高师音乐教学中应遵循的教学原则论文（精选18篇）由网友“木法雨”投稿提供，以下是小编精心整理的高师音乐教学中应遵循的教学原则论文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
篇1：高师音乐教学中应遵循的教学原则
关于高师音乐教学中应遵循的教学原则
论文摘要：音乐教学原则是音乐教学客观规律的反映，它对于提高音乐教学质量，具有重要的指导意义。音乐教师在教学中能否正确地遵循和贯彻音乐教学原则，将直接影响学生能力的培养，影响教学目标的实现和教学任务的完成。
论文关键词：审美教育;因材施教;感性与理性;多元化
为了进一步加快高师学校音乐教学的改革，推动课程建设的快速发展，依据师范音乐教学的规律与特点，树立新的教学理念与教学原则，是我们在教学改革中急需研究与解决的重要问题。
正如《音乐教育与教学法》一书阐述的：“音乐教学的基本原则是音乐教学活动中应遵循的教学准则，是指导音乐教学的基本原理。它是根据音乐教育的理论，音乐教学的目的、任务、教学过程及教学活动规律而提出的，是在总结教学实践的基础上提炼出来的。因此，音乐教学原则是音乐教学客观规律的反映，它对于提高音乐教学质量，具有重要的指导意义。”音乐教师在教学中能否正确地遵循和贯彻音乐教学原则，将直接影响学生能力与智力的培养，影响教学目的的实现和教学任务的完成。在此，根据我国高师音乐教学的培养目标、任务及特点，在总结我多年教学实践的基础上，就高师音乐教学中应遵循的教学原则提出以下见解：
一、坚持以审美教育为核心的教学原则
音乐教育是艺术的教育，从本质上讲也是审美的教育。正如我国教育家蔡元培先生指出的：“美育者，应用美学之理论于教育，以陶养感情为目的者也。”师范音乐教学大纲中也强调指出：“音乐教育是实施美育的重要手段之一。”所以，以审美教育为核心的教育思想，应该贯穿于音乐教学的全过程。
音乐教学的主要任务是让学生在掌握音乐理论知识与基本技能的同时，培养学生对美的感受、美的鉴赏和美的创造的能力。潜移默化地陶冶学生情操，提高学生的综合素养，培养学生高尚完美的人格，增进学生的身心健康。因此，教师应将音乐知识和音乐技能等教学内容，有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。师生共同感受、发现、创造、表现和享受音乐的美。运用音乐特有的功能，启发学生在音乐情感的海洋里尽情地遨游，并根据音乐艺术的'审美表现特征，引导学生对音乐作品的表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用，从而激发学生的学习主动性。
二、坚持因材施教与发展个性的教学原则
美国教育学家、心理学家阿瑟·W·库姆斯在《以人为本的挑战》一书中指出：“教育应‘以人为本’，注重培养人与人之间的联系，增长个人才干和开发个人的潜能。”而现代教育强调的正是以人为目的的教育理念。着力于培养对象的潜能开发，能力的发展和个性的张扬。
我们的每个学生由于在生理、心理、生活环境和所受教育等情况上的差异，每个人的情感、意志、性格、以及对音乐的感受能力，都表现出不同的特点和发展趋向。教师对于培养对象，在专业条件、水平、个性与爱好等方面，应该进行全面了解。并根据学生的年龄特征，生理、心理因素，以及所具有的音乐能力，在教学中因材施教。合理地安排教学、选用教材、设计教学方案、制定切合实际的教学计划。在教学中注意量力性、可接受性，由浅入深、由易到难，循序渐进地、系统地、科学地、有的放矢地进行教学活动，使他们的个性与才能得到充分的发展。
三、坚持感性与理性相结合的教学原则
感性与理性相结合的教学原则，是根据音乐教学的特点和学生学习音乐的认识规律提出的，它反映了理论与实践的辩证关系。在音乐教学中，音乐基础知识的讲授和基础技能的训练，都有很强的理论性和实践性。所有的音乐教学内容都是通过实践活动来体现的。因此，音乐教学中感性与理性相结合的教学原则显得尤为重要。教师要把这一原则贯穿到整个教学过程中，创造良好的教学环境，处理好练与讲、感性与理性的关系。克服那种纯理论的、灌输式的教学方法和纯技巧的、单一的、枯燥死板的训练模式。教师的“讲”与学生的“练”要讲究合理性、科学性、计划性和目的性。做到巧练精讲，边讲边练，讲练结合，促进学生从对音乐理论、音乐技巧的感性认识向理性认识飞跃，进而用理性认识能动地指导实践。通过不断地“实践—认识—再实践—再认识”的循环往复，将感性与理性有机地结合在一起，从而促进学生专业理论水平和技能技巧能力的提高。
四、坚持多元化的教学原则
对学生进行多元文化的音乐教育;包括学习不同国家、不同民族、不同时代的作品，感知各种不同民族的音乐风格与情感，了解不同民族的传统音乐文化等。对激发学生的学习热情，开阔学生的音乐视野，丰富学生的音乐、文化知识，促进学生的专业学习，提高学生的音乐素养等方面，都能获得十分明显的效果。
首先，教师要明确了解本课程的教学目标与任务，在教材选择上力求弘扬民族音乐文化，突出多元化。在教学内容安排上要精心设计，尽可能多地将古今中外具有时代感、具有典型民族特色、富有现代气息的经典作品介绍给学生。加强学生对不同时代、地域、民族、作曲家、风格、体裁、题材等音乐文化的内涵，学会欣赏、包容与吸取。进一步扩展学生的知识面，促进学生文化素养与音乐素养的全面提高。
五、坚持科学、全面评价的教学原则
音乐教学坚持全面性的评价原则，要求我们必须考虑如下几方面的因素：反映在教学对象上，要看教学成果是否具有普遍性，是否真正使每一个教育对象都得到了发展;反映在教学效果上，要看学生是否在音乐理论、技能技巧等能力方面取得了成效;反映在教学方法上，要看教师是否能根据不同的教学对象、教学内容和教学环境，正确、灵活地采用不同的教学方法;反映在教学途径上，则要求对课堂教学与课外活动(如：指导见习、实习，辅导排练、演出，进行多种音乐讲座等)进行全面的衡量，以促进音乐课程建设的全面发展。
总之，在高校音乐教育面临着发展机遇和严峻挑战的今天，如何加强音乐教育自身的建设，加快音乐教育改革的步伐，进一步提高音乐教育教学理论，促进学生的全面发展，已成为摆在每位音乐工作者面前的一个十分重要的任务。愿同仁们在教学研究与教学改革中齐心合力，为培养出适应社会发展和现代教育需求的新型的幼教教师而共同努力。
篇2：小学音乐教学评价应遵循的原则论文
小学音乐教学评价应遵循的原则论文
摘 要：正确的音乐评价，能使音乐课堂教学焕发出无限生机，使学生在积极主动的学习中成为音乐的真正主人。作为音乐教师，在实施音乐教学评价时要掌握一定的原则：既要注重体现学科自身的特点，又要考虑到素质教育的总方向；既要体现好评价的全面客观公正性，又要更好地体现评价的教育性；最终发挥音乐学科在素质教育中的作用。要努力追寻“为学生的今后着想，对学生的一生负责”的教育理念，努力探索在小学音乐教学评价中应遵循的原则。
关键词：小学音乐 教学评价 原则
教学评价作为基础教学的重要组成部分，不仅起着导向和监督的作用，还是课程改革成败的关键因素。音乐教学评价是对音乐教学效果进行的一种价值判断，它是教育工作中一个不可缺少的基本环节，具有相当重要的地位。通过音乐教学评价，不仅可以鉴别学生的学习能力、学业状况和发展水平，还能了解音乐教师的教学质量和教学能力，提供音乐教学的反馈信息，对提高音乐学科教学质量有着极大的促进作用。
作为一线的教师，我们依据自身对小学音乐教育的`性质、特点、任务和目标的理解，在掌握小学生身心发展规律的同时，总结了我国在音乐教学评价方面所取得的经验，初步提出了几条基本的评价原则，以便我们在今后教学中能更好地运用。
首先，坚持“以人为本”的原则。在评价导向上一定要注意以人为本。音乐教学中对学生的评价应以学习者为中心并充满人性关怀，在评价中更关注学生个体自身的纵向发展，对其个体的学习反应给予爱护与反思，充分尊重学生对音乐形象的个性化理解与表达。
我认为赏识是目前最人性化的管理方法，在富有“人本关怀”的教学与评价氛围中，学生逐渐形成了对自我的了解，尊重与欣赏他人不同的艺术理解与表现，同时也使学生形成了主动、自信、宽容的性格，理解多元秩序与美感。要让不同层次差异的学生都得到多种方式的鼓励，体验到进步并获得成功的喜悦，从而使每一位学生不同层次的潜能得到挖掘。
其次，评价者应注重情感态度。音乐教学的评价，应建立在情感体验的过程中，同时关注学生学习过程中情感、态度的指向，这是体现其审美教育本质的特征之一。音乐情感的形成需要音乐教师长期正确的引导和培养，情感培养对学生理解、表现音乐和其终身热爱音乐艺术具有重要的意义。学生的学习情况与所具有的音乐知识和音乐技能并无直接的联系，如有的学生“五音不全”，音乐知识和音乐技能一般，但他们在音乐实践活动中，却能表现出积极的参与态度和对音乐形象准确的把握能力。
因此，音乐教学中对学生的评价不要只关注学生对音乐的技能、技巧掌握了多少，会唱几首歌曲、演奏几首乐曲，更重要的是要挖掘学生的音乐潜能，激发其对音乐的学习兴趣，培养学生对艺术美的感受、感悟和创造力。学生的情感培养应作为音乐教学的重要指标。同时学生的学习与音乐活动过程中情感、态度的指向也是学生评价的重要指标，情感的评价应采用以形成性评价为主，自评、互评及他评相结合的方式在教学过程中进行。 再次，坚持评价内容注重专题性、全面性结合的原则。我们知道，对每个年级段的学生要求掌握的知识、技能是有所侧重的。如果音乐学科期终考试的内容要在乐理、唱歌、器乐、创编等方面均涉及到的话，势必会造成“蜻蜓点水”的现象。于是，我们给每个年级的期终考查都规定了不同的评价标准，都有所侧重、有所深入地测查和评价。
以三年级为例，他们举行的是名为“我们是快乐的演奏家”的口琴专场音乐会。孩子们从几首难易程度不同的曲子中选定适合自己小组的考试曲目，积极认真地练习、编排。在排练中，能力强的学生组把重点放在演奏形式的变化上，通过对一首乐曲进行齐奏、合奏、轮奏的形式运用，力求达到丰富多彩的演奏效果；能力中等的学生组围绕着流畅、优美的吹奏效果进行重点练习；能力较弱的学生组则把精力集中在解决“遗留问题”上，也基本能达到比较和谐的吹奏效果。
这种专题化的音乐期终考试可以尽可能深入、全面地考查学生对某类知识、技能的掌握，它为学生提供了一个相互比较、相互学习的好机会；还能为教师提供学生掌握这类知识技能的信息反馈，为教师及时调整教学方法提供依据。这与传统的音乐课程评价只偏重于音乐知识与技能的掌握，以解决掌握音乐作品中若干个知识点和会唱若干首歌曲为中心，完全不考虑学生的学习兴趣、学习态度、学习习惯，以及对音乐情感和音乐内涵的理解和把握等，是截然不同的。
最后，注重评价中学生的个体差异。要根据学生年龄、素质分层评价学生，注意不同年龄学生实施评价时的差异。以一二年级的孩子为例，由于他们在学习中是以形象思维为主，且好奇、好动、模仿力强等等，所以对于他们评价标准自然以能感受自然界和生活中的各种声音、能够用自己的声音或打击乐器进行模仿、聆听歌声时能做出相应的情绪或体态反应等为标准，这是与小学高年级的评价内容截然不同的。在音乐学习中，同年级的学生个体差异也十分明显，因此对不同学生提出不同的要求是教学评价的关键。
为了照顾那些对音乐的感受能力较弱却很努力的学生，也为了督促那些对音乐的感受、表现能力很强的学生不断进步，我们在终审评价的音乐会中特地设置了“优秀作品奖”、“最有进步奖”两项大奖。无论是能力强的学生之间的横向比较，还是能力弱的学生自我发展的纵向比较，评价重点只有一个，就是激励学生把外部评价不断地转化为自身发展的动力。
篇3：数学开放式教学应遵循的原则
数学开放式教学应遵循的原则
开放式教学既是一种新型的.教学模式,也是一种新的教学思想,所以有必要对开放式教学加以研究和讨论.本文作者对数学开放式教学应遵循的原则简要地加以探讨,与同仁商榷.
