高校美术教学改革措施探讨论文（共20篇）由网友“celina”投稿提供，下面是小编为大家推荐的高校美术教学改革措施探讨论文，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
篇1：高校美术教学改革措施探讨论文
高校美术教学改革措施探讨论文
摘要：在高校扩招政策实施后，美术类艺术考生呈现出了逐年递增的趋势，虽然这给美术高校提供了丰富的生源，但是学生的美术综合素质不高成为了当前高校美术教育面临的一个重要问题。为了培养出更多的符合社会需求的优秀的美术设计人才，高校美术教学应当加快改革的步伐，在教育理念、教学目标、课程结构、教学模式、教学方法等方面做出相应的创新和改革，提高学生的专业能力和综合素质，提升他们的就业竞争力。
关键词：高校美术；教学改革；措施
近年来，随着经济的快速发展，科技的不断进步，越来越多的新兴行业开始崛起，广告、动漫、艺术设计等以美术为基础的行业在新技术的引领下有了飞速发展，这些专业的发展离不开人才的支持，因此，社会对应用型和创新型美术人才的需求量越来越多，美术专业也成为了高校的热门专业。但是，虽然美术行业有较好的就业前景，但是美术专业的毕业生就业率，以及就业后的发展并不是很理想，很大一部分原因是因为高校的扩招，使得美术专业的学生数量大大增加，学生的美术基础和绘画技能参差不齐，再加上不少高校的美术教学还沿用以前的模式和方法，导致美术教学效率低下，学生的美术综合素质和实践能力不高。因此，当前的高校美术教学应当加快改革的步伐，提高教学质量，适应社会的发展趋势，培养出符合行业需求的优秀美术专业人才。
一、明确人才培养目标
艺术教育有着广阔的发展前景，学生的就业选择也更多样，以往，高校美术教育以培养美术精英为主要的人才培养目标，随着时代的发展，动漫、广告、艺术设计等新兴行业的崛起，社会需要人才已经由精英型转变为具有实践能力、创新能力的应用型美术人才。因此，深化高校美术教学改革，首先要确立人才培养的目标，这个目标是教育教学的出发点，是教学改革的方向，当前，高校美术教育应当确立以培养符合社会需求和市场需求的高素质、高技能型人才为目标。首先，高校在制定美术专业的人才培养目标前，要展开深入而详细的调查研究，把握好市场需求和企业的用人要求，不能闭门造车，应当邀请美术等相关行业的技术人员、设计师、工程师等来共同协商和制定教学大纲、人才培养目标、专业规划、教学方案，以及就业指导方案等。同时还应当邀请有深厚文化修养、高超绘画技能、丰富实践经验的美术家、设计师等为学校的客座教授，或者邀请他们来学习开展学术讲座，帮助学生了解行业的最新发展情况，增加他们的经验积累。其次，随着科技的不断发展，计算机、网络等先进技术已经广泛应用到了各行各业，使得美术创作和艺术传播的方式更加多样，因此，当前的高校美术教学一定要让学生清醒地认识到美术这一艺术形式的现代性，也就是美术的多元化和艺术家应该具有的创新性，提高学生的创新意识。比如，在进行色彩静物写生训练时，教师不仅要关注学生的绘画技能、色彩运用能力的提高，更重要的是要注重培养他们的创新能力，先让学生描摹静物，掌握色彩的搭配，之后在鼓励他们充分发挥想象力对静物写生进行全新的色彩搭配，促进他们创新意识和创新能力的提高。
二、改善课程结构
明确了人才培养目标后，我们还应当根据美术院校各个专业的就业方向和发展趋势来确定教学内容，因此，要实现高校美术教学改革，就要对以往的课程设置进行改革，调整和完善课程结构和教学体系，这样才能符合教学大纲的要求，使人才培养计划得以顺利实施。首先，学校和教师要根据时代发展的步伐和社会对人才的需求来及时调整美术专业的课程，同时要认识到课程调整是一个系统性的工程，不仅涉及到教学科目的调整，还包括教学内容、教学形式的调整，但是各项调整都要有一个立足点，即不能忽视和脱离基础课程，要遵循学生的学习规律和美术教学的原理，对课程内容进行科学合理的调整和改革。其次，当前，现代美术正在朝着分化和综合两个方向发展，高校美术教育的课程设置也要做出相应的变化，这样才能培养出更加适合市场和企业需求的美术专业人才。表面上看，分化和综合是两个相互矛盾的概念，事实上，二者是相互补充、相互包容的。具体来说，为了提高学生的基础能力，就必须做好课程的.分化，让学生通过分科学习深入掌握相应的美术基础知识。但是美术知识是相通的，在学习过程中要把这些分科知识掌握主才可以提高学生的综合能力。所以，在课程设置中，要不断寻找分化课程与综合课程的切合点。当前，解决这一问题的最佳途径就是做好选修课必修课的结合。必修课以提高学生的专业基础为主要目标，这样就可以大大促进学生基本能力的掌握；选修课以培养学生的兴趣为主要目标，同时决不能因为是选修了就降低了教学要求和教学质量。另外，选修课的设置可以综合考虑学生的需求，根据学生的需求设置选修课的内容和教学形式。在课程设置得到完善之后，教师还要不断做好课堂教学改革，依据教学目标进行课堂教学。
三、注重培养学生的文化内涵，提升他们的创造力
艺术与文化是相通的，具备一定的文化底蕴能提升学生的艺术创造力和鉴赏水平，但是受当前教育制度的影响，艺术生在高考中的文化课分数较低，很多艺术生在进入大学之前侧重于绘画技能和技巧的训练，文化基础较为薄弱，到了大学，他们仍然认为把专业课学好了，以后的就业就不成问题。事实上，很多艺术作品具有深厚的文化底蕴，涵盖历史、文化、哲学、文学等多个学科，要真正理解这些作品所传达的内涵、思想、意境、精神，必须要有一定的文化底蕴，而创作出优秀的美术作品或设计作品，更需要创作者有深厚的文化素养做后盾和支撑，这样才能具有丰富的想象力和创造力，把自己的所思、所想融汇到自己的艺术创作当中。如果只是掌握了绘画技巧而缺乏文化底蕴，那只能称得上是“匠人”。因此，实现高校美术教学改革的目标，学校和教师还应当注重培养学生的文化素养，进而促进他们想象力和艺术创造力的提升。具体来说，高校在做好美术学生专业课教学的同时，要有重点加强学生文化国学等课程教学，切实提升学生文学素养和文化内涵。而且，教师在美术教学中要启迪、引导学生的创造力和独立思考能力，培养学生开放思维和想象力，这是教师美术教学的核心任务。总而言之，如果高校美术教学仍然沿用传统的教学模式和方法，不考虑社会和市场的需求，那么我们培养出的人才将无法达到企业的要求，他们以后的就业将面临很多的困难。因此，对高校美术教育教学进行改革已经是迫在眉睫的问题，作为美术教育工作者，我们应当根据社会的发展和市场的需求来确定人才培养目标，构建更加合理完善的课程结构，同时注重培养学生的文化素养，加大实践教学，促进学生创新能力的提高，这样，才有可能培养出更多优秀的美术人才，才有可能提升高校美术的教学质量。
参考文献：
[1]张哲.关于高校美术教学改革的思考[J].环球人文地理，（10）.
[2]高宏刚.高校美术教学改革问题的思考与对策[J].艺术评论，（4）.
[3]贾霞.高校美术教学改革浅谈[J].美术教育研究，（10）.
篇2：高校篮球教学改革措施论文
高校篮球教学改革措施论文
近年来，因为我国的经济得到了较好的发展，人们的生活水平也得到了较快的提升，因此，人们也开始逐渐关注更加休闲、放松的生活方式。同样，在高校体育教学过程中，休闲体育也开始成为学生们的一种更加积极向上的运动方式。然而，正是因为休闲体育运动方式以及这种休闲运动理念被越来越广泛的传播，更应该把这种积极向上的理念融入到高校篮球教学改革中，进而也能够在很大程度上使得当今的高校篮球教学中所展开的相关活动更加符合社会需求及特点。
1休闲体育的概念及内涵
休闲体育是近几年刚刚出现的词，目前，学术界对该词还没有一个统一的概念。但是结合现实情况来看，人们对休闲体育具有以下几点普遍的认识：首先，休闲体育只是新型的运动方式，人们可以根据自身的闲暇时间或者是休闲时间进行健身等所进行的一种体育活动；其次，因为休闲体育是人们在空闲时间进行的一种体育活动，所以休闲体育其实可以直接归为一种大众化体育；最后，休闲体育和竞技体育之间具有本质的差别，通常情况下，休闲体育是人们为了身心放松愉悦所进行的一项体育活动，主要体现的是一种精神上的体育，而竞技体育则是为了体育竞技而开展的，强调的是人们之间的比赛，追求的是一种高水平的运动成绩。
2休闲体育与高校篮球教学相结合的意义和价值
2.1符合“健康第一”的要求
在人们倡导“健康第一”的理念中，最为重要的一点就是要把体育从单一化向着多维化的角度发展。然而，正是因为休闲体育具有多种教学功能，如果在高校篮球教学过程中结合休闲体育之后就更加符合这种多维发展理念，进而也就可以在很大程度上改变高校篮球教学单一的缺点。所以说，在高校篮球教学改革中结合休闲体育实际上也就完全符合人们所倡导的“健康第一”的思想要求。
2.2能够促进素质教育的有效实施
我国高校教学的主要目的就是对学生进行素质教育，让每位学生都能够得到全面发展，不断提高他们的综合素质以及各种能力，但是要进一步培养学生的全面发展最重要的就是要给学生足够的成长机会以及学习发展的空间，只有这样才能让每位学生可以发挥他们自身的能动性，不断地提升自己的各项能力，不仅包括学习能力，还有创新思维能力等等。
2.3有利于高校篮球教学体育成效的提升
结合目前我国高校体育教学的实际情况来看，很多学生在参加体育活动方面表现得并不是很积极，而出现这种现象的主要原因之一就是很多学生把参加体育活动都看作是一种学习的任务，所以经常会出现消极怠慢的态度，而且这在高校篮球教学活动中也是普遍存在的一种情况。如果在高校篮球教学活动中融入休闲体育这样一种理念和活动方式，就能够大大提高学生的积极性，更多的学生愿意参加这种休闲体育活动，也能够让学生们处于一种放松的状态进行体育活动的锻炼，进而也就在很大程度上激发学生的体育兴趣，有效地提升高校篮球教学活动所带来的成效。
3将休闲体育与高校篮球教学改革有效结合的措施分析
3.1基于休闲体育探讨高校篮球教学的'目标
尽管目前高校篮球教学活动展开的过程中，能够让学生们积极主动参与篮球活动的一个最为关键的因素就是学生自身的运动技能以及学生所掌握的相关运动知识，但是基于休闲体育的视角下，我们在进行高校篮球教学改革的过程中应该要意识到学生对运动技能强烈的需求并不能作为唯一的目标，因为这样会对学生的兴趣爱好以及参加体育活动的积极性产生一定的影响，所以应该要结合休闲体育的理念，结合实际情况以及学生的个性进行展开。
3.2基于休闲体育组织高校篮球教学的内容
在对高校篮球教学进行改革的过程中，要基于休闲体育的视角，对高校篮球教学改革的内容进行组织创新，这样不仅符合时代的要求，而且能够让高校篮球教学内容的改革更符合时代的特点和要求，还能够让高校篮球教学为社会和个人提供一定的价值。但是在对高校篮球教学活动进行组织的过程中要对学生情感体验等相关问题给予高度的重视，因为在休闲体育中最为重要的一项就是参与者的情感体验，学生在参与篮球活动的过程中体验到的是一种轻松愉悦的感受才能充分体现出休闲体育的理念，所以高校篮球老师要把学生参与的情感体验作为一项衡量指标。
4结语
综上所述，高校篮球教学改革要不断地推行素质教育，就要着重地体现“健康第一”这一积极向上的教学理念，并且要围绕休闲体育的理念进行展开。基于休闲体育的背景下，对我国目前的教学目标、内容以及所采用的教学方法等方面做出深入的思考和重构，进而能够更好地满足大学生对休闲的需求，不断地提高他们自身所具有的综合素质，培养他们积极参加休闲体育活动的习惯意识。
参考文献：
[1]李章洙,邓晓明.从休闲体育的视角谈成都市部分普通高校篮球教学的改革[J].赤峰学院学报(自然科学版),,(6).
[2]易小坚,蒋毅.不同地区高校体育教育专业篮球技术教学方法比较研究[J].北京体育大学学报,,(5).
