂。
（三）阅读下面这首宋词，回答问题。
忆秦娥邯郸道上望丛台有感
曾觌[dí]
风萧瑟，邯郸古道伤行客。伤行客，。繁华一瞬，不堪思忆。
丛台歌舞无消息，金尊玉管空尘迹。空尘迹。连天衰草，暮云凝碧。
7.请分析“繁华一瞬，不堪思忆”在结构上的作用。
【答案】①承上启下（过渡）。②承上文伤，点明了引发伤感的原因，又引出了下阙对赵国故都繁华奢靡景象的思忆。（意对即可）
8.“虚实结合”是这首词的突出手法，请结合全词加以简析。
【答案】①运用想象虚写了古时繁盛一时的丛台歌舞奢靡的画面，实写了邯郸古道的萧瑟秋风中衰草连天的凄凉景象。②以虚衬实，寄寓了作者对宋王朝割土分疆、国家衰微的悲痛之感。（意对即可）
【赏析】萧瑟的风声，茫茫的原野。邯郸，这昔日慷慨悲歌行之士云集的北国名城，繁华一时的赵国古都，已经变得烟寒草衰，光沉响绝。唯有那在疾风欲裂的古道上进着一队人马，面对这历史残迹，翻涌起沉痛却又无奈的反思。这，就是曾觌一行人的基本心境。
当时正值1169年（南宋时期宋孝宗乾道五年）隆冬，身为贺金正旦副使的曾觌，同正使汪大猷一道奉命出使金国，词中所描述的情境正是他们在邯郸古道上的所见所想。（事迹见《续资治通鉴》卷一四一）据《宋史》记载，宋高宗赵构在以奸臣相秦桧为首的投降派的怂勇下，于1140年（绍兴十年）在向金帝所进表中，卑躬屈膝地答应：世世子孙，谨守臣节。每年皇帝生辰并正旦，遣使称贺不绝，岁贡银、绢各二十五万两、匹。史称绍兴和议。这个卖国投降条约遭到广大南京军民的强烈反对。1161年（绍兴三十一年）金兵又准备南侵，宋高宗进退两难，只好将皇位传与养子赵昚，即宋孝宗。赵昚在太子时期就主张抗金，即位后在主战派陈康伯、胡铨、张浚、虞允文等主战派的支持下积极备战，兴师北伐。由于北伐暂时失利，再加上以太上皇赵构为首的主和派极力阻挠，本来就对抗金缺乏信心的孝宗只好同意议和。在1164年冬，与金国签订了妥协投降的《隆兴和约》。从此南宋皇帝对金国虽不再称臣，却改君臣关系为叔侄关系，疆界仍维持完颜亮南侵前状况，岁贡由原来的每年银、绢各二十五万两、匹，减少为各二十万两、匹。这又是一个屈辱的条约，所以对于有着国之破、家之悲的东都故老，却还要到金国去贺正旦的曾觌来说，那是倍感屈辱的。然而这种屈辱和惨痛又无法逃避。这首词所抒发的，正是词人内心世界的这种痛苦。
词的上阕讲行客之伤，眼前邯郸古道的连天衰草固然足以令人神伤，当年转瞬即逝的繁华，也因此时的政治形势和疆界的划分而成为不堪思忆的东西了。下阕紧承古伤二字，结穴于空这个观念。
词人在嗟叹前人业绩，往昔繁盛不复再现的同时，也把失地未能收复的感伤之情，揉和于其中，一并抒发出来。至于伤行客与空陈迹两个叠句的使用，不但符合音律上的要求，而且使这种失落感进一步加深，伤感之情更加浓烈。丛台歌舞无消息等句，就明显地透露出了这种渴望却又失望，感伤而又悲凉的情绪。邯郸丛台，本是战国时赵武灵王所筑。李白《明堂赋》说：秦、赵、吴、楚，争高竞奢，结阿房与丛台，建姑苏及章华。可见丛台也同阿房宫等都曾经是朝歌夜弦的宴乐之所。而对于此时的情况，曾觌将他在邯郸古道、丛台陈迹上所涌起的种种黍离之悲，兴亡之感，通通淡化在空之一字里。所谓空实际是希望它不空而成了空。如此深曲委婉的心思，被他表现得这么充分，这么蕴藉，正如张炎所要求的，不但造语平妥精粹，而且用事又紧着题，融化不涩，不为所使（《乐府指迷》），体现出相当深的功力。词的末尾两句的连天衰草，暮云凝碧，描绘出一幅十分衰瑟的景象，这是词人内心感情的外化；情景交融，达到了巧妙的程度。对于这首小令，黄叔旸曾指出它凄然有黍离之感（《中兴以来绝妙词选》）。其实它的价值还不仅仅限于这一点。像曾觌这样的上层文人，不管他把自己的命运同最高统治者联系得何等紧密，残破的家园、积贫积弱的国运总会要不断地扣击他的心，在光荣的历史与屈辱的现实的夹击下，也会流泻出那只能属于他自己的反省和呻吟。所以这首词中，所谓繁华一瞬，所谓歌舞陈迹等都寄寓着对北宋灭亡的感叹，和失地未能收复的悲伤。作者通过反思启示着人们：分裂和偏安是不得人心的。
篇6：《扬州慢》教学设计
教学目的：
1、体味怀古伤今，感时伤世的情感。
2、掌握本词多种表现手法及其作用。
教学重点：
抓词眼“空”“惊”，分析景物特点，引导学生自主体味黍离之悲。
教学方法：学生主体师生互动自主鉴赏合作交流启发探究
教学步骤：
一、导入
同学们还记得李白的《送孟浩然之广陵》这首诗吗?我们大家一起大声背诵出来。
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。
这首送别诗景中有情,表达李白对朋友的深厚情谊。题目中的广陵是指哪里呢?扬州。
扬州曾沿用过广陵、江都、维扬等名称。它是我国的历史文化名城之一，素有“淮左名都”之誉。扬州自古以来，即为人文荟萃之地,早在六朝时，就有“腰缠十万贯，骑鹤上扬州”之说。鼎盛时期的扬州，春风十里，歌舞升平。唐?徐凝《忆扬州》：“天下三分明月夜，二分无赖是扬州。”可见扬州盛极一时。
那么，南宋时期的扬州又是什么样的景象呢?下面，我们就一起跟随南宋后期著名的布衣词人姜夔的的脚步，看看他到扬州后见到了什么?。
(板书课题) 《扬州慢》姜夔
姜夔，字尧章，号白石道人，他是南宋中后期婉约派代表词人，其词词风清空骚雅，超逸空灵。姜夔精于书画、擅长音乐、能诗善文，具有多方面艺术才能。
二、诵读品味
1、学生自读，
诵读是欣赏诗歌的第一步，下面请大家自读全词，注意品出感情基调，你觉得应该用什么样的语气语调来读?
(悲，从哪些句子中读出来的?)