作 者：撒金财 王策 作者单位：宁夏大学,教育科学学院,宁夏,银川,750021 刊 名：考试周刊 英文刊名：KAOSHI ZHOUKAN 年，卷(期)： “”(5) 分类号：G63 关键词：数学开放式教学 遵循 原则篇4：心理辅导中应遵循的几条原则论文
心理辅导中应遵循的几条原则论文
心理辅导工作的本质是一项人际思想的交流工作，其目的在于协助受导者排解心理困惑与烦恼，提高自助能力，树立健康的自我形象，最终实现自我完善。在学校环境下，心理辅导的意义在于帮助受导学生建立正面的自我形象，学会与同学相处与沟通，克服学习与人际关系等方面的自我形象，学会与同学相处与沟通，克服学习与人际关系与人际关系等方面的障碍，为进一步升学或步入社会做好准备。因此，它要求辅导教师以积极、正确的态度来看待受导学生的生活、情感与人际关系中出现的问题，把它们当作个人成长过程中的动力与绊脚石。它还要求辅导教师为受导学生自觉自主能力的培养提供有效、及时的帮助。
在对中小学生的心理辅导中，一般可采用真诚理解、态度积极、耐心致志、勤加鼓励和具体行动这五条原则，从而为受导学生的自我反省与自我转变提供一个良好的氛围。
一、真诚理解的原则
真诚理解的原则是所有心理辅导理论的共同基础。它要求辅导教师放下其主观的态度，设身处地去感受受导学生的内心体验，以深刻了解其行为动机。从专业角度而言，这种真诚理解是同感、尊重与真诚的直接体现。它是辅导教师与受导学生建立良好的思想、情感沟通的重要手段。下面分别就真诚理解的同感、尊重与真诚这三个要素加以论述。
1．同感
同感是感同身受的意思，是罗杰斯之“来访者中心”疗法的核心部分。罗杰斯曾言，同感应使人“对当事人内心世界的感受犹如亲身体验一样”。另外，依照美国著名心理辅导专家卡科夫的观点，同感是整个辅导关系中最重要的成分，如同没有同感，则辅导过程会一无所成。
简言之，同感既是学会设身处地地以另一个人的思想与情感去感受、体会周围的人和事物；以真诚与平等待人为其先决条件。美国著名心理辅导专家盖兹达还指出：“透过身体手足的姿态、声调、抚摸和面部表情等，是能有效地表达同感（了解）和尊重（关心）的方法”。
2．尊重
尊重亦是心理辅导的基本条件之一，是真诚理解的基石。尊重的最直接表示是接纳。所谓接纳就是要求辅导教师尊重受导学生的个人价值，对于受导学生的问题表现出温暖的、亲切的关心。把受导学生当作是一位可以信赖的人，不论他表现出怎样的感情或态度都予以接纳，辅导者面对受导学生所表现的情感，与其共同体验，而促进其自我探究或自我表现。事实上，心理辅导也是表现与传达人际之间相互尊重、相互信任的艺术。所以，不懂得尊重他人的人是不能胜任心理辅导工作的。
3．真诚
真诚也一向被认为是心理辅导中的基本要素之一。除非辅导教师能够在辅导过程中显出真诚，否则受导学生就不可能真正信任辅导教师，向他敞开心扉，倾吐胸臆。
因此，所谓真诚，即是辅导教师在受导学生面前不摆架子，不故作姿态，不以势压人，不自以为是。对于受导学生提出的各种疑问与棘手的问题，辅导教师也是能答多少就答多少，能帮助多少就帮多少。不会因为维护教师的面子不懂装懂，或强加于人，令受导学生望而生畏，不敢讲实话，讲真话，终而影响辅导学生的顺利进展。所以师生之间建立一种平等、真诚、尊重、理解的和谐关系会充分调动受导学生的主观能动性，使受导学生愿意接受教师的辅导，以彻底改变自我。
二、耐心致志的原则
教学需要耐心，辅导更需要耐心。前者可表现为诲人不倦，后者则可表现为对人信心不变，即对受导学生可以通过努力改变自我的信心不变。特别是对于那些学习落后、行为偏差的受导学生，耐心致志是与其思想沟通，促进其行为变化的重要因素。
所以，耐心致志的原则要辅导教师对受导学生的行为转变要有长期的思想准备，不因一时一刻的挫折与反复而放弃对该受导学生的信心。无论是东方的儒家教育思想，还是西方的人本主义思潮，都将耐心致志作为其核心思想。
心理辅导工作亦是一项十分微妙、细腻而富于情绪变化的工作。一方面，它要求辅导教师全神贯注地听对方讲话，设身处地地感受其内心体验，并做出积极的、恰如其分的反应。另一方面，受导学生的自我反省与转变也可能由于各种内、外届的因素而出现不断的反复或言行不一。凡此种种都说明心理辅导不可能是一日一时之功，它经常需要经过长期、细致的努力才能达到预期的效果。
＊ 要坚信“精诚所至，金石为开”。
＊ 要明白心理辅导工作需要耐心。
＊ 要理解在大多数情况下，受导学生的行为转变可能会出现反复。
＊ 要确信心理辅导不是一日之功。
三、勤加鼓励的原则
勤加鼓励是使受导学生行为转变的另一个关键因素。心理学专家普遍认为：鼓励比惩罚更能使人转变。例如，美国教育家格林伯格曾指出：师生关系疏远的主要原因之一在于受导学生感到被否定和不受尊重。因此他们对教师产生畏惧心理结果对教师产生反感，出现反叛行为，与同学相处也经常出现磨擦与斗殴，学习成效大受影响。因此，勤加鼓励的原则要求辅导教师对受导学生的自我反省与转变的行为予以及时的肯定与支持。它是强化的直接表现，可以彻底转变一个人的行为表现。
近年来，我国中小学生开展的“成功教育”、“赏识教育”等，其意义都在于使每个学生的努力都受到肯定，都有成功的机会。所以，鼓励可使受导学生看到自身的价值，激发学习热情，增强自信心。这正如一句中国古语所讲的那样：“数子十过莫如奖子一长”。
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案例说明：好动的小毕
小毕是二年级的学生。他的各科成绩均偏低，在班上是倒数能数得上的.学生。他上课很难专心学习，十分好动，一会儿玩文具，一会儿抛玩具，且经常骚扰周围的同学。由此，小毕父母请我每天放学给他补课一个小时。
在我给他补课时，他经常扯开话题，讲一些与学习内容无关的事情。而且平均每十分钟，就要离开座位去拿这拿那。他的理解能力很差，口里说明白，但提问又答错，需要我反复讲解才行。他做功课很草率，还时常欠交作业。凡此种种，都使得小毕不能够很好地完成我给他制定的补习计划。
为帮助小毕集中注意力，提高学习成绩，我为他制定了五项行为矫正目标：
— 能保持安静的坐姿40分钟；
— 能专心听讲、做家庭作业40分钟；
— 能自己做对七成作业；
— 能每天按时交作业；
— 能在各科测验及考试获75分以上成绩。
以上各项目主要是使小毕在上课时集中精神、专心听讲并认真完成家庭作业。希望能在一个半月内实现，并具体分三个阶段完成。
第一阶段（两个星期），我要求小毕能保持安静的坐姿，专心听讲20分钟；自己做对各科目五成以上的功课；考试成绩争取达到60分。第二阶段（两个星期），我要求小毕能保持安静的坐姿，专心听讲30分钟；自己做对各科目六成以上的功课；考试成绩争取达到70分。第三阶段（两个星期），我要求小毕能保持安静的坐姿，专心听讲40分钟；自己做对各科功课七成以上；考试成绩争取达到75分以上等。
为郑重其事，我与小毕签定了行为改变契约，由他父母亲做证人，并予以协作监督。为鼓励小毕完成这一契约，我还与他共同制定了小红花与其他奖励计划。具体地说，在第一阶段，如果小毕能在每天补课时保持安静，专心听讲超过20分钟，则以后每五分钟能得小红花一枚，否则每五分钟扣除一枚小红花。在第二阶段，如果小毕能在补课时保持安静，专心听讲超过30分钟，则以后每五分钟得小红花两枚，反之则每五分钟扣除两枚小红花。在第三阶段，如果小毕能在补课时保持安静，专心听讲超过40分钟，则以后每五分钟得小红花三枚，反之则每五分钟扣三枚小红花。
契约
我---------愿意专心上课，不喧哗，不骚扰同学，并且努力交齐作业，用心学习，希望成绩有所进步。
我愿意执行既定的计划，并接受戴老师的提醒，定期与她见面，检讨自己的行为表现。
立约学生：-------------
立约老师：--------------
见证人：-----------------
立约日期：---------------
此外，如果小毕能在规定时间内完成所有功课，则可在之后一小时内做任何他喜欢的活动，例如玩游戏机，打乒乓球，画画或休息。反之则继续做作业直到做完为止。这样的安排是要训练他认真做作业、养成自学的习惯，以打好各门功课的基础。
针对小毕对中文造句特别弱，不懂重组句子及写出完整通顺的句子，我为他设计了一些活动，如给他一些在法语上有错误的句子挑错，在句子的错误处画线等练习（如小鸟在树枝上歌唱高声地）。此外，我还给小毕数张小字卡，我以口语说一个句子，再要求他将字卡依序正确地排出来。
小毕凡积满50枚小红花，便可于星期六或星期日由父母带领出去游玩。或换取卡通片录像带或其他小礼品，如填色图画簿、模型玩具和文具等。如果小毕提前完成某一个阶段的要求，小毕还可得到一份特别礼物，然后便与我共同商讨下一个阶段的行为目标。
对于这样一个行为矫正问题，小毕表现了极大的兴趣，在每次补课时，一改以前好动懒散的习惯，在短短的三个星期内就做到了认真听讲，不动来动去。他做作业也较以前认真多了，考试成绩也不再那么落后。他的父母也对此计划予以很大支持；小毕表现不好，小红花不到50枚，就不带他出去玩。另据小毕其他任课教师讲，小毕近来的课堂表现有明显提高。小毕的转变表明：学生只要有适当的帮助都是可以改变的。
反思：本次辅导之所以成功，我觉得我所采用的行动计划十分明确、具体，并易于检查。它有效地调动了学生的积极性，使学生可以看到自己所取得的每一步，这种方法比每天去责怪学生有好动毛病，不会专心学习好多了。采用这种方法应注意几点：
*要制定十分具体、明确的行动计划。
*要赏罚分明。
*要让学生看到自己的成绩与进步。
*要让学生感到自己的努力是为了自己。
对问题与行为偏差受导学生多加鼓励而彻底改变其现状的成功例子可谓举不胜举。例如，20世纪30年代，美国教育家威廉斯曾负责纽约市一班表现最糟最差的学生，他们平均智商只有82分，学习成绩也很差。威廉斯以此班学生作为他的研究对象，在四个月内，为他们设计了一套改进方案，并辅之以最大量的鼓励与支持。他让每个学生按照个人的兴趣与能力进行自选的学习活动，并对他们的每一努力
与进步予以及时的肯定与支持。结果在学期末的时候，这班学生的成绩有了很大的提高。在斯坦福成就测验的量度上，这一班学生也在阅读、数学及其他科目上都有突出的进步。
四、态度积极的原则
态度积极要求辅导教师多从正面、积极的角度来看待受导学生的问题与错误表现，不因这些受导学生一时的不良行为而不理睬他们，将他们弃置不顾，而是尽力从他们身上寻找那些值得肯定与鼓励的方面，并以此为突破点来改变他们的不良行为，建立自信心。所以，态度积极也是信任与接纳的化身，可使人感到安全、温暖与自强自信。
辅导教师要坚信每一个受导学生都有其独特的价值与潜质可以发挥。尽管辅导教师可能不喜欢受导学生的某些行为表现，但还是要尽量接纳他的人格。美国心理学家皮特费沙指出：接纳是辅导者对受导者表现出的尊重。通过接纳，辅导者才可在辅导过程中给受导者营造一个安全的环境，让他得以自由地探讨自己的内心世界。
案例说明：伟伟是拿错帽子了
（一）辅导起因：那天广播操做完，一个学生的小黄帽没了，他的一顶小黄帽很新，肯定是有人把他拿走占为己有了。要让我做福尔摩斯，挺难的。
（二）辅导方法：
我于是当着大家的面开始问：“张立的一顶小黄帽丢了，你们有谁看见过他的小黄帽？”大多数学生都说没看见过，其中有一些学生在底下窃窃私语：“肯定是伟伟拿走的，他家里有很多顶小黄帽，今天戴这顶，明天有挨一顶。”我这时也看过去，只见他眼睛不愿看我，底下了头，嘴里自言自语：我又每拿过。其实，我从他那紧张的神态中，早有几分把握，再说他平时也老是拿人家的东西，我就更加确定了。
我以前也碰到过这样的事情，我觉得自己做得很失败，老是问：“你拿过吗？拿过了也没关系，你交给老师，老师会给你保密的，或者给他们来硬的，我已经知道是你拿去的，赶快承认吧，否则，我把你送到公安局去。”其实这几着根本不管用，他们根本不怕。所以这一次我便换另一种方式，因为我有把握确是伟伟拿去的，他只是拿错了帽子：“你们看马欢的一顶小黄帽还在这里呢，伟伟对吗？”我拿起放在讲台上的一顶小黄帽，冲着伟伟微微一笑，这时，伟伟很尴尬地笑了笑，写上说：“是的。”“好，你中午回家吃饭顺便把张立的一顶小黄帽拿来好吗？”“好的。”他很爽快地答应了，我们两个互相笑了笑，看得出，他眼力充满着感激，
