道家的审美理念研究论文（精选15篇）由网友“大肥猫”投稿提供，下面小编给大家整理后的道家的审美理念研究论文，欢迎阅读!
篇1：道家的审美理念研究论文
道家的审美理念研究论文
道家的审美理念——外部的和谐和审美者内心审美观的统一
设计是文化的一种表达，只不过表达方式与纯粹的文学表达不同。根据工业设计师VictorPapanek的定义，设计是为构建有意义的秩序而付出的有意识的直觉上的努力。传统文化审美观的传承性，对今天的设计创新的积极作用不可忽视。所以探讨道家的独特的审美理念在今天仍然是十分必要的。
道家作为中国传统文化中的基干之一，其追求的审美理念与儒家、墨家等具有显著的不同。儒家的人生观强调“内圣外王”，强调人一生对“仁”和“善”的追求。表现在艺术审美上，就强调艺术“美”与伦理”善”的统一，认为凡是“仁”的就是“善”的，就是“美”的。所以其艺术审美带有强烈的伦理色彩。这种艺术审美的积极意义在于，客体的美学意义以主体的价值判定为标准，符合人类认识世界和改造世界的价值原则，对农耕文明社会结构的稳定以及人与人和谐相处提供了参照标准和尺度。但是其消极意义在于，艺术美的客观性往往要让位于伦理的审美尺度，使得主体对美的追求领域的拓展受到限制。而且这种伦理审美的价值判定忽视了主体对自然美的审视，影响了主体对自然美和生态美的追求。同时，这种以“仁”和“善”的审美尺度使得这种审美风格表现为“群体性”的特征，而忽视了个体对美的领悟和体验。墨家是劳动者和手工业者的代表，他们认为“形劳天下”、“以自苦为极”（《庄子天下》）者为“大圣”。在修为之道上鼓吹“兼爱”，认为“爱无差等”，爱不分远近亲疏。认为“兼相爱”与“交相利”是紧密相连的，强调在行动上、物质上利人。并认为“交相利”是实现“兼相爱”道德理想的行为准则。表现在审美理念上，主张朴素美与平和之美，对代表权力和张扬的绚丽美则持不赞成态度。
道家追求的这种理想人格表现在审美理念上，主要有以下特点：其一，审美的出发点是“道法自然”。道家的代表作《老子》云：“人法地，地法天，天法道，道法自然”，“道之为物，惟恍惟惚”。在道家看来，万事万物都应该遵守“道”，道是万物的始基，凡是遵守“道”的则是美的，否则就是丑的。老子说：“大道废，有仁义。”（《老子十八章》）把“仁”看作是人为的恶果和衰世的产物，认为只有遵从“道”的要求，“绝仁弃义”，恢复人的自然本性，做到“常德不离”，才是人性美，也才是人对美的审视标准。其二，审美理念表现出“不争”和“无为”的素朴之美。老子认为，造就理想人格，并不在于创造一种外在的异己的规范来束缚自己，而是应该努力恢复、保持和发挥自己内在的自然本性，这叫“修至于身，其德乃真。”（《老子五十四章》）人们应该放弃向外的追求和学习，不是“为学日益”，而是要“为道日损”，损之又损，直至于无，把一切人为的东西消除干净，如此才能“为天下贵”。老子进一步阐释说：“见素抱朴,少思寡欲，五色令人目盲,五音令人耳聋，信言不美，美言不信”。所以，不管是老子还是庄子，都强调“不争”和“无为”，认为这是审美的主要尺度。其三，对自然美具有独到的眼界和视角，虽有人为但似无人为之美。庄子说：“天地有大美而不言，四时有明法而不议，万物有成理而不说”（《庄子知北游》）。在他看来，天地的大美，四时的序列，万物的荣枯，那都是由于万物的本根——道——自然的伟力所致。所以要“法天贵真,淡然无极而众美从之,素朴而天下莫能与之争”。所以道家的美，是自然美，是造物的神奇之美，是不文饰的'美。人应该“从道”而“审美”。其四，把审美推到神异的境界，丰富了人类寻求超脱和精神家园的瑰丽梦想。庄子说：“大音希声，大象无形；超以象外，得其环中”，“主道之精，窈窈冥冥；至道之极，昏昏默默”。这种境界体现了审美的神异，但正是这种神异，为现实中的人勾画了足够的想象空间，令人痴迷不已。其实，不同的人对美的感受不同，谢林曾经说过，美就是要在有限中看出无限来。其五，审美上的个体性。道家不是以群体的原则，而是以个体的角度思考人生和事物演变的，这就使得其审美理念带有浓厚的个人主义色彩。道家所塑造的自由价值体系，不是从群体的角度而是从个体的“人”出发，从个人的角度看社会和自然，从个体观念思考人生，而不企图取悦和见用于当权者。其所理解的人，是能够按照自己的意志自由思考的、可以自由支配自己的人。所追求的逍遥自由的精神境界，并不是一种虚无主义，而是对人的精神的“无用之用”的发现，是对人的生命本质的积极追求。
总之，道家的审美理念强调个体体验，强调美的外在客观性和虽有人为但似无人为之美，强调人与自然的和谐，认为美的尺度是遵守“道”的本意——即外部的和谐与内心审美观的完美统一。
道家审美理念对现代和谐设计表达的意义
当代设计发展的一个趋势，就是和谐设计。因为和谐是世界的本质，是事物得以生存、发展的一种体现，也是美学的重要原则。设计元素的组合、排列和运用，要体现出一种美，就必须是和谐的。“过”与“不及”不仅是事物发展的“非常态”，也是对和谐美的破坏和解构。和谐设计的产生和出现，不是设计发展上对概念的营造，也不是设计文化中某种突然而至的别出心裁，而是当代设计对美的境界的一种全新的认识和理念上的拓展。设计要表达一种理念，那就是对美的追求。因为对美的尺度理解的差异，设计者难免见仁见智。虽然美作为人类认识和创造的一种性质，难免带有主观的色彩。但是毋庸置疑的是，客观的美是存在的。如何做到主观审美与外部客观美的和谐统一是设计者必须面对的主要问题。作为一种文化，设计的惟美原则不仅要求设计者对现代人与人、人与自然、人与社会以及人与内心的和谐关系有个不断的把握，而且要促使他们在传统文化中汲取丰富的营养，以开拓视野，创新理念，把设计中美的真谛表达出来。道家的审美理念无疑对现代和谐设计提供了丰富的养料和思想素材：
第一，道家强调人与自然和谐的审美理念为现代和谐设计中对“生态美”和“自然美”的主题表达提供了丰富的养料。工业革命大大推动了生产力的发展，改变了传统的人与自然的关系，使得人在大自然面前的主体地位得到了前所未有的提高。但是人类对大自然无节制的索取很快就受到了来自大自然的疯狂报复，生态环境问题已经严重影响了人的生存和发展，如可耕地的减少及土地的大面积沙漠化、饮用水污染、动植物的急剧灭绝等等，使得地球这个人类的家园遭到了前所未有的破坏。人与自然的和谐相处已经不仅仅具有文化上的意义，而且越来越具有现实的意义。设计要回答现实问题，要宣传人与自然的和谐思想，完全可以在道家的审美理念中找到“完整的素材”，并加以创造，以实现设计主题的“意向”、“语言”以及“色彩”表达。
第二，道家注重个体的审美理念为现代和谐设计提供了艺术审美的“张力”。设计的目的在于设计者把自己所要表达的思想通过设计元素的组合表现出来。这种表现的艺术美和感染力不仅在于设计者自身的审美风格和审美高度，而且也顾及欣赏者的眼光和审美情趣，达到二者在审美上的和谐统一。这就有一个艺术张力问题。工业革命所导致的集权化和艺术品的批量生产，使得“艺术品的美”成了“群体既定原则”下的产物，个性的审美需求被大工业漠视而得不到伸张，艺术品的美学张力让位于对利润的追求，使得大量的现代设计因缺乏审美张力而显得空洞苍白，或者仅仅是某种符号的“布局”。道家的审美理念则能弥补这方面的不足，它对个性审美体验的追求，无疑为现代和谐设计的尺度把握和脱离大工业压制的个性审美张力的拓展，吹来了一股清新的空气。
第三，道家“无为”、“不争”的素朴之美，为和谐设计表达“质感美”提供了别出心裁的比照尺度。质感是视觉或触觉对不同物态如固态、液态、气态的特质的感觉。在造型艺术中则把对不同物象用不同技巧所表现把握的真实感称为质感。现代工业社会使得设计的手段和工具更加先进，对“人造文化”的营造更加到位，这种营造成就了设计的“某种绚丽与张扬”，但是与人内心渴求自然状态的“质感美”意向却越来越远。道家的素朴之美在喧嚣的工业社会为设计者提供了别出心裁的设计路径和心理意向，使得他们能在色彩、造型及整体布局上“黑白大写意”，显得简约而大气，从视角上和意境上表现出古朴的“质感的自然美意向”。
第四，道家对美的境界追求的神异性拓展了当代和谐设计的艺术审美境界。艺术作品，所可表达的只是艺术表面的“形”；不能言传的是艺术内涵的“神”。设计对美的境界的追求和把握，不仅是对现实事物美的参照，而且要依照这种外在的“客观美”，把审美和表现美的手法以及境界提高到一个新的高度，因为惟有不断创新，设计的作品才有生命力和艺术感染性。庄子认为“美”不是主观，也不是客观，是主观与客观的两忘，产生一种新的境界。他对完美的理想人格境界（逍遥游）的描绘，为现代和谐设计追求全新的境界，真正做到张扬与平和、豪放与婉约、现实与意境的和谐统一提供了指导，拓展了设计的艺术美境界。
篇2：浅谈道家的“自然”的理念论文
浅谈道家的“自然”的理念论文
中国古代美学思想是极大丰富的，在这其中，以老子为代表的道家美学思想是整个中国古典美学史中最重要的思想之一。道家美学是一种伦理美学，它作为中国古典美学的最大的思潮和派别，其影响有积极亦有消极。本文主要以先秦时期的研究为主，进行讨论。
（一）道家起源发展及代表人物
道家思想的核心是“道”，认为“道”，是宇宙的本源，同时也是统治宇宙中一切运动的准则。道家是以老子、庄子为代表的中国春秋战国时期诸子百家中最重要的思想学派之一。道家思想以其独特的思想与领悟，在哲学史上呈现出永恒的价值和顽强的生命力。
老子，春秋时思想家，道家创始人，著有《老子》一书。《老子》作为中国哲学史上第一部具有完整哲学体系的著作，其思想的传播，对整个中华民族的思想和心理都有深远的影响；庄子，名周，战国时蒙人。他信奉老子的学说，与老子同为道家学派的代表人物。他的思想比较复杂，主张回归自然，富于批判精神，但同时又想取消斗争，否定知识，有浓厚的消极情绪。
老子和庄子皆是代表小国寡民的思想家。从主流上说，老子、庄子都是反封建压迫的哲人。在哲学思想上，老子、庄子都认为天下万物源于道，属于客观的唯心主义。他们都有朴素的辩证法思想。老子、庄子是我国最早提出完整的宇宙观和认识论的学者。
（二）道家美学中关于“自然”的讨论与研究
1.道家“自然”美学的审美理想
道家的审美理想，其诞生于对人性的异化的关注中，它在本质上是一种反对社会的产物。我们都知道，人类与自然在最初是浑为一体的，人类属于自然的一部分。但是随着社会的演进与发展，人类有了自我意识，认识到了自我的`存在，渐渐的从自然中分离出来了，形成了人与自然的对立。人类创造的精神以及物质财富，成为了异化的社会力量。道家正是发现了这一社会现象，因而对它进行了尖锐而激烈的批判。老子指出：“五色令人目盲；五音令人耳聋；五味令人口爽；驰聘毗猎，令人心发狂；难得之货，令人行妨。”（《老子》第十二章）老子认为，本来是人类所创造的、被看做是人类进步的标志，但其实都成为了社会异化的罪魁祸首。