篇3：高校管理类课程教学改革措施论文
高校管理类课程教学改革措施论文
一、课程教学与学生创新能力培养的关系
首先，现代化生产的企业有明确的分工，需要团队之间的沟通协作，大学生作为社会创新活动的主力军，在步入社会工作时就需要具备团结协作的精神和能力。而传统的课程教学以讲授为主，课外的作业也很少提供团队间协作的机会，大部分由学生独立完成。因此，传统的课程教学模式使学生的组织能力、交流能力、协作能力无法得到充分的锻炼，这也在一定程度上限制了学生创新能力的产生与发挥。其次，创新能力是指充分发挥人们的主观能动性和创新精神，从非常规的角度和特殊的视角观察、思考问题，进而创造性地提出新的解决方案的能力。当代大学生需要在掌握学科基本知识理论之后，花费大量的时间与精力去主动探索与思考。而传统的课程设置通常以讲授为主，没有给学生预留足够的时间在实践中进行探索，主动创新的机会较少。
二、管理类课程教学改革的目标
基于学生创新能力培养与提升的管理类课程教学，应该达到这样的目标：使学生经过学习，认识、掌握相关课程的基本理论、特点、运行规律，积极思考，触类旁通，为学生进行后续课程的学习奠定良好的理论基础；关注学生主动思考、探索、发现、分析及解决问题的能力，并通过多种教学方法和技巧的综合运用，培养学生创造性地解决实际问题的能力；关注新时期下企业管理实践过程中的变化，通过多种途径加强课题教学与社会实践之间的结合度，使学生可以灵活地运用学习到的理论知识，为解决企业管理过程中的基本问题提出有创意的解决方案。
三、高校管理类课程教学改革的`措施
高校管理类课程的教学改革需要结合学科特点和学生实际，从教学理念、教学内容、教学体系、教学方法、考核方法等方面进行改革的探索，促进学生的创新能力培养，提升学生的综合素质。
1、更新传统的教学观念。
教学观念决定着教育教学的手段和效果，教学改革首先需要更新传统的教学观念。围绕学生创新精神和创新能力的培养，由注重学科专业向注重社会需要转变，由注重专业教育向注重全面教育转变，由注重教师为主导向注重学生为主题转变，由注重知识传授向注重能力培养转变。同时，在教学过程中，积极创造师生平等和谐的环境，可以有效地促进学生创新能力的提升。
2、创新传统的教学内容。
教学内容应该紧跟时代脉搏，融入最新的研究理论和成果，充分体现教学内容的时代性和开放性。在教学过程中，树立创新意识，积极引导学生以发展的眼光看待客观世界的变化，吸引学生探索研究新的知识。更新的教学内容可以在原有教材的基础上予以补充，既可以弥补现有教材理论与实践脱节的问题，可以促进和推动新教材的编写。
3、调整传统的教学体系。
所谓“实践出真知”。在整个教学体系中，实践教学对理论知识进一步加深认识和应用的有效途径，也是培养学生创新能力，提高创新意识的重要环节，是加强学生实际操作能力的重要平台。因此，应该进一步加强实践教学在整个教学体系中的地位，更新实践教学内容，增加实践教学学时，使学生通过实践教学的训练勤于动脑思考，解决实际问题，从而培养学生的创新能力。
4、改革传统的教学方法。
传统的教学方法对于学生把握相关理论知识和要点发挥了一定的作用，因此，我们不能笼统地推翻或者反对以教师讲授为主的传统教学方法。但是，这种“满堂灌”的教学方法确实在某种程度上抑制了学生创新性思维的建立与培养，需要进行必要的改革。在教学过程中，授课教师要注意挖掘学生的潜力，激发学生创新的意识，启发学生进行独立思考，并且加强讨论的力度和深度。
四、总结
此外，培养合格的具备创新能力的学生，需要教师首先成为高素质的具有创新观念和创新意识的人才，需要具备创新的勇气和创新的教学理念，需要具有实施创新教育教学改革的能力。因此，高校师资队伍的建设任重道远，值得进一步探索。
篇4：高校动画专业教学改革的主要措施论文
高校动画专业教学改革的主要措施论文
一、高校动画专业教学的实际情况
（一）发展迅速，但是缺乏大量的专业教师。现在很多高校的动画专业都是从以后随之出现的，根据市场的发展和国家的重视程度，相关的动画政策也开始出现，使得培养动画专业的人才变成各个高校的热点问题，并且发展十分迅猛。有的不具备专业能力的高校也把相关的专业和动画专业联系在一起，构建影视美术，电脑艺术，数字媒体和影视广告等专业。虽然动画专业的范围不断增加，但是其中很多老师都是由美术和计算机专业转化而来的，从而造成整体师资力量不够强大，也使得许多老师在授课的过程中照本宣科。有的学校甚至没有专业专职的动画教师，大部分老师都没有从事过动画实践工作。有的学校也聘请一些企业的动画员工作为学校的专业师资，并且这些老师都具有相应的操作经验，但是却缺乏整体的理论体系，不容易把理论和实践融合到一起，教学时间也不稳定，人员交换频繁，教学工作受到阻碍[1]。
（二）学生数量增加，但专业人才缺乏动画专业主要是为了培养具有综合素养的动画人才。但是，有很多高校被大量艺术生和利益所驱动，增加专业，但是没有考虑到学科的实际情况和专业设备，大量增加学生数量。学生数量的增加使得学生的专业能力各不相同，从而出现培养目的不鲜明，理论和实际脱轨的情况。
所以，很多高校培养的动画专业的学生都注重理论而轻视实践，实际操作能力欠缺，创造力不强。针对动画专业来说，培养专业的动画人才，不但需要投资，还需要对动画内在观念，教学设备和师资力量的投入[2]。
二、高校动画专业教学改革的主要措施
（一）健全专业配置，实行强强联合，动画专业牵涉的面积较广，是动画产业的关键环节，具有培养动画人才和输送专业人才的重要任务，也是促进动画产业长效发展的动力。高校动画专业教学中要分化出“产业动画”和“实验动画”两个方面，根据不同专业的实际需求，合理教学制定明确的人才培养计划。动画专业中融合了许多学科。比如：
文学创作计算机技术，音乐音响，市场管理等等。高校应该根据实际情况发掘可合作单位，建立有自己特色的动画专业。目前，高校各个教学单位之间缺乏沟通，主要是因为自身优点没有体现出来，还有就是专业重复构建耗费资金。动画专业不仅需要软件，还需要各个学校的结合，突出优势，建立自己的特色，帮助学生学习到更多的前沿知识。通过强强结合，我国的动画教育才能走的长远，顺应市场的发展[3]。
（二）研究项目化教学，提升竞争水平为了保证动画专业的学生能够顺应市场的发展，项目化教学在动画专业中的地位就越来越重要了。动画的创作和创意都是十分关键的，需要专业人员具备专业的操作能力。在我国，动画专业讲究的是理论体系的健全性，在讲课的过程中，设计了一些实践的内容，但是还是停留在小范围，简单的动画设计中，这样不利于学生掌握更加全面的知识。
动画教学注重的是实践，这些不只是停留在学校的机房中，而是要深入到实际生活中去，让学生真正的掌握市场的运作状态。动画教学要根据实际项目，加强专业的实用性，让学生积极思考问题，并在老师的帮助下，加强对于知识的使用能力，创新能力和合作能力等等。从某个层面上来说，注重动画专业教育，也是提升学生的竞争水平。
（三）运用于实际，企业和学校联合培养动画专业人才。吸取国内外优秀的教学经验和方法，培养实用型人才。高校需要走“定向招生，校企合作，以需要定规格，以岗位定生源”的道路。这种培养方式主要是以动画企业为培养人才的载体，把高校作为培养人才的基础，这样不但可以完成学校教育还可以进行岗位培训，更可以根据具体的动画项目培养专业性的人才。除了学习基础理论知识，还要注重培养学生的实践能力让学生把更多的专业知识运用到实际生活中，从而更好的顺应市场的发展。在实践方面，高校要提供更多的`机会结合和专业有关的企业，进行校企之间的合作，构建动画实习基地培养学生研究制作的经验，进一步提升学生的实际操作能力。如今，已经有部分高校和一些企业建立了实训基地和联合教学，取得了明显的效果。这样的办学方法的好处就是有针对性，培养具有专业能力的动画人才[4]。
三、综合
为了更好的促进我国动画产业的迅速发展，高校需要对我国的动画教育进行深入的分析和研究，并且要制定出鲜明的指导方针，掌握时代的发展形式，注重动画专业教学，有效的提升学生的综合素养建立中国现代化的动画系统。而且，要构建出符合动画市场的发展方案，使得动画正式成为促进我国发展的主要力量，推进我国动画产业的长效发展。
参考文献：
[1]方化雨.高校动画专业基础教学的几点思考和建议[J].美术教育研究,,10.
[2]张超.摄影知识在三维动画教学中的应用[J].教书育人,,30.
[3]张俊霞.刍议我国目前影视动画专业存在的问题[J].网友世界,2014,02.
[4]方化雨.我国动画教育存在的问题与对策探究[J].技术与市场,2014,05.
篇5：美术教学改革论文
美术教学改革论文
一、完善教师自身美术素养
要想改变高中美术教学现状，提高高中美术教学效率，就要从高中美术教师的自身素质着手，促使教师提升自身的美术素养。只有教师自身具备深厚的美术功底，才能充分发挥自身能力，获得良好的美术教学效果。因此，高中美术教师要提高学习能力，改进美术高效课堂教学的途径和方法，要有针对性地对美术教学内容进行筛选，从而使学生吸收美术精华，提高学生的美术素养。
同时，教师要提高教学能力，要把自己的知识有效地传递给学生，丰富学生的知识储备，及时对学生提出的问题进行解答，结合自身的美术素养合理安排教学内容，使教学有层次地开展。只有这样，才能充分发挥教师的能动作用和引导作用，保证美术教学效果，提高美术教学效率。
二、改革美术教学模式
在高中美术教学改革过程中，教师要逐步改革美术教学模式，引入多媒体教学模式，提高美术教学效率。以多媒体辅助教学可以使教学内容更为丰富，教师可以在美术鉴赏课上引入国内外大师的美术作品，使教学素材更有影响力，使学生更为直观地感受美术大师的创作理念，增强学生对美术的理解。
除此之外，多媒体教学中的.图片和视频可以使教学课堂更为生动活泼，避免课堂氛围死板，更能使学生融入多彩的美术课堂，激发学生的学习兴趣。除了应用多媒体教学，高中美术教学模式改革要逐渐改变以教师为主体的教学模式，建立开放式的教学模式，引导学生进行讨论，使每位学生都能够有机会发表对美术作品的见解，开拓学生的思维，使学生集思广益，共同促进美术能力的提升。
教师要不断增强与学生的沟通，使学生取长补短，增强学生的学习兴趣和自主思考能力，同时使学生拉近与教师的距离，便于教师对课堂进行掌控，了解每位学生的美术情况，提高课堂教学的效率。
三、增加美术教学设施资金投入
要想提高美术教学效率，学校也要不断加大美术教学设施的资金投入，升级美术教学的硬件设施，可以选择个别班级进行试点，与不配备硬件设施的班级进行教学效果的比较，从而合理扩大硬件设备的覆盖率。
除此之外，学校可以定期组织一些美术比赛活动，提高学生学习美术的积极性，给予教师一定的奖励，从而使教师更加积极地参与美术教学改革。同时，学校可以引进一些优秀的美术作品作为美术教学内容，拓宽学生的知识面。
四、有效评价学生的美术作业
在高中美术教学过程中，教师要有效评价学生的美术作业，发现学生作业的亮点，防止挫伤学生的积极性，要对学生的作品提出积极意见，从而使学生能够接受更好的创作意见，增强创作能力。
教师要多鼓励、少批评，从而使学生能够保持学习美术的热情，防止给学生带来消极的影响。教师在评价学生作业的时候要讲究方式、方法，引起学生的共鸣，保证教学效果。
五、结语
高中美术教学改革的方向就是建立高效美术教学课堂，从而提升学生学习美术的积极性，丰富学生的美术知识，增强学生的美术创作能力。当前，高效美术课堂能够保证教学效果，发挥美术教学的作用，提升学生的审美能力，使学生的综合素养得以提升，为喜爱美术的学生奠定美术基础。
因此，构建高效美术教学课堂、实施美术教学改革刻不容缓，只有保证教学效率，才能实现美术人才培养的可持续性，为社会源源不断地输送美术专业人才。
篇6：高校钢琴教学改革探讨论文
高校钢琴教学改革探讨论文
一、高校钢琴教学改革过程中存在的问题
现在大部分高校的钢琴教学方式都非常传统单一，我们都清楚，每一个学生的基础，能力以及接受领悟能力都是不同的，我们需要利用不同的教学方式对学生进行因材施教。但是，现在许多高校都是在使用单一的教学方式来进行教学，无论怎样的教学体制，专业建设，不管是怎样的学生基础，老师都只是用一种教学方式进行教学，这样的教学注定是失败的。这样的教学方式只会导致学生之间越来越拉开距离，也会是很多学生都对钢琴学习失去了兴趣。
二、高校钢琴教学的改革措施
（一）提升教师的专业水平
首先，高校在招聘老师的时候就应该严格按照标准进行招聘，切不能让没有能力没有资历没有能力的人进来鱼龙混杂，影响教育。其次，学校应该定期老师进行培训，培训他们专业的知识和技巧，培训他们关于钢琴教育改革的教学模式，让老师能够积极参与到钢琴教育的改革工作当中去。但是，最重要的是高校要定期对老师进行审查考核，鼓励激励老师能够不断的对钢琴课程进行学习研究，以提升资历的专业水平。高校也可以派遣有资历有能力的老师去其他有资历的模范学校进行交流学习，借鉴人家有优势的方面，以弥补自己的不足，从而提升自我，并且带领学校的其他老师共同努力对钢琴教育工作进行有效的改革。
（二）注重培养学生的音乐情感
音乐学习是钢琴学习的`基础，老师要想教好学生的钢琴，首先必须加强对学生的音乐教学，老师在教音乐的过程中，应该注重培养学生对音乐的情感，让学生能够真切的理解和感受到音乐本身的情感，这样，在弹奏钢琴时学生就可以渐渐的带入自己的情感，这样演奏出来的音乐将会有更好的效果。此外，老师也应该给学生创造适合音乐学习的良好环境，让学生能够在适当环境中，能够真正的体会到音乐的情感。
（三）努力提高学生的音乐技巧
老师应该根据每个学生不同的性格、心理、基础、能力、以及领悟能力等等，制定适合学生学习发展的方案对学生进行教学，因材施教，循序渐进，层层深入，从而给学生打下扎实的音乐钢琴底功，并且在培养他们扎实的音乐底功时能提升他们的弹奏技巧，提高学生的钢琴演奏能力。
三、结束语
总之，高校的钢琴教学是音乐教学中的重要成分之一，相关的教育工作者一定要做好教学改革的工作，结合时代发展对钢琴的要求，以及学生的学习现状有效地提高高校钢琴教学的教学质量。因此，在高校钢琴教学的过程中，我们要直视一切挑战，并乐观对待教学过程中出现的问题，在确保钢琴教学的师资质量的前提下，为学生提供最适合他们的教学方式，最大限度地提高学生的学习效率，在音谱、钢琴的弹奏上严格要求他们，尽可能地为他们创造实践锻炼的机会，达到熟能生巧、事半功倍的效果，促进他们在社会更加稳固地立足，从而创造更大的社会效益。
篇7：高校美术论文
高校美术论文
1.高校美术教学的现状
近年来随着教育学与心理学理论在美术教学中的应用，各大高校在美术教学中更加注重发挥学生的主体性及主观能动性，这使得学生的创造能力及创新精神得到很大的提高。但是，还有一个我们不能忽视的突出问题也随之而来，那就是在我国当前的美术教学中普遍存在的内容与教学形式的分离，具体来讲就是，在现如今的.美术教学中，它的整体形式是与现代美术教学改革要求一致的，可其本质其实是教学内容与形式不协调的。
2.高校美术课程教学的改革途径
从我国高校美术课程教学效果来说，在美术教学中存在着很多问题，这使得我国美术教育的发展受到严重制约，解决这一问题的关键就是进行教学改革。
（1）教学理念