2、指名朗读，学生评价，
语调、语速、重音和停顿等，作肯定评价，如果有读得不好的地方，可范读一两句。
3、名家范读，(听录音朗读)听完朗读示范后，你是否深有启发呢?下面请大家再把词作有感情的自由朗诵一次。然后我再请一位同学为大家作示范。
4、学生自读，
5、指名朗读，教师评价
6、全班齐读。
三、自主赏析
理解品味诗歌，诵读是一个重要手段，通过诵读，大家对本词的感悟又加深一层，下面就请大家谈谈你读本词后的体会吧，你觉得哪些词句深深打动了你呢?它又好在哪里呢?(如语言，修辞，思想，表现手法……)
下面我把全班同学按左右分两大组，每组按四人一小组讨论，确定一个发言者，然后用抢答的形式给大家分享本组的赏析成果。(回答不完善的同组的同学可以补充)
……
小结：大家说得非常好，同学们的回答既让我们全面理解了这首词，又让我们接受了一次中国古典诗歌美的熏陶。
四、整体探究
经典的诗歌总是能激起大家的欣赏欲望，下面我们根据大家讨论的内容，从整体上把握全词。请大家四人一个小组讨论：
1、上下阕给你印象最深的各是哪个字?为什么?(生讨论)
上阕：空上阕主要写了扬州城今日的荒凉萧条。景
下阕：惊下阕主要想象杜牧重游感受及词人心中的悲凉之感。情
此时此地，此情此景，晚唐诗人杜牧是“重到须惊”，“难赋深情”。而姜夔则是实实在在的'触目惊心了。杜牧尚且如此，我辈情何以堪。
2、上阕除了写今日扬州的荒凉，还写了什么时期扬州的景象?景物特点如何?
板书：
今日萧条昔日繁华
上片由“名都”、“佳处”起笔，却以“空城”作结，对比鲜明，有昔盛今衰之感。
3、造成今日萧条的原因是什么?
“胡马窥江”，南宋初年，金兵屡次南下，扬州遭惨重破坏。
本词作于孝宗淳熙三年(1176)，这时距完颜亮南侵(1161)已有十五年，但扬州城依旧是四顾萧条，一片残破。
4、正因为昔日繁华的扬州如今一片萧条景象，作为一个关心国家前途的词人,由此牵动了诗人无尽的思绪，那么下片抒情，诗人抒发了什么情感?(联系小序及课文注释)
姜夔在沉痛的叹息声中抒发了他对战争的厌恶与痛恨，也表达了对遭遇战乱的人民的同情，对昔日繁华的追忆和怀念，对今日山河残破的哀思。
板书：厌恶战争感慨今昔
五、再读诗歌
只有爱读多读善读优秀的词作，才能从古代文化传统中吸取丰厚的营养。最后，在音乐声中，请大家跟我一起大声地饱含感情地诵读诗歌，体会词人的深沉感悟。
六、拓展延伸
我们知道，南宋的文人中，把家国忧患作为创作的主旋律的，主要有辛弃疾和陆游，请回忆辛弃疾的《永遇乐·京口北固亭怀古》，体会这两首词风格、情感的不同。(生讨论)
一个豪放雄浑慷慨激昂一个含蓄婉转清幽冷隽
一个为国土沦丧却报国无门而悲愤一个因遭遇战乱致繁华尽去而感伤
(如有时间，自由背诵)
附板书设计
扬州慢
姜夔
上阕下阕
景情
空惊
今日萧条厌恶战争
昔日繁华感慨今昔
篇7：《扬州慢》教学设计2
《扬州慢》教学设计2
扬 州 慢
姜 夔
[教学目标 ]
1、初步了解宋词的特点。
2、具体领会宋代几位著名词人作品的风格。
3、豪放派和婉约派的特点。
[教学重点]
体会李白浪漫主义创作方法的基本特点；
[教学难点 ]
鉴赏不同风格的词作品。
[教学方法]
朗读法，问答法，讨论法
[课时安排]
一课时
[教学过程 ]
一、作者简介:
中国文学史上，宋词和前代的唐诗，后代的元曲，都分别是代表一个时代的文学样式。宋词按时代分为北宋、南宋两个时期；按流派，习惯上又分为豪放、婉约两派。豪放派的代表作家是苏轼和辛弃疾，婉约派(也称格律派)在北宋的代表是柳永，在南宋的代表，前期是女词人李清照，后期则推姜夔。《扬州慢》便是姜夔的代表作。
姜夔，字尧章，自号白石道人，鄱阳(今江西波阳)人，南宋著名词人，音乐家。少年时期流寓湘、鄂间，后移往湖州(今浙江)，漫游苏、杭、维扬等地，与范成大、杨万里、辛弃疾等人交往。这对他在诗词艺术的发展上颇有影响。他具有多方面的才能:
善书法，精音乐，在词坛上属婉约派。他主张严谨的格律和章法，反对油腔滑调，不写淫词秽语；在文学上刻意求工而不流于浮艳轻靡，对后世有较大影响。他屡试不中，没有做过官，一生过着清客生活。正因为他托身权贵门下，生活闲适，和当时的社会现实相脱离，以致视野不阔，情调低沉，这在他的诗词中有明显的反映。著有《白石道人诗集》
在姜夔生活的年代里，南宋小王朝国势危弱，长江以北的淮河一带已成为荒芜的'边地。但大多数的士大夫却只顾宴饮逸乐，不思恢复。在词人早期直至晚年的部分作品中，能针对这种情况，反映了一定的爱国精神和不满现实的思想，特别是晚年时，他那力主恢复，同情沦陷区人民的思想倾向较之早期作品有进一步的发展。
在南宋词坛上，姜夔、辛弃疾、吴文英鼎足而三，成为“清空”词派的代表作家，在宋词的发展史上占有重要地位。留有《白石词》，其中有十七首附有旁谱，这是宋词中仅存的乐谱。
姜夔的词，常有小序，提示写作缘由和主旨，大都语言精练，文笔优美，一散一韵，值得并读。
二、背景简介:
扬州，自从隋代开凿运河之后，成为了南北运输的要道，商贾云集，珠帘十里。而南宋王朝南渡后，金人屡次渡淮，扬州变为残破不堪。绍兴三十一年 (公元1161年)，金人十万铁骑破扬州，大肆掳掠，“横尸二十里”，破坏极其惨重。虽已时隔十五年了，但作者经过扬州时依然“荠麦青青”，疮痍满目，不禁追忆丧乱，“感慨今昔”，表露出对国家衰亡的悲痛。虽然情调凄怆，但有一定的现实意义。
《扬州慢》是姜夔早期的代表作，抒发作者路过扬州时对国事悲凉痛惜的情绪。
三、课文分析鉴赏
淳熙丙申至 日(2)，予过 维扬(3)，夜雪 初霁(4)，荠麦弥望(5)。
冬至这一天 途经扬州 下雪刚放晴 满眼都是荠菜和麦子
入其城，则四顾 萧条， 寒水自碧。 暮色渐起，
那 就四下里看，一片萧条景象 独有清冷的河水碧绿 渐渐升起
自: 独、独自 。 意为天色渐渐晚下来
戍 角(6)悲吟。予怀 怆然，感慨(于)今昔， 因 自度 此曲。
戍边的号角 悲鸣 心里(十分)悲痛 为今昔的变化而感慨 于是 创制 曲调
今昔: 指今昔之变。
千岩老人(7)以为有《黍离》(8)之悲也。 &
篇8：《扬州慢》教学设计1
《扬州慢》教学设计1
雨 霖 铃 扬 州 慢
[教学目标 ]
1. 学习理解宋词婉约派的风格特点：情景交融低沉伤感，讲究格律音调和谐；
2. 重点领会两词情景交融的写法和所表现出来的意境美；
[教学重点]
3. 注意两词所表达的情感和前课苏辛词在抒情内容和方式上的区别；
4. 背诵这两首词并熟记雨霖铃和扬州慢两种词牌格式。
[教学难点 ]
鉴赏不同风格的词作品。
[教学方法]
朗读法，问答法，讨论法
[课时安排]
二课时
[教学过程 ]
一、探海导航