面对这种现实，道家无法彻底的改变，而是力图回归自然，返璞归真，也就是让人们回到原始时代，以此来恢复自身精神和人格的自由与独立。具体的手段主要是由庄子提出的“以天合天”，同时辅以“回归自然”思想。让人的自然本性回归，主动的和自然“合而为一”。
2.道家“自然”美学的文学观
在各种各样的文论形态当中，我们主要来讨论以庄子美学为代表的道家文论，这种美学观是针对“自然”和“人为”对比的一种美学观点。
庄子认为，“自然”的创作境界，是一种没有人为因素夹杂的“自然天成”。达到这一境界，就必须“无我”，意为消除人为，非自然。体现了庄子的“非美倾向”。①“庄子从道家的自然主义哲学出发，他把天地万物的自然本性看作是真美、纯美，而一切‘人伪’的美，则被视为对美的破坏。”②他认为最美的艺术是完全自然第一www.dylw.net的艺术，没有一丝的人为痕迹，而人为的美，不但不能实现美的理想，相反还会妨碍人们用其本性去欣赏自然之美。
庄子提倡“自然”，反对“人心”这一观点。张少康先生做了比较准确的解释：“庄子也并不是简单地否定人为的艺术，人的主观精神能达到这样的状态，完全与自然同趣，那么他就能‘独与天地精神往来’（《庄子・天下》），而他所创造的艺术，也即是天然的艺术，与天工毫无二致，这时的人工也就是天工了。这种艺术虽也是人工创造，但因主体精神与自然同化，因而也绝无人工痕迹，而达到天生化成的程度。这才是庄子论艺术创造的真正精义所在。”③
综上所述，以庄子美学为代表的道家文论观，是在“自然”创造与“人心”创造的对立中产生的，其最终的目的就是为了宣扬“自然”之美，摒弃审美机心。
3.道家“自然”美学的意蕴浅谈
道家美学“自然”意蕴是道家思想中最重要的蕴含，有着深刻的意义。在老子的《道德经》与《老子》中有着深刻的体现，在这里以山水意象为例。
山水意象：作为“自然”意蕴的体现不难理解，道家文本中对于自然山水的描写是十分丰富的。钱穆先生曾指出：“国文学中尤多道家言，如田园诗、山林诗。不深读《庄子》、《老子》书，则不能深得此等诗中之情味。”④从道家人的角度来看，山水都是大自然创造的没有受到任何文明的污染的“净土”，与远古社会一样有着超脱文明的东西。而各种各样寄情于山水的文人墨客也是为了在自然山水中寻找那“自然”的意蕴。
通过以上的举例分析，庄子的美学意蕴是表达了“自然”这一观点，说明了道家美学其目的在与唤醒人的本性，使其回归“自然。”
道家对美的真正目的是希望达到一种自然完美的理想境界。因而表现出了“与道合一”的美学倾向。这一点体现最深刻的非老子莫属。老子的一生所研究的无非一个“道”字，“道”是老子哲学的中心。在老子看来，产生万物本源的是“道”。“道生一，一生二，二生三，三生万物。”（《老子》四十二章）“‘道’是无形的，所以‘惟恍惟惚’；‘道’又产生了无穷无尽的万物，或蕴含在万事万物之中，所以又‘其中有象’‘其中有物’；‘道’不可言状，却美不胜收；‘道’是能感知的，又远远超出人们的直观感觉。……有声与无声、有形与无形的辨证统一，正是艺术和审美的真谛”。⑤
道家美学强调人性真谛的领悟和感知，追求绝对的自由和纯粹的精神，把人从现实的外物中解放出来，重新来界定个体自身的意义，既扩展了审美的范围，又使得主体的意识有了强烈的自我升华。
（三）、道家美学的思想核心
“自然无为”是道家对于美的根本观念，是道家哲学和美学的核心。一切的道德的规范，在道家人看来，都不能阻碍人个体的自由发展。凡是所有阻碍个体自由发展的所谓道德、规范，都是一种枷锁，是应当被抛弃的。道家以自然无为为美，是它特别的地方，因此，在道家的观念里，美既包含了善，同时又超越了善，美崇高的自身价值第一www.dylw.net体现的十分明显，这与儒家有着本质上的区别。从美学的角度看，儒家由于一直把美学置于伦理学的控制之下，因而它不是纯粹的美学。只有道家的美学是超出了伦理学范围，是纯粹意义上的美学，地位比伦理学要高。
注解：
①中国传统美学的当代阐释[M]，中国社会科学出版社版
②赵明，道家思想与中国 文化[M]，吉林大学出版社，1986年版，第99页
③张少康、刘三富，中国文学理论批评发展史（上）[M]，北京大学出版社，1995年版，第64页
④钱穆，现代中国学术论衡[M]，北京：北京三联书店，，第248页
⑤陈炎，中国审美文化史[M]，山东画报出版社，，第307页
参考文献
[1]王焱，道家自然美学的两大文论形态[J]，《贵州师范大学学报：社会科学版》，1期
[2]中国传统美学的当代阐释[M]，中国社会科学出版社19版
[3]赵明，道家思想与中国文化[M]，吉林大学出版社，1986年版，第99页
[4]钱穆，现代中国学术论衡[M]，北京：北京三联书店，20，第248页
[5]吕琛，孔子、老子美学思想的不同追求和比较[J]，广西大学学报（哲学社会科学版），第24卷第6期，12月
篇3：审美理念教学改革美术论文
审美理念教学改革美术论文
一、美术课程的基本目标定位
一些教师认为美术鉴赏教学就是拿作品给学生欣赏，为学生讲与作品有关的故事。根据调查，在当前我国一些小学与高中的学校教育中，美术课程的欣赏内容由于缺乏全面统筹，导致教学内容与目的出现混乱、雷同以及缺少与生活联系的情况，学生无法学以致用，很容易失去学习的信心。因此，为了适应现代社会的发展，教师只有在教育方法上不断地改善与调整，才能不断地完善课程体系，促进师生互动，从而提高教学质量。
二、审美理念下美术教学活动的目标
美术教学活动在整体教育中具有不可替代的地位与作用，因此，为了适应现代社会的发展，为了促进学生各方面的均衡发展，在审美理念下，美术的教学活动应当将以下几个方面列为基本目标。
1.美术教学活动必须激发学生的兴趣
在美术鉴赏中，教师所举的案例往往与生活无太大的联系，学生无法学以致用，因此在学习过程中，学生很难对美术学习产生兴趣。要想提升学生学习美术的兴趣，教师应当有不同形式的教学尝试，让学生有自由发挥的机会，才能够促使学生对美术产生兴趣。在教学中，教师应当对学生的绘画水平进行了解，在美术教学活动中，“做”远比“讲”更能够提升学生的绘画技能。学生只有在自发行动的动手过程中，才能够体验到学习的乐趣。
2.在美术教学中准确定位教师的地位
美术体现了学生对于生活过程中所接触的各种事物与现象的表达，丰富了学生的感性经验与情感。而美术的表现形式也是多样的，如剪纸、折纸以及泥塑都属于美术的范畴。在美术教学中，要让学生产生对于美的追求与渴望，就必须让学生自己观察，在不断模仿和练习中得出经验，从而创作出具有自己风格的美术作品。因此，美术教师在教育中的定位就显得非常重要，教师要引导而非指挥，在轻松的氛围中引导不同特点的学生大胆地打破常规，发挥想象。
三、审美理念下的美术教学方法的改革
上文探讨了在审美理念下美术教学的重要作用和教师在美术教育中的`地位，美术教师在教学方法的改革上可以通过多种方式进行实践。教师要想提高教学质量，就必须拥有新颖且具有创意的教学方法，才能够引起学生的注意力，从而使其产生兴趣。在方法上，教师可以采用演示导入与设置陷阱导入。第一，演示导入。演示是一种类似于行为艺术的教育表现方式，其拥有非常直观的特点，特别是在美术教学中，用强烈的视觉冲击引起学生的兴趣。以《形――不需要翻译的世界语》一课为例，教师首先向学生展示苹果，然后让一位学生上台画苹果，之后让其他学生辨认；再让下一位学生用语言表述苹果，然后再让其他学生体会，通过这种直接的方式让学生了解哪种表现形式最为直观、便利，从而引出该课，调动学生的兴趣。第二，设置陷阱导入。在开课时，通过设置“陷阱”，让学生产生错误的经验，从而激发学生强烈的探索欲望。以《新的实验》一课为例，教师出示两张毕加索的画，两张画分别是毕加索在不同年龄阶段所画，并向学生提问哪张是毕加索年轻时画的，如果学生回答错误，教师的讲解会让学生的注意力集中起来，从而顺利地引起学生的兴趣，导入教学内容。
四、结语
文章探讨了审美理念下教师如何进行美术教学改革实践的问题，首先从美术课程的基本定位出发，然后对美术教学活动的目标进行分析，最后通过举例的方式简要对美术教学方法改革实践进行探讨，以期对美术教学工作有所裨益。
篇4：浅谈高层建筑设计理念研究论文
浅谈高层建筑设计理念研究论文
高层建筑的建造和发展已有百余年的历史，是人们生活中一种重要的建筑类型。高层建筑体量巨大，视觉冲击力强，充分体现了现代建筑技术、美学、文化等魅力，对城市形态也有重要的影响。因此，人们倍加关注高层建筑的发展。高层建筑风格的转变一直是人们研究、探讨的焦点，其中西萨。佩里和阿达。路易斯。赫克斯泰布针对高层建筑风格演进的特点，提出四个“摩天楼时期”，清晰地概括了百余年高层建筑美学发展历程，是有关高层建筑风格演进的极有价值的论著。笔者认为高层建筑设计理念的更新是引起高层建筑风格变化的主要因素，同样的设计理念也可以促进不同风格的高层建筑的出现，这一倾向在20世纪60年代以后的高层建筑发展中体现得最为显著。因此，探讨高层建筑设计理念的更新与高层建筑设计风格变化的相互关系，将有利于现代高层建筑的发展。
高层建筑设计理念主要有两种：工业主义建筑设计理念和工业主义建筑人文化设计理念。工业主义建筑设计理念主要表现为以适应大工生产为基本出发点，讲究建筑功能，在建筑设计中注重对材料和结构的率真表达。工业主义建筑人文化设计理念，是工业主义建筑设计理念的补充与完善，建筑形体在强调对材料和结构的率真表达的同时，也重视建筑的语义表达；不单单关注建筑本身的纯粹形式或理想的秩序，更强调建筑与周围环境和城市文脉的整合。
从1853年到20世纪30年代，是高层建筑设计的曲折探索阶段，工业主义建筑设计理念虽处于支流地位，但对后来高层建筑设计的影响最大。20世纪30年代到20世纪60年代，现代主义风格的高层建筑风靡全球，工业主义建筑设计理念得到了完美诠释。从19开始到20世纪30年代，工业主义建筑设计人文化设计理念处于萌芽阶段，20世纪60年代以后逐渐深入人心，它丰富了高层建筑创作手段和方法，极大地促进了高层建筑呈现多元化、个性化的趋势。
从1853年到20世纪30年代，由于高层建筑刚刚出现，人们对高层建筑的理解和认识还需进一步深入和完善，设计上也缺乏经验，因此，借鉴历史传统和美学理论成为当时时尚，以学院派为代表的复古主义占上风。但是，欧洲和美国的少数建筑师，坚决反对抄袭历史形式，坚信工业主义建筑设计理念，认为一幢新建筑应符合新功能、新材料、新社会制度和新技术的要求，并对高层建筑设计进行了积极探索，奠定了20世纪30年代到60年代现代主义高层建筑的设计原则和形式基础。如由伯姆和鲁特设计的瑞莱斯大厦，其水平带几乎全是玻璃，强调围护结构的轻质透明，表达框架结构的美学特点，建筑的美学特色有别于官邸式三段式建筑的沉重感，影响了密斯。凡。德。罗的设计。格罗皮乌斯和伊里尔。沙利宁参加1922年举行的芝加哥《论坛报》大厦设计竞赛的设计方案对后来的高层建筑设计影响最大。格罗皮乌斯的设计方案形式简洁，没有多余的装饰，充分展现框架结构的美学品位，无论是在结构上还是功能上都是杰出的，极其适合办公楼要求，成为第二次世界大战后流行的高层办公楼形式的早期萌芽。伊里尔。沙利宁的方案强调建筑建垂直上升的表现，顶部收缩、跌落，但形式同样地简洁和反对繁琐装饰，是体现工业主义建筑设计理念的成功作品。