教学理念其实是一个很难改变的东西，我国的绝大部分高校一直沿用传统的教学观念，而这些传统落后的教学观念贯穿并根深蒂固的存在在我国的整个美术教学中，它不仅影响了课程教学的时效性，却严重束缚了学生创新思维的发展，因此我们的老师一定要以教学改革内容为标准，并结合美术教育的发展趋势，从本质上改变教学理念，解放学生的思想，进而使学生的创造能力及创新思维得到提高。
（2）加强教学思路设计
众所周知，教学设计是教学实践的基础，也是课程教学的总体思路，是教学实践与理论的有机结合，它会直接影响学生对知识的理解与接受情况，而老师在教学思路的设计中扮演着重要的角色，这就要求我们的老师要重视教学思路的设计，不可马虎了之。详细说起来，就是教学设计要以课本为标准，在此基础上教师应熟知课本内容，明确教学目标。
（3）改进课堂教学方法
随着信息化时代进步，各项先进的科学技术也为美术教学提供了便利的条件，利用多媒体教学设施，将课题制教学模式引进，使课堂教学效率得到提高，同时老师还应根据每一位学生不同的性格，给予他们表现自我和自由表达的机会，提高学生的学习兴趣。
（4）调整教学评价方式
教学评价应该是形成性评价，而不是解决具体问题，得到正确结果。它应该反映出学生在学习中的发展过程及成长历程，及时调节和反馈学生在动态教学中的执行情况及执行效果，以达到预期的目标。
3.结束语
人们对艺术的追求日益彰显了美术教育的重要地位，但传统教育的弊端日益显露，所以美术课程的教学改革势在必行，我们要顺应美术教育的发展趋势，发挥学生在教育中的主导地位，独立创新，为社会的发展培养更多高素质的现代化人才。
篇8：大学物理实验教学改革措施论文
大学物理实验教学改革措施论文
摘要：社会经济的高速发展在某种程度上给微时代的发展提供了契机，微信、微电影等一些列微时代产品不断涌现。新时代下，教学领域发展的大趋势就是网络微课与传统教学方式的结合。因此，大学物理实验教学也应顺应时代发展的潮流，利用微课教学的优势来弥补传统教学手段上的不足，以便提高实验教学水平和人才培养质量。文章分析了普通工科院校中大学物理实验传统教学模式中存在的不足，分析了微课教学的特点，提出把传统授课方式和微课教学相结合的新型大学物理实验教学模式，并针对辽宁工业大学大学物理实验的具体情况给出了实验教学改革建议。
关键词：微课；大学物理实验；教学改革
当今时代，网络信息技术的迅速发展和日益普及的智能移动终端设备，使信息的传播更加快速和便捷。社会发展的快速与高效也使得人们越来越喜欢主题鲜明、短小精悍、使用方便的信息资源。不知不觉“微时代”已悄然来临。微课作为新型教学模式正越来越受到教学领域的推崇。所谓微课是指按照课程标准和教学实践要求，以教学视频为载体，围绕某个知识点或教学环节而进行教学设计并开展的教学活动[1]。微课与传统的课堂的最大不同，在于其短小精悍、使用方便。它能够满足学生的个性化学习需求，让学生能随时随地进行自主地学习，是传统课堂学习的一种重要补充[2]。大学物理实验是当代中国大学生工科所有专业必须开设的一门基础必修课程，在培养高水平工程技术人才中有着不可取代的重要作用。这是学生升入大学后接受系统实验方法和实验技能训练的开端。通过参与各项实验教学活动，学生可以对力、热、电、光等各种物理现象进行更直接的观察、分析，对所学物理理论知识有更深刻的理解，真正实现理论知识向实践能力的巧妙转移[3]。然而，由于实验时间的不足，和大学生人数的逐年增加，大学物理实验课程教学存在着许多不足越来越明显的暴露出来。针对这些不足，已有越来越多的学者提出了把微课与传统大学物理实验教学相融合的方法来提高大学物理实验的教学水平和质量[4，5]。考虑到不同院校之间的教学设置和学生的差异性，本文以辽宁工业大学为例，分析其在大学物理实验教学上存在的不足之处，并结合微课的特点及优势，提出并探讨基于微课模式的大学物理实验教学改革方向及具体措施。这在本校物理实验教学改革的具体实施方面具有重要的指导意义，也为和本校有着类似情况的其他工科院校提供借鉴。
一、大学物理实验教学改革的必要性
我校大学物理实验课的基本程序包括：实验课前的预习、课上进行实验操作和课后撰写实验报告。目前，阻碍我校物理实验教学质量和水平提升的主要因素有以下几个方面：
（一）学生课前预习不充分
在大学物理实验教学中，学生必须在课前撰写预习报告，对实验目的、原理、仪器及操作方案进行必要的熟悉和了解，找到可能存在的问题，这样在课堂上才能抓住实验的关键，能够在实验操作过程中及时、准确、迅速地获得数据，提高课堂操作效率。但实际情况并非如此，学生对实验的预习程度远远达不到能独立按要求完成实验。原因有三：一是学生重视程度不够。因为大学物理实验多是考察课，所以很多学生重视程度不够，写预习报告只是为了应对老师课上的检查；二是学生的物理理论基础不够。大学物理实验课程与大学物理的理论课程是同步开设，都集中在学生大一的下学期和大二的上学期，这就导致有些实验的相关物理理论知识学生还没有学到，势必导致学生在对实验原理的理解上存在障碍，影响学习兴趣；三是条件限制，单纯通多实验指导书上抽象的理论公式，和简易的原理图，对于一些比较复杂的物理实验学生很难做到真正的理解，对实验操作步骤也很难达到有个整体的把握。
（二）课上时间分配不合理
物理实验课应该以学生动手操作，学生通过预习课上自主完成实验任务主，但是由于课前预习不够充分，课上需要老师利用一定的时间对实验内容和要求进行详尽的讲解，一个实验至少需要30分钟以上的时间，才能对实验有比较完整介绍。而大多数工科院校的实验课时间都很有限，以我辽宁工业大学为例，物理实验课的上课时间只有110分钟（包括课间休息10分钟）。这就导致学生动手操作的时间减少了，再加上短时间内的实验理论知识的灌输学生也很难消化吸收，这也必然导致学生在做实验的时候一头雾水，等刚刚把实验过程理顺明白，调节好实验仪器并开始动手操作，时间已所剩无几。有些动手能力差的同学甚至到下课时间也未能完成实验数据的测量。目前，为了学生可以在有限的时间内完成实验，很多老师采取方法就是减少实验内容，而实验内容的减少必然会制约对学生动手能力和思维能力的培养，违背了开设大学物理实验课程的最初的目的。
（三）学生课后撰写实验报告不认真
大学物理实验区别于高中物理实验的一个显著特征就是对实验数据的处理要求上升到了国际标准：不确定度的计算方法[6]、有效数字的运算规则及数据处理的各种手段。掌握误差分析理论和数据处理方法是开设大学物理实验课的重要目的之一。尽管实验数据处理方法在绪论课中给学生进行了统一讲解，但每个实验都有各自的具体要求。紧张的上课时间导致学生不得不把实验数据带回去处理。但是由于之前的预习环节和课上操作环节都未能达到最佳效果，因此在数据处理方面学生也必然会遇到问题。但这一环节是由学生课后独立完成，所以即使遇到问题也找不到实验指导老师请教。这就造成许多同学处理实验数据彼此相互“借鉴”，实验数据处理过程错误百出也依然将错就错。综合分析以上几个方面，可以看出物理实验教学中存在的问题严重地影响到了其教学效果。为了提高人才培养质量，适应社会的发展，充分地发挥大学物理实验应有的作用，对大学物理实验传统教学模式的改革势在必行。
二、微课在教学中的优势分析
微课是指按照课程标准和教学实践要求，以教学视频为载体，围绕某个知识点或教学环节而进行教学设计并开展的教学活动[1]。网络信息技术的迅速发展和智能手机、平板电脑等移动终端的普及使得微课作为新型教学资源正越来越受到教学领域的推崇。与传统教学模式相比，微课有其诸多优点：
（一）教学时间短
微课的一般时间长度都在10分钟左右，这是大多数人能保持精力高度集中的时间，因此微课能够实现短时间内的信息高效传输，提高学习者的学习效率。
（二）教学内容集中
传统的授课模式往往在一节课上要讲解许多的内容，知识点比较分散，不利于学生记忆。而微课的授课内容通常只集中在某一个知识点或教学环节上，短时间内对某一个知识点的讲解会让人印象深刻。
（三）生动形象
微课的制作是以教学课件为基础，通常我们所用的PPT中有文字、图片、音乐以及动画演示，还可以穿插视频。这些表达方式的运用可以让教学内容更加生动形象，引发学生的学习兴趣，调动学生的学习积极性。
（四）内容丰富
大学物理实验包含力、热、电、光、近代物理等各方面的内容，而且和大学物理课程不同步，为了学生能够顺利的完成实验，上课老师多数的讲解集中在对操作方法、注意事项等问题上，而对实验的基本原理和实验的背景只能做简单介绍。通过微课，可以对实验的背景、发展和原理进行比较详尽的介绍，有助于学生对物理知识的理解，和提高对物理学习的兴趣。
（五）使用方便
基于网络信息技术的发展和智能手机的普及，学生几乎可以随时随地查阅网上的信息，因此学生可以根据自己的个性化学习需要随意选择观看微课的时间，不受传统课堂固定时间固定地点的制约。考虑到微课在教学中的优势，如果把大学物理实验课的原理讲解、仪器介绍、具体操作步骤和实验注意事项等配以视频制作成一系列的微课上传到网络平台上，让学生可以随时上网或下载观看，将会大大提升学生的实验预习效果，并进一步缓解课上操作时间有限，课后处理实验数据不认真等问题。
三、大学物理实验教学中微课应用的具体分析
（一）物理实验微课的.制作
首先，注重教学趣味性的增加。可以通过字幕的灵活运用来调动学生学习兴趣，微课应摆脱传统教学模式的单一、死板，通过多种字体与动画方式的运用来快速集中学生注意力。也可以通过幽默的教学语言，多融入一些网络时尚语言来增强学生学习兴趣，或者是有机整合新知识与最新新闻来引起学生的关注。另外，也可以通过分篇展示的微课形式，多结合一些相关图片数据来加深学生理解。其次，构建微课支持互助平台。微课的运用不仅要将原本复杂、抽象的学习资源转变的更加简单，还应积极挖掘、整合更加丰富多彩的学习资源。传统的视频点播系统通常可以适应数据资料在上传、发布与管理等一系列功能，而微课系统则可以在相应的基础平台上，为学生提供人机互换的学习环境，从而为学生的自主管理上提供一定便捷，且可以结合学生的认知发展需求与特点，构建辨别互动平台，以此来为教育规划者、学习者提供互相交流学习的界面。在大幅度提升学习效率基础上，促进学生积极主动地与他人沟通交流，产生强烈的学习欲望。再者，整合微课与物理实验教学。微课与教学在很多方面都应加强整合，尤其是在理论与实践教学上，可以涉及到数理化结合、也可以与课程设计息息相关等一系列内容，其中尤其显著的就是物理现象反映方面。对于实验教学来讲，实验现象往往都是最关键的，也是学生一直关注的焦点。在传统教学模式下，一些实验变化通常只有教师才能够做出细微的观察与了解，而通过微课教师则可以运用计算机、手机等更直观的演示给学生[7]。
（二）体现课堂的实验情境
视频是微课的重要载体，往往都是由教师搭配PPT来完成的，而PPT中不仅有文字，还有音乐、图片等多样化的表现形式，且在讲解中教师也可以对照实物做出相应演示。这种教学活动的开展，不仅具有浓厚的趣味性，也能够在课堂教学中快速吸引学生注意力，并引发其做出深入思考，这种优势在大学物理实验教学中体现的尤为明显，实验仪器的熟悉与操作往往都是实验教学中的关键组成部分，但是在学生在预习中，实验讲义涉及到的往往都是一些实验原理，在实验仪器上通常也只有一些名称与图片，但具体的用法却经常处于模糊状态，也那你获得理想的预习效果[8]。而通过微课则可以通过直观的呈现来有效解决这一问题，通过各种仪器的操作演示，教师可以为学生详细的讲解可能出现的情况，有机需要注意的各类问题，让学生获得身临其境的感受，促进预习效果的不断增强。
（三）满足学生个性化需求
微课通常都是围绕某一知识点来进行设计的，教学目标较为单一，也具有较为显著的指向性，而对于大学物理实验教学来讲，通常都可以分为原理、仪器讲解，以及实验内容等方面，教师可以将这些内容以微课的形式上传于网络上，让学生结合自身认知需求，进行自主学习，如，若缺乏原理知识，便可以将学习重点放在原理部分上，进行反复观看，而若对于仪器较为陌生则可以将仪器部分的学习作为重点等等。这可以充分满足学生的个性化认知需求。
（四）提升实验的演示效果
传统教学视频上经常存在时间长、容量大等一些普遍问题，不论是在观看，还是下载方面都需要耗费大量时间，而学生的耐心与兴趣极易被下载过程削弱掉，难以获得理想学习效果。而通过微课的运用，其不仅具有短小精悍的特点，也能够全面适应学生的认知规律与特点，既可以帮助学生高效完成学习任务，也能够避免其产生疲劳感，或者是注意力被分散。再加上微课的容量通常都比较小，不仅可以在网络上进行快速观看，对于一些比较难以理解的实验原理等问题也可以下载到移动终端反复观看。
四、基于微课模式的大学物理实验改革措施
针对辽宁工业大学大学物理实验教学方面存在的问题，将微课引入到大学物理实验教学中将大幅度提升教学效果。微课的引入会弥补传统教学方式的不足，同时也需要我们基于微课模式对目前的实验教学环节加以调整和改进，具体有以下几点建议：
（一）课前实验预习环节
把网上观看实验微课视频纳入实验预习环节，让学生通过观看微课视频和阅读教材相结合来对实验内容进行预习，完成预习报告。课上老师除了检查预习报告，最重要的是通过提问的方式考察学生的预习效果和对该实验原理的理解及对操作方法的掌握程度。为了确保学生能足够地重视实验的预习，课前提问环节尤其重要，大约10分钟左右的时间，尽量每个同学都提问到，并给出合理的预习成绩。建议适当增加实验预习成绩满分占总满分的比重，以便提高学生对该环节的重视程度。
（二）课上实验操作环节
通过提问了解学生预习中存在的问题，老师再进行针对性的讲解，可以大大节约老师上课讲课的时间。给学生提供充裕的操作时间，让学生的动手能力和思维能力得到提升。实验操作过程中，实验指导老师负责做个别指导，在指导的过程中就会发现哪些学生对待实验态度认真，动手能力强，进而给出合理的实验操作成绩。
（三）撰写实验报告环节
物理实验课的总时间是110分钟，去掉提问时间，剩下100分钟。由于学生对实验的预习给予了足够的重视，这就为课上处理实验数据提供了可能。课上处理实验数据的好处在于学生遇到问题会及时向老师请教，通过不断遇到问题并及时解决问题，学生定能牢牢掌握科学处理实验数据的方法，为将来成为高水平的工程技术人才打下坚实的基础。即使个别动手能力差的同学不能在课上完成实验数据处理的全过程，但至少也能在课上把处理过程中遇到的问题及时找老师帮助解决，未完成的部分带回去处理也不会导致学生“将错就错”的事情发生。这样，学生通过一两个实验的动手实践基本上就能掌握了正确处理实验数据的方法，其他的实验数据处理基本上就不会存在太多的错误。建议适当降低数据处理成绩满分占总满分的比重。
五、结束语
微课与传统教学模式的融合已成为教学领域发展的大趋势。目前，在大学物理实验方面我们所面临的问题是如何制作出与教材配套的、能应用于实际教学的高水平的系列微课课程。这就需要我们全体从事物理实验教学的老师要深入地研究微课的制作，在实践中不断探索，不断总结。相信不远的将来基于微课模式的大学物理实验课程会充分发挥出其在工程技术人才培养中的不可估量的作用。
参考文献：
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[6]徐翠艳，邱忠媛.牛顿环实验不确定度的研究[J].辽宁工业大学，2014（34）：133-135.
[7]邱荣，杨振萍.微课在大学物理实验教学中的应用探索[J].教育界，2016（21）：100-101.
[8]宋金，郭新峰，王生钊，等.微课在大学物理实验教学中的应用[J].物理实验，（2）：12-17.
