大连大学音乐教育专业声乐教学改革研究教育论文（集锦13篇）由网友“www1158”投稿提供，以下是小编整理过的大连大学音乐教育专业声乐教学改革研究教育论文，仅供参考，希望能够帮助到大家。
篇1：大学音乐教育专业声乐教学改革研究教育论文
大学音乐教育专业声乐教学改革研究教育论文
摘 要:
在当前的音乐教育改革背景下 , 大连大学音乐教育专业声乐教学改革采取改变原有课程体系、改变教师声乐教学观念、改变学生学习方法、完善声乐教学条件等办法 , 旨在强化职业技能培训 , 培养高素质的师资人才。
声乐教学是以声乐演唱为主要内容的一种教育实践活动 , 是一门规律性极强的应用科学 , 也是高师音乐教育专业的一门重要技能学科。大连大学几年来积极进行声乐教学的系列改革 , 旨在进一步强化职业技能培训 , 培养高素质的师资人才。
一、大连大学音乐教育专业声乐教学改革的历史
长期以来 , 我国普通高校音乐教育专业声乐教学受专业音乐院校影响 , 教学观念、教学内容、教学方法、教学模式等都没有体现出自身特点。教育部制定的 《全日制义务教育音乐课程标准 》(以下简称 《标准 》 ) 正式出台 , 强调以音乐审美体验为核心 , 使学习内容生动有趣、丰富多彩 , 有鲜明的时代感和民族性 , 重视音乐实践 , 提倡学科综合 , 鼓励音乐创造。
《标准 》的提出不仅对我国音乐教育具有划时代的重要意义 , 而且对从事普通高校音乐教育专业声乐教学的广大教师提出了更高的要求。
大连大学音乐教育专业的培养目标是具有合格教学能力的音乐师资人才。
这就要求学生不仅具备完成课堂唱歌、欣赏、弹唱等内容的教学能力 , 还应具备讲授科学声乐理论知识的能力 , 掌握科学声乐教学方法。因此 , 声乐教学改革力图探索新颖的教学方法 , 更新教学内容 , 实施多样化教学 , 采用集体课、小组课、个别课相结合 , 艺术实践课、多媒体教学等多种教学手段相配套 , 以弥补一对一授课形式的不足 , 从而提高教学质量 , 促进教学的改革和发展。
二、大连大学音乐教育专业声乐教学的主要问题
1 . 大量扩招 , 生源质量下降。
随着国民教育的发展 , 对音乐师资的需求不断增多。新形势下,大连大学音乐教育专业声乐教学出现了许多新问题 , 扩招生素质偏低给声乐教学带来难度 , 旧有的教学及管理模式与新形势不适应。
2 . 专业能力不强 , 忽视师范素质培养。
大连大学音乐教育专业担负着为社会培养合格教师的重任。
“ 合格 ”已不再是高水平的专业知识和技能,而是新世纪所需要的综合素质和敬业精神 , 仅仅上好专业课已达不到新的教学目标。
3 . 过多注重技术训练 , 学生综合素质不强。
音乐教育专业声乐教学在关注技术训练的前提下,应加强相关学科的综合素质。声乐教学不仅要弘扬我国民族声乐文化艺术 , 还要关注世界多元文化;不仅要提高专业综合素质 , 还要加强相关学科的综合素质 (特别是艺术类学科 ) ; 要与文学、历史、民族、宗教、民俗等紧密联系 , 使学生的人文内涵更加丰富和鲜明。
4 . 声乐教学内容单一 , 参与教学研究活动能较低。
一直以来 , 大连大学音乐教育专业声乐教学课程基本延用传统的声乐表演专业设置 , 尽管增设一些特色课 , 但也存在随意性设置的现象。课程设置显然是不全面的'、不适应时代发展要求的。经过改革后 , 确定了新的教学内容 , 更加突出了师范性。
三、大连大学音乐教育专业声乐教学改革的必要性
1 . 社会经济文化等发展的需要。
随着改革开放不断深入 , 我国经济、政治、文化、教育等方面都有了发展与进步。无论在过去、现在还是将来 ,音乐教育对社会的影响都是非常重要的 , 人们需要多元文化的真、善、美来陶冶情操 , 提升精神境界 , 因而对声乐教学改革提出了新的要求。
2 . 全民素质教育的需要。
目前 , 我国教育模式更多倾向于理性素质的培养 , 但感性素质的培养更应得到重视。感性素质的培养只有通过艺术教育来实现 , 其中音乐教育起着重要作用。
3 . 高校新课程标准的需要。
新课标为大连大学声乐教学改革的发展创新提供了理论依据 , 使学校及学生真正认清自己专业的职能所在 , 并正确地规划设计 , 这是教好学好声乐 , 贯彻新课程标准的必要前提和重要手段。
四、大连大学音乐教育专业声乐教学改革的策略与实施
1 . 声乐教学内容的改革与实施。大连大学在教学改革中 , 改变原有课程体系 , 强化各种演唱技巧及声乐基础理论学习。
新课程体系要求学生不但要加强声乐演唱的技能训练 , 还要学好声乐理论基础知识和声乐教学方法。学生不但要唱得好 , 还要懂得多、教得好。大连大学在教学改革中 , 采用理论与实践相结合的方法 , 首先加强音乐教育专业声乐教学的内容改革 , 加入声乐教学法的课程内容;加入声乐理论的课程内容; 加强声乐教材的选编工作; 加强音乐教育专业声乐教学的实践活动; 加强音乐教育专业学生的舞台演出实践活动; 积极开展教师声乐技能大赛; 在确立声乐学习目标前提下 ,抓住发声训练与作品演唱 , 抓住声乐理论、声乐教学法 , 以及舞台表演、教学实习等环节 , 立案备课 , 有的放矢地实施教学。
2 . 改变教师的声乐教学观念。
专业声乐教学正处在高速发展和急剧变革的关键时期。一方面 ,高等教育对社会经济发展的先导性、全局性作用日益突出; 另一方面 , 市场经济体制也日益深刻地影响着高等教育事业的发展。在这种状况下 , 培养专业音乐人才 , 切实提高教师声乐教学观也成为必要的趋势。
篇2：非音乐专业大学生音乐教育研究论文
非音乐专业大学生音乐教育研究论文
一、非音乐专业大学生音乐教育现状
1、音乐教育没有与其他学科教育有效融合
中国高校普遍开设音乐教育课，主要是针对非音乐专业的大学生。但是，在所有上过音乐课的大学生中，超过70%的学生不会识别五线谱，更多的学生不会操作演奏乐器。中国在近些年来的中小学生教育上，以音乐教育带动素质教育，取得了很大的成就，然而大学音乐教育却没有获得成效，其中的一个主要原因在于非音乐专业大学生对于音乐艺术审美处于茫然状态，或者对于音乐教育的理解片面化，导致高校大学生音乐教育价值难以实现。大学生对于音乐普遍兴趣很高，希望能够获得相关知识。但是，大学音乐课以选修课的形式存在，学校的这种课程设置就会对大学生的音乐学习以错误引导，认为音乐课就是对于音乐知识背景以了解，欣赏音乐陶冶情操，导致非音乐专业大学生的音乐素质难以提升。
2、高校音乐教育没有体系化发展
高校音乐教育的逐渐兴起，多数以丰富校园文化生活的形式展开，而没有形成教学课程上的规范化、系统化。高校音乐教育的主要教育资源在课堂上，虽然由专业教师担任音乐课程教学，但是音乐教学内容的展开都是从学生的兴趣爱好和专业选择的角度出发，使得音乐课程资源和多样的内容在高校中难以普及。为了弥补音乐选修课教学的不足，高校往往会将音乐教育融入到业余文化生活中，开展音乐艺术活动，以提升大学生的文化情趣，导致大学生没有对音乐教育以正确认识，更难以突出音乐审美价值。
二、高校非音乐专业教育的有效途径
1、将探究式教学方法引入音乐教育中
所谓探究式教学方法，就是在音乐课堂上教师设定一个与课堂教学内容相关的研究课题，与学生共同探讨。大学生凭借自身对于音乐的理解参与讨论和音乐知识的探索中，面对不懂的问题还会多方查阅资料，以扩展音乐知识面，深化对于音乐的认识。随着音乐教学活动创造性地展开，传统的音乐教学模式被打破，取而代之的是运用科学研究的方法学习音乐知识，使得学生的`音乐认知能力有所提高。音乐教育中采用探究式教学方法，可以使学生由原有的被动听课转变为通过独立思考解决问题，学生在探索中对音乐知识以个性学习，自己的兴趣爱好和特长都在音乐知识学习中得以发挥。
2、树立高校音乐教育新理念
高校开展非音乐专业大学生音乐教育的主要目标是通过音乐教育提升学生的审美力，以促进大学生全面综合素质的提升。鉴于高校非音乐专业大学生的音乐基础知识欠缺，对于大学生的音乐教育就不可以从专业教育培养，而是以音乐素养教育为主，将音乐基础知识和相关技能渗入其中。这就意味着，高校音乐教育要突破传统的音乐教学模式，从人才培养的角度出发，将教育内容与学生的专业知识相融合，使学生的情感更为丰富，随着音乐灵感被激发起来，学生的创造力和知识应用能力得以提升。
3、运用多媒体辅助音乐教学以建设良好的音乐环境
学生接受音乐教育，不仅要提升音乐欣赏能力，更要通过提升音乐素质而促进全面发展。多媒体技术可以提高音乐教学效率，在于其在有限的音乐教学课堂时间内对于音乐教学资源以优化，诸如音乐作品的创作背景、作品内容以及音乐风格等等，都可以通过播放多媒体呈现出来，不仅可以为课堂教学节省时间，还能够缓解教师的教学压力。多媒体技术可以在音乐教学课堂中塑造良好的音乐空间，使学生在满足听觉享受的同时，还可以获得视觉享受。高校非音乐专业教学以音乐欣赏为主，课程内容更为强调音乐史的普及，包括音乐风格、音乐曲式以及表现手法等等，且将音乐教学内容要与学生所学专业知识衔接，形成边缘化学科。
三、结论
综上所述，音乐是文化的重要组成部分，音乐教学的价值不仅仅在于音乐艺术教育，而是大学生综合素质教育的重要途径。高校针对非音乐专业大学生开设音乐教育课程以提高大学生的音乐素质，引导大学生树立美学意识，促进大学生的全面人格培养。音乐教学在高校中以公共选修课教学模式展开，从培养大学生的音乐兴趣出发，使大学生的综合水平对于社会发展的和谐度具有促进作用。
篇3：音乐教育专业声乐教学论文
音乐教育专业声乐教学论文
【摘要】高等师范院校中的音乐教育专业以培养声乐教师为主，要求该专业毕业生不仅能唱，还要会教。虽然音乐教育专业在整个教学过程中贯穿“音乐教育”的特征，但是，过分注重专业化声乐演唱，忽视了音乐教育的重要性，与音乐教育不相适宜。本文分析了当前音乐教育的现状，探讨了如何让声乐教学更加符合现今的音乐教育专业。
【关键词】声乐教学，培养目标，教学模式