先看自学提示，再结合课文注释，弄清两词大意。可先做完能力演练题库中的跟踪试题。
《雨霖铃》一词重点要注意体会情景交融的艺术意境和缠绵婉约的风格。寒蝉雨歇，烟波暮霭，晓风残月，都是暗淡而凄凉的景；执手相看，多情离别，风情无处说，抒发的是低沉伤感的情。景中见情，以情带景，环境气氛和主体情感融为一体，刻划出一对恋人依依惜别难舍难分的情景。
《扬州慢》一词要重点体会作者深刻的爱国情怀和低沉的感情基调，以及触景生情的表现手法。荠麦青青、废池乔木、清角吹寒、冷月无声等凄惨、冷落的`气氛使作者伤今怀古，不禁产生昔胜今衰之感。此外，还要注意体会化用杜牧诗诗所产生的新的艺术意境。
二、思路结构
《雨霖铃》一词写于作者仕途失意又失去爱情慰藉之时，心情抑郁，生活前途更感暗淡无光。因而所写之景所抒之情均凄凉低沉。上阕写与情人难舍难分、依依惜别的场面，以写景为主，但字字含情；下阕想象别后的生活场景抒发痛苦之情。
《扬州慢》一词表达了作者感怀家圆、伤时念乱的心情。上阕全写眼前实景，写出了劫后扬州的萧条景象，纪行写景扣紧驻、看、想、闻开展描述层次；下阕伤今怀古以杜牧当年扬州诗之胜反衬现在扬州之冷清萧条，扣住扬州著名的代表性景物― 二十四桥、芍药― 来写。结构图：
上阕实写萧条之景
景物1：荠麦青青
景物2：废池乔木
景物3：清角吹寒
下阕虚拟设想
拟想1：杜牧才情再高亦难赋深情
拟想 2：桥月仍在，玉人已无
拟想3：花开依旧，人事全非
三、疑难指津
《雨霖铃》的景物描写与抒情的关系：一是景物特征鲜明。“寒蝉”“骤雨”“烟波”“暮霭”“杨柳岸”“晓风”“残月”都是暗淡凄清且具有较大的联想空间；二是景物含情。试想蝉是寒的、风是冷的、月是残的、柳又有留意，怎不引起留恋与哀愁呢？这便是融情入景的写法，“一切景语皆情语”。
如何理解《扬州慢》词中杜牧诗句的引用？：扬州自古繁华，特别至中晚唐时期已成为长江中下游流域经济文化的中心，更是人文荟萃之地。唐人有很多咏扬州的诗作，犹以杜牧的几首最为著名。状写扬州之繁华无出其右者。姜夔在《扬州慢》中要表现扬州的昔胜今衰，化用杜牧诗句，一方面自己可省却许多笔墨，更重要的还可引发读者美好的回忆，反衬当今的萧条败落。
四、语言揣摩
1.“今霄酒醒何处？杨柳岸晓风残月”
评析：这是柳永的名句，历来脍炙人口。妙就妙在问得清晰明白，答得含蓄生动，似答非答，韵味无穷。更妙的还在于景物鲜明且又含情。“杨柳岸”“晓风”“残月”三项景点十分和谐地融合在一起，构成一个层次分明、幽静而开阔的意境，引人入胜。另外古人有折柳相送的习俗。“留”“柳”谐音，折柳相送是希望对方留下来，古代文人写离别之情往往要写到杨柳，《诗经采薇》“昔人往矣，杨柳依依”写的就是离别之情。更兼之风月关情，何况是拂晓之凉风，黎明之残月。因而，“杨柳岸晓风残月”明写实景，暗写别情，显得含蓄而有余味。
运用：中国古代诗词往往诗
画相通，诗中有画，
画中有诗；诗可配画
画可配诗。该句诗兼
有诗情和画意，请试
为之配画。只要能体
现主要大意 即可。示
例如右：画中有流水
篇9：姜夔扬州慢教学设计
淳熙丙申至日，余过维扬。夜雪初霁，荠麦弥望。入其城则四顾萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟。予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。千岩老人以为有《黍离》之悲也。
淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏，清角吹寒，都在空城。杜郎俊赏，算而今、重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生！
【教学目标】
1、学习情景交融、虚实相济的写法；
2、品味词中引用前人的词句的写作技巧；
【教学重、难点】：
1、学习《扬州慢》情景交融、虚实相济的写法；
2、品味词中引用前人的词句的写作技巧及妙处；
【授课方法】
品读、欣赏
【授课过程】
一、引入新课
正如我前面所讲的，每一时代有其独特的文学样式。宋词代表了宋代文学的最高成就，在不同的时期有着不同的特点：北宋前期词坛以婉约词见长，中心人物是晏殊和欧阳修，后来范仲淹又开辟了词的意境并开启了豪放派词风，慢词圣手柳永拓展了词的篇幅并发展了婉约派词风。北宋后期苏轼对词进行了彻底的革新开创了豪放派词风，周邦彦则成为此时婉约派之集大成者。南宋前期辛弃疾、陈亮等继承了豪放词风并形成了爱国词派，李清照是此时的婉约派大家。南宋后期出现了以姜夔为首继承了婉约派词风并发展为格律词派。我们在以后的学习过程中将不断接触到他们的作品，今天我们学习姜夔的代表作《扬州慢》。
二、作者介绍
姜夔，字尧章，号白石道人，饶州鄱阳（今江西波阳）人。南宋婉约派的代表词人，一生未仕，飘泊江湖，依人作客，却绝不曳裾侯门，逢迎取合。他与辛弃疾、杨万里、范成大等为文字交，诗词皆卓然成家。其词格律严密，字句雕琢，词风清空峭拔，清丽典雅，以冷香幽韵和瘦骨逸神独擅胜场，为清代浙派词人所尊奉。他深谙音律，能自度曲、工诗，集中十七首自度曲，都旁缀音谱，是流传至今的唯一完整的宋代词乐资料，有《白石道人歌曲》。
三、解题
扬州，在隋、唐、北宋间是著名的繁华之地。古代诗人曾用“春风十里扬州路”，“十里长街市井连”等诗句来描绘它的市容。晚唐大诗人杜牧一生致爱扬州，曾在此流连十年之久，这里有他无数的浪漫回忆，留下他无数的动人诗篇。但是南宋时金兵两次侵犯扬州，扬州城变得破败不堪，词人感慨今昔，写下这首词，抒发了“黍离”之悲。
三、新课讲授
（一）整体把握
1、范读全词,正音正字。
2、齐读课文，结合注释，疏通文义，重点点拨。
①霁：此指雪止天晴。
②渐：想，到。
③算：料想。
④豆蔻：特指十一二岁的女孩子。
（二）内容讲授：
1、指名朗读小序，其他人思考：小序交代了什麽内容，作者的目的是什麽？
2、齐读全词，讨论：
（1）在赴扬州的路上，词人心中的扬州是一幅怎样的图景?（用词中的话回答）
明确：淮左名都、竹西佳处、春风十里（繁华）
（2）词人进入扬州城，看到了怎样的图景？
明确：见到--荠麦青青、废池乔木、二十四桥、冷月、红药
听到--清角吹寒
联想--重到虚惊，难赋深情;桥月仍在、玉人已无；花开依旧、人事全非
扬州城已是“空城”（词眼）
（3）词人的想象与现时相比照，产生巨大反差，词人心中产生了怎样的感慨？
明确：昔盛今衰
（4）这份昔盛今衰的感慨，词人是借助何种表现手法抒发的？
明确：虚实相济(见板书设计)
4、理解《扬州慢》词中杜牧诗句的引用？