篇9：古代文学史教学改革措施论文
古代文学史教学改革措施论文
摘要：《中国古代文学史》的教学由于课程设置、教师教学方式的固化、学生学习的兴趣不高等原因使古代文学教学陷入一个困境当中，学生作为受众对于这种教学困境有着自身的深切体会。我们认为从学生的角度来理解分析《古代文学》教学问题并提出一些思考，可以更好地让《中国古代文学史》这门课“教学相长”。
关键词：中国古代文学史；学生；教师；教学
《中国古代文学史》是中文专业大学本科期间必修的一门重要课程。这门课程可以让学生了解中国古代文化的发展脉络，领略中国文化的丰富内涵，掌握古代文人的文学造诣。对于中文系的学生来说《中国古代文学史》这门课是奠定中文专业素养的重要基础。随着社会形势和人才需求的变化以及学科的发展，古代文学的传统教学模式已经不太适应新时代人才培养的要求。目前古代文学教学无论是教学理念、教学内容、教学思维模式、还是教学方法和考核手段，都明显滞后于时代的要求。学生觉得学习这门课程没有多大的用处，老师的教学模式也越来越固化，所以导致古代文学的教学难度日益加大，学生们古代文学的学习效果也逐步下降。许多学者对古代文学课程的现状及改革提出了许多有益的观点，并进行了很多尝试。但是大多数学者更多地从教师角度提出对教学理念、教学内容、教学思维模式、还有教学方法和考核手段等的思考，而忽略了学生这个重要的因素。因此本文试图从学生角度来分析《中国古代文学史》教学存在的问题，并提出自己的一些思考。
一、教学现状及原因
《中国古代文学史》的教学在很多老师眼里都是存在着一些问题的，在学生眼中《中国古代文学史》的课程同样有着难以表达的情感。一方面同学们比较喜爱古代文学这门课程，另一方面因为课程的难度问题使得许多同学力不从心。笔者通过了解并结合自己的感受，认为当今《中国古代文学史》教学存在着以下几个问题：
（一）课程设置与课时的压缩
《中国古代文学史》所讲述的知识浩如烟海，教学内容非常宽泛。从古代神话一直到清代的洋务运动。在中国这些浩瀚的文化中我们不仅要掌握子学、儒学、经学、理学、心学和考据学，也要领略汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说的繁华。对于中文系的学生来说无疑是一项重大的考验。以长江大学为例，《中国古代文学史》总共只安排了192个学时，我们要在192个学时内学习并掌握这么多内容对于学生来说显得极其困难。另一方面对于教师来讲每学期48个课时要讲完书本上的内容更是难上加难。所以教师只好选择性地讲一些具有代表性的作家、作品，对于其余的内容只是一笔带过，有时甚至不曾提及。这就必然导致学生们学习古代文学的困难加大，而且上课内容巨大使得学生们觉得古代文学学习的难度很大，很多人有着畏难情绪。
（二）教师教学方式的固化
教师作为课堂的掌舵者与学生们的学习兴趣具有非常大的关系。在学生们看来，《中国古代文学史》教师的教学方式已经呈现出了一种固化的状态，具体表现如下：1．教学模式单一，思想因循守旧课堂是传授知识的一个重要地方。对于学生来说，课堂基本上是他们了解知识的唯一来源。在教学模式上，部分教师缺乏创新意识，把古代文学处理成“古代汉语”课的翻版。这种传统课堂的弊端就是教师课堂独自讲，学生被动学，很少交流沟通。另外，学习的知识未体现出更新和特色，让学生失去了学习兴趣和动力。教师在教学中缺乏教学观念的转变，只注重了教师的教，而忘记了课堂上学生学习过程中的主体地位。尤其在现代教学环境下，学生似乎更加不愿意接受这种填鸭似的教学方式。这种传统教学方式更加打消了同学们对于古代文学的兴趣爱好，同时也打消了教师上课的积极性。这对于《中国古代文学史》的教学更是一种致命的伤害。2．考查方式落后，缺乏形式改变《中国古代文学史》因为其理论性太强，所以很多老师不约而同地选择了以闭卷的方式来进行考查。这一考查方式可以考查学生们对于知识的掌握程度和对于古代文学的理解程度。但是，作为学生最讨厌的就是这种考查方式。因为从小到大，学生一直经历的都是这样的考试形式，对于这种考试已经达到了较为抵触的程度。并且，面对这样的考试，他们已经有了自己一套非常程式化的流程。为了取得好的考试成绩，为了学分，只关注考试点，为考而背，为考而学。这样的学习，并没有培养出他们对此学科的喜欢和热爱。并且，许多学生只是临时突击，对知识的理解和学习囫囵吞枣，只求效果不看结果。这样必然会使得学生对于古代文学的兴趣大大降低，且一味地去研究教师会考什么内容，教师喜欢怎样的答案。而不会去深度理解《中国古代文学史》这门课程，以及浩瀚的古代文学作品。这样的大学教学，就已经违背了真正的大学精神，独立思考成为空谈。3．教学内容与现实的脱节因为每个人对于古代文学的理解不同，都会解读出属于自己的一本文学史出来。所以深受高等教育影响的教师解读的，更多的是《中国古代文学史》的文学性。他们注重作家的思想情感，注重文人的写作特点，这些比较具有文学代表性的方面。而对于《中国古代文学史》的实用性，教师们却没有更好的阐释。比如：《中国古代文学史》可以让我们去了解古代人的生活方式，可以让我们去品味古代人们的生活乐趣。这些对于学生来说是比较感兴趣的话题，教师却提及很少。另外，《中国古代文学史》又是一种工具，一种我们认识世界、立足世界的工具。对于我们中文系的学生而言，最多的应该是从古代文学的学习中得到写作的方法，以及学到对于古文文本的解读，成为我们今后生存的一种重要的技能。但是课堂中对于这种技能的学习和训练，却是鲜有涉及。基于以上心态，《中国古代文学史》这门课程对于学生来说内容空泛，其对于《中国古代文学史》的学习兴趣也就不高，甚至觉得是一种负担。
（三）学生学习的焦虑
学生作为学习《中国古代文学史》的一个重要主体，在学习《中国古代文学史》这门课程中也存在着自身的问题，导致《古代文学》的教学效果日益下降。1．自身专业基础不强《中国古代文学史》的课堂教学离不开学生们的积极配合，同时要求学生们有较高的专业知识素养。而对于学生来说，专业知识素养则比较缺乏，文言文不能理解，朝代的时间不清楚，各朝代的文人更是相互穿越。这些问题在学生中间越来越广泛。《古代文学》中涉及的基本上都是繁体字和文言文，但很多学生对于文言文的理解能力还不够，导致很多文章看不懂。在文学常识上面，对于一些基本的知识大多学生比较匮乏，记忆混乱。这些问题对于教师的教学无疑是增加了较大的难度。教师在讲授课堂知识的同时，也要照顾学生们的知识基础。所以不得不花大量时间去给学生们讲解文学常识，从而导致教学效率不高。2．缺乏自学能力自学能力应是大学生们的一种很重要的能力。作为一名文科大学生，自学能力的要求应更为严格。但是当代大学生自学能力却比较受限制，依然没有脱离中学教学阶段的学习影响，将课堂作为知识来源主要、甚至惟一的途径。作为《中国古代文学史》来说，其并不仅仅是理论知识的传授，更重要是作品和文选的大量阅读，课时的压缩让教师无法在课堂上讲授大量的作品，这就给学生提出了课外阅读的要求和任务。可实际上学生混学分式的学习，无法保证学生课外自主阅读的实现，这样造成了学生不学，教师难教的尴尬局面。3．学生的学习兴趣不高“兴趣是最好的老师”，学习任何一项技能都要有较高的兴趣。而当代学生对于学习古代文学的兴趣并不是很高。大部分学生学习古代文学史的动机基本上就是为了混学分，上课的原因基本上就是怕老师点名。兴趣的缺失导致古代文学学习动力的缺乏，上课成为一种负担或累赘。学习兴趣不高的原因主要有以下几点：首先是课程难度较大，同学们出现了一种畏惧心理；其次就是教师上课比较古板同学们觉得学习没有乐趣；还有就是大学生自我的放纵。以上原因导致同学们的学习兴趣并没有得到很大提升，学习效果也就可想而知。4．学生学习目标缺失学生的学习目标在很大程度上决定了学生们学习的效果。在《中国古代文学史》的学习中，学生的学习目标显得更加重要。但是许多学生对于《中国古代文学史》这门课的定位不够清晰，又受到社会功利思想的熏陶，使得学生们认为学习这门课程并没有非常大的用处。而且，想学习想了解的同学也不知道怎么去学好这门课程。况且，经历过高考的`千军万马，到大学后许多人出现了目标的空档期。正是基于以上原因的目标缺失，逐渐导致了学生们不愿意用心去钻研这门课。
二、改进措施及对策
上述这些问题在《中国古代文学史》的教学中表现较为突出，这又直接导致了《中国古代文学史》教学难、学习难、学习效果不理想等问题，并最终陷入一种恶性循环。为了防止这种恶性循环的发生，更好地学好《中国古代文学史》课程，我们提出了以下几点建议：
（一）认真打好基础
《中国古代文学史》的学习需要我们有良好的古文阅读能力。因为我们在学习的过程中遇到的是文言文的阅读、繁体字的认知书写等，这些都需要我们打好扎实的古文基础。修好前期课程和相关课程，能够让我们更加简单地去学习《中国古代文学史》，也会随之提高我们的学习兴趣。
（二）课后时间做好学习工作
《中国古代文学史》学习的困难较大，主要因为我们上课的时候感觉听不懂。因此，这就要求我们应该在课后花更多时间去钻研这门课程。在上课期间，教师会给我们列出许多专业的书籍，这些书籍对于我们学习《中国古代文学史》有较大的帮助。因为上课期间的教学内容较多，就需要学生在上课前做好预习，提前阅读一些与学习内容相关的文学作品，这样对于学生下节课的学习才更加容易。
（三）提高自学能力
当代大学生在自学能力需要有较大改善。《中国古代文学史》教学遇到的困境在很大程度上是由学生课后自学能力的缺乏造成的。课前既未做到主动认真预习，课后又未做到认真复习，准备不充分更会造成学习困难的加强。
（四）设置多样的教学模式，提高学生兴趣
提高教学成效的首要方法应该是把课堂变活，只有教师让课堂活跃，充分地激发同学们的兴趣才能让学生们喜欢上这节课，热爱上《中国古代文学史》这门具有丰富文学性、历史性的课程。如在讲课之前可以多给学生讲几个趣味性的历史小故事，把现代的思想观念融入于古代文学的教学当中。如讲到《诗经》时，可以讲讲《诗经》中的爱情故事，这样会让学生积极融入课堂，更加喜爱上《中国古代文学史》这门课程，提高其学习古代文学的兴趣，也就提升了《中国古代文学史》的教学效果。
三、结语
古代文学课程设立时间长，有着自身的优势，但历史的厚重也恰恰成为束缚和阻碍古代文学改革和发展的主要因素之一。在以创新为主导的今天，古代文学课程教学面临着许多尴尬，这就给当今时代背景下的任课教师提出了巨大挑战。如何转化教学理念，进行教学上的反思和探索，顺应时代发展，提高学生的创新能力，获得最佳教学效果，就成了当今古代文学史任课教师研究和思考的一个重要问题。对于学生而言《中国古代文学史》的学习压力以及学习难度与日俱增，学生应提高自身的学习能力同时也要及时进行自我调节。只有让古代文学这门传统老课重新焕发出它的活力，才能使得新时代人才培养目标得以真正实现。
参考文献：
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篇10：初中数学教学改革措施探讨论文
初中数学教学改革措施探讨论文
摘要：近年来，小学、初中、高中各个阶段的教材内容分类、知识结构、技能要求都随着基础教育的课程改革逐渐深化发生了很大改变。初中的数学教学在这种情况下除了重视研究教师的教学内容、教学模式和策略，更应该研究怎样激发初中学生学习数学的热情。因此，本文着重对初中数学教学中存在的问题进行探讨，并提出了相应解决措施，以促进初中数学教学改革实施。
关键词：初中数学；教学改革；教学模式；方法
初中数学的教学内容、教学模式的变化，要求初中尤其是普通学校数学教师必需与时俱进的了解学生的现状并不断激发学生学习的热情，教学才能行之有效。学校教学要尽可能使学生通过解决所面临的问题，逐渐改善学习方法，积累学习经验，养成自主学习，快乐学习的好习惯，这也是每位初中数学教师在实际工作中迫切需要解决的问题。
一、初中数学教学中存在的问题
（一）教师没有发挥指导作用
数学教师应该积极引导和帮助学生进行自主学习和探索，同时培养学生的团队协作精神，并使学生能够在合作互助的学习交流过程中真正理解和掌握数学知识与应用能力，形成一定的数学思想与方法，教师必须放手让学生参与数学学习的各个环节，充分发挥学生的主体地位。而在实际教学中很多教师在组织课堂教学活动时，无法掌握科学有效的协调方法，使得活动的开展变得形式化，且常常出现教师游离于活动之外的现象，致使活动的开展无法达到预期的效果。由于教师对活动的开展、组织和调控等方面缺乏应有的指导，活动耗时长，效益低下。
（二）教育观念需要创新
由于新课程中所要求的内容缺乏专业的理论指导和实践经验的参考，因此，很多初中数学教师在课改后对于新的教育理念认识不够全面和深刻，有的甚至出现严重的偏差。很多教师由于无法掌握科学合理的教学方法，又急切的想要改善现状，从而出现教学方法经常性改变，常常让学生觉得无所适从。还有一部分教师的教育理念还停留在传统的枯燥无味的灌输式教育模式，课程内容严格遵循教材，且上课循规蹈矩，课堂气氛沉闷无趣。
（三）缺乏科学的学习方法
随着网络时代风袭全球，社会各界人士不分年龄大小都对这种新媒体产生极大的兴趣和依赖性。尤其是在学生身上，更清晰地看到其对学生的影响，相当部分的学生对于今后的发展缺乏忧患意识和竞争意识，作业练习也大多是马虎应付，抄袭了事。学习往往要通过家长和教师的严格监督才能完成，缺乏积极性。此外，很多学生不能掌握科学的学习方法和习惯，不能适应数学灵活多变的特点，学习过程中对知识的理解经常是一知半解，学习过程缺乏逻辑性，无法对所学知识灵活运用，归纳总结能力较弱，这些因素都直接影响着学生的学习效率。
二、初中数学教学改革措施分析
（一）明确教学目的
对于初中数学的教学改革必须要明确初中数学教学的目的，作为初中数学教师而言，让学生考取较高的分数不是教学的目的，而是让学生掌握一种思考问题和解决问题的方法，培养学生的逻辑思维能力和创新能力。教师在教学的过程中，应该仅仅的抓住数学教学的目的来开展教学，所有的教学活动应该以教学目的为中心。许多的学生和教师普遍认为数学学习的方法就是“题海战术”，只有通过大量的练习才能考取较高的分数。这很显然是不对的。教师应该纠正学生学习数学的动机，提高学生的数学素养。教师对于数学的教学可以采用“引入问题―分析问题―解决问题”的模式去进行数学的教学，通过问题的引入，吸引学生的注意力，激发学生学习数学的欲望，同时也让学生感受到解决问题的喜悦心情。初中生具有一种敢于且勇于探索问题的劲头，数学教师应该结合初中生的特点开展教学。有效的教学方法是数学教师在教学的过程中既要考虑教学的目的，同时也要结合学生的实际。
（二）体现活动指导性，促使学生进行探究性学习
动手探究、探寻现象本质是学生的天性。初中数学新课程标准对学生探究能力的培养也明确指出：“教师在教学过程中应与学生积极互动，共同发展，要处理好传授知识与培养能力的关系，注重培养学生的独立性和自主性，引导学生质疑、调查、探究，在实践中学习，促进学生在教师指导下主动富有个性的学习。”因此，教师在学生探究能力的培养上，要创设问题情境、设置问题“陷阱”和探究内容，提供学生进行实践探究、动手探索的时间和空间；注重学生探究活动中的方法指导，对学生进行探究活动的.要求、目的、方法、要领、过程等内容，进行适时的指导，同时还要对学生的探究过程进行及时指正，实现学生在探究活动中具有针对性和目的性，切实提高动手探索的成效。
（三）注重多媒体技术的应用
随着计算机计算的发展，许多的学校在教学的过程中采用了多媒体教学的模式。对于初中数学而言，初中数学教师应该充分的利用多媒体，使得初中数学的教学更加的形象化。初中数学中采用多媒体教学可以为学生提供大量的音频和视频信息，可以将许多抽象的定理转化为形象化的事物，培养学生的自觉，提高学生的素养。自觉思维能力对于初中生去学习几何具有十分重要的作用，例如教师在讲解三角形的分类、四边形的分类时就可以很好地借助对媒体进行教师。一些几何体的形状在初中生的心目中就可以留下很深的印象。初中数学教学方法的不断创新改变，最重要的是为了使学生对数学产生学习热情、端正学习态度及找到更好的学习方法。初中数学教学改革应该进一步拓宽思路，将其应用到更多的教学中去，让教师与学生间有更多的互动，活跃学生的思维，延伸学生进一步学习的目标，使课堂教学氛围更生动。学生的学习过程是一种认识过程，也是一种探究过程。教育过程本身就是一种探索和创造。数学教师自身要有创新的精神与执著的追求，去不断探索课堂教学的新思路、新方法，开辟创新教育的新局面。