就这样，作为班主任，我既帮学生找回了帽子，有给一个犯错误的孩子下了一个台阶，是他免遭其他同学不公平的待遇，这不是一举两得吗？
（三）反思：
我觉得这次的成功主要在于我用了巧妙的方法，我的一个善意的谎言既给犯错学生下了一个台阶,又帮丢帽子的学生找回了帽子,这不是一举两得吗?我觉得像类似于这样的问题,采用一般的询问,威吓根本起不了什么作用,先给那些犯错的学生有一个台阶可下,事后再把他叫到办公室来进行教育,这样效果会更好一点.应注意以下几点:
*要坚信受导的学生的本性都是善良的,要求进步的
*要善于从表现欠佳的孩子身上发现优点和特长,并加以及时地肯定和鼓励
*要学会欣赏每个受导学生的优点
*要坚信受导学生的问题都是可以经过努力来加以改变的。
五、具体行动的原则
心理辅导不仅是一个探讨的过程，更是一个具体行动的过程。一个人的行为转变，主观认识是先导，客观行动是根本。心理辅导需要有具体、详尽、切实可行的行动计划来实现其。没有这些步骤，心理辅导是难以对受导学生产生持久的的。因此，制定具体的行动计划也是各心理辅导流派的核心任务。所以说受导学生的行为转变不仅需要辅导教师做耐心细致的思想沟通工作，还需要教师根据受导学生的实际情况，制定出一套切实可行的行动计划，加以执行并不断予以监督指导。
这种计划应该是循序渐进的，也应该也使受导学生不断获得成功感为其核心。如果一个受导学生在自我改变中获得的都是失败感，那么他便会做出反叛行为或退缩表现。所以学校能否为受导学生营造一个富有成功感的环境是非常重要的。
总之，在执行具体行动的原则时，应注意以下几点：
*要注意心理辅导需要有具体行动的配合才能有效。
*要注意心理辅导需要有不断地跟进措施才能巩固。
*要明白心理辅导不是一项清谈活动。
*要一步一步地改变受导学生的问题，使其对自己的努力有成功感。
篇5：商务交谈中应遵循的原则
商务交谈中应遵循的原则
1、尊重他人
谈话是一门艺术，谈话者的态度和语气极为重要。有人谈起话来滔滔不绝，容不得其他人插嘴，把别人都当成了自己的学生;有人为显示自己的伶牙俐齿，总是喜欢用夸张的语气来谈话，甚至不惜危言耸听;有人以自己为中心，完全不顾他人的喜怒哀乐。这些人给人的只是傲慢、放肆、自私的印象，因为不懂得尊重别人。
2、举止得体
以适当的动作加重谈话的语气是必要的，但某些不尊重别人的举动不应当出现。例如揉眼睛，伸懒腰、挖耳朵，摆弄手指，活动手腕，用手指向他人的鼻尖，双手插在衣袋里，看手表，玩弄钮扣，抱着膝盖摇晃等等。这些举动都会使人感到心不在焉，傲慢无礼。
谈话中的目光与体态是颇有门道的。谈话时目光应保持平视，仰视显得谦卑，俯视显得傲慢，均应当避免。谈话中应用眼睛轻松柔和地注视对方的眼睛，不要直愣愣地盯住别人。
3、谈吐文明
谈话中一些细小的地方，也应当体现对他人的尊重。谈话中使用外语或方言，需要顾及谈话的对象以及在场的其他人，
假如有人听不懂，那就最好别用。不然就会使他人感到是故意卖弄学问或有意不让他听懂。与许多人一起谈话，不要突然对其中的某一个人窃窃私语，凑到耳边小声说话更不允许。如果确有必要提醒他注意脸上的饭粒或松开的裤扣，那就应该请他到一边去谈。
当谈话者超过三人时，应不时同其他所有的人都谈上几句话。尤其需要注意的是，同女士们谈话要礼貌而谨慎，不要在许多人交谈时，同其中的`某位女士一见如故，谈个不休。
4、温文尔雅
有人谈话得理不让人，天生喜欢抬杠;有人则专好打破砂锅问到底。这样做都是失礼的。在谈话时要温文尔雅，不要恶语伤人，讽刺谩骂，高声辩论，纠缠不休。在这种情况下即使占了上风，也是得不偿失的。
5、以礼待人
在谈话时，以礼待人，善解人意是很最重要的。一个人在谈话中，如果对待上级或下级、长辈或晚辈、女士或男士、外国人或中国人，都能够一视同仁，给予同样的尊重，才是一个最有教养的人。
6、善于聆听
谈话中不可能总处在“说”的位置上，只有善于聆听，才能真正做到有效的双向交流。
听别人谈话要全神贯注，不可东张西望，或显出不耐烦的表情;让别人把话讲完，不要在别人讲得正起劲的时候，突然去打断。
在聆听中积极反馈是必要的，适时地点头、微笑或简单重复一下对方谈话的要点，是令双方都感到愉快的事情，适当地赞美也是需要的。
篇6：语文教学应遵循语言规律性论文
语文教学应遵循语言规律性论文
[关键词]语文教学 语言规律性 阅读
当今,还有一部分中小学生提起写作文就头疼,待人接物不善言辞,语言表达能力差。可以说,中小学生的汉语言水平较低,究其原因,是我们的语文教学没有遵循语言学的规律性。
多少年来,我们的语文教学一直侧重于分析课文。一篇课文分几个层次、几个部分、中心思想是什么、运用了哪些修辞手法等,分析完后就完成了教学任务。整个中小学阶段既不强调学生多读课外书,也不要求学生讲多少话。这样,明显违背了语言学(语文)学习的规律,学习语言学(语文)可分为听、说、读、写四个阶段,哪个环节出了问题,语文教学也要失败。
婴儿从一有听觉就开始了“听”,听得多了,脑里子渐渐地形成了字、词、句的影象,慢慢地学会了“说话”,这个“说话”只是简单地学说。从学说到自己组织语言说,再到艺术性、科学性地说,中间是需要经过一个不断听、学、读、练的过程。“读”可分为直观地读和理解性地读两个阶段,最后才升上为“写”。我们语文教学失败的原因就在于没有培养好学生的“说”和“读”,忽视了两个环节,这势必会影响到青少年的语言表达能力和写作能力。
这里,着重就“说”和“读”谈一下本人的观点。
真正意义上的“说”是艺术性、科学性地说。诸如谈判桌的辩、辩论会上的驳、洽谈会的讲、招商会上的述,还有演讲、演说等,都很具有艺术性、严谨性和科学性。没有天生的演说家。要做到这些,就必须让学生从小进行“说”的训练。首先,让学生学好语文基础知识,掌握更多的字、词、语汇、成语、名言精句等,提高其语言表达的准确性。其次,要求学生多读,多读健康的文章、优美的散文、精辟的诗词,识记绝妙的语句,以丰富语汇,适时拿来我用。第三,给学生创造“说话”的环境,如举办演讲赛、辩论赛、自我推销会、讲故事比赛等等,让学生多练,提高语言组织、表达能力,这样,学生“说话”的本领就会逐渐提高。
至于“读”的能力,也要从小开始培养。首先,在小学生掌握了一定的字、词、语汇后,让其多读简单的故事、寓言等,不求深层次理解,只要求能讲出来。其次,让学生识记优美的散文、诗词、典故、段落等,“书读百遍,其义自见”,初步培养学生理解性读的能力,这对于学生的“说话”和写作都能起到画龙点睛的作用。第三,开设阅读课,指点学生如何读,怎样去体会作者的感性,如何才能发现作品的优美之处等,在此基础上,定期召开阅读心得交流会,以培养学生乐读、善读的'习惯。第四,要提倡学生看课外书,而不是看到学生读课外书就没收,要让学生多读文学艺术水平高的经典文章和中外名著,以提高学生理解思维能力,拓展学生的想象空间,充分开发学生的智力。
关于“写”,不要只局限于闭门造“文”,要让学生多接触自然,多体味生活,要注意培养学生的观察力、洞察力和思维想象能力,提高他们的个性化写作水平。我认为,只有做到了这些,学生说话时才会左右逢源、妙语如珠,写作时才会“胸中有丘壑”、“下笔如有神”。这样,语文教学才能达到预期的目的,才不会出现连自己祖国的语言也运用不好的“高材生”。
篇7：高师 音乐专业舞蹈课教学浅议论文
高师 音乐专业舞蹈课教学浅议论文
等师范教育音乐专业的培养方向大致为：培养合格的，全面发展的，适应新时期社会需要的中小学音乐教师。而舞蹈是中小学音乐教师必备的技能之一，它不仅要求教师本身会跳，还要会教学，选择适合的题材，更重要的是能组织、编导、排练音乐舞蹈节目。因此，高师音乐专业的舞蹈课是十分重要的，如不经过系统严格的学习，学生必然跳不好。这就像一个不会写字，不懂语法修辞的人，必然不会写出文章一样，道理似乎人人都知道，但实贱起来往往背道而驰，因为舞蹈是一门形体艺术，尤其是对于初学者又累又苦，又要反复练习持之以恒。它需要很强的毅志力，否则，在众多学习过程中便出现了“虎头蛇尾”或“一曝十寒”的现象。作为舞蹈课教师需要了解这门课程的特殊性，从而更好的组织课堂，启发学生培养兴趣，使舞蹈课在音乐专业中不断完善。
1、舞蹈教学中存在的矛盾。
舞蹈是一门以人体为媒介，通过人自身来展示，以肢体语言来表现的表演艺术。高师音乐专业的舞蹈课主要包括：力量。舞蹈者所需要的力量就是肌肉的“速度力量”控制力和弹跳力等，它们使在肌肉收缩或张力增加时所产生的一种能力。柔軔性。人体各关节活动幅度的大小。控制力与稳定性。控制力时指舞蹈中肌肉拉紧保持平衡的控制力和保证舞姿形成的固定力。稳定性是指表演中的调整、控制、恢复人体平衡和稳定的能力。
协调性与灵活性。协调性是指全身肌肉群都能相互协调配合。灵活性是指能够迅速改变身体或肢体某些环节的位置和方面的能力。但是音乐专业的学生身体及生活中的习惯往往缺乏舞蹈所需要的“力量”“柔軔性”“稳定性”“灵活性”。表现出来为松懈、呆板、僵硬、不协调，也就是缺乏一个舞蹈教师应该具备的专业素质。因此，就必须通过系统的舞蹈课加以训练，使他们克服自然形态的各种毛病，掌握正确的紧张、松弛的控制能力和各关节的柔軔力量，培养音乐感和伴随音乐灵动、自如地运用身体各部位，达到以上要求需要很长时间。“台上一分钟，台下十年功”说的就是这个意思吧。然而，音乐专业的学生错过了学习舞蹈的最佳年龄
音乐专业舞蹈课教学浅议技巧而无感情，也是站不住脚的。所以在基本功未成熟前，必须要着重训练技巧上的硬功夫，等有了一定的基础以后，再随着基础的深化逐步完成对作品感情的要求，进行实际技巧的运用。一个演员对用声音，咬字熟练到像说话一样，在演唱作品中表达自己内心世界时，就必然能够很自然地完整地表达出作品的内涵。感情的唱法应奠基在精湛的声音技巧之上。但是作为一个演员在掌握声音技巧以后也不能盲目去演唱作品，当你在演唱歌剧选曲的时候，对你所表达的故事情节没有认真准备的时候，对角色人物还处于盲目状态，甚至对歌词的内容还不理解的情况下，就匆匆去演出，这样只能用一些外在的动作和表情，以及与内容豪不相关的即兴式表演，来填补思想感情上的空白，这就难以表现出曲目的意境。这种没有内容的歌声，最终是要被观众所摈弃的。优美的声音必须经过正确的，系统的，严格的训练，才能成为表现声乐艺术的一个有力工具。其次，必须对声乐作品进行分析，研宄，作独具匠心的艺术处理。拿到一首不熟悉的作品，首先是读歌词，理解歌词表达的内容。若是歌剧则应先了解剧情，
弄清剧中人物，自己的角色与其他人物的关系。然后是仔细准确地反复读谱，反复哼唱，对每个音都不能随意马虎，边识谱边思考，体味作者的创作意图和作品的音乐风格。例如《唱支山歌给党听》，歌词是摘录雷锋的日记，体现了雷锋对党真挚的爱，对旧社会的恨，是一首充满激情的诗。这首歌的曲式是三段体，ABA的结构形式。第一段是写雷锋对党的爱，充满了激情，所以在这里用了明亮的宫调式，是明显的山歌风格。第二段从“旧社会……”开始，用的是深沉的羽调式，这段音区较低，但用了特强音，切分节奏，休止符手法，加强了音乐的'力度，表现了痛苦的回忆和对旧社会的恨，情绪很激动。紧接着是革命的战斗号角声，“共产党号召我闹革命……”这一段的曲调转为豪迈，富有战斗性，这里在速度上也稍快，声音要激昂些。为了感情的需要，“共产党号召我闹革命，夺过鞭子揍敌人”这二句曲调重复了一遍，第二遍的“闹”字是全曲最响亮的音，也是全曲高潮处，感情最激动的地方。经过间奏，情绪平静下来，再现第一段的旋律。所以在演唱时从感情到音色都要有一个统筹规划。