20世纪30年代到60年代高层建筑最完美地体现了工业主义建筑设计理念。这一时期的建筑所关心的问题聚焦在如何开发材料、结构的表现力，如何单纯的抽象表达使用功能、表达空间组合。密斯。凡。德。罗设计的湖滨路公寓、西格拉姆大厦都充分展现了钢框架结构和围护墙体玻璃材料的表现力；汉考克大厦着力挖掘了结构构件X型支撑的美学特色；利华大厦开创了灵活空间的模式；贝聿铭设计的约翰。汉考克大厦的艺术重点则转向追求由镜面玻璃反射所引起的感官愉悦。
从1909年开始到20世纪30年代是工业主义建筑人文化设计理念的萌芽阶段。这一时期的高层建筑设计，由于建筑师们认识到高层建筑将成为城市天际线的主宰因素，而十分重视高层建筑冠部设计的标志性，如大都会人寿保险公司，这是建筑与城市文脉整合的早期表现。工业主义建筑人文化设计理念主要体现在20世纪60年代以后的高层建筑设计中。20世纪60年代后期，人们开始对工业主义建筑设计理念进行反思，并意识到工业主义建筑设计理念以适应大工业生产为目标，强化“以物为中心”，缺乏对人性的关怀，因此，许多设计也暴露出严重的缺陷。如密斯式的方盒子建筑在世界范围流行，地方特色受到严重冲击；世界贸易中心大而失度的形体，导致曼哈顿繁华区的空间尺度失去平衡等等。正是基于对这些问题的反思，人们开始认识到建筑设计的核心问题是为“人”服务。20世纪60年代以后，高层建筑设计理念发生了巨大转变，建筑形体在强调对材料和结构的率真表达的同时，也重视建筑的语义表达；同时注重强调建筑与周围环境的和谐和与城市文脉的整合，工业主义建筑人文化设计理念开始深入人心。高技派、后现代主义、晚期现代主义、生态建筑、可持续性建筑等各种建筑流派和思潮，都是工业主义建筑人文化设计理念某些观念的具体体现。
如菲利浦约翰逊设计的美国电话电报公司总部、矶崎新设计的日本筑波中心与贝聿铭设计的香港中国银行大厦都十分重视建筑的语义表达，但建筑风格迥异，实现的手段也不同。电话电报公司总部、日本筑波中心都是借用历史符号，而香港中国银行“芝麻开花节节高”的隐寓则是通过有意识地强化结构支撑构件而实现的。O.M.翁格尔斯设计的德国托豪斯大厦隐寓的“大门”形象，同样没有借鉴历史符号，而是通过建筑的`虚实对比实现的。
诺曼。福斯特设计的香港汇丰银行表现了“材料—结构—设备”的高技风格，同时，采用悬挂结构体系实现大楼底层完全敞开，与楼前的皇后广场连成一片，充分体现了建筑与城市文脉的整合意识。
理查德迈耶设计的美国步里奇波特中心，极力追寻建筑的尺度与形态同城市的整体结构相适应。为表示对相邻的巴纳姆博物馆的尊重，其体量打散处理，形成一个轮廓线丰富、由低矮和中等高度体量组成的连续体。这与世界贸易中心大而失度的体量形成鲜明的对比，探究其深层次原因是设计理念的差异所致。
诺曼福斯特事务所设计的法兰克福商业银行总部大厦在强调象征意义和功能的同时，又引入生态的概念，是世界上第一座“生态型”超高层建筑。其建筑平面呈三角形，宛如三叶花瓣夹着一支花茎：花瓣部分是办公空间，花茎部分为中空大厅。中空大厅起自然通风作用，同时还为建筑内部创造了丰富的景观。
高层建筑已走过百年的发展历程，其风格是不断变化的，任何风格的建立和兴起，都有它存在的道理和意义，也有它的局限性和负面效果。探究高层建筑风格的发展变化的深层原因，可以看到高层建筑设计理念的更新是推动建筑风格变化的重要因素。因此，重视对高层建筑设计理念的探讨，进一步完善高层建筑设计理念是推动高层建筑设计健康发展的有效途径。
篇5：医院建筑设计理念研究论文
医院建筑设计理念研究论文
摘要：随着当今医疗技术和医学模式的不断发展，医院建筑的总体规划和建筑设计也要适应各种制约因素的变化。本文结合西安141医院建设项目实例，对医院建筑的总体规划和单体设计中的一些理念进行探讨，以资参考。
关键词：医院建筑；总体规划；单体设计
当今医疗技术的发展和医学模式的不断完善，深深影响着医院建筑的设计，现代医院建筑要适应各种制约因素的变化，从而满足社会需求。本文将以西安141医院建设项目为例，探析现代综合医院建筑设计实践中的一些理念。
1、医院建筑的设计原则
1.1以人为本
从建筑布局、环境设施到诊治服务的全过程均要以方便患者为核心，给人以便捷、舒适的就医环境，同时将长期在医院工作的医护人员，为他们提供良好的工作环境。
1.2科学合理
根据医院的特性，建筑设计需考虑医患分流和洁污分流。从总体到单体，贯彻控制交叉感染的核心原则，建筑之间设置合理的景观防护绿地，强调自然通风和采光，详细分析人流物流，从整体到局部都应明确洁污分区与分流。
1.3绿色生态
医院属于高能耗行业，在建筑设计中首先要尽量营造绿色生态的景观环境，其次，采用高效的能源利用设施，结合可再生能源，减少环境污染并节约能源。
1.4可持续发展
现代医疗技术和设施发展得越来越快，新技术和新设施应用直接或间接的影响了医疗模式的发展，医院建筑的设计也要适应医疗模式的发展，预留灵活改造的空间。
2、建筑的总体规划与单体布局
医院是一种功能复杂的公共建筑，医院建筑的规划设计应统筹全局，从城市、院区和建筑各个层面上进行把握，严格遵循洁污分区分流的原则，将传染区与非传染区相互隔离，防止院内的交叉感染发生。就一般的综合医院而言，主要是由医疗（含门急诊、医技、住院），医疗后勤、行政办公和生活服务四部分组成。对于有教学和科研功能的综合医院，其功能组成中还应包括教学设施用房以及科研用房。各功能部分之间各有不同程度的联系，规划设计时需根据场地周边的地形、道路和建筑现状，综合处理好各组成部分之间的关系，合理安排位置。在西安141医院规划设计时，我们综合考虑了以下方面：对医院所在环境的.场所确认：完善医院的发展系统和空间秩序感；形成门急诊、医技、住院、体检中心等各部门的便捷联系与合理构架；病人、访客以及工作人员的交通组织与停车规划；医院的建筑总体、日照朝向、绿化景观与城市的整体组合。
2.1功能分区
本方案采用集中式布局，根据医疗功能特点以及医院的可持续发展，将院区分为医疗综合区、后勤辅助区及预留发展区。门急诊部、医技部、住院部通过医疗街有机组成了医院的医疗综合区，并通过连廊与体检中心及行政办公楼紧密联系。在保证医疗功能组织合理的基础上，满足了预留发展用地的需求，同时确保了住院楼远离噪声并拥有良好的景观朝向。
2.2流线组织
总体规划需考虑以合理有效的交通流线组织和功能配置实现医院的高效有序运转。保证交通流线便捷、提高诊疗效率的空间布局是医院建筑设计的重点。西安141医院院区设置两个出入口与周边城市道路相接，根据“医患分流、洁污分流”的原则，对门诊、急诊、医技、住院、体检、办公等功能单元的出入口均进行了较好的组织，并通过院区内环道加以联系。在门诊部、急诊部与住院部附近设地下车库出入口，设置地面临时停车位，方便就近停车，解决停车难的问题，保证了院区内良好的人车秩序。
2.3景观绿化
现代医院，除了需要现代化医疗技术和医疗模式，良好的环境也是必不可少的，现代医院应强调天然、无害的绿色医疗环境。本方案中合理的总体布局形成了绿地景观、入口广场景观、医疗街景观中庭、景观院落、屋顶花园等多层次的绿化景观系统。
3、建筑单体功能组合与平面布局
医院建筑单体设计中，功能分区和流线组织是重点所在。随着人们生活品质和精神需求的提高，医院建筑设计不仅需要解决功能分区和流线组织的问题，更要体现高效便捷和以人为本的时代需求。在西安141医院建筑设计中，建筑单体平面布局充分体现以“病人为本”的现代化综合医院设计理念，并严格遵循“医患分流、洁污分流”的设计原则。医疗综合楼通过以医疗街为核心的水平交通和以自动扶梯、电梯为核心的竖向交通形成了高效有序的立体交通网络，将各个医疗功能单元合理的组织在一起。
医疗综合楼地下一层层高4.5m，布置了地下停车场、设备用房、洗衣房以及直线加速器与核医学等医技用房，并设置了污物集中通道。一层设门诊大厅、急诊部、住院部大厅、中心供应室和影像科等诊疗用房，独立设置儿科和发热、肠道门诊入口，为方便患者和医护人员就餐，住院部一层设置营养厨房。二层为诊科单元，包括电生理科、内窥镜、检验科、血液透析中心和儿科护理等单元，设置特诊科和职业病防治诊室，并为其设置专用入口通道。各诊科单元采用医患分区分流的流线布局，保证了良好的就医秩序。三层设有中医理疗科、制剂科、病案室和信息中心、产科分娩部和产科病房。四层为门急诊部屋顶花园，以及联系紧密的洁净手术部、病理科及ICU与外科病房。洁净手术部严格区分无菌、洁净、污染等区域，防治手术污染及院内感染发生，手术部换床处、住院部及急诊部均能取得快捷的联系。医生通过病理科入口处的卫生通道到手术部内，一层中心供应的无菌品库与洁净器械库通过无菌梯垂直相连，保证了物品运输高效性。污物走道端部设置污物电梯，直接连通一层中心供应室，方便器械及时消毒。洁净手术部顶层设置净化设备用房，提供手术部的净化空调。5~11层为住院部标准层，每层包括两个护理单元，按照医患分区的原则分别设置医护区、治疗区、病房区及活动区。
病房区基本布置在南向，保证了良好的日照采光和景观朝向。医护人员通过医务梯可以直接经医护通道到达医护区。餐梯与一层营养厨房联系紧密，便于食品配送。12层为VIP病房层，包括普通单间、带有客厅的豪华病房以及康复训练室。屋顶设置直升机停机坪，为现代化高效的医护救援提供了保障设施。体检中心及行政办公楼的1~3层为体检中心，四层至五层为行政办公区，并设有报告厅和图书馆。二层设有休息早餐厅，为体检人员提供舒适轻松的体检环境和人性化的服务，五层设有退台屋顶花园，为办公人员提供良好的景观和交流场所。
4、建筑造型与立面设计
外在形式和内在功能是相互依存的建筑基本要素，医院的建筑形象必然要充分体现其功能特征。由于医院建筑功能要求复杂、严格，创作自由度偏低，因此形象设计宜平和自然，忌浮华张扬，既要充分反应医疗建筑的个性，也要考虑到患者的心理特征使建筑整体给人以亲切温馨的感觉。西安141医院的建筑造型设计结合总体规划充分考虑建筑的空间轮廓和城市形象，形成统一有序、层次丰富的空间界面，体现医院建筑的独特性和标识性。
5、结束语
较其他公共建筑而言，医院建筑有许多特殊的要求。建筑师在进行医院建筑设计时不仅要满足复杂的医疗功能要求，体现人文关怀，还要强调建筑与环境和谐共处，关注节能降耗，实现建筑设计的灵活适应性，满足建筑的可持续发展需求。
参考文献：
[1]罗运湖．现代医院建筑设计（第2版）[M]．北京：中国建筑工业出版社，.