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篇11：职业院校平面设计教学改革措施论文
职业院校平面设计教学改革措施论文
人才市场的发展越来越激烈，高素质的技术型人才属于稀缺资源，然而高职院校作为培养专业人才的基地，高职院校的教学方案必须紧跟社会潮流。平面设计是一门比较前卫的课程，它会融合多种潮流因素，平面设计属于艺术的一种，对学生的审美能力和想象能力的要求非常高，需要老师在进行教学的时候，通过教学方案去开发学生的潜在能力。高职院校以培养高素质应用型人才为主要任务，平面设计的教学改革目标是提升学生的动手能力和素养，同时牢固学生的基础知识。
一、高职院校艺术类学生学情特点
艺术类学生的性格大多数都比较个性，并且逆反心理比较强烈，对生活的追求比较奢侈，向往生活的自由厌烦学校的条例束缚，不服从教师的管教，无视学校管理部门的规章制度，对于家长或长辈的经验之谈以及建议产生强烈的反感。多种不利元素的综合导致艺术类学生的课堂纪律非常差，没有自主学习的习惯，缺乏自觉意识，课堂纪律不好很多同学出现旷课、迟到、早退等不良现象。高职院校的艺术类学生除了以上阐述的不良习惯以外，还有一个普遍性就是高职院校的艺术类学生基础知识薄弱，对学习并不感兴趣，高职院校的录取分数越来越低，因此，学校学生的素质呈现参差不齐的现状，由于各省份分数线的不同，本科和专科分数线的差距悬殊，这种情况在非常大的程度上影响了老师的授课。其次，高职院校的艺术类学生除了来自对口学校的学生外，还有一部分艺术类学生来自地方普通的学校，这类学生的设计基础非常薄弱甚至没有基础可言，这在一定程度上给教师的授课带来了非常大的困难。正是因为这些不利因素导致在课堂上很多学生睡觉、玩手机、看电视，这样不仅影响老师授课的进度还会降低课堂的效率和质量，最终导致很难培养出优秀的人才。
二、平面设计课程教学现状
1.教学内容缺乏针对性
高职院校对艺术类学生的培养主要是为了提升学生的实践动手能力和审美能力，学生要想拥有较高素质的设计能力需要有教师进行一定程度的培养和引导，但是目前很多教师在进行教学的时候不能够准确的抓住教学重点，在传授知识的时候过于发散，这样极其不利于培养大量的应用型专业人才。无论是专科使用的课本还是本科使用的课本，平面设计课程的素材的体系几乎都是一样的，没有突出培养应用型人才这个目标，而且很多学生在学习的时候不知道平面设计在哪些方面应该着重学习，对于那些简单或者困难的知识点都使用同样的精力和时间，导致学生很难设计出较好的作品。究其根本原因主要是教材案例不够丰富，以至于学生无法将理论和实践有效地结合，所设计出的作品不够独特，甚至有的学生根本设计不出来作品。
2.教学方法缺乏新颖性
随着计算机技术的快速发展，平面设计已经不是单纯的在纸上进行作业，现在已经逐步实现了在电脑上进行设计的目标，用电脑进行教学从理论上讲具有一定的可行性，可以使学生学完理论知识后得到一定的实践。但是，事实上老师们在应用计算机进行教学的时候方式非常死板，并不符合用计算机进行教学将教学方法新颖化的初衷，高职院校中大多数老师会先在电脑上做示范，随后让学生自己完成平面设计作业，这种教学方法没能够充分的利用好计算机的优势，反而变相的使计算机教学成为了一种工具的使用。同时，老师在进行示范的时候无论是进行口述知识还是演示，一旦其中的过程出现一点差错，那么就会在一定程度上影响学生对知识的连续性记忆，因此，在课堂中使用新颖的方式进行平面设计教学非常重要。老师在进行平面设计教学的时候应该尽量去改变一直口述的传统讲课模式，不断地尝试用新的教学模式去提升学生的审美能力和创新能力，从而促进学生设计作品的能力不断地得到完善。
3.考核形式缺乏灵活性
学生对知识的掌握程度需要用考核的形式来衡量，这是一种检测学生学习成果的有效的方式，但是平面设计的考核形式偏向于作业化考试，一般情况下都是通过学生上交平面设计作品作为考试成绩，这种方式具有一定的局限性。作业式考试的形式缺乏监管环节，学生非常容易从网上抄袭相关主题的平面设计作品，这样不利于培养学生的思考能力和个人独立创作的能力，而且，这种方式过于重视分数的价值功能，以分数为评优评奖的标准不够公正，也容易出现分数两极分化的现象。这样长期发展，会使学生对抄袭产生依赖心理，学生们上交的作品会出现极大程度的相似，学生们及格万岁的心理也会泛滥，将成绩及格作为学习的`主要目的很容易失去创新能力，这样最终会使学生的专业能力得不到提高。
三、高职院校平面设计教学改革措施
1.知识结构选取的合理性
高职院校平面设计教学方法要进行改革应该以实际情况为基础，老师可以将平面设计教材的知识点进行整合，可以适当的删除一些理论性强的知识点，多增加一些案例帮助学生更好的去理解知识点，案例的增加可以在一定程度上潜移默化的提升学生的实践能力。教师在进行平面设计教学的时候要合理的设计知识结构，需要老师对课本中所包含的平面设计新思路、市场需求等重要知识点进行资料的整合，从而提高课堂的质量和效率。
2.项目式情景教学促进团队合作意识
情境式教学在教育领域的应用非常广泛，高职院校平面设计教学也可以尝试一下项目式情景教学，这种教学方式可以在一定程度上活跃课堂的氛围，项目式情景教学可以为学生提供一个实践的环境，在这种环境下可以培养学生团队合作意识。项目式情景教学给学生制定了平面设计的目标，这种有目的性的实践可以在很大程度上提升学生的能力，在学生分工明确的基础上可以促进学生之间意见的互相交流，不断地提高他们的团队合作意识。
3.加强关联性教学，提高学生的艺术美感
平面设计课程需要学生拥有一定的审美能力，教师在进行平面设计课程的时候可以适当的增加有关视觉文化艺术教育的相关素材，从而培养学生的美学鉴赏能力和人文素质，艺术源于生活又为生活服务，所以教师在教学的时候可以适当的将相关的教学素材联系在一起，从而帮助学生不断的完善知识网。
通过上文的叙述，我们可以简单的对高职院校平面设计教学的现状有所了解，本文所提供的建议具有一定的科学性，希望可以帮助相关人士提供有利建议。
参考文献：
[1]利丹.对于职业院校平面设计专业设置改革之我见[J].才智，（08）.
[2]刘小红.浅谈职业院校平面设计专业的基础图案教学[J].美术教育研究，（10）.
篇12：高职体育教学改革措施论文
高职体育教学改革措施论文
一、高职院校体育教学中存在的问题
1.教学方式方法过于传统，改革创新的教学形式没有形成
在当前的教学改革过程中，高职院校的体育教学改革显得相当缓慢，教学方式方法过于传统，使得教学流程化。从实际的体育教学模式来看，体育教学模式很稳定，主要表现在以下几方面：教师的教学方式方法主要根据教学大纲，把教学模式稳定为指标式的教学任务，关于社会的需求性、探究性、实践性和应用性的教学模式，无法在实际教学中开展；教师的教学多以技术、锻炼为主，重复的教学方式方法，可以形成较好的测试成绩，但对于学生综合素质的培养是不利的。所以，学生的体育锻炼积极性很差，牵引式、被迫式的教学方式方法制约了教学的改革。
2.师资力量缺乏，特别是女体育教师的缺少
随着我国高等教育改革的进行，很多高校进行扩招、自主招生。但随之而来的师资问题，是阻碍教学改革的主要原因。师资建设与教学需求形成不和谐的现象，学生多、老师少的现实，就存在于我们的教学过程中。特别是女体育教师的'缺少，而对于高中刚刚毕业的学生来说，大多都处在身体生长发育的关键阶段，尤其是处在青春期的女生，非常需要得到老师的理解和关怀，而心理需求往往被男性田径教师所忽略。从女生的生理方面上来说，女性田径教师一定会根据自己特殊的角色以及亲身的感受才进行教学，这样会对女学生产生很大的影响。
3.学生个性的延伸和心理发展不充分，教学过程趣味性差
大学生个性发展呈现敏感，特别愿意创新和自我超越的心理，给传统的体育教学带来冲突。根据教学大纲的规定，重复的动作、规定的运动项目等，很难满足学生的创新需求。在实际的体育教学过程中，教学方法是“示范—讲解—练习”，固定的教学方式，无法实现创新的思想，影响学生学习的兴趣，没有达到“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的教学目的。其根本原因在于，“教师以完成教学为目的、学生以上完课，修够学分为任务”，这样的教与学，不可能形成创新、有效的教学效果和教学任务。
二、关于加强高职体育教学改革的措施
1.构建开放式的体育教学，优化教学方法
传统的体育教学和体育课程内容存在本质性的区别，构建开放式的教学，是优化传统体育教学模式的最好举措。在构建开放式的教学过程中，要根据实际课程和现实社会需要，结合学生的个性和心理发展，形成一套有利于学生成长的教学模式、合理的教学结构。例如，在教学过程中，在教师的指导下，把教学交给学生，鼓励学生自由发挥，以培养学生的体育热情。同时，教师根据实际，开展多元化的体育活动，组织学生锻炼，教师以指导者的身份，参与学生的体育活动之中，以指导学生有序地进行自主锻炼。
2.加强师资力量建设，提高教师创新能力
知识可以与老师教学的个人水平发挥息息相关，一个老师的知识和教学水平的高低，直接影响学生学习的结果，同时，也影响学生对教师的可靠性。提高教师的文化素质，促进他们的专业知识在教学中的应用，了解学生的生理和心理及身体发育特点；提升教师的教学水平，提高教师教学发展创造教材的能力，通过语言、行动充分发挥教师的主导作用；加强教师的组织和管理协调能力，提高学生的运动热情；提高教师的科研能力，教师应全面学习掌握教学的基本规律，特别是素质教育的基本要求和教学过程中的特殊情况的发生，全面研究学生客观与主观因素、教材、教学方法，以提高教学水平。
3.转变传统体育教学，创新的教学理念
为了取得良好的教学效果，要采取创新的教学理念，在创新教学理念下，以积极的、多元化的教学理念来构建教学体系，是深化体育教学。在教学中，教师要秉承“终身体育学习”的教学理念，培养学生“每天运动一小时，健康生活50年”的体育意识。在这种意识下，学生更加投入于体育活动中，改变了学生了“被动”的学习。同时，教师应根据学生的现实情况，开展一些学生喜欢、容易的运动项目，以“创新”为教学理念的落脚点。当代的高职教育，应根据现代社会对技能型人才的需求，在传统科目的体育教学中，改变传统的体育教学模式，改变过去的教学方式方法，创新现代社会对高技能应用型人才的培养，推进高职院校的体育教学改革理念，深化改革社会的力量，这些方面的工作，需要教育部门，特别是高职院校的体育工作者，通过体育教师在教学中的改革与创新，根据不同的社会需求，培养在生产、服务、管理第一线的高技术应用型人才。
篇13：高校钢琴教学改革及实践论文
【摘要】素质教育是我国教育中不可缺少的重要组成部分，正是在这种大环境下，高校的很多学科都在进行改革，当然高校钢琴教学也不例外，但是高校钢琴教学改革虽然已经有了一定的成效，但是还是存在一些问题。本文分析了当前在素质教育理念下的高校钢琴教学改革实践的一些问题，并结合自身的教学经验和钢琴教学的特点，有针地性提出了几点高校钢琴教学改革实践措施，旨在提升高校钢琴教学质量，实现素质教育的要求。
【关键词】素质教育；高校教育；钢琴教学
前言
高校钢琴教学是培养学生钢琴演奏技巧、激发学生音乐潜能、培养学生综合素质的有效途径和方法，但是，高校钢琴教学改革还是存在了一些问题，因此，在素质教育理念的引领下，更应该加大对高校钢琴的改革力度，加快改革的脚步，以此来实现高校钢琴教学的目标。
一、当前高校钢琴教学改革实践现状
素质教育对学生提出了更高的要求，要求学生在具有较高的钢琴演奏技巧之外，还应该具备一定的艺术素质，当然这对高校钢琴教学改革也提出了更高的要求，在现阶段，高校钢琴教学中出现了以下问题：
1.师资力量薄弱，教育理念滞后。在高校钢琴教学中，一些老师由于缺乏专业的基础知识和专业技能，造成在教学内容上枯燥乏味，学生学习的积极性不高；还有一些老师可能就会将学习重点放在理论知识上，而忽视了对学生乐感的培养，影响学生主动性的发挥，学习热情大大削减；还有一些教师对钢琴教学存在一些偏差，教学观念落后，具有较大的功利性，只关注利益，而忽视了学生的真实体验和需求。
2.教学方式单一。当前高校的钢琴教学存在教学方式和教学内容不平衡的问题，教师侧重于培养了学生的演奏技术而忽视了对学生乐感、理解作品的能力上，造成学生空有其表，另外在实际的教学过程中，教学方式多采用实际演练这种单一的方式，而没有采用多样化的教学方式将学生的积极性充分调动起来，使学生对学习产生厌倦感和疲惫感，打击了学生对学习钢琴的兴趣。3.教师指导存在问题。钢琴演奏的提高除了教师的教学之外，还需要教师的辅导。辅导的方法如果得当，时间及时，会让学生有很大的进步，但是，现在在高校钢琴教学中，教师的辅导还是不能够充分发挥出相应的作用。一方面，学生由于对老师辅导有依赖作用，不能够触类旁通，举一反三，在演奏中缺乏自己的思想，难以发挥出自己的个性；另一方面，教师的态度也会影响学生，由于一些教师比较严厉，会让学生产生畏惧心理，不能够通过辅导解决问题。
二、素质教育理念下的高校钢琴教学改革实践
1.提高钢琴教师队伍的整体水平。高校钢琴教师的专业素质和综合能力在一定程度上影响了高校钢琴教学质量的高低，也是高校钢琴教学改革成功的重要因素。一方面，教师要着重提高自己的专业素质，专业素质要求教师要具备扎实的专业基础知识和较高的专业技能，首先，专业的基础知识要求教师在对学生进行钢琴教学时，要知道教学目标，教学重难点，以及独立解决教学问题的能力，有针对性的对学生实施教学；其次，专业技能要求教师转变教学观念，不断提高自身的钢琴教学水平，开展一些相关的学习活动来激发学生的学习兴趣，丰富教学形式；另一方面，教师除了要提高自身的专业素质外，还要提高自身的职业素质，在钢琴教学中要对学生认真负责，与学生建立良好的师生关系，给学生创建一个良好的学习环境。
2.教学方式多样化。首先，要创新教学内容，教师应根据素质教育的目标来开展教学设计，有效地将技巧与情感充分结合，对知识结构进行总结整理；其次，教师还要让学生学会独立思考，让学生自己被音乐的魅力所折服，提高音乐鉴赏能力；最后，教师应该加强钢琴在其他学科的应用，虽然钢琴是一门独奏性强的乐器，但是这也会对学生的学习带来局限，因此，教师可以采用合作的方式来培养学生的合作意识。例如，让学生为声乐或者是舞蹈进行伴奏，提高个人的实践能力和合作意识。
3.开展多媒体教学。随着科学技术的进步，高校钢琴教学也应该将多媒体技术融入到课堂中。因为，钢琴教学由于乐器本身而会有一定的局限性，如果有效地利用多媒体技术就可以避免这些问题。一方面，多媒体教学可以丰富学生的音乐知识，例如在教授《天空之城》这首钢琴曲时，教师可以结合宫崎骏的动画《天空之城》，让学生能够感受到课本之外的东西，与演奏者产生共鸣；另外，多媒体教学还可以解决一些教学难题，例如，教师在给学生们让学生进行指法练习时，可以播放相应的视频向学生展示演奏乐曲的指法，因为多媒体可以反复播放、调节速度，让学生更为清晰直观的看到每个作品的不同的演奏方式，让学生对音乐的感知由抽象变得具体。
4.结合其他科目进行教学。大学生的思维活跃，在钢琴教学中，高校教师应该对知识进行相应的扩充。因为，每门学科都是与其他学科有联系的，只有融合了生活的教学，才是有情感的教学。例如，在学习《蓝色多瑙河》时，教师就应该让学生对作曲家施特劳斯的生活经历或音乐思想告诉学生，让学生对其创作背景有了解，只有这样，学生才能够在演奏的时候，理解作曲家当时的心境或是社会环境，让学生更好的理解其中的思想感情。
三、结束语
综上所述，素质教育理念下的高校钢琴教学改革实践是一项长期而又艰巨的任务，教师应该从思想上做出转变，通过多种方式不断提高自身的专业素质和教学水平，以适应素质教育理念所提出的更高的要求，满足不同学生的需求，提升高校钢琴教学的质量，推动我国的素质教育又好又快的发展。
参考文献：
[1]魏玲,余田.素质教育理念下的高校钢琴教学改革实践[J].大舞台,(6):144-145.