如今，音乐教育逐渐融入到素质教育中，社会对声乐教师的需求越来越多，要求也越来越高。高等师范学校中的音乐教育专业以培养声乐教师为主，声乐课教学不仅注重学生演唱能力的培养，更注重提高学生的综合素质，包括学生创新思维的培养、想象力的提高、视野的丰富，为培养合格的音乐教师服务。目前，高等师范院校培养的音乐教育专业毕业生会唱不会教，不能将自己所学的知识传授给他人，难以胜任工作，这说明我们的音乐教育存在着问题，不能适应社会的需要。因此，音乐教育专业必须更新教育理念，解决教学过程中遇到的问题，为满足社会的需求，各师范院校音乐教育专业需要就教育目标、课程设计、教学模式等进行改革。
一、音乐教育专业声乐教学现状
音乐教育对创造性思维以及实践能力的培养具有重要的作用，是各阶段教育中必不可少的一部分。高等师范院校音乐教育专业的主要目标是培养音乐教师，为满足社会对音乐教育人才的需求，不仅要提高学生的专业能力，更要培养学生的教育意识，促进学生全面发展。首先，音乐教育专业的声乐课采取小课形式，一名教师对人数固定的学生进行教学。优点是水平高的教师，可以很快提高学生的声乐水平。但教师的教学能力各有差异，固定的教师教学使学生难兼采各家之长。另外，教学中学生没有足够的实践机会。其次，高等师范院校音乐教育专业不够重视声乐教学法，课程开设很少，大多是讲座，或是毕业前进行突击教学。该专业的教师大多没有学习过教学法，缺乏教学经验。另外，对教学法学习效果的检验，也只注重理论，没有考虑实践，致使学生无法学以致用。第三，声乐课除了要求课程的教学要严谨外，实践活动也是声乐教学必不可少的。在拥有扎实的理论知识和专业技巧的基础上，将理论知识和声乐技能运用到实践中去，找出问题并进行改进，在反复中提高自身的声乐水平，积累实践经验，这些经验也可以补充原有理论和技能的不足，促进综合发展。第四，声乐是一门综合性学科，集文学、舞蹈、音乐、戏剧等艺术素养和艺术技能于一体。因此，与以往其他学科的知识结构不同，声乐教师的知识结构必须完善，至少包括人文、音乐学基础理论和专业技能等三方面知识。声乐教师必须要有很高的人文素养。这指的是精神和道德方面的素质，是一种以人为本的精神，是人的内在本质，也是感受幸福和快乐的能力。教师的人文素养是其人文精神和在日常活动中体现出来的气质和修养，表现为对学生的尊重和对学生成长的关心，以及强烈的责任感和历史使命感。教师人文素养的核心是关心学生生存、促进学生发展，支撑和服务于该核心的是教师所具有的人文知识、精神和方法。声乐教师的技能代表其业务水平，包括资料的查阅、教学活动的设计、弹唱的示范、音乐知识的讲解、学生实践活动的指导和组织等，是其知识结构中不可替代的部分。技能表现为两个方面，一是外在的动作技能；二是内在的智能。在教学实践中，两种技能互相融合发挥作用。
二、声乐教学具体实施策略
首先，完整的声乐教学包括课前准备、课中调整、课后获取反馈信息。课前要对学生先天条件、思维方式、音乐悟性和音乐教育程度等进行了解，做到心中有数，以便授课时因材施教，并根据学生的基本情况制定一分详尽的声乐教学计划，如一个学期的训练标准和目的、技术要求和要点。课前准备还包括课堂内容的准备，如课堂演唱曲目的风格、背景知识、作者以及歌曲所要表达的情感、相关声乐发展史、作者的谱曲特点等。授课过程中要依据学生的.特点、接受程度有针对性地调整训练内容。教学过程中可根据学习内容、学生的接受情况等尝试不同的教学方法，增加师生互动。课后，师生间的信息交流反馈是教学中的一个重要环节，根据反馈信息对教学进行反思和总结。其次，要全面提高教师的业务能力。声乐教师是声乐教学的主要承担者，起着引导的作用。
所以，声乐教师不仅要具备技能技巧，还要有全面扎实的音乐理论知识，只有这样，才能适应声乐教学的发展。作为声乐教师，要有较高的音乐素养和专业技巧技能，同时，也要有丰富的理论知识，在理论上辅导学生，使学生知其然并知其所以然。如发音器官的特点、肺部与横膈膜等器官的特征、歌唱状态的调整、声域的区分、腔体共鸣与气息的关联、声音位置的高低以及演唱时的咬字吐字、音乐的表现力、声音的判断等。声乐教师的示范演唱要精准。示范演唱是最基本的教学方法，教师通过示范演唱向学生展示科学的歌唱方法，使学生在感性和理性上对所要学习的知识、技能技巧有一个正确、完整的概念。同时，可以感受和判断自己的演唱和训练正确与否。声乐是较为抽象的课程，教学中，教师要不断激发学生的想象力，使学生在模仿中了解自己的声音特点，掌握科学的发声方法，最终找到属于自己独特而优美的音色。声乐教师在教学过程中要用心聆听学生的演唱，对其出现的问题加以判断解决，如声乐位置的高低、腔体开合和情感的表达等。
第三，加强师生在课堂上的合作。在声乐课堂上，教师和学生应该“相交作用”，组成“学习共同体”。声乐教学要关注学生的个体需求，解放学生的表演天性。因此，满足学生的自我需求是声乐教学的出发点，让学生真正成为课堂的“主人”。在课堂这个“学习共同体”中，教师起着经验共享者和讨论协商者的作用。在这个共同体中，师生之间要互动与交流，师生参与，平等真诚对待，发挥合作精神，拉近师生之间的距离，达成教学目标和自我超越。否则，学生会对教师产生敬畏情绪，不愿意表露真实想法。合作中要注意两点，一是声乐教师仍是课堂教学的主体，必须理解和熟知课堂教学内容，同时要安排和设计好教学过程，深入浅出，将知识重点传授给学生，并能有针对性地解决学生存在的问题。二是课堂上要注意因材施教，每个学生都是一个不同于其他人的个体，他们对知识的掌握程度参差不齐，基础会因人而异，个人嗓音条件也不尽相同。所以，声乐教师在了解学生的基本情况之后，要采取适合的教学方法，制定有针对性的教学方案。
三、结语
本文从课前教学的准备到课中的具体实施，从教学模式到教学方法，分析了目前声乐教学存在的弊端，并有针对性地提出了解决办法和方案，相信通过这些措施能给声乐教学带来一些启发。音乐教育专业的学生，在将来的教学过程中要灵活探索和运用各种教学法，渐渐发现和找到科学合理的教学模式。声乐教学改革还有漫长的道路要走，声乐教学的研究还要根据社会发展和需要做更深入的探讨。
参考文献：
[1]刘伟，王善虎，吕小允.高校学前教育专业声乐教学模式探析[J].宿州学院学报，(5).
[2]张晓伟.试论高师音乐教育专业声乐教学改革与综合能力培养[J].参花(下)，2013(4).
篇4：学前教育声乐教学改革研究论文
摘 要：声乐是一门实践性较强的艺术学科，根据该课程教学的特点，从优化教学模式，改进教学方法及加强实践教学环节等方面，探讨了改进教学方法的有效途径，为进一步提高教学质量进行了有益的探索。
为在素质教育前提下，对学前专业声乐教学做出一点贡献。
关键词：学前教育;声乐教学;改革;初探
随着经济建设步伐的加快，社会对学前教育专业应用型人才的需求日益凸显。
用人单位需要有一定理论知识底蕴并且具备基本专业能力的实用型人才。
而声乐课是学前教育专业课程中的核心课程，它担负着重要使命。
大家知道声乐不同于其他学科，是用人声表现的音乐;它是一门特殊的、实践性较强的艺术学科。
声乐教学法就是研究如何使不同性别、不同生理条件、不同接受能力和不同文化水平的受教育者，在一定时间内，即保留自己天赋的声乐特色，又掌握科学的发声方法、准确的咬字归韵的技巧和运用声音表现声乐作品内涵，提高其歌唱能力和艺术修养的一个具体实施过程[1]。
学前教育专业的性质决定了学前教育专业的声乐课是专门培养幼儿音乐教育教学工作者的专业技能课，进一步确立了它的声乐教学目标是：使我们培养的学生在幼儿音乐教育方面有较高的符合幼儿教育所需要的音乐素养、歌唱能力、表演能力及组织教学能力的人才[2];使我们更加明确了学前教育专业的服务面向、培养规格以及课程体系建设的问题。
由于近几年学前专业用人的需要，招生政策有所放宽，高职学前教育专业的学生大多数来自普通高中，学生音乐基础起点不同，个别差异性大。
根据学前专业的性质与学生的实际情况判定：学前教育专业的声乐教学不同于高等音乐专业院校的声乐教学，需把握好学前专业与声乐教学两方面的关系，声乐教学中要相对降低对声乐技巧难度的要求，而要注重学生的全面的、持续的发展，制定一套适合学前教育专业学生的、行之有效的声乐教学模式与方法。
因此，作者针对学前专业的声乐教学，从以下几个方面将传统教学与教学改革加以对比，阐述具体的改革措施。
一、声乐教学模式的确立
(一)传统声乐教学模式
长期以来，声乐课教学的模式一般都是个别课教学或叫作“一对一”教学，这种授课方式已有数百年的历史，是世界各国声乐教学中的主要授课方式，无疑这是经过无数声乐教师在实践中总结出的声乐教学的基本方式，在人们心目中已根深蒂固。
其优点是：专业性强，教师可根据每个学生各自不同的生理条件和个性特征进行有针对性的具体指导，遵循因材施教的原则。
一对一教学模式一般有两个步骤，第一步发声练习，第二步歌曲练习与处理，以提高演唱能力为目的，注重技能的培养，声乐理论的传授在教学过程中是无序的、不全面的。
另外，随着素质教育的全面推进和不断深化，声乐教学不只是培养专业人才的，更大的功能是促进和提升全民的素质，所以，声乐教学完全用一对一的教学模式是远远不够的。
从声乐教学的组织形式、教学内容等方面进行改革，探求适合学前教育专业声乐教学的新模式。
(二)创新声乐教学模式
根据学前专业的性质与学生的实际情况，要为学生精心设计符合学生认知规律的、适合学生认知程度的课程模式，以声乐大课、小组课和个别课相结合的教学方式进行授课，有助于取长补短。
同时更注重了声乐教学原则：将理论与实践相结合、统一要求与因材施教相结合。
声乐大课是由教研组所有老师集体研究解决学生共性的问题，具系统性。
主要从基础的、共性的方面去提高学生的专业理论知识和专业技能水平，遵循循序渐进的原则，利用实物、人体解剖、多媒体等多种手段帮助学生理解理论部分，更好地为技能训练打好基础。
大课教学极大发挥了声乐教师的主导作用，教师要不断提高自身的专业理论水平及教学水平，才能上好声乐大课。
小组课：由任课教师开展组内的观摩学习与典型辅导，也以解决学生的共性问题为主，但要求比大课教学细化，学生的歌唱状态容易行成，互相学习共同进步，避免了重复教学，可极大地调动学生学习的积极性。
个别课教学，教师可根据每个学生各自不同的生理条件和个性特征进行有针对性的具体指导，在前面已有详细介绍。