扬州自古繁华，特别至中晚唐时期已成为长江中下游流域经济文化的中心，更是人文荟萃之地。唐人有很多咏扬州的诗作，犹以杜牧的几首最为著名。状写扬州之繁华无出其右者。姜夔在《扬州慢》中要表现扬州的昔胜今衰，化用杜牧诗句，一方面自己可省却许多笔墨，更重要的还可引发读者美好的回忆，反衬当今的萧条败落。
四、作业
1、运用：
在这一片萧条之中，二十四桥边的红药仍一如既往的在纵情的茂盛的年复一年的开放，但是又有谁来欣赏与采摘呢？(翻译与扩写)
2、背诵全词。
五、板书设计
扬州慢
--姜夔
淮左名都
昔日扬州竹西佳处（虚）
（繁华）春风十里昔虚
荠麦、废池、乔木感盛实黍离
见（实）今相之悲
今日扬州二十四桥、冷月、红药衰济
（空城）闻--清角吹寒（实）
重游虚惊、难赋深情
想桥月仍在、玉人已无（虚）
花开依旧、无人来赏
篇10：姜夔扬州慢教学设计
教学要点：
1.学习《扬州慢》，鉴赏它情景交融、虚实相济的写法。
2.通过解决文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。
教学重点
1.了解词的`韵律和章法的基本特点。
2.引导学生品味词的意境和语言。
教学难点
1.鉴赏词作的意境及采用的艺术手法。
2.领会每位作者在词作中流露的思想感情和词的不同风格。
教学过程：
一、复习前一节课内容
二、作者介绍
姜夔（约1155~1221），字尧章，号白石道人，饶州鄱阳（今江西省波阳）人。少时随父宦游汉阳（今属湖北省武汉市）。父死，流寓湘、鄂间。诗人萧德藻以兄女妻之，乃随萧移居湖州（今浙江省湖州市）。往来于苏、杭一带，与当时著名诗人词客交游，生活闲雅。曾试进士，不第；一生未入仕途，死于杭州。他精通音律，能自度曲，工诗，尤以词著称。其词格律严密，字句雕琢，上承周邦彦，下开吴文英、张炎一派。词风清空峭拔，格调甚高，而意境则浅。故王国维《人间词话》卷上说：“古今词人格调之高，无如白石，惜不于意境上用力，故觉无言外之味，弦外之响。”作品有《白石道人歌曲》。
《扬州慢》是姜氏的代表作之一。古代诗人曾用“春风十里扬州路”“十里长街市井连”等诗句来描绘它的市容。可是在南宋时，金兵频频南侵，扬州屡遭兵火，作者路过扬州，眼见繁华的城市已破败不堪，因而追怀丧乱，感慨今昔，写下了这首词，抒发《黍离》之悲。
三、新课讲解
1、疏通词前之序的意思。
2、听录音朗读之然，全体学生齐来一次。
3、文章表达了解对国家昔盛今衰的痛惜伤感之情。问：扬州过去是怎样的？从哪些地方可以看出来。春风十里，竹西佳处，淮左名都，
4、哪些可见扬州现在的萧条？废池乔木，冷月无声，清角吹寒，都在空城，尽荠麦青青。红药无主。
5、教师讲解疏理词的意思。
板书设计：
昔（虚，盛）今（实，衰）
春风十里废池乔木，冷月无声
竹西佳处清角吹寒，都在空城
淮左名都尽荠麦青青。红药无主
怀古伤今抒“黍离”之悲
学生准备几分钟，一男一女同学分别朗读之后，全体学生齐读。
6.具体研习（注意在讲解中渗入）
(1)“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵”
明确：这三句用了拟人的写法。废池、乔木是没有知觉的东西，词人将它们人格化，意即它们是前那场浩劫的目击者，战争的恐怖、敌人的凶残，种种景象仍然留在它们心中；它们“犹厌言兵”，更何况当地的人民呢A这样写，深刻地反映了人民对侵略战争的极端痛恨。
（2）“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。”
明确：“冷月无声”，属于移就辞格，月本来无声，可这么一说，反而觉得它是本该有声的了。为什么呢？因为从前的二十四桥明月夜，游人极盛，笑语盈耳，还有美女吹箫唱歌，月儿见此光景也陶醉了，它也跟着人们一起欢笑。可是现在呢？“二十四桥仍在”，而歌声笑语却听不到了，甚至连月儿也没有声息了，只是沉浸在冷冰冰的湖水中，随波荡漾。如此冷落凄凉的景象，怎能不令人伤怀呢？
（3）“念桥边红药，年年知为谁生？”
明确：红药一到春天就开始生长，不管人世间发生了怎样的变化，自然物的本性不会改变。往年，它可以供游人观赏，可是现在城空了，人少了，何况国难未息，谁也无心去观赏它。真有点儿“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”的味道。词人借此曲折地表现出劫后扬州人民的凄苦生活情况，以及自己感时伤乱的情怀。
三、拓展
赠别杜牧
娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。
春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。
韵译：
姿态美好举止轻盈正是十三年华，活象二月初含苞待放一朵豆蔻花。
看遍扬州城十里长街的青春佳丽，卷起珠帘卖俏粉黛没有比得上她。
遣怀杜牧
落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。
十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。
诗文解释
我漂泊江湖之上，过着困顿失意的生活，为消除内心的郁闷，行装中总是少不了酒。而平日里交往的又都是腰细体轻的歌妓。十年扬州的生活，真如一场大梦，而梦醒之后，才觉察到自己所得到的是青楼妓馆中传遍的薄情郎的名声。
词语解释
落魄：流落不偶。楚腰：楚灵王好细腰青楼：此指妓家。薄幸：轻薄，用情不专。
诗文赏析：
唐文宗大和七年（公元八三三年）四月，杜牧在扬州淮南节度使牛僧孺手下任职。杜牧才华横溢，但生活小节上不拘小节，于是牛派了三十名兵士每天晚上暗中保护杜牧，对此杜牧一无所知。大和九年，杜牧被提升到京都长安任监察御史，在送别宴上杜牧得知牛一直掌握他的行踪，暗中进行保护，于是感动得流下了热泪。到京都后，杜牧牢记牛的嘱咐，没有过象扬州那样醉生梦死的生活。为此写下了这首诗《遣怀》。
曾经的繁华如过眼烟云，扬州十年恍若南柯一梦。想当年，落魄江湖之时，秦楼楚馆，放浪情怀。如今醒悟，回思往事，扪心自问：得否？失否？
四、课文总结
宋词是与唐诗并峙的另一座诗的高峰。通过七首词的学习，我们对词的发展、风格流派、章法句法及表现手法有了更多的了解。词同诗一样，是一种抒情的文学、言志的文学。词人的纯真爱情荡涤我们的心灵，词人对事业的不懈追求激励我们奋发。愿同学们爱读多读善读优秀的词作，从中汲取民族传统文化中丰富的营养。
篇11：姜夔扬州慢教学设计
【文本解读】