篇14：高校钢琴教学改革及实践论文
【摘要】想要演奏出一首优美的钢琴曲，要求演奏者不仅要拥有娴熟的演奏技术，还应当有过硬的心理素质。心理素质对一名演奏者的成功起着至关重要的作用，如果演奏者不具备冷静沉着、自信淡定的心理，就算有再高的演奏水平也无法向他人展示。本文将对影响钢琴演奏者的心理因素进行分析，并具体阐述如何培养良好的演奏心理。
【关键词】高校；钢琴教学；心理素质
心理是一面反映个人综合状态的镜子，也是高效学习的关键。钢琴演奏也不例外，拥有良好的心态可以帮助演奏者顺利地完成一场成功的钢琴表演。在当今拥有钢琴专业的高校中，学生已经接触到了许多钢琴演奏技术上的训练，然而这对于成为一名优秀的钢琴演奏家来说是远远不够的。有很多长期练习、技术娴熟的钢琴演奏者在舞台上总会出现不同程度的焦虑、紧张，表演效果也会因此大打折扣。影响演奏者心理状态的因素是多方面的，要综合分析并采取科学的措施提高演奏者的心理素质，为演奏的完美进行保驾护航。
一、分析因素，把握学生心理特点
影响大学生钢琴演奏心理的因素有内因和外因，内因是指学生自身的学习方式，外因则是指演奏的曲目、演奏环境等。
（一）学习方式。演奏钢琴曲是需要身体和大脑同时工作的，在反复的练习下，身体和大脑都可以进入自动化的状态，无需演奏者刻意地控制，便可以行云流水般完成一首曲子的弹奏。想要保持这种自动化的状态，就需要一个清醒的大脑，在有觉察的情况下，完成身体和心灵的相互配合。然而对于还没有熟练控制演奏自动化的学生来说，往往弹着弹着就串了谱子，音乐也比较死板，其中没有艺术情感的体现。
（二）演奏曲目。俗话说“台上一分钟，台下十年功”，想要成功完成一场演奏，需要不断刻苦练习。一开始练习曲目的学生非常容易产生紧张的心理，无法合理地将注意力分配在谱子和弹奏上，常常顾此失彼。经过大量的练习后，学生才能做到熟练掌握演奏技巧，有条不紊，达到和谐、稳定的演奏状态。但由于有的曲目难度比较大，学生在一开始练习时就很吃力，有时尽管经历了长期的训练也无法达到炉火纯青的地步。因此，如果学生在实际演奏中遇到难度比较大的曲目，很可能产生紧张心理，影响自身真实水平的发挥。
二、激发兴趣，创造良好演奏氛围
任何成功都需要持之以恒的练习，而日复一日的刻苦其动力来源于源源不断的兴趣，因此教师要帮助学生保持对钢琴的热爱以及对自己的信心。在教学过程中，教师可以在练习之余给学生们讲一些国内外有名的钢琴家的故事，让学生了解这些钢琴大家成名的心路历程，以及这些演奏家在出现紧急情况时是怎样面对和处理的。同时，教师还要注重引导学生欣赏钢琴之美，在弹奏时和作者想要体现的情感形成共鸣，在学习的过程中对钢琴产生新的认识，从而使学生不断地保持对钢琴的热情和兴趣。此外，教师还要注意钢琴教学中的劳逸结合，可以在练习之余为学生放一些著名的钢琴曲，这样不仅可以让学生放松练习所带来的疲惫，还可以让学生在此过程中和曲目形成共鸣，在接下来的弹奏中加入新的认识。此外，教师不要吝惜自己的鼓励和称赞。尤其是那些练习有困难的学生，教师要根据学生特点选择最适合他们的教学方法，积极帮助他们缓解心理上的压力，让学生们在良好的学习氛围中充分发挥自己对钢琴的热情。
三、开设课程，帮助学生端正态度
拥有良好的演奏心理是成功进行钢琴弹奏的关键，对此，钢琴课程的任课教师要引起一定的重视，教学中可以通过开设心理课程来帮助学生们解压，更好地控制自己的弹奏心理。人的气质类型可以分为胆汁质、多血质、粘液质和抑郁质，教师可以针对不同类型的人采取不同的教学方法，比如对于多血质的学生，教师在发挥学生活泼热情的一面时也要注重培养他们细致、专一的品格，对于抑郁质的学生，教师要注意培养学生的果敢以及通过音乐进行表达的能力。同时，教师还要引导学生正确地认识自己，在缺点面前不要自卑气馁，在优点面前不要盲目自信。此外，教师还应做到以下几点来帮助学生形成良好的心理素质。
（一）引导学生积极和身边的老师、同学进行交流，可以将自己练习的心得体会与大家分享，主动地帮自己排解压力。
（二）通过科学的练习帮助学生在演奏时集中自己的注意力。
（三）鼓励本班学生在课余多参加音乐会、音乐节等活动，在放松的同时也可以提高自己对钢琴的感知以及艺术鉴赏能力。在当今教育的发展下，高校钢琴教育也有了崭新的进展。如若要取得更理想的成效，教师不仅要教授学生演奏钢琴的技术，还应通过科学的方法帮助学生形成良好的演奏心理，做到身体和心灵上的统一，完美地将自己的艺术情感通过娴熟而流畅的钢琴演奏传达给听众。
参考文献：
[1]王硕.探究大学钢琴教学中的演奏心理训练与培养[J].大众文艺,,(18):23-24.
[2]王慧芳.论钢琴教学与演奏中的心理作用[J].黄河之声,,(4):41-42.
[3]李珊珊.心理训练在钢琴演奏及教学中的重要性[J].北方音乐,2016,(3):58.
篇15：高校钢琴教学改革及实践论文
【摘要】音乐不仅仅是一串串单纯从琴键中跳跃而出的音符，更是人类灵魂的象征。中国自古代起就非常重视音乐当中的情感体验，认为它是乐曲的精髓，能够达到善民心的目的。在我国高校推行素质教育的今天，在钢琴教学中，对于学生技能的要求与艺术情感的要求应该同步发展。强化当前钢琴教学当中的情感教育已经成为当前高校钢琴教学当中的一个非常重要的课题，本文将就此进行深入的探讨，以期能够为高校钢琴教学做出一定的贡献。
【关键词】高校；钢琴教学；情感体验；情感教育
音乐是人类的精神家园，是人们的精神力量。音乐通过情感力量打动人，并潜移默化地影响听众。钢琴音乐有着动人心魄的力量，也正是如此，其在很多时候都影响着人们的生活，成为了当下高校当中培养学生审美情操的重要手段。在高校钢琴教学当中，通过情感体验教育，以情动人、以情感人，将教育当中的育人与育才相结合，培养学生对美的情感体验，以达到音乐怡情、陶冶情操的目的。
一、高校钢琴教学中情感体验教育的必要性
教育是培养人精神生活与提升人精神境界的重要手段。然而，随着社会的不断发展，教育似乎沦为了一种技艺，事实上，教育是应该对人们的精神乃至情感世界有所影响的，它不应该仅仅是传授人们知识与技能的一种手段，因此，在高等教育不断改革的过程中，人们开始回归，开始呼唤情感教育，以及教育对人们精神世界的影响与塑造。
（一）顺应我国教育改革的发展趋势
当前，随着我国教育的不断改革，人们越来越重视对精神乃至情感层面的培养，这不仅仅是精神层面的回归，更是当代世界各国教育的整体取向。虽然学生的主要任务是学习知识，但是在学习当中，其精神生活、情感生活也是非常重要的，因此，除了要重视对学生知识的培养之外，还要重视对学生的道德、审美、价值观等各个方面的培养，只有将对知识的培养与对精神情感层面的培养相结合，才能够被称之为完整意义上的教育。但是，从当前我国教育情况来看，所涉及到的情感态度层面的教育，仅仅是促进学生发展的一个手段，并未将其作为一个目标，这就使得学生的情感教学并未得到应有的重视。音乐教学拥有着得天独厚的优势，在音乐教学当中将情感体验教育纳入其中，能够促进学生在情感态度以及审美方面的素质提升，有利于学生情感态度价值观目标的达成，从而促进情感教育在教学目标中找到自己应有的位置。
（二）钢琴教学中情感教育的实质与价值所在
情感教育是教育整体当中的一个重要组成部分，它关注的是学生情感、态度、价值观、信念等层面，影响的是学生的精神世界，它不是一种独立存在的教育形态，而是陶冶学生情操、塑造学生品格、培养学生良好心理素质的一个重要的有机组成部分。因此，我们不仅要尊重和培养学生的情感品质，发展其自我情感的调控能力，还要帮助其形成独立健全的人格，使之能够成为德、智、体、美全面发展的，具有社会主义觉悟的、有文化、有素质的建设者与接班人。情感教育是一种内在的驱动力，它能够从内在激发学生的兴趣，让学生的学习从兴趣出发，并在整个学习过程中一步步深入发展自己的兴趣。从钢琴教学层面来看，首先，教学生对于音符、节奏、指法等方面的技能弹奏仅仅是教学的表面内容，实际上，从深层次来讲，要弹奏好一首曲子，需要学生能够积极深入地思考，了解这首曲子的相关内容，如这首曲子的创作背景、作曲家的故事、作曲家是基于什么样的情感需求来创作这首曲子的，这首曲子是要宣泄何种情绪的，这都需要学生能够从深层次进行理解，并结合自己的情感体验，获得情感上的融合，只有这样才能够形成共情心理，从而真正地将曲子发自内心地演奏出来。比如，当学生学习《D大调双钢琴奏鸣曲》的时候，要从了解作曲家的生平以及曲子的创作背景着手，了解莫扎特作为一个古典音乐家，其曲子透露出的对于世界、生活、自然的热爱。学生在学习的时候，要联系自己对生活与世界的热爱之情，努力去融合自己的感情，并将自己的情感与作曲家的情感进行融合，这样才能够在把握技巧的前提下，将情感发挥得既丰富又深刻。其次，在教学过程当中，教师还应该关注学生成功的情感体验。成就感是学生学习过程当中必不可少的一种情感体验，因此，教师应该保证学生在学习过程中能够拥有成就感。成就感能够促进学生不断学习，如果缺少这种情感体验，学生的挫折感就会增加，这不利于情感教育。最后，还要注意审美性。如果说在教育教学的过程当中，注重激发学生的内在兴趣与成就感，那么，情感教学就已经不仅仅是一种单纯知识的体验，其还是一种具有审美性的活动。也就是说，教学不再仅仅是一种教师教学的单边活动行为，而是一种上施下效并使学生有所觉悟的一种双边活动。这种双边活动最终能够帮助学生达到“情”“智”的和谐统一。钢琴教学是高校音乐教学当中的重要组成部分，也是培育人们情感的重要手段。情感教育能够帮助人们培养良好的性格品质，帮助人们以美的视角去观察客观事物，从而帮助学生形成良好的情感价值观，进而培养学生良好的精神品质，最终帮助人们改造自身，使自己的精神与人格能够达到相统一、相融合的高度。这也是音乐教育中对人审美教育的功效。
二、高校钢琴教学中情感体验教育的重要性
教学与情感相互勾连，寓情于理，情理结合，这是教学的基本要求。钢琴教学作为高校设立的一门学科，在实施情感教育方面有着不可替代的优势，它能够有效地丰富学生的情感生活，促进学生的情感与认知，陶冶学生的情操。因而，无论从哪方面来讲，都应该加强钢琴教学中的情感体验教学，提高钢琴教学的质量。首先，情感的特性决定了情感是以能否满足人的需要为准则的，从这个角度来讲，情感是一切主体的力量之源。只有有了对音乐、对钢琴的热爱之情，才能够坚持对钢琴的学习。情感有一种激励人心的力量。其次，钢琴教学奠定了情感发挥的基础。钢琴教学本身就是一种情感艺术的再现，是引领学生走进意境的一种过程，在这个过程当中，学生是主体，钢琴音乐是客体，这是一种客体主体化的过程，将主体与客体融合起来进行情感层面的交流，也就是说，在钢琴教学的过程当中，与其说是将钢琴音乐置入学生的头脑当中，不如说是学生的情感与音乐中的情感相交汇。学生通过演绎表达出作品的情感；作品反映了学生的思想内涵，激活了学生的审美。最后，情感本身具有某种感染的特质。这种特质能够使学生与教师之间的交流产生某种纽带作用，为学生的情感交流提供了可能性。在教学过程中，不仅仅是音乐本身能够影响学生的情感，教师的情感也同样能够影响学生的情感。在学生与教师交流互动的同时，学生能够真切的感受到音乐作品当中情感的力量，这种力量具有感染性，能够帮助学生在学习的过程当中更好地理解作品，让学生真真切切地感受到作品当中的内涵，产生与作品相关的情感体验，从而使自己的精神与审美情操得到提升。
三、钢琴教学中情感体验教育的关键在于创造美
当前，高校的钢琴教学应当更重视对学生素质与能力的培养，实现育人与育才并举的目的，因此，钢琴的审美教学必须能够影响学生的情感，从而使学生形成良好的审美情操。尽管学生的演奏技能非常重要，但钢琴教学的目的不应该只是对学生技能层面的培训，应当是将学生置于钢琴音乐当中，使学生能够通过美好的钢琴音乐激发出对于美的热爱与向往；使其能够置身于音乐之中，接受音乐的熏陶与感染，从而激发学生感受美、热爱美，进而创造美的情感。因此，在教学过程当中，教师应该通过对各种作品的教授与演奏，通过作品以声传情、以情动人、以美感人，让学生在音乐的美的感受当中，激发对于生活的热爱，对于大自然和祖国大好河山的热爱。同时，应该鼓励学生自由欣赏，发挥学生的主观能动性，引导学生进入审美的境界。
四、钢琴教学中情感体验教育的途径
（一）完善教学内容，促进学生的情感发展
钢琴的艺术风格多种多样，非常有利于学生的情感体验与发展。乐曲的立意与意境美感染着学生，促使学生萌发美的因子，久而久之就能够在教学中形成“润物无声”的审美体验效果。传统的钢琴教学，很多都只强调学生的技能方面，让学生练习技巧性比较强的练习曲，很少对学生的情感体验有过多的关注，这就使学生在技巧的压抑之下很难主动体会到乐曲的美感，甚至排斥与抗拒乐曲，这非常不利于学生审美情操的发展。因此，应该完善教学内容，让学生感受到不同情感风格的乐曲，比如表现大自然美丽以及风土人情的乐曲《黄河》《波洛涅兹》等，还可以让学生演奏不同时期、不同题材的乐曲，如巴洛克时期、古典时期的进行曲、圆舞曲等，丰富学生对于钢琴乐曲内容的了解，提高学生对于音乐的审美情操。
（二）采取科学的教学方法
情感体验是一种个性化的内在体验，它是按照不同的心理等级，由浅入深的一个过程。心理学家认为情感是阶段性递进、依次上升的，可以分为五个水平层次，即接受层级、反应层级、价值评价层级、组织层级以及个性化层级，这五个层级层层递进，使感情内容不断上升。因此，在钢琴教学的过程当中应该使用科学的教学方法，培养学生的情感体验。钢琴教学的实质是培养学生的音乐感受力，从而帮助学生提高审美情操。因而，应当注重对学生听力的培养，让学生在课堂上聆听大量的不同种类的乐曲，运用不同的方式进行音乐欣赏，通过对音乐的欣赏来引导学生的情感与音乐表达的情感产生共鸣，从而提高学生的审美情趣。在教学的过程当中，教师不仅要播放音乐，还应该通过教师本身的示范行为来激发学生的音乐感知与欣赏的能力。学生通过对教师在演奏过程当中表情、心理层面的感知，进而引发本身的情感共鸣，全身心进入到音乐当中，从而丰富了情感，获得美的感受。在学生充分的感知之后，教师可以通过启发教学的方法，让学生说出自己的感受，然后对学生进行启发诱导，使学生在活跃愉快的课堂气氛中了解音乐的内容，从感性认识上升到理性认识，从而指导自己演奏作品。
五、结语
提高对音乐的热爱，使学生能够热爱美，创造美，同时，能够发现生活当中的美，丰富自己的情感体验，从而得到人格以及精神层面的提升。钢琴教学之所以能够诉诸于情感，不仅仅是因为其本身能够在演奏的过程当中调动人们的情感，从而促进人们情感在心理层面的调节，钢琴教学本身更是一种艺术，艺术是能够作用于人的精神与人格本身的，也就是说，在演奏乐曲的过程当中，人们的'精神与审美能够得到无意识的释放与提升，在心里不断得到情感的激发，从而使演奏者自然而然地发现音乐的美，丰富自己的情感。