实践证明，单一的教学模式不利于学前声乐对学生全面的培养，教师在新形势下就必须转变观念，用全新的教学方式手段去培养学生，以声乐大课为主，小组课和个别课相结合的教学方式进行授课，这就符合幼儿教育所需要的音乐素养、歌唱能力、表演能力及组织教学能力的人才的成长。
二、以声乐理论为支撑的实践教学方法
(一)构建先进的声乐教学理念
声乐教学发展至今，倡导科学与自然的发声理念。
传统的“三种唱法”的思想已有被打破的趋势，学前教育专业在教学中要结合学生实际，构建先进的教学理念，努力探索科学的训练方法，以遵循循序渐进和因材施教为原则，帮助学生修饰自己的声音，使其具备自然歌唱的能力。
(二)了解科学的发声体系
科学的发声体系，是通过前人在声乐教学中的不断探索总结出来的，是一个使嗓音永葆青春的秘诀。
学前教育学生大多是初学者，了解科学的发声体系，就要利用实物、解剖理论，运用形象易懂的语言讲解清楚发声器官的构造及发声原理。
人的发声器官大致有声带、胸腔、喉腔、咽腔、口腔、鼻腔、头腔构成。
其发声原理是声带在气体的冲击下产生振动发出声音，经过共鸣腔体发出响亮、悦耳的声音。
歌唱时要形象地提出建立“两个反向”的理论，即声音在前人在后，声音向上气息向下的反向提法[3]，才能够引导学生正确了解发声时气息、肌肉群的运动方向，掌握科学的发声方法。
(三)声乐有效教学方法
声乐有效教学方法，是指在教学中以先进的理念为基础，广泛吸取和借鉴世界先进性的声乐艺术加以有效教学的方法来体现[4]。
在有限的课时内，师生密切配合，最大限度地挖掘到声音的潜能，加大声乐的有效教学量，提高声乐教学的效率。
1.口腔体操训练
任何一种运动要想达到即省力又高效，都需要一个准备过程，就像我们在长跑之前做一做肢体伸展运动，腿脚就会比较利索、有力，关节和韧带也就不容易受伤，说话也是一样的，发音的清晰主要取决于口腔肌肉的灵活协调，因此，学前教育专业的学生，非常有必要对口腔的开合和下巴的放松进行训练，便于歌唱时口盖的调节。
张嘴训练有助于颌关节的打开，“抬头张嘴”有利于下巴和舌面的放松，“哈欠张嘴”有利于喉咙的打开，牙关松开，“惊吓张嘴”有利于收紧小舌扩充呼吸通道;唇肌的训练用“咧(收拢双唇再伸展成一条横线)”、“撇(撮拢噘唇向上下左右撇伸)”、“转(撮拢噘唇向上下左右转圈)”三项练习，锻炼嘴唇的活动能力，使双唇灵活，可使字音变得清晰富有弹性;舌肌训练利用“舔(舌尖抵上齿龈往软腭深处舔向小舌)”、“顶(舌尖顶推两颊)”、“伸(张嘴将舌头伸出)”三项锻炼舌肌的弹性力量和放松能力[5]。
2.适度打开喉咙的重要性
“打开喉咙”是歌唱基本功训练的前提，是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一，同时，它也直接影响到声音的好坏。
打开喉咙将口盖积极向上收缩成拱形，舌根放松，平放在下牙齿后，喉头自然向下，保持叹气的状态，喉外肌肉不能紧张，下颌不能僵硬，下巴要自然放松。
每一句开头都应注意打开的状态，有利于气息调整。
在歌唱练习时，声乐学习者往往盲目追求声音的.音量，忽视内口腔的建立，因而出现捏喉、挤压的毛病，这种违背科学练声的歌唱状态，最终导致声音憋在喉部，听起来觉得声音出不来，这时，我们如果采用边打哈欠边进行哼鸣的方法练习，就有助于喉部的肌肉放松，让声带自由振动，产生具有泛音的效果。
3.“哼鸣”练习确立声音位置、改变音色
在声乐学习中，哼鸣练习是指用柔和的半声带感情的哼唱练习，是一种很重要的训练方法，它是用鼻腔发出“m”音来练习发音的方法，长期练习可改变音色和确立声音的位置、扩展音域、提高歌唱的能力以及对喉头、气息的稳定等都有不可忽视的重要作用。
哼鸣练习有三种方法，即闭口、小开口和大开口哼鸣。
哼鸣练习能较好使喉部肌肉放松，进而有助于打开喉咙;有助于体会声音共鸣的感觉，进而获得高位置的“头声”;有助于“换声区”的解决，进而扩展音域;有助于控制气息与声音的平衡，进而获得歌唱器官协调自如的运动;有助于声音集中，进而获得良好共鸣";有助于疲劳、受损伤的声带得到休息、恢复。
伟大的歌唱家卡鲁索说过：“许多歌唱家每天都练习哼鸣，我的亲身经验可以证明这种练习的好处，哼鸣使嗓音增加灵活性，而又使声带得到休息”[6]。
哼鸣练习时，应以轻声小声为主，放松喉头，集中气息，闭合好声带，让集中而又有支持控制的气息使声带发出柔和、轻声地哼鸣，然后逐渐慢慢增加练习时间，使声带得到必要的保护、休息与恢复。
声乐学习者如果歌唱方法不正确，如喉咙过度用力，力量太重等等，都将会造成对声带的破坏，这种情况可用哼鸣练习来调整、修复。
哼鸣练习在声乐学习中是一种重要的训练方法，只要能正确的掌握并运用它，就能帮助我们获得流畅灵活、清晰明亮、集中结实、优美圆润的歌声。
4.运用多媒体教学作为补充
通过课件的演示，使授课方式变得方便、快捷，节省了教师在课堂写板书的时间，提高了课堂的效率，还可以在网上实现资源的共享。
综合应用文字、图片、图像和视频资料来进行教学活动，更具有直观性。
信息量大，教师可利用多媒体传递给学生大量的信息，开拓学生的视野。
能激发学生的兴趣。
声乐教学在学前教育的体系中是一门专业必修课。
但目前的学前声乐教学模式不利于对学生全面的培养，要改变这一状态，教师在新形势下就必须转变观念，用全新的教学方式手段去培养学生。
经过上述本人在声乐教学中提出的改革办法，可以起到一些抛砖引玉的作用。
为在素质教育前提下，对学前专业声乐教学做出一点贡献。
参考文献：
[1]杨立刚.声乐教学法[M].上海：上海音乐学院出版，.
[2]陈长玲.论学前教育专业声乐教材建设[J].美与时代，(7).
[3]邹文琴.从教学中看歌唱心理的作用[N].音乐周报，-09-01.
[4]李莉.中职学前声乐教学有效教学方法[J].素质教育，2013(8).
[5]彭丽佳.嗓音的科学训练与保健[M].上海：上海音乐学院出版，.
[6]弗・兰佩尔蒂，李维渤.嗓音遗训[M].上海：上海音乐出版社，2005.
篇5：学前教育声乐教学改革研究论文
【摘要】声乐作为学前教育中的重要课程，传统的教学方式已经不适应现在的教学形势，因此，通过介绍学前教育声乐课教学现状，提出了进行学前教育专业进行教学内容及教学方法创新的方法。
【关键词】学前教育，声乐课，教学改革
1.学前教育专业声乐教学的现状分析
1.1 生源差距大。
篇6：学前教育专业教学改革研究论文
学前教育专业教学改革研究论文
摘要：随着我国经济社会的不断发展以及新课程改革标准的提出，学前教育如今受到越来越重要的重视。学前教育对一个孩子的整个教育以及以后的人生的发展的重要性是不言而喻的。然而由于如今大多数的幼儿园的教师都是并不太专业的，并且不同地区由于经济发展程度的不同以及各种原因，学前教育是存在较大的差距的。所以，现在的高职学前教育的教学的改革应该切实提高学前教育专业的师资教育水平，并且与高职教育培养实用性的应用型人才的教育理念相结合，真正来提高学前教育专业的学生的职业能力和综合素质。
关键词：高职教育；学前教育；人才培养
一、引言
随着越来越多的家长对幼儿教育的重视，学前教育专业如今在社会上引发越来越广泛的关注，所以这一方面意味着学前教育的就业方向更广阔、就业前景更好，但是另一方面也对学前教育方面的学生的综合能力提出了更高的要求。因此，高职学前教育改革就更要重视这一社会趋势，积极做出更好的应对策略。
二、当前高职学前教育教学的现状
1.多数学生基础能力不扎实，综合能力不突出高职学前教育作为高职院校的一个重点学科，学校相关部门应当注重对学生基础知识的教育和基础能力的培养。但是由于高职院校的特殊性，再加之高职学前教育由于女生比较多的原因，多数的学生的基础能力并不扎实，综合能力并不突出，这并不能适应如今的市场需求的变化[1]。因为当前许多公立或私立的幼儿园对于幼师的要求越来越高。2.高职院校当前学前教育水平参差不齐，存在较大差异由于我国高职院校数量较多，而由于各个地区的经济的发展水平的不同，所以各个开设学前教育专业的院校的.水平也参差不齐。这就更需要在高职教育改革的时候对学前教育专业的学生的基本技能提出统一的要求。
三、高职学前教育专业的改革
1.建立相应的考核制度，提高学生的综合能力由于学前教育专业的特殊性，学前教育专业的学生需要掌握的知识就比较多了。所以为了学生的综合能力的提高，高职院校应该对此加以重视，并建立相应的考核制度，这样就能够通过相应的监督和检查来提高高职院校学前教育专业的学生的综合素质[2]。2.重视师资力量的引进，加强实践教育和素质教育随着如今我国教育水平的不断发展，高职院校也要更加注重师资力量的引进和建设。要更加注重人才的引进，真正将智力资源能够更好的为学前教育专业人才的教学和培养服务。由于学前教育专业与就业市场紧密相连，再加之高职院校教育的实用性和实践性的教学理念，所以高职院校的学前教育要注重将素质教育与实践教育相结合，注重通过试讲教学来检验学生的外语水平、书法水平、绘画水平、钢琴技能等等。因为通过实践更加能够让他们及时发现自己的不足，这样再通过老师的指导和总结经验，更有助于他们的综合素质的提高。3.高职院校的学前教学要重视市场需求的发展由于如今经济水平的快速发展，现在大多数家庭都对幼儿的教育越发重视。所以对于学前教育来讲，一方面市场需求很大，另一方面它的变化也比较大。而由于高职院校的实用性的教学理念，所以就更应该紧跟市场需求，适时调整高职院校学前教育的人才培养方案，以此来促进学前教育专业的学生的以后的就业[3]。如今，学前教育引发越来越广泛的重视，这对于高职院校的学前教育专业的学生来说既是机遇也是挑战。但是不论如何，我们都应该不断提升学前教育专业学生的综合素质和基础能力。因为只有具备扎实的基础能力和过硬的综合素质，才能够适应不断变化的学前教育的市场需求。
参考文献：
[1]刘文胜.高职院校学前教育专业教学改革[J].成人教育,,35(9):86-87.
[2]芮雪.高职学前教育专业“学前儿童数学教育”课程改革探析[J].职业教育研究,2015(07):59-61.
[3]王文军.高职学前教育学生专业素养提升的教学策略[J].读写算:教育教学研究,(14).