[2]谷建．医改背景下医疗建筑设计变化的探讨[J]．建筑技艺，（12）.
篇6：《金融监管理念的研究》的论文
《关于金融监管理念的研究》的论文
一、金融监管理念的历史演变
(一)20世纪30年代之前的金融监管理念
这一阶段的货币管理是以经济学理论为基础的管理，对金融本质与特性的认识还不充分，也没有以法律理论为基础建构货币管理的目标。因此这一阶段的货币管理并没有实现整个银行系统的稳定，18、19世纪的数次银行危机足以证明，货币信用的不稳定问题仍然没有消失，许多金融机构常常由于不谨慎的信用扩张而引发金融体系的不稳定，进而引起货币紧缩并制约经济发展。
(二)20世纪30年代到70年代的金融监管理念
20世纪30年代的大危机深刻地改变了理论界对经济运行的观点和看法。这一时期的监管理念在凯恩斯宏观经济理论的影响下，努力维持一个安全稳定的金融体系，以防止金融体系的崩溃对宏观经济的严重冲击，对金融机构具体经营行为的干预则成为这一时期金融监管的主要内容。
(三)20世纪70年代至90年代的金融监管理念
20世纪70年代以后，人们发现20世纪30年代以后实行的金融管制过分地强调了金融体系的稳定，而忽视了金融体系的效率问题。因此自由主义理论和思想在凯恩斯主义经济政策破产的情况下开始复兴。这一时期金融自由化理论开始发展起来。金融自由化理论以“金融压抑”和“金融深化”理论为代表，主张放松对金融机构过度严格的管制，以恢复金融业的竞争，提高金融业的效率。因此，这一阶段在金融自由化思想的影响下，金融监管的理念是放松管制、提高金融效率。这一时期的金融监管理论与以往的较大不同是：金融监管理论除了继续以市场不完全为出发点研究监管问题之外，逐渐开始重视金融业自身的独特性对金融监管的要求和影响。
但这一阶段的金融监管理论与理念没有从根本上解决金融危机的问题。20世纪90年代以来发生的一系列金融危机足以说明这一阶段的金融监管理论存在着不完全性，缺乏预见性。
(四)20世纪90年代以来的金融监管理念
20世纪90年代以来，由于70年代对金融业的放松管制，追求效率而频繁爆发的金融危机使人们对金融监管进行了重新认识。特别是90年代以来的经济全球化、经济自由化的浪潮使得全球金融市场的风险更为复杂及隐秘，同时更具有传染性，整个世界的金融市场发生了巨大的变化，大量金融产品的出现，各类综合性机构涌现，业务的交叉以及计算机和电信技术的飞速进步，这些给世界金融市场与制度结构带来了深刻而迅猛的变化。因此现代金融已不是传统的金融。要想适应这一巨变，金融监管也必须实现从传统金融监管向现代金融监管的历史性转变。西方发达国家为了适应这一变化，纷纷进行了大规模的改革，如放松政府干预、提高管制的质量、增加法律的可执行性、增加管制机构的透明度与责任、向地方政府下放更多权力、采用公私合作体制、政府职能社会化、引人政府干预的成本效益分析、在政府管理中引入绩效管理制度、建立独立管制机构、建立不同管制机构之间的信息共享合作机制等等。虽然各国在金融监管及体制方面都进行了改革，但是金融监管理论与理念并没有从根本上改变，以致于金融监管不能与金融业本身的发展同步，最终导致了由美国次贷危机引发的全球性金融危机。
综上所述，过去一百年来的金融监管理论只注意到了金融体系对整个经济的特殊性影响，却在一定程度上忽略了金融活动本质性和金融体系运作的特殊性。此外，过去的金融监管理论一直是以经济学原理为基础，而忽略了法学理论，因此难以实现金融监管目标。为此，我们有必要重新塑造和构建现代金融监管的理念。
二、现代金融监管理念的重塑与构建
(一)依据金融的本质属性和金融体系运行的特殊性来重塑金融监管理念
金融的本质属性和金融体系运行的特殊性表现在以下几个方面：
第一，金融体系的内在脆弱性。美国经济学家明斯基曾指出，由于实际经济运行中投资的高潮与低谷的交替出现，信贷资金的规模、结构和融资类型的变化，债权债务关系的不稳定性几乎就是不可避免的了。
第二，金融危机爆发具有周期性。金德尔伯格沿着明斯基的思路发展出投机一疯狂一恐慌一崩溃模型，并以此说明金融危机所具有的周期性。他认为，在这一方面，金融危机同经济危机是相同的，但二者不具有同步性，金融危机往往先于经济危机，并加速了经济危机的爆发。
第三，不对称信息是银行遭到挤提的根本原因。1992年，吉本斯在其《博弈论入门》一书中将在完全但不完美信息条件下的动态博弈论引入对银行行为的分析中，他指出：银行并不是博弈的局中人，它的所有行为全是随着客户的行动而确定，因而，挤提现象的发生与否完全是由银行客户之间的.博弈决定的，而不是银行的不恰当行为。因此可以推出，银行体系的不稳定性来自于银行制度内部，与银行经营效率并无直接的关系。并指出了这种内在的不稳定是无法通过银行自身来解决的，外部的管理与风险分担就显得更为重要。
第四，金融机构的资产质量决定其脆弱性。金融机构的资产负债比率的质量问题主要是由资产方面的变化所引起的，其原因就在于金融机构的负债往往是金融机构自身可以决定的，而资产部分的价格则是市场决定的。
第五，金融资产的性质决定了金融市场的特殊性。金融机构的资产主要是金融资产，就是我们一般所说的金融工具。金融资产是区别金融企业与实体经济企业的根本标志，离开金融资产的“金融机构”是不可想象的，将与实体经济企业没有本质区别。金融资产不是可以消费的商品，是为了牟利而发生的产品，其自身可以说没有效用，所以其意义不在于其自身的消灭，进行价值的转移，而在于通过将其作为交易对象而进行频繁交易进而获利，这就是我们称其为工具的原因所在。
总之，金融的本质属性和金融体系运行的特殊性是客观存在的，它决定着金融体系的风险不可避免地发生，仅仅依靠市场约束和内部控制无法解决其风险的产生，因此要依靠外部监管在某种程度上减少其自身的脆弱性，也就是说要坚持市场自律与政府干预的平衡。由此，金融监管的理念必须是从内在脆弱性的根源入手，才能达到有效监管的效果。
(二)依据金融资源思想的基础来重塑金融监管理念
金融资源观念的确立是对金融理念的彻底更新，更重要的是在社会、经济活动中把金融作为资源来对待。而实现从理念到行为的转变，建立金融资源法律体系是必然的选择，作为防范金融风险的重要制度——金融监管制度也应该以金融资源为理念，这样才能保证金融资源开发、配置趋于合理和科学化，也能够真正达到金融监管的风险防范效果。
随着社会、经济和科学技术的发展，资源已经开始逐步超越自然领域而进入社会领域，许多社会性因素开始逐步被揭示和阐释出了“资源”属性，甚至开始成长为人类存续的主要资源，如智力资源、信息资源、金融资源等。金融是资源，是重要的社会经济资源，是战略性资源，它具有客观性并内在于经济，是社会经济运行体系的内在构成要素，而不是社会经济活动的外在因素。它的本质特性是有用性、储藏性、开发性、有限性，这与一般资源的特性相一致。另外，它还具备自身的特性，如中介性、社会性、层次性。既然金融是资源，而且又符合一般资源的特性，因此它的使用和开发就应该与一般资源一样都要受到国家的总体协调和管理。任何一种资源的开发利用对社会经济的运行既具有巨大推动功能又具有极大阻抗的基本特性。因此开发本身是一把双刃剑，适度开发，就可获得推动社会和经济发展的巨大功能和效果，否则会引起社会和经济环境及经济结构的扭曲，其恶性结果的积累必然引发金融危机或经济危机。因此需要在国家的统一监管下来进行对金融资源的开发和利用。
20世纪30年代以来的历次经济金融危机表明：一旦一国金融资源部分或全部遭到破坏，某一层次或某些层次的资源的内部和外部正常秩序被打乱、正常运行被阻断、均衡被破坏或功能弱化或破坏，则不同形式的金融风险就会逐渐累积并以突然爆发的方式公开释放出来，从而在很短时间内传遍全国、全球，引发经济金融危机，乃至社会与政治危机并危及国家安全。
(三)依据法律的目标来重塑金融监管理念
法律是人类创造的用以调整社会关系和规范社会行为的规范体系，是人类高度理性的目的行为。金融监管是在法律基础上的监管，因此也同样需要以法律的目标为核心。
法律的目标是由社会需要目标决定的。没有需要就不会有社会和社会关系，也就没有产生法律的必要。法律的总体目标，应该是最大限度公平正义地协调全社会每个成员正当的社会需要。金融监管也不例外，它也应该以社会需要为其核心目标，并为该目标的实现创造最佳的法律条件。从金融监管产生的社会需要以及美国次贷危机产生的原因来考察，金融监管的社会需要是维护金融市场稳定，促进金融机构安全稳健发展以及保护消费者权益，因此金融监管的核心目标也就应该是维护金融市场稳定，促进金融机构安全稳健地发展以及最大限度地保护消费者权益.