篇16：高校钢琴教学改革及实践论文
【摘要】钢琴是一门艺术也是一种培养，但是在高校教学中往往注重技术技巧的传授和培养忽略最基本的审美能力的培养，违背了钢琴教学的初衷和本心。高校钢琴教学的目的是让学生感受到音乐内在的情感升华、音乐的内涵，而这离不开对学生审美能力的培养。
【关键词】高校教学；钢琴；审美；培养能力
在高校钢琴教学中存在的问题就是教师将重心放在训练学生钢琴技巧和知识上而忽略学生审美能力的培养，这样培养出来的只是学会固定弹钢琴的模式而不是一个真正的钢琴家，一个真正的钢琴家可以将一种风格的作品演奏得截然不同。在演奏中缺乏情感缺乏自己的理解的作品注定千篇 一律，有了对作品的感悟和对音乐的情感融入，演奏才能引发听众共鸣。
一、注重审美能力培养的必要性
高校钢琴的学习或者是教育中，其本身就是一门理论与实际相结合、技巧培养与艺术审美相融合的课程，最根本也是最基本的目标就是要让音乐陶冶人的情操、充实人的心灵。一个完整的学习过程应该也是一种艺术教育的形式，所以在教学中不能忽视审美层面，要积极地提高学生的审美能力，形成一种美感的享受和传递的良性循环。优秀的、可传承的钢琴作品都是饱含情感的作品，其中包括的不仅有优秀的技艺也有丰富的情感，这些具有鲜明审美特征的作品才能给观众带来美感的享受的音乐的熏陶。学生在课堂学习中不重视审美能力的培养就难以发挥出高质量的演奏水准，之后的深度提升也难以为继。钢琴教学中培养审美能力主要分为感知能力的培养、想象能力的培养、鉴赏能力以及创造欣赏能力的培养，学会钢琴的技巧和技艺是基础，在良好的基础上将技巧与情感初度融合才达到“美育”的初衷。学生自身的审美能力不断提高和钢琴的基础技艺不断精炼才能更好地全面发展，在高校钢琴课堂上培养学生的审美能力已经是钢琴演奏质量提升的必要条件。
二、培养审美能力的原则
在培养学生审美能力的同时也是教师进行素质教育的美育课，课堂上在教会学生专业技巧的同时，要有侧重地将重点转移到审美能力的培养上，在教学过程中教师要充当一个引导者、参与者，而不是传统意义上的决策者和否定者，教师要引导学生自己主动积极地去感受音乐传递的情感和发觉音乐隐藏的含义。学生一旦形成了良好的自主学习发现能力，就可以全面地深入学习音乐、领悟音乐。在培养审美能力的过程中要注意两个原则，其一是注重理论和实践的结合，审美能力的提高是需要学生在实践认知中能够领悟音乐作为基础然后再进行理论上的知识传授，在学生懂得和音乐沟通作为保证的系统性知识培训才能真正意义上做到提升。其二是要注意审美主体与审美客体要协调一致，所谓的受教育者就是审美的主体，而审美的客体就是指具体采用的教学方法的形式，教师在培养的过程中，要根据具体进度阶段性地开展美育活动，根据具体学生的不同情况和心理发展情况来准备课堂，做到因材施教、普遍而不失针对性，这样才能达到良好的课堂培养效果。
三、培养审美能力的途径
音乐的演奏者不光要做到自身可以演奏好作品，也要具备欣赏他人作品的能力，所以首先要做到不断地聆听和演奏，在聆听别人的作品时其本身会发现优点加以学习，发现缺点加以自省，在聆听他人演奏之后再自己进行演奏，有助于自身对音乐形式美的把控，也是对音乐感知能力的一种培养。比如教师可以随机打乱不同形式不同风格的班级，让初学者聆听他人的演奏，是对初学者钢琴欣赏能力的培养，也是激发学习兴趣的有效手段，也可以让其他人指点初学者的演奏，这是对学生自身知识的巩固，也是对旧知识的回顾和梳理。其次教师在课堂上要带领学生深入分析作品，一部作品不只是表面的几张乐谱和几串音符，它是一个文化的集合体，也是一个时代的标志物，所以教师在培养学生审美能力的时候，要对作品全方位多角度地了解，只有带领学生真正深入分析作品后，才能理解作品背后的审美内涵。比如教师在讲《夕阳箫鼓》这首作品的时候，首先可以谈谈作者本身，包括所处的时代背景和作者一向的风格，在对作者和作品有粗略的了解后，学生自然形成自己对这首作品的感悟，带着这份感悟再去欣赏和品鉴，就会有个人化认识，在有个人化认识作为美感体验的基础上，可以进行实践与作品相对比，学生之间形成讨论小组，在自主讨论、自主发现的环境下，学生能更好地表现作品所体现的美学特征。现代高校的钢琴课堂上要注重审美能力的培养，教师的教学重心应该有侧重地放在审美教育上，在培养学生审美能力的前提下，促进学习技能的吸收和领悟，让理论和实践有机统一，进一步提升学生的审美水平，让学生形成审美能力和专业技巧相配合相促进的良性循环。注重高校钢琴教学中学生审美能力的培养，让学生通过基本的专业技艺传达出丰富的音乐情感和高雅的艺术修养，真正引起观众共鸣。
参考文献：
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[2]郎敏.论钢琴教学中学生审美能力的培养[J].黄河之声,,(13):28-29.
篇17：高校钢琴教学改革及实践论文
摘要：在教学过程中融入素质教育的理念已经成为了一项最基本的教学目标，这一点在高校的钢琴教学中也得到了充分体现。但从实际情况来看，在钢琴教学中并没有充分融入这一理念，因为许多高校的钢琴教学仍然局限于弹奏技巧的练习上，从而使得学生难以深刻地把握音乐的内涵。因此，教师必须在此基础上进行调整，充分理解素质教育的理念，并将其融入到钢琴教学中，本文就详细探讨了这一问题，并提供了一些有效的建议，可将其运用到教学过程中。
关键词：素质教育理念；高校钢琴；教学改革；实践
音乐本身就是一门艺术，而艺术往往是抽象的，其不会将音乐的内涵直观地传达给听者，而是需要听者从内心出发，去深刻地感知音乐的本质。但在高校钢琴教学中，却没有达到这样的效果，学生更多进行的是一种机械化的练习，因此必须对此进行调整，本文就此提供了一些具有可行性的建议。
一、教学背景
近年来，许多高校钢琴教课程设置的种类日渐增多，呈现出一种多样化的发展趋势，使传统的、单一的教学模式逐渐被打破。但从教学的实际情况来看，高校在进行钢琴教学中依然存在许多问题，其中的主要原因在于其对理论知识过分轻视，而将实践放在了重要位置，因此，学生在学习的过程中更多练习的是钢琴弹奏的技巧，而音乐是艺术的一种表现形式，是一种能够给人以丰富的想象空间和更多感悟的艺术形式[1]，如果仅仅局限于技巧的练习，则会使学生无法深入音乐的内涵和最为核心的部分。尽管许多高校都倡导要提升学生的素质，但在实践中并没有将素质理念落到实处。因此，当前高校最重要的是让学生感受音乐的灵魂和其最本质的东西，而不是一味让学生局限在钢琴弹奏技巧的练习上，这样只会使学生的学习变得更加机械化，从而使素质教育理念无法充分的体现在教学当中。
二、教学实践
（一）激发兴趣
要想使素质教育的理念更好地融合在钢琴教学的过程中，首先要做的就是使学生对音乐真正的产生兴趣，要达到这样的效果，教师首先必须将学生在课堂上的主体地位确立起来，改变以往单方面向学生灌输知识的落后教学方式，充分发挥学生的主动性，而教师在其中主要起引导和启发的作用。另外，由于多媒体教学的生动性和灵活性，在教学中就可充分利用这一技术，教师在进行钢琴教学的过程中，可以利用多媒体进行更加细致的讲解，使学生能够更加直观地感受。另外，教师还可给学生布置一定的教学任务，为学生提供一些音乐资源，让学生独立分析曲子的结构以及情感，从而使学生能更加深入的理解音乐所要表达的内容[2]。通过这样的方式，便能够加深学生对音乐的感悟，而不会仅仅停留在技巧的练习上。同时，也使学生能够将音乐与生活联系起来，更好地把握音乐的艺术性。
（二）多学科教学
为了帮助学生更加深入的解读音乐的内涵，必须进行跨学科的教育，打破其之间的隔阂，有效提升学生对其它文化的感知力。由此便能够使学生充分了解作品的创作背景，从而使其能够以一种更加全面和多元化的方式来理解作品。通常创作者在作曲的过程中，往往会受到其所处的历史环境及主流风格的影响，因而其作品是具有一定的历史特性的。另外，创作者在作曲过程中同时也是对其内心世界的一种充分表达，在其中是融入了作者对生活的理解的。因此学生在学习音乐的过程中，必须首先了解作品的历史背景及作者的个人经历[3]，这样不仅能够深入的理解作品的内涵，同时也能增强学生其他方面的知识。另外，学生在理解作品的过程中，还必须充分了解音乐的旋律、音符的构成以及演奏方式等。这样能够使学生从多个角度去深层次地解读作品。同时，这也能够对学生个人的演奏起到很大的帮助。
（三）内在感知
使学生学会从内心深处真正感知音乐对钢琴教学是十分重要的，因为在学习钢琴这门艺术的过程中，听者主要利用的是听觉，进而引起其内在的共鸣。同时，在听者感受深入钢琴曲目的过程中也能够对其创作起到促进的作用。因此，高校必须加强对学生内心感知能力的培养。首先，要让学生对声音的质量进行判断，使其变得更加敏锐。其次，教师要为学生提供充足的教学资源，尽量使学生多听一些名家经典的钢琴演奏曲目，使学生能够感受更多高品质的音乐。最后是教师应当引导学生去更好地理解曲子的旋律及和声的特点，并鼓励学生在把握这些特点的基础上自己进行创作。通过这样一系列的调整措施，便能够使学生对音乐有更加敏锐的感知，使其学会真正从内心深处去感觉音乐，同时，通过这样的教学方式，还能使学生的创造能力和想象能力得到有效增强。
（四）融合性
尽管钢琴较为适合独立演奏，但这也不能说明钢琴不能和其他的乐器进行结合。如果仅以单独演奏的方式进行钢琴教学，会影响学生对音乐的整体感知能力，从而使学生的个人素养得不到有效提升。当前，许多高校在进行钢琴教学的过程中，通常都会将钢琴与其他乐器进行结合，这在提升学生音乐感知能力的同时还能有效加强学生之间的合作能力，因为，音乐必须在各种乐器和谐演奏的状态下才能达到最佳的效果[4]。另外，由于在舞蹈教学中通常会以音乐作为背景，因此在进行钢琴教学的过程中，可以让学生为舞蹈练习者进行伴奏，从而使学生的综合素养得到有效提升。
三、结语
总而言之，为了促进钢琴教学的进一步发展，培养学生更丰富的音乐感知能力，必须在其中融入素质教育的理念，本文就此提供了一些实践的方法。
[参考文献]
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[4]谷月.高校钢琴教育教学的改革创新浅谈[J].音乐时空,,09:33-34.
篇18：高校钢琴教学改革及实践论文
摘要：开展钢琴教学活动，目的不仅仅在于向同学们传授钢琴弹奏技法，还在于培养同学们信心以及艺术创造能力。将多元化训练方法融入于高校钢琴教学活动中，能够改变过去教学模式过于单一等问题，可谓是高校钢琴教学的改革尝试，对提升高校钢琴教学质量意义重大。
关键词：高校；钢琴教学；多元化训练；策略
训练，是课程教学质量的基本保证。在传统教学中，训练模式单一，导致学生参与训练的积极性不高，制约了课程教学质量的持续提升。将多元化训练模式融入到高校钢琴教学中，能够提升学生训练的积极性与主动性，具有十分重要的研究意义。
一、当前高校钢琴教学中存在的问题与原因
从当前高校钢琴训练教学中所存在的问题更加突出了多元化训练模式应用于钢琴教学中的重要性。概括而言，当前高校钢琴教学训练存在如下问题：首先，钢琴训练效果不明显，所采用的教学方法与教学模式针对性较为薄弱，制约了教学质量的进一步提升。其次，钢琴训练教学中仍存在诸多待解决的疑难点问题，导致训练教学突破性不强。另外，由于优秀的钢琴老师资源贫乏，难以有效地培养优质的钢琴人才。导致高校钢琴训练效果不佳的原因主要包括如下几个方面。首先，高校钢琴训练课程设置过于单一，高校当前所采用的训练课程设置模式通常为学年制，一周只有一节课的课时保障。其次，钢琴训练模式过于单一。虽然部分老师会考虑采取创新性的训练教学方式，达到训练教学改革的目的，然而由于所采用的训练模式过于单一，导致其难以对传统的钢琴训练模式产生明显的影响。最后，钢琴训练内容过于狭隘。当前高校钢琴训练内容大多集中于传统的指法训练、复调音乐以及曲目训练等内容，钢琴训练内容过于肤浅，导致同学们难以掌握更深层次的钢琴训练内容。
二、高校钢琴教学多元化训练策略
针对高校钢琴训练教学中所存在的问题以及原因，应该从如下几个方面开展多元化训练活动：
（一）训练课程设置多元化
在高校钢琴训练课程设置时，应该根据同学们的钢琴演奏实际水平以及音乐素质，采取钢琴个别训练课以及钢琴集体训练课的钢琴训练课程设置方式。推动高校钢琴训练课程设置的多样化效果，能够在一定程度上达到因材施教的训练效果，对于缓解当前高校中钢琴训练设施不足问题也有明显的效果。在实际钢琴训练教学中可以从如下几个方面达到多元化训练的目的。首先，要确保钢琴训练内容的多元化。在钢琴训练中，为了提升学生的训练兴趣，在同一课程时间内应安排不同的训练内容，避免教学内容过于单一等问题存在。其次，要提升钢琴训练教学方法的多元化。传统的钢琴训练教学，通常是采取老师示范、学生模仿训练的方式。在信息技术时代，可以利用“微课”等新兴的教学方法，激发学生训练的自主性，提升钢琴训练的质量与效率。
（二）钢琴训练方式多元化
钢琴训练方式多元化，是钢琴教学多样化训练理念的践行方式。当前可以通过集体训练教学以及参加比赛等多种钢琴训练方式。
1．集体训练在钢琴集体训练教学中，能够打牢学生的钢琴技能基础，达到因材施教，实际解决实际训练中所遇到的问题。在钢琴集体训练过程中，首先要确保所有的同学间的演奏水平差距不大，能够较好地掌握钢琴训练内容与节奏。其次，钢琴老师在开展钢琴训练时，可以采取独奏、齐奏、连奏等多种钢琴训练方式，并定期轮流使用不同的钢琴训练方式，以确保达到较好的钢琴训练效果。
2．参加比赛除了接受集体性的钢琴训练教学外，老师还可以安排同学们走出学校，走上钢琴表演的舞台，以丰富高校钢琴训练的方式，实现多样化训练的效果。比如，高校老师可以每个学期都定期安排同学们观摩演出，或者组织同学们参与国内外各种钢琴比赛，提供关键的钢琴比赛信息。同时，当同学们参与钢琴比赛时，不仅仅能够了解到钢琴的发展动态信息，还能够丰富自身的钢琴实战经验，这对于提升自身的钢琴实战技能，丰富自身钢琴艺术素养至关重要。
（三）训练评价方式多元化
推动钢琴训练评价方式的多元化，是实现多元化训练的重要途径，也是检验其训练效果的基本保障。首先，应合理构建钢琴多元化的训练评价体系。评价体系，是未来训练评价的依据与标准，训练评价体系构建的合理与否，直接决定了评价体系是否能够得以有效地执行。因而，高校老师应结合实际情况制定可行性较高的评价标准。其次，构建高效的钢琴训练评价团队。评价团队，是评价体系标准的执行者，其评价技能的高低直接决定了钢琴多元化评价体系执行的有效性。通常而言，应该由钢琴学科领导人，以及多名奋斗在钢琴训练一线的老师共同构成钢琴训练评价团队，以确保评价体系的有效执行，推动多元化训练评价的有效执行。此外，还应该确保钢琴训练评价涉及到多方面的内容。