最后，艺术素养中的舞台表演。所谓“未成曲调先有情，情是歌唱的灵魂，歌唱者应做到用心在歌唱，演唱起来才能感染观众。作为一种表演艺术，声乐演唱要以声音为主，以动作为辅，根据作品的内容，演唱时适当加些动作来表现一种情感，一种意境，一种形象，做到画龙点睛，但不要过于频繁。作为一名演唱者，在舞台上除了用优美的歌声传播感情外，歌唱者的姿势与舞台的风度尤其重要，它的正确与否，直接对歌唱，呼吸，发声，共鸣及艺术表现的好与坏都有很重要的内在影响，上下台要自然，稳重大方，根据演唱曲目的内容来酝酿情感，情绪的酝酿也要有尺度。这样，才能把观众带进作品所规定的艺术境界中去。
综上所述，真正动人的演唱是感情的迸发，是感情的跳跃，感情的延续，它能使听众受到艺术形象的感染，受到精神上的激励和启迪，同时也得到极大的美的享受。要想做到这一切就必须在平凡的工作中做出不平凡的创作，必须深入并理解生活，学好文化，提高艺术素养，才能唱出时代的心声，唱出时代的凯歌在学院的时间为3—4年，每个学期不到40个课时，训练的时间少之又少。在消化不了教学内容的的情况下，学生在课堂中所表现出无奈、停滞、麻木。平时一个个光彩照人个性十足的样子在课堂中渐渐消失。而我们则要在有限的时间里，开展无限的学习。
舞蹈教学中横向层面关系之中的纵向深入“横向层面关系的纵向深入”是指对教学内容，在由浅入深的总概念下进行一个层面横向因素的把握、互动。从而影响于“纵向”的可能以此类推。通过横向状态的彼此关系进行磨盘似的运动，在不断滚动螺旋下降(也可以叫上升)之中，形成它的纵向深入性。
其一：它不是对已有的训练内容进行什么“革命”，而是怎样分析、组成，甚至是换位。也就是说，老师在课堂上不要只对动作感兴趣，而要多留意动作之间的整体形态。这一整体状态就是学生的感觉状态(韵与美)，协调状态(形态个性)，表现状态(力量与魄力及综合的“人体修养”在整体状态之中进入下一个纵向的一个层面的横向因素。
其二：横向层面关系之中的纵向深入的意识及方法本身不是直接对舞蹈动作而言，它是对其使用‘旁敲侧击’的方法。通过其它文化于舞蹈的沟通、利用。其真正目的意义在于提高学生的综合舞蹈素质。
从师范高等院校这个角度里看舞蹈课，学生已是高等，超出了中、初级了。在文化知识的理解、思辩能力都进入了‘相对高’的状况。换句话说，必须进入‘相对高’的轨道了。也许在舞蹈文化上相对欠缺，但对于其它知识的结构，文化内涵，解决问题的能力，科学的分析，举一反三的互通性是具备的。这些是大学生学习舞蹈最有利的条件，在这个年龄阶段似乎已经懂得了一些舞蹈。虽然没有通过自身的实贱，但在脑海中以占有了一些舞蹈。如果老师在舞蹈课中能把舞蹈动作解释、分析于文化知识等等扣住于万事万物紧贴，相同举一反三，养成有悟性的思维思辨习惯。学生一定能把舞蹈于一切事物的认识，回归至舞蹈的理性认识。不会仅仅盯住那么枯燥乏味单一的动作上，而为此纠缠、痛苦、甚至绝望。他们可以对舞蹈有一个更为开阔、更为符合舞蹈意识的认识。同时，在学习中发挥能动性，从心态上会有所调整。心态问题对于这个年龄阶段来说非常关键，直接关系到他们自信、成长急对事物的理解。好的心态会给身体带来好的放松状态，为学习舞蹈提供良好的能源。
在多年的教学中，大部分学生都认真、好学。把几年舞蹈组合用笔一字不漏的记录下来。到毕业时，用一段仅有4个8拍的音乐要求自己编组合时，学生用茫然的眼神望着我，似乎从来没有接触过舞蹈。她们所记录下来的只是一个个单一的动作。而教师需要拥有的是对舞蹈本身的认识，而不是动作。师范生所学习的应该是动作的分类性质关系，以后自己进行各种组合舞蹈的编排，而不是程式化的只有几个单一的动作。
“横向层面关系之中的纵向深入”，使教学有能动性的空间和能动性的把握.同时，课的进程，课的展示及编组合的方式方法,都会有的放矢，有机可乘，有句老话说：“巧妇难做无米之炊”，现在要做到“巧妇定有找米之路。”
2、舞蹈教学与音乐的关系
舞蹈从一产生便和音乐结成最紧密的联系.舞蹈离不开音乐，音乐在舞蹈艺术中占有非常重要的位置，在舞蹈艺术总的概念中音乐成为其不可分割的一个重要组成部分。音乐可以帮助舞蹈组织活动，在整个过程中表达情绪，体现性格，烘托气氛。音乐与舞蹈唇齿相依，一个学习舞蹈的人，对音乐认识的高低直接影响到舞蹈表演与创作的好坏，没有音乐的舞蹈仿佛失去了翅膀的鸟，让人无法想象，因此，音乐这门艺术是每一个学习舞蹈的人必须掌握的。
在高师音乐专业的学生中，音乐知识的掌握对于他们学习舞蹈有着巨大的帮助，通过已经掌握的音乐知识来和舞蹈的情感、情绪、动作相融。
1、视唱练耳知识。
视唱练耳是了解音乐的基础课之一，这门课使学生对音乐旋律与节奏有正确的理解和把握，在学习舞蹈中学生敏锐的音乐听觉，良好的视谱技能，对引导学生准确的掌握音乐风格，更好地运用形态语言表现音乐，有着积极的作用。
2、基础乐理在知识。
乐理是音乐基础课程之一。通过对这项知识的掌握，在学习舞蹈中学生可以正确理解舞蹈音乐所表现的意境。音程知识对舞蹈学习的作用。不同的音程，由于音高距离的不一样，因此，在音乐中，音程占有主要地位。音乐表达的情感与描述的音乐形象就与这种音程的色彩相对应。
大三度音程的色彩是明亮开朗的，这对音乐专业的学生是件容易的事。由此可以想象，在听到这一音乐时所表现出来的舞蹈动作、情绪应该是舒展、明朗的。相反，小三度音程的色彩是暗淡而柔和的，根据这一特点，舞蹈所体现的也一定是柔美、优雅的。节拍节奏对舞蹈学习的帮助。音乐的节拍节奏对于音乐本身来说非常最重要，是音乐的重要组成部分。对音乐风格、特点、情绪的形成来说起着重要的作用。同样节拍节奏赋予舞蹈生命，快慢相交，动静结合。音乐专业的学生拥有较强的节奏感，准确地把握不同节奏节拍的音乐风格特点。在舞蹈中找到内心节奏的发展规律，准确把握舞蹈过程中内在的发力点。
3、音乐鉴赏能力。
音乐专业的学生具有较强的音乐鉴赏能力，感知音乐能力和音乐审美的基础，拥有正确的音与感知能力。理解音乐，丰富情感就能把音乐所表达的情绪、情感，通过舞蹈的肢体语言再现。
音乐专业的学生对音乐知识的掌握，在学习舞蹈中拥有得天独厚的优势。教师在教学过程中要扬长避短，充分利用音乐对舞蹈的作用开展教学。针对不同级别的学生，不同舞蹈组合的性质选择不同的音乐，让学生随着音乐鲜明的旋律和节奏去体味学习舞蹈的快乐，既要注意能力的培养，又要注意舞姿与音乐风格的统一。音乐是人内心情感的形式之一，它可以帮助学生更好的理解和准确把握舞蹈动作使学习舞蹈起到事半功倍的效果，又能使动作内涵锦上添花。
总之，高等师范院校的舞蹈课不可按照舞蹈专业院校的课堂模式和教学方法按部就班，应该有自己的特点，利用学生拥有的其它知识结构来进行舞蹈教学。
篇8：说课中应遵循的几项原则(网友来稿)
近几年来，“说课”这一教研活动形式引起了教育界的广泛关注并得到了深入发展，无论从理论上还是时间上都探索并积累了不少有益的经验，正日渐成为提高教师素质的一条简捷、有效的途径。笔者认为，说课认为，说课和其他形式教研活动的开展一样，也应该在一定的原则指导下进行。一、科学性原则 ---- 说课活动的前提 科学性原则是教学应遵循的基本原则，也是说课应遵循的基本原则，它是保证说课质量的前提和基础。科学性原则对说课的基本要求主要体现在以下几个方面。1 、教材分析正确、透彻。说课中，教师不仅要从微观上弄清弄懂各知识点的内涵和外延，做到准确无误，更重要的是要从宏观上正确把握本节课教材内容在本学科、本年段的地位、作用以及本课内容的知识结构体系，深刻理解各知识点之间的关系。2 、学情分析客观、准确，符合实际。说课中教师要从学生学习本课的原有基础和现有困难两个方面分层次的、客观、准确的分析学情，为采取相应的教学对策提供可靠的依据。3 、教学目的的确定符号大纲要求、教材内容和学生实际。教学目的包括本节课的总目标与具体的基础知识目标、发展智能目标和思想教育目标，其确定都要与教材分析和学情分析保持高度的一致性荸荠要有切实可行的落实途径。4 、教法设计紧扣教学目的、符合课型特点和学科特点、有利于发展学生智能，可行性强。说课中，教师既要说清本节课的总体构想以及依据，又要说清具体的教学设计尤其是关于重点、难点知识的教法设计的构想及其依据，使教法设计思路清晰、具有较强的可操作性。二、理论联系实际原则 ---- 说课活动的灵魂 说课是说者向听者战士其对某节课教学设想的一种方式，是教学与研究相结合的一种活动。因此在说课活动小中，说课人不仅要说清其教学构想，还要说清其构想的理论与实际两个方面的依据，将教育教学理论与课堂教学时间有机的结合起来，做到理论与实践的高度统一。1 、说课要有理论指导。在说课中对教材的分析应以学科基础理论为指导，对学情的分析一概以教育学、心理学理论为指导，对教法的设计应以教学论和学科教学法为指导，力求所说内容言之有理、言之有据。2 、教法设计应上升到理论高度。教师在教学实践中，往往注意到对教法本身的探索、积累与运用，而忽略了将其总结上升到理论高度并使之系统化、规律化，因而淡化、浅化了教学实践的功能。说课中，教师应尽量把自己的每一个教法设计上升到教育、教学、理论高度并接受其检验。3 、理论与实际要有机统一。在说课中，既要避免空谈理论，脱离实际，“放之四海而皆准”；又要避免只谈做法不谈依据；还要避免为增加理论色彩而张冠李戴，理论与实际不一致不吻合。要做到理论切合实际，实践是在理论指导下的实践，理论与实践高度统一。三、实效性原则 任何活动的开展，都有其鲜明的目的。说课活动也不例外。说课的目的就是要通过“说课”这一简易、速成的形式或手段来在短时间内集思广益，检验和提高教师的教学能力、教研能力，从而优化了课堂教学过程，提高课堂教学效率。因此，“实效性”就成了说课活动的核心。为保证每一次说课活动都能达到预期目的、收到可观实效，至少要做到以下几点。1 、目的明确。大体上，说课可用于检查、研究、评价、示范等就种目的。一般来说，检查性说课主要用于领导检查教师的备课情况；研究性说课主要用于通航之间切磋教法；评价性说课主要用于教学评比、竞赛活动；示范性说课则是为了给教师树立说课的样板，供其学习、参考。在开展说课活动前，首先要明确目的，也就是将要开展的是哪一类型的说课活动，以便做好相应的准备工作。2 、针对性强大。这主要是针对检查性、研究性两种说课活动而言。检查性说课一般来说主要针对以下问题：教师的工作态度、教师的专业知识、教师的教学能力、教师的教研能力；研究性说课应主要针对承上启下的课节、知识难度较大的课节、知识难度较大的课节、结构复杂的课节以及同科教师之间意见分歧较大的课节等。只有加强了说课的针对性，才便于说课人和评说的准备和对问题的集中研究与解决。3 、准备充分。说课前说课评说人都围绕本次说课活动的目的进行系统的准备，认真钻研大纲和教材，分析学情，做到有的放矢。说课人还要写出条理清楚、有理有据、重点突出、言简意赅的说课稿。4 、评说准确。评说要科学准确，指导性强。说课人说完之后，参加评说的人员要积极发言，抓住教学理论上的重大问题和教学中带有倾向性、普遍性、规律性的问题进行重点评说。主持人还应该将已达成的共识和仍存在分歧的问题分别予以归纳总结，以便在教学中贯彻执行或今后继续进行研究。四、创新性原则--说课活动的生命线 说课是深层次的教研活动，是教师将教学构想转化为教学活动之前的一种课前预演，其本身也是集体备课。在说课活动的一个组成部分。尤其是研究性说课，其实质就是集体备课。在说课活动中，说课人一方面要立足自己的教学特长、教学风格。另一方面更要借助有同行、专家参与评说众人共同研究的良好机会，树立创新的意识和勇气，大胆假设，小心求证，探索出新的教学思路和方法，从而为断提高自己的业务水平，进而不断提高教学质量。只有在说课中不断发现新问题、解决新问题，才能使说课活动永远“新鲜”、充满生机和活力。
［ 作者：王 淼 自：广西南宁市星湖小学]
[说课中应遵循的几项原则(网友来稿)]
篇9：浅析电子专业课教学中应遵循的基本原则
浅析电子专业课教学中应遵循的基本原则
根据电子专业课的内容、特点及规律,着重论述教学过程中遵循的基本原则及其应用,从而提高教育教学效果.