篇7：园林景观设计理念研究论文
园林景观设计理念研究论文
摘要：近些年来，随着经济发展和进步，人们的生活水平不断提高，对于居住环境的质量需求也在不断提高，从而推动了园林景观的建设，城市的面貌焕然一新，这些变化无不得益于园林景观的设计及建设，成绩是十分巨大的，但在在园林建设过程中，仍然有许之不足之处。本文主要针对园林景观设计中存在的一些问题进行分析，同时给出了一些改进策略。
关键词：城市；园林；景观设计；问题
1、园林景观设计中存在的主要问题
1.1实用性方面欠缺
在很多城镇小区的园林建设中，设计方面欠缺实用性，很多地方仅仅是为了满足绿化的需要，在景观的设计建设上实用性不强，功能比较单一，不能同居民的日常生活相联系，有的甚至不顾当地的实际情况，为了设计而设计，造成建设成本的增加，产生一定的浪费。比如北方地区多干旱少雨，水资源短缺，而且冬季比较长，不适合建设一些喷泉之类的景点，但是北方城市在园林建设中有很多地方都有喷泉设计，可实际情况是景点建设完成后，喷泉基本都属于闲置状态，没有发挥应有的功能，有的几年以后便弃之不用了。
1.2园林景观设计单一
园林景观少不了各种植物的装饰，在规划时一定要综合考虑这些植物的生态群落问题，要高低错落，疏密有致。但在实际建设中，往往只偏重一种或者几种植物，造成景观的设计单一呆板，缺少艺术性，同时也不利于植物的生长。在园林景观中“乔、灌草”结构是最利于生态完整的，但是很多地区在建设时，过度追求大面积的草坪设计，而忽视其他植物的合理配置，降低了园林景观的艺术性和实用性，同时草坪也增加了不少养护成本。
1.3缺少艺术性及人文关怀
在园林景观设计时，一定要从地区特点出发，设计上要展示和体现城市的特色，展示历史及人文，要具有一定的艺术性，同时还要考虑群众的精神需求，一般设计目标都是以人为中心的，居住在其中的人及外来的人才是主体。但在实际的规划设计中，往往忽视这两个方面，很多城市的景观设计过度追求艺术而忽视了自然的原则，人为引进一些本不适于在该地生长的植物种类，反而造成成活率低的情况，造成巨大浪费。另外各种植物景观的配置上人为痕迹过重，不符合人们的精神需要，园林设计中的人文关怀绝不是仅仅设置几个休息的座椅或者健身设施就能达到的。
1.4违背自然原则使用绿化部件
绿化部件的使用一定要遵循自然的原则，但在园林景观设计中，往往存在为了设计而设计的情况，不合理使用绿化部件。比如人为制造一些草坪、花坛的形状，这些绿化部件的应用一定要合理，盲目使用会弄巧成拙，对整体景观产生一定的影响，而且占用大量资源，产生浪费，不利于资源节约型、环境友好型的和谐社会的建立。
2、园林景观设计的有效策略
2.1要重视绿色生态的建设和保护
园林规划人员在景观设计时一定要对绿化的区域进行详细的考察，结合当地的实际情况进行科学合理的规划，切忌闭门造车。一定要考虑到园林生态问题，要以人为本，同时还要考虑到人与自然的和谐，在确保原有生态完整性的前提下，进行规划拓展，设计出实用的、美观的、舒适的园林景观。设计人员要结合规划区域的气候特点及地理风貌，在设计上突出展示当地的特色、历史积淀、文化底蕴，尽可能就地取材、因地制宜，避免盲目引进不适合当地生长的外来植物品种，要把景观和生态列为重要事项，促进二者的协调发展。
2.2合理布局，统一规划
园林景观的规划设计一定要遵循先整体后局部的原则，要先从宏观上进行统一规划、合理布局，这样能够形成统一的设计风格，科学协调园林景观建设与自然环境的完美融合，达成统一，这样才能形成一个完整的、优美的城市园林景观体系。在统一的布局下，设计人员宏观着眼，微观入手，坚持人性化的设计理念，要考虑群众的生活需求，既要注重实用性，也要考虑精神需要，根据不同层次的人们生活习惯和活动方式，进行差异化的微观设计，满足不同年龄层次的需要，协调园林景观的实用性和观赏性，促进园林景观的自然化和生态化发展。城市的园林景观是广大市民休闲、娱乐的'公共场所，在规划和设计园林景观时，要最大程度地提高城市园林景观绿化地的利用率，将集中设计和分散设计有效地结合起来。
2.3园林景观的实用性原则
实用性原则是要以人为本的设计体现，园林景观设计中每一块草坪的铺设、每个小设施的布置、每条人行步道的建设甚至每棵树的位置都要体现一定的实用性。实用性一方面是方便居民的出行和居住，给人们提供休闲、娱乐、生活的场所。另一方面是要满足人们的精神需求，给人们提供一个舒适的园林环境，感受到园林景观的人性关怀。所以在设计规划时要充分考虑人们的居住情况及自然环境的实际，科学合理地进行设计规划，要注重实用性，体现园林景观的社会效益和环境效益。
2.4合理使用绿化部件
在园林景观设计时，绿化部件的合理使用对于园林设计的艺术效果体现具有一定的积极意义，但是如果不加限制的盲目乱用，则会对园林景观的整体效果产生一定的冲击，而且造成一定的浪费，使园林建设成本增加。一定要立足长远，合理使用绿化部件，注重园林设计的自然美，少人工辅助，能避免使用的就尽量不使用。园林工作者要认识到艺术美是在自然的绿化环境基础上体现的。设计中重视运用人文因素，加强情感化设计，使人文历史元素和自然景观完美的融合在一起，使整个园林景观设计充满浓郁的人文情怀。
3、结语
随着人们物质生活水平的不断提高，对于居住环境要求也越来越高，园林景观设计也要随着时代的变化而不断更新，设计人员要不断更新设计理念，紧跟时代的进步和发展节奏，遵循园林景观设计原则，以人为本，注重生态与自然，科学规划，合理设计，构建舒适、和谐的现代园林景观。
篇8：海绵城市建设理念研究论文
海绵城市建设理念研究论文
摘要：建设海绵城市，统筹发挥自然生态功能和人工干预功能，有效收集利用雨水径流，实现自然积存、自然渗透、自然净化的低影响开发城市发展方式，使城市在适应自然环境变化和应对雨水带来的自然灾害等方面发挥良好调蓄作用。
关键词：雨水利用;低影响开发;防洪排涝
1雨水综合利用
1．1雨水利用流程
建设项目屋面及硬化地面产生的径流通过项目区内雨水收集系统排入就近的下凹式绿地内，拦蓄入渗到地下，下凹式绿地蓄满后通过项目区内道路布设的雨水口排入雨水管道，经雨水沉砂池沉淀后汇入雨水调蓄池内或排入项目区内生态景观水体。雨水调蓄设施蓄满后，超过设计标准的雨水溢流排入区域市政雨水管道或项目区内雨水花园等景观水体。集雨池收集的雨水经过滤后，通过灌溉系统最终用于项目区乔灌木及绿地灌溉或道路浇洒，提高雨水资源利用率，改善区域水环境。总之，通过雨水综合利用，可以涵养地下水资源，同时能够缓解下游区域雨水管网的排水压力。
1．2雨水综合利用系统
1．2．1雨水净化系统
土壤渗滤净化:雨水在收集的同时进行土壤渗滤和净化，通过穿孔管将收集的雨水排入次级净化池或贮存在渗滤池中;遇到降雨强度较大的雨水可通过土壤渗滤的表层水经过水生植物初步过滤后排入初级净化池中。人工湿地净化:为了营造湿润的水环境，项目区内配置人工湿地，分为2个处理过程，一是初级净化池，净化未经土壤渗滤的雨水;二是次级净化池，进一步净化初级净化池排出的雨水，以及经土壤渗滤排出的雨水;经二次净化的雨水排入下游清水池中，或用水泵直接提升到贮水池中。初级净化池与次级净化池之间、次级净化池与清水池之间采用提升系统—水泵进行循环。
1．2．2雨水利用
雨水利用的主要景观措施有:屋面集水收集、屋顶绿化、滞留池、生态调节池、植草沟、人工湿地等。雨水间接利用采用渗滤沟、渗滤池、花畦等方式将雨水渗入土壤，涵养地下水或回灌至地下水层。渗滤池:渗滤池与池塘、洼地相配合，池塘与洼地维持少量水位，池底覆以土壤并种植吸附污染物的水生植物，起到调蓄集水的作用，维持水生生态系统的稳定性，起到亲水及视觉美化的效果。渗透性地面铺装一般采用透水砖，渗透系数介于6．0×10－2～1．8×10－1让宝贵雨水回归大地，解决地下水回灌问题，起到入渗、滞留的作用，有减洪、水质净化与地下水涵养的.优点。
1．2．3雨水收集系统
道路渗滤沟:考虑到景观和功能需求，在主要道路和广场上未使用透水砖。因道路广场的标高大于绿地标高，道路广场上的雨水可以汇聚到周边绿地内，再渗透到地下。园内一般道路采用透水砖，以级配砂石作为垫层，在级配砂石垫层内铺设全透型排水软管，便于雨水下渗。根据具体位置及路幅宽度不同，渗滤沟有以下几种形式:①主园路渗滤沟:路幅宽6m，行人较多，雨水稍有污染，结合绿地过滤设计渗滤沟;②硬质广场路面:结合地面坡度及铺装设计，广场中每隔20m左右设置渗滤沟;③3m宽园路:渗水砖路面+渗滤沟+穿孔集水管;④木栈道:栈道下方设置低洼绿地;⑤停车场:设计多孔沥青车道结合植草砖停车区，尽可能让雨水下渗，此处雨水污染较大，结合弃流及土壤渗滤设置穿孔管集水。
1．2．4雨水贮存系统
人工湖:结合景观水景要求设计人工湖，包括初级净化池、次级净化池、清水池。雨水利用时主要从清水池采用提升系统抽取，供冲厕用水以及补充绿化灌溉用水;少量溢出的雨水排入市政雨水管。设计时常水位标高比溢流口低10cm，而驳岸的标高则根据常水位来设计，使降雨蓄存量增加，保证至少单次降雨量在50mm以下时不会产生溢流，既保持了平时湖水充盈的亲水效果，又为雨季蓄水打下了基础。人工湖设计时配置若干水生植物种植池，在丰富湖区景观的同时，也承担着沉积雨水带来的泥沙的作用。为保证湖水清洁，防止水质恶化，中水处理系统对湖水进行循环处理，同时为附近绿地喷灌系统提供水源，使得汇集的雨水得以充分利用。
2结语
一些城市一场暴雨就会引发市民们戏称的“看海”现象，一定程度反映了正处在城镇化快速发展时期城市雨水系统建设存在的问题。建设海绵城市，下雨时吸水、蓄水、渗水、净水，需要时将蓄存的雨水“释放”并加以利用，使城市在雨水利用过程中发挥收缩自如的海绵体作用。有利于修复城市水生态、涵养水资源、增强城市防洪能力，提高新型城镇化质量，促进人与自然和谐发展。
作者:巩建新 单位:内蒙古自治区水文总局乌兰察布市水文勘测局
篇9：奥林匹克文化理念研究论文
奥林匹克文化理念研究论文
一、奥林匹克的文化的艺术特征
（一）奥林匹克文化的多元性