篇7：大学音乐教育专业钢琴教学方法论文
大学音乐教育专业钢琴教学方法论文
摘 要：目前我国大学音乐教育专业钢琴教学的效果之所以不尽人意，教师教学方法的运用不切合实际应是其主要原因之一。音教专业钢琴教学可用“因势利导”、“难易无序”、“不求甚解”等方法，达到其专业的最终目标。
关键词：音乐教育；钢琴教学；弹奏技能；综合能力
随着我国业余钢琴教育的蓬勃发展，不少青少年学生在钢琴弹奏技巧方面已经表现出较高水平，然而，对于业余钢琴教育最重要的成果接受者――大学音乐教育专业钢琴学生而言，受以考试、考级或比赛等为目标的应试教育倾向影响，虽然绝大部分学生进校时的钢琴弹奏技巧已达相当程度，但由于过去的某种“功利性”目的始然，其在基本弹奏技术方面仍然还有许多需要梳理或改进之处。如何在教学中根据其特点选择与运用恰当的教学方法，取得较好的教学效益，让学生在已有技术程度基础上进一步提高钢琴弹奏水平，是值得业界认真研讨的问题。
一、因势利导
从心理学的角度思维，人从小到大的知识水平提高和能力发展的过程，必然受到“学习远期效应规律”影响。
对于业余钢琴教育而言，这个规律表明：处于幼年、儿童、青少年时期的学生，一方面思维反应灵敏但思想单纯、情感单一，在学习过程中倾向于严格按要求专注于纯技术方面，同时，由于处于生长发育时期的青少年不仅身体机能活跃，记忆力较强，而且与钢琴弹奏相关的身体机能如手指、骨骼等的发育也正处于活跃期，因此，更容易使钢琴基本的弹奏方法及相关的身体机能等，通过他们的练习过程实现定型、提高与稳定发展。所以，尽管处于业余教育中的青少年学生理解力较弱导致其在音乐情感及内涵等综合素质方面表现不足，但仅凭借年龄上的优势也仍然容易从弹奏的熟练程度方面得到人们的赞许。
随着学生年龄的增长，其弹奏技术的进步速度在进入大学后会明显有所减缓，但在青少年时期（或在业余学习期间）所建立的钢琴弹奏技巧上的“童子功”优势，不仅仍然能够继续得以发挥，甚至音乐的情感与内涵等也可以被充分地表达出来。这种提高和能力发展正是“学习远期效应规律”。
《四川音乐学院音乐教育系钢琴教学大纲》中明确：“钢琴基础课是音乐教育专业的基础课程，目的是培养学生听觉、识谱、节奏感、音乐感和对作品的理解及表现力；丰富音乐知识，增强音乐修养，能弹奏各个风格的音乐作品，能适应今后的教学工作。”这个大纲不仅对学生已有基本钢琴弹奏技术水平程度的认可，也不单纯地强调其钢琴弹奏技术在大学教育中拔高等具体问题；不仅有对学生自身已有钢琴弹奏能力和水平的尊重，也没有超越音乐教育发展对未来教师的知识结构和程度的预期。也就是说，在学生进校时的基本钢琴弹奏水平与能力已定的前提下，我国许多大学音乐教育专业的钢琴教学大纲中对“全面培养”的教育目标的强调，明显受到了这个“学习远期效应规律”的影响。
遗憾的是，现实中个别教师在钢琴教学已将这个可供参考的“学习远期效应规律”抛弃了――在个别音乐教育专业钢琴教学中，不论学生已有弹奏方法及技术水平程度高低或谬误与否，一概强调钢琴弹奏技术技巧方法的改进与提高――单纯关注基本钢琴弹奏技术的训练，着重关注弹奏方法的所谓科学化、规范化，为了达此目的甚至不惜一味加难作品程度。此类无视学生实际能力且颇具“功利性”的做法，使大学音乐教育专业的钢琴教学，无形中成为了业余钢琴教育或“应试教育”模式的演变与继续。
现在大凡能进音乐教育专业学习的学生，估且不论其钢琴弹奏方法或技术科学、正确与否，一般都已经历了备考期钢琴“应试教育”的突击过程，即已经具备有一定程度的钢琴弹奏技术能力和水平。仅鉴于此，符合“学习远期效应规律”的“因势利导”的教学方法，应该是获取最佳教学效益的有利选择。
所谓大学音教专业钢琴教学中的“因势利导”，即是关注与认可音教专业学生所具有的基本钢琴弹奏技术水平和能力，并根据学生现有弹奏技能这个“势”，来制定“乘势而上”的目标计划。钢琴教学不仅可以使学生不至于将4年不太长的学习时间，单纯地视为钢琴弹奏技术或技巧提高的过程，还可以有的放矢，帮助学生明确自身的弹奏技术技巧程度及改进与提高方向，增强学习自信心。同时，还能够帮助学生明确钢琴弹奏水平程度及能力提高与音乐和教育学方面的综合素质培养、共同发展的音教专业的教育目标，从而增强学生钢琴学习的主动性与广泛性。
在具体的钢琴教学过程中，教师应根据学生现有钢琴弹奏技术技巧程度，来决定其技术改进方向和水平及能力提高的基本教学原则，而且，在基本教学原则的制定上，还应该遵从学生弹奏技术技巧进阶的连贯性与连续性，使弹奏技术能够在教师“因势利导”的教学中既不拔苗助长，又能在原有水平与能力程度上有较大的发展，还能使学生为自己钢琴弹奏技术程度及水平和能力的提高方面增添信心，帮助学生对科学的钢琴基本弹奏方法准确掌握，以及建立良好的学习和练习习惯。
二、难易无序
大学音乐教育专业钢琴教学的过程如何安排？问题一提出，一些人的脑海中首先便会闪出“循序渐进”的原则。正因为此，一些钢琴教师长期冥思苦想，费心尽力地希望寻找到钢琴教学如何渐进的那个“序。”然而，“循序渐进”果真是大学音教专业钢琴教学的一个最基本的教学原则吗？
当然，从教育学的广度看，“循序渐进”的确是一个有效地基本教学原则，理论上不存置疑。然而，对于当今的大学音乐教育专业钢琴教学来讲，“循序渐进”的原则就值得商榷。
原因在于，虽然音乐教育专业学生的钢琴弹奏方法因人而异，技术也可能参差不一，但其基本的钢琴弹奏能力和水平却应该是通过了严格的入学专业考试，并得到了相关专家的充分肯定。于是，在大学音教专业学生钢琴基本弹奏水平与能力已定的前提下，钢琴教学并不应该都是由简单到复杂，由易到难，由浅入深，一步一趋“循序渐进”的，即“循序渐进”的方法对于大学音教专业钢琴教学并不具有普遍性意义。
实际上，在今天科学技术日新月异的信息时代，随着我国教育体制改革的不断深入，加强素质教育，注重全面培养已逐渐成为当今我国教育改革的重点，具体的教学重心也开始从过去注重于“做”的单一模式，向既注重实践又强调“知”，更注重“知”“做”并重，即向提高学生素质、拓宽知识面以及重视能力培养全面发展的全新教育观念转变。而建立在有一定弹奏水平和能力基础上的大学音乐教育专业的钢琴教学，理当从具体的弹奏技术水平提高的钢琴演奏型人才培养的单一模式，向未来需要全面发展的音乐教师培养的教学思路转变，以适应当今我国教育教学改革的步伐。
然而，目前有个别音乐教育专业的钢琴教学似乎将这个现实问题忽略了。例如，现今按“循序渐进”的原则编写的音教专业钢琴教材，似乎就并不认同这种观点，似乎编者们普遍都觉得大学音乐教育专业学生的钢琴弹奏技术程度较低、水平较差，所以，如何提高学生钢琴弹奏水平才应该是教学重点。例如，四川地区过去普遍采用的是某大学所编大学音教专业钢琴教材，在这套4册8级教材中，每级除大量用于弹奏技术技巧训练的练习曲外，只安排有4～5首钢琴音乐小品或是少量的中小型作品；而在其最新出版的《高等音乐师范院校钢琴分级教程》的10级丛书中，中小型钢琴音乐作品总共不足20首，而较大型的钢琴音乐作品就更少，总共还不足8部。
其实，大多数大学音乐教育专业学生的基本钢琴弹奏技艺在其业余学琴时就已经形成，因此，他们入学后除仍需要教师在教学过程中对一些有误的基本弹奏方法进行纠正，对一些弹奏技术技巧进行更加科学化的训练外，教学已然没有必要仍从“由浅入深”的传统教学模式重新开始。因为，这样的“循序渐进”反而容易得到“少慢差费”的教学效果。从实际来看，现行大学音乐教育专业教材的“序”也不尽合理。根据音乐教育专业学生一般都应当具有一定的钢琴弹奏技术技巧水平的特点，钢琴教学本就理当是一种跳跃式思维的“序”进，而不应当是亦步亦趋爬行式的“渐”进。 可见，虽然人类对任何知识的获取过程肯定都是有“序”的，但作为具有独特性的大学音教专业钢琴教学所的“序，”却并不一定就必是过去那种“由易到难，由浅入深，由简单到复杂”的传统思路。因为，鉴于自身学科以及学生的专业技能水平及程度特点，钢琴教学要取得良好的教学效益，就必须重视客观存在的“序。”在这一点上，“难易无序”应该是又一值得关注的方法。
三、不求甚解
将古人“好读书，不求甚解”的做法，来表述大学音教专业钢琴教学的一种方法，应该是一个有意义的提议。
从人生命发展过程规律看，大学生已开始处于记忆力有所下降、理解力大幅上升的成长期。青少年时期学习钢琴弹奏，许多方法与技术掌握的科学性或是作品情感与内涵等相关方面的内容，在当时并不能被完全理解、消化，也无法自内心主动产生表达的冲动或是能够被准确地表达出来。然而，当他们进入大学后，随着理解力的'飞速发展，那种由理解而引发出的情感冲动，就很容易促使其借助已具有的钢琴弹奏技术水平和能力，将音乐作品的相关情感内涵准确地体现并表达出来。
这种由知识积累和水平提高而生成的钢琴弹奏技术能力表现，包含了“量变到质变”这个人类知识进步发展规律。也就是说，在大学音教专业钢琴教学过程中，即使是有学生在音乐理解上出现了某些问题，在作品演奏上也可能并未完整熟练，在弹奏技术上也可能存在某种难点，但却不一定马上在课堂上予以彻底纠正或根本解决，有时甚至可以暂且不管并让其一带而过。因为“熟能生巧” ，只要钢琴弹奏的基本方法和对音乐的理解基本能达到教学及弹奏要求，教师就完全可以在此基础上给学生布置新的作业，提出新的要求，以保证教学进度的正常进行。
当然，学生的弹奏技术出现了问题应当立即指出并予以纠正，是教师在教学过程中应尽的责任和义务，但体现出职业技术教育特点的钢琴教学，却不宜斤斤计较。因为，惟恐学生在弹奏的方法学习、技术的练习，或是在钢琴音乐与艺术知识吸收和积累过程中有一点不完美，于是，抓住一点便一味纠缠，结果必然侵占和浪费了学生并不太充足的宝贵学习时间。
相反，随着学生弹奏及练习时间的增加，以及所浏览与接触的不同钢琴音乐作品的广泛和数量的逐步增加，不仅因弹奏水平不够所造成的技术问题或难点可能会迎刃而解，而且，还有益于学生在钢琴音乐与艺术教育的知识性和广泛性方面得到充实并获得提高。从这个意义上看，大学音教专业钢琴教学的“不求甚解”不是不能求“解，”而是暂不求或暂缓求“解，”甚至暂不求“甚解，”一切皆应“因势利导”并以适可而止为宜。
四、发展音乐表达能力
由于大学音教专业钢琴教学的主要目的是培养学生钢琴音乐表达能力――未来音乐教师应当具有的综合素质，于是容易产生一个误解：钢琴弹奏水平属于技术问题，而音乐表达则属于能力的问题。由此，导致一些大学音教专业钢琴教学大纲对这个问题混为一谈，表述模糊不清。
其实，无论是钢琴的弹奏技术还是音乐表达，需要发展的都是学生的综合素质，而且还必须是包括音乐的、艺术的、文化的等综合素质在内。对于钢琴艺术来讲，钢琴弹奏技术技巧具有工具性，它的训练与提高不一定需要有情感内涵表达等艺术与文化方面的内容。而音乐表达能力却是弹奏者综合素质及能力的体现，而这个体现虽然应当建立在坚实的弹奏技术水平和能力之上，却也未必需要高超的钢琴弹奏技巧程度。钢琴弹奏技术指的是弹奏者以钢琴为媒介的音乐表达行为，而音乐表达能力则体现的是其钢琴艺术与文化方面的综合实力。两者虽然在钢琴演奏家的艺术创造活动中是同步的，但在任何钢琴学习与训练活动中却应有着明显的区别。