《扬州慢》写的是劫后孤城，聚焦于扬州今昔盛衰的对比，词人一面描摹眼前景象，一面想象杜牧重游故地的震惊和悲哀，强化了兵火劫后的沉痛心情。学习这首诗歌的时候，一方面要注意体会诗歌所要表达的情感，另一面要注意品味诗歌的声韵之美。
【素养目标】
1.了解姜夔的生平及其作品,把握本词的写作背景。
2.通过诵读、想象等方法来鉴赏名句从而体会黍离之悲。
3.理解本词对比、虚实结合、情景交融、用典等表达技巧。
4.体会作者蕴涵在作品中的忧国伤时、抚今追昔的哀思。
5.背诵全词
【教学重难点】
通过鉴赏理解黍离之悲。
【教学方法】
诵读法、合作探究法。
【教学过程】
导入
扬州自古以来就是旅游胜地，早在六朝时，就有“腰缠万贯，骑鹤下扬州”之说。到了唐朝，扬州更是美丽繁华，让人醉生梦死。李白就有“烟花三月下扬州”的诗句，而杜牧更是两度在扬州生活。翻开杜牧的诗集，最亮丽、最受人喜欢的是描写扬州的；可以说，杜牧传播了扬州的美名，扬州成就了杜牧的诗名。三百年后，又一文人路过此地，扬州还一如从前吗？他眼中的扬州又是怎样的？今天我们来学习姜夔的《扬州慢》。
一、知人论世
1.了解姜夔
姜夔(1155―1221)，字尧章，号白石道人。饶州鄱阳(今属江西)人，后寓居武康(今浙江德清)。南宋文学家、音乐家。早年随父宦游，居汉阳。后过着游士式的生活，屡试不第，布衣终身。姜夔为人清高，不汲汲于功名，一生困顿；以诗词、音乐及书法与人交往，借此谋取生计。其书法精湛，诗负盛名，尤以词著称。词作或感慨时世、抒写恋情，或写景咏物、记述交游。琢句精工，韵律谐婉，格调高旷，寄意幽邃，艺术造诣较高。有“词中之圣”之称，与辛弃疾、吴文英分鼎南宋词坛。开创了风雅词派，即格律派，对于南宋后期词坛的格律化有巨大的影响。有《白石道人诗集》《白石道人诗说》《绛帖平》《续书谱》《白石道人歌曲》等书传世。
2.相关背景
这首词写于宋孝宗淳熙三年(1176)冬至，当时作者21岁。这时距完颜亮南侵(1161)已有15年，距符离之败(1163)亦有，但扬州城依然是四顾萧条，一片残破景象。作为一个身世孤寒、流落江湖的旅人，一个关心国家前途的词人，当他征途小驻，这座想象之中昔年歌吹极盛的名城，却以残破凄凉的姿态出现在他的眼前，他目击心伤，就在沉重的叹息声中抒发对战后荒城的伤悼之情，以及由此而生的无限哀时伤乱之感。
3.解题
“扬州慢”,词牌名。写的是扬州战后的景象,因是慢词故称扬州慢。慢,即慢词,是依照曲调舒缓的慢曲填写的词般篇幅都比较长。
4.了解慢词
慢词。慢词从“慢曲子”而来，指依慢曲所填写的调长拍缓的词。慢，古书上写作“曼”，就是延长引申的意思，歌声延长，就唱得迟缓了。词分小令、中调、长调三种，“长调”就属于慢词，“扬州慢”中的“慢”就是慢词之意。
二、初读感悟
（一）预习检查
1.明确字音。
荠（jì）戍（shù）窥（kuī）蔻（kòu）
2.解释下列词语
①弥望：满眼。
②戍角：军营中发出的号角声。
③驻：稍作停留
④春风十里：指昔日繁华的扬州道上。
⑤胡马窥江：指金兵侵略长江流域地区，洗劫扬州。
⑥渐：向，到。
⑦杜郎：即杜牧。
⑧豆蔻：形容少女美艳。
（二）诵读感悟
1．诵读课文，用“/”划分朗读节奏，并用“”标出这首诗的韵脚。
淮左/名都，竹西/佳处，解鞍/少驻/初程。过/春风/十里，尽/荠麦/青青。自/胡马窥江/去后，废池/乔木，犹厌/言兵。渐/黄昏，清角/吹寒，都在/空城。
杜郎/俊赏，算/而今，重到/须惊。纵/豆蔻/词工，青楼/梦好，难赋/深情。二十四桥/仍在，波心/荡，冷月/无声。念/桥边/红药，年年/知为/谁生？
三、文本研究
【思考1】理解内容
1.分析小序有何作用。
明确主要交代了写作这首词的时间、地点――丙申、维扬，当时的情景――四顾萧条，诗人的心境――怆然、感慨，词的主题――黍离之悲。
2.扬州这座繁华之城在词人眼中是怎样的？（用一个词概括）体现在哪？（找出相关词句）
明确空城。
荠麦青青、废池乔木、清角吹寒（二十四桥、无声冷月、桥边红药）等。
【思考2】鉴赏语言
1.“清角吹寒”中“寒”字有何妙处？
明确“寒”字用得很妙，寒意本来是天气给人的触觉感受，但作者不言天寒，而说“吹寒”，把角声的凄清与天气联系在一起，把产生寒的自然方面的原因抽去，突出人为的感情色彩，似乎是角声把寒意散布在这座空城里。听觉所闻是清角悲吟，触觉所感是寒气逼人。
【思考3】分析意象，体会意境
1.“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生？”这几句营造出一个怎样的境界？
明确这几句营造了一个凄冷寂寞的境界。二十四桥经历战火，虽仍然幸存，但物是人非，加上冷月无声，令人感到分外凄冷。红芍盛放而无人欣赏，就显得更寂寞。
【思考4】分析手法，鉴赏效果
1.“废池乔木，犹厌言兵”运用了什么修辞手法？有何作用？请简要赏析。
明确运用了拟人手法，连“废池乔木”都厌恶说到战争，可见战争给人民带来了巨大灾难，表达了作者对残酷战争的痛恨（或：对人民的同情）。
2.赏析尾句“念桥边红药，年年知为谁生？”
明确以景结情故意虚写（想象）写那桥边的红芍药花，不知人们的悲苦，依然笑迎春风，不禁质问：（你）一年年为谁开得那样艳丽？芍药花年年开放却无人欣赏，表现荒凉萧条，含蓄地抒发词人的今昔之慨。
3.本词情感真切，贯穿黍离之悲（对国家衰亡的哀痛），请结合全词分析作者是如何表达这种情感的。
明确上片借景抒情（情景交融），作者以沉郁的笔触勾画了一幅荒凉凄婉的画面，野麦萋萋，废池寒水，枯木西风，暗淡斜晖，清角空城，具体表现了战后扬州的荒芜萧条，情景交融地抒发了亡国之悲。下片先直抒胸臆说杜牧如果现在故地重游，也一定会大为震惊。战后扬州如此惨状，即使杜牧有杰出的才能也难以表达我此刻悲怆的心情后借景点染，二十四桥水波荡漾，冷月悄然，以冷清荒寂之景表达黍离之悲。
4.请从艺术手法上赏析“过春风十里，尽荠麦青青”。
明确①用典：“过春风十里”化用唐代诗人杜牧的诗句“春风十里扬州路”，表现昔日的繁华。②虚实结合：“过春风十里”象征昔日的繁华，此处为虚写。“荠麦青青”，为实写今日的萧条冷落。③对比：上下两句今昔对照鲜明，突出了今日扬州的荒凉不堪的景象。
5.请简要赏析“纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情”三句的艺术手法。
明确①反衬（或对比），用杜牧笔下昔日扬州的繁华反衬今日的萧条残破；②用典，化用杜牧“豆蔻”“青楼”等诗句，强调此时的扬州已面目全非，即使有杜牧的才华也难以描摹；③这三句表达了对扬州遭金兵洗劫后繁华不再的悲怆及哀恸之情。
6.请赏析本词的对比反衬手法。