文化具有一定的地域性、民族性，从本质上说，是人类或～个民族、一个群体共同的价值观、共同具有的符号和共同遵循的规范，奥林匹克文化的多元交融随着世界文化交流的加强逐渐成为必然的趋势。不同国家举办的奥运会有着不同的文化特色，这种融合不仅符合时代潮流，而且对于促进不同民族之间的了解和友谊起到不可估量的作用，是人类文明进步的标志，这些不同的文化之间彼此兼容，取长补短，汇聚发展成为五彩缤纷、独具特色的多元奥林匹克文化。现代奥林匹克运动强调”参加比取胜更重要”的普遍性原则，基于平等尊重、公平竞争的精神。正如国际奥委会委员、国际奥委会文化与奥林匹克教育委员会主席何振梁所说：”从一百多年奥林匹克运动的历史看，它之所以成功，原因之一是它对多种文化的兼容和尊重。这个明智的政策不仅确定了奥林匹克运动的多文化性，也使它更具吸引力和凝聚力。可以毫不夸张地说，多文化性J下是奥林匹克运动的财富和力量所在。”可见，这种普遍性带来文化的多元性也正是奥林匹克运动发展的基本经验。
（二）奥林匹克文化的象征性
奥林匹克运动是一个伟大的象征。在奥林匹克运动的实践中，顾拜旦大力主张倡导的团结、友谊、进步的精神，倡导人的和谐发展的生活哲学以及所规定的各项公正平等竞争原则和由此形成的各项仪式规范，如奥林匹克会旗、奥林匹克会标、奥林匹克歌曲、奥林匹克火炬、奥林匹克奖牌、奥林匹克吉祥物等都是这一倡导的具体表现，这些物化的艺术形式成为人类文明的标志，充分表达了奥林匹克丰富的文化内涵。
（三）奥林匹克文化的人文性
人文是指以人为本，人文关怀以及生命关怀，是人类社会的各种文化现象。在人世间的各种权利，只有人权是天赋的，与生俱来，不可剥夺也不可替代的，人是衡量一切的尺度。奥林匹克精神的目的在于期望建立一个没有任何歧视的社会，培养人们之间真诚的理解、合作和友谊，承认在平等的条件下获得荣誉的公平竞争，促进人类的精神发展，从而持续教育和锻炼人的品格，并培养人的道德，它为人类在社会的其他领域树立一个独特而光辉的榜样。古代奥运会已成为希腊民族文化的一部分，现代奥林匹克运动正是作为人文思想发展的产物而存在。
（四）奥林匹克文化的观赏性
体育美是追求人体形态美的活动，是体育运动中一种现象。早在古希腊奥运会时期，运动员们就以裸体来展示人体在运动中的动态美，同时期大量作品也向世人传达了古希腊人所崇拜的人体美学观念。奥林匹克运动是人体展示的最高形式，运动员奋力拼搏的精神、精湛的技术、挑战自身体能极限等要素都在创造一种人类追求自身更高境界的形象。奥林匹克运动所营造的情感气氛、审美意境，构成的多姿多彩的文化景观，使其具有极大的观赏性，奥林匹克所展示的各类文化形式吸引着无数观众，创造出人类不断挑战自我、完善自我的精神氛围。并且，这种观赏性提高了人的美感修养，也同时美化了社会生活。
二、奥林匹克文化中的人文意蕴
（一）追求人的全面发展的博雅教育
雅典和斯巴达是古希腊最具代表性的两个城邦。雅典人的良好公民概念不仅要求一个人要英勇善战，有健康的体魄、而且还须有优秀的文化素养、多方面的兴趣、发达的智力、关心国事等，这体现了雅典的教育倡导了关于人的身体和精神全面发展的目标，这个目标比较具体地体现在雅典人对良好公民概念的理解上。雅典人认为，教化是形成善的根本，体育能锻炼人的身体，培养人的品质，是追求卓越的一个最好途径，这体现了雅典人继承了传统的和谐思想，形成了极具人文特色的博雅教育，并且，这个思想影响着希腊整个的教育和体育思想。例如，体育课程在雅典的青少年教育科目中一直占据了较大比重，具体而言，雅典男孩到了13或14岁，就要进私立的体操学校重点进行体育训练，同时辅以文化知识的学习。两年后，一部分家境富裕的子弟会升入国立体育馆，进一步接受骑马、射箭、体操和音乐等训练，同时，为了让他们将来能够有效参加国家军事或行政工作，还会诶他们提供一些法律、政治、文学等知识。
（二）追求人的身心既善且美的和谐思想
亚里士多德认为”灵魂和躯体是不能分离的。”这种思想强调人的动作及姿势以及人的智慧之间的和谐统一。奥林匹克文化真实体现了古代奥运会对人类身体的美善，重视肉体的价值的不竭追求基于精神的、道德的和身体上全面发展的卓越品质。在和谐思想基础上，希腊人倡导人类在理性支配下，身心两方面都得到发展的人，即建立了他们心目中的”完人形象”。古代奥运会所要表现的是古希腊人心目中理想的人体是一种健康、活泼、强壮的人体，关于角力竞技的'本领以及动物的禀赋无不具备，这就充分体现了一个神明的或英雄的肉体世界，一个卓越与完美的肉体世界，进一步地，这种庄严健美、生活高尚的人体会令人想到更豪迈，更安静，更强壮，更活跃，是一种更完全的人类表达方式。这种基于对人的身体和灵魂和谐一致的认识不仅铸就了闪烁着人性光辉的古代奥运会在以后的一千多年中的辉煌，更重要的是，也由此成就了现代奥运会人文精神的重要内涵。
（三）追求整体的审美观念
古希腊对宇宙万物的思考，以寻找事物的本源、探究事物的本性为开端。他们认为，人和万物都是由某一种物质、几种物质形态或”原子”派生出来。人作为有感觉、有生命的存在物，是自然的一部分。每一个具体的事物都是其整体的一部分，必须与整体保持和谐，人也不例外。由于希腊人对人的发展要求和谐全面，对社会的管理要求整体有序，对事物的分析要求客观完整，将物质和力量看成一个有机的整体，从而形成以整体的眼光看待万物的审美观。苏格拉底提出”美德即知识”，这一重要命题体现了人的身心应是和谐有序的整体，而达到这一境界要靠教育。政治家的首要任务是塑造公民的灵魂。体育在这种审美的文化氛围中受到了特别的重视，无论是著名艺术家，还是普通民众，都由此对受过锻炼的人体美产生崇敬的心情。
综上所述，奥林匹克文化的内涵涵盖了整个奥林匹克运动各种活动的全过程，是人类宝贵的精神财富，具有强大的生命力，公平竞争、重在参与体现奥林匹克运动的法则和规范；和谐发展、团结友谊体现奥林匹克运动的宗旨和目的；奋力拼搏、为国争光体现奥林匹克运动的进取精神和思想境界。奥林匹克文化将体育价值、社会价值和个人价值有机结合在一起，对维护人的尊严和国家、民族平等以及促进人的发展都起到了不可估量的作用，这也正是奥林匹克文化对人类社会产生重大影响的原因。
篇10：道家美学与中国审美文化
道家美学与中国审美文化
作为中国美学中永恒追求的至极意境,正是道论在艺术领域中的'延伸与拓展.本文从道教的历史发展及其思想的兼容并蓄的特点论述出发,阐述了道家与中国美学的关系.指出中国美学重自然之美,虽有人为但似无人为之美.
作 者：梁振南 作者单位：广西经济干部管理学院 刊 名：时代文学（双月版） 英文刊名：SHIDAI WENXUE 年，卷(期)： “”(6) 分类号：B83 关键词：道家 中国美学 道家美学 道法自然篇11：语文审美教育个性化研究论文
【摘 要】在高中语文审美教育个性化的教学实践中，培养学生的审美情趣和人文素养是进行审美教育的主要目的。本文根据高中语文审美教育个性化在现今教育中的必要性和重要性，来探讨研究高中语文审美教育个性化的教学实践策略，如何才能更好地实现培养学生审美情趣和提升人文素养的目的。
【关键词】高中语文；审美教育个性化；实施策略
高中审美教育是全面实现九年制义务素质教育的重要内容，要求教师在课堂教学时，要有意识地去提高学生的审美素养和能力以及提升学生的审美境界和片情趣。基于此，高中语文审美教育个性化研究在帮助学生综合素质全面发展方面起着重要作用，因此不仅需要国家行政及其相关部门的支持，也需要教师的深入探讨和努力，去强化教学个性发展意识，从而为学生的综合素质发展提供有效保障。
一、高中语文审美教育个性化的必要性和重要性
高中语文审美教育个性化是实现素质教育的一个重要途径，有助于促进学生的知、情、意的全面发展，同时通过对优秀的文学作品的审美赏析，能够使学生受到美的感染和熏陶，从而培养审美意识和审美情趣。它的必要性和重要性主要体现在以下几个方面：
1.能够更好地培养学生的审美想象力
所谓的想象，从心理学家的方向来看，是指人的大脑里对于已经储存的表现进行加工和改造从而形成形象的一个过程。而审美想象是审美情感的一种深化。在高中语文教材中，所选取的文章都是与社会生活密切相关的.，学生通过对文章的了解进而做出想象，丰富了高中文学的形象，有助于提高学生的创造能力。并且，教师通过审美教育个性化能够有助于激发学生的再造想象力，使他们创造思维从而提高审美想象力。
2.能够培养学生学习主动性和积极性
在新课程改革后，在教学中越发注重学生学习的主动性和主体性。中学生的好知欲和求知欲都较为强烈，如果能够激发他们的学习兴趣，那么对于培养他们的学习主动性和积极性有着重要促进作用。学生的学习兴趣很大程度上源于他们情感意志，因此，教师在对学生进行审美教育个性化教学时，能够帮助学生在学习过程中发现美、欣赏美等，从而激发他们的学习兴趣。
3.能够提升高中语文教学质量
著名的教育界叶圣陶先生说过，对中学生进行审美教育，培养他们的审美能力，是语文教学的目标之一。教师将审美教育个性化渗透在教学过程中，一方面有利于培养学生的审美能力和审美情趣，一方面又有利于激发学生的学习兴趣。因此，对于提高高中语文教育的有效性来说，有着不可替代的作用。
二、高中语文审美教育个性化的实践策略
1.教师培养自身个性化教学能力
审美教育个性化的教学模式下，学生是高中语文学习的主体，而教师是审美教育中的引导者、促进者、和参与者。因此教师自身的个性化教学能力的高低，对于教师综合审美素质和教育实践和研究水平说，有重要的影响作用。因此教师应注重养成个性化教学能力，从而成为学生审美学习的有效资源。首先，教师需要形成一个健康向上的个性化审美态度。这是高语文教师进行审美教育的一个起始点，直接地影响了审美教育的效果。其次，教师需要注重学科基本知识的积累，培养学习技能。在一定程度下，知识的积累与领悟，是教师进行审美教育的重要基础，同时，追求教学方法的多元化。最后，教师需要有针对性地去提升个性化审美教学能力。正确的审美教育个性化教学不仅在于感性的认识，同时还有理性和感性的融合。
2．创建个性化审美教学环境