例如，在音教专业学生进校前的应考阶段，原则上解决的就主要是钢琴的弹奏技术（为应考的几首钢琴作品服务），这属于钢琴学习的低级阶段。而进入大学后的主要教学方向应该属于学生钢琴艺术发展的较高级阶段，原则上主要应该解决的是其音乐表达能力及其发展问题。二者在实际应用中的差异具体表现为：1、弹奏技术及方法是单纯的，原则上在任何时间段、任何年龄段的弹奏者那里都是一成不变的；音乐表达能力一般则会因为弹奏者自身年龄、知识结构的变化而表现出不同程度。2、掌握弹奏技术的活动允许历经思辨、重复、稳定、提高的内容和过程。在这个过程中，具体的技术技巧可被肢解与重复的成分比比皆是；而音乐表达能力的体现则是这一切内容和过程经历之后具体应用的结果，它要求精炼、准确，限制或根本禁绝重复或多重意义的表现形式。3、在教学过程中，各类具体的钢琴弹奏技术技巧难易程度的学习与掌握，虽然有大致规定的过程要求和质量标准，但顺序却并不一定是严格的，它可以由教师根据学生弹奏水平，来定制技巧难易程度教学的时间表，学生对已知或未知的某些难易程度不同的弹奏技术，原则上也可以不分先后。而较强的音乐表达能力与弹奏技术水平基本上是成正比的，不可能出现有倒装的情形。4、学习者针对某部具体的钢琴音乐作品，根据与完成作品技术要求相适应的自身条件，对某些并不急用的技术技巧可以允许有选择性的吸纳。而音乐表达能力的体现一般则是有一个较为恒定的艺术标准，不能见人见智具有随意性。5、相关弹奏技术技巧的方法要求具有同一性，因此，学习与弹奏的训练和掌握过程应当是科学的、严格的，不允许因人而异。而音乐表达能力虽然也能够具体体现弹奏者技术技巧水平和能力，但更主要的是其综合素质及能力和个性品格的展示，它可以是因人而异的。6、围绕各类弹奏技术技巧训练的练习曲或钢琴音乐作品可以是有限的，且掌握即可。但围绕音乐表达能力的提高与发展，接触与积累广泛的、风格各异的钢琴音乐作品却是必须的。
一般说来，音乐教育专业学生的钢琴音乐表达能力的发展，主要是在上述这些方面的提高，这应该是音乐教育专业钢琴教学的一个基本内容。现行的一些教材的编写之所以并不能起到令人满意的教学效益，原则上就是没有将上述内容的训练和掌握严格地认识与区分开来。
上述所论实属一孔之见，敬待有识之士指正。
篇8：大学物理分专业教学改革研究论文
大学物理分专业教学改革研究论文
摘要：为了切实提高独立学院大学物理课程的教学质量，笔者紧密结合多年来从事大学物理教学实践，主要就独立学院大学物理分专业教学改革的有关问题进行了深入探究，并将其研究成果有机地运用于我院的大学物理教学改革实践中，取得了理想的教学效果。
关键词：独立学院；大学物理；分专业教学；教学改革
一、引言
大学物理是高校理工科专业学生必修的一门基础课程，是通往自然科学与工程技术科学的桥梁。该课程不仅蕴含着丰富的物理学思想精华，而且还有助于培养和锻造学生的科学思维方法和创新能力，且对于全面提高大学生的综合素质具有十分重要的促进作用。大学物理课程特点是：知识面广、内容繁多，理论性较强，不易理解，学生普遍感到难学。这就需要必须有足够的教学课时量方能圆满地完成教学任务。而独立学院的人才培养目标是培养“应用技术型人才”，独立学院的毕业生大多数是要工作在一线的技术工作岗位上。因而独立学院应特别注重学生专业理论和专业技能的培养，尤其是实际动手能力的培养。而目前独立学院大学物理的课时安排非常有限。不少任课教师为了完成教学内容，上课时“满堂灌”、“填鸭式”的教学模式司空见惯，教学进度普遍较快，而且对内容的讲解也是广而不精，无法对新知识的应用进行有效地拓展，这就使得独立学院的大学物理教学与其学院制定的人才培养目标很不相适应。加之，独立学院的学生文化基础知识相对较差，底子比较薄，不善于思考，自主学习能力较差，上课易走神，一旦遇到听不懂的问题，就懒得再去听，这节课听不懂，下节课有的干脆就不听啦，教师在讲台上滔滔不绝地讲，学生在下面悄悄地玩手机。教师费了九牛二虎之力，但教学效果却一直在低水平状态下徘徊。究其原因，最重要的是学生不知道学习大学物理到底有何用？所以，他们对学习大学物理不感兴趣，缺乏学习的积极性和主动性。因此，独立大学在大学物理教学过程中，任课教师一定要兼顾学生特点，注重讲一些与学生专业相关的知识，以此来激发学生的学习兴趣。所以，要切实提高独立学院学生学习大学物理的兴趣和学习效果，就要从优化大学物理教学内容入手，对大学物理课程实行分专业教学，只有这样才能真正提高独立学院大学物理教学效果。
二、独立学院实行大学物理分专业教学的重要意义
第一，根据学生专业特点和专业需求，我们可以对大学物理的内容进行进一步优化和整合。对那些与专业密切相关的内容教师要重点进行精讲，对于那些与专业联系较少的内容可以略讲，而对于那些和专业基本不相关的内容则可以以布置课外作业的形式，让学生进行自学。现以电气工程专业为例，电气专业的后续课程以及工作环境都离不开电磁学，所以我们就以电磁学部分的物理知识作为了精讲内容，利用一学期的时间来进行学习；而对于力学、波动和光学的基本知识我们利用一学期时间简单进行介绍；而对于热学部分则以课外作业的形式由学生课下进行自主学习。第二，大学物理作为一门基础课程，是为所有工科专业服务的，传统教学模式都是搞“一刀切”，对所有专业一视同仁，安排同样的课时，讲授同样的内容。同时为了满足学院各专业的需求，要求大学物理内容必须全面，覆盖面要广。但是作为基础课，学院安排的'课时是有限的，这就产生了矛盾，内容多课时少。而分专业教学是针对各专业进行分别授课，对一些不密切相关或不相关的内容进行适当取舍和优化，这样做不仅节约了课时，也较好地解决了大学物理授课时间少的问题。第三，目前独立学院大学物理教学就是因为不分专业，采取“一刀切”的教学模式，大学物理教学才出现了教学内容多课时少的问题。教师在授课过程中为了赶进度、抢时间，无暇对相关知识进行必要的拓展，学生对学习物理普遍感到困惑，加之有些内容与其所学专业缺乏直接联系，进而造成学生学习兴趣尽失。这就使得大学物理教学陷入了困境。而大学物理实行分专业教学，教师可以对教学内容进行适当的优化和整合，这样做无形中就节省了课时，教师在授课过程中可以依据学生所学专业需求，对教学内容进行适当的优化和取舍，对重点内容进行详细重点的讲解，一些内容重点可以与专业课有机联系进行拓展讲解，使学生知道学习这些知识将来会用到哪里，让学生带着问题去学习，使学生感到学习大学物理可以学以致用，进而培养和锻造学生学习大学物理的兴趣。第四，在传统模式的大学物理教学中，课堂教学气氛沉闷，教学基本上是教师的“一言堂”，很少有学生参与教学互动。因为教师的授课节奏快，学生的思路跟不上教师的授课节奏，所以听不懂老师所讲的内容，无法与老师产生思维上的共鸣。因此，即使老师启发学生互动，学生也很难与老师互动起来。而分专业教学有了充足的授课时间，教师可以适当放慢教学进度，对重点内容精讲、细讲，还可以对与专业知识相关的内容进行必要的扩展。在讲解过程中可以让学生有思考的时间，学生和老师的思路同步了，能听懂学会了，自然而然地学生也就主动与老师互动起来了，课堂气氛也就活跃了，课堂教学效果也就随之得到了提高。
三、对独立学院大学物理分专业教学改革的思考
我们学院的教学班有：土木工程、测绘工程、建筑环境与设备工程、电气工程及其自动化、自动化、轨道交通信号与控制、电子信息工程、计算机科学与技术等工科专业。在学院现有的条件下，我们对各专业的课程进行了认真调查和归类。各专业课程对大学物理课教学内容的主要需求见表1。根据各专业课程对大学物理课教学内容的需求，我们将学院工科各专业分为两大类：即电气类（主要包括：电气工程及其自动化、自动化、轨道交通信号与控制、电子信息工程、计算机科学与技术）和土木类（主要包括：土木工程、测绘工程、建筑环境与设备工程）。由于电气类各个专业课都离不开电和磁，故而把它们归为一类，以电磁学作为任课教师精讲内容进行重点讲解，而对于其他大学物理课的内容比如：热学、光学知识等进行简要介绍。而土木类专业力学知识是其共同的知识需求，故而归为一类，教师应将力学内容作为重点讲解内容；但各专业还略有差异，比如建筑环境与设备工程对热学部分需求较多，而测绘专业对电磁学知识有所需求。所以，任课教师应将大学物理课分为：大学物理（A）和大学物理（B）。土木类专业学生主要学习大学物理（A），教师要重点讲解力学部分，而对于热学、电磁学和振动波动的知识根据专业再进行灵活选讲。电气类专业学生主要学习大学物理（B），教师要重点讲解电磁学部分，对于振动波动和光学知识作简单讲解，而对于力学部分只介绍一些质点力学的基本知识。总的指导思想是：对于独立学院不同专业的学生来说作为专业课程的基础课程——大学物理课应以满足专业学习需求为宜。在这一改革思路的指导下，我们对学院相关专业的大学物理教学大纲、培养计划进行了适当的调整，通过教学实践达到了预期的教学效果。
四、独立学院大学物理分专业教学改革的效果分析
我们将大学物理分专业教学改革思路在级、级学生中随机各抽取了两个班作为实验班，进行了教学改革试验，即在学院同专业的班级中抽取了四个小班，以两个小班作为一个教学班，两个教学班由同一任课教师为其上课，一个教学班实施传统教学模式（参照班），一个教学班实施分专业教学（实验班）。授完一学年的教学课程后，将两个学期的期末考试成绩进行对比。我们在2014级的土木工程专业（1401）和2015级的电气工程及其自动化专业（1510）分别实施。考察一个班级对知识掌握的整体程度，主要是看班级的不及格率，两个年级学生的分专业教学实验结果见表2、3。由上表我们不难看出，实施分专业教学的实验班的期末考试成绩及格率要比参照班明显提高。一年来的教学实践证明：分专业教学是提高独立学院大学物理教学效果的有效途径。
五、结束语
综上所述，通过对我院两个年级两个学年四个教学班的分专业教学改革实践，其教学效果得到了明显提高。大学物理分专业教学不仅优化了课程教学内容，节约了授课时间，还有效提高了学生的学习兴趣和大学物理课程教学效果。但这项改革目前还处于初级试验和改革阶段，在今后的教学工作中我们将采取以点带面的改革方法，逐步增加试验班级数量，进一步优化和整合大学物理教学内容，使大学物理课真正变成学生所喜闻乐见、易于理解和学以致用的课程。为达此目的我们将继续进行认真探索和实践。
篇9：针对高校会计学专业实践教学改革的研究教育论文
针对高校会计学专业实践教学改革的研究教育论文
［摘 要］加强高校会计专业实践教学研究，有利于提高学生的专业素质和实际操作能力，使其具备独立从事会计工作的能力。本文结合高校会计专业实践教学现状，提出了强化会计专业实践教学改革的措施。
［关键词］会计学专业； 实践教学； 教学改革
实践教学旨在培养学生综合运用所学基本知识、基本理论和基本技能，进行分析和解决实际问题的能力。本文结合本校会计专业实践教学的具体情况及对一些高校会计专业实践教学的调查了解，指出目前高校会计学专业在实践教学过程中存在实践教学内容单一、实践教材落后、实践基地不健全等诸多问题。
1高校会计专业实践教学现状分析
1．1实践教学内容单一