作 者：安俊芳 作者单位：廊坊市电子信息工程学校,河北,廊坊,065000 刊 名：硅谷 英文刊名：SILICON VALLEY 年，卷(期)： “”(7) 分类号：G43 关键词：电子专业课 教学原则篇10：[音乐论文]高师《和声学》教学中“数字化”教学手段的运用
[音乐论文]高师《和声学》教学中“数字化”教学手段的运用
内容提要：科技的进步促进音乐艺术的发展，电脑、投影仪等“数字化”教学手段越来越多地运用于音乐课堂教学。该文分别从前提条件、课件制作、课堂教学、延续课堂等视角，介绍在《和声学》教学实践中实施“数字化”教学的途径，以期为高师音乐教育（www.xfhttp.com－上网第一站xfhttp教育网）事业提供一种“数字化”教学的思路，并主张“数字化”教学作为社会发展的必然，应该广泛运用于课堂教学。
关键词：和声学 教学手段 数字化 音序器 软件 硬件 MIDI 多媒体
科学与艺术是两门截然不同的学科，但自远古时代起，人类的艺术发展就不断地从科学的进步中获益。20世纪90年代初，随着人们生活水平的提高，科学技术的'进步，数字化音乐教学手段作为一种辅助的教学手段，开始在我国音乐教育（www.xfhttp.com－上网第一站xfhttp教育网）中运用，随着人类第三次技术革命的代表――电子计算机的迅猛发展以及教学手段的不断改进，这一辅助教学手段越来越多地被应用到教学中，冲击和替代着传统音乐教学模式，尤其是在师范院校的音乐教学中，人们充分利用了它的省时、节资、实时、便捷等特点，建立了数码钢琴教室、多媒体教室，部分课程改“一对一”授课形式为集体授课，大大缓解了我国师范院校普遍存在的师资不足的状况，取得了良好的效果，深受人们的欢迎。
《和声学》是高师音乐教学中的基础学科，是学习《复调》、《曲式》、《配器》等课程的前提条件，其重要性是不言而喻的。在《和声学》的教学实践中，运用数字化教学手段，增强学生对《和声学》的学习兴趣，提高《和声学》的教学质量，是高师《和声学》教学工作者所面临的重要课题。
在以往高师院校的音乐系科里，黑板和钢琴一直是《和声学》教学的主要辅助手段。由于我国的普通音乐教育（www.xfhttp.com－上网第一站xfhttp教育网）基础薄弱，许多高师学生在入学前并不了解什么是和声。面对如此的教学对象，教师在黑板上写出的和声谱例在学生心中难以形成和声音响的听觉联想，因而几近于“纸上谈兵”；而钢琴上弹出的和声音响瞬间即逝，学生因看不见其乐谱形式，故而又等于“对空弹琴”。采用这种方式进行《和声学》课程的教学，学生常常有“看不见、摸不着”的心理困惑。尽管教师教的认真，学生学的辛苦，但学生最终得到的常常只是一些抽象、繁琐的清规戒律。由于在整个教学过程中学生的注意力主要集中在怎样避免平八、平五、声部交错、四部同向等书面作业错误这一教学误区之中，因而，在他们的耳朵中没有对音响的听觉感性认识，没有音响的优劣比较，思想上很难形成良好的和声思维习惯，学到最后，多数人终于失去了对《和声学》学习与应用的兴趣。从某种意义上说，这正是高师《和声学》课程教学质量难以提高之关键所在。
为解决和声教学中理论与实践脱节，学生的听觉形象与视觉形象难以沟通的问题，我在教学中引进了计算机、MIDI和多媒体等数字化教学系统，对学生进行视、听一体化的多媒体和声教学。下面分别从前提条件、课件制作、课堂教学、延续课堂等视角，介绍在《和声学》教学实践中如何实施“数字化”教学，以期为高师音乐教育（www.xfhttp.com－上网第一站xfhttp教育网）事业提供一种“数字化”教学的思路，使数字化教学手段更好的为高师音乐教育（www.xfhttp.com－上网第一站xfhttp教育网）事业服务。
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篇11：高师民族声乐教学中传统音乐文化传承论文
高师民族声乐教学中传统音乐文化传承论文
传统音乐的发展离不开传播媒介的支持，而音乐教育本身正是一种信息传播的过程，因为首先音乐教师获得关于对学生的全面发展的要求，然后通过教学过程用音乐的方式将信息传达给学生，最后实现学生的审美品格以及爱国主义情操的养成。这一过程正是通过师生间的互动和交流，实现了文化的传播。
早在我国第六届国民音乐教育研讨会上，音乐教育界就曾达成“重视我国传统音乐文化传承”的共识,表明了学界对传统音乐文化的重视，目前音乐教育研究者已经意识到传统音乐文化的重要性，但是在具体的教学实践中还需要教学者进一步地研究、分析与实践，将传统音乐文化融于教学中来，使学生在学习的过程中实现对传统文化的了解和掌握。
一、高师民声教学中传统音乐教育现状
我国的传统音乐内容丰富，形式多样，千百年来深受广大劳动人民的喜愛。关于其分类，一般把其分成民歌、歌舞音乐、曲艺音乐、戏曲音乐和民族器乐曲等五大类。但是有专家提出同属于中国传统音乐范畴中的诸如福建南音、西安鼓乐和一些宗教音乐并不能完全归于这五大类音乐中。因此，杜亚雄在〈什么是中国传统音乐：中将中国传统音乐划分为民间音乐、文人音乐、宗教音乐、宫廷音乐四大类，这样有些学者提出的不能被“五大类”包含进去的音乐便得以准确的划分进来。
当代的学校音乐教育中，由于种种原因，中国传统音乐一直处于音乐教育的边缘。“一项对来自广西各地壮、瑶、苗、侗等少数民族的1700多名学生进行的￡有多少学生会唱家乡的歌’的问卷调查显示，仅有3%的壮族学生，5%的瑶族学生，27%的苗族学生和31%侗族学生会唱自己家乡的歌。
这一调查充分显示，熟悉和会唱自己家乡的歌的学生越来越少。民声艺术是学院派较为系统地研究我们民族的一种教学方式，通过教学让我们的学生系统科学地学习民族声乐，高师是民族声乐艺术传播的重要阵地，而高师的民声艺术教育模式也多是采用示范练习的模式，而对于民族音乐背后的传统文化意义的讲解少之甚少，这也造成了传统音乐文化的流失。
二、高师声乐教学中应增加本土音乐作品内容
高师是培育中小学音乐教师的.重要途径，因此，高师音乐教学中要适当的添加中国传统音乐的内容，重视培养学生了解并热爱传统音乐的情操。通过培养学生对传统音乐的了解，从而激发学生的学习热情，真正做到对传统音乐的继承和发展。
首先在教学内容上，目前高师院校的教材主要是;声乐曲选，(人民音乐出版社1984年出版)、高师声乐教材〈声乐曲选集，(徐朗主编、上海师范大学出版社出版)、“21世纪高师音乐教材”丛书之一;.声乐曲选集西南师范大学出版社出版)等几套高师声乐试用教材，这些教材多涉及的是艺术歌曲以及经过改编的民歌作品，而对于高师院校当下的典型的民族作品及原生态艺术作品均未能涉及，而对于学习者来说，受当地人文熏陶以及民风影响多种因素，对于当地的民族音乐或原生态音乐有着天然的亲近感，因此在对传统文化的重视的背景下，我们应该在教学过程中注重对本地民族特色音乐作品的注入和讲解，让学生接触多种风格的声乐作品，融入真正“原汁原味”的原生性传统剧目。如东北地区最传统的东北小调，山歌、歌舞曲和萨满调。如徵调式的〈东北风.、、〈放风争.、、〈翻身五更.、、〈小看戏.'、回娘家摇篮曲，等，宫调式的;.丢戒指：、〈卖饺子小拜年：等，再如羽调式的〈茉莉花之二：、〈正对花：等等，乐曲表达了东北人民勇敢的精神、勤劳的作风及火热的情怀，东北人民破朴实的生活情怀，生动活泼的热情性格均通过作品像我们诉说。这些作品源于学生生活环境，更容易被理解和接受。同时也使得本土的音乐作品得到了切实有效地传承。
三、高师声乐教师教学思维和知识的及时更新
在教学过程中，教师是学生学习的引导者，将自己长期以来的表演经验和理论经验传授给学生，学生在教学过程中避免了错误的方式和方法，将这些经验消化理解并运用到实践中去，由声乐教师和观众检验学习的水平，这使得声乐教师需要具备一定的教学技能和理论修养，如果教师缺少对传统音乐的理解和掌握，那么在知识的传授过程中也必然造成其教学过程中对传统音乐的重视度不够，影响了学生的传统音乐文化素养的养成。
而我国早期的音乐师范教育受到西方文化思潮的影响，教学体系和理念上深深烙上了西方音乐文化的印记，在结构上西方文化偏重而传统音乐文化偏少，在钢琴、视唱练耳、和声、作曲等方面知识的学习上侧重的较多，而缺少对戏曲、说唱等“原生形态”的民族传统音乐文化的系统练习。因此在整个教学过程中，首先教师应注重自己的知识结构调整，在思想认识上提升传统音乐文化运用的重要性和必要性，调整学习结构，多接触传统音乐深化自身知识，提升对传统音乐文化的审美能力，教师对传统文化的重视度决定了学生在传统音乐文化学习的深度和广度。
总之，传统音乐文化是我们民族赖以生存的根本，高师教育是文化传承的重要阵地，可以说高师教育理念对青少年思维的影响是久远的，希望更多的人能够重视传统文化，传承我们的民族音乐文化。
篇12：教学论坛语文教学设计应遵循
教学论坛语文教学设计应遵循
教学目标、内容、媒体、策略匹配一致原则
所谓教学目标、内容、媒体、策略匹配一致原则，是指在语文教学过程中语文教学目标要通过教学内容、教学媒体、教学策略而实现，教学内容、教学媒体、教学策略要受教学目标的支配，即教学目标、教学内容、教学媒体、教学策略要达到相互匹配、和谐一致。语文教学设计遵循这项原则，对实现语文教学设计的科学性 、艺术性、整体性和可行性具有重要意义。
一、确定此项原则的依据
（一）教学目标对教学内容、媒体、策略的控制作用
教学目标是教学活动的方向。目标确定导向哪里，以后的教学活动就会朝向哪个方向。在阅读过程中，语 文教学目标是阅读一篇课文、一个单元的教学工作的出发点和归宿，是教与学双方通过一系列的阅读实践，使 学生发生显著变化的结果，它是联系教学大纲总目标与具体课文的桥梁，是沟通教师的教与学生的学等一切活 动的主轴。有了明确的阅读教学目标后，在教学进程中，教与学的内容，选用的媒体，运用的策略，若有误差 ，出现后不久便会揭示出来，使教学按照既定目标进行矫正或补救，实现目标，形成正相关的教学。
（二）教学内容、媒体、策略对实现教学目标的意义
教学内容的确立、教学媒体的选用、教学策略的制定，是为达到教学目标而服务的。脱离这些教学要素， 教学目标就无以达成，而离开教学目标去追求教学内容的精、教学媒体的新、教学方法的活，不仅无益于提高 教学质量，而且浪费时间。只有妥善处理好教学内容、教学媒体、教学策略诸要素之间的关系，才能使教学目 标得以实现。
（三）教学目标、内容、媒体、策略与教学过程的关系
教学过程是选用媒体、采用策略、完成教学任务、实现教学目标的进程，只有教学目标的导向正确、教学 内容精要、所选媒体有利于信息传递、教学策略合乎学生的认识规律才能使教学过程得以有效推进。语文教学 设计，在整体上要重视结构，在层次上要着眼于要素，在策略上要发挥系统的功能。从整体出发，研究教学系 统内部的结构、层次，求得最佳组合，目的在于教学过程得以优化。
二、贯彻此项原则的措施
（一）教学目标科学化
从我国教育要求培养德、智、体、美全面发展的新人这一总目标出发，根据语文学科的特色，结合语文教 学大纲的要求，中学语文学科教育目标体系可以由中学语文德育目标要素、智育目标要素、美育目标要素组成 。
在语文学科教育目标体系中，智育的目标要素应该放在主要位置上并处处落到实处。语文智育目标包括知 识教养目标，智力开发目标，能力培养目标。语文德育目标包括政治思想、道德情操及个性心理品质等方面的 要求。语文美育也是语文教育的重要方面，主要包括审美知识和审美能力两部分。
如《谁是最可爱的人》就可设计如下教学目标：
知识教养目标：①学习记叙、议论、抒情相结合的写法；②区别设问和反问，掌握这两种修辞手法在表达 中的作用。
智力开发目标：①结合课文，培养学生认识事件的现象与本质、原因和结果的关系；②背诵课文最后两段 。
能力培养目标：①学会读通讯一类的文章；②写一则读书随笔。
德育目标：学习中国人民志愿军的爱国主义和国际主义精神。
美育目标：体会松骨峰战斗场面所表现出的悲壮美，防空洞谈话表现出来的战士的情操美。
当然，教学中根据具体情况有所侧重或增删都是无可非议的。总之，建立起科学的语文学科教育目标体系 ，尚需我们继续做出更多的努力。
（二）教学内容重点化