高中审美教育个性化对于审美氛围和环境要求比较高，这是实现审美教育个性化特征的开放性和自由性的要求。在和谐自然平等的教学情境下，教师开展高中语文审美教育个性化会更加顺利。因此和谐的审美气氛不仅能够使学生有积极的审美心态，也会促进学生自主性学习。基于此，教师需要在审美教育个性化教学前，去营造一个合适的审美氛围，充分发挥学生的学习主体作用。而后多角度的与学生进行交流和沟通，教师根据自己的特点，选择合适的时机去对学生进行情感体验和理性评价的交流，从而培养学生的良好审美习惯，提升对语文审美经验以及判断水平。同时，教师也应该坚持审美教育的民主性，用一个平等的态度去对待学生，在他们进行审美学习的时候，发现他们的特点，从而引导他们利用自己的优势参与到审美活动中，去鼓励每一个学生形成个性化的观点。
三、结语
审美教育个性化的研究，作为提升审美综合素质和个性发展的一个重要平台，对于现今人们所关注和追求的美和审美有着重要意义。而随着经济和社会时代的不断发展，人们会越来越关注怎么去通过审美教育实现审美素质的提升和个性化发展，研究也会更深入。
参考文献：
篇12：职业中学语文审美教育研究论文
职业中学语文审美教育研究论文
摘要：审美教育是我国素质教育中“德智体美”中美育的教学要求。充分进行审美教育工作，能够培养学生的审美能力以及发现美、欣赏美和创造美的思想意识。职业中学的语文作为一门基础性的教学科目，在语文教学中充分开展审美教育是职业中学语文教学的重要任务和责任。特别是在新时期背景下，职业中学的教育不仅要不断增强学生技术的培养，而且也要兼顾学生人格修养、人文素养的培养，从而让学生逐渐树立完整的人生观、世界观和价值观。所以，本篇文章主要针对职业中学语文教学中审美教育进行相应的探究，通过对相关教学方式的改革和创新，不断向学生渗透审美理念，增强学生的审美意识，从而满足中职语文教学的需要。
关键词：职业中学；语文教学；审美能力
职业中学的学生是一群比较特俗的受教育人群，主要是因为这群学生相对于普通高中的学生来说，他们承受的压力更大，受到别人异样的眼光更多。同时，不管是在知识层面还是学习能力上，都次于普通学校的学生。而且，对于职业中学生的教育，更重要的是偏重于专业技术的教育，对于学生鉴赏、人文方面的教学则较少，从而导致了学生的审美意识缺乏，审美能力较低。所以，在新时期背景下，相关教育工作者就要充分意识到这个现象，不断创新教学方式渗透审美教育。
一、职业中学的教师本身就要具备较高的审美素质和审美能力
教师是教学的组织者、践行者和引导者。在职业中学语文教学过程中，要想培养和丰富学生的审美感受能力，让学生具备较高的审美意识和审美能力，最重要的是要教师自身必须要具备相应的审美鉴赏能力，并且精通美学伦理，才能在实际教学过程中不断渗透审美教育。首先，职业中学语文教师不断学习和修养，构建自身崇高的人格品质，从而树立正直、诚实、廉洁、公正以及坦荡谦逊的品质，才能在学生面前树立一个良好的师者形象，在人格上感染学生，以自身“美丽”的人格影响学生。其次，教师在实际教学过程中，也应该注重自身语言美和姿态美，也就是说要有完美的业务素养。教学不仅仅是一个职业，更是一种艺术，教师就是艺术的策划和实施者。所以，教师要始终站在艺术的高度开展语文教学，科学、合理地运用肢体语言和非肢体语言。比如，在讲课的过程中，讲到动情处，教师要神情兼备、口齿清楚、普通话发音正确、语调清晰、节奏明快、韵律恰当，并懂得遣词造句，达到妙语连珠的效果。借助自己的眼神、肢体等动作向学生传递文章中的艺术美感，让学生受到教师的行为的感染，从而感受到美的存在。最后，专业中学的语文教师还应该具备深厚的文化功底，在课堂上能够引经据典，把握美学主体和形象，将语文课堂始终笼罩在美的环境下，让学生处处感受美。
二、咬文嚼字，欣赏语文语言美
职业中学的语文教材中蕴含着很多美的元素，这就需要相关教学工作和在实际教学工作者要深入挖掘，不断从语文篇章中挖掘出美的信息，向学生进行美学渗透。语文篇章中的很多文章在遣词用句上都很有考究，特别是在一些借景抒情的散文篇章中，更是挖掘美学的重要素材。比如在教学朱自清的《荷塘月色》这一内容时，教师就应该带领学生仔细推敲于文中的词句，尽量要“咬文嚼字”。仔细推敲，发现语言中的美[1]。比如在《荷塘月色》中一段落对“月色”进行了描写，分别用了“泻”、“浮”、“笼”等动词，也正是这些动词的使用，使得朱自清描写月色活灵活现地展现在学生面前。这个时候，教师就让学生试着对这些动词进行仔细琢磨，看看能不能用别的动词替换，替换之后的效果怎样。比如把“浮”换成“升”，在语句上并没有什么问题，但是纵观全句，发现没有原文的美感，而仅仅是叙述月亮升起的过程，使荷塘不再具有一种朦胧和美感，也不能够更加全面和清晰地表达出作者的思想感情。通过这样的方式，让学生亲身体会课文中“美”元素的存在，加深学生的印象和感悟，从而达到培养学生审美意识和审美能力的效果。
三、展开联想，感悟意境美
意境是在语文教学中经常用到的一个词汇，特别是在一些诗歌当中，意境的存在感更为浓烈。在教学中，只要抓住了意境，就等于抓住了诗歌的灵魂，抓住了作者的心灵，由此来感悟和探索作者的想要表达的思想感情就变得非常容易。同时，通过意境，让学生更能够更加全面地理解诗歌，让学生更加大胆地展开现象，感受诗歌的意境。比如在教学徐志摩的《再别康桥》这一诗歌时，要求学生感受“徐志摩”在康桥上对母校的留恋这一情景，展开联想，仔细品读文中的意向和意境，把诗歌中的`语言美、音乐美和建筑美相结合，从而形成一个色彩鲜明和线条清晰的美丽的意境[2]。由此，给学生留下了深刻的意向，并根据文中的“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”这一诗句来感悟全诗以及作者内心深入的情感，领略诗歌的意境美，从而有效渗透审美教育。
四、感受人格的洒脱，体会人格美
在教学中，想象取得更好的教学效果，实现学生心灵于课文情感的平等是非常重要的，在这个平台上，常常会起到意想不到的效果。所以，在教学过程中，教师要因势利导，促成学生人格和文章任务人格的对等，从而提高学生的鉴赏能力和审美能力。比如在教学《行路难》这一内容时，在开头的“行路难、难于上青天”就要引导学生感受作者心境，到诗词中间的“金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱”让学生感受作者豁达的人格，到最后的“乘风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，让学生感悟作者不畏险阻、面向未来、心怀宽广的人格美，从而培养学生大度、洒脱的心境，让学生在逆境中学会保持乐观、自信、积极的心态，形成自身的人格美。
五、结语
总的来说，审美能力的培养是职业中学语文教学中的重要内容和任务。在新时期背景下，相关教育工作者更应爱不断提高自己身的意识，增强自己的业务能力、美育素养，在语文教学过程中不失时宜地向学生渗透审美意识，逐渐提高学生的审美能力。从而满足新时期语文教学的需要，也满足学生审美的需求。
参考文献:
[1]解相梅.浅谈职业技术学校语文教学的审美教育[J].职业,,11:117.
[2]张天喜,张晓明.给学生一双审美的眼睛——语文美育教学与研究[J].渭南师专学报,,04:95-99.
篇13：中国茶道中的道家理念
一、尊人
中国茶道中，尊人的思想在表现形式上常见于对茶具的命名以及对茶的认识上。
茶人们习惯于把有托盘的盖杯称为“三才杯”。
杯托 为“地”、杯盖为“天”，杯子为“人”。
意思是天大、地大、人更大。
如果连杯子、托盘、杯盖一同端起来品茗，这种拿杯手法称为“三才合一”
二、贵生
贵生是道家为茶道注入的功利主义思想。
在道家贵生、养生、乐生思想的影响下，中国茶道特别注重“茶之功”，即注重茶的保健养生 的功能，以及怡情养性的功能。
道家品茶不讲究太多的规矩，而是从养生贵生的目的出发，以茶来助长功行内力。
如马钰的一首《长思仁.茶》中写道：一枪茶，二 枪茶，休献机心名利家，无眠未作差。
无为茶，自然茶，天赐休心与道家，无眠功行加。
可见，道家饮茶与世俗热心于名利的人品茶不同，贪图功利名禄的人饮茶会失眠，这表明他们的精神境界太差。
而茶是天赐给道家的琼浆仙露，饮了茶更有精神，不嗜睡就更能体道悟道，增添功力和道行。
更多的道家高人都把茶当作忘却红尘烦恼，逍遥享乐精神的一大乐事。
对此，道教南宗五祖之一的.白玉蟾在《水调歌头.咏茶》一词 中写得很妙。
二月一番雨，昨夜一声雷。
枪旗争展，建溪春色占先魁。
采取枝头雀舌，带露和烟捣碎，炼作紫金堆。
碾破春无限，飞起绿尘埃。
汲新泉，烹活火，试将来，放下兔毫瓯子，滋味舌头回。
唤醒青州从事，战退睡魔百万，梦不到阳台。
两腋清风起，我欲上蓬莱。
三、坐忘
“坐忘”是道家为了要在茶道达到“至虚极，守静笃”的境界而提出的致静法门。
受老子思想的影响，中国茶道把“静”视为“四谛”之一。
如 何使自己在品茗时心境达到“一私不留”、一尘不染，一妄不存的空灵境界呢?道家也为茶道提供了入静的法门，这称之为“坐忘”，即，忘掉自己的肉身，忘掉自己的聪明。
茶道提倡人与自然的相互沟通，融化物我之间的界限，以及“涤除玄鉴”“澄心味象”的审美观 照，均可通过“坐忘”来实现。
四、无己
道家不拘名教，纯任自然，旷达逍遥的处世态度也是中国茶道的处世之道。
道家所说的“无己”就是茶道中追求的“无我”。
无我，并非 是从肉体上消灭自我，而是从精神上泯灭物我的对立，达到契合自然、心纳万物。
“无我”是中国茶道对心境的最高追求，近几年来台湾海峡两岸茶人频频联合举办国际“无我”茶会，日本、韩国茶人也积极参与，这正是对“无我”境界的一种有益尝试。
五、道法自然，返朴归真
中国茶道强调“道法自然”，包含了物质、行为、精神三个层次。
物质方面，中国茶道认为：“茶是南方之嘉木”。
是大自然恩赐的“珍木灵芽”，在种茶、采茶、制茶时必须顺应大自然的规律才能产出好茶，行为方面，中国茶道讲究在茶事活动中，一切要以自然为美，以朴实为美，动则行云流水，静如山岳磐石，笑则如春花自开，言则如山泉吟诉，一举手，一投足，一颦一笑都应发自自然，任由心性，绝无造作。
精神方面，道法自然，返朴归真，表现为自己的性心得到完全解放，使自己的心境得到清静、恬淡、寂寞、无为，使自己的心灵随茶香弥漫，仿佛自己与宇宙融合，升华到“无我”的境界。
周易的内容属儒家学说,周易的形式属道家理论.故周易应是儒道合一的全家学说.