目前大多数高校会计专业实践教学主要以模拟为主，围绕会计的操作规程进行动手能力模拟训练，而且这种训练，一般是以制造业为主设计的，并且局限在会计核算上，对于其他行业会计核算开展的却很少，行业单一，内容简单，并未真正实现对学生业务训练的作用。
1．2指导教师实践经验不足
目前我国高校会计专业实践教学大多是由教授理论课程的教师承担，高校会计教师大部分直接来自于高校毕业生，没有参加企业会计实践工作的经验，对知识的感性认识不够，动手能力不强，对企业实际工作中存在的财务问题认识不足，缺乏解决实际问题的能力，其在会计实践教学过程中只能靠所学的知识和想象指导学生，缺乏举一反三、灵活应用、列举实例的能力，影响了实践教学质量。
1．3实习基地不健全
会计专业实习基地不健全主要表现在两个方面：一是校内实践基地条件差，据调查大部分高校尤其是非财经类院校对会计专业实践经费投入不足，致使校内实验、实习基地的软硬件设施不健全；二是校外实习基地建设困难，与校外单位建立合作关系，是多数高校所采取的一种会计实习教学方式，但由于合作方收入与付出不对等，企业一般没有动力成为高校的会计实习基地。即使学校与一些企业、会计师事务所等签订了学生实习实训协议，但由于企业财务信息具有一定的保密性，多数企业不愿意放手让学生进行实际操作，不利于学生熟练掌握各个岗位的业务内容和对整个会计核算组织程序的理解，造成校外实训往往没有实质效果。
目前高校会计专业实践教学环节中还存在毕业论文撰写不规范，实践教材仿而不真，学生实习、实验课程成绩考核没有科学的指标体系等现象。
2完善高校会计专业实践教学的措施
2．1构建会计实践教学体系
在实践教学环节中，需要构建一个既合理又便于实施的会计实践教学体系，以便于对实践教学作出统一安排。笔者认为，高校会计实践教学体系基本应包括珠算、点钞、书写规范等基本技能训练；针对课堂讲解内容进行的随堂专项训练；一门课程结束后进行的课程模拟训练，如会计电算化应用训练；企、事业单位账务处理流程应用等综合模拟训练；以职业能力为导向的职业资格培训；企、事业单位的在岗实习6部分基本内容和组织学生到校外知名企业参观学习，聘请校外知名专家来校给学生做专题报告3部分辅助内容。使会计实践教学纵向上形成体系，横向上与理论课程有机结合，形成多层次实践教学体系，改变高校会计实践教学项目单一的现状，培养学生的综合能力。
2．2配备双师型教师队伍
双师型教师是指既具备一定的理论知识又精通实际操作的'教师群体。针对高校会计教师实践经验不足的问题，学校可以采用以下3种方式解决：（1） 长期聘用或临时聘请有实践经验的人来学校担任专门的会计实践课程指导教师，丰富教师队伍；
（2） 定期派遣校内讲授理论课的教师到企、事业单位参加实训，也可以鼓励教师到企、事业单位去做兼职会计。
2．3加强实习基地建设
完善校内实践教学环境，建设高质量的校内实习基地，重点在于提高学校领导对会计实践教学的认知程度，加大实习经费的投入，建立多功能的综合模拟实验室，建立起能够模拟企业财务运作过程的实践教学环境。
加强会计实习教学除在校内实践环境中模拟外，还必须在校外建立较完整的学生就业实习基地，使学生到企业进行在岗实习。加强校外实习基地的建设，学校可以从以下方面着手进行：
（1） 学校选择一些在行业里比较有代表性的中小企业建立实习基地，采取定期委派学校专业骨干教师深入企业，为企业进行财务诊断，为企业财会人员后续教育进行培训等方式，使企业相信与学校合作可以获得经济利益，进而可以提高企业接受学生实习的积极性，确保学生校外实习效果；
（2） 学校与会计师事务所、上市公司等具有研究性的企业建立“产学研”基地，学生可以在实习基地实习，教师可以依托实习基地开展会计应用研究和会计咨询服务，进行教学案例及教材开发。
（3） 加强与当地的事业单位及政府机关合作，建立学生实习基地，派遣学生到政府机关、事业单位财务部门实习，使学生了解事业单位、政府单位的账务处理流程。依托校外实习基地，为学生提供一个稳定的实习机会，使学生在真实的环境下，获取第一手感性知识，真正将所学的专业知识运用到实际工作中。
加强会计实践教学还应该注重毕业论文的撰写，要求学生的论文一定要和具体的案例结合起来，要求学生以从市场获得的实际数据作支持，论证自己的观点；规范实习教学过程，建立健全实习的相关管理制度；建立健全实习资料库，包括制定切实可行的实习教学大纲和具有一定应用价值的实习教材等。
主要参考文献
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［2］ 吴涛． 会计专业实践教学体系之构建［J］．会计之友，2009（21）．
［3］ 谢琨． 关于会计实践教学的思考［J］．会计之友，2008（7）．
篇10：旅游管理专业实践教学课程教学改革研究教育论文
旅游管理专业实践教学课程教学改革研究教育论文
［论文关键词］旅游管理专业 本科教育 实践教学 构建教学体系
［论文摘 要］高校旅游管理专业既是一门新兴的学科，又是一门急需适应旅游业发展的学科，目前我国旅游管理专业本科毕业生行业就业率低的现象十分突出，而高校重理论、轻实践的传统人才培养模式是造成学生就业能力差，出现供需错位的根源。本文在分析了旅游管理专业本科实践教学现状的基础上，提出了构建旅游管理专业实践教学体系的相关建议。
我国旅游高等教育经过30多年的发展，已形成包括专科、本科、硕士研究生和博士研究生在内的完整的培养体系。随着旅游经济的发展，旅游行业对人才需求不断增加和变化，针对旅游业发展的新特点和新趋势，积极改革创新，以培养理论知识与实践能力结合的高素质应用型人才为目标，构建理论教学与实践教学并重的人才培养模式，是现代旅游业发展对旅游人才的需要。但是，目前我国高等教育旅游人才的培养在质量和数量仍很难满足旅游业快速发展的需要。大多数旅游管理专业教学仍以学术研究型教学模式为主，课程设置和教学内容与企业实际需要相脱节，教学内容陈旧，没有突出职业性和实践性，课程体系仍然是“学位课——专业必修课——专业选修课”的三段式，教学计划缺乏实践性内容或实践环节难以达到预期目的。高校这种重理论、轻实践的人才培养模式和实践教学体系是造成学生就业能力差的主要根源，也使得旅游管理专业本科教育处境十分尴尬。主要表现为旅游管理体制专业本科学生在旅游行业的认可度不令人乐观，不少学生毕业后选择其他行业就业，造成在旅游行业的低就业率和高流失率，因此，旅游管理专业本科学生就业能力的培养与提升势在必行。
一、旅游管理专业本科实践教学现状分析
1.重理论、轻实践
目前，大多数高等院校的旅游管理专业的课程体系设计仍以完整的学科体系为出发点考虑课程开发，注重理论知识的完整性、系统性和严密性，目的是使学生掌握系统的基础理论和专业理论知识体系，在教学方法上传统教学方法占有相当的比重，一定程度上制约了高技能旅游管理人才的培养，主要存在以下问题：（1）以课堂为中心，忽视学校与社会的对口链接，封闭程度高。（2）注重理论教育和系统的学习，忽视实践教学的作用，忽视专业技能的培养。（3）以教师为中心，课堂讲授过多，学生自主支配时间太少，学生的主体地位重视不够。（4）以考导学，进行应试教育，灵活运用的较少，体现动手能力和实践能力的较少，考评方法上采用闭卷考试的形式较多，考试形式单一。
2.教师学历层次提高，但“双师型”师资缺乏
双师型教师主要指不仅具有系统的理论知识水平、扎实的科研功底，还要具有相关旅游行业实践经验，掌握实践技能的理论与实践相结合的教师。目前，高校旅游管理专业的师资力量，一部分是从相关专业转过来的，一部分是从高校到高校的研究型人才，其中大部分为硕士、博士，高学历者较多，但大多重研究而轻实践，很少能做到理论与实践兼备，而旅游管理专业本科是一种以职业导向为主的专业教育，其培养目标是适合旅游产业需要的中级管理人才和基层管理骨干，而现有师资状况不利于应用型人才的培养和旅游教育的开展。
3.校内外实训、实习基地建设滞后
目前，我国高等旅游院校多数还没能够建立起长期的、稳定的适合学生实践的校外实习基地。校内实训基地虽然在很多高等旅游院校中设立，但由于缺少足够的重视或资金短缺等原因，导致实验室建设滞后，设施设备短缺、老化或不足，无法完全满足教学需要，学生在这样的实训环境下，很难适应很快未来的工作岗位和工作环境。
4.对职业道德、职业习惯的培养不够，忽视非智力因素的'培养
旅游业从业人员除要具有主动的服务意识、良好的文化修养，灵活的应变能力以及娴熟的服务技能外，还要具备人际沟通能力、团队协作能力以及应对挫折及压力的能力。但在目前旅游管理专业本科教学中，这方面的内容较少，在本科学习过程中，普遍存在重专业知识学习，轻思想道德教育，造成许多学生养成了自由散漫的、纪律观念不强的不良习惯，很难适应及满足旅游行业的标准化、制度化管理的需要。
二、构建旅游管理专业实践教学考评体系
1.构建旅游管理专业实践教学考评体系
实践教学对于提高旅游管理专业学生的综合素质、培养学生的创新精神与职业能力具有特殊作用，建立实践教学考评体系是做好实践教学的重要手段，也是培养旅游管理专业高技能人才的有效途径。
（1）改进实践教学方式
目前，高校的教学方式普遍采用教师讲、学生听的教学模式，不仅让学生感到学习枯燥无味，教师也感到疲惫不堪。如果在实践教学中采用现场教学、PPT、录像等现代化教学方式，组织学生现场演练，针对专题进行短时段PPT讲解，模拟实训竞赛等教学手段相结合，不但有助于充实教学内容，提高学生思考和动手能力，让学生在生动有趣的学习气氛中取得显著的学习效果，增强学生的实践经验，提高他们的组织、参与、表达等能力。
（2）提高教师实践教学水平，加强“双师型”师资队伍建设
在旅游教育中，要做到理论与实践相结合，就必须提高从教人员的资格标准，既以提高学历层次和优化职称结构为重点，又着力于具有行业实践经验和“双师型”教师的引进和培养。因此，提高教师队伍的素质，应从以下几个方面着手：①拓宽师资来源，从旅游企业聘请专业人士为学生开设讲座或授课；②重视教师的实践能力，要求教师具有旅游企业的实践或任职经历、实践经验丰富；③加强教师科研的地方应用性，提高教师服务地方社会经济的能力；④定期对教师进行旅游业务能力培训，做到产、学、研相结合，提高师资队伍的教学实践水平。
（3）完善实践教学考核评估机制
建立实践教学的考核评估机制是做好实践教学的重要手段，也是培养旅游管理专业高技能人才的有效途径。现行的评估机制主要针对理论教学而设，以定性评价为主，很少依赖量化的指标，评价的主观随意性强。因此在修订教学计划时，应着重突出实际操作的教学内容，根据课程的性质分阶段，有步骤，按等级的制定量化考核标准，要运用学生互评、指导教师评价、实习单位评价等方法，对学生课堂实验、教学实习、操作实习以及毕业实习等进行全方位的考核评估机制，通过学生实习报告的评价、实践能力的考核、不定期的调查、实践专项答辩等方法对学生在实习的工作态度、实践效果、操作水平等一系列表现进行横向考核与纵向评价，使学生真正掌握实践技能，充分体现旅游管理专业实践性强的教学特色。
2.构建校内外实训、实习基地