明确对比反衬手法贯通全词。上片用昔日“名都”反衬今日的空城，以昔日“春风十里”的繁华反衬今日“尽荠麦青青”的荒凉。下片以昔日“杜郎俊赏”“青楼梦好”的风流繁华，反衬今日的风流云散；以昔日“二十四桥明月夜”的乐章，反衬今日“波心荡，冷月无声”的哀景。下片化实为虚，借“杜郎”史实，反衬“难赋”之苦。“波心荡，冷月无声”既有俯视，也有仰视。以“波心荡”之动，映衬“冷月无声”之静。“念桥边红药，年年知为谁生？”作者用悬念之疑问结尾，移情入景，今昔对比，更催人泪下。
【思考5】对比《扬州慢》和《永遇乐京口北固亭怀古》的异同
明确同：①这两首词都涉及到作者的见闻经历，都涉及宋金军事对峙这一重要历史背景。如《扬州慢》：“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。”《永遇乐京口北固亭怀古》：“四十三年，望中犹记，烽火扬州路。”
②这两首词都大量用典，借历史人物抒发现实情怀，如《扬州慢》中提到杜牧。《永遇乐京
异：由于两人的经历不同，精神境界不同，因此作品的格调也就不同。例如，对敌人的侵扰破坏；姜词说“废油乔木，犹厌言兵”，只是抒发悲痛之感；而辛词则说“望中犹记，烽火扬州路”，充满了战斗之豪情。姜词感慨昔盛今衰，再三提到杜牧；辛词则壮心不已，连举孙权、刘裕、廉颇。综观全词进行比较，姜词的基调是“悲”，而辛词的基调是“愤”。
【思考6】阅读与思考
淡黄柳
姜夔
客居合肥南城赤阑桥之西，巷陌凄凉，与江左异。唯柳色夹道，依依可怜。因度此阕，以纾客怀。
空城晓角，吹入垂杨陌。马上单衣寒恻恻。看尽鹅黄嫩绿，都是江南旧相识。
正岑寂，明朝又寒食。强携酒、小桥宅。怕梨花落尽成秋色。燕燕飞来，问春何在？唯有池塘自碧。
（注）
①宋光宗赵淳绍熙二年(1191年),姜寄居江淮一带的合肥。金人入侵,由于南宋小朝廷偏安江南一隅,江淮一带在当时已戍边区。
②江左:泛指江南。
③小桥:后汉乔玄次女为小桥(小乔),此或借之谓姜夔在合肥的情人。
问题：王国维在《人间词话》一书中谈到词有“有我之境”,又说:“一切景语皆情语”请结合全词分析姜夔此词的“有我之境”。
明确：
①诗人看尽柳色的风光,觉得此乃江南旧识,这鹅黄嫩绿的垂柳就带有了诗人客居异乡的万般愁绪；
②异乡又逢寒食,诗人唯怕花落春去,可见诗人惜春伤春的迟暮之悲;
③全词写生机勃勃的柳色春景,反衬空城巷陌的荒凉凄清,这些景象则暗含了诗人伤时感世的家国之痛。
四、明晰主旨
这首词写词人自己路过扬州,目睹了遭战争洗劫后扬州的萧条景象,抚今追昔,悲叹今日的荒凉,追忆昔日的繁华,寄托了对扬州昔日繁华的怀念和对今日残破的哀思,表达了词人因祖国山河的残破、人民的不幸而极其沉痛的心情,既有内心的郁愤,也有爱国的深情。
五、拓展阅读
词是按照乐谱填作的，所以大都是先有了歌谱然后才能填作歌词。作谱与填词的人都应该深谙乐理。在宋代，不少词人同时又是音乐家，他们能够创调制谱，往往自已作谱，自己填词。如姜夔的自度曲十七首，歌谱与歌词皆出自他一人之手。但并不是每个词人都能作曲，一人独自作谱作词的究属少数。大多数词人只是根据前代或当代现成流行的乐谱填词，或者是一人作谱，一人填词，进行合作。如宋叶梦得《避暑录话》说：“柳永字耆卿，为举子时，多游狭邪，善为歌辞。教坊乐工每得新腔，必求永为辞，始行于世，于是声传一时。”又如《碧鸡漫志卷二》说：“江南某氏者，解音律，时时度曲。周美成与有瓜葛，每得一解（曲），即为制词，故周集中多新声。”柳永和周邦彦都是懂得音律的大词人，他们都同教坊乐工和作曲家密切配合，制词以填新腔。像这样歌谱与歌词分出于二人之手的，在宋词中不在少数。如《玉梅令》，姜夔《玉梅令》词序说：“石湖（范成大的号）家自制此声，未有语实之，命予作。”又如《明月逐人来》，宋吴曾《能改斋漫录卷十六》说：“乐府有《明月逐人来》词，李太师撰谱，李持正制词。”
但是也有先作了词然后再配以乐谱的。如姜夔《长亭怨慢》词序说：“予颇喜自制曲，初率意为长短句，然后协以律，故前后阕多不同。”他的自度曲可能好些是先作词后谱曲的。又如《鱼游春水》一词，《能改斋漫录》说：“政和中，一中贵人使越州回，得词于古碑阴，无名无谱，不知何人作也。录以进御，命大晟府撰腔，因词中语，赐名《鱼游春水》。”不过这种先作词后作谱的情况还是比较少的。按谱填词，往往会为了迁就曲谱，在文字语句方面受到一些句法和声调上的限制，使自己的思想感情不容易充分、圆满地表达出来。所以《碧鸡漫志卷一》说：“今先定音节，乃制词从之，倒置甚矣。”先作词后配谱就可以不受拘束，如意表达。但这必须是作词者同时又能作曲，或者和作曲家密切配合，才能使所作的词适宜于配上谐美的歌谱。
杨守斋《作词五要》说：“第三要填词按谱。自古作词，能依句者已少，依谱用字者，百无一二。词若歌韵不协，奚取焉？”张炎在《词源》中也感叹道：“今词人才说音律，便以为难，正合前说，所以望望然而去之。”因为宋代词人并不都是通晓音律的，能够完全依照音谱拍眼作词的并不多。一般词人作词，本来并不要求合乐歌唱，所以往往不协律腔。他们大都只是选取前人的作品为范例，依其字句声韵填之。他们把词诗律化了，只按照词的诗律而不按照曲的音律来填词，这已不是原来按谱填词的意义了。
（摘自夏承焘、吴熊和《读词常识》，有删改）
六、素材积累―姜夔名句
1.今何许？凭栏怀古，残柳参差舞----《点绛唇》
2.巷陌凄凉，与江左异，唯柳色夹道，依依可怜。----《凄凉犯绿杨巷陌秋风起》
3.过春风十里，尽荠麦青青。----《扬州慢》
4.万里青山无处隐，可怜投老客长安。----《临安旅邸答苏虞叟》
5.花满市，月侵衣。少年情事老来悲。沙河塘上春寒浅，看了游人缓缓归。
6.人间别久不成悲，两处沉吟各自知。----《鹧鸪天》
7.今何许，凭阑怀古，残留参差舞。----《点绛唇丁未冬过吴松作》
8.二十四桥仍在，荡心波，冷月无声----《扬州慢》
七、作业
完成配套练习。
篇12：扬州慢(人教版高二选修)
思考：词人是从哪些方面来渲染“空城”的
青青荠麦
景 废池乔木 二十四桥
空城 无声冷月 寂寞红药 声 ―― 清角吹寒
这些景物描写是怎样表现词人“黍离之悲”的？
①青青荠麦――对比（名都佳处春风十里）－→萧条冷落，昔盛今衰
②废池乔木――拟人－→“树犹如此，人何以堪”，痛恨战争③二十四桥／无声冷月――移就－→“物是人非事事休”，凄清冷落④红药――直抒胸臆－→“寂寞开无主”，感时伤乱
名句欣赏
“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵”