道法自然
国学智慧精粹：
掌握进退自如的生存智慧
领悟刚柔相济的处世策略
学会顺逆从容的自然选择
感受祸福相倚的因果效应
创造静躁合一的人生状态
提升企业发展的管理之道
儒道精髓—— 以“仁”为本，是企业和谐发展之根本
以“义”育人，可培养企业团队精神
以“礼”待客，赢得人际关系，获得企业信誉
以“智”为贵，勇于创新，不断发展
以“信”为贵，人而无信，不知其可，信是做人之本、兴业之道
篇14：低温压力容器设计理念研究论文
低温压力容器区别于常温压力容器的地方在于其容易发生脆性断裂，不可预知、不可控。换句话说，就是低温压力容器比常温压力容器更易引发重大的灾难事故。所以，必须要对低温压力容器进行科学的设计。对此，世界各国都出台了关于低温压力容器设计的规范条文，但各国之间各有一定的不同。目前，我国现行的规范是GB150《压力容器》，其中可以看出我国关于低温压力容器设计的理念。而美国现行的规范是ASMEⅤⅢ-1规范，欧盟则是EN13445规范。笔者对这三者设计理念进行了分析对比，仅作抛砖引玉之用。
1、我国GB150《压力容器》中的设计理念分析
在我国现行的GB150《压力容器》中，低温界限为-20℃以下时，可以在一定温度范围内发生韧性-脆性转变，而其尺度并没有严格规定，允许有一定差异。不过，对于工程设计而言，这一规定仍然具有一定的极端性。例如，当设计温度低于或者高于-20℃时，工程的设计、选材及制造等环节均存在较大的差异。所以，在低温压力容器设计时，明确设计温度是最为关键的一项环节。而若想确保设计温度的合理性，则必须要站在多个角度进行分析，如介质状态的影响、环境的影响、保护措施的影响、压力-低温组合工况的影响等等。根据既往经验，笔者认为设计温度可以依据以下方法来确定：
①若受压元件的两侧均具有热量传递，则可根据GB151-99中的相关公式，利用传热计算的方式计算出设计温度；
②若受压元件直接接触工作介质，则可以以介质的工作温度或者最低温度为标准，折减5℃-10℃作为设计温度；
③若受压元件受环境温度的影响，那么在确定设计温度时就需要充分考虑到多方面问题，如在寒冷环境下，若物料的充装量≥压力容器的25%，介质为液体，则应当在室外计算温度的基础上再加1℃，而若介质为压缩气体，则应当在室外计算温度的基础上减2℃。
2、国内外低温界定的分析对比
根据既往经验来看，压力容器在发生低温脆断破裂的过程中，并不会出现或仅有局部区域内极小塑性变形的现象，一般情况下，整体结构不会发生屈服现象。关于受压元件的低应力脆断问题，目前国内外都在相关压力容器规范中做出了相应的规定，并对其低温界限进行了划分。美国的ASMEⅤⅢ-1规范中所划分的低温界限标准为-3℃以下；德国的AD规范中所划分的低温界限标准为-10℃以下；英国的BS5500规范中所划分的低温界限标准为0℃以下；法国的非直接受压设备设计规范中所划分的低温界限标准为-20℃及以下；日本的JISB8243规范中所划分的低温界限标准为-10℃以下。而我国的GB150《压力容器》中所划分的低温界限标准则为-20℃，这是由于经既往经验来看，当在-20℃以上的温度环境下使用压力容器时，若以常温标准来选材、设计及制造，能够保障安全性。
3、国内外设计理念的分析对比
美国ASMEⅤⅢ-1规范中关于压力容器的设计理念和欧盟EN13445规范中关于压力容器的设计理念均遵循了断裂力学相关原理及方法，即通过分析材料组别、材料厚度、应力水平、元件最低操作温度等来对冲击试验的可行性进行评估，这一点十分符合钢材脆性断裂情况下的原理。并且欧盟EN13445规范中还对基于断裂力学原理的分析方法进行了详细描述，即当常规方法不适用时，可以采用后续方法来进行补充，这更加突出了其方法的实用性。而我国的GB150《压力容器》中虽然也建议遵循断裂力学相关原理及方法对冲击试验的可行性进行评估，但其总体设计思想却仍旧比较滞后，与美国和欧盟的设计理念相比存在一定的差距。并且我国的GB150《压力容器》中所划分的低温界限标准，并未充分考虑到材料的厚度和在此厚度下的.实际缺陷尺寸等对材料的冲击韧性的影响。以Q345R正火板为例，美国的ASMEⅤⅢ-1规范中认为150mm的Q345R正火板在0℃以上的温度条件下仍然无法完全避免脆性断裂，而20mm的Q345R正火板即使是在-35.0℃的温度条件下也不用进行低温冲击性试验即能保证不会发生脆性断裂。而我国的GB150《压力容器》中则要求25-200mm的Q345R正火板必须都要做相应温度条件下的冲击性试验。这意味着若以我国的GB150《压力容器》进行设计，如果材料厚度较大，则不但要考虑标准条款，还需要分析材料的实际韧性要求。
4、结语
综上所述，对低温压力容器设计理念的分析具有很重要的意义和价值，而我国现行的GB150《压力容器》与国外相关规范相比，仍旧存在着一定的滞后性，因此未来仍需高度重视这一问题，在实践中不断完善和更新设计理念。
作者:董超 单位:****工程有限公司
参考文献：
[1]刘英.国内外关于低温压力容器设计理念的比较[J].化学工程与装备，2***，(05):***-***.
[2]谭宝粉.低温压力容器设计的问题解析[J].科技展望，2***，(09):***.
[3]刘克*，孙健，魏瑞.有关低温压力容器设计的探析[J].中国石油和化工标准与质量，2***，(08):75.
篇15：小学思想品德素质教育理念研究论文
小学思想品德素质教育理念研究论文
一、强化情感体悟，提升素质教育理念
(1)换位思考，角色体验。
换位思考是客观事物对人的内心产生某种情感刺激而引起一定的内在心理共鸣。在小学思想品德课堂实践中，可以借教材特定事例，通过声情并茂的讲述，给学生身临其境的感觉，让学生自然套用角色饰演，使学生感觉自己就是“剧中人”，激发学生的自觉体验，增强学生的道德意识，加快学生自身的道德情感淳化。如，在讲授《同情帮助残疾人》一课时，可在课文基础上进行情节加工或艺术拓展，用较多口舌着重渲染文中残疾人受到众人嘲笑甚至是有意戏弄的场景，通过对残疾人面部痛苦神态的浓重描写，促使学生换位思考，深刻理解此时作为残疾人的内心感受，创设问题供学生思考，顺势荡开一笔，让学生回忆自己的缺陷暴露或因失败而遭遇嘲弄的往事，试将残疾人和自己当时的心境做对比，更加深了对残疾人内心屈辱感的认同，从而萌生对残疾人的同情心和帮扶情感，学生的思想道德水准在潜移默化中攀升。此外，在问题创设时，要注意紧贴课文思想内涵展开，不可偏离中心轨道，给学生造成一定误导，对学生的思想催发和道德引领应具有强烈的鲜明性和准确的指向性，如若你是那个残疾人，你面对此情此景，该如何应对呢，你会想些什么?借此触碰学生心中最柔软的那块首善之地，真正感受到残疾人在承受因肢体残缺而痛苦的同时，还要忍受来自社会人情的冷暖，学生有了这样的心理体验，自然就会主动去同情和帮助残疾人了。
(2)积极运用实景对比，提升体验的鲜明感。
对比体验是将代表正能量的道德观念与具有负面影响的错误道德观念通过在某一场景下的比较，让学生利用自己内心的良善，进行去伪辨真，从而不断夯实正确道德观念，促进自身道德素质的提升。如，在《爱护花草树木》的教学中，教师在进行教学设计时，可借助现代教学设施为学生在屏幕上呈现不同的.教学场景。可以是图片，也可以是视频。我在本课中，就大胆运用了幻灯片呈现实景的形式，一共两幅图画，第一幅图画展现的是两个小朋友种树忙的场景，一个小朋友手扶一棵小数，另一个小朋友用铁锹填土，旁边还放着一桶水;而第二幅图画表现的则是另外一种场景，其中也是两位小朋友，一个在攀爬一根纤细的小树，小树摇摇欲断，另一个小朋友用扯下的枝干做成帽子形状戴在头上，他俩玩的兴高采烈，而小树都快要折断了。通过这些特色鲜明的对比，学生们很容易作出道德情感的正确判断，对花草树木的保护意识增强了，这种特殊的情感体悟所带来的正面教学效应明显胜过教师苦口婆心的善意提醒。
二、创设和谐互融的治学氛围，促进学生身心健康发展
(1)创设充满感性的教学情境。
小学生身心发展尚待完善，对新知识的学习主要依靠感性认知获取。小学生空间立体感较差，抽象思维能力欠佳，其感性认知往往依靠对客观事物的直观感应，所以课堂教学氛围烘托尤为重要。如，在讲授《事物都是发展变化的》一课时，我围绕世界万物都处于发展变化中这一主题，利用多媒体设备为学生放映本市的发展变迁史，通过往昔荒蛮景象与现在高楼林立繁华景象的对比，让学生深切感受到本市的快速发展，折射出祖国的日新月异，增强学生的民族自豪感。通过设置与教学内容贴切的教学情境，为学生构筑起感性认知的良好氛围，使学生触景生情，思绪飞扬，对家乡对祖国充满浓浓的爱意，奉献家乡、建设家乡的豪气不断高涨，思想道德素质不断提高。
(2)鼓励学生主动饰演多种角色。
在小学思想品德教学中，丰富生动、跌宕起伏的故事情节填满了课堂，各种鲜活悦动的人物形象给学生们留下了深刻的印象。在新课程改革理念的启发下，任何教学资源都可成为教师创新教学的道具。为了增加教学的生动性和情趣性，教师可从人物角色饰演上大做文章，鼓励学生扮演各种角色，将故事情节以舞台剧的形式演绎出来。通过一幕幕有血有肉、生动鲜明的舞台剧，借助学生绘声绘色的角色扮演经历，加深了学生对课文情节的印象，理清了课文所要表达的思想内涵，社会角色意识明显增强，责任感不断得到强化。如，《集体的力量》一课，教师可选取其中的精彩片段，与学生发挥想象力对这部分内容进行一定艺术加工，设定几个人物形象让学生自由选择扮演。
本课故事情节生动有趣，尤以蚂蚁王国得探子报告的消息后的一段情节描写更为传神，教师通过让学生角色扮演，亲身体验其中人物的内心情感变化，让学生细细体味集体的力量之大，提醒学生齐心协力发挥集体的力量，强调团队意识，使学生在不知不觉中接受了一次集体主义思想教育。素质教育被提及多年，但举步维艰，新课程改革的大力推行为素质教育的发展注入了新活力。
在小学思想品德课中精心创设和谐愉悦的课堂氛围，激发学生的学习兴趣，调动学生的求知欲，对学生进行“润物细无声”的思想道德矫正，是新时期国家人才培养的战略需要。因此，在小学思想品德课中践行素质教育刻不容缓。
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