校内实训实验室和校外实习基地是开展旅游管理实践教学和培养学生实践能力的重要场所，为学生提供良好的模拟实训环境，建设校内实训基地，可以使学生拥有勇于探索、敢于实践的场所，在动手的过程中培养学生自己研究问题的能力和开拓创新能力。作为旅游院校可以适当引进合作企业，完善实验实训条件，突出校内实训基地的教育教学实训功能、社会培训功能、职业资格鉴定功能、专业技能比赛功能和科研创新功能，打造仿真教学环境，建立理念先进、构思新颖、功能齐全的现代化旅游实训基地。
建立稳定的校外实习基地，是高等院校旅游管理专业实施实践教学的重要途径。旅游院校不仅应建立专业实训实验基地，让学生按教学计划定期到实训实验室进行专业性或综合性的实践教学学习，还应通过协作关系，与校外的企业和机构建立长期、稳定的实习基地和校企合作关系。学校可以利用自身的优势，配合企业搞一些技术培训、管理策划、开发规划等工作；校外企业还可以接纳学生进行实习，同时为教师挂职锻炼、了解有关行业发展的最新动态提供有利条件。
参考文献：
[1]夏学英：旅游管理专业本科实践教学体系的构建[J].师范大学学报，（6）100-103
[2]毛勇 马云甫：旅游管理专业实践教学体系的构建[J].消费导刊，（6）
[3]樊海波：旅游管理专业实践教学模式研究[D].辽宁师范大学硕士研究生毕业论文，2008（4）
篇11：学前教育专业声乐教学模式的研究论文
学前教育专业声乐教学模式的研究论文
声乐教学在学前教育专业中扮演着十分重要的角色，学前教育专业课程中声乐课是非常重要的构成部分之一，其培养目标有非常明显的特殊性及针对性，这样就直接决定教学的内容及教学的方法，其针对的内容跟一般音乐系的声乐课是不一样的。在实际过程中，需要有针对性地分析实际教学实践工作，不断地创新和探索怎样提高教学质量，同时培养学生的能力，集思广益，寻求最佳的提升措施。
一、学前教育专业声乐教学的现状
学前教育专业的学生毕业后面对的教育对象是从出生到六岁前的儿童。在设置专业课程时，应考虑到学生毕业后面对的教育对象的实际年龄和接受能力、心理、生理等各方面的发展状况，不能生搬硬套。在现阶段声乐授课形式主要有三种：一种是一对一授课，另一种是集体课，还有一种是小组授课。主要体现在：
1.一对一教学：教师的主要精力放在学生声乐技巧的训练上，这种训练对于学前教育专业的学生来讲相对较难。由于人学时声乐水平较浅，乐理知识掌握得较少，甚至有的学生不会识谱。这不仅给声乐教师的教学带来不便，而且使许多学生产生对声乐课的恐惧，更谈不上培养和激发学生学习声乐的兴趣。
2.集体课教学：声乐是一门较抽象的艺术，它看不见、摸不到，只能靠教师讲解理论基础知识，还要进行范唱，再加上教师形象的体态语，才会使学生对声乐有初步较感性的认识，而对于正确歌唱状态的确立，还需要反复、长期地训练。每位学生的发声条件千差万别、各不相同。在声乐教学时，教师应给每位学生指出其优缺点，以及如何改进。集体课时间短，人数多，有部分学生在上课时得不到教师的指导，从而导致有较好声乐条件和音乐素养的同学有种“吃不饱”的感觉。
3.小组课教学：小组教学的.内容比较笼统，对个别判断能力较弱的学生来讲，很难分清自己需要什么，达不到教师所要的理想教学效果。随着社会的不断进步与发展，人们对学前教育声乐教学的要求越来越高，学生所达到的演唱水平有所改变，已经不是局限于会唱几首作品、会一些基础知识就行。所以急需积极创新和构建一种高效、完善和适应学前教育专业学生的具有特色的新的教学模式。
二、学前音乐教育的教学模式
由于以上教学中存在的种种弊端，从而使我感觉到：学前教育专业声乐教学的模式应有所改变。根据多年的学习实践和研究，我有以下构想：
1.在声乐授课形式上，采取集体课和个别课相结合的方式。集体课的主要优势在于，它能将学生集中起来，由一位教师讲解，传授声乐的理论技巧等各方面知识。一方面节约师资力量，保证理论技巧知识讲解的系统性，另一方面缓和学生单独学习声乐技巧难度较大的恐惧心理。在入学前学生声乐水平不一，有的学生不识谱。所以单独上课压力较大，学歌较困难，影响学习效率，对教师而言增加了教学任务和难度。集体课教学正是考虑到学生存在参差不齐的声乐水平、接受能力等各方面的层次与个性特点的不同，从而为学生提供学生与学生间相互观察、交流、学习的机会，开阔视野，使学生在积极向上的声乐学习氛围中锻炼其多观察、多思考、多体验的能力，使学生在边学习、边讨论、边观察的实践活动中提高自身的声乐水平，改变和丰富自身的知识结构。
2.集体课教学集中、综合，有其优势，在教学中，我们还应考虑得更全面，使学习更具科学性、实用性和前瞻性。所以在集体课进行到一个阶段（约一个月）时，再加人一节个别课给予学生细致的辅导。声乐个别课就是针对学生在集体课教学中学到的知识给予细致、完整地归纳，找出其不足的地方，给予科学的指导，其中包括教师的歌唱示范、体态语、表情表演等各个方面，使学生直观、形象地聆听到专业教师的高水平演唱，其声音和情感的表达都会使学生受到感染、激发其学习兴趣。
3.在声乐授课的内容上，分别科学地制定集体课和个别课的内容，两种类型的课其内容的侧重点不同。集体课具体内容的设置应遵循由简到繁、由少到多、由易到难的渐进性原则。个别课重点在学生声乐基础训练、发声技巧、演唱方法、作品处理这些方面。这对学生来讲是一次改革性的变化，学生的水平与所学的教学内容是密切相关的。
4.在授课的方法上，融多门音乐相关学科为一体，采用“融合式”的教学方法，主要指将朗诵、视唱、乐理、舞蹈、即兴伴奏等相关学科结合起来讲解。如：学唱一首歌，首先学会有节奏地朗诵歌词。它不同于一般地念课文，而是有气息支持、有高位置地，在歌唱状态下的朗诵，然后唱谱（主要目的是强化学生的识谱视唱能力），分析歌曲(包括歌词的含义、表达的情感、曲式、创作特点等),讲解歌曲中涉及的乐理知识（复习巩固所学的乐理知识），最后设计出肢体语言（训练其动作协调性、舞蹈动作编排能力、创造力等）与歌曲结合表演、歌唱出来。一首歌曲的完成包含词曲作者的整个创作过程，使学生既学到知识、技能又发挥其创造性。这种教学方法主要应用在集体课教学中。
三、结语
学前教育专业声乐教学模式的构建，在新教育环境下，我认为这是非常必要的教学改革。因为在这种集体课与个别课相结合的教学方法中，添加了教学的点与面的结合，拓宽了声乐教学的范围与内容，为学生提供了边学习边实践、边交流边创新的具有能动性的生动活泼的教学环境。它会提升学生的学习兴趣，改进教师的教学方法思路，从而使学前教育专业声乐教学更科学、规范、有效。
篇12：试论综合性大学音乐教育专业课程体系中新教育理念的教育论文
试论综合性大学音乐教育专业课程体系中新教育理念的教育论文
【论文关键词】新教育理念 课程改革 实践
【论文摘要】在新的历史条件下，作为培养我国音乐教育事业所需师资的工作母机――综合性大学音乐教育专业在为国家音乐教育事业做出很大贡献的同时，现行的音乐教育理念、内容、方法、手段和评估体系等各个方面显然已不能适应素质教育发展的要求，这种状况已严重影响综合性大学音乐专业教学质量及人才培养质量的有效提高，制约着我国学校音乐教育事业的发展。因而，音乐教育专业课程教学的改革不仅势在必行，更需与时俱进、开拓创新地深化。我课题组坚持党的教育方针，坚持服务于基础教育，坚持应对社会需求，坚持与时俱进，不断探索在综合性大学音乐教育专业的教学中如何突出师范性，适应社会需求的培养目标，拓宽音乐教育专业课程的口径，如何改革音乐教育专业招生考试内容及方法，进而探索形成有别于传统音乐学院式的音乐教育专业教学体系等深化教育教学改革的课题，并进行了大胆的探索与实践，取得了较好的成果。
在新的历史条件下，作为培养我国音乐教育事业所需师资的工作母机――综合性大学音乐教育专业在为国家音乐教育事业做出很大贡献的同时，现行的音乐教育理念、内容、方法、手段和评估体系等各个方面显然已不能适应素质教育发展的要求，这种状况已严重影响综合性大学音乐专业教学质量及人才培养质量的有效提高，制约着我国学校音乐教育事业的发展。因而，综合性大学音乐专业课程教学的改革不仅势在必行，更需与时俱进、开拓创新地深化。我院近年来，坚持党的教育方针，坚持服务于基础教育，坚持应对社会需求，坚持与时俱进，不断探索在综合性大学音乐教育专业的教学中如何突出师范性，适应社会需求的培养目标，拓宽音乐教育专业课程的口径，如何改革音乐教育专业招生考试内容及方法，进而探索形成有别于传统音乐学院式的音乐教育专业教学体系等深化教育教学改革的课题，并进行了大胆的探索与实践，取得了较好的成果。
一、解放思想、转变观念、明确教学改革的方向
为了更新教育观念，探索教学改革的方向与路子，我院两次举行“音乐教育专业教育教学改革讨论会”，分学科、分教研室就专业培养目标的定位、专业课程体系的整合、如何突出专业特点、拓宽专业课程的口径、如何提高综合性大学资队伍素质与水平等问题进行大讨论，针对各项教育教学工作目标和任务，并根据新的形势要求，确定了教育教学改革的思路：
第一，提出树立培养“社会人”的全新的人才培养观，破除以往的高等音乐教育专业局限于培养“单位人”――学校对学生“三包”：包教、包管、包分配，结果助长了学生的惰性、依赖思想，造成学生竞争性弱、能力不强的做法。
第二，加强教育思想的创新，破除一些陈旧教育教学的观念、制度、做法，总结办学经验，开拓办学思路，大胆创新实践。
第三，不断提出新的、科学合理的目标，在办学规模、学科结构、人才培养模式、教育管理模式、管理机制上实现新的突破。
第四，在继承和发扬原有特色和优势的基础上，探索新的办学途径、办学手段，在稳步推进本科教育的同时，适度发展研究生教育，并以发展网络远程教育、继续教育、研究生教育、复合型的音乐教育为突破，努力培养更多更好的符合社会需要的音乐教育优秀人才。
第五，在强调理论知识学习的同时，突出综合能力的培养和提高。
第六，发挥优势和特点，加大对外交流合作、培养和造就既能吸收改造各国优秀文化成果，又能弘扬中华民族优秀文化的新型人才。
二、综合性大学音乐教育专业培养目标的定位
面对国内外音乐教育的新形势，经过社会调查和到兄弟院校考察学习，我们对培养目标重新进行科学的定位：即能上好讲台、多能一专、先博而后深，德智体美全面发展的学校音乐师资、社会教育机构师资以及为音乐教育专业硕士研究生层次培养后备人才。我们不仅应当要求他们具有坚定正确的政治方向；过硬的专业知识和能力；牢固树立以素质教育为根本的教育观念；正确认识和把握学校音乐课程的性质、价值和培养目标；能深入地理解音乐课程的基本理念，还应要求他们具有健全的人格；高尚的`情操；良好的审美能力、教育实践能力；一定的创新能力和综合能力等全面的素质。
培养目标紧扣“以人为本”的宗旨，教育教学是为了学生的一切学习，为了一切学生（面向全体）的学习，突出“人本主义”。
三、综合性大学音乐教育专业课程结构改革的思路――重新整合为与培养目标和规格相适应的课程体系
培养目标的定位决定了学科课程设置及课程结构的思路。考研了国内外综合性大学音教的最新动态，结合我院教学实际，我们提出了一个“深大高新宽全大课堂”的理念：“深”――深厚的基础；“大”――大量的信息；“高”――较高的实践能力训练；“新”――新的艺术视野；“宽”――拓宽的专业口径；“全”――全方位的知识、全面素质的培养。
1．探索有别于传统音乐学校的音乐教育专业的课程体系