明确：这三句用了拟人的写法。废池、乔木是没有知觉的东西，词人将它们人格化，意即它们是前那场浩劫的目击者，战争的恐怖、敌人的凶残，种种景象仍然留在它们心中；它们“犹厌言兵”，更何况当地的人民呢？这样写，深刻地反映了人民对侵略战争的极端痛恨。
“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。”
“冷月无声”，属于移就辞格，月本来无声，可这么一说，反而觉得它是本该有声的了。为什么呢？因为从前的二十四桥明月夜，游人极盛，笑语盈耳，还有美女吹箫唱歌，月儿见此光景也陶醉了，它也跟着人们一起欢笑。可是现在呢？“二十四桥仍在”，而歌声笑语却听不到了，甚至连月儿也没有声息了，只是沉浸在冷冰冰的湖水中，随波荡漾。如此冷落凄凉的景象，怎能不令人伤怀呢？
[扬州慢(人教版高二选修)]
篇13：《扬州慢》教学反思
《扬州慢》是高中选修《中国古代诗歌散文欣赏》第二单元的一首词。扬州在隋唐、北宋时是著名繁华之地，但在南宋初期两次遭到金兵的洗劫，变成一座空城。词的上片先述所见，以“尽荠麦青青”勾画扬州全景，更是以“废池乔木”点缀，渲染出一幅萧条冷清的画面。下篇写感想，先设想杜牧重到扬州，用“须惊”和“难赋”逐层说明扬州已被破坏到令人难信的程度；又借“桥边红药”间接地表现劫后扬州人民的凄苦生活。鉴于这首词的特点和十四班的学生情况。我的教学思路为：激情导入——诵读品味——整体把握词的内容——在把握词的内容的基础上进行自主赏析——视频赏析——比较阅读——课后作业。
诗词是我国灿烂文化花园里的一朵奇葩，但却是我们学生的薄弱之处。究其原因，主要是我们教师的“霸权主义”作怪。所以，在这次教学中，我并没有走老路子（先解题，再作者介绍，然后听读录音，教师讲解，作业或高考知识链接）。而是大胆的舍弃了书本上那些“死”的东西，将重点放在学生的自主赏析上，变学生的被动学为我要学——语文知识模块无非是字、词、句、篇，而学生的能力也就是听、说、读、写。而所有这些能力的提升都有赖于学生的直接经验——课堂的精彩应是学生的精彩。所以，无论是什么类型的文章，都应让学生带着自己的理解去读，让他们去与作品、与作者交流。基于此，我用了十分钟左右的时间让学生自由朗诵。在学生无法把握词的节奏和个别字音时做了一些指导。
为了提高课堂效率，很多老师都会让自己的学生课前预习，但有一部分老师却没有进行反馈。这大大降低了学生的预习积极性，最终会使课前预习流于形式。所以，在学生充分朗读的基础上，我让学生就这首词的内容，将自己在预习中遇到的不解之处进行交流。一方面，反馈了学生的预习，另一方也给学生提供了一个合作学习，取长补短的平台。发挥了班级教学的优势。
经典的作品一定是“灵”与“肉”的完美结合，即情感思想与内容的浑然天成。“肉”是经济基础，“灵”是上层建筑。所以，如果学生不理解词的内容，欣赏也就是空中楼阁——“巧妇难为无米之炊”。而把握了词的内容只是学词的初级阶段，经典的作品不仅仅在于知道它写了什么，更在与探究它如何写，如何使得情感思想与内容的浑然天成。所以，我将这首词的重点放在了对它的赏析上。希望学生通过交流各自的阅读体验来增强对此词的理解，做到个性阅读，创造性地阅读。最后在同学们思路都打开的基础上，播放音频，通过视觉、听觉等多种感官调动学生对此词的感悟，达到情感上的共鸣，激发学生对词的兴趣，对语文的兴趣。
检验知识掌握的最好方法莫过于知识的迁移对比了。所以，我在最后安排了一个比较阅读，一方面，使学生学的知识系统化，另一方面，又对所学进行了复习，可谓一举两得。
综合来看，这节课值得肯定的地方在于教师能够守住自己的阵地，清楚地知道自己的教学行为，没有跟大流，紧抓高考题，急功近利，钥匙握在手中而找钥匙，而是融进自己的教学理念。怀着提高学生的语文素养的情怀，进行民主教学——一个语文素养高的人，一定是一个会生活的人——教育的终极目标应该是教会学生生活。一个老师如果着眼于提高学生的语文素养，我想，语文成绩就应该是副产品。此外，这节课教师尊重学生的阅读体验，注重培养学生的个性阅读；体现了新课标的思想，调动了学生的学习热情；发挥了教师的教示范作用；体现了语文的“味”；问题设计的有梯度。
但也有许多不足之处。教师的专业知识不够扎实，教师的示范朗读有待改进；板书欠缺；时间把握的不到位，使得这节课不够完整；课堂上一些细节没有注意，表达欠清晰明确。在今后的教学工作中，教师应努力提高自己的专业素养，从而提高自己的课堂质量。
篇14：《扬州慢》教学反思
一、选题和指导思想
选题之前，跟两位科长和教学师傅进行了详细沟通，大家的一致意见是选一首短小精悍的古诗词会比较有探讨价值，现在又正在上粤教版必修三，于是跟另两位“同课异构”的'老师商量后选了《扬州慢》，因为这首词用典较多，跟我们此前学过的大量“吊古伤今”诗词有较大联系和比较价值。
此前有幸到山东杜郎口中学观摩并学习其以“336”为代表的新型课堂模式，受到很大震动和启示，所以就在结合我校“135和谐课堂模式”的基础上做了一些小尝试。
二、教学设计反思
A、学习目标设计与反思
本着课堂教学目标简约化的原则，我将这堂课的教学目标定位为如下两点：
1、通过词句赏析体味词的“黍离之悲”；
2、体味该词的写作手法。
定这两个教学目标一方面可以引导学生结合诗歌的具体内容体味其情感，另一方面又可以系统总结并正确运用诗歌鉴赏的相关手法。
但也存在一些问题：一个是这两个教学目标有一些重复的嫌疑，比方说通过词句赏析体味词的“黍离之悲”中就会运用了相关艺术手法，这样有些概念就容易混淆、模糊，这让我们体会到在以后制定教学目标时一定要坚持简约化、具体化、细致化、有针对性的原则。
B、教学重难点设计与反思
通过课前跟学生和相关老师的沟通，对学生在古诗词方面的学情有了一个基本的了解，学生对词句的赏析和写作手法的分析都有了一个初步的认知，所缺乏的就是具体运用和一些概念的模糊混淆问题。诸如写作手法、修辞手法；移情、通感、拟人等等的区别与联系。
鉴于此，我将本节课的重点设计为“体味词的写作手法和‘黍离之悲’”，这样一方面兼顾了教学目标，另一方面体现了二者之间的内在逻辑关系。
难点设计为“移情手法”的赏析并进行拓展延伸，因为很多同学还是第一次接触“移情手法”，很有必要进行一个难点的拓展并学会具体运用。
但通过课堂实践证明，环节进展中虽然是环环推进，但并未能很自然的体现这种逻辑的衔接，稍嫌生硬。同时，对移情手法的赏析老师没有做到示范分析，使得部分同学未能很好领略到分析的路子，耽误了课堂的效率。
这说明，课堂的逻辑性，教师的案例分析示范在教学过程中是非常重要的。
C、导学案设计与反思
我的导学案设计主要分为六个部分：