根据《九年义务教育全日制初级中学语文教学大纲（试用）》和《全日制普通高级中学语文教学大纲（送 审稿）》的精神，目前中学语文教学应突出情感教育、思路教学、语感训练、欣赏文学形象、评价文章写法等 内容的教学。当然，这也只是一个总体的把握，具体到每个单元、每篇课文的教学设计，则需根据单元、单篇 教学目标来确定教学内容。即使就其一个方面来说，也是如此。比如一篇课文的写作手法可能不只一种，但作 为教学的重点内容则很可能是一种。因为只有这样，才能使学生在有限的时间内，对所学的写作技能有一个清 晰深刻的认识、理解以至准确掌握。否则，“眉毛胡子一把抓”，势必造成学生负担过重，教学效率低下的后 果。
（三）选用媒体多样化
运用多种媒体进行语文教学，其根本目的是提高教学效率。在综合使用各种媒体时，不能只考虑某一种媒 体的作用，而应考虑各种媒体之间的有机联系，从而合理搭配，发挥各种媒体综合运用的整体效应。例如，教 学《海燕》，教师在教学设计时把它作为一个主体的艺术品，用《命运交响曲》作为背景音乐，让学生在这样 的氛围中一遍遍地朗读课文，当他们逐渐掌握了感情基调以后，再让他们拿出水彩和纸，凭借形象思维中再造 想象的广大空间为课文画一幅诗意画，然后由学生自己向同学们讲解自己作画的构思和对原文的理解。教师作 时代背景介绍之后，海燕及暴风雨的象征意义便不言自明了。最后通读课文，以一段暴风雨中的海燕录像作结 。
（四）教学策略与学生心理流向一致化
教学策略是根据教学目标对教学任务的分析和学生初始能力水平的测量了解，制定出的促进学生掌握知识 、提高能力的办法。在实际阅读教学中，教学策略与学生阅读心理流向的一致性对实现阅读教学目标，取得最 佳阅读效果是极为重要的。根据学生的课堂学习心理，我们对阅读教学策略试从以下几个方面进行阐述。
1.选点突破
所谓选点突破，就是根据课文和学生情况的不同特点，选取课文“有嚼头”的地方作为教学的“突破口” ，以达到对课文深入理解的一种教学设计艺术。语文教学设计中最难的是准确找出“突破口”，并以此带动全 文，极为简洁地处理教材。老师们通过长期的教学实践总结出了从题目、结构、线索、情节、人物、关键词句 、重点语段、重点疑难点等方面作为统帅全篇的教学突破口。但是，无论从哪个角度选点突破，必须以判断学 生初读课文后的心理流向为基础。这里不再赘述。
2.铺路搭桥
课堂教学中，无论复习、导入、提问、质疑、讨论、训练等都呈现为信息“传递、接受”的往复循环，呈 现为注意力的集中、凝定、迁移、推进，思维的发散、收敛的不断变化；呈现为课堂学习的时空、课文所展现 的时空，教学导向的思维、想象、探索的时空相互交错。所以，课堂教学各环节的关联运动，直接决定着学生 参与的程度，影响着课堂教学效果，而“铺路搭桥”起着引导、疏通、过渡、超越的至关重要的作用。
《眼睛与仿生学》一课，如何通过实物――眼睛，揭示抽象事理――仿生学，是教学上的难点。教师在授 课时，可先抛开“仿生学”这个概念，而启发学生从实体――眼睛入手，讨论文章的组材、结构，排列出各种 动物（包括人）眼睛的构成及功能，再一一对应，总结仿照不同眼睛的功能研制成的各类新型仪器、设备。经 过铺垫，由文章结构的对应分析，学生对眼睛的功能与仿其功能研制的仪器设备有了清晰认识，之后再归纳出 这个研究制造的过程为视觉仿生。至此，学生跨越了难点，“仿生学”的`原理就可以推论出来了。
3.掀起高潮
所谓掀起高潮，是指在教师精心的铺垫、巧妙的点拨、恰当的引导之下，课堂上出现的学习激情高涨、学习兴趣浓厚、参与意识倍增的热烈精彩、生动活泼的教学场面。教学高潮具有情感性、凝聚力、愉悦感。课堂 教学中有了高潮，就有了意境，有了激情，有了力量，有了波澜。它是教师在进行教学设计时倍为关注、着力 设计的内容。
一篇课文，有内容详略主次之分；高潮的设置是教学主体部分，也是教学的目标、方向。教学设计要模拟 性地明确主攻方向，层层铺垫，因势利导，直通高潮。例如，《鸿门宴》惊心动魄，刀光剑影，如能借助语言 、神态、动作讲出其“勇”“威”“壮”“智”，就能在课堂里掀起高潮，教学效果则能恰到好处。
4.收尾拓展
收尾，是指教师在教学过程中，经过调控反馈后对一篇课文的教学做出的总结，使学生所学知识在头脑中 留下深刻的印象。拓展，是通过教师的导引，使教学内容得以深化、升华或迁移。一堂课的收尾拓展如何，不 仅可以窥探出教师教学设计水平的高低，掂量出教师的教学功力的强弱，而更重要的是直接影响学生的学习效 果和发展。
如有位教师讲《果树园》，将结束时，他说：“丁玲笔下的果树园是美丽的，写景也是成功的。但是成功 的作品还很多，同学们想了解吗？那么，你们就看看鲁迅笔下的山阴道，茅盾笔下的夜上海，巴金笔下的海上 日出，朱自清笔下的秦淮河，罗贯中笔下的卧龙冈，曹雪芹笔下的大观园……那里的美景足以使你陶醉，会给 你新的营养和启示。”
优秀的课堂教学程序犹如戏剧演出，有开端、发展、高潮、结局，波澜起伏。这样，能够刺激学生大脑皮 层兴奋，使学生智力活动活跃，催促他们全身心地投入学习，使之越学越有劲，越学越聪明。
篇13：教学论坛语文教学设计应遵循
教学论坛语文教学设计应遵循
教学目标、内容、媒体、策略匹配一致原则
所谓教学目标、内容、媒体、策略匹配一致原则，是指在语文教学过程中语文教学目标要通过教学内容、教学媒体、教学策略而实现，教学内容、教学媒体、教学策略要受教学目标的支配，即教学目标、教学内容、教学媒体、教学策略要达到相互匹配、和谐一致。语文教学设计遵循这项原则，对实现语文教学设计的科学性 、艺术性、整体性和可行性具有重要意义。
一、确定此项原则的依据
（一）教学目标对教学内容、媒体、策略的控制作用
教学目标是教学活动的方向。目标确定导向哪里，以后的教学活动就会朝向哪个方向。在阅读过程中，语 文教学目标是阅读一篇课文、一个单元的教学工作的出发点和归宿，是教与学双方通过一系列的阅读实践，使 学生发生显著变化的结果，它是联系教学大纲总目标与具体课文的桥梁，是沟通教师的教与学生的学等一切活 动的主轴。有了明确的`阅读教学目标后，在教学进程中，教与学的内容，选用的媒体，运用的策略，若有误差 ，出现后不久便会揭示出来，使教学按照既定目标进行矫正或补救，实现目标，形成正相关的教学。
（二）教学内容、媒体、策略对实现教学目标的意义
教学内容的确立、教学媒体的选用、教学策略的制定，是为达到教学目标而服务的。脱离这些教学要素， 教学目标就无以达成，而离开教学目标去追求教学内容的精、教学媒体的新、教学方法的活，不仅无益于提高 教学质量，而且浪费时间。只有妥善处理好教学内容、教学媒体、教学策略诸要素之间的关系，才能使教学目 标得以实现。
（三）教学目标、内容、媒体、策略与教学过程的关系
教学过程是选用媒体、采用策略、完成教学任务、实现教学目标的进程，只有教学目标的导向正确、教学 内容精要、所选媒体有利于信息传递、教学策略合乎学生的认识规律才能使教学过程得以有效推进。语文教学 设计，在整体上要重视结构，在层次上要着眼于要素，在策略上要发挥系统的功能。从整体出发，研究教学系 统内部的结构、层次，求得最佳组合，目的在于教学过程得以优化。
二、贯彻此项原则的措施
（一）教学目标科学化
从我国教育要求培养德、智、体、美全面发展的新人这一总目标出发，根据语文学科的特色，结合语文教 学大纲的要求，中学语文学科教育目标体系可以由中学语文德育目标要素、智育目标要素、美育目标要素组成 。
在语文学科教育目标体系中，智育的目标要素应该放在主要位置上并处处落到实处。语文智育目标包括知 识教养目标，智力开发目标，能力培养目标。语文德育目标包括政治思想、道德情操及个性心理品质等方面的 要求。语文美育也是语文教育的重要方面，主要包括审美知识和审美能力两部分。
如《谁是最可爱的人》就可设计如下教学目标：
知识教养目标：①学习记叙、议论、抒情相结合的写法；②区别设问和反问，掌握这两种修辞手法在表达 中的作用。
智力开发目标：①结合课文，培养学生认识事件的现象与本质、原因和结果的关系；②背诵课文最后两段 。
能力培养目标：①学会读通讯一类的文章；②写一则读书随笔。
德育目标：学习中国人民志愿军的爱国主义和国际主义精神。
美育目标：体
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篇14：高师学前教育钢琴教学论文
高师学前教育钢琴教学论文
高师学前教育钢琴教学论文【1】
摘 要 在学前教育的各个专业里，钢琴专业是集技术性、实践性、主动性、知识性为一体的学科。
平时在对学生进行基本功训练的同时，也应加强学生各项能力和实践能力的培养。
所以本文力求通过对钢琴教学的重要性、现状、学生的基本特征和教学方法、教学模式等方面进行初探，希望能提高教学效果。
关键词 钢琴教学 教学模式 学前教育专业
1 高师学前教育专业钢琴教学的重要性
钢琴课是学前教育专业的必修课程，也是基础课程之一。
对于学习音乐的其它课程也有帮助作用，那么在新课改的前提下，学前教育的钢琴教学受到了广泛的重视，钢琴课必须更新教学方法，不断地培养出优秀的现代幼儿教师队伍。
那么从钢琴教学的各个方面进行创新，提高专业知识，就显得意义重大了。
对于钢琴教学来说，我们应该重视学生的基础练习，提高实践能力，比如弹琴的方法、姿态、弹奏技巧等等。
还能提高学生的基本读谱能力，帮助学生提高音乐鉴赏能力，专业的钢琴练习可以提高学生的音乐表现力。
通过对钢琴基础技巧的训练，还可以为学生在高年级时所学的即兴儿童弹唱打好基础。
2 学前教育专业钢琴教学的现状
2.1 师资力量匮乏
高师院校选择学前教育专业的学生越来越多，导致学生数量远远超出于教师的数量，现在钢琴教师非常缺乏，以致于任教的钢琴教师非常辛苦，也是超负荷地进行教学工作，这样就会严重影响教学质量，阻碍教学水平的提高。
没有一个高质量教师队伍，就不可能教出高质量的学生来。
2.2 学生基础弱
刚进学前教育专业的学生大多数是没有学习过钢琴的，很多学生都是初学者，所以在钢琴这方面，他们的基础都比较薄弱。
所以，如果前期教师按照正常的教学计划去授课，大部分的学生会很难跟上教学进度的。
2.3 教学设施落后
大多数学校所拥有的钢琴的数量非常少，并且还有些钢琴残缺不堪，损坏非常严重，根本就不能满足学生的上琴要求。
2.4 教材内容更新不足
现在钢琴教材不能满足新课改后的教学目标，内容非常陈旧，没有把教学要求和所学的技术要求结合起来，导致学生不能学以致用，所以，现在的钢琴教材需要进一步的修订。
2.5 不合理的课程设置
钢琴的课时非常少，钢琴专业的学生一个星期才一节小课，那么学前教育专业的学生更是一个星期全班才上一节课，根本得不到充足的学习和锻炼，课时的限制会使学生学到的东西非常之少，而且跟不上学校的教学要求，其实学生学习钢琴的欲望还是很强烈的。
所以要加强课程设置的合理性。
3 学生的基本特征和教学方法
在钢琴教学上，进入学校的学生大多已经错过了学习钢琴的黄金时间，骨骼已经成形，与别的从小学习钢琴的学生相比，他们手指的灵活度和速度都跟不上，加之学校的各方面条件跟不上，导致学生的钢琴练习进度跟不上去，这些都是学前教育专业学生所面临的困难，那么我们就要慢慢地提高和调整钢琴教学的步骤。
3.1 让学生真正地练习投入到钢琴教学中
老师应提醒学生强加钢琴练习，并且把全班的集体授课改为小组授课，可以把一个人的课改为两个学生共同完成，这样，可以取长补短，能较快地提高弹奏质量，充分调动了学生的学习积极性，并且还增强了钢琴教学的课堂氛围。
还可以使学生了解各种弹奏手法。
通过这样的改变，可以使学生主动地投入到钢琴练习当中，能够让学生主动地练习钢琴。
使钢琴练习变得有趣起来，便于提高钢琴演奏能力。
3.2 兴趣的培养
要想使学生对所学的钢琴曲充满兴趣，使其主动地、积极地去学习它，那么老师就应该先把让学生先听一遍曲子，给他们一个初步印象，并且多弹一些他们听过或是非常流行的音乐作品，这样可以拉近老师和学生的距离，提高他们的.学习积极性。
老师应该认真备课，尤其要注意应好好地和学生进行沟通，这样可以使老师了解学生练琴时所遇到的问题，增强师生的互动。
不能给学生太大的压力，要提升他们的审美能力，大大地增强学生练习钢琴的动力。
4 钢琴课的教学模式
钢琴教学是基础课程也是技巧课程，它和学前各个专业都是相辅相成的，在学前教育专业中，是一个重要组成部分。
对于学前专业的学生来说，必须加强唱、舞、画、弹等几个方面训练。
4.1 巩固学生的钢琴基础
在钢琴练习时，应该加强学生的基础练习。
但是在进行基础技巧训练时，应该提醒学生注意节奏的掌握。
如：配合节拍器进行练习。
这样可以使学生对于以后的成品曲练习奠定基础。
4.2 掌握好音乐风格
在进行钢琴弹奏和学习基础理论知识时，老师还应该让学生进行更多的音乐基础知识学习，使他们的理解力得到提高。