客观来说，过去一个时期，由于对综合性大学音乐教育专业培养目标不明确，致使我们的专业课程教学出现过一些失误。我们发现，在教学上承袭和借鉴的基本上是普通音乐学院式音乐表演专业的一整套教学思想、内容、方法、质量观及评估机制，音乐技术课则长期沿袭传统“一对一”个别技能训练的教学模式……，这种教学模式虽对音乐理论、知识与技能训练的提高有着重要的作用，但由于音乐教育专业与音乐表演专业的培养目标不同、招生入学选才的取向也不一致，沿用这一模式，容易将音乐教育专业的教育教学变成了低水平地重复传统音乐学院专业培养模式了，这是不可取的。众所周知，音乐学院培养的主要是上好舞台的音乐表演人才和音乐创作人才，而音教专业则是培养上好讲台的音乐师资，目标不一致，教育教学就必须突出各自的特点，因此音乐教育专业只能是吸取传统音乐学院教学模式中有利于发展音乐教育专业的东西，而不能全盘照搬。 2．整合与培养目标、规格和教育教学规律相适应的课程体系
我们认为，一名合格的综合性大学音乐本科毕业生，从专业学习的角度来看，除必备的专业理论知识外，必须大大加强他们的实践能力――动口、动手、动体的能力。因此，根据国家教委《关于改革与发展艺术师范教育的若干意见》及《关于下发高等师范专科二年制（三年制）音乐（美术）专业学科课程方案（试行）的通知》精神，参照文化部印发的《全国高等艺术院校本科专业教学方案》，尤其是国家教育部颁布了基础教育音乐的《音乐课程标准》之后，对应新的标准提出的教育教学新的理念、新课程的目标、新的教材、新的教学方法和新的评估要求，并结合我院实际情况，重新整合课程体系，设置了两大类课程：
第一大类是国家教育部规定的公共文化课；
第二大类是专业课程，并将专业课程的结构分为四大板块：
（1）音乐基础理论及音乐创作、鉴赏知识板块：基本乐理、视唱练耳、基础和声、歌曲作法、曲式与作品分析、配器常识（含小乐队编配）、中外音乐史、音乐名著欣赏、民族民间音乐概论、电脑音乐制作等。
（2）声乐演唱知识与技能板块：声乐（集体课、小组课、个别课相结合）、合唱与指挥等。
（3）键盘演奏知识与技能板块：钢琴、手风琴、电子琴演奏、钢琴伴奏编配（含即兴伴奏）。
（4）音乐教育理论与艺术实践板块：教育学、心理学、中学音乐教育法、舞蹈、美术常识、艺术实践、教育实习、毕业论文写作等。
此外，为使学生的专长得到进一步发挥，知识面得到拓宽，还将选修课程逐步扩大到100余门，开设了作曲、音乐史论、音乐教育理论、音乐文学、各种器乐演奏、美术常识等选修课和有关讲座。
综上所述，我课题组课程改革的探索与实践，坚持了党的教育方针，坚持服务于基础教育，坚持了应对社会需求，坚持了多能一专、先博后深、全面发展的培养目标，坚持了以人为本的理念，坚持了突出师范性，坚持学习借鉴传统音乐学院式的音乐教育体系而有所突破创新……。应该看到，虽然在发展社会主义文化、建设社会主义精神文明和全面推进党的建设、培养21世纪高素质人才新的伟大工程等方面，音乐教育同样起着不可替代的作用，但前者也向后者提出了更高的要求，因而，综合性大学音乐专业课程教学的改革不仅势在必行，更需与时俱进、开拓创新地深化，不断探索并形成有中国特色符合新时代要求的高等音乐教育专业教学体系。
参考文献
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2潘懋元著.面向21世纪教育目标研讨会报告
3蔡世贤、吴远雄合著.在高师音乐教育中突出师范性，探索新的面向21世纪的教学体系.北京：高等教育出版社，
4韦千里著.将教学法贯穿于高师声乐课教学中.艺术探索，（1）
篇13：新课标下高师体育教育专业实践课程教学改革研究论文
新课标下高师体育教育专业实践课程教学改革研究论文
本文以现阶段高等师范院校体育专业教学实践为切入点，对实践课程改革现状进行曲面分析，并在此基础上充分认识到中小学体育教学改革的核心内容与重点要求，探究新课程标准下，高等师范学院体育教育专业相关实践课程教学改革的方法。论文研究发现，当前高师院校体育教育专业的实践课程教学存在较多问题，比如学生的专业实践操作能力不强，体育教育实践课程教学体系构建存在缺陷，实践教学方式存在一定的不足，实践教学活动的考评价标准过于片面，实践机会较少等现实问题。因此，需要以“健康第一”为首要因素，变革体育教育专业实践课程体系与教学内容，改革现有的实践教学方法手段与考核方法，重视大学生的实践教学环节，以更好地服务于中小学体育教学的需要。
一、前言
伴随着体育“新课标”的深入开展，中小学体育课程对于教学质量与水平提出了全新的要求，为此就需要对体育任课教师自身的专业素质进行全面提升，而作为现阶段体育教师培养的重要场所——师范类院校体育教育专业在提升教师素质中扮演关键性的角色，为了充分发挥师范类体育教育专业的作用，除对开展必要的理论课程教学之外，还必须对专业人才的实践课程教学体系进行变革，以使其所培养得对象能更好地适应新课标下中小学体育教师的匹配需要。
二、体育教育专业实践课程教学改革的需要
随着我国教育改革的深入开展，为了对教育改革活动的效果与实践进行科学全面的了解与认知，我国不断组织相关调查活动用于信息资料的收集，也有学者从中小学体育与健康课程与高校体育教育专业的契合度方面研究，虽然大多数的研究都针对中小学体育教学的实际情况，对高等院校体育教育专业教学活动的开展提供理论支持[1]。但从实际情况来看，绝大多数调研成果对于中小学体育课程改革与高等院校体育教育专业教学活动之间的关系缺乏科学全面的论证，对于新课标教育体系下，高校体育教育专业的发展趋势、影响高校培养的体育教育专业学生素质与能力的因素等相关问题研究较少，并不能很好满足高师体育教育专业课程发展的实际要求。
虽然，近年来我国学校体育教育专业的结构与职能发生了较大变化，尤其是近年来的地方性高师院校转型发展的重要时期，如何实施实践教学的改革，提高高师院校大学生的专业技能和实践操作能力，为更好地服务于中小学体育教学，提出了较大的挑战[2]。
三、体育教育专业实践课程体系教学改革的实施策略
(一)变革体育教育专业实践课程体系
在新课标的实施阶段，高师院校体育教育专业的实践教学课程体系，虽然在一定程度上得到较多专家学者的认可，但在地方性高师院校转型发展的新形势下，每一所地方性高师院校的体育教育专业的实践教学课程体系所彰显出来的问题也日益突出。采取有效的针对措施，从多个方面入手，对新的课题教学模式进行科学探索。因为要想提高体育教育专业学生的综合素质以及实践能力，促进学生的健康快速发展，就必须将课题理论知识与实践结合起来，将其应用到实践过程中，促使学生能够在实践中更加深刻、更为全面的理解理论知识。
首先，应当根据社会的发展速度，结合教育发展的新要求，在原有的新课标基础上，充分调研中小学体育教学现状及其存在的问题，老师必须尊重体育教育专业实践课程的目标，重视学生的主体地位，看到学生作为一个个体而所具有的差异性，在体育教育专业实践课程的过程中，积极主动地为提供学习的翘板，以翘板为起点，为不同的学生提供不同的学习方法，构建不同的体育教育知识体系，达到共同进步的目的，促进学生的全面发展。设定专门的实践教学课程内容体系，以提高受试学生的动手操作能力，以便于其更好的进行今后的教学实践和毕业后的中小学体育教学工作[3]。
其次，应当以“健康第一”的课程体系构建理念，以此为中心，构建包括影响人体健康的生物学、心理学和社会学在内的体育实践课程体系，彻底变革以往过分强调的“竞技”为中心的教学理念，充分体现“健康第一”的核心诉求。
最后，根据地方性高师院校的实际情况，开发校本课程和新兴实践课程，实现多元化的实践课程教学体系，充分调动学生的动手能力和兴趣，提高学生的实际操作能力。
(二)变革体育教育专业教学方法，构建科学合理的专业实践教学内容
除了在实践课程设计过程中处理好德智体美劳全面发展的大局观外，还应当在实践教学内容和教学方法上，注重学生意志品质、知识的传授方法、素质教育的理念等方面进行变革。比如追随当前信息化时代发展的步伐，不断变革新学科实践课程教学内容，变革传统的教学方法，在改革实践中不断涌现新思想、新概念、新理论和新方法，创新实践课程体系，充分利用现代化网络技术平台，建立起“健康第一”的实践内容教学体系[4]。
优化完善实践课程的教学内容，迎合新时代发展的需求，结合中小学体育教学的实际情况，进行有针对性的实践课程教学内容的设计，比如根据高师院校体育教学实践课程内容的设计要求，调整各类专项技术的教学内容比例，在针对各项目的教学内容选项方面，有目的性的进行筛选与剔除，重点发展和实施中小学学生感兴趣的运动项目，变革或剔除比如田径项目中的跨栏，体操项目中的分腿腾越等课程内容，增设或加大新兴项目课程教学，比如健美操、体育舞蹈、瑜伽、花样跳绳等的项目开设比例[5];另外，变革实践课程的原有教学模式，大胆倡导三人制篮球、街头篮球、四人制足球、五人制足球等的教学，此外，还可以增加趣味性健身、素质练习等的实践教学内容[6]。在教学方法上，变革传统的高师院校体育教育中的模仿式练习，应当迎合新时代的背景要求，开展多种模式的`教学方法研究和实施，比如启发式教学、研讨式教学和小组合作式教学教法等，充分调动学生的思维能力和动手能力，启发学生运用多学科、多视角的运用所学课程内容开展丰富多彩的体育课堂教学模式，提高学生的综合素养。
(三)变革体育教育专业实践课程教学考评机制
在新形势下，应当在传统的技术评价与理论评价相结合的方式基础上，实施实践课程考评机制的变革。原有的考评方式模式陈旧，形式单一，在考评过程中忽视了学生基本教学能力和运动实践指导能力的考核，作为现阶段体育教育专业大学生应当根据项目运动特点和中小学体育教学实践的要求，注重考查学生对运动项目常识、基础知识、基本理论、基本技术的掌握和应用情况，侧重学生基本教学和训练的实践能力考核，注重培养学生具备完整的项目课程知识结构，良好的项目运动技术和扎实的体育教学基本功，一方面为学生的课程学习奠定基础，另一方面，为其进入中小学从事体育教学奠定基础[7]。考核的评价体系不但包括基础理论知识和运动技能的考核，还应当注重变革考评体系的指导思想、考评模式与模块、考评内容指标及比重，以及考评方式方法和实施方案等。
(四)重视体育社会实习环节，锻炼大学生的实践技能
一方面体现在课程的实验教学方面，部分实践课程体系，如运动人体科学类课程，大多数即包括了理论课程的学习，也包括了实验课程的学习两个方面，但又较多高师院校只重视理论课学习，而忽视了实验课程的学习，殊不知，实验课程的学习环节，才是培养学生动手操作的重要环节。另一方面，就是社会实习环节[8]。在现行的高师体育院校中，体育社会实习内容不完善，实习环节或有或无，这在一定程度上严重影响了大学生的实践操作能力。
四、小结
针对当前地方性高师院校体育教育专业的实践课程教学现状，应当结合当前现代化科技手段，结合中小学体育教学的需求进行变革，不但要注重课程教学内容的变革，还应当在实践课程体系、实践课程教学方式方法、实践课程的考评机制，以及社会实践等环节进行改革。
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