1、知识衔接：主要是三个部分：姜夔的生平，体现“知人论世”的原则；写作背景：昔日扬州的繁华盛景与作者写这首词时的苍茫景象；《黍离》附录，因为整首词都是围绕“黍离之悲”来展开的，所以了解《黍离》的写作缘由和具体内容非常有必要，这个环节主要是学生预习用；
2、初步感知：这个环节设计了一个注意点和四个初步感知的问题，一个注意点是诵读过程中对字音、节奏、情感的把握；四个初步感知的问题主要是按照逻辑顺序初读感知后用原文回答，较简单，该环节可以在预习阶段大部分解决；
3、深入品读，检测展示：主要就是词句的赏析和写作手法的赏析，这个是本节课的核心与关键，该部分由课前准备、课堂讨论与展示构成（投影展示）；
4、拓展延伸：由该词的写作手法赏析延伸出“移情”手法来，对移情的概念进行分析，读示范，品佳句。做到理论与实践结合，学以致用，该部分由老师讲解，学生讨论展示（口头展示）构成；
5、小结全词，听吟唱音频，再次体味《扬州慢》的“黍离之悲”，结束课堂；
6、课外导读《唐宋词十七讲之姜夔》（叶嘉莹），加深理解，体味词之美学意蕴。
导学案的设计原则是体现杜郎口学习心得与学校的“135和谐课堂模式”；遵循一条主线，环环相扣、循循善诱的逻辑性原则；问题设置坚持层次性原则。
导学案的主要问题是：学习目标和重点不够明确，具体，有混淆和重复之嫌；问题设置过多；初步感知与深入品读部分层次性还不够明显，初步感知有喧宾夺主之嫌。这也提醒了我在以后的导学案设计中要更加具有层次感、逻辑性和简约化。
三、教学过程反思
原计划的教学过程是：导入+初步感知8分钟；深入品读，检测展示16分钟；拓展延伸，学以致用13分钟；小结全词听吟唱音频3分钟。合计40分钟。
实际操作过程如下：导入+初步感知12分钟；监测展示16分钟；拓展延伸，学以致用11分钟；小结全词听吟唱音频3分钟。合计42分钟。
从对比不难看出，我的实际操作中拖堂2分钟；导入与初步感知用时过长。这一方面反映出我的公开课随机应变能力还有待进一步加强。同时，在以后的导入课堂与初步感知环节还有待进一步压缩。
四、课堂教学效果反思
根据课后与学生的沟通以及周周清的检测反馈不难看出，学生对这堂课还是留下了很深刻的影响。当然，这跟公开课的强大阵容效果是分不开的。但也有明显不足之处，比方说学生在做诗歌鉴赏题的时候就将拟人与移情手法混淆，说明我的点评还不够细致到位。
总的来说，通过这样一次难得的机会，我获得了成长，也认识到自身的不足，鉴于此，我将从以下几方面进行改进：
一、立足文本并进行反复推敲，首先生发出自己的理解与感动；
二、勇于尝试新的教学方法和教学模式，力争将杜郎口所学与我校的“135和谐课堂理念”在自己的课堂中常态化，将课堂主动权交给学生，要树立每一节课都是公开课的意识，备好每一节课，上好每一节课；
三、上课目标要明确化、精细化、简约化，目标和内容不宜过多，关键是要引导学生细致品读、启发思维并将其内化；
四、要更加注重知识的迁移和延伸，引导学生“学以致用”。
语文教学是一门博大精深的学问，初涉教坛的我还有很长的路要有，还有很大的提升空间。在以后的教学过程中，我会继续坚持“发现不足，明确方向，锐意进取”的原则，努力解决问题，获得成长。
最后，万分感谢各位领导和老师冒着酷热莅临课堂指导，这给了我很大的鼓舞和动力，正是各位的真知灼见帮我减少了弯路，明确了方向。谢谢！
篇15：《扬州慢》教学反思
诗词鉴赏是学生的薄弱的环节，为了培养学生的鉴赏能力，提高学生的鉴赏水平，在学校组织的青年教师汇报课上，我选择了《扬州慢》这个课题。
《扬州慢》是《中国古代诗歌鉴赏》的第二单元“置身诗境，缘景明情”的推荐作品，所以我在引导学生鉴赏的时候，把“意境”和“表现手法”作为教学的重点和难点。让学生通过对比、虚实结合、化用、情景交融等手法，来了解扬州的今昔变化，从而理解作者的黍离之悲。
虽然在教学中完成了基本的教学目标，但是在教学过程中，还存在着一定的问题。第一，学生课前预习不好，对于文中化用的诗句理解不到位，不能准确把握其含义。而我在教学中也仅仅是点到为止，而没有彻底深入到“春风十里”与“荠麦青青”这两个意象的内涵中去。第二，教学环节过于紧凑，导致学生的阅读时间太少，对文本的理解不够透彻，有种生吞活剥的感觉。对文中表现的悲情讲解过于粗糙，课堂氛围比较沉闷。第三，由于平时训练不够，对于高考中所涉及到的意境和表现手法类题型，学生在答题的方法和步骤方面，掌握不熟练，答题时还不能准确应用术语进行概括。第四，教法比较单调，讲解枯燥。另外，在教态和课堂语言等方面还有很多细节问题。这些都是我在教学方面应该注意和克服的，尤其要注意贴合文本，改变教学方法，调整教学思路，引导学生自主学习，变学生被动为主动，营造良好的课堂氛围，提高学生的鉴赏水平。
篇16：《扬州慢》教学反思
诗词教学，一直我都想得的一个突破，这不仅是教学的需要，也是我个人兴趣和特长充分发展的需要。因此，我选择了《扬州慢》作为课题。其一，知人论世；其二，诵读涵咏；其三，整体把握；其四，理解想象；其五，迁移创造。
基于学生的实际情况，我在教学目标的设置上，没有追求面面俱到，而只是截取了一个侧面。从这首词的形式入手，再深入发掘其中的深层含义和思想感情。因此，我分别把这首词中所运用的对比手法和化用前人诗句的艺术手法，设置为教学的重点和难点。思路是先从形式着手，整体把握住本首词的意思，以及它所采用的艺术技巧。
教学过程中，我首先设置了繁华富丽的扬州作为场景，让同学们首先去欣赏和赞叹这样的扬州。然后，以一种巨大落差导入词中的扬州。在分析本首词时，也始终以扬州作为线索。通过让同学们分析昔日的扬州和今日的扬州，了解其中对比的手法，并整体把握主旨。然后，再以名句为核心，来分析词中的意象和情感变化。这样，既了解到化用前人诗句是本词的一大特色，同时又深入到意象之中，揣摩其中的深层内涵。
虽然，我已经基本达到了自己的教学目标。但是，在整个教学的过程中，我过多的停留在形式的讲解上，并没有深入到词的意象的内涵中去，没有突破形式达到根本。在讲授名句“过春风十里，尽荠麦青青”时，我仅仅是让同学知道，这里是化用了杜牧诗《赠别》中的“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如”，而没有彻底深入到“春风十里”与“荠麦青青”这两个意象的内涵中去。其他的名句鉴赏也仅仅是停留在艺术手法上。《黍离》之悲未被激起，整个的课堂被形式所掩盖。因此这样的一堂课就显得比较的薄，缺乏应有的厚度。
另外，囿于课堂的设计，在活动教学的组织上也显得比较单调；课堂上还出现了不少细节问题，这些都是我今后教学中应该克服的。
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