[参考文献]
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篇19：高校钢琴教学改革及实践论文
【摘要】近年来，高校的音乐教育中钢琴教学所出现的问题愈发明显和多样，如何能完善高校钢琴教学，成为了钢琴教师们热议的话题。因此，本文从钢琴教学的模式、内容和考试内容多方面着手，研究钢琴教学在音乐审美教育中的渗透，阐述钢琴教学中音乐审美教育二者相渗透的重要性，提升学生在音乐教学中的全面素养。目的是为了能够培养出更多具有高标准的弹奏能力、具有一定的钢琴教学水平的高素质人才，能够使学生所学习到的知识运用到实际的现实生活以及工作中，从而达成高效培养人才的最终目标。
【关键词】钢琴教学；音乐教育；音乐审美
钢琴作为艺术形式的重要组成部分，钢琴主要是通过乐曲通过钢琴弹奏的展现形式净化倾听者的心灵、传达生活中的喜怒哀乐，充分的表达出表演者内心真实的感受和所要抒发的情感。钢琴教学和现实生活中的钢琴演奏技能存在本质上的区别，钢琴教学时高效音乐教育专业学生所必备的专业技能而钢琴表演主要就是将演奏者的舞台表演及钢琴本身的完美融合进行在创作。因此，学生在未来进行再创作时就需要教学中有一定的音乐审美能力，音乐中的审美水平对于钢琴教学是尤为关键的，音乐审美教育有着重要的现实意义。钢琴教学必须要结合相应的音乐审美教育，高效钢琴教师在进行钢琴教学时要重视这一关键点。
一、钢琴教学过程中提高艺术渲染
在任何一项课程教学中都需要教师和学生之间的交流互动，这是打开学生学习兴趣和接纳新鲜知识的一扇大门。从音乐教育的层面来讲，钢琴具有强烈的情感抒发的特点，其中包含着丰富的感情色彩。因此，应该充分的重视情感抒发在高效钢琴教学中的关键作用，从而达到提升学生的音乐审美水平。在平常的钢琴教学课堂中，教师们应该领会到音乐审美教育的重要性，使学生通过在赏析钢琴作品时首先关注演奏作品中所抒发的情感，这样能够有效的减轻课堂的紧张的气氛，营造自然和谐的课堂环境。钢琴教学中，教师们还可以运用教师示范弹奏或生动形象的讲解激发学生真实的内心情感体验，并通过这两种方式方法挖掘学生的钢琴学习兴趣。与此同时，教师们还应该多与学生沟通作品所表达的情感和自身的理解体验，这样不仅能促进师生之间的感情，同时还能使师生之间产生情感的共鸣，更快的让学生掌握教学内容和把握自身发展方向。总而言之，在日常的教学课堂上，要充分让学生的自主能动性和主观创造性得到体现，师生间充分沟通交流，渗透审美教育，从而达到提升学生的审美水平的教学效果。
二、提升钢琴教师的音乐教育水平
对于音乐审美观念的关注是伴随着时代的发展不断向前推进的，根据不同的时期背景学生将体现不同的审美观点。当前一些高校的钢琴教师音乐审美观念没有做到跟随时代的脚步与时俱进，在教学思维和技巧方面也没有很好的发展规划，这样必然导致教学效果低下，教学观念守旧。因此，高效钢琴教师要做到不断突破自己的专业技巧，提升自己的专业理论水平。同时，教师要积极参加各相关方面的培训组织和进修，让自己的钢琴技巧更加的熟练，专业的理论基础知识更加牢固，不断提升自己的弹奏水准。教师还要充分了解相关的琴键控制这一弹奏技能，运用灵活的琴键作为琴谱的载体生动的表达自我和乐曲之间的情感共融，让学生充分的领悟到乐曲之美。这样才能让乐曲所包含的内容和流露的情感表现的淋漓尽致，提高学生的乐曲审美观念，采用这种形式在钢琴教学中进行音乐审美教育的渗透。一个钢琴教师的教学水平代表着自身的审美水平，为此高校钢琴教师要不断加强自己的音乐教育水平和专业技能。
三、进行钢琴表演强化音乐审美教育
钢琴表演活动能够真实的向听众展现学习成效。钢琴教学要想持续的发展主要的表现形式就是依靠钢琴表演形式。然而根据表演艺术的形式来看，教学本身重视的就是钢琴技巧和弹奏水平。音乐审美教育和实践弹奏水平的强弱和技巧的掌握程度是有着密切联系的，同时，音乐审美教育也要结合学生耳朵综合素质。为此教师在进行钢琴教育过程应加强结合实际应用，强化教学目的，进一步的使学生钢琴表演得到完善，强化音乐审美整体教育。例如，在钢琴教学课堂上，为强化音乐审美教育，教师可以进行钢琴表演前的详细指导，有效的帮助学生整理表演乐曲的各类信息，在进行钢琴表演时能够更真实的弹奏出音乐作品内在的情感。这不仅能都提升学生的音乐审美水平同时也能强化学生的曲目赏析能力。因此，要想完成这一教学目标，高效钢琴教师就要有效的开展一些对外开放的教学活动，让学生充分的接触乐曲作品，创造更好的渗透音乐审美教育的条件，让学生在体验美的同时向外界传播美，强化学生的自我审美水平。综上所述，钢琴教学作为音乐教育中必不可少的组成要素，它不仅仅能够完成音乐教学的同时还能够有效的推进音乐审美教育。高校钢琴教师要充分认识钢琴教学过程中渗透音乐审美教育的重要意义以及重要性，在钢琴教学过程中做到“不求其深，但求其正”，追随时代发展的脚步，不断相应教学改革的号召，把日常钢琴教学活动与音乐审美教育互相融合，拓宽学生的学习视野，让学生的精神世界变得更加丰富多彩，从而达到提升学生的音乐审美能力。音乐审美教育在现实生活以及日常工作中具有相通的现实意义，音乐审美教育的渗透有力的提升了学生的综合素质水平，推进了学生的全局性发展，在高效钢琴教学中应重点关注音乐审美教育二者之间的渗透。
参考文献：
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篇20：高校钢琴教学改革及实践论文
［摘要］随着素质教育的加快落实，教学理念的创新和整改引起了高度重视。在高校钢琴教学中，传统教学手段已经无法满足现代化教学需求，为此，本文以高校钢琴教学作为出发点，说明了高校钢琴教学改革的积极意义，分析了我国高校钢琴教学存在的不足之处，并就如何提高钢琴教学质量给出相关建议。
［关键词］新时期;高校钢琴教学;现状;措施
自改革开放以来，我国社会经济水平有了翻天覆地的变化，教育行业也得到了迅速发展的契机，越来越多的学生致力于音乐事业的发展，从而投身到钢琴领域之中。虽然我国钢琴教育在改革道路上已经取得了不错的成绩，但是就整体而言，仍然存在一些不足之处，因此，提高教学成效、保证教学质量，继续深化创新机制构建，是每一位钢琴教师需要解决的问题。
一、钢琴教学概述
钢琴教学包含两大类———理论教学和实践教学，为实现预期计划，让学生深入了解钢琴并学会演奏，一套完整、科学的教学体系是必不可少的。同时，基于钢琴教育的复杂性、特殊性、专业性，还需要师生不断完善自身素质水平，特别是任课教师不仅要熟知理论内容，还要让学生了解钢琴演奏的要点、难点，如坐姿、神态、肢体动作等。除此之外，钢琴教学难度较大，尤其对新生来说更是如此，因此如何调动学生的积极性、培养其音乐情操是整个教学过程中的重中之重。通过对学生进行耐心答疑解惑，可以培养学生戒骄戒躁、坚强不屈的学习精神，在音乐长河中体会钢琴的优雅与魅力，最终实现钢琴技能的掌握。由此可知，良好的钢琴教学不仅能帮助学生尽快形成音乐素养，也是提高学生综合素质的关键所在。
二、浅析高校钢琴教学改革的作用
从教师角度来说，教师的职业任务就是全心全意让学生掌握钢琴技能，完善教学体系，使学生能力实现质的飞跃。就高校钢琴教学现状分析，钢琴教学在诸多高校均没有引起足够重视，导致当前的教学改革实质性不强，成效不尽如人意。时代在变更，社会在发展，“复合型、综合型、跨行业”这三点是今后人才培养体制建立的主要方向。因此在高校钢琴教学中，无论是专业课还是选修课，教学改革的意义和作用都是非凡的，它不仅是未来社会、国家发展的需要，也是素质教育的一种体现。除此之外，教学改革也是高校钢琴教学良性发展的重中之重。众所周知，就教学模式来看高校与中学还是不太相同的，中学通常都以灌输知识为主，高校一般采取引导式教学法进行教学。这种教学方式没有太多的强制性，但是也并不像常人所说的那样简单，一方面要确保学生迅速进入学习状态，另一方面要让学生养成自主学习的习惯，提高学习水平，往往与教师的综合素质直接相关。对钢琴教学来讲，最好的条件就是“一个老师、一名学生”，或者是一个教师带少数几人，然而近年来随着高校扩招，艺术生数量与日俱增，教学资源也会越来越紧张，不仅对教师是一种挑战，也影响着学生的学习成绩。从这个角度来看，钢琴教学改革势在必行。
三、我国高校钢琴教学现状
(一)没有满足学生的差异性需求
钢琴教学的专业性较强，缺乏音乐素质的学生是很难真正掌握这门学科的。随着扩招的不断进行，生源的增多，学生的音乐素养呈现出参差不齐的状态。这一点在新生身上反映得更为明显，上大学之前缺乏系统性训练，步入大学后才开始接触钢琴，这个年龄已经不是学习钢琴的最佳时机，手指僵硬、动作不灵，整体效果并不理想。而且多数钢琴教学并没有考虑到学生的个性化需求，缺乏针对性建议和指导，有些学生有音乐底子，而有些同学是没有的，最终会影响到钢琴教学质量。
(二)教材内容有待补充
教材是钢琴教学的关键所在，实际来看，由于传统模式根深蒂固，使钢琴教材也大受影响，学生往往会发现在校内学到的知识与社会需求不符，这样的学生是无法形成竞争优势的。我国大部分高校在设置教学内容时，偏重于一些浪漫作品和奏鸣曲，如柴可夫斯基、贝多芬、海顿等人的作品较多，缺乏新意，难以符合现代化教学标准。
(三)教学模式有待完善
高校钢琴教学“问题多”的根源就在于教学模式太过传统，反映在实际教学中，教师通常重视理论教学和技能教学，但是对理念教学不够重视，许多学生有能力独自完成一首曲目，但是根本不知道该作品表达了什么思想、主旨以及作者意图，整个作品缺乏感情。此外通过调查发现，多数高校的钢琴已经呈现老化趋势，功能越来越弱，是阻碍钢琴教学工作开展的重要因素。
(四)对钢琴教育缺乏正确理解
虽然近年来艺术学科所占的比重越来越高，但是相对理工学科来说，钢琴教学仍然没有受到足够的重视。反映在实际工作上就容易出现以下问题，包括资金匮乏、设备功能不全、师资欠缺等，教学效率不能得到应有的保证。同时，课程安排不合理，实践课堂少，学生的技能应用水平还有待提升。学生的心理素质、专业素质都是成功亮相的关键因素，而且也关系到毕业后的从业、工作等问题，因此，钢琴教育的着力点应该放在培养学生的综合素质上，而不是单一的知识、技能教学。
四、加强高校钢琴教学质量的有效措施
(一)提高对钢琴教学的重视
态度决定一切，重视钢琴教学才能在相关规则和措施上予以完善。在实际教学中，要求加强资金投入，更新教学器材，尽量让每个学生都拥有属于自己的钢琴，只有在物质方面做出保障，“上层建筑”才能得以体现。此外，钢琴教学中还要确保良好的教学环境，减少校外噪音，增设隔音设施，让学生在安静的环境中陶冶自己的性情，提升音乐素养，这样才能真正掌握钢琴技能，领悟艺术真谛。
(二)教学手段的创新改进
其一，弹唱结合教学法的应用。弹唱结合教学法顾名思义就是让学生一边演奏一边唱歌，这种方式更能加强学生对音乐作品的感知和赏析。现如今教学创新是大势所趋，传统教学已经不能满足社会、学生的具体需求，而弹唱结合教学法是通过学生的五官、大脑、肢体协作完成的，长此以往不仅学生的演奏能力越来越强，而且还提高了自己的唱歌水平，是提高钢琴教学质量的有效途径。其二，小班教学法的应用。小班教育手段通过以学生的受教程度来执行教学工作，满足学生的个性化需求，学生与教师就针对性问题进行有效探讨，是一种全方位提高钢琴教学水平的方法。小班教学法要求教师深入了解学生的性格特点和学习情况，然后再制订科学合理的教学方案，其教学成效意义非凡。比如能力强的学生掌握了探究作品、深入艺术的能力，能力一般的学生也逐渐学会了难度较高的钢琴技能，那些先天条件较差的学生在教师循循善诱、耐心辅导的帮助下，也逐渐克服了自身困难，化“胆怯”为“胆量”，加强了师生情感的同时，也提高了教学成效。此外，高校钢琴教学更应该提倡以人为本的教学理念，在这样的环境下，学生是教学主体，教师负责引导、指示，小班教学法就是人性化的一种表现，促进了师生之间良好的沟通与交流。其三，还可以将铃木教学法应用于钢琴教学之中。铃木教学法看重乐器的作用，认为乐器是激发学生兴趣的关键所在，能够让学生的最大价值开发出来。该内容不仅是学生提高钢琴水平的理论基础，也是完善学生品质的有效途径。
(三)培养学生的识谱能力
识谱教学是钢琴教学的基础，它关乎到学生对钢琴技能的把握、演奏能力等重要环节。现如今钢琴教学存在这样一种现象，面对新作品时学生能够弹准音符，却对分句、节奏、指法等了解得不够细致，部分学生还缺乏对升降符号的辨析能力，识谱水平较低，作品效果也不尽如人意。在识谱教学中，首要问题就是辨音。辨音的正确流程应该是找音、找线、调号、谱号、记录音区等，这些环节都是正确认识音符的基础，然后演奏作品时判断音色是高还是低。其次就是辨别节奏。在钢琴教学中，如果学生掌握了节奏和音高，也就意味着掌握了作品的旋律。节奏其实就是作品的框架，可见熟悉节奏变化是学习钢琴的必经之路。在一首曲目当中，音符长短不一、动静结合是主要的节奏形式。“动”能够让“静”的作用更加明显，而“静”的存在，又是“动”瞬间爆发的根源。通过对动与静节奏变化的掌握，学生将逐渐意识到休止符的功能，从而提高个人识谱能力。
(四)加强现代化技术利用
传统教学通常以理论传授、识谱、实践的方式进行，这种方式得以沿用至今自有其优势，但是我们正处于高科技时代，信息技术是引领各行各业发展的动力，高校钢琴教学为了与时俱进更要与信息技术接轨。比如多媒体教学就具有绘声绘色、图文并茂的教学特点，这种方式深受师生的喜爱，是传统教学所不具备的。众所周知，音乐教学的评价工作中有一项最为重要的环节，就是作品赏析，它是学生深入作品、了解作品、展现作品的重中之重。美中不足的就是作品赏析对教材资源的需求较大，随着网络技术的不断应用，无论是教师还是学生都可以十分容易地获取教学资源。在具体教学中，任课教师结合本校实际情况和学生学习情况，成立一个校内专有的钢琴曲目资源库，教师可以利用本班电脑下载教学所需的经典作品予以展示。学生也可以在移动设备上直接观看或是下载，让钢琴教学从此告别“白纸黑字”，真正展开信息化教学建设。并且当代大学生对网络依赖性很强，从这一点来看更有利于他们养成自我学习的习惯。
结语
综上所述，本文对我国高校钢琴教育进行探讨，分析了钢琴教学的本质、作用、现状，并就如何提高高校钢琴教学质量给出几点建议。钢琴教学的改革并非一朝一夕之事，就当前教育环境来看，仍然需要高校教育人士给予足够重视，改善教学环境，完善教学体系，让学生学会钢琴、了解艺术。
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★ 论文题目
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