学生在欣赏不同风格的曲目时，可以增强其鉴赏能力。
学生学习钢琴时，要提醒学生多多注意在演奏时的左手伴奏型，这样可以积累很多的伴奏类型，可以了解不同国家的作品应该用什么风格的伴奏类型。
为高年级学习歌曲弹唱奠定基础。
4.3 增强学生的记忆力
学生进行钢琴曲的练习是一个逐渐熟练的过程。
篇15：浅析高师音乐理论课教学功能探析教育论文
浅析高师音乐理论课教学功能探析教育论文
论文关健词:音乐理论 理论教学功能 智力 能力
论文摘要:高师音乐理论在教学中具有重要的地位，其教学功能一是系统传授音乐理论知识，用以武装学生的音乐头脑，达到开发智力、充实音乐文化知识结构的目的，二是对各技能课的学习有很强的指导性和渗透性。加强高师音乐理论教学的研究对于开发学生音乐潜力，培养多种音乐能力、加快高师音乐教学改革的步伐均具有深远的意义和价值。
高师音乐理论在教学中具有重要的地位，它是音乐人才成长的基础，是促成学生音乐智能形成发展的源泉。“凡音者，生于人心者也;乐者，通伦理者也……知音而不知乐者，众庶是也;惟君子为能知乐。”这段话表明:对音乐一般人知其然不知其所以然，唯有音乐修养高深者才懂得“乐”的深刻内涵及其意义。音乐理论教学就是通过全面传授理论知识，使学生逐步建立本专业的科学理论架构，用以有效指导其他音乐各科的学习与实践，进而拓宽学生音乐视野，促进思维能力和人才整体素质的提高，最终达到知乐懂乐用乐之目的。
一、知识传授功能
音乐理论课教学功能之一，是系统传授音乐理论文化知识，用以武装学生的音乐头脑，达到开发智力、培养思维能力、充实音乐文化知识结构的目的，为学生深入学习各门专业技能技巧课及从事未来的音乐教育工作奠定基础。
由于深受传统的社会偏见影响和文化素质的偏低，在学生中长期存在着一种明显的“偏科”倾向，即热衷于“声乐”“键盘”等技能技巧课的学习，忽视且反感理论课的教学，结果严重影响了学生音乐智力水平的发展和全面能力的提高。譬如，有不少学生总是出现平淡无味的“白开水”般的演唱、伴奏(机械式的操作)。究其原因，在于音乐知识贫乏，理论素质和修养偏低，于是，对音乐作品缺乏感性的认识、理性的思考和通观全局，准确有效地捕捉艺术形象的综合思维能力，从而导致底气不足，力不从心，有的甚至学习多年音乐仍然不开窍。如此“重技轻理”的行为，不仅很难做到“动基本，乐其象，然后治其饰”，而且势必阻碍学生自身音乐主体意识的发展和全面能力的提高。
鉴于此，作为高师音乐理论课教师，务必合理有效地引导学生增强理论学习的认识，使之逐步转变陈旧落后的思想观念，在教学中引进素质教育机制，采用民主而开放的启发式教法，才能把全面传授音乐理论文化知识，有效开发人才资源这一功能真正落到实处。
音乐理论是人类在千百年(主要是近几百年)的音乐实践中，对音乐经验包括音乐文化所做的科学概括性总结，由此形成了一整套结构完整、独立完善，既有不同科目的分支又高度统一的一体化科学体系，这无疑是人类思维活动的结果和智力发展的标志。音乐理论分为两大类，一为技术理论，一为思想理论。长期以来，高师音乐教育学科开设的理论必修课，以基础的技术理论为主，诸如基础乐理与视唱练耳、和声学、歌曲作法、伴奏法、音乐作品分析等，而以思想理论为辅，如中外音乐史学、音乐美学、艺术概论等。笔者认为，作为高师音乐学的学生，系统全面地学好这些课程，完全能够建立比较扎实的音乐理论知识结构。
因此，学生理当重视并学好各门理论科目，只有不断地积累，行之有效地掌握之，才能提高自身的音乐综合文化素质以及知识的运用能力。“才，需学也，非学无以广才，非志无以成学。”讲的就是这个道理。
体现知识传授这一功能，应注意把开发学生智力(主要指思维力)放在首位，因为“智力这种心理品质是人的认识能力的综合，其中以思维力为核心。”从而得知，智力是学习中的认识能力，是人先天与后天的结合体，它虽不能传授，但通过有效地灌输知识，可提高其水平层次，以便促成诸如记忆力、想象力、思维力等这些智力因素的发展。作为智力发展核心和重要标志的思维能力，则是学生掌握知识的前提。因为思维的领域比感知领域广阔得多，通过思维活动可以把书本中间接的知识认识并转化为直接的音乐经验，从中获得新的知识，进而扩展音乐思维领域，以提高其驾驭音乐最可宝贵的智力水平。音乐理论教学就是要把传授知识与“智力开发”能力培养密切联系起来，启发学生积极思维并进行创造性学习。
然而，由于长期以来深受传统的填压(鸭)式教学影响，高师音乐教育教学过程中，有的教师只注重单纯灌输书本知识，且生搬硬套、照本宣科，造成学生记忆力用得过多，思维力用得过少，于是导致出现高分低能的普遍理象。这种带有强制性的满堂灌及公式化教学，明显加重学生记忆负担，严重阻碍其智力发展，结果培养出不少音乐庸才。譬如在讲解乐理概念时，常常是照本宣科，按照一种机械模式操作，自然，既不能透彻讲解、剖析，也不会举一反三，旁征博引，更不会启发独立思考，让学生理性地认识、理解乐理概念，准确把握其内在的本质规律。这种由静态到静态，由枯燥到乏味，再由讲之不清到教之逐术的教学做法，违反了启发性与明显性原则，长此以往，何不误人之弟呢?
又如和声教学，不少教师只会照搬教材例子，通常只教某一和声配置方案，这样便限制了学生和声配置思路的拓展，殊不知教材具有综合性、结论性、灵活性强的特点，况且，“是什么”可以在课本上解决，“为什么”常需教师作补充与发挥。另外，单纯的黑板上教，课桌上做的“弊脚和声”教学模式必须扬弃。我们为何不可以把所教的和声题变为键盘和声音响，用以诱导学生积极思维并主动去分辨感受之?为什么不可以让学生也去弹一弹、想一想，从而培养对和声的兴趣与爱好，以提高学习自觉性与独立思考的能力?
上述说明:在教学中，有效采用启发式，避弃注入式教学法，学生才能学到完全的知识，因为看得见、摸得着、用得上是最能调动思维的积极参与性。只有这样，才能引导学生主动进取，进行创造性地学习，也才能逐步培养他们敏锐的的音乐鉴别力，良好的思维力，为全面发展创造有利条件。 二、学科指导性和渗透功能
音乐理论教学的第二个功能，即对各技能科目的学习有着很强的指导性和渗透性，这一功能充分体现了“理论联系实际”的教学原则和师范性特点。把握好这个功能，不仅能够提高学生的'知识应用能力，促使他们学会活学活用，而且对于开发音乐潜力，培养多种音乐能力均具有深远的意义和至关重要的作用。因此，音乐理论教学的第二个功能就是要把所授知识有机地渗透到其他音乐各科教学中，并在理论的指导下，启发学生在学习和实践中逐步把书本知识转化为能力，进而突出师范性。
以往的教学出现过不少弊端，其中之一就是理论与实际的相脱离。无疑地，这种从理论到理论的单一化、教条化教学，必然产生形而上学和“不可知论”，难怪有不少学生毕业后的几年内便逐步淡忘所学知识与技能。其原因在于，学生在校期间欠缺多方面的能力作保证，致使他们学到的脱离实际的知识和技能变为“水中浮萍”。可见，音乐能力作为一种特殊能力，其形成与发展往往以知识为基础，技能为中介，学生具备一定的音乐能力，不仅保证现在学习得更好，且保证将来乃至永远不断地提高。值得注意的是，影响能力、才能形成的因素主要有素质与知识。而素质既是能力形成的前提条件，同时又制约着能力的发展。显然，提高素质关键在开发潜力与培养能力。“教师所从事的正是开发人类智力资源的伟大事业，学生的智力潜力是不可估量的……要千方百计去挖掘。”知识则是人才素质与智力得以形成、发展的资源，有了知识便意味着有了一切，而无知必然而无能、无才，知识多了才会有创造力”。所以在教学中，必须把专业教育与素质教育有机结合起来加以实施，以突出理论教学的指导性和渗透性。
理论教学的指导性，是由自身特点及与音乐实际的密切关系所体现出来的。事实表明，有理论指导的音乐实践既有思想性、启发性、科学性、规范性和目的性、方向性，又能有效发挥学生的聪明才智以致积极自觉地投入音乐表现之中。否则，便陷入盲目无序、肤浅平庸，既无思想深度，又无艺术表现的音乐误区。
譬如在演奏一首乐曲或演唱某首歌曲之前，总是要充分调动自身积累的各种理论知识因素，对作品作出宏观的理性思考与微观的分析和认知，诸如了解作品的调式调性及旋律特点、风格，判断曲式结构、类型，分析并把握其主题思想、音乐形象，通晓曲调发展情况、和声进行规律、作品时代背景、作者创作意图等，这些均集中体现出理论对音乐实际的指导与启发。有了这一重要环节的引领支持，在演奏演唱中，才会思路清晰，胸有成竹，视野开阔，富于想象与艺术表现。又如节奏练习，离不开有关节奏节拍、音值、力度等知识的指导:合唱训练需要基础乐理、和声、欣赏乃至主调、复调等知识的启迪与辅佐等等。否则，充满美感和人类思想情感的音乐就将沦落为纯粹现象化、教条化和机械化的有声无情、有形无象的平庸音响。有道是行成于思而毁于随，在不少教师的教学中，长期存在的理论脱离实际、忽视理论指导作用的现象，无疑是违背音乐教学规律的随意作法，结果不同程度也阻碍了人才的健康成长。
加强理论对实现的指导已成为高师音乐教师的当务之急，我们有责任不断总结以往的经验教训，积极引进现代先进的教育理念和教学教法，有责任引导学生沿着认识一一实践一一再认识一一再实践这一正确的教学途径向前迈进。
理论教学的渗透性，同样是一个值得探究和发人深省的教学问题。它是通过理论知识在技能实践中潜移默化的渗透，从而促进技能的形成，并使技能这种动作活动方式或心智活动方式逐步转化具有广泛移迁作用的音乐能力。因为，音乐能力是在掌握知识(包括至关重要的知识渗透与应用)技能的过程中形成发展起来，它以知识技能为基础，又表现在知识技能的动态中，而知识动态(渗透)在音乐能力的形成中则起到直接且久远的推动作用。
譬如在现行高校新纲要条件下的音乐素质课“乐理与视唱练耳”与理论关系甚密，这对于挖掘潜能、培养能力、开发乐感等有着重要的意义。事实上，在这门课的训练中，随时伴有理论知识的介入，如音高、高值、高量、节奏节拍、音程、和声、曲式、曲调、调式调性、速度等。教师通过知识诸因素潜移默化的渗透，必将使学生获得理性的启示与关照，以避免学生中时常存在着的随意性、表浅性与盲目性，进而使视唱练耳技能的形成具有理性特色、思维特点和规范化、综合化的行为特征，以便在学生中建立良好的乐感和思维活动方式，促使听觉、视唱能力的形成，以便在学生中建立良好的乐感和思维活动方式，促使听觉、视唱能力的形成和发展。“民族音乐概论”在声乐、器乐教学中的渗透，可以帮助学生有意识地认识、探索民族音乐的传统文化，有助于民族音乐演唱、演奏风格的形成。音乐作品分格、歌曲作法、音乐美学、音乐欣赏、音乐史学等知识的渗透，必将使学生在广泛的音乐实践中，提高各种技能的应用质量与成效，为发展音乐才华创造有利条件。因此，高师音乐教师务必加强音乐理论的学习与深造，有目的地探索理论渗透式教学教法，并有计划地加以实施，才能不断提高教学效益和人才质量。
总而言之，通过上述对音乐理论课教学功能的探析，足以说明音乐理论在高师音乐教育教学中的地位是举足轻重的。可以肯定地说:学生在学习音乐的过程中，如果专业知识结构松散，缺乏全面的理论知识积累及其有效的指导与渗透，即便获得一定的技能技巧，也很难有音乐之作为。显然，高师音乐教学的改革，理论教学及在技能教学中加强理论知识的指导与渗透理应首当其冲，这是把受教育者由狭窄的“乡村小路”引向广阔的“城市大道”上的基本而重要的途径。
篇16：让逃课学生重回教室应遵循的原则论文
让逃课学生重回教室应遵循的原则论文
在我国，职高学生的逃课率比较高，这一问题如果处理不当，会严重影响学生的学习与成长，也会对其他同学产生不良影响。因此，作为教育工作者，我们要了解学生所处的环境及心理状况，让逃课学生重回教室
笔者在对多例逃学学生进行调查、研究后发现，他们逃学的原因不仅包括自身因素，也包括学校教育和家庭教育存在失当等问题。而要让逃课学生重返教室，需要遵循一定的原则：
一、感化原则
经常受到家人、教师斥责、惩罚，经常被同学耻笑的学生，一般都具有焦虑或自卑情绪，比较敏感，对教育者怀有戒心或逆反心理。因此，调整师生关系，增加心理相容性，是帮助他们解除顾虑、摆脱消极态度的最有效办法
二、实事求是原则
有些学生逃课已不是偶然现象，要想一下子改正过来，确实有一定的困难，班主任不必急于求成，可从实际情况出发，具体情况具体分析，努力找出教育帮助他们的好办法。教师应帮助学生分阶段确定目标，教师的期望与学生的能力、兴趣相匹配，就可以引导学生逐步改掉逃课的习惯如果提的要求过多、过高或一出现反复就予以彻底否定，就会使教育对象失掉改正的勇气或者产生抵触心理，走向教育的反面，致使教育失败。
三、榜样示范原则
要通过提供良好的品德榜样，使学生得以对照、思索、学习二在实际操作中，笔者注意激发全体学生的学习兴趣，营造相互竞争的环境，及时发现专业技术掌握好的学生，把他们作为榜样，鼓励逃课学生向他们看齐，并给以鼓励和信心。
四、适度惩罚原则
心理学研究表明，任何一个人知道白己犯错的时候，内心都有一种要接受惩罚的准备，这是一种心理需求二只有为自己的愧疚承担了责任，才能取得心理平衡。中国青少年研究中心副主任孙云晓也认为，没有惩罚的教育是一种不完整的教育，是一种脆弱的不负责任的教育。惩罚是为了惩前毖后、维护纪律，使受惩罚的'学生改过自新，健康成长，使大多数学生受到教育。但教师在对学生进行惩罚时，必须抛弃个人情绪及偏见，避免惩罚变成伤害学生自尊、身体、心灵的体罚对于逃课的学生，班主任要冷静地分析其缺课的原因，进行全面深人的调查，弄清事实真相，再决定是否惩罚，如何惩罚：要让学生了解为什么要受惩罚，使其对教师的处理心服口服，并从内部控制自己的行为，从而达到自我教育的目的。
篇17：高职高专教育改革与发展应遵循的几个原则论文
高职高专教育改革与发展应遵循的几个原则论文
摘 要：大力发展职业教育已被国家作为经济社会发展的重要基础和教育工作的战略重点。在国家和全社会的重视和关注下，高职高专教育正处在发展的大好时期，面对机遇，迎接挑战，乘势而上，是迫切需要研究的重要课题。笔者试图在分析当前高职高专教育存在的主要问题的基础上，探讨高职高专教育改革与发展应遵循的基本原则，使其尽快形成鲜明特色。
关键词：高职高专教育；改革；遵循；原则
目前，我国高职高专教育的在校生数和毕业生数都占到普通高等教育、成人高等教育总和的半壁江山，学校总数占到普通高校和成人高校的70％，发展势头迅猛。国家提出大力发展职业教育的方针，明确指出：大力发展职业教育，是推进我国工业化、现代化的迫切需要，是促进社会就业和解决“三农”问题的重要途径，是完善现代国民教育体系的必然要求。高职高专教育如何面对机遇，迎接挑战，乘势而上，是当前高职高专教育改革发展迫切需要研究的重要课题。
一、当前高职高专教育存在的主要问题
从高职高专教育内部来看，总体发展是不平衡的。部分学校定位准确，特色突出，毕业生供不应求，但多数学校仍存在着定位不准确、特色不鲜明的问题。
1．高职高专教育的人才定位模糊、特色不明。多年来，在国家、教育部颁发的文件中有高等技术应用性人才、高级实用人才、高等技能性人才等多种说法，在民间也有技术应用型人才和技术人才等说法，高职高专教育人才培养定位在政府的各级管理部门和民间的观念中远未达成一致，从名称到内涵仍是一个比较模糊和众说纷纭的概念。在学校的实际操作中，由于传统的教育思想的束缚，往往是定位就高不就低。所以，尽管政府一直在艰难地推动改革，但收效甚微。高职高专教育始终无法从本科压缩型中彻底摆脱出来，而依然部分沿袭过去的学科模式，改革不彻底，特色不鲜明，是导致高职高专教育社会认可度不高的根本原因。
2．教学基本建设比较薄弱。由于长期以来，高职高专教育多头管理，政策、措施不配套，高职高专教学基本建设长期滞后，使得具有高职高专特色的教学文件建设、教材建设，双师型教师建设、专业实践实训基地建设，校企产学研结合机制的构建等推进缓慢。这些重要因素也制约了高职特色的形成。
3．理论和实践教学内容体系不能按职业岗位和技术领域的要求来设置教学项目和组织教学。由于人才培养目标定位模糊，高职高专院校还是沿用学科体系加较多实践环节的组合人才培养模式，教学模式仍以书本为主，以课堂教学为主，以理论讲授为重点。改革的目标实施总是力图将社会需求和学科体系整合。之所以出现这种改革不彻底的模式，总体上讲，还是顾虑过多，老的一套仍抱着不放，新的要求又需要体现。然而，靠这种传统与现代的嫁接，难以培养出社会真正需要的人才。
从高职高专教育的外部来看，国家职业资格证书制度建设比较滞后，劳动部发布的职业大典规定了1800多个职业，而职业资格证书只发了100多个。劳动准入制度实行较晚，使得依托职业准人的高职高专教育就业通道不畅，就业没有很好的制度保障。
二、高职高专教育改革与发展应遵循的`原则
1．按需办学。
高职高专教育与市场联系紧密，是以需求为导向的就业教育。高职高专教育要从市场需求中寻找生存发展空间。高职高专教育是培养适销对路的职业人才，不与市场接轨，离开社会需要，自身就无从发展。高职高专教育不应依赖政府给予很大的政策支持、很高的地位、很多的投入，而应从市场中获得自我发展的舞台。只要得到市场的认可，发展空间则是无限的。因此，高职高专教育一定要以市场需要为导向，要从学科型转变为就业导向型，通过与社会结合、通过主动适应社会需求促进学校良性发展。要充分认识到高等教育大众化对高职高专教育提出的要求和带来的机遇，研究社会需求，认识社会需求，分析社会需求，突出职业教育特点，按照需求对学科教学内容和教学环节进行重新整合，要敢于做伤筋动骨的改革，敢于舍弃一些传统模式的东西，有所为有所不为。要灵活反应，不断根据社会要求调整专业设置、专业方向、专业内涵，实行订单式培养，使学校的培养目标和教学要求与社会需要零距离，使学生上岗就能上手工作。
2．进一步降低重心，以实用为本。
当前的高等教育大众化对社会、人才结构和高等教育本身的诸多方面都产生了深刻影响。高等教育的人才培养结构和毕业生就业结构也发生了巨大变化。在这种形势下，高职高专教育应该怎样定位?笔者认为，应该是进一步降低重心，以实用为本。由于本科生和研究生的大规模扩招并大量涌入就业市场，在市场对高层次人才总需求增幅极为有限的制约下，势必造成他们供应下移的趋势，从而对高职毕业生形成挤压效应。将高职高专教育所培养的人才的重心顺势下移，是顺理成章的事情。面向量大面广的基层一线培养技能型人才、执行型人才、实务型人才、操作型人才等正是高职高专教育的人才培养目标所在。
3．高职高专教育的人才培养应以技能和实践能力获得为主线来设计实践实训活动和理论知识学习。
根据前面两个原则，人才培养模式的构建要突破传统的思路和框架。人才培养目标的实施结果不是若干门理论课和实践课的考试或考核通过，关键是职业岗位技能和能力的获得。为此，教学模式和教学内容都要做大的调整。对此，德国的项目教学法有成功的经验。它以一个实践项目为载体，以能力技能获得为主线，将多种学科的理论知识和专业技能能力训练融汇其中，在项目中边实践边学理论，用到什么学什么，针对性极强，突出了理论的应用性，较好地实现了理论实践的有机结合，值得我们学习借鉴。总之，着力于能力的培养和获得，强化理论和实践的有机结合，坚持“实际、实践、实用”的原则设计教学模式，使学生在实际工作中学理论，在实践中应用理论，在应用中掌握理论，这应是我国高职高专教育改革的原则。
4．合作办学。
一是产学研合作。产学研结合是高职高专教育的必由之路，是培养高职高专实用型人才的基本途径。要做到这一点，仅靠和若干企业签订一纸合作协议是远远不够的，重要的是要建立一个合作互助、互惠互利的长效机制。能否建立这种机制关键是企业对合作办学的积极性。而企业的积极性来自我们的高职高专院校到底能为企业做什么?学校的教学和科研活动能否融入到企业活动中必然成为题中之义。要达到这一目的，学校和企业形成合作联合体，学校专业人员和企业人员双向兼职是一种行之有效的尝试。企业和学校的工作大家都实质性参与，科技助企，产学研实践助校，学校和企业活动彻底共通，资源和效益共享。有些学校通过自办企业或将企业引入学校，企业与专业互动共赢，找到了产业与人才培养的结合点，为地方经济多方位服务和依靠社会各方力量办学的结合点，学校发展进入良性循环，道路愈来愈宽广。
二是与国外的高职院校合作办学。国外高职院校已积累了几十年的办学经验，形成了较为成熟和行之有效的人才培养模式。学习他们的经验，将加快我们的办学进程。
5．注重素质教育。
高职高专教育虽然是实用性极强的职业教育，要在特色上狠下工夫，但教育的共性要求也必须兼顾，特别要注重素质教育。大学时期正是学生世界观、人生观、价值观的形成阶段，必须加强人文素质教育，提高学生人文素质，要特别加强学生的职业道德教育。
当前，高职高专教育既处在蓬勃发展的大好时期，也处在尽快形成鲜明特色的关键时期。在高等教育大众化的背景下，市场对人才的要求将更加综合、务实，高等学校之间的竞争日趋激烈。只有主动面向市场需求并率先形成鲜明特色的高等学校，方可在竞争中把握先机，立于不败之地。
参考文献
[1]王 浒．社会主义市场经济条件下，高等教育改革与发展研究[M]．北京：科学出版社，．
[2]教育部高等教育司．高职高专院校人才培养工作水平评估资料汇编[C]．北京：人民邮电出版社，．
篇18：[音乐论文]MIDI和多媒体系统在高师音乐教学中的应用
[音乐论文]MIDI和多媒体系统在高师音乐教学中的应用
科学与艺术是两门截然不同的学科，但自远古时代起，人类的艺术发展就不断地从科学的进步中获益。在二十一世纪的今天，随着人类第三次技术革命的代表--电子计算机技术的迅猛发展，计算机作为一种高科技应用工具，正以日新月异的面貌渗透到人类社会的各个领域，对社会生活的各个方面都产生着积极的影响。在音乐艺术和音乐教育（www.xfhttp.com－上网第一站xfhttp教育网）领域中，得益于计算机音序软件（Sequencer）、MIDI（Musical Instrument Digital Interface）和多媒体（Multimedia）技术的发展与成熟，基于PC机（Personal Computer）基础上的MIDI和多媒体系统如日方升，不断地拓展着它的'应用空间。受其影响，传统的音乐创作、音乐表演和音乐教育（www.xfhttp.com－上网第一站xfhttp教育网）方式都在发生变化，人们对音乐艺术的认识也在不断更新。
针对我国高等教育（www.xfhttp.com－上网第一站xfhttp教育网）在新世纪面临的新形势，教育（www.xfhttp.com－上网第一站xfhttp教育网）部在日前出台的《关于加强高等学校本科教学工作提高教学质量的若干意见》中提出了十二条加强本科教学工作、提高教学质量的措施和意见，其中之一就是要通过使用现代化教育（www.xfhttp.com－上网第一站xfhttp教育网）技术来提升教学水平，并具体要求各高校要在加强校园网、电子图书馆、多媒体教室等数字化教学环境建设的基础上，让使用多媒体授课的课时比例逐渐达到15％以上。
但是，由于我国的实际国情所限，人们对计算机音乐的应用研究起步较晚，计算机MIDI和多媒体系统在高师音乐教学中的应用目前尚处在开发阶段。本文拟结合笔者的教学实践，针对计算机MIDI和多媒体系统在高师音乐理论教学中实际应用的若干问题，谈一谈自己的体会与经验。
一、《和声学》教学
在高师院校的音乐系科里，黑板和钢琴一直是和声教学的主要辅助手段。由于我国的普通音乐教育（www.xfhttp.com－上网第一站xfhttp教育网）基础薄弱，许多高师学生在入学前并不了解什么是和声。面对如此的教学对象，教师在黑板上写出的和声谱例在学生心中难以形成和声音响的听觉联想，因而几近于“纸上谈兵”；而钢琴上弹出的和声音响瞬间即逝，学生因看不见其乐谱形式，故而又等于“对空弹琴”。采用这种方式进行和声学课程的教学，学生常常有“看不见、摸不着”的心理困惑。尽管教师教的认真，学生学的辛苦，但学生最终得到的常常只是一些抽象、繁琐的清规戒律。由于在整个教学过程中学生的注意力主要集中在怎样避免书面作业错误这一教学误区之中，因而，在他们的耳朵中感觉不到和声的音响美，思想上也无法形成最一般的和声思维习惯，学到最后，多数人终于失去了对和声学习与应用的兴趣。从某种意义上说，这正是高师和声学课程教学质量难以提高之关键所在。
为解决和声教学中理论与实践脱节，学生的听觉形象与视觉形象难以沟通的问题，我们在教学中引进了计算机MIDI和多媒体系统，主要采用美国Passport Designs公司开发的《Encore》制谱软件(Version4.2.1)、英国Software Partners公司的《tonica》和声教学软件（Version 5.0）和美国Jo Brodtkord公司与挪威Musicator A/S公司联合开发的《Musicator Win 3.0 ( MW3) 》音序软件（中音公司全权代理国内发行），综合利用它们各自的特殊功能，对学生进行视、听一体化的多媒体和声教学，主要做法如下：
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